Интегрированный урок истории и рисования

Тема: «Греческое искусство»

KREEKA KUNST

Архитектура (arhitektuur) – строительное искусство

• Архитектор (arhitekt) –специалист в области архитектуры

Храм (Tempel) – величественное

сооружение в честь богов

Рельеф (reljeef) – выпуклое изображение на плоскости

Рельеф (reljeef) – выпуклое изображение на плоскости

Храм Эрехтейон

Храм Эрехтейон

Храм Зевса в Олимпии

Скульптура (skulptuur) – создание объёмных

изображений (статуй, рельефов) путём лепки,

резания или отливки

• Скульптор (skulptor) – мастер, создающий скульптуры.

• Греки создавали скульптуры сначала из дерева, затем из глины, камня, мрамора.

• Выше всего ценили скульптуры из бронзы.

Известные скульпторы

Фидий (около 490-430 до н. э.) в течение 18 лет руководил строительством Акрополя

Украсил рельефами храм Парфенон и создал скульптуру богини Афины, которая была установлена внутри храма.

Богиня Афина,

скульптор Фидий.

Зевс, скульптор Фидий.

Дискобол, скульптор Мирон

Раненая амазонка, Скульптор Кресилай

• Скульптор Поликлет изображал атлетов не во время движений, а в состоянии покоя.

Музей искусств Тартуского университета.

• Старейший музей Эстонии, музей искусств был основан в 1803 г. при Тартуском университете для того, чтобы развивать художественный вкус студентов.

• В середине 19 в. музей искусств был переквалифицирован в музей античного искусства - Музей классических древностей.

• В 1998 г. музею было возвращено первоначальное название: Музей искусств Тартуского университета.

• В постоянной экспозиции музея представлены скульптуры - гипсовые копии лучших произведений греческого искусства.

• Они были приобретены в 1860-х гг. в музеях Англии, Германии, Франции и Италии.

• Основная часть коллекции, содержащей около 500 скульптур, - гипсовые слепки греческих и римских оригиналов, находящихся в музеях Европы (7-4 в. до Р.Х. ).

• Профессионально составленная коллекция дает обзор развития греческого искусства.

Музей античных искусств Тартуского университета

Слепки с античных монет

• Коллекция содержит более 3 000 слепков с греческих и римских монет из 500 чеканных дворов, действовавших на территории Греции и Римского государства (всего античный мир насчитывал около 2 000 монетных дворов).

Античная керамикаВ культуре и цивилизации Древней Греции огромную часть составляла керамика. До наших дней дошло

множество черепков и целых сосудов, повествующих нам об

образе жизни древних греков и их культуре.

• Имеются также греческие вазы, римские глиняные лампы и стеклянная посуда.

• Роспись керамики производилась до обжига. Вазописцы расписывали сосуды прямо на гончарном круге либо осторожно держа их на коленях. Об этом свидетельствуют многочисленные изображения на готовых вазах.

Фрагмент чаши с изображением вазописца за работой.

На ранних этапах керамическая посуда расписывалась обычно крупными строго геометрическими узорами.

• Ме ндра́ — тип орнамента. Имеет вид линии, ломаной под прямым углом. Широко применялся в искусстве Древней Греции: получил название от извилистой реки Меандр.

Гидрия в стиле геометрики.

Амфора в позднем геометрическом стиле.

• Наиболее популярными мотивами изображений на вазах становятся пиршества, сражения, мифологические сцены, повествующие о жизни Геракла и о Троянской войне. Горлышко и дно сосудов украшались узором, в том числе орнаментами, в основу которых положены вьющиеся растения и пальмовые листья.

«Пелика с ласточкой»

Амфора «Дионис и две

менады» работы Амасиса.

РосписьСуществовало два способа росписи керамики: краснофигурная и чернофигурная.

Чернофигурная вазаMustafiguuriline vaas

• Вид росписи, когда при обжиге незакрашенные участки приобретали красный цвет, а фигуры становились черными.

Чернофигурная амфора Геракл и Герион

Краснофигурная ваза Punasefiguuriline vaas

• Роспись, при которой чёрным покрывали фон и контуры фигур, а сами фигуры сохраняли красный цвет глины.

• Помимо красного и черного цветов, в росписи более поздних сосудов использовался белый цвет.

• Существовали даже мастера, специализирующиеся только на одном виде росписи, так как технология обжига существенно отличается.

• Эксекий известный древнегреческий гончар и вазописец из Афин.

• Эксекий считается одним из наиболее значительных и талантливейших художников чернофигурного стиля вазописи.

Подпись Эксекия-гончара

Чаша с глазами «Дионис».Мастер Эксекий

Чернофигурная амфора. Мастер Эксекий

• Андокид вазописец из Аттики -основоположник краснофигурного стиля вазописи.

• Вазописец Андокид считается учеником известнейшего мастера-вазописца Эксекия. Ему приписываются первые попытки краснофигурной росписи керамики. Помимо этого он экспериментировал с росписью по белому фону.

Пирующий Геракл.

Двусторонняя амфора.Мастер

Андокид.

Пирующий Геракл. Деталь. Двусторонняя амфора, Мастер Андокида.

• С появлением краснофигурной вазописи противопоставление двух цветов стало обыгрываться на вазах - билингвах, на одной стороне которых фигуры были чёрными, а на другой — красными.

Амфора-билингва: краснофигурная сторона

Амфора-билингва: чернофигурная сторона

Панафинейская чернофигурная амфора с белыми элементами росписи

Крышка пиксиды с белыми элементами росписи, изображающая Геракла на Олимпе.

Классический кратер,изображающий пиршество Диониса

Чернофигурная роспись

Чернофигурная амфора с белыми элементами росписи

Краснофигурная роспись.

Чернофигурная роспись

Краснофигурная ваза

Чернофигурная роспись