هل اللوحة ما يُرى؟

1

رى؟ي هل اللوحة ما

في الفن التشكيليمترجمة مقاالت ودراسات الحديث والمعاصر

فائز يعقوب الحمداني.د: ترجمة

2

مقدمة في ترجمة النقد التشكيلي الكلمات وما حولها

محاولة كشف اكثر ما يمكن من النص كجبل الجليد، تمثل الكلمات فيه جزءه الظاهر على السطح، وتكمن مهمة المترجم في .الحجم الحقيقي لجبل الجليد من خالل تطويع وسائل اللغة اضافة لمفرداتها

وقد يمثل هذا بعض العزاء لمن يقوم بعملية الترجمة انطالقا من ايمانه بان البشري ان الكتابة وسيلة ناقصة من وسائل التوصيل لة اخرى، يواجهها المترجم العراقي او حتى العربي و هي ان العديد من ولكن تكمن هنا مشك. النص المكتوب ليس كامال

المترجمين بعيد عن ارض اللغة التي يترجم منها وبالتالي فالتغيرات التي تمر بها اللغة ضمن السياق المتسارع من التطور ، وبالتالي صا امام ما نعيشه من قطيعة معرفية واتصالية مع على طريقة اداء اللغة تتطلب ان يكون المترجم معايشا لهذه الصيرورة وخصو

لقد ترك التطور التقني المتسارع اثره البالغ على اللغة فشاعت الجمل القصيرة والمركزة . الغرب تتسع هوتها مع مرور الوقتا االسلوب الذي مما يشكل عبئا مضافا على المترجم، الن المتلقي العربي لم يالف مثل هذ -وهي نتاج عقلية منظمة-الموحية

والجل السعي لتقليل الضياع في النص المترجم عبر عملية النقل يصبح التخصص في مجال . يفرضه ايقاع الحياة المعاصرةالترجمة امرا اكثر الحاحا، لشيوع المصطلحات المتخصصة في كل مجال من مجاالت الفكر االنساني ، ان التخصص يعطي

كما ان الترجمة . تي تتطلب ترجمة مصطلحاتها الماما بتاريخ الجنس االدبي او الظاهرة الفنيةالقدرة على متابعة المستجدات ال .في مجال النقد التشكيلي تحديدا تتطلب قدرة لدى المترجم على التقاط شفرات العمل الفني نحتا كان ام رسما

ازدحام المتن الت هذا الكتاب والتي كان مردها ان ما دعاني لسوق هذه المقدمة هو الصعوبة التي واجهتها في ترجمة بعض مقا بالجمل المقتضبة التي تفترض بالقاريء ليس معرفته باللغة االنكليزية فقط وال معرفته المتخصصة في مجال تاريخ الفن التشكيلي

باشرة لالحساس الملح نتيجة م يعدالنص والذي وانما تواصله مع طريقة تطور اللغة االنكليزية المتسارع الذي فرض ايقاعه على بالوقت وبالضرورة الملحة الشباع كل جملة مما ال يترك مجاال الخذ النفس مما اضطرني احيانا لالستعانة ببعض االضافات لكي

يتسنى للقاريء ان يلتقط انفاسه بين الجمل المتالحقةالت ودراسات في مجال الفن التشكيلي تمثل مادة هذا الكتاب مجموع ما ترجمته خالل السنوات الثمان المنصرمة من مقا

والذي احسب انه سيسد ولو جزءا من .والتي نشرتها في مجلة الثقافة االجنبية و جريدة االديب االسبوعية الحديث والمعاصروالتي الحاجة الملحة في هذا المجال، ولقد ارتأيت ان اختم الكتاب ببعض من المتابعات الفنية خالل السنوات االربعة الماضية

ظواهر فنية معاصرة لكانت تتناو رايت فيها مادة جديرة بالتوثيق الن هذه المتابعات لم تكن تعنى بنشاط فني اعتيادي وانما .البارز في تاريخ الفن التشكيليوملفتة لالنتباه او من خالل ما تعرضه هذه المتابعات لنشاط فنانين كان لهم دورهم

التي وجدتها في قراءة هذه المواد وان تكون اضافة مواكبة في الترجمة التشكيلية التي ال غنى عن اتمنى ان يجد القاريء المتعة .اهميتها للمتخصصين والمتابعين في مختلف مجاالت هذا الفن الجميل

2008 نيسان /المؤلف

3

الفصل االول الفن الهايبرواقعي

4

واقعير الهايب فنال

في هذا . االمريكية) 1(بارزة ، يمثل ظهورها امتداد لمدرسة الواقعية التصويريةمعاصرة مدرسة عالمية يمثل الفن الهايبرواقعي االسلوب يقدم الرسام الهايبريالي صورة مشابهة ثنائية االبعاد للواقع الثالثي االبعاد من خالل تصور ذو ايحاء فوتوغرافي لكنه غير

المختزلة بطبيعتها والتي (االعمال الهايبريالية عبارة عن اخيلة بصرية مقنعة للواقع تعتمد على الصورة الفوتوغرافية ان. حقيقيتقدم اللوحات الهايبريالية ). تحاول ان تقدم الواقع عبر نسخة مسطحة لالشكال المادية التي تقدمها عدسة الكاميرا احادية العين

مادي صارم من خالل االضاءة الحاذقة ومؤثرات الظل حتى ان االشكال والهيئات القريبة الى الواقع بصالدة محكمة وتمثيلودينس بيترسن ) 3(وجاك بودن) 2(اليسيا سانت روز: يعد كل من . مقدمة الصورة تظهر خلف المستوى المتقدم للقماشة

.النحت من الفنانين الهايبرياليين البارزين في مجال) 4(وغوتفريد هيلنوين ولطيف ماوالن، في مجال الرسم ، ورون ميوك تبنى بعض هؤالء الفنانين تقديم طروحات اجتماعية وسياسية وثقافية في مقارباتهم الهايبريالية للواقع وهو احد مميزات هذا

بع التحريضي الذين ويعد دينيس بيترسن وغوتفريد هيلنوين ولطيف ماوالن من الفنانين ذوي الطا. االسلوب عن الواقعية التصويريةتقدم اعمالهم االنحرافات السياسية والثقافية لالنحطاط االجتماعي، واالثار المبهمة والنتائج الجنونية لواقعها االيديولوجي

من الناحية الموضوعية ، عمل هؤالء الفنانون على مواجهة الظروف االنسانية الفاسدة، من خالل االداء السردي في . الماساوي م بوصفها وسط ظاهراتي يحمل طابع الشاهد الذي سرعان ما يتحول الى دليل تاريخي على االساءة المهولة في معالجة لوحاته

) .5(الواقع االنساني من خالل فضاء متفوقعبر تركز االعمال التحريضية االخيرة للفنان بيترسن على االضطهاد والتشتت البشري وجرائم االبادة الجماعية وواقع الالجئين

الكرة االرضية بوصفها تمثل تحديا سياسيا لكل الحكومات من خالل اعمال هايبريالية مربكة بصريا بسبب ما تحمله من شحنة اما هيلنوين فقد طور متنا سرديا غير تقليدي في ادائه الهايبريالي يتمحور حول تشوية الماضي والحاضر والمستقبل . عاطفية عالية

اما اعمال الفنان . المظلمة وخصوصا في مايتعلق باضطهاد واساءة معاملة االطفال ابان عهد الرايخ الثالثللهولوكوست واهوالها لقد عمل هؤالء الفنانون على تعرية االنظمة الشمولية، مذكرين . ماوالن فهي تشكل نقدا اجتماعيا للتجاهل العالمي للفقر والعوز

ان مواضيع . الثالث من خالل تصوير هايبريالي سردي لميراث الحقد وانعدام الحواربصراعات االنظمة العسكرية التي تعم العالم هؤالء الفنانين المعارضين للقناعات التقليدية تتشارك بتصوير الشخوص التي وضعت نفسها كرموز ايقونية وهي تواجه بهدوء

.غير مبررداخلي و بشكل غريب مايحيطها من رعب وامراض قاتلة، وعذاب موشك، ورعب وحقد والموجود في اللوحات الواقعية ) الحرفي(يتميز الفن الهايبريالي في بداية القرن الواحد والعشرين عن االسلوب الواقعي التصويري

التصويرية في اواخر القرن العشرين، اذ ان فناني الواقعية التصويرية يعملون على تقليد الصورة الفوتوغرافية بشكل حرفي ويعملون ان اسلوب . بشكل واع على حذف بعض التفاصيل التصويرية، المشاعر االنسانية ، القيم السياسية والعناصر السردية احيانا

في حين ان االسلوب الهايبريالي االكثر . الواقعية التصويرية يتميز بميكانيكية ودقة شديدتين مع تركيز على مفردات الحياة اليوميةيرية بدقة اكثر مع التركيز على الثيمات االجتماعية والثقافية والسياسية، مع تجنبه التشويهات حداثة يتعامل مع التفاصيل التصو

التجزيء الرقمي، واالختزال اللوني مقابل الغنى اللوني في الفن الهايبريالي، وبالتالي تعتبر اللوحة الهايبريالية اكثر : الفوتوغرافية مثلوتوغرافية بعمقها التصويري واتساع حيز التركيز ضمن الطيف المنظوري من اجل خلق امتالءا وتفوقا على محددات الصورة الف

.واقعية متفوقةيشترك فنانوا كال االسلوبين الهايبريالي والواقعي التصويري في السماح باستخدام الوسائل التقنية في نقل الصورة الى القماشة،

ان عرض الساليدات التصويرية على القماشة اضافة الى التقنيات االصلية . سموبضمنها التخطيطات االولية والزخرفة في خلفية الر كاستخدام الشبكة يمكن ان تستخدم ايضا لضمان الدقة، كما يتطلب كال االسلوبين مستوى عال من القدرة التقنية والبراعة الفنية

.منفصالن في مشابهة الواقع، على اي حال رغم التشابه الظاهري بين االسلوبين فانهماان اسلوب الهايبريالية الحديث نسبيا يتجاوز االيحاء التصويري في سعيه لالندماج في الرمزية التصويرية من خالل تعامل ظاهراتي مع الفضاء واالضاءة،ان مؤثرات االضاءة االثيرية المتطرفة في تفاصيلها، تضاف لخلق مظهر واقعي للعمل، على عكس المشابهة

ل الهايبريالية على مشابهة الواقع الحي، متميزة عن ما تنشده الواقعية التصويرية في محاولة اعتمادها على الصورة المجردة ، تعم

5

ان الصور الفوتوغرافية بوصفها مصدرا لالطار البصري ينظر اليها بشكل عام على . او الصور الفوتوغرافية بوصفها المصدر للعملان الهايبريالية تنظر الى التصوير الفوتوغرافي على انه اداة للفن الذي يمضي قدما . لملتقط انها مشابهة مصطنعة لصورة الشيء ا

ليتجاوزها ليقدم وهمه الهايبريالي حيث التصوير المضخم للواقع والذي يقدم الواقع متجاوزا المصدر الرئيسي عبر تفاصيل بصرية .ادا جديدة، مضافا لها استخدام مؤثرات االضاءةمقنعة على سطح القماشة، مع عمق تصويري يمنح الفضاء ابع

لوحة للفنان جاك بودان لوحة للفنان دينيس بيترسن

لوحة للفنان بروكنر لوحة للفنانة اليسيا سانت روز _______________

اسلوب فني يعتمد على الفوتوغراف ظهر في اواخر ستينيات واوائل سبعينيات القرن العشرين في : الواقعية التصويرية )1(من ابرز رواده ريتشارد ) التركيز الحاد على الواقع(امريكا وكان يطلق عليه مصطلح السوبريالية او الواقعية الجديدة او

.دلايستس وجون بايدر ودينيس بيترسن وجون من)2( Alicia St.Rose تتميز باستخدامها اللوني الحاذق المخفي في الظالل، 1964رسامة امريكية ولدت في عام

.والذي يحدد تفاصيل معقدة يظهرها الضوء

6

)3( Jacques Bodin يبرز في اعماله االنحرافات الفوتوغرافية للواقع 1949م رسام هايبريالي فرنسي ولد عا) الحقول .العميقة ، الزوايا الواسعة، االضاءة وتشويهات التركيز

)4( Ron Mueck رون ميوك، نحات استرالي هايبريالي بارز ، ينظر بشانه مقالة) الهايبريالية، قراءة في اعمال الفنان .24ص 111جريدة االديب عدد / دانيفائز يعقوب الحم.د/ االسترالي رون ميوك

)5( Hypersphere مصطلح رياضي يشير الى المحيط الفضائي االكبر. الفضاء المتفوق.

Wikipedia, the free encyclopediaالمقال ماخوذ من

7

)1(-انموذجا استونيا –الى اوربا الشرقية ) الهايبرواقعية(الوصول المضطرب للهايبريالية

ماري لينمتش

في متحف ادامسون اريك نقاشات اضافية عن معنى الهايبرواقعية والتنويعات )دة الى الهايبرواقعيةو الع(اثار معرض جان الكين قبل سنوات عدة ، وكان تقديم معرض االستوينة على هذا االسلوب، كما في القراءة االستعادية المستفيضة لـ ايمار كروسمايز

. تو للفن االستوني في السبعينيات بمثابة حنين الى ذكريات مرحلة مثلت ما يمكن اعتباره حالة تجريب لمعظم الفنانينتار

ان اعمال الكين ، وباسوك الذين تواصال تجعل من عملهم الهايبرواقعي اكثر من مدة عابرة في حياتهم الفنية ، في الوقت ذاته فان د بمثابة البرنامج الذي يمكن من خالله القاء نرة استعادية على الفن الهايبريالي الستوني ومن معرض الفنان الكين يمكن ان يع

. خالله على طبيعة التغير الذي اصاب الفن الهايبرواقعي

ان الكينعمل للفنان ج لوحة للفنان تيلت باسوك

المحاوالت التي سعت الى وصف الفن االستوني واجهت المشكلة نفسها، هي ان المصطلح المتبنى من الغرب يستند الى كل معايير غربية ال تتفق دوما مع السياق المحلي، فكل مصطلح ال بد ان تعد صياغته ليتفق مع هذا السياق مع االخذ بنظر االعتبار

في السبعينيات يبدو انه حدث توافق مع الغرب عبر اول الرسوم . ال تجد لها مثيال محليا من الثقافة الغربية التي تلك المناطقولكن بالطبع مع بقاء االختالف الكبير في انماط الحياة خصوصا في المراحل او )2(1975الهايبرواقعية في استونيا عام

كما ان الغرب بوصفه مفهوما بالنسبة للمواطن االستوني . االطوار التي كانت مسؤولة عن انتاج هذا النمط الفني في المقام االوليعد نموذجيا ، لهذه االسباب يجب ان نناقش استقبال الهايبرواقعية فيها بشكل نقي حيث ال توجد بعد كل هذ في استونيا مدن

رواقعية الالفتة للنظر هو ومن اكثر خواص الهايب) super-civilization(رئيسية كبيرة كما ال توجد ظاهرة المدنية المتفوقة .الوضوح اللوني البراق غير الموجود في المشاهد الفوتوغرافية االستونية

يجب االشارة الى انه ال يوجد تعريف موحد للهايبرواقعية في الغرب مع انه قد وضعت الحدود الفاصلة بين الهايبرواقعية hyperrealism والواقعية التصويرية photorealism)3( .

اصبح ما تقدم االشكال النظري الرئيس ، والنقاشات المشابهة اوضحت الطبيعة المعقدة للفن المحلي، التي في النقد االستونيبشكل لبق من خالل جرت محاوالت عدة الستبدال وتقسيم واحاطة مفهوم الهايبرواقعية. تحيلنا اى مشكلة نقائها االسلوبي

8

يجب . fascination with itemsالتوثيقية الجديدة، الهوس بالمفردات اعطائة اوصاف مثل رسم الساليدات ،مالحظة ان التفريق بيين الهايبرواقعية والواقعية التصويرية يصبح له معنى عندما ال يستخدم االخير المؤثرات الفوتوغرافية لخلق

.المشابهة بل يستخدم الصور لتسهيل رسم اللوحة الواقعية

ث موجات من الهايبرواقعيةثال: نظرة الى الخلف

الموجة االولى ارتبطت بالفنانين الذين تمثلت ريادتهم في اواسط : يمكن تمييز ثاللثة موجات من الفن الهايبرواقعي االستوني و منهم اندوكسكوال و ان دريس تولتس اضافة الى تانو و pop artالسبعينيات بالوصول الى الهايبرواقعية عبر الفن الشعبي

.ايرين فيرفي اللذين يعدان االكثر هايبواقعية قياسة باالخرين

عمل للفنان ايمار كروساماي لوحة للفنان اندو كسكوال

قابيل الهايبرواقعية في اواخر القرن الموجة الثانية من الهايبرواقعية ظهرت عبر ما يسمى بفناني تارتو وقد جاءت هذه الموجة في ع مع تغير موضوعي عندما استعيض االيقاع الواقعي . الماضي واوائل ثمانينياته ويمكن اعتبارها ضمن فن الواقعية التصويرة

كان هذا بمثابة اعادة تشكيل لواقعية المدن الصغيرة مع تنوع ) . نحن والمحيطون بنا(باالشتراكية المحيطة، بمعنى اخر الشخصية بمعنى اختزال الحضارة التقنية في الحقيقة كانت ازدهارا للوحات االصدقاء. للتصورات حول الحياة المحلية وسكانها

. من ممثلي هذه الموجة كلكيعتبر ايمار كروساماي وملجارد . لخلق طابع عاطفي يعكس حياة الصالونات

جديدة وانما غيرت القناعات تجاه الموتيفات الموجودة ، لقد سادت الواقعية اما الموجة الثاثة في الثمانينيات فم تأت بموتيفات التصويرية رغم انها من الناحية التقنية قد تم تجاوزها، كان البحث عن التصويرية الفائقة وبالتالي الموضوعية من جانب اخر، وفر

ية الفائقةلكي توضع في جدا بازاء الصورة لقد اجبرت هذه التصوير . الخط الرئيس للموتيفات لكي تجدد نفسها ذلك .من ممثلي هذه الموجة تيت باسوك وجان الكين. الفوتوغرافية

:االسلوب الهايبرواقعي االستوني

9

هناك محاولة تشكيل البيئة . تتميز الهايبرواقعية في استونيا بما يمكن تسميته باشكال مفهومي بعيد عن اعادة الصياغة او التحويرالواضح في هذه اللوحات ، قليل من يتذكر سري بالحياة الغربية، ذلك هو االبتعاد عن الواقعية، عن الوجود الطبيعي بنطنة بولع

.ذلك على انه طريقة للهروب النها شابهت الصور الالمعة للغرب الصعب المنال الذي كانت تتطلع لتعيش فيه

معة المطعمة بالحرية والسماء الصافية الصقيلة وعلم مكدونالد وغيرها ان الهايبرواقعية الت ترى في اعادة الصياغات للصور الالوالجل تحقيق هذا الحلم صعب -حلما صعب الوصول -من امكنة االطعمة السريعة تبدو مقارنة بصور الواقع غير المرغوبة

ما في لوحة تايغرز باراكودا التحقيق يتم خلق نسخة محلية من خالل جمع االسلوب الغربي الالمع مع الموتيفات المحلية، كوالتي تعد افل مثال استوني للحلم االمريكي في وقتها ، ما كنا نملكه في ذلك الوقت كان 1975للفنان فالديميروالمرسومة عام

مكن واقعية سوفيتية مع توافهها اليومية، من رموز وقناعيات قياسية ، كان الرسامون يرسمون ما هو مفهوم للمتلقي المحلي وما يالهايبرواقعية االستونية عبر الطريق الذي قدمته المحاوالت المحلية للفن الشعبي لقد سارت. ادراكه على مستوى الحياة اليومية

pop art لقد اصبحت راصدا للواقع اليومي، ايماءة . ولذا اعادت الهايبرواقعية الى الحياة عدة افكار تخص البوب ارتاي انها . وليست ابداعية بل شعبية. فهي سياسية او ملتبسة سياسيا علة جه الدقة. تعتبر محاولة يادية تعود لثقافة فن البوب وال

اعتبر الناقد الفني . موجهة للشباب والعموم مستعيرة من لغتهم التصويرية وباحثة تفهمها وهي تمثل بذلك رغبة للفنان ليصبح شعبيااالعمال االكثر ترغيبا ) ولو مرة اخرى، اصنع الحب ال الحرب، و اولمبيا( روسماي اللوحات الثالثة للفنان ايمار ك هانو سوانس

تعكس هذه اللوحات رغبة مفتوحة لكل ما هو غربي وهو ما يمثل المفتاح الذي ارتبط . في تاريخ فن البوب في الثقافة االستونيةالهايبرواقعية اصبحت الفن االقرب لثقافة اشباب وهذا ما يمكن فيما يبدو انه مزج بين الهايبرواقعية والبوب ولكن. بالهايبرواقعية

، اي الهايبرواقعية في موجتها الثانية ، الذين اغرموا بنقل واقع حلقاتهم من االصدقاء والسقاط تطبيقه على فناني التارتوالمرسومة عام ) الصبية االستونية (يرفي ف من االعمال التي يجب اعتباهرا هنا هي لوحة الفنان تانو. تلميحاتهم على الحياة المحلية

1975.

لوحة للفنان ايمار كروساماي الفتاة االستونية للفنان تانو فيرفي

ء لرمز واقعي اشتراكي وكانها تماما اعادة نسخ من تبدو هذه اللوحة الهايبرواقعية اكثر من كونها تمثيل ردي ، ال للوهلة االولى ان تاثيرها الهايبرواقعي يحيل الى شيء خارج نطاق الواقعية ، انها واقعية تقاد الى . -اوكونجوك–مجلة الشباب السوفيتي

القوي بالالواقعية عندما ننظر الى الرسوم الهايبواقعية ندرك الحس . ، للمطلق، حيث تصبح بعد حين في المعنى المضادالكمالعن لوحة الصبية االستونية وربما عن بعض اللوحات القليلة نحن نستطيع القول. انها ترسم بدقة فوتوغرافية تتجاوز العين البشرية

10

حيث تنتقل دقتها الرمزية بالتجاه الالمعقول، حيث االلوان والموضوع عبارة عن -الترجيح–كما في لوحة فيرفي المسماة (االخر سخ من البوسترات الدعائية الستالينية، جعلها تعليقا اجتماعيا سياسيا ساخرا لتمثل صدى لفكرة الفنان االستوني ليونهار البن عن ن

بمعنى هذا االسلوب يقف قريبا من المفاهيمية الروسية، اي النسخة السوفيتية للهايبرواقعية، . البوب او الفن الشعبي المركب، ولكن لمضخمة، المصاغة من قبل عدة فنانين روس حيث كان ذلك اكثر قبوال في ذلك الجزء من العالم الواقعية االشتراكية ا

الوقت؟ هل كان ذلك ريادة او موقفا محافظا ؟ كما كانت ترى فانها كيف يمك االجابة عن السؤال االكثر الحاحا في ذلكولكن ذلك ليس اكثر . دو وكانها تمنح لهايبرواقعيتها ايماءة ريادية كانت رؤية تدخل السياسة فيها ، سخرية اجتماعية ، وعقلية تب

ان . كقانون فأن الهايبرواقعية تفترض تجنب اي نوع من انواع الرسائل . ، امتداد لشيء في االساس قد انتهى من خداع ذاتي وجوده ثقال اكبر من خالل حمله رسالة، يحاول ان يمنح. االسلوب االستوني الهايبرواقعي من جانب اخر يعمل باتجاه اخر تماما

لقد اتهمت الهايبرواقعية االستونية بالمشابهة . تشير الى الواقع المحلي من خالل السياسة والسخرية والمفارقة بشكل اساسياتخذت لقد . الملفتة للنظر مع الواقعية االشتراكية، ولكن حتى محاولة االدراك المتأني ال تستطيع ان تحسم هذا الخالف

الهايبرواقعية مسارا مبتعدا ، نهجنا ايديولوجيا بما يسمح بتعريفات متعددة ، وهو ما تمت االشارة اليه من التباس ، انها معادلة بين .نوعين من الواقعية

همية ثانوية ان ما جذب االمريكيين من االعتماد على تاثيرات الكاميرا كالوضوح والموازنة التصويرية بين المفردات، بقيت ذات اهنا ، مقابل ذلك حاول الرسامون ان يحشروا الضغوط النفسية والعمق الروحي في لوحاتهم، اذ ان الوجود المقنع في اللوحات

كانها (فالرغبة في رسم لوحة واقعية . الشخصية باسلوبها الجديد في الفن الهايبرواقعي االستوني قد اشار اليه الناقد هانو سوانسرنما يكون اندو كيسكوال الفنان الوحيد . لوجود ما او قصة او مراوغة تصويرية ناس اكثر من كونها خلق مستقلجذب ال) صورة

مع ذلك فان التكوين . ان المظهر البارد للوحاته يشبه اللقطة العابرة. الذي تعامل وعمل على تحليل الحس البصري للمتلقي .عية باتجاه واقعية يخلقها الفنان بنفسهينقل الواق حيث. والفضاء والشكل يصدمان العين

ان طبيعة االدراك الغريب للحياة . جان الكين ايضا يجمع الهايبرواقعية مع موضوعات المدينة مستخدما طرق الرسم التقليدية المدينة مقابل رسامي . الحضرية الذي تبنته الهايبرواقعية االستونية يمكن ان نستكشفها من خالل اعمال الكين و كيسكوال

يقول الناقد الفني االستوني هاري ليفراند ان اعمال الكين تعكس كآبة المدن الكبيرة، . ، فان الكين يقى شاعريا تماما .االمريكيةوال تعكس متعة . خالية من الناس. فمدينة الكين هي عبارة عن عملية تغريب دراماتيكي. بما يظهر التوق للعالم االنساني والروحي

لقد . .هذا التغريب يسبب الندم ويقود الفنان الى االحياء الفقيرة. حيث االنعكاسات والسرعةكبيرة التي تعبث بالخيال، المدن الالهايبرواقعية من جانب .اهمية كبيرة بمثابة تاكيد لالمان والبقاء والهوية ، بوصفها رمزا مثل الحي الفقير بالنسبة للوحة االستونية

الكآبة االنسانية وبؤس االحياء الفقيرة استعيظ عنه باالحياء . الفقير واوجدت مواضيعها في اماكن اخر اخر هجرت فكرة الحي السكنية الجديدة الكالحة والخالية المشاعر، فتصوير مثل هذه المناطق هو بمثابة عتاب غير منسجم مع اليوتوبيا التي وفرت

الجديد بعد كل ذلك يشير الى شيء ما قبيح، لقد ترك الفنان مع البقايا المرمية ، غطاء لبنائها في المقام االول ، ان تطور المنازل ان لوحات الكين نشبه . ، االعالنات وكتابات الجدران معه كل اليوميات المحيطة حيث يتدفق النظر على عالمات الطرق

. ت كذلك في الوهلة االولىامتدادات لخارطة عاطفية موضوعية ، اكثر منها لقطات عشوائية ، حتى وان بد

الهايبرواقعية تحقق قفزة اخرى

حتى في اعالمها . لقد وصلت اجواء المدينة التجارية بكل مفاصلها ومتاجرها واماكن لهوها وصناعة االعالن والديكورات، وتشخيص ز التجاريكان ممكنا بعد وصول المدينة االستهالكية فقط رسم الفوضى المستمرة للمرك. المحموم ،في التسعينيات

لقد تحولت االجيال الجديدة من الفنانين الى الساليدات والصور . وعالم االتصاالت الطابع المتشظي ولصاخب للمدينة الحديثةالفوتوغرافية مما جعلهم يرسمون رموز المدينة بدقة مذهلة كما في عمل جاسبر زوفا وكما في عمل الفنان سرجي في لوحته

11

، وبما يمثل توافقا تاما مع شعار الهايبر واقعية ان تتجشم العناء وتمضي الوقت من اجل هدف ، الن ة الراديواالعالنية لمحط، ان بجدية يشتمل على جانب من السخرية ان خلق وابداع لوحات رمز البوب. الصورة ستعالج الواقع بسرعة وبدون جهد

حتجاج ضد المجتمع المستهلك واالعالم المصاحب له يمثل نقدا مثيرا ان ال. الكاتب بنفسه دائما مشارك في مثل هذا العالم .للمتعة، عندما نعلم ان الفنان هو جزء من كل ذلك

ــــــــــ

ESTONIAN ART 2002المقال ماخود من - 1

عالمها اال في بداية هنا يتضح عدم وضوح الفصل بين الهايبرواقعية والواقعية التصويرية ، فحركة الهايبرواقعية لم تتضح م - 2 المترجم. العشرين ، وان ما ظهر في سبعينيات القرن العشرين هو اسلوب الواقعية التصويريةالواحد و القرن

في اال wikipediaما ذهب اليه الكاتب يؤكده ان تعريف الرسم الهايبرواقعي لم يدخل الموسوعة الرقمية الحرة - 3 2002عام هذه الدراسة في وقد كتبت 2006عام

12

*هل اللوحة ما يرى؟

اي دبليو هوناكر

"كان واضحا ان الكرسي الذي راه فان كوخ هو الكرسي ذاته الذي رايته انا"

)ابواب االدراك الحسي(الدوس هكسلي

لوحة الكرسي لفان كوخ

بناء على _، والذي يمل 1956عما ) جحيمالجنة وال(في المقالة التي اخذت منها هذه الفقرة ، وفي عمل هكسلي الالحق يفترض هكسلي انه من مجموع المعلومات التي بخزنها . كنتيجة، يصف المؤلف تجربته المتعلقة باالدراك الحسي_ وجهة نظره

مكنا ، في اللحظة المعينة لجعل اللقاء الحيوي م) العقل الحر(المرء في ذاكرته ، يستطيع ان يستحضر او يتخيل ما هو متاح من .العقل الحر يجب ان يرشح من خالل الصمام المختزل للدماغ والجهاز العصبي

ان حقيقة كون نصف االلياف العصبية التي تنقل المعلومات الى دماغنا تنشا من ) حيوان بصري(ال يمكن ان ننكر ان االنسنا ثنا عن الطعام والمثيرات الجنسية ومن اجل الحماية في بح:: العصب البصري، يشير الى هذا االتجاه بوضوح، نحن نعيش بما نراه

. لقد اثبتت البحوث النفسية ان ما نتخيله اساسا في احالمنا انما هو خبرات مشتقة من حواسنا. ، نحن نستند الى قدرة ابصارنا؛ ان ر اكه هو ما لم يـ بمعنى اخر ما ال يتم ادر . هذه الخبرات والذكريات تستند الى صور ومعلومات موجودة في حقل الذاكرة

او شكل بدقة من العقل خزن المؤثرات البصرية يفترض مسبقا القدرة على اعادة استخضارها ايضا ، لكن محاولة استحضار لون .الحر من خالل االشارة الى نموذج مطابق او من خالل رسم شكل دقيق تبدو مستحيلة مع ذلك

على سبيل المثال؛ . الحسي علينا ان نعرف كيف يتعامل االبصار مع المؤثرات ولكن في المقام االول وفيما يتعلق باالدراكتستطيع العين المصابة بقصر االبصار ان تشخص االجسام القريبة بوضوح ، في حين ال ترى العين في مرحلة الشيخوخة االشياء

، يضيف عامال له خصوصيته واثره على المعلومات مثل خلال شائعا في االبصارايضا ي )1()الالبؤرية(االستكماتزما . عموما بوضوححتى االنحرافات الطبيعية في االدراك اللوني لها اثرها على المدى البعيد على الصورة الخزونة ، . البصرية التي تصل الى الدماغ

13

لمصاب ان يرسم اللون وبالتالي كم ستبدو الفروقات كبيرة وخصوصا في حالة عمى االلوان على سبيل المثال، عندما يطلب من ا .هويراه الموجود في االختبار كما

) مشهد الغابة(المذهل للون الى عمى االلوان الجزئي الذي لديه ، وتعد لوحة )1837-1776(يعزى استخدام كونستابل ) daltonism() احمر -اخضر(للفنان دونالد بيردي من االمثلة الواضحة في هذا المال والت تعكس اثر عمى االلوان

من . الكثير من البحوث اجريت على تاثير االبصار على التعبير الفني عموما ، وليس مفاجئا ان يتعلق معظمها بمجال الرسم-775(تيرنير . الى تاثير الزيغ البصري على قدرة ابصار الفنان ج 1872ليبرش عام . االمثلة المبكرة على ذلك اشارة ر

.لهذا الفنان السابق لالنطباعيةواثره على العمل الفني ) 1851

. ال سبيل النكاره 1614-1545) ديمينكوس ثيوتوكوبولس(كما ان تاثير االستكماتزما على صور الرسام ال كريكو

للمصابي بقصر )2()الصورة المحيطية(انطباعيا صرفا ما شجع على التصوير وجود ظاهرة ملز، اليس . من هنا نتساءل ، مع ل .حقيقة ، ذلك ان معظم رواد االنطباعية كانوا يعانون من قصر البصر البصر ، انها

كان يعاني من قصر البصر وبالرغم من ذلك كان يرفض استعمال نظاراته ، نفس الشيء يمكن ان ) 1906- 1839(سيزان ) .1926-1840(و مونيه ) 1919-1841(يقال عن رينوار

المسيح على الصليب لـ ال كريكو ستابلطاحونة الهواء بين المنازل للفنان كون

االمر ) cataract(مونيه كان اول فنان جعل النظرة المحيطية سمة مميزة له ، باالضافة الى انه كان يعاني من عتمة العدسة ن الذي ارغمه على االعتماد على ذاكرته في استخدام عصارات اللون المناسبة الن عينه كانت تعيقه عن استعمال اللو

رافين من خالل مراسالت مونيه مع طبيب العيون . بالفترة الزرقاي ، لقد استنتج جفي اواخر مراحل حياته والمسماة .المناسبلكن حتى قبل . ن االزرقبب الذي جعله يبدأ باستعمال اللو الخاص به ، بأن عتمة العدسة المزدوج الذي اصاب الفنان هو الس

1920في عام . حت المساحات البيض والخضر اكثر اصفرارا واالزرق بدأ يتحول الى قرمزياصب: قد بدأ ذلك كان التغيير

14

اصبحت اكثر االشكال ضبابية ، وعندما عاد الى وطنه بعد عملية عالج عتمة العدسة الناجحة في )عندما كان مونيه في الثمانين( .التوقف عن العمل ، وال حاجة لنا هنا لالحساس باالسفبدأ بتصحيح لوحاته االخيرة مما دعى صديقه الى اقناعه ب 1923عام

من اعمال المرحلة البنفسجية والزرقاء للفنان مونيه

اضافة )نتيجة ندبة في قرنيته تركها تقرح اصيب به في شبابه(كان لديه اضطراب في حدة الرؤية ) 1903-1831( بيسارو سيجريست . ، ويجدر هنا االشارة الى مالحظة أ) 1917-1834(ر ديغا الى كونه قصير البصر ولكن الى حد اقل من ادغا

قد ال تصل هذه المالحظة بنا . عندما التقى بفنان يزاول الرسم فقط عندما ال يستعمل نظارته المخصصة لتصحيح قصر البصر ففي احدى الدراسات . انين الفرنسييناال انه من المستغرب مالحظة ان عيوب االبصار استثنائية لدى الفن. الى استنتاج بحد ذاته

كانوا مصابين بقصر % 48شخصا يمارسون الرسم 128التي اجريت على احدى معاهد الفن في باريس، لوحظ بان من بين ال تتفق مع االحصائيات المعروفة التي تشير الى ان 2/1النسبة المقاربة الى . ببعد البصر هذهكانوا مصابين % 27البصر و

.عيدة البصر تعادل ثالثة اضعاف المصابين بقصر، لسوء الحظ لم تجر دراسة مماثلة لحالة االستكماتزمانسبة ب

بوليفارد مونتامر في المساء للفنان كاميل بيسارو

15

بشكل صناعي في ) االستكماتزما(طالما كان يستعمل هذا الخلل ) 1778-1697(من الملفت للنظر ان الفنان ال كاناليتو المدن التي كان يرسمها، بعد ذلك استعمل الفنانون زجاجا مضببا ، عدسة معتمة محدبة لكي تذب االلوان وتغير من حدة مناظر

.المحور االفقي للصورة

ان خاصية التصوير للفنان ال كريكو تعزى الى االستكماتزما التي كان يعاني منها وبالتالي ، تختفي الصفة المميزة للصورة عندما نفس التجربة اجريت . مع االخذ بنظر االعتبار للمحور االفقي O 15عندما تدار ) I.0D(عدسة مصححة ها من خالل ينظر الي

اكلستروم رسوما ال بؤرية عديدة من هذا النوع من خالل . لقد صحح او) 1543-1497( على لوحات الفنان هولباين االصغر .تصويرها عبر عدسات خاصة

الستكماتزما بينما يتاثر في حالة قصيري وبعيدي البصر ، صحيح اننا ال يمكن ان نتجاوز التغييرات الفنية، ال يتاثر اللون في حالة الكن ال يمكن التغاضي عن االنطباع المتكون عند تامل لوحات سزان ورينوار والتي تظهر الصفات الواضحة لالبصار خالل زيادة

.معقولة بين التصوير وبين طبيعة االبصاراالبعاد البؤرية، في هذه االمثلة توجد عالقة

الن هذا الفنان )1890-1853(لم ناخذ بنظر االعتبار في االمثلة السابقة الفنان الهولندي ما بعد االنطباع فنسنت فان كوخ حول حالة ، كان لتكوين شخصيته اثر قوي على عمله الفني ومن جانب اخر، ال توجد في رسائله العديدة اال اشارتين من جانب

) ما زالت عيوني متعبة( يقول ) ثيو(والتي كتبها الخيه )554الرسالة رقم ( 1888اكتوبر 16في الرسالة المؤرخة . عينيه اكتوبر نقرأ 17والمؤرخة ) 1903-1848(على اي حال ، لقد عانى من عينيه طويال، وفي رسالة بعث بها الى صديقه غوغان

حسنا لقد ارتحت ليومين ونصف ثم عدت الى العمل مجددا ولكني . عن االرهاق الغريب في عينيكتبت اليك مؤخرا .. اقول ( في احيان كثيرة ال اعرف ما (في نفس الرسالة يضيف. حينها لم يكن فان كوخ في حالة صحية جيدة) ال املك الجرأة على الخروج

)اقوم به النني اعمل غالبا كالماشي في نومه

لقد ذهب الى هنالك كما اخبر . شهور فقط 10هذه الرسائل كان هذه،كان قد مضى على وجوده في آرل عندما كتب فان كوخ )و" 1"الرسالة ( ليجد مزيدا من االلوان والشمس المشرقة ) ولمين(اخته

مستندة على ما يرى كان تاثير شخصية فان كوخ على اعماله مذهال، على خالل االنطباعيين لم يكن معنيا بالتواصل مع التجربة ال، ولكنه اراد ان يخترق الموضوع بشكل اعمق، عندما نعود بعيدا الى مراحله المبكرة سنالحظ وبشكل متكرر كيف كان يكافح

-1880حفارا ما بين 80هذه الطريق خطط فان كوخ ورسم ما ال يقل عن ب. .من اجل القيمة الداخلية لما كان يرسمه . شكل متكرر عن شبه استحالة اختراق كينونتهم االساسيةوفي رسائله يتحدث ب ) 1890

. 1890ايار 29طبقا لشهادة الوفاة، توفي فنسنت ولهيلم فان كوخ الرسام في الساعة الواحدة والنصف صباحا في

طة القيت على مالءة بيضاء بسي: ايار كتب صديقه وزميله برنارد عن مشاهداته لمراسيم الجنازة قائال 31في الرسالة المؤرخة الكفن وكانت هناك مجاميع من ازهار الشمس التي اجلها كثيرا وازهار اخرى في كل مكان، من اجل ذلك كان لونه المفضل رمزا

)للنور الذي حلم به في قلبه كما في لوحاته

( اخيه ثيو والتي عنونها بـالى ) 604( 1889سبتمبر 6او 5عندما نربط بين هذه الرسالة والرسالة التي كتبها فان كوخ في انها صورة الموت كما يحدثنا عنها كتاب الطبيعة العظيم، باستثناء التالل القرمزية العارية، انها صفراء تماما، : يقول) المزارع

)اصفرارا اشقر ، شاحبا

16

في رسائله . بكل تدرجاته اللونية تعليق برنارد كان صحيحا ، اذا كان لفان كوخ لون طاغ في كل لوحاته فهو بالتاكيد اللون االصفر) المرهقة(ايضا ذكر اللون االصفر بتكرار ملفت للنظر ، لهذا السبب ، فأن قاريء رسائله ال يمكن ان يهمل تعليقه على عينيه

سمهما فان للون االصفر في رسائله لم يكن متباعدا ، الحل للغز اللون االصفر يكمن في اللوحتين اللتين ر كما ان الذكر المتكررعلى اساس الحقيقة التي )digitalis(في كلتا الحالتين كان الطبيب يحمل النبتة القمعية ). بول فرديناند كاخيت(كوخ لطبيبه

.تشير الى اصابة فان كوخ بالصرع ، ال غريب في هذا االمر ففي ذلك الوقت كانت هذه النبتة تستعمل في عالج الصرع

نبتة القمعيةالدكتور كاخيت وامامه ال

هذه؟) المفترض( ما هي االثار الجانبية لالستعمال المسرف لهذه النبتة الموصوفة لحالة الصرع

ضمن قائمته لعالج االنواع االخرى من الصرع، ولقد استنتج بان استعمال كميات كبيرة او ) النبات القمعي( ذكر الدكتور وذرنغ واختالطات اخرى )فقدان البصر(ء تضهر خضراء او صفراء كما انه وثق حدوث متعاقبة تؤدي الى التشوش البصري واالشيا

الى االضطرابات البصرية التي يسببها هذا العالج كتشوش البصر وفقدان البصر ) Mrtindal 1989(ويشير كتاب . اضافيةض، ال بد هنا من ان نكون حذرين في واختالل رؤية االلوان مع ظهور االشياء بلون اصفر والى حد اقل بلون اخضر، ازرق او ابي

مالحظتنا هذه وان ال نقفز الى استنتاج ان الكم الكبير من اللون االصفر في لوحات فان كوخ سببه استخدام هذا العالج واال فان خ والوان الشيء ولكن تجدر االشارة الى انه ال يوجد تشابه بين الوان الشيء الذي يرسمه فان كو ) الوانها( الصورة بكاملها ستفقد

.في اللوحة نفسه

1885 ) اكلو البطاطا( ففي لوحة : ان النظر الى لوحات فان كوخ وحسب التسلسل الزمني يظهر بعض الصفات الملفتة للنظر ولوحة ليلة مكوكبة في حزيران 1888ايلول ) المقهى الليلي( ، لم يرسم الهالة حول المصباح وعندما ننظر الى عمله التي تاله

هذا العارض مسجل ايضا لدى . سنرى ان الهاالت تبدو واضحة 1890في ايار ) طريق وشجرة سرو و كوكب(ولوحة 1889ان تقلص بؤبؤ العين الذي يريح المصاب بهذه الحالة يتطلب من فان كوخ البحث عن اماكن . المصابي بارتفاع ضغط العين

.لعين على تدهور حالة االبصار عند فان كوخمن غير الممكن معرفة تاثير ارتفاع ضغط ا. مضيئة

17

لوحة طريق وشجرة سرو وكوكب لوحة اكلو البطاطا

على كل حال ، عند دراسة عمل الفرشاة للفنان فان كوخ وضرباتها البارزة والتي اراد بها اظهار الحركة المتموجة نستنتج بان لديه ذا االسلوب هو تعبير عما يراه الرسام فعال، وهذا يفترض وجود عارض متقدم النفصال كان ه خلال في الشبكية في حال ما اذا

.الشبكية

اذا كان االمر كذلك ، فانتحار فانكوخ لم يكن بسبب الكآبة المتفرضة فال يوجد في هذا الجانب ما يؤكد وجود نوبات في الفترة التي هذه الحالة.التي كان يعاني منها وخصوصا انفصال الشبكيةالتي سبقت االنتحار وانما كانت الخلفية هي حالة االبصار

فكانت اطالقة المسدس التي استهدفت -الرسم - استمرت في التدهور الى الحد الذي لم يعد قادرا على تادية رسالته في الحياة .قلبة النتيجة المنطقية

_______________

2001/ 4في الثقافة االجنبية عدد نشرت/ ORGANORAMA 1991 / NO 1 مجلة: المصدر*

حالة مرضية تصيب العين تتمثل بعدم وجود بؤرة موحدة لعدسة العين بسبب عدم انسيابية سطح : االستكماتزما )1( )المترجم(العدسة

)المترجم) ( طرف الصورة(تمتاز حالة قصر البصر بعدم وضوح الطرف الخارجي من الشيء المنظور )2(

18

)1(اللون وسطوة الشكل

ستيفن نيوتن

ينطلق تصوري هنا من اعتبار ان اللون قد ادار دورا غير مقصود في االنحطاط الثوري والسريع للفن منذ بدايات حداثة فن القرن وصوال الى فن ما بعد الحداثة formalism او الشكالنية العشرين مرورا باالسلوب المتبنى سطوة الشكل

postmodern art المعاصر .

وهنا يجب ايضاح ما يعرف بقوانين الثبات في االدراك، ببساطة تبين هذه . ون اخر الثوابت في ادراكنا تالعبت به اللوحةيعد الل. القوانين المتطلبات النفسية والفسلجية التي نرى من خاللها االجسام كما نعرفها وليس كما تبدو عرضيا في واقعها الخارجي

ان مثل . لوجي ، ومن خالل االفتراض القائل بان الشكل الذي نواجهه له حضوره الخاص فينايتحق هذا جزئيا من خالل تكيف بيو هذا الميل لترسيخ صورة ذهنية لالجسام المرئية قبل تحليلها من الخارج يمكن ان يتوضح بشكل جلي من خالل تخيل حقيقة

هذه الصورة المخادعة بعد الحدث ، سنجد كم من اذا تجكرنا. ورقية ملقاة على حانب الطريقوكانها كلب ميت بكل تفصيالته .المذهل ادراكنا دقة التفاصيل التي تخص شكل الكلب والتي اسقطناها على الحقيبة الورقية الساكنة

ان االدراك بال شكل فعل ابداعي يعتمد على التطووير المتجدد لثوابتنا من اجل تصور طبيعة وجودنا ف العالم الخارجي، وذا ، عندما صادف الصينيون في القرن السابع عشر صورة اوربية الول بمجموه في الواقع يعد بناء تصوريا ، على هذا االساسالتصور

تعبير حقيقي للشخص )اي الغامق(مرة تم تظليل نصف الوجه بدرجة لونية اعمق الظهار زاوية االضاتءة ، افترضوا ان هذا للون االهتمام بزاوية االضاءة وانعكاسها على (الوقت ان يروا العمل الفني بمثله ذه االشتراطات م الصينيون في ذلك ولم يعل . المرسوم

. )الشكل المرسوم

بعد مرور زمن طويل وتحديدا مع بداية القرن العشرين هوجمت ثوابت اللون المعروفة من االعمال االنطباعية واعمال الفن االلوان المخفية في الظالل ، كما ان الوحوشية تعمدت نت قد عرت وحللتومن المعروف ان الحركة االنطباعية كا. الحديث

وقد جاءت هذه التطورات التي تحققت من خالل تكسير الثوابت . االهمال غير المبرمج الي لون ذي طابع محلي حقيقي مميزورات سقطت فيما لكن هذه التط unconscious creative processاللونية من خالل عملية ابداعية ال واعية

بعد فريسة للتجريب والتحليل شبه العلمي، منذ عصر النهضة ، بمعنى انه كان هنالك تحليل مستمر خالل االعمال التي يمكن ان هذه العقالنية العلمية ادت دورا مهما فيما يتعلق بالتغييرات . بالواقعية العلمية، التي تتطلب موقفا تقديريا عقالنيا يصطلح عليها

لقد كان لفن ما قبل عصر النهضة اهتمامات مختلفة كثيرا ، . نية التي اسهمت في ما وصلت اليه حركة ما بعد الحداثة االنالففباستثناء الفن االغريقي الكالسيكي، الذي استند اليه فن النهضة ، فان الفن والالف السنين ، في مناطق مختلفة كافريقيا ومصر

صة وفي اماكن اخر ، ظل يمارس وظيفة محددة في اطار االرتقاء الروحي، الجل احداث تاثير القديمة وعند امم الشرق االق. ، اذ ان منظومة المفاهيم العلمية الغربية ، في الواقع ساعدت على التخلص من هذه الوظيفةمساعد في التجربة التطهيرية للفرد

للفن ، لكن التمسك خيرة يائسة الستعادة مثل هذا البعد المتساميوقد مثلت العمال التجريدية في بداية القرن العشرين محاولة امن هنا كان ور اللون مركزيا في هذا االنحدار حيث . بظاهر الشكل ، وكتلف العملية االبداعية اغلق عمليا مثل هذا االختراق

ية الزائفة عملت على مواكبة هذا ، كما ان التسويغات العلمواعتماد النمط السطحي في االداء الفني االتكجاه نحو التزيينان التجريب اللوني لرسامي العرن العشرين كجوزيف البيرس وباتريك هيرون والزووث كيلي او بريجت رايلي ، مهما :. االنحدار

.بدا قيما فهو في حقيقة االمر عرضي جدا ال يمكن ان يواجه ابداع الالوعي من اجل مصلحة التصميم الواعي االكثر عقالنية

19

لوحة للفنان جوزيف البيرس جوزيف البيرس

يمكن ان نالحظ بذور انحطاط اللوحة الحديثة الى التسطيح الشكلي الذي ظهر في اعمال االنطباعية الجديدة، بحدود اواخر ي العلمي، الذي يمثل القرن التاسع عشر، ويعود هوس فناني التنقيطية بتقسيم االلوان المزوجة بصريا الى نوع من الترتيب الطيف

من هنا حطمت االنطباعية ثبات االدراك . حاة ملحة بالنسبة لهم لتسويغ ابداع الالوعي، من خالل القوانين الطبيعية الخارجية في اللوني الذي اعاق الرسامي السابقين من ادراك التاثيرات القوية لالضاءة العرضية على لون االجسام، لكن نظرية تقسيم اللون

ما اريد قوله هنا باننا . باي حال من االحوال لم تكن ملمة بالحقائق الصحيحة المعروفة لرؤية اللون pointillismتنقيطية ال introspectionsان هناك حاضنة كاملة من التجارب في علم نفس الدوافع . في فعلنا االدراكي نخلق حقيقتنا الخاصة

دراكنا نزيل اي اشياء شاذة او تشويهات قد تتدخل في فكرتنا الثابة المحددة مسقا نفسه الذي يشهد بحقيقة مفادها اننا في الجسم خارجي، على سبيل المثال، عندما نرى صحن عشاء ابيض على المنضدة نتصور اليا الطاولة دائرية وبيضاء حتى لو كان

مثل . ت من خالل تصور ثابت لخواص االجسامفي ادراكنا اليومي نسقط مثل هذه التشويها. ويا ذا لون ابيض مظلل ضكلها بيشر فيها الصور الخارجية للشكل لتطابع مخزون الذاكرة االدراكي لخلق ما هذا الفعل االدراكي يتضمن عملية معقدة جدا تقس

.وصف سابقا بصورة الذاكرة المركبة

لوحة لـ بريجيت رايلي لوحة لـ باتريك هيرون

20

ليستدعي الدينامية الداخلية )بشكل ال واع طبعا(ها في الحقيقة لالجسام المرسومة لكي يخاتل المشاهد ان الرسام قد يقدم تشويفقد يستعمل الرسامون على سبيل المثالحدودا خارجية مبهمة او .التي ستقمع االنحرافات العرضية بمصلحة تمكين تلك الثوابت

والواضح افضل تعبير جي القوي والواضح افضل تعبير للحضور القوي مضببة لجسم او شكل ما، من المنطقي اعتبار الحد الخار للحضور القوي لذلك الشكل او الجسم ، لكن الحد االسود لمحيط الجسم يخدم تسطيح ذلك الجسم ، بالمقابل فان الحد

، ونتيجة للشد النفسي يحفز رد فعل ديناميا نفسيا عند المشاهد للتخلص من غياب الحد الخارجي الخارجي الغائم وغير المركزويصدق رد الفعل النفسي المحفز هذا . او الجسم يطور مرونة وحيوية تنتج كليا من التقدير النفسي للمشاهد المتولد فان الشكل

وهو ما فشل في فهمه ملونو وشكليو الفن الحديث المتماخر ، كان ذلك من خالل عقلنة . على اللون كما يصدق على الشكل لتلك العمليات الداخلية مل الفني ، اذ انكروا التكوين الالوعي للفن التجريدي ، الذي يمثل في الحقيقة مرآة جماليات الع

الدينامية التي نبني ونحدد من خاللها الواقع الخارجي ، ومن ثم اصبح سطح الشكل افني معزوال عن حافزه الالواعي ومسوغاته، ت هذه المقاربة المفاهيمية في تطوير اشتراطات ما بعد الحداثة المتمثلة في فصل متجها للتزيين والزخرفة الى درجة ان ساهم

.العملية االبداعية عن اهمية الدافع الالواعي فيها

في الواقع مال مثل هذا االلموقف الى التعامل مع علم الجمال بوصفه ظاهرة واعية تماما ، اذ ان بامكان الرسام ان يعمد الى مثل هذه العالقة بالعملية الجمالية لها ارتباطها بالمسعى الجمالي . يضمن الحصول على ردود عاطفية معينةمجرد صف االلوان ل

الموضوعي المحض، ومن ثم تفتقد الدينامية الجمالية الالواعية االساسية والتي يمكن ان نفهمها من خالل الفكرة المتضمنة في تخدير الطبي هو رد فعل مطلوب للتخلص من تهديد االلم، كذلك فنا الجمالي ، فكما ان ال)المادة المخدرة(المصطلح الطبي

.الفني الالواعي هو رد في الحقيقة للتخلص من تهديد القلق والقبح

هذا التناقض بشكل حاسم، اذ ان الفعل الجمالي ليس مجرد Ehrenzweigادرك هرينزويك Nietzcheبعد نيتشه ، وانما من خالل اولوية ذاتية تعمل على احتواء اي تهديد في النسبة الذهبية او انسجام اللون انعكاس لجمال خارجي كما نراه

.لتحدد من خالل دينامية داخلية) االدراك(ان رد الفعل الجمالي . مربك او تنافر او قبح سافر

يان يمثل الوازع االبداعي في هذا هو اللغز الذي شكل الحافز غير الواعي للرسام الحديث الجذري ، وكان ف غالب االحاستعمال الوان وسخة غير نقية وملوثة وبرية وغير واعية، ومما يتطلب رد فعل جمالي رفيع ، بينما يؤدي االجتهاد في مجرد

اللوني المتناغم الى لوحة عادية واكاديمية تثير فينا في اغلب االحيان السأم التراصف واالنسجام

المدرك بشكل غير واع وال يمكن ان يواجه شعوريا من خالل ه هو رد فعل فطري تجاه هذ التهديدان رد الفعل الجمالي بجملتوظيفة هذا الرد الجمالي هي محاورة القلق وتنظيم العاطفة وهي تظهر بشكل واضح في معظم . مظاهر سلوكية خارجية منظمة

اغلب االحيان مشبع بااللوان العذبة والتكلف التزييني في وقد لوحظ بان الفن الذهاني في. االعمال الفنية للمصابي بالذهان كفاح مستميت لمواجهة االلم الداخلي الذي يعانيه المريض بالفصام، على ية حال، الن الفنان الذهاني غالبا ال يستطيع مواجهة

لهذا . لتزيينية تصبح البديل في النهايةفان مثل هذه العناصر ا )خلق الرموز(معاناته بانفتاح من خالل العملية االبداعية المبكرة .السبب من الناحية الجدلية، ال تظهر معظم لوحات الفن الذهاني اال تطورا طفيفا و ال تقترن باحتماليات الطفرات الفنية االبداعية

ساميا ، سيحقق هذه ان هذا له نتائج اساسية للثقافة ككل فمن خالل كون الفن يمنح الفرد امكانية ان يدخل بعدا انتقاليا متكما اشرت سابقا فان الحضارات القديمة ولقرون سبقت عصر النهضة فهمت هذا الدور الحاسم للفن في . االمكانية للثقافة ايضا

الثقافة، وقد همش مثل هذا الدور انحطاط الفن الحديث الى الشكالنية المعنية باللون السطحي وعلم جماليات االسلوب، الذي بعد الحداثة عزز مشروع ما

21

اكثر عرضة لمخاطر التعامل -اللون مثل الموسيقى له القوة لتجسيد بعض من اعمق عواطفنا وهو ايضا وهذه من المفارقاتان فن ما بعد الحداثة المعاصر بموقفه االيديولوجي والمفاهيمي االن يبدو في غالب . الجاهز، والتاثير التزييني والتكلف السطحي

منظور تاريخي فان فن عصر ما بعد الحداثة يمكن ان نصوره باعتباره مرحلة ومن . الفكار الهدامة والراديكاليةاالحيان محتكرا اان سوء استعمال اللون هو الذي حفز جزئيا الدعوة الن يكون . من التكلف الصاخب، التي تلي مرحلة االبداع الجذري والثوري

الى Kuspitمما دعا بعض نقاد الفن المعاصر ، مثل دونالد كوسبت . لتصوريا وايديولوجيابدل اعتباره سابقا لالفن عقالنفاذا كان البعد االبداعي الالواعي للرسم قد تم التنكر له فان مثل . وصف الفن المعاصر بانه فن فصامي يعكس مجتمعا فصاميا

.هذا االدعاء المتطرف له بعض المصداقية

_____________

3005/ 85عدد نشرت في جريدة االديب )1(

22

الفصل الثاني

تجارب تشكيلية

23

)تفاعل الرسم مع الفلسفة(القماشة هي العالم

كارولين كاريوت دياز

، وهي تعد الرسم جزءا مهما في حياتها منذ البداية ، فهو 1958ولدت الرسامة الهايبرواقعية كارولين كاريوت دياز في بروكسل . عندما بدات دراستها كان اهتمامها منصبا في فهم معنى الرسم، ولذلك انضمت الى كلية الفلسفة. لروحي االساسغذاؤها ا

.بونتي، الذي ترك اثرا عميقا فيها -كانت ماخوذة باعمال الظاهراتي الفرنسي موريس ميرلو

وجهان لعملة واحدة ولكنها ظلت مترددة في كانت حياتها عبارة عن تفاعل مستمر بين الفلسفة التي تدرسها والرسم وكانهما عرض اعمالها الفنية حتى بلوغها االربعين

...............

هنا يتطلب . الرسم ذاتها، اي ان لوحته تمثل انعكاسا لذات الرسم ولوحته هي دوما تمثل ذاتهابعملية ان لوحة الفيلسوف معنية انه يراها من الداخل الن . ما يرى اشياء مؤئية فانه ال يراها بوصفها اشياء خارجية كما ان الرسام عند. االنعكاس طابعا ميتافيزيقيا

ومن هنا فان الفراغ في اللوحة هو حفرة ، طية ، انه مرئي يرى مرئيا في داخله، وكانه شيء مرئي يعود الى ذاته. جسده جزء منها اء ، كالمالبس و قماشة الرسمبدون ظلها ، ال يمكن ادراكها بصريا، فك لحجب ما هو قابل لالنطو

وبالتالي فقماشة . اللوحة هي قماشة الرسم باالساس. عندما يرسم الرسام، فانه العالم الذي ينطوي ويتكثف ليصبح قماشة رسمدهم وهو الرسم ليست مادة يغطيها الرسام بااللوان، انها وسط ميتافيزيقي لحالة الرسام، انها تنبق عن اشياء مرئية عندما يجوفها اح

والرسام ليس سوى قماشة رسم . المرئي يرسم نفسه . االلوان تتمثل بوصفها افرازات . ينظر الى ما تمثله باعتبارها قشرة للفراغ .تحيطه

اللوحة الفيزيائية بوصفها ادامة لفعل الرسم

ليس سوى مجرد يد مقادة بقوى غير كل فعل ابداعي هو تجربة من الحرمان ، الرسام ينسى نفسه ، ماخوذ مفتون بما يراه انه الفنان . وانما الفنان هو مكون ممتص من قبل العالم. مرئية، كانها تملي عليه كيف يتقدم، ال توجد مجابهة بين الفنان والعالم

سها الى اللوحة والعالم يرسم من خالله ، هناك لوحة في االشياء، االلوان والضوء تاتي من تلقاء نف. ينتمي الى االشياء التي يرسمهااالسطورة القديم حول اصل الرسم ، (والقماشة تحافظ وتثبت وتقي الظالل البارزة، كانطباع على الورقة او السطح الحساس .

وفقا لوالدة الرسممن الشكل الخارجي لفتاة صنعت من ظل صديقها ، الطور االول ، االنطباع الذي يرسمه ، قماشة الرسم ).االولى

.ظر ، كن صبورا ، دع عملية االنطباع تاخذ مسارها ، االلوان واالشكال تخرج من البياضعليك ان تنت

الطية بوصفها رمزا للرسم

والفراغ هو حفرة ) . نرسيس بوصفه مخترع اللوحة(الرسام وهو يرسم فانه مرئي يعود على المرئي ، وكان العالم منطو على نفسه .العالم قماشة في االصل –ان الرسم . ادراكا بصريا ، وبالتالي بدون لوحة على سطح االشياء ، طية بدون ما يمنحها

الطية بوصفها مفتاحا ميتافيزيقيا للواقع

24

الكون ، اليوم االول، المشيمة، (الطية هي تمثيل لما يعبر عن نفسه ، وبالتالي هي القيمة الكمية للواقعية ، كالحقيقة والجمال العالم مليء باالسرار . الظل والكمون للطية موروثان فيها: ان القماشة تزيل الستار ولكن ليس كلياعلى عكس الستار ، ف) الظاهرة

.انه البصيص الذي يكمن عميقا في ظل الطية وكانها نداء من عالم اخر.

من اعمال الفنانة كارولين كاريوت دياز

25

.ر الوقت في اللوحةاإليقاع، الديناميكا وعنص ) لحظات من الضوء (

بقلم قسطنطين شيركاس

Constantine Cherkas

:مقدمة المترجم

، شيركاس يمثل في معرض تقديمه للفنان قسطنطين شيركاس إلى أن (Prof. John bowlt ) الناقد جون بولت يشيركثر حيوية في فن اللوحة بالنسبة لقسطنطين يعتبر العنصر األ امتدادا لجيل من رواد النهضة الفنية الروسية، مركزا على أن اللون

الطبيعية ولوحاته الجريئة والمدهشة لأللوان برتقالية كانت أم حمراء ، صفراء وزرقاء ، سواء في مناظره شيركاس وطريقة مزجهيلة في موسكو وميونخ المتواصلة ولعقود في أكاديميات الفنون الجم ويضيف إلى أن الدراسة الفنية. الشخصية ، ولوحاته الساكنة

المبكرة بشكل خاص، قسطنطين شيركاس التقدير العالي لعناصر القوام والشكل ، كما تدين لوحاته الشخصية وفينا ، منحتوهو التراث الذي تبناه من خالل تلمذته على ، والبناء في مالحظتها الدقيقة للمستوى والمظهر والنغمة Cezanne لسيزان

.الكبار ن رسامي روسيايد العديد م

ــــــــ

بينما درست العالقات المكانية في القطعة الفنية بشكل . البصرية نادرا ما لمس مؤرخو الفن أهمية عنصر الوقت في الفنون الدراكي المنظور ا رغم أن عنصر الوقت ضروري ضمن. يسبق أن أعطيت مشكلة الوقت انتباها جديا مفصل، لم

perceptual وعلى الرغم من أن مواضيع اللوحات واألعمال . للمشاهد للعمل الفني، إذ يعطيه نوعية وقيمة جوهرية دائمة .يعني على اإلطالق بأنها خارج مجال الزمن النحتية ساكنة لكن هذا ال

تضمين يمكن تحقيق تكامل عنصر الوقت من خالل. لديمومة يمنح جوهر القطعة الفنية قيمة ا إن اإلدراج الناجح لعنصر الزمن تحقق اللوحة حياتها الحقيقية من خالل . سرعة إيقاعها الحركية واإليقاع في التكوين، باستخدام االتجاه وتتابع الحركات، كاشفا

كلما كان إحساسنا. و الحدثمفاجئات التغيير أومن خالل التأسيس على الموضوع أ اإلحساس بالوقت المدرج في

.أقوى بديناميكية الوقت في اللوحة كلما كان تأثيره الجمالي اعمق واكثر حتمية

من اعمال الفنان قسطنطين شيركاس

شدة التباين بين -الكلي لمكونات العمل في اللوحة؛ في الغالب يتم ذلك من خالل التأثير كيف يظهر عنصر الوقت نفسه أن بما. تركيبته الخطية، حتى قوام ضربات الفرشاة والتفصيالت األخرى إضافة إلى التكوين الضوء والظل، سرعة اإليقاع واتجاه

26

.مكونات اللوحة سيؤشر وجود عنصر الوقت ، فان اإليحاء بالتغيير فيشعورنا بانقضاء الزمن والحركة مرتبطان بشكل مباشر

الديناميكية خلق االنطباع بها من خالل األشكال الثابتة في اللوحة البد من التوفيق بين للنجاح في نقل اإلحساس بالحركة أو

dynamism لجين لويس غريكولت" الجنس"ة لوح من األمثلة الجيدة لهذا األمر. وعالم األشكال الساكنة

Gericault: واحدة، عندما يـرمي حصان سيقانه األمامية، وثانية عندما يدفع للخلف حيث تعبر لحظتان منفصلتان عن حركةمنية بين هاتين الحقيقية، حيث أن هناك فترة ز كلتا الحالتين منظورة بشكل آني، وهو أمر مستحيل في الحياة . الخلفية سيقانه

ال يمكن لصورة ملتقطة لحصان أن تقتنص مثل هذا الحركة . على انطباع بالركض السريع الحركتين، رغم ذلك يحصل المشاهد

!أبدا

على سبيل المثال، قدم بوتشيلي. الوقت في اللوحة استعمل األساتذة القدماء أدوات أصيلة أيضا في بحثهم لحل مشكلة

Botticelli مختلفة نفس التكوين وفي عالقات مكانية مختلفة، مظهرا بذلك مواضيعه من خالل زوايا عدة مستويات ضمن .ومن خالل التنويع في اإلضاءة ، لينقل إحساسا قويا بالسرمدية

لوحة للفنان بوتيشيلي

مراهقة وسنوات النضوج في صور لطفولة و" Benozzo Gozzoli جدارية القديس اوغستين للفنان بينوزو غوزولي في، فقد حقق في أعماله Tintoretto أما تنتوريتو. واحد حياة القديس، موحدا تكوينه في منظور واحد ومصدر إضاءة

. اع الخطي لإليق swiftness والحركة بالقوام الحركي لضربات فرشاته و بمواكبة االستجابة السريعة اإلحساس بسرعة اإليقاعمستفيدا في الحقيقة " Cythera الصعود لسيذيرا في لوحته: استعمل مقاربة أصيلة جدا Watteau كما أن أنتوين واتو

في اليمين رجل لطيف يـعرض على سيدة القيام بجولة، في. ثالث لحظات زمنية مختلفة من زوج واحد فقط و لكنه وضعهم في

مثل هذا التصعيد العاطفي المقترن بالتغيير المستمر . يغادرون يه وهي تنهض، وعلى اليسار من مركز القماشة،المركز تمد يدها إل .بالكآبة عند رؤية الزمن وهو يمر يحمل شعورا

27

الصعود الى سيذرا للفنان واتو

كان الحل للوحدة البصرية للوحة بالنسبة لهم يتمثل. التأثير البصري للحظة داحتال اإلنطباعيون على مشكلة الوقت بتشدي

ترك الفنانون استوديوهاتهم إلى الخارج وأصبحوا منشغلين هذا المفهوم طور بـعد أن . بالمقاربة السريعة المتزامنة مع اإلدراك اآلني في العراء يتغير على أية حال، بما أن الضوء . جاءت بعالمها الخاص " لق لوحات الهواء الط"الظالل، بنور الشمس وتالعب

كلود مونيه، على أية حال، لكي يقتنص تغييرات الضوء . دائمة المراوغة باستمرار، أصبح انتباه الرسامين مثبتا على أسر اللحظة ، في إضاءة مختلفة " أكوام تبن" لسلة لنفس الموضوع البسيطحيث أنجز عدة لوحات متس: المرور، جاء بفكرة مبتكرة بوقت

من الحاالت ، وهو ما أشير إليه في عملي الفني الخاص بلحظات من وموسم مختلف، مستخدما ألوانا متنوعة لخلق أفق واسع ."واللون الضوء

ى إلى تقديم الشكل في منظوره المخادع وليس أد "اللحظة "بأن مفهوم Braque أدرك كال من بابلو بيكاسو وجورج براك perspectives عن طرق جديدة، بدءوا بتمزيق الشكل، إلظهاره من زوايا منظور في إطار بحثهم. بمنظوره الوصفي

ال، في على أية ح. وهندسة الخط وهكذا ولدت الحركة التكعيبية ، حيث اعتمدت اللوحة على حركية. لكشف جوهره مختلفة .خسارة اللون إذ اصبح اللون شيئا نسبيا غضون تطور التكعيبية ظهرت عيوب، إذ فقدت الضوء وتبعه

28

لوحة للفنان جورج براك

ولم تكن .العشرين يبحثون عن حلولهم الفردية الخاصة للخالفات المتأصلة في الفنون األحداث التي تلت تركت فناني القرن .اهزة من الماضيلديهم إجابات ج

غائمة للتعبير، بدأت بنـقل ما أراه إلى الذاكرة، حيث تصبح السلسلة الفعلية من فيما يخص بحثي عن وسائلي الخاصة األحداثه الصور أكون من خالل جمع هذ. إلى سلسلة متـناوبة من الصور في الذاكرة ، يترجم مرور الوقت . لكنها تترك بصمتها العاطفية

عصر النهضة بما أنني ال على أية حال، طريقتي تختلف عن األدوات الشائعة في. بشكل آني عدة لحظات زمنية لوحة، تقدم تـناوب لحظات اإلضاءة ، متداخلة بانسجام في التكوين مرتبطة بخيط رابط من أحاول إظهار أفعال متناوبة، لكني مهتم بتأثير

حيث . المختلف عما يرى في الواقع االعتماد على الذاكرة كمصدر إبداعي ، أحقق إدراكا بصريا مستندا على الخيال، خاللبهذه الطريقة أحقق نقل الصور التي الهمنيها الواقع إلى . مكتسبة حياتها الخاصة تجتمع األشياء بألوانها وأشكالها في كيان واحد،

. ذاته ح لوحاتي منظورة من خالل مرآة تجريدية وواقعية في الوقتمن المقاربة النظرية فتصب فضاء

األجسام توجه إلى مستويات وعندها أبدا بالبحث عن . تمر بعملية تجريد يـبدأ العمل بتخطيطات انطباعية واقعية من الطبيعة، ثمادمجها في تركيب "كأنماط لونية، أبدأ باستعمال التخطيطات الخطوة القادمة عندما. المتعددة بين الضوء واللون العالقات

.حقيقيا منسجم يطمح قدر المستطاع أن يكون

عمل للفنان قسطنطين شيركاس

29

للفكرة اإلضاءة األولى . وأحيانا يأخذ إكمال المشروع مدة سنوات أوال، طريقتي بطيئة: أستطيع أن أصف◌ عملي تقريبا كالتاليإقامتي هناك عاصفة أومض خاطري عندما شهدت أثناء" الخريف في نبراسكا"على سبيل المثال، موضوع . ◌ تنبع من الطبيعة

كان . لحظات، هطل المطر وبعد هنيهة غطى قوس قزح األفق وبعد ذلك في بضعة، تجمعت الغيوم المظلمة بسرعة . مفاجئةالموضوع لعدة ثم بدأت العمل على قماشة واقعية كبيرة على. الوقت استطعت إكمال تخطيطين كوفي ذل 1965ذلك في عام

كنت قادرا أخيرا على إنهائها عندما 1980الشمس، لكن فقط في بعد سنوات بدأت بتجريد هذه اللوحة وموازنة بـقع . مرات .قزح الفوار ، مظهرا بشكل آني العاصفة القادمة و الغيم المنقشع وقوسأقسام بإضاءات مختلفة فرقت الصورة إلى

أتذكر بأنني كنت أعمل على هذه الصورة طوال . مختلفة استعملت لحظات إضاءة"في لوحتي الساكنة المساء في سانتا في برمته فكان ال بد أن أضيف هذا دمة اللوحة فتغير التكوينالمساء بدت مكتملة لكن شعاع الشمس الغارب مس مق النهار وقبيل

تـوهج قمم عندما لمحت خارج النافذة ، التي كانت تواجه المنطقة الشمالية الغربية، لكن، عملي لم ينتهي لحد اآلن ،. التأثير جزءا من خلفية لوحتي الساكنة، التي كنت انظر إليها في البدء را أصبحت قمم الجبل الوهاجة فو . جبل بأشعة الشمس الغاربة

في النهاية، أعتقد، . لوحتي األيام التالية عملت على خلق عالقة منسجمة لتأثيرات اإلضاءة الثالث المختلفة في .على أنها عادية .ن التكوين األصلي أحادي اإلضاءةأكثر إثارة بكثير م إن نسختي النهائية لهذه اللوحة الساكنة أصبحت

يمكن أن ترسم مثل هذه المواضيع . يمكن أن ترى شروق وغروب الشمس في نفس الوقت" سانتا مونيكا غروب في"في لوحة ز فكرة عندما تتحف. يذوب الغروب بكامله في سحر رؤية واحدة فقط من الذاكرة حيث يتحول الزمن إلى صورة وحيث يمكن أن

تأخذ مكانها على الرف، أشكال طبيعية تستقر في الذهن أقوم بتنفيذها كتخطيط أو كلوحة بالحجم الطبيعي ثم جديدة من خالل .بالتألق باأللوان الحيوية للخيال وقد تمر عدة سنوات حتى تنضج الفكرة األصلية وتـبدأ

اإلضاءة من خالل تقديم عنصر. بنفس طريقة الرسام التكعيبي، بإالضافة إلى تجزئة الضوء الشكل في صوري أعالج مشكلة تجزؤ بهذا األسلوب في عملي أدمج الطريقة االنطباعية .( !التصوير الفوتوغرافي(المتناوبة أحرر اللوحات من واقعية اإلضاءة المؤقتة

الضرر باإلدراك هذا يؤدي إلى لوحات تحتوي عنصر مرور الزمن بدون إلحاق. االعتماد على الذاكرة في الرسم من الطبيعة مع عملية فكرية معقدة جدا والكثير من التأثير التصحيحي من اجل الوصول إلى طريق خاص للرؤية البد من. اللوني للحظة

.للعواطف

ويحس الفنان بأنها تخفي شيئا آخر وهذا اآلخر وهذا اآلخر الهادئة تأتى لحظة تتوقف فيها الطبيعة أن تكون دافعا للمالحظة حيث تكتسب الحجوم حدة في الظهور، وتصبح . القلق في ما يظهر كأنه منظر طبيعي هادئ يكثف المشاعر ويشحن حالة من

ثم . المسطحة أوال لتعطي فكرة عن العمق تظهر الصور. األلوان حادة ومتضاربة والفضاءات تنغلق على األشكال أو تذوب فيها هنا. يطمح فقط إلى وجود مؤقت لكن أيضا إلى وجود متين في الحياة يقاتل من اجله يحدث تركيز مثير على الموضوع ، الذي ال

هذه المناظر الطبيعية . ح الفضاء والزمان المفتو إنها بداية للحياة هنا حيث. يـبدأ العالم ينفتح، ويتسع في الماضي و المستقبل تستحضر في تعايش منسجم على مستوى أعلى ويعيش المشاهد تجارب تشعره بالرضى ليس من الشاملة تضم عناصر عديدة ،

.اإلبداع خالل القدرة الفردية لالنسجام مع الطبيعة فقط ولكن من خالل قدرته على تأمل

___________________

Modern painter.com: المصدر

30

تحدث بلغة عصرهOgonyok& sobesednik

)كاالعتراف الصريح.. فن فاديم سيدور، بوح، رؤيا صادقة( 500عاما انجز سيدور اكثر من 30كان ستوديو فاديم سيدور قبوا لمنزل كبير في احدة شوارع موسكو المزدحمة، وعلى مدى

.عمل نحتي واالف التخطيطات والصوروضعت 1974في عام . والمقاالت واالفالم اعمال سيدور مشهورة في انحاء متعددة من اوربا وامريكا واسترالياجعلت المعارص

الى المدينة ) صحايا العنف( جلب نصب . في احدى ساحات مدينة كازل ) انذاك(احدى منحوتات سيدور في المانيا الغربية بعد خمس سنوات وامام المجلس البلدي . -صرخة مكبوتة–يدين مقيدتين العمل كان دراسة الذعة ل. بمبادرة من سكان المدينة

قداس (حيث كان مكانا لتسجيل من يتم ارسالهم الى معسكرات االعتقال، اقيم عمل اخر لفاديم ) ايام النازية(لمدينة برلين الغربيةمنحت من قبل الفنان ) ايا القنبلةصب ضح(، ) نصب للعالم الحديث(عشرة اعمال اخرى ضد الحرب مثل ). ضحايا تريبلنكا

.لمدن اوربية وامريكية مختلفة

نصب ضحايا العنف

والثاني 1956لم تتجاوز معرفة فاديم سيدور في الداخل معرفته في الخارج ، في موسكو اقيم له معرضان فقط، اولهما في عام سنين حياته وقد يصح يحظ سيدور بالشهرة بين مواطنية خالللم يكن ذلك مستغربا فلم . بعد عام من وفاته 1987في ربيع

.القول انه لم يكن معروفا لهمفي ذلك الوقت غير البعيد عن ايامنا ) . فنا غريبا(مجلس الفنون في موسكو حدد مصير اعمال سيدور حيث رفضها باعتبارها

.يعتبر ذلك بمثابة حكم باالدانة ن فنه غير ضروريولم يشعر يوما بانه كان مرفوضا وبأ. عى قدره كما انه لم يطلب عونا من احدلم يكن فاديم سيدور ليتذمر او لين

االف من السوفييتيين واالجانب المعجبين باعماله . ة ليوصل بها اعماله للمهتمين بها بالرغم من قلة عددهمكان يجد الطريق. كاتب يوري تروفونوف، و الحائز على جائزة نوبل هاينرش بل وبوالت زاروا ستوديو فاديم ، من بينهم الكاتب فازيلي شوكشين، وال

اوكوجافا واالكاديميان ايغور نام ويفغيني فيلكوف والحائز على جائزة نوبل مرتين العالم االمريكي جون باردن والمخرجان اليم .كليموف وميلوش فورمان والعديد غيرهم

31

لصورة وبجواره الكاتب االلماني هاينرش بلالنحات فاديم سيدور في مقدمة ا

هذا ما كتبه فاديم سيدور في مقدمته الحدى ) بأمكان الفنان ان يكون حرا او غير حر ، بغض النظر عن الظروف المحيطة(ان انه من المضحك والمبكي في الوقت ذاته...." و يسمحون لي "اكره ما اسمعه من زمالئي الفنانين اذ يقولون ( معارضه

على الفنان ان يعبر ..ان حدث ذلك لن يصبح الفنان فنانا وانما مجرد شخص يردد ما يسمح له ان يقال.. ننتظر اذنا لنفعل شيئاوان يتوقع ان تجابه هذه الروح بما تكره وعليه ان ال . عن مشاعره باقوى ما يمكن وليفعل ذلك عليه ان يكشف عن روحه عارية

ت لغة صلبة ، كان ).تكن الشهرة هدفا اساسيا بالنسبة لي ، كان هدفي دوما ان اتحدث بلغة زمنيلم . يخجل او يخاف من ذلك .مقتصدة لها ايقاعها الهندسي تمتد بجذورها الى التقاليد الرصينة العميقة التي بدأ سيدور يستوعبها منذ صباه

لمنحوتة من الغرانيت من قبل السثيانيين في دنيبروفيسك وكانت معرفته للنصب القديمة الضخمة ا 1924ولد في عام بعض هذه النصب ارتفعت في مقدمة المتحف . والموضوعة على روابي السهوب االوكرانية قد تركت في نفسه اعظم االثر

التاريخي في مدينة دنيبروفيسك، حيث كان الصبي سيدور يقضي الساعات امامها محدقا و مأخوذا بوقارها الصخري الهاديء .تعود الى االزلوكانها

بعد سنوات طويلة كانت الساعات العديدة التي قضاها في قاعات النحت القديم في متحف بوشكين للفنون الجميلة في االشوري وفن اليونان القديمة اثرها على اعماله طيلة –وترك الفن االغريقي والبابلي . موسكو قد مألته بنفس ذلك الحس الخالد

كما قال سيدور ) ء داخلي وليس بفضاء خارجي فقط يمنح فوائد ال تحصى ويقرب النحت من الفن المعماري العمل بفضا( حياتهاستشعر بلذة من كتل عمالي حتى المنحوتات الصغيرة يجب ان تكون ثقيلة ، اعمل دائما على ان تكون (في احدى مقابالته

البساطة مع الضخامة والدقة في التعبير الفني لم )صغيرة المقلدةمنحوتاتي بنسب تجعل حتى الصغيرة منها ال تبدو كاالعمال ال .تتأت لسيدور مرة واحدة فلقد كرس لها حياته كلها

عندما كان في الثامنة عشر من عمره وكان قائدا لدورية مسلحة وصل الى مدينته دنيروفيسك قادما الى الشارع 1942في عام

في . )كنصب اصيل آخر لطفولتي(منزله االنبوب المهشم البارز من بين كتل االنقاض الذي ترعرع فيه ورآى ان كل م بقي من

32

ثم . التاسعة عشر من عمره اصيب بطلق ناري في وجهه من سالح قناص نازي مر بعدها بعدة عمليات جراحية لتجمل الوجهويرسم حتى ذلك الحين، بعد سنة من الدراسة جاءت كلية الطب ، منذ الطفولة كان يحلم بان يكون طبيبا ، رغم انه كان ينحت

هناك تلقى . في الحادية والعشرين قدم الى موسكو وانضم الى كلية ستروكانوف للفنون. )لن احتمل مواجهة معاناة المريض( ادرك كل ما قد تقدم لقد آمن انه فقط من خالل معرفة. وهو الضرورة التي كان يقدرها دائما ) كالسيكيا بكل معنى الكلمة(تعليما

بعد التخرج عمل سيدور باسلوب اكاديمي صارم ولكن في يوم وليلة كل شيء .يعطي الحق بأن كسر القناعات والتقاليد الموجودة. بتدأ، حيث الحظ مقابل االستوديو وجود بعض البالطات الكلسية التي تركت بعد تهديم بعض الجدران وكل شيء ا... انتهى

تعتبر هذه . حجار الى القبو ومنها صنع مفاجأته ، اعماال نحتية غربية تختلف كليا عن اعماله السابقةجلب بعض هذه هذه اال ) .التبسيط(االحجار بداية مرحلة اسماها

. ايا كانت المادة ، صخرا ، معدنا، انابيبا، او خشبا فانها تكتسب حياة جديدة بين يديه) المجاز(ترقى اعمال سيدور النحتية الى هو : في مركز نموذجي للعامل ، االنسان ، وما اراه وقف وما يزال يقف في المقدمة ( كان خالصة عمله التجريبي نسانا ان االكم

)شكله ، وجوده ، الوجود بدون االنسان ال يثير اهتماميوازية ومتممة لبعضها االخر خالل السنوات الثالثين االخيرة من حياته كان يستكشف اساليبا عديدة ومتنوعة وكلها كانت تسير مت

لقد آمن ان الجمهور امام اعمال هؤالء الفنانين يعيش تجربة متعة . وكان بعيدا عن التجمعات الفنية التي عمل وفق اسلوب واحد مال االكتشاف ، وربما تبقى مجرد ايماءة معرفة ، لكنه اتبع مبدأ اخر فم يكن يريد من الجمهور ادراك اسلوبه ولكن قليلة هي اع

ولكن بعد وقت ترى وكأنها يكمل بعضها البعض االخر . احيانا تدرك من البداية كأشكال مجتمعة فقط . سيدور التي تقف وحيدة كتب سيدور لهذا العمل الذي يمثل صالة ).ةالمتضرع(ومن هذه االعمال نصب ربما تعد النصب اهم اعماله. في حلقة واحدة

:صامتة بالتسبى لي (

لمسؤولية صعبة هي ا ).التي لم يلقها احد على عاتقي

كان سيدور يعود مرة بعد مرة الى ثيمة مآسي ضحايا الحرب والمعذبين في معسكرات االعتقال وتعاطفه مع االنسانية التي حطمها .سان المعاصريرى بعض النقاد ان في اعماله مبالغة في اظهار الحزن واالنهيار وتشوه صورة االن. اليأس والقساوة والوحدة

.كال ال يمكن ان ندعي ان اعمال سيدور متفائلة، لكنه عالم اليوم بكل مخاوفه ومخاطره، ال وجود لعالم افضل مما ندبه الفنان

نصب المتضرعة عمله النحات للشاعرة يونا موريتز

____________________

33

sputnik April 1987 p. 160مجلة المقال ماخوذ من

رينيه ماكريت ابراهام ماري هاماكر

كان مصابا بخيبة امل ، فاذا ما استثنينا دائرة المقربين من اصدقائه من السرياليين ، 1967-1898ال شك ان رينيه ماكريت ات اجتماعية وثقافية خاصة، تقترن المحتوى الفلسفي واشاعري لعمله الذي يلتقي مع اتجاه احتاج العامل ربع قرن الكتشاف

. بالنصف الثاني من القرن العشرينان اي عالم مزعج دائما . ليس من السهل مقاربة اعمال ماكريت منذ البداية ، على اية حال هو رسام صعب، وبساطته مضللة

وعلى . لدوائر الجامعية والثقافيةومزعزع هو عالم ال غنى فيه عن المنطق سواء كان في العمل والتجارة والصناعة وكذلك في اهناك االن امكانية . الرغم من ذلك ال تسمح الالعقالنية بان توضع جانبا ، واليوم هي تكافح من اجل الحصول على االعتراف

.اعظم ، خصوصا بين جيل الشباب للوصول الى فهم افضل واعمق لفن ماكريتان ماكريت ال يجيب ابدا عن احتياجاتنا . شكل مؤقت عن توقعاتنا العادية للفن ان عمله يمثل نداء ثابتا لنا لنتخلى على االقل ب

الذي قاله : لقد حل صديقه بول نوه المشكلة افضل من اي شخص اخر . وتوقعاتنا ولكنه يعرض علينا شيئا اخر بدال من ذلك ويدهشنا ان الجواب . ، نستجوبها عشوائيا نستجوب الصور ، قبل االستماع اليها : (قال \ما زال حاضرا ، لقد 1944نوه في

)الذي انتظرناه ليس متوقعا

ليس حاذقا بما فيه - تفكير بصري-ان تعبير . افضل ان ال اعطيه اي اسم . ) تفكير بصري( يميل البعض لدعوة هذه العملية

ان سوء الفهم سببه دعوة . عكس بالعكس الكفاية ويتضمن الكثير من سوء الفهم بخصوص احتمال تبعية البصر الى الفكر ، او الوالذي كان ايضا ظاهرا في اعلب االحيان ، رغم الكم الكبير جدا من االيحاءات اللغوية والفلسفية واالدبية ) المخي(ماكريت بالـ

انه مفهوم بسبب ل ايضا على الرغم من استعمال تعبير ادبي في حالته مظل ان. تجعلنا اقرب الى معانيها يالعمال ماكريت التدعنا نمتنع عن تفضيل صيغة واحدة على اخرى وبدال من ذلك لنلق نظرة . االصول االدبية للشخصيات البارزة في السريالية

.الرائع من االدوات) كادره(صريحة ونر كيف ومع من يمكن ان نقارن ماكريت مع المعلنة للتحليل النفسي بشكل خاص، وارتيابه حول اي تفسير ، ان عداوته واضحة لفكرة الرمز فيما يتعلق بعمله ، وكراهيته غير

.لقد كان يدافع عن جوهر عمله من خالل تبني هذا الموقف. كل ذلك له اسبابه

34

) ان ترى ( .سنقترب اكثر من عمله بهذا الطريق –وماكريت لم يمنعنا من محاولة ذلك - لذا فنحن نحاول فهم معنى مقاومتهولكن اية رؤية ؟ و ما نوعها ان الفهم المحتمل خارج حدود اي ايضاح ) هو ما يهم ، الرؤية وحدها كافية (كما يقول ماكريت

.شفوي ، الذي، ان كان ذا مغزى فيجب ان يتحقق من خالل الرؤيةملون معها بشكل اذ يرى الناس االشياء في اغلب االحيان بعجالة ويتعا. لسوء الحظ فأن نسبة كبيرة من الجمهور ال تمتلك رؤية

. ال مبال، وهذا ما تعلمهم اياه مجاالت الحياة المختلفة والتقاليد التي تمثل فيها الكلمات االفكار ، ولها في ذلك وظيفة مهيمنة .لقد تركت هذه الوظيفة عالم االيحاء ما بعد الكلمات مهمال وغير مستكشف

ساما غير عادي ، كان اكثر ادراكا من اي من معاصريه للكلمات وللمنزلة ان ماكريت الذي كان رساما محض رسام ولو انه كان ر

ان التعامل مع الكلمات لعبة خطرة ، مع ذلك قدم عنصر . المريبة التي اكتسبتها ، ان وعيه بالكلمات واضح في كتاباته وصورهاخذ بالحسبان مارآه ماكريت في الكلمات وما الكلمة التى لوحاته لذا اليمكن ان يتعامل المهتم باعمال ماكريت من دون ان ي

.وجده من قيم مرتبطة بها لقد كان منهجيا في كتاباته التي تتضمنها المقاالت العامة في بعض القطع . ان البساطة في اعمال ماكريت بساطة مشكوكا فيها

، وما كان يظن انه كان مجرد نزوة من ا العمالهاالدبية اضافة الى مقاالته خاصة لموضوعات معينة، كذلك في العناوين التي اعطاهقبل االخرين في اعماله لم يكن كذلمك ابدا ، على الرغم انه لم يستقر في نفسه كما لم يستقر لديه ، هو ليس استعصاء من

ما هو اكثر . للتصحيح ، انها حاجةجانبه لكنها حاجة طبيعية للرد على ظواهر الفكرة الشائعة في الحياة العادية بطريقة غير متوقعةوفقا لذلك شعر االخرون بان . في عمل ماكريت هذا انه اصبح انضباطا لالحساس والتفكير والتصرف الذي اكتشفه وطوره

.طريقته في النضباط هي الوسيلة االصح في تعاملهم مع اعمالهان ينتهي من العمل ، هذا الصدى يختلف حاول ماكريت من خالل عمله ان يحقق صدى داخليا خاصا بسارك فيه اصدقاؤه بعد

بالضرورة عن الصدى الذي يثيره عمله فينا ، نحن الذين لنسان مهيئين مسبقا تصوراته الفنية على الرغم من ذلك وفق ماكريت في .ان يوصل الصدى الصحيح الى المتلقي

جار وكراس ومناضد وابواب ونوافذ واحذية ورفوف اشياء عادية ليبني منها اعماله من اش في كثير من االحيان ، اختار ماكريتالذيمن يجدونه غامضا يجب ان ال ينسوا انه اراد ان يفهم عن طريق هذه الشياء العادية اولئك . ومناظر طبيعية والنانس عاديين

.تقليدية من غموضها رفض عامل الخيال والعالم المباشر لالحالم، اراد من خالل عالج الصدمة والمفاجأة ان يحرر رؤيتنا ال

35

لذا دعونا نعيد لماكريت نفسه وصداه الخاص ولطريقته التي تبدو في احيان كثير معقدة ، بساطتها وبذلك نستطيع ان نحافظ .على دهشتنا الدائمة امام اعماله

هانز هولباين وما بعد الحداثة

)ترجمة واعداد(ولم تعد ما بعد الحداثة ترتبط بالتقويم التاريخي وبالتالي اصبح ) لم يعد هناك ايمان بالمثاليات الثابتة في الفن (

للمعاصرة امتداد اكبر على ارض الزمن ، هذه المرونة في الرؤية اعادت اكتشاف العديد من الفناني الذين لم داثة االنفتاح الزمني غير المقيد كواحد من مقومات فكر ما بعد الح. تحظ اعمالهم بما يناسبها من التعريف

تنوعا وغنى واعطى الفرصة لتسليط الضوء على الزوايا المنسية واالبداعات المنزوية مح الحركة النقدية )المترجم(

في العدد الذي صدر مؤخرا من ) هانز هولباين االصغر ( من هنا كان احتفاء مقالة الكاتب ادم ترويل بالفنان لتثبيت انه ال زمن يقيد الفن ، اذ يطل هانز (ا جذرية في مقاربة وصفها بانه 2004مجلة فنانون معاصرون

)هولباين فنانا معاصرا ويتراجع بيكاسو فنانا من عصر النهضةعالمات فارقة في لقد شكلت اعمال هانز هولباين مع اعمال البرت ديورير وبيتر بروجيل االبن وغرونفالد

العربي الذي اصبحت اسماء دافنشي ورافاييل و مايكل تاريخ الرسم ، وهؤالء الفنانون غير معروفين للقاريء انجلو مالوفة لديه

ان المتلقي الذي ال يقدر جمالية اللوحات المائية االنكليزية ال يعرف معنى ( يقول الكاتب في مدخل مقالتههنري ماتيس مشيرا الى ما كتبه الرسام االلماني ) الفن كذلك الذي ال يقدر اهمية اعمال هانز هولباين االصغر

ك لقد اصبحت دراسة فن اللوحات الشخصية امرا منسيا على الرغم من انها مصدر ال ينضب لكل 1945هذا الفن الذي جسد عبقرية هانز هولباين باعتباره واحدا من )فنان ذي موهبة او على االقل لديه بعض الفضول

ابرز رسامي اللوحات الشخصية في التاريخبعض اعمال ( الى ان )المعنى واالسلوب: بيكاسو( يث كولنك في كتابها الذي صدر مؤخرا تشير الكاتبة اليزاب

اللوني لهولباين، اذ كان يعتمد لونا واحدا كخلفية هنري ماتيس وبعض كوالجات بيكاسو استندت الى التعامليمكن قراءتها على .. لشكلين متباينين في اللوحة وكان بيكاسو يعتمد في كوالجاته على اوراق جدران موظفة

.جدران او اغطية لطاوالت في الوقت نفسهانها ورق فانها تعود بالمتابع الى رؤية فنية متفردة لرسام ما زالت لوحاته . بينما تركز هذه المقاربة على تفاصيل تقنية

يبرر حالة الذهول االمر الذي . الشخصية والدينية من العمق والصفاء بحيث ال يصح ان تنسب الي عصر فني ( الول مرة في مدينة بازل حيث قال عنها )المسيح الميت(الذي اصيب بها ديستويوفسكي وهو يرى لوحة

، وقد وصفها مؤلفا كتاب هذه اللوحة التي لم يجرؤ فنان اخر على محاكاتها) انها مرعبة في جراتها وصراحتهاالتي تعكس تاثره بحركة االصالح - الدينية لهانزهولباينتاريخ الفن المصور عبر العصور بانها اقوى االعمال

.التي جمعت بين قوة التعبير وبين الوضوح في فن النهضة االيطالي - الدين

36

لوحة المسيح الميت لهانز هولباين ( تمثل ان تفارق ذاكرة المتلقي ، هذه اللوحة التي تعتبر مثاال لعبقرية هولباين الفنية وهي )جون كيز(تابى لوحة

النهضة –في فن ايطاليا روح النظام الرصينة والدقة التانية التي تفاجيء بالتوازن الحميم بين الصالبة والكبرياء )وبين حب االوربيين الشماليين للدقة في اظهار التفاصيل

لية يمثل ال يوحي بالمثا(مع هذا كله فان لهذه اللوحة قدرة هائلة على اختراق الزمن ، فهذا الشخص الذي لتجعل هذا التاجر من عصر النهضة )قمة االسترخاء في لوحة تقارن في انسجام مواصفاتها بلوحة الموناليزا

.يواجههنا بثقة متجددة

لوحة جورج كيز لوحة ادوارد امير ويلز

النهضة في شمال اوربا وتميزه عن النهضة في ايطاليا تعطينا اعما هانز هولباين االغر تصورا عن خصوصية فنفيمحاولة للوصول الذي كرس طاقات فنانيه على تنوع رؤاهم في احتفال بهيج باالجساد واالوضاع وااللوان

كان فن النهضة في اشمال يسير . الكمال الجمالي في اعمال لم تتكرر في فخامة ادائها وجراة بنائها الىوالتص بحياة االنسان ومصيره من دون عناية اذ ابتعد عن المزاج االسطوري لفناني ايطاليا في اتجاه اخر

فكان فنا قادرا بدقته وصراحته المفرطة االنيقة على ان يستمر. بالكمال الجسدي

37

*الفنان ومؤرخ الفن- فرناندو بوتيرو

سلفيو اكاتوسحسنو االطالع، وخالل تارخ الرسم الغربي الحديث كانت هناك استعارات بشكل ما ، فان كل الفنانين الكبار هم مؤرخو فن،

بالرغمن من ان . واقتباسات غير ملحوظة احيانا وصارخة احيانا اخر، من قبل فنانين مهمين وثانويين من عصر النهضة وما بعده فان )النصير االعظم لهذا االتجاه كان بيكاسو(فكرة اضفاء حياة جديدة على تكوينات اقدم برزت بوضوح ف القرن العشرين

اساتذة سابقين بنوا كامل تجربتهم بشكل رصين على ذخيرة فنية من صور وموضوعات بصرية طورت من قبل رسامين سابقين، .وهكذا كانت تجربة فرناندو بوتيرو التي وصلت الى افاق جديدة من خالل تبني التجارب الفنية السابقة

الى لوكاس Poussinار الفني تاريخيا بشكل منظم من ال غريكو مرورا بفالسكويز و بوسان نقب بيكاسو حقول االبتكفي مناسبة سابقة علقنا على اهمية توظيفه . بالنسبة لفرناندو بوتيرو فقد اختار تشكيلة اوسع. كراناش واخيرا مانيه وكوربيه

لموناليزا ليوناردو وفي الوقت نفسه التقط بوتيرو من فنانين ينياتهلالسلوب التعبيري في اواخر خمسينيات القرن العشرين واوائل ست . رسم لوحة السيدة سيزان العجوز في جوردن 1963اكثر حداثة مثل سيزان ، ففي عام

لوح ان من غير المالوف في هذا العمل الذي تبدو فيه ايماءة الفرشاة لطيفة ومسيطرا عليها اكثر من السابق، هذا االصرار على

، مع تنقيط الشعر البرتقالي والوشاح الوردي للسيدة سيزان ، حتى الزهور االلوان المعتم ، ان اللون السائد هنا هو االسمر الداكننفسها وهي العناصر التي تعطي الفنان عادة الفرصة لتنويعات لونية افتراضية كانت احادية اللون وهادئة جذبت النسخ المبكرة ل

اهتمام بوتير وكان ال يزال طالبا في ايطاليا كما في لوحته المرسومة -ي عبارة عن مجموعة لوحات لعائلة غونزاغاوه) مانتيغنا (المساة والء لمانتيغنان التي تمنحنا استعادة جامدة ممثالة ، للعائلة المتجهمة وحاشيتها، وقد ظهرت هذه العائلة في 1958

.اعمال اخرى لبوتيروبوترو زخما جديدا ، تجدر االشارة الى ان تاثر لية لفناني النهضة االيطالية اضافة للتقاليد الفنية الباروكية خيااعطت االعمال الفن

كاليري في لكما في لوحة زفاف ارنولفيني للفنان جان فان ايك الموجودة في الناشيونا -بوتير لم ينحصر بفناني النهضة الشماليبنفس الحجم تقريبا وهي لوحة مكرسة للزواج منح فيها المشاركين حضورا 1978مها عام انعكست في لوحة لبوتيرو رس -لندن

تذكاريا ولكن في سياق القرن العشرين

38

زفاف ارنولفيني لجان فان ايك لوحة فرناندو بوتيرولوحة

موحاته باضخامة ، يعتبر روبنز فنان التكوينات التاريخة الهائلة، حيث المشاهد وجد بوتيرو في اعمال بيتر بول روبنز ما يلبي طاالسطورية البانورامية ذات الطابع الهوليودي المتناسبة مع متعقبي المطامح، والحافة بالقديسين مفتولي العضالت والعذارى

ع رؤيته بالضخامة ، ولكن ما حدث ان كل هذه الشهوانيات ، كل هذه االمور، البد انها شكلت تحديا ل بوتيرو الذي تتمتالمشاهد لم تكن ما اثار بوتيرو، بل النساء المترفات الشهوانيات اللواتي انعكس وجودهن على قماشة بوتيرو، كما في لوحة

تحدق بالجمهور والتي تواجهنا بامراة ساحرة في بقعة لطيفة مزينة بالريش،السيدة روبنز التي رسمها في ستينيات القرن العشرين من خالل نظرة حسية ورزينة في الوقت ذاته

بين كل فناني عصر النهضة وفناني الباروك الذين اثاروا انتباه بوتيرو، لم يؤثر فيه احد كالفنان االسباني الشهير دييغو فيالسكويز كان اول اتصال . اسبانيا وامريكا الالتينية لقد مثل فيالسكويز الهاما وتحديا لفناني. الذي عاش في العصر الذهبي للفن االسباني

كان متحف برادو ) حين كان يدرس في االكاديمية الملكية لسان فرناندو( 1952لبوتيرو مع اعمال فيالسكويز في مدريد مباشرترة شانه شان بالطبع المكان الذي انجذب اليه بويترو وسرعان ما اصبح فيالسكويز وغويا معلمية االكثر اهمية خالل تلك الف

وهي 1656يتمثل انجاز فيالسكويز االعظم في لوحة الس منيناس . العديد من الفناني الذين تاثروا بهذين الفنانين في الماضي اللوحة التي مثلت التحدي االكبر لبوتيرو ، تمثل هذه اللوحة اكثر من بعد ، فهناك الصور الشخصية وصورة الفنان نفسه،

ثم االرتداد المميز) من خالل المرايا(ة تحقيق االنعكاس باالضافة الى محاولاحترم االنطباعيون خبرة الفنان االسباني في اقتراح تاثيرات الضوء ، باالضافة الى تالق القماشة والجواهر على سطحها خصوصا

باه ان بوتيرو لم يلتقط تحدي التكوين ما يلفت االنت. في التكوين في شكل االميرة الصغيرة مارجريتا الذي يمثل النقطة المركزية يتلبس 1985في اللوحة الشخصية التي رسمها عام . ككل، بدال من ذلك ، انتزع االشكال منه ، خصوصا االميرة االسبانية

.عبر الحقائق والشخصيات ولكن من خالل تالعب حس ما بعد الحداثة بوتيرو روح الفنان االسباني

39

و بوتيرو ايضا بانسانية وتعاطف فيالسكويز ، واحترم بعمق مجموعة اعماله التي تضمنت صور االقزام العاملين ارتبط الفنان فرناند

ان تقليد رسم االقزام متبع في . كما هو شان المهرجين والخدم المعنيين باطفال البالط الملكي في بالط الملك فيليب الرابعهم باحساس انساني وبصيرة نافذة الى تفردهم ، وهذه الناحية هي التي قادت بوتيرو الفن االوربي منذ زمن ولكن فيالسكويز رسم

للتركيز على اشكالهم في سلسلته الخاصة من اللوحاتو هياسينث Vigee Lebrunمن عشر في مناسبات عدة من امثال اليزابيث فيكي ليبرون ادرس بوتيرو فناني القرن الث

1973في لوحته التي رسمها في عام لوحة لويس الرابع عشر للفنان ريكارد ته الشخصية فيريكارد كما نرى في ادخاله صور .ة انا ولويس الرابع عشر امالمس

ان هتمامه بسيد . بمراقبة دقيقة من قبل بوتيرو Ingresفن القرن التاسع عشر حظيت اعمال الفنان انغريس من بين اعمال 1979المرسومة عام ) انسة ريفييرا(الجديدي المهذب ليس مفاجئا ، ان لوحة بوتيرو الخط المعبر وبطل الفن الكالسيكي

غداء (اضافة لهذا التاثير نجد تاثر بوتيرو في لوحات النزهات بتكوين لوحة . 1805تعتبر النسخة الثانية للوحة انغريس المرسومة ضع بوتيرو نفسه ضمن سياق ثقافة العالم وتاريخ الفن ، معلنا عن من خالل هذا االداء والتفاعل ي. الدوار مانيه) على االعشاب

موقعه بوصفه فنانا تستحق اعماله التامل واالعجاب __________

سافر الى اوربا حيث 1950بدا العمل بالتصوير ، في عام 1948في عام . 1932رسام كولومبي ولد عام : فرناندو بوتيرو * قام . اعمال الفنانين االسبانيين فيالسكويز وغويا الموجودة في متحف برادو و في مدريد ، نسخدرس في اكاديمة سان فرناند

وقد اثرت تجربة الجداريات في اتجاهه المستقبلي بشكل ملحوظ قدم 1957-1956بزيارة طويلة الى المكسيك بين عامي رؤساء وجنود وكهنة –من رموز القوة والسلطة في كل مكان في اعماله اشكاال منتفخة ، بشكل مبالغ فيها ليخلق محاكاة ساخرة

.مستهدفا في هجماته مجتمعا ما زال طفوليا في سلوكه–

40

الفصل الثالث

متابعات تشكيلية

41

معرض الغزاة البرابرةInvasioni barbariche

للناقد االيطالي بيير لويجي نازيمعرضا مهما لممجموعة من االعمال الفنية 5/2/2005العرض المستمر في سان جميغنانو في ايطاليا بتاريخ قدمت قاعة(

يشهد المعرض تنوعا . لفنانين من قارة اسيا ، القارة التي تمثل عالما له تنوعه الثقافية االوسع قياسا بالنظام الفني والثقافي الغربيمثلها الفنانون ، ويحقق هذا فهما افضل للتفكير والدينامية المكتسبة فيحقول الممارسة الفنية في االجيال الفنية والبلدان التي ي

يقدم . التي جعلت هذه االعمال تحتل مكانها ضمن نظام الفن العالمي الذي اعتبر امتيازا غربيا بشكل خاص حتى عقود قريبة الفنانون الذين تمت ..فتراضات المستقبلية للعولمة الفنيةبيير لويجي تازي، باسلوب واضح ومشرق المثرات واالسباب واال

ويعش 1965ويعيش حاليا في بارس و سورايزي كوسولوونغ ، ولد في ايوتايا في 1967كو جيونغ، ولد في سيؤل في : دعوتهم ويعيش في شنغهاي 1971، ويعيش في برلين ، وبانج فودونك ولد في بكين في 1969في بانكوك و شمابوكو ولد في كوبا في

، 1964، ويعيش في انغزو و وفومي ماروياما ولد في نيجيتا في 1957، و زانغ ليلي ولد في لويانغ في محافظة هينان في 1959ويعيش في نيويورك وثايويجي الذي ولد في باتاني في 1975وهوانغ شي تشي ولد في تايبيه في ، ويعيش في كاناغوا

).ومازالت تعيش فيها 1955ريه كازي ولدت في كراتشي في ويعيش في بانكوك و ديوقل الناقد بيير لويجي تازي هو معرض العمال فنانين اسيويين معاصرين من خلفيات ثقافية متنوعة على نحو واسع منها تمتد

سكانية زاخرة بالتقاليد الثقافية ان الرابطة المشترك التي توحدهم هي انتماءء جذورهم الى بلدان ذات كثافة. من باكستان لليابانالزمنية الغربية ، منطقة غريبة هذه االجزاء من العالم لم تعد تمثل االن ونحن نبلغ فجر االلفية الثالثة في المعايير. والمدينة االصيلة

.، انها االن تمثل عنصرا ضروريا ومكمال من العالم الذي نعيش فيهم يمثل نتيجة للتطور الذي بدا في القرن الثامن عشر في اوروبا زمن الثورة الصناعية االولى ، ان التشكيل الفني الذي نشهده اليو

والتغييرات الحاصلة في طرق االنتاج، وهكذا بقي المجال الثقافي ، حتى قبل سنوات قليلة ، غري الطابع بشكل خاص تقريبا، اذ ركيب دخل ازمة عندما بدات عمليات العمولمة االقتصادية بالتقدم الى ان النظام الفني من تركيب مركزي واطراف مكملة لهذا الت

اثنانء الثتسعينيات ، تطورت اهتمامات جمالية وانماط اخر في كل مكان على . االمام بودات اسبقةي الثقافة االوربةي بالتراجعل حين بدا النموذج الغربي باظهار عالمات لذا بدات حالة معقدة تتشك. الرغم من سيادة النموذج الغربي في جميع انحاء العالم

هذه االنماط كان . ضعفه الخاص في اللحظة ذاتها التي انتصر فيها عندما بدات انماط مختلفة ومعبرة في الوقت ذاته بالظهورن يصبح ان هذا الصعود كان من التماسك بحيث تمكن من ا. ظهورها مشاركا وليس معاكسا او بديال لالنماط التي ادت اليها

ان الفنانين من . ، لتمثل هذه الظاهرة التاثير االكثر تفجرا للفن في الوقت الحاضر )الملغي االن( مهيمنا ويعزل النمط السابق والفنان يركورت ترافانيجا من تايلند وتشين وكاي غو كيانغ من الصين كانو الممثل االبرز لهذه ، امثال تاداشي كاواماتا من اليابان

. الظاهرة

للفنان هوانغ شي تشي بعنوان التجربة العلمية عمل

ان ما يميز الجيل الحالي من الفنانين الجدد كظاهرة مختلفة ال يعودكثيرا الصورلهم العرقية وانما يعود لمادتهم الفردية ، التي هذا المرور من خالل الحساسية الفردية ان . ترشح التقاليد الثقافةي المخلتفة وتنتج اعماال مفعمة بقوة جماليةوتعبيرة جديدة

42

ان . والمتوافق مع مفهوم الفن الذي عرفته الثقافة الغربية خالل القرنين الماضيين جعل هذه الموضوعا تالجديدة ليست غربةي لوصول الى مهد الطريق الخرين، ومكنهم من ا تبني الفن الغربي حالة التوجه نحو ااخرين في النصف الثاني من القرن العشرين .singularityموقعهم المستقل في فلك الفن اليوم ، من خالل رؤية تميزه طريقا يؤكد تفرده

اذا كنا نريد البحث عما يوازي هذا التغيير الراديكالي في تاريخ الغرب، سنجده في عصر الغزوات البربرية ، والذي اشر نهاية ◌ وقد قادت اليها انهيار القيم الداخلية عندما وصلت االمبراطورية الى اغلى قمة لها تلك االيام شهدت ايضا. االمبراطورية الرومانية

اليوم هناك ايضا ، حروب وهجرات مهمة وهي حقائق الحياة . مدة طويلة من الحروب مع تدفق ال يمك ايقافه من هجرة الناسدرجة كبيةر عما كان عليه الماضي البعيد ، في كال المعاصرة على الرغم من ان طبيعة الحرب واالنماط المهاجة اليوم مختلفة ل

.الحالين عبدت الحروب الطريق لمثل هذه الهجرات مثل برابرة العهد البعيد ، اتوا من الشرق لكنهم ، مختلفون النهم ليسوا ، الفنانون الذين قدموا اعمالهم في معرض الغزاة البرابة

تهم وشجعتهم على البوح وتقديم اغنيتهم االنسانية الت تتمنى مستقال ال يبدو حشودا مسلحة ، هم افراد وحيدون اعتقتم حداثهذه القيم التي تسعى ضجة الحرب . ن يوتوبيا افضل من حاضرنا الحزين، لكنها تحتوي على قيم ايجابية في حاضرنا كنوع م . الغراقها

حققوا وجودهم الشرعي االن ضمن اطار النظام العام للفن، الفنانون المشاركون هم من جيل الحق للغزاة الرواد المذكورين انفا، هؤالء الفنانون، كل من خالل اشكالله الخاصة في التعبير ، يقدم ايجابيتهم االنسانية جدا، هذه اايجابية التي تدركها االمبراطورية

.الجديدة بصفتها تهديدا ، كما خافت االمبراطورية القديمة تهديد العدوان البربريوما . نملك ان تعرف كم ستطول هذه االغنية او مدى نجاحها في فرض نغمة من الهدوء على الصراخ البمربك لعالم اليوم ال

. التي تمس جوهرنا االعمق ، على ارغم من الحدود والعزلة المفروضة يمنحها المصداقية االعظم هو ادراك القيم العليا، هذه الحياة ابان وتايلند ومن كوريا وفييتنام ، يمارسون الحياة كال بطريقته الخاصةفنانون قادمون من باكستان والصين ، من الي

وليشهدوا عليه من ) lebenswelt(التي غذتها اصول مختلفة تقودهم جيعا رغبة غير محدود ليكونوا جزءا من العالم الحي .خالل ادراكهم الفني

43

"باريس والسرياليون"

كومباليافكتوريا

مقدمة وهو 22/5/2005الى 17/2/2005للفترة مابين ) باريس والسرياليون (المركز الثقافي المعاصر في برشلونة معرضا باسم اقام

حيــث يعطــي صــورة شــاملة ، و يحلــل المواضــيع الرئيســية التــي ارتبطــت بالفنــانين . معــرض يـنظــر إلــى الســريالية مــن داخــل الحركــة عمــل اســتلهمت و انتجــت 370يحتــوي المعــرض أكثــر مــن : و مدينــة بــاريس هــي مركــز الحــدث . بــرز صــالت وحداثــة الحركــة وي

اشــرف علــى المعــرض مؤرخــة الفــن . وعرضــت فــي العاصــمة◌ الفرنســية، اذ كانــت بــاريس للســرياليين ورشــتهم وإلهــامهم ويوتوبيــاهم .لى المركز الثقافي االسبانيوالناقدة فيكتوريا كومباليا المشرفة ع

ـــــــــــــ

ــاب و المخــرجين والنشــطاء والثــوريين إجتمعــوا فــي بــاريس ــة الضــوء، عاصــمة الفــن منــذ القــرن التاســع -كــل الفنــانين والكت مديناليـوم، . ضـا فـي مجـال الفكـر ، بـعد الحرب العالمية األولى، حيث قدموا ثورة أصيلة ليس فـي حقـل التشـكيل فقـط لكـن أي-عشر

يـبدو من المستحيل تصور هذا التجمع الفني الـذي صـاحب ظهـور السـريالية فـي بـاريس رغـم ذلـك ، فقـد ادت هـذه الظـاهرة مـن لقـد اصـبحت . 1966 1919التجمع العاطفي والتي لم تخل من تاثيرات عاطفيـة وسياسـية عظيمـة الـى نتـائج مدهشـة بـين عـامي

، من خالل االعمال السريالية العديدة التي كانت بذرة اعطت الحيـاة لالعمـال ”ورشة المستقبل “ باريس ، كما قال غاي ديبورد، .الفنية العديدة الالحقة

دور ، فــي تايــت مــودرين ، إستكشــف )رغبــة ال تحــد. الســريالية(' . ، معرضــان رئيســيان حــول الســريالية فــي أوروبــا2002اقـيم فــي

، فــي مركـز جــورج بومبيـدو وقــد صــور La surrealisteثـورة الســريالية ' الحـب والتعقيــدات العاطفيـة فــي تطـور الحركــة؛ ووفـي الوقـت الـذي كـان للمعـرض االول مقاربتـه الخاصـة، كـرس األخيـر . أهمية السـريالية مـن خـالل عـدد كبيـر مـن األعمـال النـادرة

منذ ذلك الحين، إنتشرت الدراسات حول الحركة في الدوائر األكاديمية ، و بـدأت نقاشـات حساسـة . روضات لعدد ونوعية المع، الـذي تحـدى راديكاليـة )2003بـاريس، (مـن قبـل جـين كليـر فـي Lu Surrealisme ) الحركة السـريالية(بعد نشر كتاب

.الحركة

ــن وجهــة نظــر الســريالية نفســها،) دليــل(ة مــن خــالل كــرس هــذا المعــرض لتوضــيح الســريالي ــة ( بصــري ونصــي، م ــن داخــل العقلي ملــذا ننــوي هنــا أن نعيــد تشــكيل صــورة الحركــة لــيس فقــط مــن وجهــة نظرهــا الجماليــة لكــن أيضــا مــن خــالل روحهــا التــي ). الســريالية

ا السياسي الثوري ، باختصار، لتذكير المشاهدين بـان السـريالية، بعيـدا عـن ونستذكر موقفه -من منظور أخالقي-كسرت القوالب .كونها مدرسة أدبية أو فنية مجردة، كانت تتطلع إلى اإلنعتاق الكلي للفرد

ر التــي قــدمها يعطــي المعــرض إنتباهــا خاصــا إلــى تلــك العالقــات التــي اسســتها الســريالية بمــدينتها المضــيفة، وخصوصــا وجهــة النظــ

الســرياليون تجــاه بــاريس بســاحاتها العامــة و الممــرات، المواكــب، المقــاهي، بـعــض ألنصــب العامــة، اإلعالنــات الضــوئية، والســيرك .والمالهي

. تنظيم المعرض يتركز حول سلسلة المواضيع التي أشرت تطور السريالية في باريس بين الحربين

.سمعية البصرية دورا رئيسيا في المعرض ويتضمن ذلك األفالم السريالية التي انتجت عن باريس الثالثينات تـلعب الوسائل ال

45

وليام دي كونينك في متحف الهيرميتاج

االمريكي معرض العمال الفنان التعبيري التجريدي 2006في عام اقيم في متحف الهيرميتاج في روسيا قاعة نيكوالس هول .عام على والدة الفنان الهولندي رمبرانت 400يتصادف قيام هذا المعرض مع مرور . الهولندي المولد وليام دي كونينك

ومن ضمنها اعماله التي انجزها لكنيسة سانت بيتر في 1988-1981لوحة انجزت في السنوات بين 20يتضمن المعرض مؤسسة وليم دي كونينك االمريكية باالضافة الى المجاميع الخاصة الموجودة في الواليات نظم هذا المعرض بالتعاون مع . نيويورك

.المتحدة وسويسرا

كان وليام دي كونينك في هذه المدة في نحو الثمانين من عمره وكان قد اصبح اكثر اهتماما باعمال هنري ماتيس وقد عبـــــــر .تاخرة ومن خالل اختياره لاللوان التي كان يستعملهاذلك عن نفسه من خالل بساطة اعمالـــــه الم

، كان اهتمام دي كونينك الوحيد هو الرسم وقد درس الفن في االكاديمية 0419ولد وليام دي كونينك في روتردام في عام ل للسكن في هاجر بشكل غير شرعي الى الواليات المتحدة ، وقد انتق 1926المحلية للفنون الجميلة في روتردام في عام

نيويورك حيث التحق بالفنان جون كراهام وستيوارت ديفس وديفد سميث وارشيل كوكي، انجز القسم الكبير من اعماله في نظم اول معارضه في نيويورك خالل تلك السنة احتفى متحف الفن الحديث باعماله وفي عام 1948في عام . الواليات المتحدة

دون جونسون ميدالية الحرية الرئاسية وهي اعلى جائزة مدنية في الواليات المتحدة االمريكيةوفي منحه الرئيس االمريكي لن 1964 .موطنـــه ا8صـــلي، منح لقب فارس في هولندا 1979لعام

مع اكماله اول مجموعة 1938تاثر ويليام دي كونينك بشكل كبير بالتكعيبية والسريالية وقد بدا عمله ياخذ خصوصيته في عام خالل اربعينيات القرن العشرين اشترك في معارض جماعية مع . وهي الثيمة التي تكررت مرارا فيما بعد. لرسم النساء انجزها

رسامين اخرين شكلوا فيما بعد اول مدرسة فنية في نيويورك اطلق عليها التعبيرية التجريدية تطور اسلوب وليام دي كونينك الفني القرن العشرين ولكنه لم يفقد روابطه االصيلة مع الفن االوربي حيث يبدو واضحا في ضمن سياق الفن االمريكي في منتصف

.سنوات مسيرته الفنية، ذلك الحوار الداخلي المتواصل مع فن هنري ماتيس وبابلو بيكاسو فاسيلي كاندنسكي

46

سط القرن العشرين، باقتصاده الواضح، كانت لوحاته اثار دي كونينك االنتباه من بين فناني التجريد في الواليات المتحدة في اوا) بعد السبعين(بشكل او بآخر تتميز بمعمارها ذو التكوين المقنن، وظل وفيا لمواد واساليب التلوين التقليدية اوآخر سنوات حياته

التي ( ان اعماله االخيرة كانت اكثر سنوات حياته خصبا في االنتاج حيث اكتسبت قماشته حرية كاملة في اللون والخط والشكل،تعبتبر االكثر اشراقا وتمسكا بالحياة انها االعمال التي تميزت بالمذاق الروحي المتفرد لهذا ) انجزها في ثمانينات القرن الماضي

.الفنان

ينك البد انه الحظ ان ايا ممن رأى لوحات وليام دي كون: فناني امريكا_ يقول الناقد برايان اودوهيرتي في مقالته صوت االسطورة امام . كيف انه يبذل وقتا كبيرا في رسم جزء ما من اللوحة، ان عمله عبارة عن حالة هوس بالحداثة وليس مجرد فنان يرسم لوحة

اذا قمنا بازالة . وهو ما يسبب اشكاال على عملية النظر البسيطة امام العمل الفني. لوحته، نحن امام صورة ترسم فنانا اسطوريااذا . لقد اكتشف اوربا المثالية في نظرته... عات فان كل ما نراه هو رجل عالق بشيء ما ، رجل فقد حريته مقابل االسطورة التوق

لقد اكتشف دي كونينك فكرة . كان المستقبل يتشكل شيئا فشيئا من خالل الذاكرة ، فان الماضي يعاد احياؤه بهذا التفاؤل إن هذا . طالما كان يسبب ارباك التقاء االمل والذاكرة، االمل والندم، التاريخ والحلم. في امريكااوربا التي ال يمكن اكتشافها اال

). التركيب االنتمائي في النظر الى اللوحة هو ابرز احد االطراف على حساب اآلخر وهي طريقة لجعل كل هذه المؤثرات متفاعلة

وسيا الذي يعد من اهم المتاحف العالمية بأحتوائه على اكثر من ثالثة يعد متحف الهيرميتاج الواقع في سانت بترسبورغ في ر .ماليين عمل فني تمثل تطور الفن من العصر الحجري وحــــتى القرن العشرين

. انه فن غير تمثيلي. ومن هنا فأن التعبيرية التجريدية اسلوب فني يعبر من خالله الفنان عن نفسه بنقاء من خالل الشكل والخطذا تعد التعبيرية التجريدية اول حركة فنية امريكية عالمية ومن روادها ويليام دي كونينك وارشيل كوركي وجاكسون بولوك يمكن وبه

تقسيم الحركة الى مجموعتين االولى الرسم الحركي كما في اعمال وليم دي كونينك و فيليل كوستون وفرانز كلين حيث يغلب ة في اللوحة والمجموعة الثانية تسمى بمجموعة الحقل اللوني وهي معنية بكشف تاثير اللون عامل الحركة على االشكال المادي

.النقي على قماشة الرسم ومن اقطابها كينيث نوالند ومارك روثكو

47

معرض شامل العمال المهندسة زها حديد

تمت للتو اول مشاريعها المعمارية المهمة مزكز روزنثال وكانت حينها قد ا 2004زها حديد المراة الحائزة على جائزة برتزكر عام و المشغولة مؤخرا بمشاريع متعددة تمتد بين سنغافورة واستانبول الى مبنى االوبرا في الصين ، . للفن المعاصر في سنسيناتي

اتها الضخمة في المانيا في العام المنصرم افتتحت حديد اثنتين من تصميم. وناطحة سحاب في دبي. اضافة الى متحف في روما . 2006والذي رشح لجائزة ريبا ستيرلنغ لعام . مصنع سيارات البي ام دبليو و مركز فاينو للعلوم:

بهذا التعريف قدم مؤخرا متحف ديزاين ميوزيم في لندن اول معرض شامل العمال المهندسة المعمارية العراقية االصل زها حديد . المعرض الذي خصص له طابقان من قاعات العرض في المتحف على نتاجاتها االبداعية االخيرة في المملكة المتحدة ، يركز

يحتفي المعرض بزها حديد المراة االولى التي حصلت على جائزة بريتزكر للهندسة المعمارية وهي الجائزة االرقى في مجال بوصفها قدمت 1950ة الى زها حديد المولودة في بغداد عام ينظر المتخصصون بفن العمار . عاما 26العمارة منذ تاسيسها قبل

مقاربة متطرفة في حداثتها للهندسة المعمارية من خالل اعمالها المتميزة مثل روزنثال سنتر للفن المعاصر في سنسيناتي حيث المراة االولى ( :يعرف المعرض زها حديد ب. قدمت وجهات منظورية متشظية في هندستها لتعكس فوضى الحياة المعاصرة

والتي لم تكن مسيرتها المهنية في مجال العمارة بالسهلة او التقليدية ، ورغم ان قلة 2004الحاصلة على جائزة بريتزيكر عام وهي المتفردة الراي غير المحابية . التقدير هو معاناة العديد من المهندسين المعماريين اال ان زها حديد قد عانت اكثر من البقية

رغم ان قوة المجابهة التي واجهتها اال ان تفردها كان الكفيل بانتزاع االعتراف بفنها الذي استمد تفرده من صالبته كما اشار و . احد الكتاب

انضمت الى الجمعية المعمارية . بعد اكمالها الدراسة في بغداد وسويسرا في مجال الرياضيات في الجامعة االمريكية في بيروت . كان مناخ السبعينيات المكان المناسب للعقليات المعمارية الطموحة المستقلة وكان العمل تحت . 1972ام في لندن ع

48

اشراف الفن بويارسكي المكان االكثر خصوبة للخيال المعماري وكان مجاال ثمينا الجيال من الدارسين اصبحت اسماء المعة . فيما بعد من امثال ريم كولهاس ودانييل لبسكند

كان الباروكيون الكالسيكيون من امثال بوروميني قد عملوا على تفكيك . يمكن ان يوصف اسلوب زها حديد بالحداثة الباروكية ولكن زها حديد . مفاهيم عصر النهضة الى وحدات منظورية تبرز الفضاءات العائمة والمصممة لجعل العين والقلب تتوجه للرب

سيكي الذي اعتمدته حداثة ميز فان دير روه و لي كوربيوسير ، والمفاهيم التي سبقتها في عملت على تفكيك كال الشكل الكالحيث اعادت تشكيلها الى ما اسمته . المتعلقة بالجدران والسقوف، والزوايا العمودية االمامية والخلفية –مفهوم الفضاء

د التدفق الفوضوي للحياة المعاصرةالمتعددة المنظور ذات التشظي الهندسي لتجس. بالفضائية السائلة

ربما هي قليلة . لقد خلقت زها حديد منظوماتها الصلبة لجعلنا ندرك الفضاءات على انها تشكيالت تتغير كلما مضينا فيها ان فضاءاتها ليست. التنظير على العكس من دانييل ليبسكند، حيث انها ال تحاول ان تشبه اشكالها او تنسبها لرمزية معينة

مجرد تمارين في االشكال الهندسية، اذ ان هوسها بالظالل والغموض يعكس تقاليد الهندسة المعمارية االسالمية المتجذرة فيها . بينما يشكل طبيعة عملها المائع صرخة سياسية بوجه االضطراد التزييني المحلي الصارم غير الديمقراطي

لكومبيوتر التي منحت المهندسين المعماريين حرية ال متناهية في خلق الشكل لقد ساعد على كل ذلك تقدم برامج التصميم في ابالطبع ان تنفيذ مثل هذه الفضاءات هو شان اخر حيث ان مثل هذه التصاميم تتطلب استثمارات ضخمة مادية . الذي يريدون

ايسمان و فرانك كيهري باقناع الراي كانت اول خطوة في هذا االتجاه في ثمانينيات القرن العشرين حين قام بيتر. وهندسية هنا التقطت زها حديد هذه البذور التفكيكية للعمارة في معرض الفن . وبالتالي االستثمار فيها . العام لتقبل هذه التصاميم

حيث عبرت عن افكارها ليس من خالل التخطيطات وانما من خالل لوحات انطباعية وتجريدية مصممة . الحديث في نيويورك للتعبير عن حسها بالفضاء اذ انها ترى ان التخطيطات التقليدية ال تستطيع ابدا ان تنقل احساسها الثوري المائع الفضاءات بينما

.وان تطلب بعض الوقت لكي يتفهم الناس هذه الفكرة. تستطيع االلوان ذلك

49

هنري مور و الطبيعية المتخيلة

وبالتعاون مع . وبرعاية المستشار االلماني السابق هليموت شميدت 2007اواخر لمانيااقيم في هاوس ام والدسي في برلين في اكرس المتحف بالكامل العمال هذا الفنان الذي يعد . مؤسسة هبري مور، معرض العمال النحات البريطاني البارز هنري مور .1951قدمها في اول معرض شخصي له في برلين عام ابرز نحاتي بريطانيا في القرن العشرين وقد تم عرض اعماله المبكرة التي

عمال على اعماله الطبيعية المتاخرة المنجزة بالبرونز والورق، وقد عرضت هذه االعمال على 80ركز المعرض الذي ضم حوالي اله البرونزية في حيث توجد العديد من اعم. تمتع هنري مور بعالقات وثيقة مع برلين. حدائق المتحف المطلة على بحيرة والدسي

لقد كان تاثير هنري مور على الفن االوربي بعد الحرب العالمية الثاني غير مسبوق وظل مستمرا حتى وفاته . مؤسسة هيرمان نواك وقد استفاد الفنانون االلمان بشكل كبير من ارثه الفني. 1986عام

ندس تعدين انكليزي ، عرف هنري مور باعماله التجريدية ، لمه 1898تموز عام 30ولد السير هنري مور في يوركشاير في تقع معظم اعماله في منطقة الجسد البشري المعالج باسلوب . الضخمة المصنوعة من البرونز و اعماله النحتية من الرخام

و اشكاله غالبا تبد. وقد اهتم بشكل خاص بالشكل االنثوي ) . االم والطفل(و ) الشكل المستلقي(من امثال عمله . تجريديمن خالل تاثره بعمل نحتي ) الشكل المستلقي(مثقوبة او متضمنة فضاءات داخلية، لقد اخذ هنري مور بصمته في ثقب عمله

كانت النسخ المبكرة قد ثقبت في منطقة . 1925والذي عرض على شكل نموذج جبسي في باريس عام ) شاك مول(بعنوان تم عمل نماذج تجريدية من هذا العمل مع ثقب الجسد العطاء مزيد من االحساس باالشكال التقاء اليد بالجسد وبعد ذلك

اما الطبيعة المتموجه في اشكاله المستلقية فقد عزاها النقاد الى المناظر الطبيعية والتالل الموجودة في . المحدبة والمقعرة .يوركشاير حيث ولد

نتيكي وكانت اعماله ذات طابع تشخيصي ولكنه لم يعد مرتاحا لهذه المقاربة وبدا كانت بداية هنري مور ذات طابع فكتوري رومامن خالل معرفته بالفن البدائي وبتاثير من اعمال برانكوزي وابشتاين و دودسون النحتية ، بتطوير اسلوب النحت المباشرحيث

النحتي وبالتالي فقد اعلن المواجهة مع اساتدة غياب الكمال عن المادة المستخدمة بالنحت يدخل ضمن الشكل النهائي للعمل لقد قدم هنري مور باسناد من مؤسسة الفن البريطانية اسلوبا مميزا . الفن االكاديمي الذين لم يكونوا يقدرون المقاربة الحديثة

لكنه مع ذلك . ريات حياته لقد جعلته قدرته على انجاز نحتية ضخمة يتمتع بثروة كبيرة في اخ. من فن الحداثة للملكة المتحدة . ظل يعيش حياته باسلوب مقتصد وقد كرست جل ثروته لدعم مؤسسة هنري مور المعنية بدعم التعليم وتطوير الفنون

كل فن يجب ان يمتلك سرا ويجب ان يفرض :(عندما سئل هنري مور من قبل احد اقاربه عن بساطة عناوين اعماله اجابن اعطاء العمل النحتي او الرسم عنوانا ما سوف يسرق غموض العمل وبالتالي سينتقل المشاهد الى متطلباته على المشاهد وا

كل واحد يظن انه رأى العمل الفني، ولكنه في الحقيقة لم يفعل ، . عمل اخر، بدون ان يبذل مجهودا لتامل المعنى في ما رآه ).هل تعلم ذلك

50

من اعمال الفنان هنري مور

1951تلقي للفنان ھنري مورالشكل المس

51

ماكس بيكمان في متحف الهيرميتاج

في بيتر غاليري 2007في اواخر عام بمناسبة الذكرى الخمسين القامة التعاون الفني بين مدينتي هامبورك وسانت بطرسبورغ اقيم ) 1950-1884(في متحف الهيرميتاج في روسيا معرض العمال الفنان ماكس بيكمان

هذه االعمال انجزت في مراحل متعددة من عمر الفنان ، . المعرض مائة عمل فني لبيكمان ما بين لوحات واعمال نحتيةيضم .منذ محاوالته االولى وحتى اعماله االخيرة في مجال الكرافيك بعد الحرب في الواليات المتحدة

. النطباعية وما بعد االنطباعية، والتعبيرية ، والشيئية الجديدةفي مسيرة حياته الفنية اظهر بيكمان اهتماما بالواقعية والرمزية والقد استجاب الفنان . ولكنه وخالل الخمسين سنة من عمره لم يقع تحت هيمنة اي من هذه االساليب المختلفة. والسريالية

قدة بمضي الوقت وبينما كان لالحداث الفنية التاريخية التي عاصرها وحاول ان يخضعها للغته البصرية الخاصة التي اصبحت معيستجيب لالنجازات الفنية التي عاصرها كان ينجح في ان ييقمص االساليب الفنية وكانها نابعة من رؤيته الفنية ورغم نجاح معارضه

.التي اقامها اال ان اعماله نادرا ما توضع الى جانب االيقونات الفنية الشهيرة في فن القرن المنصرم

، باالضافة الى مجموعة من اللوحات 1907رض لوحته الشخصية الشهيرة التي رسمها في فلورنسا عام تقدمت اعمال المعفي لوحاته الشخصية كان يلزم بيكمان نفسه بان يكون . 1940- 1920الشخصية والمناظر الطبيعية التي رسمها بين عامي

سم اللوحات الشخصية التي رسمها لنساء في تلك الفترة لم تر . محددا بوسط ضيق من االصدقاء المقربين منهم اليزابيث كوتزالكثير من لوحات بيكمان و . بالغرابة او بالتشويهات التعبيرية ان صح القول وانما بالعكس كانت تتميز باالنسجام والشاعرية

بعد الحرب . لمية الثانية حتى الحرب العا 1910التي بدا رسمها منذ عام . اعماله الكرافيكية كانت مكرسة لمشاهد المدينة العالمية انتقل الفنان الى فرانكفورت وكانت لوحات المدينة التي رسمها هناك اقرب للمثالية حيث يتضمن االرث الفني لبيكمان

العديد من اللوحات البحرية

ية للتعبير عن مزاجه الفني او ال تمثل المناظر البحرية لبيكمان مجرد مشاهد ملفتة للنظر وانما تمثل الوسيلة االكثر حساس مايمكن ان نسميه مناظر روحية

1924-1914واللوحات التي انجزت بين عامي 1910خصص مكان مميز في المعرض العماله الكرافيكية التي انجزها عام . والتي قدمت من صاحب المجموعات الفنية كالوس بيرنت هيجويش

حيث ان من المتعسر ان يهتم احدهم بجدية مع االعمال الفنية في . مان في حياته كان من الجراة ان يجمع احدهم اعمال بيكفكان اقتناءه العمال بيكمان منح الفرصة لتكوين واحدة . تلك الفترة الصعبة ، على اي حال فان كالوس بيرنت كان احد هؤالء

من اهم الممجموعات الفنية الخاصة باالعمال الكرافيكية لبيكمان

الهيرميتاج مطبوعا يضم اعمال الفنان مع تعريف بالمعرض للناقد ميخائيل ديدنكن ، وقد قدم هذا العرض بالتعاون مع هيأ متحف .مجموعة كالوس بيرنت الفنية و مجموعة هامبورغ كونسثال الخاصة

ــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

52

ولى التي تركت اثرها في نفسه وجعلته يتحول من االسلوب فنان الماني ولد في ليبزك عاش تجربة الحرب العالمية اال •واجه . االكاديمي الى عمل لوحات تظهر تشويهات في الشخوص والفضاءات لتعكس تغير رؤيته نحو نفسه واالخرين

التنكيل الفني من قبل الحكم النازي االلماني الذي وصف اعماله بالبلشفية الثقافية وقد منعه النظام النازي من بعدها عاش . من اعمال من المتحف االلماني 500وصودر اكثر من . لتدريس في معهد الفنون في فرانكفورتا

1944بيكمان في منفاه االختياري في امستردام لحين حصوله على فيزة الواليات المتحدة

53

.انظمة انفعالية

المعرض دعوة جديدة هذا يقدم . في ايطاليا معرض انظمة انفعالية -ستروزي–في قصر الثقافة المعاصرة 2008اوائل اقيم على ضوء اخر المكتشفات في العلوم العصبية . للنظر نحو العالقة بين الفنان المعاصر وعمله وبينك انت بوصفك المتلقي

وقد اختاروا طرقا . ضمن حقول متنوعةيعمل الفنانون المشاركون في هذا المعرض . . المتمحورة حور تاثير الدماغ على المشاعروقد تجد نفسك متفاعال على . حيث تلعب عملية التعاطف الدور االبرز. مختلفة في محاولة التاثير العاطفي على الجمهور

، والرسوم الرقمية ، installationsمستويات متعددة من االنفعاالت وانت تستكشف االعمال الفيديوية والتكوينات .الجدارية الضخمة باالضافة الى تجارب بصرية وسمعية اخرىوالرسومات

يتم استثارة انفعال عاطفي مشابي في عقل االنسان عند الحالتين، عندما ) ةآالية المر (بحسب المبدا العصبي العلمي المعروف بـ اال عاطفيا يحدث مع الفن حيث يبدو ان هناك انتق. تكون التجارب لدى الفرد االول معاشة بينما تكون عند االخر مشاهدة فقط

وكما في -عواطف –ان عمله يمثل مجموعة من االعمال الفيديوية يمعنونة ب . يعكس الفنان مشاعره كما ف اعمال بيل فيوال معاصرة وهي تودي مشاهد من االعمال االيقونية المسيحية شخوصل اعمال سابقة لنفس الفنان، يقدم فيوال تصميما راقصا

.ةالتقليدي

عمل للفنانة كاترينا كروسو

ان الحوار المتحقق بين العمل والمتلقي المنفرد يمكن ان يولد مشاعر من االرباك، وفقدان االتجاه والغموض، كما في حالة

.التمثيل الفنانة المكسيكية تيريسا مارغوليس التي تلقي اعمالها الضوء على التجارب الواقعية االنية اكثر من من اهتمامها بقوةان . الموضوع هو الذات فيها هواء ليس فقط ذات بعد تجريبي ادراكي ولكنه يحيل الى تجربة يمكن ان يكون/هواء ان عملها

ةان تكوينات الفنان. االستجاب الشعورية المحسوسة ليست فقط من خالل حضور الصورة ولكن من خالل غيابهاinstallations ان الناظر ال يشعر باي . الهواء مرطب نسبيا . من وحدة تكييف هواء تعمل تتكون من غرفتة خالية اال

الماء تم جلبه من . هناك ورقة تعريف صغيرة تدرج العناصر المكونة لهذا التكوين ، وهي منظومة تكييف و بخار ماء. . شيء اخر هولي الهوية قبل اجراء عملية التشريح مستودعات للجثث في مدينة مكسيكو سيتي وكان يستعمل لغسل االجساد الميثة لمج

.ان مارغوليس تجمع تجربتها بوصفها فنانة مع تجربة اي احد يمارس تجربة الفحص الطبي العدلي. التعريفي على الجثث

54

ا في سلسلة متعاقبة وسريعة مطلق. الفنان السويسري يفيس نيتزهامر يقدم اعمال تمثل رسومات رقمية الشكال انسانية وحيوانية يقدم الفنان مجموعة مركبة من االشكال االساسية والوان اولية ولكنها يتم تمييزها حيث - استعادات شخصية - على عمله اسم

مع تبسيط عالي لشخصية او ) الخ....قمر مصباح الكتروني ، ا .فارغة ، غرفة سرير ، تافذة( ل وهلة على انها واقعية الو ان هذه االوضاع البشرية واالفعال المعادة تتداخل مع . انها دمى بجلود سوداء وبيضاءمجموعة من الشخصيات االنسانية وك

بعضها لتسهم في خلق تجربة سريالية جسدية ورغم انها حلمية في تكويناتها البصرية التصويرية، اال انها تحرك المتلقي بشكل ملفت للنظر

كيف :يدا و اليسا بياغيني وفاليريو ماغريللي تحاول االجابة على سؤال محددانتونيلال انوهم بعض اعمال الفنانين المشاركين ه وهم و عبر سنوات من التجريب يحاولون من خالل مقاربات مختلفة يركزون على هذ. ؟يمكن ان تحول العواطف الى لغة

ذاتية من خالل اعمالها وكانه تجربة يبدوحتى الشعر بوصفه رحلة خالل تجربة االخر تحاول الفنانة انيدا ان تجعله .المحاولة ..للمتلقي

اسهم في المعرض كل من الفنان بيل فيوال، كرستيان نولد، يفيس نتزهامر، تيريسا مارغوليس، فاليريو مارغيلي، وليام كنتريج، كاترينا .كروسو، اندريا فيرارا، اليسا بياجيني، انتونيال انيدا، موريس بنايون

كل من فرانزسكا نور ومارتن شتاينهوف اشرف على تنظيم المعرض

عمل للفنانة تيريسا مارغوليس

55

فنانات انطباعياتبعد نشاط النقد الفني النسوي في اوائل سبعينات القرن العشرين، بدات اعادة النظر بدور المراة في كثير من الميادين، ومن هذه

فنانات رياديات في الرسم االنطباعي لم يكن معروفات من قبل ، ويبدو ان معرض شرن الميادين ، الرسم فكان ان اعيد االعتبار لمعرضا العمال اربعة 2008في بداية عام كونسثال في فرانكفورت ادرك الحاجة العادة التعريف باعمال هؤالء الفنانات فاقام

نت عضوا في حلقة باريس والتي اطلق عليهم فيما والتي كا) 1895-1841(من رواد االنطباعية من النساء، وهن برثه موريسوت بعد باالنطباعيين وهي الصديقة االقرب والموديل للفنان ادوار مانيه، وهي الفنانة التي حازت اعمالها على اعجاب النقاد بسبب

مرة في صالون عرضت اعمالها الول 1864في عام ). واالكثر انطباعية من االنطباعيين انفسهم(ضربات فرشاتها المتمهلة حيث انضمت لصالون 1874باريس الرسمي الذي ترعاه الحكومة واستمرت اعمالها تعرض سنويا في الصالون حتى عام

المرفوضات الذي اقامه االنطباعيون بمشاركة سيزان، وديغا ، ورينوار وبيسارو وسيسلي، وكان ذلك في صالون المصور تنتمي برثه موريسوت الى عائلة ميسورة تحتفظ في . يوجين وهو اخو الفنان ادوار مانيهالفوتوغرافي نادار، وقد تزوجت فيما بعد

الذي كان لتعامله االلوان وسيطرته على الفرشاة اثرا على الرسامين الذين تلوه، في -فراكونارد –منزلها بلوحة لفنان الركوكو بان يكون الهواء الطلق ستوديو عملها وكانت تلك نصيحته العشرين من عمرها التقت الفنان المعروف كاميل كورو الذي نصحها

الختها ادما التي اختارت ان يكون الرسم محور عملها ايضا وبقيتا تعمالن معا بدعم من العائلة لحين ابتعاد ادما عن الرسم الى حد ما بعد زواجها وانجابها لالطفال

هي عالقة التلميذ باالستاذ اال ان الحقيقة هي انها كانت عالقة .مانيه رغم ان المتعارف عليه ان عالقة برثه موريسوت بادوار كما انها هي التي اقنعت مانية بالرسم في الهواء .ندية، اذ كان لها اسلوبها وتكوينها الخاص بها والذي ميز اعمالها االنطباعية

ها في القرن التاسع عشر ولذا فقد كانت تتجنب رسم كانت اعمالها تعكس القيود الثقافية التي يعيشها ابناء جنسها وطبقت. الطلقلقد كانت لوحاتها مراة . المشاهد الريفية او مشاهد الشوارع واكتفت برسم اللوحات المنزلية التي تخص العائلة واالصدقاء

.كما هو الحال في اعمال زميلها اوغست رينوار وزميلتها ماري كاسات. لالسترخاء والحميمية العائلية

حة للفنانة برثه موريسوت لو

الفنانة االمريكية فقد طورت اسلوبا فنيا ال يمكن اخطاؤه اثناء دراستها في فرنسا ) 1926-1844(اما ماري ستفينسن كاسات وكانت صديقة مقربة للفنان ديغا ولكنها عانت بعد عودتها للواليات المتحدة من رفض عائلتها لمهنة الرسم وفكرت بترك الرسم

ا بسبب عدم قدرتها على بيع لوحاتها رغم اعجاب النقاد بها ولكن تكليف اسقف بطرس بورك لها برسم نسختين من اعمال نهائيكان حافزا لها للمواصلة والعودة الى اوربا حيث ايطاليا ومنها الى اسبانيا ولكنها مع ذلك 1871الفنان كوريجيو في بارما عام

56

نسوي ، حيث غالبا ما كانت لوحات الفنانات ترفض ما لم يكن للفنانة من يدعمها ويحميها لمست القيود المفروضة على الفن الضمن لجنة التحكيم في الصالونات الرسمية ، حينها دعاها ادغار ديغا لتعرض اعمالها في معارض االنطباعيين الخاصة، وقد

: عندما كانت تذهب لصالون متعهد لوحات ديغا)1875(كتبت تقول في عام . وجدت في اعمال ديغا بالباستيل ما اثار اهتمامها لم يعجب النقاد اشراقة الوانها ). كنت الصق انفي حد ان يتفلطح بنافذة متعهد لوحات ديغا، المتص كل ما استطيع من فنه(

ظلت . كلود مونيهوانتقدوا الدقة المبالغ فيها في رسم الشخوص الرضائهم ولكنهم مع ذلك لم يستهجنوا اعمالها كما فعلوا مع وتمتعت بصداقة حقيقية مع ديغا وبرثه موريسوت ، وكان لتاثير 1886كاسات عضوا فعاال في حلقة االنطباعيين حتى عام

.لوحات الباستيل التي انجزها صديقها ديغا اثرا في اعمالها الفنية المهمة التي امتازت فيها بمهارتها في استخدام الباستيل

انة ماري كاساتلوحة شخصية للفن

كاستاذها ادوارد مانيه لم تشارك في معارض االنطباعيين المثيرة للجدل ولكنها ) 8318-1849(الفنانة الثالثة ايفا غونزاليس كانت تلميذة مانيه وموديال للكثير من رسامي االنطباعية، تزوجت جيرارد غونزاليس . اعتبرت منهم وذلك بسبب اسلوبها

في الكثير من لوحاتها، توفيت مبكرا ، وبعد ستة ايام فقط من وفاة استاذها ادوار مانيه ورغم حياتها واستخدمته واخته جين ..القصيرة وقلة اعمالها فقد تركت انطباعا قويا عن اسلوبها المتميز

ايفا غونزاليس لوحة للفنانة ايفا غونزاليس لوحة ثانية للفنانة

، تاثرت كثيرا بالفنان كلود مونيه وشاركت في معارض االنطباعيين في )1916-1841(الفنانة الرابعة ماري براكويموند .، العديد من اعمالها المشهورة رسمتها في حديقة منزلها في سيفير 1886و 1880و 1879عام

57

تعتبر اكثر قربا لمثاليات -المنعزلة -عليها، اال ان اعمال ماري رغم ان شخصيتها تاثرت سلبا بسبب شهرة زوجها التي غطتان والده ورغم رفضه السلوب والدته كان يرفض بشدة انتقادها العماله كما كان يرفض : (االنطباعية، يقول ابنها بيير براكويموند

).ان تظهر اعمالها على الزوارالمتاحف العالمية والمجموعات الشخصية ليتم التعريف بشكل مميز لوحة تم جمعها من العديد من 160ضم المعرض حوالي

انغريد بفيفر. اشرف على المعرض د. بفنانات كان لهن دور في الحركة االنطباعية

لوحة للفنانة ماري براكويموند

.

58

الفهرست دراسات تشكيلية –الفصل االول

الفن الهايبرواقعي الوصول المضطرب للهايبرواقعية الى اوربا الشرقية هل اللوحة ما يرى اللون وسطوة الشكل

تجارب تشكيلية -الفصل الثاني القماشة هي العالم لحظات من الضوء تحدث بلغة عصره رينيه ماكريت هانزهولباين ومابعد الحداثة رو الفنان ومؤرخ الفنفرناندو بوتي

متابعات تشكيلية-الفصل الثالث الغزاة البرابرة باريس والسرياليون وليم دي كونينغ في متحف الهيرمتاج معرض شامل لزها حديد هنري مور والطبيعة المتخيلة ماكس بيكمان في متحف الهيرمتاج انظمة انفعالية فنانات انطباعيات

59

المؤلف في سطور

ــــــــــ www.faaiz.comالموقع على شبكة االنترنيت . ناقد تشكيلي، شاعر ، مترجم

1968بغداد : مواليد الجامعة المستنصرية - كلية طب االسنان–مدرس مساعد

1998عضو اتحاد االدباء والكتاب في العراق عضو فخري في جمعية سيمائيون عراقيون بال حدود

adib.com-www.a محرر فنون تشكيلية في جريدة االديب البغدادية االسبوعية www.iraqiart.com مسؤول الصفحة التشكيلية في موقع الفن العراقي

نشر العديد من النصوص الشعرية والمقاالت االدبية و الدراسات النقدية في مجال النقد التشكيلي وفي مجال الترجمة االدبية والترجمة في مجال النقد التشكيلي في العديد من الصحف والمجالت العراقية والعربية

:المؤلفات

)صار على النفقة الخاصةطبع في فترة الح( 1997ما زلت اكتشف الحدائق، شعر -1 )طبع في فترة الحصار على النفقة الخاصة( 2000غروب على دجلة ، شعر -2 )مخطوط( دراجة االلم ، شعر -3

)مخطوط(سات وقراءات في التشكيل العراقي المعاصر ادر ،بعين حرهبغداد -4

هل اللوحة ما يُرى؟

Documents