23.04.2016

1

BRING YOUR OWN CAMERA

VIDEOART

MARTYNENKA

ECLAB

Процесс создания видео

• подготовительный этап (pre‐production), • съемочный этап (production), • монтажно‐тонировочный этап(post‐production)

• далее идет продвижение видео, егораскрутка и показы.

Подготовительный этап (pre‐production)

• Поиск финансирования, питчинг• Создание сценария и раскадровка• Поиск подходящих мест съемки• Планирование• Съемочная группа• Камеры, реквизит• Кастинг• Правовой аспект

Превизуализация ‐ один из важнейших этаповподготовительного периода. Для разных по сложностии бюджету проектов применяются разные средствапревизуализации: от режиссерской до 3D анимации.

Зачем вообще нужна раскадровка?• чтобы сформировать единое видение проекта у всех

ключевых участников съемочной группы (и клиента, если видео делается на заказ) 

• чтобы эффективнее распределить время работы наплощадке и на этапе пост‐продакшена

• чтобы использовать как инструкцию во время съемок• чтобы презентовать проект на питчинге, во время

краудфандинга и привлечения финансированя

Питч (pitch)— краткая словесная (иногда визуальная) презентация идеи, истории фильма или ТВ‐проекта, какправило, от имени сценариста или режиссера, в адреспродюсеров и представителей киностудий, с цельюзаинтересовать потенциального покупателя и привлечьфинансирование на кинопроект, либо продать сценарий. В идеале питч должен укладываться в пять‐десятьпредложений (менее пяти минут).

Питчинг (pitching)— процесс, мероприятие, организованное с целью представления питчей. Питчингбывает продюсерский, а бывает сценарный. Сценарныйпитчинг – презентация сценариста, который хочетпродать свой сценарий продюсерам. Продюсерскийпитчинг – это поиски целенаправленного финансовогопартнерства до стадии производства.

Синопсис— краткое изложение сюжетасценария, от одной до трёх страниц текста. В нем должна быть отражена основнаясюжетная линия, персонажи и ключевыесобытия, ведущие от счастья к несчастьюили наоборот, должна быть выделенакульминация. Сам текст должен четкоохарактеризовывать действие, и бытьдостаточно образным, чтобы читатель могпредставить себе то или иное событие, либо персонажа.

фильм состоит из большего числамонтажных кадров, которые представляютсобой отдельные фрагменты, являющиесясоставной частью фильма и содержащиеопределенный смысловой отрывок(момент действия). Смежные монтажныекадры (снимаемые в разное время и вразличных местах) органически связаныдруг с другом. Их соединение при монтажефильма создает логическуюпоследовательность и непрерывностьпроисходящего на экране действия.

крупность кадраСуществуют следующие крупности (от самогообщего плана к самому крупному):

• Общий (где‐когда‐кто) 

Среднеобщий Средний(где‐когда‐кто)

Среднекрупный план, например, поясной или портретный

(кто‐где‐когда)

Крупный (где‐когда)

Сверхкрупный

Где‐когда Кто и эмоции

Деталь

Наиболее распространены три точкисъемки: верхняя— «птичья перспектива», нижняя— «лягушачья перспектива» ипривычная для нас перспектива с высотычеловеческого роста. Также выделяютобъективную камеру (фиксирует действия сточки зрения автора) и субъективнуюкамеру (фиксирует действия с точки зренияактера)

Широкоугольный(короткофокусный) объективвоспроизводит перспективу сболее выраженным сокращениемлиний

длиннофокусный, наоборот, уменьшает различие в масштабеизображения переднего изаднего плана

Объектив с нормальнымфокусом «Рыбий глаз»

Искусство и мастерство киноосвещениязаключается, прежде всего в пониманиихудожественной роли света и в умениииспользовать различные виды освещения исветовые эффекты как средство живописнойвыразительности. Так как кинофильм представляетсобой последовательный ряд монтажных кадров, то эффект освещения, тональность иколористическое решение в кадрах, составляющихэпизод, должны быть едиными. Если, например, снимается действие, происходящее в комнате ввечернее время при свете настольной лампы, то какна общем плане, так и во всех других средних икрупных планах, должен быть сохранен тот жеэффект освещения – ключевой свет.

Основной рисующий светусиливает воспроизведениеобъемных форм и фактурыобъектов съемки благодаря тому, что образует полутени или резкиетени и повышает контраст.

Общий рассеянный свет, которыйне образует теней от предметов иих объемных деталей. Такой светнаблюдается в облачную погодуили в тени больших строений, деревьев и т. д.

Контурный (контровой) светосвещает объекты съемкисверху и сзади, отделяя их отфона и создавая на объектахсъемки светлую кайму иобрисовывая их контур.

Даже когда актер стоит на месте, камера должна двигаться, чтобыпридавать изображению динамичность. Примеры движения камеры

• Масштабирование (zoom) ‐ использование объектива с переменнымфокусным расстоянием, приближая или удаляя зрителя от сцены. 

• Низкий ракурс ‐ съемка на камеру, расположенную очень близко кземле. Эти кадры могут подчеркнуть, например, размер и мощьперсонажа, либо показать персонажа, смотрящего в даль, взависимости от задачи в сюжете.

• Высокий ракурс ‐ съемка на камеру, расположенную выше головыактеров. Эти кадры создадут образ беспомощного и слабогоперсонажа.

• Косой ракурс ‐ съемка на камеру, установленную под наклоном иповернутую горизонтально, немного дезориентируя зрителя. Используется, чтобы показать, что ситуация вышла из‐под контроля, дисбалансирована.

• Ручная съемка ‐ оператор держит камеру в руках и движется вовремя съемки. Часто используется для создания ощущенияреалистичности. 

• Стедикам ‐ cистема стабилизации камеры во время съёмки; торговоеназвание компании, которая производит специальный жилет сремнями и установками. 

Звукозрительный образ влияет на драматургию всейкартины. В кино нет случайных звуков. Звук можетподчеркнуть общность кадров, обеспечив плавныйпереход от одного к другому, а может, наоборот, разграничить их. Речь – зритель воспринимает слово и изображение вединстве звукозрительного образа. Не стоит переноситьинформационную составляющую полностью в речь.Шумы передают действительность в силу совейконкретности и однозначности. Звук может нестиопределенную окраску, обозначающую авторскуюпозицию или субъективное ощущение персонажей.Музыка выполняет роль обобщающего компонента, атакже символическую роль. Вносить музыку стоитосторожно, чтобы не разрушить стилевое единство видео.