Журнал «Балет» в газетном формате

‘14№05

• Панорама

№ 05

ПРЕМьЕРЫ

Ариф Меликов «Легенда о любви»Историческая сцена23 октября 2014 г. Капи-тальное возобновлениеХореограф-постановщик –Юрий ГригоровичХудожник – Симон ВирсаладзеХудожник по свету – Михаил СоколовДирижер – Павел Сорокин

«Гамлет»Новая сцена11 марта 2015 г.Хореограф-постановщик Раду ПоклитаруРежиссер-постановщик – Деклан ДоннеланХудожник-постановщик – Ник ОрмеродЛибретто – Деклан Доннелан, Ник Ормерод, Раду ПоклитаруДирижер будет объявлен дополнительно.

(АВТОРЫ БАЛЕТА ПРЕДЛОЖИЛИ ТЕАТРУ ИСПОЛЬЗОВАТЬВ СПЕКТАКЛЕ МУЗЫКУ ДВУХ СИМФОНИЙ ДМИТРИЯ ШОСТАКОВИЧА.ТЕАТР ОБСУЖДАЕТ ТАКУЮ ВОЗМОЖНОСТЬ С НАСЛЕДНИКАМИКОМПОЗИТОРА.)

Илья Демуцкий«Герой нашего времени»Новая сцена13 июня 2015 г.Хореограф-постановщик –Юрий ПосоховРежиссер-постановщик,художник-постановщики автор либретто – Кирилл СеребренниковДирижер будет объявлендополнительно.

Большиепланы Большого(239-й сезон)

Фото Игоря ЗАХАРКИНА

Юрий Григорович.Фото Дмитрия КУЛИКОВА

Юрий Посохов.

Светлана Адырхаева – Мехменэ Бану.Photo by F.E.German

Раду Поклитару.Фото Игоря ЗАХАРКИНА

Вечер, посвященный 75-летию Владимира Васильева. Месса И.-С.БахаПостановка В.Васильева.С участием хора, оркестра и балета Татарского академическогогосударственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля(Казань).Историческая сцена18 апреля 2015 г.

ТРАНСлЯЦИИ

Большой театр совместно с компаниями Pathe Live и Bel AirMedia осуществляет прямые трансляции балетных спектаклейв кинотеатры всего мира. Этот проект под названием «Большойбалет в кино» получил огромный резонанс. Спектакли Большогостали доступны зрителям самых разных городов и стран. С мая2011 года это стало возможно и на территории России, где экс-клюзивным дистрибьютором трансляций наших спектаклейстала компания CoolConnections.Семь балетов Большого театра из афиши 239-го сезона можнобудет увидеть в следующем сезоне на экранах кинотеатров в HDкачестве: четыре – в прямой трансляции, три – в записи. Каки в этом сезоне, трансляции будут проходить по воскресеньям.В прямых трансляциях и повторных показах участвуют более1000 кинотеатров в 50 странах мира, включая 50 городов Россиии Казахстана (около 70 кинотеатров).

ТРАНСлЯЦИИ 239-го СЕЗоНА

Ариф Меликов«Легенда о любви»Хореограф-постановщик - Юрий ГригоровичПрямая трансляция 26 октября 2014 г.

Пётр Чайковский«Щелкунчик»Хореограф-постановщик – Юрий ГригоровичПрямая трансляция 21 декабря 2014 г.

Пётр Чайковский«Лебединое озеро»Редакция Юрия ГригоровичаПрямая трансляция 25 января 2015 г.

Сергей Прокофьев«Иван Грозный»Хореограф-постановщик – Юрий ГригоровичПрямая трансляция апрель 2015 г. (дата уточняется)

Цезарь Пуни«Дочь фараона»Хореограф-постановщик – Пьер Лакотт23 ноября 2014 г. (трансляция в записи)

Людвиг Минкус«Баядерка»Редакция Юрия Григоровича7 декабря 2014 г. (трансляция в записи)

Сергей Прокофьев«Ромео и Джульетта»Хореограф-постановщик – Юрий Григорович8 марта 2015 г. (трансляция в записи)

ВЫСТАВКИ

Историческая сценаВ 239-м сезоне выставки музея Большого театра будут представ-лены в новом экспозиционном пространстве, специально раз-работанном для парадных залов бельэтажа Исторической сценыВалерием Левенталем.Музейный залПройдут выставки, посвященные юбилеям выдающихся ар-тистов Большого театра (будут представлены костюмы, фо-тографии, вещи из личных архивов). Это выставки, посвященные105-летию Галины УЛАНОВОЙ и 75-летию Владимира ВАСИЛЬЕВА.

2 | 3

Галина Уланова.Фото Дмитрия КУЛИКОВА

Владимир Васильев.Фото Елены ФЕТИСОВОЙ

• Легенда

№ 05

17 мая в Мариинском театре состоялся гала-концерт звезд балета в честь блистательной балерины и педагога Нинель Кургапкиной.

Нинель Александровна КУРГАПКИНА осталась в памятиколлег и зрителей удивительно светлым человеком. В жизни –всегда с улыбкой, излучающая энергию. На сцене её азартный,сияющий точностью танец был воплощением жизнелюбия.Сложнейшие трюки, вращения, бесстрашные полеты в поддерж-ках в исполнении Кургапкиной получались легко, как бы междупрочим. Природные данные, помноженные на колоссальноетрудолюбие, позволяли ей безупречную виртуозность ставитьна службу создаваемым образам темпераментных героинь ищедро делиться энергией, заряжая её искрометным напоромартистов на сцене и зрителей в зале.

Прозорливая Агриппина Яковлевна Ваганова со школьныхлет выделяла среди других свою способную ученицу. Не сомне-ваясь в исключительности таланта Кургапкиной, она добиласьтого, чтобы после окончания Ленинградского хореографиче-ского училища в 1947 году её приняли в труппу Театра имени Ки-рова. А когда попавшая в кордебалет Кургапкина отчаяласьбыло от отсутствия ролей, Ваганова ей говорила: «Работай - и бу-дешь танцевать». Нинель работала. И дождавшись своего часа,вышла на сцену Кировского театра в сольных партиях уже не по-дающей надежды начинающей артисткой, а сложившимся ма-стером, для которого не существовало технических трудностей.

Стремительный и динамичный танец Кургапкиной нес воле-вой посыл и в то же время воплощал очарование веселого ко-кетства и задора, он был мажорным по своей природе. Балеринацарила в аллегро, поражала совершенством исполнения вариа-ций. Из всего её огромного репертуара в Кировском театре,

включавшего Аврору в «Спящей красавице», Жизель и Мирту в«Жизели», Гамзатти в «Баядерке», Сюимбике в «Шурале», Ширинв «Легенде о любви», Чертовку в «Сотворении мира», органич-ней всего она была в партиях оптимистичных, жизнерадостныхгероинь. Индивидуальности Кургапкиной очень подходила рольодушевленной пафосом борьбы Жанны в «Пламени Парижа», сюмором поставленный Леонидом Якобсоном «Венский вальс».«Венцом искусства» артистки критики называли её Китри в «ДонКихоте» – непосредственная любимица толпы, её испанка лихобросалась в вихрь вращений, с отчаянной смелостью летела вруки партнера и беззаботную резвость сочетала с кокетством июмором.

Танцевала Нинель Александровна долго. В конце 1960-х, ещене оставляя сцену, она начала делиться своим опытом. Вела еже-дневные уроки, и в её классе занимались другие ученицы Вага-новой, уважая в Кургапкиной преемницу великого педагога. Онаготовила репертуар с молодыми артистками… Татьяна Тере-хова, Жанна Аюпова, Эльвира Тарасова, Ирма Ниорадзе, УльянаЛопаткина, Татьяна Ткаченко, Евгения Образцова – за 40 лет, от-данных репетиторской работе в родном театре, Кургапкинасвоим «всевидящим оком» внимательного педагога довела досовершенства танец многих ленинградских и петербургскихзвезд. Её энергия, юмор и жизнерадостность вдохновляли неодно поколение артистов, а зрителям неизменно дарили ощу-щение праздника...

Ольга МАКАРОВАПо материалам сайта

Мариинского театра

В честь НинельКуРгАПКИНой

Нинель Александровна Кургапкина.Фото Дмитрия КУЛИКОВА

Ульяна Лопаткина и АндрейЕрмаков. «Trois Gnossienes».Фото Натальи РАЗИНОЙ

Виктория Терёшкина –Китри и ВладимирШкляров – Базиль. «Дон Кихот».Фото Натальи РАЗИНОЙ

4 | 5• Панорама

В этом году парк имени М.Горького и Музыкальный театримени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко подгото-вили к уже традиционной Ночи в парке уникальный проект.

Впервые из театра в парк был целиком перенесен балетныйспектакль, причем речь идет не об одноактном балете и не омалой форме, а о классической постановке балета «Жизель». Спе-циально для спектакля на Большом массовом поле была вы-

строена театральная сцена, на которой разместились декорации,на один вечер перевезенные из Музыкального театра.

В 30-е годы в парке Горького на Острове танца на Голицынскомпруду давались балетные представления. Одной из наиболее за-поминающихся постановок стала тогда именно «Жизель». Такимобразом, возвращение этого шедевра в 2014 году вдвойне знако-вое событие.

НоЧь В ПАРКЕ

Фото Олега ЧЕРНОУСА

• Поздравляем!

№ 05

Наталия КАСАТКИНА

фот

о из

лич

ного

арх

ива

Нат

алии

Кас

атки

ной

Вторая жена хана Гирея.«Бахчисарайскийфонтан». Наталия Касаткина.

С творческим партнёром и супругомВладимиром Василёвым.

В роли Бесноватой.«Весна священная».

6 | 7• Признание

Серебряные танцы Эрнеста латыпова13-й Открытый международный российский конкурс артистов балета «Арабеск» имени Екате-рины Максимовой – уникальное явление мирового хореографического искусства. Конкурс, ос-нованный в 1990 году в Перми легендами мирового балетного искусства ВладимиромВасильевым и Екатериной Максимовой, за время своей почти 25-летней творческой жизни пред-ставил более 800 молодых артистов балета из разных стран.

Город Пермь не случайно стал местоморганизации и проведения этого кон-курса. Славные исполнительские тради-ции мировой классической хореографии,заложенные почти 100 лет тому назад,были подняты на более высокий художе-ственный уровень благодаря замечатель-ному искусству Театра оперы и балетаимени Кирова (ныне Мариинского те-атра), работавшему в Перми 2 годаво время Великой Отечественной войны,и открытию на его базе Пермского госу-дарственного хореографического учи-лища (ныне колледж).

Конкурс «Арабеск» был ориентированна участников – исполнителей различ-ного возраста, особенно тех, кто прожи-вал и учился на Урале и в азиатской частиСоветского Союза. Однако он быстро сталвсемирно признанным соревнованиемюных танцоров всех стран и континентов.И мне, выпускнику Пермского хореогра-фического училища, выпала счастливаявозможность быть членом жюри и жюрипрессы почти всех конкурсов, проходя-щих в Перми каждые 2 года. Юные арти-сты киргизского балета неоднократновыступали на конкурсе «Арабеск», и длякаждого из них он всегда был полезнымзнакомством с творческими достиже-ниями мирового хореографического ис-кусства и своеобразным стимулом внеустанном совершенствовании своегоартистического мастерства.

Среди участников нынешнего кон-курса был и юный кыргызстанец, воспи-танник Санкт-Петербургской академиирусского балета им. Вагановой, ныне ар-тист балетной труппы Государственногоакадемического Мариинского театра Эр-нест Латыпов. Его великолепным танце-вальным искусством мы, кыргызстанцы,насладились на концерте молодых арти-стов балета из Кыргызстана, Казахстана иРоссии под названием «Восходящаязвезда», проведенного в июне 2013 годана сцене нашего театра. Эрнест Латы-

пов – стипендиат Международной пре-мии имени Фаруха Рузиматова своимтемпераментным, безупречным исполне-нием классических вариаций из балетоввызвал восторг зрительного зала. Творче-ское формирование Латыпова как арти-ста балета, по существу, происходило нанаших глазах. Он, сын выдающихся кыр-гызстанских хореографов Эрика и СыргыЛатыповых, выпускников кафедры хорео-графии КГИИ имени Б.Бейшеналиевой.Будучи студентом старших курсов балет-ной академии в Санкт-Петербурге, Эр-нест, приезжая на зимние и летниеканикулы в Бишкек, обязательно давалмастер-классы по классическому и на-родно-сценическому танцу студентам ка-федры хореографии нашего института.

Учась в балетной академии, он ус-пешно станцевал три главные детскиепартии в балете «Щелкунчик» Чайков-

ского, а на 4-м курсе исполнил партиюПринца в этом же балете. За полтора годаработы после окончания Академии рус-ского балета на сцене Мариинского те-атра Эрнест успешно выступил в сольныхпартиях в балетах «Жизель», «Сильфида»,«Лебединое озеро», «Шехеразада», «Бах-чисарайский фонтан», «Ромео и Джуль-етта», «Корсар», «Легенда о любви», вбалетах Джорджа Баланчина, принималучастие в гастролях балетной трупы те-атра. В 2013 году на Московском между-народном конкурсе артистов балета онзанял 3-е место и был удостоен бронзо-вой медали.

Выступление на 13-м Международномконкурсе «Арабеск» 2014 года сталоновым подтверждением творческогороста 21-летнего танцовщика. По усло-виям конкурса, проходящего в 3 тура, не-обходимо было станцевать 6 вариаций изклассических балетов и номер современ-ной хореографии. Совместно со своимпедагогом Геннадием Селюцким, рабо-тающим в Мариинском театре педагогом-репетитором 57 лет, Эрнест Латыповподготовил классические вариации избалетов «Дон Кихот», «Коппелия», «Кор-сар», «Щелкунчик», вариацию «Талисман»из классического па де де на музыкуОбера и номер современной хореогра-фии «Прометей» («Подвиг титана») на му-зыку Вивальди в постановке хореографаЭмиля Фаски.

Успешно пройдя все сложные этапывыступления на конкурсе, Эрнест Латы-пов был удостоен 2 серебряных медалейза исполнение классических вариаций исовременного номера.

После гала-концерта к Эрнесту обра-щались балетмейстеры с предложениемпоставить специально на него танцеваль-ные номера, приглашали принять участие в международных конкурсахв Варне и Сеуле.

Роберт УРАЗГИЛЬДЕЕВФото предоставлено автором

Эрнест Латыповв балете «Корсар».

• Фестивали

№ 05

За два года До ЮБИлЕЯВсего два года не хватает международному фестивалю балета в Чувашии для юбилейной даты.Ныне праздник прошел в 18-й раз, в очередной раз порадовав и зрителей, и гостей фестиваляотменным творческим уровнем и хорошей организацией (отдельное спасибо – дирекции театраво главе с Вячеславом Фошиным). А развернутая в фойе экспозиция «Поэмы замерших движе-ний» фотохудожника Валентина Гладышева – уроженца Чебоксар, ныне живущего в Новой Зелан-дии, дополнила содержательность фестиваля.

Традиционно фестиваль открылся –на этот раз без официоза – премьеройбалета «Тысяча и одна ночь». Поставитьспектакль по мотивам арабских сказокпригласили балетмейстера из Санкт-Пе-тербурга Давида Авдыша. Он заявил осебе как либреттист и даже редактор из-вестной партитуры, которую дополнил идругой музыкой азербайджанского ком-позитора Фикрета Амирова.

Афишу Чувашского государственноготеатра оперы и балета – устроителя

праздника танца – украсил спектакльяркий, даже тяготеющий к шоу. Такую воз-можность предоставил сам материал –колоритный сюжет, эмоциональность имелодичность музыки. Изобретательноеоформление Анны Устиновой (Санкт-Пе-тербург) поддержало визуальную состав-ляющую балета с его хореографическимии режиссерскими компонентами. Арти-сты же вполне реализовали хореографи-ческий и режиссерский замысел. К слову,состоялось два представления «Тысячи и

одной ночи» – второе, целевое, для жите-лей отдаленных районов Чувашии. Актер-скую палитру насытили работыАнастасии Абрамовой (Шехерезада),Анны Серёгиной (Зубейда), Айдара Хиса-мутдинова (Шахрияр), а также образы,созданные Ольгой Сапаркиной (Девушка-птица), Татьяной Альпидовской (Джин),Константином Дунаевым (Атаман), Вита-лием Архиповым (Синдбад), ГеннадиемВиноградовым (Колдун). Некоторым при-шлось исполнить две, а то и три роли. Так,Анна Серёгина превратилась в Прин-цессу Будур, Дмитрий Поляков изобразилЛьва и Аладдина, а Карим Мубаракшинпобивает рекорд, став любимым РабомЗубейды, Али-Бабой, который по сюжетупереодевается в бедлу для танца животаи предстает знойной одалиской.

В фестивальную программу включилиспектакль соседей – «Корсар» Марий-ского театра оперы и балета имени Э.Са-паева, к сожалению, показанный подфонограмму. Двухактная версия дирек-тора и художественного руководителя те-атра Константина Иванова – успешнаяпопытка сохранения шедевра Петипа, ко-торый приходится адаптировать дляограниченной в численности труппы исовременного зрителя. Публика по до-стоинству оценила всех участников спек-такля, но самой бурной овациейнаградила выросших в настоящих марий-ских звёзд Ольгу Челпанову (Медора) иКонстантина Короткова (Конрад), а такжеКирилла Паршина (Бирбанто).

Елена Лемешевская и Айдар Хисамутдинов.«Мгновения музыки прекрасной».

10 | 11

Посетил театр глава Чувашии МихаилИгнатьев. Внимание к театру, и фести-валю в частности, со стороны высокогогосударственного лица, а также министракультуры Вадима Ефимова, уже не ка-жется экстраординарным, и всё же ихличный интерес к искусству оказываетему серьезную поддержку.

На следующий день занавес распах-нулся, чтобы в «Лебедином озере» пред-ставить чувашской публике артистовдвух столиц. Партию Одетты-Одиллии ис-полнила прима-балерина Большого те-атра Мария Аллаш, памятнаячебоксарскому зрителю по блистатель-ной Гамзатти фестивальной «Баядерки»2004 года. Сразу три мастера представ-ляли Мариинский театр: Игорь Колб(Зигфрид), Илья Кузнецов (Ротбарт), Гри-горий Попов (Шут). Впрочем, создавшие сАллаш ровное трио и Колб, и Кузнецовуже не впервые выступали на фестиваль-ной сцене, и публике полюбились. Ноприходится признать, что показанное нафестивале «Лебединое озеро» не сталоярким событием.

Недавнее возобновление версии На-тальи Дудинской и Константина Сергеевавызвало немало вопросов. Обе картины:первая (празднование совершеннолетияПринца) и вторая (берег заколдованногоозера) проходят на одной декорации ост-роконечных скал, частоколом вырастаю-щих из воды, подобно деревьям. Низконависающие над сценой полукруглые па-дуги на первый взгляд вызывают ассо-циацию с обледеневшим сводом пещеры.Возможно, художник Валентин Федоровимел в виду условный образ лебединогооперенья и рассчитывал на то, что присоответствующем освещении падуги пре-вратятся в листву. Однако свет свою пози-тивную роль не сыграл. Придуманноемосковским мастером АлександромКельгановым подчеркивание красной за-ливкой каждого появления Ротбартавышло довольно примитивным. Адскоепламя окрашивало скорее кулисы и лебе-дей, оставляя в тени самого злого вол-шебника. Вот что действительновпечатлило, так это потрясающий грим,который создает для себя владеющийкистью Кузнецов. Его Ротбарт предстает вобличье то зловещего филина, то мисти-ческого рыцаря с инфернально выбелен-ным лицом и властным жестом. С годамизамечательные артисты накопили нетолько опыт и мастерство, но и мышеч-ную массу. Возмужал даже ГригорийПопов, хотя его динамичные прыжки неутеряли ни высоты, ни элевации, а Шут –озорства.

Хореография «Лебединого озера»подверглась коррекции. Одиллия танце-вала вариацию Юрия Григоровича, Зигф-рид предпочел блеснуть solo,основанным на сочинении ВладимираБурмейстера, а сам спектакль обошелсябез pas de trios и Венгерского танца. Пуб-

лика подобного анализа не проводила и,как обычно, очень тепло приняла балет.

Завершающим аккордом фестивалястал гала-концерт, включивший классикуи современные постановки. Продолжи-лась плодотворная традиция соединятьна чувашской сцене гостей и чебоксар-ских артистов. К примеру, сцену из «Кор-сара» исполнили Марианна Чемалина,Дмитрий Поляков и Сергей Мершин, со-лист Пермского театра оперы и балета,pas de deux из балета «Фестиваль цветовв Дженцано» – Татьяна Альпидовская исолист балета Эстонской национальнойоперы Сергей Упкин.

Отрадно, что на фестивале родилсяперспективный балетмейстер-режиссер,не чуждый драме и юмору: Айдар Хиса-мутдинов презентовал два своих сочине-ния. «Ты слышишь… я больна» –произведение, вдохновленное жизнью итворчеством Алис Доны (более известнойпод псевдонимом Далида) исполнили Ма-

рианна Чемалина, Карим Мубаракшин,Андрей Субботин. «Абсент» (музыка РенеДюпре) вместе с Татьяной Альпидовскойпредставил сам автор. В третий раз тан-цовщик вышел на сцену с Еленой Леме-шевской в поставленном ею красивом ичувственном дуэте «Мгновенье музыкипрекрасной…» (Моцарт, Adagio фортепи-анного концерта № 23 A-dur).

Концерт преподнес и другие захваты-вающие мгновения. В первую очередьстоит назвать Олега Маркова, солиста Те-атра балета Бориса Эйфмана, сумевшегов коротком эпизоде накалить страсти ипередать такую глубину страданий Каре-нина, какую иной раз и в целом спек-такле не обнаружишь. Назовем и другуюпетербургскую артистку – Евгению Шта-неву (фокинскую Зобейду). Илья Кузне-цов – Хозе опалил любовным томлениемпластичную в его мужественных рукахАнну Серёгину – Кармен (хореограф Аль-берто Алонсо). В виртуозных pas de deuxсоревновались две пары: петербуржцыОльга Прыткова и Давид Залеев («ПламяПарижа») с москвичами Джой АнабельВомак и Михаилом Мартынюком («ДонКихот»). Американка Джой «подыграла» и«международности» чувашского фести-валя, пронзительно исполнив со своимпартнером дуэт «Rememberme», постав-ленный Софьей Гайдуковой на музыкуПерселла.

За дирижерский пульт гала-концерта(как и всех чувашских спектаклей фести-валя) встала Ольга Нестерова. А художе-ственный руководитель балета ДанилСалимбаев, хоть и уступил на сей разжезл балетмейстера другим, всё же увен-чал гала-концерт задорным и бравурнымфиналом, заставившим публику встать сосвоих мест в порыве восторга и благо-дарности.

Александр МАКСОВФото Евгения ДОБРЫНКИНА

Анна Серёгина – Зубейда и АйдарХисамутдинов – Шахрияр. «Тысяча и одна ночь».

Татьяна Альпидовская и Сергей Упкин.«Фестиваль цветов в Дженцано».

• Премьеры

№ 05

Зорко одно лишьсердце…

Хорошо знакомую всем сказку режиссерская группа балета«Маленький принц» показала в совершенно новой форме. Мно-гоуровневое представление синтезировало на одной сцене тех-нологии 3D-мэпинга, мультимедийное шоу, современный балет,драм- и физикал-театр, этническую и современную музыку исложную световую партитуру. Такое разнообра-зие изменило представление о подходе к сцени-ческому пространству. Сложная задача повоплощению философской притчи «в плоть» ре-шалась на протяжении двух лет и наконец откры-лась в том формате, в котором её можно былоувидеть на сцене. По словам самого постанов-щика, данный спектакль – новое прочтение про-изведения находится в полной согласованностис текстом и самой идеей автора: пронести образперерождения Маленького принца в душе ав-тора, и чтобы в конце они соединились.

Неотъемлемой частью постановки стал балет.Он соединяет драматическое начало спектакля свидеорядом, позволяя зрителю полностью по-грузиться в сказочную атмосферу путешествийМаленького принца.

В спектакле участвуют артисты Большого те-атра Александр Смольянинов, Антон Савичев, ар-

тисты Музыкального театра имени Станиславского и Немиро-вича-Данченко Оксана Кардаш, Алексей Любимов и другие.

Текст, музыка, мультимедийное шоу и современный балет со-ставляли единый ансамбль. Картинка на экранах дублироваласьили дополнялась хореографическими миниатюрами под самую

разнообразную музыку композитора Булата Гафарова,приглашенного специально для спектакля, а венчалопостановку чтение сказки самим писателем, в образекоторого выступил популярный актер Евгений Стычкин.

Присутствие персонажа Стычкина на сцене недол-говременно, но весьма значимо. Он предстает передзрителями в лице героев произведения Экзюпюри тов реальности, то на экране. Зал становится свидете-лем диалогов рассказчика с самим собой, который напротяжении всего спектакля перевоплощается, при-меряя на себя образы Короля, Пьяницы, Делового че-ловека, Лиса и самого Маленького принца. Особоеместо отведено прекрасной Розе, которую озвучилаЧулпан Хаматова.

Одной из главных идей было желание оставить ча-стичку образа Маленького принца в сердцах каждогои напомнить простую истину: «Зорко одно лишьсердце, самого главного глазами не увидишь…».

Дарья КАЗАНЦЕВАФото Натальи ФИЛАТОВОЙ

Проект «Открытая сцена» представил зрителям очередную новую постановку. На небольшойсцене в Театральном центре имени Мейерхольда состоялась премьера спектакля «Маленькийпринц» по одноименному произведению Антуана де Сент-Экзюпери. Постановщиком и продюсе-ром постановки стал Никита Дмитриевский.

АлияХасенова.

Сценапланета

Честолюбца.

АнтонСавичев.СценапланетаКороля.

Алия Хасенова и Антон Савичев.

12 | 13

Несмотря на мировые кризисы и нестабильную ситуацию внашей стране, конкурс сохранил свой международный статус,высокий уровень профессионализма, атмосферу творческогодружелюбия и обмена опытом.

«МЫСЛЬ-ПОТОК» – первый в Украине конкурс, который объ-единяет исполнителей классической и современной хореогра-фии. Конкурс развивается и расширяет формат. Впервые в рамках«МЫСЛЬ-ПОТОК» состоялся конкурс хореографов современнойхореографии, который сразу же показал достойный похвалы уро-вень украинских хореографов. Так что теперь «МЫСЛЬ-ПОТОК»состоит из трех конкурсов: конкурс исполнителей классическойхореографии, конкурс исполнителей современной хореографиии конкурс хореографов современной хореографии. Каждый кон-курс оценивается отдельно и имеет свой Гран-при.

Так как конкурсы проводятся параллельно исполнители изразных стран и разного возраста, принимая участие в конкурс-ной программе, имеют возможность ознакомиться с достиже-ниями других исполнителей обоих направлений хореографии.Цели конкурса отвечают тенденциям современного балетногоискусства: танцовщик должен одинаково владеть классическойи современной хореографией.

Уникальностью конкурса является обязательное участиев двух турах, что в свою очередь дает возможность младшимучастникам показать всю подготовленную программу на кон-курс, а старшим большую её часть. Участники, прошедшие в тре-тий тур автоматически становятся дипломантами конкурса.

Настоящим открытием конкурса, а также обладателем Гран-при конкурса хореографов стал своеобразный хореограф-по-становщик, и исполнитель Надав Зелнер (Израиль). Надав так жебыл награжден специальными призами: от медиапартнера кон-курса журнала «Танец в Украине и мире», Киевского хореогра-фического колледжа.

Лауреат 1 степени конкурса, 13-летняя Марианна Тсембенгой(ученица хореографической гимназии «Кияночка»), завоевалаодну из самых престижных премий – специальный приз ДенисаМатвиенко, которую ей вручил член жюри конкурса, премьерМариинского театра Игорь Колб.

Восхитило зрителей и убедило строгое жюри конкурса высо-кое мастерство представительницы Японии Юрики Аоки. Онаудостоена звания лауреата 1 степени конкурса, а также награж-дена специальным призом от «Russian Ballet College» (Италия,Генуя) – частично оплачиваемое годичное обучение в «RBC».

Мастер-классы членов жюри конкурса Джеральдин Арм-стронг (Франция, Париж), Игоря Колба (Россия, Санкт-Петер-бург), председателя жюри Сергея Бондура стали еще однойступенькой повышения мастерства участников конкурса класси-ческой и современной хореографии.

Интернациональное жюри в этом году было строгим и неприсудило Гран-при как исполнителям классической, так и ис-полнителям современной хореографии.

Премией педагога Киевского государственного хореографи-ческого училища Владимира Денисенко от Нобухиро Терада ар-тист балета Львовского Национального академического театраоперы и балета имени С.Крушельницкой Андрей Гаврышкив.

Председатель жюри Сергей Бондур увеличил свою премию,но разделил среди нескольких участников. Она вручена солистубалета Львовского национального академического театраоперы и балета имени С.Крушельницкой Алексею Потемкину,ученице хореографической гимназии «Кияночка» МарианнеТсембенгой, ученику Киевского государственного хореографи-ческого училища Марату Рагимову и ученику Школы танца«Тотем» Ярославу Кайнару.

Специальным призом на частично оплачиваемое летнее об-учение у партнера конкурса «Russian Ballet College» (Италия,Генуя) награждена также учащаяся Киевского государственногохореографического училища Анастасиия Гурская.

Организаторы конкурса – «Tabile Цех» и дирекция в лицеСергея Зеленкова, арт-директора Татьяны Чакавой, координа-тора проекта Виктора Стародуба выражают признательность Де-нису Матвиенко, Нобухиро Терада, Сергею Ефанову, Павлу Бойкои FLYCAM PRODUCTION, Антону Овчинникову и Театру танца«Black O!Range», директору КМУАТ имени С.Лифаря Андрею Ля-гущенко, Ирине Кашковой и «Russian Ballet College», АлександруМаншилину, Александру Чепалову и медиапартнеру журналу«Танец в Украине и мире», Валерии Иосифовне Уральской и ге-неральному информационному партнеру журналу «Балет» заподдержку и плодотворное сотрудничество.

Фото Сергея ЕФАНОВА

• Фестивали

МЫСль-ПоТоКIV Международный конкурс классической и современной хореографии

Хенрик Чарновски награждаетпобедительниц конкурса.

Финальная сцена конкурса.

• Панорама

№ 05

посвящение МАНуЭлЮлЕгРИ

Потрясающее посвящение МануэлюЛегри с участием международных звёздсамых известных балетных коллективовбыло представлено 1 и 2 марта в Париж-ском Дворце конгрессов в программегала звёзд. Программе, начавшей своюжизнь в прошлом году с посвященияСветлане Захаровой. Сам Мануэль Легрибыл избран художественным директоромпрограммы.

Высокое звучание празднику было за-дано Ольгой Есиной (Венская государст-венная опера), исполнившей вместе сКириллом Курляевым адажио из второгоакта «Лебединого озера». Интерпретациядушевная, трогательная и волнующая.Ольга Есина не играла лебедя, а переда-вала чувство отчаяния женщины, зато-ченной в тело птицы.

Кетеван Папава, также из Венской го-сударственной оперы, исполнила вместес Патриком де Бана его номер «Factum»,рассказывающий тепло и с юмором о се-мейной паре, находящейся то в кризисе,то в гармонии. Проникновенно-нежныйдуэт «Aimless» в постановке КириловаМилева был исполнен им самим в парес Танако Акиямой из Национального ба-лета Испании.

Балет Штутгарта представляли МарияЭйхвальд и Фридман Фогель, показавшиеполную душевности и гармонии «МонуЛизу» (хореограф Итцик Галили). Они жеисполнили с большой проникновен-ностью фрагмент балета «Манон» Кен-нета Макмиллана.

Лондонский Королевский балет при-вез классического «Дон Кихота» Мариуса

Петипа, где блистал феерический дуэтМарианеллы Нуньес и Тьяго Суареша.

Неоспоримое мастерство Большоготеатра было подтверждено чудесным вы-

ступлением Екатерины Крысановой и Се-мёна Чудина в «Спящей красавице»и «Дочери фараона» Пьера Лакотта.

Парижскую оперу представили Ману-

Сегодня прославленный французский танцовщик Мануэль Легри – художественныйруководитель балетной труппы и директор школы танца Венской государственнойоперы.

Мануэль Легри.Photo Wienerstaatsballet Michael Pöhn

Ольга Есина и Мануэль Легри.«Летучая мышь».

Photo by Natalie Vu-Dinh

14 | 15

эль Легри и Шарлин Жизенданнер. Ониисполнили па де де на музыку Дони-цетти, поразив чистым классицизмоми одухотворенностью. Затем Матиас Хейман поразил своим соло из «Спящейкрасавицы» в постановке Рудольфа Нуреева.

Выдающимся моментом представле-ния стало выступление легендарной пары– Орели Дюпон и Мануэля Легри в балете

Анжелена Прельжокажа «Парк» и в «Силь-вии» Джона Ноймайера. Их танец, глубо-кий и прекрасный, напомнил нам, чтосовместное прошлое этих замечательныхзвёзд связано с Парижской оперой, искус-ство которой они несут в себе.

Завершала гала, как и положенов таких случаях, труппа Венской госу-дарственной оперы вместе с МануэлемЛегри и Ольгой Есиной. В завершении

гала с исключительным мастерствоми чувством стиля они исполнили фраг-мент балета Ролана Пети «Летучая мышь»,где Мануэль Легри потряс публикусвоими бесконечными двойными пируэтами.

Показы этого удивительного гала-кон-церта с большим успехом прошли повсей Франции и Бельгии.

Жан Габриэль Нансэ

Орели Дюпон и Мануэль Легри.«Парк».

Photo by Natalie Vu-Dinh

Орели Дюпон и Мануэль Легри.«Сильвия».

Photo by Natalie Vu-Dinh

Марианелла Нуньеси Тьяго Суареш.«Winterdreams».

Photo by Natalie Vu-Dinh

• Книги

Вышли из печати:

№ 05 Отпечатано в ООО “ЗЕТАПРИНТ”, 129090, Москва, Олимпийский пр., д.16. стр. 1 www.zetaprint.ru

Линия БАЛЕТ приложение к журналу «БАЛЕТ». Издается с 2000 года.Учредители издания: АНО «БАЛЕТ» – www.russianballet.ru, ООО «GRISHKO».Главный редактор Валерия Уральская.На первой странице обложки: Шарлин Жизенданнер и Матиас Хейман. Па де де на музыку Доницетти.Photo by Natalie Vu-DinhНад номером работали: Владимир Котыхов (ответственный за выпуск), Эмилия Васильева (технический редактор),Марина Орехова (корректор).Представлены фотографии: Игоря Захаркина, Дмитрия Куликова, Елены Фетисовой, F.E.German, Натальи Разиной,Олега Черноуса, Евгения Добрынкина, Натальи Филатовой, Сергея Ефанова, Michael Pöhn, Natalie Vu-Dinh.Дизайн-макет и верстка: Алексей Курбатов.