ТЕХНОЛОГИЧНИ АСПЕКТИ В ДИЗАЙНА НА...

1

ТЕХНИЧЕСКИ УНИВЕРСИТЕТ – СОФИЯ Машиностроителен факултет Катедра „Инженерен дизайн“

маг. инженер-дизайнер

МАРТИН КРАСИМИРОВ ЗЛАТКОВ

ТЕХНОЛОГИЧНИ АСПЕКТИ В ДИЗАЙНА НА ПРОДУКТИ ОТ

РИСУВАНО СТЪКЛО

АВТОРЕФЕРАТ НА ДИСЕРТАЦИЯ

за присъждане на образователната и научна степен “доктор” в областта на висшето образование – 5.

Технически науки, професионално направление – 5.13 Общо инженерство, специалност - “Ергономия и промишлен

дизайн”

Научен ръководител:

гл. ас. д-р Здравка Брайкова - Николова

СОФИЯ, 2019

2

маг. инженер-дизайнер

МАРТИН КРАСИМИРОВ ЗЛАТКОВ

ТЕХНОЛОГИЧНИ АСПЕКТИ В ДИЗАЙНА НА ПРОДУКТИ ОТ

РИСУВАНО СТЪКЛО

АВТОРЕФЕРАТ НА ДИСЕРТАЦИЯ

за присъждане на образователната и научна степен “доктор” в областта на висшето образование – 5.

Технически науки, професионално направление – 5.13 Общо инженерство, специалност - “Ергономия и промишлен

дизайн”

Научен ръководител:

гл. ас. д-р Здравка Брайкова - Николова

СОФИЯ, 2019

3

Дисертационният труд е обсъден, одобрен и насочен за официална защита от катедра „Инженерен дизайн“ при Техническия университет – София на разширено заседание, състояло се на 26.06.2019 г.

Публичната защита на дисертационния труд ще се състои на 21.10.2019

г. от 15 часа в Конферентната зала на Библиотечния информационен

център на Техническия университет – София на открито заседание.

Състав на Научното жури:

1. проф. д-р инж. Лъчезар Живков Стоев – ТУ, София - председател 2. проф. д-р Пенка Ангелинова Димитрова – ТУ, София – н. секретар 3. проф. д-р Борис Кирилов Сергинов – НБУ, София 4. проф. д-р Васил Живков Живков – ЛТУ, София 5. проф. д-р инж. Ангел Антонов Диков – ТУ, София

Рецензенти:

1. проф. д-р Пенка Ангелинова Димитрова – ТУ, София 2. проф. д-р Васил Живков Живков – ЛТУ, София

Материалите по дисертацията са на разположение на

заинтересованите читатели в зала 3242 на ТУ- София.

Дисертантът е редовен докторант към катедра „Инженерен дизайн“ на Машиностроителен факултет. Изследванията по дисертационната разработка са направени от автора, като някои от тях са подкрепени от научноизследователски проекти.

Златков, М.К., Технологични аспекти в дизайна на продукти от рисувано стъкло, Автореферат на дисертация за присъждане на образователната и научна степен доктор, Технически университет – София, 2019.

4

СЪДЪРЖАНИЕ НА АВТОРЕФЕРАТА

№ Раздел Стр.

I ОБЩА ХАРАКТЕРИСТИКА НА ДИСЕРТАЦИОННИЯ

ТРУД .............……………...................................................... 4

II КРАТКО ОПИСАНИЕ НА РАЗДЕЛИТЕ ОТ

ДИСЕРТАЦИОННИЯ ТРУД ……………. …………………. 6

1 ГЛАВА ПЪРВА. Обзор по темата на

дисертацията........................................................................ 6

2 ГЛАВА ВТОРА. Изследвания, свързани с темата на

дисертацията ……………………………………………….. 8

3 ГЛАВА ТРЕТА. Анализ върху авторски

стъклописи............................................................................ 20

4 ПРИНОСИ, ПОСТИГНАТИ В НАСТОЯЩАТА

ДИСЕРТАЦИЯ, СПОРЕД МНЕНИЕТО НА АВТОРА ..... 30

5 СПИСЪК НА ПУБЛИКАЦИИТЕ ПО ДИСЕРТАЦИЯТА … 30

6 РЕЗЮМЕ НА АНГЛИЙСКИ ЕЗИК …………………………. 32

Забележка: Заглавията на отделните глави, номерацията на фигурите и таблиците в автореферата съвпадат с тези от записката на дисертационния труд.

І. ОБЩА ХАРАКТЕРИСТИКА НА ДИСЕРТАЦИОННИЯ ТРУД Актуалност на проблема

Витражът като изкуство е едно от най-популярните изкуства в света. Векове наред то украсява храмове и дворци, а в наше време навлиза все повече в обществени и частни сгради, включително университети, болници, театри, летища, гари, както и в домове. Спорно е началото на това изкуство. Кога е направен първият витраж в света и как е изглеждал той, никой не знае. И ако най-старите витражи, достигнали до нас, съхранени в катедралата на град Аугсбург, Германия, са на повече от десет века, то е редно да се запитаме къде в историята на това изкуство е мястото на българския витраж? Едни от най-известните класици и автори на българския витраж са: Иван Пенков, Никола Буков, Дечко Узунов, Харалампи Тачев и Атанас Кожухаров. В наши дни, въпреки динамичните промени и ежедневни

5

иновации, имена в България на класически и съвременен български витраж не липсват. Част от тях са: Андрей Янев, Борис Желев, Владимир Леков, Марин Маринов, Анастасия Тонкова, Венелин Фотев, Венера Константинова, Юрий Василев и др. Изкуството на витража е ценено, търсено и добре заплатено.

Една разновидност на витража е рисуваното стъкло. При тази техника е налице нанасянето на специални бои върху идеално гладката стъклена повърхност, при което се постига както специфично смесване на отделните цветове, така и особено търсени фрактури. Рисуването върху прозрачно стъкло предполага и възможността за проникване на естествена или изкуствена светлина през рисунката, с което въздействието ѝ е много силно и впечатляващо. Актуалността на витража и стъклописа са безспорни и в бъдеще.

Цел и задачи на дисертационния труд

В резултат от направените по-горе обобщения е възможно да бъде формулирана основната цел на настоящата дисертационна работа: да се направят изследвания върху оптималната комбинация от цвят, транспарентност и контури при създаването на витража, да се повиши якостта на съставния витраж и да се предложи на публиката колекция от авторски стъклописи, вдъхновени от природата.

От така формулираната цел закономерно произтича изпълнението на следните конкретни задачи: 1. Да се направи виртуално изследване за определянето на оптимална комбинация между цвят, транспарентност и контуриране при витража. 2. Да се повиши якостта на цялостната конструкция на съставния фугиран витраж. 3. Да се направи опит пред българското Патентно ведомство за защита на собствено авторско решение, водещо към уякчаване на конструкцията на съставния фугиран витраж. 4. Да се експонира колекция от художествено изработени авторски образци от рисувано стъкло.

Методологична основа

При разработването на настоящата дисертационна работа се използва корелационният анализ. Използва се програмната система на Excel за пресмятания, за цифрови симулации и за визуализации.

Научна новост В резултат от направените изследвания са получени количествени

зависимости между цветовите комбинации, степента на прозрачност (транспарентност) и контурирането на отделните елементи във витража от една страна и от друга - оценката на зрителите. В резултат от

6

използвания статистически анализ са получени количествени резултати, полезни за практиката. Приложност и полезност

В процеса на разработването на дисертационната работа е

получено свидетелство за полезен модел № BG 2723 U1 от Патентното ведомство на Република България и въз основа на направени практически изследвания са получени положителни резултати от въвеждането на иновативната технология за закрепване на отделните елементи от съставния витраж.

Апробация

Резултати от разработката са докладвани на пет научни конференции в София и Габрово, където отделни части от дисертационния труд бяха обект на обсъждания и проведени дискусии. Авторски колекции от стъклописи са експонирани на две самостоятелни изложби в Кюстендил. По дисертацията са направени общо 7 публикации, от които докторантът е автор на 3 самостоятелни труда.

Обем и структура на дисертационния труд

Записката на дисертационния труд се състои от 147 стр. текст с приложения. Текстът е набран с шрифт Times New Roman 14 p в три глави: първа обзорна; втора с теоретични изследвания и трета технологична глава. Към работата е приложен списък с публикации по дисертацията и списък с използвани - цитирани и нецитирани в текста заглавия. В отделен списък са отразени цитати по дисертацията: интервюта за медии, предавания и редакционни коментарии.

ІІ. КРАТКО ОПИСАНИЕ НА РАЗДЕЛИТЕ ОТ ДИСЕРТАЦИОННИЯ ТРУД ГЛАВА ПЪРВА

1. ОБЗОР ПО ТЕМАТА НА ДИСЕРТАЦИЯТА

Първата глава на дисертацията е структурирана в седем раздела. Първият разглежда развитието на класическия витраж в България, а вторият - в световен мащаб. Третият раздел представя поетапно и стъпка по стъпка изработването на класическия съставен витраж. В останалите раздели се разглеждат и анализират някои от по- популярните техники при работа с продукти от стъкло, като рисуваното стъкло, гравираното стъкло, техниката със стъкло “фюзинг”, духано стъкло и др.

1.8. ИЗВОДИ ОТ ГЛАВА ПЪРВА В резултат от направения аналитичен обзор са формулирани

следните изводи: 1.8.1. Стъклото като материал е известно на човечеството от древността. Огромното количество силициев оксид, което се намира по

7

земната кора във вид на речен пясък, е на практика неизчерпаемо и от него, с една относително проста термична обработка, се получава пластифицирано стъкло, което се обработва технологично по различни начини, част от които са описани в обзора. 1.8.2. Плоското стъкло, обект на интервенция в настоящата дисертационна работа, е траен материал с относително ниска цена и единственото, сякаш негово отрицателно качество, е крехкостта му, която го прави опасно от гледна точка на удар върху него. 1.8.3.В частност витражът във всички негови разновидности предполага

неограничени творчески възможности и експерименти. В това отношение може да се констатира известният факт, че съставният фугиран витраж (съставен от множество цветни фугирани стъкла) е в известна степен недостатъчно як и нестабилен. Възможно е да се експериментира в областта на съставния витраж, като се търсят начини за неговото уякчаване. 1.8.4. Целесъобразно е, при положителен резултат от подобно уякчаване, да се търси патентна защита за реализираната нова конструкция съставен витраж. 1.8.5. Целесъобразно е да се експериментира виртуално в посока към търсенето на оптимална комбинация от цвят, прозрачност (транспарентност) и контуриране при композирането на витража във всички негови разновидности.

В резултат от направените по-горе изводи стана възможно да

бъде формулирана основната цел на настоящата дисертационна работа: да се направят изследвания върху оптималната комбинация от цвят, транспарентност и контури при създаването на витража, да се повиши якостта на съставния витраж и да се предложи на публиката, като се анализира, колекция от авторски картини от рисувано стъкло (стъклописи).

От така формулираната цел закономерно произтича изпълнението на следните конкретни задачи: 1. Да се направи виртуално изследване за определянето на оптимална комбинация между цвят, транспарентност и контуриране при витража. 2. Да се повиши якостта на цялостната конструкция на съставния фугиран витраж. 3. Да се направи опит пред българското Патентно ведомство за защита на собствено авторско решение, водещо към уякчаване на конструкцията на съставния, фугиран витраж. 4. Да се експонира колекция от художествено изработени авторски образци от рисувано стъкло (стъклопис).

ГЛАВА ВТОРА

8

2.1. ИЗСЛЕДВАНИЯ, СВЪРЗАНИ С ТЕМАТА НА ДИСЕРТАЦИЯТА Като първи експеримент към настоящата втора глава на

дисертационната работа е проведено виртуално изследване, с което се установява зависимостта между цвета, прозрачността (транспарентността) и контурирането на елементите на витража. На фиг. 2.1.1 е показана матрицата на експеримента. По оста А са отразени равнищата на цвета в топлата гама - жълт, оранж, червен. По оста В – равнищата на транспарентност, съответно - блед (б), средно плътен (с) и плътен (п). По оста С са отчетени вида на контурите (без контур, с блед цветен контур и с плътен, черен контур). Варирането е осъществено с помощта на CMYK- системата, като изменението в цветовата гама е осъществено линейно.

Фиг. 2.1.1. Вариативност на факторите от проведеното изследване.

Публиката, състояща се от 21 зрителя – студенти и

преподаватели от специалността Инженерен дизайн, е анкетирана и е попълнила своите анкетни карти, в които са нанесени съответните оценки за възприеманите изображения: 1 – ниска, 2 – по-скоро ниска, 3 – средна, 4 – по-скоро висока и 5 – висока. Оценителската извадка е подбрана от хора с отношение към изкуството и дизайна, както и с репутацията на естети. Изображенията са проектирани компютърно с помощта на продукта Photoshop от системата Adobe, като отделните изображения са отпечатани върху прозрачни плаки (фолиа от астролон), с които във висока степен се имитират витражните им аналози, които се изпълняват от цветни стъкла, но са по-опасни и по-

9

скъпи за експериментиране. Освен това, компютърно реализираните плаки са в голяма степен еднородни, като по този начин се избягва субективната стойност на ръчно изработените аналози от стъкло.

Последователно като следващи фигури (фиг. 2.1.2, 2.1.3 и 2.1.4) са показани равнинните матрици за изследване на цвета, плътността и контурите в създадената за експеримента композиция. В следващите таблици (таблица 2.1.1, 2.1.2 и 2.1.3) са отразени кодовете според матрицата от фиг. 2.1.1, цветовите пропорции по системата CMYK, както и усреднените оценки на публиката за всеки един от мотивите. Еднотипният мотив е разработен от автора на настоящата дисертация отново с помощта на компютърна програма.

Количествени резултати от случая без контур. Таблица 2.1.1

код А1В1С1 С0М0Y60K0 оценка 1,683

код А2В1С1 C0M40Y58K0 оценка 1,797


код А1В2С1 C2MOY73K0 оценка 2,233





код А3В3С1 COM97Y95K0 оценка 3,535

Приложеният в случая компютърен подход (фиг.2.1.2, 2.1.3 и 2.1.4) предполага и постигането на една във висока степен чистота на експеримента, изключваща субективността при изпълнението на заготовките от плоско и цветно в своя обем или само повърхностно оцветено плоско стъкло.

В табл. 2.1.4 са отразени обобщените резултати от направеното

изследване, като е включена и статистическата оценка средна

стойност.

Количествени резултати от случая с блед (златен) контур. Таблица 2.1.2

код A1B1C2 C6M0Y62K0 оценка 2,300









10

Количествени резултати от случая с тъмен (черен) контур. Таблица 2.1.3










По-долу са показани изследваните плаки от астролон - пластмасова прозрачна материя с висока, кристална прозрачност. Този подход, освен визуализацията на екрана на монитора е единственият възможен като печатен вариант, защото отпечатването на стъклени заготовки е по принцип възможно, но много скъпо и вероятно ще доведе до силно изкривяване на точността от постиганата точност на цветовите решения, с наличието и без наличието на контури около отделните мотиви.

Ръчното рисуване на мотивите, което се прави от мнозина автори, вкл. и от автора на настоящата дисертационна работа, също е неподходящо в случая, защото авторът не е в състояние да предложи онази кристално чиста композиция, която само и единствено е възможно да бъде постигната с помощта на съвременната компютърно управлявана техника и технологии.

13

Тр

анспар

ентн

ост

Фиг. 2.1.2. Експериментална матрица № 1 с вариране на цвета и транспарентността на мотива без контур.

13

Тр

анспар

ентн

ост

Фиг. 2.1.3. Експериментална матрица № 2 с вариране на цвета и транспарентността на мотива с блед контур.

13

Фиг. 2.1.4. Експериментална матрица № 3 с вариране на цвета и транспарентността на мотива с тъмен (черен)

контур.

14

Таблица 2.1.4

Фактор А

Фактор С

жълт

Оранж

Червен

Фактор

В

без контур

1,683

1,9

83

1,797

2,3

43

2,393

2,9

71

Б*

2,233 1,764 2,984 С**

2,032 3,468 3,535 Ч***

с блед контур

2,300

2,6

87

2,122

2,6

06

2,438

2,8

53

Б

2,762 2,669 2,967 С

3,000 3,027 3,154 Ч

с черенконтур

3,671

4,0

05

3,679

4,0

86

3,841

4,1

80

Б

3,833 4,058 4,225 С

4,512 4,520 4,473 Ч

Забележка: Б*- без контур; С** – с блед контур; Ч*** - с тъмен (черен) контур.

15

На следващата фиг. 2.1.5 са отразени графично получените

резултати от направените изследвания.

Фиг. 2.1.5. Обобщена графична зависимост, определяща оценките на

публиката (оценителите) в зависимост от цвета на мотива, контура и

транспарентността му.

От фиг. 2.1.5 ясно личи тенденцията към повишаване на средната оценка на оценителите с промяната: от липсата на контур, през блед към тъмен.

Фиг. 2.1.7.Цвят-транспарентност при блед (златен) контур.

При това най-малко е колебанието от страна на публиката при жълтите мотиви, докато при оранжовите и червените колебанието на публиката е по-голямо. Случаят (фиг.2.1.7) на частната зависимост:

6

5

4

3

2

1

0

без контур блед контур черен контур

жълт оранж червен

червен оранж жълт

плътен среден блед

4 3.5

3 2.5

2 1.5

1 0.5

0

16

цвят-транспарентност при блед (златен) контур на мотивите е с видимо единодушието на оценителите. Наблюдава се почти линейно нарастваща зависимост при промяната от бледия през средния по плътност към плътния мотив. Подобна е получената частна зависимост: цвят-траспарентност при тъмен (черен) контур на мотивите. И в този случай се наблюдава видимо единодушие от страна на оценителите, които са подредили почти линейно зависимостта от бледия през средния по плътност контур към плътния. Това категорично единодушие от страна на оценителите не бива да смущава, защото в случая става дума за ролята на контура, който подчертава мотива и създава по-голяма яснота в изображението, особено при по-изявените и подчертаните като характер цветове, каквито са оранжовият и червеният на бял фон. Може да се очаква, че и жълтият цвят, разглеждан като основен за мотива с или без контур, поставен върху тъмен фон, ще получи по-висока оценка, но в случая той е на бял фон и има тенденция към сливане с него.

В резултат от направените до тук изследвания могат да бъдат синтезирани следните обобщения:

При всички зависимости се наблюдават нарастващи тенденции в стойностите на параметъра при промяна от мотива без контур, през този с бледия, към мотива с черния контур;

Дисперсията в оценките при зависимостта „без контур - транспарентност“ е най-голяма и разнородна, което показва, че оценителите нямат единно мнение по тази релация, а и самата тя е по- трудна за оценка;

Дисперсията при останалите оценки е относително малка, което показва, че оценителите са по-категорични в тяхното мнение;

Целесъобразно е при изпълнението на витраж, както и при реализацията на различните негови разновидности (рисувано стъкло, залепени прозрачни и цветни фолиа върху стъкло и др.) да се използват контрастни контури, с които да се подчертават основните цветни полета. Този извод изцяло кореспондира с вида и изпълнението на класическия витраж, при който ролята на контура изпълнява фугата, залята с нискотопима оловно-калаена сплав между отделните стъкла.

Целесъобразно е при изработването на някои полета от витража без контур, с блед контур или с тънка фуга, да се прави в случаите, при които се цели да се постигне плавен цветови преход в рамките на гамата цветове от една и съща група – топла, студена или преходна. Контрастният преход – от една цветова гама към друга или от една плътност към друга, е целесъобразно да бъде изпълнен с контрастен контур, който се реализира с помощта на скрепващата шина между отделните стъкла във витража. Този подход осигурява и известна якост на конструкцията.

17

целесъобразно е да се търсят начини за уякчаване на конструкцията на сглобяемия витраж с въвеждането на допълнителни средства освен класическото фугиране.

2.2. ПАТЕНТНО ЗАЩИТЕНО РЕШЕНИЕ ЗА УКРЕПВАНЕ НА

КЛАСИЧЕСКИЯ ВИТРАЖ С ПОМОЩТА НА ДОПЪЛНИТЕЛНА

ПЕРФОРИРАНА МЕДНА ШИНА

По време на разработването на настоящата дисертация възникна въпросът за повишаване на якостта на сглобяемия витраж с помощта на шина, която изпълнява ролята на пристягащ и същевременно частично армиращ фугата елемент, който, при заливането с калаено- оловната композиция, остава скрит.

В Патентното ведомство на Република България беше внесено заявление за полезен модел (вх. № 3719 от 03.05.2017 г.). По-долу е показано описанието на неговото съдържание.

ПРИСПОСОБЛЕНИЕ ЗА ЗАКРЕПВАНЕ НА СТЪКЛАТА ВЪВ ВИТРАЖ Мартин Красимиров Златков, Кюстендил, България

Здравка Петрова Брайкова-Николова, София, България Област на техниката

Полезният модел се отнася до приспособление за закрепване на стъклата във витраж преди заливане на фугите с нискотопима оловна сплав.

Предшестващо състояние на техниката Известно е технологично решение [1] при изпълнението на

витраж, при което отделните стъкла от витража не се прикрепват помежду си с помощта на някакво приспособление, а се доближават максимално плътно едно към друго и фугите се заливат с нискотопима оловна сплав. Този подход води до риск от разпадане на витража, защото за неговата цялост се разчита единствено и само на нискотопимата оловна сплав.

Известно е и технологично решение [2], при което стъклата във витража се закрепват едно към друго, като с помощта на тънка медна лента се обвива плътно всяко стъкло от витража, след което отделните ленти, обвиващи стъклата, се запояват с помощта на калаен припой

помежду си. Впоследствие фугите се заливат с нискотопима оловна сплав. Този технологичен подход крие известни рискове от локално прегряване на отделните стъкла в процеса на запояване.

Техническа същност на полезния модел Задача на полезния модел е да се създаде приспособление за

предварително закрепване на стъклата във витража, като се постигне по-добра „студена“ връзка между отделните стъкла и впоследствие се направи заливане на фугите с нискотопима оловна сплав.

18

Тази задача се решава с помощта на перфорирана медна лента с дебелина 0,2...0,3 mm, която е обвита по страничния контур на всяко стъкло от витража, като при всяко кръстосване лентата е прекарана през отвор от перфорацията си, усукана е на 180о в същия отвор, като лентата е с ширина - равна или по-малка от дебелината на стъклото.

Предимство на полезния модел е това, че с помощта на приспособлението се постига предварително надеждно, „студено“ механично закрепване на отделните стъкла едно към друго, като нагряването им в процеса на запояване е по-малко, защото медната лента с нейния висок коефициент на топлопренасяне поема голямата част от топлината на стопената оловна сплав.

Пояснение на приложените фигури Едно примерно решение на полезния модел е показано на фиг.

2.2.1, при което перфорирана медна лента с дебелина 0,2...0,3 mm е обвита по страничния контур на всяко стъкло от витража, като при всяко кръстосване, лентата е прекарана през отвор от перфорацията и е усукана на 180о в същия отвор, а лентата е с ширина - равна или по- малка от дебелината на стъклото.

Пример за изпълнение на полезния модел Приспособление за закрепване на стъклата във витража, при

което перфорирана медна лента 3 с дебелина 0,2...0,3 mm е обвита по страничния контур 2 на всяко стъкло 1 от витража, като при всяко кръстосване, лентата 3 е прекарана през отвор 4 от перфорацията и е усукана на 180о в същия отвор, а лентата е с ширина - равна или по- малка от дебелината на стъклото.

Използване на полезния модел По време на изработването на витража, след етапа на

изрязването и абразивното напасване на отделните стъкла, се използва перфорирана медна лента с дебелина 0,2...0,3 mm, с която всяко стъкло от подредения върху твърда повърхнина витраж се обвива плътно с лентата, като тя преминава от едно към друго стъкло, докато

се опише целия контур. На местата на пресичане на лентата по контура, тя се промушва през най-близък отвор от перфорацията си, като с помощта на клещи се изпъва и усуква на 1800 в същия отвор. Лентата е медна и изпълнява ролята на арматура за витража, като по този начин с помощта на флюс (разредена киселина и нишадър) се постига ефектът на двустранното запояване на арматурата и запълване на фугите по целия им контур на витража с помощта на нискотопима оловна сплав. Литература [1] Студия Олега Прановича, технологии, http://www.vitrag- art.by/about/59- tiffani.html [2] Стеклосфера, Класический витраж, http://www.steklosphera.ru/technique/vitrage_classic/

http://www.vitrag-art.by/about/59-tiffani.html




http://www.steklosphera.ru/technique/vitrage_classic/

19

Фиг.2.2.1. Илюстрация към свидетелството за полезен модел.

Патентни претенции

Приспособление за закрепване на стъклата във витраж, характеризиращо се с това, че е оформено като перфорирана медна лента (3) с дебелина 0,2...0,3 mm, която е обвита по страничния контур (2) на всяко стъкло (1) от витража, като при всяко кръстосване, лентата

(3) е прекарана през отвор от перфорацията (4) и е усукана на 180о в същия отвор на перфорацията (4), а лентата (3) е с ширина - равна или по-малка от дебелината на стъклото (1).

2.5. ИЗВОДИ ОТ ВТОРА ГЛАВА

В резултат от направените изследвания от втора глава могат да бъдат формулирани следните изводи: 2.5.1. От получените експеримантално резултати, отнасящи се до постигнатите зависимости между цвета, интензитета на цвета, прозрачността (транспарентността) и контурирането следват някои конкретни заключения:

най-силният фактор, определящ качеството на витража е факторът кантуриране;

на второ място като сила на въздействие върху публиката се явява интензивността на цвета и;

на трето място факторът транспарентност се явява на последно място като оценъчен фактор върху окачествяването на витража. 2.5.2. Резултатът, постигнат с помощта на въведената перфорирана шина и нейното специфично закрепване с усукване през перфорацията, отнасящ се до съставния витраж води до повишени якостни качества, като получените експериментални резултати са подкрепени и с помощта на полученото от българското Патентно ведомство свидетелството за полезен модел.

20

2.5.3. С реализацията на двата съставни витража в условията на специализираното ателие на ВТУ „Св.Св. Кирил и Методи“ са придобити практически познания и квалификация, както и са доказани възможностите на тази, утвърдила се като класическа, технология за изработването на подобен тип витражи. 2.5.4. Последователността при реализацията на съставния витраж, включващ поредицата от стъпки: живописна рисунка на конкретна реалност или от фотография; стилизация на изображението, състоящо се от краен брой елементи и тяхното съчетание; максимално напасване с минимизация на хлабината между отделните елементи; попълване (фугиране, заливане) със съответната бяла смес на основата на гипсова смес или метална нискотопима оловно-калаена сплав на фугите, води в крайна сметка до краен продукт, утвърдил се от много векове като традиционна технология. 2.5.5. Въвеждането на иновацията, свързана с влагането на перфорираната шина, уякчаваща съставния витраж, обект на защитеното свидетелство за полезен модел, не води до видими промени във външния вид на витража.

ГЛАВА ТРЕТА 3. АНАЛИЗИ ВЪРХУ АВТОРСКА КОЛЕКЦИЯ ОТ СТЪКЛОПИСИ (РИСУВАНО СТЪКЛО) 3.1. АНАЛИЗ ВЪРХУ АВТОРСКА КОЛЕКЦИЯ ОТ СТЪКЛОПИСИ, ИНСПИРИРАНИ ОТ ЦВЕТЯ

Авторът на настоящата дисертация рисува върху стъкло отдавна и има зад гърба си две самостоятелни изложби. Първата колекция, обект на анализи в настоящия раздел, е инспирирана от цветя. На фиг. 3.1.1 са показани две идентични изображения на стъклопис с нарциси – с и без рамка. Композицията е изпълнена от преобладаващо транспарентни цветове и само тъмните листа от втория план и тези в сянка, са осъществени с тъмен цвят и са слабо прозрачни. Стъклописът е изпълнен със сребрист контур.

Стъклописът от фиг. 3.1.2 е също флорален, но без да се има предвид конкретно цвете. Търсена е хармония между огнения оранж на флоралните мотиви, черно-червения вертикално раиран фон, малкото зелени стебла и листа в убит зелен цвят, както и рамката от естествено дърво.

Фиг. 3.1.3 е отново флорална композиция, основаваща се на група от три лалета. Полегналите на масата или погледнатите под ъгъл в градината лалета са сякаш подготвени за подарък на близък човек. От тях струи животът и внушението за естеството на пролетта. Стъклописът е изпълнен изцяло живописно и в много малка степен

21

витражно. Без контурите на стъклописа, всички елементи са изработени детайлно и в голяма степен натуралистично.

Фиг. 3.1.1. „Нарциси“

Фиг.3.1.2. „Огнен цвят“

Фиг.3.1.3. „Когато пролетта настъпи“

22

Със следващата двойка цветове от биле (фиг.3.1.4) е търсена

аналогията с „двамата“, които са винаги един до друг – единият, може

би мъжът или мъжкият индивид в природата и тя – жената до или с

него.

Фиг.3.1.4. „Винаги двама“

Калиите са по-рядко експлоатирана тема, особено по начина на

тяхното представяне в случая (фиг.3.1.5). Калията се приема за едно от

най-изящните цветя. Със своята снежна белота на цвета с формата на

фуния и завършващ връх, със своето изящно стебло и с нежния

плодник, това цвете стои най-често в ръцете на младоженката.

Фиг.3.1.5. „Светлина ми дай“

23

Минзухарът присъства в две работи на автора. Фиг.3.1.6

представлява стъклопис във виолетов цвят, а във фиг.3.1.7 минзухарът

е жълт. И в двата случая минзухарите са сред природата, в тяхната

естествена среда, на неокосената поляна. Усеща се присъствието на

времето. В първия случай, заедно с вятъра са полегнали тревите, а във

втория времето е облачно, а може би вали и това състояние на

природата напомня за все още неотминалата зима. Минзухарите стоят

гордо и напомнят за себе си, за необратимо настъпващата пролет и за

вярата на двамата спътници в живота, които са се врекли един на друг.

Темата за двамата присъства и тук очевидно. Първият стъклопис с

виолетовите минзухари е изпълнен с повече цветове и нюанси, докато

вторият – с жълтите минзухари, е двуцветен. Рамките са оцветени

целенасочено в съответната гама.

Фиг.3.1.6. „Да бъдем с теб“

24

Фиг.3.1.7. „Пробуждане“

Фиг. 3.1.8. „Цвят лилав“

Навярно за цвета (слез) от фиг.3.1.8 не е необходимо специално представяне, защото тази работа “говори” сама за себе си. Реализъм,

25

живопис, време, внимание към детайла. Зрителят дори не би могъл да предположи, че това е творба, която е рисувана върху стъкло. Детайлността, която носи билката до такава степен приканва да бъде тя усетена, да бъде чута, да бъде видяна и отвъд човешкото око, за да може да изрази емоции и настроения.

Пролетният зюмбюл (фиг.3.1.9) със своята свежест и аромат стои пред нас със своята неподправеност. В този стъклопис тоналността е една – и за цвета на зюмбюла, и за фона, че даже и за листата в студената зелена гама. Те изглеждат като восъчни, каквито са и в действителност. Магическо и опияняващо е уханието на зюмбюла. Никой не може да остане безразличен към това - за мнозина дори задушаващо ухание. Със сигурност това е едно от цветята, чрез които пролетта иска да ни покаже, колко значима и неповторима е тя за нас. Освен с божествената сила да носи живот, така и с тази да възстановява живописното и благоухаещото. Изключителен балсам за човешките сетива. Подобно на предходната творба, така и тази говори сама за себе си. Ясна и точна, реалистична и истинска. Художественият похват при нанасянето на цветовете, транспарентността на боите за стъкло, както и похватът на изобразяването води до част от действителността, която не забелязваме.

Фиг.3.1.9. „Пролетен зюмбюл“

26

Фиг.3.1.10. Абстрактна колекция „Годишни сезони”

Магията на стъклописа може да се забележи при колекцията от

фиг.3.1.10. Затова и публиката харесва тези стъклописи, защото няма структурата на класическото грундирано платно или фазер, а плавната разливаща се боя, която никой не може да удържи, освен творецът, може би.

Орелът се смята за господаря на небето. В този случай (фиг. 3.1.11) той е кацнал на клон и със своето величие респектира.

Фиг. 3.1.11. „Господарят на небесата“

27

Небето е монотонно, изпълнено в кобалтово синьо. Рамката при този стъклопис е като при останалите – тъмна, дискретна и ненатрапчива. Като цяло изображението е типично живописно и само в оперението на крайната част от крилете и опашката се наблюдават ефекти сякаш контуриране в бяло. В същност то не е предизвикано от стремежа на автора да следва традициите на класическия витраж, а по-скоро се дължи на верността на изображението, отнесено към самото оперение на птицата.

Предстоящата буря подсеща за себе си със своите сенки, идващи от небето без слънце. Във фокуса е природният феномен – Арката в щата Юта, САЩ, но околната среда и далечният план тежат със своите послания, свързани с приближаващата буря, каквато е типична за централните щати, а и не само – ураганни ветрове, проливни дъждове и някое убийствено торнадо ... Скалите изпъкват по един много силен начин, сякаш са полегнали великани, устояли на бурите. Арката и тя е устояла, но никой не знае докога, защото природните стихии по тези места са много силни.

Фиг.3.1.12. „Арката в Юта, САЩ“

Следващите две работи на морска тематика отразяват залеза. И в двата стъклописа присъства по една самотна лодка. Морето е спокойно и не вещае буря, но следващият ден ще бъде сякаш облачен. И двата стъклописа са рисувани по залез. Цветовете са меки, тоналността е почти вечерна. Първият стъклопис е направен изцяло в топлата гама с преобладаващи кафяви тонове. Вторият стъклопис е в два по- контрастни цвята – розовият и кобалтово синият. Дори бялата лодка е синя, защото в нея се отразява едновременно цвета и на водата, и на небето.

28

Фиг.3.1.13. Стъклописи на морска тематика.

Серия стъклописи са инспирирани от лавандуловите ниви. На фиг.3.1.14 са показани две от тези работи. При тях излъчването е изцяло подчинено на виолетовия цвят на тази изключително ценна билка, която у нас се отглежда в индустриални количества в Розовата долина, наред с традиционната наша маслодайна роза. Когато човек мине през май и юни по пътя между Казанлък и Тъжа остава силно впечатлен от нивите с дългите, губещи се в далечината и на фона на ниските клонове на Средна гора и небето, виолетови редици от лавандула. Тази картина грабва с доминацията на виолетовия цвят, с аромата на билката, която е упойваща и с подредеността на посада. Човек, който вижда за пръв път този съвременен феномен не може да не се поспре, да се възхити на земеделеца, който го е създал и да си направи снимка за спомен, защото тази гледка ще се повтори след година, не по-рано, а преди това нивата ще бъде ожъната.

Фиг.3.1.14. Стъклописи, инспирирани от лавандулови ниви.

29

3.6. ИЗВОДИ ОТ ТРЕТА ГЛАВА

3.6.1. Техниката на рисуваното плоско стъкло дава възможности за пресъздаването на редица сюжети, свързани с природни картини и феномени, цветя, птици и настроения, които са обект на живопис и при останалите техники, като акварел, масло, пастел и т.н. 3.6.2. Спецификата на съчетанието специални бои за стъкло и самото стъкло предпоставя възможността за постигането на различни крайни резултати, определящи се от специфичната подложка с нейната минимална грапавост, сравнена с подложката на материали като грундираното платно, картона, фазера и др. 3.6.3. Тази безпрепятствена гладкост на повърхността на стъклото, съчетана с четката или дори шпахлата, нанасящи боята, определя и постигането на много плавни и отлично размиващи се, или преливащи един в друг, цветови тоналности, каквито останалите материали, с изключение на полирания метал, не могат да осигурят. 3.6.4. Специалните бои за стъкло предполагат към добри възможности както за нанасяне, така и за смесване, постигащи едновременно и достатъчна плътност, и транспарентност на слоевете. 3.6.5. Използването на специалните бои за контури от комплекта бои за стъклопис, създава и възможността за постигането на изображение, родеещо се в голяма степен с класическия витраж с характерните за него фуги. 3.6.6. Създаването на стъклописи с достатъчна транспарентност предпоставя възможността за създаването на изображения, поместени в дълбоки рамки и с наличието на задно/странично осветление. Този подход, типичен за Фридрих Хундертвасер (1928-2000), който в миналото показваше свои работи, осветени с помощта на лампи с нажежаема жичка, които изискваха много дълбоки кутии, в наше време може да се реализира с помощта на ефективното, икономично, безопасно и компактно LED–осветление.

4. ОБЩИ ИЗВОДИ 4.1. Може са се смята, че стъклописът, във вида в който работи преобладаващо авторът на настоящата дисертационна работа, е перспективно изкуство, отчитайки проявения интерес на публиката и продадените картини от експонираните изложби. 4.2. Предложеният и защитен патентно подход за уякчаване на съставните елементи от класическия витраж с помощта на перфорирана медна или месингова лента се явява ефективно средство за повишаване на якостта на витража като цяло и при въвеждането на минимални допълнителни средства и труд за неговата реализация. 4.3. Може да се смята, че направените изследвания във втората глава от настоящата дисертационна работа, свързани с установяване на

30

релацията между цвета, неговата плътност, транспаретност и контурирането на мотивите във витража/стъклописа от една страна и от друга – оценката на зрителя, е ефективен подход. 4.4. Може да се смята, че направените изследвания върху якостта на цялостно сглобения съставен витраж с използването на уякчаваща медна/месингова шина са предпоставка за използването на предложения метод.

5. ПРИНОСИ ОТ НАСТОЯЩИЯ ДИСЕРТАЦИОНЕН ТРУД, СПОРЕД МНЕНИЕТО НА АВТОРА

В настоящия дисертационен труд, според мнението на автора му, са постигнати следните приноси:

5.1. ПРИНОСИ С НАУЧНО-ПРИЛОЖЕН ХАРАКТЕР 5.1.1. Предложеният в настоящата дисертационна работа триизмерен модел за оценка на качеството на изображението в завивисимост от цвета, неговата транспарентност и контурирането на елементите на витража/стъклописа. 5.1.2. Резултатите от направените изследвания, свързани с установяване на релацията между цвета, неговата плътност, транспаретност и контуриране на мотивите във витража/стъклописа, в зависимост от качеството на полученото изображение, постигнато с помощта на експертната оценка на зрителите. 5.1.3. Резултатите, получени при проведените върху елементите от съставния витраж изпитвания с и без уякчаващи ленти от медна или месингова перфорирана лента, монтирана в местата на фугиране преди заливането с оловно-калаена композиция.

5.2. ПРИНОСИ С ПРИЛОЖЕН ХАРАКТЕР 5.2.1. Защитеният със свидетелство за полезен модел пред българското Патентно ведомство метод за механично уякчаване на събраните елементи от класическия витраж. 5.2.2. Изработената и експонирана в изложби колекция от стъклописи на различна тематика, както и авторските стъклописи, притежание на автора и частни лица. 5.2.3. Създадената възможност за обучение на ученици в началните класове и на курсисти от различна възраст в читалища в областта на стъклописа.

6. ПУБЛИКАЦИИ ПО ДИСЕРТАЦИЯТА

6.1. Златков, М.К., З.П. Брайкова-Николова, Културно и историческо

наследство на българския витраж, Доклад и статия в Сборник от IV

31

Научна конференция с международно участие „Културно-историческо

наследство“ (КИН), 14-15 октомври, 2016 г.

6.2. Златков, М.К., Първа самостоятелна изложба “Рисувано стъкло”,

Общински драматичен театър в град Кюстендил, 8 - 28 март, 2017 г.

6.3. Златков, М.К., Втора самостоятелна изложба “Рисувано стъкло”,

Народно читалище “Димитър Каляшки - 1920” , с. Жиленци, Област

Кюстендил, 10 - 30 април, 2017 г.

6.4. Златков, М.К., Техниката “Фюзинг”, Доклад и статия в Сборник от

VI Научна Конференция с международно участие „Културно-

историческо наследство“ (КИН), 11-12 октомври, 2018 г.

6.5. Брайкова-Николова, З.П., М.К.Златков, Изследвания върху

витража в зависимост от цвета, транспарентността и контурирането на

елементите му, Статия в “Българско списание за инженерно

проектиране”, брой 33, стр. 11-14, м. август 2017 г.

6.6. Златков, М.К., З.П.Брайкова-Николова, Н.П.Ангелов, Технологи-

чен подход при закрепването на стъклата в съставния витраж, Доклад

на Международната научна конференция УНИТЕХ, ТУ-Габрово, 17-

18.11.2017 и статия, отпечатана в Сборник с доклади от конферен-

цията, том III, стр. III.126-III.128. ISSN: 1313-230.

6.7. Златков, М.К., З.П.Брайкова-Николова, Приспособление за

закрепване на стъклата във витража, Свидетелство за полезен модел,

№ BG 2723 U1, издадено от Патентното ведомство на Република

България.

32

TECHNOLOGICAL ASPECTS IN DESIGN OF DRAWN GLASS

PRODUCTS

Martin Krasimirov Zlatkov

Summary

The classic vitrage as an art is one of the most popular in the world. Since

centuries it has been embellishing churches, templates and palaces, giving

the perfect final touch to them. Nowadays it has been used as an art to

decorate universities, hospitals, theatres, airports and train stations, as well

as home buildings. When the fist vitrage in the world has been created, the

way it looked or where it was located is still unknown. If the oldest vitrages

that has ever reached our sights nowadays are located in the cathedral in

Augsburg, Germany, are older than 10 centuries, so here it is the best place

to ask when was the start of this art in Bulgaria? Some of the most popular

classics and authors of the Bulgarian art vitrage are: Ivan Penkov, Nikola

Bukov, Dechko Uzunov, Haralampi Tachev and Atanas Kozhuharov.

Nowadays, besides the dynamic changes and innovations, names of

Bulgarian authors of the classic vitrage are present. Some of them are:

Andrey Yanev, Boris Zhelev, Vladimir Lekov, Marin Marinov, Anastasiya

Tonkova, Venelin Fotev, Venera Kostantinova, Yurii Vasilev, etc. Nowadays

Vitrages can be observed in public buildings, as well as in private homes.

This type of art is highly valued and well-paid. One of the classical vitrage

lines is the painted art glass. In this technique a work with special art colours

is necessary, because the used surface as a canvas is smooth, also it gives

the opportunity to mix colours right on it. The painting over a transparent

glass gives the chance the Sun or interior light to go through the art piece,

which makes the whole impact of this art even more impressive. The future

of the vitrage and the painted glass are yet to come.

1

TECHNICAL UNIVERSITY OF SOFIA Faculty of Mechanical Engineering

Department of „Engineering Design“

Master of Engineering Design

MARTIN KRASIMIROV ZLATKOV

TECHNOLOGICAL ASPECTS IN DESIGN PRODUCTS FROM

PAINTED GLASS

Author’s summary of a dissertation

for the award of educational and scientific degree “doctor” in area of higher education– 5 Technical sciences, professional direction – 5.13 General engineering, speciality - “Ergonomics

and industrial design”

Scientific Supervisor:

Senior Assistant Zdravka Petrova Braykova – Nikolova Ph.D

SOFIA, 2019

2

Master of Engineering design

MARTIN KRASIMIROV ZLATKOV

TECHNOLOGICAL ASPECTS IN DESIGN PRODUCTS FROM

PAINTED GLASS

Author’s summary of a dissertation

for the award of educational and scientific degree “doctor” in area of higher education– 5 Technical sciences, professional direction – 5.13 General engineering, speciality - “Ergonomics

and industrial design”

Scientific Supervisor:

Senior Assistant Zdravka Petrova Braykova – Nikolova Ph.D

SOFIA, 2019

3

The dissertation work was discussed, approved and directed for official defense by the Department of Engineering Design at the Technical University - Sofia at an extended meeting held on 26.06.2019. The thesis defense will be held on October 21, 2019 at 3 pm in the Conference Hall of the Library Information Center of the Technical University - Sofia.

Staff of scientific jury:

1. Prof. Lachezar Zhivkov Stoev Ph.D – TU, Sofia - chairman 2. Prof. Penka Angelinova Dimitrova Ph.D – TU, Sofia – scientific secretary 3. Prof. Boris Kirilov Serginov Ph.D – NBU, Sofia 4. Prof. Vasil Zhivkov Zhivkov Ph.D – LTU, Sofia 5. Prof. Angel Antonov Dikov Ph.D – TU, Sofia

Reviewers:

1. Prof. Penka Angelinova Dimitrova Ph.D – TU, Sofia 2. Prof. Lachezar Zhivkov Stoev Ph.D – LTU, Sofia

The dissertation materials are available to the interested readers in hall 3242 of TU-Sofia. The doctoral student is a full-time student at the Department of „Engineering Design“ at the Faculty of Mechanical Engineering. The dissertation researches are done by the author, some of which are supported by research projects.

Zlatkov, MK, Technological aspects in design products from painted glass, Author’s summary of a Dissertation for the Award of Educational and Scientific Degree Doctor, Technical University - Sofia, 2019.

4

CONTENT OF THE AUTHOR’S SUMMARY

№ Section Page

I GENERAL CHARACTERISTICS OF THE DISSERTATION

WORK.............……………...................................................... 4

II BRIEF DESCRIPTION OF THE SECTIONS OF

THE DISSERTATION WORK ……………. …………………. 6

1 CHAPTER ONE. Review on the topic of the

thesis..................................................................................... 6

2 CHAPTER TWO. Research related to the topic of the

thesis ………………………………………………………… 8

3 CHAPTER THREE. Analysis on author's painted glass

projects.................................................................................. 20

4 CONTRIBUTIONS ACHIEVED IN THIS

Dissertation, According to the Author..................................... 30

5 LIST OF DISSERTATION PUBLICATIONS …………………. 30

6 SUMMARY IN ENGLISH ………………………………………. 32

Note: The titles of the individual chapters, the numbering of the figures and the tables in the author’s summary are the same as those of the dissertation work.

І. GENERAL CHARACTERISTICS OF THE DISSERTATION WORK Actuality of the problem

Stained glass as an art is one of the most popular arts in the world. For centuries, it has been decorating temples and palaces, and nowadays it is increasingly entering public and private buildings, including universities, hospitals, theaters, airports, stations, and homes. The beginning of this art is controversial. Nobody knows when the first stained glass window in the world was made and how did it look like. And if the oldest stained glass windows that reach us, are stored in the cathedral of Augsburg, Germany, are more than ten centuries old, then it is worth asking ourselves where in the history of this art is the place of the Bulgarian stained glass? Some of the most famous classics and authors of the Bulgarian stained glass are: Ivan Penkov, Nikola Bukov, Dechko Uzunov, Haralampi Tachev and Atanas Kozhuharov. These days, despite the dynamic changes and the everyday innovations, names of Bulgarian classical and contemporary stained glass authors are present. Some of them are: Andrey Yanev, Boris Zhelev, Vladimir Lekov,

5

Marin Marinov, Anastasia Tonkova, Venelin Fotev, Venus Konstantinova, Yuri Vasilev and others. The art of stained glass is appreciated, demanded, searched and well paid.

One kind of stained glass is painted glass. With this technique, special paints are applied to a perfectly smooth glass surface, which achieves both specific blending of the individual colors and particularly sought after fractures. Drawing on transparent glass also implies the possibility of the penetration of natural or artificial light through the drawing, which makes its impact very strong and impressive. The relevance of the stained glass and the stained glass are undeniable in the future.

Aim and tasks of the dissertation work As a result of the above summaries,the main purpose of this

dissertation can be formulated: research on the optimal combination of colour, transparency and contours in the creation of the stained glass, increase the strength of the composite stained glass and offer the public a collection of author-inspired painted glass projects.

In respect to the formulated purpose above, naturally follows the fulfillment of the following specific tasks:

1. Conduct a virtual study to determine the optimal combination of colour, transparency and contouring in the stained glass window.

2. Increase the strength of the overall structure of the composite jointed stained glass.

3. Attempt in front of the Bulgarian Patent Office to achieve the protection of its own copyright decision, leading to the strengthening of the construction of composite jointed stained glass.

4. To exhibit a collection of artistically created painted glass projects.

Methodological basis

Correlation analysis is used in the development of this dissertation. The Excel software system is used for calculations, digital simulations and visualizations.

Scientific novelty

As a result of the researches, quantitative relationships between the colour combinations, the degree of transparency and the contouring of the individual elements in the stained glass were obtained, on the one hand, and on the other - the evaluation of the spectators. As a result of the statistical analysis used, the quantitative results are useful for the practice.

Applicability and utility

In the process of developing the dissertation, a certificate of utility model BG

2723 U1 was obtained from the Patent Office of the Republic of Bulgaria, and on the basis of practical studies, positive results were obtained from the introduction of innovative technology for securing the individual elements of the composite stained glass.

6

Approbation

The results of the development were reported at five scientific conferences in Sofia and Gabrovo, where individual parts of the dissertation were the subject of discussions. Author's collections of stained glass are exhibited at two solo exhibitions in Kyustendil. A total of 7 publications have been made in the dissertation, of which the doctoral student is the author of 3 independent works.

Volume and structure of the dissertation

The dissertation note consists of 147 pages of annexed text. The text is typed in Times New Romanl 14 p in three chapters: first overview; second theoretical studies and third technological chapter. The thesis is accompanied by a list of dissertation publications and a list of used - quoted and unpublished titles. A separate list includes citations to the dissertation: media interviews, broadcasts and editorial comments.

ІІ. SHORT DESCRIPTION OF THE DIVISIONS OF CHAPTER ONE OF THE DISSERTATION WORK

1. OVERVIEW OF THE TOPIC OF THE DISSERTATION

The first chapter of the dissertation is structured in seven sections. The first examines the development of classical stained glass in Bulgaria, and the second - on a global scale. The third section presents step by step the development of the classic composite stained glass. The rest of the sections discuss and analyze some of the most popular techniques for working with glass products, such as painted glass, engraved glass, fusing glass, blown glass, etc.

1.8. CONCLUSIONS FROM CHAPTER ONE

As a result of the analytical review, the following conclusions were formulated:

1.8.1. The glass as a material has been known to mankind since ancient times. The huge amount of silica found in Earth's crust, in the form of river sand, is practically inexhaustible and from it, with a relatively simple thermal treatment, produces plasticized glass, which is technologically treated in various ways, some of which are described in the review.

7

1.8.2. Flat glass, which is the subject of intervention in this dissertation, is a durable material of relatively low cost, and the only seemingly negative quality is its fragility, which makes it dangerous from the point of view of impact on it.

1.8.3. In particular, the stained glass in all its varieties implies unlimited creative possibilities and experiments. In this case, it may be noted that the composite jointed stained glass (composed of multiple coloured glass joints) is to some extent insufficiently strong and unstable. It is possible to experiment in the field of composite stained glass, looking for ways to strengthen it. 1.8.4. It is appropriate, in case of a positive result of such strengthening, to seek patent protection for the newly constructed composite stained glass structure.

1.8.5. It is advisable to experiment virtually in the search for the optimal combination of colour, transparency and contouring in the composition of stained glass in all of its varieties.

As a result of the above summaries,the main purpose of this

dissertation can be formulated: research on the optimal combination of colour, transparency and contours in the creation of the stained glass, increase the strength of the composite stained glass and offer the public a collection of author-inspired painted glass projects.

In respect to the formulated purpose above, naturally follows the

fulfillment of the following specific tasks:

1. Make a virtual study to determine the optimal combination of color, transparency and contouring in the stained glass window. 2. Increase the strength of the overall structure of the composite jointed

stained glass. 3. Make a try before the Bulgarian Patent Office to achieve the protection of its own copyright decision, leading to the strengthening of the construction of composite jointed stained glass. 4. To exhibit a collection of artistically created painted glass projects.

CHAPTER TWO

8

2.1. RESEARCHES RELATED TO THE DISSERTATION TOPIC As a first experiment in this second chapter of the dissertation, a virtual

study was conducted to establish the relationship between colour, transparency (transparency) and contouring of the elements of the stained glass. In FIG. 2.1.1 shows the matrix of the experiment. The A levels show the levels of colour in the warm range - yellow, orange, red. On axis B, the levels of transparency are, respectively, pale (b), medium dense (c) and dense (n). The contour types (no contour, pale colored contour and solid, black contour) are viewed along the C axis. The variation was done using the CMYK system, and the colour gamut was linear.

Fig. 2.1.1. Variability of factors from the study

The audience, consisting of 21 viewers - students and professors in the field of Engineering Design, was surveyed and filled in their questionnaires, which provided the relevant ratings for the perceived images: 1 - low, 2 - rather low, 3- medium, 4 - rather high and 5 - high. The evaluation sample was selected by people with an attitude towards art and design, as well as with the reputation of aesthetics. The images are computer-designed with the help of the Photoshop product from Adobe, with the individual images printed on transparent plates (astrolone foils) that imitate their stained glass analogues, which are more coloured glass but more dangerous. and more expensive to experiment with. In addition, computer-generated plates are largely homogeneous, thus avoiding the subjective value of handmade glass analogues.

9

The following figures (Figures 2.1.2, 2.1.3 and 2.1.4) are sequentially shown as plane matrices for examining colour, density and contours in the composition created for the experiment. The following tables (Tables 2.1.1, 2.1.2 and 2.1.3) show the codes according to the matrix of FIG. 2.1.1, CMYK colour proportions, as well as an average audience estimates for each of the motives. The same motif was developed again by the author of this dissertation using a computer program.

Quantitative results of the case without contour. Table 2.1.1

cod А1В1С1 С0М0Y60K0 evaluation 1,683

cod А2В1С1 C0M40Y58K0 evaluation 1,797


cod А1В2С1 C2MOY73K0 evaluation 2,233





cod А3В3С1 COM97Y95K0 evaluation 3,535

The computational approach applied in this case (Fig.2.1.2, 2.1.3 and

2.1.4) also implies the achievement of a high degree of purity of the

experiment, which excludes subjectivity in the execution of blanks from flat

and coloured in their volume or only surface coloured flat glass.

In the table. 2.1.4 results of the survey are summarized, including the

statistical estimate of the average value.

Quantitative results of the case with a pale (gold) contour. Table 2.1.2

cod A1B1C2 C6M0Y62K0 evaluation 2,300









10

Quantitative results of the case with a dark (black) outline. Table 2.1.3




cod А1В2С3

C4M0Y73K0 evaluation 3,833

cod А2В2С3


cod А3В2С3





Below are the examined astrolone plates, a plastic transparent material with high, crystalline transparency. This approach, apart from displaying the monitor screen, is the only option available as a printed version, because printing glass blanks is generally possible, however, very expensive, and will likely result in a sharp distortion of the colour accuracy achieved, with and without the presence of colour. the contours around the individual motives.

Manual drawing of motives, which is made by many authors, incl. and

from the author of this dissertation, is also inappropriate in this case, because the author is unable to offer that crystal-clear composition that can only be achieved with the help of modern computer-controlled techniques

and technologies.

13

Tra

nspare

ncy

FIG. 2.1.2. Experimental Matrix No. 1 with colour variation and transparency of motif without contour.

13

Tra

nspare

ncy

FIG. 2.1.3. Experimental Matrix No. 2 with colour variation and transparency of pale contour motif.

13

FIG. 2.1.4. Experimental Matrix No. 3 with colour variation and transparency of motif with dark (black) outline.

14

Table 2.1.4

Factor А

Factor С

Yellow

Orange

Red

Factor

В

Without contour

1,683

1,9

83

1,797

2,3

43

2,393

2,9

71

Б*

2,233 1,764 2,984 С**

2,032 3,468 3,535 Ч***

Pale contour

2,300

2,6

87

2,122

2,6

06

2,438

2,8

53

Б

2,762 2,669 2,967 С

3,000 3,027 3,154 Ч

Black contour

3,671

4,0

05

3,679

4,0

86

3,841

4,1

80

Б

3,833 4,058 4,225 С

4,512 4,520 4,473 Ч

Note: Б*- without contour; С** – pale contour; Ч*** - dark (black) contour.

15

The following FIG. 2.1.5 graphically shows the results of the studies

performed.

Fig. 2.1.5. Generalized graphical dependency that determines the ratings

of the audience (evaluators) depending on the color of the motif, the

outline and its transparency.

FIG. 2.1.5 there is a clear tendency of increasing the average score of the evaluators with the change: from the lack of an outline (contour), to pale and dark (black).

Fig. 2.1.7. Color-transparency in pale (golden) outline. At the same time, the amount of hesitation with the yellow motives is the smallest, while with the orange and red the hesitation of the audience is growing. The case (Fig.2.1.7) of the private dependency:

16

the color-transparency of the pale (golden) outline of the motives is the consensus of the evaluators. There is an almost linearly increasing dependence when changing from the pale through the medium density to the most dense motif. Similar is the obtained private dependence: colour-transparency in the dark (black) outline of the motives. In this case too, there is visible unanimity on the part of the evaluators, who have arranged almost linearly the dependence on the pale through the medium density contour to the dense one. This categorical unanimity on the part of the evaluators should not be disturbed, because in this case it is the role of the contour that emphasizes the motif and creates greater clarity in the image, especially in the more pronounced and emphasized in character colours such as orange and red. on a white background. It can be expected that the yellow colour, which is considered to be the main colour for the motif with or without an outline placed on a dark background, will get a higher mark, but in this case it is against a white background and tends to blend with it.

As a result of the studies performed so far, the following summaries can be synthesized:

In all dependencies, there are increasing trends in the values of the parameter when changing from a motif with no outline, through that with a pale, to a motif with a black outline;

The variance in “no-contour-transparency” dependence is the largest and most heterogeneous, indicating that evaluators do not agree on this relation and that it is more difficult to evaluate;

The variance in the other assessments is relatively small, indicating that the evaluators are more unequivocal in their opinion;

It is advisable to use contrasting contours to emphasize the main colour fields in the execution of the stained glass, as well as in the implementation of its various varieties (painted glass, glued transparent and coloured foils on glass, etc.). This conclusion fully corresponds to the type and performance of the classical stained glass window, in which the role of the contour is played by the joint, covered with low-tin lead-tin alloy between the individual glasses.

It is advisable to make in some cases of stained glass windows with no contour, pale contour or thin joint, in cases where the aim is to achieve a smooth colour transition within the range of colours in the same group - warm, cold or transient. The contrast transition - from one colour range to another or from one density to another, it is advisable to have a contrasting contour, which is realized by means of the fixing bar between the individual windows in the stained glass. This approach also provides some structural strength.

17

It is advisable to look for ways to strengthen the structure of the prefabricated stained glass with the introduction of additional means besides classical grouting.

2.2. A PATENT PROTECTED SOLUTION FOR STRENGTHENING

THE CLASSICAL STRAIGHT WITH ADDITIONAL

PERFORATED COPPER RAIL

During the development of this dissertation, the question of increasing the strength of the prefabricated stained-glass window was raised by means of a bar, which serves as a clamping and, at the same time, partially reinforcing joint, which remains hidden when filled with the tin-lead composition.

An application for utility model was filed with the Patent Office of the Republic of Bulgaria (entry no. 3719 dated 3 May 2017). The description of its contents is shown below.

A DEVICE CONNECTION BETWEEN THE GLASSES AND THE VITRAGE Martin Krasimirov Zlatkov, Kyustendil, Bulgaria

Zdravka Petrova Braykova-Nikolova, Sofia, Bulgaria Technical field

The utility model relates to a device for securing the glass to the stained glass window before pouring the joints with low-alloy lead alloy.

Background of the technic There is a known technological solution [1] in the implementation of a

stained glass window, in which the individual windows of the stained glass window are not attached to each other by any means, but are as closely as possible to one another and the joints are flooded with a low-alloy lead alloy. This approach risks the collapse of the stained glass because only the low-alloyed lead alloy relies on its unity

. A technological solution is also known [2], in which the glass in the

stained glass is secured to each other by wrapping each glass of the stained glass with a thin copper strip, after which the individual strips surrounding the glass are soldered using tin solder. with each other. Subsequently, the joints are filled with low-alloy lead alloy. This technological approach poses some risks of local overheating of individual glasses during the soldering process.

The technical essence of the utility model The task of the utility model is to create a device for pre-fixing the

windows in the stained glass window, achieving a better "cold" connection between the individual windows and subsequently pouring the joints with low-alloy lead alloy.

18

This problem is solved with the help of a perforated copper strip of 0.2 ... 0.3 mm thick, which is wrapped along the side contour of each glass of stained glass, and at each crossing the strip is passed through an opening of its perforation, it is twisted 180 о in the same hole as the strip has a width equal to or less than the thickness of the glass.

The advantage of the utility model is that the device achieves reliable, cold mechanical fastening of the individual glasses to one another in advance, making them less heated during the soldering process, because the copper strip with its high heat transfer coefficient absorbs most of the heat of the molten lead alloy.

Explanation of the attached figures

An exemplary embodiment of the utility model is shown in FIG. 2.2.1, in which a perforated copper strip of 0.2 ... 0.3 mm thick is wrapped along the side contour of each stained glass window and, at each intersection, the strip is passed through a perforation opening and twisted 180 о in. the same opening and the strip having a width equal to or less than the thickness of the glass.

An example of implementation of the model A device for securing the windows to the stained glass window,

wherein the perforated copper strip 3 0.2 to 0.3 mm thick is wrapped along the side contour 2 of each glass 1 of the stained glass window, and at each crossing, the strip 3 is passed through an opening 4 of the perforation and is twisted 180 о in the same opening and the strip has a width equal to or less than the thickness of the glass.

Using the utility model During the production of the stained-glass window, after the stage of

cutting and the abrasive fitting of the individual glasses, a perforated copper strip of 0.2 ... 0.3 mm thickness is used to wrap each glass of the stained glass on a rigid surface tightly with the ribbon as it passes from one glass to another until the entire outline is wrapped. At the points of intersection of the strip along the contour, it is forced through the closest hole of its perforation, with the help of pliers it stretches and twists 1800 into the same hole. The band is copper and acts as a stained glass reinforcement, thus using the flux (diluted acid and nichard) to achieve the effect of bilateral soldering of the reinforcement and filling the joints along their entire contour of the stained glass with the help of low-alloy lead alloy.

Literature [1] Студия Олега Прановича, технологии, http://www.vitrag- art.by/about/59- tiffani.html [2] Стеклосфера, Класический витраж, http://www.steklosphera.ru/technique/vitrage_classic/





http://www.steklosphera.ru/technique/vitrage_classic/

19

Fig.2.2.1. Illustration of utility model certificate.

Claims of the patent

A device for securing the glass to a stained glass window, characterized in that it is formed as a perforated copper strip (3) of 0.2 ... 0.3 mm thick, which is wrapped along the side contour

(2) on each glass (1) of the stained-glass window, as at each crossing, the strip (3) is through a hole of the perforation (4) and is twisted 180 о into the same hole of the perforation (4), and the strip (3) has a width equal to or less than the thickness of the glass (1).

2.5. CONCLUSIONS FROM CHAPTER TWO As a result of the studies made in Chapter Two, the following

conclusions can be formulated: 2.5.1. From the experimental results obtained regarding the colour dependencies, colour intensities, transparency and contouring, some specific conclusions are drawn:

the strongest factor determining the quality of the stained glass is the contouring (outlining) factor;

as a second, the intensity of the colour and the impact on the audience;

in the third place, the transparency factor comes last as an evaluation factor on the stained glass grading.

2.5.2. The result achieved with the introduction of the perforated bar and its specific fastening by twisting through the perforation pertaining to the composite stained glass leads to increased strength properties, and the obtained experimental results are supported by the certificate of utility model obtained by the Bulgarian Patent Office.

20

2.5.3. With the realization of the two composite stained glasses in the conditions of the specialized studio of VTU “St. Cyril and Methodius' the acquired practical knowledge and qualification of this technology established as a classic have been proven for this type of stained glasses. 2.5.4. The sequence of realization of the composite stained-glass window, including a series of steps: a picturesque drawing of a concrete reality or from a photograph; image styling, consisting of finite number of elements and their combination; maximum fit with minimization of the gap between the individual elements; filling (grouting, pouring) with the corresponding white mixture based on gypsum mixture or metallic low-tin lead-tin alloy of joints, ultimately leads to a final product, established for many centuries as a traditional technology. 2.5.5. The introduction of the innovation related to the insertion of the perforated bar reinforcing the composite stained glass subject to the protected certificate of utility model does not lead to any visible changes in the appearance of the stained glass.

CHAPTER THREE 3. ANALYSIS ON AUTHORS PAINTED GLASS COLLECTIONS

3.1. ANALYSIS ON AUTHORS PAINTED GLASS COLLECTIONS, INSPIRED BY FLOWERS

The author of this dissertation has been painting on glass for a long time and has two solo exhibitions behind him. The first collection analyzed in this section is inspired by flowers. Fig. 3.1.1 shows two identical images of stained glass with daffodils - without and with a frame. The composition is made of predominantly transparent colours and only the dark background and shadow ones are dark in colour and slightly transparent. The stained glass is filled with silver outline.

The stained glass of Fig. 3.1.2 is also floral, but with no specific flower in consideration. Harmony was sought between the fiery orange of the floral motives, the black-and-red vertically striped background, the few green stems and leaves in the olive green, as well as the natural wood frame.

21

Fig. 3.1.3 reveals a floral composition based on a group of three tulips. The tulips lying at the table or looking at an angle in the garden seem to be ready for a gift from a loved one. Life streams from them and everything whispers that the nature of spring is here. The stained glass is completely painted and a very small part from it resembles stained glass. The contours of the stained glass are missing, all the elements are elaborate and largely naturalistic.

Fig. 3.1.1. „Daffodils“

Fig.3.1.2. „Fiery colors“

Fig.3.1.3. „When the spring comes“

22

The next pair of blossoming colours (fig.3.1.4) reminds of an analogy

with the "two" who are always next to each other – the first one, maybe the

man or the male individual in the nature and the second one, her - the

woman next to or with him.

Fig.3.1.4. „Always together“

Potassiums are less exploited topic, especially in the way they are

presented here (fig. 3.1.5). Potassium is considered one of the most

exquisite flowers. With its snowy whiteness of funnel-shaped colour and

apex, with its delicate stem and delicate fruit, this flower is most often in the

brides's hands.

Fig.3.1.5. „Give me light“

23

The crocus is present in two works by the author. Fig.1.1.6 is a painted

glass in violet colour and in Fig.3.1.7 in yellow. In both cases, crocuses are in

nature, in their natural environment, at the meadow. The presence of time is

felt. In the first case, along with the wind the grasses lay down, and in the

second time it is cloudy, and perhaps it is raining and this state of nature is

reminiscent of the winter that has not yet passed. The Crocuses stand proud

and remind themselves of themselves, of the irreversibly approaching spring,

and of the faith of the two companions in life, who have bent each other. The

theme for both is present here, too. The first stained glass with violet

crocuses is filled with more colors and shades, while the second stained

glass with yellow crocuses is two-coloured. The frames are purposefully

coloured in the appropriate range.

Fig.3.1.6. „Being with you“

24

Фиг.3.1.7. „Waking up“

Fig. 3.1.8. „Purple colour“

Probably the colour (Malva sylvestris) on fig.3.1.8 does not need special presentation because this work "speaks" for itself. Realism, painting, time, attention to detail. The viewer would not even have guessed that it was a

25

work that was painted on glass. The detail that the herb carries to such an extent invites it to be sensed, heard, seen beyond the human eye, so that it can express emotions and moods.

The spring hyacinth (fig.3.1.9) with its freshness and aroma stands

before us with its authenticity. In this stained glass the tone is one - both for the colour of the hyacinth, and for the background, even for the leaves in the cold green range. They look as waxy as they really are. Magical and intoxicating is the scent of hyacinth. No one can remain indifferent to this - for

many even a suffocating odor. Certainly this is one of the flowers through which spring wants to show us how important and unique it is to us. In addition to the divine power to carry life, so as to restore the picturesque and the fragrant. An exceptional balm for the human senses. Like the previous work, this one speaks for itself. Clear and accurate, realistic and genuine. The artistic technique of applying colors, the transparency of glass paints, as well as the expression of painting, all lead to a part of reality that we do not notice.

Fig.3.1.9. „The Spring Hyacinth“

26

Fig.3.1.10. Abstract collection „Seasons”

The magic of the painted glass can be observed in the collection of

fig.3.1.10. That is why the audience likes these painted-glass windows because it lacks the structure of a classic primed canvas or phaser, but a smooth, spill-free paint that no one else can keep except the artist.

The eagle is considered the master of the sky. In this case (fig. 3.1.11) he has landed on a branch and is impressive with his greatness.

Fig. 3.1.11. „The master of the sky“

27

The sky is monotone, filled with cobalt blue. The frame in this stained glass is like the rest - dark, discreet and unobtrusive. In general, the image is typically picturesque, and only in the plumage of the wings and the tail there is an outline in white, but it is not caused by the author's desire to follow the traditions of classical stained glass, but rather due to the fidelity of the image related to the plumage of the bird itself.

The impending storm reminds itself of its shadows coming from the

sunless sky. The focus is on the natural sightseeing - The Arc in Utah, but the environment and long range are weighing in with their messages related to the approaching storm, which is typical for the middle of the United States - hurricane winds, torrential rain and some killer tornados... The rocks stand out in a very strong way, as if they were laying down giants who resisted the storms. The arch has also withstood it, but no one knows how long, because the natural halls in these places are very strong.

Fig.3.1.12. „The Arch in Utah, USA“

The following two maritime-themed works reflect the sunset. There is a boat in each painted glass.The sea is calm and does not sound stormy, but the next day will be cloudy. Both stained-glass windows are painted at sunset. The colours are soft, the tone is nearly evening. The first stained glass is made entirely in a warm range with predominantly brown tones. The second stained glass is in two more contrasting colours - pink and cobalt blue. Even the white boat is blue because it reflects the colour of both water and sky.

28

Fig.3.1.13. Marine-themed painted glasses.

A series of painted-glass windows are inspired by lavender fields. fig. 3.1.14 shows two of these works. In them, the radiation is entirely subordinated to the violet colour of this extremely valuable herb, which is grown in our industry in the Rose Valley, along with our traditional oil-bearing rose. When one passes in May and June on the road between Kazanlak and Tuza, gets very impressed because of the fields with the long, lost in the distance and against the background of the low branches of Sredna Gora and the sky, violet rows of lavender. This picture captures the dominance of the violet colour, the aroma of the herb that is intoxicating and the orderliness of the post. One who sees this modern phenomenon for the first time cannot resist stopping by, to admire the farmer who created it and take a picture for a memory, because this view will be repeated in a year, not earlier, but before that the fields will be reaped.

Fig.3.1.14. Painted-glass windows inspired by lavender fields.

29

3.6. CONCLUSIONS FROM CHAPTER THREE

3.6.1. The technique of painted flat glass gives the opportunity to recreate a number of subjects related to natural paintings and phenomena, flowers, birds and moods, which are also the subject of painting in other techniques such as watercolour, oil, pastel, etc. 3.6.2. The specificity of the combination of special paints for glass and the glass itself presupposes the possibility of achieving different results, determined by the specific substrate with its minimum roughness, compared with the substrate of materials such as primed canvas, cardboard, phaser and more. 3.6.3. This unobstructed smoothness on the surface of the glass, combined with the brush or even the paint-splatter, also determines the achievement of very smooth and perfectly blurry or shimmering colour tones, which other materials, except from polished metal, cannot provide. 3.6.4. Special glass paints imply good application and mixing capabilities, achieving at the same time sufficient density and transparency of the layers. 3.6.5. The use of special contour paints from the stained glass paint set also creates the opportunity to achieve an image that is largely based on the classical stained glass with its characteristic joints. 3.6.6. Creating stained-glass windows with sufficient transparency presupposes the ability to create deep-framed images with back / side lighting. This approach, typical of Friedrich Hundertwasser (1928-2000), who in the past displayed his work illuminated with incandescent lamps that required very deep boxes, can now be implemented with the help of efficient, economical, safe and compact LED lighting.

4. GENERAL CONCLUSIONS 4.1. It may be considered that the stained glass, in which the author of this dissertation works predominantly, is a promising art, taking into account the expressed interest of the audience and the sold paintings from the exhibited exhibitions. 4.2. The proposed and patent-pending approach to strengthen the components of classical stained glass using a perforated copper or brass band is an effective means of enhancing the strength of the stained glass as a whole and with the introduction of minimal additional resources and labor for its realization. 4.3. It may be considered that the research done in the second chapter of this dissertation is related to the establishment of the relation between colour, its density, transparency and the contouring of the motives in the stained glass / stained glass on one hand and on the other - the viewer's assessment, is an effective approach.

30

4.4. It may be considered that the research on the strength of the fully assembled composite glass using a reinforcing copper / brass bar is a prerequisite for the use of the proposed method.

5. CONTRIBUTIONS FROM THIS DISSERTATION WORK, IN THE OPINION OF THE AUTHOR

In the present dissertation, in the opinion of its author, the following contributions have been made: 5.1. CONTRIBUTIONS WITH SCIENTIFIC APPLICATION 5.1.1. The three-dimensional model proposed in this dissertation for evaluating image quality depending on the colour, its transparency and the contouring of the elements of the stained glass / painted glass. 5.1.2. The results of the studies carried out related to establishing the relation between the colour, its density, transparency and contouring of the motives in the stained glass / painted glass, depending on the quality of the obtained image, obtained with the help of the expert evaluation of the viewers. 5.1.3. The results obtained from tests carried out on the elements of the composite stained glass with and without reinforcing strips of copper or brass perforated strip mounted at the grouting points prior to pouring with lead-tin composition.

5.2. CONTRIBUTIONS WITH THE APPLIED CHARACTER

5.2.1. The protected by utility certificate in front of the Bulgarian Patent Office method for mechanically reinforcing the collected elements of the classical vitrage. 5.2.2. A collection of painted-glass windows on various subjects, as well as the author's painted-glass windows, the property of the author and individuals, has been created and exhibited in exhibitions. 5.2.3. The opportunity created for the education of students in elementary grades and students of different ages in community centers in the field of stained glass.

6. DISSERTATION PUBLICATIONS

6.1. Zlatkov, M.K., Braykova-Nikolova Z.P., Културно и историческо

наследство на българския витраж, Доклад и статия в Сборник от IV

31

Научна конференция с международно участие „Културно-историческо


6.2. Zlatkov, M.K., Първа самостоятелна изложба “Рисувано стъкло”,

Общински драматичен театър в град Кюстендил, 8 - 28 март, 2017 г.

6.3. Zlatkov, M.K., Втора самостоятелна изложба “Рисувано стъкло”,

Народно читалище “Димитър Каляшки - 1920” , с. Жиленци, Област

Кюстендил, 10 - 30 април, 2017 г.

6.4. Zlatkov, M.K., Техниката “Фюзинг”, Доклад и статия в Сборник от VI

Научна Конференция с международно участие „Културно- историческо


6.5. Braykova-Nikolova Z.P., Zlatkov, M.K., Изследвания върху витража

в зависимост от цвета, транспарентността и контурирането на

елементите му, Статия в “Българско списание за инженерно

проектиране”, брой 33, стр. 11-14, м. август 2017 г.

6.6. Zlatkov, M.K., Braykova-Nikolova Z.P., Angelov N.P., Технологи- чен

подход при закрепването на стъклата в съставния витраж, Доклад на

Международната научна конференция УНИТЕХ, ТУ-Габрово, 17-

18.11.2017 и статия, отпечатана в Сборник с доклади от конферен-

цията, том III, стр. III.126-III.128. ISSN: 1313-230.

6.7. Zlatkov, M.K., Braykova-Nikolova Z.P., Приспособление за

закрепване на стъклата във витража, Свидетелство за полезен модел,

№ BG 2723 U1, издадено от Патентното ведомство на Република

България.

32

TECHNOLOGICAL ASPECTS IN DESIGN OF DRAWN GLASS

PRODUCTS

Martin Krasimirov Zlatkov

Summary

The classic vitrage as an art is one of the most popular in the world. Since

centuries it has been embellishing churches, templates and palaces, giving

the perfect final touch to them. Nowadays it has been used as an art to

decorate universities, hospitals, theatres, airports and train stations, as well

as home buildings. When the fist vitrage in the world has been created, the

way it looked or where it was located was still unknown. If the oldest vitrages

that have ever reached our sights nowadays are located in the cathedral in

Augsburg, Germany, are older than 10 centuries, so here it is the best place

to ask when was the start of this art in Bulgaria? Some of the most popular

classics and authors of the Bulgarian art vitrage are: Ivan Penkov, Nikola

Bukov, Dechko Uzunov, Haralampi Tachev and Atanas Kozhuharov.

Nowadays, besides the dynamic changes and innovations, names of

Bulgarian authors of the classic vitrage are present. Some of them are:

Andrey Yanev, Boris Zhelev, Vladimir Lekov, Marin Marinov, Anastasiya

Tonkova, Venelin Fotev, Venera Kostantinova, Yurii Vasilev, etc. Nowadays

Vitrages can be observed in public buildings, as well as in private homes.

This type of art is highly valued and well-paid. One of the classical vitrage

lines is the painted art glass. In this technique a work with special art colours

is necessary, because the used surface as a canvas is smooth, also it gives

the opportunity to mix colours right on it. The painting over a transparent

glass gives the chance the Sun or interior light to go through the art piece,

which makes the whole impact of this art even more impressive. The future

of the vitrage and the painted glass are yet to come.

ТЕХНОЛОГИЧНИ АСПЕКТИ В ДИЗАЙНА НА...

Documents