ояснительная записка. -...

32

Upload: truongkien

Post on 01-Mar-2018

227 views

Category:

Documents


2 download

TRANSCRIPT

Пояснительная записка.

«…Рисунок… есть высшая точка… является

источником и душой всех видов живописи и

корнем всякой науки»

Микеланджело Буонаротти.

Наиболее важным в современном мире является воспитание

высококультурного, творческого человека. И потому, данная

образовательная программа по дисциплине «Рисунок» имеет

художественно-эстетическую направленность.

Отечественная система художественного образования имеет

глубокие исторические корни в великом русском реалистическом

искусстве, создавшем немало стилей и направлений и давшем миру

великих художников. В современном мире происходят значительные

изменения, которые обязывают искать новые нормативные базы

дополнительного образования, обновлять и совершенствовать форму и

содержание учебного процесса в художественной школе.

Цели данной программы:

- Обучить изобразительному искусству, в частности, дисциплине

«Рисунок».

- Дать знания и умение владения графическим искусством, столь

необходимое для изучения других видов изобразительного искусства.

- Повысить творческий потенциал, интеллектуальный,

культурный и нравственный уровень учащихся.

- Научить учащихся «Видеть в обыкновенном необыкновенное, в

частном – общее, в обыкновенном – сокровенное; видеть то, чего иной

не заметит… основа художественного видения…влюбленность в

окружающую действительность», Д. Домогацкий.

Для реализации этих целей, данная программа по «Рисунку»

предполагает решать следующие задачи:

- Обеспечить углубленный подход к образовательной триаде: обучение,

воспитание и развитие для гармоничного становления многогранной

творческой личности учащегося. «Творческое искусство…должно

обладать силой, гармонично настраивать человека.», И.Н. Крамской –

воспитание гармонично развитого человека – одна из важнейших задач

художественной школы.

- Помочь ребятам развить себя как свободную, духовно богатую,

разносторонне развитую, яркую, творческую личность как в широком,

так и в узко профессиональном смысле этого слова.

- Развить умение художественными средствами излагать свои впечатления;

- Воспитывать учащихся на занятиях изобразительным искусством в

духе патриотизма, верности своему призванию и долгу перед

Отечеством.

- Научить открывать в себе новые чувства и мысли, способность к

сопереживанию, сочувствию. В процессе изучения языка искусства, его

изменений, ребята получают ключ к изменениям глубинным – перед

ними раскрываются сложные духовные процессы, происходящие в

обществе и культуре.

- Обучить учащихся рисованию как с натуры, так и по памяти и

представлению.

-Обеспечить научный подход при обучении учащихся. Для достижения

мастерства необходимо взаимодействие науки и искусства.

- Выработать у учащихся потребность системного и последовательного

подхода к решению поставленных задач.

- Обеспечить необходимый профессиональный уровень практического

владения графической техникой на основе изобразительной грамоты и

основных стилистических направлений рисунка.

- Развить умение виртуозно и точно обозначать пластическую структуру

натуры средствами рисунка. Приучить к трудолюбию и настойчивости в

достижении цели, помножить незаурядный талант учащегося на

беспримерное трудолюбие. Дать учащемуся высокое ремесло.

- Воспитать интерес и любовь к искусству. Развить у учащихся

изобразительные способности, художественный вкус, творческое

воображение, пространственное мышление, эстетическое чувство и

понимание прекрасного.

- Одной из задач учащегося – научится психологически исследовать

этические идеалы эпохи.

Данная программа сохраняет две основные задачи деятельности

художественной школы:

- общее эстетическое воспитание учащихся через художественное

образование и развитии их творческих задатков при обучении

дисциплине «Рисунок».

- Подготовка наиболее одаренных из них к поступлению в средние

и высшие художественные заведения.

«Рисунок» входит в систему базовых дисциплин художественной

школы и является важнейшей составляющей профессиональной

подготовки учащихся.

Изменения, внесенные в данную программу, обусловлены целями

и задачами, сформулированными выше.

Углубленное изучение линейной и световоздушной перспективы,

законов конструктивного построения предметов, законов света,

светотени, тональных отношений, разнообразия графических

материалов и технических приемов не является самоцелью, а является

средством для грамотного создания художественного образа. Это

особенно важно в формирование творческой личности учащегося.

Каждое новое задание сопровождается лекцией и беседой

непосредственно под его цели и задачи так, чтобы все теоретические

нюансы проходили через практическое исполнение.

Придается большое значение творческому отношению учащегося к

любому заданию: поиск образного решения в каждой работе, грамотное

построение композиции на листе и подбор подходящих, наиболее

выразительных графических материалов и технических приемов.

Программа по рисунку, особенно в старших классах, по

ассоциации и стилистике тесно связана с натюрмортами разных

исторических стилей и направлений русского и зарубежного искусства.

В заданиях не является самоцелью копирование впрямую

учащимися репродукций с натюрмортов художников. Главная задача

учащегося - на основе составленного преподавателем натюрморта в

стиле конкретной эпохи, творчески переосмыслить данную постановку

и изобразить композиционный натюрморт, привнося свое образное и

техническое решение.

Данная программа может помочь преподавателям проводить

занятия по рисунку с большей плодотворностью, заинтересовывая

учащихся разнообразием, насыщенностью творческих заданий.

Тематическая направленность натюрмортов и неразрывная связь

«Рисунка» с дисциплинами «Композиция» и «История искусств»

помогает учащемуся настроится на поиск художественного образа,

нестандартных выразительных средств и решений, и в простом

наброске, и в большой постановочной работе.

Основа основ преподавания изобразительного искусства в художественной

являются требовательность, строгость, любовное отношение к вопросам

профессионального мастерства, к вопросам формы и художественного

совершенства.

Данная программа берет за образец: академический стиль не как

нормативную систему, а как содержательную традицию, связанную со

способностью искусства постигать возвышенную силу духа; строгую

конструктивную систему рисования на основе теории П. Чистякова;

живописность репинской графики; гибкость и точность линии В. Серова;

драматичность игры свето-теневой графики Рембрандта; влюбленное и

точное изображение окружающего мира А. Дюрера; выкристаллизованное

пространство в рисунках М. Врубеля.

На практических занятиях учащиеся должны научиться творческому и

самостоятельному рисованию в различных жанрах, видах и техниках

графического искусства.

Сроки реализации программы.

Данная программа рассчитана на четырехлетний курс обучения с

дополнительным 5-м классом для занятий с наиболее способными

учениками. Возраст учащихся школы 10 – 17 лет.

Основной формой занятий является урок. Периодичность занятий

– один раз в неделю по три академических часа.

Количество часов: 102, по 3 часа в неделю.

Ожидаемые результаты:

-воспитание творческой, высококультурной личности;

-своеобразного, многогранного, патриотичного художника,

обладающим высоким уровнем художественной техники;

-реальность выполнения поставленных целей и задач в той мере, в

какой это позволяют индивидуальные особенности, способности,

уровень одаренности, трудоспособности и целеустремленности

каждого ученика

-Участие наиболее талантливых работ учащихся в школьных,

районных, городских, всероссийских и международных выставках-

конкурсах.

Способы проверки результатов:

Достижения работы по программе определяются на просмотрах, а

также на школьных, районных, городских, всероссийских выставках-

конкурсах.

Основными видами контроля успеваемости учащихся являются:

- текущий контроль успеваемости учащихся (на каждом занятии);

-промежуточный (четвертной) контроль успеваемости;

-полугодовые просмотры, где результаты работы по программе

определяются коллективом преподавателей и администрацией школы с

помощью выставления оценок по дифференцированной пятибалльной

системе;

-итоговый просмотр и отчетная выставка выпускников школы за

весь учебный год в мае. Таким образом, определяется качественный

уровень освоения образовательной программы школы.

В школе применяются следующие системы оценок успеваемости

учащихся:

1. Дифференцированная система оценок: пятибалльная;

2. Недифференцированная система оценок (зачет / незачет)

Важнейшими принципами проведения и организации всех типов

контроля успеваемости являются:

-систематичность;

-учет индивидуальных особенностей учащихся;

-коллегиальность (при проведения просмотров).

Основными критериями оценок учащихся на просмотре является

художественная грамотность, выразительность художественного образа,

рост технического мастерства, наличие определенного программой

количества работ по дисциплине. На полугодовых просмотрах при

выставлении оценок учитывается характеристика творческих

возможностей и личности учащегося, данная ведущим дисциплину

преподавателем. На занятиях по рисунку, особо важным аспектом

является изучение исторических ценностей мировой и отечественной

культуры.

Рисунок является базовой дисциплиной обучения и основой

произведений живописи, графики, скульптуры. Любую идею

необходимо осмыслить в предварительных эскизах. Чтобы в полной

мере реализовать свои мыли, создать убедительные по форме

произведения, необходима серьезная профессиональная подготовка. И

потому, школа ставит своей задачей обучить учащихся реалистичному

академическому рисунку, привить им основы изобразительной грамоты

– научить их видеть, понимать и изображать трехмерную форму на

двухмерной плоскости.

Первые ступени в рисовании – это изображение простейших

геометрических тел: гипсовых кубов, шаров, цилиндров, пирамид и

других предметов. Такие задания перемежаются с рисунком

натюрмортов, составленных из предметов схожей с геометрическими

фигурами конструкцией. Таким образом учащиеся постигают

устройство окружающего мира, идя от геометрии к передаче пластики

предмета. Далее – продолжение рисования отдельных предметов,

натюрмортов, гипсовых орнаментальных розеток, архитектурных форм.

Это начальные ступени обучения искусству рисунка, но крайне важные,

здесь закладываются основы будущего профессионального мастерства.

С помощью этой базы учащиеся выполняют исторические и

тематические натюрморты в 3-м классе, рисунки гипсовых слепков

античных голов в 4-м, портрет и фигуру человека в дополнительном 5-м

классе.

Основной формой обучения является длительный учебный

рисунок неподвижной натуры. При прохождении курса, учащиеся

осваивают основы линейной и воздушной перспективы, понятие о

свето-теневых отношениях, соразмерности и пропорциональности

строения форм, приобретают знания о пластической анатомии животных

и человека.

Свою работу учащиеся ведут по принципу «от общего к частному

и от частного к общему», постоянно анализируя свой рисунок. На

занятиях рисунком проводится работа над воспитанием комплекса

необходимых для художника качеств («постановка глаза», умение

наблюдать и запоминать увиденное, острота и точность глазомера и др.)

Помимо технической стороны много внимания уделяется

образному и композиционному решению работы.

Программа 1-го класса

ТЕМА: рисование геометрических фигур и бытовых предметов.

В первом классе учащиеся постигают основы рисунка,

вырабатывают глазомер, навыки построения и ведения рисунка,

образное восприятие, логику, техничность, конструктивное мышление.

Главная задача - развить в ученике непосредственность восприятия натуры,

тренируя его глаз и руку на передаче предметов, различных по форме,

фактуре и тону. Преподаватель должен стремится вооружить учеников

знанием закономерностей превращения трехмерного мира на двухмерной

плоскости бумаги в художественное явление.

К окончанию первого класса учащиеся должны приобрести

основные знания, умения и навыки по рисунку.

Необходимо:

* уметь выбрать место относительно натуры и положение листа

бумаги;

* знать понятие «композиционный центр листа», уметь грамотно

закомпоновать предметы на листе;

* освоить основные законы линейной перспективы;

* знать понятие пропорций и формы предметов, уметь

анализировать форму предмета.

* овладеть знаниями построения прямоугольных тел и тел с осью

вращения;

* понятие симметрии;

* видеть конструкцию предмета и освоить конструктвный подход к

рисунку, уметь абстрагировать сложную форму предмета до ее

простейшей геометрической основы.

* изучить светотеневые отношения, взаимосвязь источника света с

собственной тенью предмета и направлением падающей тени;

* уметь выявлять объем предметов с помощью светотени (блик, свет,

полутон, граница свето-тени, тень собственная, рефлекс, граница

собственной и падающей теней, тень падающая) и штриховки по

форме;

* усвоить основные законы свето-воздушной перспективы, чтобы

уметь передавать средствами рисунка иллюзию глубины

пространства и тональное взаимоотношение предметов

(плановость изображения);

* передавать текстуру и фактуру предметов (гипс, керамика, стекло);

* уметь последовательно вести работу от общего к частному и от

частного к общему.

Важной задачей является развитие у учащихся творческого

подхода к аудиторным и домашним работам. Одним из способов

достижения результата обучения являются профессиональная,

выразительная и грамотная речь преподавателя, демонстрация работ не

только мастеров прошлого, но лучших работ учащихся, продуманные

интересные тематические постановки совместные походы в

художественные музеи и на выставки.

Обучаясь в первом классе, ребята начинают с работы над

простыми формами, постепенно переходя к рисованию более сложных

предметов и тематических постановок.

В работе, в основном, используется графитный карандаш разной

мягкости как более доступный и удобный материал для рисования на

белой бумаге. Некоторые задания выполняются углем, сангиной,

пастелью, пером и тушью.

В первом классе преподаватель сам выбирает наиболее

выразительные художественные материалы для выполнения того или

иного задания.

Формат – ¼ листа.

ЗАДАНИЕ 1.

3 учебных часа

ТЕМА: беседа о рисунке. Изучение линейной перспективы прямоугольника.

Рисунок с натуры листа бумаги.

ФОРМАТ: ¼ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: овладение законами линейной перспективы, умение по

воображению и с натуры построить прямоугольные тела в разных ракурсах,

композиционное расположение рисунков на листе.

ЗАДАНИЕ 2

6 учебных часов

ТЕМА: изучение перспективы объемных прямоугольных тел. Рисунок куба с

натуры.

ФОРМАТ: ¼, 2 листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: овладение законами перспективы объемных прямоугольных тел.

Знакомство с наблюдательной (перцептивной) перспективой, выявление

конструкции предмета, передача объема линией.

ЗАДАНИЕ 3

3 учебных часа

ТЕМА: упражнение на штриховку и проведение прямых линий.

ФОРМАТ: ¼ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: овладение карандашной техникой, отработка штриха, умение

разнообразно пользоваться листиком, понятие «симметрия».

ЗАДАНИЕ 4

6 учебных часов

ТЕМА: рисование прямоугольной призмы.

ФОРМАТ: 1/4 листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: понятие композиционного центра листа, конструктивное

построение, перспектива, взаимосвязь предмета и плоскости, передача

пространства с помощью свето-тени, штриховка по форме.

ЗАДАНИЕ: 5

3 учебных часа.

ТЕМА: рисунок стула.

ФОРМАТ: ¼ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: выявление конструкции, ведение работы от общего к частному,

закрепление навыков наблюдательной (перцептивной) перспективы,

линейный рисунок.

ЗАДАНИЕ 6

9 учебных часов

ТЕМА: рисунок натюрморта их предметов прямоугольной формы.

ФОРМАТ: ¼ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш

ЗАДАЧИ: композиционное расположение, конструктивное построение,

взаимосвязь предметов, ведение работы от общего к частному, передача

пространства при помощи свето-воздушной перспективы, выявление

объема при помощи свето-тени.

ЗАДАНИЕ 7

3 учебных часа

ТЕМА: изучение перспективы круга. Конструктивное построение тел

вращения.

ФОРМАТ: ¼ , 2 листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: построение эллипсов, тел вращения.

ЗАДАНИЕ 8

12 учебных часов.

ТЕМА: рисунок натюрморта из 2-3 предметов (кружка, цилиндр, яблоко) на

нейтральном фоне.

ФОРМАТ: ¼ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: закрепление правил построения тел вращения, конструктивное

построение, светотень, умение показать объем тел вращения свето-тенью и

штриховкой по форме

ЗАДАНИЕ 9

9 учебных часов

ТЕМА: рисунок натюрморта из двух геометрических фигур (шар на кубе)

ФОРМАТ: ¼ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш

ЗАДАЧИ: пропорциональное соотношение двух фигур, построение

предметов, выявление объема при помощи свето-тени, умение видеть

направление луча, пространственость.

ЗАДАНИЕ 10

6 учебных часов

ТЕМА: тематический натюрморт из двух пластичных по форме предметов

на нейтральном фоне.

ФОРМАТ: 1/4 листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, черная тушь и перо или капиллярная ручка.

ЗАДАЧИ: последовательность ведения работы, творческий подход,

тональные отношения, умение пользоваться материалом.

ЗАДАНИЕ 11

ТЕМА : рисунок натюрморта с чучелом птицы и предметов быта с ярко

выраженной геометрической конструкцией. Предварительные зарисовки

чучела.

12 учебных часов + 3 часа.

ФОРМАТ: ¼ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: композиция листа, конструктивное построение, фактура и

текстура, обобщение, выявление главного.

ЗАДАНИЕ 12

12 учебных часов

ТЕМА: рисунок натюрморта из предметов быта разной текстуры (стекло,

металл, обливная керамика).

ФОРМАТ: ¼ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: композиция листа, конструктивное построение, фактура и

текстура, обобщение, выявление главного.

ЗАДАНИЕ 13

12 учебных часов

ТЕМА: экзаменационный натюрморт из 3 –4 предметов прямоугольной и

округлой формы.

ФОРМАТ: ¼ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: проверка знаний и умений по рисунку за 1-ый класс.

Программа 2-го класса.

ТЕМА: рисование натюрмортов. Передача состояния.

Во втором классе происходит совершенствование знаний, умений и навыков,

приобретенных в 1-ом классе.

К концу курса учащимся необходимо:

* уметь цельно видеть предметы, воспринимать их как часть

пространства;

* видеть конструкцию изображаемых предметов;

* уметь отобразить «жизнь» предметов на плоскости листа с

помощью свето-тени, свето-воздушной перспективы и передачи планов;

* уметь цельно видеть постановку и выделять главное;

* изучить конструкцию складок драпировки и мятой бумаги, уметь

решать их пространстве;

* уметь детализировать и прорисовывать мелкие предметы, сохраняя

целостность изображения;

* уметь передавать текстуру и фактуру разных предметов:

металл

стекло

дерево, береста

сухоцветы

ветки

ткань (атлас, бархат, лен, шерсть)

рисунок на ткани, текст и рисунки в книге

плетеные предметы

В течение курса постановки усложняются (геометрические орнаменты сочетаются с

чучелами птиц и мелких животных, предметами интересной формы и фактуры а также с

драпировками).

Все натюрморты второго класса представляют собой небольшие

постановки на определенную тематику – состояние дня и времени года

(натюрморт «Утро», «День», «Вечер», «Ночь», «Зима», «Весна», «Лето»,

«Осень»). Поэтому постановки, в зависимости от образа, различны по

тону (светлый, темный, контрастный), ритму (статика, динамика) и по

фактуре предметов. Помимо грамотного ведения рисунка, учащиеся

должны уметь добиваться эмоциональной окраски изображаемой

постановки средствами графики, четко раскрываю тему и образ

натюрморта.

В работе, в основном используется графитный карандаш.

Некоторые здания выполняются углем и сангиной, пастелью, пером.

Формат – ½ листа.

ЗАДАНИЕ 1

ТЕМА: рисунок драпировки

12 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: ознакомление с конструкцией складок, умение проследить

движение каждой складки, показать мягкость ткани, связь драпировки с

плоскостью, на которой она лежит или ниспадает; пространственность,

глубина, воздушность.

ЗАДАНИЕ 2

ТЕМА: натюрморт с драпировкой «Лето»

15 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: закрепление умения изображать складки драпировки,

образность, динамичность, целостность.

ЗАДАНИЕ 3

ТЕМА: натюрморт «Осень» («Урожай», «Дары осени», «Деревенский

натюрморт»)

15 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: передача образа и тонального контраста. Умение изображать

фактуру сухой травы, текстуру дерева, льняной ткани, орнамент

драпировки, монолитную группу овощей, фруктов, грибов.

ЗАДАНИЕ 4

ТЕМА: натюрморт с мятой бумагой. «День».

12 учебных часов

ФОРМАТ:1/2 листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: конструкция мятой бумаги, умение изображать стеклянные

предметы, контраст резких складок бумаги и округлой формы стекла.

Контраст тона, ритм. Образ дня.

ЗАДАНИЕ 5

ТЕМА: натюрморт «Зима»

15 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: передача образа, прозрачность, светлая тональность, мягкость

драпировки, умение сохранить светлоту в тени и яркие рефлексы,

конструктивное построение гипсовой вазы.

ЗАДАНИЕ 6

ТЕМА: натюрморт с частью стула или небольшого стола «Вечер».

12 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа.

МАТЕРИАЛ бумага, карандаш.

ЗАДАЧИ: передача образа интерьера, только что оставленного

человеком. Светлое на темном. Сложная конструкция стола или стула,

сложный предмет – шляпа, бутылка в плетенке - передача фактуры,

изображение газеты, набивного рисунка ткани, мелких предметов,

умение изобразить темную драпировку – бархат.

ЗАДАНИЕ 7

ТЕМА: натюрморт их крупных бытовых предметов простой формы.

«Утро».

12 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш или уголь.

ЗАДАЧИ: передача ощущения раннего утра, обобщенность,

сближенность тональных отношений, конструктивность, этюдность

подачи. Построение ручки ведра, фактура веника, конструкция совка.

ЗАДАНИЕ 8

ТЕМА: натюрморт «Весна».

12 учебных часов

ФОРМАТ: ½ листа.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш или перо.

ЗАДАЧИ: передаче весеннего настроения, рассеянного освещения, образ

свежести, нежности, цветения. Рисование цветущей ветки, стекла

сложной формы с предметов внутри (ветка), построение тарелки.

Программа 3-го класса.

ТЕМА: рисование сложных исторических натюрмортов. Передача образа

эпох.

На базе технических наработок 1-го и 2-го класса, учащиеся 3-го

класса выполняют сложные исторические и тематические постановки,

закрепляя практические знания по учебному рисованию. На основе твердых

знаний реалистического рисунка, учащиеся должны стремиться воплотить

образ конкретной эпохи, под которую составлен натюрморт. При рисовании

таких постановок необходимо владеть некоторой стилизацией, уметь

средствами рисунка, опираясь на работы старых мастеров (Египет, Древняя

Греция, Древний, Рим, Нидерланды, Германия, Франция, Восток, Россия),

копируя некоторые образцы, передать дух эпохи и образ натюрморта.

При работе решаются задачи по реалистическому изображению

натюрморта в сложном композиционном, пластическом и тональном

выражении. Используются различные источники освещения.

Изображая такие натюрморты, учащимся предлагается творчески

подходить к работе, включая в композицию какие-то интересные

исторические детали (то может быть фон, небольшие предметы).

При этом учащиеся должны самостоятельно анализировать

конструктивно-пространственные, объемно-пластические свойства

изображаемого, определять его тональные особенности, знать и применять в

рисунке основные правил перспективы, принципы последовательного

ведения рисунка, уметь доводить рисунок до определенной степени

завершенности, овладеть начальными навыками целостного видения натуры,

совершенствовать навыки определения размеров предметов, их пропорций;

владеть приемами рисунка, уметь профессионально пользоваться

графитными материалами.

В старших классах возрастает техника художественного

мастерства, и учащиеся выполняют более сложные по форме и образу

тематические натюрморты в стилистике и образе разных направлений в

истории мирового искусства, отражая того или иного времени: Древний

Египет (2 тысячелетие до н. э.), Античное искусство, Средневековье

(русский натюрморт), Возрождение (Германия - Дюрер, Босх, Гольбейн

15 век), Барокко (Голландский натюрморт 17 века), искусство Франции

18 века (Шарден), искусство России начала и конца 19 века, искусство

начала 20 века. Предварительно, перед каждой постановкой учащиеся

копируют фрагменты графических работ этих эпох, что помогает им

точнее отобразить стилистику и образ того или иного времени. Здесь

задания дисциплины «Рисунок» наибольшим образом перекликаются с

темами по дисциплине «История искусств». Не в теории, а в практике

соприкасаясь с художественным творческим наследием мировой

культуры, учащиеся получают не только большой багаж

профессиональных знаний, но и строят фундамент своего

художественного образования и творчества.

Большое значение имеют сопутствующие домашние задания.

Проникновение в глубь предметного мира (русский реализм)

В работе, благодаря обширной тематике, возможно разнообразное

использование материалов (тушь, перо, сангина, уголь, пастель).

Формат – больше ½ листа.

В качестве домашнего задания предлагается выполнять:

- наброски человека, где необходимо передать характер, эмоции;

- зарисовки частей интерьеров;

* копии графических работ мастеров.

Домашние работы выполняются различными материалами на

формате 1/8, ¼ листа.

ЗАДАНИЕ 1

16 учебных часов.

Формат более ½ листа.

ТЕМА: натюрморт в русско-народном стиле

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАНИЕ 2

18 учебных часов.

Формат - ½ листа.

ТЕМА: натюрморт «Античность» с гипсовыми орнаментами,

вазами, капителями (на выбор).

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш, в некоторых случаях – уголь,

сангина.

ЗАДАНИЕ 3

18 учебных часов

Формат – более ½ листа.

ТЕМА: натюрморт в стиле произведений немецких и

нидерландских художников XVI века.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш или перо.

ЗАДАНИЕ 4

18 учебных часов.

Формат - больше ½ листа

ТЕМА: постановка в стиле голландских натюрмортов XVII века.

МАТЕРИАЛ: бумага, карандаш.

ЗАДАНИЕ 5

4 учебных часа.

Формат - ½ листа.

ТЕМА : наброски фигуры человека в разных поворотах.

МАТЕРИАЛ: мягкие материалы.

ЗАДАНИЕ 6

16 учебных часов.

Формат - больше ½ листа.

ТЕМА: литературный натюрморт с стиле произведений русских

художников XIX века.

МАТЕРИАЛ: перо или карандаш.

ЗАДАНИЕ 7

12 учебных часов.

Формат – более ½ листа.

ТЕМА: натюрморт в стиле произведений художников начала XX

века.

МАТЕРИАЛ: бумага белая или тонированная, графитный

карандаш или пастель.

Программа 4-го класса.

ТЕМА: рисование гипсовых слепков головы человека. Способы пост

На завершающей стадии обучения происходит обобщение полученных

учащимися знаний роения изображения головы.

. Во второй половине курса учащимся предлагается рисование

гипсовых слепков античных голов, где требуется владение всеми

знаниями, умениями и навыками по рисунку. По окончании класса

учащиеся должны уметь:

- грамотно рисовать на основе знаний конструкции формы, ее

пространственного расположения, анатомии и пластики;

- знать теоретические основы рисунка, включающие в себя знания

конструктивного построения формы, перспективы, теории свето-

тени, пластической анатомии;

- моделировать сложные предметы тоном;

- знать последовательность ведения работы от общего к частному и от

частного к общему;

- видеть главное

* владеть линией, штрихом, пятном;

- владеть навыками в выполнении линейного и живописного рисунка;

- рисование по памяти;

- выразительное решение постановок с передачей их эмоционального

состояния.

В связи с неравномерным усвоением материала, отстающим

ученикам предлагается решение более простых постановок (натюрморт).

Учащиеся 4-го класса изучают пластическую анатомию черепа,

мышц головы и шеи человека, затем переходят к рисованию слепков

античных голов, начиная с самых простых, постепенно переходя к более

сложным.

Формат – ½ листа; время – 102 часа в год. По 3 уч. часа в неделю.

В качестве домашних работ учащиеся выполняют:

* зарисовки фигуры человека и портрета в разных ракурсах;

* части интерьера и зарисовки сложных по форме предметов;

* пейзаж.

ЗАДАНИЕ 1

5 учебных часов

Формат – ½ листа.

Линейно-конструктивное построение группы сложных бытовых

предметов и геометрических фигур.

Задачи: конструктивное построение, целостность композиции, передача

пространства и планов с помощью тона линии.

ЗАДАНИЕ 2

18 учебных часов.

Формат – ½ листа.

Рисунок черепа человека в трех ракурсах

Задачи: изучение пластической анатомии костей черепа, грамотное

расположение на листе, конструктивное построение, передача пластики

форм, пространственность и плановость.

ЗАДАНИЕ 3, 4

18 учебных часов.

Формат – ½ листа.

Рисунок Экорше в двух поворотах на разных листах.

Задачи: изучение мышц головы и шеи человека, связь с черепом;

композиционное решение, выявление и обобщение формы, выявление

главного.

ЗАДАНИЕ 5

18 учебных часов.

Формат – ½ листа.

Рисунок частей лица Давида: глаз, нос, рот, ухо.

Задачи: изучение конструкции и пластики формы, выявление связи костей

черепа, мышц и хрящей. Объемно-пространственное решение.

ЗАДАНИЕ 6, 7

21учебный час.

Формат – ½ листа.

Рисунок гипсового слепка несложной античной головы в двух

поворотах.

На двух листах.

Задачи: изучение канонов строения античной головы. Композиция,

соблюдение пропорций, последовательность ведения рисунка,

конструктивный подход, выявление пластики формы, объемно-

пространственное решение, выявление планов, работа над изяществом линий

и штриха.

ЗАДАНИЕ 8

21 учебный час.

Формат ½ листа.

Рисунок античного бюста.

Задачи: правильное композиционное решение, точность рисунка,

тщательное выявление объема, пространственность.

Программа 5-го класса.

ТЕМА: рисование фигуры человека.

На данном этапе ведется работа с наиболее способными учениками.

Происходит совершенствование полученных знаний, умений, навыков в рисунке

и профессиональная ориентация учащихся. Продолжается изучение головы

человека, а также скелета, мышц и рисование фигуры человека. Продолжается

развитие конструктивного мышления школьников. Изучаются особенности

работы над портретом человека, где, помимо техничности ведения рисунка,

необходимо показать характер, выразительность образа, психологию с помощью

живой линии и пятна.

ЗАДАНИЕ 1

20 учебных часов.

Формат – ½ листа

Рисунок гипсового слепка римской головы в сложном ракурсе.

ЗАДАЧИ: решение задач в области композиции, конструкция формы, ее

пространственное и объемное изображение, знание пластической анатомии

головы человека, выявление характерных особенностей модели.

ЗАДАНИЕ 2

20 учебных часов.

Формат ½ листа

Портрет в двух поворотах.

ЗАДАЧИ: изучение пластической анатомии живой головы человека,

выявление особенностей модели.

ЗАДАНИЕ 3

15 учебных часов.

Формат – ½ листа

Погрудный портрет человека.

ЗАДАЧИ: передача характера, образа. Сочетание конструктивного подхода с

пластикой линии, объемно-пространственное решение.

ЗАДАНИЕ 4

20 учебных часов

формат – ½ листа.

Рисование скелета человека.

ЗАДАЧИ: изучение пластической анатомии человека; конструктивный

подход, видение целостности формы, выделение главного.

ЗАДАНИЕ 5

10 учебных часов.

Формат ½ листа

Зарисовки костей рук и ног в разных поворотах.

ЗАДАЧИ: линейно-конструктивный рисунок. Дальнейшее изучение

анатомии скетета.

ЗАДАНИЕ 6

25 учебных часов.

Формат – ½ листа

Рисунок экорше фигуры человека.

ЗАДАЧИ: изучение пластической анатомии мышц человека, связь мышечной

массы со скелетом, конструктивный подход, пространственное решение.

ЗАДАНИЕ 7

10 учебных часов.

Формат – ½ листа.

Рисунок гипсового слепка кисти руки в двух поворотах.

ЗАДАЧИ: изучение строения, пространственное изображение.

ЗАДАНИЕ 8

15 учебных часов.

Формат – ½ листа.

Поясной портрет человека с предметом в руках.

ЗАДАЧИ: композиционное решение, проследить конструкцию фигуры,

выявить образ и характер модели.

ЗАДАНИЕ 9

15 учебных часа

формат ¼, 3 листа.

Зарисовки фигуры в трех положениях.

ЗАДАЧИ: выявление характера, соблюдение пропорций.

ЗАДАНИЕ 10

20учебных часов.

Формат – ½ листа.

Рисунок фигуры человека в интерьере. Тематическая постановка.

ЗАДАЧИ: передача единства образа человека и окружения; анализ формы,

знание пластической анатомии, объемно-пространственное решение.

Методическое обеспечение

В работе с учащимися необходимо придерживаться научной

организации работы, т.е. следовать дидактическим принципам:

воспитывающего обучения, его систематичности, последовательности и

доступности, сознательности и активности в обучении, прочности усвоения

учебного материала, наглядности и проблемности обучения. Весь процесс

обучения должен быть построен как постепенное логичное усложнение

заданий, постановок с учетом индивидуальных особенностей каждого

учащегося, уровня его художественных способностей.

В процессе обучения преподаватель должен решить ряд

технологических, художественно-изобразительных и воспитательных задач.

-технологические:

первая ступень обучения – умение правильно держать и работать

карандашом, мягкими материалами, тушью-пером. Умение правильно

располагаться относительно натуры. «Тренировать глаз», зрительную

память, руку на передаче предметов, различных по форме, фактуре и тону.

Умение выделить главное в общем ряде окружающих объектов натуры;

-изобразительно-художественная:

развить художественное видение и художественную убедительность

изображения. Разнообразие пластических исканий, проникновение вглубь

предметного мира. Умение виртуозно и точно обозначать пластическую

структуру натуры. Огромное значение имеет наличие специальных

наглядных методических пособий разработанных на каждую тему и

разнообразного, грамотно подобранного натюрмортного фонда;

-воспитательные:

любое обучение имеет влияние на изменение личности обучаемого.

Преподаватель должен следовать принципу воспитывающего обучения.

воспитать заинтересованное творческое отношение учащегося к рисунку.

Для активизации учебного процесса следует организовывать

художественные выставки учащихся в школе, всевозможные мероприятия

творческого характера.

ВИДЫ УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ С УЧАЩИМИСЯ

-личностно-ориентированный подход к обучению как на занятиях, так и во

время внеклассных и внешкольных мероприятий.

- постоянный педагогический поиск новых направлений работы как с очень

одаренными, так и с детьми средних способностей.

Внеклассная и внешкольная работа преследует в основном те же задачи и

цели, что и учебные занятия, но она помогает их решать глубже, нагляднее, с

опорой на активный интерес учащихся, на их творческую инициативу.

Педагог проводит эстетическое воспитание средствами изобразительного

искусства. Содержание внеклассных занятий должно быть как можно боже

разнообразным и увлекательным. Немаловажную роль имеет развитие у

учащегося чувства гордости за выдающиеся достижения русского искусства

как прошлого, так и настоящего. И осознания своего долга перед

Отечеством - в создании будущего Великого российского искусства.

- посещение учащимися и преподавателями художественных музеев и

выставочных залов;

- знакомство с творчеством выдающихся художников на видео,

репродукциях;

- посещение мастерских выдающихся современных русских художников;

- регулярные тематические выставки работ учащихся в выставочном зале

школы;

- тематические выставки преподавателей в школе для учащихся;

- повышение педагогами уровня квалификации на курсах, на мастер-классах,

открытых уроках, педагогических чтениях;

- сотрудничество преподавателей разных методических отделов школы в

проведении мероприятий и выставок;

- участие в районных, окружных, городских, российских и международных

выставках, фестивалях и конкурсах детского художественного творчества;

- сотрудничество с художественными школами округа и города для

проведения совместных мероприятий и художественных выставок;

- сотрудничество с художественными институтами Москвы;

- сотрудничество с родителями учащихся в подготовке и проведении

мероприятий класса и школы;

- подведение итогов на полугодовых просмотрах:

четырехлетний курс обучения –

1, 2, 3, 4 классы I полугодие - просмотр за полугодие

II полугодие – просмотр за полугодие, итоговый

переводной годовой просмотр.

5 класс I полугодие - просмотр за полугодие

II полугодие – просмотр за полугодие, итоговый

переводной годовой просмотр. Защита дипломной работы.