XXV ESCUELA DE VERANO DE EXPRESION Y DESARROLLO PERSONAL

Del 30 de junio al 5 de julio de 2018

1) DIÔNYSOS, el Entusiasmo.

VICTOR ORIVE (Voa) (Madrid): Creador polifacético, Arte-terapeuta (Gestalt y Corporal), Bailarín y Maestro-Coreógrafo, Formador en técnicas de Expresión Integrativa en diversas escuelas. Dirige Voarte (“Creciendo en y con el Arte”) Colaborador del programa SAT (de Claudio Naranjo) www.voarte.org y Voarte Latam www.voartelatam.com

Danza Vivencial, teatral y sensorial, técnicas respiratorias, de visualización, masaje, movimiento espontáneo y música original en vivo… trenzan una vida al servicio del festín dionisíaco (viajes a la expresión del devenir del inconsciente, así como lianas que lo

enlacen con la conciencia analítica y desapegada del espíritu apolíneo).

Recuperar el espíritu de Diônysos, la entrega a la espontaneidad del momento… rozar lo tráncico… confiar en el devenir de la auto-experiencia.

Otro tipo de estados de conciencia “divinamente loca” donde transitar bosques y cielos internos. Practicar morir para renacer, las veces necesarias, hacia un arte genuino del vivir. La metáfora corporal, sensitiva, intuitiva… El lenguaje simbólico del Mito como reflejo de lo humano y en la búsqueda (o actualización) de la naturaleza personal.

Recuperar una cultura de gozo en lo cotidiano a través de la danza, la música, el contacto, la inspiración… dando espacio al animal (como propone Claudio Naranjo), al instinto original y al niño fértil en que nacimos, libre de prejuicios. “Dejarse cabalgar por la gran vida”.

La energía del mundo emocional, poético, ancestral, extático… a través del movimiento, la auto-expresión, la creatividad. Dionisio, el festivo entusiasta, el semi-mortal, el libertador, el venidero, desdoblado y fecundo, dimorfo (múltiple y unitario)… dios de la danza, de la inspiración y la vegetación, del desenfreno, de la voluntad irracional, de la embriaguez, de la celebración misma, del amor a la pasión… del templo a lo doblemente vivo.

El tirso del arte, como una hiedra fresca en doble dirección que permite trepar y descender (en una sola unidad) de lo íntimo a la fuerza creadora de la bacanal comunitaria. El placer desinhibido y embriagador de un sí a lo que siente y lo que se es, tomando al entusiasmo de la mano en un sí al milagro de la propia vida.

"La madurez del hombre es haber vuelto a encontrar la seriedad con que jugaba cuando era niño"

“No creo en un dios que no sepa bailar” (Nietzsche)

MUSICA EN VIVO: ANGELA BERMUDEZ & DERK ROSS BACH

2)ESTADO: “EN DANZA” Las Calidades del Movimiento”.

“La Poesía de la Acciones Corporales en el Espacio”.

VALENTÍN SÁNCHEZ (Córdoba) Maestro especialista en Educación Física especializado en Expresión Corporal. Formado en Danza Contemporánea y en Danza Contact por Antonio del Olmo, Andrews Harwood, Katharina Conradi, Daniela Schwartz & Eckhard Müller, Carolina Becker, Maricarmen Arnó, África Navarro, David Zambrano, María Kirsch, Johana Putzer, Vanessa Cook, Sharon Friedman, entre otros.

“Somos mucho más de lo que creemos”, Esto es justamente lo que vamos a trabajar en ESTADO “EN DANZA”. Descubriremos la riqueza y la capacidad que poseemos a nivel corporal, expresivo, comunicativo y que desconocíamos de nosotros mismos.

Es: “moverte con tu propio cuerpo (diferente a cualquier otro), a través de un espacio, con un tiempo elegido, con una energía intencionada, moviéndose dentro de una emoción y expresándola para comunicarla y contarla”…

OBJETIVOS

Como instrumento nuestro cuerpo. Que nos ayudará a expresar y representar sentimientos, ideas, sensaciones y mejorar nuestra capacidad de expresión y comunicación.

Desarrollar nuestro ser creativo, a través de la búsqueda, la exploración, y la concienciación de las diferentes calidades del movimiento, combinando los factores que forman parte de él, como son el tiempo, el espacio, la gravedad y la intención.

CONTENIDOS:

- Trabajaremos: cuerpo, dinámica-esfuerzo, forma y espacio.

- Combinaremos los factores y las acciones físicas del movimiento (Rudolf von Laban).

- Dispondremos de los Elementos Básicos de la danza:

- La respiración,

- Nuestro centro imaginario,

- Equilibrios y desequilibrios,

- La Alineación corporal y postural,

- La gravedad (peso y contrapeso, ingravidez)

- Nuestro cuerpo en el espacio,

- La conciencia corporal,

- La comunicación con uno mismo y con los demás,

- el ritmo y el gesto.

¿COMO LO CONSEGUIREMOS?

- Utilizaremos algo tan sencillo, tan primitivo y tan propio de nuestro ser, como el juego, la imitación, la experimentación y la imaginación.

- Explorando en nuestro propio cuerpo, los componentes básicos del movimiento sin necesidad de ninguna inspiración externa, solo observando su cambio de forma constante o apoyándonos en elementos externos, como ideas, músicas, recuerdos, emociones …

MUSICA EN VIVO: NICOLAS ORTIZ, miembro de la Orquesta de Cámara de Holanda, orquesta sin director. Solista y músico de cámara, siendo invitado regularmente a tocar en orquestas

europeas: la Mahler Chamber Orchestra (Alemania), la Orquesta Filarmónica de Holanda, la Orquesta Nacional d'Ile de France, la Orquesta Sinfónica de Galicia... También es miembro estable de la orquesta sin director BandArt (España).

3) DANZANDO EL CAMINO: EL ARTE Y EL CUERPO. (Descubre tu energía vital y aprende a desarrollarla)

CARLOS OLAVARRÍA (Madrid): Terapeuta Gestalt e Integrativo, Arteterapeuta y Terapeuta Corporal. Licenciado en Bellas Artes (UCM). Formado en Proceso Corporal Integrativo (Antonio del Olmo, in-corpore), Creatividad (Paco Peñarrubia), Análisis Transaccional, Focusing, Bioenergética, Yoga, Meditación y Psicología de los Eneatipos (SAT de Claudio Naranjo). Creador del ciclo de talleres “Danzando el Camino: el Arte y el Cuerpo”.

Estás llegando, conectas y te relacionas con tu cuerpo y con tus emociones tal como te acompañan, respetando su ritmo interno, su latido de llegada al encuentro, para que se sientan escuchados y desde ahí atender a su necesidad genuina.

Música y movimiento consciente, orgánico, vivo. Juegas, fluyes con ella, conectas con tus centros de energía, los activas, los potencias. Te relacionas y nutres con el grupo. La mirada, el tacto, la danza. Te expresas desde diferentes personajes; unos bien conocidos, otros escondidos, poco escuchados, que te sorprenderán, que se irán asomando y participando de la fiesta vital, según les vayas descubriendo, escuchando, valorando, permitiendo e invitando. La danza del cuerpo y del arte, de las formas, de las texturas, de los colores, de la voz, del gesto y de las sensaciones que se llaman unas a otras y se contagian del poder vital derivado de la progresiva integración de tu Ser Esencial. Poco a poco te llevará a un estado de fluidez y espontaneidad que reconocerás porque alguna vez y todavía, aunque sólo sea de vez en cuando, fuiste o te sentiste niño/a.

CONTENIDOS:

Partir de donde estás y descubrir en el camino de la danza y la creatividad individual y grupal hacia dónde quieres ir. A través de la conciencia en el movimiento descubrir el extremo del hilo de tu energía y recorrer con la orientación que nos regalan los sentidos, las emociones, la imaginación, la relación y el contacto con los demás y con el espacio, el camino hacia el placer, la espontaneidad, la creatividad, la serenidad, el juego… tu ser niño sumado a tu experiencia vital.

Reconocer en ese placentero camino a algunos viejos amigos: los bloqueos, las dificultades, los miedos, las ansiedades, las prisas... Escucharlos, incorporarlos e invitarlos a danzar con esos otros luminosos y vitales personajes que vamos descubriendo, para que sientan hasta qué punto son necesarios, si nos son útiles aquí y

ahora y si podemos ir soltándolos poco a poco con agradecimiento y alegría.

En el camino encontraremos herramientas de diferentes lenguajes artísticos que nos facilitarán apreciar la sorprendente y mágica belleza de lo creativo: la música, el movimiento, el gesto, la danza, el masaje, la pintura, la voz, las palabras, el teatro, la improvisación, la pausa meditativa y serena…

NOTA: No es necesaria experiencia previa en danza ni en arte, de pronto sabrás que sabes. Traer ropa cómoda que no te importe manchar, calcetines antideslizantes y una esterilla.

4) EL CAMINO DEL HÉROE Y LA HEROINA (Teatro Sensorial y Poética del Rito)

LIDIA RODRIGUEZ CORREA (Madrid). Directora y productora de la compañía Teatro en el Aire, facilitadora en terapia transpersonal. Desde hace años explora los caminos de la creatividad, el rito y el desarrollo personal desde la expresión teatral.

Este es un taller para ir al centro de ti…SENTIR desde el corazón. Es una invitación para explorar desde los cinco sentidos en la naturaleza, encontrar los sonidos silenciosos que habitan en él, recuperar una mirada renovada atendiendo la belleza que nos rodea, que eres, que somos… reconocer a tu héroe/heroína interior y dar pasos para crear un nuevo camino.

El teatro sensorial ayuda a reformular el presente, a encontrar siempre algo diferente y extraordinario en el paisaje cotidiano que permite ser más felices y empáticos. Nos coloca en el AHORA.

Se plantea trabajar el cuerpo desde una concepción muy amplia que, en parte, responde a la necesidad de recobrarlo como fuente de placer, de conocimiento y de armonía.

Entre todos haremos un rito compartido vivencial que nos ayudará a visualizar un camino de transformación desde el cuerpo, generador de gozo y encuentro íntimo hasta llegar al centro mismo de tu corazón.

OBJETIVOS:

- Tomar conciencia de la inmensa capacidad sensorial que albergamos cada uno de nosotros para, después, integrarla en nuestra forma de ser cotidiana desde un lenguaje teatral.

- Rescatar, desde los sentidos (olores, sabores, texturas, sonidos...) la destreza para evocar emociones y recuerdos que forman parte de nuestra historia, de nuestra propia existencia.

- Aprovechar la valiosa herramienta en que se convierte el teatro para, desde la sabiduría de lo cotidiano, rescatar emociones y sentimientos que terminen transformándose en juegos escénicos, un rito para compartir.

CONTENIDOS:

La capacidad para escuchar las historias de la memoria. Conseguiremos que las manos vean, la nariz evoque y los oídos sientan el silencio.

Nuestras propias capacidades creativas y expresivas aplicadas a la experiencia evocadora de los sentidos. La escucha mutua.

Trabajo con los elementos de la naturaleza para descubrir el mundo sensual y creativo de los sentidos

La poesía como punto de partida para el juego. Acometeremos improvisaciones que partirán del deseo de compartir.

NOTA: Ropa cómoda de entrenamiento, una maleta vieja y ropa vieja para crear un personaje.

5) EL CLOWN: ENCANTO, BELLEZA Y VERDAD

JESÚS JARA Y AMAIA PRIETO (Valencia) Formadores, payasos y teatreros. Dirigen la Escuela de Payasos los hijos de Augusto en Xirivella (Valencia) e imparten cursos y conferencias sobre el clown y el humor en diferentes ámbitos.

Un curso para disfrutar de la belleza de quienes transmiten tanta luz, del encanto de quienes miran de frente con ilusión y de la verdad de quienes se muestran sin tapujos.

OBJETIVOS

- Disfrutar del juego clown, más allá de la propuesta. - No juzgar ni juzgarme, estar y hacer. - Disfrutar de la autenticidad y la singularidad de cada cual - Explorar la música como partenaire del juego. - Sumergirse en los límites de la tontería desde la espontaneidad.

- Sentir la pausa y el ritmo, interno y de la escena, para la construcción del gag.

CONTENIDOS

- Las emociones, siempre, como motor. - La verdad de clown como bandera, en la acción y la reacción.- La particularidad individual como bastión para la improvisación. - El público como amigo y director del comportamiento clown. - Los objetos y la música, su uso y el disfrute excéntrico. - La belleza y el encanto payasos como baluarte para el juego y la improvisación.

NOTA: Aportar elementos de vestuario y utilería como objetos, gorros, ropas usadas y todo aquello que se considere "divertido". Es imprescindible traer una nariz de clown con una goma para sujetarla a la cabeza

6) MUJERES EN CRECIMIENTO.

ROSA INES MORALES (Sevilla) Arte terapeuta .Terapeuta de Gestalt . Creadora del proceso “Mujeres en Crecimiento” para mujeres y para mujeres formadoras de formadoras. Coterapeuta en la Escuela de Terapia Gestalt “Kayrós” de Sevilla. Ha realizado el Proceso Hoffman, cursos de Terapia Integrativa de la Fundación Claudio Naranjo. Facilitadora del primer nivel de Mindfulness Maestra en activo desde hace 31 años. Actriz de humor.

Somos divinas, perfectas, creativas, guapas, ocurrentes… y además, ¡tenemos humor! y…¿por qué se nos olvida todo lo que hemos ido logrando a través de los años?

Nos educan para agradar, cuidar, decir “sí “cuando pensamos “no”, posponer nuestros proyectos, ser fuertes y sumisas... ¿Y si nos decimos “basta” y nos miramos por dentro con humor y aceptación, fomentando el positivismo como alimento para la creatividad?

Transitaremos momentos vividos para que te sirvan de alimento espiritual y fortalezcan tu caminar por la vida. Juntas nos apoyaremos sintiendo la energía nutritiva que generan las mujeres cuando se unen para reír, danzar, llorar, crear y soñar.

OBJETIVOS: Ir quitándose las capas que ocultan la verdadera esencia femenina. Empoderarse de los recursos que yacen en el fondo del ser más íntimo. Utilizar el humor y el coraje para transitar conflictos. Celebrar el camino vital recorrido para sentir, en la distancia de nuestro presente, el regalo de lo vivido, de lo aprendido, de lo gozado. Observar en nuestro presente, lo que nos acompaña, lo que nos nutre y fortalece, añadiendo lo que no está, tomando fuerzas para visualizarnos en lo que queremos atraer a nuestras vidas y lo que queremos soltar.

CONTENIDOS

Trabajo con las polaridades como herramienta para probarse en otras formas de experimentar el potencial estancado. La toma de conciencia como recurso para un cambio en maneras de actuar y resolución de conflictos. El humor como instrumento para encarar situaciones problemáticas. La ceremonia como acto que propicia el inicio de nuevas etapas y la toma de nuevas decisiones. Expresión corporal con y sin música. Improvisación teatral. Trabajos con pintura y barro.

NOTA: Traer ropa que se pueda manchar de pintura. Traje de baño. Esterilla. Toalla. Ropa blanca.

7) DANZA CONTACT IMPROVISACION Y ALGO +

DANI PEDRERO (Barcelona), Profesor de Danza Contact Improv, Actor Diplomado en Arte Dramático por el Centro de Formación e Investigación Teatral La Casona . Co-fundador y miembro de la Compaña Teatral “Papalani Teatro” dirigida por Montse Móstoles (Barcelona). Colaborador del Equipo Voarte www.voarte.org. y Profesor de expresión corporal. Terapeuta Centrado en la persona y Gestalt, especialista en dinámica de grupos y Trauma (Instituto Carl Rogers BCN y Institut Integratiu) y en proceso del programa SAT de Claudio Naranjo. Tutor del grupo de Teatro Terapéutico 2017-2018 (Institut Integratitu BCN) y en formación de Bioenergética carácter y eneagrama (Bioenergética Barcelona).

El Contact Improvisación es una danza basada en la interacción con otro cuerpo a través del contacto corporal, definiéndose así como una danza en constante intercambio de energías cinéticas de fuerzas y pesos, en plena atención de nuestras capacidades sensorio-motrices y de las de nuestros compañeros de viaje. En este taller, además de asimilar los conceptos técnicos característicos, también ofreceremos un campo en la auto observación, cuidado y responsabilidades corporales para ir integrando en la Danza los estímulos y las percepciones que iremos integrando de una forma amorosamente progresiva y consciente, pero sobre todo fácil y divertida.

CONTENIDOS: Nos acompañaran técnicas y herramientas de diferentes metodologías del movimiento y de la danza CI, así como dinámicas de Teatro Físico y sensorial, conceptos de la Terapia Centrada en la Persona y Dinámica de grupo, además de meditación masaje y material didáctico, visual y bibliografía.

NOTA: Es necesario traer rodilleras, una venda para los ojos y el móvil.

8) ARTE EN MOVIMIENTO Y CUERPO CREATIVO.

(DISFRUTAR CREANDO)

MAR HERNÁNDEZ (Madrid) Terapeuta psicocorporal. Master en Proceso Corporal Integrativo. Formación en Arte terapia y psicología transpersonal. Trabajadora social y socióloga Experiencia en formación, Salud y género. Especialista en trabajo psicocorporal. Educación para la Salud, y trabajo de género. Formación básica de arteterapia,danza, masaje,clown, procesos creativos, danza teatro, danza cómica, danza y arte vivencial. Cofundadora de NARUA Movimiento, Cuerpo y Arte: una entidad que facilita espacios formativos donde poder aumentar el bienestar, el desarrollo Personal y la creatividad.

El cuerpo, el movimiento, y el arte se relacionan y juegan. Tiempo y espacio para dejar salir la capacidad de DISFRUTAR, ser, sentir, sorprendernos y crear, casi sin darnos cuenta, solo siendo y dejándonos llevar...

Experimentar jugando con el movimiento, la danza, las palabras, las artes plásticas y el trabajo con objetos y dar permiso a ir a donde estos lenguajes nos trasladen.

Explorar lo vital, nutrirte y estar honestamente un rato en paz contigo y en grupo. Sin más.

La expresión creativa, el gusto de crear como motivación, inspiración y punto de partida junto a algunas técnicas de expresión desde el arte y el movimiento para estar en ti.

Conectar con lo que quiere ser dicho, creado, pintado o bailado.

Nos acercaremos con color y poesía, gesto, cariño, palabra, masaje, silencio y sensaciones, danza que nace espontánea y brota… y nosotras /os le damos espacio, la acogemos, la compartimos y sobretodo la celebramos.

NOTA: Traer ropa cómoda que se pueda manchar, pareo y esterilla.

9) ATRAPASUEÑOS: EL ARTE DE DESEAR ( Biodanza y Creatividad).

LOLA ESCUDERO LEDA, (Valencia), Profesora Didacta de Biodanza por la I.B.F. Titulada por la Escuela de Biodanza Al Andalus y con experiencia en grupos de Expresión Corporal y Movimiento creativo. Actualmente facilita grupos regulares de Biodanza en Burjassot (Valencia). Forma parte del Equipo didáctico de la Escuela Al Alndalus de Málaga y es integrante del equipo de la Escuela de Expresión y Desarrollo Personal de Proexdra, donde ha realizado varios seminarios de Biodanza.

FEDERICO RICO. Facilitador de Biodanza SRT y educador Biocéntrico, licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Como poeta y cantautor, lleva más de 30 años puliendo sus creaciones. Ha publicado algunos poemarios en edición privada, así como tres CD’s con temas de su autoría. Actualmente prepara el lanzamiento de su próximo CD y un monólogo musical para teatro.

Leda es didacta y artista, Fede cantautor y poeta. Ella nace en Morón y él en Alfacar, Ambos danzan construyendo senderos y

vivencias facilitando biodanza y coloreando los mapas de su vida. Los dos se encuentran para compartir este viaje, danzas y músicas, espacios y tiempos, cuerpos y miradas en Biodanza, la Danza del encuentro humano, la danza de la vida.

"Toca soñar realidades"

Construir nuestra realidad a partir del reconocimiento y el descubrimiento de nuestros deseos más profundos.

Lograr la coherencia existencial entre nuestro ser, nuestro sentir y nuestro actuar. Danzarlo, pintarlo, cantarlo... modelar nuestros deseos y hacerlos corpóreos.

Herramientas: Biodanza, arte, música, movimiento, creatividad, grupo, emociones... la magia de vivir.

Técnicas: Movimiento expresivo, Danza, Voz, Artes plásticas: Pintura, Poesía, Body Paint, Música en Directo.

NOTA: Traer ropa cómoda y traje de baño que se pueda manchar.

10) SUPERHÉROES & SUPERHEROÍNAS

JOACO MARTIN , clown, director y docente con amplia formación teatral y clownesca, formado con Phillipe Gaulier, Jesús Jara, Gabriel Chamé y Alex Navarro, entre otros.

¡Descubre los Superhéroes y Superheroínas que se esconden en tu interior! Desarrolla tus superpoderes: creativos, expresivos, escénicos y vitales. Explora los colores, energías, imaginario, voz, apariencia y actitud que los encarnan. Transforma tus debilidades, desajustes y peculiaridades en la esencia de tu poder. Y enfrenta a los Villanos que te desafían, empoderan y convierten en la mejor versión de ti mismo/a. Vive las aventuras más increíbles y apasionantes, dentro y fuera de escena. Adquiere el rayo desintegrador del Humor, el vuelo supersónico del Disfrute, el magnetismo de la Complicidad y el escudo imbatible del Juego. ¿Es un pájaro, es un avión? ¡No! Eres tú. ¡Superhéroe y Superheroína! Cómica, excéntrica, desajustada, disparatada, divertida, asombrosa... ¡única, genial y maravillosa! Hasta el infinito y más allá | +info: www.joacomartin.com

NOTA: Se recomienda traer ropas, complementos, maquillaje y todo lo necesario para caracterizar a tu Superhéroe/heroína

11) IMPRO MUSICAL (Cantar, jugar, actuar)

RAUL CAMPOS,(Madrid) músico y actor español, docente en habilidades para la expresión y comunicación en público. Tiene una amplia experiencia musical en bandas de jazz y otro tipo de formaciones musicales, donde ha continuado conjugando las técnicas de impro. http://musicalimpro.com/beatmac

El Taller Impro Musical es una oportunidad para vivir una experiencia única dentro de la música, el teatro y la improvisación.

OBJETIVOS: Aumentar la presencia escénica. Ganar confianza y seguridad sobre el escenario. Expresar corporalmente, sin depender de otros, sino del entrenamiento y conocimiento de la técnica para comerse al público. Entrenar el coro teatral como entidad única (Coro teatral contemporáneo). Conocer las posibilidades de expresión y artísticas en grupo. Impro musical y teatral. Jugar creando escenas y canciones desde la nada. Aprovechar el error y el vacío como punto de partida. Disfrutar y dejarse llevar. Soundlooping. Conocer el sistema para orquestar improvisaciones musicales y teatrales en grupo que se usa actualmente en varios países de Latinoamérica.

NOTA: Entrenamiento dirigido a músicos, actores y/o cualquier persona que pueda utilizar su cuerpo y voz. No es necesaria experiencia en canto o actuación.

VÍDEOS/FOTOS http://musicalimpro.com/portfolios/titulo

HORARIO GENERAL

Las clases son de 2,30 horas. Por las mañana de 9,30 a 12 hs, a excepción del domingo 1 que comenzarán a las 10,30 hs y por las tardes de 17 a 19,30 hs.

TALLERES Y OTRAS ACTIVIDADES

Sábado 30 Recepción desde las 18 hs. para los que se alojen en el albergue.

Todos los días piscina desde las 11 a las 13,45 hs y de las 16 a 19,30 hs.

Domingo 1 Recepción del resto de participantes de 9 a 10 hs.

10 hs. Reunión de bienvenida con la coordinación de Alfredo Mantovani y Rosa Inés Morales

23 HS: “DANZATELO” Encuentro grupal desde el cuerpo y la música para compartir una noche mágica. Conducción: FEDERICO RICO

Lunes 2

13 hs. INTERCAMBIO DE EXPERIENCIAS, coordinan ALFREDO MANTOVANI y HELENA RENUNCIO, la formación en “Técnicas Expresivas y Pedagogía de Lenguajes Artísticos. Una experiencia interdisciplinar, lúdica y vivencial de crecimiento educativo y artístico que se expande en su tercera edición en Sevilla, a partir de octubre de este año 2018. La pregunta es ¿Cómo continuar desarrollando el espíritu de Viznar en el más allá?

23 hs. JAM DE CONTACT. Una noche para acercarte al contact improvisación de manera libre, bajo la conducción de DANI PEDRERO. Asistir con ropa cómoda.

Martes 3 23 hs: VELADA ARTÍSTICA, con la participación de los asistentes a la Escuela. En un ambiente relajado, recitaremos, cantaremos y mostraremos nuestras habilidades artísticas en una velada espontánea llena de color y diversión.

Miércoles 4 23 hs. Cena, baile y fiesta final. Se sugiere que esa noche los asistentes a la escuela cenen en el Kiosko de Puerto Lobo, lugar de celebración de la fiesta, previa reserva que se hará en la mesa de recepción.

Festejaremos el XXV aniversario de la Escuela y la poderosa persistencia que nos ha permitido llegar hasta aquí, así que a Puerto Lobo iremos camuflados de “Superhéroes y Superheroínas”. Entonces trae ropa apropiada (vestuario completo o estilizado) que te permita jugar tus superpoderes, de ello depende el éxito de una fiesta llena música y alegría que contará con la animación de “La Efimera” (Zaragoza-Sevilla) y su ECSTATIC DANCE. Un proyecto de movilización de la expresión, de la energía interna y la creatividad a través del cuerpo y la

música de muy diferentes registros y culturas. Experiencia para estar muy cerca del éxtasis.

Jueves 5 Desayuno y salida.

(Ver páginas siguientes para completar las fichas de inscripción)

FICHA DE INSCRIPCIÓNDel 30 JUNIO al 05 de JULIO de 2018

Víznar (Granada)XXV ESCUELA DE VERANO DE

EXPRESIÓN Y DESARROLLO PERSONAL

Nombre:

Apellidos:

NIF:

Edad:

Profesión:

N.R.P. (Nº registro profesores de Andalucía)

E-mail (con letra clara):

Domicilio: Nº:

Localidad: C.P.:

Provincia: Teléf.:

Centro Educativo (nombre y código si procede)

Pueblo o ciudad del lugar de trabajo (centro educativo)

Teléfono lugar trabajo:

¿Asistió a una actividad anterior? ¿Cuál?

(Ponga X donde proceda) Si No

Para este curso… ¿viajará en vehículo propio?

A continuación coloca en la siguiente página dos opciones por orden de preferencia para, en caso de encontrarse cubierto el cupo del primer módulo, incluirte automáticamente en el segundo.

MAÑANAS TARDES(Módulos 1,2,3,4,5 ) (Módulos 6, 7, 8,9, 10, 11 )

Opción 1ª................................... Opción 1ª...................................

Opción 2ª................................... Opción 2ª...................................

Los participantes deberán elegir un módulo entre los números del 1 al 5 por la mañana y un módulo del número 6 al 11 por la tarde, aunque es posible hacer un solo módulo por la mañana o por la tarde.

Resumen de los Talleres

MAÑANAS TARDES

1 DIÔNYSOS, el Entusiasmo. 6 MUJERES EN CRECIMIENTO

2 ESTADO: “EN DANZA” 7 DANZA CONTACT IMPROVISACION Y ALGO +

3 DANZANDO EL CAMINO: EL ARTE Y EL CUERPO 8 ARTE EN MOVIMIENTO Y CUERPO

CREATIVO

4 EL CAMINO DEL HÉROE Y LA HEROINA 9 ATRAPASUEÑOS: EL ARTE DE

DESEAR ( Biodanza y Creatividad).

5 EL CLOWN: ENCANTO, BELLEZA Y VERDAD 10 SUPERHÉROES & SUPERHEROÍNAS

11 IMPRO MUSICAL (Cantar, jugar, actuar)

RESERVA DE ALOJAMIENTO, cuyo pago se realizará en efectivo el día de la llegada. Las habitaciones podrán ocuparse desde el sábado 30 de junio a partir de las 17 hs hasta el jueves 5 de julio a las 10 hs de la mañana. Proexdra ha reservado y comprometido el pago de la totalidad del albergue, por lo tanto los alberguistas abonarán la noche del día 30 ocupen o no su plaza.

Régimen(Marcar con X la opción que desee en las casillas sombreadas )

PC M.P Aloj. y des.

Almuerzo

Por día 45,00€ 37,00€ 29,00€ 8,00€Total 5 días 209€ 177€ 145€(Incluye precio por día, IVA , alquiler de salas y gastos de administración)

Las personas que no utilicen ninguno de los servicios del albergue o que solo almuercen abonarán 5 euros diarios por el alquiler de las salas, total 20 euros que incluirán en su ingreso bancario cuando abonen su matrícula o lo abonarán en efectivo al presentarse en la mesa de recepción.

MODALIDAD INVERSIÓN GENERAL

ESTUDIANTES (S/trabajo)Socios de APEFDAL y Proexdra

1 módulo 120 euros 101 euros2 módulos 200 euros 181 euros

¡Atención!: Las personas que se inscriban al módulo 1 Dionysos, abonarán un suplemento de 20 euros que agregarán al pago de su matrícula.

Ingresar el importe correspondiente a nombre de Proexdra, en la Caixa C/C: IBAN ES 69 2100 8098 20 2200103736.

Consignar sólo vuestro apellido en el apartado “concepto” para que podamos identificar el depósito. Enviar el resguardo del ingreso bancario junto con la ficha de inscripción por correo electrónico a proexdra@gmail.com o por correo postal a Proexdra, apartado 137, 41530 Morón de la Frontera (Sevilla).

Nota: Con la participación en la Escuela aceptas que la organización pueda tomar fotos y videos para reproducción interna, cediendo los derechos de imagen para que pasen a formar parte del archivo de la propia Escuela.

PLAZO DE INSCRIPCIÓN

Por banco hasta el 28 de junio. A partir de esta fecha consultar previamente al teléfono 692674854 antes de hacer el ingreso. Hasta el día de comienzo de las actividades se admitirán inscripciones en aquellos módulos que no hayan completado sus plazas.

Para cualquier duda, matrículas tardías, consulta de existencia de plazas en los módulos o para confirmar inscripciones, dirigirse al citado móvil 692674854

LUGAR DE REALIZACIÓN Y ALOJAMIENTO

En el albergue juvenil de Viznar (Inturjoven) que cuenta con instalaciones modernas y es sumamente acogedor, con espacios amplios, sala de estar con TV, piscina, hermosas vistas y una esmerada atención. Las habitaciones son de 4 y 6 plazas con ropa de cama y sólo es necesario traer toallas, aunque es posible alquilarlas en el lugar por 2 euros.

El pueblo de Viznar es muy pequeño y está ubicado a sólo 6 km de Granada, en zona de montaña, con temperatura agradable por el día y más fresca por la noche.

FORMA DE LLEGAR: En coche desde la ciudad de Granada por la carretera de Alfacar, desviación Viznar y por la Autovía A-92/ Sevilla-Almería, dirección Guadix-Murcia, salida Viznar.

La Empresa de Transportes Autogranadina realiza el trayecto Granada-Viznar con salida desde el Arco de Elvira, cada hora a partir de las 8,30 hs. Sábados y domingos el servicio se reduce considerablemente. Puedes ver sus horarios en su página web o llamar a su teléfono 958202905

El primer día podéis tomar un taxi, desde la Estación de autobuses o trenes de Granada, al precio que no supere los 15 euros. Para bajar de Viznar, siempre habrá coches de compañeros que regresan a Granada. En caso de no disponer de trasporte propio, consúltanos que podemos facilitar teléfonos de asistentes de tu misma ciudad que viajen con vehículo propio.

Para disfrutar mejor de la convivencia, la organización recomienda que en la medida de lo posible los asistentes se alojen en el albergue en régimen de pensión completa.

Tendrán preferencia para alojarse en el albergue las personas que se inscriban en dos módulos, uno de mañana y otro de tarde.

DESTINATARIOS

Profesores de todos los niveles educativos, profesores de música, Licenciados en Educación Física, Arte Dramático y Danza, Estudiantes de Ciencias de la Educación, Música, Teatro y Danza, actores, bailarines, animadores y todas aquellas personas que sientan o quieran sentir el cuerpo como fuente de creatividad y expresión.

HOMOLOGACIÓN

Los certificados son homologados por la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía, siempre que haya un 20% de profesorado en ejercicio. Esta certificación es válida a efectos de méritos, sexenios y oposiciones.

La convocatoria es pública y abierta. Actividad no reglada de formación por riguroso orden de recepción. Horas de formación. 24

ORGANIZA Proexdra. Coordinan Rosa Inés Morales, Alfredo Mantovani, Salva Atienza, Lola Escudero y Helena Renuncio.

COLABORAN: asociación Alça Llum de Valencia. Escuela de Payasos los Hijos de Augusto, Voarte, ApefAdal, Escuela de Teatro, Clown y Burlesque de Joaco Martin y Ayuntamiento de Viznar.