Раздел xv. Русская...

Раздел XV. Русская культура


Культура Киевской РусиКультура Руси XIV–XVI вв.Культура России XVII в.Русская культура в первой половине XVIII в.Русская культура во второй половине XVIII в.Русская культура в первой половине XIX в.Русская культура во второй половине XIX в.Культура России в начале XX в.Культура в 1917–1928 гг.Культура сталинского времени (1928–1953)Советская культура второй половины 50—80-х годовЧерты современной культуры России

Культура Киевской Руси

Для Киевской Руси был характерен высокий, по средневековым меркам, уровеньразвития культуры. Славянская письменность, алфавит, созданные Кириллом и Мефодием во второйполовине IX в., уже в X в. распространяются на Руси. Так, договор 911 г. между Олегоми Византией был написан на двух языках - греческом и славянском. В начале XI в.грамотность проникает в среду феодалов. Особенно яркой в этом отношении былаличность Ярослава Мудрого. Он создал княжеские мастерские по переписке книг,собрал большую библиотеку в Софийском соборе Киева. Об уровне образованияжителей Киевской Руси свидетельствуют новгородские берестяные грамоты. К XI в.относятся первые дошедшие до нас древнерусские книги - “Изборники”, сделанные для сына Ярослава Мудрого. Зарождается древнерусская литература. Возникает летописание - древнейший летописный свод “Повесть временных лет” создан около1113 г. монахом Киево-Печерского монастыря Нестором. Он был не только летописцем,но и талантливым писателем - “Жития Феодосия”, основателя Киево-Печерскойобители, а также “Чтения о житии и о погублении Святых Бориса и Глеба”.Патриотические чувства проявились в деятельности Илариона, первого киевскогомитрополита из славян. В своем “Слове о законе и благодати” он восхваляет не толькокнязя Владимира, но и красоту русской земли. Выдающимся памятникам древнерусского литературного творчества является “Слово о полку Игореве”. Это произведениепосвящено походу новго-род-северского князя Игоря на половцев в 1185 г. Основнаяидея автора этого произведения - необходимость единения русских земель,

1 / 33


преодоления междоусобиц. Новая тема возникла в русской письменности в связи сБатыевым нашествием. Первый отклик на это бедствие -“Слово о погибели Русскойземли”. Свидетелем нашествия был неизвестный автор “Повести о разорении Рязани Батыем”. В этих произведениях слышен призыв к сопротивлению неприятелю. Устное творчество. Необходимо отметить, что культура Киевской Руси включает нетолько христианские (византийские) традиции, но и более древние - языческие. Основуэтих древних культурных традиций составляло устное творчество (фольклор). Большевсего сведений сохранилось о былинах, в которых нашли отражение конкретныеисторические факты и персонажи. Наиболее известным является героическийбылинный цикл, воспевающий народных героев, защитников Руси - Илью Муромца,Добрыню Никитича, Алешу Поповича и др. Развитие устного творчества никогда не прерывалось и на протяжении веков было одним из немногих светских фактороввлияния на развитие культуры. Архитектура. К сожалению, многие памятники архитектуры Киевской Руси несохранились. Каменное строительство началось на Руси в конце X в., после принятия христианства. У восточных славян не было опыта возведения каменных построек,поэтому первые каменные здания созданы византийскими мастерами. Большинствопамятников древнерусского зодчества - церкви. Как же был устроен храм тех времен? Всознании наших предков он олицетворял вселенную. Не случайно на главках церквейнередко изображали звезды на синем фоне. Под куполом-небом разворачивалосьлитургическое действо. Византийская традиция была связана с крестово-купольнойконструкцией церковных сооружений - это два свода, которые пересекаются подпрямым углом (в плане эти своды образуют крест). На месте пересечения сводов водружался купол на световом барабане. Своды и купола поддерживались арками намощных столбах. Чем обширнее храм, тем больше в нем было опорных столбов. ВКиевской Софии было более 40 внутренних опор. Храм делился на нефы. Верхниечасти стен храма снаружи завершались полукруглыми закомарами. Венчали храмкупола. Их форма в русском зодчестве менялась. В Киевской Руси купола былияйцевидные (заимствованные из Византии, примеры - Десятинная церковь иСофийский собор в Киеве) и шлемовидные (Новгородская София). Храм всегдаставился алтарем на восток. Снаружи восточную часть храма легко узнать по апсидам -полукруглым выступам, где размещается алтарь. В древней Руси был распространентак называемый перспективный портал - несколько вставленных друг в друга иуходящих вглубь стен арок на колоннах. В 989 г. князь Владимир I заложил в Киеве Десятинную церковь - это был первый опыткаменного строительства на Руси. При Ярославе Мудром был построен сохранившийсядо наших дней Софийский собор в Киеве. В это же время храмы, посвященные святойСофии, были построены в Новгороде и Полоцке. В качестве основного строительногоматериала использовался тонкий кирпич - плинфа, а раствор, скреплявший эту плинфу,был необычайно прочным.Иной характер имела архитектура Ростово-Суздальской земли, где главным строительным материалом был белый известняк. Особого размахастроительство достигло здесь при Андрее Боголюбском. Во Владимире быливоздвигнуты Успенский собор, ведущие в город Золотые ворота и др. Шедевромдревнерусской архитектуры Северо-Восточной Руси считается церковь Покрова наНерли. Для архитектуры этой части Руси характерна резьба по камню (выступающиепилястры, барельефы). Памятники зодчества конца XII - начала XIII в. отличаются

2 / 33


декоративностью, нарядностью. Ярким примером является Дмитриевский собор воВладимире, который был построен при Всеволоде Большое Гнездо. Собор украшентонкой и затейливой резьбой по камню. Изобразительное искусство. Изобразительное искусство Руси в основном носилоцерковный, культовый характер. Это хорошо видно на примере Софийского собора вКиеве. Стены его украшен фресками и мозаикой. В соборе сохранились не только религиозные изображения, но и бытовые сценки: изображение семейства ЯрославаМудрого, борьба ряженых, охота на медведя и т. д. Почиталась в Древней Руси иикона. Древнейший сохранившийся памятник иконописи - икона Владимирскойбогоматери. Ремесленное производство. Высокого развития достигло литейное и кузнечное дело, атакже ювелирное искусство. Древнерусские “златокузнецы”, используя сложнейшиеювелирные технологии - скань, зернь, перегородчатую эмаль, - создавали красивейшие украшения, ценившиеся во многих странах.

Культура Руси XIV–XVI вв.

Развитие русской культуры в этот период происходило под воздействием множествафакторов. Это и развитие прежних традиций, особенно связанных с христианскимиценностями и церковными интересами. Появляются и новые факторы, влияющие накультуру: собирание русских земель вокруг Московского княжества и создание единогоцентрализованного государства, утверждение национального самосознания в борьбепротив золотоордынского ига. От века к веку все заметнее становится роль Москвы,московских великих князей. Московская Русь превратилась в центр не только объединительных процессов, но и развития культуры. Литература. В русской литературе большое место занимала тема борьбы с ордынскимигом. Особенно выделяются произведения Куликовского цикла (“Задонщина”, “Сказание о Мамаевом побоище”). Они проникнуты чувством патриотизма и восхищенияподвигами русских воинов. Во второй половине XV в. новое рождение переживает старый жанр хождений(описаний путешествий). Особенно популярным было чтение о приключениях тверскогокупца Афанасия Никитина, дошедшего до Индии. “Хождение за три моря” - описание

3 / 33


восьмилетнего драматического странствия, которое завершается возвращением вродные края. Сохранялись и умножались летописные традиции. В XIV в. в Москве создаетсяобщерусский летописный свод, а составленный в 1442 г. “Хронограф” включаетописание всемирной истории. В первой половине XVI в. вокруг митрополита Макария сформировалась группаобразованных людей, которые создали знаменитые “Великие Четьи-Минеи”. Этособрание наиболее читаемых на Руси книг: житийной литературы, поучений, сказаний идр. - как правило, не носивших богослужебного характера, но напрямую связанных справославной традицией. Важным культурным событием стало появление книгопечатания. Оно связано сименами Ивана Федорова и Петра Мстиславца, которые создали первую печатнуюкнигу “Апостол” (1564). Эта книга была выполнена на высоком для того времениполиграфическом уровне. Из-за преследований и обвинений в ереси Иван Федоровперебрался в Великое княжество Литовское и продолжил свою просветительскуюдеятельность там. Во Львове был выпущен первый русский букварь с грамматикой.Несмотря на трудности, книгопечатание продолжало развиваться и в Московском государстве - здесь вновь возникают типографии. Реакция церкви на книгопечатаниебыла столь отрицательной, что даже в XVII в. печатная книга не смогла вытеснитьрукописную. Общественно-политическая мысль. Среди русских письменных источников XV-XVI вв.много произведений, в которых авторы размышляют о судьбе России. В “Сказании о князьях Владимирских” подчеркивалась идея преемственности власти московскихправителей от византийских императоров. Псковский монах Филофей в посланииВасилию III доказывал, что Москва - это “Третий Рим”. “Два Рима падоша, а третийстоит, а четвертому не быти”, - утверждал он. Свидетельством обмирщения культуры являются публицистические произведенияФедора Карпова и Ивана Пересветова. Оба рассуждали о природе сильного,справедливого государства, о власти. Заметный памятник духовной культуры XVI в. - “Домострой”, одним из редакторов которого был приближенный Ивана IV - Сильвестр. В этом произведении, ставшемобразцом организации быта, поведения русских людей на протяжении веков, мынаходим наставления разного характера: об исполнении религиозных обрядов, советыпо воспитанию детей, о взаимоотношениях мужа и жены, как хранить запасы ипросушивать белье, когда покупать товары на рынке и как принимать гостей. Интересна с точки зрения развития русского языка, а также по содержанию перепискацаря Ивана Грозного и князя Андрея Курбского. Это был спор двух ярых противников опутях централизации власти, об отношениях государя и подданных. Царь отстаивал идею холопства всех подданных по отношению к самодержавной власти. Он такформулировал основной принцип деспотизма: “А жаловати есмя своих холопей вольны,а и казнити вольны же”. Курбский представлял себе царскую власть иначе - царьотвечает за свои деяния не только перед Богом, но и перед людьми, он не можетнарушать права своих подданных, должен слушаться мудрых советников. Архитектура. Москва становится столицей огромной державы, накопление богатств вруках московского князя дает возможность приступить к невиданному ранее по размаху каменному строительству. Дмитрий Донской в 1366-1367 гг. начал строительство

4 / 33


нового московского Кремля. На месте деревянных укреплений, построенных при ИванеКалите, возник новый белокаменный Кремль. Москва стала неприступной по темвременам крепостью. Расцвет зодчества в конце XV в. связан с интенсивным строительством в Москве. ИванIII приглашает для работы итальянских архитекторов, среди которых выделяется Аристотель Фиораванти. Под его руководством в Кремле был построен новый Успенский собор -кафедральный храм митрополитов. За образец его был взятУспенский собор во Владимире. Фиораванти составил проект возведения новых стен ибашен. Кремль и стены были построены из красного кирпича (существуют и доныне).Правда, кремлевские башни еще не имели шатров - они были поставлены позднее, в XVIIв. Окончательно сложилась и внутренняя планировка Кремля. Здесь были построеныГрановитая палата для торжественных приемов, Архангельский собор (усыпальницамосковских князей и царей), домовая церковь для государей - Благовещенский собор и другие постройки. Одно из самых замечательных сооружений Кремля - колокольняИвана Великого. Она поставлена на месте древней церкви Ивана Лествичника, поэтомуполучила название Ивановской. Великой ее назвали за необычайную высоту - более 80м. Колокольня долгое время была самым высоким сооружением Руси. Заложили ее вначале XVI в. одновременно с Архангельским собором, а достроили только в 1600 г., приБорисе Годунове. Строительство московских укреплений продолжалось в течение всего XVI в. К Кремлюпристроили полукольцо укреплений Китай-города, а в конце века “городовых делмастер” Федор Конь возвел “Белый город” длиной около 9,5 км. Ф. Конь построилтакже стены Кремля в Смоленске. Во второй половине XVI в. из традиций деревянного зодчества, но уже в камне,возникает шатровый стиль. Замечательным образцом его является церковь Вознесенияв Коломенском. Шатровое церковное зодчество не распространилось широко, посколькупротиворечило церковным канонам и запрещалось церковными властями. В 1551-1561гг. мастера Постник Яковлев и Барма построили на Красной площади Покровский собор(более известный как храм Василия Блаженного). Это сооружение было посвященовзятию Казани.Живопись. Во второй половине XIV - первой половине XV в. работалидва великих русских художника - Феофан Грек и Андрей Рублев. Феофан, выходец изВизантии, жил в Новгороде, а затем в Москве. Для его фресок и икон характернаособая эмоциональность. Живопись А. Рублева уникальна по композиции и только ейсвойственному колориту. Эти черты наиболее ярко проявились в его знаменитой иконе “Троица”. Традиции Андрея Рублева были продолжены и после его смерти. Особенновыделяются фресковые росписи Дионисия (лучше всего они сохранились вФерапонтовом монастыре в Белозерском крае). Решения Стоглавого собора оказаливлияние не только на архитектуру, но и на живопись. Живописцы обязаны были строгопридерживаться греческих образцов и иконописи А. Рублева. Это привело к тому, что совершенствовались только технические приемы письма. Ремесло. В XIV-XVI вв.продолжалось развитие ремесла. Главными центрами ремесленного производства былигорода, монастыри, некоторые крупные вотчины. В конце XV в. в Москве создаетсяПушечный двор. Первые пушки появились на Руси в последней трети XIV в. Впоследующие века сложилась целая школа пушечных мастеров. Одним из еепредставителей был Андрей Чохов, создатель знаменитой Царь-пушки. На ееизготовление ушло около 2,5 пудов цветных металлов, ее калибр 89 см, длина ствола

5 / 33


почти 5,5 м.

Культура России XVII в.

В русской культуре этого столетия прослеживаются черты перехода от Средневековьяк Новому времени. Главная особенность культуры этого периода - заметноеобмирщение. Этот процесс охватил все сферы культурной жизни. На развитие культурытакже оказали влияние постепенное преодоление национальной замкнутости ирасширение связей с другими народами и странами. Просвещение и научные знания. В XVII в. заметно возрастает число грамотных людей.По-прежнему широко были распространены рукописные книги. Даже первая в Россиигазета (предназначена она была для царя и называлась “Куранты”) была рукописной.Она состояла в основном из иностранных новостей. Вместе с тем распространялась ипечатная продукция, изготовлявшаяся на московском Печатном дворе. В начале 70-хгодов в Москве открывалась первая книжная лавка. Книгопечатание способствовалоувеличению тиражей учебников по грамматике, арифметике. Особенно популярнымибыли букварь (“Азбука”) Василия Бурцева, а в конце века появился иллюстрированныйбукварь Кариона Истомина. Для учебных целей выпускались “Псалтыри” и “Часословы”.Все более насущной становилась потребность в учебных заведениях. Появляютсяшколы при монастырях, даже при Печатном дворе. В 1687 г. открыласьСлавяно-греко-латинская академия, в которой обучали грамматике, риторике,философии, а также богословию. Выпускники становились священниками иличиновниками. Научных знаний в это время в России еще не было. В основном ценилисьпрактические знания. Например, “Устав ратных, пушечных и других дел, касающихся довоинской науки” давал практические знания по геометрии, механике, физике, химии. Медицинские знания основывались на народных традициях лечения, а также на опытеиностранной медицины. Аптекарский приказ ведал подготовкой врачей и фармацевтов.Только в XVII столетии Россия познакомилась с гелиоцентрической системойКоперника, появились переводные книги по географии, природоведению.Географические знания того времени воплотились в географических картах. ВРазрядном приказе была изготовлена “Книга Большого чертежа”, а в Новгороде создан“Чертеж городам русским и шведским до Варяжского моря”. Географические сведения

6 / 33


накапливались в связи с освоением Сибири. В конце века С. Ремизов создает“Чертежную книгу Сибири”. Литература. В литературе утвердились два течения: панегирическое(феодально-охранительное) и народно-обличительное. Самым крупным представителемпервого был Симеон Полоцкий. Он получил духовное образование и стал учителемдетей царя Алексея Михайловича. С его именем связано появление в русскойлитературе новых жанров -поэзии и драматургии. Видное место в творчестве Полоцкого занимала “хвалебная” литература, воспевавшая самодержавие и персону царя. Крометого, Симеон был известен как яркий публицист, обосновывающий в своих трудахнеобходимость самодержавной власти. Народно-обличительная литература представлена наследием протопопа Аввакума. Онбыл ярким полемистом, убежденным обличителем существующей несправедливости. Егосчитают основоположником биографического жанра (“Житие протопопа Аввакума, имсамим написанное”). На примере своей жизни Аввакум повествует об искреннейпреданности идеям древнего благочестия, обличает официальную светскую и духовнуювласть. Кроме того, во всех деяниях и проповедях лидера старообрядчества четко прослеживается его неприятие новизны, знаний и всего, что противоречило традициямрусской старины. Страстность и убежденность Аввакума, его яркий, образный языкумножали число приверженцев старых церковных традиций. Помимо этого, он обогатилрусский литературный язык элементами живой народной речи. Широкое распространение получили бытовые повести. С одной стороны, их героистремились избавиться от домостроевских традиций, с другой же, оказывалось, что всеэти попытки тщетны. Например, сюжет “Повести о Горе-Злочастии” - судьба молодого человека, не внявшего родительским советам и поплатившегося за это нищетой.Заметный след в литературе оставили сатирические произведения с пародиями нанеправый суд, беспутную жизнь монахов, бесправие простого человека. Повести“Шемякин суд” и повесть “О Ерше Ершовиче” характеризуют продажность ибеспринципность судей, пародируют судебные порядки середины XVII в. Впублицистических произведениях отражались события Смутного времени, звучалпризыв к борьбе с иноземцами (“Новая повесть о преславном Российском царстве иВеликом государстве Московском”, “Сказание... о Гришке Отрепьеве и о похожденииего” и др.). Около 1630 г. создается “Новый летописец” (последняя русская летопись), вкоторой излагались события от смерти Ивана Грозного до возвращения из пленапатриарха Филарета. В широких массах по-прежнему бытовали произведения устногонародного творчества, одним из популярнейших героев которого становится СтепанРазин. Архитектура. На протяжении XVII в. в этой области произошли значительныеизменения. Основным строительным материалом в России оставалось дерево. Однако вXVII в. увеличилось число зданий, возводимых из кирпича. Если раньше такие здания,как правило, носили культовый характер, то теперь это жилье, правительственныеучреждения, торгово-промышленные предприятия. Происходило сближение стилейкультовых и гражданских построек. Широко применялись новые виды строительныхматериалов: многоцветные изразцы, фигурный кирпич, белокаменные детали. Квыдающимся памятникам архитектуры относится затейливый и роскошный дворец царяАлексея Михайловича в селе Коломенском. В деревянном церковном зодчестве продолжали преобладать шатровые храмы, особенно на севере Европейской части

7 / 33


страны. Одним из шедевров деревянного зодчества является храм ПреображенияГосподня в Кижах (1714). По инициативе патриарха Никона ведется строительство ряда грандиозныхсооружений. Особенно сильное впечатление производят постройкиНовоиерусалимского монастыря под Москвой (Воскресенский собор монастыря всоответствии со вкусами того времени был снаружи и внутри украшен многоцветнымиизразцами). В конце века в храмовом зодчестве возник новый стиль, получившийназвание “нарышкинского (московского) барокко”. Он использовался при сооружении небольших церквей в усадьбах московских вельмож. Особенностью “нарышкинскогобарокко” является строгая симметрия. Выразительный памятник этого направления вцерковном строительстве - церковь Покрова в Филях. Она отличается изяществом,безукоризненными пропорциями. Фасад церкви украшен колоннами, капителями,раковинами. Для отделки использовались два цвета - красный и белый. Развивается и гражданское строительство. Существенной перестройке подвергсяМосковский Кремль. Надстраиваются кремлевские башни, Спасская возводится заново, создавая парадный въезд. Московский Кремль превращается в парадную резиденциюцарей и становится сосредоточением высших органов власти. Изменяется и внутреннеепространство Кремля. Воздвигнут Теремной дворец, который представляет собойтрехэтажное на высоких подклетях здание, заканчивающееся теремом. Здание былоукрашено золотой кровлей, поясом изразцовых карнизов, каменной резьбой. Примером поисков нового оформления зданий общественного назначения являласьСухарева башня. Это было многоярусное сооружение с широкой парадной лестницей,ведущей ко второму ярусу. Стремление мастеров к нарядному “узорочью” было так велико, что оно проникло даже в жизнь монастырей и церковных властей. Во второйполовине века строится ансамбль Ростовского митрополичьего двора - РостовскийКремль. Этот комплекс в полной мере отразил характерные черты русского зодчестваXVII в. Живопись. Здесь в большей степени сохранились освященные церковью традициииконографии. Деятельностью живописцев руководила Оружейная палата Кремля. Онастала в XVII в. художественным центром страны. В течение 30 лет живописное дело возглавлял Симон Ушаков. Его творчество отличается пристальным интересом кчеловеческому лицу - аскетические лица святых в его иконах приобретают живыечерты. Такова икона “Спас Нерукотворный”. Широко известно и другое егопроизведение - “Насаждение древа государства Российского”. Кисти С. Ушаковапринадлежит и икона “Троица”, где впервые достаточно реалистично прописаны вседетали. Замечательным явлением в русском искусстве стала школа ярославскихживописцев. Традиционные церковные сюжеты на их фресках переданы в образах,привычных для русской жизни. Ярославские мастера стали первооткрывателямипейзажной живописи в России. Другим примером отхода от церковных традиций былопоявление светской живописи - парсунного письма. Можно сказать, что парсуны предвосхитили портретный жанр в России. К концу века портреты все больше и большестали удаляться от традиций иконописи.

8 / 33


Русская культура в первой половине XVIII в.

Процесс обмирщения культуры, начавшийся в предыдущем столетии, в течение первойполовины XVIII в. приводит к преобладанию светского начала, разрыву с традициямиизоляционизма, характерными для предшествующего времени. Решающее значение дляэтого процесса имели петровские преобразования, которые привели к созданию новойсветской культуры, затронувшей главным образом верхушку общества. Просвещение и наука. Потребность в светском образовании возникла уже в XVII в.Однако государственная политика в отношении школы стала проводиться только в годыпетровских реформ, когда появилась острая необходимость в большом количествеобразованных и просто грамотных людей. Первая государственная школа была открытав Москве в 1701 г. (Навигацкая школа). Позднее в провинции возникает сеть такназываемых “цифирных” школ, в которых давались основы грамматики и арифметики.Для подготовки грамотных людей разных сословий были созданы гарнизонные, русские, горнозаводские, епархиальные школы. Возникали они без определенногоплана и, как правило, были недолговечны (за исключением горнозаводских школ). Перед школой в Петровскую эпоху стояли главным образом узкопрофессиональныезадачи. В это время еще не задумывались о необходимости общеобразовательногообучения. Учеба в школе рассматривалась как государственная повинность со всеми вытекающими отсюда последствиями (денежным содержанием и наказанием за уклонение от учебы). Большое число дворян было отправлено на учебу за границу. Следует отметить, что первоначально образование носило бессословный характер итолько со временем возникли различные ограничения для получения образованиянизшими сословиями; появились также закрытые привилегированные учебныезаведения для дворянских детей. Постепенно изменялся быт, внешний облик, интересыпрежде всего дворянства. Важным событием и определенным итогом развития просвещения в петровское времяявилось открытие в 1725 г. Академии наук. Для работы в ней были приглашеныиностранные ученые, в том числе знаменитый математик Эйлер. До ее основаниянаучные знания, выходившие за пределы непосредственной пользы, как правило,считались ненужными или второстепенными. С началом деятельности Академии наук вРоссии начинаются теоретические разработки научных проблем практически по всем направлениям знаний. Огромное значение для развития высшего образования в Россииимело открытие стараниями М.В. Ломоносова и И.И. Шувалова Московскогоуниверситета в январе 1755 г. Светская направленность культуры проявилась также во введении гражданского

9 / 33


алфавита, облегчавшего распространение в стране грамотности; европейского летосчисления; увеличении тиража книг светского содержания; выпуске первойпечатной газеты “Ведомости”. Литература. Русская литература начала XVIII в. мало отличалась от литературыпредшествующего времени. Большинство произведений по-прежнему носило анонимныйхарактер. Их язык был тяжеловесен, насыщен церковнославянскими словами. Однако всветской литературе появляются новые герои, отражавшие характер петровских преобразований. Возникает жанр повести (“гистории”), самая известная из них -“Гистория о российском матросе Василии Кориотском”.Самые известные русскиеписатели XVIII в. - А.Д. Кантемир, В.К. Тредиаковский, А.П. Сумароков и выдающийсядеятель науки и культуры М.В. Ломоносов. Кантемир стал известен благодаря своимсатирам, бичующим пороки современного ему общества. Хотя стихи Тредиаковскогознамениты прежде всего своей неуклюжестью, он первым в русской литературепоставил вопрос о правильном стихосложении. Ломоносов, обращаясь к монархам с торжественными хвалебными одами, затрагивал важные политические и общекультурные вопросы. Сумароков, один из первых русских драматургов, прославился в придворных кругах своими пьесами, большая часть которых являласькопиями с французских. Всех этих писателей в литературе объединялапринадлежность к классицизму. В отличие от западноевропейского, русскийклассицизм характеризуют явные просветительские черты и гражданственность. Живопись. В изобразительном искусстве широкое распространение в начале векаполучает изготовление гравюр, развивается портретный жанр. Петровские “пенсионеры” И.Н. Никитин и A.M. Матвеев - первые известные художники-портретистыевропейской школы, обучавшиеся живописи в Италии и Голландии. К числу ихталантливых работ относятся “Напольный гетман”, “Петр I на смертном ложе” (Никитин),“Автопортрет с женой” (Матвеев). Среди иностранных художников, работавших вРоссии, наиболее известен Л. Каравакк. Он прославился парадными портретамиимператрицы Анны Иоанновны и ее окружения. Архитектура. В архитектуре первой половины XVII в. в наибольшей мере сказываетсявлияние власти. Правительство, например, в 1714 г. запретило каменное строительствопо всей России, чтобы быстрее отстроить новую столицу. Крупное гражданскоестроительство могло финансировать государство или богатые слои населения. Ихвкусы и пристрастия, объективное состояние инженерной мысли и техники, уровень развития архитектуры, творчество зодчих - все это вместе взятое определяло характерархитектурных сооружений. В начале XVIII в. интенсивно строился Санкт-Петербург. Первые планы городапринадлежали Д. Трезини и Ж.Б. Леблону. Не все задуманное ими было воплощено вкамне, но их проекты во многом определили архитектурное развитие столицы. Д. Трезини, по существу, - первый архитектор Санкт-Петербурга. По его проектампостроены Петропавловская крепость, здание Двенадцати коллегий, второй Зимнийдворец. Леблон, приехавший в Россию позже, был назначен Петром главнымархитектором города и составил новый генеральный план развития столицы, парковыхансамблей Стрельны и Петергофа. Рядом с иностранцами постигали архитектурноеискусство русские зодчие М.Г Земцов, П.М. Еропкин, И.К. Коробов. В 30-е гг. XVIII в. онивозглавили Комиссию о санкт-петербургском строении, созданную после страшного пожара 1737 г., завершив создание трех главных лучевых проспектов: Невского,

10 / 33


Вознесенского и Гороховой улицы. В это же время в русской архитектуре стал господствовать стиль барокко (букв, причудливый, странный). Для архитектуры барокко характерны грандиозность,пышность, насыщенность декоративными украшениями. Городской ансамбль, улица,площадь, парк, усадьба стали восприниматься как организованное в пространствехудожественное целое. Крупнейший архитектор барокко - Б.Ф. Растрелли. Хорошо известны созданные им Большой дворец в Петергофе, Екатерининский в Царском Селе, Зимний, Строгановский, Воронцовский дворцы, Смольный монастырь. Современником Растрелли и талантливым архитектором барокко был СИ. Чевакинский. Его замечательная постройка - Никольский Морской собор хорошо сохранился до нашихдней.

Русская культура во второй половине XVIII в.

Большая часть второй половины XVIII в. пришлась на эпоху правления Екатерины П.Пожалуй, никто на российском престоле ни до, ни после Екатерины не оказал такоговлияния на развитие культуры и просвещения, как она. Никогда не было в Россиимонарха со столь широкими духовными запросами и интересами. Никогда личныепристрастия монарха не совпадали так удачно с потребностями культурного развитиястраны. Развитию культуры и искусства во второй половине XVIII в. способствовали также изменения в быту дворянства после 1762 г. (указ об отмене обязательной службыдворян), позволившие значительной части дворянства проживать в своих имениях ииметь больше свободного времени для их обустройства. За короткое время вся Россиябыла застроена усадьбами с парками и классической архитектурой. Загородные домазнати превратились в настоящие дворцы. Останкино, Архангельское, Кусково сталинастоящими центрами культуры. В зависимости от вкусов, средств и образования помещиков в таких усадьбах возникали театры, оркестры, картинные галереи. В своюочередь, дворцы столичной знати послужили для поместного дворянства примером дляподражания. В интерьерах “дворянских гнезд” непременными атрибутами становятсяживопись, скульптура, фарфор, библиотеки.

11 / 33


Следует отметить, что в абсолютистском государстве важное значение имели личныевкусы и увлечения монарха. Екатерина была для своего времени весьма образованнойженщиной, с широкими культурными интересами. Увлечения императрицы, придворныхкругов стимулировали развитие русской литературы, живописи, архитектуры, театра. Образование и наука. Екатерина II восприняла новые педагогические идеи, появившиеся в это время в Европе. Суть их заключалась в том, что человекунедостаточно дать определенный набор знаний - необходимо изменить его психологию,ценностные ориентиры, нравственные основы личности, воспитать новую “породу”людей. Для этого нужно изолировать детей от испорченного мира взрослых. Такойподход на первое место выдвигал нравственное воспитание, а не образование.Активным проводником этих идей в России стал сподвижник императрицы в развитиипросвещения И.И. Бецкой. По его замыслу, в России нужно было создать сеть закрытых сословных учебных заведений, где, изолированные от дурного влияния взрослых,воспитывались бы дети в возрасте от 5 до 15 лет. Совершенно новым явлением для России было государственное женское образование,начавшееся с открытия “Общества двухсот благородных девиц”, вошедшего в историюпод названием Смольного института. К концу 70-х гг. XVIII в. стало окончательно ясно, что воспитать новую породу людей,изолировав их от общества, невозможно, хотя бы потому, что их воспитывали люди,сами выросшие в иных условиях. Тогда Екатерина решила пойти по иному пути. Для неевопросы воспитания уходят на второй план, и центральными становятся вопросыобразования. В 1782 г. создается комиссия об учреждении в России системы училищ.Выработанный план устройства системы народного образования в 1786 г. былутвержден Екатериной. Этот год считается началом народного образования в России.С этого времени медленно, с большими трудностями происходит рост числа учащихся иучителей средних школ.Развитие науки в середине XVIII в. неразрывно связано сименем М.В. Ломоносова. Он был первым русским профессором - членом академии наук.Его отличала широта и универсальность научных интересов: физика, химия,минералогия, география, история, языкознание. Современником Ломоносова был В.Н. Татищев, выдающийся русский историк, автор пятитомной “Истории Российской с самыхдревнейших времен”. Его труд был первым опытом написания истории России на основепервоисточников. Литература. С появлением в конце 60-х гг. XVIII в. сатирического журнала “Всякая всячина”, основанного с участием Екатерины, на короткое время возникает около 20подобных журналов. Самым известным из них был “Трутень” Н.И. Новикова, ведшийполемику со “Всякой всячиной”. Во второй половине XVIII в. Н.И. Новиков сделал многоедля распространения просвещения, грамотности, знаний в России. Его активнаяиздательская деятельность способствовала выпуску сотен переводных и оригинальныхсочинений. Хрестоматийными стали имена поэта Г.Р. Державина и драматурга Д.И. Фонвизина. Державин считался первым русским поэтом не только в екатерининскоевремя, но и в первое десятилетие XIX в. В комедиях Фонвизина “Бригадир” и“Недоросль” впервые показан настоящий русский быт, они написаны на живом языке. Следует отметить, что идеалы просвещения, пропагандируемые абсолютизмом,литературой, находились в остром противоречии с крепостнической действительностьюРоссии. У радикально мыслящих людей это вызывало неприятие существующихпорядков. Протестом против крепостного права стала книга А.Н. Радищева

12 / 33


“Путешествие из Петербурга в Москву”, которая была конфискована властями, а авторсослан в Сибирь. Живопись. По сравнению с предыдущей эпохой живопись второй половины XVIII в.отличалась значительным разнообразием и полнотой. В первую очередь это связано с основанием еще при Елизавете Академии художеств. Появляются новые жанры - отечественная историческая картина, пейзаж, бытовой жанр; расцвета достигаетпортретная живопись. Стимулировал развитие живописи интерес Екатерины ипридворных кругов к изобразительному искусству. Обогащаются царские собрания(Екатериной основан Эрмитаж), возникают великолепные фамильные коллекцииШереметевых, Голицыных, Строгановых. Классицизм в изобразительном искусстве нашел отражение прежде всего в исторической теме. Наиболее известные художники этого направления - А.П. Лосенко иГ.И. Угрю-мов. Самые крупные достижения русской живописи этого времени связаны сискусством портрета (Ф.С. Рокотов, Д.Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский). Значительноеразвитие портретная живопись получает и в провинции (самый известный изпровинциальных художников - Г. Островский). В конце века в России складываетсянаправление пейзажной живописи города (Ф.Н. Алексеев) и природы (С.Ф. Щедрин).Большую известность приобрели скульптурные работы Ф.И. Шубина. Архитектура. В 60-е гг. XVIII в. в архитектуре на смену барокко приходит классицизм,или, как его называли современники, “просвещенный стиль”. Основные художественныеособенности архитектуры классицизма связаны с изучением и переосмыслениемнаследия античности. Русский классицизм в архитектуре по сравнению с бароккоотличался строгостью, стройностью, симметричностью, целым рядом элементовантичной архитектуры (колонны, портики, фронтоны), использованием русскойтрадиции (ярусность, убывающая вверх масса). Основное внимание власти по-прежнему уделяли архитектурному убранству столицыимперии. Облик современного центра Санкт-Петербурга во многом определился в товремя: в гранит оделись набережные Невы, были построены здания Академиихудожеств и Академии наук, Мраморный и Таврический дворцы, “Новая Голландия” с ее монументальной аркой. Рядом с Зимним дворцом встали здания Малого и СтарогоЭрмитажа, Эрмитажного театра. Выдающимся архитектором классического стиля был И.Е. Старов. Он является авторомпроектов Таврического дворца и Троицкого собора в Александро-Невской лавре. Таврический дворец послужил образцом для огромного количества помещичьих усадебконца XVIII - начала XIX в. Другое великолепное произведение архитектурыклассицизма - Дом Пашкова в Москве (арх. В.И. Баженова). С выходом России к Черному морю и освоением приобретенных земель проектировались и строились города в Новороссии: Одесса, Николаев, Херсон,Севастополь, Екатерино-слав. В отличие от регулярной застройки петровскоговремени, строительство новых городов основывалось на принципах классицизма, сучетом южнорусского ландшафта. Театр. Русский профессиональный театр был создан в Санкт-Петербурге Ф. Волковым. Еще по распоряжению Елизаветы Ф. Волков был вызван из Ярославля, гдеон основал любительскую труппу, которая пользовалась большим успехом у ярославцев.В Санкт-Петербурге театр Волкова был общедоступным и давал платныепредставления. Вскоре возникли национальные профессиональные театры в Москве и

13 / 33


других городах. В них ставились пьесы Сумарокова, Хераскова, переводные пьесы,главным образом французских авторов. Большим успехом пользовались комедииФонвизина “Бригадир” и “Недоросль”. Широкое развитие получили крепостные театры.В конце XVIII в. их насчитывалось более ста. Большую известность приобреликрепостные актеры Останкинского дворца-театра, особенно П.И. Ковалева(Жемчугова), получившая вольную и ставшая женой графа Б.П. Шереметева. Однакосудьба большинства крепостных актеров была не такой счастливой. Они былиполностью зависимы от капризов, настроения барина и могли быстро превратиться изактрис и актеров в скотниц и конюхов. Русская культура во второй половине XVIII в. сделала резкий рывок. Именно в этовремя в России были открыты первый университет, профессиональный русский театр,Публичная библиотека, Академия художеств; создана система среднего образования;сформировалась духовная культура русского народа.

Русская культура в первой половине XIX в.

Развитие культуры неразрывно связано с жизнью страны. В первой половине XIX в.,как, впрочем, и на всем его протяжении, развитие отечественной культуры во многомбыло обусловлено, с одной стороны, борьбой между старыми порядками и тем новым,что естественно вырастало из потребностей страны, а с другой - западным влиянием.Следует также отметить, что большое воздействие на рост национальногосамосознания, русскую культуру оказала Отечественная война 1812 года. Просвещение и наука. В области развития просвещения важнейшим событие сталоучреждение Министерства просвещения (1802). Факт его появления свидетельствовало внимании власти к вопросам образования. В 1804 г. проводится реформа среднего ивысшего образования. Основной формой среднего образования становится гимназия.Наряду с Московским в первой четверти XIX в. основаны университеты вСанкт-Петербурге, Казани, Вильне, Дерпте. По уровню преподавания иобразовательным программам им мало уступали лицеи (Царскосельский, Ришельевский,Демидовский, Нежинский). Создаются учебные округа, в которых университеты былипоставлены во главе всех средних и низших учебных заведений. В области научныхзнаний наряду с накоплением фактов интенсивно начинают развиваться естественные

14 / 33


науки. Н.И. Лобачевский создал новую систему так называемой неевклидовой геометрии. Открытия физиков В.В. Петрова, Э.Х. Ленца, Б.С. Якоби обогатили знания вобласти тепловой и электрической энергии, создав условия для их практическогоприменения. Основание в 1839 г. Пулковской обсерватории стало значительной вехойне только для русской, но и для мировой астрономии. В начале века впервые в русскойистории состоялась первая кругосветная экспедиция под руководством И.Ф.Крузенштерна и Ю.Ф. Лисянского. Русские мореплаватели Ф.Ф. Беллинсгаузен и М.П.Лазарев в 1821 г. открыли шестую часть света - Антарктиду. Русская историческая наука в первой половине XIX в. в значительной степени развивалась под впечатлением,написанной Н.М. Карамзиным “Истории государства Российского”. В целом перваяполовина XIX в. отмечена прогрессом в области просвещения, хотя политика иАлександра I, и Николая I в отношении образования носила двойственный характер.Было понимание необходимости народного образования и одновременно опасение, что образование приведет к распространению нежелательных для правительства идей.Отсюда стремление властей ограничить свободу преподавания, гонения насамостоятельно мыслящих учителей и профессоров. Аналогичные меры принимались и вотношении печати. Была введена цензура. Особенно ужесточился контроль надобразованием и печатью после подавления восстания декабристов. Николай I чуткоуловил опасность распространения свободолюбивых идей именно благодаряобразованию, печати и литературе.Литература первой половины XIXв. На рубежеXVIII—XIX вв. классицизм в литературе сменяется сентиментализмом.Основоположником сентиментального направления стал Н.М. Карамзин. Однако и сентиментальная литература, воздействуя на чувства читателей, мало затрагивалареальную жизнь. Разлад между идеалом и действительностью вскоре привел к тому,что на смену сентиментализму пришел романтизм в лице В А. Жуковского, юного А.С.Пушкина. В романтических произведениях изображались сильные страсти, героидействовали в необычной обстановке, проявлялся интерес к национальному прошлому.Наиболее яркое представление о литературе русского романтизма дают стихотворенияи поэмы М.Ю. Лермонтова. “Золотой век” в русской литературе начинается с А.С. Пушкина, основоположникарусской классической литературы. Творчество Пушкина В.Г. Белинский определил какпоэзию жизни, поэзию действительности. Вслед за Пушкиным традиции русской литературы в первой половине XIX в. развивали М.Ю. Лермонтов и Н.В. Гоголь. Втворчестве Гоголя критический реализм достиг особой остроты. Последние годы дореформенной эпохи (1845-1855) были, пожалуй, самими тяжелымидля русской литературы XIX в. После революционных событий в Европе цензураобрушилась не только на передовой “Современник”, произведения Пушкина, Гоголя,славянофилов, но даже на М.П. Погодина, Ф.В. Булгарина, любимца царской семьи В.А.Жуковского. Чуть позже власти признали деятельность цензуры в 1845-1855 гг.цензурным террором. Но именно в эти годы начинали свою творческую деятельностьгениальные писатели второй половины XIX века - А.К. Толстой, И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Н.А. Некрасов, Л.Н. Толстой. Живопись. В академической живописи второй половины XVIII в. считалосьнедостойным искусства писать то, что видишь вокруг. А.Г Венецианов в начале XIX в. одним из первых русских художников пытался отобразить жизнь такой, какая она есть.Его картины “Гумно”, “На пашне”, “Жатва”, хотя и идеализировали крестьянскую жизнь,

15 / 33


все же положили начало развитию бытового жанра. В первой половине XIX в. господствующее положение по-прежнему занималаакадемическая живопись. Важным явлением не только в искусстве, но и в общественнойжизни стала картина К.П. Брюллова “Последний день Помпеи” (1836), получившаяширокую известность не только в России, но и в Европе. “И стал последний деньПомпеи для русской кисти первый день”, - написал Е. А. Баратынский. Однако Брюлловработал в отживающих формах, и его живопись позже утратила привлекательность для современников. Покончить со старым направлением, т. е. академическим классицизмом, внести вживопись жизнь и правду, по замыслу А.А. Иванова, должна была его грандиознаякартина “Явление Христа народу”. Но когда он ее закончил (а писал он ее более 20 лет),то все переменилось: время, люди и сам художник, который понял, что русскому обществу нужно что-то другое. Предвестником этого “другого”, критическогонаправления в русской живописи стал П.А. Федотов. В его картинах “Свежий кавалер”,“Сватовство майора”, “Анкор, еще анкор!”, “Завтрак аристократа” отразиласьнеприкрытая действительность николаевской России. Архитектура. В начале XIX в. в архитектуре стал доминировать стиль ампир (имперскийстиль). Он достиг высокого уровня в синтезе архитектуры и монументальнойскульптуры. Ампир позволил отразить во многих постройках пафос победы,одержанной в Отечественной войне 1812 года. Крупнейшим архитектором этого времени был К.И. Росси. Своими монументальнымистроениями он придал центру Санкт-Петербурга завершающий вид. Основная чертатворчества Росси - система архитектурных ансамблей. Главные работы архитектора - Михайловский дворец с площадью, здание Главного штаба с монументальной аркой,Александрийский театр с прилегающей площадью и улицей, ныне носящей имя Росси, идва соединенных аркой здания - Сената и Синода. Таким же монументальнымсооружением является Исаакиевский собор по проекту архитектора О.Р Монферрана -последняя грандиозная постройка в стиле классицизма. С конца 20-х гг. XIX в. в развитии классицизма наступает кризис.Общественно-экономическое развитие требует новых форм, новых подходов вархитектуре. Художественные идеалы классицизма стали подвергаться резкойкритике. На смену классицизму в 30—40-е годы приходит неоготика, восточный стиль. Вхрамовом зодчестве большое распространение получил русско-византийский стиль.Ведущим архитектором этого направления был К.А. Тон, пользовавшийсярасположением царя. Николай I увидел в русско-византийском стиле прямоесоответствие теории официальной народности. Самая известная постройка Тона в русско-византийском стиле - храм Христа Спасителя в Москве. В целом этот период можно охарактеризовать как переход от классицизма к эклектике(эклектика в архитектуре - сочетание разнообразных стилевых элементов). Типичнымобразцом перехода от классицизма к эклектике является здание Мариинского дворцаархитектора А.И. Штакеншнейдера. Музыка и театр. АС. Пушкина принято считать основателем русской национальнойлитературы. В отношении национальной музыки то же самое можно сказать о М.И.Глинке. Его оперы “Жизнь за царя” (“Иван Сусанин”), “Руслан и Людмила” положилиначало русской классической музыке. В русском театре в первые десятилетия XIX в. на смену классицизму приходит

16 / 33


романтизм. Утверждению его влияния на сцене способствовал П.С. Мочалов. Егоисполнение роли Гамлета стало крупным событием в жизни русского театра.Основоположником реализма на русской сцене был другой замечательный актер - М.С.Щепкин. Его творчество положило начало русской школе драматического искусства.

Русская культура во второй половине XIX в.

Отмена крепостного права, другие реформы 60—70-х гг. XIX в. привели к серьезнымизменениям в социальной, экономической и политической жизни страны.Противоборство революционеров и самодержавия оказывало определенное влияние налитературу и искусство. Социальная заостренность - характерная черта многихпроизведений литературы, драматургии, живописи пореформенного времени, порой сфотографической точностью отражавших те драматические события, которыепроисходили в России. Новым явлением второй половины XIX в. было широкоевхождение в литературу и искусство разночинцев. Эти люди из разных слоев общества,часто из низов, пытались передать в творчестве свой горький жизненный опыт. Литература. В произведениях русских писателей второй половины XIX в. так или иначенашли отражение насущные вопросы пореформенной жизни. Несмотря на различия впроисхождении, политических взглядах, отношении к религии, большинство писателейобъединял художественный реализм. О чем бы они ни писали, их мысли вращалисьвокруг проблем, связанных с поиском смысла жизни, социальной справедливости,сочувствием к “униженным и оскорбленным”, осуждением произвола властей. Л.Н.Толстой и Ф.М. Достоевский, как бы дополняя друг друга, в своих произведениях изображали жизнь человека во всем многообразии ее отношений с миром. Остраясатира М.Е. Салтыкова-Щедрина, лирические стихи Ф.И. Тютчева, загадочная русскаядуша в рассказах и повестях Н.С. Лескова, “обломовщина” И.А. Гончарова, упадок“дворянских гнезд” И.С. Тургенева, купеческая среда в драмах А.Н. Островского,величие и трагедия человека в творениях Л.Н. Толстого и Ф.М. Достоевского - все этоделает русскую литературу второй половины XIX в. великой. Живопись. В 1863 г. 14 выпускников Академии художеств отказались выполнятьвыпускные работы на заданный классический сюжет. Инициатором “академическогобунта” был И.Н. Крамской, который чуть позже возглавил “Товарищество передвижных

17 / 33


художественных выставок”. Передвижники выступали против напыщенного академизмаи стремились в своем творчестве отражать реальную жизнь. Главное место в ихпроизведениях занимала жанровая живопись. Передвижников интересовала идейнаясторона творчества. В первые годы существования “Товарищества” большинствохудожников ставили идейную сторону живописи выше эстетической. И как следствие вих картинах отразилось обостренное видение социально-политических процессов, происходивших в стране, а порой они представляли собой иллюстрации к конкретнымсобытиям. Лучшие русские художники в разное время были участниками передвижныхвыставок: И.Н. Крамской, В.И. Суриков, И.Е. Репин, Н.Н. Ге, И.И. Шишкин, И.И. Левитан,В. А. Серов и др. Однако с появлением фотографии, изменением эстетических вкусов живопись передвижников потеряла свою социальную остроту. К тому же время развело многихединомышленников. Не чужда новым веяниям была и Академия художеств. Ряд видныхпередвижников (Репин, Куинджи) стали ее членами. Бунт передвижников в конце векаповторило новое поколение художников. Группа молодых живописцев объединиласьвокруг журнала “Мир искусства” (1898) и обрушилась с резкой критикой на творчествопередвижников. “Мирискусников” объединяло признание самоценности искусства кактакового и отрицание его идейной роли. Расцвет их творчества относится уже к началуследующего века. Архитектура. Социально-экономическая обстановка в пореформенное время изменилатребования к жилым и общественным зданиям. В архитектуре основное вниманиеуделялось функциям здания. Однако его внешний облик, независимо от назначенияпостройки, был порой весьма причудливым (вплоть до мавританского стиля).Господство эклектики продолжалось почти всю вторую половину XIX в. В это время появляются новые типы зданий: универсальные магазины, пассажи, многоквартирныедоходные дома, вокзалы, большие гостиницы, музеи. Быстрыми темпами идетстроительство промышленных предприятий складских помещений. Именно эти типызданий вытесняют монументальные классические постройки прошлого. В последние годы XIX в. в архитектуре наступает эпоха стиля модерн, расцвет которогоприходится уже на начало XX века. Музыка. Огромную роль в развитии музыкальной культуры сыграло творческоеобъединение композиторов М.А. Балакириева, М.П. Мусорского, Ц.А. Кюи, А.П.Бородина и Н.А. Римского-Корсакова, известное как “Могучая кучка”. В начале 60-х гг. вМоскве и Санкт-Петербурге стараниями братьев А.Г. и Н.Г. Рубинштейнов былиоткрыты консерватории, положившие начало профессиональному музыкальномуобразованию в России. Мировую известность приобрели музыкальные произведенияП.И. Чайковского. Русская музыка второй половины XIX в., используя народныйфольклор и национальные мотивы, продолжила традиции русской классическоймузыки.

18 / 33


Культура России в начале XX в.

Просвещение. В начале XX в. расширяется сеть начальных школ, которые делились наземские, школы Министерства просвещения и церковноприходские. Только вгосударственных начальных школах обучалось 6 млн детей. Грамотность населениястарше 8-летнего возраста составляла около 40 %. Промышленный подъем, вызванный реформами С.Ю. Витте, увеличил потребностьстраны в специалистах различных отраслей экономики. Это способствовало ростувысшего, в основном университетского, образования. Хотя количество университетовпочти не изменилось (в 1909 г. открылся университет в Саратове), на порядок вырослочисло студентов (в середине 90-х годов XIX в. - 14 тыс., в 1907 г. - 35,5 тыс.). Расширилась сеть высших технических учебных заведений, в 1916 г. их стало 16.Получило распространение высшее частное образование (Психоневрологическийинститут В.М. Бехтерева). Было открыто около 30 женских вузов. Существовалиспециальные учительские семинарии, готовившие по ускоренной программепреподавателей школ. Кадры для самих семинарий и средних учебных заведенийготовили 47 педагогических институтов. В 1903 г. открылся женский педагогическийинститут в Санкт-Петербурге. В начале века для ликвидации неграмотности среди взрослого населения возникалинародные университеты, просветительные народные общества, где бесплатнопреподавали многие видные русские ученые. По количеству издаваемых книг в первоедесятилетие XX в. Россия занимала третье место в мире после Германии и Японии.Выпускалось более 1000 легальных газет. Самым популярным журналом была “Нива”. В1905 г. правительство сняло предварительную цензуру периодических изданий. Следует отметить просветительскую деятельность издателя и книготорговца И. Д.Сытина, типографии которого массовыми тиражами выпускали “Библиотеку длясамообразования” и другие книги для народа. В первое десятилетие XX в. в Российскойимперии существовало более 10 тыс. общественных и народных библиотек. В это жевремя начинается развитие русского кинематографа. В период с 1908 по 1917 г. былосоздано 2 тыс. игровых фильмов отечественного производства. По замечанию многих современников, отличительной чертой начала века была тяга низших слоев населения кзнаниям. Наука. К началу XX в. в России существовала Академия наук с развитой системойотраслевых институтов, а также университеты с многочисленными научнымиобществами. Всероссийские съезды ученых продолжали играть роль координирующихцентров для научных сил страны. Передовые знания распространялись с помощьюмногочисленной периодики (журналы “Вокруг света”, “Природа”, “Наука и жизнь” и др.). Ведущие ученые страны часто выступали с публичными лекциями. В России развивались

19 / 33


новые научные отрасли: воздухоплавание и электротехника, гидро- и аэродинамика(Н.Е. Жуковский). В 1913 г. были построены первые русские самолеты. Продолжаласьнаучная деятельность К.Э. Циолковского, который заложил теоретические основыбудущих космических полетов. Русская наука развивалась в тесном контакте с мировой.Открытия российских ученых - физика П.Н. Лебедева, естествоиспытателя В.И. Вернадского, физиологов И.П. Павлова и И.И. Мечникова -были с интересом восприняты международной научной общественностью. Павлов и Мечников были удостоены Нобелевских премий. Развитие естествознания привело к переоценке многихфилософских теорий. Материализм и марксизм теряли последователей в среде русскихинтеллектуалов. Эти перемены отразились на общественных науках. По мнению многихвидных ученых, центр философии переместился из Германии в Россию. В начале векапубликуются труды религиозных философов-идеалистов B.C. Соловьева, Н.А.Бердяева, С.Н. Булгакова, С.Н. Трубецкого, П.А. Флоренского, в которых утверждался примат духовности. Новые имена появляются в экономической науке (М.И. Туган-Барановский) и в истории (С.Ф. Платонов, Н.П. Павлов-Сильванский). Художественная культура. Начало века считается временем “переоценки ценностей” вдуховной сфере. Интеллектуалы и творцы бросают прежнее увлечение социальнымипроблемами и переходят к рассмотрению чувств и переживаний отдельной личности.Это явление в искусстве получило название “декадентства”. Сторонники этогонаправления призывали в своих произведениях уйти от серой действительности вгрезы, в мистику, в запредельные миры. Возникло такое течение, как модернизм,которое отображало жизнь через субъективное восприятие художника-творца. В литературе продолжали творить такие корифеи русской словесности, как Л.Н.Толстой, А.П. Чехов, молодые И.А. Бунин и А.И. Куприн. Среди революционно-демократических слоев растет популярность М. Горького (A.M. Пешкова). Рядом с реализмом в русской литературе на рубеже веков возникает новое,модернистское направление. Модернизм был сложным течением, внутри которогоможно выделить несколько направлений, преобладавших на разных этапах егоразвития. Это символизм, футуризм, акмеизм и т. п. Каждое из них выдвигалособственную эстетическую программу, но все они отрицали принципы реалистическогоискусства. Модернисты выступали за “чистое и свободное” творчество, отражающее чувственный мир индивидуальности, а не социальные проблемы. К символистам могутбыть отнесены Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, А.А.Блок, А. Белый (Б.Н. Бугаев). Другие направления модернизма (футуризм, акмеизм)представляли В.В. Маяковский, А.А. Ахматова, СМ. Городецкий, Н.С. Гумилев, А.Крученых. В условиях “наэлектризованности” общественной жизни чрезвычайно возросла рольтеатра. Новые подходы к этому виду творчества разрабатывали режиссеры К.С.Станиславский и В.И. Немирович-Данченко (Московский Художественный театр).Также формировалась эстетика символического, условного театра, связанная сэкспериментами В.Э. Мейерхольда. В 1904 г. в Санкт-Петербурге открылся театр В.Ф.Комиссаржевской, где с большим успехом шли пьесы М. Горького. В музыке также происходят значительные перемены. Расширяется сферамузыкального образования, новые консерватории открыты в Саратове, Одессе, Киеве.В 1906 г. в Москве СИ. Танеевым созданы Народная консерватория и Дом песни. Как ив других видах искусства, в музыке повысился интерес к внутреннему миру человека.

20 / 33


Усиливаются лирические начала в произведениях русских композиторов - Н. А.Римского-Корсакова, А.И. Скрябина, СВ. Рахманинова. В начале XX в. центрамимузыкальной жизни России были Мариинский и Большой театры, которым составляликонкуренцию многочисленные частные оперы. Именно в частной опере СИ. Мамонтовараскрылся талант известного певца и актера Ф.И. Шаляпина, ставшего в один ряд созвездами русского вокала Л.В. Собиновым и А.В. Неждановой. В изобразительном искусстве наряду с творчеством передвижников появляются новыенаправления. Искания в русской живописи связаны с именами таких художников, какМ.А. Врубель, М.В. Нестеров, В.А. Серов, К.А. Коровин. В творчестве последнего нашел наиболее яркое выражение русский импрессионизм. Заметно возрождение интересаживописцев к культуре Древней Руси (В.М. Васнецов, Н.К. Рерих). В 1898 г. вСанкт-Петербурге под патронатом княгини М. Тенишевой возникли художественноеобъединение “Мир искусства” и журнал с таким же названием. Вокруг журналаобъединились А.Н. Бенуа, Л.С Бакст, Е.Е. Лансере. Главной целью “мирискусников”было преобразить жизнь “посредством прикосновения к прекрасному”. Это движение,помимо живописи, охватило архитектуру, скульптуру, поэзию, оперное искусство и балет. Видным деятелем этого направления был СП. Дягилев, который знакомил Европус русскими талантами и устраивал с просветительской целью выставки в российскихгородах. Большой успех имели дягилевские “Русские сезоны” в Париже. С 1907 г. визобразительном искусстве появляются новые объединения: “Голубая роза”, “Бубновыйвалет”, “Ослиный хвост” и т. п. Творчество художников, входящих в эти группы, несло отпечаток модернизма (М.С. Сарьян, П.П. Кончаловский, М.Ф. Ларионов). К 1913 г.относится возникновение русского авангарда, сыгравшего большую роль в развитиимировой живописи. Основателями этого направления считаются художники К.С.Малевич, В.В. Кандинский, К.С. Петров-Водкин, М.З. Шагал, П.Н. Филонов. В скульптуре на смену эстетике классического спокойствия пришла гармониянепрерывного движения. Она отразилась в творчестве ваятелей П.П. Трубецкого, А.С.Голубкиной, СТ. Коненкова. В целом культура и искусство начала XX в. отличались сложностью философских ихудожественных исканий, разнообразием течений и групп, каждая из которыхвыступала с собственными лозунгами и манифестами.

Культура в 1917–1928 гг.

21 / 33


В результате прихода к власти большевистской партии господствующей идеологией вРоссии постепенно становится марксизм-ленинизм, вытеснивший из интеллектуальной идуховной сферы все другие мировоззренческие позиции. Созданные большевикамиНаркомпрос, Главполитпросвет уделяли основное внимание просветительскойдеятельности, привнеся в нее свою идеологию. Поэтому “победа” большевистскогомировоззрения на “культурном фронте” была предопределена изначально. В годы Гражданской войны были закрыты все небольшевистские газеты,национализированы многие издательства, театры и кинодело. Эта политика оттолкнулаот новой власти все сколько-нибудь значимые культурные силы страны. За некоторым исключением, большевиков отвергала вся творческая интеллигенция России. Длядостижения своей цели - “создания нового социалистического человека” -большевистское руководство встало на путь унификации культурной жизни, признаваятолько марксизм и “революционное искусство” и уничтожая проявления духовности.Этот процесс активизировался после окончания Гражданской войны, когда на сменувоенным фронтам пришел фронт идеологический. “Бойцов” этого фронта готовилиспециально созданные партией учебные центры: Коммунистическая академия, Институткрасной профессуры, Коммунистический университет трудящихся Востока и др. Используя пропагандистские и насильственные методы, большевики осуществилиразгром православной церкви. В 1917-1922 гг. были расстреляны тысячи священников,проводились кампании глумления над православными святынями, взрывались храмы,монастыри превращались в концентрационные лагеря и тюрьмы. Массовыми тиражамииздавались антирелигиозные журналы: “Революция и церковь”, “Безбожник” и др. Были созданы атеистические общественные организации (“Союз воинствующих безбожников”). С 1921 г. была взята под жесткий административный контроль высшая школа.Постановлением Совнаркома ликвидировалась автономия университетов и другихвысших учебных заведений. Вводилось обязательное изучение в вузах марксистскихдисциплин. Свобода преподавания, выборы профессоров и руководства отменялись.Программы обучения и тексты лекций подвергались цензурному контролю. Несогласных увольняли. Настроенные против большевиков крупные ученые были в 1922 г. насильновысланы из страны (Н. А. Бердяев, П.А. Сорокин, С.Н. Булгаков, Н.О. Лосский и др.). Первые годы советской власти ознаменовались появлением массылитературно-художественных группировок. Только в Москве в 20-х годах их было болеетридцати. Значительная их часть стояла на радикально-революционных позициях,требуя полного уничтожения старой культуры. Эти “ликвидаторы” - молодыехудожники-недоучки и второсортные литераторы - объединились вокруг организации“Пролетарская культура” (Пролеткульт) и первое время пользовались поддержкойвластей. Позже организация была распущена. В 1917-1918 гг. были национализированы крупные частные книжные собрания, созданаединая библиотечная система. Одновременно по инициативе Н.К. Крупскойпроводилась “чистка” всех российских библиотек, из фондов которых изымалисьпроизведения мировых классиков, “чуждые пролетарскому сознанию”. Часть книг быласожжена, часть -передана в отделы специального хранения. Просвещение. “Безграмотный человек стоит вне политики” - эти слова В.И. Ленина

22 / 33


раскрывают основную цель большевиков в борьбе с неграмотностью. В декабре 1919 г.СНК принял декрет “О ликвидации безграмотности среди населения РСФСР”, покоторому все граждане Республики в возрасте от 8 до 50 лет обязаны были обучаться.В 1920 г. была создана Всероссийская чрезвычайная комиссия по ликвидациибезграмотности. В 1923 г. образовано общество “Долой неграмотность”. Советскаяшкола тогда разделялась на две ступени (первая - 5 лет, вторая - 4 года). Обучениеносило утилитарный характер и сочеталось с производственным трудом. Все учебные заведения находились под государственным контролем и финансировались из госбюджета. В 1925 г. было введено всеобщее начальное обучение. К 1926 г. примерно70 % населения знали грамоту, и СССР по уровню грамотности вышел на 19-е место вЕвропе. В 1918 г. был разрешен прием в вузы без экзаменов и без ограничений. Роль “пожарнойлестницы” в вузы для рабочих стали играть созданные в 1919 г. специальные рабочиефакультеты (рабфаки). С 1920 г. внешкольным образованием занимался Главполитпросвет, который наряду с распространением начатков грамоты проводилсреди населения политическую пропаганду и агитацию. В его ведении находилисьагитпоезда и агитпароходы, “красные чумы”, избы-читальни и другие пункты “ликбеза”(ликвидации безграмотности). Для внедрения в сознание масс новой идеологиипроводились шумные кампании: монументальная пропаганда, “мистерииосвобожденного труда”, живые газеты и т. п. В начале 20-х годов, в период восстановления экономики, большевистское руководствостолкнулось с проблемой нехватки специалистов во всех отраслях знаний.Значительная часть старой интеллигенции либо погибла в Гражданской войне, либооказалась в эмиграции. К оставшимся “буржуазным специалистам” власть относилась сподозрением. Для создания “советской интеллигенции” была расширена системавысшего и специального образования. В 1927 г. в РСФСР насчитывалось 90 вузов и 672техникума (в 1914 г. соответственно - 72 и 297). Правда, из-за недостатка материальных средств и низкой квалификации преподавательского состава уровеньподготовки в этих учебных заведениях был на порядок ниже дореволюционного. Новаявысшая школа формировалась по классовому принципу и находилась под жесткимгосударственным контролем. Художественная культура. Большевистская революция внесла коренные изменения вовзаимоотношения искусства и действительности. Искусство становилось зависимым отидеологии и политики. Такая зависимость не устраивала многих талантливыхтворческих людей. Эмигрировали И. А. Бунин, А.И. Куприн, К. Д. Бальмонт, Е.И.Замятин, К. А. Коровин, Ф.И. Шаляпин, А.П. Павлова и другие. В Советской Россииостались в основном представители модернистских направлений, воспринявшиереволюцию как проявление “космических стихий” - поэты А.А. Блок, В.В. Маяковский, художники К.С. Петров-Водкин, режиссеры СМ. Эйзенштейн, А.Я. Таиров, В.Э.Мейерхольд. С 1920 по 1926 г. в советской литературе появилось 150 новых имен.Среди них Н.С. Тихонов, А.А. Фадеев, М.А. Шолохов, В.А. Каверин. Центральнойфигурой в советской литературе стал A.M. Горький. Молодые творческие силыСоветской республики начали свою деятельность с создания множества различныхобъединений: “Кузница”, “Серапионовы братья”, Российская ассоциация пролетарскихписателей (РАПП), “Левый фронт искусств” (ЛЕФ), “Перевал” и т. п. Эти организацииделили писателей и художников на “своих” и “попутчиков”, презрительно относились к

23 / 33


дореволюционной культуре и искали новые формы самовыражения. Во время массовыхагитационных кампаний они занимались оформлением улиц и площадей, рисовалипропагандистские плакаты. Каждая из этих групп отстаивала свою позицию, и междуними шла постоянная борьба. В первой половине 20-х годов государство в эту борьбу не вмешивалось. Из многочисленных произведений литературы, вышедших в этот период,испытание временем прошли лишь некоторые - стихотворения и поэмы В.В.Маяковского, С. А. Есенина, рассказы И.Э. Бабеля, романы и повести А.Н. Толстого, иИГ. Эренбурга. В сфере изобразительного искусства наблюдается та же картина. Принявшиереволюцию художники создают множество объединений: Ассоциацию художниковреволюционной России (АХРР), Общество художников-станковистов (ОСТ), “4искусства” и др. Свои произведения художники старались создавать в упрощеннойманере, чтобы они были доступны массам. Тематика картин носила агитационный характер (“Тачанка” М.Б. Грекова, “Заседание сельской ячейки” Е.М. Чепцова, “ОборонаПетрограда” А.А. Дейнеки, “Тяжелая индустрия” Ю.И. Пименова и др.). Репертуар оперных и балетных театров по-прежнему состоял из классики. Этовстречало противодействие молодых, революционно настроенных музыкантов,объединившихся в Российскую ассоциацию пролетарских музыкантов и отдававшихпредпочтение массовой песне. Кино, которое Ленин считал “важнейшим из всехискусств”, было взято под государственный контроль. Среди режиссеров этого периодаможно выделить Д. Вертова и СМ. Эйзенштейна, автора кинофильмов “Броненосец"Потемкин"” и “Октябрь”.

Культура сталинского времени (1928–1953)

С конца 20-х годов в стране установилась диктатура Сталина, который, избавившись отоппозиции и свернув НЭП, начал воплощать в жизнь ленинский план построениясоциализма - “индустриализация, коллективизация и культурная революция”. Впроцессе этих преобразований были разрушены многие традиции русской культуры.Контроль государства над культурой принял тотальный характер. К ужесуществовавшим добавились новые структуры, проводившие унификацию в культурнойсфере (Всесоюзный комитет по делам высшей школы, Комитет по делам искусств,

24 / 33


Всесоюзный комитет по радиовещанию и т. п.). В годы первых пятилетокфинансирование просвещения и культуры велось по остаточному принципу. Бюджетные дотации в первую очередь получали те отрасли науки, результаты исследований вкоторых приносили в кратчайшие сроки практическую пользу. Постепенно исчезлисуществовавшие в 20-е годы съезды и конференции интеллигенции. В 1933 г. Академиянаук СССР была подчинена правительству. Содержание общественных наук полностьюопределялось установками изданного в 1938 г. “Краткого курса истории ВКП(б)”. Все основные вопросы культуры решались лично Сталиным и Политбюро ЦК ВКП(б). Когдаученые отстаивали позицию, не сходную с “генеральной линией партии”, ониподвергались репрессиям. Так, были расстреляны видные русские экономисты Н.Д.Кондратьев и А.В. Чаянов за то, что они осмелились настаивать на продолжении новойэкономической политики. Просвещение. В 1931 г. ЦК ВКП(б) принял очередное постановление “О всеобщемобязательном начальном обучении” детей 8—10 лет. К 1934 г. в РСФСР работало 28300 школ, 98 % детей были охвачены учебой. К 1939 г. уровень грамотности населениявсех возрастов поднялся до 89 %. Советская статистика включала в этот процент всехумевших расписываться и читать по слогам. Наряду со школами II ступени, где можнобыло получить среднее образование, создавались фабрично-заводские школы (ФЗУ) ишколы крестьянской молодежи (ШКМ). Были выпущены единые учебники по всем предметам. В стране действовала широкая сеть вечерних школ, кружков и курсов. В сфере высшего образования продолжалось, в буквальном смысле слова,уничтожение дореволюционной интеллигенции. После “Шахтинского дела”, делПромышленной и Крестьянской партий, Союзного бюро меньшевиков десятки тысячспециалистов всех отраслей знаний были расстреляны или сгинули в лагерях. Их местазанимали молодые, политически подкованные “выдвиженцы”, прошедшие ускореннуюподготовку. Система такой подготовки начала формироваться в 30-е годы. Общее число инженерно-технических, сельскохозяйственных, медицинских и педагогических вузов вРСФСР возросло с 90 в 1928 г. до 481 в 1940 г. Финансирование некоторых вузов былопередано отраслевым наркоматам. В годы коллективизации была окончательно разрушена православная церковь.Десятки тысяч храмов в деревнях и селах России были уничтожены или превращены вклубы и складские помещения. Многие священники оказались в лагерях. Оставшихся насвободе взял под свой контроль НКВД. Художественная культура. К середине 30-х годов большинство творческих работниковне только приняли новый общественный строй, но и активно восхваляли его в своихпроизведениях. Чтобы облегчить контроль партийных органов за деятельностьютворческой интеллигенции, в 1925 г. был инициирован процесс слияния мелкихобъединений. Например, в Федерацию советских писателей вошли В АНН, “Кузница”,“Перевал”, ЛЕФ и др. В 1932 г. ЦК ВКП(б) принял решение о создании единойписательской организации, естественно, под партийным контролем. Подобные союзыпозже были созданы и в других сферах искусства. В 1934 г. на I съезде советскихписателей “социалистический реализм” был провозглашен главным методом создания творческих произведений. Руководствуясь этим методом, писатели, художники,кинематографисты, по сути, должны были обращаться только к указанным партиейтемам и показывать не то, что было в действительности, а то, что должно существоватьв идеале. Ведущими темами литературы 30-х годов были революция, коллективизация,

25 / 33


индустриализация и борьба с “врагами народа”. Наиболее заметными произведениямиэтого времени стали романы “Жизнь Клима Самгина” М. Горького, “Тихий Дон” М.А.Шолохова, “Как закалялась сталь” Н.А. Островского, выходившие массовыми тиражами. Произведения А.А. Ахматовой, Б.Л. Пастернака, М.А. Булгакова, М.М. Зощенко, И.Ильфа и Е. Петрова, вошедшие в классическое наследие русской литературы, имелизначительно меньший объем распространения. С конца 20-х годов в репертуаре театров прочно утвердилась советская драматургия(“Человек с ружьем” Н.Ф. Погодина, “Оптимистическая трагедия” В.В. Вишневского идр.). Особое внимание со стороны партийных органов и лично Сталина, которыйпросматривал все выпускаемые фильмы, уделялось кинематографу. Открывалисьновые кинематографические вузы, велось массовое строительство кинотеатров,организовывался передвижной показ. В 1931 г. появился первый советский звуковойфильм “Путевка в жизнь”. Музыкальная жизнь страны связана с именами С.С.Прокофьева, Д.Д. Шостаковича, А.И. Хачатуряна, Т.Н. Хренникова, И.О. Дунаевского.Были созданы крупные ансамбли - Большой государственный симфонический оркестр,оркестры филармоний. В 1932 г. был образован Союз композиторов СССР. В том жегоду созданы республиканские союзы художников и Союз советских архитекторов.Внутри этих союзов постоянно велась борьба с каким-нибудь “измом” в искусстве. Так, в1935-1937 гг. состоялась кампания по “преодолению формализма и натурализма”, входе которой из рядов творческих организаций вычищались неугодные руководствулица. Во время вышеназванной кампании травле подверглись композитор Д.Д. Шостакович, художник А.В. Лентулов, кинорежиссер СМ. Эйзенштейн, поэт Б.Л.Пастернак и др. В годы “большого террора” было репрессировано более 600 советскихписателей, среди них Б. А. Пильняк, О.Э. Мандельштам. Остававшиеся на свободеписатели были вынуждены скрывать рукописи своих произведений (роман “Мастер иМаргарита” М.А. Булгакова опубликован лишь в 1966 г., “Реквием” А.А. Ахматовой- в1987 г.). “Чистке” подвергалось и культурное наследие прошлого. В 30-е годы в Москвебыли разрушены Сухарева башня, храм Христа Спасителя, Чудов монастырь, Красныеворота и множество других архитектурных памятников. Великая отечественная война внесла большие перемены в государственнуюидеологию. Они отразились на отношении сталинского правительства к культуре.Советский народ, поднявшийся на защиту своей Родины, испытывал небывалый подъем патриотических чувств, отодвинувших на задний план постулаты марксизма-ленинизма.Эти условия привели к ослаблению идеологического нажима на творческуюинтеллигенцию. Главным требованием цензуры стало обязательное патриотическоезвучание художественных произведений. В связи с увеличением расходов на оборонурезко сократилось финансирование культуры. В первые месяцы войны проводиласьмассовая эвакуация академических и научно-исследовательских институтов, крупныхкнижных собраний, музейных коллекций, оборудования киностудий. В отдаленные районы страны переехало руководство творческих союзов. В годы войны тематиканаучных исследований приняла еще более функциональный характер - главной цельюбыло обеспечение нужд фронта. От ученых требовали разработки современнойвоенной техники, обеспечения открытий новых полезных ископаемых. В 1941 г. быласоздана Комиссия по мобилизации ресурсов Урала, Западной Сибири и Казахстана воглаве с академиком А.А. Байковым, которая координировала работу 60 научных ипромышленных предприятий. В 1943 г. в Москве возобновила работу специальная

26 / 33


лаборатория по расщеплению ядра урана, которую возглавлял И.В. Курчатов. Тематиканаучных трудов по общественным дисциплинам также определялась условиями войны.В исторических исследованиях на первое место вышли монографии о славныхстраницах военного прошлого России (Ледовое побоище, Полтавская битва и т. п.). Изменения происходили и в системе народного образования, которая понесла большиематериальные потери. С первых месяцев войны стали создаваться школы-интернатыдля осиротевших детей. Старшие школьники большую часть времени занимались производственным трудом, в школах была введена обязательная военная подготовка. В1941 г. прием в вузы был сокращен на 41 %, до трех лет урезаны сроки обучения в них. Советские писатели с первых дней войны становились корреспондентами армейскихгазет. Содержанием своих произведений они старались поднять боевой дух советскихсолдат и офицеров. В эти годы было написано много талантливых произведений на военную тему (“Ленинградская поэма” О.Ф. Берггольц, “Пулковский меридиан” В.М.Инбер, “Дни и ночи” К.М. Симонова, “Василий Теркин” А.Т. Твардовского и др.).Театральные сцены также заполнили пьесы военной тематики. Большим успехом узрителей пользовались спектакли “Нашествие” Л.М. Леонова, “Русские люди” К.М.Симонова, “Фронт” Е.А. Корнейчука. Создавались фронтовые театры иагитационно-концертные группы для поездок на боевые позиции и в госпиталя. В годывойны возросло значение документального кино и кинохроники. За 4 года было созданоболее 500 киножурналов и 34 полнометражных художественных фильма. Среди них - “Секретарь райкома”, “Два бойца”, “Она защищает Родину”, “В 6 часов вечера послевойны”, “Жди меня” и др. В изобразительном искусстве, как и в годы Гражданскойвойны, предпочтение отдавалось агитационному плакату. Плодотворно работали в этойобласти художники И.М. Тоидзе, Кукрыниксы и др. Художественные полотна на темыфронта и тыла создавали А.А. Пластов, ГГ. Ряжский, С.В. Герасимов. За годы войны советская культура понесла огромные потери. Было разрушено около 80тыс. школ, разграблено 430 музеев, 44 тыс. библиотек, пострадали от бомбардировок памятники архитектуры древних русских городов. Невосполнимы были людские потери. Для ликвидации последствий войны и для усиления контроля за развитием культуры всоюзных республиках были созданы специальные комитеты по деламкультурно-просветительных учреждений. В 1953 г. они были слиты в Министерствокультуры. В 1946 г. создано министерство высшего образования, в 1950 г. - отдел наукии вузов при ЦК ВКП(б). “Отпущенная на волю” в годы войны, советская культура вновьбыла взята под жесткий партийный и государственный контроль. Особое внимание во второй половине 40-х годов уделялось новым отрасляместественных наук, задействованным на военное производство. Были открыты Институт точной механики и вычислительной техники, Институт радиотехники и электроники,Институт атомной энергии, Институт ядерных проблем и др. В 1949 г. успешно прошлопервое испытание советской атомной бомбы. За годы IV пятилетки (1945-1950) быловосстановлено обязательное семилетнее обучение, расширена по сравнению с 1941 г.сеть учебных и культурных учреждений. Многое было сделано для развития вечернегои заочного образования. Но основные усилия сталинского руководства были направлены на решениеидеологических проблем. Возглавлял это направление секретарь ЦК А.А. Жданов. Имбыли инициированы дискуссии по отдельным отраслям наук, которые привели ктотальной чистке инакомыслящих. В 1947 г. прошла дискуссия по философии, в 1950 -

27 / 33


по вопросам языкознания, в 1951 г. - по проблемам политэкономии. Патриотизм,возродившийся в годы войны, из-за партийного диктата стал принимать уродливыеформы великодержавного шовинизма. Все русское объявлялось самым лучшим, а зарубежное полностью отвергалось. Так, были отринуты многие крупные открытия,сделанные иностранными учеными в области физики, квантовой механики, химии,кибернетики. Генетика и молекулярная биология были объявлены “буржуазнымилженауками” и запрещены. Наступление на художественную культуру, организованноеЖдановым, началось в 1946 г. Была принята серия постановлений (“О журналах"Звезда" и "Ленинград"”, “О репертуаре драматических театров” и др.), обвиняющихтворческих деятелей в аполитичности и безыдейности, в пропаганде буржуазной идеологии. Изощренной травле подверглись писатели А. А. Ахматова, М.М. Зощенко,композиторы В.И. Мурадели, Д.Д. Шостакович. Попавшие в опалу творческие работникине имели возможности публиковать свои произведения, их исключали изпрофессиональных союзов, даже привлекали по уголовным статьям. В 1949-1950 гг. вовсех творческих коллективах прошли проработочные кампании по борьбе скосмополитизмом, направленные в первую очередь против деятелей культурыеврейской национальности. Ужесточение идеологического нажима на искусствопривело как к сокращению количества творческих произведений, так и к резкомуснижению их качественного уровня. Например, в 1945 г. было выпущено 45 художественных фильмов, а в 1951 г. - всего 9. Показательны слова М.А. Шолохова,произнесенные им на II съезде советских писателей в декабре 1954 г.: “.. .остаетсянашим бедствием серый поток бесцветной посредственной литературы”. Эти словаписателя смело можно отнести и к другим сферам официального искусства.

Советская культура второй половины 50—80-х годов

После XX съезда КПСС начался период либерализации внутренней политики, чтосказалось на отношениях власти и культуры. Вновь стали собираться съездыхудожественной интеллигенции. Многие функции управления культурой перешли отцентральных министерств к республиканским. Однако главные идеологическиепостулаты остались незыблемыми. Это проявилось уже в 1958 г. в связи с исключениемиз Союза писателей Б.Л. Пастернака, вина которого заключалась в том, что он без

28 / 33


разрешения партийных органов опубликовал за границей свой роман “Доктор Живаго”,удостоенный Нобелевской премии. Под угрозой выдворения из страны Пастернак был вынужден отказаться от премии. Большое значение для изменения общественного настроения имела реабилитациярепрессированных деятелей науки и культуры. Посмертно были сняты обвинения с Н.И.Вавилова, Б. А. Пильняка, О.Э. Мандельштама, Г.И. Серебряковой и многих других.Увидели свет не публиковавшиеся ранее произведения, стали экспонироваться живописные работы 20—30-х годов, оживилась литературная публицистика. Расширились культурные контакты с зарубежными странами. Эти процессы получилиназвание “оттепели”. Со второй половины 50-х годов быстрыми темпами развивается научно-техническийпрогресс. С 1950 по 1970 г. государственные расходы на науку выросли в 12 раз, в 6 раз увеличилась численность научных работников. Открылось много отраслевых институтов. Сформировался новый научный центр - Сибирское отделение Академиинаук СССР. Результаты научных исследований были высоко оценены мировойобщественностью. В 1962 г. Л. Д. Ландау была присуждена Нобелевская премия затеорию жидкого гелия. Успехи в освоении атомной энергии привели к созданию новыхотраслей народного хозяйства. В 1954 г. была пущена первая в мире атомнаяэлектростанция, а в 1957 г. построен первый атомный ледокол “Ленин”. В 1956 г.полетом первого реактивного пассажирского самолета Ту104 открылась новая эра вроссийской авиации, 4 октября 1957 г. был произведен запуск первого искусственногоспутника Земли, а 12 апреля 1961 г. в космос полетел майор Ю.А. Гагарин. Главная заслуга в разработке ракетных систем принадлежит конструктору СП. Королеву. Вовторой половине 60-х годов, после отставки Т.Д. Лысенко, стали быстро развиватьсягенетика и молекулярная биология. Правда, в общественных науках из-за господстваодной идеологии подобных процессов не происходило. В образовательной сфере вводятся новые дисциплины и программы. С 1958 досередины 1960-х гг. в стране проводилась школьная реформа. Было введенообязательное восьмилетнее образование. В целях сближения школы с жизньюстаршеклассники два дня в неделю должны были работать на производстве или всельском хозяйстве. Срок обучения увеличивался с 10 до 11 лет. Была создана сеть профессионально-технических училищ. В сфере высшего образования заметно расширилась сеть технических вузов. В 1957 г. были приняты новые правила приема вуниверситеты и институты. Льготы при поступлении получали абитуриенты, имевшиепроизводственный стаж. В ущерб академической науке программы вузовориентировались на конкретные производственные нужды. В художественном творчестве вновь возник интерес к проблемам отдельной личности.В жизнь вступало поколение, называвшее себя “детьми XX съезда” или“шестидесятниками”. Среди них можно назвать режиссеров М.М. Хуциева и И.Е.Хейфица, художника П.П. Никонова, театральных режиссеров Ю.П. Любимова и ГА.Товстоногова, писателей В.Д. Дудинцева, В.П. Аксенова, поэтов Е.А. Евтушенко, А.А.Вознесенского, РИ. Рождественского. В эти годы была опубликована первая повестьА.И. Солженицына “Один день Ивана Денисовича”, которая открыла в советскойлитературе тему сталинских репрессий. В то же время многие произведения,написанные на волне либерализации, были запрещены цензурой и даже арестованыКГБ (“Жизнь и судьба” B.C. Гроссмана). Появился жанр авторской песни, яркими

29 / 33


представителями которого стали А. А. Галич, Б.Ш. Окуджава, B.C. Высоцкий. С конца 60-х - начала 70-х гг. наблюдается откат от реформ хрущевского десятилетия,в том числе и в области культуры. Партия вновь стала жестко руководить искусством.Не согласные с партийным диктатом деятели литературы и искусства либо добровольнопокинули страну (В.П. Аксенов, М.Н. Барышников), либо были насильно выдворены за границу и лишены советского гражданства (А.И. Солженицын). В 70-е годы экстенсивно развивалась наука, научно-исследовательские институты стали соединять с производством и переводить на отраслевое финансирование. К 1985г. в стране действовало 250 научно-производственных объединений. В сфереакадемической науки получили дальнейшее развитие квантовая электроника,астрофизика и астрономия. В освоении космоса был совершен переход от разовыхполетов к длительным экспедициям на орбитальных станциях. С помощью спутников широко распространилось телевидение. Из-за недостатка средств главную трудностьпредставляло внедрение научных открытий в производство. К 1975 г. был завершен переход ко всеобщему среднему образованию. Чрезвычайнорасширилась сеть ПТУ, где можно было, как и в школе, получить среднее образование.К 1985 г. в стране действовало 69 университетов, была создана система повышенияквалификации специалистов. Среди литературных произведений 70—80-х годов нужно отметить повести Ю.В.Трифонова, Ч. Айтматова, В.Г. Распутина, В.П. Астафьева, в которых остроподнимались нравственные проблемы. Схожие вопросы рассматривались в творчествеписателей “деревенщиков” ФА. Абрамова, Б.А. Можаева, В.И. Белова. В этот периодвозрождается интерес к произведениям русских и зарубежных классиков. Вбиблиотеках повысился спрос на книги Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, А.П. Чехова идр. Возросло количество экранизаций литературных произведений. Каждый крупныйтеатр имел в своем репертуаре несколько классических пьес. Модернистские формыискусства продолжали преследоваться. В 1974 г. была разгромлена выставка художников-авангардистов (“бульдозерная выставка”). Не допускались к широкомупрокату фильмы АА. Тарковского и К.Г Муратовой. Действия партийных органоввынуждали творческих людей выпускать “самиздат”, устраивать подпольные выставки икинопросмотры. Таким образом, в 70-х - начале 80-х годов выделились два пласта российской культуры- официальный и диссидентский. Избавление от страха и появление техническихвозможностей тиражирования произведений искусства привели к расширению сферынеофициального творчества, которое сопротивлялось партийной идеологии исвободомыслие. Значительным достижением политики “перестройки” стала свобода мысли и слова.Гласность дала невиданные ранее возможности. Хотя официально свобода печатибудет провозглашена только в 1990 г., от цензуры отказались значительно раньше.Статьи на темы, которые еще несколько месяцев назад считались запретными,заполнили страницы газет и журналов. Средства массовой информации, начав скритики сталинизма, вскоре стали подвергать сомнению “социалистические ценности” вцелом, оказывая мощное влияние на общественное сознание. Советские люди, непривыкшие к свободе печати, с жадностью бросились поглощать публикации о “белыхпятнах” недавней истории. Гигантски выросли тиражи газетно-журнальной периодики: “Московских новостей”, “Аргументов и фактов”, “Комсомольской правды”, “Огонька”,

30 / 33


“Нового мира”, “Знамени”, “Юности” - изданий, активно выступавших за демократизациюсоветского общества по образцу стран Запада. Почти одновременно сталаобозначаться иная позиция газет “Советская Россия”, “Правда”, журналов “Нашсовременник”, “Молодая гвардия”, отстаивающих идеи националистического икоммунистического толка. В годы “перестройки” коренные изменения произошли в политике по отношению крелигии и церкви. Поводом к этим изменениям послужило празднование тысячелетиякрещения Руси. Были сняты все запреты на отправление религиозных культов,регистрацию и открытие церковных общин, распространение религиозной литературы ирелигиозного обучения. Беспощадная критика средствами массовой информации советского периода отечественной истории привела к беспрецедентному решению об отмене в школе в 1988г. выпускных экзаменов по истории. Однако в целом “перестройка” мало затронуласреднее и высшее образование. Широковещательные заявления руководителей новогоГосударственного комитета СССР по народному образованию (1988), объединившегоуправление всеми образовательными учреждениями страны от средней школы до вузов,не привели к реальным преобразованиям. Престиж высшего образования падал. Низкая оплата труда, невысокая квалификация, особенно выпускников техническихвузов, их невостребованность приводили многих дипломированных специалистов кработе не по специальности. Чернобыльская авария высветила неблагополучие науки и подорвала веру советскихлюдей в ее всемогущество. “Утечка мозгов” из традиционно сильных научныхнаправлений (физика, математика, биология) за границу и в предпринимательствоусилила кризисные явления в естественных и точных науках. Еще большие трудностииспытывали общественные науки, базировавшиеся на марксистско-ленинскойметодологии. Вместе с советским режимом пало и марксистское обществоведение. Ликвидация партийного контроля над литературой и искусством привела к снятиюзапрета с сотен имен деятелей русской культуры, не угодивших когда-либо и чем-либо советской власти: философов, историков, публицистов, писателей. С “полок” сталисниматься запрещенные ранее советской цензурой стихи и проза М. А. Булгакова, Н.С.Гумилева, Ю.О. Домбровского, Б.Л. Пастернака, А.П. Платонова, М.И. Цветаевой;кинофильмы А.Г. Германа, Э.Г Климова, А.С. Смирнова; начали публиковатьсяпроизведения русского зарубежья - Б.К. Зайцева, Е.И. Замятина, Г.В. Иванова, В.В.Набокова. В годы “перестройки” серьезный общественный резонанс имели публикации произведений, остро вскрывавших нравственные проблемы и современного советскогообщества, и недавней истории (“Плаха” Ч. Айтматова, “Пожар” В.Г. Распутина, “Белыеодежды” В.Д. Дудинцева, “Ночевала тучка золотая...” А.И. Приставкина, “Дети Арбата”А.Н. Рыбакова, “Черные камни” А.В. Жигулина, “Жизнь и судьба” B.C. Гроссмана).Большой популярностью пользовались публицисты, писавшие о современных проблемах политики, экономики, культуры, - Н.И. Ильина, И. Клямкин, О. Лацис, В.Г. Попов, Н.П.Шмелев, Ю. Черниченко. Аналогичные процессы происходили в театре, музыке, живописи. В художественнуюкультуру страны вернулись многие имена музыкального авангарда, ранее находившиеся фактически под запретом (Э. Артемьев, С. Губайдулина, А. Шнитке). Советскиезрители впервые смогли познакомиться с творчеством художников-эмигрантов (М.

31 / 33


Шагал, Э. Неизвестный, М. Шемякин), с русским авангардом 20-х годов (В. Кандинский,А. Лентулов, К. Малевич). Все это значительно расширило представление омногообразии форм и жанров советского искусства. Освободившись от идеологического диктата КПСС, литература и искусство впоследние годы “перестройки” все больше стали подпадать под диктат рынка.Коммерциализация охватила все сферы культурной жизни. Возникают не зависимые отгосударства средства массовой информации (FM-радиостанции, газеты, издательства, телевизионные продюсер-ские каналы). С падением “железного занавеса” в СССРмощным потоком хлынула массовая западная культура. Начинает складываться рынок вобласти культуры и искусства, зарождается советский шоу-бизнес.

Черты современной культуры России

Распад Советского Союза активизировал те процессы, которые происходили в областикультуры и искусства в последние годы существования СССР. В рыночные отношениявтягиваются новые сферы культуры (в том числе образование и наука), возникаютмеждународные и российские фонды поддержки культуры, зарубежное иотечественное спонсорство, расширяется культурный плюрализм. Государство, отказавшись от роли руководителя и гарантированного заказчика всфере культуры и искусства, резко снижает их финансирование. Здесь, как и впромышленности, усиливается отток кадров в сферу предпринимательства, торговли,услуг; возрастает “утечка мозгов”, востребованных на западном рынке труда, - ученых,специалистов, творческой интеллигенции, спортсменов. В области культуры государство больше внимания уделяет системе образования. В1992 г. был принят закон “Об образовании”, положивший начало реформированиюроссийской средней и высшей школы. В законе декларировался отказ откомандно-административного управления системой народного образования, приоритетгуманистических принципов в обучении и воспитании, адаптивность системыобразования. Средним и высшим учебным заведениям была предоставленаопределенная академическая свобода. Главной своей задачей государство считаетсохранение единого образовательного пространства страны. За 90-е годы резко изменилось культурное пространство России. На первый план

32 / 33


выдвинулась массовая культура. Шоу-бизнес занял прочные позиции на радио, телевидении, в периодической печати, в массовых зрелищных мероприятиях. Книжныйрынок, насытив первоначальный спрос населения на детектив, эротику, мистику, сталспособен удовлетворять потребности в самой разнообразной литературе. Большинствотеатров, музеев других учреждений культуры, преодолев серьезные материальныетрудности первых лет экономических реформ, сумели найти свою нишу иприспособиться к новым реалиям. Снятие идеологических преград позволило России резко активизировать культурныесвязи с миром. Наряду с западной массовой культурой, со всеми ее негативнымиявлениями, расширение контактов с зарубежными странами в целом оказалопозитивное влияние на российскую культуру. Современные средства международнойинформации (спутниковое телевидение, интернет) значительно раздвинули культурныегоризонты, сделали мировые культурные события мгновенным достоянием и гражданнашей страны. Культуре современной России, как и многому другому в сегодняшней жизни страны,трудно дать однозначную оценку. В представлении одних, она находится в состоянииглубокого кризиса, для других же культурный плюрализм явился важным достижением.

33 / 33

Раздел xv. Русская...

Documents