Biblioteca - Museu da República e da Resistência Espaço Grandella

1ª Coletiva de ARTE UNIVERSAL 2011

Inauguração a 5 de setembro e patente até 31 de Outubro

Catálogo da Exposição

África do Sul Com o apoio institucional da Embaixada de África do Sul

Adrienne Silva Born 21 June 1963 Cape Town – South Africa www.adriennesilva-painter.blogspot.com

"Day of Freedom" - Oleo s/ Tela 95x85 PVP: 1.400,00€

“Plush Pain" - Oleo s/ Tela 95x85 PVP: 1.400,00€

"The Pattern is evident" - Oleo s/ Tela 95x85 PVP: 1.600,00€

The Stars and You" - Oleo s/ Tela 95x85 PVP: 1.600,00€

Adrienne Silva Thought- provoking work from popular South African artist Adrienne Silva invites us to study what is happening in her work and what we can learn from it. Our heritage is a rich resource which, as we grow ourselves, we seek to understand and embrace - how it has informed us ....Yet is elusive and eroded by the passage of time and other factors beyond our control so we cannot delay in our search for hidden meaning. By Greg Dougal writing for SouthAfricanArtisits.com Adrienne Silva - Artista Plástica Sul-Africana, convida-nos a visitar os seus mais recentes trabalhos. Um conjunto de obras inquietantes que nos conduzem a uma reflexão sobre os temas abordados pela autora e o que eles nos suscitam. A nossa herança cultural é um recurso riquíssimo. Ajuda-nos durante o nosso crescimento a procurar compreender e abraçar o que aculturámos e cristalizámos, fruto de um conjunto de informação recebida… no entanto, a passagem do tempo tem uma acção corrosiva e ilusória. Factores fora do nosso controlo, afectam o nosso entendimento, pelo que é inútil debruçarmo-nos demasiado nos seus submersos significados. Greg Dougal acerca dos SouthAfricanArtisits.com Education: South Africa BA Hons (University of Stellenbosch) 1986 Master Classes in Drawing and Painting 2003 Ruth Prowse 2010 Advanced Painting Paints Commissions: Full Time 2004 - 2010 Portraits and Landscapes Exhibitions: 2009 AVA Interrogating the Landscape

2007 Vuleka Finalist 2006 Perfect Portrait Art B 2007 University Of Pretoria (Arts Association Stellenbosch)

Exposição em Lisboa – Portugal, Julho 2011 “DIFERENTES COORDENADAS – DIFERENTES VISÕES DO NOSSO MUNDO” Exposição Colectiva de Pintura, Fotografia e Cadernos de Viagem 8 de Julho até 6 de Agosto 2011 Há um olhar feminino para o mundo que nos cerca? Como é que o ambiente circundante nos afeta e emociona? ADRIENNE SILVA, da África do Sul retrata com sensibilidade as vivências interiores e aspectos de uma mudança histórica. Artists Statement: I have never differentiated between what I do when I create and my daily routine. For me, creativity is the essence of being and you will see this in my inspired projects, where I question roots and individual displacement, human- and world suffering, and where meaning lies.

Portugal

Anselmo Godinho www.anselmogodinho.blogspot.com

Anselmo José Godinho é natural da Guiné-Bissau. Os seus primeiros desenhos foram feitos no chão, com carvão Ainda

criança, por influência de um primo mais velho, começou a usar o lápis para desenhar. Já adulto, aprendeu a técnica do

Batik na Gâmbia, através de uma Bolsa de Formação da delegação da União Europeia em Bissau. O Batik, técnica

milenar originária da ilha de Java (Indonésia), consiste em sucessivos tingimentos do tecido após o isolamento de

determinadas partes com cera. E foi através desta arte tradicional de pintura em tecido que Anselmo Godinho veio a

exprimir os seus conhecimentos e as suas preocupações sociais, bem como os aspectos culturais da sua terra natal.

Expôs pela primeira vez em 1995 no Centro Cultural Brasileiro de Bissau. Algumas das suas obras de Batik foram

expostas recentemente no Centro Intercultura-Cidade por um curto período de tempo. No entanto, e de forma a alargar a

visibilidade do trabalho de um artista que procura - merece - oportunidades, o Centro Intercultura-Cidade decidiu

realizar uma exposição um pouco mais elaborada e com mais tempo de exibição.

" Pesca tradicional das Mulheres Guineenses” Batik 123x07 PVP: 550,00€

Panamá

Com o apoio institucional da Embaixada do Panamá

Aristides Ureña www.aristidesurena.blogspot.com

“Alla en los playones" Acrílico misto s/ tela 2010 94x100 PVP: 2.652,31€

"Esperamos las Llegadas" Acrílico misto s/ tela 2010 94x100 PVP: 2.652,31€

ARISTIDES UREÑA RAMOS – 1955

(e-mail: aristides_urena @hotmail.com)

Nació en la ciudad de Santiago de Veraguas 1955 –Panamá.

En 1978 obtiene su titulo de Licenciado en Pintura, en la Academia de Bellas Artes San Marco-Florencia, Italia. Luego participa en el Curso de Especialización en Litografía y grabado “Santa Reparata Graphi Art Center” También participa en el Curso de Cinematografía en el Instituto Lorenzo Di Medici -en Florencia-Italia.

En 1979 dicta cátedra en la Escuela de Bellas Artes (Sección Artes Plásticas en David, Chiriquí. Panamá.) y labora como profesor de Historia de Arte en la Universidad Regional de David, Chiriquí-Panamá.

En 1980 Viaja a Italia, donde está radicado actualmente.

Desde 1979 enfrenta CICLOS importantes, donde su obra, obediente a la lógica de la SERIE, supera la barrera Espacio-Tiempo, fundiéndose en un único “rico imaginario background”. Una manera de encuadrar la memoria colectiva atraves de la catalogaciòn de los contenidos.

- Una Biblioteca de referimientos, Archiviar, Clasificar, Encasillar: las Memorias, Raices y sus Contenidos-

LOS CICLOS:

“ EL BALLET DEL CABRON” (1980/1983)-CICLO

NUEVO MUNDO (1984) serie

PREMISAS (1984) serie

“ BARROCOCONUANCE‟S” (1984/1988) -CICLO

“ RADIOS” (1988/1994) -CICLO

Black Night (1989) serie inédita

Caceria de Brujas (1990/1992) serie inedédita

“ CLASSICOS” (1991/1996) -CICLO

ATLANTIDES LA ERA (1992) serie

GLOMUR (1992) serie

PERFUM (1991) serie

EFFIMEROS (1992/1996) serie

FRONTERAS (1992/1996) serie

CASAS (1993/1997) serie

“ CASA - CASA” (1994-1997) CICLO

OCTUBRE EN CAYENNE (1997) serie

“ VU CUMRAP" (1998) CICLO

TRA-TRAVEL I (1998) serie

TRA-TRAVEL II (1999) serie

LOS ALTARES DEL DOLOR 1998-99

''I TOOK PANAMA'' (1997/2001) CICLO

“Cronohistory” (1997/2000) serie

“SUDARIOS” (2003/2004) serie

“ Los cielos non son iguales para todo” (2002/2004) serie

“MUSEUM” (2003/2004) serie

"ALEGORICOS'' (2001/2005) CICLO

“ Eua de Color‟s-fragrance de los cielos” (2003/2004) serie

“Banana Republik” (2003/2004) videos/serie

“ BANANANA” (2004/2005) CICLO

BANANANA (2004/2005) serier

Republik Banana (2004/2005) serie

“NEW CODEX CRIOLLO” (2006-2007) CICLO.

antros-tropicos- morfosis

“CARTOLLINE 2007” (2006-2007) CICLO

Cucuyo‟s (2006-2007) serie

Silver people (2006-2007) serie

New Cartolline 2008 (2008- 2009) serie

“KREOL CRIOLLO 2010” Ultimo ciclo pictòrico

Podriamos decir que en ARISTIDES el personaje y la obra se funde en una sola identidad, a la coherencia de una vida, pertenece la creaciòn de una concepciòn artistica.

Su obra viene conciderada entre las màs representativas y innovadoras

del continente Latinoamericano, ya que ha sabido construir a traves del tiempo una red de busqueda, expresadas por CICLOS pictoricos.

Aristides es uno de los pocos artistas latinoamericano multidisciplinar, es asi que, cabe remarcar que cada uno de sus “Ciclos Pictoricos” generalmente vienen acompañados con videos o instalaciones, manipulaciones de imagenes o ambientaciones llevandolo en su busqueda a una constante experimentaciòn lenguistica.

Sus obras son una “Biblioteca” de referimientos, que se desarrollan atraves de muchos contexto interpretativo.... y se manifiestan en el acto de Archiviar, Clasificar, Encasillar, las memorias colectivas, raices y sus contenidos. De esta forma superando la probematica de los lenguaje expresivos.

A creados trabajos experimentales donde interpreta la ejecucion de la obra en manera de “integracion de los lenguajes en contextos diversos”.

En sus trabajos utlizas las CITACIONES conceptuales, alejandose de esquemas predeterminados, lo notamos en sus lienzos, en sus obras Muralisticas y en los Elaborados de la Memorias.

Una atenta y particular busquedas experimental se aprecian en sus Videos /Instalaciones, en los Videos/Performances, los Registros Sonoros, los Codex , los Interventos Urbanos y las Ambientaciones.

Numerosos son los VIDEOS, HAPPENNINGS , PERFORMANCES y las INSTALACIONES que lo han visto protagonista.

PERFORMANCES:

“R.A.D.I.O.S. Mania sieropositiva de un ASCOLTO”-Galeria El MORO (Florencia,ITALIA.1990)-

“SWING LATINO- Reseña Caribeña” (Campi Bisenzio,ITALIA. 1994 )-“SWING LATINO-Explosiòn de Salsa” (Prato,ITALIA. 1997) -“ESTEMPORANEO” -Centro de Arte Contemporáneo CONTAINER, (Florencia,ITALIA.1997).

“GUAYANUSA” Galeria Riva Sinistra (Florencia-Italia 1988)

“LIMPIENZA rito santiguero” Artevariarte International Art Gallery (Florencia, Italia 2004)

“CONCERTU‟S 2004” Artevariarte International Art Gallery (Florencia, Italia 2004)

“DUETTO PER DUE” Giubbe Rosse ( Florencia- Italia 2005)

“PANAMA ESCONDIDO” Caffe literario-Circulo MLD-(Florencia-Italia 2007)

“EL ESPACIO MAGICO- Tuliviejos y Bichos raros” Estate Fiorentina-2009 .

“Dis - ARMONIA” Ex manicomio de San Salvi (Florencia Italia-Agosto 2010)

“ANTAGONISMOS DIFRENTE” Ex manicomio de San Salvi ( Florencia Italia- Sept 2010)

"je deux Amour" - manipulaciones- Ex manicomio de San Salvi (Florencia. Italia 2011)

INSTALACIONES:

“Terremoto en Centro America” (Santiago-Panama 1979) ambientaciòn

“Danza macarbra del Dictador” (Santiago-Italia 1979-1980) Diapositiva Proyeccion.

“Tra-Travel” Instalaciòn Bienal de Venecia (Italia 2001)

“United Buddy Bears” Instalaciòn Berlin ( Alemania 2002)

“Altares del Dolor” Art Centre Philocharia (Grecia2002)

“Altares del Dolor” Artevariarte International Gallery Florencia (Italia 2004)

“Wantanamo 2004” FYR via del Acqua Gallery Florencia (Italia 2005)

“BANANANA” Ambasciata di Marte (Italia-2006)

“Interventos Urbanos” Trie/arquitectura (Florencia-Italia 2006)

“SENDEROS” Etnia III Maison du peuple de Saint-Gilles- Bruselas-Belgica (videoinstalacion 2006-2007).

“SENDEROS” Berthom Gallery-Berlin- Alemania ( Berlin 2008)

“SENDEROS” Video presentaciòn: Galeria ALLEGRO (Panamà 2007)

“Tuliviejos y Bichos raros” Ex manicomio de San Salvi (Florencia. Italia 2009)

“Dis.Armonia” Ex manicomio de San Salvi (Florencia. Italia 2010)

"je deux Amour" Ex manicomio de San Salvi (Florencia. Italia 2011)

VIDEOS:

Desde el 1984 produce Videos que acompañan sus ciclos pictoricos en donde ambienta atmosferas y manipulas imagenes experimentando la intercambiabilidad de lenguajes, conservando una coralidad densa y palpitante del vasto mundo Latinoamericano.

Mencionamos algunos Videos, lo mas importantes, recordando algunos trabajos experimentales realizados en el periodo escolastico 1975/1978.

“ENCLAVE COLONIAL” - 8 milimetros/ pasado en Video Tape (Panamà/Italia 1976).

“PERPETUA” -8 milimetro/ediccion Digital (Panamà/Italia 1976-1983)

“CHUTRI- LOCO-GUAO, GUAO”- 8 milimetro/pasado en Video Tape (Italia 1977)

“LA DANZA MACABRA DEL DICTADOR”- 5 actos/ 16 m.m/pasados a Video Tape 1979 (Panamà/italia 1979-1980)

“PANAMA- ONE WAY”-Super 8 militros/ Richards-Ureña (Panamà DEXA 1984)

“HEIRLOOM”- Super 8 milimetros / Richards-Ureña (Panama DEXA 1984)

“BIO-DIVERIDAD” video-instalacion (Italia 1986)

“COLONIZADOS” 16 milimetros/ (Florencia 1986)

“ LIMPIEZA” -Super 8 milimetros/convertido en Digital/ (Panamà 1988) serie compuesta de tres videos.

“ALLA EN MI PUEBLO” Super 8 milimetros/convertido en Digital (Santiago -Panama1988/1994)

“ALTAR DEL DOLOR” –video-instalacion (florencia 2000)

“Altar del dolor”- serie video/digital 7 videos..(Florencia Italia 2001)

“CTP” -Video-instalacio Digital (Italia2002-2003)

“CTP” -Digital serie (Italia 2003)

“MARRA” -video digital (Italia 2003)

“VU CUMRAP” -primera version / 8 milimetros 1988. version Digital 2002/2003.

“BANANA REPUBLIK”- primera version DVD digital-2003 (Santiago Panama 2004) serie de 10 videos.

“BANANANA”- Dvd digital (Florencia Italia 2005)

“SENDEROS /VIDEOS” - serie Digital de 20 Videos (2003/2005)

TRABAJOS EXPERIMENTALES

2010-2011-“BIBLIOTECA de LA MEMORIA COLECTIVA”-

- Escritos, Articulos en La Estrella de Panamà todos los sabados desde el 2010 y el 2011. Un interesante proyecto, que Aristides llamara “BIBLIOTECA de LA MEMORIA COLECTIVA”, donde atraves de la publicacion en el periodico, recoje cuentos de tradiccion popular, de trasmision oral alternados los escritos de vivencias y memorias vividas, un ARCHIVO de memorias, bajo el utilizo del MEDIA comunicativo periodistico.

Se pueden apreciar abriendo este LINK:

http://aristidesurenaramosarticulosenlaestre.blogspot.com/

- Como desde el 1974, ha recogido atraves de imagines, grabaciones y publicacione, las narraciones del profundo Panamà, ha trabajado ensayos-sonoros sobre la musica folklorica y popular, como tambien ha grabado los cuentos populares de tradiciones orales...y ha publicado de estos trabajos que pueden apreciar entrando en este LINK:

http://www.tradicionesveraguenses.blogspot.com/

REGISTRO SONOROS:

“ 1975- SONO-RO” Registracion en casset, donde hace trabajos sobre la las soronidades.

“ 1985- FONOS” Registraciones en Casset, donde se recogian los rumores y voces

“ 1999 Le Voce” Registracion y Video sobre las sonoridades y los ruidos.

CODEX

-1978-CODEX ROJO

-1979- Codex 79

-1980- CODEX EXPEPRIMENTAL-1984, 1986, 1987, 1990, 1994

-1998- Mecanicus-Antropofo 98

Exposiciones:

Ha organizado Exposiciones personales en Panamà como en el exterior: Italia,Venezuela, Francia, Estados Unidos, Alemania, Belgica, España. China, ect.

Entre la más importantes podemos recordar (seleccion):

Galleria EL MORO “ R.A.D.I.O.S.-(Florencia 1988-1990), Centro Cultural A X A , ”Re-Lectura” (Florencia 1991), Palacio Municipal de Scandicci “ Classico”( Florencia 1991), a la Galeria ARTECONSULT “Atlantide la Era” (Panamà 1993), Container “ Vudò”( Florencia 1996), ken‟s Gallery “Octubre en Cayenna”( Florencia 1997), a la Galeria Riva Sinistra Arte”Vù-Cumràp”. (Florencia 1999), Mèxico e Nuvole “Boleros” (Florencia, 1999). Galeria Arte Consult “Cronohistory” del ciclo “I Took Panama”(Panamá 2001),

''Panorama LatinoAmericano'' (Florencia, 2001). Galeria de Arte Philochoria (Santorini, Grecia 2001), ''I took Panama'', Universidad de Hamburgo (Alemania, 2002), ''I Took Panama'' MAC- Museo de Arte Contemporáneo - Panamá - 2002. FYR Galeria Arte Contemporanea Florencia ( Italia 2003), Academia Musical de Florencia ( Italia 2004), “Urmafado” Artevariarte International Art Gallery Florencia (Italia2004).

“5 maestro latinoamericano” Galeria Habitante (Panamà 2004), “ALEGRICO‟S” Galeria ArteConsult (Panamà 2004). “ALEGORICO‟S” Galeria Stoz Berlin Goethestr 81 (Berlin 2004), ART CARD-Projet by Sharjah Art Museum (United Arab Emirates 2005). - “Action Art” Landesverband berliner- Video Art ( Alemania 2005), “BENI DUREVOLI” FYR-Arte Contemporanea (Italia 2005). ESLB Bruselas (Belgica-2005). SENDEROS/Video Galeria Allegro (Panamà-2007)- Museo de la Palabra y la Imagen (El Salvador-2007), Proyecto EL SITIO (Guatemala-2007), Museo Maarte -Cav (Honduras-2007). Bananana Galeria Habitante (Panamà 2007), Vu comrap -Ex manicomio San Salvi (Florencia Italia

2007). CARTOLLINE 2007 Galeria Arteconsult (Panamà 2009), EL BALLET DEL CABRON 1980- Galeria Allegro (Panamà-2011)

Eventos/ Manifestaciones

Invitado a prestigiosos eventos culturales y manifestaciones entre otras: (las ultimas)

LA BIENAL DE VENECIA1988- 1997-2001.(Italia)

LA BIENAL DE LA HABANA-CUBA 1989-1991.(Cuba)

FERIA Internacional del Libro de Arte “DIPLO” Forteza da Basso Florencia (Italia 1991).

LA BIENAL DE PANAMA 1992-1996-1998-2000,(Panamà)

PINTURA DE PANAMA -L.I.L.A. Roma ,(Italia 1988).

PITTORI DEI GIUBILEI,Roma .(Italia 1999)

PANAMA CONTEMPORANEO-(Roma-Milan-Paris-Madrid-Panama,2000)

PITTORI STRANIERI A FIRENZE (Italia 2001).

"UNITED BUDDY BEERS", Berlin (Alemania 2002).

III BIENAL DE ARTE VISUALES DEL ISTMO CENTROAMERICANO, ( Managua, Nicaragua, 2002).

ARTE CONTEMPORANEO DE PANAMA- Maison de America Latine (Monaco 2003)

CENTENARIO DE PANAMA- Museo de Arte Contemporaneo.(Panamà 2003).

THE LATIN AMERICA ART FAIR- Miami (Usa 2004/2005/2006/2007/ 2008/2009/2010)

MAESTROS LATINOAMERICANOS- Galeria Habitante (Panama 2005)

ETNIA – Ela-asbl Bruselas (Belgica 2004, 2005 ,2006- 2007 -2008-2009)

HOMENAJE A MIS RAICES- Prada Galery (Washington Usa-2005)

ME-TE-DO- Ambasciata di Marte (Italia---Belgica, Alemania-2006)

ESTATE FIORENTINA –2007 ex manicomio San Salvi. Republica del Arte , (Florencia 2007-Italia)

ESTATE FIORENTINA-2009 ex manicomio San Salvi Republica de las Artes (Florencia 2009-italia)

“NUESTRO NORTE ES EL SUR” Lido de VENECIA (2009).

“IMMAGINI DELLA NOSTRA TERRA” Auditorio San Romano Lucca (Italia 2009)

"BIENAL DE GUAYAQUIL" Museo L. Noboa Naranjo (Ecuador-2010)

“CALENDIMAGGIO” 2011 ex manicomio San Salvi (Florencia 2011-Italia)

Ademas: Ensayista ha publicado articulos y colaborado con periodicos y revistas sobre temas referente al Arte Contemporanea y Sociologia cultural.

Contemporary Art News, Eco d‟art Moderna e ensayos en distintos periodicos.

Invitado ha dictar conferencia en debates sobre Arte contemporanea y la actualidad en prestigiosas sedes, confiriendo sobre temas como (seleccion de lo mas importantes): “Vu Cumrap Grito de la periferia” San Bartolo in Cintoia (1986-italia), “El valor de la Identidad de las raices y la integracion” MART (Bologna 1986), “La Aldea Informatica y los hijos de un Dios menor” MART (Bologna 1988), “URBIS y culturas” Centro Estudios Modigliani, (Torino 1989), “Las Artes MODERNAS y el Contemporaneo” Centro Regional Universitario de Veraguas. Santiago ( 2003), Vu COMRAP,El grito de la periferia “El sagrado, la contemplacion en las expresiones contemporaneas” El convento de los Cappuccini de Cagliari-Italia (2004), “Conversatorio” Museo de Arte Contemporaneo de Panama (2004), “El lenguaje visual” Accademia delle Belle Arte di Florencia (Florencia 2006), “ME-TE-DO memoria, testimonio y documentacion del centroamerica” Universidad De Florencia Facultad de Historia del Arte (2006), “El lenguaje multiciplinar” Universidad De Florencia,facultad de Historia del Arte (2006). “SUDARIOS grito urbano” Scandicci MART (2006). “El Video artistico en las artes” Museo de Arte Contemporaneo (Panamà 2007),“Las pariferias NO COMUNICAN” Escuela de Bellas Artes de Panamà Stgo, David y Panamà (2008)

De su obra se han ocupado los críticos e historiadores como los italianos: STEFANO BENEDETTI, ALVARO SPAGNESI, NICCOLA NUTI, GIUSE BENIGNETTI, UGO BARLOZZETTI, GUSTAVO GIULETTI,T OMMASO PALOSCIA, BARTOLOTTI PAOLA, SALVO SILVESTRO, ERMANNO KRUMM. MARTA CASATI, ADRIANA PAGLAIRELLO, ROSSANA OSSOLA, FABRIZIO BORGHINI

los panameños: MONICA KUPFER, ANGELA PICARDI, TANIA IGLESIAS, JOSE FRANCO, LIZ CAMAZON, RAMON OVIERO, PEDRO LUIS PRADO, HERRERABARRIA,

MENENDEZ FRANCO, AGUSTIN DEL ROSARIO, BERTALICIA PERALTA, MARGARITA SEVILLANO, ROBERTO MCKAY, CARMEN ALEMAN, ILIANA PEREZ BURGOS, ROXANA MUÑOZ, JUAN UREÑA, ISABEL GONZALEZ, ROSALINA OROCO, MARIANELLA SIBAUTE, DANIEL DOMINGUEZ, ROCIO GRAMALDI, BENITH RIOS, DORIS HUBBARD, ROMULO DIAZ SANJUR, NEY ADDIEL CASTILLO, JESUS MARTINEZ, DANIEL RODRIGUEZ etc y los latinoamericanos FEDERICO BROOK, CHASE JOSE GABRIEL , TANIA IGLESIA, CAROL DAMIAN, MARTA CASATI, y otros.

Han publicado reseñas de su actividad los siguientes diarios: LA NAZIONE, LA REPUBBLICA, LA GAZZETA DE FIRENZE, L‟UNITA, LA REVISTA ECO D‟ARTE MODERNA, LA REVISTA PODISMO, IL TERRENO,LA STAMPA, PRESSRELEASE, UNDO, EXIBART, CITYFIRENZE--ITALIA.

DOMINICAL, LA ESTRELLA DE PANAMA, CRITICA, MATUTINO, REPUBLICA, LA PRENSA, SUPLEMENTO AGORA – PANAMAMERICA-MOSAICO, ELLAS, EL SIGLO

LAS REVISTA ABC desing (PANAMA), Arte Al Dia (USA) y otras.

ARCHIVOS

Documentaciòn de su actividad en:

EL KUNSTHISTORICHES,INSTITUTO IN FLORENZ; INSTITUTO ITALO LATINO AMERICANO (Roma); MUSEO CONTEMPORANEO DE ARTE -( PANAMA); SALA PERMANENTE DE LA HISTORIA DEL ARTE PANAMEÑO-(PANAMA); SALA PERMANENTE DE ARTISTA LATINOAMERICANOS\ I.L.A.( ROMA ITALIA); CENTRO WILFREDO LAM (CUBA); MUSEO D‟ARTE CONTEMPORANEO-PECCI PRATO-(ITALIA); ARCHIVIO STORICO BIENALE DI VENECIA-(ITALIA). ARCHIVO AMBASCIATA DI MARTE (ITALIA),

MUSEO LUIS NOBOA NARANJO (ECUADOR)

PREMIOS

1er. Premio Nacional de Pintura. “Ingenio La Victoria”, Santiago de Veraguas. PANAMA.

1978 Premio “MEDAGLIA-TROFEO, PUTTO D‟ORO-MONTESPERTOLI”. --- ITALIA

2d° Premio Gráfica “LO STIVALE”, Candeli---ITALIA.

1er. Premio absoluto. Exposición Concurso Arte Figurativa Villaggio Artigianale-Signa, ITALIA.

3er Premio. Gráfica Moderna-IX Concurso Nacional “EL MACHIAVELLO” sede Roma, ITALIA.

Premio adquisto-Exposiciòn Internacional de arte visiva Contemporánea- Candeli, ITALIA.

Cartel Conmemorativo 8 de marzo “ Dia de la mujer” F.I.L.T. Firenze - ITALIA.

“UN MANIFIESTO PARA LA PAZ” Sala permanente asesorado a la Cultura, ASIS,Umbria, ITALIA.

PREMIO ITALIA para las Artes Visivas. Giovanni Angelico, Florencia - ITALIA.

PREMIO ITALIA-“conferma”- para las Artes Visivas, Giovanni Angelico, Florencia- ITALIA.

MURALES \ AEROSOL ART

Varios MURALES realizados.

De su empeño en las obras de grandes dimensiones , lo vemos dirigiendo el “GRUPO LATINO 77” con la realizaciones de varios murales y GRAFITOS METROPOLITANOS (1976-77).

- Fundador del “GRUPPO ATTIVO” de la Academia de Bellas Artes de Florencia con la cual realiza varios murales entre los cuales el de la Facultad de Magisterio de Florencia (1977- ITALIA.) .

- En 1980 realiza “PERFORMANCE” y “murales Mobiles” en Plaza Santo Spirito de la ciudad de Florencia.(Grew mix)-

- En el 1982 Forma el grupo “PANA-GRUPO” pintando murales en Florencia y Pisa, sobre el tema “PAZ EN CENTROAMERICA”.

Varios los GRAFITOS Metropolitanos y paños murales mobiles realizados con este grupo (Grew Pana).

.

- En el 1988 Realiza a SAN BARTOLLO A CINTOIA. (Florencia) un Complejo Muralístico dedicado a la “Historia positiva del Hombre”.

http://aristidesurena.blogspot.com/search/label/1988-%20%20%20Complejo%20Mural%C3%ADstico%20de%20SAN%20BARTOLLO%20A%20CINTOIA

- Realiza la tela mural “Homenaje a la Intelectualidad” para el Centro Regional Universitario de Veraguas en la Ciudad de Santiago ( 2003 )

http://www.mural-aristides.blogspot.com/

- Tambièn ejecuta en el Domo del Hospital Santo Tomas de Panamà, la Alegoria al “EL Pasado, El Presente, El Futuro” (2003) http://cupulasantotomas.blogspot.com/

- El convento de los Cappuccini de Cagliari-Italia lo llama para realizar la tela de un altar ( 3mts x 2 mts) sobre la vida del Santo, patròn de Cagliare, San Ignacio da Locani, obra ya colocada en dicha Iglesia (2004).

- Realizà Paño Mural para el Municipio de Santiago de Veraguas en conmemoracion de los 500 años de Fundacion – dimencion 3 metros x 6 de largo- (2008)

http://www.muralmunicipio.blogspot.com/

- Actualemnet se encuentra enpeñado en la realizacion de los paños murales del COMPLEJO MURALISTICO UDELAS 2009., 2010 y 2011.

http://www.proudelas.blogspot.com/

Su obra se encuentra expuesta en prestigiosas Sedes , Instituciones, galerías y colecciones privadas. Como tambien visible en el portal:

www.aristidesurena.blogspot.Com

www.cupulasantotomas.blogspot.com

www.muralmunicipio.blogspot.com

www.mural-aristides.blogspot.com

www.newsofcontemporaryart.blogspot.com

www.tradicionesveraguenses.blogspot.com

Bulgária

Com o apoio institucional da Embaixada da Bulgária Bistra Tódorova

"Passagem do Tempo" Acrílico s/ tela 2001 73x92 PVP: 1.000,00€

"Mulher Búlgara" Técnica Mista s/ tela 2009 50x60 PVP: 750,00€

Bistra Tódorova Bistra Tódorova, artista plástica nascida na pitoresca cidade de Tryavna na Bulgária em 1963, é residente de longa data em Portugal. É, talvez, por força do destino que veio parar a terras lusitanas, mas contudo nunca deixou de lado a sua identidade cultural. Sempre conservou o espírito búlgaro puro e, de facto, é isso mesmo que a palavra „bistra‟ significa na sua língua materna: pura. A sua obra é, de feito, uma mistura entre a realidade e o místico, uma união entre natureza e ser humano sem faltar, é claro, uma pincelada tipicamente lisboeta inundada da brisa refrescante do Atlântico. A trajectória de esta artista têm um longo recorrido que têm o seu início na sua cidade natal, na Escola de Artes Plásticas, e que passa pelo Intituto de Artes e Pedagogía de Dupniza tendo o seu cúmulo, até ao momento, em Lisboa onde trabalha e expõe com regularidade desde 1995. É autora das ilústrações do livro Rosas Brancas e Vermelhas do poeta e escritor português António Barahona publicado no ano 2000 e as suas obras fazem parte de várias colecções particulares em Portugal e em outros países como Israel, Bélgica, Inglaterra e Bulgária. Também, um dos seus ícones foi oferecido pela Igreja Católica Portuguesa ao Papa João Paulo II na sua visita ao país em Maio de 2000 estando assím integrado na Colecção de Arte Sacra do Vaticano. Actividade Pedagógica

1984-1988 Professora de Artes Plásticas na Escola Secundária de Tryavna, Bulgária.

1988-1992 Professora de Artes Plásticas na Escola Secundária XXII em Sófia, Bulgária.

Exposições

Colectivas

1972 Exposição Internacional (org.UNESCO) – “Pintura Infantil” em Sófia, Bulgária.

1977-83 Participação em exposições de várias Escolas de Arte e Pedagogia na Bulgária

1983-85 Exposições patrocinadas pela Câmara Municipal e o Instituto de Artes e Pedagogia de Dupniza, Bulgária

1999 Exposição “Primavera/99” no Palácio do Gelo em Viseu.

2000 Exposição “Mulheres do Novo Milénio” na Art House da Casa da Guia em Cascais.

2001 Exposição “Homenagem à Mulher” da Colmeia d‟Arte na Biblioteca Municipal D.Mourato Ferreira em Lisboa Exposição “25 de Abril” na Câmara Municipal de Sines Exposição da Colmeia d‟Arte na Casa da Cultura em Mafra Exposição na Biblioteca Municipal de Alenquer Exposição no Centr0o Internacional de Artes e Letras Exposição na Galeria „Gan‟ em Lisboa Exposição na Galeria „Paspartout‟ em Lisboa

Exposição na Art-Housa da Casa da Guia em Cascais

2002 Exposição na Galeria do Centro Comercial “Colina do Sol” na Amadora Exposição na Casa da Cultura de Nazaré Exposição na Galeria de Arte Fitness-Shopping em Sintra

Individuais

1989 Exposição “Igreja, Ícones e o Nosso Tempo” no Museu “Shkoloto” de Tryavna, Bulgária

1996 Exposição “Ícones” (cópias do séc.XVII) em Tryavna, Bulgária

2000 Exposição “Ícones – Relações Católico-Ortodóxas” na Livraria “Paulinas-Multimédia” em Lisboa Exposição na Junta de Freguesia de Cascais

2001 Exposição na Galeria Municipal de Arruda dos Vinhos Exposição na Biblioteca Municipal “David Mourato- Ferreira”

2002 Exposição no Salão nobre da Sociedade Imparcial 15 de Janeiro de 1898 em Alcochete Exposição no Espaço „TELA‟ em Alfornelos

2003 Exposição na Galeria Municipal „Gimnásio‟ em Lisboa

2004 Exposição Internacional de Artes Plásticas em Sesimbra

2005 Exposição no Centro de Informação Europeu “Jaques Delors” no Centro Cultural de Belém

2006 Exposição na Galeria Municipal de Tavíra

2007-2009 Exposições no Espaço „Bulstif‟ em Lisboa Representações

Colecção de Arte Sacra do Vaticano

Colecção da Junta de Freguesia de Cascais

Colecção da Galeria Municipal de arruda dos Vinhos

Colecções particulares variadas em Portugal, Bulgária, Israel, Bélgica , Inglaterra, etc.

Ilustrações do livro Rosas Brancas e Vermelhas de António Barahona

Portugal

Carmen-Lara www.carmenlara.jimdo.com

" Raiz" Técnica Mista s/ Tela" 2011 70x50 PVP: 320,00€

"Criação" Técnica Mista s/ Tela" 2011 120x80 PVP: 320,00€

"Frequência II" Técnica Mista s/ Tela" 2011 150x60 PVP: 500,00€

Carmen-Lara nasceu a 23 de Março de 1971, no Bombarral. Vive em Portugal, Sintra-Vila classificada como Património

Mundial da UNESCO. Todas as suas obras são criações únicas, cuja fonte de inspiração é, tão-somente, fruto das suas ideias, das suas emoções, da sua intuição, do seu estudo, que transporta para a tela.

Exposições individuais 2011- Apresentação e interpretação de várias obras em Tertúlia-Debate com o tema: O Imaginário Maçónico numa visão profana – Bar do Além - Alenquer 2010 – Museu da República e Resistência, em Lisboa – Primeira exposição individual de Arte Maçónica realizada em Portugal franqueada ao público 2010 – Casa Mantero, na Biblioteca Municipal de Sintra, apresentação do tema “África” 2009 – Livraria Bulhosa em Lisboa – Apresentação de Arte Maçónica aquando do lançamento do livro “Maçonaria Simplificada” Exposições colectivas 2011 – 1ª Colectiva de Arte Universal – Apresentação de 3 obras - Museu da República e da Resistência em Lisboa – com apoio institucional das Embaixadas; África do Sul; Brasil; Bulgária; Letónia; México; Moçambique; Panamá e Polónia. 2011 – 1º Colectiva de Verão – Art Gallery de Paula Cabral – Príncipe Real - Lisboa 2011- Arte Decorativa – Olaias Plaza - Lisboa 2011- Exposição-Conferência: A Maçonaria na Construção do Homem e Humanidade: Símbolos e Formas – Apresentação e Interpretação de várias obras - Museu da Republica e Resistência - Lisboa 2011- Arte Fantástica - Recreios da Amadora - Amadora 2011- Perfect-Wave, Magoito – Sintra – Exposição/Conferência de Arte Maçónica: Símbolos e Formas 2011- Exposição permanente no Espaço Múri – Olaias Plaza - Lisboa 2010- Lisbon‟Angels – Art Gallery de Paula Cabral – Príncipe Real -Lisboa 2010 – Museu da República e Resistência, em Lisboa – Apresentação da obra “Fernando Pessoa”, pela comemoração do aniversário da morte do poeta 2010 – Feira Internacional de Lisboa – VI Salão de Arte Erótica – Apresentação de várias obras 2010 – G.L.L.P. – Apresentação das obras “Obreiro” e “Águia de Lagash” 2010- Publicação de 15 Obras na Revista de Março do Grande Oriente do Chile – Chile. 2010 - Museu da República e Resistência, em Lisboa – 2ª Edição da exposição colectiva de Arte Maçónica. 2009 – Museu da República e Resistência, em Lisboa – Primeira exposição colectiva de Arte Maçónica realizada em Portugal por artistas maçons e não maçons e franqueada ao público 2008 – Vila Alda, Casa do Eléctrico de Sintra – Apresentação de pintura abstracta

Portugal Carlos Pereira dos Santos

"Circunstância I" 2011 água-forte s/ papel PVP: 1.000,00€ Carlos Pereira dos santos nasceu em Lisboa, em 1968,artista plástico, tem desenvolvido na área do retrato grande parte da sua carreira, em Portugal e no estrangeiro nomeadamente Holanda e Barcelona. Na Holanda tem tido como orientador o Mestre Van Brook, . Embora dom menos visibilidade, tem e paralelo com o retrato desenvolvido outras linguagens, tais como expressões com a sua própria identidade. Tem exposto com pouca frequência, embora tenha realizado algumas exposições individuais e colectivas em Portugal e no estrangeiro.

Portugal Cátia Mourão www.catiamourao.no.sapo.pt

"Revelação II" Técnica mista s/ tela 2001 100x60 Colecção Particular

Currículo Abreviado Licenciou-se em História/Variante de História da Arte (1997) e obteve os graus de Mestre (2002) e de Doutor (2011) em História da Arte da Antiguidade pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. A sua tese de Mestrado versou acerca dos motivos aquáticos em mosaicos romanos de Portugal, foi subsidiada pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia, aprovada por um júri internacional com a nota máxima e publicada pela Empresa Portuguesa de Águas Livres (2008). A dissertação de Doutoramento incidiu sobre as representações heteromórficas (hibridismos, teratologias e metamorfoses em progressão) nos mosaicos hispano-romanos e foi igualmente aprovada por um júri internacional com a nota máxima. Integra a equipa do Museu da Assembleia da República desde 2002, é Membro do Instituto de História da Arte da FCSH-UNL desde 2006, inicialmente como Investigadora Convidada e actualmente como Investigadora Integrada, e Membro da AIEMA (Association International pour l'Étude de la Mosaïque Antique) desde 2011. Tem organizado encontros científicos de História da Arte da Antiguidade, co-comissariado exposições de Arte e participado por convite em cursos livres, seminários académicos, colóquios científicos e equipas de investigação em Portugal, Espanha, França e Turquia, contando com numerosas publicações individuais e colectivas, nacionais e estrangeiras. Paralelamente à actividade laboral dedica-se à escrita e à pintura, com edição de um livro em prosa e realização de esporádicas mostras individuais e colectivas (desde 1990).

. Livros (não inclui artigos em obras colectivas) - A «Mansão Filosofal» da Rua de Alcolena - um conceito de Obra total, com prefácio de Raquel Henriques da Silva, Assírio & Alvim, Lisboa (no prelo);

- Eros e Psique - um vitral gnóstico de Almada Negreiros, com prefácio de Teresa Parra da Silva, Assembleia da República, Lisboa, 2009; - Mirabilia Aquarum - Motivos aquáticos em mosaicos romanos de Portugal, com Apresentação de M. Justino Maciel e Prefácio de João Fidalgo, EPAL, Lisboa, 2008; - Uma sombra projectada no silêncio [Crónicas de uma Depressão], com prefácio de Carlos Cardoso, Campo das Letras, Porto, 2007.

. Textos para folhetos, catálogos e apresentações inaugurais de exposições - «Joaquim Pessoa - Pequeno Formato», Exposição de Pintura na Galeria LM, Chão de Meninos - Sintra, 23 de Fevereiro a 15 de Março de 2008; - «António Neves - A Conquista dos Elementos», Exposição de Pintura na Galeria da Câmara Municipal de Ílhavo, Aveiro, 20 de Dezembro de 2002 a 10 de Janeiro de 2003; - «Manuel Gamboa - Uma Pintura Dramática de Amor pela Vida», Exposição de Pintura na Galeria Santiago, Palmela, 25 de Novembro de 2000 a 14 de Janeiro de 2001; - «Hugo Farinha - A Cristalização do Momento Fugaz», Exposição de Fotografia na Galeria da Fábrica da Pólvora, Oeiras, 1 a 20 de Setembro de 2000; - «Sandra Sequeira - Uma Pintura de Vigor e Extravagância», Exposição de Pintura no Espaço Britanniart, Parede, Junho de 2000 e na Biblioteca Municipal de Belém, Lisboa, Agosto de 2000.

. Exposições 2011 -participação na exposição colectiva de Artes Plásticas «Polaris III», promovida pela Fundação Afid Diferença e pela Fundação Oriente, no Museu do Oriente, Lisboa; 2010–- Participação na exposição colectiva de Artes Plásticas «Polaris II», promovida pela Fundação Afid Diferença e pela PT Comunicações, no Forum Picoas, Lisboa; 2006 - Participação na exposição colectiva de Artes Plásticas «Terna e Sublime Presença», promovida pelo Santuário de Fátima; 2005 - Participação na exposição colectiva Ilustra_Te, promovida pela ETIC – Escola Técnica de Imagem e Comunicação, Lisboa; 2002 - Exposição individual «Vislumbres», no Instituto Português da Juventude, Delegação Regional de Lisboa, Parque-Expo, Lisboa; 2001 - Participação na III Feira de Artes e Ofícios promovida pela Câmara Municipal de Cascais; 2000 - Participação na exposição colectiva «Arte em Movimento, Arte em Crescimento», apoiada pela Câmara Municipal de Cascais; - Participação na exposição Inverno Cultural, no Cascaishopping; - Exposição individual «O Alentejo e o Mar», no espaço Britanniart do Britannia Health Club, Parede; - Participação na exposição colectiva «Dois Andamentos», na galeria de arte da Casa do Pessoal da R.T.P, por convite do artista plástico António Sem; - Exposição individual «Reflexões», no Instituto Português da Juventude, Delegação Regional de Lisboa, Parque-Expo, Lisboa; 1999 - Participação na exposição colectiva «Jovarte», promovida pela Câmara Municipal de Loures; 1998 - Participação na exposição colectiva «Jovarte», promovida pela Câmara Municipal de Loures; 1997 - Diploma de participação no Prémio de Pintura e Escultura D. Fernando II, promovido pela Câmara Municipal de Sintra; 1996 - Início da experiência autodidacta de pintura a acrílico e técnicas mistas sobre papel, cartão e tela; - Organização e participação na «2ª Exposição Colectiva de Desenho e Pintura – FCSH-UNL», promovida pela Associação de Estudantes da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa; 1995 - Organização e participação na «1ª Exposição Colectiva de Desenho e Pintura – FCSH-UNL», promovida pela Associação de Estudantes da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa; 1994 - Frequência do primeiro semestre do curso de pintura da Sociedade Nacional de Belas Artes; 1990 - Participação na exposição colectiva de pintura «Viragem Jovem», na Galeria Viragem, em Cascais; 1985 - Prática de pintura iniciada no atelier da pintora Carmina Samuel com aprendizagem das técnicas de pintura a carvão, guache, aguarela, pastel, óleo.

. Outros 2006 - Participação no projecto «The Travelling Journal», promovido pela artista plástica Raquel Costa

Portugal

Dário Vieira – Fotografia e-mail: dwebline@gmail.com

Painel 3 Pontos PVP: 210,00€

Painel Estrela PVP: 210,00€

Painel G PVP: 210,00€

México

Com o apoio institucional da Embaixada do México

Gloria Elena

"Ana" Acrílico y tempera sobre tela 1995 126x87 Colecção Particular

Gloria Elena Pintora mexicana residente em Portugal. Formada em Ciências Químicas na Universidade Nacional Autónoma de México. Trabalhou durante 10 anos na Industria Farmacêutica. Vive e trabalha em Lisboa desde 1980. Formação em Pintura no AR.CO centro de Arte e Comunicação Visual. Professora no AR.CO de 1984 a l993. Participa em exposições colectivas no México e Brasil desde l968 e em Portugal desde l983. Realiza exposições individuais em Portugal desde 1985 até hoje. A obra de GLORIA ELENA traduz-se num exercício onde a depuração formal assenta na interpretação dos motivos da natureza e do espírito, numa inquietação de cor e luz. É de algum modo, a vibração da alma mexicana. Com uma rica paleta de cores e a minúcia do detalhe, atribui alma e peso narrativo aos seus quadros, como se de contos de fadas ou mitos se tratassem.

Portugal

Hanz Varela – Escultor www.hansvarela.com

"Olhando o Futuro" Pedra PVP: 2.450,00€

Hans Varela: O diálogo com a pedra.

O sonho ancestral de dar vida ao inanimado, de estabelecer um diálogo com o inerte, constitui uma

das fantasias mais persistentes do imaginário colectivo. Na obra do escultor cubano Hans Varela esse

sonho atinge uma formulação quase musical, num jogo entre volume e suavidade de texturas. Varela

estabelece um diálogo íntimo com a pedra que surpreende e emociona pela intensidade dos seus

resultados.

Nas petreas figuras humanas mostradas nas esculturas de Hans Varela, a ordem interna da pedra

desdobra-se de forma equilibrada e serena para, desta maneira, conciliar a dureza com a leveza e o

pesado com o volátil, fazendo-nos crer que a matéria foi sempre, realmente, suave e tépida.

AnaPérez, Licenciada em Teoria e História da Arte, pela Universidade Autónoma de Madrid

Nasceu na Cidade de Havana, Cuba. Em 5 de Julho de 1967.

Escultor Hans Varela, estreia-se no mundo da arte em meados dos anos 80. Vanguardista da

escultura dessa geração em Cuba, foi fundador do Grupo de Escultura José Fowler, aperfeiçoando-se

nos ateliers dos escultores cubanos Osvaldo Llinz e José Duvergel, afamados guias de uma geração

avançada.

Pelo êxito alcançado, ocupou o cargo de Presidente da Sección de Escultura de La ACAA (Asociación

Cubana de Artesãos Artistas). Deu cursos de anatomia e desenho para escultores, recebeu por sua vez

cursos de reconhecidos artistas plásticos cubanos. Contam-se entre as suas obras várias esculturas

para exterior de grande formato como testemunhos da sua passagem pelo mundo da arte. Obras que

imortalizam o seu nome vinculado à escultura. No seu trabalho em Portugal foi seleccionado como

uma das vanguardas artísticas que se vêem no livro Cerâmica e Escultura, Painel de artistas do autor

português Carlos Bajouca.

Vários meios de difusão têm valorizado o seu trabalho, conta no seu trajecto artístico com mais de 35

exposições colectivas e 15 pessoais e participação em vários eventos internacionais.

Exposições, Prémios e Distinções

2010 V Bienal Internacional de Artes Plásticas. Sesimbra ARTSPACES, Portugal.

2009 Private Gallery, Real Santa Eulalia Resort &Hotel Spa, Albufeira, Portugal.

2008 Galeria CiDiarte, Lisboa, Portugal.

2007 Galeria da Casa da Cultura Jaime Lobo, Ericeira, Portugal.

2006 Livraria - Galeria Verney, Oeiras Portugal.

2005 Exposição de Escultura ao Aire Livre. Sintra Arte Pública III. Portugal.

Exposição colectiva Galería em Skulpturenpark Groeneveld Almelo, Holanda.

Galería Gaudí, Madrid, Espanha.

2002 Obra Monumental para o Centro de Congressos de Estoril, Portugal.

2001 1º Prémio no XIX Concurso dos Tronos de Sto. Antonio, Galería Welcome Centre,

Lisboa.

1996 Foi seleccionado para a criação dos Prémios de La Convención de Turismo de la

Habana.

1994 Menção na Quinta Bienal “Domingo Ravenet” de Artes Aplicadas, Galería La Lisa,

Cuba.

1993 Premios da popularidade na Exposição em memoria ao escultor cubano José Fowler.

1990 Seleccionado pelo COMINTUR para criar o 3o prémio de la Pesca da Agulha Marina

Hemingway, Ciudad de la Habana, Cuba.

Dinamarca

Helle Steensen

"Borboletas" Óleo s/ tela 2011 32x32 PVP: 200,00€

Curriculum Os seus tempos livres, durante alguns anos pintou os seus sonhos e os seus pensamentos, fazendo longas viagens a Itália onde ficou em contacto com artistas italianos e de outras nacionalidades. Visitou países exóticos, entre outros, a Turquia, Sri Lanca , Marrocos e México. As experiências colectivas adquiridas durante anos foram o embrião de uma inspiração original muito especial. Fez os seus estudos com o pintor dinamarquês Grethe Bagge (de 1984 a 1986) que apenas foram interrompidos quando se radicalizou em Portugal. De 1987 a 1991 juntou-se ao atelier de H.Michael Wieben .

Acerca da Pintura O ponto principal na sua pintura é haver uma ligação com o tema. Uma espécie de conversação visual e espiritual. Fazer uma pintura é como viajar dentro de si própria. A procura da paz na forma e na cor é muito importante. Por fim, a vista e a alma encontrarão um local para descansar. Meditar sobre o que a Terra Mãe nos pode dar e a importância que temos de olhar por ela e por todos os seres nela existentes. Espera-se que o observador receba através das pinturas uma mensagem de alegria e de paz. Se isso acontecer, então a missão foi cumprida

EXIBIÇÕES / EXHIBITIONS 1989 Triple Visions (Visoes Triplas) Colectiva Colares 1990 Avant Garde (Vanguarda) Colectiva Cascais 1991 Avant Garde ( Vanguarda) Individual Cascais 1993 Representada na Galeria Arcada Estoril 1993 Galeria Alexander Individual Caldas Da Rainha 1994 Hotel Meridien Individual Porto 1994 Galeria Casa Pothoff Colectiva Lisboa 1995 Bienal de Cascais Estoril 1995 Galeria Casa Pothoff Colectiva Lisboa 1996 Hotel Penta Individual Lisboa 1996 Museu De Aveiro Colectiva Aveiro 1997 Hotel Penta Individual Lisboa 1997 Bienal de Cascais Estoril 1997 Museu De Aveiro Colectiva Aveiro 1998 Bienal De Pintura Cardoso Lopes selectiva Amadora 1998 Atelier Edmundo Cruz Colectiva Colares 1998 A Galeria Colectiva Sintra 1999 Mae d´ Agua, Colectiva Lisboa 2ooo Galeria Art House Colectiva Cascais 2001 Galeria O POÇO NOVO Colectiva Cascais 2001 Euroarte Vila Nova De Guia selectiva Porto 2003 Rotary International selectiva Coimbra 2003 Art for All “Paz” Colectiva Estoril 2003 Paço da Cultura Colectiva Guarda

2004 Salão De Arte Moderna Colectiva Montemor-o-Novo

2004 Núcleo Anap Colectiva Aveiro 2005 Galeria Art for All Colectiva Cascais 2005 Exposição Anual Nucleo Anap Colectiva Évora

2006 Movimento democrático dos Mulheres Colectiva Lisboa

2006 Os amigos Dos Castelos Individual Lisboa 2008 Galeria de Isabel Monteiro Individual Cascais 2008 Junta de Freguesia de Cascais Collectiva Cascais 2011 Museu da República e da Resistência Colectiva Lisboa

Polónia Com o apoio institucional da Embaixada da Polónia

Jacek Krenz

Covilhã, Portugal

www.watermarks.weebly.com

e-mail: jkrenz@ubi.pt

Mobile: +351 914803858

"Ausências" Acrílico sobre tela 95x75 PVP: 2.200,00€

Interpretation of the work:

Absences - The nostalgic image of the interior remembered from my homeland. When displayed on a wall of a Portuguese House it brings together distant places, integrating two livable rich cultures, filling the space of imagination and mind with memories of the past and a longing for precious shared moments of close togetherness.

Interpretação da Obra::

As suas pinturas confirmam a sua capacidade de captar em profundidade a beleza das coisas. Caracterizando-se frequentemente pela presença de algumas pinceladas enérgicas com o pincel, que são o resultado de uma busca da essência da forma ligada momentaneamente, ao jogo luz-sombra e seu sentido de resistência existente.

Ausências - A imagem nostálgica do interior lembra a minha terra natal. Quando exposto na parede de uma casa portuguesa reúne lugares distantes, integrando duas culturas ricas vividas, preenchendo o espaço da imaginação e da mente com memórias passadas e um desejo de momentos preciosos compartilhados juntos.

Jacek Krenz

Nasceu em 1948, na Polónia. É pintor, arquitecto e professor na Universidade de Tecnologia de Gdansk, na Polónia, e na Universidade da Beira Interior, na Covilhã, Portugal. É co-fundador da Aldeia dos Artistas em Kaszuby, na Polónia. E é membro da Sociedade Polaca de Aguarela. Até hoje, participou em várias exposições e workshops por toda a Europa, entre outros, duas vezes na Annual Exhibition of the Royal Watercolour Society em Londres (2005 e 2006).

Curriculum:

born in 1948 in Poland, painter and architect, professor at the Gdansk University of Technology, Poland, and Universidade da Beira Interior in Covilhã, Portugal. A co-founder of the Wdzydze Artists‟ Village in Kaszuby, Poland. Charter Member of the Polish Watercolor Society. Participated in several exhibitions and workshops all over Europe, among others twice at The Annual Exhibition of the Royal Watercolour Society in London (2005 and 2006).

His paintings are an artistic commentary getting deeply in touch with the beauty of things. Often composed of just a few brisk touches of brush, they are the result of a search for the essence of form in connection with momentary play of light-and-shadow and its sense of existential endurance

México Com o apoio institucional da Embaixada do México

Juan Pablo Bavio www.juanpablobavio.com juanbavio@hotmail.com

"Anciana Yucateca" Óleo sobre tela 100x80 PVP: 2.500,00€

A luminosidade, peculiar em todos os trabalhos do artista Juan Pablo Bavio, acentua sinais de maturidade e velhice dos seus personagens. A luz irradia-se das suas próprias figuras, dos objectos, ao mesmo tempo origina-se na atmosfera vinda de toda de nenhuma parte, impondo regiões obscuras como se estivesse á espera de iluminar-se. Os seus trabalhos podem ser entendidos como um grande negativo fotográfico que com a entrada parcial da luz começa a captar detalhes da realidade e propositadamente deixa elementos na penumbra. Juan Pablo Bavio nasceu em 1964, vive e trabalha em Mérida, Yucatán, México. Biografia

Juan Pablo Bavio Figueroa pintor originario de Argentina radicado en Mérida Yucatán desde el año 2002, inició sus estudios de pintura en Buenos Aires y Salta (Argentina). Por su interés en el arte de los grandes muralistas desde el año 2000 que radica en México, donde ha presentado exposiciones individuales y colectivas en ciudades como León (Gto), Cancún, Mérida, Campeche, Guanajuato (Gto). Tiene obras en colecciones privadas de México, Argentina, Canadá, EE.UU. y España.

La diversidad de su obra es fruto de su inquietud creativa, hasta llegar a estas imágenes, que hoy nos muestra, ha recorrido un largo camino que va desde su exponente órfico, lleno de composiciones de gran fantasía en la que domina la supremacía del color estructurada a base de formas geométricas que producen una sensación de dinamismo rítmico, hasta las sobrias figuras humanas de expresivas miradas y rostros de marcados rasgos representativos de gente anónima de las diversas tierras americanas, plasmadas en tonos tierras y cálidos, con textura rugosa que da una sensación de dinamismo expresivo.

Letónia Com o apoio institucional da Embaixada da Letónia Kate Serzane

Magic point -Fish, fish, fish author technique 2009 90x180 PVP: 250,00€

In the last years I have turned my attention to the treatment of fish in art, especially drawing as an independent form of art. My favourite drawing technique is sepia, which is obtained from cuttlefish - an amazing coincidence for the whole of my work. I think that sepia drawing can best convey this beauty also as a form of graphics, not merely from the point of view of colour but also texture. Magic point” - Fish, fish, fish... Is this a question or an answer? On a global scale we all are small fishes. In the wide expanses of oceans I wish to search for answers, where oceans are full of fish and are screaming for help while swimming on the edge of a knife. Seek them out.

Kate Seržāne

Curriculum Personal information: Name: Kate Surname: Serzane Date of Birth: 08.01.1980. Address: Z. A. Meierovica blvd. 4-11, Riga LV-1050, Latvia. Phone: (+371)29205106 E-mail: 8skate8@gmail.com Education: 2004.–2006. Academy of Visual Arts of Latvia, Graphic Arts department, master‟s degree; 2000.–2004. Academy of Visual Arts of Latvia, Graphic Arts department, bachelor studies; 1995–2000. Riga Decorative Arts College, department of Metal arts. Creative activity: 2011 Exhibition „2x3=6” with a job „Frends”, Museum of Academia Petrina, Jelgava, Latvia. Solo exhibition „ Plane fish”, „airBaltic Training”, Riga, Latvia. Graphic exhibition “NeJauTā” ("DoNotAsk") with a performance „Ojed”, “Nabaklab”, Riga, Latvia. 2010 Exhibition “Bosom of Jelgava” with a job „Femininity”, Museum of Academia Petrina, Jelgava, Latvia. „VI. International Biennial of Drawing Pisen 2008” with a triptych „Magic point”, Museum of West

Bohemia, Pilsen, Czech Republic. 2009 Solo exhibition „ My favorite fish is fillet”, gallery “Su.Ta”, Jelgava, Latvia.

Exhibition „Grafika” with a job „Krastmala”, Hotel „Islande hotel”, Riga, Latvia. Exhibition „Rudens 2009” („Autumn 2009”) with a job „Nothing special”, Ziedleju street 1, Riga, Latvia.

SIM residesy, Reykjavik, Iceland. „Pup Art I” with a job „On the kichen table”, gallery “Su.Ta”, Jelgava, Latvia.

2008 Exhibition „Rudens 080808” („Autumn 080808”) with a job „Melna jūra” („Sea black”), Gallery of Latvian Artists union, Riga, Latvia. Award with Honorary Certificate of the Highest Quality in exhibition „VI. International Biennial of Drawing Pisen 2008” with a triptych „Jewels”, Museum of West Bohemia, Pilsen, Czech Republic.

2007 Exhibition „Rudens 2007” („Autumn 2007”) with a job „Korelācija” („Correlation”), Post of Latvia, Riga, Latvia. Exhibition „Nieze” („Itch”) with a job „Korelācija”(„Correlation”), Gallery of Latvian Artists union, Riga, Latvia. Lithography exhibition „Akmens atmiņas” („Memories of stone”) with a triptych „Sikspārņi” („Bats”), Gallery of Latvian Artists union, Riga, Latvia.

2006 Exhibition „Rudens 2006” („Autumn 2006”) with a triptych „Lappuses” („Paginal”), Railway museum, Riga, Latvia. Award with Honorary Certificate of the Highest Quality in exhibition „V.International Biennial of Drawing Pisen 2006” with a triptych „a gobet”, Museum of West Bohemia, Pilsen, Czech Republic. Exhibition „Skats no augsas” („A view from above”) with a triptych „Dambo revisited”, Gallery of Latvian Artists union, Riga, Latvia.

2005 Exhibition „Europe IAA Mini Art 2005”, Heidelberg, Germany; Warsaw, Poland; Bratislava,Slovakia; Budapest, Hungary.

Work Expierence: 2009 – Film studio ”Rija” hand agility training. 2008 - SIA ”Jet Media” assistant of animator. 2007 – 2008. ”Puse Plus”, ltd. artist. 2005 – 2006. ”C2C”, ltd. artist. 2004 - 2005. ”Mediju Nams”, ltd., layout designer. 2004 - “ALIBI”, ltd., coputer graphics designer. 2004 - 2004.06. ”BTR”, ltd., artist - layout designer. 2003 - 2004. ”Mediju Nams” ltd.,layout designer. Languages: Latvian, Russian, English Professional skills: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, CorelDraw, Adobe PageMaker, QuarkXpress, Microsoft Word, pencil and eraser.

Moçambique

Com o apoio institucional da Embaixada de Moçambique

Mestre Lívio de Morais Pintor e Escultor Moçambicano

- Professor de História da Arte – http://www.liviodemorais.com/

"Recolectoras de caju n Ilha de Moçambique" Acrílico s/tela 2008 116x90 PVP: 15.750,00€

Estão representadas sete mulheres no amanhecer africano entre cajueiros: no plano superior estão 4 mulheres com cestas cheias de caju maduro. A mulher do lado esquerdo tem uma criança às costas. No primeiro plano, estão 3 mulheres, a mulher do meio carrega uma cesta pesada na mão esquerda e tem a criança às costas. E as outras duas mulheres laterais trazem as crianças ao colo, apresentando na frente delas cestos cheios de caju maduro, expressando ternura maternal. As mulheres estão vestidas de branco, caracteristico de mulheres da Ilha de Moçambique

"Celebração do dia de Independência (Áfrika em Festa)" Acrílico s/tela 2010 116x90 PVP: 15.750,00€

A Mulher representa Afrika (todo o Continente africano) A cor vermelha simboliza o calor humano que caracteriza o africano e a Natureza do clima tropical As expressões tanto das mães, como das crianças expressam quando foi dura a história de África até a conquista da liberdade e soberania dos países africanos. Nesta obra apenas estão representadas vinte pessoas (mulheres e crianças), As crianças (meninos e meninas) são a esperança de África.

Lívio de Morais, fez Mestrado em História de África pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, em 2008 e licenciou-se em Artes Plásticas (Pintura e Escultura), pela Escola de Belas Artes de Lisboa em 1978. É natural de Moçambique onde nasceu em 1945 e vive em Portugal desde 1971. É ensaísta e investigador de Arte africana. Foi professor de História de Arte e Geometria Descritiva, tendo-se aposentado em 2002, depois de 36 anos de Ensino. Proferiu várias conferências sobre Arte e Cultura em Universidades e Congressos Internacionais: Universidade de Barcelona (1992 e 1993), Universidade Anthropos de Barcelona (1992), Taguspark (1993), Universidade de Filologia de Vigo (1994), Universidade de Funchal (2000), Universidade de Bolonha (2000), Fundação Mário Soares (2007), Deutsche Welle, Bona (2008), Faculdade de Direito e Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (2008), ISCTE (2008), Universidade Lusófona (2010 e 2011), FNAC - Colombo (2011), Centro Cultural Malaposta (2011). Arte e Cultura Internacional - Participou como convidado na Terceira Bienal Internacional de Pintura - Óbidos (1991); no “ Congrès Mondial sur la Condition de l´Artiste” – UNESCO, Paris (1997);no Projecto para UNICEF: - Unitded Buddy Bears die Kunst – Toleranz, Berlin (2003). Kunst der Welt – Afrika Transafrica: Grenzen und Erinnerungen Kusnt aus den lusophonen Landern Afrikas, Bonn (2008). Desde 1965, realizou inúmeras exposições individuais, nomeadamente em: Maputo, Lisboa, Porto, Sintra, Sant Andreu de la Barca (Barcelona), Vila Franca de Xira, Barreiro, Vigo, Barcelona, Munique, Verona, Oslo. Participou em várias exposições colectivas em Portugal, Espanha, Itália, Grécia, Suécia, Moçambique, São Tomé e Príncipe e Alemanha. Autor literário: É autor de livros com ilustrações da sua obra plástica: Homenagem às Crianças do Mundo (2000), Homenagem a Fernando Pessoa (2002), Homenagem à Família (2004). Durante onze anos foi autor do Prémio Norte-Sul do Conselho da Europa. Criação de selos e postais: Convidado dos CTT criou selos e postais para Angola e Guiné Bissau.

Representações em Pintura e em Escultura (betão, pedra e bronze) - Está em: Colecções particulares e dos premiados no mundo pelo Centro Norte-Sul Conselho da Europa (1995- 2010), Museu da Marinha de Lisboa, Universidade Eduardo Mondlane (Maputo), LAM, Embaixadas de Moçambique, Mota Engil, Instituições de solidariedade (AMI, Santa Casa da Misericórdia e Associações), Bancos, Museus de Arte, Escolas, Jardins Públicos e Municipais. Prémios: 1991- Obra de Mérito “Ouro Líquido”, pintura – 1ª Port Arte; 1992- 3º Prémio Jornal Público sobre Política Internacional em Timor-Leste “Quando os americanos ficam indiferentes”; 1993: - Prémio Prestígio AI-UÉ no 30º Aniversário da OUA; 2002: - Medalha de Prata “Mérito Municipal” da Câmara Municipal de Sintra; 2004: - Prémio “Fórum Cívico e Cidadania Moçambicana em Portugal”. É Presidente do Centro Cultural Moçambicano; Deputado da Assembleia Municipal do Concelho de Sintra; Director da Galeria de Arte do Centro Cultural Moçambicano; Professor (convidado) de Doutrina Social da Igreja na Universidade da Maturidade de Belém - UMBEM (Lisboa).

Prémios

2004 Diploma de Honra de Artes Plásticas, do Fórum de Cidadania Moçambicana em Portugal. 2002 Medalha de "MÉRITO MUNICIPAL-2º GRAU, PRATA", da Câmara Municipal de Sintra. 1993 Prémio Internacional (Prémio Prestígio Ai Ué), no 30° Aniversário da Organização da Unidade Africana (OUA). 1992 3° Prémio de artigo de crítica de Política Internacional sobre Timor Leste(Prémio Jornal Público). 1991 Obra de mérito "Ouro Líquido", pintura, 1º Port Art, em Portimão.

Polónia

Com o apoio institucional da Embaixada da Polónia Mariola Landowska

www.mariolalandowska-art.com

"Filosofia do labirinto ou Visita em Sintra" Acrilico s/ tela 2010 80x60 PVP: 1.600,00€

“A poesia do meu olhar sobre as civilizações”.

Nesta curta, mas tão reveladora frase, encontram-se as chaves para a compreensão da

obra de Mariola. Esta pintora polaca, que um dia escolheu viver em Portugal, “lugar de

ligação das culturas luso-brasileira e luso-árabe”, manifesta claramente o seu interesse e conhecimento das culturas indígenas e a vontade de uma arte, que expresse os signos e

ícones das suas mitologias. Nesta pintura transparece uma sensibilidade feminina,

encontramos, por exemplo, várias alusões ao mito da “Grande Mãe”, presente em

tantas sociedades primitivas mas também raiz ancestral de imaginários comuns.

Formada em arquitectura na Polónia, estudou pintura, mais tarde, em Itália.

Aprofundou os estudos com conhecimentos de etnografia e mitologia. A sua admiração

por culturas indígenas levou-a até Marrocos e Brasil ao encontro das tribos Pi-Kiriri e

Fulni-Ôs. Explora também diferentes formas de expressão artística em azulejaria e

escultura em mármore.

Se é sensível, indiferentemente das suas origens, o ser humano partilha da emoção e da

experiência estética da arte em qualquer lugar do mundo.

Margarida Pinto Correia (Fundação do Gil) 2008

“Humanos e raízes” exposição dedicada pà Fundação do Gil.

“...Pela força das cores. Pelo universo da luz, pela vontade de fazer daquele Mundo, porque o trabalho dela nos

abre janelas.”

Alicja Tylmann magazine “Szpak” Szczecin, Polónia 2008

...”A sua Pintura torna-se combinação da estética contemporânea com tradição figurativa inspirada nos ícones da

arte primitiva. E o resultado é uma expressão de força baseada na simplicidade das formas e na energia das cores

fortes...”

Júlio Quaresma/Revista "Caras"/26 Outubro 2002, Portugal

Mariola territorializa um universo de registos e lingagens que nos remete para culturas venatorias do Paleolítico

Superior e para os grafismos infantis numa clara pesquisa sobre os significantes e ícones primitivos.

Admiradora da cultura primitiva, desde as suas manifestações pré-históricas às manifestações indígenas, a artista

recorre nas suas obras a um léxico evanescente dos simbolismos dessas culturas ancestrais.

Rodriguez Vaz/Correio da Manhã/13.02.2000, Portugal

..."revela-se mais uma vez com uma pintura tão serena quanto delicada,onde é visível a força cultural do seu pais natal, ao procurar explorar o insólito Da simplicidade e a beleza das coisas mais comezinhas,mas que fazem parte do quotidiano e, por isso,têm de ser igualmente glorificadas. Trata-se de uma pintura que procura na cor um pretexto para um desenho que, evocando sempre a liberdade de expressão formal, se torna crescentemente voluptuoso...

curriculum

Exposições Individuais

2011 - Exposição Museu Mãe d‟ Água - “Vénus Contemporânea” - Lisboa - Portugal

2011 - Galeria DGAJ - Totem Polaco (c/ Anna Stankiewicz) Lisboa - Portugal

2010 - Galeria Casa do Brasil - “Spirituals Guaranis” (com José Peixe)

Santarém - Portugal

2009 - Centro Cultural de Cascais - Através do Fado (com XicoFran) Portugal

2008 - Galeria de Arte IKON “Perto dos Palácios” - Braga - Portugal

2008 - Centro de Arte Contemporânea da Amadora - “Amazonas, entre o sonho e a realidade”

Portugal

2008 - A pintura “Contemplar Lisboa” (2006) ilustra o livro “O Espirito do Lugar”

de Orfeu B. (Maio 2008) da editora Indícios de Oiro, colecção golpe d‟asa.

2007 - Participação no Leilão de Caridade com a Obra “Dança Nocturna” Szczecin - Polónia

2006 - Galeria RN2 “Encontro” Aakirkeby - Denmark

2006 - Galeria de Arte ”Espaço Silva Guerreiro” (Almancial, Algarve) Portugal

2005 - Museu da Água “Mouras Encantadas” (com Briggitte von Humboldt) - Lisboa - Portugal

2005 - Arte ao Cimo da Escada - Amoreiras Shopping Center, Lisboa - Portugal

2004 - Frágil “Azuis” Bairro Alto, Lisboa - Portugal

2004 - Galeria de Arte “ Hexalfa” (Lisboa meu Mito) - Lisboa - Portugal

2003 - Galeria de Arte “ Hexalfa” (Guardiões do Universo) Lisboa - Portugal

2003 - Galeria Palácio Anjos Algês (Magia das Paisagens - Pintura e Escultura) Lisboa - Portugal

2003 - Galeria Palácio Anjos Algês (Magia das Paisagens - Pintura e Escultura) Lisboa - Portugal

2002 - Galeria de Arte “Hexalfa” (Cores da Vida) - Lisboa - Portugal

2001 - Galeria de Arte “Hexalfa” (Mito e Fantasia) - Lisboa - Portugal

2000 - Galeria “Quinta de Sto. António” (Através das Civilizações II to be continued) Aveiro - Portugal

2000 - Galeria do Hotel Penta (Através das Civilizações) Lisboa - Portugal

1998 - Galeria do Hotel Penta (Labirinto Indígena) - Lisboa - Portugal

1998 - Galeria da Câmara Municipal de Aveiro (O Índio, o Mito, a Busca), Portugal

1997 - Galeria “Gallé” - Szczecin - Polónia

1996 - Museu Nacional do Traje - Instalação (com Claudia Lima “Carnaval das Serpentinas”)

Lisboa - Portugal

1996 - Biblioteca Municipal “Marquesa do Cadaval” - Almeirim Portugal

1996 - Galeria “13 Muz” - (Índio ainda Índio) - Szczecin - Polónia

1994 - Galeria “Penta Hotel” - (Viagens) - Lisboa - Portugal

1992 - Galeria “Atrium” Casa de Imprensa - Lisboa - Portugal

Filmografia

2008 - Um filme feito por Álvaro Queiroz “NO MEU ATELIER” - Cinemateca portuguesa

ANIM - Arquivo Nacional de Imagens em Movimento, para memória futura.

Bibliografia

2008 - A pintura “Contemplar Lisboa” (2006) ilustra o livro “O Espirito do Lugar” de Orfeu B.

(Maio 2008) da editora Indícios de Oiro, colecção golpe d‟asa.

2008 - Representada na Enciclopédia da Cidade de Szczecin - Polónia

Representações Públicas

Museu Mãe de Água - Lisboa

Embaixada da Polónia - Lisboa

Fundação do Gil - Lisboa

Câmara Municipal de Oeiras

Câmara Municipal de Sintra

Câmara Municipal de Aveiro

Câmara Municipal da Figueira da Foz

Fundação Sousa Pedro - Sintra

Giachino - Torino, Italia

Hotel Marriott - Lisboa

Instalações da PEPSI - Varsóvia, Polónia

Co. Comunicação - Natal, Brasil

Exposições Colectivas

2011 - Centro Cívico Barcelona “Arte pela Paz” Barcelona - Espanha

2011 - Museu Casa Santa Maria - “Primavera na Arte pela mulher” Cascais - Portugal

2011 - Galeria Casa da Arte - Fortaleza - Brasil

2010 - Palácio Ribamar - “Ouvindo Chopin” Lisboa - Portugal

2010 - Fundação Sousa Pedro - “Ouvindo Chopin” Lisboa - Portugal

2010 - Galeria Casa do Brasil “Projecto: Pensar com Tom Zé - Santarém - Portugal

2010 - Auditório Municipal de Cangas/Vigo - Espanha

2010 - 1º Bienal de Paço de Arcos - Portugal

2010 - Museu Casa Santa Maria - “Ouvindo Chopin” Cascais - Portugal

2010 - Palácio Ribamar - “Ouvindo Chopin” Lisboa - Portugal

2010 - Fundação Sousa Pedro - “Ouvindo Chopin” Lisboa - Portugal

2010 - Galeria Casa do Brasil “Projecto: Pensar com Tom Zé - Santarém - Portugal

2009 - Bienal de Coruche - Salão de Artes Plásticas 2009 - Portugal

2009 - Projecto Evolução de KHS “Dança dos Ursos” - Algarve - Portugal

2009 - Festival Arte - Loulé - Portugal

2009 - Museu de Faro - “Between” - Portugal

2009 - Galeria de Arte do Casino do Estoril - Artis 09 - Estoril - Portugal

2008 - Fábrica Braço de Prata “Quatro Culturas, Quatro Unidades” Lisboa - Portugal

2008 - Galeria Atlântica - Vilamoura - Portugal

2008 - Convento de São José - Blue Garden - Lagoa - Portugal

2008 - Espaço + “Homenagem a António Inverno” - Aljezur - Portugal

2008 - Exposição Conjunta com Xicofran - “Humanos e Raízes” com participação

da Fundação Casa do Gil - Portugal

2008 - Galeria Munícipal da Amadora Artur Bual “Homenagem informal

a Cruzeiro Seixas” Amadora, Portugal

2008 - Galeria IKON - “Mitos & Ritos” - Braga, Portugal

2008 - Casino do Estoril - Arte Contemporanea 08 - Portugal

2008 - Câmara Municipal da Horta “Arte pela Paz” Ilha Faial - Portugal

2008 - Espaço Chiado - “Entre Lisboa e Varsóvia” Lisboa - Portugal

2007 - Bienal de Coruche - Salão de Artes plásticas 2007 - Portugal

2007 - Fundação Sousa Pedro “Viagens dos Sentimentos” Chiado, Lisboa - Portugal

2007 - Galeria Lagar de Azeite (Oeiras) Artístas Polácos em Portugal

2006 - Planer de Pintura “Rybokarty 2006” Convite da Galeria Art5 - Szczecin - Polónia

2005 - Bienal de Coruche - Salão de Artes plásticas 2005 - Portugal

2005 - Galeria de Arte Santiago - Pintura - Palmela - Portugal

2004 - Sala de Senado da Politécnica de Munique - 8 artistas Polacos

residentes no Estrangeiro “AXE POLÓNIA” Munique (Alemanha)

2004 - Casa Municipal da Cultura ARTIS III - Seia - Portugal

2003 - Exposicíon de Esculturas en Piedra - Zafra - Espanha

2003 - XIII Galeria Aberta (Museu Jorge Vieira) - Menção Honrosa,

Concurso & Exposição - Beja -Portugal

2003 - Galeria Municipal Gimnàsyo - ”Europeus de Lisboa” - Portugal

2002 - Mostra Internacional de Escultura em Mármore Centro Cultural la Victoria

y la Calzada Sanlúcar de Barrameda - Cádiz (Espanha)

2000 - Galeria do Hotel Sheraton Lisboa - “Olhar sobre Amazonas” Portugal

2000 - Galeria Municipal de Fítares - Sintra - Portugal

2000 - Galeria de Arte Contemporânea “Moira” - Mundo de mulher” Lisboa - Portugal

1999 - Espaço Cultural Vitória - Artes plásticas Expo Lisboa - Portugal

1998 - Galeria “Casino Estoril” - Arte Contemporânea - Portugal

1997 - Espaço OIKOS - Festival das Comunidades Estrangeiras Residentes em Portugal - Lisboa

1997 - Museu “José Relvas” - Alpiarça - Portugal

1995 - Galeria “Cine-teatro Chiado” - Semana Cultural (Mulheres em Viagem) Lisboa - Portugal

1990 - Galeria “Muntà di Ratt” - Piacenza - Itália

1989 - Galeria “Castelo Piastowski” - Szczecin - Polónia

Prémio

2003 - XIII Galeria Aberta (Museu Jorge Vieira) - Menção Honrosa, Concurso & Exposição -

Portugal

Múri – Tapeçaria e-mail: muriartesanato@sapo.pt

Portugal

Rodrigo Alzamora

Nome: Rodrigo Alzamora

E-mail: rodalzamora@gmail.com

Web: www.rodrigoalzamora.com

Telef: (+351) 91.91.501.34

"Mr Blue" Acrílico s/ Tela 2011 80x80 PVP: 1.500,00€

Currículo

Nasceu em Lisboa, no dia 19 de Dezembro de 1969, com dupla nacionalidade Portuguesa e Uruguaia.

Viveu pelo mundo fora no Chile, Brasil, Uruguai, Suécia, Holanda, Itália e Portugal.

Teve formação no Chile em vários ateliers de artistas.

Estudou no atelier do retratista Luís Guimarães, em Lisboa.

Estudou desenho, pintura, restauro e história de Arte no Istituto Palazzo Spinelli, em Florença, Itália.

Estudou na Florence Academy of Arts em Florença num programa figurativo intensivo e extensivo baseado na Academia Francesa do Século XVII.

Deu cursos de pintura e escultura na Aliança Francesa de Florença, e em vários outros institutos.

EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS

2010 - Lisboa, Portugal “ Retratos urbanos” Galeria da Ordem dos Médicos de Lisboa.

2009 - Lisboa, Portugal “Vermeer como pretexto”. Galeria da Casa da Guia.

2008 - Florença, Itália Atelier 21R.

2005 - Policoro, Itália “Pigmenta”. Galeria do Hotel Giardini d‟Oriente.

EXPOSIÇÕES COLECTIVAS

2011 – Elvas, Portugal. “Utopia azul”.

2011 – Leiria, Portugal. “VI Bienal de Arte de Santa Catarina da Serra”. Ex banco de Portugal.

2011 – Lisboa, Portugal. “Maçonaria na construção do homem e humanidade, simbolos e formas. Museu da Resistência. Espaço Grandella.

2011 – Lisboa, Portugal. “Energias Paralelas”. Galeria Leal.

2010 – Lisboa, Portugal. “Anjos de Lisboa”. Galeria Paula Cabral.

2010 – Évora, Portugal. “Utopia Azul”. Palácio D. Manuel I.

2010 – Braga, Portugal. Galeria do Hotel Meliá.

2010 – Vidigueira, Portugal. “VII Bienal Internacional da Vidigueira 2010”. CM da Vidigueira.

2010 – Lisboa, Portugal “Aniversário de Fernando Pessoa” Museu da República e Resistência. Espaço Grandella.

2010 – Lisboa, Portugal “Festa da Primavera da Associação Portuguesa das Famílias Numerosas” Feira Internacional do Artesanato do Estoril.

2010 – Lisboa, Portugal “Arte erótico português” Feira erótica da FIL.

2010 – Lisboa, Portugal “Com arte Cascais 2010” D-modé.

2010 – Lisboa, Portugal “Realidade filtrada” Ordem dos Médicos de Lisboa.

2010 – Madeira, Portugal. “MIAB- III Bienal Internacional da Madeira 2010”.

2010 – Almonte (Huelva), Espanha. “XIV prémio ibérico de pintura Doñana 2010”. Pinacoteca de Almonte.

2010 – Porto, Portugal “Conexão entre povos” Ordem dos Médicos do Porto.

2010 – Figueira da Foz, Portugal “Convite ao sonho” Galeria do H. Wellington.

2010 – Lisboa, Portugal "Haiti - Passado, presente e futuro" Salão da Junta de Freguesia de Carcavelos.

2010 – Ponte de Sor, Portugal “Pintar a cidade de Ponte de Sor” Centro de Artes e Cultura de Ponte de Sor.

2010 - Lisboa, Portugal “Ajude o Haiti, agora” Galeria Actual.

2010 - Covilhã, Portugal “Convite ao sonho” Centro de Exposições da Covilhã (Tintoraria).

2009 - Lisboa, Portugal “Exposição a favor da Liga Portuguesa Contra a Sida” Galeria Actual.

2009 - Lisboa, Portugal “Inauguração da Arte na Linha”. Galeria da Arte na Linha.

2007 - Potenza, Itália Spazio d‟Arte Dibrizio.

2006 - Sant'Agata del Mugello, Itália. Arte in movimento.

2006 - Florença, Itália. Palagio di Parte Guelfa.

2005 - Florença, Itália. Ken‟s Art Gallery.