1 — 10 Rollo Press 11 — 20 Lugemik 21 — 31 Roma

Publications 32 — 43 Werkplaats Typografie

44 — 54 Bom Dia Boa Tarde Boa Noite

55 — 65 Dent-de-Leone 66 — 70 Officin 71 — 72 Uus

Materjal 73 — 80 Onomatopee 81 — 84 Series by

Will Holder & Alex Waterman 85 uh books

86 F.R.David 87 — 90 Paul Gangloff 91 Bulletins

of The Serving Library 92 — 95 Apparition of the

Ampersand 96 — 97 A School for Design Fiction

98 1:1:1 Documentaries in Print 99 Taking a Line

for a Walk Knock! Knock! Books Convos

— Werker Magazine So Many Dark Gifts

Incredible Edition [The Breakup] Shut Up

I'm Counting! Signature Strengths

— Four Corners Books — The Last

Books — True True True High Series

Real-Time Realist Success & Uncertainty

Talk Magazine Dark & Stormy130129

127 128

126125122

121117116113

112

111111

102 108 109

101100

1Ken IsaacsHow to build your own living structures (1974/2009) “How to build your own living

structures” (“Kuidas ehitada omaenda elus ­struktuure”) on üks legendaarseid Ameerika 1970ndate tee­ise­liikumise õpikuid. Rollo trükkis selle täismahus uuesti 2009. aastal Lausanne’is toimunud alternatiivse graafilise disaini näituse “Forms of Inquiry” jaoks.One of the legendary handbooks of the American 1970s DIY-movement, How to build your own living structures was reprinted in 2009 on the occasion of the alternative graphic design exhibition Forms of Enquiry in Lausanne.

2Noël FischerMuita Animacao (2016)Risograafil trükitud raamat ekspo­neerib Zürichi kunstnik Noël Fisceri

kogutud tüüpiliselt jõulise kujundusega Portugali peoplakateid, mis on sageli trükitud plastkilele ja kinnitatud tänavapostidele ja puudele.The risograph-printed book showcases Zurich artist Noël Fischer’s collection of typical Portuguese party posters that are distinctive for their bold designs printed on plastic and mounted on streetposts and trees.

3Erik van der WeijdeThis is not my wife (2012)Hollandi fotograaf Erik van der Weijde julge mitmeti tõlgendatav

portreeseeria Brasiilia naistest, kelle suhe autoriga jääb ebaselgeks.Dutch photographer Erik van der Weijde’s bold and ambiguous series of portraits of several Brazilian women, whose relation-ship with the artist remains unclear.

4Toom TragelBaldessari sings Lewitt (2012)Muusikaline transkriptsioon kontseptuaalse kunstniku John

Baldessari 1972. aasta filmist, milles ta laulab ette Sol LeWitti kuulsaid teese kontseptuaal­se kunsti kohta.A musical transcription of conceptual artist John Baldessari’s 1972 movie of himself singing some of the famous state - ments about conceptual art by Sol LeWitt.

5Tine MelzerTaxidermy for language animals (2016)Mänguline analüüs keelelistest

harjumustest.A playful analysis about our habitual use of language.

6Olivier LebrunA Pocket Companion to Books from The Simpsons in Alphabetical Order (2012)

Valik graafilise disaineri Olivier Lebruni kogutud kuvatõmmiseid sarjast “Simpsonid”, millel ühel või teisel moel näha raamatuid.A selection of screenshots from the animated series Simpsons that show books (in one way or another), collected by graphic designer Olivier Lebrun.

7Olaf Nicolai, Jan WenzelLabyrinth (2012)Neli loenguvormis lähenemist labürintidele.

Four lecture-format approaches to labyrinths.

8Triin TammA Stack of Books (2011)Kogumik väljavõtteid olemas­olevatest, peaaegu­olemasolevatest

ja olematutest raamatutest. Teos oli osa Vilniuse kaasaegse kunsti keskuses toimunud näitusest “If It’s Part Broke, Half Fix It”.A collection of excerpts, ranging from existing and semi-existing books to not-at-all-existing or soon-to-be-existing ones, served as an exhibition contribution to the show If it’s Part Broke, Half Fix it at the CAC Vilnius.

9Eva Kellenberger, Sebastian WhiteUltra Mera Commonplace (2009)

Kogutud tähelepanekud, mõtted ja märkmed graafilise disaineri vaatepunktist.Collected observations, thoughts and notes from the perspective of a graphic designer.

10Bernard ChadebecIntrus Sympathiques (2016)Prantsuse graafiline disainer Bernard Chadebec töötas terve oma

professionaalse eluaja (1965–2005) Riiklikus Uuringu­ ja Ohutusinstituudis tööalaste õnnetuste ja haiguste ennetuskeskuses (INRS), kus ta kujundas humoorikas pop ­kultuurivõtmes üle 300 avariiennetuse ­teemalise plakati. Raamat koosneb nende osalistest reproduktsioonidest.French graphic designer Bernard Chadebec was an employee of the National Research and Safety Institute for occupational accident and disease prevention (INRS) throughout his professional life (1965–2005), where he realised more than 300 posters around the topic of accident prevention with an aesthetic derived from pop culture and humor. The book consists of partial reproductions of them.

Ro

llo P

ress

Urs

Leh

niZ

üric

h, C

H, 2

008–

…

“Ma

pole

kun

agi v

õtnu

d va

stu

tead

likku

ots

ust

asut

ada

kirja

stus

. Ta

htsi

n lih

tsal

t ra

amat

uid

teha

–

ja s

eda

omae

nda

tingi

mus

tel.

Min

u ra

amat

ute

sisu

pol

e se

otud

min

gi

konk

reet

se s

trat

eegi

aga,

see

läht

ub

lihts

alt

min

u hu

vist

tea

tud

inim

este

ja

tee

mad

e va

stu.

”–

Han

s­R

udol

f Lut

z (1

939–

1998

),

Lutz

Ver

lag

Rol

lo P

ress

on

kirja

stam

ispr

ojek

t, m

ille

alga

tas

Urs

Leh

ni Z

üric

his

2007

. aas

ta

lõpu

s, k

ui t

a po

olel

di k

ogem

ata

ostis

Eb

ayst

ris

ogra

afpr

inte

ri. S

elle

st a

jast

al

ates

on

Rollo

nim

e al

t ava

ldat

ud u

mbe

s 50

raa

mat

ut.

“I h

ave

neve

r ac

tive

ly ta

ken

the

deci

sion

to fo

und

a pu

blis

hing

ho

use.

I ju

st w

ante

d to

mak

e bo

oks,

an

d I

wan

ted

to m

ake

them

ac

cord

ing

to m

y ow

n te

rms.

The

ir

cont

ent i

s no

t def

ined

by

any

kind

of

str

ateg

y bu

t is

info

rmed

by

my

inte

rest

in c

erta

in p

eopl

e an

d to

pics

.”–

Han

s-R

udol

f Lut

z (1

939–

1998

),

Lut

z V

erla

gR

ollo

Pre

ss is

a p

ublis

hing

pro

ject

fo

unde

d by

Urs

Leh

ni in

Zür

ich

at th

e en

d of

200

7, m

ore

or le

ss a

ccid

enta

lly

afte

r pu

rcha

sing

a r

isog

raph

from

Eba

y.

Sinc

e th

en, r

ough

ly 5

0 ti

tles

hav

e be

en

publ

ishe

d un

der

this

impr

int.

ww

w.ro

llo­p

ress

.com

Urs

Leh

ni (C

H) l

õpet

as g

raafi

lise

disa

ini

osak

onna

199

9. a

asta

l Lut

zern

i Rak

endu

s­te

adus

te ja

Kun

sti Ü

likoo

lis n

ing

läbi

s re

side

ntuu

ri J

an v

an E

ycki

Aka

deem

ias

Maa

stri

chtis

200

6. a

asta

l. A

late

s 20

05.

aast

ast

veab

ta

graa

filis

e di

sain

i stu

udio

t Le

hni­T

rueb

par

tner

Lex

Tru

ebig

a. L

isak

s ko

ostö

öle

peam

isel

t ku

nsti

ja k

ultu

uri

valla

s te

guts

evat

e kl

ient

ideg

a on

Leh

ni

alga

tanu

d m

itmei

d pr

ojek

te, n

äite

ks

veeb

ilehe

vec

tora

ma.

org

(koo

s Jü

rg L

ehni

ja

Raf

ael K

ochi

ga, 2

000)

, aja

kirja

Our

M

agaz

ine

(koo

s M

elan

ie H

offm

anni

ja N

ick

Wid

mer

iga,

200

2) ja

trü

ki­

ja k

irja

stam

is­

inits

iatii

vi R

ollo

Pre

ss. 2

008.

aas

tal o

li Le

hni ü

ks p

roje

ktir

uum

i Cor

ner

Col

lege

ka

asal

gata

jate

st, m

ille

pseu

doak

adee

mili

ne

prog

ram

m h

õlm

as lo

engu

id, e

ttek

ande

id,

tööt

ube

ja fi

lmili

nast

usi.

Ta õ

peta

b re

gu ­

laar

selt

ülik

oolid

es Š

veits

is ja

muj

al, o

li 20

10–2

017.

aas

tate

l pro

fess

or K

arls

ruhe

K

unst

i­ ja

Dis

aini

ülik

oolis

Sak

sam

aal n

ing

2013

. aas

tal k

ülal

isõp

pejõ

ud Y

ale’

i ülik

oolis

.U

rs L

ehni

gra

duat

ed fr

om th

e L

ucer

ne

Uni

vers

ity

of A

pplie

d Sc

ienc

es a

nd A

rts

wit

h a

dipl

oma

in g

raph

ic d

esig

n in

1999

, an

d in

200

6 at

tend

ed th

e po

st a

cade

mic

re

sear

ch p

rogr

am a

t the

Jan

van

Eyc

k A

cade

mie

in M

aast

rich

t. W

ith

part

ner

Lex

Tru

eb, h

e ru

ns th

e gr

aphi

c de

sign

st

udio

Leh

ni-T

rueb

, whi

ch w

as fo

unde

d in

200

5. B

esid

es w

orki

ng fo

r cl

ient

s m

ainl

y in

the

fiel

d of

art

and

cul

ture

, he

oft

en fo

llow

s se

lf-in

itia

ted

proj

ects

, su

ch a

s on

line

draw

ing

site

vec

tora

ma.

org

(wit

h Jü

rg L

ehni

and

Raf

ael K

och,

20

00),

Our

Mag

azin

e (w

ith

Mel

anie

H

ofm

ann

and

Nic

k W

idm

er, 2

002)

and

th

e pr

inti

ng a

nd p

ublis

hing

ven

ture

R

ollo

Pre

ss. I

n 20

08 L

ehni

co-

init

iate

d C

orne

r C

olle

ge, a

non

-com

mer

cial

pr

ojec

t spa

ce fo

cusi

ng o

n ps

eudo

-ac

adem

ic h

appe

ning

s su

ch a

s le

ctur

es,

pres

enta

tion

s, w

orks

hops

and

mov

ie

scre

enin

gs. H

e le

ctur

es r

egul

arly

at

univ

ersi

ties

bot

h in

Sw

itze

rlan

d an

d ab

road

and

was

wor

king

a a

Pro

fess

or

at th

e U

nive

rsit

y of

Art

s an

d D

esig

n K

arls

ruhe

, Ger

man

y, b

etw

een

2010

and

20

17. H

e w

as a

ppoi

nted

cri

tic

in g

raph

ic

desi

gn a

t Yal

e in

201

3.

11Sisu ja Vorm II (2012)Indrek Sirkeli 2012. aastal kureeritud Eesti kaasaegse graafilise disaini näituse “Sisu ja Vorm I” jätk.

A follow-up for the exhibition about Estonian contemporary graphic design curated by Indrek Sirkel that took place in 2012.

12Katkised prillid Broken Glasses (2012)Omaalgatuslik Eesti Disainiau ­ hin dade galal levitatud brošüür,

mis mängib konkursi sümboliks oleva prilli motiiviga – disainiauhinnaks on nimelt klaasideta, mittefunktsionaalsed metallist prilliraamid.A leaflet self-published on the occasion of and distributed at the Estonian Design Awards ceremony event, mocking the fact that the award itself is a pair of empty, unpurposeful metallic frames.

13Flo KasearuUnemployment Will Tear Us Apart (2012)Kunstnik Flo Kasearu eksistentsiaal­

ne maaliseeria töö kaotamisest majandus­kriisi tõttu.An existential painting series about workers losing their jobs because of the economic crisis by artist Flo Kasearu.

14Paul KuimetIn Vicinity (2011)Fotokunstnik Paul Kuimeti seeria 2000ndate alguses Tallinna ääre­

aladele ehitatud eramajadest.Paul Kuimet’s photo series of private houses built at the start of 2000s in the suburbs of Tallinn.

15Anu VahtraUntitled (2016)Kümmet Anu Vahtra fotot ja ruumi kombineerivat installatsiooni

dokumenteeriv monograafia, mida kaas ­kirjutiste asemel saadavad graafiliste disainerite Na Kimi, Mikk Heinsoo & Kaarel Nõmmiku (Stuudio Stuudio) ning Jens Schildti & Matthias Kreutzeri (Our Polite Society) kolm visuaalset esseed.Anu Vahtra’s monography documenting ten of her projects combining photography and installation, accompanied by three visual contributions by graphic designers Na Kim (KR), Mikk Heinsoo & Kaarel Nõmmik (Stuudio Stuudio, EE) and Jens Schildt & Matthias Kreutzer (Our Polite Society, SE/DE).

16Tõnis Saadoja laemaal Teater NO99s. Eesti monumentaal-maal 1879–2012 (2012)Raamat näitab kunstnik Tõnis

Saadoja laemaali sündimisprotsessi Teater NO99 stalinistlikus hoones ning annab ülevaate Eesti keeruka lähiajaloo jooksul loodud monumentaalmaalidest. This book gives an overview of monumental painting throughout Estonian complex recent history while also showing the process of artist Tõnis Saadoja painting the ceiling in the stalinist building of Theatre NO99 in Tallinn.

17Interspace (2014)Veneetsia Arhitektuuribiennali Eesti paviljoni saatev raamat, mis mõtestab arhitektuuri, avaliku ruumi

ja tänapäeva andmeühiskonna seoseid.Accompanying the Estonian pavilion at the Venice Architecture Biennale, this book explores the effects of contemporary data societies on architecture and public space.

18Ott MetusalaNobody Expected There Would Be Much Discussion About It (2016)

Graafilise disaineri Ott Metusala raamat tema vanaema disainerikarjäärist nõukogude lambivabrikus Estoplast.Graphic designer Ott Metusala’s book about his grandmother’s design career at the Soviet lamp factory Estoplast.

19Marge Monko Õige/Vale Right/Wrong (2016)Kaasaegse Kunsti Eesti Keskusega

koostöös avaldatava sarja Potato Books esimene raamat: kunstnik Marge Monko koostatud valik soovitusi nõukogude naisteajakirjadest.The first in the series Potato Books published together with the Estonian Centre for Contemporary Arts: Marge Monko’s Right/Wrong a collection of recommendations from soviet womens’ magazines by artist Marge Monko.

20Ronald PihlapsonSecret Word Is Hype (2013)Graafiline disainer Ronald Pihlapson joonistas üles erinevaid kiirmoe­

kauplustest leitud T­särgikujundusi, pöörates tähelepanu nendel olevate sõnumite jaburusele.Graphic designer Ronald Pihlapson’s drawings of ridiculous messages on printed T-shirts found in mainstream clothing stores.

Lug

emik

Indr

ek S

irke

l, A

nu V

ahtr

a,

Lau

ra T

oots

Tal

linn,

EE

, 201

0–…

Luge

mik

on

Talli

nnas

teg

utse

v is

esei

sev

kuns

tiraa

mat

ute

kirja

stus

, mill

e as

utas

id

2010

. aas

tal g

raafi

line

disa

iner

Indr

ek S

irke

l ni

ng k

unst

nik

Anu

Vah

tra.

Koo

stöö

s no

orte

ku

nstn

ike,

dis

aine

rite

ja t

eore

etik

uteg

a on

Lu

gem

ik a

asta

tel 2

010–

2017

väl

ja a

ndnu

d lig

i 60

trük

ist.

2013

. aas

tal a

vas

Luge

mik

ra

amat

upoe

Ees

ti K

aasa

egse

Kun

sti

Muu

seum

i (EK

KM

) hoo

vil,

ning

201

7. a

asta

l om

a te

ise

poe

koos

töös

Tal

linna

Kun

sti­

hoon

ega.

Lai

enda

mak

s ko

ostö

öd k

unst

­ni

kega

ka

välja

spoo

l kir

jast

amis

proj

ekte

, üh

ines

aas

tal 2

015

Luge

mik

uga

kura

ator

ja

kun

stni

k La

ura

Toot

s.L

ugem

ik is

an

inde

pend

ent p

ublis

hing

in

itia

tive

bas

ed in

Tal

linn,

Est

onia

, fo

unde

d in

201

0 by

gra

phic

des

igne

r In

drek

Sir

kel a

nd a

rtis

t Anu

Vah

tra.

L

ugem

ik p

ublis

hes

book

s an

d ot

her

prin

ted

mat

ter,

wor

king

clo

sely

toge

ther

w

ith

arti

sts,

wri

ters

, des

igne

rs, p

rint

ers

in e

very

ste

p of

the

publ

ishi

ng p

roce

ss.

In 2

013

Lug

emik

ope

ned

a bo

oksh

op

on th

e pr

emis

es o

f the

Con

tem

pora

ry

Art

Mus

eum

of E

ston

ia (E

KK

M) a

nd in

20

17 it

s se

cond

loca

tion

in c

olla

bora

tion

w

ith

Tal

linn

Art

Hal

l. In

201

5, L

ugem

ik

was

join

ed b

y th

e cu

rato

r an

d ar

tist

L

aura

Too

ts fo

r ex

tend

ed a

ctiv

itie

s wit

h ar

tist

s be

yond

pub

lishi

ng p

roje

cts.

ww

w.lu

gem

ik.e

e

Anu

Vah

tra

(198

2) o

n pe

amis

elt

Talli

nnas

te

guts

ev k

unst

nik

ja fo

togr

aaf,

kes

tege

leb

oma

prak

tikas

koh

aspe

tsiifi

lisus

ele

ning

ru

umi o

lem

usel

e or

ient

eerit

ud k

üsim

uste

ga.

Ta o

n õp

pinu

d B

erge

ni K

unst

i­ ja

Dis

aini

­ak

adee

mia

s N

orra

s ni

ng lõ

peta

nud

Eest

i K

unst

iaka

deem

ia ja

Ger

rit

Rie

tvel

di

Aka

deem

ia A

mst

erda

mis

. A

nu V

ahtr

a (1

982,

EE

) is

a T

allin

n-ba

sed

arti

st a

nd p

hoto

grap

her

reno

wne

d

for

her

arti

stic

app

roac

h to

sit

e-sp

ecif

ic

spac

e-or

ient

ed p

robl

emat

ics

and

for

th

e di

ligen

t met

hods

of a

rtic

ulat

ing

them

. She

has

stu

died

at B

erge

n A

cade

my

of A

rt a

nd D

esig

n in

Nor

way

and

gr

adu a

ted

from

the

Est

onia

n A

cade

my

of A

rts

and

Ger

rit R

ietv

eld

Aca

dem

y in

A

mst

erda

m.

Indr

ek S

irke

l (19

84) o

n Ta

llinn

as t

egut

sev

graa

filin

e di

sain

er n

ing

õppe

jõud

ja

osak

onna

juha

taja

Ees

ti K

unst

iaka

deem

ia

graa

filis

e di

sain

i osa

konn

as. T

a al

usta

s õp

ingu

id E

KA

s, lõ

peta

s G

erri

t R

ietv

eldi

A

kade

emia

Am

ster

dam

is a

asta

l 200

7

ning

läbi

s re

side

ntuu

ri J

an v

an E

ycki

A

kade

emia

s M

aast

rich

tis.

Indr

ek S

irke

l (19

84, E

E) i

s a

grap

hic

desi

gner

bas

ed in

Tal

linn

and

the

head

of

the

grap

hic

desi

gn d

epar

tmen

t at t

he

Est

onia

n A

cade

my

of A

rts.

He

star

ted

his

stud

ies

at th

e E

AA

, gra

duat

ed fr

om

the

Ger

rit R

ietv

eld

Aca

dem

y in

Am

ster

-da

m in

200

7 an

d w

as in

res

iden

cy a

t the

Ja

n va

n E

yck

Aca

dem

y in

Maa

stri

cht.

Laur

a To

ots

(198

6) o

n ku

nstn

ik, k

uraa

tor

ja

õpp

ejõu

d. T

a on

õpp

inud

Ees

ti K

unst

i­ak

adee

mia

s (M

A 2

011)

, Aal

to Ü

likoo

lis

Hel

sing

is n

ing

Ber

geni

Kun

sti­

ja D

isai

ni­

akad

eem

ias

Nor

ras

ning

täie

ndan

ud e

nd

kura

ator

ipra

ktik

al B

rüss

elis

, Wie

lsi K

aas ­

ae

gse

Kun

sti K

esku

ses

ning

Am

ster

dam

is,

Man

ifest

a R

ahvu

svah

elis

e Fo

ndi h

arid

us­

osak

onna

s. A

late

s 20

17. a

asta

st tö

ötab

ta

kur

aato

ri­pr

ojek

tijuh

tina

Eest

i Kaa

s­ae

gse

Kun

sti M

uuse

umis

ja o

n 20

17. a

asta

l to

imuv

a Ta

llinn

a Fo

toku

u ku

nstil

ine

juht

.L

aura

Too

ts (1

986)

is a

n ar

tist

, cur

ator

an

d te

ache

r. Sh

e st

udie

d at

the

Est

onia

n A

cade

my

of A

rts

(MA

, 201

1), A

alto

U

nive

rsit

y (F

inla

nd),

and

Ber

gen

Art

an

d D

esig

n A

cade

my

(Nor

way

), an

d pr

acti

ced

as a

n in

tern

at t

he W

iels

C

onte

mpo

rary

Art

Cen

tre

in B

russ

els

and

at th

e ed

ucat

ion

depa

rtm

ent o

f In

tern

atio

nal F

ound

atio

n M

anif

esta

in

Am

ster

dam

. Sin

ce 2

017

she’

s wor

king

as

a c

urat

or/p

roje

ct m

anag

er a

t the

C

onte

mpo

rary

Art

Mus

eum

of E

ston

ia

and

is th

e ar

tist

ic d

irec

tor

of T

allin

n P

hoto

mon

th 2

017.

21Marc NagtzaamZeichnungen (2015) & Not Available (2014)Marc Nagtzaami kontseptuaalseid

joonistusi esitlevad kunstnikuraamatud.Artists books by Marc Nagtzaam, mostly showing conceptual drawings.

22Karel MartensFull Color (2013), Reprint (2015), Prints (2016), Motion (2017)Hollandi graafilise disaini grand old

man’i Karel Martensi mitmekülgset praktikat dokumenteerivad raamatud.Books documenting the diverse praxis of Dutch graphic design’s “grand old man” Karel Martens.

23Na KimSET (Revised edition) (2017)Ülevaateraamat graafilise disaini taustaga kunstniku Na Kimi

praktikast aastatel 2006–2016, milles fragmendid erinevatest töödest on jaotatud subjektiivsetesse kategooriatesse.An overview of designer-artist Na Kim’s work from 2006 to 2016 where fragments of her works are reorganised in more or less personal categories.

24Stuart BaileyExtended Caption (DDDG) (2009) Kataloog Stuart Bailey Portugalis

toimunud näitusele, mis esitles artefakte alternatiivse disainiajakirja Dot Dot Dot (2000–2010) lehekülgedelt. Kataloog tõstab vastupidiselt tekstipõhisele ajakirjale esile eelkõige esemeid ja pilte.Exhibition catalogue for Stuart Bailey’s seventh showcase in Porto (PT) of artefacts that had appeared somewhere in the pages of Dot Dot Dot (2000–2010), an alternative design magazine that Bailey edited. The publication plays with inverting the regular hierarchy of the text-based magazine, making the objects and images primary.

25Wonder Years: Werkplaats Typografie 1998–2008Raamat, mis anti välja Werkplaats Typografie (Hollandis Arnhemis

asuva magistriprogrammi) kümneaastaseks saamise puhul.A book published on the occasion of the 10th anniversary of the postgraduate program Werkplaats Typografie in Arnhem (NL).

26Paul EllimanUntitled (September Magazine) (2013)Kunstnikuraamat, mille 600 lehe külge

kontekstist välja võetud kilde moeajakirjadest, glamuurifotograafiast ja pornograafiast loovad hüpnotiseeriva visuaalse mõtiskluse inimkehast.Artist’s book that with its 600 pages of collected images from fashion magazines, glamour photography and pornography forms a mesmerising contemplation of the fragmented human body.

27Jan KempenaersSpomenik (2010)Fotoseeria mahajäetud monumenti­dest endises Jugoslaavias.

Series of photographs of abandoned monuments in former Yugoslavia.

28Batia SuterParallel Encyclopedia II (2016)Batia Suter loob oma teostes leitud vanast pildimaterjalist uusi, intuitiiv­

seid ja üllatavaid narratiive. Massiivne visuaal­ne essee on jätk 2007. aastal ilmunud “Parallel Encyclopedia” esimesele osale.Batia Suter’s work intuitively situates found images in new contexts to provoke surprising reactions and significative possibilities. The massive visual essay follows from the first Parallel Encyclopedia published in 2007.

29Experimental JetsetStatement & Counter- Statement (2015)Disainikollektiivi Experimental Jetseti

peaaegu kahe aastakümne pikkuse praktika dokumentatsioon. See vabas vormis arhiiv­ monograafia sisaldab fotosid stuudio töödest, esseid kolleegidelt ning disainer Jon Sueda koostatud sõnastikuvormis kogumikku kollektiivile kuuluvatest tsitaatidest. A loose archive-monography of the practice of the design collective Experimental Jetset, containing photos of a selection of work by the studio, essays written by colleagues and a glossary-like anthology of fragments of interviews, lectures, correspondence, etc. selected, edited, and structured by Jon Sueda.

30Os livros fazem amigos (2006)2006–2007 toimunud näituse “Roma Publications” kataloog, mis sisaldab ülevaadet Roma algusaastate

trükistest ja esseid kunstnikuraamatutest ning väike kirjastuste tegevusest.Catalogue for the exhibition Roma Publications (2006–2007) that includes an overview of the first years of Roma’s practice and essays on artists books and publishing.

31Louis LüthiOn the Self-Reflexive Page (2010)Graafilise disaineri Louis Lüthi raamatu

teemaks on lehekülg. Raamatus reprodut­seeritud leheküljed on pärit ilu kirjandusest ja liigitatud temaatilistesse enesekohastesse kategooriatesse.The subject of graphic designer Louis Lüthi’s book is the page. The pages reproduced in it are taken from works of literature and are presented thematically, resulting in a typology of self-reflexive pages.

Ro

ma

Pu

blic

atio

ns

Rog

er W

illem

sA

mst

erda

m, N

L, 1

998–

…

Rom

a Pu

blic

atio

ns o

n A

mst

erda

mis

asu

v ku

nstik

irja

stus

, m

ille

asut

asid

199

8. a

asta

l gra

afilin

e di

sain

er R

oger

Will

ems

ning

kun

stni

kud

Mar

k M

ande

rs ja

Mar

c N

agtz

aam

. Teg

emis

t on

pla

tvor

mig

a ku

nstn

ike,

inst

ituts

ioon

ide,

kir

jani

ke ja

di

sain

erite

ga t

ihed

as k

oost

öös

lood

ud a

uton

oom

sete

trü

kist

e to

otm

isek

s ja

levi

tam

isek

s. S

isus

t ol

enev

alt

on ig

al R

oma

raam

atul

erin

ev a

vald

amis

­ ja

levi

tam

isvi

is, t

asut

a ja

gata

vate

st

ajal

ehte

dest

eks

klus

iivse

te r

aam

atut

eni.

Sen

i on

erin

evat

e tr

ükis

te t

iraaž

oln

ud s

uuru

sjär

gus

2–15

0 00

0. 2

017.

aas

taks

on

Rom

a an

dnud

väl

ja p

ea 3

00 r

aam

atut

. Aeg

­aja

lt ku

reer

ib

Rom

a ka

kun

stite

osei

d ja

raa

mat

uid

kom

bine

eriv

aid

näitu

seid

.R

oma

Pub

licat

ions

is a

n A

mst

erda

m b

ased

art

pub

lishe

r, fo

unde

d in

1998

by

grap

hic

desi

gner

Rog

er W

illem

s an

d ar

tist

s M

ark

Man

ders

and

Mar

c N

agtz

aam

. It i

s us

ed a

s

a pl

atfo

rm to

pro

duce

and

dis

trib

ute

auto

nom

ous

publ

i-ca

tion

s m

ade

in c

lose

col

labo

rati

on w

ith

a gr

owin

g nu

mbe

r of

art

ists

, ins

titu

tion

s, w

rite

rs a

nd d

esig

ners

. Rel

ated

to

the

cont

ent,

ever

y is

sue

has

its

own

rule

of a

ppea

ranc

e an

d di

stri

buti

on, v

aryi

ng fr

om h

ouse

to h

ouse

pap

ers

to

excl

usiv

e bo

oks.

Unt

il no

w th

e pu

blic

atio

ns h

ave

edit

ions

be

twee

n 2

and

150,

000.

By

2017

, Rom

a ha

s pu

blis

hed

alm

ost

300

book

s. F

rom

tim

e to

tim

e R

oma

also

cur

ates

exh

ibi-

tion

s wit

h a

mix

of b

ooks

and

art

wor

ks.

ww

w.ro

map

ublic

atio

ns.o

rg

Rog

er W

illem

s (1

969,

Tilb

urg,

Hol

land

) õpp

is g

raafi

list

disa

ini

St

Joos

ti ku

nstia

kade

emia

s B

reda

s, o

li aa

stat

el 1

993–

1998

K

arel

Mar

tens

i ass

iste

nt n

ing

soor

itas

mag

istr

iõpi

ngud

S

andb

ergi

Inst

ituud

i dis

aini

osak

onna

s A

mst

erda

mis

, lõp

eta­

des

aast

al 1

999.

Um

bes

sam

al a

jal a

suta

s ta

kun

stik

irja

stus

e Ro

ma

Publ

icat

ions

. Tän

apäe

val e

lab

ja tö

ötab

ta A

mst

erda

mis

, ku

s lis

aks

üha

eduk

ama

Rom

a ee

stve

dam

isel

e te

guts

eb t

a

ka v

abak

utse

lise

graa

filis

e di

sain

erin

a, k

ujun

dade

s pe

amis

elt

raam

atui

d ku

ltuur

iinst

ituts

ioon

idel

e ja

kir

jast

uste

le.

Rog

er W

illem

s (1

969,

Tilb

urg,

NL

) stu

died

gra

phic

de

sign

at t

he A

cade

my

of F

ine

Art

s St

Joo

st, B

reda

(NL

), w

as a

ssis

tant

to K

arel

Mar

tens

from

1993

–199

5, a

nd

post

-gra

duat

ed in

1999

at t

he D

esig

n D

epar

tmen

t of t

he

Sand

berg

Ins

titu

te, A

mst

erda

m (N

L).

At t

he s

ame

tim

e

he fo

unde

d th

e pu

blis

hing

hou

se R

oma

Pub

licat

ions

. H

e no

w li

ves

and

wor

ks in

Am

ster

dam

as

a se

lf-em

ploy

ed

desi

gner

mai

nly

in th

e fi

eld

of b

ook

desi

gn fo

r pu

blis

hing

ho

uses

and

cul

tura

l ins

titu

tion

s in

add

itio

n to

run

ning

th

e st

ill-g

row

ing

Rom

a.

32In Alphabetical Order (2002)Raamat, mis esitleb Werkplats Typografie esimeste tegutsemis­aastate tudengitöid ja tutvustab

programmi eesmärke, meetodeid ja disaini ­filosoofiat. This book shows a selection of students’ works from the early years of Werkplaats Typografie and features six essays that describe WT’s intentions, methods and design philosophies.

33Dutch Resource (2005)Raamat, mis sündis Chaumonti graafilise disaini festivalil Prantsus­maal, kuhu WT kümme tudengit

seitsmeks nädalaks kolisid, koostamaks kataloogi, mis tutvustab kümne Hollandi graafilise disaineri praktikat.The result of WT’s seven-week partici-pation of the Chaumont Graphic Arts Festival (FR), where the ten students moved with the aim of producing a cata - logue of and in collaboration with ten Dutch graphic designers.

34Exercises in Practical Mischievery: #1 Yours Truly, Edna Welthorpe (Mrs.), #2 I vote for Yetta Bronstein,

#3 What Ever Happened to Fritz Rainer? (2014)Laura Pappa asutatud Speculative Pressi kirjastatud seeria kolmest juhtumist, mis demonstreerivad ebatavalisi meetodeid ideede ja sõnumite levitamiseks.A series published by Laura Pappa’s Speculative Press about three notable out-of-the-ordinary occasions of distributing word and thought.

35INLAND Volume V (2016)Kunstnikeraamat, mis üritab mõtestada postkapitalistlikke ühes koos elamise viise.

A collaborative artist book that tries to understand the formulation of post-capitalist ways of living together through the lens of land, the countryside, the rural, and the commons.

36The Happy Slave (2011)Kunstnik Jeroen Marttini ja Werk­plaatsi disaineri Mark Simmondsi koostöös sündinud raamat,

mis dokumenteerib Marttini aastapikkust praktikat suures kunstiinstitutsioonis (Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam).A book that documents the internship of artist Jeroen Marttin in a large art institution (Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam). Designed by Werkplaats student Mark Simmonds.

37…asked…about…the…book from… (2012)Igaastase “parimate raamatutega” tegeleva kursuse 2012. aasta

tulemus: kogumik, mis põhineb tudengite intervjuudel inimestega, kellel paluti välja valida parim raamat tudengi määratud kategoorias.The outcome of the annual course with the topic “best books” of 2012 — a compilation based on the students’ interviews with someone of their choice, asking them to pick the best book in a category of their choice.

38Book Care or, Form Fringe Areas (2013)Igaastase “parimate raamatutega” tegeleva kursuse 2013. aasta tulemus:

mõtisklus raamatukogude ja raamatute üle.The outcome of the annual course with the topic “best books” of 2013 — a contem-plation on libraries and the nature of the book.

39Mary Shelley Facsimile Library (2011)Werkplaats Typografie Mary Shelley Facsimile Library on tulevastele

tudengitele mõeldes koostatud kogumik uurimistöödes kasutatud kirjanduse nimekirju. 30.09.–2.10.2011 kolis raamatukogu Arnhemist New Yorki, mispuhul komponeerisid parasjagu õppivad tudengid antud raamatu.Werkplaats Typografie’s Mary Shelley Facsimile Library is a collection of facsimile-format thesis bibliographies intended as an accumulating reference library for future participants. In 30.09.–2.10.2011 the library was relocated from Arnhem to New York. For the occasion, this book was compiled by currently studying students based on their research.

40Daniel FrotaIn Praise of Opacity (2015)Omaalgatuslik tekstikogumik, mis tegeleb küsimustega tõlkimise ole­

muse, rolli, seisukorra ja läbipaistvuse kohta.The self-initated research questions the role, nature, status and transparency of the act of translating.

41Can Architecture Affect Your Health? (2012)Transkribeeritud loeng tunnustatud arhitekti Charles Jencksi kogemus­

test vähihaigete ravikeskustega, mida ta kavandas koos oma naise, 1995. aastal vähki surnud Maggie Keswickiga.In this transcription of a lecture, acclaimed architect Charles Jencks shares his experiences with the cancer caring centres that he devised together with his wife Maggie Keswick, who herself died of cancer in 1995.

42A selection of student readers: The Summer Reader, Again, or A Diamond in the Rough (2008), Half Man Half Orange (2015),

Reader, aantekeningen exemplaar (2017)Werkplaats Typografies õppimise juurde kuulub lugemike välja andmine: pea igal aastal koostavad, toimetavad, kujundavad ja kirjastavad tudengid kogumiku enda valitud tekstidega.A part of studying at Werkplaats Typografie is producing readers: almost every year, students will compose, edit, design and publish a collection of texts of their choice.

43WT Papier: Walking on Splinters (2004/2016)“WT Papier” toodab Werkplaatsi trükiprojektide käigus kogutud

ülejääkpoognatest taaskasutatavat paberit, trükkides nendele kuus kihti valget offset­ tinti. Paberinäidistena taastootsid hetkel õppivad tudengid Werkplaatsi vanu trükiseid, mis on läbi müüdud; antud juhul on tegu 2004. aasta tudengite koostatud lugemikuga.The project WT Papier produces newly usable paper out of leftover printing sheets used in various Werkplaat’s books throughout the years by coating them with six layers of white offset ink. As paper dummies, currently studying students printed remakes of old WT publications that are otherwise out of print — in this case, a student reader from 2004.

Wer

kpla

ats

Typ

og

rafi

eA

rnhe

m, N

L, 1

998–

… W

erkp

laat

s Ty

pogr

afie

(WT)

on

kahe

aast

ane

graa

filis

e di

sain

i m

agis

trip

rogr

amm

Arn

hem

is,

Hol

land

is ja

on

osa

Art

EZ k

unst

iinst

i­tu

udis

t. W

T pr

ogra

mm

kes

kend

ub

omaa

lgat

uslik

ele

proj

ektid

ele

ja

prak

tilis

tele

üle

sann

etel

e. T

öötu

ba­

dest

, loe

ngut

est,

sem

inar

ides

t, ko

htu­

m

iste

st ja

luge

mis

test

koo

snev

a pr

ogra

mm

i ees

mär

k on

ises

eise

v ja

m

otiv

eeri

tud

uuri

mus

põhi

ne d

isai

ni­

töö.

WT

mitm

ekül

gse

hari

dusl

iku

tege

vuse

hul

ka k

uulu

b ka

kir

jast

a­m

ine,

mill

e ra

ames

ant

akse

väl

ja

kool

ipro

jekt

ide

tule

mus

i nin

g ko

ostö

id

part

neri

te ja

maj

aväl

iste

klie

ntid

ega.

W

erkp

laat

si la

iaha

arde

line

kirja

sta­

mis

pära

nd h

õlm

ab p

iirat

ud t

iraaž

iga

eksk

lusi

ivse

id v

älja

ande

id, e

kspe

ri­m

enta

alse

id fo

rmaa

te ja

alte

rnat

iiv­

seid

levi

tam

ism

eeto

deid

.T

he W

erkp

laat

s Typ

ogra

fie

(WT

) is

a tw

o-ye

ar M

aste

r pr

ogra

m fo

r gr

aphi

c de

sign

bas

ed in

Arn

hem

, th

e N

ethe

rlan

ds a

nd p

art o

f Art

EZ

, U

nive

rsit

y of

the

Art

s. T

he W

T

prog

ram

is c

ente

red

on s

elf-

init

iate

d pr

ojec

ts a

nd p

ract

ical

ass

ignm

ents

w

ith

lect

ures

, wor

ksho

ps, s

emin

ars,

m

eeti

ngs

and

read

ings

gea

red

tow

ards

sel

f-ac

coun

tabl

e an

d in

de-

pend

entl

y m

otiv

ated

wor

k an

d re

sear

ch. A

mon

gst t

he m

ulti

face

ted

educ

atio

nal a

ctiv

itie

s WT

ope

rate

s as

a p

ublis

hing

hou

se s

how

ing

the

outc

ome

of o

ur p

roje

cts,

col

labo

ra-

tion

s wit

h pa

rtne

rs a

nd a

ssig

nmen

ts

for

exte

rnal

clie

nts.

Our

pub

lishi

ng

oeuv

re in

clud

es a

ran

ge o

f pub

li-ca

tion

s, s

uch

as p

rodu

ctio

ns w

ith

limit

ed p

rint

run

s, e

xper

imen

tal

form

ats

and

addr

essi

ng a

lter

nati

ve

met

hods

of d

istr

ibut

ion.

ww

w.w

erkp

laat

styp

ogra

fie.o

rg

44Fire and Clay. The Art of Oaxacan Pottery (2015)Iidse pottsepaameti ajaloost ning selle sotsiaalsetest ja majanduslikest

rollidest ülevaate andev raamat.This book is simultaneously a homage to the wisdom of potters, a journey into the depths of the ancient trade of pottery and an explanation of pottery’s important economical, social and identity-based roles.

45Andreas SellLifestyles (2015)Kunstnikuraamat kujutab endast foto­ ja joonistuseformaadis

päevikusissekandeid, mis räägivad Selli rändavast, kapitalistlikus ühiskonnas ebatavalisest elustiilist.The book contains excerpts from the artist’s diary with photographic and drawn documentation of his nomadic lifestyle outside of the conventions of the capitalist society.

46Never Odd Or Even (2011)Kunstnik Mariana Castillo Deballi projekt, mis koosneb kaanekujundus­test tema sõprade ja kolleegide välja

pakutud fiktiivsetele raamatutele. Never Odd Or Even is a project by artist Mariana Castillo Deball that exhibits dust jackets of non-existing books proposed by her friends and colleagues.

47Studio Manuel Raeder (2013)Graafilise disaini stuudio Studio Manuel Raederi Mehhikos toimunud näituse kataloog, mis annab ülevaate

kollektiivi mitmekesisest praktikast.A catalogue for an exhibition showing the graphic design studio Studio Manuel Raeder's diverse practice in Mexico.

48Makulatur 2010–2016 (2016)Raamat, mis kooseb disainer Manuel Raederi kuue aasta jooksul kogutud ja säilitatud erinevate

projektide käigus valesti trükitud trüki­poognatest.A collection of misprinted sheets from different projects of the designer Manuel Raeder that he collected and preserved during a six-year-period.

49Rogério Duarte: Marginália 1 (2013)Raamat tutvustab legendaarset, kuid lääne disainiringkondades enamjaolt

tundmatut Brasiilia disainerit Rogério Duartet, kes oli 1960­70ndate psühhedeelse Tropicalia liikumise üks olulisemaid liikmeid ja välja­arendajaid.This book introduces a legendary Brazilian designer, Rogério Duarte, who is mostly unknown to a wider design community. His career spanned throughout the 1960-70s, when he was an active member of the pshychedelic Tropicalia movement.

50Sur Magazine #3 (2017)Mexico Citys avaldatava kaasaegse kunsti ajakirja kolmas number keskendub Esther McCoyle, varasele

modernistliku arhitektuuri kriitikule, ja tema suhtele Mehhiko ja sealse arhitektuuriga. Ajakirjaga on kaasas moebrändi BLESS lookbook – need ilmuvad alati juba eksisteeri­vate ajakirjade lisadena.The third issue of the Mexico City contem-porary art magazine Sur focuses on Esther McCoy, an early critic of modernist architecture, and her relation to Mexico and its architecture. Accompanying the issue is the lookbook of the fashion brand BLESS, which is always published together with an already existing magazine.

51Nora SchultzPortikus Printing Plant and Portikus Sound (2014)Nora Schultzi kunstnikuraamat,

mis tutvustab tema pigem protsessile ja töövahenditele kui tulemustele keskenduvat kunstnikupraktikat.The artist’s book introduces Nora Schultz’s practice that focuses more on the process, tools and materials than the result itself.

52Olga LewickaCloudility (2016)Kunstnikuraamat, mis tõlgendab pilve sümbolit erinevates poliitilistes

ja poeetilistes kontekstides, rõhutades pildi ­ materjali tähtsust seoste loomisel ja tekkimisel.The artist’s book interprets the symbol of a cloud in different political and poetic contexts, emphasizing the importance of images in creating connections.

53Group Affinity (2011)Dokumentatsioon eksperimentaal­sest suvekoolist, mille õppekavad põhinesid viie loomingulise kollektiivi

omaalgatuslikel praktikatel.A documentation of an experimental summer school where five independent collectives turned their respective self- organized practices into curricula for the participants.

54Letters to the Editors (2016)Kogumik tekstipõhisele kunsti­praktikale pühendatud ajakirja kõigist numbritest. “Letters to the Editors”

püüab mängulisel moel leida seoseid, mis erinevate tekstide vahel tekkida võivad.A journal dedicated to text based artistic practices, which by way of word games and schematics searches for the ‘emergent properties’ that materialize between texts.

Bo

m D

ia B

oa

Tard

e B

oa

No

ite

Man

uel R

aede

rB

erlin

, DE

, 201

1–…

BO

M D

IA B

OA

TA

RD

E B

OA

NO

ITE

tähe

ndab

por

tuga

li ke

eles

“hea

d pä

eva,

hea

d pä

rast

lõun

at, h

ead

õhtu

t.”

Kir

jast

use

nim

ena

süm

bolis

eeri

b se

e de

mok

raat

likku

id

eed,

et

raam

atud

või

vad

saad

a os

aks

üksk

õik

kelle

el

ust

üksk

õik

mill

al.

B

OM

DIA

asu

tasi

d M

anue

l Rae

der

ja M

anue

l Gol

ler

20

11. a

asta

l Ber

liini

s; a

late

s 20

13. a

asta

st ju

hib

kirja

stus

e te

gevu

st v

aid

Stu

dio

Man

uel R

aede

r. K

irja

stus

e fo

okus

on

kva

litee

tset

el k

unst

niku

raam

atut

el, m

is o

n lo

odud

ka

s er

aldi

kun

stite

oste

na v

õi k

unst

iteos

e la

huta

mat

u os

ana

ning

mis

män

giva

d sa

geli

raam

atu

form

aadi

ja

ole

mus

ega.

BO

M D

IA e

rihu

vi o

n La

dina

­Am

eeri

ka

kuns

tnik

e ki

rjast

amin

e.B

OM

DIA

BO

A T

AR

DE

BO

A N

OIT

E m

eans

“go

od

day,

goo

d af

tern

oon,

goo

d ni

ght”

in P

ortu

gues

e.

The

idea

beh

ind

the

nam

e fo

r th

e pu

blis

hing

hou

se

was

that

the

book

s pu

blis

hed

can

beco

me

part

of

ever

yone

’s e

very

day

life

and

tim

e, n

o m

atte

r if

it’s

da

y, a

fter

noon

or

nigh

t.

B

OM

DIA

was

foun

ded

in 2

011 b

y M

anue

l Rae

der

and

Man

uel G

olle

r in

Ber

lin, r

un s

olel

y by

Stu

dio

Man

uel R

aede

r si

nce

2013

. The

pub

lishi

ng p

ract

ice

is

spe

cial

ised

in h

igh

qual

ity

arti

st’s

boo

ks th

at a

re

conc

eive

d as

an

inte

gral

par

t of a

n ar

twor

k or

as

the

artw

ork

itse

lf, t

hat o

ften

pla

y w

ith

the

form

at o

f the

bo

ok a

nd r

efle

ct it

s m

ediu

m. A

focu

s of

BO

M D

IA

lies

in p

ublis

hing

con

tem

pora

ry a

rtis

ts fr

om L

atin

A

mer

ica.

Clo

sely

col

labo

rati

ng a

rtis

ts in

clud

e H

enni

ng

Boh

l, D

anie

l Ste

egm

ann

Man

gran

é, M

aria

na C

asti

llo

Deb

all,

Hae

gue

Yan

g, L

eono

r Ant

unes

, Abr

aham

C

ruzv

illeg

as, D

anh

Vo

and

BL

ESS

.w

ww

.bom

diab

ooks

.de

Stu

dio

Man

uel R

aede

r on

200

3. a

asta

l gra

afilis

e di

sain

eri

Man

uel R

aede

ri a

suta

tud

Ber

liini

s ja

Mex

ico

City

s te

guts

ev

inte

rdis

tsip

linaa

rne

disa

inis

tuud

io. S

tuud

io m

itmek

ülgn

e pr

aktik

a hõ

lmab

näi

tuse

kuju

ndus

i, tr

ükim

eedi

at, k

irja

­

ja m

ööbl

idis

aini

.St

udio

Man

uel R

aede

r is

an

inte

rdis

cipl

inar

y de

sign

st

udio

bas

ed in

Ber

lin a

nd M

exic

o C

ity,

foun

ded

by

grap

hic

desi

gner

Man

uel R

aede

r in

200

3. T

heir

wor

k

has

a w

ide

rang

e of

form

ats

from

exh

ibit

ions

, pub

li-ca

tion

s, ty

pe d

esig

n to

furn

itur

e de

sign

.

55Simon StarlingAt Twilight (2016)Kaheosaline väljaanne, mis koosneb teatrietenduse “At Twilight”

käsikirjast ning etendust ja samanimelist näitust dokumenteerivast ajalehest.A publication in two parts: a book contain-ing the script for the play At Twilight and a newspaper that documents the play and an exhibition by the same name.

56The Victoria & AlferD Museum Broadsheet #4 (2011) & #8 (2011)Victoria & AlferD Museum on

kujuteldav muuseum, mis kogub lugusid ajendatud huvist vigade ja kõrvalekallete vastu. Muuseumi reklaamlehed jagavad vabavaralisest kollektsioonist pärit lugusid.The collection of the imaginary Victoria & AlferD Museum is based on personal curiosity, an interest for mistakes and tautological anomalities. The Museum does not own any items but wishes to share the availability of the associated stories through the propaganda of its broadsheets.

57Yuri Suzuki: B-side of Onomatopeic Music (2012)Helikunstnik Yuri Suzuki teoseid tõlgendavad visualisatsioonid

erinevatelt kunstnikelt ja disaineritelt.Visualisations of sound artist Yuri Suzuki’s sonic works by different contributors.

58Onkar KulariCrafting Narrative (2016)Kuraator Onkar Kulari konstrueeri­ tud visuaalne ja tekstiline narratiiv

materjalidest ja meisterdamisest.A visual and textual story constructed by curator Onkar Kular in which making, materials and embodied knowledge play a central role.

59Ingrid HoraJomohomo (2016-2017)Raamat, mis räägib jõudeolekust ja sellega tänapäeval kaasnevatest

süümepiinadest.A book about leisure and the guilt associ-ated with doing nothing and wasting time.

60Ryan GanderArtists’ Cocktails (2015)Erinevate kunstnike soovitatud kokteilide kogumik.

A compendium of cocktails suggested by different artists.

61Ryan GanderAmpersand (2012)Kogumik kunstnik Ryan Ganderi lühijutte, mis tõukuvad meid

ümbritsevatest objektidest, kunstiteostest värvilise WC­paberini.A collection of the artist’s stories catalysed by objects surrounding us — from works of art to colored toilet paper.

62Mathew KneeboneMechanical Systems Drawing Vol. 2 (2015)Kogumik joonistusi kunstnik Mathew

Kneebone’ilt, kelle praktika hõlmab kirjuta­mist, performance­kunsti, skulpturaalseid installatsioone ja joonistamist. Kunstniku õde sai nende lapsepõlves perereisi ajal välguga pihta – võimalik, et just see juhtum mõjutab tänapäevani Mathew tööde temaatikat.A collection of drawings by Mathew Kneebone, whose artistic practice encom-passes writing, performance, sculptural installation and drawings. As a child, his sister was struck by lightning during a family trip — an event which could have triggered the corpus of work Mathew is working on to this day.

63Martino Gamper100 Chairs in 100 Days and its 100 Ways (2007)Ülevaade sajapäevasest projektist,

mille jooksul valmis 100 erinevat eksperimen­taalset 3D­kollaažitehnikas tooli, mis kombivad istemööbli olemuslikke piire.Catalogue for a 100-day-project, during which 100 different chairs were constructed in a 3D-collage technique, testing the boundaries of the chair as such.

64Max LambExercises in Seating (2015)Kollektsioon neljakümne kahest autori meisterdatud toolist ja

nendega seonduvatest isiklikest lugudest.A collection of 42 experimental chairs the artist has crafted throughout his practice, and the personal stories connected to them.

65Lisa Walker0+0=0 (2017)Kataloog Lisa Walkeri eksperimen­taalsest ehtekunstist.

A catalogue for Lisa Walker’s experimental jewellery.

Den

t-D

e-Le

on

eÅ

bäke

& M

arti

no G

ampe

rL

ondo

n, U

K , 2

004–

…

Den

t­de

­Leo

ne o

n Lo

ndon

is t

egut

sev

väik

e is

esei

sev

kirja

stus

, mill

e pr

aktik

ale

on is

e­lo

omul

ik v

ahet

u ko

ostö

ö ku

nstn

ike

ja d

isai

neri­

tega

. Kir

jast

use

alga

tasi

d 20

04. a

asta

l Mar

tino

Gam

per,

Kaj

sa S

tåhl

ja M

aki S

uzuk

i. S

tåhl

ja

Suz

uki k

uulu

vad

ka d

isai

niko

llekt

iivi Å

bäke

, mis

on

kõi

kide

Den

t­de

­Leo

ne r

aam

atut

e ku

jund

aja.

Den

t-de

-Leo

ne is

a s

mal

l ind

epen

dent

pu

blis

her

loca

ted

in L

ondo

n, d

isti

ncti

ve fo

r it

s co

llabo

rati

on d

irec

tly

wit

h ar

tist

s an

d de

sign

ers

to p

rodu

ce it

s bo

oks.

It w

as fo

unde

d by

Mar

tino

Gam

per,

Kaj

sa S

tåhl

and

Mak

i Su

zuki

(bot

h fr

om d

esig

n co

llect

ive

Åbä

ke)

in 2

004.

It p

rodu

ces

an ir

regu

lar

num

ber

of

book

s pe

r yea

r, as

wel

l as

limit

ed e

diti

ons

and

mul

tipl

es. A

ll of

its

publ

icat

ions

are

des

igne

d by

Åbä

ke.

ww

w.d

entd

eleo

ne.c

o.nz

Mar

tino

Gam

per

(197

1) o

n Lo

ndon

is e

lav

ja

tööt

av It

aalia

dis

aine

r, ke

lle m

ööbl

i­ ja

inte

rjöör

i­di

sain

i tau

stag

a pr

aktik

a ei

rab

harm

ooni

a ja

sü

mm

eetr

ia k

ohta

käi

vaid

aja

lool

isi d

isai

ni ­

stan

dard

eid.

Mar

tino

Gam

per

(197

1) is

an

Ital

ian

desi

gner

ba

sed

in L

ondo

n w

ith

a ba

ckgr

ound

in

furn

itur

e an

d in

teri

or d

esig

n, w

hose

pra

ctic

e sh

ows

disr

egar

d fo

r th

e hi

stor

ic d

esig

n st

anda

rds

of h

arm

ony

and

sym

met

ry.

Åbä

ke o

n m

ultid

ists

iplin

aarn

e gr

aafil

ise

disa

ini

kolle

ktiiv

Lon

doni

st. S

tuud

io a

lgat

asid

200

0.

aast

al P

atri

ck L

acey

(UK

), B

enja

min

Rei

chen

(F

R),

Kaj

sa S

tåhl

(SE)

and

Mak

i Suz

uki (

FR),

kes

koht

usid

ülik

oolis

Roy

al C

olle

ge o

f Art

. Suu

r os

a ne

nde

tege

vuse

st k

eske

ndub

dis

aini

sot

siaa

lsel

e ta

hule

ja p

aneb

rõh

ku k

oost

ööle

.Å

bäke

is a

tran

sdis

cipl

inar

y gr

aphi

c de

sign

co

llect

ive,

foun

ded

in 2

000

by P

atri

ck L

acey

(U

K),

Ben

jam

in R

eich

en (F

R),

Kaj

sa S

tåhl

(S

E) a

nd M

aki S

uzuk

i (F

R) i

n L

ondo

n,

Eng

land

, aft

er m

eeti

ng a

t the

Roy

al C

olle

ge

of A

rt. M

uch

of th

eir w

ork

conc

entr

ates

on

the

soci

al a

spec

t of d

esig

n an

d th

e st

reng

th

that

col

labo

rati

on c

an b

ring

to a

pro

ject

.

66Jaanus SammaToilet Posters (2016)Valik pilte kunstnikku teismeeas ümbritsenud raamatutest, mis

olid aluseks tema esimestele erootilistele fantaasiatele.A collection of images from books that surrounded the author during his adolescence and influenced his first erotic fantasies.

67Nanna Debois BuhlBotanizing on the Asphalt (2015)Kuuekümne New Yorgi, Kopen­haageni ja Riia tänavatelt leitud

objekti reproduktsioonid tsüanotüüpias, varases kaamerata fototehnikas. The artist’s book reproduces 60 found objects in an early, camera-less photo technique — cyanotypy. The name of the book is derived from Walter Benjamin who described the urban wanderer as one “who goes botanizing on the asphalt”.

68The Critical Mass of Mediation (2012)Tekstikogumik, mis tegeleb vahenda­mise ja selle erinevate avaldumisvor­

midega.Collection of texts that deals with mediation and its various forms.

69Magma (2013)Londonis toimunud psühhedeeliat käsitleva näituse “Reflections from Damaged Life” kataloog.

A catalogue for “Reflections from Damaged Life”, an exhibition in London on psychedelia.

70Marianne VierøOh John (2016)Kunstnikuraamat, mis mängib abst­ raktsete piltide ja keelega, et luua

vaataja peas uusi ootamatuid kujutlus pilte ja tähendusi. Marianne Vierø experiments with abstract images and language that create a picture in the head. In this way a discharge takes place and the abstract images are suddenly differently understood — a process that is always fun to see where it may lead to.

71Uus MaterjalNew Material (2014)Tiraažis 111 ilmunud kunstiprojekti/ajakirja esimese numbri, Uue

Materjali keskseks teemaks on uusmaterja­lism. Betoonist valatud karbis on erinevatest materjalidest infokandjad, muutes ajakirja lugemise füüsiliseks avastusretkeks.The first issue of the art-project/magazine, New Material was published in a copyrun of 111. Based on the central topic of new materialism, the magazine comes in a concrete box with its contents scattered on carriers made of different materials, making the reading of it a physical exploration.

72Uus Number!New Number! (2016)2016. aasta märtsis tiraažis 222 ilmunud Uus Number! tegeleb

turunduse ja kommunikatsiooniga kunsti­maailma kontekstis.In a copyrun of 222, New Number! focuses on marketing and communication in the art world context.

Offi

cin

L

ouis

e H

old-

Side

nius

Cop

enha

gen,

DK

, 201

4–…

Offi

cin

on k

olm

­ühe

s ki

rjast

us, n

äitu

sepi

nd

ja t

ööko

da K

open

haag

enis

, Taa

nis.

Offi

cini

fo

okus

on

trük

imee

dial

nin

g ek

sper

imen

tee­

rim

isel

eri

neva

te m

ater

jalid

e, t

rüki

mee

todi

te

ja k

öitm

isvi

isid

ega.

Offi

cini

ees

mär

k ei

ole

võ

imal

ikul

t ki

ires

ti jõ

uda

idee

st v

alm

is t

rüki

­ se

ni, v

aid

uuri

da p

rots

essi

ja jõ

uda

pari

ma

võim

alik

u la

hend

usen

i, ku

idas

alg

mat

erja

li tr

ükifo

rmaa

ti tõ

lgen

dada

. Offi

cini

alg

ataj

a

ja v

edaj

a on

Lou

ise

Hol

d­S

iden

ius.

O

ffic

in is

a c

ombi

ned

publ

ishi

ng h

ouse

, ex

hibi

tion

spa

ce a

nd b

ookm

akin

g w

orks

hop.

The

foca

l poi

nt o

f Off

icin

is

the

prin

ted

med

ia; t

o ex

plor

e an

d ex

peri

men

t wit

h m

ater

ials

, met

hods

of

prin

ting

and

boo

kbin

ding

. The

pur

pose

of

Off

icin

is n

ot to

rea

ch a

s qu

ickl

y as

po

ssib

le fr

om th

ough

t to

prin

t, bu

t to

se

e th

e ti

me

betw

een

the

two

as a

fiel

d

of p

ossi

bilit

ies

for

a st

udy

of h

ow th

e m

ater

ial,

wor

k, te

xt a

nd th

ough

ts c

an

best

be

stud

ied

and

tran

slat

ed in

to

prin

ted

form

. Off

icin

is fo

unde

d an

d ru

n by

Lou

ise

Hol

d-Si

deni

us.

ww

w.o

ffici

n.co

m

Loui

se H

old­

Sid

eniu

s (1

975,

Taa

ni) o

n gr

aafil

ine

disa

iner

, trü

kkal

ja k

irja

staj

a, k

es

õppi

s G

erri

t R

ietv

eldi

Aka

deem

ias

Am

ster

­da

mis

ja W

erkp

laat

s Ty

pogr

afie

mag

ist­

ripr

ogra

mm

is A

rnhe

mis

, Hol

land

is. P

äras

t õp

ingu

id n

aase

s ta

kod

umaa

le T

aani

nin

g al

usta

s tö

ötam

ist

vaba

kuts

elis

e gr

aafil

ise

disa

iner

ina

ning

asu

tas

näitu

sepi

nna/

kirja

stus

e O

ffici

n.L

ouis

e H

old-

Side

nius

(197

5, D

K) i

s a

grap

hic

desi

gner

, pri

nter

and

pub

lishe

r ed

ucat

ed a

t the

Ger

rit R

ietv

eld

Aca

dem

ie

in A

mst

erda

m a

s wel

l as

the

Wer

kpla

ats

Typ

ogra

fie

in A

rnhe

m, b

oth

in th

e N

ethe

rlan

ds. A

fter

her

stu

dies

, she

re -

turn

ed to

her

nat

ive

coun

try

Den

mar

k to

se

t up

her f

reel

ance

gra

phic

des

ign

prac

tice

in

Cop

enha

gen

and

foun

ded

Off

icin

.

Uu

s M

ater

jal

Eve

lyn

Rau

dsep

p, M

arte

n E

sko,

Epp

Õle

kõrs

, M

adli

Eha

salu

, Bri

gita

Rei

nert

, Eva

-Erl

e

Lill

eaed

, Vik

tor

Gur

ov &

Eda

Tuu

lber

gT

allin

n, E

E, 2

014–

…

Kun

stip

roje

kt/a

jaki

ri U

us M

ater

jal o

n 20

14. a

asta

l Ees

ti K

unst

i­ak

adee

mia

kun

stite

adus

e m

agis

tran

tide

lood

ud m

uutu

va

iden

titee

diga

mitt

e­pe

rioo

dilin

e aj

akir

i, m

ille

eesm

ärk

on t

uua

värs

kust

kun

stik

irju

tam

isse

ja ju

lgus

tada

aut

orei

d ka

tset

ama

ni

i tek

sti v

orm

i, si

su k

ui v

isua

alse

väl

jend

useg

a. K

unst

ipro

jekt

i/aj

akir

ja o

lulis

eks

osak

s on

eks

peri

men

teer

imin

e si

su ja

vor

mi

omav

ahel

ise

suht

ega,

män

gide

s võ

rdse

lt aj

akir

jand

uslik

e ja

ku

nstil

iste

võt

eteg

a.

Aja

kirja

num

bri t

eem

a di

ktee

rib

vast

ava

välja

ande

nim

e,

vorm

i, to

imet

usko

lleeg

ium

i ja

tööm

eeto

did;

läbi

vate

ks k

rite

eriu

­m

idek

s on

kas

vav

tiraa

ž (1

11 k

uni 9

99) j

a ai

nult

offlin

e’is

ilm

umin

e.T

he a

rt-p

roje

ct/m

agaz

ine

New

Mat

eria

l is

a no

n-pe

riod

ical

jo

urna

l wit

h a

shif

ting

iden

tity

, sta

rted

by

the

MA

stu

dent

s

of a

rt th

eory

at t

he E

ston

ian

Aca

dem

y of

Art

s in

201

4. I

ts

aim

is to

bri

ng a

fres

h ap

proa

ch to

art

wri

ting

and

enc

oura

ge

auth

ors

to e

xper

imen

t wit

h th

e fo

rm, c

onte

nt a

nd v

isua

l ex

pres

sion

of a

text

. Pla

ying

wit

h jo

urna

listi

c an

d ar

tist

ic

met

hods

and

exp

erim

enti

ng w

ith

the

rela

tion

ship

bet

wee

n fo

rm a

nd c

onte

nt is

an

impo

rtan

t par

t of t

he a

rt-p

roje

ct/

mag

azin

e. T

he to

pic

of e

very

new

issu

e w

ill d

icta

te it

s na

me,

fo

rm, e

dito

rial

team

and

wor

king

met

hods

; the

two

pers

iste

nt

crit

eria

are

its

grow

ing

copy

run

(111

unt

il 99

9) a

nd b

eing

pu

blis

hed

offl

ine.

ww

w.n

ewm

ater

ial.e

e 73The Form and the Frame (2010) Uurimus trükimeedia teksti­ ja pildikasutusest ning visuaasest retoorikast.

A study into the visual rhetoric of printed media.

74Elisa van Joolen11×17 (2013)Projekt, mis tegeleb moetööstuse väärtushinnangute ümberkujunda ­

mise ja uute tootmismeetodite välja pakkumisega. An ongoing project that examines and challenges the fashion industry’s prevailing value systems and proposes new methods of production.

75Thomas RaadAn Inquiry Into Meaning and Truth (2013)Valik kunstnik Thomas Raadi

abstraktseid maale, millesarnaseid kasutati 1940–70ndatel populaarsete juturaamatute kaantel.Artist Thomas Raad’s abstract paintings that are based on the book covers of popular paperbacks in the 1940s–1970s.

76White Night Before a Manifesto (2007)Hollandi disainikollektiivi Metahaven kirjutatud ja kujundatud pamflett,

mis arutleb disainitöö olukorra, eetilise võimalikkuse ja poliitiliste tagajärgede üle tänapäeval.This pamphlet, written and designed by the Dutch design collective Metahaven, discusses contemporary conditions, ethical possibilities and political consequences of practicing design.

77Pre-Specifics: Access X (2010)Kataloog­kogumik, mis tegeleb palju­ ülistatud X­faktoriga, mida “disain” tänapäeval väidetavalt toodete ja

elamuste loomisel kehastab.A collection of essays dealing with the myth of the X-factor that “design” supposedly embodies nowadays.

78Vis à Vue (2006)Kujutav käsiraamat visuaalse kirjaoskuse “õppimiseks”, mis sisaldab 18 disaineri, tüpograafi

ja kollektiivi teemakohast tõlgendust.A visual manual for visual culture that contains contributions from 18 graphic designers, typographers or collectives.

79Alessandro LudovicoPost Digital Print (2014)Ülevaade paberi ja elektroonika vahelise suhte muutumisest

trükitööstuses 20. ja 21. sajandi jooksul.An overview of the changing relationship between print and electronics in the print industry in the 20th and 21st century.

80Can You Feel It? (2016)Trükis, mis tegeleb raamatute materiaalse ja füüsiliselt tajutava sfääri rolli, mõju ja funktsioonidega

digiajastul.A publication dealing with tactility’s and materiality’s role, function and influence in printing in the digital age.

On

om

ato

pee

Fre

ek L

omm

eE

indh

oven

NL

, 200

6–…

Ono

mat

opee

tee

b m

ängu

lisel

t ilm

seks

m

eie

võim

e ku

jund

ada

oma

kultu

uri.

See

on

füüs

iline

ja k

irja

ndus

lik r

uum

, ku

s ar

hite

ktid

, lin

napl

anee

rija

d,

graa

filis

ed ja

ruu

mid

isai

neri

d, k

ultu

uri­

kriit

ikud

, tur

unda

jad,

kun

stni

kud,

po

liitik

ud ja

kõi

k te

ised

ilm

akod

anik

ud,

kes

on v

alm

is d

isai

nitu

d ku

ltuur

i tä

hend

uste

sse

süve

nem

a, s

aava

d ko

htud

a, a

rutle

da ja

luua

ühi

st

kultu

urili

st t

ulev

ikku

, rea

lisee

ride

s di

sain

ile o

mas

t m

ängu

list,

polii

tilis

t po

tent

siaa

li.

Iga

Ono

mat

opee

pro

jekt

koo

sneb

nä

ituse

st ja

sel

lega

kaa

snev

ast

trük

i­

sest

. Pro

jekt

id lä

htuv

ad n

ii ak

tuaa

lse­

test

ühi

skon

dlik

est

kui a

bstr

akts

e­te

st­p

oeet

ilist

est

teem

ades

t.

Ono

mat

opee

vah

enda

b pr

ofes

sion

aali­

de t

egev

ust

laia

le p

ublik

ule,

olle

s nõ

nda

erin

evat

e va

atep

unkt

ide

ja e

rial

ade

ühen

daja

ks. E

indh

oven

is a

suva

t O

nom

atop

ee g

aler

iiruu

mi k

ülas

tab

aast

as k

eskm

isel

t 23

000

inim

est;

trük

isei

d le

vita

taks

e ra

amat

upoo

dide

s,

mes

side

l ja

erin

evat

el s

ündm

uste

l üle

m

aailm

a.O

nom

atop

ee p

layf

ully

fram

es a

nd

man

ifes

ts o

ur p

rogr

essi

ve c

apac

ity

to

des

ign

cult

ure.

At O

nom

atop

ee,

arch

itec

ts, u

rban

pla

nner

s, g

raph

ic

and

spat

ial d

esig

ners

, cul

tura

l cri

tics

, m

arke

ters

, art

ists

, pol

itic

ians

and

ot

hers

will

ing

to e

ngag

e w

ith

the

mea

ning

fuln

ess

of d

esig

ned

cult

ure,

ge

t tog

ethe

r wit

hin

a co

nstr

ucti

ve

sphe

re o

f nur

turi

ng a

nd c

ultu

ral

citi

zens

hip,

and

neg

otia

te a

nd

esta

blis

h ou

r cu

ltur

al fu

ture

via

de

sign

’s p

layf

ul, p

olit

ical

pra

ctic

e.

E

ach

proj

ect o

f Ono

mat

opee

co

nsis

ts o

f an

exhi

biti

on a

nd a

pu

blic

atio

n. P

roje

cts

expa

nd u

pon

both

rea

l-ti

me

case

s an

d ab

stra

ct

thou

ght.

Ono

mat

opee

med

iate

s be

twee

n pr

ofes

sion

als

and

the

gene

ral p

ublic

, int

erco

nnec

ting

pe

ople

’s p

ersp

ecti

ves

and

prof

essi

ons.

A

n av

erag

e of

23

000

peop

le e

ngag

e w

ith

the

Ono

mat

opee

pro

ject

spa

ce

in E

indh

oven

ann

ually

, whi

lst

the

publ

icat

ions

are

dis

trib

uted

via

bo

oksh

ops,

fair

s an

d va

riou

s pr

esen

tati

ons

arou

nd th

e w

orld

.w

ww

.ono

mat

opee

.net

Filo

soofi

a ja

kul

tuur

itead

uste

tau

stag

a Fr

eek

Lom

me

on k

irja

stus

e ja

gal

erii

Ono

mat

opee

asu

taja

ja p

eaku

raat

or

ning

üht

lasi

vab

akut

selin

e ku

raat

or,

lekt

or, m

oder

aato

r ja

kir

juta

ja. T

ema

erih

uvi o

n vi

suaa

lkul

tuur

, eri

ti m

ajan

­du

slik

ust

ja o

rgan

isat

oors

est

vaat

e­pu

nktis

t. Te

guts

edes

kun

sti j

a di

sain

i va

helis

el p

iiril,

loob

Fre

eki p

rakt

ika

pinn

ast

dist

sipl

iinid

eüle

sele

dia

loog

ile.

Nii

oma

korr

aldu

slik

us t

egev

uses

kui

sõ

ltum

atus

eks

peri

men

taal

ses

kirju

tam

ispr

aktik

as o

n te

ma

soov

iks

mõt

esta

da ja

jaga

da la

iem

a pu

blik

uga

elu

koge

mis

e rõ

õme

ja im

esid

.W

ith

a ba

ckgr

ound

in p

hilo

soph

y an

d cu

ltur

al s

cien

ces,

Fre

ek L

omm

e is

the

foun

ding

dir

ecto

r an

d ch

ief

cura

tor

of th

e pu

blis

hing

hou

se

and

publ

ic g

alle

ry/k

unst

halle

O

nom

atop

ee, a

s wel

l as

a fr

eela

nce

cura

tor,

lect

urer

, mod

erat

or a

nd

wri

ter.

He

is p

arti

cula

rly

inte

rest

ed

in v

isua

l cul

ture

wit

hin

the

expe

rien

ce o

f eco

nom

y an

d m

odes

of

col

labo

rati

on a

nd o

rgan

isat

ion.

K

now

n to

ope

rate

at t

he in

terf

ace

of

art

and

des

ign,

Fre

ek p

rodu

ces

an

d fo

ster

s cr

ossd

isci

plin

ary

dial

ogue

. Mot

ivat

ed to

sha

re th

e ex

plor

ing

of a

dee

per

expe

rien

ce

of li

fe, h

is g

oal i

s to

con

cept

ualis

e w

onde

r bo

th v

ia h

is m

edia

ting

pr

ofes

sion

and

in h

is in

depe

nden

t ex

peri

men

tal w

riti

ng.

81Will Holder, Alex WatermanAgape (Miguel Abreu Gallery, New York, US; 2007)Raamat, mis on pühendatud

eksperimentaalsele noodikirjale ja selle evolutsioonile muusika ajaloos.A publication dedicated to experimental scores and the evolution of notation in music.

82Will Holder, Alex Waterman Between Thought and Sound (The Kitchen, New York, US; 2008)Kataloog New Yorgi projektiruumis

The Kitchen 2007. aastal toimunud näitusele, mis eksponeeris 31 kaasaegse helilooja noodi­muusikat.The catalogue for the exhibition Between Thought and Sound: Graphic Notation in Contemporary Music that featured notation from 31 contemporary composers and took place in 2007 at The Kitchen, NY.

83Will Holder, Alex Waterman, Beatrice GibsonThe Tiger’s Mind (Sternberg Press, Berlin, DE; 2012)

Raamat, mis räägib selle kaasautori, filmi­kunstnik Beatrice Gibsoni filmi “The Tiger’s Mind” tegemisest, mis sai alguse Cornerlius Cardew samanimelisel käsikirjal põhinevatest kollektiivsetest vestlusharjutustest.A book about the making of Beatrice Gibson’s film The Tiger’s Mind that was based on collective conversational exercises using experimental composer Cornelius Cardew’s score by the same name.

84Will Holder, Alex Waterman Yes, But Is It Edible? (New Documents, Los Angeles, US; 2014)

Tüpograafilised noodikirjad Robert Ashley “kõneldud” ooperitele “Dust” ja “Celestial Excursions”, mille järgi saavad nii muusikud kui tavalugejad Ashley teoseid taasluua.Typographical scores for Robert Ashley’s “spoken” operas Dust (1998) and Celestial Excursions (2003), by which musicians and non-musicians alike could produce new versions of Ashley’s pieces.

85STAPLES! #1–#3 (2016–2017)“STAPLES!” paneb ette, et kirjelda­mine on meetod kujundada, levitada, taastoota ja tagada juurdepääs

asjadele. 2016. aasta oktoobrist 2017. aasta detsembrini vaatab Will Holder tagasi kahekümne aasta jooksul tehtud tööle ja loetud raamatutele ning kirjeldab sadu materiaalseid otsuseid, mis langetatud kindla ­ tes kontekstides. Holder trükib ja köidab trükiseid “STAPLES!” vastavalt nõudmisele ning uh books’i püsitellijatele.

STAPLES! proposes that description is uh way to design, distribute, reproduce, and enable access to things. From October 2016 to December 2017, Will Holder looks back on twenty years of work made/books read, and describes hundreds of material decisions made in response to a specific context of the work of collaborators’ and readers. Holder prints and binds STAPLES! on-demand, besides a list of subscribers who — for support of uh books founding — receive regular updates, and who have sole access to the writing’s development over time.

Ser

ies

edit

ed b

y W

ill H

old

er a

nd

A

lex

Wat

erm

an20

07–

…

Raa

mat

ute

seer

ia, m

is u

urib

muu

sika

tead

uslik

ust

vaat

epun

ktis

t no

odik

irja

nin

g tr

ükim

ater

jalid

e ka

suta

mis

e võ

imal

usi k

olle

ktiiv

ses

luge

mis

es ja

ki

rjuta

mis

es.

A s

erie

s of

pub

licat

ions

wit

h a

mus

icol

ogic

al p

er-

spec

tive

on

scor

ing

spee

ch, a

nd th

e ro

le o

f pri

nted

m

atte

r in

colle

ctiv

e fo

rms

of r

eadi

ng a

nd w

riti

ng.

Ale

x W

ater

man

(US

) on

helil

ooja

, muu

sik

ja

õppe

jõud

, kes

ela

b ja

töö

tab

New

Yor

gis.

Ta

oli

üks

uue

muu

sika

ans

ambl

i Plu

s M

inus

Ens

embl

e as

utaj

aliik

met

est

ning

on

män

ginu

d an

sam

blis

Ei

ther

/Or.

Het

kel o

n W

ater

man

kes

kend

unud

om

a he

liteo

stel

, tše

llom

ängu

l, la

ulud

el ja

lugu

del

põhi

neva

tele

soo

loko

ntse

rtite

le. T

ema

inst

alla

t­si

ooni

d on

oln

ud v

älja

s nä

itust

el ü

le m

aailm

a;

2014

. aas

ta W

hitn

ey B

ienn

aalil

ehi

tas

ta W

hitn

ey

muu

seum

isse

tel

estu

udio

ja n

äitu

seru

umi,

prod

ut­

seer

imak

s ko

lme

Rob

ert

Ash

ley

tele

oope

rit.

Ta

on

õpet

anud

eri

neva

tes

USA

ülik

oolid

es n

ing

tem

a ki

rjutis

i on

aval

danu

d m

itmed

aja

kirja

d.A

lex

Wat

erm

an (U

S) is

a c

ompo

ser,

perf

orm

er,

and

scho

lar

base

d in

New

Yor

k. H

e w

as a

foun

ding

m

embe

r of

Plu

s M

inus

Ens

embl

e an

d pl

ayed

wit

h E

ithe

r/O

r. H

e no

w fo

cuse

s on

occ

asio

nal s

olo

perf

orm

ance

s th

at in

clud

e hi

s so

und

wor

ks, c

ello

, st

orie

s an

d so

ngs.

His

inst

alla

tion

wor

ks h

ave

been

sho

wn

in e

xhib

itio

ns a

roun

d th

e w

orld

, mos

t no

tabl

y in

the

2014

Whi

tney

Bie

nnia

l whe

re h

e bu

ilt a

tele

visi

on s

tudi

o, a

nd in

stal

lati

on s

pace

in

side

the

mus

eum

in o

rder

to p

rodu

ce th

ree

oper

as b

y R

ober

t Ash

ley.

He

has

taug

ht a

t Bar

d C

olle

ge (M

FA p

rogr

am),

NY

U, B

loom

fiel

d C

olle

ge, a

nd th

e B

anff

Cen

tre

for

the

Art

s.

He

is c

urre

ntly

Vis

itin

g A

ssis

tant

Pro

fess

or o

f M

usic

at W

esle

yan

Uni

vers

ity.

His

wri

ting

s ha

ve

been

pub

lishe

d by

Dot

Dot

Dot

, Art

foru

m,

Wes

leya

n U

nive

rsit

y Pr

ess,

The

Bro

okly

n R

ail,

BO

MB

, and

The

Thi

rd R

ail.

Will

Hol

deri

st lä

hem

alt

allp

ool.

Fin

d W

ill H

olde

r’s

biog

raph

y be

low

.

uh

bo

oks

Will

Hol

der,

Em

mie

McL

uske

yG

lasg

ow, U

K, 2

016–

… uh

boo

ks’i

tege

vusk

ava

asub

kus

kil “

uh”­

silb

i fon

ee­

tika

ja a

­täh

e gr

aafil

ise

vorm

i vah

epea

l. uh

boo

ks

teeb

raa

mat

uid

koos

kun

stni

ke, m

uusi

kute

ja

tant

sija

tega

, rõh

utad

es t

rüki

tud

lehe

rol

li sõ

nalis

es,

vest

lusp

õhis

es, l

iikuv

as ja

hel

ilise

s, s

alve

stad

es ü

hist

vä

ärtu

st ja

täh

endu

st s

eal,

kus

üksi

teg

utse

v au

tor

haar

aks

sõna

järje

end

a kä

tte.

uh

book

s’i l

õi W

ill

Hol

der

koos

Em

mie

McL

uske

y’ga

nin

g F.

R.D

AVID

’i ki

rjast

ajan

a pü

üab

ta ju

htid

a ra

halis

i vah

ende

id

kirja

staj

a­le

vita

ja t

asku

test

lood

avat

e ra

amat

ute

kaud

u ku

nstn

ikel

e ne

nde

töö

toet

amis

eks.

uh

boo

ks’ p

rogr

amm

e lie

s so

mew

here

bet

wee

n th

eir

phon

etic

“uh

”, an

d th

e gr

aphi

c a.

We

mak

e bo

oks w

ith

arti

sts,

mus

icia

ns a

nd d

ance

rs, h

igh -

lig

htin

g th

e ro

le o

f the

pri

nted

pag

e in

the

oral

, th

e co

nver

sati

onal

, the

mov

ing

and

the

soni

c;

reco

rdin

g an

d sc

orin

g a

shar

ed v

alue

and

mea

ning

w

here

no

sing

le a

utho

r-ge

nius

mig

ht ta

ke c

harg

e of

a c

onve

rsat

ion/

prod

ucti

on.

uh

boo

ks w

as fo

unde

d by

Will

Hol

der —

wit

h E

mm

ie M

cLus

key —

as p

ublis

her

of F

.R.D

AV

ID,

and

as s

uch

to d

iver

t fun

ds fr

om p

ublis

her-

dist

ribu

tors

’ poc

kets

bac

k to

sup

port

ing

othe

rs’

wor

k th

roug

h fo

rthc

omin

g bo

oks

(wit

h E

mm

ie

McL

uske

y, F

alke

Pis

ano,

Luc

y Sk

aer,

Car

a T

olm

ie,

Chr

is E

vans

). P

leas

e su

ppor

t the

m b

y bu

ying

on

line:

ww

w.u

hboo

ks.d

irec

tory

Emm

ie M

cLus

key

on G

lasg

ows

tegu

tsev

kun

stni

k,

kes

tööt

ab p

eam

isel

t ko

ostö

ös t

eist

e ku

nstn

ikeg

a,

luue

s tr

ükis

eid,

sün

dmus

i, ob

jekt

e, v

estlu

seid

ja

näitu

seid

. Tem

a hu

vi o

n in

imes

ed o

ma

erin

evat

e ta

usta

dega

ja id

entit

eetid

e m

uutu

min

e so

tsia

alse

tes,

aj

aloo

liste

s ja

pol

iitili

stes

situ

atsi

ooni

des.

Ta

teeb

re

gula

arse

lt ko

ostö

öd Š

oti k

oreo

graa

f Jan

ice

Park

erig

a, t

egel

edes

tee

mad

ega

nagu

aut

orlu

s,

arhi

ivid

ja li

gipä

äs; k

oos

esitl

eti h

iljut

i pro

jekt

i “N

otes

on

the

Floo

r” K

W K

aase

gse

Kun

sti I

nstit

uudi

s B

erlii

nis.

Em

mie

õpe

tab

Šot

imaa

Kun

ingl

ikus

K

onse

rvat

oori

umis

.E

mm

ie M

cLus

key

is a

n ar

tist

bas

ed in

Gla

sgow

w

ho w

orks

wit

h ot

her

arti

sts

to p

rodu

ce c

olla

bo -

rati

ve w

ork.

Thi

s ha

s pr

evio

usly

take

n th

e fo

rm

of p

ublic

atio

ns, e

vent

s, o

bjec

ts, c

onve

rsat

ions

and

ex

hibi

tion

s. H

er c

once

rns

lie w

ith

peop

le, t

heir

co

ntex

ts a

nd th

e ne

goti

atio

n of

our

shi

ftin

g id

enti

ties

in r

elat

ion

to o

ur s

ocia

l, hi

stor

ical

and

po

litic

al s

itua

tion

s. E

mm

ie r

egul

arly

col

labo

rate

s w

ith

Scot

tish

cho

reog

raph

er J

anic

e P

arke

r on

is

sues

that

incl

ude

auth

orsh

ip, t

he a

rchi

ve a

nd

acce

ss. E

mm

ie r

egul

arly

lect

ures

at t

he R

oyal

C

onse

rvat

oire

of S

cotl

and.

Rec

ent p

roje

cts

incl

ude

Not

es o

n th

e Flo

or w

ith

Jani

ce P

arke

r (K

W I

nsti

tute

of

Con

tem

pora

ry A

rt, B

erlin

), th

is v

oice

is n

ot m

y ow

n w

ith

Jude

Bro

wni

ng (C

entr

e fo

r C

onte

mpo

-ra

ry A

rts

Gla

sgow

) and

Rel

earn

ing

the A

rchi

ve

(Gla

sgow

Wom

en’s

Lib

rary

).

Will

Hol

deri

st lä

hem

alt

allp

ool.

Fin

d W

ill H

olde

r’s

biog

raph

y be

low

.

86Näitusel on väljas kõik ajakirja F.R.David numbrid, mis aastatel 2007–2017 on ilmunud:Presented at the exhibition are

all of the issues of F.R.David published in 2007–2017:As Yet… (Spring 2007)Stuff and Nonsense (Winter 2008)A is for ‘orses (Not for Asses) (Autumn 2008)The Book of Intentions (Summer 2008)Keep It To Yourself (Spring 2009)The Iditorial Issue (Winter 2009)With Love (Summer 2010)Spin Cycle (Summer 2011)This is not new, of course (Spring 2012)…For Single Mothers (Spring 2013)All distinctions are mind, by mind, of mind (Spring 2014)Inverted Commas (Spring 2017)

87Paul GangloffPunk: Periodical Collection (2012)Omaalgatuselikest kirjastamis­

praktikatest rääkiv raamat. Teos põimib intervjuusid ja kollaaže, mis sündisid kollek­tiivsest graafilisest eksperimendist Jan van Eycki Akadeemias Hollandis. A book on self-publishing practices that assembles interviews interspersed with a series of collages made during a collective graphic experiment at the Jan van Eyck Academie.

88Paul GangloffRules of Hypergraphy (Extrapool, NL, 2014)Hüpergraafia on 1950ndatel avan­

gardrühmituse Letristid välja arendatud kunsti­ line praktika, mis üritas kombineerida tähestiku­ põhist kirjutamist graafilisema, pildilise lähenemisega. Antud välja Gangloffi kureeritud samanimelise näituse puhul, annab raamat “Rules of Hypergraphy” (“Hüpergraafia reeglid”) ülevaate selle praktika sisust ning sisaldab ka tänapäevaseid näiteid märkide ja tähtede kasutamisest teisiti kui vaid kirjutamiseks.Hypergraphy is an artistic practice developed by the Lettrist avant-garde in the 1950s that tried to combine alphabetic writing with a graphic, image-based approach. Following the exhibition with the same name conceived by Gangloff, the publication Rules of Hypergraphy provides insight into the concept and gives con-temporary examples of using signs and letters that go beyond writing.

89Paul GangloffType and Characters (2012)Kataloog­trükis, mis kaasnes 2012. aastal toimunud Gangloffi

kujundatud kirjadisaini ajalugu tähistava näitusega “Type and Characters” (“Kiri ja tähemärgid”) Amsterdam Typefoundry fuajees.Publication for Type and Characters, an exhibition in the reception hall of the Typefoundry Amsterdam celebrating the history of type design, curated by Paul Gangloff in September 2012.

90Paul Gangloff & Our Polite SocietyOur Form of Book (Extrapool, NL, 2016)

Neljaosaline raamat, mille iga osa on sündi­ nud koostöös erineva külalistoimetajaga. Temaatiliselt põhineb raamat El Lissitsky tekstil “Meie raamat” (1927), mis rääkis raamatute tulevikust.Our Form of Book consists of four parts thematically based on a text about the future of books (“Our Book”) written by El Lissitzky in 1927. Each part was developed in collaboration with a guest editor.

Tüpo

graa

f Will

Hol

der

(196

9, S

uurb

rita

nnia

) pro

duts

eeri

b su

usõn

alis

i ja

trük

itud

publ

ikat

sioo

ne k

oost

öös

kuns

tnik

e

ja m

uusi

kute

ga. T

ema

töö

kesk

mes

on

vest

lus

kui f

orm

aat,

mid

a H

olde

r kä

sitle

b ku

i kir

jast

amis

plat

vorm

i, m

illes

mill

es

telli

ja, a

utor

i, su

bjek

ti, t

oim

etaj

a, t

rükk

ali j

a tü

pogr

aafi

rolli

d on

impr

ovis

eeri

tud

ning

kol

lekt

iivse

lt ja

gatu

d, v

asta

ndud

es

nend

e am

etite

tav

apär

asel

e et

tem

äära

tuse

le.

Typ

ogra

pher

Will

Hol

der

(196

9, U

K) p

rodu

ces

oral

and

pr

inte

d pu

blic

atio

ns w

ith

arti

sts

and

mus

icia

ns. H

e is

pr

eocc

upie

d w

ith

conv

ersa

tion

as

mod

el a

nd to

ol fo

r

a sh

ared

set

of p

ublis

hing

con

diti

ons—

whe

reby

the

role

s

of c

omm

issi

oner

, aut

hor,

subj

ect,

edit

or, p

rint

er, a

nd

typo

grap

her

are

impr

ovis

ed a

nd s

hare

d, a

s op

pose

d to

as

sign

ed a

nd p

rede

term

ined

.

F.R

.Dav

idW

ill H

olde

rD

e A

ppel

, Am

ster

dam

, NL

(2

007–

2017

)/U

h B

ooks

, G

lasg

ow, U

K (2

007–

…)

F.R

.DAV

ID o

n ka

ks k

orda

aas

tas

ilm

uv t

üpog

raafi

line

ajak

iri,

mis

te

gele

b lu

gem

ise

ja k

irju

tam

iseg

a ku

nsti m

aailm

as.

K

ui n

­ö k

unst

ist

kirju

tam

ine

taot

leb

prak

tikan

a au

tono

omsu

st,

siis

F.R

.DAV

ID t

eadv

usta

b, e

t ke

el o

n vä

ljund

, mid

a pe

ale

kuns

tnik

e ja

di

sain

erite

loov

ad k

a kõ

igi t

eist

e al

ade

inim

esed

sam

adel

põh

just

el:

me

kõik

loem

e, k

irju

tam

e, r

äägi

me

ja

kuul

ame,

et

säili

tada

om

a er

inev

ate

tege

vusa

lade

vas

tast

ikku

st s

õltu

vust

. F.

R.D

AVID

loob

tin

gim

usi,

mis

luba

vad

selli

se k

eele

lise

mõt

teva

hetu

se

kuns

til a

rene

da.

F.R

.DA

VID

is a

bia

nnua

l, ty

pogr

aphi

cal j

ourn

al c

once

rned

w

ith

the

orga

nisa

tion

of r

eadi

ng

and

wri

ting

in th

e ar

ts.

U

nlik

e ‘a

rt-w

riti

ng’’s

cla

ims

to

‘aut

onom

y’ a

s ar

tist

ic p

ract

ise,

F.

R.D

AV

ID a

ckno

wle

dges

that

la

ngua

ge is

a m

ater

ial t

hat n

ot o

nly

arti

sts

and

desi

gner

s, b

ut p

eopl

e fr

om a

ll w

alks

of l

ife

prod

uce

for

the

sam

e m

eans

and

end

s: w

e al

l re

ad, w

rite

, spe

ak a

nd li

sten

to

mai

ntai

n th

e in

ter-

depe

nden

cy

of o

ur v

ario

us o

ccup

atio

ns.

F.R

.DA

VID

set

s up

con

diti

ons

that

en

able

som

ethi

ng li

ke th

e ‘c

raft

’ of

this

ling

uist

ic e

xcha

nge

to d

evel

op

and

prag

mat

ical

ly p

lay

out b

etw

een

thos

e w

ho r

ead,

wri

te, a

nd s

o co

-pro

duce

the

wor

k of

oth

ers.

Will

Hol

deri

st lä

hem

alt

ülal

.F

ind

Will

Hol

der’

s bi

ogra

phy

abov

e.

Pau

l Gan

glo

ffA

mst

erda

m, N

L

Paul

Gan

gloff

(198

2, A

ltkir

ch, P

rant

susm

aa) o

n A

mst

erda

mis

el

av g

raafi

line

disa

iner

, kel

le t

egev

uste

hul

ka k

uulu

vad

kirju

­ ta

min

e, õ

peta

min

e, t

öötu

bade

kor

rald

amin

e, k

uree

rim

ine,

te

llim

ine,

toi

met

amin

e, d

isai

nim

ine,

töö

arh

iivid

ega,

kir

jast

a­m

ine

ja t

rüki

mat

erja

lide

levi

tam

ine.

Ta

on k

ujun

danu

d tr

ükim

ater

jale

ja v

eebi

leht

i mitm

etel

e ku

nstn

ikel

e, k

uraa

tori­

tele

ja k

ultu

uriin

stitu

tsio

onid

ele.

Gan

gloff

õpp

is k

unst

iüli­

kool

ides

Pra

ntsu

smaa

l Val

ence

’is ja

Mul

hous

e’is

nin

g G

erri

t R

ietv

eldi

Aka

deem

ias

Am

ster

dam

is. A

asta

tel 2

010–

2012

liitu

s ta

dis

aini

osak

onna

ga J

an v

an E

ycki

aka

deem

ias

Hol

land

is

Maa

stri

chtis

ja õ

peta

b he

tkel

Ger

rit

Rie

tvel

di A

kade

emia

s.P

aul G

angl

off (

1982

, Alt

kirc

h, F

R) i

s a

self-

empl

oyed

gr

aphi

c de

sign

er li

ving

in A

mst

erda

m. H

e w

orks

thro

ugh

diff

eren

t for

mat

s su

ch a

s ar

chiv

al r

esea

rch,

set

ting

up

wor

ksho

ps, w

riti

ng, t

each

ing,

cur

atin

g, c

omm

issi

onin

g,

edit

ing,

des

igni

ng, p

ublis

hing

and

dis

trib

utin

g pr

inte

d m

atte

r. H

e ha

s de

sign

ed p

rint

ed m

atte

r an

d w

ebsi

tes

upon

co

mm

issi

on b

y au

thor

s an

d ar

tist

s (i.

e. K

rist

ina

Ben

jock

i, Sö

nke

Hal

lman

n, M

arce

l Hill

er, V

ibek

e M

asci

ni, R

ucha

ma

Noo

rda,

Sti

jn V

erho

eff,

Inga

Zim

pric

h, A

imée

Zit

o L

ema)

, cu

rato

rs (V

ince

nt v

an V

else

n, T

im V

oss)

, com

pa ni

es

(Jas

per

Eng

el S

child

erw

erke

n) a

nd c

ultu

ral o

rgan

iza t

ions

(C

asco

, Fac

ulty

of I

nvis

ibili

ty, D

epar

tmen

t of R

eadi

ng).

He

stud

ied

at É

RB

A (V

alen

ce, F

R),

Le

Qua

i (M

ulho

use,

F

R) a

nd G

erri

t Rie

tvel

d A

cade

mie

(Am

ster

dam

, NL

).

He

was

aff

iliat

ed to

the

desi

gn d

epar

tmen

t of t

he J

an v

an

Eyc

k A

cade

mie

(Maa

stri

cht,

NL

) fro

m 2

010

to 2

012

and

curr

entl

y te

ache

s at

the

Ger

rit R

ietv

eld

Aca

dem

ie.

wri

tten

reco

rds.

info

91Bulletins of The Serving Library #1– #12Iga Bulletins of The Serving Library number koosneb peamiselt tellitud,

värskest lugemismaterjalist ühel valitud teemal ja on eneseharimise eesmärgil suuna ­ tud mitmesuguste huvidega disaineritele, kunstnikele, kirjanikele ja teadlastele. Selle eelkäija, kirjanduslik kunsti­ ja disainivälja anne Dot Dot Dot oli tegev aastatel 2000–2010.

Näitusel on väljas kõik Bulletins of The Serving Library numbrid aastatest 2010–2017.Each new issue of Bulletins of The Serving Library is conceived as a bundle of prima-rily newly commissioned reading material organized around a theme for the ongoing self-education of an international audience of designers, artists, writers, and researchers whose interests span many disciplines. It is preceded by sister-journal Dot Dot Dot,

a literary arts and design publication active from 2000–2010. Presented at the exhibition are all of the issues of the Bulletins published in 2010–2017.

Bu

lleti

ns

of

Th

e S

ervi

ng

Li

bra

ry

Stua

rt B

erto

lott

i-B

aile

y,

Ang

ie K

eefe

r, D

avid

Rei

nfur

t, F

ranc

esca

Ber

tolo

tti-

Bai

ley

Liv

erpo

ol U

K, 2

011–

…

The

Ser

ving

Lib

rary

on

2011

. aas

tal l

oodu

d m

ittet

ulun

dusl

ik k

unst

nike

orga

nisa

tsio

on,

mill

e ee

smär

k on

kun

stni

keke

skse

ha

ridu

se a

rend

amin

e ko

gum

ise,

kir

jast

a­m

ise

ja n

ende

ga s

eotu

d te

gevu

ste

kaud

u.

Tege

vuse

d hõ

lmav

ad k

aks

kord

a aa

stas

ni

i net

is k

ui t

rüki

s ilm

uvat

aja

kirja

Bul

letin

s of

The

Ser

ving

Lib

rary

, püs

ieks

posi

tsio

oni

raam

itud

obje

ktid

est

koos

neva

st a

rhiiv

ist

ning

ava

likku

pro

gram

mi t

öötu

bade

ja

muu

de ü

ritu

steg

a. T

he S

ervi

ng L

ibra

ry

asub

het

kel L

iver

pool

is, J

ohn

Moo

res

Uni

vers

ity k

unst

i­ ja

dis

aini

kool

i gal

erii­

ruum

ides

, kus

toi

muv

ad a

eg­a

jalt

sem

inar

id k

unst

i­, d

isai

ni­

ja k

irju

tam

ise

tude

ngite

le ü

likoo

lides

t ül

e m

aailm

a ni

ng

regu

laar

selt

aval

ikud

loen

gud

ja n

äitu

sed,

m

is p

õhin

evad

Lib

rary

arh

iivm

ater

jalid

el.

The

Ser

ving

Lib

rary

is a

n ar

tist

-run

no

n-pr

ofit

org

aniz

atio

n fo

unde

d in

201

1 to

dev

elop

a s

hare

d to

olki

t for

art

ist-

cent

ered

edu

cati

on a

nd d

isco

urse

th

roug

h re

late

d ac

tivi

ties

of p

ublis

hing

an

d co

llect

ing.

It c

ompr

ises

a b

iann

ual

jour

nal (

Bul

leti

ns o

f The

Ser

ving

Lib

rary

) pu

blis

hed

both

onl

ine

and

in p

rint

, an

arc

hive

of f

ram

ed o

bjec

ts o

n pe

rma-

ne

nt d

ispl

ay, a

nd a

pub

lic p

rogr

am

of w

orks

hops

and

eve

nts.

The

Ser

ving

Lib

rary

cur

rent

ly

resi

des

at E

xhib

itio

n R

esea

rch

Lab

, Sc

hool

of A

rt &

Des

ign

at L

iver

pool

Jo

hn M

oore

s U

nive

rsit

y, w

here

the

galle

ry s

pace

ser

ves

as a

“sa

telli

te

sem

inar

roo

m”

to h

ost o

ccas

iona

l cl

asse

s fo

r un

iver

sity

-lev

el a

rt, d

esig

n,

and

wri

ting

stu

dent

s fr

om s

choo

ls

acro

ss th

e w

orld

, as w

ell a

s a

regu

lar

seri

es o

f pub

lic ta

lks

and

exhi

biti

ons

build

ing

upon

the

libra

ry’s

arc

hiva

l m

ater

ial.

ww

w.s

ervi

nglib

rary

.org

Stu

art

Ber

tolo

tti­

Bai

ley

(197

3, S

uur­

brita

nnia

) on

graa

filin

e di

sain

er, k

irja

nik,

to

imet

aja

ja õ

ppej

õud,

kes

het

kel e

lab

ja

töö

tab

Live

rpoo

lis. T

a õp

pis

tüpo

graa

fia

ja g

raafi

lise

kom

mun

ikat

sioo

ni e

rial

al

Rea

ding

i ülik

oolis

, oli

üks

esim

esi

tude

ngei

d ek

sper

imen

taal

ses

mag

istr

i­ko

olis

Wer

kpla

ats

Typo

grafi

e ni

ng s

ai

prak

tikap

õhis

e do

ktor

ikra

adi v

abad

es

kuns

tides

Rea

ding

i ülik

oolis

t. H

etke

l õp

etab

ta

mitm

es In

glis

e ül

ikoo

lis n

ing

on

Lon

doni

kaa

saeg

se k

unst

i ins

tituu

di

disa

iniju

ht. T

a ol

i üks

kun

stia

jaki

rja D

ot

Dot

Dot

(200

0–20

10) a

suta

jaid

ja t

oim

eta­

jaid

, esi

algu

koo

s di

sain

er P

eter

Bila

ki ja

hi

ljem

Dav

id R

einf

urtig

a, m

is m

uund

us

lõpu

ks S

ervi

ng L

ibra

ry ž

urna

alik

s B

ulle

tins

of T

he S

ervi

ng L

ibra

ry (a

late

s 20

11).

Ala

tes

2006

. aas

tast

moo

dust

ab B

aile

y ko

os

Dav

id R

einf

urtig

a ku

nstn

iked

uo D

exte

r S

inis

ter,

kelle

töö

d on

osa

lenu

d pa

ljude

l nä

itust

el m

uuse

umid

es ja

gal

eriid

es ü

le

maa

ilma;

om

a ki

rjutis

i on

nad

aval

danu

d m

itmet

es o

maa

lgat

uslik

es r

aam

atut

es.

Stua

rt B

erto

lott

i-B

aile

y (1

973,

UK

) is

a g

raph

ic d

esig

ner,

wri

ter,

edit

or a

nd

teac

her c

urre

ntly

bas

ed in

Liv

erpo

ol.

He

stud

ied

Typ

ogra

phy

& G

raph

ic

Com

mun

icat

ion

at R

eadi

ng U

nive

rsit

y,

atte

nded

the

expe

rim

enta

l gra

duat

e sc

hool

Wer

kpla

ats T

ypog

rafi

e in

A

rnhe

m, a

nd w

as a

war

ded

a P

ract

ice-

base

d P

hD in

Fin

e A

rt a

lso

from

R

eadi

ng. H

e no

w te

ache

s in

sev

eral

un

iver

siti

es in

Eng

land

and

is c

urre

ntly

H

ead

of D

esig

n at

the

Inst

itut

e of

C

on te

mpo

rary

Art

s in

Lon

don.

H

e co

-fou

nded

and

edi

ted

the

arts

jo

urna

l Dot

Dot

Dot

(200

0–20

10),

init

ially

to

geth

er w

ith

Pet

er B

ilak

and

late

r Dav

id

Rei

nfur

t, w

hich

eve

ntua

lly tu

rned

into

T

he S

ervi

ng L

ibra

ry’s

hou

se jo

urna

l B

ulle

tins o

f The

Ser

ving

Lib

rary

(sin

ce

2011

). H

e is

one

hal

f of t

he a

rtis

t duo

D

exte

r Sin

iste

r wit

h D

avid

Rei

nfur

t (s

ince

200

6), w

ho h

ave

exhi

bite

d th

eir

wor

k in

sev

eral

mus

eum

s an

d ex

hibi

tion

s ar

ound

the

wor

ld a

nd p

ublis

hed

thei

r w

riti

ng in

a n

umbe

r of b

ooks

.

Ang

ie K

eefe

r (1

977,

USA

) on

kuns

tnik

, ki

rjani

k, õ

ppej

õud

ja k

irja

staj

a, k

es e

lab

hetk

el N

ew Y

orgi

osa

riig

is. A

asta

l 199

9.

lõpe

tas

ta Y

ale’

i ülik

ooli.

Tem

a tö

id o

n nä

idat

ud la

iald

asel

t ni

i USA

s ku

i Eur

oopa

s ja

Lõu

na­A

mee

rika

s ni

ng t

a on

koo

stöö

d te

inud

pal

jude

inst

ituts

ioon

ideg

a, o

rgan

i ­

seer

imak

s pe

rfor

man

ce’e

id, s

emin

are,

ve

stlu

seid

ja m

uid

sünd

mus

i. Ta

on

õpet

anud

Yal

e’i k

unst

iülik

oolis

nin

g S

tock

holm

i Kun

ingl

ikus

Kun

stiin

stitu

udis

.A

ngie

Kee

fer

(197

7, U

SA) i

s an

art

ist,

wri

ter,

teac

her,

and

publ

ishe

r cu

rren

tly

livin

g in

ups

tate

New

Yor

k. S

he g

radu

a-

ted

from

Yal

e U

nive

rsit

y in

1999

. She

ha

s ex

hibi

ted

exte

nsiv

ely

in th

e U

SA

as w

ell a

s E

urop

e an

d So

uth

Am

eric

a,

and

wor

ked

wit

h va

riou

s or

gani

zati

ons

to s

tage

per

form

ance

s, ta

lks,

sem

inar

s,

and

othe

r se

ries

. She

has

hel

d te

achi

ng

posi

tion

s at

Yal

e U

nive

rsit

y Sc

hool

of

Art

and

the

Roy

al I

nsti

tute

of A

rt,

Stoc

khol

m.

Dav

id R

einf

urt

(197

1, U

SA) o

n gr

aafil

ine

disa

iner

ja k

irja

nik,

kes

teg

utse

b N

ew

Yorg

is. T

a õp

pis

Nor

th C

arol

ina

ülik

oolis

(lõ

peta

nud

1993

) ja

Yale

’i ül

ikoo

lis (M

A

aast

al 1

999)

. 200

0. a

asta

l asu

tas

Rei

nfur

t gr

aafil

ises

t di

sain

ist

läht

uva

koos

tööl

põ

hine

va p

rakt

ika

O­R

­G in

c. 2

006.

aas

tal

asut

as t

a S

tuar

t B

aile

y’ga

duo

Dex

ter

Sin

iste

r. K

oos

Bai

ley’

ga t

oim

etas

ja a

ndis

ta

200

6–20

11. a

asta

tel v

älja

aja

kirja

Dot

D

ot D

ot. T

a on

õpe

tanu

d m

itmes

Am

eeri

ka

kuns

tiülik

oolis

, sea

lhul

gas

alat

es 2

010.

aa

stas

t jä

rjepi

deva

lt Pr

ince

toni

ülik

oolis

. Te

ma

töid

on

näid

atud

pal

jude

l näi

tust

el

ja n

eid

on m

itme

mai

neka

muu

seum

i pü

siko

llekt

sioo

nis.

Dav

id R

einf

urt (

1971

, USA

) is

a gr

aphi

c de

sign

er a

nd w

rite

r ba

sed

in N

ew Y

ork

Cit

y. H

e ha

s st

udie

d in

the

Uni

vers

ity

of

Nor

th C

arol

ina

(BA

in 19

93) a

nd Y

ale

Uni

vers

ity

(MFA

in 19

99).

In 2

000

Rei

nfur

t for

med

O-R

-G in

c., a

flex

ible

gr

aphi

c de

sign

pra

ctic

e co

mpo

sed

of

a co

nsta

ntly

shi

ftin

g ne

twor

k of

co

llabo

rato

rs, a

nd to

geth

er w

ith

Stua

rt

Bai

ley,

est

ablis

hed

Dex

ter

Sini

ster

in

2006

. Wit

h B

aile

y, h

e co

-edi

ted

and

co-p

ublis

hed

Dot

Dot

Dot

from

200

6-20

11. R

einf

urt h

as ta

ught

in C

olum

bia

Uni

vers

ity

Gra

duat

e Sc

hool

of A

rchi

-te

ctur

e, P

lann

ing

and

Pre

serv

atio

n,

Rho

de I

slan

d Sc

hool

of D

esig

n,

Yal

e U

nive

rsit

y Sc

hool

of A

rt a

nd is

cu

rren

tl y

hold

ing

a te

achi

ng p

osit

ion

at

Pri

ncet

on U

nive

rsit

y si

nce

2010

. H

e ha

s ex

hibi

ted

wid

ely

and

his w

ork

is

incl

uded

in th

e pe

rman

ent c

olle

ctio

ns

of s

ever

al n

otab

le m

useu

ms.

Fran

cesc

a B

erto

lott

i­B

aile

y (1

981,

Itaal

ia)

on S

uurb

ritan

nias

Liv

erpo

olis

ela

v ja

tööt

av

kura

ator

ja p

rodu

tsen

t. Ta

on

osa

Live

rpoo

li bi

enna

ali k

orra

ldus

mee

s kon

nast

, üks

pa

rtne

rites

t Par

iisi k

uraa

tori a

gent

uuris

C

ounc

il ni

ng a

rend

ab h

etke

l pro

jekt

i Los

A

ngel

ese

kura

ator

ifoor

umig

a Pu

blic

Fi

ctio

n. T

a sa

i mag

istr

ikra

adi k

unst

ihal

da­

mis

e ja

kul

tuur

ipol

iitik

a er

iala

l Lon

don

City

U

nive

rsity

’s aa

stal

200

7. Ta

on

kure

erin

ud

proj

ekte

mitm

etel

kun

stim

essi

del j

a ­b

ienn

aalid

el (T

urin

, Sha

rjah,

Ven

eets

ia jt

.) ni

ng tö

ötan

ud g

aler

iides

ja m

ittet

ulun

dus­

likes

kun

stio

rgan

isat

sioo

nide

s N

ew Y

orgi

s,

Mila

nos

ja P

ariis

is. T

a lii

tus

Ser

ving

Lib

rary

m

eesk

onna

ga 2

016.

aas

tal,

kui a

vati

nend

e Li

verp

ooli

stuu

dio­

ja g

aler

iipin

d.F

ranc

esca

Ber

tolo

tti-

Bai

ley

(198

1, It

aly)

is

a c

urat

or a

nd p

rodu

cer b

ased

in L

iver

- po

ol (U

K).

She

wor

ks in

the

team

of

Liv

erpo

ol B

ienn

ial,

is a

n as

soci

ate

of th

e P

aris

-bas

ed c

urat

oria

l age

ncy

Cou

ncil

and

is c

urre

ntly

wor

king

on

a pr

ojec

t w

ith

the

Los

-Ang

eles

bas

ed c

urat

oria

l fo

rum

Pub

lic F

icti

on. S

he r

ecei

ved

her

MA

in A

rts

Man

agem

ent a

nd C

ultu

ral

Pol

icy

at L

ondo

n C

ity

Uni

vers

ity

in 2

007.

She

has

cura

ted

proj

ects

at s

ever

al a

rt

fair

s an

d bi

enni

als,

not

ably

in T

urin

(IT

), Sh

arja

h (U

AE

), V

enic

e (I

T) a

nd o

ther

s,

and

wor

ked

for g

alle

ries

and

not

-for

-pr

ofit

art

s or

gani

sati

ons

in N

ew Y

ork,

M

ilan

and

Par

is. S

he jo

ined

The

Ser

ving

L

ibra

ry in

201

6, in

con

com

itan

ce w

ith

th

e op

enin

g of

its

Liv

erpo

ol s

pace

.

92#1: Apparition of the Ampersand (2015)Elisabeth Klementi mõtisklus kaas­ aegse graafilise disaineri rollide üle,

mis toimib juhtkirjana tervele tema sama­nimelisele seeriale.Elisabeth Klement’s essay on the roles of the contemporary graphic designer that functions as an editorial for the whole series of the same name.

93#2: The Space Between Design and Print (2015)Intervjuu Louise Hold­Sideniusega kirjastus­, näituse­ ja töötoa­

üksusest Officin.An interview with Louise Hold-Sidenius who runs the combined publishing house, exhibition space and workshop Officin.

94#3: The Schizographic Designer (2015)Intervjuu Urs Lehniga kirjastusest Rollo Press, kes organiseeris Zürichis

alternatiivharidusliku projektiruumi Corner College tegevust.An interview with Urs Lehni of Rollo Press, who also organised the alternative education space Corner College in Zurich.

95#4: In Order of Urgency (2016)Intervjuu graafilise disaini näituse­pinna ja projektiruumi Fanfare eestvedajate Lotte van der Hoefi ja

Freja Kir’iga.An interview with Lotte van der Hoef and Freja Kir who run the graphic design exhibition and project space Fanfare.

96A School for Design Fiction (Spector Books, 2014)“Disainifiktsiooni” õppekava asutamist dokumenteeriv raamat,

mis jutustab meid ümbritsevast kultuurist väljamõeldud ajalooliste stsenaariumite kaudu.A documentation of the founding of the School for Design Fiction through various imagined scenarios and the realization that storytelling is the primary function of design.

97A School for Design Fiction Workbook (Motto Books, 2014)Kogumik viie “A School for Design Fiction” töötoa raames läbi viidud

uurimustest.A compilation of research done during five “A School for Design Fiction” work-shops.

Ap

par

itio

n o

f th

e A

mp

ersa

nd

Elis

abet

h K

lem

ent

Am

ster

dam

, NL

, 201

5–…

“App

ariti

on o

f the

Am

pers

and”

on

broš

üüri

dena

ki

rjast

atav

raa

mat

, mis

uur

ib g

raafi

lise

disa

ini

ääre

alad

el t

egut

seva

te d

isai

neri

te t

ööd

lä

bi k

irju

tiste

ja in

terv

juud

e. S

amut

i on

seer

ia

eesm

ärgi

ks d

okum

ente

erid

a di

sain

erite

al

gata

tud

ja e

estv

eeta

vaid

pro

jekt

iruu

me

ja

gale

riip

indu

nin

g uu

rida

, kui

das

see

mõj

utab

ne

nde

disa

initö

öd.

App

arit

ion

of th

e A

mpe

rsan

d is

a b

ook

publ

ishe

d in

the

form

of a

ser

ies

of

pam

phle

ts th

at a

im to

def

ine

the

exte

nded

fi

eld

of th

e pr

acti

ce o

f gra

phic

des

ign

thro

ugh

inte

rvie

ws

and

wri

ting

s by

pr

acti

tion

ers w

orki

ng in

the

frin

ges

of

the

disc

iplin

e. T

he s

erie

s al

so d

ocum

ents

di

ffer

ent f

orm

er a

nd a

ctiv

e sp

aces

that

de

sign

ers

have

init

iate

d an

d ar

e ru

nnin

g,

and

how

they

ref

lect

on

thei

r po

siti

on

wor

king

as

a gr

aphi

c de

sign

er.

Elis

abet

h K

lem

ent

(198

7, E

esti)

on

graa

filin

e di

sain

er, k

es e

lab

ja t

ööta

b H

olla

ndis

Am

ster

­da

mis

. Ta

veab

kun

stira

amat

ute

pood

i San

S

erri

ffe,

org

anis

eeri

b A

ster

iski

suv

ekoo

li,

tege

leb

telli

mus

tööd

e ni

ng o

maa

lgat

uslik

u uu

rim

istö

öga.

Ta

lõpe

tas

graa

filis

e di

sain

i os

akon

na G

erri

t R

ietv

eldi

Aka

deem

ias,

kus

ta

het

kel k

a õp

etab

, ja

mag

istr

ipro

gram

mi

Cri

tical

Stu

dies

San

dber

gi In

stitu

udis

.E

lisab

eth

Kle

men

t (19

87, E

ston

ia) i

s

a gr

aphi

c de

sign

er w

ho li

ves

and

wor

ks in

A

mst

erda

m, T

he N

ethe

rlan

ds. S

he d

ivid

es

her

tim

e be

twee

n ru

nnin

g th

e ar

t boo

k

shop

and

ven

ue S

an S

erri

ffe,

org

aniz

ing

Ast

eris

k Su

mm

er S

choo

l, he

r re

sear

ch a

nd

com

mis

sion

ed w

orks

as w

ell a

s te

achi

ng.

Gra

duat

ed fr

om th

e G

erri

t Rie

tvel

d A

cade

mie

gra

phic

des

ign

depa

rtm

ent a

nd

Cri

tica

l Stu

dies

dep

artm

ent a

t San

dber

g In

stit

uut,

she

curr

entl

y te

ache

s gr

aphi

c de

sign

at t

he G

erri

t Rie

tvel

d A

cade

mie

gr

aphi

c de

sign

dep

artm

ent.

A S

cho

ol f

or

D

esig

n F

icti

on

Jam

es L

angd

onL

iver

pool

, UK

, 201

3–…

A S

choo

l for

Des

ign

Fict

ion

(“Dis

aini

fikts

ioon

i” ko

ol)

on n

aeru

väär

ne, e

nt s

iiras

alte

rnat

iivne

õpp

ekav

a di

sain

erite

le. P

äras

t as

utam

ist

2013

. aas

tal Z

üric

his

on

Jam

es L

angd

oni fi

ktsi

ooni

tööt

oad

toim

unud

S

uur b

rita

nnia

s (L

ondo

nis)

, Ita

alia

s (R

aven

nas)

, Roo

tsis

(S

tock

holm

is) j

a K

anad

as (V

anco

uver

is) n

ing

kool

i te

gevu

s rä

ndav

a õp

pe­

ja k

irja

stam

ispl

atvo

rmin

a jä

tkub

tän

asen

i.

Võtt

es a

luse

ks k

umm

alis

e uu

e ža

nri,

mid

a võ

ib

nim

etad

a di

sain

ifikt

sioo

niks

, on

õppe

kava

läht

epun

k­tik

s vä

ide,

et

lugu

de ju

tust

amin

e on

dis

aini

pea

min

e ül

esan

ne. D

isai

nifik

tsio

on (v

iidat

es s

cien

ce fi

ctio

n’ile

eh

k ul

mel

e/te

adus

likul

e fa

ntas

tikal

e) t

ähen

dab

disa

initu

d ob

jekt

i, m

ida

tehn

ilise

lt võ

i kon

tsep

tuaa

lsel

t po

le p

raeg

usel

het

kel (

veel

) või

mal

ik t

eost

ada.

See

on

sise

nd, m

is õ

huta

b m

eid

mõt

lem

a ee

larv

amus

tele

ol

emas

olev

ate

obje

ktid

e su

htes

või

toi

mib

kri

itika

na

nend

e su

unas

, luu

es v

isio

one

tule

viku

st v

õi p

aral

leel

­re

aals

uste

st.

A S

choo

l for

Des

ign

Fic

tion

is a

rid

icul

ous y

et

sinc

ere

(alt

erna

tive

) cur

ricu

lum

for

desi

gner

s.

Fou

nded

at t

he G

aler

ie fü

r Z

eitg

enös

sisc

he K

unst

L

eipz

ig in

201

3, th

e sc

hool

con

tinu

es a

s an

itin

eran

t te

achi

ng a

nd p

ublis

hing

pla

tfor

m. I

t has

bee

n

host

ed in

Lon

don

(UK

), R

aven

na (I

taly

), St

ockh

olm

(S

wed

en) a

nd V

anco

uver

(Can

ada)

.

Stim

ulat

ed b

y th

e cu

riou

s ge

nre

of d

esig

n fi

ctio

n, th

e pr

ogra

mm

e as

sert

s st

oryt

ellin

g as

the

prim

ary

func

tion

of d

esig

n. A

des

ign

fict

ion

(t

o be

rea

d in

the

sam

e re

gist

er a

s sc

ienc

e fi

ctio

n)

repr

esen

ts a

des

igne

d ob

ject

that

—m

ater

ially

, fu

ncti

onal

ly, o

r co

ncep

tual

ly—

cann

ot p

rese

ntly

be

rea

lised

. It i

s a

sugg

esti

ve fo

rm th

at p

rom

pts

us

to r

econ

side

r ou

r as

sum

ptio

ns a

bout

—or

ope

rate

s as

a c

riti

que

of—

exis

ting

obj

ects

. It m

ay d

o th

is b

y pr

ojec

ting

into

the

futu

re, o

r in

to a

par

alle

l rea

lity.

Jam

es L

angd

on o

n sõ

ltum

atu

graa

filin

e di

sain

er

ja k

irja

nik.

Ta

on In

glis

maa

l Bir

min

gham

is a

suva

ku

nstn

ike

pool

t ve

etav

a ga

leri

i Eas

tsid

e Pr

ojec

ts ü

ks

kuue

st d

irek

tori

st n

ing

Itine

rant

Sch

ool f

or D

esig

n Fi

ctio

n’i a

suta

ja. 2

012.

aas

tal t

unnu

stat

i ted

a au

hinn

a­ga

Info

rm In

tern

atio

nal A

war

d fo

r C

once

ptua

l Des

ign,

m

ida

anna

b vä

lja G

aler

ie fü

r Ze

itgen

össi

sche

Kun

st

Leip

zigi

s S

aksa

maa

l. H

etke

l töö

tab

ta in

glis

e di

sain

eri

Nor

man

Pot

teri

(192

3–19

95) õ

peta

jatö

öle

kesk

endu

va

biog

raafi

a ka

llal.

Jam

es L

angd

on is

an

inde

pend

ent g

raph

ic d

esig

ner

and

wri

ter.

He

is o

ne o

f six

dir

ecto

rs o

f the

art

ist-

run

galle

ry E

asts

ide

Pro

ject

s in

Bir

min

gham

, UK

; and

fo

unde

r of t

he it

iner

ant S

choo

l for

Des

ign

Fic

tion

. In

201

2 he

rec

eive

d th

e In

form

Int

erna

tion

al A

war

d fo

r Con

cept

ual D

esig

n, p

rese

nted

by

Gal

erie

für

Zei

tgen

össi

sche

Kun

st, L

eipz

ig, G

erm

any.

He

is

pres

entl

y w

orki

ng o

n a

biog

raph

y of

Eng

lish

desi

gner

Nor

man

Pot

ter (

1923

–199

5) a

s a

teac

her.

1:1:1 Documentaries in Print

Esther de Vries, Richard NiessenAmsterdam, NL, 2016

“1:1:1” on üheksast trükisest koosnev ja hiljem üheks raamatuks koondatud seeria, milles pilt suhtleb tekstiga, reproduktsioon originaaliga ja disainer kliendiga. Seeria autorid olid huvitatud väljendusvormidest, mida disaini ja trükivahendite abil on võimalik saavutada. Iga trükise jaoks intervjueerisid autorid üht kunstnikku või disainerit, uurides viimase valitud teemast lähtudes nende töömeetodeid ja tööde reprodutseerimise eelistusi. Seejärel otsisid nad erinevaid viise, kuidas kombineerida teksti (intervjuude trans ­kriptsioone) pildimaterjaliga (tööde reproduktsioonidega). Trükiseid kujundades ei pürginud nad täiusliku, “objektiivse” taasesituse ega maksimaalse loetavuse poole, vaid proovisid vormiga tabada intervjueeritud kunstniku või disaineri iseloomu, luues tema visuaalse portree. Pealkiri “1:1:1” viitab lähedasele koostööle kolme osapoole – disainerite, kunstniku ja trükikoja – vahel, aga ka originaali ja reproduktsiooni või teksti ja pildi vahelisele suhtele.1:1:1 is a series of nine publications in which ‘the image corre-sponds with the text, the reproduction with the original and the designer with the client’. The series is now rounded off and brought together in one book. The authors were interested in exploring forms of expression in designs and printed materials. In the case of each publication, they interviewed an artist or designer about his or her chosen theme, method of working and the representation of his or her work. They then looked for ways to combine text (the transcription of the interview) with images (reproductions of the work). They didn’t strive for perfect, ‘object- ive’ representations of the subject’s work, or for maximum legibility of the text, but tried to capture the spirit of the artist or designer, to form a visual portrait. The title 1:1:1 refers to a close collaboration between three parties (the designers, the artist and the printers), but also the relation between original and reproduction, or between text and images.

Richard Niessen (1972, Edam­Volendam, Holland) lõpetas Gerrit Rietveldi Akadeemia 1996. aastal. Sestsaadik tegutseb ta niinime tatud tüpograafilise müüriladumisega, mille sisuks on “märkide, sümbolite ja ornamentide mittelineaarseteks struktuuri­deks ühtesulatamine”. Seda töökogumikku on Niessen esitlenud ka näitustel. Niessen teeb tööd ka erinevatele klientidele, kelleks on peamiselt kunstnikud ning näituseruumid ja ­institutsioonid. Lisaks eksperimenteerib ta väljendusviisidega, tehes koostööd teiste disainerite ja kunstnikega erinevates omaalgatuslikes projektides.Richard Niessen (1972, Edam-Volendam) graduated from the Gerrit Rietveld Academy in 1996. Ever since he works on a body of work that he calls ‘Typographic Masonry’, which is the almost hermetic craft of forging amalgams of signs, symbols & orna-ments in mostly nonlinear structures; he has created several exhibitions to show this oeuvre as well. Richard works for various clients including artists, exhibition spaces and organizations. In addition, self-initiated projects lead to experiments with presentation forms and collaborations with other designers and artists.

Esther de Vries (1974, Haag, Holland) lõpetas Gerrit Rietveldi Akadeemia 1998. aastal. Ta on spetsialiseerunud raamatute kujundamisele, tehes lähedast koostööd kunstnike, disainerite, muuseumide ja teistega. Alates 2007. aastast jagab ta stuudio­ pinda Richard Niesseniga, kellega koostöös sündis üheksaosaline seeria 1:1:1, mille ta andis välja oma Rietveldi õpingute ajal asutatud väikekirjastuse Uitgeverij Boek alt. De Vries õpetab graafilist disaini Haagi kunstiülikoolis KABK.Esther de Vries (1974, The Hague) graduated from the Gerrit Rietveld Academy in 1998. She is specialised in bookdesign in close collaboration with artists, designers and museums like Paul Noble, Tejo Remy, Manon van Kouswijk, Boijmans van Beuningen, Stedelijk Museum, and others. Since 2007 she shares a workspace with Richard Niessen with whom she collaborated on the project 1:1:1 that she published under the name of ‘Uitgeverij Boek’, a small publishing house that started already during her studies on the Rietveld. Esther teaches graphic design at the KABK, Hague.

Taking a Line for

a WalkNina Paim, Emilia Bergmark, Corinne Gisel + Spector Books2016Ülesanded võivad anda juhiseid, kirjeldada harjutusi, püstitada probleeme, seada reegleid, pakkuda välja mängu, algatada protsesse ja visata õhku küsimusi. “Taking a Line for a Walk” juhib tähelepanu millelegi, mida peetakse sageli teisejärguliseks – ülesandele kui pedagoogilisele elemendile ja disainihariduse suusõnalisele artefaktile. Raamat koondab 224 disainihariduslikku ülesannet. Nii tänapäevaseid kui ka aja­ looliseid näiteid ja erinevaid haridussuundi tutvustav kogumik toimib teatmeteosena nii pedagoogidele, uurijatele kui ka tudengi­tele. Corinne Giseli essee vaatleb lähemalt erinevaid vorme, mida ülesanded võtta võivad, ning uurib erinevaid hariduslikke kontekste, milles need esinevad. Raamat sai alguse samanimelise näitusega rahvus­vahelisel Brno graafilise disaini biennaalil 2014. aastal. Assignments can give instructions, describe an exercise, present a problem, set out rules, propose a game, stimulate a process, or simply throw out questions. Taking a Line for a Walk brings attention

to something that is often neglected: the assignment as a pedagogical element and verbal artefact of design education. This book is a compendium of 224 assignments, edited by Nina Paim and coedited by Emilia Bergmark. A reference book for educators, researchers, and students alike, it includes both contemporary and historical examples and offers a space for different lines of design pedagogy to converge and converse. An accompanying essay by Corinne Gisel takes a closer look at the various forms assignments can take and the educational contexts they exist within. Taking a Line for a Walk derived from an exhibition of the same name at the International Biennial of Graphic Design Brno 2014 that was also conceived and realised by Nina, Emilia and Corinne.

Nina Paim on brasiilia graafiline disainer, kes tegutseb Šveitsis. Pärast lühidat majanduse filosoofia tudeerimist asus Paim graafilist disaini õppima Rio de Janeiros ja seejärel Amsterdamis Gerrit Rietveldi Akadeemias. Oma bakalaureuse lõpuprojektina korral­ das ta Rios suvekooli disaineritele (2012).Nina Paim is a Brazilian graphic designer based in Switzerland. After a detour into economics and philosophy, Nina studied graphic design in Rio de Janeiro, and then at the Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam. Her Bachelor project was Escola Aberta, a temporary design school in Rio (Aug 6–11, 2012).

Corinne Gisel on šveitsi disainikirjutaja ja ­uurija. Pärast Gerrit Rietveldi Akadeemia lõpetamist Amsterdamis 2012. aastal tegi ta peamiselt erinevatele klientidele disainitööd, kuid praeguseks on ta praktika pühendunud laiemas plaanis vahendamisele. Ta elab ja töötab Zürichis, õppides samal ajal magistri­programmis Zürichi kunstiülikoolis.Corinne Gisel is a Swiss designer turned design writer and researcher. Since graduating from the G. Rietveld Academie (NL) in 2012 she’s worked in editorial and visual identity design for various clients, but by now, her practice is moving more towards mediation in a larger sense. She currently lives, works and pursues a graduate degree in Cultural Publishing Studies in Zurich.

Emilia Bergmark on rootsi visuaalkunstnik, kes tegutseb Malmös ja Kopenhaagenis. Kombineerides kunsti­ ja graafilise disaini erialasid, lõpetas ta Gerrit Rietveldi Akadee­mia 2012. aastal, osales ja juhtis seejärel aasta jagu alternatiivhariduslikku algatust School of the Damned ning teeb parasjagu magistrikraadi Kopenhaagenis.Emilia Bergmark is a Swedish visual artist living and working in Malmö and Copen-hagen. She combined studies in art and graphic design at the G. Rietveld Academie, spent a year studying at, and running, the alternative education initiative ‘School of the Damned’ in London, and is now finishing her master’s degree at the Royal Academy of Fine Arts in Copenhagen.

98

99

Knock! Knock! Books: Notes, Memories and Fictional Accounts of the Published Works (Lugemik, EE, 2016)

“Notes, Memories and Fictional Accounts…” koondab endasse seitse lugu olematutest raamatutest. Luues paralleele reaalse aja­ ja kultuurilooga, ehitavad peatükid ühtse alternatiivse, pooltegeliku keskkonna. Juturaamatu formaadis trükist ehivad neli erinevat ümbriskaant, mis viitavad neljale kirjeldatud fiktiivsele raamatule.Notes, Memories and Fictional Accounts… comprises of seven stories about non-existent books. Creating parallels with actual history and cultural theory, the chapters build a complete and alternative realm. The paperback comes in four different dustjackets that point to four different fictional books introduced in the text.

ConvosDaniel Seemayer (Pub)Amsterdam, NL, 2017

Pub on Daniel Seemayeri initsieeritud interdistsiplinaarne algatus, mille eesmärgiks on luua pinnas struktureeritud kirjastamiseks Sandbergi Instituudis (Gerrit Rietveldi Akadeemia magistriprogramm Amsterdamis). Pub on platvorm, mis soodustab tudengite ja kolmandate osapoolte vahelist koostööd ning distsipliinideüleseid kokkupuutepunkte, leides erinevaid võimalusi selleks just kunstiülikooli magistriprogrammi kontekstis. Pubi esimene raamat “Convos” (“Vestlused”) koosneb intervjuudest erinevate kaasaegsete omaalgatuslike kirjas­ tamispraktikate taga olevate inimestega. Toimides uurimistööna Pubi käimalükkamise jaoks, puudutab kogumik teemasid nagu kureerimine, autorlus, omand, poliitika, tehno­loogia, kogukonnad, arhiivid, võrgustikud ja ajalugu.Pub is an interdisciplinary initiative that aims to structure and establish a publishing practice at the Sandberg Institute (Master’s of the Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam) founded by Daniel Seemayer. While investigating the possibilities within the context of an artistic master programme, it functions as a hub and platform to identify interdisciplinary connections and accelerate collaborat ions amongst the students and third parties. The book Convos is an enquiry into contemporary issues and tendencies in independent publishing practices conceived as a compilation of dialogues to inform Pub’s practice. In conversation with Delphine Bedel, Tom Clark, Florian Cramer, Mariana Lanari, Silvio Lorusso, Koen Nutters, TXTbooks and Pieter Verbeke the interviews touch upon a broad scope of topics from curation to author-ship, ownership and politics, technology and communities, to archives, networks and history.

Daniel Seemayer (1990) on saksa graafiline disainer, kes lõpetas hiljuti Sandbergi Instituudi disainiosakonna ning tegutseb hetkel Baselis (CH). Oma töös tegeleb ta enamjaolt raamatute, identiteetide, plakatite ja muu trükimeediaga, millele läheneb pigem protsessi­ kui tulemuspõhiselt. Tema tegevus on mõjutatud huvist mikro­ ja makrotüpograafiliste süsteemide, toimetamise, kirjastamisdiskursuste ja nende kõigi omavahelise sünergia vastu.Daniel Seemayer (1990) is a German graphic designer, currently based in Basel (CH), who recently graduated from the design department of the Sandberg Institute (Master’s of the Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam, NL). With a strong focus on micro- and macro-typographic systems, editorial work, publishing discourses and the synergy of these elements, his scope of works mostly includes books, posters, identities and other printed matter that underlie a process- driven approach.

Kn

ock

! Kn

ock

! B

oo

ksE

lse

Lag

ersp

etz,

Loo

re S

undj

aT

allin

n, E

E, 2

016–

…

Kno

ck! K

nock

! Boo

ks o

n El

se L

ager

spet

zi ja

Lo

ore

Sun

dja

loom

ingu

line

proj

ekt.

Tegu

on

fiktii

vse

kirja

stus

ega,

mis

on

seni

väl

ja a

ndnu

d üh

e m

ittefi

ktiiv

se r

aam

atu

(“Kno

ck! K

nock

! B

ooks

. Not

es, M

emor

ies

and

Fict

iona

l A

ccou

nts

of t

he P

ublis

hed

Wor

ks”,

2016

, av

alda

tud

koos

töös

kir

jast

useg

a Lu

gem

ik).

Viim

ase

aast

a jo

oksu

l on

Kno

ck! K

nock

! Boo

ks

kaas

a lö

önud

ka

koos

tööp

roje

ktid

es e

rine

vate

ku

nstn

ike

ja d

isai

neri

tega

nin

g võ

tnud

osa

ra

amat

umes

side

st ja

gru

pinä

itust

est.

Kno

ck!

Kno

ck! B

ooks

pea

b en

d ku

ltuur

iteoo

ria

fänn

ilekt

üüri

ks ja

sei

klus

teks

kun

stik

riiti

kas.

K

nock

! Kno

ck! B

ooks

is a

n on

goin

g pr

ojec

t by

Els

e L

ager

spet

z an

d L

oore

Sun

dja.

It

is a

fict

iona

l pub

lishi

ng h

ouse

that

has

so

far

crea

ted

one

nonf

icti

onal

boo

k (K

nock

! K

nock

! Boo

ks. N

otes

, Mem

orie

s and

Fic

tion

al

Acc

ount

s of t

he P

ublis

hed

Wor

ks , 2

016,

co

-pub

lishe

d w

ith

Lug

emik

) and

take

n pa

rt

in v

ario

us p

roje

cts w

ith

othe

r ar

tist

s an

d de

sign

ers.

In

the

past

yea

r K

nock

! Kno

ck!

Boo

ks h

as a

lso

part

icip

ated

in b

ook

fair

s

and

grou

p ex

hibi

tion

s. K

nock

! Kno

ck!

Boo

ks m

anif

ests

itse

lf a

s fa

n-fi

ctio

n to

cu

ltur

al th

eory

and

adv

entu

res

in a

rt

crit

icis

m.

Nii

Loor

e S

undj

a ku

i Els

e La

gers

petz

lõpe

tasi

d Ee

sti K

unst

iaka

deem

ia g

raafi

lise

disa

ini o

sa­

konn

a aa

stal

201

6 ja

on

selle

st a

jast

töö

tanu

d ko

os e

rine

vate

pro

jekt

ide

kalla

l. N

ad o

n en

amja

olt

tegu

tsen

ud d

isai

niha

ridu

se v

alla

s,

ande

s ku

rsus

i nii

kesk

kool

ides

kui

ka

Kun

sti­

akad

eem

ias.

Loo

re S

undj

a an

d E

lse

Lag

ersp

etz

both

gr

adua

ted

from

the

depa

rtm

ent o

f gra

phic

de

sign

of t

he E

ston

ian

Aca

dem

y of

Art

s

in 2

016

and

have

sin

ce b

een

wor

king

to

geth

er o

n di

ffer

ent p

roje

cts.

The

y ha

ve

mai

nly

been

invo

lved

in th

e fi

eld

of d

esig

n ed

ucat

ion,

giv

ing

cour

ses

in h

igh

scho

ols

an

d at

the

EA

A.

100 101

Werker 6: Cinema Diary (2013)“Cinema Diary” koosneb dokumen­tatsioonist 30­aastase filmikunstniku Matthijs Diederiksi kaheaastasest

kogemusest poole kohaga töökohal Pathe Arena kinos Amsterdamis (2008–2010). See on esimene osa fotoraamatute sarjast Werker 6, mis peegeldab amatöörfotograafia kaudu tänapäeva noorte tööliste töötingimusi.Cinema Diary presents images and docu-ments of Matthijs Diederiks (30, filmmaker, Amsterdam). It is photographed and collected during his work at cinema Pathé Arena in Amsterdam, his side job from 2008 until 2010. Cinema Diary is the first issue of Werker 6, a collection of photo-books that reflect on the current working conditions of the youth through modes of self-representation and amateur photography.

Werker Materials 1,2,3: On Art Education (2016)Trükises on kolm progressiivsest kunstiharidusest kõnelevat doku­

menti, mis adresseerivad viimaste aastate jooksul Hollandis rakendatud kasinuspoliitikat. 2014. aastal muutis Hollandi valitsus kõik senised õpilasstipendiumid õppelaenudeks, eirates põhimõtet, et haridus võiks olla inimõigus. Nüüdsest alustavad kõik ülikooli ­lõpetajad oma iseseisvat elu võlglastena,

olles elu jooksul kohustatud tagasi maksma summa suurusjärgus 21 000–25 000 €.This publication presents a sequence of three documents on the subject of pro-gressive art education that were gathered in consideration of the recent austerity politics in the Netherlands. In 2014, the Dutch government passed a bill that turned all previous student grants into loans. Graduates from higher education and University will now start their work life as debt citizens with an average due of between 21.000 and 25.000 €. The paradigm of education as a universal human right is thus further defied by this transformation.

Werker ABC: An Illustrated Post-Marxist Reader (2009)Werker ABC on laserprinditud trükisekogumik, mis kõrvutab

märksõnade “noor mees tööl” kaudu erineva­test internetiallikatest leitud pilte poliitiliselt vasakpoolse teooriakirjandusega.Werker ABC is a self-produced publication that relates imagery of ‘young men at work’ assembled from many different sources on Internet with contemporary left-wing theory about labour also derived from Internet.

Werker 2: A Visual History of the Young Worker (2011)Kasutades raamatuid ja muid dokumente 1920ndate aastate

töölisfotograafia liikumise kohta, mille kollektiiv Werker on kogunud antikvariaati­dest Hollandis, Belgias, Saksamaal, Šveitsis, Hispaanias ja Ameerikas, konstrueerib see trükis Noore Töölise visuaalse ajaloo.From Werker Collective’s collection of Worker Photographer publications and other documents depicting labour found in second-hand bookstores and antiquaries from Holland, Belgium, Germany, Switzerland, Spain and USA, a visual History of Labour is articulated, centered around the figure of the Young Worker.

Werker 7: The Language of Revolution (2012)Ajalehte Werker 7 peaks eelkõige lugema ja arutama koos teistega,

laotades selle lehed kooli­ või koduseinale, tänavapinnale või linnaväljakule. Mis on revolutsiooniline pilt? Millised esteetilised elemendid on osa revolutsiooni läbiviimisest? Kas revolutsiooni keel on universaalne, globaalne? Mis osa mängib selles fotograafia ja massimeedia?

104

105

103

102

106

Wer

ker

Mag

azin

eR

ogie

r D

elfo

s, M

arc

Roi

g B

lesa

Am

ster

dam

NL

, 200

9–…

Aja

kiri

Wer

ker

on k

onte

kstip

õhin

e vä

ljaan

ne, m

ille

kesk

sete

ks

teem

adek

s on

foto

graa

fia ja

töö

. Wer

ker

uuri

b võ

imal

usi,

kuid

as a

nda

täna

päev

al e

dasi

töö

ole

mus

t. M

illin

e on

töö

po

stfo

rdis

tliku

s üh

isko

nnas

? K

uida

s al

gata

da k

olle

ktiiv

set,

kriit

ilist

ja d

omin

eeri

vale

mee

dial

e va

stan

duva

t pr

aktik

at

oma

töös

t rä

äkim

isek

s? M

ille

jaok

s ja

kel

lele

?

1920

ndat

e aa

stat

e tö

ölis

foto

graa

fialii

kum

ine

oli

esim

ene

kord

, kui

am

atöö

rpilt

niku

d ka

suta

sid

foto

mee

dium

it po

liitil

isel

t ja

kol

lekt

iivse

lt. A

jaki

ri W

erke

r, m

ille

nim

i on

liiku

mis

est

insp

iree

ritu

d, h

uvitu

b se

llele

om

ases

t ra

dika

alse

st

foto

graa

fia ra

kend

amis

est k

riitik

a ja

ene

sevä

ljend

usva

hend

ina.

S

eni o

n av

alda

tud

kaks

teis

t er

inev

a fo

okus

ega

ajak

irja

W

erke

r “n

umbr

it”, m

is o

n kõ

ik t

eost

atud

eri

form

aatid

es ja

m

eedi

umite

s. M

itmes

ugus

tes

kont

ekst

ides

(kun

stia

kade

emia

, m

uuse

um, l

inna

jagu

, int

erne

t…) l

oodu

d ja

levi

tatu

d aj

akir

i uu

rib

ja r

aken

dab

olen

eval

t pu

blik

ust

erin

evai

d ko

mm

u­ni

kats

ioon

itrat

eegi

aid.

Väl

jaan

nete

num

mer

dam

ine

pole

kr

ono l

oogi

line,

vai

d vi

hjab

iga

num

bri k

esks

ele

tööm

eeto

dile

.W

erke

r is

a c

onte

xtua

l pub

licat

ion

abou

t pho

togr

aphy

an

d la

bour

that

inqu

ires

into

the

poss

ibili

ty o

f fo

rmul

atin

g a

cont

empo

rary

rep

rese

ntat

ion

of w

ork.

In

whi

ch fo

rms

does

wor

k ap

pear

in p

ost-

ford

ist s

ocie

ty?

Wha

t rep

rese

ntat

ions

of l

abou

r ar

e be

ing

prod

uced

no

wad

ays?

How

can

we

acti

vate

a c

riti

cal a

nd c

olle

ctiv

e pr

acti

ce o

f sel

f-re

pres

enta

tion

as

a fo

rm o

f res

ista

nce

to

the

dom

inan

t med

ia?

For

wha

t pur

pose

? F

or w

hich

au

dien

ce?

T

he W

orke

r P

hoto

grap

hers

from

the

1920

s wer

e th

e fi

rst a

mat

eur

phot

ogra

pher

s to

use

the

cam

era

polit

ical

ly.

The

y w

ere

pion

eer

in w

hat w

e co

uld

call

a ‘c

ivil

and

colle

ctiv

e us

e’ o

f pho

togr

aphy

. Far

from

hav

ing

a rh

eto-

rica

l app

roac

h to

Wor

ker

Pho

togr

aphy

, Wer

ker

Mag

azin

e is

inte

rest

ed in

thei

r ra

dica

l pra

ctic

e of

pho

togr

aphy

bas

ed

on s

elf-

repr

esen

tati

on, s

elf-

publ

ishi

ng a

nd im

age

crit

ique

.

Unt

il no

w, t

wel

ve ‘i

ssue

s’ o

f Wer

ker

have

bee

n pr

oduc

ed. A

ll of

them

use

dif

fere

nt m

edia

, hav

e di

ffer

ent

size

s an

d ty

pes

of c

onte

nts.

The

y ha

ve b

een

real

ised

and

di

stri

bute

d in

a v

arie

ty o

f con

text

s (a

fine

art

s ac

adem

y,

a m

useu

m, a

nei

ghbo

rhoo

d, th

e In

tern

et…

), th

us

expl

orin

g a

rang

e of

inte

ract

ion

stra

tegi

es, s

peci

fic

to it

s au

dien

ces.

The

num

beri

ng o

f the

issu

es is

not

nec

essa

rily

ch

rono

logi

cal b

ut r

efer

s to

the

wor

king

met

hod

that

is

key

to e

ach

edit

ion.

ww

w.w

erke

rmag

azin

e.or

g

Mar

c R

oig

Ble

sa ja

Rog

iel D

elfo

s as

utas

id k

olle

ktiiv

i Wer

ker

2009

. aas

tal A

mst

erda

mis

. Kol

lekt

iiv u

urib

pol

iitili

se d

oku­

men

tats

ioon

i aja

lugu

eri

neva

tes

riik

ides

, kog

udes

tem

aatil

ist

foto

mat

erja

li ja

trü

kise

id, n

ing

proo

vib

leid

a vi

ise

selle

le

omas

te t

ööm

eeto

dite

ja e

esm

ärki

de t

aase

lust

amis

eks

läbi

om

aalg

atus

liku

kirja

stam

ise,

pild

iana

lüüs

i ja

kolle

ktiiv

sete

õp

pim

ispr

otse

ssid

e. K

olle

ktiiv

i teg

evus

ühe

ndab

kaa

saeg

set

kuns

ti, h

arid

ust,

disa

ini j

a ak

tivis

mi.

Nad

kir

jast

avad

, võt

avad

os

a nä

itust

est,

õpet

avad

Ger

rit

Rie

tvel

di A

kade

emia

s ni

ng

anna

vad

tööt

ubas

id. U

ued

proj

ektid

on

alat

i nen

de e

ndi

alga

tatu

d, k

uid

ellu

viid

ud k

oost

öös

suur

emat

e ku

nstii

nsti­

tuts

ioon

ideg

a. K

olle

ktiiv

i ees

mär

giks

on

luua

laia

haar

delis

i so

tsia

alse

id v

õrgu

stik

ke, e

t se

ista

vas

tu k

apse

ldum

isel

e ku

nstim

aailm

as. N

ad o

n lii

kmed

org

anis

atsi

ooni

s A

ktie

S

chon

e K

unst

en, m

is k

oond

ab k

ultu

uri­

ja m

ajap

idam

istö

ö­ta

jaid

(sh

ka s

isse

ränn

anui

d), k

es v

õitle

vad

ebak

indl

ate

tööt

ingi

mus

te v

astu

Hol

land

is ja

rah

vusv

ahel

isel

t. K

olle

ktiiv

pü

üab

muu

ta k

a ko

dutö

öde

ja h

oolit

susm

ajan

duse

ga

seot

ud ü

hisk

ondl

ikke

eel

arva

mus

i: üh

e os

ana

selle

st lõ

id

nad

onlin

e­pl

atvo

rmi W

erke

r 3

peal

kirja

ga “K

odut

ööta

jate

fo

togr

aafil

ine

võrg

ustik

”, m

is ju

lgus

tab

kodu

­ ja

kor

istu

stöi

d te

geva

id in

imes

i om

a ko

gem

usi j

agam

a.T

he W

erke

r C

olle

ctiv

e is

init

iate

d by

Mar

c R

oig

Ble

sa

and

Rog

ier

Del

fos

in A

mst

erda

m in

200

9. I

t res

earc

hes

th

e tr

adit

ion

of r

adic

al d

ocum

enta

ry in

dif

fere

nt c

ount

ries

by

col

lect

ing

imag

es, b

ooks

, doc

umen

ts a

nd p

rint

ed

mat

ter.

The

ir p

ract

ice

look

s in

to w

ays

of r

eact

ivat

ing

thei

r w

orki

ng m

etho

dolo

gies

, bas

ed o

n se

lf-re

pres

enta

tion

, se

lf-pu

blis

hing

, im

age

anal

ysis

, and

sha

red

lear

ning

pr

oces

ses.

The

ir w

ork

func

tion

s m

ostl

y w

ithi

n th

e fi

eld

of

con

tem

pora

ry a

rt, b

ut it

is s

itua

ted

in-b

etw

een

art,

educ

atio

n, d

esig

n an

d ac

tivi

sm. T

hey

self-

publ

ish,

take

pa

rt in

exh

ibit

ions

, tea

ch a

t the

Ger

rit R

ietv

eld

Aca

dem

ie

and

ofte

n gi

ve w

orks

hops

. New

pro

ject

s ar

e al

way

s in

itia

ted

by th

e C

olle

ctiv

e, b

ut a

re o

ften

pro

duce

d in

co

llabo

rati

on w

ith

art i

nsti

tute

s. T

hey

belie

ve in

the

impo

rtan

ce o

f bui

ldin

g in

ters

ecto

ral n

etw

orks

of

solid

arit

y to

res

ist a

clu

ster

ed id

ea o

f the

art

wor

ld.

Wor

king

on

this

idea

l, th

ey a

re m

embe

rs o

f Akt

ie S

chon

e K

unst

en, a

coa

litio

n of

cul

tura

l wor

kers

and

dom

esti

c w

orke

rs th

at fi

ghts

aga

inst

the

prec

ario

us w

orki

ng

cond

itio

ns o

f mig

rant

dom

esti

c w

orke

rs in

The

Net

her-

land

s an

d in

tern

atio

nally

. The

y al

so c

ampa

ign

to c

hang

e th

e pe

rcep

tion

of r

epro

duct

ive

labo

ur a

nd th

e ec

onom

y

of c

are

in o

ur s

ocie

ty: p

art o

f thi

s is

the

ongo

ing

onlin

e pr

ojec

t Wer

ker

3: D

omes

tic W

orke

r Ph

otog

raph

er N

etw

ork

that

enc

oura

ges

dom

esti

c w

orke

rs to

sha

re th

eir

stor

ies.

Werker 7 is meant to be read and discussed collectively, displayed as separate pages on a wall at home, at school or on the floor of a public square… What is a revolutionary image? Which aesthetic elements are involved in the making of a revolution? Does revolution have a global language? What role does photography and the mass-media play in all this?

Werker 2: A Spoken History of the Young Worker (2016)2011. aasta väljaandega Werker 2 samal põhimõttel toimiv meedia­

kogumik, mis sisaldab näitlemisharjutust Image Act, mille jaoks oli sama materjali esitaval näitusel üles seatud lavapind.Compiled on a similar principle to the 2011 edition of Werker 2, the collection of media also features Image Act, a collective reading for which a stage was set up at the exhibition that showcased the same visual material.

Bandage #1: Valeriana Officinalis (2017)Seeria “Bandage” iga väljaanne arendatakse välja koos kellegagi,

kes kasutab regulaarselt narkootikumi või muud uimastavat ainet, et leevendada neoliberaalse majandusega kaasnevaid negatiivseid elutingimusi. Esimene “Bandage” on pühendatud palderjanile.The Bandage series explores the palliative (from the latin: palliare, “to cloak.”) effects of annunciation and self-publishing. Each bandage is developed with a person that uses a drug or substance regularly to soother the negative side effects of neoliberal economy on their body and/or mind. The first Bandage is dedicated to Valeriana Officinalis.

107

108

So Many Dark Gifts

Smoke&Dust/019 + Art Paper EditionsGhent, BE, 2014

“S&D#024/APE#047: So Many Dark Gifts” annab ülevaate kunstnikekollektiivi Smoke & Dust esimese viie aasta tegevusest ning sündmustest, mis toimusid nende projekti­ruumis 019 selle esimesel tegevusaastal. Trükis kirjastati koos näitusega “A Room Filled With Electro­Magnetic Transmissions & Gestures Of Absence” (Be­Part Platform for Contemporary Art in Waregem, Belgia). Tegu on esimese osaga seeriast, mis keskendub 019­s toimuvatele sündmustele. Sarnane kogumik, “S&D#024/APE#069: Sabotage And Complicity”, järgnes aastal 2016 ning hetkel töötab Smoke & Dust kolmanda väljaande, “Museum Of Moving Practice”, kallal. S&D#024/APE#047: So Many Dark Gifts gives an overview of the first 5 years of the activities of art collective Smoke & Dust and the first year of the events at its project space 019. It was made to accom-pany the exhibition A Room Filled With Electro-Magnetic Transmissions & Gestures Of Absence at Be-Part, Platform for Contemporary Art in Waregem, Belgium. The book was a starting point for a series of publications revolving around the activities in 019: a similar compilation, S&D#024/APE#069: Sabotage And Com - pli city followed in 2016, and Smoke & Dust are currently working on the third edition named Museum Of Moving Practice.019­ghent.org

Projektiruum 019 on kunstikekollektiivi Smoke & Dust (algatanud aastal 2008 Valentijn Goethals, Tim Bryon ja Tomas Lootens) üheksateistkümnes projekt, mis asub 450 ruutmeetri suuruses endises

keevitustehases Gentis, Belgias. 019 kutsub kohalikke ja rahvusvahelisi kunstnike, graafilisi disainereid, heliloojaid, kollektiive ja teisi loomingulisi praktiseerijaid uurima, avastama ja realiseerima selle hoone ja ümbruse potentsiaali erinevates omaalga­tuslikes projektides. Algselt mittetulundusliku plaadifirma ja kirjastuse Smoke & Dust eesmärk oli levitada kaasaegset muusikat sarnase tausta ja visiooniga artistidelt. Iga väljalase sündis tihedast koostööst plaadifirma ja kunstnike vahel, lootuses, et visuaalkunsti (kaks kolmandikku S&D’st on graafilised disaine­rid) ja muusika tähelepanelik kokkusulata­mine tekitab uue, tervikliku ja harmoonilise kvaliteedi. Tasapisi liikus Smoke & Dust’i fookus muusikalt performance’i ja visuaalse kunsti suunas ning peale 18 albumi ülli­tamist sai 19. ettevõtmiseks projektiruum: intentsiivne koostöö arhitekt Oliver Goethalsi ja paljude teistega.019 is the nineteenth project of Smoke & Dust, an artist collective founded in 2008 by Valentijn Goethals, Tim Bryon and Tomas Lootens. Centered in a 450-square- meter former welding factory in the Old Docks area of Ghent, Belgium, 019 invites a diverse range of local and international artists, graphic designers, composers, collectives, and other creative practi-tioners to explore the potential inside and around the building. Origi nally function-ing as a non-profit record label and publishing house, Smoke & Dust’s objec - tive was to distribute contemporary music that was made by artists who share a common vision and background. Every release was an intense cooperation, intertwining the artwork (two thirds of S&D are graphic designers) and the music meticulously in order to make a new, coherent and balanced entity. Slowly the focus switched from music to perfor-mance and visual arts. After releasing 18 records, the 19th project became a project space — an intense collaboration with architect Olivier Goethals with the help of many others.

INCREDIBLE EDITION

[The Breakup]Daniel K Y NorregaardLondon, UK, 2016

“INCREDIBLE EDITION [The Breakup]” on uudistekanaleid ja nende eesmärke uuriva projekti tulemus. Analüüsides uudislugude tekstuaalset ja visuaalset retoorikat alternatiivsemast vaatepunktist kui tavapärane ajakirjanduslik praktika, üritab projekt subjektiivsete loominguliste visuaalsete narratiivide abil paljastada uudismeedia tahke, mis on paljale silmale märkamatud või tugevalt tööstuse poolt defineeritud. Raamat on katse astuda välja traditsioonilisest ajakirjanduslikust kriitikatsüklist, aeglustada protsesse ning uurida meile esitatava informatsiooni materiaalsust ja selles leiduvaid erinevaid tõdesid.

INCREDIBLE EDITION [The Breakup] is the outcome of an ongoing research project, looking into news media outlets and their agencies. The project is an exploration of the language of the news, textual as well as visual, from an alter-native perspective than that of a traditio-nal journalistic practice. It is an attempt to expose areas which are not apparent to the naked eye or defined by the industry, by means of subjective, creative, and visual narratives. It is to be considered as a stepping-out of the traditional journalistic cycle of criticism in order to slow things down and essentially explore the materiality of the information and the various truths that lies within.

Daniel Kang Yoon Nørregaard (1986, Seoul, Lõuna­Korea) on Taani graafiline disainer, kes elab ja töötab Londonis, Suurbritannias. 2012. aastal lõpetas ta Gerrit Rietveldi Akadeemia Amsterdamis, Hollandis. Pärast töötamist erinevates Amsterdami ja Londoni disainistuudiotes jätkas ta õpinguid Londoni ülikoolis Royal College of Art.

Pärast lõpetamist 2016. aastal asutas ta koos Guillaume Chuard’iga graafilise disaini stuudio Ard. Lisaks sellele ning oma jätku vale uurimisprojektile uudismeedia kohta õpetab Daniel ja annab töötube erinevates institutsioonides ja ülikoolides Suurbritannias ja mujal.Daniel Kang Yoon Nørregaard (1986, Seoul, South Korea) is a Danish graphic designer based in London, United Kingdom. In 2012 he graduated from the Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam, the Netherlands. After working for various studios in Amsterdam and London, he continued his studies at the Royal College of Art in London where he graduated from in 2016. Upon finishing his studies, he and Guillaume Chuard founded studio Ard — a graphic design and art direction studio. Besides running Ard and his current research project, Daniel is also teaching and running various workshops at different institu-tions and universities both in the UK and internationally.

110

109

Signature Strengths

Boy Vereecken + La Loge & Sternberg PressBrussels, BE, 2016

Esmakordsel ilmumisel põhjustasid mass ­ toodetud pehmekaanelised juturaamatud kirjastusrevolutsiooni. Kriitikud põlgasid need madalalaubaliseks meelelahutuseks, kuid see ei kahandanud nende populaarsust. Samas tasus ärimudel end vaevu ära: hinnad olid niivõrd madalad, et kasumi toot­ miseks pidid raamatud müüma uskuma tutes kogustes. Nii kujunes välja üks tööstuslikest normidest, millega müügiedu kasvatada: enamike novellide kaantele lisati pilt provokatiivsest, väheses riietuses naisest. Paljud lugejad langesid võrgutuse ohvriks, kuid õige pea kaotas see korduv ahvatlus oma mõjuvõimu. Samaaegselt kinnitas toidupoodides kanda vastupidine, essentsialistlik suund. Bränd No Frills esitles oma tooteid ilustama­ta, tagasihoidlikes pakendites, jättes mulje, nagu mingit müügikavatsust toodete lihtsas kujunduses ja napis kirjelduses (“SALATI­KASTE”, “PUUVILJAHOIDIS”, “PUHASTUS­VAHEND”) ei eksisteerikski. No Frills eemaldas pakendilt tavapärase imala turunduskeele ning asendas selle ava­meelse, lihtsa ja selge tootepakkumisega. Sellest otsekohesest lähenemisest inspireerituna arendasid Terry Bisson ja loovjuht Frank Kozelek 1980ndatel välja novelliseeria “No Frills”. Boy Vereeckeni kavandatud ja toimetatud raamat “Signature Strengths” sisaldab täismahus nelja raamatut, mis seeria raames välja anti –

“Western” (“Vestern”), “Mystery” (“Krimi”), “Science Fiction” (“Ulme”), ja “Romance” (“Romantika”) – ning kriitilisi tekste žanrikirjanduslike eksperimentide ja masskirjastamise kohta.When first introduced, mass-market paperbacks sparked a publishing revolu-tion. Critics despised them as lowbrow diversions, which did not impact their popularity. But the business model barely worked. Prices were so low, the books needed to sell in incredible numbers to make a profit. An industry norm emerged to pump up sales, whereby most of the novels were wrapped with images of women in provocative settings and states of undress. Many readers were duly provoked to purchase, but this recurring allure eventually lost its sway. Simultaneously, an opposing theme of essentialism was asserting itself in grocery stores. The No Frills brand presented goods in unadorned packaging. It was as if the very intention to sell had been excised from the label’s straightforward design and terse declaration of contents—SALAD DRESSING, FRUIT PRE-SERVES, LAUNDRY DETERGENT. No Frills stripped the cloying appeal of traditional marketing and replaced it with a candid offering of canned beets and corned beef, pure and plain. Inspired by this direct approach, Terry Bisson and art director Frank Kozelek developed the No-Frills book series in the early 1980s. Signature Strengths, conceived and edited by Boy Vereecken, reproduces in full the four books published in the series—Western, Mystery, Science Fiction, and Romance— as well as critical evaluations of the fasci - nating experimental endeavor in genre writing and mass-market publishing.

Boy Vereecken juhib 2009. aastal Brüsselis asutatud sõltumatut graafilise disaini stuudiot. Kirjeldades oma töömetoodikat kui “As Found” (“nagu leitud”), on ta kesken ­ dunud trükistele ja kohaspetsiifilistele installatsioonidele, tuues elujõulise paind­ likkuse tänapäeva visuaalsete identiteetide tavapärasesse keelde. Suure osa stuudio tegevusest moodustab uurimistöö tellimus­tega seotud teemade kohta. Vereecken loob visuaalseid identiteete mitmetele institutsioonidele. 2012. aastal alustas ta doktoriõpinguid Antwerpis; ta on õpetanud ka ülikoolides Instabulis, Veneetsias, Amsterdamis ja Los Angeleses.Boy Vereecken runs an independent, Brussels-based graphic design studio founded in 2009. He is focused on printed matter and site-specific installations, and describes his methodology as “As Found”, bringing a vital flexibility to today’s visual identity language. A greater part of the studio’s activity or practice is put into research surrounding the commissioned topics. Vereecken works on projects (visual identities) for a wide variety of insti-tutions, such as KIOSK (Ghent, BE), La Loge (Brussels, BE), Kunsthalle Wien (Vienna, AT). In 2012 he took on doctoral studies at Sint Lucas School of Art Antwerp and the University of Antwerp. He has taught also at Marmara Üniversitesi Istanbul (TR), Università luav di Venezia (IT), Sandberg Institute Amsterdam (NL) and Otis College of Art and Design Los Angeles (US).

Shut Up I’m Counting!

Felix Salut + Spector BooksAmsterdam, NL, 2014 Raamat “Shut Up I’m Counting!” on filmistsenaarium, mis räägib keerulises ja korrapäratus maailmas aset leidvat lugu: Tara ja Ohio on lõksus sümbolitest, süsteemidest ning katkenditest koosnevas reaalsuses, millest nad ei oska välja pääseda. Otsides X­märki, mis näitaks neile põgenemisteed, ning juhindudes Oraakli saladuslikest mõistatustest, satuvad nad filosoofilisse seiklustekeerisesse.The book ‘Shut Up I’m Counting!’ is a film script. The story is set in a complex and erratic world. Tara and Ohio are trapped in a reality packed with symbols, systems and fragments. They don’t know how to escape from it. They are looking for the sign ‘X’ to show them the WAY OUT. Guided by the Oracle with its mysterious riddles, a turbulent and philosophic adventure story evolves.

Felix Salut (kodanikunimega Weigand) on Saksa päritolu graafiline disainer, kes elab ja töötab Amsterdamis, Hollandis. Pärast disaini­õpinguid Berliinis (UDK, 2001), Amsterdamis (Gerrit Rietveldi Aka deemia, 2003) ja Arnhemis (Werkplaats Typografie, 2005) töötas ta mõned aastad vabakutselisena disainiduo Mevis & van Deursen juures, ehitades samaaegselt üles omaenda disainipraktikat. 2014. aastal asutas ta endanimelise stuudio, mille keskseks ideeks on “stuudio kui laboratoorium”, väärtustades katsetamist, uurimist ja õppimist. Tema tüpograafiast inspireeritud tööd võtavad ka teisi vorme kui graafiline disain, liigitudes moe, filmikunsti ja toote ­ disaini valdkonda. Felix õpetab regulaarselt ülikoolised Lyonis ja Amsterdamis.Felix Salut (aka Felix Weigand) is a German graphic designer based in Amsterdam, the Netherlands. After studying at the UDK Berlin (2001), Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam (2003) and Werkplaats Typografie in Arnhem (2005), he worked as a freelance designer for the designer duo Mevis & van Deursen from 2006–2008 while building up his own practice as a graphic designer at the same time. In 2014, he founded Studio Felix Salut with the idea of ‘the studio as laboratory’ — embracing the idea of study and experiment. Stemming from an interest in typo-graphy, works find form not only in graphic design but also in fashion, film and objects. Felix Salut teaches on a regular basis at ENSBA Lyon and Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam.

111

112

113The Picture of Dorian Gray (2007)Gareth Jones’i visioon Oscar Wilde’i klassikust “Dorian Gray portree”

1970ndate Pariisis toimuva kostüümidraamana. Raamatu suur formaat viitab teose esma ­ ilmumisele ajakirjas. Kasutatud kirjatüübid on ITC Benguiat (pealkirjad), Times New Roman Italic (eessõna), Garamond (tekstifont).Gareth Jones has re-imagined The Picture Of Dorian Gray as a costume drama set in 1970s Paris, in a large format edition that returns the book to its origins in a magazine. The typefaces used are: ITC Benguiat, for the cover and headers; Times New Roman Italic for the preface; and Garamond for the main body text.

114Dracula (2008)Kollane kõvakaaneline raamat (nagu ka kõige esimene Suurbritannias ilmunud “Dracula”) sisaldab James

Pyman’i illustratsioone ja iga tegelase jaoks kasutatud erinevat, raamatu ilmumise ajal (19. sajandi lõpul) kasutusel olnud kirjatüüpi.The yellow cloth-bound book (just like the first UK edition of Dracula) has been typeset with a different typeface for each character, with fonts based on those in use at the time of the book’s original publication (1890s). Illustrations by James Pyman.

115Vanity Fair (2010)Donald Urquhart’i 1930ndate Holly ­ woodi stiilis illustratsioonid kesken­duvad peategelane Becky Sharp’ile,

rõhutades tema tugevat karakterit. Pea­tükkides, kus Sharp’i ei esine, puudub ka illustratsioon. Kasutatud on Eric Gilli kirja­tüüpe Perpetua ja Felicity (valitud osalt ka nende naiselike nimetuste järgi).Donald Urquhart’s illustrations in the style of 1930’s Hollywood focus on Becky Sharp, the main character of the novel. Her strong will and persona are emphasised by illustrating only those chapters where Sharp is present. The typefaces used are Perpetua and Felicity (partly chosen for their feminine names), both designed by Eric Gill.

116Some Canterbury Tales (2014)Kunstnik Marvin Gaye Chetwynd’i lemmikjutud Geoffrey Chaucer’i 15. sajandi raamatust “Canterbury

lood”. Põhjalikult illustreeritud raamat ühendab kollaažitehnikas kesk­ ja kaasaegset pildimaterjali.Artist Marvin Gaye Chetwynd has selected her favourite tales from Geoffrey Chaucers 15th century book Canterbury Tales and produced a heavily illustrated, collaged book that mixes Medieval and contempo-rary imagery.

Fou

r C

orn

ers

Bo

oks

Ric

hard

Em

bray

, Elin

or J

ansz

, Joh

n M

orga

n St

udio

Lon

don,

UK

, 200

4–…

Ric

hard

Em

bray

ja E

linor

Jan

szi 2

004.

aas

tal a

suta

tud

Four

Cor

ners

B

ooks

kir

jast

ab k

unst

i­ ja

kun

stia

jalo

olis

i raa

mat

uid,

püh

endu

des

laia

s pl

aani

s vi

suaa

lkul

tuur

ile, s

elle

looj

atel

e ja

ava

ldum

isvi

isid

ele.

Kir

jast

use

seer

ia “F

amili

ars”

kuj

utab

end

ast

klas

sika

liste

iluk

irja

ndus

teos

te

uusv

ersi

oone

, mill

e on

koo

stöö

s gr

aafil

ine

disa

iner

Joh

n M

orga

niga

ku

jund

anud

eri

neva

d ku

nstn

ikud

, võt

tes

hool

ikal

t ar

vess

e no

velli

de

ja lü

hiju

ttud

e aj

aloo

list

taus

ta. S

eeri

a no

min

eeri

ti 20

11. a

asta

l Bri

ti di

sain

iauh

inda

dele

.E

stab

lishe

d in

200

4 by

Ric

hard

Em

bray

and

Elin

or J

ansz

, F

our

Cor

ners

Boo

ks p

ublis

hes

art a

nd a

rt h

isto

ry b

ooks

. It a

ims

to

cel

ebra

te a

bro

ad r

ange

of v

isua

l cul

ture

, and

to c

halle

nge

expe

ctat

ions

abo

ut w

here

it is

foun

d, w

hat i

t loo

ks li

ke a

nd w

ho

mak

es it

. Its

Fam

iliar

s se

ries

feat

ures

dif

fere

nt a

rtis

ts’ a

nd g

raph

ic

desi

gner

Joh

n M

orga

n’s

resp

onse

s to

cla

ssic

nov

els

and

shor

t st

orie

s, ta

king

into

acc

ount

thei

r re

spec

tive

his

tori

cal b

ackg

roun

ds.

It w

as n

omin

ated

for

the

Bri

t Ins

uran

ce D

esig

n A

war

ds 2

011.

ww

w.fo

urco

rner

sboo

ks.c

o.uk

Nii

Ric

hard

kui

Elin

or s

ündi

sid

1976

. aas

tal L

ondo

nis.

Pär

ast

koht

umis

t ku

nstia

jalo

o er

iala

l ülik

oolis

sai

d na

d ar

u, e

t hu

vitu

vad

rohk

em v

isua

al­

kultu

uri s

ellis

test

asp

ektid

est,

mis

aja

lool

iste

sse

kaan

onite

sse

ei jõ

ua.

Enne

sel

le h

uvi m

anife

stee

rim

ist

kirja

stus

ena

Four

Cou

rner

s B

ooks

tö

ötas

Elin

or J

ansz

kun

stig

aler

iis ja

Ric

hard

Em

bray

kir

jast

amis

es.

Ric

hard

and

Elin

or w

ere

both

bor

n in

Lon

don

in 19

76. T

hey

met

at

col

lege

stu

dyin

g ar

t his

tory

toge

ther

, it w

as w

hile

ther

e th

at th

ey

real

ised

they

wer

e bo

th m

ore

inte

rest

ed in

the

visu

al c

ultu

re th

at

gets

mis

sed

whe

n hi

stor

y is

look

ing

the

othe

r way

than

wha

t was

on

the

sylla

bus.

Bef

ore

sett

ing

up F

our

Cor

ners

Boo

ks, E

linor

Jan

sz

wor

ked

in a

n ar

t gal

lery

and

Ric

hard

Em

bray

wor

ked

in p

ublis

hing

, af

ter

a nu

mbe

r of

yea

rs th

ey g

ot to

geth

er to

form

Fou

r C

orne

rs

whi

ch s

ets

out t

o m

ake

book

s ab

out c

reat

ivit

y in

une

xpec

ted

plac

es.

John

Mor

gan

asut

as o

ma

stuu

dio

aast

al 2

000

ja o

n pr

aegu

seks

saa

nud

ühek

s om

a al

a ju

htiv

aks

nim

eks

Suu

rbri

tann

ias,

olle

s ra

hvus

vahe

lisel

t tu

ntud

lähe

dase

koo

stöö

poo

lest

kun

stni

ke, a

rhite

ktid

e ja

kul

tuur

i­in

stitu

tsio

onid

ega,

sh

Tate

Bri

tain

, aja

kiri

Art

Rev

iew

, Ing

lise

kiri

k jt.

A

late

s 20

16. a

asta

st õ

peta

b Jo

hn D

üsse

ldor

fi K

unst

iaka

deem

ias.

John

Mor

gan

stud

io w

as fo

unde

d in

200

0 an

d ha

s be

com

e on

e of

th

e le

adin

g de

sign

pra

ctic

es in

the

UK

. The

stu

dio

has

deve

lope

d

a pa

rtic

ular

inte

rnat

iona

l rep

utat

ion

for

clos

e w

orki

ng r

elat

ions

hips

w

ith

arti

sts,

arc

hite

cts

and

cult

ural

inst

itut

ions

, inc

ludi

ng T

ate

Bri

tain

, Art

Rev

iew

mag

azin

e, C

hurc

h of

Eng

land

and

man

y m

ore.

Si

nce

2016

, Joh

n te

ache

s at

Kun

stac

adem

ie D

üsse

ldor

f.

Cannon Magazine #1: Every opening on to the outside world… (2008–2009) #2 : It is possible, possible,

possible… (2012)Philip Baberi koostatud ja kujundatud ilukirjanduslik žurnaal.A literature journal compiled and designed by Philip Baber.

Snejanka MihaylovaPractical Training in Thinking (2012)Raamat põhineb kaheteistkümnel

“mõtteseisundil” ja nendele vastavatel mõtteharjutustel (kahtlus, ühendatus, ümber­ pöördumine, taju, ilmnemine, valgus, kannatus, õrnus, eeros, rahu, tasakaal ja palve). Raamat avaldati Stedelijk muuseumi näituse “Beyond Imagination” puhul, mille raames toimus seminar Sloveenia lakanistliku filosoofi Mladen Dolariga.

The book is based on twelve “states of thought” — doubt, connection, inversion, aesthesis, emergence, light, sufferance, tenderness, eros, calm, equilibrium, and prayer — and a series of corresponding thinking exercises. It was published on the occasion of the exhibition Beyond Imagination at the Stedelijk museum, and as part of the launch, a seminar was conducted with the Slovenian lacanian philosopher Mladen Dolar.

Repetition (2013)Vastuolulise Austria kirjaniku Peter Handke 1986. aastal ilmunud romaani “Repetition” (“Die Wieder­

holung”) kordustrükk.A complete reprint of the novel Repetition (Die Wiederholung, 1986) by the contro-versial Austrian writer Peter Handke.

To Duration (2015)Esmakordselt inglise keeles avaldatud Peter Handke poeem “To Duration” (“Gedicht an die Dauer”).

The first English translation of Peter Handke’s long poem To Duration (Gedicht an die Dauer).

Snejanka MihaylovaAcoustic Thought (2015)Poeetiline tõlgendus Tooma püha ­ kirjast, 114 Jeesuse ütlust sisaldavast

1945. aastal Egiptusest leitud evangeeliumist. Kirjastatud koostöös performance­kunsti platvormiga If I Can’t Dance, I Don’t Want to Be Part of Your Revolution.A poetic exegesis of the Gospel of Thomas, an evangel containing 114 sayings of Jesus found in Egypt in 1945. Published together with the performance arts platform If I Can’t Dance, I Don’t Want to Be Part of Your Revolution.

Paul HaworthSilk Handkerchiefs trilogy (2009, 2011, 2013)Paul Haworthi elujaatav novelli­

triloogia, mis jälgib kolme aasta vältel pea tegelase Alex “Abs” Brenchley värvikat elu Londonis.Three short life-affirming novels by Paul Haworth following the life of Alex ‘Abs’ Brenchley during a three year span in London.

Paul HaworthOlympic Poem & Job Centre Plus (2013)Paul Haworthi luuleteosed töötusest

ja tööleidmisest (Londoni 2012. aasta olümpial).Paul Haworth’s poems written while applying for jobs (and finding one at the London 2012 olympic games).

NescioLittle Titans (2008)Hollandi kirjanik Nescio (J.H.F. Grönloh’ (1882–1961) pseudonüüm,

mis tähendab ladina keeles “ma ei tea”) romaani “Little Titans” esimene inglisekeelne väljaanne.The first English release of the Dutch writer Nescio’s (Latin for ‘I don’t know’, pseudonym of J.H.F. Grönloh, 1882–1961) novella Little Titans.

Andy de Fiets: Letter to Robin Kinross (2010)Graafilise disaini tudeng Andy de Fiets’i humoorikas kiri oma iidolile,

tüpograaf ja kirjastuse Hyphen Press asutaja Robin Kinrossile.A humorous letter by a graphic design student Andy de Fiets, to his idol Robin Kinross, typographer and establisher of the publishing house Hyphen Press. Andy spots every comma but misses every point.

121

122 124 125

123

119118

117 120

Th

e La

st B

oo

ks

Phi

l Bab

er, S

neja

nka

Mih

aylo

vaA

mst

erda

m, N

L, 2

009–

…

The

Last

Boo

ks o

n Ph

il B

aber

i ja

Sne

jank

a M

ihha

ilova

alg

atat

ud k

irja

stam

ispr

ojek

t, m

is

põhi

neb

nend

e hu

vil i

luki

rjand

use,

filo

soofi

a

ja n

äite

kuns

ti va

stu.

The

Las

t Boo

ks is

a p

ublis

hing

pro

ject

init

iate

d by

Phi

l Bab

er a

nd S

neja

nka

Mih

aylo

va b

ased

on

an

inte

rest

in li

tera

ture

, phi

loso

phy

and

perf

orm

ing

arts

. w

ww

.thel

astb

ooks

.org

Phili

p B

aber

on

kirja

nik,

kir

jast

aja

ja r

aam

atu­

kuju

ndaj

a, k

es e

lab

ja t

ööta

b A

mst

erda

mis

. Ala

tes

2015

. aas

tast

õpe

tab

ta k

irju

tam

ist

ja ju

hend

ab

tude

ngite

lõpu

töid

gra

afilis

e di

sain

i osa

konn

as

Ger

rit

Rie

tvel

di A

kade

emia

s.P

hilip

Bab

er is

a w

rite

r, pu

blis

her,

and

book

de

sign

er li

ving

in A

mst

erda

m. S

ince

201

5 he

is

a w

riti

ng te

ache

r an

d th

esis

adv

isor

in th

e gr

aphi

c de

sign

dep

artm

ent o

f the

Ger

rit

Rie

tvel

d A

cade

mie

in A

mst

erda

m.

Sne

jank

a M

ihha

ilova

on

kirja

nik

ja n

äite

kuns

tnik

, ke

s el

ab ja

töö

tab

Sofi

as ja

Am

ster

dam

is.

Mitm

ed t

ema

kirju

tatu

d ra

amat

ud o

n av

alda

nud

The

Last

Boo

ks (“

Aco

ustic

Tho

ught

”, “P

ract

ical

Tr

aini

ng in

Thi

nkin

g”);

ta o

n ki

rjuta

nud

ka t

eatr

i ja

teoo

ria

suhe

t uu

riva

raa

mat

u “T

heat

re o

f Tho

ught

” (C

ritiq

ue &

Hum

anis

m, 2

010)

nin

g tõ

lkin

ud

Bul

gaar

ia k

eeld

e G

iorg

io A

gam

beni

teo

se “H

omo

Sac

er” (

1995

). H

etke

l on

ta õ

ppej

õud

San

dber

gi

Inst

ituud

i hää

le ja

kõn

ega

tege

leva

s m

agis

tri­

prog

ram

mis

Mas

ter

of V

oice

.Sn

ejan

ka M

ihay

lova

is a

wri

ter

and

perf

orm

ing

arti

st li

ving

and

wor

king

in S

ofia

and

A

mst

erda

m. H

er p

ublic

atio

ns w

ith

The

Las

t B

ooks

incl

ude

Aco

usti

c Tho

ught

and

Pra

ctic

al

Tra

inin

g in

Thi

nkin

g; s

he h

as a

lso

wri

tten

T

heat

re o

f Tho

ught

, a b

ook

dedi

cate

d to

the

rela

tion

of p

erfo

rmin

g ar

ts a

nd th

eory

(Cri

tiqu

e &

Hum

anis

m, 2

010)

and

she

has

tran

slat

ed th

e cr

itic

al e

diti

on o

f Gio

rgio

Aga

mbe

n’s

Hom

o Sa

cer

(199

5) in

to B

ulga

rian

. Cur

rent

ly s

he is

te

achi

ng in

the

MA

pro

gram

me

Mas

ter

of V

oice

at

San

dber

g In

stit

ute,

Am

ster

dam

.

Tru

e Tr

ue

Tru

eSa

m d

e G

root

Am

ster

dam

, NL

, 20

08–

…

Sam

de

Gro

ot (1

985)

ela

b ja

töö

tab

Hol

land

is

Am

ster

dam

is v

abak

utse

­lis

e gr

aafil

ise

disa

iner

ina.

N

ime

True

Tru

e Tr

ue a

ll av

alda

b ta

raa

mat

uid

ja

viim

asel

aja

l ka

muu

sika

t. A

asta

st 2

007

teeb

ta

koos

tööd

kun

stni

k Pa

ul

Haw

orth

’iga

(198

2,

Suu

rbri

tann

ia),

prod

ut­

seer

ides

raa

mat

uid,

gr

aafik

at, p

erfo

rman

ce­

kuns

ti ja

muu

sika

t. A

asta

l 20

15 a

vald

as T

rue

True

Tr

ue n

ende

deb

üüta

lbum

i “Il

lega

l Em

otio

ns”.

Sam

de

Gro

ot (1

985)

liv

es a

nd w

orks

in

Am

ster

dam

as

a fr

ee -

lanc

e gr

aphi

c de

sign

er.

Und

er th

e na

me

Tru

e T

rue

Tru

e he

pub

lishe

s bo

oks

and

(rec

entl

y)

mus

ic. S

ince

200

7 he

has

co

llabo

rate

d w

ith

arti

st

Pau

l Haw

orth

(198

2,

UK

) on

book

s, p

erfo

r-m

ance

s, p

rint

s an

d m

usic

. In

2015

, Tru

e T

rue

Tru

e pu

blis

hed

thei

r de

but a

lbum

, Il

lega

l Em

otio

ns.

ww

w.s

amde

groo

t.nl

ww

w.tr

uetr

uetr

ue.o

rg

ww

w.il

lega

l­em

otio

ns.x

xx

ww

w.h

omel

ovin

.co.

uk

Näitusel on väljas järgmised “High Series” trükised:Presented at the exhibition are the following High Series publications:

High Noon (2003)High Nature (2004)High Rise (2005)High Light/High Medium/High Bold (2005)High Resolution (2007)High Land (2009)High Reflex (2010)High Value (2011)High Risk (2012)High Numbers (2013)High Signs (2014)High School (2015)High Percentage (2015)High Times (2015)

126 Real-Time RealistJung-Lee Type FoundryAmsterdam, NL, 2017

Jung­Lee Type Foundry ehk kirjatüüpe kujundav stuudio tegutseb Hollandis Amsterdamis, olles saanud alguse 2014. aastal Karel Martensi ja tema endise tudengi Jungmyung Lee vahelisest kirjadisainiprojektist nimega Jungka. Kirjakoja kirjatüübid on emotsionaalsed: need juhinduvad tervest inimlikust tunnetespektrist, jättes publikule ruumi nendes laotud tekste tajuda ja tõlgendada. Jung­Lee Type Foundry kirjastatud “Real­Time Realist” on emotsionaalne eksperiment kirjadisaini, visuaalkunsti ja kaasaegse kirjutamisega. Seeria esimese raamatu teemadeks on hämmastus, meeltesegadus, üllatus ja aukartus, mida lahkavad kaastööd kutsutud kunstnikelt.Jung-Lee Type Foundry is based in Amsterdam, the Netherlands, started from Jungka, a collaborative type project between Karel Martens and Jungmyung Lee, in 2014. The foundry’s typefaces are emotional: they use as their guide the whole range of human affect, leaving gaps for the audience to interpret a text in its own terms. Published by Jung-Lee Type Foundry, Real-Time Realist is an experiment in the range of human affect through type design, visual art, and contemporary writing. The first issue explores amazement, dis-traction, surprise and awe with contributions from invited artists distilling the aforementioned emotions. www.jung­lee.nl

Jungmyung Lee on vabakutseline graafiline ja kirjadisainer, kes elab ja töötab Hollandis. Tema mitmekülgse, ent kirjatüüpide kujundamisega seotud praktika lähtepunktiks on emotsioonid, tunded ja kogemused.Jungmyung Lee is a freelance graphic/type designer based in the Netherlands whose work explores the range of human affect, the experience of feeling or emotion, in type design with diverse media.

Hig

h S

erie

sJo

hann

es S

chw

artz

, E

xper

imen

tal J

etse

tA

mst

erda

m, N

L, 2

003–

…

“Hig

h S

erie

s” o

n jä

tkuv

pub

likat

sioo

nide

sa

ri, m

ille

alga

tas

foto

graa

f Joh

anne

s S

chw

artz

koo

stöö

s gr

aafil

ise

disa

ini

kolle

ktiiv

i Exp

erim

enta

l Jet

setig

a. F

oto­

trük

ised

on

saat

nud

mitm

eid

Sch

war

tzi

näitu

seid

ala

tes

aast

ast

2003

, kui

av

alda

ti U

trec

htis

ase

t le

idva

t gr

upi­

näitu

st s

aate

v “H

igh

Noo

n”. T

rüki

s ei

to

imi n

iivõr

d nä

itust

dok

umen

teer

iva

kata

loog

i kui

lahu

tam

atu

osan

a vä

ljapa

neku

st, l

isad

es n

äitu

seru

umile

uu

e di

men

sioo

ni.

Tö

öpro

tses

s on

ala

ti sa

rnan

e:

Sch

war

tz a

nnab

Exp

erim

enta

l Jet

setil

e om

a fo

tose

eria

nin

g di

sain

erid

koo

s­ta

vad

tem

aatik

ast

läht

udes

trü

kise

. V

ihik

ute

suur

us o

n al

ati 2

4 ×

33 c

m, a

ga

lehe

külg

ede

arv,

pri

ntim

is­,

vol

timis

­ ja

kö

itmis

mee

tod

on ig

a ko

rd e

rinev

. See

ga

on “H

igh

Ser

ies”

pid

ev u

urim

us fo

togr

aa­

fia r

epro

duts

eerim

isvõ

imal

uste

koh

ta.

Hig

h Se

ries

is a

n on

goin

g su

cces

sion

of

pub

licat

ions

init

iate

d by

pho

to-

grap

her

Joha

nnes

Sch

war

tz in

co

llabo

rati

on w

ith

grap

hic

desi

gner

s E

xper

imen

tal J

etse

t. Se

lect

ed

exhi

biti

ons

of J

ohan

nes

Schw

artz

ha

ve b

een

acco

mpa

nied

by

a ne

w

inst

alm

ent i

n th

e se

ries

sin

ce 2

003,

w

hen

Hig

h N

oon

was

firs

t pub

lishe

d on

the

occa

sion

of a

gro

up s

how

in

Utr

echt

. The

pub

licat

ions

don

’t

func

tion

as

cata

logu

es, r

epro

duci

ng

wor

k th

at c

an b

e se

en e

lsew

here

in

the

show

— in

stea

d, th

e pu

blic

atio

n

is a

n in

tegr

al p

art o

f the

exh

ibit

ion,

fu

ncti

onin

g as

an

adde

d di

men

sion

to

the

spac

e.

The

wor

king

pro

cess

is a

lway

s si

mila

r: S

chw

artz

pro

vide

s E

xper

i-m

enta

l Jet

set w

ith

a se

t of p

hoto

-gr

aphs

and

the

desi

gner

s co

mpi

le

them

in a

pub

licat

ion,

exp

lori

ng a

nd

emph

asiz

ing

the

unde

rlyi

ng th

eme(

s).

The

siz

e of

eac

h is

sue

is a

lway

s 24

× 3

3 cm

— h

owev

er, t

he a

mou

nt o

f pag

es,

as w

ell a

s th

e w

ay o

f pri

ntin

g, fo

ldin

g an

d bi

ndin

g is

alw

ays

diff

eren

t.

In th

at s

ense

, the

Hig

h Se

ries

is a

n ac

tive

inve

stig

atio

n in

to th

e va

riou

s w

ays

of r

epro

duci

ng p

hoto

grap

hy.

ww

w.jo

hann

essc

hwar

tz.c

om

Expe

rim

enta

l Jet

set

on 1

997.

aas

tal

asut

atud

väi

ke s

õltu

mat

u gr

aafil

ise

disa

ini s

tuud

io A

mst

erda

mis

, mill

e lii

kmed

on

Mar

ieke

Sto

lk, E

rwin

Bri

nker

s ja

Dan

ny v

an d

er D

unge

n. S

tuud

io

kesk

endu

b ee

lkõi

ge t

rüki

mat

erja

lidel

e

ja k

ohas

pets

iifilis

tele

inst

alla

tsio

onid

ele

ning

kir

jeld

ab o

ma

tööm

eeto

dit

kui

“kee

le m

uutm

ist

obje

ktid

eks”

. Kol

lekt

iiv

on t

einu

d ko

ostö

öd p

alju

de e

rine

vate

in

stitu

tsio

onid

ega

ja õ

peta

nud

Ger

rit

Rie

tvel

di A

kade

emia

s ni

ng m

agis

tri­

prog

ram

mis

Wer

kpla

ats

Typo

grafi

e.

Exp

erim

enta

l Jet

set i

s a

smal

l, in

de-

pend

ent,

Am

ster

dam

-bas

ed g

raph

ic

desi

gn s

tudi

o, fo

unde

d in

1997

by

(a

nd s

till

cons

isti

ng o

f) M

arie

ke S

tolk

, E

rwin

Bri

nker

s an

d D

anny

van

den

D

unge

n. F

ocus

ing

on p

rint

ed m

atte

r an

d si

te-s

peci

fic

inst

alla

tion

s, a

nd

desc

ribi

ng t

heir

met

hodo

logy

as

“tur

ning

lang

uage

into

obj

ects

”, E

xper

imen

tal J

etse

t hav

e w

orke

d on

pr

ojec

ts fo

r a

wid

e va

riet

y of

inst

i-tu

tes

and

taug

ht a

t the

G. R

ietv

eld

Aca

dem

ie a

nd W

erkp

laat

s Typ

ogra

fie.

Joha

nnes

Sch

war

tz (M

ünch

en, 1

970)

on

Am

ster

dam

is e

lav

ja t

ööta

v fo

togr

aaf.

Ta õ

ppis

foto

graa

fiat

aast

atel

199

5–19

98

Ger

rit

Rie

tvel

di A

kade

emia

s, o

li aa

stat

el

2004

–201

0 se

alse

foto

graa

fia o

sako

nna

juha

taja

nin

g õp

etab

sea

l siia

ni.

Joha

nnes

Sch

war

tz (M

unic

h, 19

70) i

s

a ph

otog

raph

er li

ving

and

wor

king

in

Am

ster

dam

. He

stud

ied

phot

ogra

phy

at G

erri

t Rie

tvel

d A

cade

my

betw

een

1995

and

1998

and

has

bee

n he

ad o

f the

ph

otog

raph

y de

part

men

t (20

04-2

010)

, w

here

he

is c

urre

ntly

sti

ll te

achi

ng.

127

Talk Magazine #1 (2015) & #2 (2016)Näitusel on väljas mõlemad ajakirja Talk numbrid, mis seni on ilmunud.

Presented at the exhibition are both issues of Talk Magazine published so far.

129

Success and Uncertainty –

Back UpBart de Baets, Sandra KassenaarAmsterdam, NL, 2012

2011. aasta kevadel Kairos Townhouse Gallery kunstnikuresiden­tuuris viibides töötasid Sandra Kassenaar ja Bart de Baets koos plakatiseeria “Success and Uncertainty” kallal. Kuu enne nende saabumist oli oma positsioonilt tagasi astunud tolleaegne Egiptuse president Hosni Mubarak ning rahvas oli eufoorias, tähistades diktaatori lahkumist Tahriri väljakul. Olles kõige selle keskel, muutis poliitiliselt ebastabiilne aeg disainerite enesepositsioneeringu keeruliseks. Iga päev kolme nädala jooksul kujundasid nad ühe araabiakeelse plakati, mis peegeldas hiljuti linnas toimunud sündmuseid, ning panid selle välja Townhouse Gallery sissepääsu juures asuvasse valguskasti. Plakatite ingliskeelseid versioone eksponeeriti galerii­ruumis, moodustades aina kasvava kollektsiooni. Teemadeks ja komponentideks olid poliitilised diskussioonid, intervjuud kohalike elanikega, rahvusvahelised kommentaarid revolutsiooni kohta, rahvaliikumise sümbolid, igapäevaelu vaatlused ja kuulujutud. Peagi põhjustasid plakatid kohalike seas elavat arutelu, mis oma ­ korda andis ainest järgmiste päevade kujundustele. Trükisena avaldati plakatid 2012. aastal, kui Amsterdami kunsti­ raamatupoes San Serriffe toimus näitus, kus plakatitekollektsiooni eksponeeriti taas valguskastides. Trükis “Success and Uncertainty – Back Up” loob reprodutseeritud töödele ka põhjalikuma konteksti.During an Artist in Residency at the Townhouse Gallery in Cairo, Egypt in the spring of 2011, Sandra Kassenaar and Bart de Baets collaborated on a poster series titled Success and Uncertainty. A month prior to their arrival, the then-president Hosni Mubarak had resigned, and the country was in a state of euphoria — celebrating the dictator’s departure on Tahrir Square. This politically unstable time complicated positioning themselves, being right in the middle of it all. Every day, over a period of three weeks, Bart and Sandra designed and displayed a poster — in Arabic — in a light-box at the entrance of the Townhouse Gallery, which reflected on recent events from the city. An English version of the poster was on display inside the gallery, where the collection grew larger every day. The posters were composed of politically charged discussions, interviews with locals, international comments on the revolution, symbols of the people’s movement, observations of daily life, as well as gossip in Cairo. Soon, the posters caused discussions among the locals which fed the next day’s design. In the spring of 2012, Bart and Sandra organized an exhibition in the Amsterdam based art book shop San Serriffe, where all

posters were again shown in large light-boxes, and Success and Uncertainty — Back Up was launched: a modest publication providing the work with a more elaborate context.

Bart de Baets (1979, Belgia) on Amsterdamis tegutsev graafiline disainer, kes on erinevate sõltumatute publikatsioonide kirjutaja, toimetaja ja kujundaja. Üks käimasolevatest projektidest on fanzine Dark and Stormy, mida ta koostab ja kirjastab koos disainer Rustan Söderlingiga. Omaalgatuslike projektide kõrval on ta teinud koos ­ tööd kunstnike, kunstiinstitutsioonide, kultuurisündmuste, loengu­sarjade, filmiprogrammide, klubide ja bändidega. Ta on kaastöötaja ajakirjas Girls Like Us, mis on ajakiri “kõigist sugudest naistele”. Bart õpetab graafilist disaini Gerrit Rietveldi Akadeemias Amster­damis, ülikoolis KABK Haagis ning hetkel ka Karlsruhe disainiülikoolis.Bart de Baets (1797, BE) is a graphic designer based in Amsterdam. Since 2006 he has been working on a variety of self-initiated and commissioned projects. An ongoing project is Dark and Stormy, a fanzine he makes together with Rustan Söderling. Next to this, Bart’s commissioned work include a variety of clients: collaborations with artists, art institutions as The New Institute (Rotterdam), AFK, De Appel, Royal Palace on Dam Square, W139 (all in Amsterdam), cultural events, lecture series, film programs like The Weight of Colour, A New Divide?, music venue Paradiso (Amsterdam), and sleeve design for Australian band Total Control. He is a contributor to Girls Like Us, a magazine for women of all genders. Bart is teaching at the graphic design department of the Gerrit Rietveld academy in Amsterdam and the Royal Academy of Arts in The Hague. He currently teaches a seminar at the Hochschüle fur Gestaltung in Karlsruhe.

Sandra Kassenaar (1982, Lõuna­Aafrika Vabariik) on graafiline disainer ja kunstiline juht, kes elab ja töötab Amsterdamis. Ta lõpetas 2007. aastal Werkplaats Typografie magistriprogrammi Arnhemis ning on sestsaadik teinud koostööd erinevate kunstnike, kuraatorite, kirjanike ja arhitektidega, keskendudes eelkõige trükimaterjalidele. Lisaks oma stuudio juhtimisele teeb Sandra koostööd toimetajate Kirsten Algera ja Ernst van der Hoeveniga, andes välja kaks korda aastas ilmuvat disaini ja käsitöö ajakirja MacGuffin. Sageli õpetab ta ArtEZ kunstiülikooli graafilise disaini osakonnas Arnhemis.Sandra Kassenaar (1982, Johannesburg, ZA) is an independent graphic designer and art director, living and working in Amsterdam. She graduated with an MA from the Werkplaats Typografie, Arnhem in 2007 and since then has worked with artists, curators, writers and architects, focusing mainly on printed matter. Besides running her studio, Sandra collaborates with the editors Kirsten Algera and Ernst van der Hoeven on making the biannual design and craft magazine MacGuffin, and regularly teaches at the graphic design department of ArtEZ in Arnhem.

Talk

Mag

azin

eH

arry

Gas

sel,

Eri

c H

uN

ew Y

ork,

US,

201

5–…

Aja

kiri

Tal

k on

stii

li po

liitil

isus

ele

kesk

endu

v ko

mm

erts

kuns

tiaja

kiri.

Tal

k is

a c

omm

erci

al a

rt m

agaz

ine

focu

sed

on th

e po

litic

s of

sty

le.

ww

w.ta

lk­i

s.ch

eap

Har

ry G

asse

l on

New

Yor

gis

tegu

tsev

dis

aini

­ ja

kun

stili

ne ju

ht, k

es o

n ke

sken

dunu

d to

imet

us­,

brä

ndin

gu­

ja lo

ovst

rate

egia

tele

. Ta

on

ajak

irja

Tal

k as

utaj

a, p

eato

imet

aja

ja

loov

juht

, üks

loov

juht

ides

t vä

ljaan

des

T:

The

New

Yor

k Ti

mes

Sty

le M

agaz

ine

ning

ku

nstil

ine

juht

moe

brän

dile

Lik

e C

loth

ing.

V

arem

on

ta t

ööta

nud

loov

juhi

na a

jaki

rjas

The

FAD

ER n

ing

aval

danu

d te

kste

eri

neva

tes

ajak

irja

des.

Har

ry G

asse

l is

a N

ew Y

ork

base

d ar

t and

de

sign

dir

ecto

r fo

cuse

d on

edi

tori

al,

bran

ding

and

cre

ativ

e st

rate

gy. H

e is

the

foun

ding

edi

tor

and

crea

tive

dir

ecto

r of

T

alk

Mag

azin

e, co

ntri

buti

ng a

rt d

irec

tor

at

T: T

he N

ew Y

ork

Tim

es S

tyle

Mag

azin

e, an

d se

rves

as

the

crea

tive

dir

ecto

r fo

r L

ike

Clo

thin

g. H

e w

as fo

rmer

ly a

rt d

irec

tor

at

The

FA

DE

R. H

e ha

s co

ntri

bute

d w

riti

ng to

B

ad D

ay, T

he F

AD

ER

, GR

APH

IC (K

R) a

nd

The

Gra

dien

t.

Eric

Hu

on M

ontr

éalis

teg

utse

v ku

nstn

ik

ja d

isai

ner.

Het

kel o

n ta

dis

aini

dire

ktor

lu

ksus

disa

inie

ttev

õtte

s S

sens

e. T

a ku

ulub

rü

hmitu

sse

Eter

nal D

rago

nz, m

is o

n A

asia

ju

urte

ga m

uusi

kute

, kun

stni

ke, d

isai

neri

te

ja k

irju

taja

te v

ahel

ine

koos

tööp

roje

kt. E

ric

oli

üks

ajak

irja

Tal

k as

utaj

ates

t ja

toi

met

ajat

est.

Eri

c H

u is

an

arti

st a

nd d

esig

ner

base

d in

M

ontr

éal.

He

is c

urre

ntly

the

dire

ctor

of

desi

gn a

t lux

ury

desi

gn s

hop

Ssen

se a

nd

a m

embe

r of

Ete

rnal

Dra

gonz

, a c

olla

bo-

rati

on b

etw

een

mus

ic p

rodu

cers

, art

ists

, de

sign

ers

and

wri

ters

rep

rese

ntin

g A

sian

di

aspo

ras.

Pre

viou

sly

he w

as a

foun

ding

ed

itor

of T

alk

Mag

azin

e.

128

Dark and Stormy #1–#7Näitusel on väljas kõik seni ilmunud Dark and Stormy numbrid.Presented at the exhibition are all

of the issues of Dark and Stormy.

130

Dar

k &

Sto

rmy

Bar

t de

Bae

ts, R

usta

n Sö

derl

ing

Am

ster

dam

, NL

, 201

1–…

Dar

k an

d S

torm

y on

fanz

ine,

mill

e te

emad

eks

on lo

omin

gulin

e kr

iis, m

usta

d au

gud

ja t

abav

ad r

eplii

gid.

Dar

k an

d St

orm

y is

a fa

nzin

e ab

out w

rite

r’s

bloc

k, b

lack

hol

es

and

surp

risi

ng c

omeb

acks

.

Rus

tan

Söd

erlin

g (1

984,

Roo

tsi)

elab

ja t

ööta

b H

olla

ndis

Am

ster

­da

mis

. Ta

õppi

s G

erri

t R

ietv

eldi

Aka

deem

ias

Am

ster

dam

is, m

ille

lõpe

tas

aast

al 2

009.

Söd

erlin

g tö

ötab

vid

eo, t

rüki

, kir

juta

mis

e,

toim

etam

ise

ja d

isai

niga

nin

g on

osa

lenu

d nä

itust

el ü

le E

uroo

pa.

Rus

tan

Söde

rlin

g (1

984,

SE

) liv

es a

nd w

orks

in A

mst

erda

m

(NL

). H

e st

udie

d at

Ger

rit R

ietv

eld

Aca

dem

ie, g

radu

atin

g in

20

09. S

öder

ling

wor

ks w

ith

vide

o, p

rint

, wri

ting

, edi

ting

and

de

sign

and

has

exh

ibit

ed in

a n

umbe

r of

pla

ces

all o

ver

Eur

ope.

Bar

t de

Bae

ts (1

979,

Bel

gia)

on

Am

ster

dam

is t

egut

sev

graa

filin

e di

sain

er, k

es o

n er

inev

ate

sõltu

mat

ute

publ

ikat

sioo

nide

kir

juta

ja,

toim

etaj

a ja

kuj

unda

ja. 2

011.

aast

al K

airo

s re

side

ntuu

ris

viib

ides

ku

jund

as t

a S

andr

a K

asse

naar

iga

plak

atis

eeri

a “S

ucce

ss a

nd

Unc

erta

inty

”, m

is d

okum

ente

erib

Ara

abia

kev

ade

sünd

mus

i. O

maa

lgat

uslik

e pr

ojek

tide

kõrv

al o

n ta

tei

nud

koos

tööd

kun

stni

­ke

, kun

stiin

stitu

tsio

onid

e, k

ultu

uris

ündm

uste

, loe

ngus

arja

de,

film

ipro

gram

mid

e, k

lubi

de ja

bän

dide

ga. T

a on

kaa

stöö

taja

aj

akir

jas

Gir

ls L

ike

Us,

mis

on

ajak

iri k

õigi

st s

ugud

est

nais

tele

. B

art

õpet

ab g

raafi

list

disa

ini G

erri

t R

ietv

eldi

Aka

deem

ias

Am

terd

amis

, ülik

oolis

KA

BK

Haa

gis

ning

het

kel K

arls

ruhe

di

sain

iülik

oolis

.B

art d

e B

aets

(197

9, B

E) i

s a

grap

hic

desi

gner

bas

ed in

A

mst

erda

m. S

ince

200

6 he

has

bee

n w

orki

ng o

n a

vari

ety

of

sel

f-in

itia

ted

and

com

mis

sion

ed p

roje

cts.

Tog

ethe

r wit

h Sa

ndra

Kas

sena

ar, B

art d

evel

oped

Suc

cess

and

Unc

erta

inty

, a

post

er s

erie

s an

d pu

blic

atio

n m

ade

duri

ng a

n A

rtis

t in

Res

iden

cy a

t the

Tow

nhou

se G

alle

ry in

Cai

ro, a

t the

tim

es

of th

e A

rab

Spri

ng in

ear

ly 2

011.

Bar

t’s c

omm

issi

oned

wor

k in

clud

e a

vari

ety

of c

lient

s: c

olla

bora

tion

s wit

h ar

tist

s, a

rt

inst

itut

ions

suc

h as

The

New

Ins

titu

te (R

otte

rdam

), A

FK

, D

e A

ppel

, Roy

al P

alac

e on

Dam

Squ

are,

W13

9 (a

ll in

Am

ster

-da

m),

cult

ural

eve

nts,

lect

ure

seri

es, f

ilm p

rogr

ams

like

T

he W

eigh

t of C

olou

r, A

New

Div

ide?

, mus

ic v

enue

Par

adis

o (A

mst

erda

m),

and

slee

ve d

esig

n fo

r Aus

tral

ian

band

Tot

al

Con

trol

. He

is a

con

trib

utor

to G

irls

Lik

e Us,

a m

agaz

ine

“for

w

omen

of a

ll ge

nder

s”. B

art i

s te

achi

ng a

t the

gra

phic

des

ign

depa

rtm

ent o

f the

Ger

rit R

ietv

eld

acad

emy

in A

mst

erda

m a

nd

the

Roy

al A

cade

my

of A

rts

in T

he H

ague

. He

curr

entl

y te

ache

s a

sem

inar

at t

he H

ochs

chül

e fu

r G

esta

ltun

g in

Kar

lsru

he.

See trükis on antud välja osana Elisabeth Klementi ja Laura Pappa kureeritud näitusest “Signaalid perifeeriast” (1. juuli – 13. august 2017) Tallinna Kunstihoones, toimides sisujuhina lugemisnurgale/kirjastamis ­ sektsioonile, mille teostasid Ott Kagovere ja Maria Muuk, kes koostasid lõpliku valiku raamatuid, kavandasid neile riiulid ning panid kokku, tõlkisid, toimetasid ja kujun­dasid antud trükise.This booklet is published as an accom-panying index for the reading room/publishing section in the exhibition Signals from The Periphery. New Forms of Graphic Design at the Tallinn Art Hall (EE) in July 1–August 13, 2017 curated by Elisabeth Klement and Laura Pappa. The publishing section was realised by Ott Kagovere and Maria Muuk, who compiled the final selection of books, constructed the shelves, and composed, edited, translated and designed the booklet.www.signalsfromtheperiphery.ee

Ott Kagovere (1983) ja Maria Muuk (1994) lõpetasid 2016. aastal Eesti Kunstiakadee­mia graafilise disaini osakonna ühise lõpu ­ tööga: nad andsid välja ajalehe, mis koosnes transkribeeritud vestlustest kaastudengite, õppejõudude ja kolleegidega graafilise disaini teemadel. Alates 2016. aasta sügisest organiseerivad nad alternatiivhariduslikku projektiruumi fookusega disainiteoorial, mille programm koosneb lugemisgruppidest, loengutest ja filmiõhtutest, tegut sedes samaaegselt vabakutseliste graafiliste disaineritena.Ott Kagovere (1983, EE) and Maria Muuk (1994, EE) graduated from the graphic design department of the Estonian Academy of Arts in 2016 with a common final work — a self-published newspaper consisting of transcribed discussions with costudents, teachers and colleagues about the role of contemporary graphic design. Since fall 2016 they are organizing a self-educational project space focused on design theory, with a programme consisting of reading groups, lectures and movie nights, while practicing also as freelance graphic designers.

Täname väga kõiki osalejaid koostöö­valmiduse eest, ja aitäh veel:We thank all of the participants for their cooperation, and also:Elisabeth Klement, Laura Pappa, Indrek Sirkel, Anu Vahtra, Ott Metusala, Siim­Ghert Preiman, Else Lagerspetz, Loore Sundja, Mihkel Lember.

Kirjatüübid:Typefaces:Lars (Bold Decisions)JMax (Sam de Groot + Dinamo)

Tagakaanel: foto riiuli struktuuridest antud publikatsioonis kirjeldatud 130 trükise eksponeerimiseks näitusel "Signaalid perifeeriast".On the back cover: a photo of the shelf structures used for displaying the 130 previously listed publications at the exhibition Signals from The Periphery.

Tallinn 2017