UKIYOZŌSHI

浮世草子浮世草子

IL GENERE

� Opere scritte per diletto, spesso umoristiche,incentrate sui chōnin e su tematiche amorose

� Ukiyozōshi perché l’oggetto delle opere e loukiyo, il “mondo fluttuante”

“Vivere momento per momento; volgersi alla“Vivere momento per momento; volgersi allaluna, alla neve, ai fiori di ciliegio e alle foglierosse degli aceri; cantare canzoni, bere sake;consolarsi dimenticando la realtà, nonpreoccuparci della miseria che ci sta di fronte,non farsi scoraggiare, essere come una zuccavuota che galleggia sulla corrente dell’acqua:questo io chiamo ukiyo” (Ukiyo monogatari)

IHARA SAIKAKU

井原西鶴

(1642-1693)

� Autore più rappresentativo del genere, e ingenerale della narrativa del XVI secolo e dellacultura della classe chōnin

• Pone al centro della scena la gente comune, cheacquisisce dignità di personaggio letterario

� La sua produzione narrativa comprende dueprincipali filoni:principali filoni:

1. Chōnin mono 町人物 (testi in cui si descrive ilmondo e l’etica dei mercanti)

2. Kōshokumono好色物 o kōshokubon好色本

� L’opera con cui diede avviò al genere è Kōshokuichidai otoko, del 1682

I KŌSHOKUMONO

� Da 好 “buono”, “bello” o “amare” e 色 lett. “colore”,come metafora della passione sessuale.

� Opere che hanno come oggetto l’amore in variesfaccettature, spesso in connessione al mondo deiquartieri di piacere.

� Eredi della letteratura amorosa classica e degli� Eredi della letteratura amorosa classica e degliyūjo hyōbanki

� Comprendono

• Kōshoku ichidai otoko 好色一台男 (1682)

• Kōshoku ichidai onna 好色一台女 (1686)

• Kōshoku gonin onna 好色五人女 (1686)

• Nanshoku ōkagami 男色大鏡 (1687)

KŌSHOKU GONIN ONNA

� Cinque storie con al centro chōnin

� Base: fatti di cronaca fra il 1660 e il 1680 (comeemerge da fonti dell’epoca e dal confronto con testikabuki e jōruri che riprendono gli stessi fatti)

� Imperniate sul conflitto fra giri 義理 (dovere) e� Imperniate sul conflitto fra giri 義理 (dovere) eninjō 人情 (sentimento): spesso, finale tragico(condanna a morte, suicidio o shinjū)

• Struttura che si ripete simile con Seijurō e Onatsu,Chōzaemon e Osen, Moemon e Osan, Kichisaburōe Oshichi

• Solo storia di Gengobei e Oman ha finale positivo

� Come è rappresentato l’amore?

� Non amore codificato da precisi ideali estetici neiquartieri di piacere, ma amore di donne esterne atale mondo, la cui legittimità e negata dalleconvenzioni sociali.

� Vittoria finale del giri

� Riportato soprattutto alla dimensione fisica

� Come si caratterizzano i personaggi?

� Non idealizzati (vs Chikamatsu i cui protagonistisono posti in luce nobilitante, spesso incollegamento con valori tradizionali)

� Protagonisti animati da sentimenti terreni, avolte incostanti nel sentimento d’amore

� A questo spirito dissacrante, si accompagna unanarrazione volutamente ironica:

� Saikaku non cerca di evocare compassione epartecipazione nel lettore: contemplazionedistaccata delle conseguenze della passioneamorosaamorosa

• Riflette spesso sull’inconsistenza delle passioniumane

• Ai momenti tragici tendenzialmente affiancapassaggi di natura umoristica o più prosaica

GESAKU

戯作

IL GENERE

� Testi in prosa, dai toni umoristici/satirici, cheriflettevano la vita e i codici estetici del nuovoambiente cittadino, creati a Edo soprattuttodalla metà del diciottesimo secolo

� Lett., “opere scritte per divertimento” (“arte per� Lett., “opere scritte per divertimento” (“arte perl’arte”): atteggiamento ludico, testi pensaticome asobi, proprio e del lettore

� Chakashi: ironia, giochi di parole (jiguchi)

� Ugachi: da ugatsu, “perforare”, andare oltre lasuperficie (omote) delle cose per rivelare lo ura

� Shukō: riferimenti intertestuali

AUTORI

� Bunjin文人

� Intellettuali, con produzione letteraria primaria“seria” (poesia e narrativa in cinese econfuciana) e frequentatori dei ren (cenacoli diintellettuali)

Con i gesakusha la figura dello scrittore� Con i gesakusha la figura dello scrittoreprofessionista si affermò definitivamente(affiancata da altre figure di professionistidell’editoria, come gli stampatori, gli illustratorie gli editori)

� N.B.: il lettore era, tipicamente, chōnin

DIVERSI SOTTOGENERI DEL GESAKU

� Distinti sulla base del contenuto e della vestegrafica

� Includono:

• Dangibon

Sharebon• Sharebon

• Ninjōbon

• Kusazōshi

• Kokkeibon

N.B.: Esempi di testi gesaku:

http://www.wul.waseda.ac.jp/kotenseki/ga_edo/edo100_table.html

DANGIBON談義本

� Testi che utilizzano lo stile dei sermonibuddhisti per descrivere in tono comico l’epocacontemporanea

� Comicità “spicciola”, che però spesso mascheraComicità “spicciola”, che però spesso mascheraun livello più profondo di lettura, conriferimenti colti che si svelano attraversogiochi di parole

� Autore più rappresentativo: Hiraga Gennai

� Fūryū Shidōken den (1763)

FŪRYŪ SHIDŌKEN DEN

� Storia degli insegnamenti del santo anacoreta Fūrai

Sennin (alter ego di Gennai) ad Asanoshin (Fukai

Shinzō), poi Shidōken (1682-1765), ex monaco famosoper i suoi sermoni burleschi, predicati di fronte altempio di Asakusa (origine del rakugo)

� Trama:

� Nascita miracolosa per intervento della divinità:medetai hito (personaggi fortunati), motivoricorrente negli otogizōshi

� I genitori di Asanoshin, avuti altri due figli maschi,spingono Asanoshin a prendere i voti

� Incontro con il sennin, che intende aprirgli gli occhisulla vera realtà del mondosulla vera realtà del mondo

� Dopo un primo monologo, il sennin regala adAsanoshin il suo ventaglio magico di piume

� “Viaggio di studio” di Asanoshin

� La storia si chiude con un nuovo incontro con ilsennin e la trasformazione di Asanoshin in “monacobalordo”

� Monologhi del sennin:

� Attacco alle apparenze, consuetudini, autoritàriconosciute falsamente presentate come verità

• Monaci e maestri confuciani e buddhisti

• Modello culturale cinese

• Forme d’arte comunemente apprezzate (tranne• Forme d’arte comunemente apprezzate (trannescienze, poesia, calligrafia e pittura a inchiostro)

� Invito, una volta conosciuto lo ura, al distaccocon la barriera dell’ironia

� Uso dei giochi di parole

� Viaggio di Asanoshin: ricerca della verità, loura

� Viaggio da Edo, a tutto il Giappone, con fulcronei quartieri di piacere

� Viaggio fuori dei confini: antecedenti (Onzōshishimawatari, Wakansansaizue: enciclopedia conshimawatari, Wakansansaizue: enciclopedia concapitolo sui “Barbari stranieri”)

• Sovvertimento di ciò che è dato per scontato:Asanoshin è visto come strano e diverso(addirittura misemono, fenomeno da baraccone),non viceversa

SHAREBON洒落本

� Testi concentrati sul mondo dei quartieri dipiacere (frequente oggetto di censura)

� Caratteristiche ricorrenti

� Categorie fisse di personaggi

• Tsūjin: colui che conosce alla perfezionel’etichetta dei quartieri di piacere, modello

• Hankatsū: colui che si finge un conoscitore, madi cui viene esposta (e ridicolizzata) la rozzezza

• Musuko: giovane ancora ignaro, che si dimostraperò molto rapido nell’imparare i modi dicomportamento dei quartieri di piacere

� Stile: prevalenza di scene dialogate (con uso del linguaggio dell’epoca)

� Impostazione grafica: dialogo preceduto dall’indicazione dell’identità del parlante, parti descrittive riportate su due colonne

� Formato editoriale: kohon (o kobon, 16 cm x 12 cm ca.)

SVILUPPI FINO AI NINJŌBON人情本

� Santō Kyōden, Nishiki no ura (1791)

quartieri di piacere rappresentati alla luce delsole, sullo sfondo della storia d’amore fra lacortigiana Yūgiri e lo spiantato Izaemon.

� In una fase più tarda, la vena comico-satirica� In una fase più tarda, la vena comico-satiricasfuma, anche per censura: nascita ninjōbon

� Pubblico soprattutto femminile

� Trattano tipicamente di amore di un uomo (disolito fragile e insicuro) per più donne, anche aldi fuori dei quartieri di piacere

KUSAZŌSHI草双紙

� Li contraddistingue soprattutto l’aspetto

grafico: ogni pagina (chō) è occupata per lamaggior parte da illustrazioni e il testo èinserito negli spazi rimanenti

� Il testo, composto da parte dialogata e parte� Il testo, composto da parte dialogata e partenarrata, è prevalentemente in kana

� Formato: chō di 19 cm x 13 cm (chūbon); ogniopera è composta da due, tre o più volumetti dicinque chō ciascuno

� Primo periodo: akahon赤本, kurohon 黒本, aohon 青本

� Secondo periodo: Kibyōshi

� Copertina giallo-marrone

� Varietà di contenuti, e di comicità

� Più antico: Kinkin sensei eiga no yume (KoikawaArumachi, 1775)

• Storia di Kimuraya Kinbiōe e tema del “cuscinodel sogno”, ripreso anche da Zeami nel nōKantan, che viene frequentemente citato (quasiKantan, che viene frequentemente citato (quasiverbatim)

� Terzo periodo: Gōkan

� Volumetti più lunghi: più fascicoletti di cinquechō legati insieme a formare un solo volume

� Il più celebre: Nise Murasaki inaka Genji diRyūtei Tanehiko

KOKKEIBON滑稽本

� Testi comici, prodotti a partire dal 1802

� Ormai, vasto pubblico: comicità “facile”

� Stile simile a quello degli sharebon, che unisce:

• Parti dialogate (centrali): mimesi realistica

• Togaki (spiegazioni su due colonne, che descrivono• Togaki (spiegazioni su due colonne, che descrivonoazioni o i pensieri/aspetto dei personaggi)

• Altre parti descrittive

� Però, ambientazione al di fuori dei quartieri dipiacere e nel mondo dei chōnin

� Opere più importanti: Ukiyoburo (1809-1812) eUkiyodoko (1813-1814) di Shikitei Sanba

YOMIHON読み本読み本

IL GENERE

� Dalla fine del diciottesimo secolo (scia deldeclino degli Ukiyozōshi)

� Caratteristiche fisiche:

� “Yomihon” (elemento narrativo prevale sulfigurativo) VS “ehon”figurativo) VS “ehon”

• Spesso illustrazioni (sashie), ma non funzionali

� Letteratura scritta per diletto, ma non puntando alguadagno: carattere più colto e raffinato

� Argomenti di carattere serio

� Richiami ai classici giapponesi e ai testi cinesi

� Per lo più storie fantastiche/lontane nel tempo

UEDA AKINARI

� Cresce a Ōsaka in unafamiglia di mercanti ma se nediscosta per dedicarsi allaletteratura

Formazione in haikai e� Formazione in haikai enarrativa (influenza di IharaSaikaku, scrive in gioventùdegli ukiyozōshi), ma notosoprattutto per i suoi yomihon

� Opera più celebre: Ugetsumonogatari

� Fonti di ispirazione

� La narrativa cinese: es Shuihuzhuan (di epocaMing, 1368-1644, in giapponese Suikoden):gruppo di “briganti gentiluomini” che, dallafortezza di Liangshanbo, combattono contro leautorità corrotte

� Kaidan 怪 談 : testi, diffusisi soprattutto dalperiodo Tokugawa (a partire da Otogi bōko diperiodo Tokugawa (a partire da Otogi bōko diAsai Ryōi), incentrati su soprannaturale, mistero,macabro

� Il kokugaku, con la sua enfasi sul recupero delpassato idealizzato del Giappone

� In connessione al kokugaku, il patrimonio

letterario classico inclusi i monogatari, ilteatro nō (ad es., Shiramine), ecc…

UGETSU MONOGATARI雨月物語 (1768)

� Nove racconti

� Ugetsu: “Pioggia e luna”, tradizionalmenteassociate al soprannaturale nella tradizioneletteraria cinese

• Titolo anche di un dramma nō con protagonista il• Titolo anche di un dramma nō con protagonista ilpoeta viaggiatore Saigyō (anche in un racconto)

� Monogatari: uso esplicito di un termine ormai indisuso in periodo Tokugawa

� Anche nella prefazione dell’opera, in cui sonocitati come palesi esempi da associare all’operaShuihuzhuan e Genji monogatari

LO UGETSU MONOGATARI COME

NARRATIVA STORICA

� Racconti ambientati in periodi che spaziano dal

X al XVII secolo

� Due racconti, Muō no rigyo (La carpa del sogno) eJasei no in (La passione del serpente), ambientatiJasei no in (La passione del serpente), ambientatiin periodo Heian

� Gli altri racconti ambientati nel medioevo

• In parte nella fase di ascesa dell’aristocraziamilitare (XII secolo)

• In parte nel periodo delle guerre civili dei secoliXV e XVI

� In alcuni casi la storia fa da sfondo, ma non ènecessaria una conoscenza approfondita dellevicende storiche per comprendere i racconti

• Racconti ambientati in periodo Heian eHinpukuron (Dibattito su ricchezza e povertà),Asaji ga yado (La casa fra gli sterpi) e Kikka nochigiri (L’appuntamento dei crisantemi), in cui lechigiri (L’appuntamento dei crisantemi), in cui leguerre civili non si intrecciano in modo essenzialecon la trama

� In altri casi, la storia ha un ruolo da

protagonista ed è indispensabile conoscerla percapire

• Shiramine e Buppōsō (La ghiandaia celeste)

GLI ELEMENTI SOVRANNATURALI

� Ricorrenti: influenza dei kaidan

� Cinque storie costruite attorno a un personaggiomorto in circostanze tragiche, tornato insembianze umane

� Jasei no in: folklore

� Muō no rigyo e Hinpukuron: meraviglioso

� Aozukin (Il cappuccio blu): sovrannaturale, macon un ruolo marginale

� N.B.: L’atmosfera nei racconti, pur incentrati sulsovrannaturale, non è tenebrosa, mamalinconica (immagini naturali intrise di monono aware)

� L’originalità dello Ugetsu monogatari non statanto nella introduzione dell’elementosovrannaturale, ma nella sua capacità dirielaborare tali spunti intrecciandoli con ildiscorso storico, con i riferimenti intertestuali,col contesto e i valori del Giappone

Tokugawa, che emergono dalle pagine

� Hinpukuron: valori chōnin

� Altri racconti: tematiche etiche, di ispirazione(neo)confuciana e talvolta legate ai bushi

• Ad es., Kikka no chigiri: storia originale cinese(dove il protagonista era un mercante) riadattatamutando i protagonisti in samurai