Декабрь 2010 – Январь 2011' №3

Слово редактора .................................................................... с. 4

Самое непредсказуемое интервью ..................................... с.6-7Ральфопанорама как она есть

Photo-NN ............................................................................ с.8-15Турецкие каникулы

Music-NN ........................................................................... c.16-31Дикари, Enjoy your Summer, Глубина

Обзоры.............................................................................. с.32-35Что было...

viТаМИННЫЙ 'Kex'

Белая сказочка всех достала? Да, снег он та-кой: мелкий, но тя-жёлый. Так вот, пока вы там сугробы разгре-баете и снеговиков ка-таете, мы тут из крупицмузыкального и теат-рального мира тоже небольшого слепили. Только не ищите его напрасно на улице, потому что новогодний зайчик надёжно хранитего у себя. Так что даже не суйте нос из дома, иначе заяц спрячет нашснегокекс, а его мор-ковные ушки будут пре-дательски торчать из-за какого-нибудь уютного каминчика.

Поэтому советую быстрее разворачивать наш сладкий подарок и поглотить его немедленно, пока не остыл. Или не растаял. Да-да. Ведь в нём собраны только самые вкусные и полезные штучки, согревающие и леденящие до дро-жи одновременно. Наслаждаясь искрами Стамбульского солнца и заряжаясь брутальной начинкой из рока, вы почувствуете главный ингредиент нашего новогоднего лакомства - «Запас Тепла», необходимый всем нам. Мы подвели итоги ушедшего года новостями из мира музыкальной и театральной сцены, эксклюзивными интервью и фото, пытаясь настроить вас на волны интересных событий нашего города в новом году. А если вы приглядитесь, то увидите, что 'Kex' изменил свою форму. Это всё «рогатый корень» - санскритское название имбиря, - который придал нашему новогод-нему десерту новый вид и вкус.

Наслаждайтесь!

Официальная поддержка RalphRadio

Алексей

Прямоугольник

Самое непредсказуемое интервью

которое перевелоРальфопанораму в гештальт

Морозным декабрьским вечером мы заглянули к Алефтину Нашеву и Максиму Некрасову и попросили их расска-зать о Ральфопанораме. Была ли у вас сов-местная программа до Ральфопанорамы?

М.: УтренникDance на «Радио Рандеву».А.: Да, но аудитория была не готова принять на себя шквал чего-то нового и необычного, поэтому, чтобы не травмировать публику, мы перестали делать программу.М.: У нас не было жела-ния быть радио-путанами.

Расскажите о проекте Ральфопанорама? Что он значит для вас?

М.: Проект задумывался как суб-бренд радиостан-ции Ralph. А.: Есть мыслители, которые ругают народ за имперское самоощуще-ние, но в последнее время люди всё больше и больше задают вопрос: «почему мы перестали чувствовать себя импе-рией?» Имперское ощу-щение самих себя уходит. Игра на этих понятиях между политическими де-ятелями и философами велась прежде и ведётся сейчас, а у нас эта игра

происходит между собой, и у каждого из нас двоих внутри. Мы с одной сто-роны хотим, чтобы это был суб-бренд, а с другой стoроны нам на хрен это не надо. Есть желание стать флагманами, но не-известно нужно ли это кому-либо.М.: В первую очередь проект для нас – это по-лучение удовольствия. Но мы альтруистичны в этом желании. Мы хотим полу-чать удовольствие для себя и для окружающих, сколько бы их не было.А.: Нам неоднократно предлагали написать что такое Ральфопанорама. И если вы загляните на сайт Ralphradio, то прочитаете что такое «Просто-На-просто», «Радиотерапия» и т.д., а у нас просто на-писано – «самая непред-сказуемая передача». Мы нигде не рекламируемся, потому что это претит на-шим принципам. Мы даже в свое время не пошли на курсы pickup; всё как-то само собой получалось.М.: Мы хотим, чтобы нас добровольно хотели, ведь ненавязчивость лежит в основе ведения любого эфира.

А.: Мы понимаем, прек-расно понимаем, отдаём себе отчёт в том, что в не-которых своих передачах мы пересекаемся с тема-тикой, которую озвучи-вает госпожа Малышева на Радио России, когда го-ворит о проблемах меди-цины и здоровья. Но, тем не менее, мы не стараемся себя ущемлять в том, что нам хочется осуществить, и продолжаем двигаться вперёд. Правда?М.: Мы стараемся ущем-лять кого-то другого.А.: Мы в своей программе не ищем каких-то лишних слов и определений, не пытаемся придумать ве-щи, которые на самом де-ле звучат нелепо. Ведь то, что придумано искусст-венно: то, о чём говорил Парфенов, то, что ты слышишь по радио, по

телевизору – часто явля-ется фальшью. У нас, мне кажется, всё это проис-ходит естественнее.М.: Просто мы пытаемся сделать натуральный про-дукт. Природный про-дукт.Среди медиакритиков есть мнение, что при раз-работке шоу или передачи (не важно какого она объёма и периодичности) должна быть сверхзадача, то есть для чего делается та или иная вещь в эфирах. Идентифициро-вать сверхзадачу проекта Ральфопанорама было са-мым сложным. Мы до сих пор в поисках. В названии есть определённый смысл. Его в принципе и нет, но он есть. И это ка-сается всей передачи: она как бы есть, но её как бы нет. Во главе угла Ральфо-

панорамы наша точка зрения, и мы часто это подчёркиваем. Нам важно не поговорить друг с дру-гом и рассказать о том, какие мы молодцы, а рас-сказать остальным то, как мы видим ту или иную ситуацию.А.: То, что у нас полу-чается, (особенно в пос-леднее время) отчасти можно назвать публицис-тикой, ведь публицистика - это взгляд, и зачастую она предполагает навязы-вание своего мнения. Я, в общем-то, не противник навязать своё мнение, но он меня постоянно одёр-гивает: «ты что это?!» Поэтому у нас происходит некоторая борьба, из-за которой публицистикой Ральфопанораму в пол-ном смысле назвать нельзя.

Если ещё не поняли что такое Ральфопанорама, то каждый вторник настраи-вайте свои девственные ушки на тонкие волны па-норамного взгляда Алеф-тина и Максима ровно в 21.00 по Московскому времени на РальфРадио. Ну а если ваши биологи-ческие часы не совпадают с Панорамными, можно послушать пропущенный выпуск здесь - ralphradio.rpod.ru

by Калинина Мария

Турецкие каникулы

Работы нижегородского фотографа Игоря Плотнова - одного из учеников Юрия Фёдоровича Шпагина - луч-ший пример современной чёрно-белой репортажной фотографии. Игорь много путешествует и фотогра-фирует, по его репортажам можно узнать интересные факты из жизни тех городов и стран, где часто бывают многие из нас. Эти фотографии были сделаны в жарком Стамбуле, осенью 2009 года. Стамбул, который обычно представ-ляется по-другому, здесь меланхоличный и слегка статичный, но по-своему прекрасный и загадочный.

Дикий панк рок За прошедшие месяцы в Нижнем Новгороде прои-зошло много событий, но на звание виновников одного из самых ярких полноправно претендует группа 'Дикари', выпустившая свой дебютный альбом, наполненный неугомонным панкроком и смелыми идеями. И прежде чем отпустить прогрессивных бунтарей на сцену, “Kex” задал им несколько вопросов. Ну, так что, может панк рок и правда не преступление? :)

Привет, ребята. Для начала представьтесь, пожалуйста.

Антон. Я гитарист в группе 'Дикари'. :) Я сочиняю музыку и иногда пишу тексты. Андрей. Я басист группы. Я ничего не сочиняю и ничего не делаю, я просто играю. Вова. Меня зовут Вова. Я играю.. на микрофо-не. И на гитаре. И пою. Где, когда и как обра-зовалась группа, как сформировался нынеш-ний состав?

Андрей. Это вопрос к Антону, потому что я к ним пришел только этой весной. Антон. Группа вообще образовалась в далеком 2оо8 году, когда я пошел в университет и встретил там Вову – на-шего вокалиста. Снача-ла мы с ним не полади-ли, но потом, найдя об-щий язык, договори-лись организовать панк-группу, пригласи-ли знакомого ба-рабан-щика, нашли басиста, записали первую демку ужасного качества. Нам не нравилось звучание,

и мы сменили басиста и барабанщика. Записали нашу EP. Но опять оста-лись недовольны, и по-няли, что нам надо найти еще более крутых музыкантов. И тут мы встретили очень та-лантливого парня, ко-торый сейчас стучит. Сейчас на басу Андрей из распавшейся группы Endless Summer. Он четвѐртый басист за всю историю нашей группы. Никита. Endless Summer развалилась после того, как он ушел :) Антон. В этом составе мы сейчас и играем. И это самый лучший со-став нашей группы за все время существова-ния. Вова. Панк рока. [смеются] А между прочим, зву-чит-то хорошо! Кто у вас пишет тексты и почему они именно на социальные темы, а не на какие-либо другие? И что важнее для вас: музыка или текст? Вова. Тексты пишу в основном я. Для меня самым главным остают-ся тексты. Только потом

для этих текстов, чтобы улучшить восприятие, пишется мелодия и пе-редается какой-то мо-тив, музыка. А песни просто о жизни. О том, с чем мы вообще стал-киваемся. Андрей. Дело в том, что он не сочиняет, он просто описывает свой опыт. Он не пишет про других людей. Песни о чувствах, о том, что он испытал. Вова. Да, есть такой момент. Со мной проис-ходит череда событий: незначительных и гло-бальных, и только после этого, через некоторое время, когда я перео-смыслю все это, рожда-ется текст. И иногда даже получается что-то сносное. А что вообще повлияло на вашу страсть к панк музыке и как формировался ваш му-зыкальный вкус? В блиц-опросе вы указы-вали NOFX, перед ин-тервью я услышала про Incubus.

Антон. В 2оо8 году Вова слушал группу Nirvana. Как-то раз я принес ему диск с груп-пой NOFX и они его зацепили. Соб-ственно после этого мы и собрали панк-группу. Теперь он очень любит эту группу и в этом году мы - все кроме Андрея – ездили на фестиваль Kubana. Вова тогда ки-нул в фронтмена майку и показал ему 2 раза 'f*ck' :) Андрей. Да, собствен-но после этого все и

полюбили панк-рок – после того, как показа-ли его отцам 'f*ck' :) Если бы у вас была возможность с кем-то из своих кумиров вы-ступить на одной сце-не – с кем бы вы хотели это сделать? Хором. Группа Starov :) Андрей. Ну и на втором месте NOFX! :)

Как вы планируете рас-пространять альбом ?

Антон. В интернете, конечно. Сейчас техно-логии стремительно развиваются, они пре-доставляют нам воз-можность свободы сло-ва, выбора. Это здорово. Почему бы еѐ не ис-пользовать? При нашем не очень демократии-ческом строе, это СА-мый свободный инстру-мент. Но еще у нас будут дис-ки - небольшой тираж, который будет прода-ваться в музыкальных магазинах.

В каких? Никита. Дивизион. Джон Сильвер. Антон. А вот в 'СОЮЗ' нам еще рано :) Альбом вы записывали и сводили полностью своими силами? Или вам кто-то помогал? Вова. Мы сами все делаем.

Антон. А сводит наш любимый звукорежис-сер. Вова. Да, хотелось бы выделить отдельно на-шего звукорежиссера, который с нами с на-шего первого трека. Никита. А еще нужно отметить нашего при-глашенного гостя – трамбониста Романа, который также очень сильно помог. Мы очень счастливы, что записали некоторые треки с ним.

Вова. По правде го-воря, нам очень повезло с окружением – многие ребята, с кото-рыми мы знакомы, нас поддерживают и помо-гают нам. А как у вас с кон-

цертами? Может у

вас было какое-то не-

стандартное выступ-

ление, которое вам

больше всего запомни-

лось?

Никита. Самые запо-минающиеся концерты – гастрольные. Там здо-рово принимают: апло-дируют, просят на бис, подпевают. В Нижнем Новгороде в этом смыс-ле тухляк полный.. Вова. Нет, в Нижнем тоже нормально, просто мы уже привыкли здесь играть. Никита. Люди часто приходят на концерт не чтобы послушать тех, кто выступает, а чтобы просто побухать. У нас не любят панк сцену. В тех городах, где мы играли, нас восприни-мали более серьезно. Но, надеюсь, мы скоро составим серьезную конкуренцию другим направлениям в НН.

Адресс вконтакте.ру: club4835711 Альбом можно скачать здесь: ifolder.ru/20469399

Записала Лазарева Ксения

Фото by Бусыгина Ксения

Интервью с вокалис-том Enjoy Your Summer Сергеем Grayman Расскажи, как ты попал в Enjoy Your Summer. Мы знаем, что изначально состав был другой. Сейчас в коллективе из первоначального состава осталось два человека. С моими друзьями из ста-рого коллектива я часто тусовался, ходил на все их концерты. Потом часть коллектива переехала в Москву. Решался вопрос: играть дальше или нет. В один прекрасный день мне позвонили и сказали: «Чувак, приходи, попро-буем». Вот мы и пробуем до сих пор.

Как вы сами определяете жанр, в котором игра-ете? Четкого позиционирова-ния у нас нет. Зачем себя ограничивать какимито рамками? Мы решили, что мы просто играем рок. Вы на каком-нибудь лей-бле записаны? Нет. У наших друзей - For You. Earth, есть инди-лейбл - Opposing Music. Если мы запишем плас-тинку в ближайшее вре-мя, то выпустим еѐ на этом лейбле. Какие музыканты вас вдохновляют? Кто по-влиял на ваш стиль?

У нас в группе большая любовь к коллективу Deftones. Пожалуй, они больше всего на нас по-влияли в плане твор-чества. Мне нравится му-зыка разных жанров: от Depeche Mode до какого-нибудь брутального тур-бометала. Но Deftones и The Doors нам всем нра-вятся. Ты занимаешься сольной деятельностью? У меня есть идеи по поводу других проектов, но пока они в зародыше. К сожалению, у нас нет возможности постоянно встречаться, часто играть вместе, репетировать, по-этому времени свобод-ного достаточно, чтобы себя реализовать, и ни-чего плохого я не вижу в том, что ребята играют и в других группах. Почему вы поете только на английском языке? Английский язык больше подходит для рок-муз-ыки. Он более мелодич-ный, чем русский. Мне нравится петь на англий-ском, и вырос я на англо-язычной музыке 90-х.

Как рождаются твои стихи? Специально я ничего не пишу. Для второго EP, который уже со мной за-писали, все песни я сочи-нил. Я просто ходил по улицам с плеером, в кото-ром была запись репети-ции, и сочинял на ходу. Что важнее в песне: текст или музыка? Мне кажется, это некий симбиоз. Музыка и смысл текстов - это поток информации; и в той му-зыке, которую мы игра-ем, эти вещи не раздели-мы между собой. Все важ-но. Вокал – это тоже от-дельный музыкальный инструмент. Почему бы не добавлять концепции

какой-то в текстовом пла-не? Какова цель группы на ближайшее время? Вы больше года назад запи-сали EP Alive. Сейчас вас совсем не слышно, хотя я был на прекрасном кон-церте ПТВП, где вы были на разогреве, на кон-церте-презентации Planetarynoise. Что вы сейчас готовите? У нас никогда точных сроков нет. Сейчас мы готовим новый материал, но всѐ идѐт не очень быстро: частично потому что наш барабанщик иг-рает в группе Элизиум, и редко находится в городе, частично потому что мы сами по себе не очень быстрые. Но мы не хотим

менять состав или что-то еще. У нас сложился хороший коллектив и потихоньку все происхо-дит. В ближайшее время будет интернет-сингл, а потом, возможно, что-то более глобальное – аль-бом, например. Каково положение музы-ки в России? Что мо-жешь сказать по поводу НиНо? Владение инструментом и качество записи у мо-лодых коллективов стало гораздо выше, чем было лет 5 назад. Не смотря на то, что мы всѐ время тащимся за Запа-дом, на отечественной сцене есть определѐнный прогресс. Появились действительно интересные группы: SunSay, Мои Ракеты Вверх. На мой взгляд, они интересны не только на Российском уровне, но и на мировом. На какую аудиторию вы ориентируетесь? Мы играем не для того, чтобы это кому-то понра-вилось, а потому что нам самим очень нравится вместе играть и общаться.

Если это нравится еще кому-то - почему нет. Лично нас любой слуша-тель интересует, то есть мы не хотим быть жестко ориентированы на какую-то аудиторию. На каком последнем жи-вом концерте ты был? Я был в Москве на Deftones. Один из лучших концертов в моей жизни. Кого можешь отметить из Нижегородских групп? Группа ForYou.Earth. Они довольно жесткую муз-ыку играют, но любой их концерт – шоу.

Альбом Глубины класс-ный вышел. Группа ill!noiz оригинальная для нижегородской сцены. Это здорово, что у них та-кое количество поклон-ников, потому что их музыка довольно специ-фичная для массового слушателя. Причисляете ли вы себя к андеграунду? Есть ли он в НиНо? Андеграунд – это не мэйнстрим. Нижегород-ские группы сложно от-нести к мэйнстриму. У нас в НиНо вообще всегда все странно было с кол-лективами и слушате-лями. Почти всех можно назвать андеграундом. Сложно назвать это мэйн-стрим-музыкой, которая была бы на телевидении или радио. Что вы в последнее вре-мя слушаете? Может быть, какие-то новинки посоветуешь нашим чи-тателям?

Я недавно открыл для

себя коллектив IAMX. Это

Крис Корнер из распав-

шейся в 2004 британской

трипхоповой группы

Трипхоповой группы Sneaker Pimps. Я давно про неѐ слышал, но как-то равнодушно относил-ся, а вот его сольное творчество в коллективе IAMX мне очень понрави-лось. Такой полусинти-поп-ньювэйв. Если бы тебе представи-лась возможность, какой бы концерт ты органи-зовал? Кого бы ты на него позвал? Я уже занимался органи-зацией концертов. В ма-териальном плане они были очень неудач-ными, а в плане событий на-оборот очень удачными. Мы вместе с гитаристом группы Where Are You Liam? Привозили группу Everything Is Made In China. Народу было не много, что в принципе было даже не плохо для атмосферы концерта. Организаторами концер-тов скорее должны быть бизнесмены, иначе кон-церты будут совсем не-выгодными. Так каждый может: привозить то, что он хочет. В пределах до-пустимого, конечно. Но это будет совсем невы- годно. В Россию приезжа-

ла группа Katatonia, но очевидно - если бы я при-вез их в НиНо, никто бы на них не пришел. А вы бы хотели своим творчеством зарабаты-вать деньги? Не думаю, что это было бы возможным. Хотели бы, чтобы просто какая-то отдача была. Просто чтобы окупались репети-ции и записи музыки. Барабанщик наш, напри-мер, зарабатывает только музыкой: играет в Элизиуме и занимается записью коллективов на студии. Басист клипы снимает. Зарабатывать только музыкой я, на-верное, не смог бы – колесить по свету, так часто играть концерты. Мечтать об этом, конеч-но, круто, но это превра-тилось бы в какую-то ру-тину, и удовольствия от этого было бы меньше. Да и вообще, я больше покой люблю. Если бы придумали ма-шину времени, и у тебя была бы возможность попасть на любой кон-церт, на какой бы ты слетал?

На концерт группы Pantera. Я с детства ихлюблю. Ну и на Джима Моррисона, мне кажется, все бы хотели посмотреть. Когда все-таки вы верне-тесь на сцену, ориенти-ровочно хотя бы? Думаю, весной что-нибудь будет. У нас боль-шая идея сыграть кавер-концерт Deftones. Можно даже не предупредить, а выйти и сыграть песен двадцать Deftones. Какой любимый твой альбом у них? Принято считать, что лучший альбом – White

Pony, но последний аль- бом -Diamond Eyes очень крутой, и мне сложно его сравнить с White Pony. Хотя я не альбомами меряю творчество, а лю-бимыми песнями. А с лю-быми песнями всегда так: сначала тебе нравятся одни песни, потом дру-гие, которые ты до этого не слушал. Записали Мария Калинина Алексей Круглов Фото Сергей Коньков

Тройная презентация. Feramonz, Oscar Goes Too, Глубина. 28-го ноября в музыкаль-ном баре Jamboree состо-ялся удивительный кон-церт – тройная презента-ция групп Глубина, Feramonz и Oscar Goes Too. Перед концертом журналу ‘Kex’ удалось пообщаться с представи-телями каждой группы и выяснить свежие факты из жизни музыкантов. Интервью с гитарис-том группы Oscar Goes Too Лешей Бояковым. Расскажите немного о составе группы. Как, когда и где образовалась группа? Почему такое название? Oscar Goes Too - это трое сибирских парней из Красноярска, которые на-шли в Москве двух едино-мышленников и начали играть рок. Каждый из нас пятерых уже по-участвовал примерно в 10 музыкальных проектах. Первый полноценный концерт у нас случился весной 2010. Этот момент и следует считать нача-лом жизни группы. ”Oscar Goes Too” - это слегка

переработанная фраза "...and the Oscar goes to...",

которая звучит от каж-дого, кто вручает Оскар. Почему вы поѐте на английском? Была ли идея петь на русском? Была идея написать песню на русском, и назвать еѐ "Почему мы поем на английском". Бы-ло дикое желание по-пасть в эфир одной «рус-скороковой радиостан-ции». Но это всѐ шутки. На "русскороковую ра-диостанцию" нам не хо-чется - там background не прикольный, поэтому – английский язык и BBC ))) Почему для своего пер-

вого релиза вы выбрали

формат сингла? Выйдет ли сингл на носителе? Потому что сейчас мало кого можно заставить послушать более одной песни от молодой незна-комой группы. Сей-час эпоха Facebook, Myspace - люди отправля-ют друг другу на стены любимые композиции; а для озна-комления доста-очно выбрать одну. Сингл "The Kings" уже вышел на главном носителе – в Интернете. Но альбом мы точно выпустим на чем-нибудь твердом. В таком виде он будет распро-страняться за деньги, а значит, купят его только те, кому это будет дей-ствительно интересно.

Какова цель группы на ближайшее время? Закончить запись дебют-ного альбома и з-рядить этим альбомом как мож-но больше плееров. Кста-ти, насчет альбома: весь материал для него готов, большая его часть уже записана. Мы надеемся, что он будет готов к прослушиванию уже в первой половине 2011.

что есть сейчас? Что такое Feramonz в целом? М: Познакомившись с нашим вокалистом Хо-сейном, мы стали соби-раться дома и играть, а потом поняли, что надо это показывать, потому что были очень довольны материалом и всем ос-тальным. Поняли, что му-зыка у нас получается на-стоящая. Д: Замысел детским меч-там соответствует. Расскажите немного про состав группы. М: Мы (Mako, Cap, Дми-саныч) из покойной груп-пы Смальта. Пару меся-цев после распада группы мы ничего не делали. Д: Потом мы решили все привести к общему зна-менателю и «вытащили» Хосейна из Ирана. М: Хосейн – иранец, жи-вѐт он там лучше, чем здесь, когда сюда приез-жает. Д: Но музыка у него есть только здесь. М: Поэтому он жертвует своим благополучием: ез-дит сюда. Часто бывают проблемы с визой, но мы справляемся. Д: Ещѐ есть вариант получить российское гражданство, но для этого

Хосейну нужна жена. )) М: Раньше Хосейн нигде не был задействован в музыкальном плане. По профессии он врач – травматолог. В России учился восемь лет на хи-рурга. Ещѐ у нас есть Петя – Петр Жаворон-ков, наш опытный бара-банщик. Он играет в группе I.F.K. и в группе Мордор. А раньше играл в группе t.a.t.u. За нас он держится как за насто-ящую команду, потому что он болеет этой музы-кой. Все ваши песни на ан-глийском. О чем они и кто их пишет?

Интервью с группой Feramonz (Mako –бас-гитара, Дмисаныч – гитара) У кого и когда возникла идея создания группы? Каков был первоначаль-ный замысел? Соответ-ствовал ли он тому,

стве. Там развиваться как музыканту невозможно, да вообще как человеку невозможно развиваться. Почему решили начать с такого формата? С ми-ниальбома EP? Почему не с сингла? М.: Невозможно было остановиться. Сначала ду-мали, что 3 песни – пре-дел, но когда записали 4, поняли, что она тоже обя-зательно должна быть. То, что создалось летом - какой-то комок энергии, который нельзя частично выплескивать. Д.: Главное - всѐ это на-строение сейчас есть на диске. Это был экспе-римент для многих. Всѐ происходило на студии группы Маша и Медведи.

М: Это Хосейн все держит на своих плечах. Я бы сказал, что его поэ-зия на уровне каких-то чувств, восприятий. Это всѐ просто описание, ми-ровосприятие какое-то. Д: Песни о том, что про-исходит внутри и вокруг человека. Об этих обще-человеческих вещах, но в поэтической форме. А не было идеи написать песню на арабском язы-ке? М: Обязательно будет такая песня. Хосейн гово-рил, что хочет написать песню на международную тему. Если он будет петь на иранском, то это будет песня про то, что ему не нравится в этом государ-

Мы были первыми, кто записывался там кроме них, поэтому они тоже получили своего рода опыт. В итоге всѐ закончилось удачно.

Причисляете ли вы свою музыку к какому-то определѐнному стилю и как вообще характери-зуете вашу музыку? М.: На нашу музыку повлияло творчество та-ких команд, как Tool, Perfect Circle, Emptyself. Мы все слушаем разную музыку, но именно благо-даря этому привносим разные идеи в наше об-щее творчество. Д.: Так получилось, что песни на альбоме не-много разные по стилю и по настроению. М.: И музыку мы воспринимаем не по быстроте пальцев, а по настроению. Единственная револю-ция, которую мы хотим совершить – научить лю-дей именно слушать му-зыку. Чтобы люди меньше обращали внима-ния на модные веяния, на техническую сторону это-го вопроса. Какие у группы планы на ближайшее время?

Д.: Я думаю, наша цель в том, чтобы как можно больше людей услышали нашу музыку. М.: Ну да… Обычные пла-ны рок-звезды в зачатке (смеется). Интервью с вокалис-том группы «Глуби-на» Сашей Кельтом В чѐм особенность ново-го альбома? Во встрече в контакте написано, что он самый сильный за всю историю группы. В чем его сила? Какова его цель? Почему он такой значимый? «Запас тепла» - самая значимая и сильная пла-стинка за всю историю группы в отношении тех-нических моментов в первую очередь. Это третья наша работа, и мы многое научились делать правильно. Запись в од-ной из лучших студий России и результат рабо-ты нашего звукорежис-сѐра Антона Соленкова вывели эту пластинку на какой-то невероятный уровень. У меня впервые такое - я могу говорить об этом альбоме, как чело- век со стороны, будто я в нем участия не прини-мал, потому что эта ра-

бота настолько выше то-го, что я умею. Это как если бы ты мне принѐс альбом и сказал: «Вот, послушай - отличная пла-стинка». А я бы послу-шал и сказал: «Вот бы петь в этой группе!» По правде говоря, плас-тинка должна была стать реквиемом моим прошед-шим отношениям. Но оказалось, что поэты са-ми пророчат свою судьбу. Те события, которые про-исходили и происходят сейчас в моей жизни, потребовали много люб-ви, терпения и веры. Запас тепла оказался, прежде всего, необходим мне самому. Собираетесь ли вы как-то продвигать альбом? На Альтернативный ка-

нал, например? Или рас-пространять по горо-дам? Конечно. Но на A1 вряд ли. Современная экономическая ситуация такова, что лэйблам не интересно издавать такие группы как мы, поэтому мы печатаем тираж соб-ственными силами. А ин-тернет – распростране-ние МР3 файлов, прода-жа МР3 файлов позволя-ет каждому иметь плас-тинку у себя дома. Сейчас нет такой проблемы: если тебя не издали, никто тебя не услышит. Сейчас ты можешь каждому лич-но отправить все эти записи. Без преувеличе-ния могу сказать, что альбом 2003 года был

услышан всей страной. Ну а этот альбом, наде-юсь, получит еще боль-ший резонанс. Что для вас андеграунд? Причисляете ли вы себя и группу Глубина к анд-еграунду. Мы были и являемся андеграундом. Для меня две полярности: поп-му-зыка и андеграунд. Мы имеем локальную попу-лярность, соответственно мы андеграундные артис-ты. Группа Глубина всег-да была независимой командой, ведь все рели-зы группы изданы моими силами. Мы никогда не подписывали контракты с какими-либо лейблами. Мы андеграундные и не-зависимые не потому, что мы этого хотим и ста-вим это во главу угла. Просто ни один крупный лейбл никогда не был в нас заинтересован. Если бы были хорошие пред-ложения, мы бы с удо-вольствием издавались на каких-то лэйблах. Не вижу ничего плохого в популярности. Это воз-можность донести то, что ты хочешь людям и на-конец-то спокойно за-ниматься любимым де- лом, не тратя свои силы на работу, которая от-

влекает тебя от твор-чества. Это возможность зарабатывать больше де-нег и выпускать более ка-чественный продукт. А квартирники, которые вы устраиваете, ваши акустические выступле-ния идут параллельно Глубине или переплета-ются с ней? Те песни, которые мы не реализуем в составе группы, я играю в акус-тике, поэтому в какой-то степени это параллель-ные вещи. В электри-честве и в акустике одна и та же песня звучит по-разному. Но самостоя- тельная программа инте-ресна по-своему, без при-

вязки к Глубине. А на

квартирниках я читаю много стихов, помимо всего прочего. Хотели бы вы вы-пустить свой сборник стихов? Устраивать литературные чтения без гитарного аккомпа-немента? Мне это интересно, но, честно говоря, я ис-пытываю некоторую ро-бость: когда стихи нахо-дятся в электронном ви-де, ты ещѐ можешь их до-работать, но как только они попадают на напеча-танную страницу - всѐ, стихотворение состоялось и с ним уже ничего не сделаешь. Вот перед этим актом печати стихотво-рения я испытываю неко-торую робость. И потом, я не думаю, что сборник будет интересен большо-му количеству читателей. Те стабильные 30 чело-век, которых я в разных городах вижу на своих концертах, могут в кон-такте в моих заметках почитать эти стихи. Что вы думаете о мо-лодых нижегородских му-зыкантах? Какие группы можете выделить? В чѐм их отличие от вас,

когда вы только появи- лись на сцене? Сейчас технический уро-вень выше, инфраструк-тура лучше. Когда мы начинали играть, этого не было. У Глубины был период, когда мы полтора года не репетировали только потому, что не бы-ло репетиционной точ-ки. Сейчас появились клубы, репетиционные точки, благодаря чему уровень игры молодых музыкантов гораздо вы-ше, чем был у нас в их возрасте. Качество испол-нения стало выше. Толь-ко это исполнение ничем не наполнено. Един-ственные, кого я могу отметить, но к разряду молодых групп я их уже отнести не могу – ill!noiz. Это самая любимая моя нижегородская команда. Что служит для вас наибольшим источником вдохновения? С.: Любовь, конечно. Лю-бовь как объединяющая, всѐ движущая сила. Какие исполнители, группы, поэты повлияли когда-то на вас? На группу Глубина?

За группу Глубина го- ворить не могу, я могу говорить только о себе. меня существенно по- влияли два человека: Ни-колай Степанович Гуми-лѐв и Осип Мандель-штам. В плане музыки – большое количество групп. Первая западная команда, которую я услы-шал – The Cure.

туальную музыку, так называемую индитрони-ку - сплав электронной и живой музыки. Некоторые электронщи-ки на гитарах играют так, что дай Бог многим рок-звѐздам так играть!

Считаете ли вы этот концерт знаковым, мо-жет быть переломным

Они больше всего повлиялина меня. Без-условно, в этот ряд стоит поставить Deftones, Nirvana, Perfect Circle. Последние 5-6 лет ги-тарные группы на меня не производят большого впечатления и не оказы-вают особого влияния. Сейчас я слушаю элек-тронную музыку оп-ределѐнных лейблов, не танцевальную, интеллек-

для жизни группы? Я не загадываю, но могу точно сказать, что это будет действительно праздник. Записал Алексей Круглов

Немного солнца в хо-

лодной воде.

В последнее воскре-

сенье ноября один из

музыкальных баров

Нижнего порадовал

уникальным меро-

приятием.

Этим вечером на сцене появились сразу три группы, каждая из кото-рых презентовала новый музыкальный материал. Так, Feramonz (Москва-Тегеран (Иран) выпу-стили первый EP , Oscar Goes Too (Москва) представили сингл, а «Глубина» (Н. Новгород) – полноценный альбом. Интересно, что первые две группы ещѐ ни разу до этого не выступали в нашем городе, а для поклонников «Глубины» концерт стал своеобраз-ным откровением после четырѐхлетнего молча-ния команды. Здесь мож-но только удивиться по-добному стечению обсто-ятельств и процитировать Романа Креста («7000$»): «Хорошо, что есть группы, у которых хоть что-то выходит». К неопределѐнному место-имению «что-то» каж-дый найдѐт свои эпитеты.

Сложно сказать, что за-ставило организаторов объединить выступление трѐх групп в один кон-церт. То ли продюсерские истории в духе «Рождест-венских встреч» с Сашей Кельтом в роли Пуга-чѐвой, то ли общая ат-мосфера осенней роман-тики и тепла в предверии холодов. В этом смысле название пластинки «Глубины» - «Запас теп-ла» - явилось определя-ющим. Мощные гитар-ные рифы группы Feramonz, выступившей вначале, задали тон вечера. Небольшие проб-лемы со звуком и порой не попадающий в ноты, но, безусловно, чарую-щий, голос солиста, - всѐ это мелочи по сравнению с энергетикой, которая

шла со сцены. Группа существует только полго-да, но дебют получился вполне профессиональ-ным. Возможно, это объ-ясняется тем, что коллек-тив сформирован из участников некогда из-вестной группы «Смаль-та». Так или иначе, но неплохой английский в сочетании с иранской ме-лодикой расположили публику. Затем на сцене появилась молодая команда Oscar Goes Too. Выдавая звуки в духе раннего Джо-натана Дэвиса, Денис Фролов, сеял драйв, ра-зумный и вечный. Люди в зале только успевали перевести дыхание между треками, боясь отбить ладони до появления «Глубины» - явного

хедлайнера мероприятия. И действительно, как только вышел Саша Кельт, все зрители, включая романтично на-строенных барышень у сцены, пришли в не-истовство. Однако подоб-ной реакции музыкан-там показалось мало, и потому друг за другом на сцену поднимались куль-товые для нижегородской музыкальной тусовки фи-гуры: Егор Баранов («Cosmocats», «Элизиум»), Дмитрий Сотников – («Элизиум», «Ciao Tutti»), Роман Крест («7000$»). Гитара Дениса Гусева, оттенѐн-ная виртуозным басом Баранова, повергла пуб-лику в музыкальный эк-

стаз из серии «и снова, здравствуйте, друг-отола- ринголок. Группу несколько раз вы-зывали на бис, а за новым альбомом выстроилась очередь. Неполадки со светом-звуком были не-значительными и с лих-вой восполнялись хариз-мой фронтмена «Глуби-ны», который и сам приходил в экстатичес-кий восторг, чувствуя ре-акцию зала: вверх! - и дальше, сквозь атмосферу Марс вызывает в небе Венеру

Представленный в тот ве-чер музыкальный мате-риал стал для зрителей капсулами теплоты, теми же «осколками лета», со-гревшими их сердца. Автор Алѐна Зобова Фото Мария Калинина Алексей Власов

. Я

Концерты День Рождения Greenwich Village 11.11.10 Один их самых ярких концертов осени состоял-ся 11 ноября в музыкаль-ном баре «Jamboree» в рамках проекта «Ralph Radio» «Живой Звук». Черничный пирог, во-здушные шары, подарки и отличная музыка: ни-жегородская группа «Greenwich Village» отме-чала свой третий день рождения. Вы спросите: «Что можно подарить му-зыкантам на день рож-дения?» Да все что угод-но: начиная от плюшево-го тигра, заканчивая «Вечностью» в бумажном Пакете.

Выступление, в лучших традициях «Живого Зву-ка», проходило в формате концерта-интервью. Правда, время от време-ни вопросы задавали не слушатели, а сами му-зыканты. Вопрос вечера задал солист группы, Алексей Трошин: «Какая песня вам нравится боль-ше всего?», чем немало озадачил аудиторию, т.к. хороших песен действи-тельно много. Ребята уже несколько лет радуют нас своим творчеством: в их музыке есть что-то необычайно сильное и настоящее. Мастерство музыкантов выгодно от-личает их от других само-бытных групп, как пре-тензия на западное ка-чество.

Согласитесь, всегда при-ятно видеть, когда у му-зыкантов горят глаза, а слушатели в такт раска-чиваются на стульях. В атмосфере полного еди-нения со зрителями чув-ствовался мощный весен-ний заряд. На момент концерта время остано-вилось и превратилось в праздничный фейерверк. Продолжайте баловать нас своим творчеством, и мы с удовольствием встретим с вами еще не один день рождения! Автор Алиса Мытарева Фото Павел Виноградов

Обзоры ысобытий

Концерты ://: театры & кино ://: культур-мультур

Ольга Арефьева и группа Ковчег. 13.11.10 Что вы ожидаете от соль-ного концерта группы, которая играет русский рок? Наверное, много слушателей старшего по-коления и молодѐжь в футболках аля ДДТ, Ки-но, Алиса и т.д. Ожидаете незатейливые гитарные партии, но наполненные глубоким философским или социальным смыс-лом стихи. Однако всѐ происходит по-другому: впервые вы идете на кон-церт Ольги Арефьевой и группы Ковчег (на пре-зентацию нового альбома – Авиатор), встречаете своего преподавателя по философии, видите со-рокалетних мужчин в пиджаках и галстуках, женщин с маленькими детьми, подростков с про-колотыми губами и уша-ми, которые лучше смот-релись бы на панк-кон-церте, интеллигентных ребят в очках с надмен-ным взглядом. Начинает-ся концерт… И что же?! Вместо положенного по стереотипу чисто рус-ского рока вы слышите лишь его элементы с мо-тивами регги, блюза и че-го-то танцевального.

Всѐ как-то сливается и превращается в единую симфонию, которую мож-но просто слушать и под которую можно смело танцевать. А между тем на сцене творятся стран-ные вещи: выходит де-вушка худощавого тело-сложения в вечернем платье, голова еѐ гладко выбрита. Она начинает танцевать, делая какие-то странные движения, по-том уходит, затем возвра-щается под звуки следую-щей композиции уже в другом костюме, превра-щая концерт в полутеа-тральную постановку. Слушатели танцуют и подпевают. Концерт стал настоящим открытием. В голове пронеслась мысль о том, что русский рок всѐ-таки жив. Только он, стараясь не изменять

себе, преображался все эти годы, брал на воо-ружение новые тенден-ции в музыке. В лице Ольги Арефьевой и груп-пы Ковчег русский рок сохранил лучшее, что в нѐм было, и вобрал в себя необходимые современ-ные черты. Тексты групп-пы не менее разнообраз-ны, чем музыка: от глу-боких личных тем, до смешливых, немного дет-ских. Социальный же смысл текстов слегка за-вуалирован. Прежде чем скептически относиться к русскому року, стоит его сначала послушать, а дальше сформировать своѐ мнение. Автор Алексей Круглов Фото Марина Симагина

Театр Постановка «Бедная Лиза» с Чулпан Хама-товой и Андреем Мер-курьевым Хореографическая новел-ла, основным вдохновите-лем которой стала хорео-граф Алла Сигалова (иногда выступающая вместо Чулпан Хамато-вой), была представлена на сцене Нижегородского Театра юного зрителя 8-го ноября. В постановке, полностью пронизанной минима-листским стилем, сделан акцент не на яркие декорации (из которых на сцене присутствовали только несколько прос-тых стульев и экранов), изысканные костюмы (актеры были одеты в черно-белой гамме) и высокопарные диалоги, полностью отсутствовав-шие в новелле, сколько на умение артистами вла-деть языком тела, мими-кой и возможностью ис-кушенного зрителя улав-ливать тонкие нотки ко-леблющейся надорван-ной молодой души в иг-равшей фоном записи. Сочетание пластики не сформировавшегося под-ростка Лизы и уверен-

ного в себе, богатого, аристократичного юно-ши Эраста, проникновен-ного «закадрового» ис-полнения мелодии их душ, и неповторимого та-ланта выступавших на сцене актеров, передают острую проблематику повести Николая Михай-ловича Карамзина «Бед-ная Лиза». Но все же, покидая театр, практически мгновенно удается забыть и игру великих актеров, и хорео-графическую постановку Аллы Сигаловой, и об-щий дух спектакля... И невольно задаешься во-просом: «В чем же сила театра?» Автор Светлана Сысоева 17.11.10. Спектакль «До завтра!» театра Зоопарк. В 21-ом веке перед теат-рами всего мира встаѐт сложная насущная зада-ча: как привести в театр нового зрителя? Некото-рые режиссеры изменяют классические спектакли, используюя современные технологии и декорации. Каждый пытается сделать из театра некую конфетку в блестящем фантике, при этом забывая важ-нейший элемент

спектакля – актѐрскую игру. К счастью об этом помнят в нижегородском театре одновременной иг-ры – Zоопарк. Спектакль «До завтра!» режиссѐра Александра Сучкова явился ярким примером сочетания блестящей иг-ры актѐров, интересного сюжета и, на первый взгляд, незамысловатых, но очень важных и сим-воличных декораций. В центре внимания два главных героя: драматург и цензор. Драматург при-носит комическую пьесу, чтобы цензура еѐ утвер-дила. Вместо этого цен-зор критикует пьесу и от-сылает несчастного пи-сателя переделывать «до завтра!». Такое проис-ходит несколько дней подряд. Сам того не заме-чая, цензор становится участником творческого процесса. Декорации: стол и несколько стульев. У стула, на котором сидит писатель, короткая спин-ка; на котором цензор – длинная. В Комнате чѐр-ные стены и окно с видом на гору. Ящик для мусора, в котором лежат пьесы не прошедшие цен-зуру. На первый взгляд всѐ очень просто. Но вот уже конец первого акта, а вам кажется, что вы

Обзоры

ысобытий

Концерты ://: театры & кино ://: культур-мультур

только вошли в малый зал ТЮЗа. Улыбка не схо-дит с вашего лица. Пора-жает как профессиональ-но и живо актѐры вошли в свои роли. Когда цензор делает замечания, вы принимаете их на свой счѐт, сопереживаете дра-матургу. Вы смеѐтесь, как ребѐнок, когда драматург показывает пьесу, сюжет которой доведѐн до аб-сурда. Второй акт проле-тает так же незаметно и увлекательно. Юмор, иду-щий со сцены, совершен-но искренен, нет никакой пошлости и глупости. Сквозь комичность неко-торых ситуаций прогля-дывают социальные про-блемы. А концовка за-ставляет вас задуматься и, пожалуй, погрустить. Актѐров: Олега Шапкова и Льва Харламова не-сколько раз вызывали на бис. Интересно посмот-реть другие спектакли, которых у Zоопарка до-статочно. Сразу после по-хода в театр возникла мысль: «Вот такой театр необходим нашему горо-ду!». Хорошо, что у театра одновременной игры - Zоопарк есть свои зри-тели, число которых, мы надеемся, будет только возрастать. Автор Алексей Круглов