análisis del film el gabinete del dr....
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Gómez Pazmiño María Carolina
0077124 Carolina__79@hotmail.com
Análisis del Film El Gabinete del Dr. Caligari
Trabajo Práctico VI
Cámara e Iluminación I
Baca Ernesto
Dirección Cinematográfica Mañana
Primero 22/04/2014
xx
EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI (1919)
DIR. ROBERT WIENE – DF. WILLY HAMEISTER
Sinopsis:
Es la historia de un hombre a un amigo, contando la terrible historia del Dr.
Caligari, un conocido ilusionista quien tiene a su disposición a un hombre
llamado Cesare, el cual ha permanecido por veintitrés años bajo estado de
hipnosis y tiene según su amo la increíble habilidad de predecir el futuro.
Análisis:
Es un film representativo del expresionismo alemán cuyo objetivo es dar esa
impresión de imaginación total, por lo tanto la estética y técnica demuestra
una interpretación absolutamente irreal en todos los aspectos:
*Predominan los planos generales para dar protagonismo a la acción en
lugar del montaje, se recurre a primeros planos para enfatizar la
expresión del autor que completa la acción y además se usan lo que
son Planos Medios y de Conjunto.
* Rodaje realizado en interiores, sets o estudios herméticos para tener
un control absoluto sobre la acción y recrear al espectador un “exterior”
inverosímil.
*Las escenografías son desfiguradas y oblicuas muy típicas del
Expresionismo, realizadas sobre cartón o tela, produciendo una pérdida
de profundidad de campo lo que permite cerrar la escena; abundan las
líneas rectas y las puntas, existe también una marcada asimetría (El
único lugar donde se puede percibir el uso de curvas es en la clínica,
donde aparecen dibujos curvados, perturbadores y sin sentido).
*El contraste entre luz y sombra muy calculado que permite resaltar la
intención dramática, destaca las cualidades o estados anímicos de los
personajes (Es tan importante que incluso la llegan a pintar sobre los
decorados para tener un control total sobre ella).
*La exageración en las interpretaciones, la simbología en el maquillaje y
vestuario son recursos empleados para expresar el sentir de sus
personajes, que recogen un universo olvidado, dañoso y horripilante,
con la locura como base principal del film.
*Localización de un elemento muy importante del cine alemán: la figura
del monstruo representado de forma inmaterial, indefinida “Lo real pero
inmaterial de su presencia es lo que realmente lo hace temible,
aterrador”.
*La historia por otro lado destaca también por ser una historia dentro de
otra historia. El giro final de la trama, que sin duda podemos calificar de
curioso e ingenioso, deja al espectador con cierta duda.
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