arte barroco 4
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ARTE BARROCOPintura
(Rembrandt; Rubens)
HOLANDABÉLGICA
H O L A N D A•Religión protestante.•Lucha por la independencia contra la monarquía española.•Gran desarrollo económico.•Burguesía comercial muy importante.•No existe una Iglesia que encargue obrasde arte.•Demanda de arte de la clase burguesa:
•Escenas cotidianas, bodegones,Paisajes (Vermeer; van Ruysdael).•Retratos. “Retrato corporativo” (F. Hals)
B É L G I C A (F L A N D E S)•Religión católica.•Integrada en la monarquía española.•Iglesia como uno de los compradoresfundamentales de obras de arte.•Gran importancia social de la nobleza.•Cuadros religiosos de gran formato.•Retratos solemnes (“de gran aparato”).•Escenas mitológicas (decoración de palacios).
A. Van Dyck, Coronación de espinas, 1619F. Hals, Compañía de la guardia cívica de San Adrián, 1627
P. P. RUBENS(1577-1640)
Curvilíneo(teatralidad, grandiosidad)
Aprendizaje: taller flamenco
Movimiento y gestualidad(rostros contenidos)
Formación: Italia (Tiziano)
Variedad temática ygran producción
Gran taller (muchos ayudantes)Rubens: Grandes obras y bocetos
Composición, luz, color
Religiosa (Contrarreforma)(gran tamaño, expresividad)
Mitológica-alegórica(desnudo femenino: carnes nacaradas)
Retrato(cierta idealización)
Actividad política y diplomática
Rubens, Levantamiento de la cruz (Tríptico), Iglesia de Santa Walpurgis,1610
Composición diagonal(Dentro/parte superior; Fuera/parte inferior)
Esfuerzo violento de los sayones(escena “física”)
Potentes masas corporales(enfatizadas por el tratamiento de la luz)
El tríptico es compositivamente unitario
Rostro y mirada de Cristo(remite al Laoconte)
Rubens, Descendimiento de la cruz (tríptico), Catedral de Amberes, 1611-1614
El tríptico presenta tresescenas independientes
Composición diagonal(Dentro/parte superior;
fuera/parte inferior)
Cuerpo de Cristo(Remite al cuerpo de Laoconte)
Patetismo escénico(escena “espiritual”)
Rostros contenidos
Rubens, Las tres Gracias, Estancias privadas del rey Felipe IV, 1636-1638
Tres Gracias(Diosas de la Belleza):
Brillante-Serena-FlorecienteBelleza-Deseo-Satisfacción
Castidad-Belleza-Amor
Paradigma del tratamiento del cuerpo femenino:•Carnes redondeadas y generosas•Piel nacarada•Apariencia voluptuosa.•Vida desbordante y sensual
Composición cerrada (sigue el modelo iconográfico aceptado:entrelazadas, la central de espaldas,miradas ajenas a lo que les rodea)
Paisaje idealizado(jardín del amor)
Rubens, Jardín del Amor, 1630-16321. “Conversación galante”2. Reflexión sobre el Amor3. Celebración del matrimonio de Rubens con Helena Fourment
Venus
Retratos de Helena Fourment (1, 2, 3, 4, 5)
1
2
34 5
Putis con símbolos matrimoniales(yugo; palomas, antorcha, corona)
Escenario: El jardín de la casa de Rubens
Rubens, Enrique IV de Francia recibiendo de Júpiter y Juno el retrato de María de Médicis,
(Serie de 24 cuadros de la vida de María de Médicis), 1621-1624
Prodigio alegórico: Elementos mitológicos al servicio de la glorificación del comitente (María de Médicis)(Grandiosidad, decorativismo, teatralidad)(Movimiento, luminosidad, colorido)
Júpiter(águila)
Juno(Pavo real)
María de Médicis
Enrique IV
Minerva
Rubens, Triunfo de la Eucaristía sobre los sacrificios paganos,(Serie de 26 cartones para tapices sobre el Triunfo de la Eucaristía),Monasterio de las Clarisas, Madrid, 1625-1628
Prodigio alegórico: Componer figurativamente numerososconceptos religiosos.Prodigio compositivo:
•Ubicar las escenas en arquitecturas fingidas plenamente barrocas. •Hacer que las escenas sean tapices colgados (sustentados por angelotes)•Uso de un punto de vista bajo que engrandece lo que se cuenta•Doble escena (la eucaristía desbarata el sacrificio (primer plano) + estatua y sacerdotes de Zeus (segundo plano))•Contraste penumbra (templo de Zeus) y luz (irradia de la Eucaristía)
Rubens, Duque de Lerma, 1603
Tradición del retrato ecuestre:•El concepto clásico•Su recuperación renacentista•Tiziano y Carlos V
Formalmente:•Obra de juventud•Precisión del dibujo•Minucioso tratamiento (armadura)•Dibujo preparatorio muy detallado•Escorzo dinámico•Caballo avanza penetrando en el planodel espectador•Cielo-vegetación enmarcan al retratado•Cielo-vegetación matizan la luz
Ideológicamente:Exaltación del poder del “valido” de Felipe IIIPorte majestuoso:
•Seguridad del bastón de mando•Escena militar•¿Naturaleza como arco de triunfo?
Rubens, Autorretrato con su esposa Isabel Brandt, 1609-1610
Celebración de su intimidad:•Jardín de madreselva: Amor•Manos unidas: Compromiso;concordia; armonía; Amor
Celebración de su éxito:Calidades de los vestidos(telas, bordados, encajes).Aspecto y gesto (serenidad;confianza).
REMBRANDT(1606-1669)
ColorSe acabará
aplicando contoques espesos
que generangruesas manchas
Luz Prodigiosodibujante
Temática muy variada:
Religiosa;Mitológica;“Historia”;
Genialretratista
Fuertescontrastes
(tonos pardos)Claroscuro Grabados
Retrato individual
Innovador del “retrato
corporativo”Autorretratos
Rembrandt, Hermandad de arcabuceros de Amsterdam, 1642
Diferentes agrupamientos de los retratados
Liberación espacial del primer plano
Escena muy agitada y ruidosa: confusión de mosquetes, picas, banderas
¡Iluminación más potente:
una niña que vuelve del mercado!
¡Espacio más vacío: un perro que ladra
al tamboril!
Efectos de claroscuro (El protagonista del cuadro es la atmósfera)
El capitán F. Coq ordena a su teniente el inicio de
la ronda
De la disección del cadáver al libro de anatomía
La mano izquierda ilustra lo quemarca con las pinzas en los tendones del cadáver
Organización ordenada de los retratos (Unidad psicológica: atención a la lección)
Luz potente sobre el cadáver(acentúa su aspecto frío, mortecino)
Fondo escenográfico desmaterializado
Rembrandt, El Síndico de pañeros, 1662
Fondo escenográfico muy sobrio
Parquedad de objetos: sillón, dos libros, una bolsa, mesa con tapiz rojo
Rostros graves remarcados por la luz y la vestimenta
Punto de vista bajo que confiere mayor dignidad a los retratados
¿Galería de retratos individuales o unidad escénica?
luz
Rembrandt, La negación de San Pedro, 1660
CristoantePilatos
Solemnidad ycontención enrostros, gestosy actitudes
La luz de la vela desmaterializa a personajes y objetos
Rembrandt, Aristóteles contemplando el busto de Homero, Encargo del rico y coleccionista italiano A. Ruffo, 1652
¿Un simple cuadro “de historia” o una profunda reflexión
sobre la existencia?
Homero, un escritor ciego;Aristóteles, el filósofo de laexperiencia.Vestimenta y cadena hacenpensar en una vida exitosa.El rostro envejecido muestraidea de desengaño, de vidacumplida.La ausencia escénica (con unapared desconchada) evocasoledad.La iluminación, el color, eltratamiento pictórico muestranuna “vida en penumbra”
Rembrandt, Buey abierto en canal, 1655
Un tema banal (una matanza)+Un tratamiento pictórico excelso:•Gruesos empastes rojos, amarillos, pardos y•Pincelada densaconvierten aCarnes y vísceras como foco lumínicoY dejan aEntramado de madera, casa y mujer en penumbra=¿La propia materia pictórica reflexiona sobrela trágica verdad de la materia?
La pintura convertida en aplicación directa de gruesas manchas de color.El empaste es, en sí mismo, vehículo expresivo
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