imbalance magazine выпуск 2 | лето 2014 - "Люди"

Post on 02-Apr-2016

222 Views

Category:

Documents

0 Downloads

Preview:

Click to see full reader

DESCRIPTION

Интернет журнал о беларуской арт и документальной фотографии

TRANSCRIPT

IMBALANCE

issue 2

выпуск 2 | лето 201 4

IMBALANCEвыпуск 2 | лето 2014

ЛЮДИ

Редактор: Александра СолдатоваПеревод на английский: Ольга БубичПеревод на беларуский: Андрей Горват

Поддержка сайта: Максим ДоськоИнформационная поддержка: Znyata.com

Обложка: Юлия НазароваИнтервью: Яна Романова 4

"Портрет с портретом, или снимок длиной в жизнь": Вадим Качан 16"Не быть фотографом": Александр Веледимович 24"Persons without people": Татьяна Лисовская 30"Письмо из тихого города": Катя Смурага 40

Максим Сарычев 58"Троллейбусное депо": Александр Саенко 76

"Селфи" лыжника, или о саморепрезентации в фотографии": Ольга Бубич 84

-Яна, тема выпуска нашего журнала«Люди», можно ли снять не пролюдей?

Мне кажется, нельзя снять не пролюдей. Куда ни плюнь, везде люди.Даже ты с камерой, снимающий «проприроду», все равно снимаешь просебя.

- Про что ты снимаешь?

Недавно я поняла, что какие бы идеи иконцепции ни строила, все равносначала я начинаю снимать, потому чтоэмоционально на что-то реагирую.Всегда есть какой-то неразрешимыйвопрос. И, наверное, все моинеразрешимые вопросы связаны с тем,почему люди объединяются в группы,откуда у них берутся идеалы, как онисебя определяют, как они друг задругом следуют, как работает эффекттолпы или «а что скажет княгиняМарья Алексевна?». Это, с однойстороны, какие-то очень простые вещи,но с другой - наверное, самая основасуществования общества. Похоже, уменя с детства какие-то комплексы -вот не берут тебя с собой в песочницуиграть, а потом у тебя на всю жизньвопросы к этим людям.

- Когда документальный проектстановится арт проектом?

Для себя я не вижу разницы междудокументальной и арт фотографией. Ядумаю, это вообще одно поле. У менявсе делится на другие категории. На те

ЯНА РОМАНОВА

www. janaromanova. com

проекты, в которых люди пытаютсяинформировать других людей о чем-то,и, в которых люди пытаютсяобозначить какую-то проблематику,найти точку сопротивления, поставитькокой-то вопрос таким образом, чтобыон что-то вскрывал, открывал длязрителя, чтобы это было не просто так.То есть можно сказать, что в моейголове все разделяется на монолог идиалог, информирование и попытку

делать искусство.

- А оба ли поля одинаково важны?

Может быть, для меня информированиеменее важно, но тоже интересно. Мнекак-то всегда говорили, что красивыерепортажные фотографии у меня неполучаются, и я уже давно поверила. Яне чувствую момента, когда нужнонажимать на кнопку, если речь идет о

каких-то новостных поводах, мне всевремя как-то интереснее какие-нибудьботинки или то, что вон тот человек вправом ряду сидел за соседнимстоликом в кафе сегодня утром.Есть фотографы, в которых именно этоощущение правильностигеометрической, композиционной,эмоциональной, оно есть. Это скореевнутреннее чутье, такая интуиция,которой, на мой взгляд, нельзя

научиться. Но это нормально, если утебя нет чутья к репортажу в духеБрессона, то обязательно есть к чему-то еще, это вопрос широты взглядов нато, что «надо» в фотографии и на то,что ты лично любишь и понимаешь, ане то, что «принято» или как делают«крутые парни». На мой-то вкус, нетникакого «надо», есть только эмоции иидеи, и то как форма с ними работает.

- Зачем заниматься искусством?

Мне кажется, что не надо имзаниматься.

- Почему тогда ты занимаешься?

Я не уверена, что я занимаюсьискусством, у меня просто естьопределенные вопросы в голове, и естьопределенные проблемы, которые мнеинтересны и, я не знаю никаких другихспособов о них говорить. Все другиеспособы мне не доступны. Журналистиз меня не получился. Я плохо пишутексты. Например, каждый раз, когда япытаюсь писать о чем-то болеесложном, чем «мои фотографииопубликовал такой-то журнал» всоциальных сетях, меня в большинствеслучае вообще не понимают иличитают что-то совсем другое. То есть яне могу выразить свои мысли такимобразом, чтобы меня поняли, хотя бы вотдаленно близком смысле к тому, что яимею в виду. А когда я делаюфотографии, я стараюсь все делатьмаксимально просто.

-Зачем ты преподаешь?

Мне очень сильно не хватаетобразования, я вообще фанатобразования и самообразования, япостоянно занимаюсь тем, что я что-нибудь изучаю и что-нибудь учу, я этоделаю самостоятельно, потому, чтосвое высшее образование я пропустиламимо ушей и мимо головы. Во времяучебы в университете я занималасьабсолютно другими вещами.

Рано или поздно, если ты собираешьсяделать что-нибудь серьезное, тысталкиваешься с тем, что не хватаетструктурированности мышления, не

хватает многих знаний. Мне кажется,это сродни работе писателя. У меняесть несколько знакомых писателей, иесли у них появляется какая-то идея,они начинают изучать тему, о которойони собираются писать, эпоху,пространство, общественные веяния,иногда новые науки. У меня в голоепроисходят очень похожие вещи, японимаю в какой-то момент, что мнечто-то очень интересно. Вот сейчас мнеочень интересно изучатькриминалистику и, я слушаю курслекций по криминалистике. Этоздорово и, это меня очень сильновдохновляет.

Но мне для того чтобы что-то понять,надо это пересказать. Когда я что-точитаю или смотрю, какой-то моментможет сработать как такой триггер,странная и нелогичная ассоциация.Внезапно что-то одно соединяется счем-то другим и, мне обязательнонужно это кому-то рассказать. Вообще,мне по жизни очень сильно не хватаетВатсона. В каком-то смысле, яиспользую студентов как Ватсона, я импостоянно рассказываю почти все, чтомне приходит в голову по поводу всего.И на них это тоже срабатывает кактриггер, который запускаетмыслительные процессы и они тожечто-то придумывают. Я пытаюсьсоздавать такую обстановку, где всемогут предлагать все, что угодно ичасто у нас рождаются оченьинтересные идеи как делать тот илииной проект.Кроме этого, я сама для себя пытаюсьразложить по полочкам какие-тоявления в современном искусстве или всовременной литературе, которые мнекажутся интересными.

Когда я преподаю, готовлю какие-то

лекции для своих студентов, которыеобычно объединены одной мыслью, ястараюсь эту мысль каким-то образомтранслировать через разные примеры,художников которые мне нравятся, илине нравятся, наоборот. Смотрю, какстудентам эта мысль, интересна она имили нет, и какие они из нее могутсделать выводы. Это постоянныйдиалог. Мне очень повезло, у меня всестуденты безумно умные.

- Зачем безумно умные люди идутучиться?

По моим наблюдениям, идя учитьсяфотографии, люди сегодня идут не«учиться» а услышать только две вещи:либо «то, что ты делаешь очень круто»или «то, что ты делаешь, может бытькруто, если ты еще сделаешь вот это ивот это». Но это проходит. Мы все витоге оказываемся вместе, потому чтонам важно иметь среду, в которойвозникают хорошие идеи, в которойтебя слушают, ты слушаешь, у тебяесть ощущение сопричастности и того,что кто-то тебя поддерживает. А уже впроцессе этого ты узнаешь новое оттого преподавателя, работа которого иобраз мысли тебе близки.

У всех есть желание как-тореализоваться, что-то делать инравится другим людям, и этонормальное желание, но «нравитьсялюдям» не должно быть движущейсилой. Может быть, в этом случаевообще не фотографией надозаниматься, и уж точно не искусством.Для того, чтобы нравиться людям,сегодня достаточно делать простоочень красивые фотографии закатов,мопсов, еды и женщин. И для этоговообще не нужно быть ни фотографом,ни художником, достаточно просто

любить еду, мопсов и женщин.

Нужно быть честным с собой, в первуюочередь. А потом с тем человеком, ккоторому ты пришел учиться.

- У тебя есть самый любимый твойпроект

Нет.

- Все любимые?

Все нелюбимые. Мне кажется, что этоочень порочная практика, бытьдовольным тем, что ты делаешь. Яникогда не довольна тем, что я делаю.Как только тебе кажется, что то, что тысделал, это круто, это значит, что ты,скорее всего, сделал это плохо. Потомучто лишен всякой возможностипосмотреть на это отстраненно.

- Ты фотограф или художник?

Если разбираться в определениях, яхудожник, потому что, я все-такииспользую фотографию для того, чтобытранслировать мысли и идеи,фотография не моя самоцель, нофотография - это единственное, чтомне по-настоящему интересно, то, чтоя просто люблю. Мне нравится думать,что я фотограф именно потому, чтокаждый сделанный кадр для меня - олюбви к фотографии.

Азбука общих слов

Вадим Качан

Портрет с портретом, или снимок длиной в жизнь

В 2003-2004 годах я начал сниматьсерию "Портрет с портретом". Каждыйгерой снимка держал в руках свойлюбимый (иногда он был иединственным) портрет, сделанныйраньше, как правило, безымянным"бытовым" фотографом - в детские,юношеские или зрелые годы.

Меня интересовало тогда не толькочисто визуальное сравнение - как время,прожитые годы изменили лица.Интересовало и то, что окружает героевснимков, место, где они живут (снималя в квартирах), а также их реакция напроисходящее.Все вместе создало историю.И прежде всего историю их жизни.А все вместе - и историю страны.

Через десять лет, в 2013 году, решилвернуться к этой серии и снял тех желюдей, только вместе со снимками,которые я делал тогда, десять лет назад.

Кто-то уже ушел из жизни.Получился снимок длиной в жизнь.

Минск, 2014 год.

www.vadimkachan.by

АЛЕКСАНДР ВЕЛЕДИМОВИЧ

http://cargocollective. com/veledzimovich

Не быть фотографом.

Когда-то я хотел быть фотографом.Сейчас - не хочу.

Фотография, как всякое искусство,стремится подменить собой жизнь.Реальность превращается визображение, память в пленку, а люди -в квадратные фотокарточки. Япревращаюсь в свою вчерашнююкопию. Жизнь стала проектом дляпубличной демонстрации в социальнойсети или, в лучшем случае, в галерее"совриска".

Можно просто жить. Правда, нужносделать выбор между "жить" и"создавать". Для этого надо статьБуддой, как любит говорить Егор.Фотография, медитация и профессияпапы Иисуса - идеально подходят длятакой трансформации. Пока это неслучилось, и "создавать" очень хочется- лучше не быть фотографом и делатьфотографии. Вот он парадокс, таклюбимый бодхисатвами, илипограничное состояние. Жизнь самарешает, когда познакомить с новымилюдьми, а мне остается только нажатьна кнопку.

Сложнее всего не придавать значениепроцессу и не создать "лишнее".Нетерпеливость и желание творчествапорождают "копию" - ремесленнуюфотографию. Мои самые честныепортреты сделаны на "границе".

Граница проходит между людьми. Вэтом пространстве у жизни есть шансне стать "искусством", а людиперестают играть роли. Я перестаюбыть фотографом, а человек передфотокамерой не знает, кто он. Напленке появляется портрет Незнакомца.Потому я мечтаю о смирении,самоотречении и, что бы моифотографии было не стыдно смотретьпод "Ramada Inn" от Нила Янга.На этом пути хорошая фотографиявсего лишь результат,подтверждающий, что фотограф былискренен во всем: от книги, которую онвчера прочитал, до цвета ботинок имодели камеры. Честный портрет -индикатор целостной и правильнойжизни.

Только нельзя забывать, что жизнь укаждого своя, и следование чужимправилам - бессмысленно. ДайдоМорияма говорил, что фотографиясвязана с поиском существующихизображений. В портрете так неполучается. Ты одновременно споиском создаешь, то, что ищешь.Потому, хороший портрет появляетсянеожиданно. Это всегда неуверенныйэксперимент, в котором правилапоявляются на матовом стекле и тут жеисчезают.

Портрет - искренне созданнаянеизвестность.

Persons without people

Тем, кого встречала.

Какая радость знать про вас секрет. Ипомнить ваше чудо. Все изменилось ужсто раз. А память хрупкая и эта правдатолько для меня. Со временемразрушится материя и вера в то, что этоесть реальность. Осталась тень и этилица.

ТАТЬЯНА ЛИСОВСКАЯ

www. tanya. by

КАТЯ СМУРАГА

Здравствуй, мой дорогой незнакомыйдруг!

Если позволишь, я расскажу тебеисторию последних лет. Для этого мнепридется начать с самого начала,потому что быть честным с собойсложно.

Я родилась в маленьком советскомгороде, с широкими проспектами,зелеными аллеями и вечной стройкой.Мы жили на окраине города в новомвысоком доме, с шумным двором, гдевсе знали друг друга.Моя подруга всегда с гордостьюговорила мне, что родители нашли ее вклубнике (а не в капусте как всехостальных детей). А я не знала, откудапоявилась я, мои родители очень многоработали. С детства этот «секрет»побудил меня выдумывать разныеистории о своем происхождении и нетолько. Первые приключения началисьв лесу и овраге возле дома, где я однаили с подругами оказывалась вволшебной стране, и мир бесконечнорасширялся, пока мама с балкона незвала есть суп.

С тех пор прошло много лет, мойспальный район стал называться«перспективным», но, конечно, вцелом, он почти не изменился, толькообветшал, стал тихим. И я большеникого не знаю там.

Повзрослев, я попыталась переехать вдругой город, большой и каменный, и,как мне казалось, действительно«перспективный». Однако моймаленький провинциальный городнавсегда остался внутри.

Однажды я словила себя на мысли, чтопоследние несколько лет я никак немогу повзрослеть и начать «житьреальной жизнью». Я смотрела на мирвокруг и не знала, как дальше. Былотяжело признаться себе, что я большене могу жить в новом городе, ккоторому так и не приросла.

Я вернулась в мой «скучный»,провинциальный город. Зановооткрывая его для себя, я обнаружила,что ему уже более тысячи лет, но этопрактически невозможно заметить,атрибутировать. Он постоянноразрушается и перестраивается. Ястала тосковать по прошлому этогогорода, которого никогда не моглавидеть собственными глазами, у менябыл только его призрачный образ.Окружающая реальность отталкиваламеня, кусалась, лишь вдохновляя напобег к воображаемому. И мнеказалось, что все, кого я встречала вродном городе, находятся в состояниивнутренней иммиграции. Как тыдумаешь, это плохо?Я не знаю.

Письмо из тихого города

Признаться, я боюсь будущего,которое, наверняка, будет болееконкретное, рациональное исинтетическое. Но я решила делать то,что мне по силам и оставить всепопытки «быть взрослой». Я хочу,чтобы в будущем было большепоэзии, меньше психоанализа, большенаивности и невинности. Ведь жизньбольше всех наших представлений ожизни, правда?

Милый друг, пусть жизньпродолжается, даже если детствоникак не проходит.

Я надеюсь, вглядевшись в глаза моихдрузей, ты почувствуешь что-тородственное. Пусть фотографиипродолжат эту историю лучше, чемсмогла бы я с помощью слов.

Обнимаю,Катя С. из Витебска.

1 0 февраля 2014 г.

МАКСИМ САРЫЧЕВ

http://sarychev. org/

***

Каждый день я разговариваю с людьми,которых, чаще всего, никогда невстречал лично. Это программисты именеджеры, которые находятся вразных точках планеты. Такполучается, что этих почти незнакомыхлюдей я вижу чаще своих родных.

Снимки сделаны веб-камерами вовремя рабочих конференций, спомощью приложений Skype и GoogleHangout.Веб-камера расширяет границыприватности телефонных разговоров.Наши мимика, эмоции и личноепространство становятся виднысобеседникам.

АЛЕКСАНДР САЕНКО

http://asayenko. com/

Троллейбусное депо

Это люди, простые и одновременнотакие необыкновенные, словносошедшие с живописных полотен.

И все же, это фотографии, фотографиитого города, который никто не видит, нечувствует, даже не задумывается о егосуществовании. Троллейбусное депо.

Это загадочное и романтическое место- темное, с невероятными оттенкамижелтого, зеленого, синего.

Люди, появляются близко, практическиперед камерой, глядя в глаза. Они, привсей своей реальности, оставляютощущение сказочности, словносказочные тролли, прячущиеся втемном стволе дерева, куда едва-едвапроникает солнечный свет.

«СЕЛФИ» ЛЫЖНИКА,

или О САМОРЕПРЕЗЕНТАЦИИ в ФОТОГРАФИИ

Ольга Бубич

Если вас раздражают люди,которые все время фотографируют себя,

дальше не читайте. Они победили.(Геннадий Заволокин, «Слово года:

«селфи») [5]

На просторах Европы и прилежащих кней стран сложно найти человека,который никогда не слышал слово«селфи» и хотя бы раз не чувствовал впальцах зуд от желания щелкнуть себя

мыльницей, зеркалкой или телефоном.Браузер Yahoo предрекает рост числафотографий с хештегом selfie только водном Instagram до отметки в миллиард[1 ] . А журнал Time в декабре 2012

Известный эпизод участия в групповом селфи Папы Франциска, укрепивший, по мнению СМИ,его статус самого смелого и демократичного лидера католической церкви за последние годы

помещает модный термин,обозначающий разновидностьбыстрого автопортрета, в список самыхпопулярных слов нашего времени.

Изучая библиотеки мировой паутиныпонимаешь, что сегодня жанравтопортрета действительно достигпика популярности: моментальными«селфи на телефон» не гнушаются нипрезиденты, ни религиозные лидеры,ни космонавты. Причина? Не толькоформальная легкость и доступностьмедиа-ресурсов и фототехники стерпимым качеством изображения, нои, прежде всего, определенныеизменения в ценностной сфере

современного человека. Катарсисиндивидуализма, нашедший выражениев обострении функции репрезентации,захватил и постсоветские страны:желание документировать собственноесуществование, плодя цифровые следыв дебрях социальных сетей самогоразного порядка, стало, практически,ведущей потребностью каждого жителяземли в возрастной группе «10+».

В течение 20 века индивидуализм, помнению авторов книги «ПоколениеMe/We», бодро захватил массовыйрынок. Экономическое развитие,урбанизация и индустриализациятолько удобряли почву для роста

Групповое селфи из френд-ленты автора в одной из социальных сетей

массовой индивидуализации,предполагающей сдвиг отудовлетворения базовых потребностейк потребностям комфортногосамоощущения. Теперь важно стало непросто что-то съесть (одеть,посетить…), но и съесть что-токрасивое. Одних праздничныхфотографий счастливого семейства нажурнальном столике в гостиной сталонедостаточно для подтверждения того,что у тебя в жизни все в порядке.Теперь человек смело берет на себяроль личного новостного повода,гармонично вписываясь в ленту парысотни виртуальных друзей наравне сновостями о политическойнестабильности, ценах на топливо илираспродажами в магазине напротив.Так, исследователь Николас Карр втруде под названием «The Shallows:What the Internet Is Doing to Our Brains»утверждает, что именно интернет имобильные телефоны изменилисамоощущение и мышление «человекафотографирующего». Если раньшеосновным мотивом для него былафиксация и сохранение явления, тосейчас на первый план выходит именнопроизводство новостей о себе.«Каждый желающий получил свойрупор (LiveJournal, Facebook) итеоретическую возможность не тольковысказываться, но и бытьуслышанным», - отмечает лектор иблоггер «T&P» Михаил Кареев. [2]

По мере того, как заголовки мировогомасштаба теряют свою эксклюзивностьи личную значимость, в топах новостеймогут оказаться фотографии вашегопобрившегося налысо московскогодруга. Карр называет это явление«функциональным нарциссизмом»,который необходимсреднестатистическому пользователю,

чтобы о нем услышали и узнали.«Селфи - лишь самая удобная формадля этого, позволяющая быстровстроить себя в мировой потокданных,» - утверждает исследователь.

Дело в том, что изображениявоспринимаются человеком с гораздоболее высокой скоростью и меньшимизатратами на удерживаниеконцентрации, наш мозг считываеткартинки и небольшие по объемутексты (мемы, статусы и т.д.),постепенно привыкая к хаотическомуобразу мышления. А пятиминутнаявечерняя вылазка «просто проверитьпочту» при таком раскладе вполнеможет обернуться первыми лучамирассвета на вашей сонной физиономии.«Раньше я, как аквалангист,погружался в глубины океана слов.Теперь же я скольжу по поверхности,как водный лыжник», — признаетсяКарр в описании своих интернет-привычек, резюмируя о том, чтосегодня Google делает нас глупее, асоциальные сети воспитываютпоколения поверхностных нарциссов.[2]

Более того, селфи напрямую связано скоммуникацией. Психолог ПамелаРутледж, например, вообще дает егоопределение как «сообщения,привлечения к диалогу, к одобрениюили обсуждению своих действий». [1 ]Игнорирование подобных сообщенийрасценивается инициатором полилогакак беспричинное молчание в ответе навопрос «как дела?». Будучипомещенным в ленту Instagram илисоциальную сеть, автопортретобязательно должен вызватьвиртуальную обратную связь, бытьзамеченным, отмеченным,прокомментированным. Может

показаться смешным, но один мойтридцатилетний знакомый на прошлойнеделе серьезно высказывался о резкоохладевшей дружбе с известнойбелорусской журналисткой «из-за того,что она недостаточно часто «лайкала»его посты и фотографии на

фэйсбуке»… .

Тем не менее, весьма интереснойпредставляется совершеннопротивоположная тенденция, которуюможно проследить в жанреавтопортрета в современнойфотографии. В то время как обывательпродолжает бурные игры с красочнойупаковкой и преподнесением себя вроли «социального товара» [1 ] , людиболее чувствительные к глубине

интроспекции (художники, фотографыи т.д.) все дальше уходят от идеисмешения рынка и саморепрезентации,подвергая образ своего физического«я» все большим экспериментам напрочность. Здесь, портрет постепенностановится инструментом приватного

экзистенциального поиска, гделичность фотографа или того, ктопопадает в объектив, лишь разжигает вфантазии зрителя искру додумыванияистории со множеством неизвестных.[3]

Критик Шарлотта Коттон считает, чтоодним из изобразительных приемов,которыми пользуются современныефотографы с целью передатьощущение тревоги и неуверенности

Автопортрет Валерии Пищук

относительно смыслов изображения,является представление фигур людей,чьи лица каким-либо образом скрытыили повернуты в сторону от зрителя.Кроме самого ракурса, на фотографиимогут присутствовать предметы, непозволяющие должным образомрассмотреть лицо портретируемого,намекая на невозможность его/ееузнавания. Классический примеравтопортрета, выполненного в такомстиле, - работы американскогофотографа Ли Фридландера,подмечающего собственные отраженияи тени в автомобильных зеркалахдальнего вида, витринах магазинов идаже на спинах случайных прохожих.Сложно представить нечто более«анти-нарциссическое»: на снимке сгорящей лампочкой, заслоняющейбольшую часть лица фотографа, самасуть автопортрета откровенно

постулируется как эгоцентрическаячушь.

Так, характер портретируемогоостается нераскрытым, фотограф недает нам достаточное количествоинформации для составленияпредставления о визуальном центреснимка – лице человека. В поискахвизуальных ключей зрителю остаетсязадействовать для интерпретацииснимка весь арсенал эмпатии инаблюдательности, рассматривая,например, присутствующие в кадрепредметов (хаос городских окраин,объекты в комнате, одежду, мебель), начто … скорее всего, у зрителя простоне будет времени.Скользим дальше.

Автопортрет Ли Фриландера, Хиллкрест, Нью Йорк, 1970

Автопортреты: Татьяны Лисовской (слева), Анастасии Шилиной (справа)

Информация по гиперссылкам:

1 - http://m.total.kz/hitech/internet/polzovateli_stanovyatsya_idiotami_ili_glavnye2 - http://theoryandpractice.ru/posts/1 91 3-budushchee-mediapotrebleniya-komu-nuzhen-mozg-kogda-est-google3 - http://www.znyata.com/o-foto/narrativ-photography-2.html4 - http://www.americansuburbx.com/series-2/l/lee-friedlander-self-portrait5 - http://siliconrus.com/2013/11 /slovo-goda-selfi/

www.imbalancemagazine.com

top related