programmes individuels conçus par les étudiants...la sonatine pour flûte et piano est une œuvre...
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JEUDI 28 JUIN 2018
Auditorium
Jury :
Marc DELANOY, directeur de l’École Municipale de Musique de
Viarmes
Accompagnateurs :
Nicolas CHEVEREAU, Catie EVEZARD, piano
14h
CM
CM
CM
TROMPETTE
FLÛTE
CHANT
Inki JUNG
Yeman SON
Yong Woo JUNG
16h
CM
CM
CM
SAXOPHONE
CHANT
CHANT
Sooyeon KIM
Cheon Myeong CHO
Akari MINAMI
Inki JUNG, trompette
Tomaso ALBINONI
Concerto si bémol majeur op.7 n°.3
Catie EVEZARD, orgue
l.Allegro
ll.Adagio
lll.Allegro
Oskar BÖHME
Concerto en Fa mineur op.18
Catie EVEZARD, piano
I. Allegro moderato
II. Adagio religioso — Allegretto
Toru TAKEMITSU
Paths
Trompette seule
Yeman SON, flûte
Wolfgang Amadeus MOZART
Rondo pour flûte & Orchestre en Ré Majeur KV Anh 184
Le Rondo pour violon et orchestre en Ut Majeur composé en 1781 fut transposé
en Ré Majeur pour la flûte en 1801 par un auteur inconnu. Assez peu joué par les
violonistes, il fut popularisé par Jean-Pierre Rampal qui l'interprétait souvent à la
suite de l'Andante pour flûte et orchestre en Ut Majeur KV 315. Transcription très
proche de l'original, on notera quelques différences. La version pour violon
comprend deux sauts d'octave alors que celle pour flûte n'en a qu'une. La fin de la
dernière mesure est inversée: le violon termine haut sur ce qui serait la quatrième
octave de la flûte, tandis que celle-ci termine à la deuxième octave sur une note
beaucoup plus plaisante et plus facile à maîtriser.
Takemitsu a composé Voice en une seule journée le 8 avril 1971. Cette œuvre
comprend un éventail de techniques et d'éléments théâtraux étendus: récitation de
texte, micro-intervalles, chant avec la voix tout en jouant, bruits de clefs, articulation
«pizzicato», flatterzunge, sons surraigus, multiphoniques, trilles de timbre et
grognements. En plus des exigences techniques révolutionnaires de cette
composition, Voice associe des influences japonaises et des éléments musicaux à un
instrument résolument occidental. Takemitsu fait référence à des techniques de
théâtre japonais Noh et de flûte shakuhachi tout au long du travail, mais exige que
ces techniques soient réalisées sur une flûte occidentale. En plus de combiner
musicalement des influences orientales et occidentales, Takemitsu réalise également
ce sentiment linguistique à travers la poésie utilisée dans ce travail. Tiré de
"Handmade Proverbs" par Shizo Takiguchi, le texte est présenté en française et en
anglais.
La sonatine pour flûte et piano est une œuvre de jeunesse du compositeur
français Henri Dutilleux. Ecrite et publiée pour le concours du Conservatoire de
Paris en 1943 elle dure environ 9 minutes et se compose de trois mouvements,
joués sans interruption. La première section présente un thème mystérieux dans
une mesure à 7/8, contrastant avec des figures de piano dentelées. Il se termine
par une cadence qui fournit une transition vers la deuxième section lyrique. La
dernière partie présente des échanges rapides entre la flûte et le piano avant
qu'une autre cadence courte mais difficile rappelle les thèmes entendus
auparavant. Un accelerando frénétique joué par les deux instruments conclut la
pièce.
Toru TAKEMITSU
Voice pour flûte solo
Henri DUTILLEUX
Sonatine pour flûte & piano
Yong Woo JUNG, chant
Yong Woo JUNG, ténor
Nicolas CHEVEREAU, piano
Charles GOUNOD
Ah ! lève-toi soleil !
Stefano DONAUDY Vaghissima Sembianza
Gaetano DONIZETTI
L'elisir d'amore - "Una furtiva lagrima"
Franz SCHUBERT
Frühlingsglaube
Richard STRAUSS
Zueignung
Sooyeon KIM, saxophone
Johann Sebastian BACH
Six suites pour violoncelle
Suite no.1 prélude
Edison DENISOV
Sonate pour saxophone alto et piano
Edison DENISOV est un compositeur russené en 1929 et décédé en
1996.
Sa sonate pour saxophone et piano est une de ses œuvres les plus
jouées, pièce assez extravertie, parfois un peu jazz.
Bruno MANTOVANI
L’incandescence de la bruine pour saxophone soprano et piano
« L'incandescence de la bruine, pour saxophone soprano et piano. Le
titre de cette pièce unit deux termes a priori antithétiques - l'opposition
entre un mot évoquant le feu, la densité, la virtuosité, et un autre se
référant à un élément liquide, statique, est en fait la métaphore
littéraire du moteur musical de l'œuvre. En effet, il s'agissait pour moi
de trouver des éléments musicaux communs aux deux instruments qui
remettraient en question la hiérarchie traditionnelle imposée par la
formation (un instrument soliste, un piano accompagnateur), mais qui
pourraient aussi introduire la notion de conflit (à laquelle je suis très
attachée dans mes travaux, qu'ils soient liés à la scène, au genre de la
mélodie, ou à la "musique pure"). »
Bruno MONTOVANI
Valeria MONTFORT SUKHOVA, piano
Cheon Myeong CHO, chant
Pablo TOSTI Non t'amo piu Francesco
Stefano DONAUDY O del mio amato ben
Édouard LALO Vainement ma bien-aimée
Ottorino RESPIGHI Nebbie
Roger QUILTER Come away death
Robert SCHUMANN Widmung aus dem Liederzyklus Myrthen, op. 25
Giacomo MEYERBEER O paradis
Cheon Myeong CHO, ténor
Nicolas CHEVEREAU, piano
Akari MINAMI, chant
Maurice RAVEL Histoires Naturelles
Le Paon
La pintade
textes de Jules RENARD, Histoires Naturelles
Gabriel FAURÉ Clair de Lune
poème de Paul VERLAINE, Fêtes Galantes
Claude DEBUSSY Ariettes oubliées
Chevaux de Bois – paysages belges
Spleen – aquarelles
poème de Paul VERLAINE, Romances sans paroles
Francis POULENC La Dame de Monte-Carlo
poème de Jean COCTEAU
illustrations : Pierre BONNARD
Akari MINAMI, soprano
Nicolas CHEVEREAU, piano
Le Conservatoire à Rayonnement Régional est un équipement de la Communauté d’agglomération
de Cergy-Pontoise. Il bénéficie également du soutien du Ministère de la culture et de la
communication et du Conseil départemental du Val d’Oise.
Prochainement :
Théâtre
Small talk de Carole FRECHETTE Étudiants en Licence Lettres et arts vivants
1, 2 et 3, option théâtre
Vendredi 29 juin, à 20h30
Samedi 30 juin, à 16h > Théâtre des arts
Mise en scène de Marc SCHAPIRA
Festival d’Auvers-sur-Oise
François-René DUCHÂBLE, piano
Orchestre symphonique du CRR Concerto n°5 de Jacques OFFENBACH
Concerto n°5 de Ludwig van BEETHOVEN
Concerto n°2 de Camille SAINT-SAËNS
Samedi 30 juin, à 21h > Théâtre des Louvrais, Pontoise
Direction : Benoït GIRAULT
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