revista heavy metal
Post on 06-Apr-2016
323 Views
Preview:
DESCRIPTION
TRANSCRIPT
01 de diciembre de 2014
Volumen 1, nº 1
Heavy metal
¡LOS PIONEROS ¡LOS PIONEROS
DEL ROCK!DEL ROCK!
CONTENIDO HEAVY METAL ……………………………………..2
METAL COMO CULTURA………………..………..6
HISTORIA DEL HEAVY METAL…………………...7
BLACK SABBATH……………...…………………..11
BLACK SABBATH Y PARANOID (1970-1971)…..15
SABBATH BLOODY (1973-1976) ….…………….17
DESCANSO Y SEVENTH STAR (1984-1986)…….21
REUNIÓN Y 13 (2010– actualidad)……………….23
DISCOGRAFÍA ……………………………...24
PUNTOS DE INTERÉS ESPECIAL
Relación con la música clásica
Características
Temas
"Tiene sus orígenes en el blue rock, hard rock y rock
psicodélico”
¿QUÉ ES EL HEAVY METAL?
Es un género musical que nació a media-
dos de los sesenta y principios de los se-
tenta en el Reino Unido y en los Estados
Unidos, cuyos orígenes provienen del blues
rock, hard rock y del rock psicodélico. Se
carac te r iza pr inc ipa lme nte por
sus guitarras fuertes y distorsionadas,
ritmos enfáticos, los sonidos del bajo y
la batería son más densas de lo habitual y
por voces generalmente agudas.
Hasta el día de hoy el origen exacto del
porqué se usa el término heavy metal en el
ámbito musical es desconocido. Lo que si
es cierto es que durante varios siglos
dicha frase se empleó en la química y en
la metalurgia, y hace alusión a algu-
nos elementos químicos que poseen cier-
tas características en común (metal pesa-
do). Uno de los primeros usos en la cultura
popular ocurrió en 1961, cuando el escritor
estadounidense William Burroughs creó el
personaje Uranian Willy: The Heavy Metal
Se caracteriza por tener unos ritmos Se caracteriza por tener unos ritmos
agresivos obtenidos mediante la utiliza-agresivos obtenidos mediante la utiliza-
ción de guitarras eléctricas muy amplifi-ción de guitarras eléctricas muy amplifi-
cadas y distorsionadas, bajos, baterías cadas y distorsionadas, bajos, baterías
con doble pedal y, dependiendo del estilo con doble pedal y, dependiendo del estilo
que se deseé conseguir, se pueden aña-que se deseé conseguir, se pueden aña-
dir, entre otros, teclados eléctricos, dir, entre otros, teclados eléctricos,
violines y gaitas.violines y gaitas.
La formación de la banda típica incluye La formación de la banda típica incluye
un baterista, un bajista, un guitarrista, un baterista, un bajista, un guitarrista,
un guitarrista y un cantante, que pue-un guitarrista y un cantante, que pue-
den o no ser un instrumentista. Instru-den o no ser un instrumentista. Instru-
mentos de teclado se utilizan a veces mentos de teclado se utilizan a veces
para mejorar la plenitud del sonido. para mejorar la plenitud del sonido.
2
Kid en su novela The Soft Machine. En su si-
guiente obra Nova Express de 1964, Burroughs
volvió a desarrollar el término para identificar
a una raza de alienígenas de Urano y también a
un tipo de música que escuchaba una segunda
raza; la gente insecto.
Según el historiador de música Ian Christe su
de fin ic ión pro ve ndr ía de l lengua-
je hippie; heavy sería un sinónimo de potente o
profundo y metal describiría un estado de áni-
mo como la pesadez. En ese sentido la pala-
bra heavy haría referencia a las bandas que
tocaban con una amplificación mayor a lo que
interpretaba la música popular de mediados de
los sesenta.
En cuanto a su contexto musical las primeras
referencias al heavy metal sería el álbum debut
de Iron Butterfly llamado precisamente Heavy,
y su primer uso en las líricas de una canción
sería en «Born to Be Wild» de los estadouni-
denses Steppenwolf publicado en junio de 1968.
CARACTERÍSTICAS
SURGIMIENTO DEL TÉRMINO…SURGIMIENTO DEL TÉRMINO…SURGIMIENTO DEL TÉRMINO…
Por otro lado el primer documento escrito que utilizó el término para identifi-
car a un tipo de música rock, apareció en una revisión de la revista Rolling Sto-
ne cuyo autor fue Barry Gifford. Dicha revisión se escribió el 11 de mayo de
1968 y trató sobre el disco A Long Time Comin' de la banda The Electric
Flag donde Gifford comentó; «nadie que haya escuchado a Mike Bloomfield —
como cantante o instrumentista— en los últimos años esperó algo como esto.
Esta es una nueva música soul, la síntesis del white soul y el rock heavy metal»
Hasta mediados de 1970 varios críticos de revistas como la mencionada Rolling
Stone, The Village Voice o Creem acuñaron la definición downer rock que en
nuestro idioma se definió como un rock decepcionante, es decir un tipo de
música que iba en contra de lo que hasta ese entonces se conocía, como la
música de The Beatles por ejemplo. De acuerdo a la publicación Classic
Rock, downer rock giraba en torno al uso excesivo de metacualona y de vino.
Sin embargo ese término no duró mucho, siendo reemplazado en su totalidad
por el heavy metal. Cabe mencionar que durante la primera parte de la década
de los setenta, la prensa expresaba que el hard rock y el heavy metal eran sinó-
nimos, por ello muchas de las bandas que hoy se conocen como heavy me-
tal eran consideradas como hard rock y viceversa.
Revistas que acuñaron el término rock decepcionante
3
Heavy metal Orígenes musica-
les
Blues rock
Rock psicodélico
Hard rock
Orígenes cultura-
les
A fines de los años se-senta en elReino Uni-
do y Estados Unidos
Instrumentos co-
munes voz, guitarra eléctri-ca, bajo eléctri-
co, batería y teclados
Popularidad Alta en los setenta y los ochenta. Declive en la década posterior debido al auge del grunge. Po-pularidad moderada en la actualidad (principalmente enEstados Uni-dos, Europa, Japón yLati
noamérica).
Subgéneros
ver subgéneros del metal
Enlaces
Grupos - Otros artículos
Los términos heavy metal y hard
rock han sido utilizado muchas
veces como sinónimos, especial-
mente al hablar de grupos de los
primeros años 70. Sobre cómo el
término heavy metal se populari-
zó es un asunto que permanece en
la oscuridad. El propio Ozzy Os-
bourne suele referirse al género
más como rock and roll que como
heavy metal, así que probable-
mente la nueva ola del heavy
metal británico haya tenido algo
que ver. Algo después, en 1988,
Judas Priest grabó un tema titu-
lado «Heavy Metal».
RELACIÓN CON LA MÚSICA CLÁSICA
Este Desde un principio el heavy metal ha tenido una
fuerte relación con la música clásica, que de acuerdo
al musicólogo Robert Walser; «es la mayor influencia
para el género desde sus primeros años». Él argumenta
que los guitarristas son los más influenciados y que la
adaptación y apropiación de la música clásica desarrolló
el virtuosismo de dichos músicos. En un artículo escrito
para Grove Music Online, Walser menciona; «...los años
ochenta trajeron una adaptación generalizada de las
prácticas de acordes de los modelos europeos del siglo
XVIII, especialmente de Johann Sebastian Bach y
de Antonio Vivaldi». Por su parte Kurt Bachmann de la
banda Believer opina que; «la música clásica y el metal
son probablemente los géneros que tiene más en común en
cuanto a sentimiento, textura y creatividad».
El guitarrista Ritchie Blackmore de Deep Purple se ha
considerado como el primer interlocutor entre la música
clásica y el heavy metal, para dar paso posteriormente
a Jason Becker, Uli Jon Roth, Marty Friedman, Eddie Van
Halen, Randy Rhoads y Yngwie Malmsteen. Estos dieron
un mayor hincapié en la mezcla de ambos estilos musica-
les y que llevaron a mediados de los ochenta a la creación
definitiva del subgénero; metal neoclásico. Mención apar-
te son los ingleses Queen que desde un principio tuvieron
una relación con la música clásica y que se vio notoria-
mente en el álbum A Night at the Opera de 1975 y en
especial en su canción «Bohemian Rhapsody». Ya a fines
de los noventa y principios del siglo XXI, diversos grupos
han relacionado su música con orquestas sinfónicas para
producciones de estudio o conciertos en vivo como es el
caso de Scorpions,Metallica y Kiss entre otros.
4
Rammstein es uno de los grupos que ha causado más polémica a nivel mundial por sus letras y su imagen, Suelen tocar tabúes y temas controvertidos como el sadomasoquismo, el incesto, la violación, el abuso sexual por parte del clero, la necrofilia, el canibalismo y los símbolos religiosos.
El contenido temático del heavy metal ha sido durante mucho tiempo un objeto de críticas, cuyas opinio-
nes van de que solo son temas juveniles y banales a que son defensores del ocultismo y de la misoginia.
Según los críticos David Hatch y Stephen Millward las bandas delmetal han concentrado sus letras «en la
materia oscura y deprimente, en una medida sin precedentes hasta ahora para cualquier forma de música
popular». De acuerdo a ellos el disco Paranoid de Black Sabbath sería el precursor de las letras oscuras,
cuyas líricas van desde el trauma personal en «Paranoid» y «Fairies Wear Boots» a temas de guerras como
en «War Pigs».
Cabe mencionar que los temas que se tratan en las canciones dependen exclusivamente de las bandas y
del subgénero que se interpreta. Durante los años setenta agrupaciones como los mencionados Black
Sabbath, Led Zeppelin, Deep Purple, Rainbow, Blue Öyster Cult, Judas Priest, Scorpions y Kiss entre otros,
emplearon en varias de sus canciones temas como el ocultismo, la violencia, el sexo, la muerte, lafantasía,
el alcoholismo, la drogadicción y el amor. Con la llegada de los ochenta y con la creación de los respectivos
subgéneros, dichos conceptos fueron abordados con mayor especificación como es el caso del metal extre-
mo (la violación, la aniquilación, el suicidio y lainquisición, etc), el glam metal (el se-
xo, orgías, fiestas y prostitución) y en la Nueva ola del heavy metal británi-
co (velocidad, motocicletas,mitología y ciencia ficción).
A pesar de la diversidad de
conceptos que tratan las ban-
das, estas no estuvieron au-
sentes de problemas legales.
Durante la década de los
ochenta el organismo Parents
Music Resource Center pidió
al Congreso de los Estados
Unidos, regular los contenidos
de la industria musical en es-
pecial las canciones del heavy
metal. Además crearon la lis-
ta Filthy Fifteen, las quince
asquerosas en español, que
eran canciones que según
ellos debían ser censuradas y
de las cuales nueve son de
agrupaciones del género, en-
tre ellas «Possessed» de-
Venom e «Into the Coven»
de Mercyful Fate.
Por último en algunos países
musulmanes, el heavy me-
tal se ha denunciado como
una amenaza a los valores tra-
dicionales de la religión. En
ciertos estados co-
mo Marruecos, Egipto, Líbano
y Malasia, se han dado casos
de músicos y fanáticos del gé-
nero que han sido arrestados
y encarcelados por tratar, o
según sus legislaciones
«defender», los temas ya
mencionados..
TEMAS
5
La doctora Weinstein argu-
menta que el heavy metal ha
sobrevivido a muchos otros
géneros del rock, en gran par-
te debido a la aparición de una
extensa subcultura mayor-
mente masculina. En sus pro-
pias palabras; «esta es solo
tolerante con los que siguen
sus códigos de vestimenta,
apariencia y de comporta-
miento» y además «no solo se
fortalece con ir a un concierto
y compartir ciertos elementos
en la moda, sino también re-
vistas de metal y últimamente
páginas webs». A su vez defi-
ne que la escena del heavy
metal establece su propio có-
digo de autenticidad, que po-
ne varias exigencias a los artis-
tas; «deben estar completa-
mente dedicados a su música
y leal a la subcultura que los
soporta, deben ser desintere-
sados en las radios o el llama-
do mainstream y nunca deben
venderse». Además y para al-
gunos aficionados se suma la
oposición a la autoridad esta-
blecida y la separación del res-
to de la sociedad.
Para el músico y cineasta Rob
Zombie afirma que el metal es
«música de afuera para niños
de afuera». Por su parte algu-
nos estudiosos del tema afir-
man que; «existe una tenden-
cia de parte de los fans de cla-
sificar y rechazar algunos ar-
tistas, y en ciertos casos a
otros seguidores. También es
propia de los fánaticos de con-
siderar poseros a los que pre-
tenden ser parte de la subcul-
tura, pero que carecen de au-
tenticidad y sinceridad».
EL HEAVY METAL COMO SUBCULTURA
6
HISTORIA La manera de tocar la guitarra en cuanto La manera de tocar la guitarra en cuanto
aa power chordpower chord yy riffriff provino de la década provino de la década
de los cincuenta, principalmente de guita-de los cincuenta, principalmente de guita-
rristas delrristas del bluesblues eléctricoeléctrico y dely del memphis memphis
bluesblues comoJoe Hill Louis,comoJoe Hill Louis, Willie JohnsonWillie Johnson y y
en especial deen especial de Pat Hare. Este último inter-Pat Hare. Este último inter-
pretó una de las primeras distorsiones en pretó una de las primeras distorsiones en
elel power chord, en la canción «Cotton power chord, en la canción «Cotton
Crop Blues» del vocalista estadouniden-Crop Blues» del vocalista estadouniden-
sese James CottonJames Cotton y que data de 1954. Ya a y que data de 1954. Ya a
fines de los cincuenta y principios de los fines de los cincuenta y principios de los
sesenta las canciones «Rumble» desesenta las canciones «Rumble» de Link Link
WrayWray (1958), «Let's Go Trippin'» (1961) y (1958), «Let's Go Trippin'» (1961) y
«Misirlou» (1962) del guitarrista«Misirlou» (1962) del guitarrista Dick Dale, Dick Dale,
y ely el covercover de «Louie Louie» realizado de «Louie Louie» realizado
porpor The KingsmenThe Kingsmen (1963) son consideradas (1963) son consideradas
como el estándar delcomo el estándar del garage rockgarage rock y con y con
ello una influencia temprana delello una influencia temprana del heavy heavy
metal. metal.
Sin embargo la influencia directa del géne-Sin embargo la influencia directa del géne-
ro provino delro provino del bluesblues y que tuvo una gran y que tuvo una gran
repercusión en las bandas británicas de repercusión en las bandas británicas de
PONGA
EL SELLO AQUÍ
SU LOGO AQUÍ
mediados de los sesenta. Agrupaciones mediados de los sesenta. Agrupaciones
comocomo The Rolling StonesThe Rolling Stones yy The The
YardbirdsYardbirds desarrollaron eldesarrollaron el blues rockblues rock con con
temas clásicos deltemas clásicos del blues, pero con blues, pero con
unun tempotempo acelerado. Como consecuencia acelerado. Como consecuencia
de este experimento musical las bandas de este experimento musical las bandas
británicas desarrollaron un nuevo estilo de británicas desarrollaron un nuevo estilo de
guitarras distorsionadas y fuertes, y que guitarras distorsionadas y fuertes, y que
se convertiría en una de las características se convertiría en una de las características
del género.13del género.13 Dentro de este nuevo soni-Dentro de este nuevo soni-
do la canción «You Really Got Me» dedo la canción «You Really Got Me» de The The
KinksKinks (1964) jugó un importante papel.14(1964) jugó un importante papel.14
El emergente sonido distorsionado de El emergente sonido distorsionado de
guitarras fue facilitado por la nueva gene-guitarras fue facilitado por la nueva gene-
ración deración de amplificadoresamplificadores yy pedales de pedales de
efectosefectos como elcomo el fuzzfuzz tone, con el que ex-tone, con el que ex-
perimentaron guitarristas comoperimentaron guitarristas como Dave Dave
DaviesDavies (The Kinks),(The Kinks), Pete TownshendPete Townshend (The (The
Who) yWho) y Jeff BeckJeff Beck (The Yardbirds).15(The Yardbirds).15 Por su Por su
parte los estilos de batería delparte los estilos de batería del blues rock, blues rock,
basados en modelos pequeños y simples, basados en modelos pequeños y simples,
fueron sustituidos por una técnica más fueron sustituidos por una técnica más
compleja y sonora para poder equiparar-compleja y sonora para poder equiparar-
se con el volumen de las guitarras amplifi-se con el volumen de las guitarras amplifi-
cadas.16cadas.16 De manera similar, los vocalistas De manera similar, los vocalistas
modificaron su técnica e incrementaron modificaron su técnica e incrementaron
su dependencia con la amplificación, a su dependencia con la amplificación, a
menudo consiguiendo voces más estiliza-menudo consiguiendo voces más estiliza-
das y dramáticas.das y dramáticas.
La combinación deLa combinación de blues rockblues rock con elcon el rock rock
psicodélicopsicodélico formó en gran parte la base formó en gran parte la base
original deloriginal del heavy metal. Una de las ban-heavy metal. Una de las ban-
das más importantes en fusionar estos das más importantes en fusionar estos
géneros fueron los británicosgéneros fueron los británicos Cream, Cream,
quienes ejemplificaron el concepto quienes ejemplificaron el concepto
dede power triopower trio que posteriormente se que posteriormente se
convertiría en habitual dentro convertiría en habitual dentro
deldel metal.17metal.17 Por su parte sus dos prime-Por su parte sus dos prime-
ros discos;Fresh Creamros discos;Fresh Cream de 1966 yde 1966 y Disraeli Disraeli
GearsGears de 1967, son vistos como prototipos de 1967, son vistos como prototipos
esenciales del futuro género. De igual manera esenciales del futuro género. De igual manera
el álbum debut deel álbum debut de The Jimi Hendrix Experien-The Jimi Hendrix Experien-
ce,ce, Are You ExperiencedAre You Experienced (1967), también logro (1967), también logro
una gran influencia principalmente por la téc-una gran influencia principalmente por la téc-
nica denica de HendrixHendrix y por su canción «Purple y por su canción «Purple
Haze», que para ciertos críticos es identificada Haze», que para ciertos críticos es identificada
como el primercomo el primer hithit deldel heavy metal.heavy metal.
AN
TEC
ED
EN
TES
SU ORGANIZACIÓN
Este puede ser un buen lugar para insertar un párrafo pequeño sobre su organización.
Podría incluir los objetivos de la organización, su misión, la fecha de fundación y una
breve historia. También podría incluir una lista de los tipos de productos, servicios o
programas que ofrece, el área geográfica que cubre (por ejemplo, el este de EE.UU. o
mercados europeos), así como un perfil de los tipos de clientes o miembros con los que
trata.
Del mismo modo sería útil que incluyera un nombre de contacto para los lectores que
deseen más información sobre la organización.
TÍTULO DE ARTÍCULO DE CONTRAPORTADA
Este artículo puede incluir 175-225 palabras.
Si el boletín está plegado y se ha enviado, este artículo aparecerá en la contraportada. Por lo tanto, es una buena idea que facilite su lectura a primera vista.
Una sesión de preguntas y respuestas constituye un buen método para captar la atención de los lectores. Puede recopilar preguntas que haya recibido desde la última edición o resumir algunas de las preguntas más genéricas
que frecuentemente preguntan sobre su organización.
Un buen modo de dar un toque personal al boletín consiste en crear una lista de nombres y puestos de la organización. Si la empresa es pequeña, puede generar una lista con los nombres de todos los empleados.
Si dispone de precios o servicios estándar, puede incluir una lista de los mismos aquí. Puede que desee hacer referencia a su s lectores mediante otro medio de comunicación que haya creado para la organización.
Puede utilizar este espacio para recordar a los lectores que marquen sus calendarios con eventos habituales, por ejemplo, una reunión a la hora del desayuno con los proveedores, el tercer martes de cada mes, o una subasta
benéfica cada dos años.
Si tiene más espacio, es un buen lugar para insertar una imagen prediseñada o algún otro gráfico.
Línea de dirección de correo electrónico 1
Línea de dirección de correo electrónico 2
Línea de dirección de correo electrónico 3
Línea de dirección de correo electrónico 4
Línea de dirección de correo electrónico 5
PONGA
EL SELLO AQUÍ
Este puede ser un buen lugar para insertar un párrafo pequeño sobre su organización. Podría
incluir los objetivos de la organización, su misión, la fecha de fundación y una breve historia. También podría incluir una lista de los tipos de productos, servicios o programas que ofrece, el
área geográfica que cubre (por ejemplo, el este de EE.UU. o mercados europeos), así como un
perfil de los tipos de clientes o miembros con los que trata.
Del mismo modo sería útil que incluyera un nombre de contacto para los lectores que deseen más información sobre la organización.
Dirección del trabajo principal
Línea de dirección 2
Línea de dirección 3 Línea de dirección 4
Teléfono: 555-555-5555
Fax: 555-555-5555 Correo electrónico: someone@example.com
SU LOGO AQUÍ
Hasta el día de hoy no existe un con-
senso claro de parte de los críticos,
para definir cual fue la primera banda
del heavy metal. Muchos de los críti-
cos estadounidenses dan su apoyo
a Led Zeppelin, mientas que los co-
mentaristas británicos dan crédito
a Black Sabbath yDeep Purple. Tam-
bién y en otros casos se nombran
a Iron Butterfly, Steppenwolf, Vanilla
Fudge o Blue Cheer como los pione-
ros del género.
En lo que si llegan a coincidir es que
en 1968 el sonido que se llama-
ría heavy metal empezó a crearse. En
enero de ese año los estadouniden-
ses Blue Cheer publicaron
su sencillo «Summertime Blues» —
cover de Eddie Cochran— que se ex-
trajo de su álbum debutVince-
bus Eruptum y que es conside-
rado como el primer registro
del verdadero heavy metal. En
el mismo
mes Steppenwolf debutó con
suálbum homónimo y que in-
cluyó el sencillo «Born to Be
Wild» que hace alusión a
las motocicletas con el tér-
mino «heavy metal thunder».
Ya en junio Iron Butterfly lanzó
el disco In-A-Gadda-Da-
Vida que contenía el éxito del
mismo nombre y que también
se postuló como una de las
primeras grabaciones del gé-
nero.
Otras producciones que se consideran
como proto-heavy metal, se encuentra
el álbum Truth de The Jeff Beck
Group publicado en agosto de 1968, la
canción «Helter Skelter» de The
Beatles y que salió a la venta en no-
viembre, y las canciones «I See You» y
«Old Man Going» del disco S.F. So-
rrow de los británicos The Pretty
Things, publicado en diciembre del
mismo año. Además algunos críticos
han considerado que las ban-
das MC5 y The Stooges influyeron di-
rectamente en la distorsión del sonido
de las posteriores agrupaciones
del heavy metal y más tarde en
la música punk.
Para 1969 Led Zeppelin debutó con su álbum homónimo que incluyó dos aspectos cru-ciales para el emergente género; guitarras fuertes y distorsionadas por parte de Jimmy Page y una voz dramática y con grandes agudos de parte de Robert Plant. A su vez y a fines de ese año Ian Gillan y Ritchie Blackmore renovaron el sonido de Deep Purple, dejando atrás la fluctuación de estilos de sus primeros años para asimilar completa-mente el hard rock y en buena medida el heavy metal.
Aún así algunos críticos han considerado que en 1970 se dio un principal desarrollo a este nuevo género musical, principalmente por las producciones Black Sab-bath y Paranoidde Black Sabbath e In Rock de Deep Purple. En ese mismo año dos ban-das británicas debutaron pero con un sonido diferente al que posteriormente se hicie-ron conocidos;Uriah Heep con Very 'eavy... Very 'umble y UFO con UFO 1. Por su par-te Wishbone Ash hicieron su debut con su disco homónimo que contenía las prime-ras twin-guitars. Cabe mencionar que las letras oscuras de Black Sabbath y Uriah Heep fueron muy importantes para el desarrollo del metal, a tal punto que Led Zeppelin asi-miló dichos elementos en su cuarto álbum lanzado en 1971. Estas mismas líricas oscu-ras fueron fundamentales también para el debut de Budgie en 1971.
EL METAL A FINALES DE LOS SESENTA Y COMIENZO DE LOS SETENTA
Durante los primeros años de la segunda mitad
de los setenta, la popularidad
del metal continuaba en alto en varios países an-
glosajones, europeos y en Japón. A su vez apare-
cieron nuevas agrupaciones co-
mo Motörhead y Rainbow, este último formado
luego de la salida de Ritchie Blackmore de Deep
Purple. Para el crítico Steve
Huey de Allmusic considera que 1976 es el año
crucial para la evolución del género gracias a los
discos Rising de Rainbow, Virgin Killer de Scor-
pions y Sad Wings of Destiny de Judas Priest.
Las diversas agrupaciones continuaron agregan-
do nuevos atributos al género como es el caso de
Judas Priest con Sin After Sin de 1977, que intro-
dujo la combinación del doble bombo con ritmos
rápidos en semicorchea de bajo y guitarra, que
llegó a definir el género. También dicha banda
junto a Motörhead, UFO, Scorpions y Rainbow
aceleraron el tempo de sus canciones dando paso
al speed metal.
EL METAL A MEDIADOS DE 1970
9
Por último las giras de conciertos eran cada vez más
extensas y las presentaciones como tal eran cada vez
eran más elaboradas.
Durante esos años nuevos grupos comenzaron a
aparecer en la escena underground del Reino Unido
como Iron Maiden,Saxon, Def Leppard y Diamond
Head entre muchas más. Estas influenciadas por la
mezcla de heavy metal tradicional y la velocidad
de punk dieron paso a la llamada Nueva ola del
heavy metal británico. Por su parte en los Estados
Unidos surgieron bandas como Van Ha-
len, Dokken y Quiet Riot que en la década posterior
crearían un gran suceso en los mercados mundiales.
Sin embargo durante los últimos años de la década
varias bandas clásicas se separaron o realiza-
ron hiato como Blue Cheer, Steppenwolf o Deep Pur-
ple por mencionar algunos. Además las ventas
del metal disminuyeron drásticamente por el auge
del punk rock, la música disco y
el rock más mainstream.
Judas Priest, una de
las bandas más repre-
sentativas del heavy
metal.
AÑ
OS
OC
HE
NT
A Y
EL
SU
CE
SO
C
OM
ER
CIA
L
10
Durante la década de los ochenta la
popularidad del metal retornó a los
principales mercados del mundo,
estableciendo un suceso comercial
hasta ese entonces nunca antes vis-
to. Por un lado esta nueva oleada de
agrupaciones británicas posiciona-
ron al género en los top diez de las
listas inglesas con discos como
el homónimo de Iron Mai-
den y Wheels of Steelde Saxon, como
tambi én p or A c e o f Sp a-
des de Motörhead y British
Steel de Judas Priest. Incluso el di-
recto No Sleep 'til Hammersmith de
Motörhead llegó hasta el primer
puesto en los UK Singles Chart, con-
virtiéndose en el primer álbum del
género en lograr el top uno en dicha
lista.
Esta popularidad también ayudó a
otros artistas musicales como Michael
Schenker Group, Gary Moore, Ozzy Os-
bourne yGillan a situarse en los primeros
puestos en varias listas europeas. Con un
éxito menor en ventas pero no por ello
menos importante grupos como Diamond
H ead , Venom, P ray in g Man -
tis o Blitzkreig tuvieron una importante
influencia en el desarrollo del heavy me-
tal posterior.
Entre 1983 y 1984 las ventas de las ban-
das del heavy metal aumentaron de un
8% a un 20% de entre todos los discos
comercializados en los Estados Unidos.
Esta alza también se reflejó en varios paí-
ses europeos y Japón, y que se vio apoya-
do por los medios de comunicación entre
ellos la naciente MTV y las revistas profe-
sionales Metal Hammer y Kerrang!.
11
Black Sabbath es una banda británica de heavy
metal formada en 1968 en Birmingham por Tony
Iommi (guitarra), Ozzy Osbourne (voz), Geezer
Butler (bajo) y Bill Ward (batería). Desde enton-
ces, la banda ha sufrido multitud de cambios de
formación, con más de veinticinco antiguos
miembros. Formados originalmente como una
banda de blues rock llamada en un principio Polka
Tulk y posteriormente Earth.
Influenciados por la música de Blue
Cheer, Cream y Vanilla Fudge,13 la agrupación
incorporó letras sobre ocultismo y terror con gui-
tarras afinadas de modo más grave, cambiando su
nombre por Black Sabbath y consiguiendo varios
discos de oro y platino en la década de 1970. Black
Sabbath son considerados como pioneros (sino
creadores) del Heavy metal junto a otros grupos
contemporáneos como Deep Pur-
ple, Budgie, Pentagram, Sir Lord Baltimo-
re17 y Led Zeppelin. Al ser una de las primeras y
más influyentes bandas de heavy metal de todos
los tiempos, Black Sabbath ayudó a desarrollar el
género con publicaciones tales como Paranoid,
álbum que logró cuatro certificaciones de platino
de la RIAA. Han vendido más de quince millones
de copias sólo en los Estados Unidos.
12
Datos generales
Origen Birmingham, Reino Unido
Información artística
Género(s) Heavy metal , Doom metal
Período de ac-
tividad 1968-presente
Discográfica(s) Vertigo, Warner Bros., Sanctuary,I.R.S., Reprise,
Epic
Artistas relacio-
nados
Heaven and Hell,Deep Pur-ple,Dio, Ozzy Osbour-ne,Rainbow,Pentagram, Kiss, Jud
as Priest,Glenn Hughes
Web
Sitio web www.blacksabbath.com
Miembros
Tony Iommi Ozzy Osbourne
Geezer Butler
Ozzy Osbourne fue despedido de la banda en
1979 para ser reemplazado por Ronnie James Dio,
antiguo vocalista deRainbow. Su etapa en la ban-
da gozó de la publicación de tres discos, y produjo
un marcado cambio en varias características de la
banda, desde el contenido lírico de los temas has-
ta su estructura musical. Sin embargo, tan-
to Heaven and Hell comoMob Rules gozaron de
una considerable aceptación por la crítica y los
aficionados, convirtiéndose varios de sus temas
en clásicos de la banda. Black Sabbath vio cómo, a
lo largo de las décadas de 1980 y 1990, pasaron
cuatro vocalistas más: Ian Gillan, Glenn
Hughes, Ray Gillen y Tony Martin
El 11 de noviembre de 2011, los miembros funda-
dores de la banda anunciaron que se reunían de
nuevo y que iban a grabar un nuevo álbum.22 La
comunicación entre Ozzy y Iommi se reactivó,
luego de años, a partir del viaje del segundo a Los
Ángeles con motivo del fallecimiento de Ronnie
James Dio en mayo de 2010. Tocaron como cabe-
zas de cartel en el Download Festival el 10 de junio
de 2012, con planes de una gira mundial poste-
rior.23 Sin embargo, poco después Ward anunció
que no iba a participar de la reunión de Black Sab-
bath a menos que aclarasen temas de contrato. Al
día siguiente, el resto de la banda anunció que no
tenían más opción que seguir sin él, pero que le
dejan las puertas abiertas para un posible regre-
so.24En 2013, Iommi, Osbourne y Butler publica-
ron el álbum 13, cuyo sencillo «God Is Dead?» con-
siguió un premio Grammy.
13
Tras la ruptura de la banda Mythology en 1967, el
guitarrista Tony Iommi y el baterísta Bill Ward co-
menzaron a buscar personal para formar una ban-
da de blues rock en Aston,Birmingham. El grupo
contrató al bajista Geezer Butler y al cantante
Ozzy Osbourne, quienes habían tocado juntos en
una banda llamada Rare Breed. En 1968, el nuevo
grupo, en el que también estaban el guitarrista
Jimmy Phillips y el saxofonista Alan «Aker» Clar-
ke, fue llamado The Polka Tulk Blues Company,
nombre tomado de una compañía textil india.
Después de acortar el nombre a Polka Tulk, la
banda lo cambió por el de Earth y continuó como
cuarteto sin Phillips y Clarke.
Earth tocaba versiones de Jimi Hen-
drix, Cream y Blue Cheer en clubes de Inglate-
rra, Dinamarca y Alemania, así como largas im-
provisaciones de blues. En diciembre de 1968,
Iommi dejó abruptamente Earth para sustituir a
Mick Abrahams en Jethro Tull.27 Aunque su tem-
porada con esta banda sería corta, le dio tiempo a
aparecer con ellos en el programa de televi-
sión The Rolling Stones Rock and Roll Circus. Insa-
tisfecho con la dirección de Jethro Tull, Iommi re-
gresó a Earth en enero de 1969. «Simplemente no
estaba bien, así que me fui», dijo Iommi. «Al prin-
cipio pensé que los Tull estaban bien, pero no fui
para tener un líder en la banda, que era el modo
de hacer de Ian Anderson. Cuando volví de los
Tull, volví con una nueva actitud. Me enseñaron
que para progresar tienes que trabajártelo».
14
FORMACIÓN Y PRIMEROS AÑOS (1967-1969)
15
Black Sabbath firmó
con Philips Records en di-
ciembre de 1969 y publicó su
primer sencillo, «Evil
Woman», en enero de 1970,
a través deFontana Records,
subsidiaria de Philips. Los
posteriores lanzamientos se
llevaron a cabo a través de la
nueva compañía de rock
progresivo creada por Phi-
lips, Vertigo Records. Aun-
que el sencillo no entró en
ninguna lista de ventas, la
banda consiguió dos días en
un estudio para grabar su
primer álbum con el produc-
tor Rodger Bain. Iommi re-
cuerda haber grabado en
directo: «Pensamos:
"Tenemos dos días para ha-
cerlo y uno de ellos es para
mezclas". Así que grabamos
en directo. Ozzy estaba can-
tando al mismo tiempo, sólo
lo colocamos en una cabina
aparte y nos lanzamos al
asunto. Nunca tuvimos una
segunda ronda de la mayo-
ría del material».
Black Sabbath, el álbum de-
but de la banda, salió al mer-
cado el viernes 13 de febrero
de 1970. Alcanzó el octavo
puesto en el UK Albums
Chart y, tras su publicación
en Estados Unidos en mayo
de 1970, alcanzó el veintitrés
en el Billboard 200, donde
permaneció durante más de
un año.El disco fue un éxito
comercial pero fue dura-
mente criticado por los me-
dios; así, Lester Bangs, el
crítico de la revistaRolling
Stone, llegó a definirlo como
«improvisaciones discordan-
tes con el bajo y la guitarra
rodando como obsesos de la
velocidad pasados de rosca
sobre los perímetros musi-
cales del otro, aunque sin
encontrar nunca del todo la
sincronización». Desde en-
tonces ha sido certificado
como disco de platino en
Estados Unidos y en el Reino
Unido.
Para aprovechar el éxito de
público que habían tenido
en Estados Unidos, la banda
regresó rápidamente al es-
tudio en junio de 1970, cua-
tro meses después de publi-
car Black Sabbath. El nuevo
álbum iba a llamarse War
Pigs por la canción «War
Pigs», que criticaba la guerra
de Vietnam. Sin embargo,
Warner Bros. Cambió el títu-
lo a Paranoid por miedo a
represalias de los partidarios
de esa guerra.
Black Sabbath y Paranoid (1970-1971)
16
Master of Reality y Volume 4 (1971-1973)
En febrero de 1971, Black
Sabbath regresó al estudio
para comenzar a grabar su
tercer álbum. Tras el éxito
de Paranoid, la banda con-
siguió más tiempo en estu-
dio así como «un maletín
lleno de dinero», que los
miembros utilizaron para
comprar drogas.
«Estábamos metidos en
la coca, mucho», explicó
Ward. «Estimulantes, tran-
quilizantes,quaaludes, lo
que fuera. Llegó al punto
de que tenías ideas pero
después se te olvidaban,
porque estabas muy fuera
de ti».
La producción se completó
en abril de 1971, y en julio
se publicó Master of Reali-
ty, sólo seis meses después
del lanzamiento
de Paranoid. El álbum al-
canzó el top diez tanto en
el Reino Unido como en los
Estados Unidos, donde fue
certificado disco de oro en
menos de dos me-
ses, alcanzando el disco de
platino en los años 1980 y
el doble platino en el siglo
XXI. Master of Reali-
ty contiene las primeras
canciones acústicas de la
banda, así como piezas po-
pulares entre los seguido-
res como «Children of the
Grave» y «Sweet Le-
af». Aun así, las críticas de
la época seguían siendo
desfavorables: Rolling Sto-
ne, por ejemplo, lo definió
como «ingenuo, simple,
repetitivo, un absoluto sin-
sentido», aunque la misma
revista lo colocó en 2003 en
el puesto 298 en su lista de
los 500 mejores álbumes de
todos los tiempos.
Después de la gira mundial
de Master of Reality en
1972, Black Sabbath se to-
mó el primer descanso en
tres años. Tal y como Ward
explicó: «La banda comen-
zó a sentirse muy fatigada
y cansada. Habíamos esta-
do en la carretera sin parar,
año sí año también, giran-
do y grabando constante-
mente. Creo que Master of
Reality fue algo así como el
fin de una era, los primeros
tres álbumes, y decidimos
tomarnos nuestro tiempo
con el siguiente álbum»
Tras la gira mundial
de Volume 4, Black Sabbath
volvió a Los Ángeles para
empezar a trabajar en su si-
guiente entrega. La banda,
satisfecha con Volume 4,
quería recrear la atmósfera
de grabación y regresó a la
Record Plant de Los Ángeles.
A causa de las innovaciones
de la época en el proceso de
grabación, los miembros se
sorprendieron de encontrarse
con que la habitación que ha-
bían usado la última vez ha-
bía sido reemplazada por un
«sintetizador gigante». Alqui-
laron una casa en Bel Air y
comenzaron a componer en
el verano de 1973, pero, debi-
do al abuso de sustancias y al
cansancio, no fueron capaces
de completar ninguna can-
ción. «Las ideas no venían del
modo en que venían
con Volume 4 y nos desilusio-
namos mucho», dijo Iommi.
«Estaban todos sentados ahí
esperando que hiciera algo.
Yo simplemente no podía
pensar en nada. Y si a mí no
se me ocurría nada, nadie ha-
cía nada».58
Después de un mes en Los
Ángeles sin resultados, opta-
ron por volver a Inglaterra,
donde alquilaron el castillo
Clearwell en el Bosque de
Dean. «Ensayábamos en las
mazmorras y era bastante
espeluznante pero tenía algo
de atmósfera, evocaba cosas,
y el material comenzó a salir
otra vez».59 Mientras traba-
jaban en las mazmorras,
Iommi topó con
el riff principal de «Sabbath
Bloody Sabbath», que dio el
tono para el nuevo material.
Grabado en los Morgan Stu-
dios de Londres por Mike
Butcher e inspirándose en los
cambios introducidos
en Volume 4, las nuevas can-
ciones incorporaban sinteti-
zadores, instrumentos de
cuerda y arreglos complejos.
El teclista de Yes, Rick Wake-
man, colaboró comomúsico
de sesión en la canción
«Sabbra Cadabra»
Black Sabbath comenzó a
trabajar en su sexto álbum en
febrero de 1975, en los Mor-
gan Studios de Willesden,
Inglaterra, con un nuevo re-
presentante, Don Arden,39 y
con una clara intención de
cambiar el sonido de Sabbath
Bloody Sabbath.
17
Sabbath Bloody Sabbath y Sabotage (1973-1976)
Black Sabbath comenzó a
trabajar en su siguiente ál-
bum en los Criteria Stu-
dios de Miami en junio de
1976. Con la intención de
expandir su sonido, la banda
contrató al teclista Gerry
Woodruffe, que ya había he-
cho alguna aparición
en Sabotage. Technical Ecs-
tasy, publicado el 25 de sep-
tiembre de 1976, fue recibi-
do con críticas encontradas,
y por primera vez no consi-
guió mejores críticas a medi-
da que pasaba el tiempo.
Dos décadas después de su
lanzamiento Allmusic le
otorgó dos estrellas de cinco
y dijo que la banda se estaba
«deshaciendo a una veloci-
dad alarmante».69 Este dis-
co presenta un sonido me-
nos opresivo y oscuro en fa-
vor de la introducción de sin-
tetizadores y canciones más
rápidas. Technical Ecs-
tasy no consiguió entrar en-
tre los cincuenta álbumes
más vendidos en los Estados
Unidos, y fue el segundo tra-
bajo consecutivo que no al-
canzó el disco de platino,
aunque fue certificado como
disco de oro en 1997.70 El
álbum contiene la canción
«Dirty Women», un fijo en
los conciertos del grupo, y la
primera aparición como vo-
calista principal de Bill Ward
en la canción «It's Alri-
ght».69 La gira de promo-
ción del álbum comenzó en
noviembre de 1976, tenien-
do de teloneros
a Boston y Ted Nugent en
los Estados Unidos y a AC/
DC en Europa, donde finali-
zó en abril de 1977.37
En noviembre de 1977, cuan-
do la banda estaba ensayan-
do para su próximo álbum y
pocos días antes de entrar
en el estudio para empezar
la grabación, Osbourne
abandonó. «Los últimos ál-
bumes de Sabbath eran de-
masiado deprimentes para
mí», dijo Osbourne. «Lo es-
taba haciendo con el propó-
sito de ver qué le podíamos
sacar a la compañía disco-
gráfica, para inflarme a cer-
vezas y publicar un ál-
bum».71 La banda recurrió
a Dave Walker, antiguo vo-
calista de Fleetwood
Mac y Savoy Brown, para
ensayar en octubre de 1977,
y comenzaron a trabajar en
nuevas canciones. 18
Technical Ecstasy y Never Say Die! (1976-1979)
Black Sabbath es una ban-
da británica de heavy metal formada en 1968
en Birmingham por Tony
Iommi (guitarra), Ozzy Osbour-
ne (voz), Geezer Butler (bajo) y Bill
Ward (batería). Desde entonces, la banda ha
sufrido multitud de cambios de formación,
con más de veinticinco antiguos miembros.
Formados originalmente como una banda
de blues rock llamada en un principio Polka
Tulk y posteriormente Earth.
Influenciados por la música de Blue
Cheer, Cream y Vanilla Fudge,13 la agrupa-
ción incorporó letras sobre ocultismo y terror
con guitarras afinadas de modo más grave,
cambiando su nombre por Black Sabbath y
consiguiendo varios discos de oro y platino en
la década de 1970. Black Sabbath son consi-
derados como pioneros (sino creadores)
del Heavy metal junto a otros grupos con-
temporáneos como Deep Pur-
ple, Budgie, Pentagram, Sir Lord Baltimo-
re17 y Led Zeppelin. Al ser una de las prime-
ras y más influyentes bandas de heavy metal
de todos los tiempos, Black Sabbath ayudó a
desarrollar el género con publicaciones tales
como Paranoid, álbum que logró cuatro certi-
ficaciones de platino de la RIAA. Han vendido
más de quince millones de copias sólo en
los Estados Unidos.
19
Heaven and Hell y Mob Rules (1979-1982)
La gira de promoción
comenzó en mayo de
1978 con Van Ha-
len como teloneros. La
crítica calificó las actua-
ciones de la banda co-
mo «cansadas y sin ins-
piración», en contraste
con las «juveniles» ac-
tuaciones de Van Ha-
len, que se habían em-
barcado por primera
vez en una gira mun-
dial. 20
21
Descanso y Seventh Star (1984-1986)
Después de completar la gira de Born
Again en marzo de 1984, el vocalista Ian Gillan
abandonó Black Sabbath para volver con Deep
Purple. La banda contrató al vocalistaDavid
Donato. La nueva formación compuso y ensayó
a lo largo de 1984 y finalmente grabaron
una demo en octubre. La banda, descontenta
con los resultados, se deshizo de Donato poco
después.1 El bajista Geezer Butler, desilusiona-
do con tantos cambios en la formación, aban-
donó Black Sabbath en noviembre de 1984 pa-
ra formar una banda en solitario. Después de
la marcha de Butler, el único miembro original
restante, Tony Iommi, dejó a Black Sabbath
aparte, para comenzar a trabajar en un álbum
en solitario junto al teclistaGeoff Nicholls.
Mientras trabajaba en material nuevo, se le
ofreció a la formación original de Black Sab-
bath un puesto en el concierto benéfico
de Bob Geldof, Live Aid; la banda aceptó, to-
cando en el concierto que tuvo lugar
en Filadelfia, el 13 de julio de 1985.92 37 El evento
significó la primera reunión de la forma original
de la banda desde 1978, en un concierto en el que
también se reunieron The Who y Led Zeppe-
lin.96 De vuelta con su trabajo en solitario,
Iommi contrató al bajista Dave Spitz y al bate-
ría Eric Singer, e inicialmente pretendió utilizar
varios cantantes, entre ellos Rob Hal-
ford de Judas Priest, Glenn Hughes (ex bajista
de Deep Purple y vocalista de Trapeze) y el ex
Black SabbathRonnie James Dio.
La banda pasó el resto del año en el estudio, gra-
bando lo que sería Seventh Star. Warner Bros. se
negó a lanzarlo como un álbum en solitario de
Tony Iommi, insistiendo en usar nuevamente el
nombre de Black Sabbath
22
The Eternal Idol, Headless Cross y Tyr (1986-1990)
Black Sabbath comenzó a trabajar en nuevo
material en octubre de 1986 en los Air Stu-
dios de Montserrat con el productor Jeff Glix-
man. La grabación estuvo repleta de proble-
mas desde el comienzo, por lo que Glixman
abandonó tras las primeras sesiones, siendo
sustituido por Vic Coppersmith-Heaven. El ba-
jista Dave Spitz renunció por «motivos perso-
nales», y se le sustituyó por Bob Daisley, el ex
bajista de Rainbow. Daisley regrabó todas las
pistas de bajo, además de escribir las letras
del álbum. Pero antes de que se completara el
álbum, abandonó para unirse a la banda
de Gary Moore, llevándose también al bate-
ría Eric Singer.1 Después de tener problemas
con el segundo productor Coppersmith-
Heaven, la banda volvió a Morgan Studios en
Inglaterra en enero de 1987 para trabajar con
otro productor, Chris Tsangarides. Mientras
trabajaban en el Reino Unido, el nuevo vocalis-
ta Ray Gillen abandonó precipitadamente
Black Sabbath para formar Blue Mur-
der con John Sykes. La banda contrató al ex vo-
calista de AllianceTony Martin para regrabar las
parte de Gillen, y al antiguo batería Bev Be-
v a n p a r a c o m p l e t a r a l g u -
nos overdubs de percusión.
Antes del lanzamiento del nuevo álbum, Black
Sabbath aceptó una oferta para hacer seis con-
ciertos en Sun City, Sudáfrica, durante la Era del
Apartheid. Como resultado, la banda fue criticada
por activistas y artistas que estaban involucra-
dos en el Artists United Against Apartheid, que
habían estado boicoteando a Sudáfrica desde
1985.104 El batería Bev Bevan se negó a tocar y
fue sustituido por Terry Chimes, antiguo miem-
bro de The Clash
23
Pleito sobre el nombre comercial
El 26 de mayo de 2009, Osbourne interpuso
una demanda legal en una corte federal
de Nueva York contra Iommi alegando que
reclamó de forma ilegal el nombre de la ban-
da. Iommi alegaba que era el único miembro
que se había mantenido a lo largo de los cua-
renta años de vida de la banda, y que los otros
miembros renunciaron a sus derechos por el
nombre en los años 1980, de ahí que haya pe-
dido más derechos que el resto sobre el nom-
bre de la banda. Aun así, en el pleito, Osbourne
busca conseguir el cincuenta por ciento de la
marca comercial; ha dicho que espera que
estas acciones lleven a que se reparta de for-
ma equivalente entre los cuatro miembros de
la banda.138 En junio de 2010, la batalla legal
entre Ozzy Osbourne y Tony Iommi sobre los
derechos sobre el Black Sabbath terminó,
aunque aún no se conoce la resolución judi-
cial.
En una entrevista en enero de 2010 du-
rante la promoción de su biografía I Am
Ozzy, Osbourne afirmó que no creía que
volviese a haber una reunión con todos los
miembros originales de la banda. Dijo:
"No voy a decir que lo de por imposible,
pero ahora mismo no creo que ocurra.
¿Pero quién sabe lo que me depara el fu-
turo? Si es mi destino, pues
bien".140 Según Geezer Butler, no sería
posible una reunión de Black Sabbath con
Ozzy en 2011, ya que Osbourne estaría de
gira con su banda en solitario.
Reunión y 13 (2010-
actualidad)
24
DISCOGRAFIA
top related