LA SEMIÓTICA DEL GRAFITI COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA.

ERIKA YULITSA SARRIA

ANGELA MARCELA JIMENEZ

DANIELA MARCELA GUAMANGA

UNIVERSIDAD DEL CAUCA

FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES

DEPARTAMENTO DE LENGUAS EXTRANJERAS

POPAYAN-CAUCA

2015

LA SEMIÓTICA DEL GRAFITI COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA.

ERIKA YULITSA SARRIA

ANGELA MARCELA JIMENEZ

DANIELA MARCELA GUAMANGA

PROFESOR: JOSÉ OLMEDO ORTEGA HURTADO.

UNIVERSIDAD DEL CAUCA

FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES

DEPARTAMENTO DE LENGUAS EXTRANJERAS

POPAYAN-CAUCA

2015

LA SEMIÓTICA DEL GRAFITI COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA.

FORMULACION DEL PROBLEMA.

¿Cómo las expresiones del graffiti producen determinados apreciaciones y valoraciones a los ciudadanos payaneses?

En el desarrollo de éste importante tema como es el “grafiti”. Se fomentará y romperá los paradigmas que se han establecido en la sociedad, creando conciencia frente a una forma de libre expresión opacada.

Al llevar a cabo éste desarrollo se pensó en algunas proyecciones como lo son:

1. Abrir el pensamiento a otras formas de expresión.2. Demostrar que ésta cultura también es arte.

PREGUNTAS ORIENTADORAS

1. ¿Qué es el grafiti?

2. ¿Cuáles son las valencias e imperativos del graffiti?

3. Breve historia del graffiti, como expresión semiótica.

4. ¿Cómo clasificar los graffiti en la población de Popayán?

5. ¿Cómo efectuar una lectura semiótica del graffiti?

OBJETIVOS

OBJETIVO GENERAL

• analizar e interpretar el graffiti en una sociedad llena de tabúes

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

• Llevar a la sociedad los distintos pensamientos o puntos de vista de los artistas.

• Demostrar que el grafiti sirve como expresión sentimental a nivel individual.

• Identificar como la sociedad denigra ésta cultura como expresión artística urbana.

JUSTIFICACIÓN

Este trabajo lo estamos realizando con el propósito de concientizar a la sociedad que ha alejado o discriminado la libertad de expresión como lo es en “El Grafiti”. Muchas personas por este hecho no permiten o no abren sus pensamientos a una forma diferente de ver la vida, ellos siempre están ennegreciendo lo que “Los Grafiteros” con sus habilidades artísticas y sus sentimientos quieren trasmitir.

LIMITACIONES

Algunas limitaciones que se podrían presentar con el desarrollo de este trabajo son:

• El choque por diferentes puntos de vista adversos al graffiti.

• Rechazo por una parte de la sociedad.

• Irrespeto frente a las expresiones artísticas.

• Discriminación por estilo y presentación personal del artista.

MARCO TEÓRICO

Demuestra que el tanto por ciento de la población no asimila éste tipo de cultura que se está socializando hoy en día a través de las nuevas generaciones, que permite dar un toque atractivo a la comunidad, tanto visual como moral. Ésta cultura demuestra no solo en sí misma, sino, en un amplio campo de visión lo que ellos piensan y expresan como individuos libres; su música, su vestimenta, hacen parte de ésta nueva sociedad.

La crítica y el rechazo quitan parte de algo muy preciado que en la constitución se estipula y que el mundo conoce, que es la libre expresión; nuestros antepasados que aún siguen vivos no aceptan éste tipo de culturas por sus arraigados pensamientos por lo que no toman en cuenta que el mundo está cambiando y que con él las culturas también transitan con ese cambio.

EL ESTADO DEL ARTE.

Para soportar alguna información acerca del grafiti tomamos como referencia al siguiente personaje en el link que se muestra a continuación:

http://masquecriticas-destructivas.blogspot.com/2012/02graffitis-arte-vandalismo-oignorancia.html

Lo que el personaje no quiere transmitir en éste documento es aclarar que es un grafiti, porque se caracterizan por ser vandalismo, arte o ignorancia.

“hay dos tipos de personas los que opinan que es una arte, y los que opinan que es vandalismo. Yo, personalmente, hago grafitis, asi que no puedo ser muy objetivo con el tema.

La respuesta es sencilla, depende del grafiti lógicamente, la mayoría de las personas, tienden a pensar que el grafiti lo único que quiere es manchar una pared y molestar al propietario del muro o la casa.

Pero nada más lejos de la realidad, el grafiti es una forma de expresión para muchos que plasman en un muro sus ideas, sus opiniones, etc…y son verdaderas obras de arte. De hecho hay grafiteros a los que incluso les contratan locales, discotecas o incluso casas para que pinten las fachadas, las habitaciones de la casa. Creo que la gente debería intentar abrir un poco más los ojos, es cierto que un grafiteros no debe ir a un muro que no es suyo a pintar. Muchas veces éstos pintan imbecilidades y eso es lo que da mala imagen al grafiti y a los grafiteros. Una de las soluciones posibles seria que habilitasen más zonas en las ciudades para que los grafiteros vayamos, y pintemos sin molestar a nadie.

HIPÓTESIS

Analiza e interpreta el graffiti produciendo determinadas apreciaciones y valoraciones a los ciudadanos payaneses, amplia la visión y el conocimiento de éste importante tema; Se fomenta y rompe los paradigmas que se establecen en la sociedad, crea conciencia frente a una forma de libre expresión opacada.

Se piensa en algunas proyecciones como lo son: Abrir el pensamiento a otras formas de expresión. Demostrar que ésta cultura también es arte.

DESARROLLO DEL TEMA

BREVE HISTORIA DEL GRAFITI.

El graffiti tiene sus inicios en la antigüedad, como todo movimiento fue generado por personas hace más de 100 años. No es algo de la actualidad, puesto que desde el año 800 a.C, los griegos iniciaron con este movimiento el cual se encargaba de la expresión de las ideas del momento; como la población, la gente del común, las masas, plasmaban en las paredes o muros sus pensamientos e ideas acerca de su entorno, sus gobernantes, entre otros. 

“La palabra "graffiti" tiene su origen en la palabra griega graphein que significa escribir. Esta evolucionó en la palabra latina graffito. Graffiti es la forma plural de la palabra graffito, y esa era precisamente la materia prima de los “graffiteros” de ese entonces, pedazos de carbón afilado a manera del lápiz que conocemos actualmente.” (Inkurbana)

El barrio griego, afirman algunos historiadores, fue uno de los pioneros, en el cual se podía apreciar este tipo de arte dibujado con pedazos de carbón, en donde se plasmaban la promiscuidad sexual de cierta familia de renombre griega perteneciente al imperio romano de aquellos años.

Acercándonos un poco más a la actualidad, precisamente en la década de los 60’s, en la ciudad de New York, empezaron a parecer ciertos escritos y firmas en edificios con la marca TAKI 183. Esta firma pertenecía a un mensajero que se encargaba de repartir paquetes en toda la ciudad mencionada anteriormente y el cual quería dejar su huella en cada lugar donde dejaba la correspondencia. Más adelante descubrieron que este personaje de origen griego, fue el precursor de que la juventud adquiriera este estilo, este tipo de arte. Más adelante este sistema inocente de dejar huellas o dejar rastros y firmas se convirtió en toda una moda, y jóvenes particularmente de la etnia afro-americana y seguidores de la música Rap y Hip-hop; estampaban sus firmas en los lugares más insólitos y la mayor cantidad de las veces posibles, la idea era superar a otros que como ellos hacían lo mismo y sin quererlo gestaron una de las culturas urbanas más contagiosas y extendidas de todos los tiempos, no solamente en Estados Unidos de Norte América, sino también en Europa y posteriormente en todo el mundo.

Los diseños y el uso de color fuerte con tonos llamativos, inspiró a los graffiteros, quienes incorporaron algunas de las técnicas de ilustración y dibujo de Harding, de tal modo que no sólo las firmas eran el único medio de “graffiti”, y empezaron a

dibujar e ilustrar sus vidas, sus temas cotidianos y sus entornos sociales en diferentes muros, paredes, callejones y hasta en los mismos vagones del metro, llegó para el graffiti la era del aerosol, y con este la industria de las pinturas de secado rápido; ahora los graffiteros se retaban a realizar las más grandes obras pictóricas que adornaban los muros grises del metro y de las calles de New York, acompañados de su firma, un seudónimo que iba acorde de su sub cultura Hip-hop, rap y Break Dance, su auge fue en la década de los 80, gracias al cubrimiento de canales de televisión especializados en música y programas de videos. 

http://graffitibarranquilla.blogspot.com.co/

¿CÓMO EFECTUAR UNA LECTURA SEMIÓTICA DEL GRAFITI?

Para efectuar una lectura semiótica del grafiti debemos tener en cuenta lo que ést-e nos quiere transmitir.

Para saber que nos quiere transmitir debemos comprender:

Color Tamaño Materiales Intención etc.

Por ejemplo:

Podemos ver que: el personaje es forzosamente encaminado hacia el ‘’like’’; pero siendo observado más críticamente podría decir que: la tecnología nos ciega y nos hace ‘’estúpidos’’ si no la utilizamos correctamente. Ejemplo claro son las redes sociales (Facebook en éste caso) que muchas veces distraen gran parte de nuestro tiempo y hacen que lo perdamos por no utilizarlas de una manera adecuada.

¿CUÁLES SON LAS VALENCIAS E IMPERATIVOS GRAFITOS?

EL GRAFFITI COMO PARTE DE LOS IMAGINARIOS URBANOS

Armando Silva Téllez en uno de sus escritos: “Graffiti: una ciudad imaginada 1” dice: Cuando manifesté que no todo lo que estaba en un muro podría ser cualificado en la marca graffiti me interesaba sacar de esa visión positiva -y creo aprisionada en el sentido común- todo un sistema de comunicación urbana que merecía ser complejizado. Propuse entonces un sistema estructural para determinar cuándo una expresión urbana puede obtener la calificación de este sistema de comunicación, según siete valencias inherentes a la lógica expresiva de esta marca urbana.

Tres son denominadas pre-operativas, tres operativas y una pos-operativa.

PRE-OPERATIVAS: Estas co-existen con la inscripción que se realiza y son:

Marginalidad : Valencia que indica el mensaje visual, en el cual se presenta un sentimiento, ideología o pensamiento que manifiesta su acuerdo o desacuerdo con alguna circunstancia propia del momento y de la región. "La marginalidad traduce la condición del mensaje de no caber dentro de los circuitos oficiales, por razones ideológicas o simplemente por su manifiesta privacidad." (Silva, b1986: 1)

Anonimato: Es la valencia en la que el autor del graffiti reserva su autoría; es decir es anónima.

Espontaneidad: Indica la realización del graffiti en un momento propicio para el realizador del graffiti. En esta valencia el grafitero aprovecha el instante ideal para plasmar su idea o intención sin ser visto por nadie. Es por eso que las horas de la noche, la oscuridad y lugares vacíos son valiosos para el mismo.

OPERATIVAS: Tiene que ver con los aspectos materiales para la realización del mismo, el lugar elegido por el grafitero y los materiales con los que se trabaja para la puesta en escena del graffiti.

Escenicidad: Es el lugar elegido por el grafitero para la realización del graffiti. Este espacio, usualmente, se encuentra en lugares públicos y vistosos; a su vez, este también tiene que ver con los materiales utilizados (pinturas, materiales, estilo, diseño y formas) La escenicidad del graffiti tiene una gran influencia en los observadores; puesto que debe lograr el impacto requerido para poder transmitir lo deseado por su hacedor.

Velocidad: Tiene que ver con el tiempo que utiliza el grafitero para transmitir lo que desea. El factor tiempo-espacio- escena es vital para la realización del mismo en el menor tiempo posible.

Precariedad: Valencia que tiene por objeto medir los materiales que son utilizados en el graffiti y las actividades que se presentan en el acto del graffiti, Son de bajo costo y adquiribles en el mercado.

POS-OPERATIVA: Es el tiempo que el graffiti puede estar expuesto ya sea porque su mensaje es censurado o prohibido.

Fugacidad : Es el poco tiempo que puede estar a la luz del público, porque gran parte de èl o en su mayoría ha sido borrado ya que no puede estar visible si causa daño a alguna entidad, persona, etc.

De este modo el graffiti corresponde a una escritura de lo prohibido, género de escritura poseído por condiciones de perversión, que precisamente se cualifica entre más logra decir lo indecible en el lugar y ante el sector ciudadano que mantiene tal mensaje como reservado o de prohibida circulación social.

IMPERATIVOS: Suponen una exigencia, orden o mandato.

Cada uno de estos va relacionado con las valencias anteriores:

Imperativo comunicacional que actuaba en correlación con la marginalidad.El ideológico que originaba el anonimato.La causa psicológica presente en la espontaneidad.Imperativo estético da como consecuencia la escenicidad.La precariedad lo es de razones económicas y un aspecto físico y material subyace a la valencia velocidad. El último, considerado pos-operativo, tiene en lo social mismo su imperante, por lo cual las circunstancias sociales de cada momento y en el respectivo lugar o territorio urbano, se dan las condiciones para considerar algo como socialmente prohibido o permitido.

Armando Silva Dentro de la segunda edición del texto Graffiti: una ciudad imaginada (Tercer Mundo editores, 1988), específica qué clase de inscripciones hay para saber si es un muro urbano o graffiti y son necesarias para hablar de enunciado-graffiti.

Técnicamente lo explicó de la siguiente manera: la inscripción urbana que carece de marginalidad, puede más bien ser denominada: Información Mural; si falta de anonimato puede bien denominarse un Manifiesto Mural y si excluye la

espontaneidad, por oposición a espontáneos, podemos denominar Proyecto Mural.

Lo anterior traduce que el graffiti plenamente cualificado posee todas las valencias en máxima tensión, pero el graffiti pobre puede carecer de una de ellas y se producen los otros fenómenos intermediarios aludidos.

De acuerdo con lo dicho, dentro de un muro urbano puede existir información mural con o sin cualificación graffiti, como sería esta última escribir en una pared para anunciar una conferencia en un centro universitario, pero puede ocurrir que en tal conferencia se adelante un programa revolucionario que haga impermisible su sentido y orientación. De la misma manera cualquier partido político puede hacer Manifiestos sobre las paredes, pero si tal manifiesto, firmado por una organización legal, en virtud de acontecimientos posteriores, como una nueva disposición que la declara ilegal (es el caso del grupo M-19 en Colombia durante el período de tregua y su posterior reingreso a la guerrilla), sobreviene la consecuencia de que su manifiesto reingresa a la constelación de los mensajes graffiti, lo cual, según las circunstancias, va desde pobre a plena cualificación. Esto último cuando ya cualquiera de sus mensajes corresponde al ámbito clandestino e ilegal y por tanto excluyente de la visión y del conocimiento ciudadano.

Para concluir la lista de la pobre cualificación, podemos hablar de Proyectos Murales sin cualificación, como son todas las figuraciones artísticas o bodegones que hacen sobre calles o puentes estudiantes de artes o trabajadores, por lo general con permiso de las autoridades del barrio o alcaldía; pero puede ocurrir que el proyecto mural adquiera dimensiones ilegales o que viole alguna manifiesta prohibición.

Todo consiste en considerar, que en los mensajes urbanos elaborados dentro de los límites del muro, se mueven distintas clases de anuncios, que van desde la construcción negativa del graffiti, hasta la construcción positiva de la publicidad, con sus respectivas influencias e interacciones.

Mientras el graffiti busca impactar racional o afectivamente, para generar dudas y sospechas respecto a lo establecido dentro de las fronteras de un territorio, la publicidad pretende, especialmente con recursos emotivos, el consumo de un producto o imagen.

Deberíamos aclarar que el graffiti en su mayoría no es para causar daño sino para expresar los sentimientos de aquellas personas que se sienten oprimidas en la sociedad y de esta manera quieren expresar su descontento; y tener en cuenta que muchas empresas, asociaciones, agencias, etc. Lo está usando como medio

de publicidad que en algunos casos como decía Armando Silva no cumple los requisitos de graffiti, sino de mural.

1 Armando Silva Téllez, Graffiti: Una ciudad Imaginada, Tercer Mundo Editores, Bogotá 1988. 2 Armando Silva Téllez, Punto de vista ciudadano, Instituto Caro y Cuervo, Bogotá 1987.

SILVA, Armando. (1986)."Una ciudad imaginada graffiti y expresión urbana" Bogotá. Fondo Editorial de la Universidad Nacional.

http://rodolfogiunta.com.ar/Historia%20urbana/La%20ciudad%20como%20comunicacion%20%28Armando%20Silva%29.pdf

http://www.monografias.com/trabajos92/semiotica-del-graffiti-ciudad-alto/semiotica-del-graffiti-ciudad-alto.shtml

¿Cómo clasificar los grafitis en la población de Popayán?

Unas de las primeras formas de hacer esta clasificación, sería tener en cuenta la cultura y el tamaño de la población de esta región por lo que podríamos concentrarnos en los principales graffitis encontrados en la ciudad; La mayoría de dichos grafitis son artísticos y de expresiones emocionales por lo que muchos contienen letras específicas de sentimientos o incluso poemas enteros, podemos denotar que estos grafitis son de dicha percepción por el menor o mayor uso de letras que incluirían dentro de ellos.

Graffiti 1.

En el graffiti 1 podemos ver la expresión artística que el autor deseaba plasmar y mostrar a la sociedad.

Graffiti 2.

En el graffiti 2 se nota claramente la clasificación del mismo, por el uso exclusivo de letras para crear su expresión emocional como lo quería el artista.