anuário visual design 2009

Nº 03Anuário2009/2010R$ 45,90

EspecialProfissionais&Showrooms

Mais de 70 arquitetos, decoradores e designers apresentam as diversas faces da beleza em 56 projetos inspiradores

BETINA GOMES arquiteta

Uma casa de praia para ser usada inverno e verão, descontraída e ao mesmo tempo chique. Este foi o desafio lançado à Betina Gomes nesta residência do Condomínio Bosque de Atlântida, no litoral do Rio Grande do Sul. A área social tem 92m² e integra o living com home theater, a sala de jantar e a varanda. A arquiteta optou por um visual sem excesso de informações. É notável como a posição de cada elemento foi muito bem planejada. No living, chama a atenção a dupla de mesas de centro, em fibra jacinto d’água, com pés de madeira torneada: “Esta composição de duas peças iguais é uma tendência para grandes ambientes”, explica Betina. Para acomodar moradores e convidados, foram dispostas duas poltronas da mesma fibra, uma confortável namoradeira e um sofá com chaise, ideal para curtir a lareira e o home theater. O predomínio do verde não foi por acaso: “É uma cor agradável, que remete à natureza e vai ao encontro das tonalidades do paisagismo da área externa”. Na sala de jantar, uma solução interessante: há duas mesas quadradas, com tampo de vidro branco, que podem ser usadas juntas, para dez pessoas, ou separadas, para dois grupos de oito pessoas. A parede revestida por placas de madeira Teca é um painel de grande expressão, que divide a área social da cozinha.

ESTILO DO PROJETOAs linhas minimalistas estão presentes na maioria dos projetos de Betina. Neste caso, ela criou ambientes amplos de estar e de jantar, ao invés de fragmentar o espaço integrado em vários ambientes pequenos. “São maxi espaços”, resume a arquiteta. “Usei grandes móveis, que normalmente não caberiam em livings convencionais”. A fibra rústica é moldada em design contemporâneo, o que garante um toque sofisticado, atual e aconchegante.

POR MARCO GUDOLLE FOTOS ANDRÉ CAVALHEIRO

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FOTO

CED

IDA

A parede revestida por placas de madeira Teca em alto relevo é um belo destaque do projeto. Ela divide a cozinha da sala e delimita a área do jantar.

PERFILMedicina foi a primeira opção de Betina Gomes no vestibular. Mas o destino quis que a jovem gaúcha traçasse outro rumo profissional. A paixão que ela sempre teve pelo desenho sinalizou o caminho perfeito: Arquitetura. Formada pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Betina não parou mais de explorar o seu novo universo. Fez pós-graduação em Design de Interiores, na Florence Design Academy, na Itália, e MBA em Marketing, na ESPM de Porto Alegre. Para 2010, a ideia é fazer um curso de design de interiores comerciais, em Nova York. “Viajar me inspira muito. Adoro ver coisas diferentes e conhecer novos materiais”, diz Betina. No escritório próprio, os projetos se multiplicam em sua mesa, como um reflexo do talento e da competência. “Você tem que gostar muito do que faz, ser criativo e saber trabalhar com pessoas de todos os tipos. Também é importante que você seja um bom vendedor das suas ideias”. Betina é modesta. Suas ideias encantadoras não precisam de quase nenhum esforço para iluminar o sorriso dos clientes. Com uma noção estética tão apurada, não há dúvida: o mundo médico perdeu uma excelente cirurgiã plástica. A Arquitetura agradece.

PRINCIPAIS PARCEIROSSaccaro - todos os móveisOca Brasil - painel em madeira TecaAdesso Tapeçaria - tapetes e persianasVértice Iluminação - lumináriasConceito 24 - objetos e abajurSM Concept - tecidos

Na varanda, a mesa de centro é de bambu e as cadeiras, de fibra de ratan. A escolha do tecido estampado torna o ambiente mais descontraído e ligado à natureza.

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A luminária da sala de jantar é composta por cilindros sobrepostos. Parece um rendado, mas trata-se de um tecido minuciosamente cortado a laser. As cadeiras de madeira foram revestidas por um tecido bastante adequado ao clima praiano: o aspecto de seda é, na verdade, um PVC muito fácil de limpar. O piso, de porcelanato marfim, segue a linha da praticidade.

ESTILO DO PROJETOSem dúvida, a mistura de estilos bem pensada torna este projeto belo e único. “A rusticidade da arquitetura tem peso, mas a composição dos móveis e os elementos de decoração tornam a combinação eclética”, define Ivan. As peças de época nos dois ambientes se harmonizam, mas se contrapõem com as várias obras de arte tradicionais e contemporâneas. É o caso da sala abaixo, onde o sofá vitoriano revestido em seda verde água e as poltronas Charles Eames, de veludo verde com pinturas à mão, são acompanhadas por uma escultura de Xico Stockinger.

IVAN ANDRADE designer de interiores

Duas salas de aproximadamente 35m², no bairro Tristeza, em Porto Alegre, com proprietários superarrojados e fãs de obras de arte. Esse foi o ponto de partida para o designer Ivan Andrade abusar de sua criatividade e conceber um espaço moderno e ousado. Um dos elementos que chama a atenção é a cor das paredes. “Depois de várias tentativas, a que ficou mais vibrante e acolhedora foi a vermelha. Ela casou bem com as madeiras rústicas”, explica Ivan. As peças de arte, de estilo clássico e surrealista, e as garrafas de cristal Baccarat na mesa de centro espelhada, também enriquecem a sala de estar. O aconchego foi priorizado com a escolha do piso de madeira tábua corrida de Ipê e as paredes em alvenaria com textura arranhada e pintura acrílica fosca. Para acompanhar a lareira rústica, as bergeres antigas, com espaldar alto, receberam revestimento de seda xadrez em preto e vermelho, conferindo um ar masculino ao local. Os banquinhos garden seat, de origem chinesa, em floral azul e branco, são inusitados, proporcionando despojamento ao layout.

POR LARISSA KUHN FOTOS ANDRÉ CAVALHEIRO

Diversos abajures decoram e iluminam com charme a sala da lareira. Dicroicas e acordoalhadas com foco fechado destacam a beleza artística das telas e esculturas.


Para expor as obras de arte e os objetos de decoração, a mesa de centro é conceitual, com base feita de aço polido e grandes rodas cromadas.

PERFILO designer de interiores Ivan Andrade já conquistou e consagrou o seu espaço no mercado de arquitetura e decoração do Rio Grande do Sul. Com mais de 25 anos de carreira, este mineiro formado em técnica de edificações pela Escola Técnica de Parobé prova, a cada novo trabalho, que é um expert em unir talento e bom gosto. “Eu gosto de desenvolver ideias atuais e ambientes que me proporcionem muitos desafios”, revela. No seu dia a dia profissional, Ivan prioriza os projetos como um todo e gosta de garimpar os objetos que vão adornar a decoração. “As bagagens das pessoas, aquelas que vêm da casa da mãe ou da avó, são as peças que têm mais significado em um projeto, pois identificam a história de cada cliente, a sua identidade”, revela. Com tanto conhecimento e experiências para contar, o renomado designer decidiu escrever um livro, “Pessoal & Intransferível”, em que revela um pouco de sua bem sucedida trajetória.

PRINCIPAL PARCEIROInside Móveis - mobiliário

O lavabo segue a riqueza de detalhes do projeto. A bancada de madeira maciça, por exemplo, tem a cuba escavada no próprio tronco. A peça foi tratada para resistir à ação da água.


LETÍCIA SÁ arquiteta

O conceito de galeria de arte guiou os passos da arquiteta Letícia Sá na criação desta joalheria, apresentada na Casa Cor Rio Grande do Sul deste ano. O espaço, com 25m², funcionou perfeitamente durante o evento, apresentando de maneira peculiar e atraente os tesouros saídos das mentes de dez designers de jóias autorais. A mesa de atendimento é um destaque inquestionável: executada em lâmina de meio centímetro de granito amarelo ornamental, ela ganhou uma iluminação interna que fez toda a diferença. “A mesa é ampla para a demonstração de muitas peças e, caso o cliente esteja acompanhado de mais pessoas, todas ficam à vontade. Temos cadeiras douradas intercaladas com bancos baixos marrons, que servem para apoiar a bolsa”, conta Letícia. O posicionamento central do móvel foi muito bem planejado, já que circulando, os visitantes podem apreciar as peças dos dez artistas convidados, exibidas individualmente em dez expositores, formados por cubos de vidro iluminados com leds e discretos gaveteiros, que estocam os produtos de cada designer. O acabamento atrás desses expositores também atraiu muitos olhares: trata-se de um papel de parede texturizado, na cor ouro, que destaca ainda mais o marrom-café dos móveis.

ESTILO DO PROJETOO ambiente é luxuoso, mas sem ostentação. Resultado de uma balança precisa de bom gosto, comandada por Letícia Sá. A parede do fundo, composta por placas cimentícias e generosas pitadas de pó de ouro, é um exemplo que surpreende. O efeito brilhante é potencializado pelas luminárias Snake. O piso de cerâmica Eco Stone fecha a ideia de trabalhar com acabamentos extremos: do mais bruto até o mais lapidado, representado pelas jóias expostas.



Na fachada da joalheria, a coluna iluminada, feita com granito amarelo ornamental, convida o público a entrar e conhecer o espaço. O mesmo material, com presença marcante, protagoniza o visual da mesa de atendimento, propositalmente posicionada no centro do ambiente.

PERFILA versatilidade de Letícia Sá inclui uma faceta tão luxuosa quanto os detalhes deste projeto. Soluções inteligentes, baseadas em ideias simples ou sofisticadas, permeiam os pensamentos da arquiteta a qualquer hora: seja dia, seja noite. O combustível para tanta criatividade é a paixão pela profissão. “O que mais gosto é a possibilidade de melhorar a vida das pessoas no morar e no trabalhar. Dar funcionalidade e originalidade a um ambiente, deixando-o belo e atual. Adaptando-o aos hábitos e ao estilo de cada cliente”, explica Letícia. Aos 31 anos, a porto-alegrense é mais uma supermulher do século XXI, que consegue a proeza de equilibrar o tempo entre a família e o escritório próprio, onde atua há cinco anos com o apoio de outros dois profissionais. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela Unisinos, Letícia tem especialização em Arquitetura Hospitalar. Mas o seu talento também pode ser visto impresso nos mais variados ambientes residenciais, comerciais e corporativos. “Cada projeto apresenta algo específico. Às vezes são desafios que concernem ao campo espacial, à obra em si. Outras vezes, o desafio está em lidar com as pessoas, os fornecedores e as equipes”.

PRINCIPAIS PARCEIROSSM Concept - papel de parede douradoLadrilhart - placas cimentíciasLeffa Móveis - marcenariaLuzes do Mundo - luminárias Snake e ledsParochi - objetos de decoraçãoSevilla Mármores - granitoMaiora - móveis de designAltero - cuba dourada e puxadores embutidosDecorbril - toldo externo


As placas cimentícias com pó de ouro brilham ainda mais com as luminárias Snake. Ao lado, no espaço de apoio, Letícia criou um belo jogo de espelhos. A cuba dourada e a tela da artista Cris Dalligna completam o clima de sofisticação. Abaixo, o exclusivo papel de parede dourado Wall Paper Quartz, QUA 210.

O charmoso ambiente de apoio também aparece na vitrine da joalheria, com destaque para a Poltrona Pantosh, da Lattoog Design, o tapete paquistanês e a luminária pendente com correntes e cristais, modelo Isabela. Na bancada, ao fundo, os três grandes anéis decorativos são, na verdade, delicados candelabros.

MARCELE MURARO arquiteta

Ambientes integrados e decoração personalizada garantem a sofisticação desta cobertura, de 500m² em Flores da Cunha, no Rio Grande do Sul. O trabalho da arquiteta Marcele Muraro partiu do principal pedido dos moradores: espaços aconchegantes para reunir a família e os amigos, que fossem pontuados pelos móveis e obras de arte já pertencentes ao casal. Para dar vida ao projeto, Marcele criou uma linguagem única, marcada por tons claros, revestimentos singulares e capricho nos detalhes. A sala de jantar e o living têm uma só identidade no que se refere a cores e à composição dos tecidos. Uma das exigências da proprietária foi dar vida nova para a cristaleira herdada da família. A peça ganhou pintura dourada e se destaca junto ao lustre Baccarat, pinçado em antiquário. No living, o clima é de pleno aconchego. Tapetes persas garantem o calor no piso de porcelanato. O painel da TV foi confeccionado em couro, na cor fendi, em contraste com o aparador, em laca negra. As banquetas douradas, posicionadas abaixo do móvel, ganharam revestimento de veludo com estampa tigrada. Para dar a leveza necessária ao ambiente, todos os equipamentos do home theater ficam escondidos ao lado do sofá. A iluminação cênica do hall de entrada prenuncia a sofisticação do apartamento e destaca o pequeno jardim, abaixo da escada, além do lustre de bronze da família.

ESTILO DO PROJETOMóveis da família, tesouros encontrados em antiquários e obras de arte dão um toque clássico à estrutura contemporânea do projeto. “Toda a cobertura possui linguagem de cores claras, justamente para destacar esses elementos”, conta Marcele. A arquiteta apostou na combinação de brancos, beges e cinzas, com diferentes texturas, para garantir um padrão único de decoração a todos os ambientes.



A mesa de jantar é de madeira antiga, estilo Luis XVI. As cadeiras são estofadas em damasco floral e listrado, o mesmo revestimento das poltronas douradas do living, ao lado.

PERFIL“Como arquiteta, me alimento de formas e de qualquer informação estética. Acredito que o estilo é pessoal e intransferível. Vai do jeito de se vestir à forma de viver”. Estas são as palavras de uma profissional que teve que escolher uma entre duas carreiras. Marcele Muraro passou no vestibular para Moda e Arquitetura. Escolheu a segunda profissão por acreditar que as duas convivem muito bem juntas. A jovem se formou na Universidade do Vale do Rio dos Sinos, de São Leopoldo, no Rio Grande do Sul. Para ela, o mais importante em um projeto, além da criatividade, é o primeiro contato com o cliente. “É neste momento que usamos todo o nosso potencial para projetar o desejo do cliente. Depois disso me proponho a realizá-lo e, assim, transformar a vida dessa pessoa”, conta. As 24 horas do dia de Marcele são horas de criação. Acordar no meio da noite para desenhar um croqui do que sonhou não é algo raro em sua vida. Aliás, a arquiteta diz que trabalha até quando está de férias, observando todos os lugares que visita. “Acredito que quanto mais me dedico, mais absorvo as novidades”.

No hall de entrada, o corrimão em ferro, desenhado por Marcele, faz conjunto com o piso e os degraus, em mármore branco. Abaixo, a sofisticação do lavabo. A cortina de veludo dá o toque final aos painéis em damasco estampado, nos tons bege e preto.

PRINCIPAIS PARCEIROSMix Home - roupas de cama do dormitório do casalClasse A - móveis sob medida - móveis de marcenariaAteliê do Mármore - pisos do hall e da escada, tampos e revestimento da lareiraPedron Decorações - porcelanato, louças do lavabo e metaisArt Rarus - aparador do jantar, objetos de decoração e cadeira ao lado da lareiraDecor Window - cortinas e persianasLuz & Formmas - iluminação


No quarto do casal, a arquiteta aproveitou a grande janela para criar uma linda combinação: a cortina de seda bordada compõe com a cabeceira criada com exclusividade pela arquiteta. Estofada em veludo e coroada por uma moldura dourada, ela é o par perfeito da seda aplicada no recamier.

NEY NUNES designer de interiores

Com a proposta de receber jovens em busca de diversão, o designer de interiores Ney Nunes apostou em um layout clean e ultracontemporâneo para esta casa noturna, localizada no bairro Moinhos de Vento, em Porto Alegre. A área de 370m² tem dois andares e foi dividida em diversos ambientes, para garantir o bem estar dos frequentadores. A segurança também foi pensada com a escolha do porcelanato antiderrapante. Prático, o material não escorrega, é durável e ainda disfarça a sujeira. A cor branca como predominante foi certeira para estimular o entrosamento do público. “A proposta é de um club, onde as pessoas possam se ver e conversar. Consegui mostrar que uma boate não precisa ser preta e escura”, esclarece. Os palcos de shows e espetáculos foram a inspiração para o uso das diversas cortinas de sarja e voil que adornam os espaços e ainda auxiliam na acústica. O toque de luxo fica por conta do belíssimo lustre de cristal no hall com pé direito duplo, que pode ser visualizado da entrada e do segundo andar, no bar vip. Em sintonia com o projeto de visual limpo, os pufes, os sofás e os recamiéres são de couríssimo branco. Nos camarotes, as mesas em ferro foram pintadas na cor prata, se harmonizando com as poltronas clássicas modelo Imperial, revestidas em couríssimo da mesma cor.

ESTILO DO PROJETOO look moderno do espaço já se destaca na fachada. A iluminação, toda automatizada, é a grande estrela do projeto. Uma sequência pré-definida pelo computador programa, a cada 15 minutos, a troca de cor das lâmpadas fluorescentes. No interior, a utilização de linhas demarcadas no teto e nas paredes de gesso, com leds e cordas luminosas em RGB, possibilita um ambiente dinâmico e variável. Os móveis seguem o padrão clean, com design simples e reto.

POR LARISSA KUHN FOTOS ANDRÉ CAVALHEIRO

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O pé direito duplo propicia a boa ventilação da casa noturna e, assim, mais conforto para os clientes. O espaço do DJ, na ampla pista de dança, tem um móvel construído em alvenaria, que abriga e camufla todos os equipamentos necessários para o funcionamento do som.

PERFIL

Na memória de Ney Nunes, as obras de artes, os objetos antigos, os móveis de época e o bom gosto da avó e da mãe são lembranças constantes. Influenciado por esse olhar que privilegia e valoriza a estética, o designer de interiores acredita que tenha feito a sua escolha. “Convivi desde cedo com essa realidade, cercado de pessoas criativas”, confessa. Formado em Interior Design, no Art Institute, em Fort Lauderdale, nos Estados Unidos, Ney acredita que bons projetos estão relacionados ao prazer do seu cliente. “Muito mais do que a união de espaços e objetos, o profissional da arquitetura e decoração deve refletir o modo de ser e viver de quem está solicitando um trabalho”. Jovem e viajado, Ney Nunes gosta de inovar no momento de criar. “Meu desafio é ultrapassar fronteiras sempre, mesclando estilos e culturas com elegância. O resultado final deve ser funcional, atraente e acolhedor”, pondera.

PRINCIPAIS PARCEIROSElevato: revestimentos, louças e metais.Inside: sofás, pufes e móveis.Rafael Litvin: engenheiro.Tissot: lustre de cristal.Vértice: iluminação.

Entre uma dança e outra, os frequentadores ganharam confortáveis opções para o descanso: poltronas, sofás, pufes e recamiéres de couríssimo branco e prata. As cortinas de voil demarcam o espaço com a mesma personalidade clean que predomina no projeto.


O cenário branco ganha movimento e ares de modernidade com as linhas retas iluminadas por leds coloridos no gesso das paredes e do teto.

ZECA AMARAL arquiteto

A soma de detalhes muito bem escolhidos resultou no equilíbrio visual deste apartamento, localizado no bairro Bela Vista, em Porto Alegre. “Não há apenas um elemento a destacar, e sim o conjunto”, confirma o arquiteto responsável pela obra. Os moradores queriam mudar o estilo do imóvel. Queriam algo mais elegante, mas sem sobriedade. Zeca Amaral e os colegas Graziela Rizzardi e Rodrigo Jaroseski acertaram em cheio. A planta já apresentava a proposta da área social integrada, com 102m² entre living, sala de jantar, home office e home theater com lareira. Coube aos arquitetos encontrar a melhor maneira de demarcar os ambientes. O cenário tem uma base clara, com piso de porcelanato, paredes e cortinas de algodão na cor off white. No living, o sofá listrado, também de algodão, ganhou a companhia de sofisticadas almofadas bordadas. As poltronas verdes trazem outro toque sutil de requinte: são forradas por linho, com aplicação de tachas douradas. As mesas de centro, uma de espelho bronze e outra de madeira de demolição, mostram como materiais diversos podem conviver em plena harmonia. Tanto o ambiente de estar quanto o home theater ganharam tapetes Hemp, que ajudam a aquecer o espaço, em contraponto ao piso frio.

ESTILO DO PROJETOComo não houve um pedido específico dos clientes, Zeca e sua equipe desenvolveram o projeto sem se basear em um estilo predominante. “A ideia foi criar uma ambientação elegante, mas sem afetação, que se adequasse ao estilo da família”, diz o arquiteto. A neutralidade do piso e das paredes ajuda a destacar a cor verde, que dá uma unidade inovadora ao espaço, marcando presença nos estofados, na cômoda laqueada, na porta social laqueada e em outros elementos.



As duas poltronas posicionadas de frente para a lareira e a TV foram forradas com tecido floral da Print’s, feito especialmente para o cliente. A mesa de centro espelhada propõe um contraste brilhante com a rusticidade do tapete Hemp.

PERFILTransformar sonhos em realidade não é privilégio dos contos de fadas. Zeca Amaral está aí para comprovar os poderes quase mágicos de uma arquitetura bem planejada. Aos 46 anos, o porto-alegrense coleciona projetos como o que estampa estas páginas: um primor visual, com doses precisas de estética, funcionalidade e conforto. Formado pela Uniritter, na capital gaúcha, o arquiteto sabe exatamente quais as virtudes de um bom profissional: “Devemos ter a capacidade de ouvir e de saber interpretar as necessidades dos clientes para adequá-las ao contexto do projeto”. O caminho percorrido entre o momento da criação e a contemplação da criatura é de muito trabalho. Mas perceber o brilho da satisfação nos olhos dos clientes compensa todas as horas de dedicação. E é um estímulo para Zeca encarar, cada vez mais, novos desafios. Uma história de sucesso, que começou ainda na infância, quando o então menino participou, com palpites certeiros, do projeto de construção da casa dos pais.

PRINCIPAIS PARCEIROSParochi Presentes - objetos de decoraçãoCaia Tecidos - tecidos e almofadasMóveis Kretschmar - marcenaria sob medidaMetal Art - puxador em prata da porta socialM Chaves - iluminaçãoBó - mesas de centro em madeira de demolição e espelho, abajur tripéD’Corbellini - granito preto, bancada e gola da churrasqueiraKisme - abajuresLadrilhart - revestimentos, louças e metaisAudio Cine - home theaterJasmim - tapetes Hemp


No living, a banqueta é revestida com linho eco-rústico. As cadeiras também apresentam esse tecido na estrutura, mas ganharam charmosas almofadas de seda xadrez nos assentos. Em uma das mesas centrais, destaque para a escultura em bronze de Vasco Prado.

Em diferentes tons, formas e texturas, a cor verde dá uma unidade visual inovadora ao espaço, marcando presença nos tecidos dos estofados, na porta social laqueada e em outros elementos decorativos.


FOTOS ANDRÉ CAVALHEIRO

KITCHENS projetos personalizados

Os móveis que vestem uma casa são peças fundamentais na composição da personalidade do lar e na determinação de um estilo de vida. A Kitchens leva isso a sério. Pensa em todos os detalhes de um ambiente para garantir o jeito único de se viver bem, com máxima qualidade. São 45 anos de experiência em todos os processos que envolvem a criação, a fabricação e a execução de seus produtos. O primor aparece em cada detalhe, das matérias-primas às diversas linhas de acabamentos constantemente ampliadas pela marca. A excelência do design sempre acompanha o apurado gosto contemporâneo nas tendências internacionais. Além da indiscutível beleza, os produtos da Kitchens são exemplos de absoluta funcionalidade. Para começar, tudo é customizado. Cada armário, cada gaveta, cada peça é criada seguindo as medidas individuais dos ambientes e os desejos peculiares dos clientes. Justamente por esse diferencial, o resultado do trabalho são projetos únicos. Tecnologias inovadoras desenvolvidas pela fábrica Kitchens facilitam muito o manuseio rotineiro dos móveis e ajudam a surpreender ainda mais quem, certamente, já foi – ou será em breve – conquistado pelo atendimento único da marca. Nas fotos, a cozinha castanho dourado, com sistema vela em vidro preto, portas de correr by pass tom caqui, tampos em corian concrete e suede. E também o dormitório com portas deslizantes em amêndoa e vidro bronze persiana.

LADRILHART cerâmica e banho

A arte de revestir sempre pontuou a trajetória da Ladrilhart. Tudo começou com os revestimentos cerâmicos. Entre tantas alternativas de alto gabarito, os primeiros tempos da empresa já destacavam as peças artesanais, que até hoje apresentam uma dose singular de charme, capaz de facilitar muito a personalização dos ambientes. Com 13 anos de história, a Ladrilhart ampliou bastante o seu portfólio, para a felicidade do público apreciador do bom gosto. A diversidade consegue satisfazer os mais peculiares desejos, para projetos com estilos absolutamente distintos. Só quem entra nos showrooms da Ladrilhart sente as infinitas possibilidades de combinar a beleza de porcelanatos, azulejos, mármores, ladrilhos hidráulicos, bambu, cimentícios e outros materiais. O leque de opções também foi aberto para além dos revestimentos. A empresa trabalha com louças, metais, acessórios, banheiras, coifas e fogões que complementam com extrema competência as criações de seus maiores parceiros: os profissionais da arquitetura e decoração. Com o catálogo atual da Ladrilhart, é possível realizar integralmente projetos de lavabos, banheiros, cozinhas e também de áreas externas residenciais e comerciais. Toda essa estrutura de boas-vindas aos clientes não faria sentido se o atendimento não fosse de primeira classe. E quem conhece a Ladrilhart sabe que em qualquer de suas lojas, o tratamento é sempre o mais completo. Somam-se a essa virtude o grande estoque,

os preços excelentes e a negociação flexível. O resultado não poderia ser outro: segurança em todas as etapas do projeto.

Antes, durante e depois da obra.



PERSONA STUDIO

André Cavalheiro começou a fotografar em Buenos Aires, em 1992. Estudando nos Estados Unidos, em 1996 foi selecionado pra participar do Scholastic Art and Writing Awards, sendo um dos que receberam a “Gold Key” “For Excellence in Visual Arts” - tendo a obra, uma das poucas fotografias, sido exibida em Nova Iorque numa Exposição coletiva de todos os artistas premiados naquele ano. Em 1998, já de volta ao Brasil, abriu um estúdio de fotografia publicitária. No ano de 2000 e 2001 fez as primeiras exposições individuais, com retratos de personalidades, fotografando trinta pessoas para cada exposição, entre elas Jorge Furtado, Eduardo Bueno, Carlos Gerbase, Carol Teixeira e Werner Schunemann. Em 2001 começou a fotografar para a revista Visual&Design, e a partir de 2004, se tornou também editor de fotografia. Mudou o estúdio em 2002 para um sobrado nos altos da Casemiro de Abreu, em Porto Alegre. No final de 2008 começou um projeto pessoal, um blog onde escreve sobre fotografia autoral, chamado Everydaylifephotography. No começo de 2009, voltou ao estudo acadêmico, ingressando no Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, onde atualmente cursa Artes Visuais. Pesquisando e produzindo projetos de fine art photography, que comercializa para colecionadores e apreciadores da arte fotográfica, e ao trabalho de fotografia publicitária, atendendo agências e clientes diretos, Cavalheiro, aos 31 anos, se dedica cada vez mais à fotografia.


Para conhecer mais o trabalho de André Cavalheiro, visite os sites:www.andre-cavalheiro.blogspot.comwww.personastudio.com.brwww.flickr.com/andrecavalheiro


anuário visual design 2009

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