CARE est un double programme co-produit par la CENTRALE for contemporary art (la CENTRALE) et lAcadmie Royale des beaux arts (ARBA-EsA).

CARE est n de la rencontre entre ces deux institutions, respectivement un centre d'art et une cole d'art.

CARE propose des formations qui visent penser et dvelopper lexposition, la monstration, les modalits de relation aux publics, les questions de diffusion et de valorisation. Le projet engage et questionne la chane des pratiques relevant de lexposition.

CARE envisage lapprentissage des stratgies curatoriales, en le fondant la fois sur la thorie, la critique et lhistoire de lart, et sur des pratiques qui confrontent les tudiants lchelle 1/1. Les formations proposes sont multi-facettes et interdisciplinaires. Le programme, thorique et pratique, offre une dimension recherche et professionnelle de haut niveau.

Les programmes dtudes valorisent lapprentissage horizontal, les pratiques collaboratives, la recherche collective ainsi que linnovation pdagogique. Ils sont ponctus de sminaires et de prsentations, de rencontres, de visites, de colloques.Il s'agit d'accompagner et de de suivre le dveloppement d'un projet, de sa pense jusqu sa ralisation : exposition, projet de diffusion, ddition ou proposition dun programme.

Les tudiants seront amens ctoyer des acteurs du monde de lart contemporain et des acteurs de la culture : des artistes, des thoriciens, des critiques, des curateurs, des designers, des professionnels de lexposition, etc. Ils seront impliqus dans les mondes de lart voluant Bruxelles, scne dont la dimension internationale est marque. Les ressources qui leur seront mise disposition seront la fois celle de lArBA-Esa, et de la CENTRALE o les tudiants seront en rsidence.

Lanc en septembre 2015, les programmes Academic Master et Executive Master ont pour vise de former des tudiants autonomes, immergs dans le monde professionnel, sensibles la plasticit et au sens des uvres, curieux, audacieux et ne ngligeant pas laspect rflexif de la question curatoriale.

CARE sappuie sur un rseau international et en particulier la Chaire de Recherche en cration et Crativit regroupant des partenaires de premier plan rpartis en Europe, aux Etats Unis, au Canada et au Brsil.

CARE ACADEMIC MASTER CARE AM

Le Master Pratiques de lExposition (CARE AM) est une formation en deux ans. Le diplme est reconnu par la fdration Wallonie de Bruxelles, et de ce fait valable internationalement (120 crdits ECTS). Il respecte les standards de Bologne et offre une formation de niveau 7.

CARE AM construit un programme de formation de recherche et de production qui se concrtise par le dpt dun projet dart contemporain lchelle 1/1 et la rdaction dun mmoire. La formation est de haut niveau. Il est attendu que le projet pratique et la production crite soient rigoureux, originaux et de qualit. Les tudiants seront amens prsenter un projet singulier dexposition ou de mdiation.

Le programme se compose la fois de cours thoriques, techniques et artistiques, de sminaires, de confrences, de rencontres, de discussions, de propositions et de ralisations. Il requiert des qualits pratiques, analytiques et de recherche sur les questions relevant des pratiques de lexposition, de la collection, de la monstration. Au cours de lanne les tudiants seront amens la fois conceptualiser et mettre en uvre des projets dexposition et de mdiation.

Le projet est pilot par lARBA-EsA en synergie avec le centre d'art : la CENTRALE for contemporary art. Les tablissements engags se rencontrent selon la dfinition de leurs missions respectives. Les tudiants disposeront de locaux la CENTRALE, et seront amens travailler directement sur des projets en cours. LARBA-EsA en assure le suivi, lorganisation et la mise en forme pdagogique ainsi que le tutorat des projets. Les projets de formations seront construits terme en partenariat avec dautres lieux professionnels de monstration.

CRITRES D'ADMISSION

Le MA CARE s'adresse des tudiants diplms d'un BACCALAUREAT (180 ECTS) pouvant tre valid dans les cadres prescrits par la fdration Wallonie Bruxelles. Pour des dtails plus pratiques relatifs aux procdures dinscription et d'quivalence, il est conseill de prendre contact avec le secrtariat des tudiants de lARBA-ESA ou de se rfrer au site internet.

L'admission se fait sur base d'un dossier et d'un entretien.Le dossier comprendra : un dossier de candidature dment rempli, 25 de frais de dossier (preuve de paiement), un CV complet, une note d'intention (2000 mots maximum) dans laquelle ltudiant prsente ses attentes acadmiques et professionnelles ; et selon le profil des candidats : un portfolio.

Le minerval et les droits dinscriptions sont ceux en vigueur lARBA-EsA (un maximum de 550 EUR/ans).

La langue de communication du programme est le franais.Un niveau de connaissance suffisant en anglais est un atout.

CARE EXECUTIVE MASTER - EM

LExecutive Master en Pratiques de lexposition (CARE EM) est une formation professionnelle suprieure certifiante en un an. Il dlivre un certificat produit par les institutions partenaires qui valorise les 60 crdits ECTS.

CARE EM s'adresse toute personne intresse par les pratiques de l'exposition et/ou qui souhaite complter sa formation acadmique ou professionnelle. CARE EM prpare aux mtiers de lexposition et de la mdiation par la frquentation des acteurs du monde de lart et par un programme prcis pratique, thorique et critique que ltudiant complte par la ralisation dun projet en immersion professionnelle.

Les tudiants de lEM intgrent le groupe des tudiants de lAcademic Master (CARE AM) tout en disposant d'un programme la carte, plus dense et qui se droule sur un an.Au cours de lanne, les tudiants seront amens la fois conceptualiser et mettre en uvre des projets dexposition et de mdiation. Le programme se compose de sminaires, de rencontres, de discussions, de confrences et de ralisation de projets o il est attendu que ltudiant intervienne lchelle 1/1. Le stage professionnel est ncessaire et un travail de recherche crit est galement attendu. Le projet est pilot par lARBA EsA qui en assure le suivi, lorganisation, la mise en forme pdagogique ainsi que le tutorat des projets. Les projets de formations se construisent en partenariat avec un ou plusieurs lieux professionnels de monstration. Ils intgrent les synergies des tablissements engags qui se rencontrent selon la dfinition de leurs missions respectives. Les tudiants disposeront de locaux la CENTRALE. Lencadrement du projet est organis par le cellule pdagogique, le suivi par la cellule professionnelle ; ces deux travaillent de manire conjointe.

CRITRES D'ADMISSION

LEM CARE est ouverte toute personne mme non porteuse d'un diplme. Il souhaite intgrer des personnes ayant des origines acadmiques ou professionnelles htrognes : artistes, curateurs, graphistes, concepteurs dexposition, designers, journalistes, performeurs, historiens dart, etc. ; toute personne ayant un intrt marqu par les questions dexposition.

L'admission se fait sur base d'un dossier et d'un entretien.Le dossier comprendra : un dossier de candidature dment rempli, 25 de frais de dossier (preuve de paiement), un CV complet ou mini biographie, une note d'intention (2000 mots maximum) prcisant les motivations intgrer la formation et les attentes professionnelles ; et selon le profil des candidats : un portfolio.

Frais d'tudes et d'inscription : droits d'inscription : 1500 frais d'tudes : 3000 frais de fonctionnement : 200

Soit un total de 4700. Les tudiants belges ne sont tenus quaux frais dinscription et de fonctionnement soit 1700.

La langue de communication du programme est le franais.Un niveau de connaissance suffisant en anglais est un atout.

PROGRAMME

Le programme CARE a t esquiss comme suit :

Geste(s)Pense(s)/ Pratiques

Adresse(s)Regard(s)

PENSES ET PRATIQUES DE LEXPOSITIONCest dans cet espace dexprimentation et de recherche que se constitue le projet curatorial et sa rflexion. Ici pratique et thorie se rencontrent et schangent entre les tudiants, les enseignants et les intervenants. Sur cette plateforme dactivits doit sexprimenter et souvrir le projet de ltudiant sur les modes des pratiques curatoriales : collections, archives, art contemporain, pratique numrique ou performative, etc. , et les questions relatives ladresse, aux audiences, la rencontre avec le public et sa mdiation.Une srie de visites, de rencontres et de recherches seront mises en place selon les diffrentes typologies de projets.

GESTES Scnographier, Eclairer, Accrocher-Monter, Encadrer, etc.Les focus gestes seront loccasion de rencontre mettant en exergue un aspect plus technique de la pratique dexposition et de mdiation.Ces gestes seront loccasion de rencontre avec des professionnels. Il est attendu que ces gestes soient ensuite repris et approfondis par les tudiants lors de leur projet et leur remise finale.Ltudiant sera tenu dapprofondir 4 gestes techniques pour lequel il dveloppera par des recherches personnelles un premier niveau dexpertise, quil insrera dans son carnet de bord.

REGARDS Les rencontres regards seront loccasion de porter une attention aux uvres, au lieux, aux circulations, la monstration sous les regards dartistes, de curateurs, de collectionneursLa rencontre de profession-nels sous des perspectives transversales est une manire de rflchir la construction du regard, de rendre attentif les tudiants aux pratiques artistiques, aux rgimes scopiques, aux dispositifs de monstra-tion, et aux stratgies dexploration.Ces rencontres seront galement l'occasion de dvelopper un regard et une criture critique.

PERSPECTIVE PROFESSIONNELLE Il est attendu des tudiants quils dveloppent un premier stade de la pratique professionnelle lie aux mtiers de la curation :

planifier ou programmer un projet , tre mme den squencer les phases, prsenter un plan de travail, un plan budgtaire, dinstallation, de production et de communication.

avoir un minimum de coordination en terme de logistique, entre les artistes, les muses, galeries, les assurance, les transports

Tout projet devra ncessairement se voir joint une srie de situations rsoudre, que le projet final danne devra intgrer.

ARCHITECTURE PDAGOGIQUE

La structure pdagogique a t conue en attendant des tudiants quils fassent preuve dun engagement indpendant, d'une curiosit et d'une rigueur dans leurs recherches, dune autonomie dans le dveloppement de leurs savoirs et savoir-faire, dans lacquisition de comptences pratiques et de standards professionnels.

La dimension singulire et collective du travail est nodale la formation. Lchange entre les tudiants de leur comptence et la dissmination des recherches, des travaux est essentielle la question de la rception et de la mdiation.

Les tudiants devront acqurir au cours du parcours pdagogique une mthode de travail et de recherche dans le champ plastique, conceptuel et professionnel.

grilles horaires CARE AM (Master 2 ans) : pages suivantes

UE HEURES ECTS ECTS QPAO/PEX 1 24 PAO/DES3Pratiques de l'exposition/atelier 120 18Scnographie/atelier 30 2Dessin et Moyens d'expression 30 2TT Eclairage 30 2

60 6 6

MODULE DE RECHERCHE 1.2 60 6 6

PP 4Droit / Gnral 30 2Marketing 30 2

CAC 4.1 8AESP 240 8

MEMOIRE 2Mthodologie / Du mmoire 30 2

HAAC 4.1 4AC / Art contemporain 30 21 cours choix/ AC / HAA voir liste ci dessous 30 2

6HHA / Art et architecture 60 6HHA / Thorie de l'art contemporain 60 6HAA / Arts de la scne 60 6Philosophie / Perception et interprtation de l'espace 60 6SHS / Anthropologie de l'art 60 6Littrature / Contemporaine 60 6Communication / Narrativit de l'image 60 6Philosophie / De l'art 60 6

TOTAL ECTS 60

Cours choixAC / Actualit de l'dition 30 2AC / Cinma 30 2AC / Musique 30 2AC / Actualit du design 30 2HAA / Photographie 30 2HAA / Techniques picturales* 30 2HAA / Architecture contemporaine 30 2HAA / Livre, illustration et graphisme 30 2HAA / Architecture 30 2HAA / Textiles 30 2HAA / Vido 30 2HAA / Villes et jardins 30 2HAA / Mobilier 30 2HAA / Textiles 30 2

30 2

CARE AM Master en pratiques de l'expositionM1

PRE / CO

MODULE DE RECHERCHE 1.1

HTC 4.1 : un sminaire au choix

Multimedia / Applications et thories vido, son

M1 HEURES ECTS ECTSPAO/PEX 2 18 PAO/DES4Pratiques de l'exposition/atelier 120 12

6

MODULE DE RECHERCHE 2.1 60 6 6

MODULE DE RECHERCHE 2.2 60 6 6

PP 4Droit / des artistes 30 2Gestion 30 2

STAGE / EXTERNE 90 6

MEMOIRE 14

6HHA / Art et architecture 60 6HHA / Thorie de l'art contemporain 60 6HAA / Arts de la scne 60 6Philosophie / Perception et interprtation de l'espace 60 6SHS / Anthropologie de l'art 60 6Littrature / Contemporaine 60 6Communication / Narrativit de l'image 60 6Philosophie / De l'art 60 6

TOTAL ECTS 60

Cours choixAC / Cinma 30 2AC / Musique 30 2AC / Actualit du design 30 2HAA / Photographie 30 2HAA / Techniques picturales* 30 2HAA / Architecture contemporaine 30 2HAA / Livre, illustration et graphisme 30 2HAA / Architecture 30 2HAA / Textiles 30 2HAA / Vido 30 2HAA / Villes et jardins 30 2HAA / Mobilier 30 2HAA / Textiles 30 2

30 2

CARE AM Master en pratiques de l'expositionM2

PRE / CO

AESP ?

HTC 5.1 : un sminaire au choix

Multimedia / Applications et thories vido, son

PRATIQUES DE LEXPOSITION / ATELIER

Pratiques de l'exposition / atelier est adoss la fois la CENTRALE et latelier Art dans lespace public (AESP). Cest le laboratoire, le lieu dincubation o se pense et se dveloppe lexposition, la monstration, les modalits de relation aux publics, les questions de diffusion et de valorisation. Ltudiant est amen proposer et construire une srie dexprimentations plastiques qui engage son projet personnel annuel et son projet collectif.

La partie Atelier a une structure flexible afin dintgrer, selon les programmations et contextes, des projets spcifiques de recherche ou dexposition.

Ce temps datelier est ponctu de rencontres (gestes et regards), dexprimentations plastiques, de lectures, de rflexions, de propositions, dchanges qui doivent conduire ltudiant mener bien, prciser et rflchir un projet individuel au terme de chaque anne.

Un projet collectif de recherche engag sur deux ans est conduit comme suit : lissue du premier quadrimestre une proposition collective devra tre prcise ; lissue du second quadrimestre le projet devra avoir engag la dimension recherche par crit en dtaillant la proposition ; lissue du troisime quadrimestre , il est attendu que la plan daction et de communication soit finalis. Le projet se tiendra dans le cadre du 4eme quadrimestre. Il vise mettre en pratique un projet dexposition et de mdiation audacieux et innovant questionnant l'exposition, soucieux des pratiques artistiques, et thoriquement bien fond. Le projet devra tre complet (champ plastique, thorique et professionnel).Il est attendu que ltudiant documente ses recherches et prsente dans le cadre de la compltion de son master un portfolio de qualit.

Cette UE verra dautres enseignements tel que le dessin et la scnographie venir contribuer une pense de lespace et ses qualits, lexploration plastique des formes, la perception du visible.

MODULES DE RECHERCHE

Les modules de recherche sont des laboratoires o se mlent activement le champ thorique et le champ pratique. Temps exprimentaux, ils demandent aux tudiants dtre autonomes dans leurs recherches, de prciser un champ dinvestigation et de le prsenter. De travailler de manire singulire et collective la problmatisation dune question et la prcision dune mthodologie, promouvoir une pratique rflexive. Au terme dun module il est attendu des tudiants de faire une prsentation orale, un compte rendu thorique, et une proposition plastique exprimentale.

Chaque anne, ltudiant participera deux modules de recherche.Les propositions des modules de recherche sont faites en dbut de quadrimestre. En gnral le premier quadrimestre est de nature plus encyclopdique ( radiographies dexpositions ), celui du second quadrimestre tendra a tre transdisciplinaire (collaboration avec le Master en pratiques ditoriales).

STAGE PROFESSIONNEL

Un stage professionnel de qualit est attendu dans le cadre de la M2. Il pourra se drouler selon, entre le 30 juin de lanne 1 et le 30 aout de lanne deux. Il devra pour tre crdit valablement comport un minimum de 90 heures. Il est toutefois recommand de le conduire plus longuement. Le stage peut se faire dans une institution active dans le monde de lart : un muse, une institution, un centre dart, une galerie ,un centre de publication Ltudiant prend contact avec lorganisation prte le recevoir, remet une lettre de confirmation et leur proposition doit se voir approuve par le coordinateur du master. Une convention de stage est ensuite signe. Ltudiant devra remettre un rapport crit relatant son exprience et rflchissant la pratique dexposition et de mdiation.

SEMAINES INTENSIVES DE JANVIER : pratique de lexposition / pratiques ditoriales.

La dernire semaine de janvier (calendrier acadmique ArBA-Esa) est un l'occasion de collaboration avec le master en Pratiques ditoriales. Il est attendu que les tudiants des masters non seulement assistent mais coordonnent lorganisation.

SMINAIRE DE MASTER (PLE HTC)

Par anne de master les tudiants sinscriront en septembre un sminaire au choix (selon les disponibilits). Le sminaire permet de mener un travail de recherche thorique singulier et collectif sur un sujet donn relevant du ple HTC Histoire, Thorie, Critique. A travers une srie de lectures de textes et dimages, dcrits dartistes ou de regardeurs, au travers de prsentations, de discussion intensive, de questions ltudiant sera amen nuanc et prciser son regard, ses changes, sa prsentation orale et son criture, engager un travail autonome dcriture.

MMOIRE

Au terme de son master, ltudiant devra remettre un mmoire comportant un minimum de 30 pages sur un sujet relevant de la pratique dexposition et de la mdiation. Au terme de la premire anne, ltudiant aura remis une proposition de sujet et une note de travail.Il est attendu que ce travail dcriture soit rigoureux, original et de qualit. Les tudiants feront galement une prsentation orale de leur mmoire.

Une srie denseignements thoriques ou techniques font partie du programme. Les tudiants se reporteront au fiche de cours afin davoir plus de dtails.

ACQUIS DAPPRENTISSAGE

Prambule :Les acquis dapprentissage prcisent les comptences, les savoirs et savoirs-faire et les connaissances acquises lors de la compltion russie de lUE. Tous les AA ne sont pas mesurables ou quantifiables.En regard de chaque unit denseignement figure des chiffres qui renvoient la liste des AA ci dessus. (voir grille horaire).

PA1. construit une problmatique et un projet artistique spcifique lorientation du master;2. fait la preuve dun travail plastique de grande qualit dans le champ de son orientation ;3. a dvelopp un vocabulaire plastique nuanc et pertinent, 4. fait la preuve dacquis de haut niveau dans le champ de la pratique artistique; 5. porte une relle exigence artistique, situe sa problmatique (artistique) en posant la complexit et

la singularit de son travail ;6. pense l'objet de sa cration et se confronte au travail du sens ;7. est propice au dveloppement dinitiatives originales et audacieuses ;

MR1. a expriment et questionn, et prcis les moyens et les ressources spcifiques la production

sous quelle que forme que ce soit ;2. slectionne et mobilise les moyens et les ressources (artistique, techniques, matrielles ou

thorique) pour mettre en uvre des proposition(s) artistique(s) abouties ; 3. a dmontr des acquis techniques de haut niveau spcifiques la mise en uvre de son travail ;

PP4. conoit, formule, et communique de faon crite ou orale les enjeux dun projet ; 5. planifie les tapes et les tches dun projet dampleur et trouve si ncessaire les alternatives pour

le mener bien ; 6. fait preuve dautonomie, de responsabilit ;7. fait preuve de professionnalisme dans la documentation et la prsentation de son travail ;8. donne une visibilit extrieure, professionnelle, institutionnelle ou acadmique ses projets ;9. peux communiquer avec des professionnels du champ envisag;10. est capable dintgrer et de mener bien des projets dans des contextes professionnels en lien

avec son champ de formation ;

RaR11. a initi, dvelopp et approfondi une recherche et un travail dinvestigation plastique,

thorique, collectif ou singulier;12. a pos une srie de questions relatives une problmatique, est a mme les identifier et de cibler

un programme cohrent de recherches ;13. a appris a valuer, rflchir et former des jugements sur son travail et celui de ses pairs; apporte

une contribution singulire ou collective, engage dans un rseau de problmatiques pdagogiques, artistiques, esthtiques, thoriques,

14. uvre la jonction de domaines htrognes (artistiques, politiques, esthtique, philosophiques, de socit, acadmique et professionnels, )

15. allie les champ thorique et pratique et met en relation les aspects de son travail et de sa dmarche plastique avec des enjeux historiques et actuels prsents dans le champ de la critique des arts ;

HTC 16. Fait la preuve dacquis de haut niveau et pertinents dans le champ de la thorie, de la philosophie,

de lart ;17. est capable de rechercher et danalyser des sources, de les prsenter, de les rfrencer ; de les

rflchir et les hirarchiser;18. prsente clairement et articule avec pertinence son point de vue ; argumente, nuance et met en

place des rgimes de formulation destination dun public spcialis;19. apprhende et identifie des questions relatives la productions la rception, duvres issus du

champ de la cration contemporaine ;20. prend la mesure des dplacements que ses propositions produisent tant sur le versant politique,

thique et social que sur le versant formel ;

A propos de la CENTRALE for contemporary art

Lidentit du centre dart contemporain de la Ville de Bruxelles (anciennement La Centrale lectrique, en rfrence la fonction premire du btiment semi-industriel qui labrite) se dfinit autour du lien entre lart et la socit. Elle se joue autant dans le contraste que dans la complmentarit avec les autres lieux qui dfendent la cration actuelle Bruxelles. Son identit se dploie en termes de dveloppement, de questionnement et de soutien la cration contemporaine sur le territoire bruxellois, dans une perspective internationale ; elle dtermine le rle dun centre dart contemporain au sein dune ville multiculturelle.Sa programmation fonde sur les arts visuels a pour objectif de rendre la culture accessible tous, afin de se dfaire de limage litiste de lart contemporain. Linclusion dartistes en marge des circuits de lart officiel, louverture des minorits culturelles, la prsentation doeuvres qui questionnent les limites de lart plutt que dimposer une lecture unique de la cration, contribuent raliser cette ambition.La CENTRALE bnficie dune situation privilgie en plein centre-ville, dans un quartier cosmopolite, miroir des nouvelles tendances et de la diversit des cultures : une position gographique centrale au croisement des ples culturel et conomique de Bruxelles.Lieu vivant et ouvert sur le quartier, la ville, lEurope et le monde, la CENTRALE rpond ainsi cette spcificit bruxelloise que sont la diversit de sa population et la richesse de ses cultures.Espace dimension humaine, accessible aux partenariats et au dialogue, ancr dans la dynamique culturelle bruxelloise, la CENTRALE participe rsolument depuis son ouverture en 2006 aux parcours des institutions, galeries et autres lieux multidisciplinaires ddis lart actuel ainsi quaux principaux vnements qui animent la capitale tels Europalia, Kunstenfestivaldesarts, Summer of Photography, Art Brussels ou Nuit Blanche.La CENTRALE offre un ventail de propositions adaptes aux intrts et missions des publics quelle accueille de manire personnalise. Un espace est dsormais rserv aux jeunes publics, la CENTRALE/KIDS.

C-box

En parallle aux expositions de la CENTRALE, la C-box accueille 6 fois par an des expositions de jeunes crateurs. Il sagit dun lieu laboratoire et dexprimentation offrant au public un clairage nouveau sur la jeune creation contemporaine.

A propos de lARBA-EsA

LAcadmie royale des beaux-arts de Bruxelles, lune des plus anciennes dEurope, est un lieu privilgi dinitiation lart, lieu de transmission o des artistes, des critiques, des historiens, des techniciens, des intervenants ont encadrer et favoriser linvention et larticulation dun travail plastique singulier, lacquisition de connaissances pratiques, techniques, thoriques, et le dveloppement dune sensibilit artistique ouverte la complexit du monde contemporain.

Elle organise un programme denseignement en arts plastiques, visuels et de lespace complet et au plus haut niveau. (niv 6 bac, niv 7 master et niv 8 doctorat en collaboration avec luniversit).

cole d'enseignement suprieur artistique de plein exercice, elle est rgie par le dcret relatif lenseignement suprieur artistique (1999) et inscrite dans lespace europen de lenseignement suprieur dans le cadre dit de Bologne (20042) sous la tutelle de la Communaut franaise.

La mission principale de lARBA-EsA est le dveloppement singulier de pratiques artistiques et professionnelles exigeantes, leur positionnement rflexif et critique dans le domaine des arts. Lieu de transmission, lieu multidisciplinaire de recherche et de cration dans lesquels les arts et leur enseignement s'inventent de manire indissociable 3, lARBA EsA est galement un lieu de production, de cration et de rayonnement qui, au-del de ses murs, vise crer une dynamique de partenariats avec le monde professionnel de pratique des arts, au niveau national et international.

Le pouvoir organisateur de lcole est la Ville de Bruxelles, Echevinat de lInstruction publique et de la Jeunesse. Les liens de lARBA EsA avec la ville de Bruxelles ont de profondes racines historiques. Ils remontent la fondation de lAcadmie en 1711.