Årsberetning 2010
DESCRIPTION
Det Kongelige Teaters årsberetning for 2010TRANSCRIPT
www.kglteater.dk
2010Årsberetning
Rektor ved DTU Lars Pallesen (formand)
Teaterchef for Riksteatret i Oslo Ellen Horn (næstformand)
Fhv. udenrigsminister Uffe Ellemann-Jensen
Forfatter Claes Kastholm Hansen
Adm. direktør Jens Otto Paludan
Galleriejer Christina Wilson
Operasanger Gert Henning-Jensen (medarbejderrepræsentant)
Rekvisitør Per Thorstein Lindberg Mortensen (medarbejderrepræsentant)
Det Kongelige Teaters bestyrelse 2008-2011
Det Kongelige Teaters ledelse
Det Kongelige Teaters bestyrelse
Teaterchef
Erik Jacobsen
Økonomi- og bygningsdirektør
Marianne Petersen
Skuespilchef
Emmet Feigenberg
Produktions- og personaledirektør
Kim Bohr
Operachef
Kasper HoltenBalletmester
Nikolaj Hübbe
Peter Lodahl i Alban Bergs opera Lulu (foto: Miklos Szabo)
David Kempster, Antonello Palombi, Maria Luigia Borsi og Det Kongelige Operakor i Puccinis opera
Madame Butterfly (foto: Miklos Szabo)
Teaterchefens og bestyrelsens beretning 2010
3
Det Kongelige Teater 2010
Det Kongelige Teater præsenterede i 2010
publikum for et bredt og alsidigt repertoire
på meget højt kunstnerisk niveau. Teatret
afholdt mere end 1000 forskellige aktivite-
ter. Publikum kunne opleve kunsten i vidt
forskellige formater – inde som ude og i
hele landet. Det foregik i teatrets egne tre
huse, i Dyrehaven, på Kvæsthusmolen ved
Skuespilhuset, på Rosenborg og på Skam-
ling, i DR´s koncerthus og på turneer rundt
i landet. Det Kongelige Teater besøgte i
2010 et halvt hundrede danske byer med i
alt 71 forestillinger.
Det høje kunstneriske niveau blev blandt
andet belønnet ved den årlige Reumert
fest, hvor syv af årets Reumert priser gik til
forestillinger og kunstnere fra Det Kongeli-
ge Teater, herunder ”Årets forestilling”,
der tilfaldt Richard III og ”Årets Opera”,
der gik til Livlægens besøg.
Spændvidden i repertoiret var stor, og
årets to store, brede familievenlige forestil-
linger, De tre musketerer i Dyrehaven og My
Fair Lady trak tilsammen ca. 120.000 pub-
likummer i teatret.
Samtidig har teatret udviklet en række nye
formater i ballet, opera og skuespil, der til-
trækker helt nye publikumsgrupper. En
linje vi vil fortsætte i de kommende år.
I skuespillet strakte repertoiret sig fra liv-
tag med de helt store sceniske og litterære
klassikere af bl.a. Holberg, Shakespeare,
Goethe og Dostojevskij, til ny dansk dra-
matik, kongelig debut på sommerens Ros-
kilde festival, nye forventningsfulde takter
med lanceringen af det nyeste skud i en-
semblet, Det Røde Rum.
I Operaen åbnede sæsonen kompromisløst
med en nyskreven opera af Poul Ruders
Dancer in the Dark. Den internationale
operascenes helt store diva, Anna Netreb-
ko lagde vejen forbi i de to første opførelser
af La Boheme, hvilket gav et fantastisk løft,
og både publikum og vores egne medvir-
kende kunstnere nød de to aftener. Opsæt-
ningen af Lulu vakte international anerken-
delse – for blot at nævne et par af sæsonens
mange højdepunkter. Fortjent stolthed
vakte det også, da en førende international
kritiker Hugh Canning i The Sunday Times
ved årets udgang konstaterede, at ”(Den
kommende operachef) arver et ensemble og
et hus, der utvivlsomt nu må regnes blandt
de fineste i Europa, med forbløffende høj mu-
sikalsk og scenisk standard.”
Repertoiret for balletten var ligeledes præ-
get af kendte klassikere side om side med
nye tiltag.
Fra John Neumeiers En Skærsommernats-
drøm til nyskabelsen med to sammenhæn-
gende balletaftener med henholdsvis et
dame- og herreprogram. I efteråret blev der
budt på Dance2Go, en balletaften med sær-
ligt henblik på at få et ungt publikum ind og
opleve ballet – hvilket lykkedes over al for-
ventning. Balletten blev også den kunstne-
riske ramme for en flot gallaforestilling i
anledning af Hendes Majestæt Dronning
Margrethe II s 70-års fødselsdag, der blev
fejret med maner på Gamle Scene. Og så
sluttede året med det smukke eventyr Tor-
nerose – for hele familien.
Det Kongelige Kapel gennemførte i 2010 i
lighed med tidligere år fire symfonikoncer-
ter, der blev afholdt i DRs koncertsal – dis-
se koncerter har publikum virkelig taget til
sig. Kapellet har desuden afholdt en række
mindre koncerter og holder i disse år et me-
get højt kunstnerisk niveau.
Et af teatrets store nye tiltag i 2010 var an-
vendelsen af Kvæsthuspladsen ved Skue-
spilhuset til en lang række aktiviteter hen
over sommeren. Teatret udnyttede den
enestående placering til glæde og gavn for
både byens borgere og gæster fra både ind-
og udland.
Selve Kvæsthusbroen blev med generøs
støtte fra Realdania Fonden i foråret klar-
gjort til at modtage publikum til en myriade
af forskellige oplevelser. Strandscenen
blev etableret, og her foregik en række
rockkoncerter i bandbase projektet Ofelia
Fredag, samt fire koncerter under Copen-
hagen Jazzfestival – ligesom Danske Som-
merballet og Opera i det fri trak et stort pub-
likum ved udendørs forestillinger fra
Portscenen. På storskærm blev der ved
gratis forestillinger vist Wagners Nibelun-
gens Ring over fire aftener – og Filmsko-
lens afgangsfilm blev ligeledes vist. Der var
pænt besøgt trods den ustadige danske
sommer – dog må det konstateres, at den-
ne type arrangementer ikke trækker til-
strækkeligt mange mennesker til at skabe
en god og intim stemning på den meget
store Kvæsthusplads. Til gengæld trak
transmissionerne fra VM i fodbold uhyre
mange mennesker til og arrangementerne
gennemførtes med stor succes. Denne del
af programmet foregik i samarbejde med
TV2, der også havde indrettet VM studie i
Skuespilhusets foyer.
Alle disse arrangementer og flere til, der
gennemførtes på Kvæsthuspladsen, var
kun mulige ved gode sponsores støtte, da
der ikke er anvendt midler fra teaterets
eget budget til sommerprogrammet. Den
eksponering, den samlede satsning på
Kvæsthusbroen har givet, har været uvur-
derlig for teatret – Skuespilhuset er for al-
vor er kommet på det mentale landkort for
danskerne – og også mange turister fandt
vej hen over sommeren. Derfor er det også
med stor tilfredshed, teatret kan notere
sig, at der nu er enighed mellem Folketin-
gets partier og Københavns Kommune om
at virkeliggøre det spændende projekt,
som Realdania donerer med udgangspunkt
i Kvæsthuspladsen. Et p-anlæg, der skal
betjene såvel Skuespilhuset som Operaen
vil stå færdig i 2015 og bygges efter en tids-
plan, så det bliver muligt at fortsætte Ofelia
Beach både i sommeren 2011 og 2012.
Som det fremgår, har teatret også i år leve-
ret et væld af muligheder for teatrets gæ-
ster, forestillinger på et højt kunstnerisk
niveau og en alsidighed, der er nationalsce-
nen værdig. Vi er stolte over vores teater.
Billetsalget på teatrets faste scener i 2010
var med ca. 400.000 solgte billetter på ni-
veau med 2009, og derudover blev der
solgt ca. 80.000 billetter til forestillingen i
Dyrehaven. Men til trods for denne positi-
ve publikumsfremgang kom teatret ud af
2010 med et skuffende økonomisk resul-
tat.
I et samspil med både de forventede og nye
besparelser samt det skuffende billetsalg
endte året med et underskud på 8,8 mio.
kr. Dette er ikke tilfredsstillende. Årsager-
ne er flere. Finanskrisen betød et dyk i sal-
get af virksomhedsarrangementer og et ge-
nerelt dyk i billetsalget. En tendens til at
repremierer giver markant større salgsud-
fordringer, end vi har set tidligere. Samt
endelig en meget kold og regnfuld juni, der
gjorde, at der først for alvor kom gang i sal-
get i slutningen af spilleperioden for De tre
musketerer, hvilket førte til et tab på 7,3
mio. kr. som teatret fik en ekstraordinær
bevilling på tillægsbevillingsforslaget for
2010 til at dække, en bevilling, som skal
tilbagebetales i 2011.
De tilpasninger at teatrets økonomi, som
situationen kræver, må ifølge sagens natur
ske gennem begrænsning af den kunstneri-
ske aktivitet - eftersom udgifterne til byg-
ninger mv. ligger fast.
Teatrets planlægningshorisont er sådan, at
det ikke er muligt at tilpasse aktivitetsni-
4
veauet med kort varsel. Men vi er nu i fuld
gang med at tilpasse os et lavere aktivitets-
niveau i de kommende sæsoner. Både ved
at nedlægge ca. 60 stillinger og reducere
aktivitetsniveauet med ca. 90 forestillinger
om året. Det er en nødvendig tilpasning,
men ikke en tilpasning, vi ubekymret fore-
tager. Et lavere aktivitetsniveau vil gøre det
vanskeligt at fastholde og udvikle de kunst-
neriske ensembler, som er teatret kerne og
grundlaget for et højt kunstnerisk niveau
på længere sigt. Vi er på vej til at svække
Det Kongelige Teaters rolle som kulturbæ-
rende institution i det danske samfund.
I den nuværende fireårsaftale med Folke-
tinget indgår bl.a., at der i perioden skal
gennemføres en international evaluering.
Denne blev påbegyndt i 2010 og er nu fær-
diggjort, så den kan indgå som grundlag for
fastlæggelse af den nye fireårsaftale, der
skal indgås for 2012- 2015. Det internatio-
nale evalueringspanel anbefaler, at en ny
aftale fokuserer på Det Kongelige Teaters
hovedopgaver og prioriterer arbejdet med
at skabe teaterkunst og utraditionelle akti-
viteter i og omkring de nye huse. Panelet
anbefaler desuden, at teatret tilføres de
midler til kunstnerisk produktion, som var
forudsat ved byggerierne af Operaen og
Skuespilhuset. Endelig – og som det vigtig-
ste – tilkendegiver panelet, at teatrets
kunstneriske virke i alle tre kunstarter er
på højt – og ofte internationalt – niveau.
Det Kongelige Kapel (foto: Natascha Thiara Rydvald)
Den nuværende fireårsaftale indeholder en
række kvantitative måltal for antal af fore-
stillinger og andre aktiviteter på Det Kon-
gelige Teater. Aktivitetsmålene for indevæ-
rende periode forventets overholdt, men
som følge af besparelserne er aktivitetsni-
veauet lavere i slutningen af perioden end i
de første år. Det Kongelige Teater har tre
store huse med fremragende faciliteter for
publikum og kunstnere – men kan teatret
ikke præstere at fylde disse huse med sce-
nekunst, risikerer husene at stå uden den
kunstneriske styrke, liv og kraft, en natio-
nalscene bør udfolde.
Det Kongelige Teater udarbejdede i 2009
en strategi for teatret, som rækker frem til
2015.
I 2010 er der arbejdet videre hermed – og
det er stadig teatrets strategi at være ambi-
tiøst og på alle måder fastholde et højt
kunstnerisk niveau på teatret, som den in-
ternationale evaluering anbefaler. Dette vil
være teatrets udgangspunkt for forhand-
ling af indholdet og økonomien i den nye fi-
reårsaftale med Folketinget.
Erik Jacobsen og Lars Pallesen
5
Maria Rossing i På den anden side (foto: Laura Stamer)
Nicolai Dahl Hamilton, Maria Rossing og Mikkel Arndt i Den unge Werthers lidelser. (Foto: Natascha Thiara Rydvald)
Det Kongelige Teater 2010
7
Hvad angår vores bestræbelse på at
skærpe Skuespillets profil og dermed til-
trække et nyt, og gerne yngre publikum,
blev 2010 også et positivt år med adskillige
tegn på, at vi er på rette vej; det er tanke-
vækkende og opmuntrende at hele to Hol-
bergkomedier, et uafrysteligt vidnesbyrd
fra Auschwitz, og to af verdenslitteratu-
rens absolutte sværvægtere, Goethe og
Dostojevskij – alle viste sig at kunne til-
trække også det yngre, af og til endda det
helt unge publikum. De positive erfaringer
styrker os i troen på, at vi – sideløbende
med et attraktivt repertoire – skal arbejde
målrettet med publikumsudvikling. Grund-
laget er til stede, og vi vil kunne komme
endnu længere i retning af at ’forny’ Det
Kongelige Teaters publikum.
Forårssæsonen på Store Scene bød på to
store ensembleforestillinger – begge med
titler hentet fra det centraleuropæiske ker-
nerepertoire af moderne klassikere fra
1900-tallet: Ödön von Horváths Wienerbal-
lader og Friedrich Dürrenmatts Den gamle
dame besøger byen. To helt forskellige men
kraftfulde historier om ’det kollektive’ –
om fællesskabets sammenhold og moral …
og mangel på samme. Instruktøren Made-
leine Røn Juul stod sammen med scenogra-
fen Manfred Blaimauer bag Wienerballa-
der – en smuk og meget menneskelig
forestilling, hvor skuespillerensemblet
brillerede med stor, atmosfæremættet ka-
Året 2010 blev et år, hvor Skuespillet tog
livtag med et par af de største udfordringer,
som teatret står overfor i disse tider: Den
ene udfordring handler om publikumstil-
strømning, den anden om profil og identi-
tet. På begge disse fronter har vi vundet nyt
land, og er gået styrkede ud af kampen.
At billetsalget i 2009 reagerede negativt på
den økonomiske afmatning, som satte sig
dybe spor overalt i samfundet, var ingen
overraskelse; men det var alvorligt. Så me-
get desto mere glædeligt er det, at Skue-
spillet ved udgangen af 2010 kan se tilbage
med stolthed - og skue fremad med fornyet
optimisme. Så forskellige forestillinger
som Hvis dette er et menneske, Ulysses von
Ithacia, Den gamle dame besøger byen, Jep-
pe på Bjerget, Den unge Werthers lidelser og
Forbrydelse og straf har alle haft det tilfæl-
les, at de solgte langt flere billetter, end vi
havde regnet med. Det drejer sig faktisk
om så mange titler, at der er grund til at
håbe på, at det ikke er tilfældigt held – men
udtryk for, at det nysgerrige og kvalitetsbe-
vidste publikum, som vi ønsker at få i tale,
faktisk findes derude. Og at det er lykke-
des os at overbevise dem om, at de ikke går
forgæves i Det Kongelige Teater. At den
linje af ’dedikeret alvor’, som ligger til
grund for vores repertoire, ikke betyder
tung højtidelighed – men store, vigtige hi-
storier og stærk scenekunst, der godt tør
tage sit publikum alvorligt.
Skuespilchefens beretning
Henning Jensen som Jeppe på
Bjerget (Foto: Christian Fried-
länder)
Skuespilchefens beretning
rakterkomedie. Med scenograf Rikke Juel-
lund ved sin side, stod Kaspar Rostrup for
iscenesættelsen af Den gamle dame besøger
byen, hvis styrke især lå i samspillet mel-
lem de to hovedroller, stærkt fortolket af
Henning Jensen og Ghita Nørby. Kritikken
tog ikke denne forestilling til sig – men det
gjorde publikum, og spilleperioden blev
endda forlænget. På Portscenen vendte
Holberg med Ulysses von Ithacia tilbage til
Skuespillets repertoire efter adskillige års
pause. I husinstrutør Rune David Grues
forfriskende og pågående moderne iscene-
sættelse blev det ikke helt lette klassiske
stof til en grotesk morsom satire over krigs-
romantik og medieskabte mandeidealer.
Karin Betz havde skabt den sceniske
kampplads, og i løbet af foråret rejste fore-
stillingen rundt i landet på en meget vellyk-
ket turné. Herefter bød Portscenen på ny
dansk dramatik af Astrid Saalbach, Rødt og
grønt - livsstilskomedie og debatteater i ét,
med fokus på dansk bistandshjælp. Søren
Iversen havde sat det diskussionslystne og
ægte indignerede skuespil i scene, og Bir-
gitte Mellentin stod for scenografien. Spil-
lets vanskelige balancegang blev forløst af
skuespillerne, som på én gang forsvarede
og udleverede deres roller. På Lille Scene
indledtes året 2010 med Jens Albinus’ en-
mandsforestilling efter Primo Levis roman
Hvis dette er et menneske. Kritik og publi-
kum var enige – hér var en times enestå-
ende intenst teater… og de forholdsvis få
billetter blev hurtigt revet væk. Heldigvis
er det lykkedes at arrangere en genopsæt-
ning i begyndelsen af 2011, hvor forestillin-
gen flyttes til Portscenen. Efter Primo Levi
fulgte Franz Kafka – sidste del af sæsonens
samfundsdebatterende identitets-under-
søgende eksperiment, kaldet TNT (Tem-
porary National Theatre). Instruktøren
Anders Paulin skabte – i Lille Scenes en-
hedsscenografi, indrettet af Tor Lindstrand
- en minimalistisk og formbevidst Kafka-
tekst-montage – som hver aften efterfulg-
tes af skiftende kuraterede arrangementer,
der afsøgte identitetens og ikke mindst den
nationale selvfølelses grænser og indre pa-
radokser.
Sommeren 2010 var præget af udendørs og
udenhus’ aktiviteter. Nyskabelsen Ofelia
Beach lovede med sin rekreative/kunstne-
riske sommerprofil godt for fremtiden både
udenom og inden i Skuespilhuset. Eventmi-
nisteriet bidrog til det kunstneriske ind-
hold på den interimistiske udendørs Ports-
cene med bl.a. Mordets melodi, Dr. Caligaris
Kabinet, og koncert med Hess is more. Des-
uden blev en af Eventministeriets ’kult-
succeser’ fra den forgangne sæson, Jokum
Rohdes Hvem myrdede Regitze Rio, i som-
meren 2010 den første forestilling fra Det
Kongelige Teater, som gæstespillede (med
to midnatsforestillinger!) på Roskilde Fe-
stivalen. Indenfor i Skuespilhuset opstod i
foråret endnu en nyskabelse – nemlig seks
salon-arrangementer i vores foyer, hvor
Tammi Øst og Jens Albinus indbød skiften-
de gæster fra kulturlivet til debat og optræ-
den under overskriften ’Den hjemløse sag-
kundskab’. Levende debat og kunst gjorde
foyeren til et helt andet, vibrerende rum
end vi er vant til. Ansporet af denne positi-
ve oplevelse, har Skuespillet indledt et
samarbejde med Gyldendal om en række
repertoire-relevante forfatter-salon’er i fo-
yeren i løbet af foråret 2011.
Skuespillets største kraftpræstation dette
år blev familieforestillingen De tre muskete-
rer i Ulvedalene. Husdramatiker Jokum
Rohde stod bag manuskriptet, instruktio-
nen var lagt i hænderne på Elisabeth Lin-
ton, mens scenografi og kostumer var skabt
af hhv Steffen Aarfing og Magdalena Sten-
beck. Produktionen blev gennemført med
stort professionelt overskud fra alle afde-
linger på Det Kongelige Teater, og kunstne-
risk ramte forestillingen balancen mellem
’den brede pensel’ og ’det bankende hjer-
te’. Til trods for at den danske sommer lod
vente på sig, trodsede 80.000 publikum-
mer kulden i juni og fandt vej til Dyrehaven.
Et stort anlægsarbejde blev med støtte fra
Realdania Fonden og Arbejdsmarkedets
Feriefond gennemført forud for denne op-
sætning – og ligger nu parat til at modtage
Det Kongelige Teaters næste Ulvedalsfore-
stilling i 2013.
8
Lars Mikkelsen og Helle Fagralid i Wienerballader
(Foto: Nastasha Thiara Rydvald)
Camilla Bendix og Søren Sætter-Lassen m.fl. i De tre musketerer. (Foto: Miklos Szabo)
Peter Plaugborg i Ulysses fra Ithacia (Foto: Per Morten
Abrahamsen)
stærkt scenisk formsprog, bl.a. i kraft af
fremragende brug af lys og lyd. På Lille Sce-
ne lagde vi i efteråret ud med unge Elisa
Kragerups instruktørdebut, og sjældent
har en ny stjerne på teatrets himmel vakt
så megen opsigt og tiltrukket så massiv
pressedækning. Med en legesyg, roman-
tisk og gribende sceneversion af Goethes
brevroman Den unge Werthers lidelser, le-
vede instruktøren op til alle forventninger,
og de tre skuespillere, Nicolai Dahl Hamil-
ton, Maria Rossing og Mikkel Arndt holdt
fra forestillingens første øjeblik publikum
fanget i et fortryllende greb. Forestillin-
gens store succes berettiger fuldt ud den
række af ekstra forestillinger i januar
2011, som vi heldigvis har kunnet arran-
gere. I december var der på Portscenen
premiere på Catherine Pohers familiefore-
stilling På den anden side – et poetisk værk
som har høstet fornemme anmeldelser for
sin fabulerende og medrivende leg med tea-
tret, musikken, myterne og barnesindets
dybe spørgsmål til livets store gåder. Med
så fin en forestilling på plakaten – oven i
købet for hele familien – kan det ærgre at
forholdsvis få publikummer fandt vej til
denne oplevelse.
Eventministeriet dukkede i 2010 ikke ale-
ne op på Kvæsthusmolen og i Roskilde –
men som sædvanlig også indenfor i Skue-
spilhuset; med bl.a. Bennys badekar og
Helt i hegnet, og som hovedkraft bag et me-
get velbesøgt Kulturnat-arrangement. Bør-
neteatret ZeBU besøgte i efteråret Lille
Scene med forestillingen Fejl. Og på gæste-
spilfronten har Skuespillet desuden i årets
løb haft tre meget fornemme, besøg: Deut-
sches Theater kom i april med Jürgen Go-
sch’s mester-iscenesættelse af Tjekhovs
Mågen, i september spillede Trine Dyr-
holm for udsolgte huse på Portscenen i Hol-
land Houseproduktionen 4:48 Psykose. Og
i december kunne publikum opleve musik-
teater-geniet Heiner Goebbels’ Eraritja-
ritjaka på Store Scene.
Blandt mærkedagene i året 2010 skal også
nævnes den dag i efteråret, da Skuespillet
Efterårets åbningsforestilling på Store Sce-
ne blev Jeppe på Bjerget, hvor Henning
Jensens fænomenale præstation brændte
sig fast i publikums bevidsthed - både i
kraft af sin varme menneskelighed og sin rå
realisme. Christoffer Berdal havde instrue-
ret med vilje til at trække historien ud af
det museale og ind i en relevant og moder-
ne genkendelighed – og med Christian
Friedländers overskud af humor og grote-
ske i den maleriske scenografi, blev det en
stærk og enkel Jeppe. Henning Jensen fej-
rede sit 40 års skuespillerjubilæum i rol-
len, og blev velfortjent hyldet – men det er
værd at nævne, at han rundt om sig på sce-
nen havde en række strålende skuespillere
i de andre roller: Bodil Jørgensen som Nil-
le, Steen Stig Lommer som Jacob Skoma-
ger, Christian Tafdrup som Baronen og
mange flere. Derefter genoptog vi sidste
års Reumertvinder, Staffan V. Holms og
Bente Lykke Møllers vellykkede opsæt-
ning af Richard III med Søren Sætter-Las-
sen som det djævelsk-magnetiske centrum.
Efter en vellykket spilleperiode i Skuespil-
huset var det med stor stolthed, vi sendte
denne meget roste forestilling på turné i
hele landet. Overalt vakte det glæde, at Det
Kongelige Teater præsenterede en så
stærk forestilling – hvor en visionær isce-
nesættelse blev løftet frem ikke blot af en
blændende skuespiller i hovedrollen, men
af et helt ensemble af fremragende scene-
kunstnere. Det endelige punktum for Ri-
chard III’s 80 opførelser over to sæsoner
blev sat med et gæstespil på Staatsschaus-
piel Dresden, hvor forestillingen vakte be-
undring og samtidig markerede begyndel-
sen på et flerårigt samarbejde mellem
Skuespillet og det store, tyske teater. Årets
sidste premiere på Store Scene blev Rune
David Grues opsætning af Dostojevskijs ro-
man Forbrydelse og straf – en anmelder- og
publikumssucces, som allerede en måned
før sidste spilledag kunne melde udsolgt.
Med Thure Lindhardt i centrum – men
også hér med et velspillende ensemble
rundt om hovedfiguren – og i Palle Steen
Christensens scenografi, er det virkelig
lykkedes instruktionen at finde et meget
10
11
Skuespilchefens beretning
offentliggjorde Det Røde Rum - vores nyska-
bende ’ensemble i ensemblet’, som tæller
syv skuespillere, to instruktører, en sceno-
graf og en lysdesigner, og som fra somme-
ren 2011 vil husere på Portscenen. Med
den koncentration af talent og sprælsk ide-
rigdom, som er samlet i Det Røde Rum, har
vi fået endnu en grund til at se fremad med
store forventninger.
Emmet Feigenberg
Ghita Nørby og Henning Jensen i Den gamle dame besøger byen
(Foto: Miklos Szabo)
Thure Lindhardt i Forbrydelse og straf (Foto: Casper Balslev)
Hilary Gusweiler i Svanesøen
Alban Lendorf og corps de ballet i Tornerose
Det Kongelige Teater 2010
13
Vi fortsatte i Shakespeares ånd og lagde an
til forårets dobbeltforestilling i Skuespil-
huset med vores egen danske koreograf,
Louise Midjord, som havde repremiere
med ungdomsballetten, Othello, og sven-
ske Pontus Lidberg, der som noget helt
særligt skabte balletten Exit Pursued by a
Bear, til vores karakterdansere.
Sæson 09/10 kulminerede i maj med et
brag af en kunstnerisk udfordring, i form af
dobbeltprogrammet M/K: Det ene en hyl-
dest til Ballerinaen, det andet til ære for
den mandlige Danseur Noble. I alt en dob-
beltforestilling med ti forskellige balletter,
som kommanderede noget nær samtlige
dansere på scenen i en af de største kunst-
neriske kraftpræstationer set længe i Den
Kongelige Ballet. Desværre svigtede vores
ellers meget trofaste publikum denne ene-
stående oplevelse, som lå i en maj måned
fuld af solskinsdage og lune aftener.
Umiddelbart efter M/K programmet drog
balletten på sin udendørs-turné, som fin-
der sted hver sommer, og det er ikke for
mildt at sige, at det danske vejr viste sig fra
sin mest ubarmhjertige side. Flere forestil-
linger måtte aflyses, men sådan er præmis-
serne for den danske sommer. I august
stod vi igen på en udendørsscene i silende
regn, denne gang på Rosenborg Eksercer-
plads. Heldigvis blev arrangementet på
Skamlingsbanken ved Kolding dagen efter
afholdt med stor succes og i dejligt solskin.
Balletmesterens beretning
Ballettens repertoire skal kunne mange
ting: Det skal udvikle og udfordre danser-
ne, det skal være af høj kvalitet og spænd-
vidde, og det skal kunne tiltrække, under-
holde og inspirere et stort publikum. I
2010 havde repertoiret endvidere det sig-
te, at det skulle forberede kompagniet på
den store USA turné i foråret 2011.
En turné over fire uger med besøg i Orange
County, Berkeley - San Fancisco, Washingt-
on DC og New York, som vil få afgørende
indflydelse på Den Kongelige Ballets inter-
nationale profil i årene fremover. Dette
kræver et repræsentativt repertoire, som
viser det, vi gør bedst, fra et moderne såvel
som et klassisk, koreografisk synsfelt.
I januar 2010 lagde vi ud med et dobbelt-
program bestående af balletterne Sylfiden
og Symfoni i C, som viste, hvorledes roman-
tiske klassikere og moderne koreografier
kan gå hånd-i-hånd. Derefter tog vi på Dan-
marks-turné med klassikeren Giselle. Det
er altid en fornøjelse at turnere i Danmark,
når repertoiret er det rette. Desværre blev
vi med Giselle endnu engang bekræftet i, at
de større opsætninger har svære vilkår på
visse scener i provinsen.
I februar tog vi så fat på den længe ønskede
repremiere af John Neumeiers En Skær-
sommernats-drøm. En krævende ballet,
som balletten dansede med stort teknisk
overskud, og som endnu engang understre-
gede Neumeiers helt sublime forhold til
Den Kongelige Ballets dansere.
Efteråret bød blandt andet på Svanesøen,
der med udnævnelsen af Susanne Grinder
som ny solodanser blev en helt særlig begi-
venhed. Også Napoli var på efterårspro-
grammet, efterfulgt af en ny slags intro-ap-
petitvækker i form af Dans2Go, som viste
sig at blive noget at et tilløbsstykke. Kon-
ceptet med kombinationen af et par korte
smagsprøve-balletter og dertil hørende
back-stage filmklip blev en stor succes,
især for det unge publikum. Konceptet kø-
rer videre i den kommende sæson.
Julemånedens helaftensballet, Tornerose,
med ny koreografi af britiske Chris Wheel-
don og med scenografi og vidunderlige ko-
stumer af franske Jerome Kaplan, blev en
skøn balletaften, som sluttede året med
værdighed og et fejende flot eventyr.
Balletskolen fortsatte i 2010 sin udvikling
som kunstnerisk eliteskole og åbnede to
nye talentcentre: ét i Skjern og ét i Holste-
bro i forbindelse med den eksisterende
balletskole. Således kan børn i Holstebro
nu danse ballet på højt niveau både i friti-
den og i forbindelse med et skoletilbud. De
eksisterende talentcentre i Hjørring, År-
hus og Sønderborg fungerer godt, og i 2011
forventer vi at etablere endnu et talentcen-
ter i Odense, samt satser på at oprette et
talentcenter på Vestsjælland i 2011. Ballet-
skolen har i fællesskab med selve kompag-
niet etableret et såkaldt Advisory Board,
der skal sikre, at overgangen fra skole via
aspiranthold til kompagni bliver optimal.
Boardet har til opgave at vurdere trænings-
mængden, forestillingserfaring, skades-
forebyggelse, m.m. for skolens ældste ele-
ver og aspiranterne.
Balletskolens elever har vanen tro medvir-
ket i en række af kompagniets forestillin-
ger, men skabte også for første gang med
Kompagni B sin egen forestilling til Gamle
Scene under kunstnerisk ledelse af Ann
Crosset. Forestillingen Hvem f..#%&! er Ni-
jinskij...? blev en stor succes og opførtes i
efterårsferien for et alsidigt børnepubli-
kum. Kompagni B gæstede også skoler og
mindre byer i provinsen for at øge interes-
sen for ballet og udvikle eleverne. Derud-
over medvirkede en del af skolens elever i
DR & Muskelsvindsfondens store børne-
succes Cirkus Summarum, hvilket gav dem
alle en god forestillingserfaring og lancere-
de Balletskolen bredt. Jeg kunne således
med glæde konstatere stor aktivitet i skole-
året for de nuværende 76 elever.
Kurverne for kunstneriske fremskridt og
økonomiske vilkår følges ikke nødvendig-
vis ad, og gudskelov for det. Den kvalitets-
mæssige investering, som vi påbegyndte i
2008, har båret frugt og danserne har gjort
synlige tekniske fremskridt: De har arbej-
det sig gennem et meget omfattende og tek-
niske svært klassisk repertoire i det for-
gangne år, og de har formået at lære stoffet
på kortere tid og med en helt utrolig åben-
hed og entusiasme. Dette har ført til kunst-
neriske oplevelser på et højere plan og med
dybere intensitet end tidligere, kort sagt:
Den Kongelige Ballet var ganske enkelt
bedre i 2010.
Desværre afspejler det høje niveau sig ikke
i publikumstallene for 2010, hvor især de
mange repremierer, der er et nødvendigt
vilkår i lyset af teatrets økonomiske situa-
tion, havde store udfordringer med at til-
trække et tilstrækkeligt publikum. Det er
naturligvis en bekymrende tendens, som
der er al mulig grund til at tage alvorligt.
Fornyelser i repertoiret er ikke kun afgø-
rende for den kunstneriske vækst og for
den nødvendige udfordring af et elitekom-
Balletmesterens beretning
14
at vise, hvad den kan. Talenterne og viljen
og niveauet er der. Men det er et indiskuta-
belt faktum, at alt det kan knægtes langt
hurtigere end det har taget år at bygge
kompagniet op til det niveau, det har i dag.
Nikolaj Hübbe
pagni. Det bliver i stadigt højere grad afgø-
rende for at kunne tiltrække det publikum,
der er forudsætningen for, at det hele giver
mening.
Så meget desto vigtigere er det, at fasthol-
de de gode takter vi fandt i de nye formater
i ´10 med de korte billigprogrammer, der
formåede at trække et også helt nyt ballet-
publikum i teatret. Og blive ved med at
tænke i nye baner, så langt fantasien og mu-
ligheden overhovedet rækker indenfor de
økonomiske begrænsninger, der er vores
vilkår pt. Imens vi venter og håber på bed-
re tider, så balletten for alvor kan få lov til
16
1717
Susanne Grinder i En
skærsommernatsdrøm
Gregory Dean og Tim Matiakis i En Skærsommernatsdrøm
Maria Luigia Borsi i Madame Butterfly (foto: Miklos Szabo)
19
Det Kongelige Teater 2010
Da jeg og Michael Schønwandt for ti år si-
den overtog Den Kongelige Opera var det
umuligt at forudse det, der skulle ske. Min
forgænger, Elaine Padmore, havde allerede
forandret huset til et internationalt opera-
hus og hævet den kunstneriske standard
betragteligt. Få måneder efter min start fik
vi så nyheden om, at A.P. Møller & hustru
Chastine Mc-Kinney Møllers Fond til alme-
ne formaal ville forære os et nyt operahus
på Holmen. Vi rustede os, og i 2005 flytte-
de vi ind i det nye hus under stor bevågen-
hed og med mange og høje forventninger.
Straks efter åbningen satte vi os nye mål.
Med vores ambitiøse program ”Next Le-
vel” satte vi os for inden 2011 at regnes
med i superligaen af europæiske operahu-
se. Derfor er det ikke uden stolthed, at vi i
dag kan konstatere, at det er lykkedes at
bringe Operaen på et niveau, hvor vi regnes
blandt de fineste i Europa, og endda i euro-
pæisk sammenhæng med noget så gammel-
dags som et ensemblekompagni. Eller også
er det måske netop det, at vi er et ensem-
blekompagni, der giver os vores identitet
og giver os mulighed for at spille med
blandt huse, der økonomisk, historisk og i
forhold til antal publikum i oplandet har
langt bedre forudsætninger end vi.
At producere kunst indebærer altid en ri-
siko. Et projekt kan se perfekt ud på papi-
ret og kan alligevel fejle. En rædsom proces
kan føre til en fantastisk forløsning. Og an-
dre gange igen er det ikke til at sige, om re-
sultatet af anstrengelserne er en succes, en
fiasko eller begge dele på én gang?
Derfor må det aldrig blive vores ambition
kun at gå efter de sikre succeser. Uden mo-
det til at satse, eksperimentere og sætte os
selv på spil får vi aldrig skabt nyt, og viljen
til også at turde fejle er derfor en nødven-
dig ingrediens. Det væsentlige er, at vi altid
stræber efter et stadig højere kunstnerisk
niveau og forbliver ærlige mod ambitionen
om at skabe væsentlig kunst, der berører,
bevæger og udfordrer vores publikum. Det
har Den Kongelige Operas tre ensembler,
og al den øvrige stab som medvirker til og
bakker op om produktionerne, i 2010 mere
end nogensinde før bevist, at vi har både
vilje og evner til.
2010 bød med otte premierer og seks re-
premierer på et højt aktivitetsniveau.
Årets indiskutabelt største succes blev Al-
ban Bergs krævende Lulu, hvor vi kunne
præsentere verdenspremieren på en ny ud-
gave af tredje akt. Det vakte international
opmærksomhed, men heldigvis kunne
forestillingen i Stefan Herheims fremragen-
de iscenesættelse og med Michael Boder
som førsteklasses dirigent i den grad leve
op til opmærksomheden. At forestillingen
blev så fremragende skyldes dog også i høj
grad vores sangerensemble. Stort set alle
roller var besat med ensemblemedlemmer,
og de gjorde det alle på et internationalt ni-
veau. Det blev der lagt mærke til ude i ver-
den.
Operachefens beretning
Carl Philip Levin og Ylva Kihlberg i Dancer in the dark (foto: Miklos Szabo)
I det hele taget bød året på meget for de
nysgerrige. Lulu opførtes for første gang
nogensinde på Det Kongelige Teater, men
der var også hele to urpremierer og en Dan-
markspremiere på et moderne værk. At en
femtedel af repertoiret er skrevet indenfor
de sidste par år er ikke almindeligt i et ope-
rahus, men det var tilfældet med urpremi-
ererne på Poul Ruders’ Dancer in the Dark
og Edina Hadziselimovic’ Waiting in
Nowhere og Danmarkspremieren på David
Sawers Skin Deep, som vi var medbestille-
re af sammen med Opera North, Komische
Oper Berlin og Bregenzer Festspiele.
Waiting in Nowhere blev en meget stor op-
levelse – i det helt lille format. En rørende
kammeropera med fuldt udtræk af følelser
og fornemt forløst af ensemblet i Christof-
fer Berdals iscenesættelse, men også et be-
vis på at opera kan og skal noget med vores
samtid. Skin Deep og Dancer in the Dark
blev mere omdiskuterede, men repræsen-
terede begge spændende forsøg på forny-
else af genren i hver sin ende af spektret:
Fra den rablende satire over plastik-kirurgi
til den afgrundsdybe tragedie om at dyrke
sit martyrium. Og uanset de delte menin-
ger var der over hele linjen bred enighed
om, at udførelserne var på et højt niveau fra
alle sangere og musikere.
En anden rød tråd i årets nyopsætninger
blev en række yngre instruktører. En ræk-
ke skandinaviske navne som Stefan Her-
heim, Christoffer Berdal, Lars Kaalund,
Elisabeth Linton og mig selv – suppleret
med garvede internationale kapaciteter
som Richard Jones, Katie Mitchell og Da-
vid Radok. Opsætningerne blev diskuteret
og sammenlignet, og igen delte vandene sig
efter anskuelse: Helt som man kunne håbe
på. De vekslede fra det smukt forførende –
Madame Butterfly, Lastens Vej – til det kon-
troversielle – Nabucco og Lulu.
2010 var også året, hvor vi, efter i en årræk-
ke at have forsøgt os med operetter som Fla-
germusen og Den glade Enke, valgte at satse
på en klassisk musical. Det vakte stor debat
- en debat der dog forstummede da My Fair
Lady gik over scenen og fornøjede et stort
publikum. Forestillingerne formåede at
forny den sproglige udfordring i værket på
overbevisende måde og mere end 43.000
mennesker oplevede Cecilie Stenspil bryde
20
Cecilie Stenspil i My Fair Lady (foto: Miklos Szabo)
21
igennem i stor stil i den klassiske rolle som
Eliza over for Søren Pilmark og Tom Jen-
sens stålsatte Professor Higgins.
Også genopsætningerne holdt generelt et
højt musikalsk niveau med dirigenter som
Marc Soustrot, Andreas Stoehr og Corneli-
us Meister i spidsen og med en god blan-
ding af vore egne sangere og internationale
kapaciteter som Anna Netrebko, Paul Ag-
new, Anna Caterina Antonacci, Kristinn
Sigmundsson, Antonello Palombi og Maria
Luigia Borsi. Og genopsætningerne gav
vore egne kunstnere gode muligheder for
at udvikle sig yderligere med en række for-
nemme præstationer. Kun måtte vi erken-
de, at en genopsætning af Tryllefløjten hav-
de for mange sangere alternerende i
rollerne i forhold til den prøvetid, der var
til rådighed.
Det Kongelige Operakor havde et fornemt
år med store præstationer i især Nabucco
og Jephtha. Operakoret er ekstremt velsyn-
gende, og det blomstrer, når der stilles
krav. Det beviste ikke mindst Nabucco,
hvor den italienske gæste-kordirigent fik
arbejdet intenst med stil og klang.
Arbejdet med at tiltrække dirigenter og
coaches med særlig viden om stil begynder
i det hele taget for alvor at slå igennem, og
hele det grundlæggende musikalske funda-
ment under forestillingerne er således hæ-
vet. Publikum tænker måske ikke over det
den enkelte aften, men det er helt funda-
mentalt for at kunne fastholde og udvikle
kvalitetsniveauet.
Endelig bør det også i denne sammenhæng
nævnes, at mange i øjeblikket med god ret
især fremhæver Det Kongelige Kapels me-
get høje niveau i forskellige stilarter i re-
pertoiret. Det Kongelige Kapel regnes for
et af Nordeuropas bedste operaorkestre,
og de søger udfordringer fra dirigenterne
for at kunne udvikle sig yderligere. Orke-
stret er således i den bedste forstand ”sul-
tent” og spiller med en ekstrem nerve, med
nærvær og indlevelse i stilarter fra Puccini
til Alban Berg.
Men kunst koster penge. De sidste års
markante satsning på at øge kvaliteten af
indholdet – og herunder især hæve vores
bundniveau – har kun været muligt gen-
xx
xx
xx
x
An
na
Ryd
ber
g i W
aiti
ng
in N
owhe
re (
foto
: Th
omas
Pet
ri)
nem de ekstra midler, vi har fået tilført fra
vores sponsorer, herunder især Den Dan-
ske Forskningsfond som vores hovedspon-
sor i 2008-2011.
Med bevillingsreduktionerne i 2010 og
2011 er vi nu nødt til for alvor at skære i
den kunstneriske kvalitet, når vi må be-
grænse størrelsen af koret, antallet af pro-
duktioner og kapellets besætninger såvel
som koncert-aktiviteter. Og dermed er Den
Kongelige Opera for alvor kommet til en
korsvej.
Man kan ikke spille i superligaen hver an-
den søndag. Enten er man med i den bed-
ste række – med den positive spiral til følge
– eller man er nedrykker, og den negative
spiral sætter hurtigt ind. Det er det valg,
Den Kongelige Opera nu står over for.
Kasper Holten
22
Anna Netrebko i La Bohème (foto: Miklos Szabo)
Paul Agnew og Eir Inderhaug i Jephtha (foto: Thomas Petri)
Det Kongelige Kapel (foto: Natascha Thiara Rydvald)
25
Det Kongelige Teater 2010
nævnt i de forgangne års beretninger, al-
drig blevet effektueret. Det er mit største
ønske for den kommende tid, at den kvali-
tet, der nu er opnået gennem målrettet ind-
sats det seneste årti fra alle i Den Kongelige
Opera og Det Kongelige Kapel, må blive
fastholdt og udviklet, så den nuværende
økonomiske krise ikke betyder et fatalt
tilbageslag på det kunstneriske plan. Alle-
rede idag er det på grund af økonomien så-
ledes, at Kapellet må spille med or kes ter-
besætninger, der ikke lever op til Operaens
akustik (for slet ikke at nævne komponi-
sternes ønsker), og Operakoret har heller
ikke den størrelse, der skal til at fastholde
Den Kongelige Operas position i første ge-
led.
Det er mig magtpåliggende at understrege,
hvor vigtigt det er for et operaorkester som
Det Kongelige Kapel så regelmæssigt som
muligt at arbejde med det symfoniske re-
pertoire – det udvikler orkestrets klang og
sammenspil, og har uvurderlig virkning på
den daglige kvalitet i orkestergraven. Jeg
behøver i denne sammenhæng blot at næv-
ne udenlandske toporkestre som Wiener
Philharmonikerne, Gewandhausorkestret
i Leipzig eller Pariseroperaens orkester,
hvis høje kvalitet udvikles ikke mindst af
deres symfoniske koncerter.
Det Kongelige Kapel har en mere end 100
årig tradition for symfoniske koncerter.
Også i 2010 har Kapellet givet en serie kon-
certer i DRs nye koncerthus. Under ledelse
Det er nu over 10 år siden, Kasper Holten
og jeg startede vores periode som kunstne-
riske ledere af Den Kongelige Opera og Det
Kongelige Kapel. Og som Kasper nævner i
sin beretning, har de 10 år ført os alle gen-
nem udvikling, ingen havde kunnet forud-
sige ved rejsens begyndelse.
Også set fra et musikalsk synspunkt er Den
Kongelige Opera og Det Kongelige Kapel
gennem det forløbne årti vokset ganske
overvældende, så København idag er cen-
tralt placeret på det europæiske musikdra-
matiske landkort.
Det er et løft, hvor alle medlemmer af de
musikalske ensembler har ydet deres yp-
perste for at opnå dette niveau, og hvor den
fantastiske donation, som Operaen har væ-
ret for hele Danmarks klassiske musik, har
været en afgørende faktor. Vi står idag med
et enestående ensemble af højt motiverede
musikere og sangere, som ønsker at blive
udfordret og videreudviklet hver eneste
dag. I sandhed et kreativt musikalsk cen-
trum på højeste niveau!
Derfor er det også ganske afgørende, at
denne udvikling fastholdes og ikke tabes
under de nuværende sværere økonomiske
forhold. Det er klart for alle, at der må ny-
tænkes i forhold til de ændrede forudsæt-
ninger, men det må ikke ske ved alvorlige
kunstneriske tab. De lovede og planlagte
udvidelser af ensemblerne, som var forud-
sat ved Operaens åbning, er, som jeg har
Chefdirigentens beretning
Chefdirigentens beretning
26
af en række førende internationale dirigen-
ter har Kapellet endnu en gang vist sig som
et fremragende symfonisk orkester med
sin meget væsentlige plads i det danske
musikliv.
Sammenhængen mellem operaen og det
symfoniske repertoire viste sig også ved, at
to af operaens dirigenter Miguel Gomez-
Martinez og Michael Boder ledede koncer-
ter med Kapellet i forbindelse med deres
opførelser af henholdsvis Carmen og Lulu.
Det Kongelige Kapels kammerorkester-
koncerter har også meget stor betydning
for orkestret. En stjernestund for både
publikum og musikere var koncerten i ef-
teråret 2010 med den verdensberømte vio-
linist og dirigent Pinchas Zukerman, der
både som solist og dirigent ledede en med-
rivende koncert med kammerorkestret.
I det intime format har orkestret på Opera-
ens Takkelloftet afholdt en serie kammer-
koncerter, hvor det har været muligt at
høre en lang række musikere fra Kapellet
spille. Ved en af koncerterne medvirkede
medlemmer af Det Kongelige Operakor i
Brahms Liebesliederwalzer.
Også i sværere økonomiske tider som nu
skal vi turde erkende, at kunst er en helt
nødvendig del af det moderne menneskes
liv. Jeg ønsker af hele mit hjerte, at det også
i fremtiden vil være muligt at give publi-
kum mange musikalske oplevelser på høje-
ste plan. Både de kunstneriske, menneske-
lige og fysiske ressourcer er til stede!
Michael Schønwandt
27
Det Kongelige Kapel (foto: Natascha Thiara Rydvald)
Søren Sætter-Lassen og Helle Fagralid
m.fl.
Jens Albinus Hernik Koefoed m.fl.
Premierer | Skuespil
HVIS DETTE ER ET MENNESKE
Urpremiere
Skuespilhuset, Lille Scene
14. januar 2010
Skuespil af Primo Levi
Koncept og bearbejdelse: Jens
Albinus
Oversættelse: Nina Gross
Scenografi: Mia Stensgaard
Konsulent: Emmet Feigenberg
Dramaturg: Jesper Bergmann
Medvirkende:
Jens Albinus
ULYSSES VON ITHACIA
Premiere
Skuespilhuset, Portscenen
20. januar 2010
Skuespil af Ludvig Holberg
Iscenesættelse: Rune David Grue
Scenografi og kostumer: Karin Betz
Lysdesign: Ulrik Gad
Koreografi: Esa Alanne
Bearbejdelse: Rune David Grue
Medvirkende:
Ulysses: Peter Plaugborg
Chilian: Henrik Koefoed
Marcolfus / En trojaner / En soldat /
Rasmus: Mikkel Arndt
Venus / Rosimunda / En hærfører /
Dido: Julie Agnete Vang Christen-
sen
Juno / Helene / En soldat / Elisa:
Tina Gylling Mortensen
Asverus / Holophernes / En soldat /
En borger i Ithacien: Henrik Noél
Olesen
Paris / Mithridates / En soldat:
Mads Riisom
Iris / Pallas / Øllegaard / Penelope /
Tiresius / En soldat: Stine Schröder
Jensen
WIENERBALLADER
Premiere
Skuespilhuset, Store Scene
27. januar 2010
Skuespil af Ödön von Horváth
Iscenesættelse: Madeleine Røn
Juul
Scenografi og kostumer: Manfred
Blaimauer
Lysdesign: Anja Myung Hansen
Oversættelse: Margit Methling
Medvirkende:
Marianne: Helle Fagralid
Alfred: Lars Mikkelsen
Valerie: Bodil Jørgensen
Oskar: Søren Sætter-Lassen
Ritmesteren: Nis Bank-Mikkelsen
Tryllekongen: Stig Hoffmeyer
Erich: Christian Hetland
Moderen: Gitte Siem
Bedstemoderen: Helle Hertz
Havlitschek: Peter Gilsfort
Mister / Ferdinand Hierlinger: Jens
Jørn Spottag
Skriftefaderen / Konferencieren:
Frank Gundersen
En fornem dame / Helene: Anne
Birgitte Lind
Tante / Baronesse: Isa Holm
Emma / Niece: Maja Juhlin
Ida: Esther Borup Johansen/Clara
Schade-Poulsen/Maria Lok
28
29
Jannie Faurschou, Maria Rossing og Anders Mossling
Ghita Nørby
DEN GAMLE DAME BESØGER BYEN
Premiere
Skuespilhuset, Store Scene
26. februar 2010
Skuespil af Friedrich Dürrenmatt
Iscenesættelse: Kaspar Rostrup
Scenografi og kostumer: Rikke
Juellund
Lysdesign: Bjarne Olsen
Koreografi: Zitta de Fries
Komponist: Fuzzy
Oversættelse: Niels Brunse
Bearbejdelse: Kaspar Rostrup
Medvirkende:
Claire Zachanassian: Ghita Nørby
Hendes ægtemænd nr. 7, 8 og 9:
Peter Jorde
Butleren: Søren Rode
Koby, blind: Søren Lenander
Loby, blind: Jan-Michael Sendero-
vitz
Toby, tyggegummityggende: Dan
Boie
Roby, tyggegummityggende: Wayne
Walker
Alfred Ill: Henning Jensen
Fru Mathilde Ill: Marie Louise de
Coninck
Deres søn, Karl: Robert Reinhold
Deres datter, Ottilie: Susan A.
Olsen
Borgmesteren: Bjarne Henriksen
Borgmesterens kone: Bente
Eskesen
Pastoren: Ole Ernst
Læreren: Søren Spanning
Lægen: Karl Antz
Betjenten: Troels II Munk
Den første mand: Michael Moritzen
Den anden mand: Morten Eisner
Den tredje mand: Flemming
Sørensen
Den fjerde mand: Peder Holm
Johansen
En kvindelig kunde: Bente Eskesen
En stemme i højttaleren: Michael
Moritzen
Togføreren: Robert Reinhold
Pantefogeden: Søren Lenander
1. journalist: Bente Eskesen
2. journalist: Jan-Michael Sendero-
vitz
TV-speakeren: Peder Holm
Johansen
Kameramænd: Søren Lenander og
Jan-Michael Senderovitz
Borgere / Fotografer / Korsangere i
byen: Amalie Palmqvist, Ingrid
Prytz, Gunvor Torp, Inge Olsen,
Thea Jeppesen, Allan Olsen, John
Frederiksen, Lars Angaard
Madsen, Hyper Safi og Bo von
Gegerfelt
AFAK FAKAK FKAKA
Urpremiere
Skuespilhuset, Lille Scene
18. marts 2010
Skuespil af Anders Paulin – frit
efter Franz Kafka
1. akt:
Iscenesættelse: Anders Paulin
Scenografi: Tor Lindstrand
Kostumedesign: Jane Barlebo
Lysdesign: Anders Poll og Daniel
Andersson
Medvirkende:
Jannie Faurschou
Anders Mossling
Maria Rossing
2. akt:
Varierer fra aften til aften og
præsenteres af henholdsvis:
Joachim Hamou: Proces //
Jakob Jakobsen: Foran byen //
Det usynlige kollektiv: Foran byen //
Lene Mirdal: Til bords //
Hugo Hopping: Uregistreret
version: noter om konceptkunstens
afslutning //
Tor Lindstrand: Arkitektur,
økonomi og lykke //
Goran Sergej Pristas og Oliver
Frljic: I like National Theatre and
National Theatre Likes Me
Ulrika Pii Zeuthen (programlæg-
ger): The Impossible – Pieces of
fury //
Laura Bro og Olaf Johannessen Helle Fagralid og Peter Plaugborg
Skuespil
RØDT OG GRØNT
Urpremiere
Skuespilhuset, Portscenen
22. april 2010
Skuespil af Astrid Saalbach
Iscenesættelse: Søren Iversen
Scenografi og kostumer: Birgitte
Mellentin
Lysdesign: Bjarne Olsen
Medvirkende:
Manne: Olaf Johannessen
Lilli: Benedikte Hansen
Helga: Andrea Vagn Jensen
Kristine: Laura Bro
Morten: Benjamin Kitter
Chauffør / Tjenestefolk / Gæster /
Børn / M.fl.: Malika Patteu, Pema
Andersen, Daniel Ataei Hesarooye,
Augusta Von Kiær/Nina Svendborg/
Jessica Ljung Thakur
DE TRE MUSKETERER
Urpremiere
Ulvedalene
22. maj 2010
Skuespil af Jokum Rohde efter
Alexandre Dumas’ roman af samme
navn
Iscenesættelse: Elisabeth Linton
Scenografi: Steffen Aarfing
Kostumedesign: Magdalena
Stenbeck
Lysdesign: Ulrik Gad
Koreografi: Bill Holmberg
Komponist: Joachim Holbek
Dirigent: Inge Fabricius
Kordirigent: Julie Smed Jensen
Stunt/fægtekoreografi: Tina
Robinson, Bo Thomas, Hans Peter
Ludvigsen
Heste/fægtekoreografi: Lars &
Lisbeth Poppel
Medvirkende:
Athos: Jens Jørn Spottag
Porthos: Henrik Koefoed
Aramis: Michael Brostrup
d’Artagnan: Peter Plaugborg
Richelieu: Morten Suurballe
MyLady: Marie Louise Wille
Dronningen: Camilla Bendix
Kongen: Søren Sætter-Lassen
Planchet: Nicolai Dahl Hamilton
Constance: Helle Fagralid
Tréville: Henrik Jandorf
Jussiac: Rasmus Hammerich
Rochefort: Claus Gerving
Vagt m.m.: Gerard Carey Bidstrup
Dubleanter: Cecilia Zwick Nash,
Martin Hestbæk, Stine Prætorius,
Søren Poppel
Guitarister: Adrian Scharff-Hansen,
Allan Thorsgaard
Parkour: Daniel Ditlevsen,
Nicholas Bluff, Christian Vester-
gaard, Ilja Olsen, Simon Seiffert fra
Streetmovement
Stunts: Martin Andersen, Karsten
Skadkær Møller, Mark Frøding,
Oscar Gensmann, Dennis Szabo,
Andrew Jeffert, Lasse Skaarup
Hansen
Elverhøjkoret
Lyngby-Taarbæk Harmoniorkester
Sportsrideklubben Jagtfelt
30
31
Skuespil
Maria Rossing og Nicolai Dahl Hamilton Søren Sætter-Lassen, Berrit Kvorning og Peter Plaugborg
JEPPE PÅ BJERGET
Premiere
Skuespilhuset, Store Scene
11. september 2010
Skuespil af Ludvig Holberg
Iscenesættelse: Christoffer Berdal
Scenografi og kostumer: Christian
Friedländer
Lysdesign: Jonas Bøgh
Bearbejdelse: Christoffer Berdal og
Jesper Bergmann
Soundscape: Summerhill
Medvirkende:
Jeppe: Henning Jensen
Nille: Bodil Jørgensen
Jacob Skomager: Steen Stig
Lommer
Baronen: Christian Tafdrup
Erich Lakaj: Niels Anders Thorn
1. lakaj: Henrik Prip
Ridefogeden / Lakaj: Morten
Staugaard
Ridefogedens kone / Lakaj: Katrine
Murholt Rosenthal
Magnus / Lakaj: Martin Fredberg
DEN UNGE WERTHERS LIDELSER
Premiere
Skuespilhuset, Lille Scene
17. september 2010
Skuespil af Johann Wolfgang von
Goethe
Sceneversion: Jan Bosse og Andrea
Koschwitz
Iscenesættelse: Elisa Kragerup
Scenografi og kostumer: Steffen
Aarfing
Lysdesign: Svend Bergstrand og
Jørn Thostrup
Lyddesign: Mogens Laursen
Koreografi: Signe Fabricius
Oversættelse: Niels Brunse
Medvirkende:
Werther: Nicolai Dahl Hamilton
Lotte: Maria Rossing
Albert: Mikkel Arndt
RICHARD III
Repremiere
Skuespilhuset, Store Scene
29. september 2010
Skuespil af William Shakespeare
Iscenesættelse: Staffan Valdemar
Holm
Scenografi og kostumer: Bente
Lykke Møller
Lysdesign: Torben Lendorph
Oversættelse: Niels Brunse
Assisterende instruktør: Maria
Joanna Kjærgaard-Sunesen
Bearbejdelse: Staffan Valdemar
Holm og Benedikte Hammershøy
Nielsen
Medvirkende:
Richard, hertug af Gloucester,
senere kong Richard III: Søren
Sætter-Lassen
Hertug George af Clarence, hans
storebror: Martin Hestbæk
Sir Robert Brakenbury / Komman-
dant på Tower: Bo Carlsson
Lady Anne, enke efter Edward,
Prins af Wales: Sonja Richter
Dronning Elizabeth, kong Edward
IV’s hustru: Berrit Kvorning
Lord Rivers, hendes bror: Bo
Carlsson
Lord Grey, hendes søn: Olaf
Johannessen
Henning Jensen
Helle Fagralid og Thure Lindhardt Maria Rossing og Rolf Søborg HansenSonja Richter og Søren Sætter-Lassen
Markisen af Dorset, hendes søn:
Peter Plaugborg
Hertugen af Buckingham: Peter
Gilsfort
Lord Hastings, hofmarskal: Martin
Hestbæk
Dronning Margaret, kong Henry
VI’s enke: Kirsten Olesen
To mordere: Olaf Johannessen og
Peter Plaugborg
Kong Edward IV: Olaf Johannessen
Hertuginden af York, mor til
Richard, Edward IV og Clarence:
Birthe Neumann
Ærkebiskoppen af York: Bo
Carlsson
Unge Richard, hertug af York, søn
af Edward IV: Olaf Johannessen
Et sendebud: Martin Hestbæk
Unge prins Edward af Wales,
ældste søn af Edward IV: Peter
Plaugborg
Sir William Catesby: Bo Carlsson
Stanley, jarl af Derby: Olaf Johan-
nessen
Sir Richard Ratcliff: Peter Plaug-
borg
Londons borgmester: Olaf Johan-
nessen
En page: Peter Plaugborg
Sir James Tyrrel: Martin Hestbæk
Jarlen af Richmond, senere Henry
VII: Peter Plaugborg
FORBRYDELSE OG STRAF
Premiere
Skuespilhuset, Store Scene
18. november 2010
Skuespil af Fjodor Dostojevskij
Iscenesættelse: Rune David Grue
Scenografi og kostumer: Palle
Steen Christensen
Lysdesign: Ulrik Gad
Lyddesign: Jonas Vest
Oversættelse: Jan Hansen
Romanbearbejdelse: Rune David
Grue og Solveig Gade
Dramatisering: Rune David Grue
Medvirkende:
Raskolnikov: Thure Lindhardt
Sonja: Helle Fagralid
Porfirij: Rasmus Bjerg
Razumikhin: Mikkel Arndt
Lizaveta / Katarina: Meike
Bahnsen
Luzjin / Nikolaj: Thomas L.
Corneliussen
Pulkherija: Helle Hertz
Marmeladov / Zamjotov: Henrik
Jandorf
Pantelånersken / Frau Lippewech-
sel: Tina Gylling Mortensen
Dunja: Kristine Nørgaard
Svidrigajlov / Mitsjka: Morten
Suurballe
PÅ DEN ANDEN SIDE
Urpremiere
Skuespilhuset, Portscenen
3. december 2010
Skuespil af Catherine Poher
Iscenesættelse: Catherine Poher
Scenografi og kostumer: Rikke
Juellund i samarbejde med
Catherine Poher
Lysdesign: Carina Persson
Koreografi: Jakob Haahr Andersen
Musik: Livingstones Kabinet
Konsulent: Paolo Cardona
Dukkemager og –fører: Rolf Søborg
Hansen
Dukkecoach: Peder Holm
Johansen
Instruktørassistent: Kathrine Lund
Medvirkende:
Maria Rossing
Niels-Martin Eriksen
Rolf Søborg Hansen
Peder Holm Johansen
Folmer Kristensen
Svend E. Kristensen
Jytte Einfeldt Larsen
Dansere: Didier Oberlé, Michael
Tang Petersen og Ahmad Salhi
Musikere: Pete Livingstone
(kapelmester), Nina Kareis og
Robert Snorrason
32
33
Troels Thorsen, Laus Høybye, Signe
Egholm Olsen & Tommy Kenter
Master FatmanSlaraffenklang
SLARAFFENKLANG
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
24. januar 2010
Medvirkende:
Bjørn Heebøll
Christian Taagehøj
Jeppe Skjold
Mike Taagehøj
Niklas Antonson
Rasmus Stolberg
Casper Clausen
Mads Brauer
Rune Mølgaard
Thomas Husmer
Samarbejde med Vinterjazz
JAZZSKOLEN FOR BØRN
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
7. februar 2010
Medvirkende:
Master Fatman
Jacob Gurevitsch
Poul Reiman
Alfonso Correa
Thys Santos
Samarbejde med
Børnejazzklubben
PALLE, POLLE & RUTH
Urpremiere
Skuespilhuset, Portscenen
18.-20. februar
Af Niels Lund og Søren
Kragh-Jakobsen
Manuskriptbearbejdning:
Anders Lundorph
Iscenesættelse: Anders Lundorph
Musik: Ole Fick
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Medvirkende:
Signe Egholm Olsen
Troels Thorsen
Laus Høybye
Thomas Sandberg
Tommy Kenter
Gæstestjerne:
Tom McEwan
Premierer | Eventministeriet i Skuespilhuset 2011
Hr. Skæg, Tao Højgaard & Daniel
Lindberg
Signe Egholm Olsen & Johannes
Lilleøre
Louise Norbye, Halfdan E & Carl Quist
Møller
DA BOING BAND
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
7. marts 2010
Medvirkende:
Carl Quist Møller
Halfdan E
Louise Norbye
Samarbejde med
Børnejazzklubben
REPTILICUS
Urpremiere
Skuespilhuset, Portscenen
25. april 2010
Af Ib Melchior
Manuskriptbearbejdning:
Line Paulsen
Iscenesættelse: Line Paulsen
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Medvirkende:
Signe Egholm Olsen
Johannes Lilleøre
Troels Thorsen
Martin Greis
Jeanette Lindbæk Larsen
Samarbejde med CPH PIX
ÜBERLYD FEAT. HR. SKÆG
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
2. maj 2010
Medvirkende:
Tao Højgaard
Daniel Lindberg
Hr. Skæg
Samarbejde med
Børnejazzklubben
34
35
Skuespil
Mikkel HessThomas LevinJens Zacho Boye & Adrian Hughes
BLODETS TEATER
Urpremiere
Skuespilhuset, Store Scene
28. maj 2010
Af Anthony Greville-Bell, Stanley
Mann, John Kohn og William
Shakespeare
Manuskriptbearbejdning: Anders
Lundorph
Oversættelse: Anders Lundorph
Iscenesættelse: Anders Lundorph
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Special effects konsulent: Per
Kapper/Kapper Creations
Lysdesign: Malte Haugaard og
Morten Kongsted
Medvirkende:
Jens Zacho Boye
Joen Højerslev
Morten Burian
Adrian Hughes
Lars Bukdahl
Jakob Steen Olsen
Anne Middelboe Christensen
HVEM MYRDEDE REGITZE RIO?
Repremiere
Expression, Roskilde Festival
28.-29. juni 2010
Af Jokum Rohde
Iscenesættelse: Anders Lundorph
Scenografi: Christian Friedländer
Koreografi: Vivi Siggaard Miller
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Medvirkende:
Regitze Estrup
Rikke Lylloff
Niels Ellegaard
Jesper Hyldegaard
Thomas Levin
Gæstestjerner:
Steen Jørgensen
Søren Ulrik Thomsen
Johan Olsen
HESS IS MORE
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
udendørs
19.-21. august 2010
Medvirkende:
Mikkel Hess
Nikolaj Hess
Bang Chau
Jens Bjørnkjær
Michael Hanf
David Mason
Matt Parker
Tom Baker
Charlotte Munck
Lone Hørslev & Mads MouritzPeder Holm Johansen, Alexandre
Bourdat & Tilde Maja Frederiksen
Rasmus Botoft, Jens Jacob Tychsen, Tina Gylling Mortensen, Jens Bjørnkjær & Lisbeth Wulff
MORDETS MELODI
Repremiere
Skuespilhuset, Portscenen
udendørs
22., 29. august og 5. sept. 2010
Af Tavs Neiiendam
Iscenesættelse: Tue Biering
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Medvirkende:
Lisbeth Wulff
Tina Gylling Mortensen
Jens Jacob Tychsen
Rasmus Botoft
Mikkel Hess
Jens Bjørnkjær
DR. CALIGARIS KABINET
Urpremiere
Skuespilhuset, Portscenen
udendørs
26. -28. august 2010
Af Hans Janowitz og Carl Mayer
Iscenesættelse: Line Paulsen
Manuskriptbearbejdning: Line
Paulsen
Musik: Rasmus Olsen
Scenografi: Sif Jessen Hymøller
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Medvirkende:
Tilde Maja Frederiksen
Peder Holm Johansen
Olaf Johannessen
Alexandre Bourdat
Anders Heinrichsen
DET ELEKTRISKE BAROMETER PÅ MOLEN
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
udendørs
2.-4. september 2010
Medvirkende:
Taxi Taxi
The Kissaway Trail
Mouritz/Hørslev Projektet
Chimes & Bells
Sterling
Oh No Ono
Samarbejde med Det Elektriske
Barometer/DR P3
36
37
Skuespil
Mr. MoxOle Kibsgaard & Kaya BrüelJohannes Lilleøre
BENNYS BADEKAR
Urpremiere
Operaen, Takkelloftet
18.-19. september 2010
Skuespilhuset, Store Scene
15. oktober 2010
Af Flemming Quist Møller
Manuskriptbearbejdning: Anders
Lundorph
Iscenesættelse: Anders Lundorph
Tegninger: Rasmus Meisler
Musik: Hans-Henrik Ley
Sangtekster: Jan Bredsdorff
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Medvirkende:
Johannes Lilleøre
Anne Vester Høyer
Thomas Bang
Morten Hemmingsen
Stefan Pasborg
Jeppe Tuxen
Jonas Müller
Peter Belli
Samarbejde med BUSTER
Filmfestival
BØRNEJAZZ MED KAYA & OLE KIBSGAARD
Koncert
Skuespilhuset, Portscenen
15. oktober 2010
Medvirkende:
Kaya Brüel
Ole Kibsgaard
MR. MOX & OLE KIBSGARD
Trylleshow med koncert
Skuespilhuset, Portscenen
15. oktober
Medvirkende:
Ole Kibsgaard
Mr. Mox
HELT I HEGNET, HELT I LIVE
Urpremiere
Skuespilhuset, Portscenen
19. december 2010
Medvirkende:
Ditte Hansen
Lisbeth Wulff
Heinrich Christensen
Frederik Thaae
Hans Find Møller
Carsten Skov
Sys Bjerre
Kostumeassistent: Anne Sofie
Bruun
Samarbejde med DR Radio Drama
Ulrik Birkjær og Susanne Grinder i Napoli
39
EXIT, PURSUED BY A BEAR
Premiere
Skuespilhuset, Store Scene
24. april 2010
Koreografi: Pontus Lidberg
Musik: Per Störby, John Dowland,
Henry Purcell
Scenografi og Lysdesign: Patrik
Bogårdh
Kostumer: Rachel Quarmby-
Spadaccini
Bjørnekostume: Nomansland
special Effects, Paris
Dramaturg: Sofie Rask Andersen
Instruktørassistent: Anne Marie
Vessel Schlüter
Dansere:
Poul-Erik Hesselkilde, Eva
Kloborg, Erling Eliasson, Jette
Buchwald, Flemming Ryberg,
Mette Bødtcher
EIDOLON (MÆND)
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Kim Brandstrup
Musik: Kim Helweg
Dekorationer og kostumer:
Richard Hudson
Lysdesign: Jean Kalman
Iscenesættelse: Kim Brandstrup
Assisteret af: Anne Holm-Jensen
Peyk
Dansere:
Alba Nadal, Eliabe DÁbadia,
Gregory Dean, Mads Eriksen,
Christian Hammenken, Nicolai
Hansen, Alban Lendorf, Thomas
Lund, Byron Mildwater, Fernando
Mora, Julian Roman, alexander
Stæger
THE CAGE
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Jerome Robbins
Musik: Igor Stravinsky
Kostumer: Ruth Sobotka
Lysdesign: Jennifer Tipton
Iscenesættelse: Jean-Pierre
Frohlich
Assisteret af: Kevin Irving
Dansere:
Jodie Thomas, Marcin Kupinski,
Jean-Lucien Massot, Kizzy
Matiakis
Premierer | Ballet
Jean-Lucien Massot og Jodie ThomasAlban Lendorf og Alba NadalEva Kloborg og poul-Erik Hesselkilde
Ballet
Susanne Grinder Ulrik Birkkjær
40
DEN DØENDE SVANE
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Mikhail Fokin
Musik: Camille Saint-Saëns
Kostume: Annette Nørgaard
Lysdesign: Anders Poll
Iscenesættelse: Eva Draw
Danser:
Susanne Grinder
FIVE BRAHMS WALTZES IN THE MANNER OF ISADORA DUNCAN
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Sir Frederick Ashton
Musik: Johannes Brahms
Kostume: Lorna Robinson og David
Dean
Lysdesign: Jean Kalman
Iscenesættelse: Lynn Seymour
Assisteret af: Ingryd Thorson
Pianist: Ingryd Thorson
Danser:
Maria Bernholdt
BOURNONVILLE VARIATIONER
Preniere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Fra Bournonville
Skolerne, samlet af Hans Beck
Musik: Martin ÅkerwallKostumer:
Anette Nørgaard
Lysdesign: Anders Poll
Iscenesættelse: Nikolaj Hübbe og
Thomas Lund
Viollinist: Tobias Durholm
Dansere:
Charles Andersen, Ulrik Birkkjær,
James Clark, Eliabe ’Abadia,
Gregory Dean, Jón Axel Fransson,
Christian Hammeken, Nicolai
Hansen, Sebastian Kloborg, Marcin
Kupiñski, Alban Lendorf, alexan-
der Stæger
THE UNSUNG
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: José Limón
Kostumer: Rikke Korfix og Stephen
Pier
Lysdesign: Stephen Pier og Anders
Poll
Iscenesættelse: Stephen Pier
Assisteret af: Kevin Irving
Dansere:
Constantine Baecher, Gregory
Dean, Morten Eggert, Sebastian
Kloborg, Macin Kupiñski, Fernan-
do Mora, Jean-Lucien Massot,
Bryant Steenstra
41
Caroline Cavallo
LES GENTILHOMMES
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Peter Martins
Musik: Georg Friedrich Händel
Kostumer: Alain Vaes
Lysdesign: Mark Stanley
Iscenesættelse: Russel Kaiser
Assisteret af: Christina Olsson
Dansere:
Ulrik Birkkjær, James Clark,
Cédric Lambrette, Julian Ringdahl,
Nicolai Hansen, Marcin Kupiñski,
Constantine Baecher, Sebastian
Kloborg, Alexander Stæger
A SUITE OF DANCES
Premiere
Operaen, Store Scene
10. maj 2010
Koreografi: Jerome Robbins
Musik: Johann Sebastian Bach
Kostumer: Santo Loquasto
Lysdesign: Jennifer Tipton
Iscenesættelse: Jean-Pierre
Frohlich
Assisteret af: Nikolaj Hübbe og ann
Marie Vessel Schlütter
Cellist: Ursula Smith
Danser:
Nehemiah Kish
TORNEROSE
Premiere
Gamle Scene
26. november 2010
Koreografi: Christopher Wheeldon
Musik: Pjotr Tjajkovskij
Scenografi og Kostumer: Jéróme
Kaplan
Lysdesign: Mary Louise Geiger
Dramaturg: Sofie Rask Andersen
Iscenesættelse: Christopher
Wheeldon
Instruktørassistenter: Eva Drawn,
Anne Holm-Jensen Peyk, Silja
Schandorff, Claire Still
Dirigent: Enrico Delamboye
Koncertmester: Tobias Durholm
Det Kongelige Kapel
Dansere:
Jonathan Chmelensky, Morten
Eggert, Sebastian Kloborg, Cédric
Lambrette, Charles Andersen,
Gregory Dean, Alban Lendorf,
Marcin Kupinski, Tim Matiakis,
Alexander Stæger, Caroline
Cavallo, Andrew Bowman, Jean-
Lucien Massot, Mads Blangstrup,
Fernando Mora, Ulrik Birkkjær,
Cecilie Lassen, Charles Andersen,
Gregory Dean, Mette Bødtcher,
Sorella Englund, Maria Bernholdt,
Julien Ringdahl, Silas Jespersen,
Helga Bach-Mortensen, Erling
Eliasson, Josee Bowman, Flem-
ming Ryberg, Poul-Erik Hessel-
kilde, Sascha Haugland, Hilary
Guswiler, Amalie Adrian, Caroline
Baldwin, Shelby Elsbree, J’aime
Crandall, Diana Cuni
Michael Kristensen og John Lundgren i Lastens vej
43
Premierer | Opera
Anne Margrethe Dahl m.fl. Ludvig Lindström, Andrew Radley,
Paul Agnew
Michael Kristensen og John Lundgren
LASTENS VEJ
Premiere
Operaen, Store Scene
9. februar 2010
Opera af Igor Stravinskij
Tekst: W.H. Auden og Chester
Kallman
Dirigent: Ion Marin
Scenografi: Lars-Åke Thessmann
Kostumedesign: Karin Erskine
Lysdesign: Torkel Blomkvist
Koreograf: Håkan Mayer
Medvirkende:
Trulove: Jens Bruno Hansen
Anne: Gisela Stille
Tom Rakewell: Michael Kristensen
Nick Shadow: John Lundgren
Mutter Gås: Johanne Bock
Tyrkerbaba: Randi Stene
Sellem: Mathias Hedegaard
En vogter i galehuset: Ludvig
Lindström
Det Kongelige Kapel, Det Kongelige
Operakor
Dansere fra Pantomimeteatret
Co-produktion med
GöteborgsOperan
JEPHTHA
Premiere
Operaen, Store Scene
20. marts 2010
Opera af Georg Friedrich Händel
Tekst: Thomas Morell over Det
Gamle Testamente og ”Jephtes
sive Votum” fra 1554 af George
Buchanan.
Dirigent: Lars Ulrik Mortensen
Iscenesættelse: Katie Mitchell
Scenografi og kostumedesign:
Vicki Mortimer
Lysdesign: Chris Davey
Koreograf: Struan Leslie, genskabt
af Benjamin Davis
Medvirkende:
Jephtha: Paul Agnew
Iphis: Eir Inderhaug
Storgè: Hanne Fischer / Susan
Bickley
Zebul: Ludvig Lindström
Hamor: Andrew Radley
Angel: Ulla Christensen
Concerto Copenhagen, Det
Kongelige Operakor
Co-produktion med Welsh National
Opera og English National Opera
SKIN DEEP
Premiere
Operaen, Store Scene
26. april 2010
Opera af David Sawer
Tekst: Armando Iannucci
Dirigent: Thomas Søndergård
Iscenesættelse: Richard Jones
Scenografi og kostumedesign:
Stewart Laing
Associate director: Oliver Mears
Lysdesign: Mimi Jordan Sherin
Koreografi: Linda Dobell
Medvirkende:
Doktor Herman Needlemeier:
Johan Reuter
Lania: Anne Margrethe Dahl
Donna: Heather Shipp
Elsa: Gisela Stille
Robert: Gert Henning-Jensen
Luke Pollock: Guido Paevatalu
Susannah Dangerfield: Anne
Vester Høyer
Donna look- alike: Sasse Flodgaard
Robert look-alike 1: Simon
Schelling
Robert look-alike 2: Bo Glies
Nandfred
Det Kongelige Kapel, Det Kongelige
Operakor
Dansere fra Pantomimeteatret
Co-produktion med Opera North,
Bregenzer Festspiele og Komische
Opera
Jens Bruno Hansen, Johanne Bock,
Sten Byriel og Elisabeth Halling
Zlatko Buric, Margrethe Kyotu m.fl.
Premierer | Opera
MY FAIR LADY
Premiere
Gamle Scene
30. april 2010
Musical af Frederick Loewe
Tekst: Alan Jay Lerner efter
George Bernard Shaws skuespil og
Gabriel Pascals film ”Pygmalion”
Dirigent: David Firman / Henrik
Vagn Christensen
Iscenesættelse: Kasper Holten
Scenografi og kostumedesign:
Marie í Dali
Lysdesign: Jesper Kongshaug
Koreograf: Signe Fabricius
Dramaturgi: Anita Klein
Medvirkende:
Eliza Doolittle: Cecilie Stenspil /
Marie Dalsgaard
Henry Higgins: Søren Pilmark /
Tom Jensen
Oberst Pickering: Stig Hoffmeyer
Mrs. Pearce / Karpathy: Mette
Horn
Mrs. Higgins: Malene Schwartz
Alfred P. Doolittle: Zlatko Buric
Freddy Eynsford-Hill: Magnus
Vigilius
Mrs. Eynsford-Hill: Lise-Lotte
Nielsen
Mrs. Hopkins: Margrethe Koytu
Lord Boxington: Christian Lund
Lady Boxington: Mia Karlsson
Harry: / Hushovmester: Morten
Staugaard
Jamie: Runi Lewerissa
Ensemble:
Katrine Engberg, Mynte Lagoni,
Trine Tuxen, Suad Demirovic,
Mathias Arvedsen, Mogens
Eggemann, Ronni Morgenstjærne
Lichtenfels, Louise Hyun Dahl,
Naja Monrad Hansen, Mia Karls-
son, Regitze Glenthøj, Ulrik
Hansen, Christian Lund, Mads
Æbeløe Nielsen, Søren Bech-Mad-
sen, Marie Dalsgaard
My Fair Lady orkesteret
WAITING IN NOWHERE
Urpremiere
Skuespilhuset, Lille Scene
9. maj 2010
Opera af Edina Hadžiselimović
Tekst: Rubén Palma
Dirigent: Jesper Nordin
Iscenesættelse: Christoffer Berdal
Scenografi og kostumedesign:
Stine Martinsen
Lysdesign: Mikael Sylvest
Medvirkende:
Klaus: Sten Byriel / Jakob Bloch
Jespersen
Graco: Jens Bruno Hansen
Sidsel: Elisabeth Halling
Abdon: Michael Kristensen
Karen: Johanne Bock
Larisa: Anna Rydberg
Hanne (indtalt på bånd): Benedikte
Hansen
Musikere fra Det Kongelige Kapel
44
45
Ylva Kihlberg m.fl. Peter LodahlMlada Khudoley m.fl.
DANCER IN THE DARK
Urpremiere
Operaen, Store Scene
5. september 2010
Opera af Poul Ruders
Tekst: Henrik Engelbrecht baseret
på Lars von Triers filmmanuskript
Dirigent: Michael Schønwandt
Iscenesættelse: Kasper Holten
Scenografi: Christian Lemmerz
Kostumedesign: Maria Gyllenhoff
Lysdesign: Jesper Kongshaug
Koreografi: Signe Fabricius
Medvirkende:
Selma Jezkova: Ylva Kihlberg
Bill Houston: Palle Knudsen
Kathy: Hanne Fischer
Statsadvokat / Vagt 1: Gert
Henning-Jensen
Brenda: Ulla Kudsk Jensen
Norman / Vagt 2: Guido Paevatalu
Gene: Carl Philip Levin
Det Kongelige Kapel
Co-produktion med
NorrlandsOperan, Umeå
NABUCCO
Premiere
Operaen, Store Scene
26. september 2010
Opera af Giuseppe Verdi
Tekst:Temistocle Solera efter
Antonio Cortesis ballet ”Nabucodo-
nosor” og skuespillet ”Nabuchodo-
nosor” af Auguste Anicet-Bourgeois
og Francis Cornu
Dirigent: Pier Giorgio Morandi
Iscenesættelse: Elisabeth Linton
Scenografi: Herbert Murauer
Kostumedesign: Magdalena
Stenbeck
Lysdesign: Reinhard Traub
Koreografi: Bill Holmberg
Medvirkende:
Nabucco: John Lundgren / Boris
Statsenko
Fenena: Anette Bod / Matilda
Paulsson
Abigail: Francesca Patané / Mlada
Khudoley
Zaccaria: Kristinn Sigmundsson /
Sten Byriel
Ismael: Niels Jørgen Riis
Anna: Stephanie Lippert
Abdallo: Bengt-Ola Morgny
En Baalpræst: Jens Bruno Hansen
Fenena som barn: Ellen Brasholt /
Caroline Nyegaard
Abigail som barn: Laura Fuglsang /
Emilie Rose Bak
Det Kongelige Kapel, Det Kongelige
Operakor.
LULU
Premiere
Operaen, Store Scene
15. oktober 2010
Opera af Alban Berg
Tredje akt er rekonstrueret af
Eberhard Kloke
Tekst: Alban Berg efter Frank
Wedekinds skuespil ”Erdgeist” og
”Die Büchse der Pandora”
Dirigent: Michael Boder
Iscenesættelse: Stefan Herheim
Scenografi: Heike Scheele
Kostumedesign: Gesine Völlm
Lysdesign: Stefan Herheim og
Anders Poll
Dramaturgi: Alexander Meier-
Dörzenbach
Medvirkende:
Lulu: Sine Bundgaard / Gisela Stille
Grevinde Geschwitz: Randi Stene
En påklæderske / en gymnast /
tjener: Elisabeth Jansson
Maleren Walter Schwartz /
Negeren: Peter Lodahl
Dr. Schön / Jack the Ripper: Johan
Reuter / Jürgen Linn
Alwa: Johnny van Hal
En dyretæmmer / teaterdirektør /
en atlet: Magne Fremmerlid
Schigolch: Sten Byriel
Maria Luigia Borsi Gisela Stille og Sten Byriel
Opera
Prinsen / Markis Casti Piani /
kammertjeneren: Michael
Kristensen
Professor Hunidei / Medicinalrå-
den / bankieren Puntschu: Anders
Jakobsson
En femtenårig pige: Lina Johnson
Hendes mor: Elisabeth Halling
En kunsthåndværker: Josefine
Andersson
En journalist: Waltteri Torikka
En tjener: Jakob Vad
Det Kongelige Kapel
Co-produktion med den Norske
Opera og Sächsische Staatsoper
Dresden
MADAME BUTTERFLY
Premiere
Operaen, Store Scene
3. december 2010
Opera af Giacomo Puccini
Tekst: Luigi Illica og Guiseppe
Giacosa efter David Belascos
skuespil
Dirigent: Giordano Bellincampi
Iscenesættelse: Lars Kaalund
Scenografi: Christian Friedländer
Kostumedesign: Pernille Egeskov
Lysdesign: Ulrik Gad
Medvirkende:
Cho-Cho San: Maria Luigia Borsi /
Anne Margrethe Dahl / Rafaella
Angeletti
Suzuki: Elisabeth Jansson /
Johanne Bock / Katarina Giotas
B.F. Pinkerton: Antonello Palombi /
Misha Didyk
Goro: Bengt-Ola Morgny / Jörn
Eichler
Fyrst Yamadori: Guido Paevatalu /
Hans Lawaetz
Onkel Bonze: Sten Byriel / Kjeld
Christoffersen
Sharpless: Audun Iversen / David
Kempster / Guido Paevatalu /
Clemens Unterreiner
Yakusidé: Rudi Sisseck / Bo Glies
Nandfred
Kate Pinkerton: Elisabeth Halling
Den kejserlige kommissær: Kjeld
Christoffersen / Per-Anders
Hedlund / Hans Lawaetz
Giftefogeden: Ejvind Callesen /
Imre György
Cho-Cho Sans moder: Margit
Christensen / Catarina Roos
Tanten: Susse Lillesøe / Birgitte
Ewerlöf
Kusinen: Louise Bothmann /
Charlotte Meldgaard
Barnet: Magnus Selin Svendsen/
Johanne Grünbaum
Det Kongelige Kapel /
Det Kongelige Operakor
På turné: Ålborg Symfoniorkester
46
474747
Francesca Patané i Nabucco (foto: Mats Backer)
SYMFONIKONCERT
Koncertsalen i DR-Byen
29. januar 2010
Medvirkende: Det Kongelige Kapel
Dirigent: Krystztof Urbanski
Solist: Benjamin Schmid, violin
Wojcieh Kilar: Krezesany,
Symfonisk digt
Johannes Brahms: Koncert for
violin og orkester
Bartok: Koncert for orkester
Koncertsalen i DR-Byen
19. marts 2010
Medvirkende: Det Kongelige Kapel
Dirigent: Miguel Gomez-Martinez
Solister: Saleem Abboud Ashkar,
klaver og Sine Bundgaard, sopran
Beethoven: Klaverkoncert nr. 5
”Kejserkoncerten”
Mahler: 4 Symfoni
Gamle Scene
11. april 2010
1. Del
Medvirkende: Håkan Harden-
berger og Det kgl. Kapels
messingensemble
John Dowland: The king of
Denmarks Galliard
Thorvald Hansen: Intrada for fire
trompeter
Johannes Frederik Frølich: Rondo
for fire horn
Mogens Andresen: Tre svenske
folkeviser
2. Del
Musorgskij: Udstillingsbilleder
(arr. Elgar Howarth)
Dirigent: Håkan Hardenberger
Medvirkende: Det Kongelige
Kapels Messingensemble
Henrik VIII: Past time with good
company
Toru Takemitsu: Garden Rain
Gunther Schuller: Symfoni messing
og slagtøj
Koncertsalen i DR-Byen
27. august 2010
Medvirkende: Det Kongelige Kapel
Dirigent: Michael Boder
Solister: Anja Kampe, sopran og
Dmitri Sitkowetsky, violin
Alban Berg: Violinkoncert ”til
minde om en engel”
Richard Strauss: 6 Lieder for
sopran og orkester
Johannes Brahms: 4 symfoni
Koncertsalen i DR-Byen
22. oktober 2010
Medvirkende: Det Kongelige Kapel
Dirigent: Lothar Koenigs
Solist: Markus Schirmer, klaver
Webern: 6 orkesterstykker op. 6
Mozart: Klaverkoncert 20 d-mol
Tchaikovsky: Symfoni nr. 5
Premierer | Koncerter
Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)
48
49
NYTÅRSKONCERT
Gamle Scene
31. december 2010
Medvirkende: Det Kongelige Kapel
Dirigent: Thomas Søndergaard
Solister: Lise-Lotte Nielsen, Henrik
Koefoed
Konferencier: Henrik Koefoed
Filmmusik: 20th Century Fox
(Alfred Newman 1923)
Hendes Majestæt Dronningens
Nytårstale
E. T. Adventures on Earth (John
Williams 1982)
Afgrunden – Gauchodans 1910
(Ravel: Alborada del Gracioso)
Smile (Charlie Chaplin 1936)
Solist: Henrik Koefoed
Out of Africa (John Barry 1985)
Star Wars (John Williams 1977)
Spartacus, Adagio fra Orkester
Suite nr. 2 (Aram Khatchaturian
1984)
La Strada (Nina Rota 1954)
Pause
Also Sparch Zaratustra (Richard
Straus 1986)
Indiana Jones – Raiders March
(John Williams 1993)
Schindlers List (John Williams
1993)
Solist: Lars Bjørnkjær
Forelsket i København (Bent
Fabricius-Bjerre 1960)
Solister: Lise-Lotte Nielsen, Henrik
Koefoed
Souvenir (Stephen Temperley
2004)
Solister: Lise-Lotte Nielsen, Henrik
Koefoed
The Magnificent Seven (Elmer
Bernstein 1960)
Frk. Nitouche – Sangen om den
store tromme (1963)
The Dambusters – The
Dambusters March (1955)
Johan Strauss: Radetsky March
H. C. Lumbye: Champagnegalop
A. P. Berggren: Vær velkommen
Herrens år.
KAMMERORKESTERKONCERT
Koncertsalen i DR-Byen
25. april 2010
Medvirkende: Det Kongelige
Kapels Kammerorkester
Dirigent: Mats Rondin
Solist: Peter Jablonski, klaver
Charles Ives: ”The unanswered
Question”
Dmitri Sjostakovitj: Klaverkoncert
nr. 2
Schubert: Symfoni nr. 4 ”Den
Tragiske”
Operaen – Store Scene
31. oktober 2010
Medvirkende : Det Kongelige
Kapels Kammerorkester
Dirigent og solist: Pinchas Zuker-
mann, violin
Solist: Amanda Forsythe, cello
Haydn: Symfoni nr. ”Hønen”
Brahms: Dobbeltkoncert for violin
og cello
Brahms: ”Haydn variationer”
Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)
50
TAKKELKONCERT
Operaen - Takkelloftet
7. marts 2010
Medvirkende: John Kruse, Rikke
Yde Keiding, Michala Kisselhein,
Lotte Wallevik, Kim Bak Dinitzen,
Lars Husum, Jonas Wiik, Lazlo
Molnar, Kasper Thaarup, Ronni K.
Rasmussen, Jan Mortensen, Lars
Holmgaard, Nikolaj Viltoft, Anna
Nygaard Lingdell
Mozart: Klarinetkvintet
Stephen Dodgson: Suite for
messingseptet, 1957
Oskar Böhme: Messingsekstet i
Es-mol, op. 30
Operaen - Takkelloftet
18. april 2010
Medvirkende: Medlemmer af Det
Kongelige Operakor
Klaver: Tamàs Vetö og Peter
Møllerhøj
Arild Kvartetten: Tobias Durholm,
Anna Zelianodjevo, Rafael Altino,
Ingemar Brantelid
Brahms: Neue Liebeslieder Walzer,
op. 65
Schumann: Strygekvartet nr. 2,
F-dur op. 41
Beethoven: Strygekvartet nr. 11,
f-mol ”Serioso” op. 95
Operaen - Takkelloftet
9. maj 2010
Medvirkende: Eva Østergaard,
Joakim Dam Thomsen, Sven
Buller, Rixon Thomas, Tore O.
Poulsen, Xanthe Arthurs, Iben
Teilmann, Neel Bramsnæs
Teilmann
Brahms: Sonate for bratsch og
klaver opus 120 nr. 1
Beethoven: Variationer over Là ci
darem la mano fra Mozarts Don
Juan
Villa Lobos: Bachianas Brasileiras
nr. 6
Bozza: Sérénade en Trio
Koncerter
Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)
51
Operaen - Takkelloftet
12. september 2010
Medvirkende: Lee Morgan, Tobias
Durholm, Anna Zelianodjevo,
Rafael Altino, Emilie Eskær, Kroger
Kvartetten: Alexander Øllgaard,
Maj Kullberg, Stine Hasbirk, Johan
Theorin
Mozart: Klarinetkvintet i A-dur,
K.581
Per Nørgård: Kvartet nr. 1,
Quartetto Breve
Beethoven: Kvartet op. 18/3
Operaen - Takkelloftet
10. oktober 2010
Medvirkende: Nikolaj Viltoft,
Jonas Wiik, Gustav Karlsson,
Kasper Thaarup, Lars Holmgaard,
tuba Lars Bjørnkjær, Charlotte
Rafn Welzel, Sune Ranmo, Iben
Bramsnæs Teilman, Leo Winland,
Terese Åstrand Radev
Witold Lutoslawski: Miniouverture
Carl Nielsen: Seks præludier
Victor Ewald: Kvintet nr. 3 op 7
Tjajkovskij: Strygesekstet, d-mol
’Souvenir de Florence’
Operaen - Takkelloftet
200 års fødseldagskoncert for
Schumann og Chopin
28. november 2010
Medvirkende: Kim Bak Dinitzen,
ElisabethWestenholz, Rikke
Sandberg, Jon Kruse, Katrine
Gislinge, Lars Bjørnkjær, Helena
Højgaard Nielsen, Stine Hasbirk,
Kim Bak Dinitzen
Schumann: Fantasiestücke op. 73
Chopin: Sonate for cello og klaver
Schumann: Klaverkvintet
Operaen - Balkonfoyeren
5. december 2010
Medvirkende: Ulla Kudsk Jensen,
Sune Ranmo, Orsi Fajger, Sara
Wallevik, Ulrik Stærk, Tobias
Durholm, Meherban Gillet, John
Kruse, Claus Frederiksen, Nikolai
Viltoft, Kasper Thaarup, Mads
Drewsen
Fortæller: Henrik Koefoed
Diriget: Jon Gjesme
Brahms: Zwei geistliche lieder for
mezzosopran, bratsch og klaver
Schumann: Sonate for violin og
klaver
Stravinskij: Historien om en soldat
Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)
Skuespil
Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
AFKAK FAKAK FKAKA Skuespilhuset, Lille Scene 27 872 28% 18%
Alverdens rigdomme Skuespilhuset, Store Scene 20 5.630 49% 41%
Den gamle dame
besøger byen Skuespilhuset, Store Scene 38 21.547 82% 68%
Den unge Werthers
lidelser Skuespilhuset, Lille Scene 33 3.303 87% 51%
Forbrydelse og straf Skuespilhuset, Store Scene 19 10.475 86% 65%
Hvis dette er et menneske Skuespilhuset, Lille Scene 15 1.303 97% 72%
Jeppe på Bjerget Skuespilhuset, Store Scene 38 20.523 85% 68%
På den anden side Skuespilhuset, Portscenen 27 3.204 53% 17%
Richard III Skuespilhuset, Store Scene 17 7.655 70% 55%
Rødt og grønt Skuespilhuset, Portscenen 38 4.655 54% 39%
Ulysses von Ithacia Skuespilhuset, Portscenen 36 6.013 60% 50%
Wienerballader Skuespilhuset, Store Scene 27 8.929 57% 45%
Ordinære forestillinger i alt 335 94.109 70% 56%
4:48 Psykose (gæstespil) Skuespilhuset, Portscenen 16 2.928 81% 50%
De Tre Musketerer Dyrehaven 34 80.009 67% 58%
Eraritjaritjaka (gæstespil) Skuespilhuset, Store Scene 2 623 54% 25%
Eventministeriet Skuespilhuset, Lille Scene 38 10.600 0% 0%
Fejl (gæstespil) Skuespilhuset, Portscenen 8 515 56% 10%
Mågen (gæstespil) Skuespilhuset, Portscenen 2 842 73% 46%
Musketerakademi Dyrehaven 8 644 0% 0%
TOTAL SKUESPIL 443 190.270 69% 57%
Forestillingsoversigt
52
53
Ballet
Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
Bournonville & Balanchine (1) Gamle Scene 8 7.721 72% 56%
– Sylfiden 1* 0
– Symfoni i C 1* 0
Shakespeare in motion (2) Skuespilhuset, Store Scene 12 3.459 45% 24%
– Othello 2* 0
– Pontus Lidberg 2* 0
Ballerina (3) Operaen, Store Scene 6 4.308 47% 34%
– Den Døende Svane 3* 0
– Kim Brandstrup (k) 3* 0
– Serenade 3* 0
– The Cage 3* 0
– Five Brahms Waizes in the mann 3* 0
Danseur Noble (4) Operaen, Store Scene 6 3.797 42% 31%
– Bourneville variationer 4* 0
– The Unsung 4* 0
– A Suite of Dances 4* 0
– Les Gentilhommes 4* 0
– Kim Brandstrup (m) 4* 0
DANCE2GO+ Gamle Scene 5 4.988 77% 56%
En Skærsommernatsdrøm Gamle Scene 16 13.301 64% 48%
Hvem f… er Nijinsky Gamle Scene 5 3.278 51% 13%
Napoli Gamle Scene 7 4.887 54% 34%
Napoli – skoleforestilling Gamle Scene 1 483 37% 83%
Svanesøen Operaen, Store Scene 18 18.941 71% 51%
Tornerose Gamle Scene 23 22.914 77% 61%
Ordinære forestillinger i alt 107 88.077 64% 48%
Dronningens
gallaforestilling Skuespilhuset, Store Scene 1 1.325 95% 95%
Out of Context (gæstespil) Skuespilhuset, Lille Scene 3 1.516 87% 63%
Outside in (gæstespil) Gamle Scene 5 380 66%
St. Balletskoledag Gamle Scene 3 3.232 84% 83%
Svinedrengen (gæstespil) Gamle Scene 9 5.147 44% 19%
TOTAL BALLET 128 99.677 64% 48%
Note: De med * angivne forestillinger er indregnet i blandede programmer
Forestillingsovesigt
54
Opera
Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
Carmen Operaen, Store Scene 23 34.117 100% 93%
Dancer in the Dark Operaen, Store Scene 9 8.603 64% 48%
Elektra Operaen, Store Scene 8 7.273 61% 44%
Jephtha Operaen, Store Scene 10 9.439 62% 46%
La Bohème Operaen, Store Scene 1 1.470 99% 90%
La Bohème (special) Operaen, Store Scene 2 2.972 100% 97%
Lastens vej Operaen, Store Scene 10 9.811 66% 37%
Lulu Operaen, Store Scene 8 9.023 76% 60%
Madame Butterfly Operaen, Store Scene 7 8.395 80% 67%
My Fair Lady Gamle Scene 33 43.093 97% 89%
Nabucco Operaen, Store Scene 13 16.782 87% 73%
Pelléas og Mélisande Operaen, Store Scene 7 5.611 54% 31%
Skin Deep Operaen, Store Scene 8 5.132 42% 32%
Tannhäuser Operaen, Store Scene 6 8.906 100% 91%
Tristan og Isolde Operaen, Store Scene 6 5.062 57% 43%
Tryllefløjten Gamle Scene 16 19.795 92% 77%
Waiting in Nowhere Skuespilhuset, Lille Scene 13 1.090 73% 29%
Ordinære forestillinger i alt 180 196.574 81% 68%
Idomeneo (gæstespil) Gamle Scene 2 1.739 65% 50%
Karmeliterindernes samtaler (OA) Gamle Scene 4 2.237 43% 24%
Manon Lescaut (gæstespil) Gamle Scene 2 2.013 78% 70%
Souvenir (gæstespil) Gamle Scene 1 688 53% 75%
Nacissus og Ekko (gæstespil) Operaen, Takkelloftet 8 859 67% 22%
TOTAL OPERA 197 204.110 79% 68%
Koncerter
Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
Messingkoncert Gamle Scene 1 212 27% 9%
Kammerorkesterkoncert DR Koncertsal 2 1.909 57% 43%
Nytårskoncert Gamle Scene 1 1.333 96% 89%
Symfonikoncerter DR Koncertsal 4 5.524 81% 68%
Takkelkoncerter Operaen, Takkelloftet 7 512 46% 37%
Ordinære forestillinger i alt 15 9.490 70% 63%
Copenhagen Jazz Festival Operaen, Store Scene 8 7.058 0%
Karavane Trippel Koncert (gæstespil) Gamle Scene 6 3.275 37% 3%
Lyle Lovett & John Hiatt Gamle Scene 1 1.365 0%
MEW Gamle Scene 2 3.300
Middel East Peace Orchestra (gæstespil) Gamle Scene 3 3.154 81% 25%
Nikolaj Znaider (gæstespil) Gamle Scene 1 446 35% 16%
Randy Newman Gamle Scene 1 772 0%
Selvmord Gamle Scene 2 3.300 0%
Sting Gamle Scene 2 2.750 0%
TOTAL KONCERTER 41 34.910 59% 37%
55
Turneer
Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
Danske Sommerballet 6 14.400 0% 0%
Giselle (turné) 7 6.006 0% 0%
Opera i det fri 7 16.600 0% 0%
Operakoncert, Roskilde 1 900 0% 0%
Operakoncert, Tisvilde 1 1.250 0% 0%
Operakoncert på Færøerne (turné) 1 1.000 0% 0%
Richard III (turné) 24 11.248 0% 0%
Ulysses von Ithacia (turné) 24 6.768 0% 0%
TOTAL TURNéER INDLAND 71 58.172
Sylfiden og Symfoni i C og Othello (turné) 2 2.000
Richard III Dresden (turné) 1 330
TOTAL TURNéER UDLAND 3 2.330
TOTAL TURNéER 74 60.502
Øvrige aktiviteter
Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
Balletskolens arrangementer 67 26.274
Erhvervsarrangementer 49 9.284
Intro Opera 4 219
Intro Ballet 2 303
Kulturnat - kammerkoncert 3 161
Operaakademiets arrangementer 15 1.515
Ofelia Beach - Bandbase 14 4.500
Ofelia Beach - Event 32 4.390
Publikumsarrangementer 53 5.860
Reumertprisen 1 1.422
Zulu Comedy 1 1.652
TOTAL ØVRIGE AKTIVITETER 241 55.580
Forestillingsovesigt
Total
Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %
Ordinære forestillinger 637 388.250 74% 61%
Egne forestillinger 172 140.717 65% 52%
Total for egne forestillinger 809 528.967 71% 59%
Turneforestillinger 74 60.502 0% 0%
Øvrige aktiviteter 241 55.580 0% 0%
TOTAL EKSKL. FRILUFTSFORESTILLINGER 1.124 645.049 0 0
Friluftsforestillinger
Forestilling Antal opfør. Antal tilsk.
Rosenborg 1 3.320
Rosenborg transmitteret 4 1.180
Skamlingsbanken 1 10.000
TOTAL Friluftsforestillinger 6 14.500
FORESTILLINGER OG PUBLIKUMMER I ALT 1.130 659.549
56
57
Det Kongelige Teaters hovedtal
Hovedtal Omkostningsbaseret
Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011
Ordinære driftsindtægter Bevilling -551,1 -550,4 -536,6
Billetindtægter -119,9 -149,5 -126,4
Andet salg af varer og tjenesteydelser -39,7 -47,0 -43,1
Ordinære driftsindtægter i alt -710,6 -746,9 -706,1
Ordinære driftsomkostninger Ændring i lagre og forbrugsomkostninger 20,5 26,0 25,0
Personaleomkostninger 467,9 490,2 411,4
Af- og nedskrivninger 33,3 33,7 33,2
Andre ordinære driftsomkostninger 228,4 243,4 265,2
Ordinære driftsomkostninger i alt 750,1 793,2 734,8
Resultat af ordinær drift 39,4 46,3 28,7
Andre driftsposter Sponsorater -34,5 -31,6 -42,3
Tilskud fra Københavns kommune -45,4 -46,0 -46,5
Andre drifsindtægter -18,3 -16,1
Andre driftsomkostninger 0,5 0,0
Resultat før finansielle poster -58,4 -47,4 -60,1
Finansielle poster Finansielle indtægter -1,9 -1,0
Finansielle omkostninger 56,7 57,2 57,1
Årets resultat -3,5 8,8 -3,0
OVERFØRT OVERSKUD, ULTIMO -19,7 -28,4 -25,4
Anm.: opgjort i årets priser
Anm.: Budget 2011 som godkendt af Det Kongelige Teaters bestyrelse december 2010
Udgiftsfordeling i mio.kr. (årets priser)
Udgiftsfordeling Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011Skuespil 83,6 110,3* 84,8
Opera 225,5 237,2** 214,5**
Ballet 138,8 132,9 133,9
Koncerter 18,0 25,7 18,4
Turné 11,5 9,9 19,7
Balletskolerne 14,6 15,1 15,3
Operaakademiet 3,7 3,9 3,4
Hjælpefunktioner*** 85,5 94,1 78,9
Generel ledelse og administration 29,5 28,2 28,3
Bygningsmæssig drift 139,9 136,3 137,5
Finansielle omkostninger 56,6 56,7 57,3
Udgifter i alt 807,2 850,4 791,9
* Inklusiv ’De 3 Musketerer’ i Dyrehaven.
** Inklusiv ’My Fair Lady’.
*** Hjælpefunktioner består bl.a. af markedsføring, billetcenter, restaurant Ofelia, kantiner m.v.
Billetindtægternes fordeling i mio. kr. (årets priser)
Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011”
Skuespil København 17,0 40,1 * 21,9
Turne 1,5 2,8 2,0
Skuespil i alt 18,4 43,0 23,9
OperaKøbenhavn 61,0 77,2 ** 77,9 **
Turne 1,4 0,3 1,4
Opera i alt 62,4 77,5 79,4
Ballet København 31,3 24,5 24,4
Turne 2,3 1,4 0,5
Ballet i alt 33,7 25,9 24,9
Koncerter København 5,0 3,1 2,1
Turne 0,4 - -
Koncerter i alt 5,4 3,1 2,1
I altKøbenhavn 114,3 144,9 126,4
Turne 5,6 4,6 3,9
TOTAL 119,9 149,5 130,3
* I 2010 inklusiv ’De tre musketerer’ i Dyrehaven
** I 2010 og 2011 inklusiv ’My Fair Lady’
Det Kongelige Teaters hovedtal
58
59
Det Kongelige Teaters aktiviteter
Regnskab 2009 Regnskab 2010 Planlagte aktiviteter 2011
Antal opførte værker (inkl. gæstespil) Skuespil 18 17 18
Opera 24 21 14
Ballet 19 14 14
Koncert 17 18 11
I ALT 78 70 57
Antal nyproduktioner Skuespil 11 11 12
Opera 10 9 5
Ballet 4 7 6
Koncert 14 15 10
I ALT 39 42 33
Antal forestillinger (opførelser, København, ind- og udenlandske turnéer)Skuespil 453 492 398
- heraf indenlandske turnéforestillinger 64 48 43
- heraf udenlandske turnéforestillinger 2 1 -
Opera 187 207 183
- heraf indenlandske turnéforestillinger 21 10 15
- heraf udenlandske turnéforestillinger - - 1
Ballet 149 143 106
- heraf indenlandske turnéforestillinger 6 13 9
- heraf udenlandske turnéforestillinger 10 2 21
Koncerter 20 41 18
- heraf indenlandske turnéforestillinger 2 - -
- heraf udenlandske turnéforestillinger - - 2
København og turneer i alt 809 883 705
Øvrige aktiviteter 169 247 165
- heraf friluftsforestillinger 2 6 2
AKTIVITETER I ALT 978 1.130 870
Antal tilskuere København og ind- og udenlandske turnéer Skuespil 117.000 209.000 124.000
Opera 207.000 223.000 194.000
Ballet 159.000 122.000 112.000
Koncerter 16.000 35.000 14.000
København og turnéer i alt 499.000 589.000 444.000
Øvrige aktiviteter 92.000 71.000 71.000
- heraf friluftsforestillinger 25.000 15.000 25.000
TILSKUERE I ALT 591.000 660.000 515.000
Anm.: I resultaterne tæller koncerterne i modsætning til planlagte aktiviteter i 2010 med som nyproduktioner og værker.
Anm.: Publikums- og særarrangementer er i forhold til tidligere årsberetninger flyttet til øvrige aktiviteter.
Randi Stene m.fl. i Lastens vej (foto: Per Morten Abrahamsen)
61
BILAG 1: Det Kongelige Teaters personale
Det Kongelige Teaters personaletal, angivet i antal årsværk
Regnskab 2009 Regnskab 2010
Skuespilafdeling, total 58 63 Skuespillere 35 39 Dramaturger m.fl. 6 7 Sufflører, producenter og forestillingsledere 12 12 Administration 5 5
Operaafdeling, total 264 259 Solister 35 32 Kor 63 62 Kapelmusikere 117 116 Repetitører mv. 10 10 Instruktørassistenter, forestillingsledere, musikarkiv 24 24 Operaakademi 6 6 Administration 9 9
Balletafdeling, total 154 144 Balletdansere 95 84 Repetitører 5 5 Langsigtede udviklingsprojekter 1 1 Instruktører, producenter, forestillingsledere 18 18 Danseskolen 2 3 Læseskolen 23 24 Balletkostskole 3 3 Balletskole i provinsen 3 2 Administration 4 4
Turné, gæstespil og projektudførelse, total 5 4 Turné og gæstespil 5 4
Teknisk afdeling, total 365 362 Dekoration 53 59 Sceneteknik 221 209 Kostumer 85 88 Administration og ledelse 6 6
Kommunikation, total 14 14 Marketing, presse og information m.v. 14 14
Salg, service, rundvisninger og sponsor, total 84 80 Servicekontor, arrangement og rundvisning m.v. 19 19 Billetsalg 18 18 Kantine, restraurant Ofelia samt barer 38 32 Kommercielle aktiviteter og sponsorvirksomhed 5 7 Administration for Kommunikation og Salg 4 4 Tværgående formål og funktioner, total 77 74 Bibliotek - 3 Budget og analyse 7 6 Bygning og Drift 36 38 IT 8 7 Jura og journal 8 7 Personale 3 3 Planlægning 2 2 Projektudførelse bygninger, scene og udvalgte forestillinger 1 1 Regnskab og løn 12 7
Direktion, total 5 5 Direktion 5 5
I alt, fastansatte 1.026 1.005 Herudover forestillingsansatte 66 84
DET KONGELIGE TEATER, TOTAL 1.092 1.089
Ovennævnte indeholder følgende antal håndværks- og kontorelever 16 19 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever København 86 80 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever Holstebro 20 20 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever Odense 17 19 Udover ovennævnte kommer følgende antal Opera-Akademi elever 22 20
Anm.: Gæstekunstnere omregnes ikke til årsværk
Anm.: Tallene er afrundede, hvorfor der kan forekomme afvigelser i summerne
Anm.: I forhold til årsrapporten 2009 er tallene revideret, således at tallene afspejler den ændrede opgaveportefølge teatret har efter overtagelsen
af de nye huse især omkring kommercielle aktiviteter.
BILAG 2: Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler
Skuespillere
Faste skuespillere:
Helle Fagralid
Benedikte Hansen
Helle Hertz
Bodil Jørgensen
Birthe Neumann
Ghita Nørby
Kirsten Olesen
Maria Rossing
Mikkel Arndt
Ole Ernst
Peter Gilsfort
Stig Hoffmeyer
Henrik Jandorf
Henning Jensen
Lars D. Mikkelsen
Peter Plaugborg
Jørgen Reenberg
Morten Suurballe
Søren Sætter-Lassen
Øvrige skuespillere:
Meike Bahnsen
Camilla Bendix
Julie Agnete Vang Christensen
Marie Louise de Coninck
Bente Eskesen
Jannie Faurschou
Isa Holm
Andrea Vagn Jensen
Stine Schröder Jensen
Ann Eleonora Jørgensen
Berrit Kvorning
Jytte Einfeldt Larsen
Anne Birgitte Lind
Tina Gylling Mortensen
Cecilia Zwick Nash
Kristine Nørgaard
Susan A. Olsen
Stine Prætorius
Sonja Richter
Gitte Siem
Marie Louise Wille
Jens Albinus
Karl Antz
Nis Bank-Mikkelsen
Gerard Carey Bidstrup
Rasmus Bjerg
Michael Brostrup
Bo Carlsson
Thomas L. Corneliussen
Morten Eisner
Niels-Martin Eriksen
Claus Gerving
Frank Gundersen
Nicolai Dahl Hamilton
Rasmus Hammerich
Rolf Søborg Hansen
Bjarne Henriksen
Martin Hestbæk
Christian Hetland
Olaf Johannessen
Peder Holm Johansen
Peter Jorde
Benjamin Kitter
Henrik Koefoed
Folmer Kristensen
Jesper Langberg
Søren Lenander
Thure Lindhardt
Steen Stig Lommer
Michael Moritzen
Anders Mossling
Troels II Munk
Mads M. Nielsen
Henrik Noél Olesen
Søren Poppel
Henrik Prip
Robert Reinhold
Mads Riisom
Søren Rode
Jan-Michael Senderovitz
Søren Spanning
Jens Jørn Spottag
Steen Springborg
Morten Staugaard
Flemming Sørensen
Christian Tafdrup
Niels Anders Thorn
Elever fra Statens Teaterskole:
Martin Fredberg
Maja Juhlin
Katrine Murholt Rosenthal
Ballet
Karakterdansere:
Jette Buchwald
Eva Kloborg
Lis Jeppesen
Mette Bødtcher
Flemming Ryberg
Poul-Erik Hesselkilde
Erling Eliasson
Mogens Boesen
Solodansere:
Caroline Cavallo,
Gitte Lindstrøm
Gudrun Bojesen
Amy Watson,
Susanne Grinder
Yao Wei
Jean-Lucien Massot
Mads Blangstrup
Thomas Lund
Andrew Bowman
Kristoffer Sakurai
Nehemiah Kish
Ulrik Birkkjær
Solister:
Lesley Culver
Tina Højlund
Diana Cuni
Jodie Thomas
Femke Mølbach Slot
Kizzy Matiakis
Christina Michanek
Fernando Mora
Morten Eggert
Tim Matiakis
Nicolai Hansen,
Marcin Kupinski
Sebastian Kloborg
Alban Lendorf
Korps:
Claire Ratcliffe
Josee Bowman
Charlotte Aamand
Maria Bernholdt
Ditte Teildorf
Kristine Drewsen
Sascha Haugland
Mathilde Søe
Cecilie Lassen
Julie Valentin
Jáime Crandall
Alexandra Lo Sardo
Giorgia Minnella
Laure Dougy
Rebecca Labbé
Alba Nadal
Elisabeth Dam
Camilla Ruelykke Holst
Louise Østergaard
Maria Stokholm
Lena-Maria Gruber
Aurore Casanova
Carling Talcott
Birgitta Lawrence
Holly Jean Dorger
Amalie Adrian
Hilary Guswiler
Shelby Elsbree
Caroline Baldwin
Oda Grøner
Josephine Berggreen
Emma Håkansson
Tara Schaufuss
Stephanie Sahlgren
Thomas Flindt Jeppesen
Julien Ringdahl
Byron Mildwater
Gábor Baunoch
Cédric Lambrette
Constantine Baecher
Christopher Rickert
Gregory Dean
Mads Eriksen
Alexander Stæger
Eliabe D’Abadia
James Clark
Julien Roman
Christian Hammeken
Charles Andersen
62
63
Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler
Jonathan Chmelensky
Bryant Steenstra
Jón Axel Fransson
Benjamin Buza
Aspiranter:
Stephanie Møller A1
Ida Praetorius A1
Viktoria Falck-Schmidt A1
Astrid Elbo A1
Benita Bünger A1
Andreas Kaas A2
Oscar Nilsson A2
Lukas Hartvig-Møller A1
Luke Deakin-Schaufuss A1
Magnus Christoffersen A1
Jeppe Banke A1
Orlov:
Louise Midjord
Esther Lee Wilkinson
Ellen Green
Operasolister
Sopran:
Sine Bundgaard
Anne Margrethe Dahl
Inger Dam-Jensen
Tina Kiberg
Ylva Kihlberg
Djina Mai-Mai
Lise-Lotte Nielsen
Gitta-Maria Sjöberg
Gisela Stille
Iréne Theorin
Mezzosopran/alt:
Johanne Bock
Hanne Fischer
Elisabeth Halling
Elisabeth Jansson
Susanne Resmark
Tuva Semmingsen
Randi Stene
Tenor:
Stig Fogh Andersen
Johnny van Hal
Bo Kristian Jensen
Gert Henning-Jensen
Michael Kristensen
Peter Lodahl
Bengt-Ola Morgny
Niels Jørgen Riis
Baryton:
Kjeld Christoffersen
Palle Knudsen
John Lundgren
Guido Paevatalu
Johan Reuter
Bas:
Sten Byriel
Christian Christiansen
Stephen Milling
Jens Bruno Hansen
Operakoret
1. Sopran:
Charlotte Meldgaard
Lilli Jønch
Marie Kindberg
Pernille Dyreborg Bruun
Tine Grønbæk
Anna Rydberg
Helle Charlotte Pedersen
Susse Lillesøe
Cille Ebling
Mette Grosbøl
2. Sopran:
Birgitte Ewerlöf
Camilla Paulsson
Annika Isgar
Louise Bothmann
Karen Dinitzen
Hanne Bremholm
Cecilia Hjortsberg
Randi Gislason
1. Alt:
Pia Rose Hansen
Margit Lykke Christensen
Anne Kleistrup
Trunte Aaboe
Annette Simonsen
Tine Bye Sandorff
2. Alt:
Catarina Roos
Annita Wadsholt
Lene Freil
Ulla Kudsk Jensen
Sasse Flodgaard
Anna Julie Brønholt
1. Tenor:
Thomas Peter Koppel
Magnus Gislason
Søren Hossy
Imre György
Ernst Sondum Dalsgarð
Michael B. Schou
Ejvind Callesen
Peter Arnoldsson
2. Tenor:
Thomas Poulsen Kragh
Mogens Gert Hansen
Jan-Erik Sääv
Peter Steen Andersen
Torleif Steinstø
Carl Rahmqvist
Lars Bo Ravnbak
1. Bas:
Rudi Sisseck
Hans Lawaetz
Jens Fruergaard Otte
Bo G. Nandfred
Ole Jegindø Norup
Johan Hallsten
Henrik Lund Petersen
2. Bas:
Torben Demstrup
Stefan Cushion
Morten Lassenius Kramp
Bo Anker Hansen
Per-Anders Hedlund
Simon Schelling
Kapellet
Chefdirigent
Michael Schønwandt
Koncertmestre
Lars Bjørnkjær
Tobias Durholm
Mikkel Futtrup
Jon Gjesme
Violin 1
Anton Lasine
Anna Gwozdz
Mikael Kramer
Anne Egendal
Tanja Birkelund Savery
Clas Göran Sjöberg
Rikke Yde
Sarah Wallevik
Tina Træholt
Alina Komissarova
Michala Kisselhegn
Maria Klingsholm
Partick Mårtensson
Charlotte Rafn
Linda Aburto Hernandez
Signe Ane Andersen
Vivi Jørgensen
Vibeke Larsen
Ingegerd Deckert
Violin 2
Louise Bebber
Emily Fowler
Tino Fjeldli
Anna Zelianodjevo
Helena Højgaard Nielsen
Søren Kaas Claesson
Arkadi Servetnik
Ane Marie Öberg
Kenneth MacFarlan
Per Lund Madsen
Kristoffer Lund Madsen
Grit Dirckinck-Holmfeld Westi
Vlandimir Landa
Inge Andersen
Flemming Andersen
Vanessa Blander
Hedegaard
Inkeri Vänskä
Patricia Mia Andersen
Alexandra Schneider
Hansen
Pernille Hvid Larsen
Runi Bæk
Bratsch
Gert-Inge Andersson
Iben B. Teilmann
Tomas Kvæde
Sune Ranmo
Lotte Wallevik
Anne Lindeskov
Stine Hasbirk
Hidekazu Uno
Nanna Rasmussen
Jens Balslev
Alexander Øllgaard
Ida Speyer Grøn
Charlotte Dibbern
Liisa Tuomaala
Mette Brandt
Andreas Westerdahl
Cello
Anders Öberg
Soo Kyung Hong
Ingemar Brantelid
Kim Bak Dinitzen
Kristian Nørby
Nina Reintoft
Emilie Eskær
Juliane von Hahn
Elen Lura Haakensen
Therese Åstrand Radev
Charlotta Weber Sjöholm
Mihai Fagarasan
Kontrabas
Mette Hanskov
Meherban Gillet
Jeppe Mørch Sørensen
Leif Jensen
Yonas Ben-Hamadou
Ramsey Harvard
Anders Cornelius
Bjørn Bløndal
Fløjte:
Anna Dina Schick
Nikolaj von Scholten
Viveca Löfgren
Fløjte / Piccolofløjte:
Russel Itani
Marie Holzegel
Lene Beaver
Obo
Henrik Goldschmidt
Joakim Dam Thomsen
Radi Radev
Pelle Gravers Nielsen
Obo / Engelskhorn
Sven Buller
Rixon Thomas
Klarinet
Lee Morgan
John Kruse
Tore O. Poulsen
Klarinet / Basklarinet
Adam Simonsen
Bertil Andersson
Fagot
Klaus Frederiksen
Jacob Dam Fredens
Jørgen Bracht Nielsen
Fagot/Kontrafagot
Mogens E. Mogensen
Sabine Weinschenk
Horn
Ola Nilsson
Allan Bendsen
Anna Lingdell
Jonas Lindström
Thor A. T. Eriksen
Ejvind Frantzen
Pall Solstein
Johannes Undisz
Gustav Carlsson
Trompet
Ketil Christensen
Nikolaj Viltoft
Jonas Wiik
Lars Husum
Bjarne K. Nielsen
Lásló Molnár
Basun
Torbjörn Kroon
Kasper Thaarup
Alf Vestergaard
Tobias Biörs
Lars Haugaard
Jan Mortensen
Tuba
Lars Holmgaard
Pauke
Søren Monrad
Henrik Thrane
Patrick Raab
Slagtøj
Per Jensen
Mads Drewsen
Marcus Wall
Henrik Malmgreen
Mathias Friis-Hansen
Morten Friis
Harpe
Nina Schlemm
Angelika Wagner
Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler
64
65
Udvikling i belægningsprocenter / København
Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011
Skuespil Sæde 66% 70% 70%
Værdi 48% 56% 58%
Opera Sæde 84% 81% 83%
Værdi 70% 68% 73%
Ballet Sæde 77% 64% 72%
Værdi 64% 48% 59%
Koncerter Sæde 85% 70% 72%
Værdi 83% 63% 63%
I ALT SÆDE 77% 74% 76% VÆRDI 64% 61% 67%
BILAG 3
Værdibelægning 2006-2011
Koncerter
Ballet
Opera
Skuespil
30
40
50
60
70
80
90
2006 2007 2008 2009 2010 Budget
2011
0
20
40
60
80
100
2007 2008 2009 2010
Rabatbilletter
Fuld pris
Abonnementsbilletter (Det Kongelige Teater/DST)
BILAG 4
Billetsalgets fordeling på billetkategorier i København (antal billetter i %)
66
Det Kongelige Teaters hovedsponsorer:
Bikubenfonden
Nykredit
Telenor
Hovedsponsor for Den Kgl. Opera:
Den Danske Forskningsfond
Øvrige sponsorer og forestillingssponsorer:
Annie og Otto Johs. Detlefs Fond
Augustinusfonden
Canon
Carlsberg Danmark A/S
CSC - Computer Sciences Corporation
Danske Bank
H. Lundbeck A/S
Hempel Fonden
Jeudan
Lauritzen fonden
Hans Just Vin
Knud Højgaards fond
Knud og Dagny Gad Andresens Fond
Montana
OAK Foundation
Republic of Fritz Hansen
Rosendahl
Rosendahls Schultz-Grafisk
Samsung
Scandinavian Tobacco Group
Schneider Electric Danmark A/S
Sportgoodsfonden
Theis Vine
Tuborgfonden
Mediesponsor:
Clear Channel
Særlige samarbejdspartnere i 2010 – tak til:
Arbejdsmarkedets Feriefond for støtte til anlægsarbejde i Dyrehaven
Fonden Realdania for støtte til anlægsarbejde i Dyrehaven og på Kvæsthusmolen
Forside: xxxxxx
Fotografer:
xxx
xxx
xxx
Grafisk design: Søren Ajspur
Layout og tryk: Rosendahls-Schultz Grafisk
Det Kongelige TeaterPostboks 2185August Bournonvilles Passage 2-81017 København KTelefon 33 69 69 [email protected]
CVR nr. 10-84-22-55
www.kglteater.dk