ARTE CONTEMPORÁNEO

EN MÉXICO

Contexto general y algunos conceptos

Guerra Fría, desde 1947 hasta la caída del Muro de Berlín y el golpe de Estado en la URSS. Conflicto político, económico, social, militar, informativo e incluso deportivo, que marcaba una división entre dos grandes bloques

1989 - Corte o giro epistemológico Era de la globalización, con plena integración de tecnología digital y la economía neoliberal (de mercado) (Alberro, Jameson)

Michel Foucault – episteme Estado de conocimiento o régimen de verdad, la totalidad de relaciones entre las ciencias, a nivel de regularidades discursivas (aunque no iguales)

Contexto general y algunos conceptos

Globalización el mundo está más conectado que nunca

Hegemonía como herramienta para pensar la totalidad y la diferencia. Considerar las posiciones alternativas a las formaciones hegemónicas

Lo contemporáneo – paralelo a otras formaciones discursivas

Fin a la época de los tres mundos (con la caída del “Segundo Mundo”, 1989), que asumía ideales modernos de planificación, igualdad de derechos, educación y modernización. FIN DEL INTERNACIONALISMO

Arte contemporáneo

Arte contemporáneo (según Alberro): conjunto heterogéneo de obras Proliferación de grandes exposiciones globales y temporales

(bienales, trienales, documentas, ferias de arte…) Lógica de mercado (incluso con exposiciones “periféricas”, que

proveen de nuevas mercancías para ser distribuidas) Nuevas prácticas de coleccionismo (pura especulación) Nuevo imaginario tecnológico (expansión de las nuevas tecnologías) Los objetos artísticos tecnológicos suplen a los tangibles en galerías

y museos. “Cubo blanco” reemplazado por “caja negra” La imagen (técnica) sustituye al objeto (producción y análisis art.) Ascenso de los estudios visuales dominio de la imagen FORMACIÓN NUEVA DE LA SUBJETIVIDAD (nuevo espectador)

Reconsideración de la vanguardia

Teoría de la vanguardia, Peter Burger vanguardia que intenta reconectar la práctica artística con la vida

Jacques Ranciere, vanguardia anticipa el futuro, reactualizando formas sensibles y estructuras materiales preparar a las comunidades para el futuro

Resurgimiento de la preocupación por conceptos como utopía, comunidad, colaboración, participación

Regreso de estética filosófica, que restablece la experiencia estética como tal. Nueva construcción del espectador. De lo cognitivo a lo afectivo

(Post) Modernidad,en Hal Foster

Teóricos del arte – suelen ubicar la modernidad a partir de la modernidad tardía (Greenberg y Fried) búsqueda de “pureza”, artes particulares, separadas, lo que promueve una división de trabajo especializado

Historicismo en arte artista como su sujeto y el museo como su espacio. Historia que se presenta como narración continua, homogénea y antropocéntrica de grandes artistas y grandes obras

Apuesta de la pureza cosificación de medios

Arte posmoderno entre, a través o al margen de los medios

Se re-forma el lugar del arte, igual que el papel del artista

(Post) Modernidad,en Hal Foster

Arte posmoderno se define en términos culturales, no en función de medios utilizados

Douglas Crimp, “Imágenes” obras de los sesenta y setenta que se ubican entre diferentes artes

Fried, diferencia entre arte verbal y visual. Artes temporales sobre espaciales, jerarquía de criterio lingüístico. El tiempo que condena Fried al minimalismo implica la “emergencia del discurso”

Texto en arte contemporáneo no como objeto “libro” sellado por el autor y con sentido fijo, sino que se elabora de forma constante, es polisémico

(Post) Modernidad,en Hal Foster

Krauss “la práctica no se define en relación a un determinado medio, sino a las operaciones lógicas sobre un conjunto de términos culturales”

Crimp idea de palimpsesto en la práctica posmoderna

Resurgir de la pintura creencia en sus efectos críticos, en una sociedad inundada de información. Los medios artísticos no están al margen de otros medios y/o instituciones, de ahí que puedan tener una posición crítica

“¿Hasta qué punto estas tácticas son ajenas a la modernidad” (p.192)

(Post) Modernidad,en Hal Foster

Apropiación, origen moderno (Duchamp, Rauschenberg). Recuperación de discursos modernos (Baudelaire, Benjamin)

Formular una consideración de la posmodernidad como forma de conocimiento –de operar en el mundo-, y no como periodo o estilo

Posmodernidad su ruptura con la modernidad es dudosa, aunque ha desplazado paradigmas modernos

Posmodernidad no tanto el gobierno de un único gran paradigma, sino la pugna de varios “menores”

Antonio Negri y Michael Hardt

Imperio transformaciones sociales del trabajo y de la política. Nueva conexión de producción, reproducción y circulación de bienes y signos

Siguen siendo necesarias las regulaciones, a nivel público o privado. No existe globalización sin regulación

Soberanía nacional monopolio que ejerce poder sobre un territorio unido por una cultura única

Elementos de la soberanía nacional poder militar, acuñación de moneda, exclusividad cultural

Crisis de la soberanía de Estados-nación (no su desaparición). La soberanía imperial está en un “no lugar”

Incapacidad del Estado-nación para mantener control sobre fuerzas antagonistas (múltiples entradas lingüísticas y culturales)

Antonio Negri y Michael Hardt

“La dicotomía Norte/Sur comienza a cuestionarse” p. 15 Se disuelve la división en Primer, Segundo y Tercer Mundo

Mecanismos de control a través de divisiones geográficas se vuelven cada vez más inmateriales (era de la información)

Imperio su variante metodológica es considerar a la globalización como proceso, como dinámica, no como conclusión o representación final

Imperio marxista en tanto sigue un método materialista, que otorga significados sobre una base empírica

“…es el destino mismo de los sujetos y de las multitudes lo que se pone en juego”. Método abierto a la verificación del acontecimiento

Referencias

Alberro, Alexander. “Periodizar el arte contemporáneo?”, en Terry Smith ¿Qué es el arte contemporáneo hoy? Siglo XXI,Buenos Aires, 2012. 389 p.

Becker, Jürgen Jakob [comp.]. Berlín después del muro. Antología. FCE, México, 2002.

Crimp, Douglas. “Imágenes”, “La actividad fotográfica de la posmodernidad” y “La apropiación de la apropiación”, en Posiciones críticas. Ensayos sobre las políticas de arte y la identidad. Akal, Madrid, 2005. 201 p.

Debroise, Olivier y Medina Cuauhtémoc (2006) La era de las discrepancias: arte y cultura visual en México 1968-1997. UNAM/Turner. 2006

Referencias

Foster, Hal. “Asunto Post”, en Wallis, Brian, Arte después de la modernidad. Nuevos planteamientos en torno a la representación. Madrid, Akal, 2001. pp. 13-30

Krauss, Rosalind. “La escultura en el campo expandido”, en La posmodernidad. Kairós, Barcelona, 1985. 238 p.

_______________. “A voyage in the North Sea. Art in the Post-Medium Condition”. Thames and Hudson, Nueva York, 1999. 64 p.

Negri, Antonio. Guías. Cinco lecciones en torno a Imperio. Paidós, Barcelona, 2004.