av&an uutiset 2,2014 hyperlinkit · antoni tàpies on yksi arvostetuimmista espanjalaisista...

tavataan museossa

KANTA-ASIAKASLEHTI 2/2014

2 tavataan museossa 2/2014

Kannen kuva Nabb + Teeri: Block painting (SOMMARSTUGA remix), 2009 / 2013 / 2014.Ruohomatto; murtovedelle, paahteelle ja muille kesämökin olosuhteille altistetut maalaukset (sekatekniikka mdf-levylle, metalliset valaisinrungot, silikoni). Kuva Nabb ja Teeri.

Aboa Vetus & Ars Novan kanta-asiakaslehti Tavataan museossa julkaistaan kaksi kertaa vuodes-sa. Tällä kertaa toimituskuntaan kuuluivat amanuenssi Ulla Clerc, tutkija Eeva Holkeri, museoleh-tori Janna Jokela, tiedottaja Selina Kiiskinen, amanuenssi Silja Lehtonen ja museoassistentti Niina Pahkamäki. Graafinen suunnittelu Jari Nieminen. Taitto Ulla Clerc. Kuvat, ellei toisin mainita, Aboa Vetus & Ars Nova.

3

Aboa Vetus on tunnelmallinen paikka. Maan haju tai kappe-lissa nenään kulkeutuva kynt-tilän tuoksu kuljettavat kes-kiaikaan kuin huomaamatta.

Itse tekemään kannustavat pisteet houkuttelevat aikuistakin kokeilemaan tai-tojaan ja Pikku-Matin tarina piirtää elävän kuvan keskiajasta lapselle ymmärret-tävällä tavalla. Esineet ovat kiehtovia. Tekstit ovat kiinnostavia, mutta toisaalta hurjan pitkiä. On vaikea hahmottaa, millaisia rakennuksia rauniot ovat olleet. Keskiaikaista taloa kuvaavan pienoismallin edessä olevat kartat ovat aivan kä-sittämättömiä. Muun muassa tällaisia mielipiteitä Aboa Vetus herättää. Päällimmäise-nä on myönteinen suhtautauminen historiaan, Aboa Vetuksen rauniotilaan ja museon näyttelyihin. Onneksi myös kehittämisen kohteita löytyy.

Olemme viime vuosina tiedustelleet näkemyksiä, tietoa ja tunnelmia Aboa Vetuksesta monilta eri tahoilta: museovierailta, kanta-asiakkailta, ulkomaalaisilta kävijöiltä, museo-alan kollegoilta tai omalta henkilökunnalta. Tapojakin on ollut useita: lomakkeet, hen-kilöhaastattelut, sähköpostikyselyt, nauhoitetut museokäynnit eli think aloud -haas-tattelut, vapaamuotoiset keskustelut ja spontaanisti annetut palautteet. Muutoksia perusnäyttelyyn on tehty ja tehdään jatkuvasti tätä palautetta kuunnellen.

Tavallinen, hyväkäytöksinen ihminen ei tuo hevin esille kielteisiä näkemyksiään. Eikä näyttelytilassa koettua, vähän hahmotontakin epämukavuuden tunnetta ole aina help-po pukea sanoiksi. Kysyessäni haastattelussa tunnelmaa heti näyttelykierron alussa sijaitsevasta huonetilasta (joka on hyvin säilyneen holvikellarin vieressä), varsin ver-baalinen ystäväni ei osannut sanoa juuri mitään. ”No, tämä on kellari” oli kuvailevin lause, jonka sain irti. Vasta haastattelun jälkeen kahvikupin ääressä tunne muotoutui sanoiksi – tila on hyvin betoninen ja aika ikävä. Juuri näin, ja olin tyytyväinen saades-sasi kuulla sen jonkun toisenkin sanomana. Haastatteluiden ja kävijätutkimusten avulla pääsemme kiinni myös näihin ”epäpaikkoihin”, joiden kehittäminen on ihana haaste. Kyseinen kellaritila tarjoaa mahdollisuuden tuoda esille museoalueen kerroksellisuut-ta, joka ulottuu 1300-luvulta nykyhetkeen.

Ulla Clerc, näyttelyamanuenssi

Ps. Kerran kyselimme Aboa Vetuksen kiinnostavinta esinettä. Vitriinissä oleva veitsi on kiehtova, koska sillä saattaa hyvin kuvitella leikatun juustoa. Isää hellyttää lapsen ken-kä, joka näyttää samanlaiselta kuin hänen viisivuotiaansa kerhotossu. Esineet kantavat aina henkilökohtaisia merkityksiä. Museo voi asettaa esineensä vitriineihin kiinnosta-vasti ja innostavasti, mutta vasta katsojan oma kokemus puhaltaa niihin hengen.

pääkirjoitus


Vuoden nuori taiteilija 2014 on taiteilijapa-ri Nabb + Teeri. Janne Nabb (s. 1984 Kan-nuksessa) ja Maria Teeri (s. 1985 Oulussa) ovat tehneet yhteisiä teoksia vuodesta 2008. Vuoden nuoren taiteilijan palkin-tonäyttely nähdään tois-

tamiseen Turussa Aboa Vetus & Ars Novan ja Tampereen taidemuseon yhteistyön myötä. Tuntemattomien juhlien jäänteet -näyttelyssä on esillä Nabb + Teerin instal-laatioita, videoita ja animaatioita. Heidän työskentelylleen on tunnusomaista runsa-us, joka on seurausta löydettyjen, saatujen, lainattujen ja kierrätettyjen materiaalien käytöstä.

Viisi kysymystä Nabb + Teerille

Millainen on ollut vuosi Vuoden nuorena taiteilijana? Vuosi on ollut intensiivinen, nimityksen lisäksi on tapahtunut paljon muutakin. Oli kiinnostavaa huomata, kuinka paljon erilaiset mediat huomioivat nimityksen aikana, jolloin kulttuuri ja varsinkin ku-vataide saavat todella vähän palstatilaa.

Teoksenne pursuavat yksityiskohtia, mutta materiaalinne ovat melko arkisia. Mi-ten käytöstä poistetut materiaalit ja esineet antavat teille kimmokkeen taidete-oksen tekemiseen? Ylijäämä kiinnostaa meitä sekä materiaalisesti että käsitteellisesti. Sitä on useimmiten aina saatavilla, joten se on myös käytännöllinen lähtökohta paik-kasidonnaiseen työskentelyyn. Säilyttämisen ja hylkäämisen raja on häilyvä ja usein mielivaltainen. Pyrimme käyttämään jo olemassa olevia lähiympäristön asioita, jotka voi käytön jälkeen myös palauttaa ja joita ei tarvitse teostamme varten kuljettaa pitkiä matkoja.

Monet käyttämänne kierrätetyt materiaalit ja esineet herättävät katsojassa välit-tömiä tunteita ja muistojakin. Mikä merkitys niiden alkuperällä ja historialla on teille itsellenne? Se riippuu kokonaan teoksesta. Esimerkiksi Mäntän kuvataideviikoil-le 2012 toteutettu Paviljonki lainasi näyttelytilan varastoon unohtuneita teososia ai-kaisempien näyttelyiden taiteilijoilta. Siinä materiaalin historia oli teoksen ydinsisältö. Toisaalta löydetty valkokangas tai valopöytä voi teoksessa olla vain valkokangas tai va-

näYtteLYNAbb + TEErI: TuNTEMATTOMIEN juhlIEN jääNTEETVuOdEN NuOrI TAITEIlIjA 2014

Ars Novan 1. kerros 12.9.–2.11.

5

lopöytä. Mutta emme ajattele, että mikään näyttelyssä esillä oleva, vaikkapa Samsungin televisio tai tammiset vitriinikehykset, olisivat neutraaleja. Nekin kantavat mukanaan oman aikansa, tuotantonsa ja merkitystensä painolastia.

Yksi osa työskentelyänne on keräily, luokittelu ja luettelointi. Mihin te tällä py-ritte? Kategoriat ja luettelot seuraavat keräilyä. Kun asioita on paljon, niille tekee mieli rakentaa muistamisen järjestelmiä. Luettelot ovat omalla tavallaan loputtoman runolli-sia. Emme kuitenkaan ole olleet tässä kovin systemaattisia, vaan luettelot ja kokoelmat ovat rakentuneet tilanteen vaatiessa, orgaanisestikin.

Työskentelynne on prosessiluonteista. Mistä tiedätte, milloin jokin teos on val-mistunut? Itse teokset eivät välttämättä edes valmistu. Ne vain esitetään näyttely-hetkellä valmiina ja niiden liike pysäytetään hetkeksi. Näyttelyn päätyttyä jatkamme niiden parissa kuin mitään ei olisi tapahtunut. Jotta teoksen voi tuoda näytille, sen täytyy kuitenkin olla sellaisessa pisteessä, että se pärjää itsekseen jonkin aikaa.

Kuva Nabb ja Teeri. | Teksti Silja Lehtonen


Espanjalainen taide on ollut tärkeä osa taidekokoelmaa sen alkumetreiltä lähtien. Made in Spain esittelee ni-mensä mukaisesti osan ko-koelman espanjalaisista tai-teilijoista: Salvador Dalí, Guillem Nadal, Pablo Picas-so, Antonio Saura, Anto-ni Tàpies ja Manolo Valdés.

Teokset ajoittuvat 1960-luvusta tähän päivään. Näyttelyssä on esil-lä kokoelman kaikki Antoni Tàpiesin teokset, myös hiljan konservoi-tu ja uudelleen kehystetty Llull-sarja, johon kuuluu 21 grafiikanvedosta. Mukana olevat taiteilijat kuuluvat espanjalaisen taiteen kärkeen ja he ovat tunnettuja ja arvostettuja laajasti myös kotimaansa ulkopuolella. On kuitenkin hyvä muistaa, että Made in Spain nostaa espanjalaisesta taiteesta esiin vain pienen osan.

Osassa teoksia on merkkejä niin kutsutusta perintei-sestä espanjalaisuudesta, joka ilmenee muun muassa viittauksina härkätaisteluun tai es-panjalaiseen kirjallisuuteen. Suurin osa teosten aiheista kumpuaa kuitenkin yleismaailmallisista teemoista ilman maantieteellisiä tai kulttuurisia rajoja. Matti Koivurinnan säätiön taide-kokoelma on vahvan länsimainen. Suurin osa kokoelman teoksista on kotimaisia tai eurooppalaisia. Taide-kokoelman vanhimmat teokset ovat 1800-luvun loppupuolelta, mutta pääpaino on 1950-luvun puolivälin jälkeisellä ajalla ja nykypäivässä. Koko-elma käsittää yli 600 teosta ja sitä kartu-tetaan vuotuisesti uusilla hankinnoilla.

näYtteLYMAdE IN SPAIN TEOKSIA MATTI KOIVurINNAN SääTIöN TAIdEKOKOElMASTA

Ars Novan 2. kerros 12.9.14–1.2.15

| Teksti Eeva Holkeri

7

Antoni Tàpiesille (1923–2012) taide merkitsi eri-tyisesti eri materiaalien ja esineiden olemuksen tut-kimista. Materiaalimaalaus, missä siveltimenvedot ja runsaat öljy- tai akryylivä-ripinnat jäävät näkyviin, on Tápiesille tunnusomaista. Hä-

nen töissään näkyy sekä kristillisen symboliikan että itämaisen filosofian vaikutteita. Tàpies näki graffitin nyky-elämän tunnuskuvana ja art brut -suuntaukselle ominai-sesti tiedostamattomasti tehtynä taiteena. Suuriko-koisessa Seinäkirjoituk-sia-teoksessa (1985) on monia Tàpiesille tyypillisiä elementtejä: materiaalimaa-lauksen hyödyntäminen, graffitimaiset kuviot ja raa-pustukset teoksen pinnas-sa, kirjaimet, numerot sekä monitulkintainen ristimerk-ki. Tàpies suosi rosoisia ja karheita materiaaleja, joi-ta hän on käyttänyt myös Seinäkirjoituksissa. Näissä materiaaleissa häntä viehät-ti erityisesti se, että ne van-henevat ja muuttuvat ajan myötä.

Antoni Tàpies on yksi arvostetuimmista espanjalaisista nykytaiteilijoista. Hän syntyi ja kasvoi Barcelonassa ja eli siellä läpi elämänsä. Tàpies puolusti kiivaas-ti omaa syntyperäänsä ja korosti usein äidinkielensä olevan katalaani, ei espanja. Seinäkirjoituksia on esillä Made in Spain -näyttelyssä 12.9.2014–1.2.2015.

Antoni Tàpies: Seinäkirjoituksia 1985, sekateknikka kankaalle 195 x 170 cm. | Teksti Eeva Holkeri

ANTONI TÀPIES: SEINäKIrjOITuKSIA

kertomuksia kokoeLmasta


Takkahuoneessa nähdään kuva- ja me-diataiteilija Jaana Kokolta uusi videoko-konaisuus, joka on teossarjan Mitä on nähdä ensimmäinen osa.

Näyttelyn perusta on dokumentaarinen ja se koostuu kolmesta videosta, jot-ka keskittyvät harjanpunojan, muusikon sekä siivoojan työn, olemisen ja haastat-teluiden ympärille. Videoiden helsinki-läiset esiintyjät ovat käsityöläinen Sep-po Toivanen, siivooja Yassah W. Mulbah sekä muusikko Joose Ojala.

Kokko yhdistää usein työskentelyssään luovasti faktaa ja fiktiota. Hänen teos-

tensa avainasemassa on usein todellinen ihminen. Olemassaolon kysymykset sekä fyysisesti aistittavan maailman suhde todellisuuteen ovat teemoja, jota ovat toistuneet taiteilijan aikaisemmassakin tuotannossa. Lisäksi Kokko on käsitel-lyt muun muassa valtaa ja vallankäyttöä, yhteiskuntaa ja oikeudenmukaisuutta, nykyihmisen suhdetta luontoon sekä eri-laisia teoreettisia käsitteitä, kuten anar-kismia.

Jaana Kokko on kuva- ja mediataiteilija, joka tekee poliittisia ja yhteiskunnallisia avauksia osana taiteellista tohtorintut-kintoaan Aalto-yliopistossa.

Jaana Kokko: Stillkuva teoksesta Mitä on nähdä, 2014. | Teksti Selina Kiiskinen

jAANA KOKKO: MITä ON NähdäTakkahuone 12.9.–2.11.

9

Alkusyksystä Omatila-galleria muuntau-tuu Kirjain kerrallaan -näyttelyyn liitty-väksi teemahuoneeksi. Koulumuistoja-näyttelyssä on tilaisuus palata omiin, vanhempien tai vaikkapa isovanhempien aikaisiin kouluvuosiin.

Näyttelyssä selviää, millaisia mallikäsialo-ja ja -kirjaimia lukemaan ja kirjoittamaan opettelussa on käytetty eri vuosikymme-ninä. Oman koulukäsialan sujuvuutta voi kokeilla liitutaululle tai pöydän ääressä paperille.

KOuluMuISTOjAOmatila 19.9.–10.11.

Tämän päivän aakkoskuvia. / Keskiaikaiset koulupojat, piirros Riikka Soininen. | Teksti Janna Jokela

Näyttelytilassa on selailtavana aapisia 1900-luvun alusta 2000-luvulle. Sei-nällä olevalle taululle voi jakaa omia kou-lumuistojaan ja lukea muiden kävijöiden jättämiä tarinoita.

Omatila-galleriaan on vapaa pääsy.


Kesän jäljiltä museon väki vähenee kesäassistenttien siirtyessä takaisin opiskelui-densa pariin ja määräaikaisten työntekijöiden siirtyessä koh-ti uusia projekteja. Museolle on kuitenkin saatiin yksi uusi työntekijä syksystä alkaen.

Kuka olet ja milloin aloi-tit työsi museolla? Olen Jani Laine ja aloitin museolla 5.8.2014.

Mitä työhösi kuuluu? Olen työnimikkeeltäni palveluvas-taava. Tehtävänäni on toimia lipunmyynnin työntekijöiden esimiehenä ja toimia yhteys-henkilönä heidän ja muiden museon toimistotyöntekijöi-

den ja johdon välillä. Vastaan myös asiakaspalvelun kehittämisestä, laskutuksesta ja olen itsekin töissä lipunmyynnissä.

Missä oli töissä ennen kuin tulit museolle? Olin töissä laina- ja perintäalalla.

Miksi tulit töihin juuri Aboa Vetus & Ars Novaan? Edellinen työ alkoi käydä pidem-män päälle henkisesti raskaaksi ja kaipasin vaihtelua ja työtä ihan toisenlaisella alalla.

Mitä odotat tulevalta työltäsi? Suoraa asiakaskontaktia aikaisemman puhelimen väli-tyksellä tapahtuvien kontaktien sijaan.

Mitä teet vapaa-ajallasi? Käyn kuntosalilla, ajan moottoripyörälläni ja soitan kitaraa.

Keitä perheeseesi kuuluu? Avopuoliso ja Brutus-koira

historia vai nykytaide? Historia, sillä nykytaidetta on hieman vaikeaa tulkita. Odotan kuitenkin innolla, että nykytaiteentuntemukseni tulee kasvamaan työn ohessa.

PAlVEluVASTAAVA jANI lAINE

kuLissien takana

| Teksti Niina Pahkamäki

11

jaa, tYkkää, kommentoi, kerro!

Aboa Vetus & Ars Nova hyppäsi sosiaalisen median kyytiin vuonna 2011 ja nyt neljä vuotta myöhemmin, Fa-cebook ja Twitter kulkevat museoarjessa mukana mel-kein päivittäin. On erityisen mukava päästä juttusille ylei-

sön kanssa, kuulla kommentteja ja saada palautetta muilta sosiaalisen median käyttä-jiltä.

Facebookissa museon toiminnasta pääsee vaivattomasti kärryille lyhyiden kirjoituksien (tilapäivitysten) avulla ja Twitterin keskusteleva luonne antaa mahdollisuuden napak-kaan viestittelyyn (twiitteihin). Twitterissä jaamme myös muun muassa museokentän laajempia kuulumisia, muiden museoiden twiittejä. Sekä Facebookissa että Twitterissä jaamme kuvia näyttelynäkymistä ja välillä myös otoksia kulissien takaa. Museon sosi-aalisessa mediassa näkyy monen kädenjälki: Selina ja Eeva päivittävät Facebookia ja Twitter-tiimissä on mukana myös Johanna. Toki koko henkilökunnan panos ideoinnis-sa, valokuvaamisessa ja tsemppauksessa on ensisijaisen tärkeää.

Perinteisemmät viestinnän muodot ovat kuitenkin kivijalkamme: museon verkkosivuil-ta löytyy viikoittain uutta sisältöä ja rakastamme kädessä hypisteltäviä asioita – kanta-asiakaslehti ja esitteet säilyvät jatkossakin paperisina.

Seuraa meitä Facebookissa: https://www.facebook.com/aboavetusars-nova ja Twitterissä: https://twitter.com/AVANmuseo. Muistathan, että voit lukea päivityksiämme, vaikka et olisi rekisteröitynyt kyseisiin palve-luihin!

Ps. Kirjoita Facebook-seinällemme, twiittaa @AVANmuseo:lle tai lähe-tä vaikka sähköpostia osoitteeseen [email protected], jos si-nulla on toiveita sosiaalisen median sisältöihimme.

| Teksti Eeva Holkeri


kontakti

Kirjain kerrallaan -näyttelyn tiimoilta tapahtuu pitkin syksyä. Erikoisopas-tuksia pidetään kerran kuussa ja mar-ras–joulukuussa järjestämme luentosar-jan yhdessä Turun kaupunginkirjaston kanssa. Katso koko ohjelma esitteestä. Huom! Luentosarjassa on kaksi virheel-listä päivämäärää, oikeat ovat tiistai 18.11. ja 25.11. Jälkimmäisen luennon pitää TM, HuK Leena Enqvist aihee-naan Oppia ja hengenravintoa naisille: kirjat ja lukeminen birgittalaisluostareis-sa myöhäiskeskiajalla.

Kirjain kerrallaan -näyttelyn oheisohjelma

Kansainvälinen seminaari käsittelee Kir-jain kerrallaan -näyttelyyn liittyviä tee-moja otsikolla history of literacy in the baltic Sphere. Puhujina FT Janne Harjula aiheenaan kirjallistumiseen liitty-vät arkeologiset löydöt Turun seudulta, FM Panu Savolainen aiheenaan esineet ja niiden tekstuaalisuus sekä luennoit-sijoita Ruotsista, Venäjältä, Puolasta ja Tanskasta. Seminaarimaksu 15 €.

Seminaarin kieli on englanti. Lisätie-dot http://www.aboavetusarsnova.fi/fi/uutiset/kansainvalinen-seminaari-history-of-literacy-in-the-baltic-sphe-re-2392014 sekä www.baltmus.net.

Kansainvälinen seminaari ti 23.9.

Maksuton performanssi on osa New Performance Turku -festivaalia. Per-formanssi tapahtuu museon ylim-män kerroksen Biljardisalissa, jonne asiakkaat viedään museon aulasta. Esitys on jatkuva ja sitä voi seurata ha-luamansa ajan. Mac Ophélie (s. 1988) on Brysselissä asuva pariisilainen performanssitaitei-lija. Hänen teoksensa yhdistävät kera-miikkaa sekä esiintyjän kehoa. Iconic #4 on syntynyt viehätyksestä muo-donmuutokseen. Mac Ophélie korostaa teoksessaan prosessia harjoitustilasta lämmittelyyn, pukuhuoneesta esitysti-laan. Erilaisia objekteja hyödyntävä teos kyseenalaistaa esiintyjän omaa fyysistä liikekieltä, sukupuolta ja feminiinisyyttä.

Opastuksella tutustutaan Made in Spain -näyttelyyn, jossa on esillä es-panjalaistaiteilijoiden teoksia Matti Koivurinnan säätiön taidekokoelmasta. Oppaana toimii näyttelyn kuratoinut tutkija Eeva Holkeri. Kierros kestää noin tunnin.

Performanssiesitys Iconic #4 la 4.10. klo 15–18

Erikoisopastus Made in Spain -näyttelyyn ke 22.10. klo 17.30

13

Kontakti on Aboa Vetus & Ars Novan kulttuurin ja taiteen välinen ohjelma. Museo löytää yhä uusia tärkeitä ja kiehtovia kulttuuriperinnön piirteitä. Ne tuodaan yleisön ulottuville tapahtumissa kautta vuoden.

Seuraa tapahtumia museon verkkosivuilla www.aboavetusarsnova.fi – Museossa tapahtuu tai liity kanta-asiakkaiden sähköpostilistalle lähettämällä postia museolehtorille osoitteeseen [email protected]!

kontakti

Taiteilija jaana Kokko on mukana ylei-söopastuksella ja kertoo näyttelystään Mitä on nähdä Takkahuoneessa, muse-on toisessa kerroksessa. Takkahuonees-sa nähdään Jaana Kokolta videokokonai-suus, joka on teossarjan Mitä on nähdä ensimmäinen osa. Se käsittelee näkemis-tä, katsomista ja työtä sekä näiden avul-la hahmottuvaa maisemaa, eräänlaista työn horisonttia.

Erikoiskierros Mitä on nähdä -näyttelyynla 25.10. klo 12.15

Keskiajan luonto ke 5.11. klo 17.30–20

Keskiajan luonto tähyilee lähimetsi-en sijasta satojen vuosien takaiseen luontoon. Yleisön kysymyksiin ovat vastaamassa muun muassa arkeologian ja biologian asiantuntijat. Kysymyksiä voi lähettää etukäteen Keskiajan luon-non pohdittavaksi osoitteeseen [email protected] tai saapua paikan päälle keskustelemaan. Tapahtuma radi-oidaan ja lähetetään suorana YLE Radio Suomen kanavalla. Keskiajan luontoon on vapaa pääsy.

Museomyymälän joulunavaus la 15.11. klo 11–16

Museomyymälä Laurentiuksen joulu-kauden avajaisia vietetään perinteiseen tapaan lauantaina 15.11. Tarjolla glögiä ja piparia klo 11–16. Museon vuosikor-tilla saa koko päivän ajan museokaupan tuotteista –20% alennusta. Tervetuloa lahjaostoksille!


Kesäkoulun nuoria arkeologeja kaivauskohteena olevalla suurella kivitalolla. / Kesän kaivauksien aikana löytyi lähes kokonainen kissan luuranko – kallo pilkistää jo. / Kissan kallo puhdistettuna. / Käsityöläisen merkki tiilessä. Samanlaisia avainta esittäviä kuvioita on löydetty myös Turun tuomiokirkon sekä Liedon ja Ruskon kirkkojen keskiaikaisista seinätiilistä. / Mitta-asteikko on arkeologin työväline.

arkeoLogisetkaivaukset kesäLLä 2014

15

Aboa Vetus & Ars NovaHistorian ja nykytaiteen museoItäinen Rantakatu 4–6, 20700 Turkuwww.aboavetusarsnova.fiwww.facebook.com/aboavetusarsnovahttps://twitter.com/AVANmuseo

Museo on avoinna klo 11–19 joka päivä

Ars Novan vuoden päättää komeasti kuvanveistäjä radoslaw Grytan (s. 1955, Kras-nik, Puola) yksityisnäyttely. Grytan teokset ottavat Ars Novan näyttelytilat kokonais-valtaisesti haltuunsa ja esittävät niiden mittasuhteet uudessa valossa. Gryta on tun-nettu mestarillisena ja hyvin monipuolisena kuvanveiston materiaalien käsittelijänä ja hänen teoksensa ovat usein kooltaan monumentaalisia. Hän on käsityöläinen, jonka kä-denjälki näkyy fyysisesti kaikissa teoksissa. Näyttelyssä nähdään useilla eri tekniikoilla ja materiaaleilla toteutettuja teoksia, joissa kuvanveiston ja installaation raja hämärtyy. Grytan teokset käsittelevät usein menneisyyttä ja historiaa joko henkilökohtaisten muistojen tasolla tai yleisemmin.

Radoslaw Gryta muutti Suomeen vuonna 1979. Hän on toteuttanut useita julkisia veistoksia sekä Suomessa että Puolassa. Aboa Vetus & Ars Novassa nähtävä näyttely on Radoslaw Grytan ensimmäinen laaja yksityisnäyttely Turussa.

tuLossa: radosLaw grYta

Ars Nova 14.11.14–1.2.15

Taiteilijan aikaisempia teoksia: vasemmalla Tampereen taidemuseo 2011 / keskellä ja oikealla Until the Death, Mäntän kuvataideviikot 2013. Kuvat www.radoslawgryta.com| Teksti Silja Lehtonen

av&an uutiset 2,2014 hyperlinkit · antoni tàpies on yksi arvostetuimmista espanjalaisista...

Documents