6    

BAB II

LANDASAN TEORI

Dewasa ini kita hidup tidak lepas dari konsep dan gambar. Bisa kila lihat

pada foto di majalah yang mencoba untuk menjual sebuah produk seperti selebriti

atau produk, bagaimana visual di majalah tersebut menyampaikan konsep seperti

apa dan apa pesan yang disampaikan, suatu hal yang kebanyakan orang sebut

sebagai konsep kata-kata dan gambar. Gambar dan tulisan kadang-kadang dalam

visualnya hampir dibolak-balik untuk menyampaikan pesannya, hal ini karena

gambar visual menyediakan arahan yang kuat untuk ekspresi foto dari sebuah

konsep yang dibuat.

Sebuah objek bernilai seribu kata, yang berarti berbagai ide yang dapat

diringkas menjadi satu foto. Foto-foto juga menawarkan objektifitas yang terlihat

lebih nyata dari konsep yang terlihat abstrak atau sulit dipahami. Untuk semua

alasan ini, objek yang digunakan secara luas dalam iklan, film, video, majalah,

dan buku adalah untuk menyampaikan ide.

Foto konseptual sering muncul dalam papan-papan advertising dan pada

genre-genre fotografi lainnya semuanya menggunakan sebuah konsep. Namun

pemikiran konsep dalam sistem pendidikan kita menekankan penyempurnaan dari

pemikiran konseptual melalui bahasa dan makna, sedangkan perhatian yang relatif

sedikit untuk pengembangan pengalaman visual, yaitu bagaimana kita membuat

dan menganalisis objek sebagai ekspresi sebuah ide.

2.1 Sejarah Seni Fotografi Konseptual

Dimulai pada awal abad 20, beberapa seniman yang agak menentang,

memprotes penekanan ditempatkan pada dunia seni estetika dan bahan yang

digunakan untuk menciptakan seni. Mereka mencerca terhadap komersialisasi

atas-benda seni di dunia seperti uang, galeri dan museum, di mana nilai dari setiap

pekerjaan yang diberikan tidak dipergunakan terutama fakta dimana orang yang

   

7    

sangat terampil dibuat dengan menggunakan metode estetika ideal. Protes

mencapai puncaknya pada tahun 1950 ketika pemahat Edward Kienholz

menciptakan istilah "seni konseptual" istilah yang terinspirasi untuk pencapaian

gerakan baru dengan mengedepankan hubungan dengan minimalisme, daripada

berfokus pada pelaksanaan keputusan estetika, dengan gerakan baru ini

menekankan konsep yang memunculkan sebuah karya seni. Hal Itu tidak begitu

memperlihatkan keindahan visual dari bagian-bagian yang menonjol, atau bahan

dan teknik yang digunakan, melainkan ide yang diungkapkan. Dalam kutipan

yang dikutip dari artikel jurnal seni Amerika Artforum,  Paragraph on Conceptual

Art karangan Sol LeWitt, Juni 1967, Sol LeWitt memberikan penjelasan tentang

proses berikut :

"Dalam seni konseptual gagasan atau konsep adalah aspek yang paling

penting dari pekerjaan. Ketika seorang seniman menggunakan bentuk seni

konseptual itu berarti bahwa semua perencanaan dan keputusan yang dibuat

sebelumnya dan eksekusi adalah hal yang acuh tak acuh. Ide menjadi sebuah

mesin yang membuat seni. "

Pada suatu sudut pandang tertentu para seniman bebas untuk

menggunakan ide sebagai panduan dalam menciptakan sebuah karya, bukannya

dikendalikan oleh standar estetika tentang bagaimana suatu hal yang seharusnya

dilakukan. Jika perhatian utama seniman konseptual adalah mendapatkan ide-ide

yang berbeda dan inovatif, hal ini dapat dipermudah dengan pengerjaan yang

sederhana karena eksekusinya karyanya bisa sangat minimalis, tetapi oleh

sebagian orang menilai bahwa Seni konseptual bukan seni sama sekali,karena

mereka beranggapan bahwa amatir pun sangat bisa melakukan pekerjaan tersebut.

Pada awal sejarah dan bahkan sampai hari ini, para kritikus mengklaim

bahwa sebuah foto hanya menangkap visual dari sesuatu di luar sana di dunia.

Mereka menggunakan kritik itu sebagai satu serangan terhadap fotografi sebagai

seni, relatif mudah, bahkan untuk amatir, karena tidak perlu khawatir tentang hal-

hal artistik atau bahkan teknis seperti diafragma dan Shutter dan hanya

memperjelas isi konsep yang tepat,hal ini bertentangan dengan pendapat bahwa

   

8    

fotografi pun sebagai seni konseptual. Tony Godfrey, penulis buku Seni

Konseptual (Seni & Ideas, 1998), menegaskan bahwa seni konseptual adalah

“pertanyaan tentang sifat seni,” sedangkan Joseph Kosuth, dalam bukunya"Seni

Setelah Filsafat" (Seni Konseptual: Tema dan gerakan, Phaidon, London, 2002.

Hal 232 ). “berpendapat bahwa definisi seni konseptual itu sendiri adalah seni itu

sendiri yang berasal dalam manifesto, awal seni konseptual atau "Seni setelah

Filsafat" (1969).

Pada tahun 1961 istilah "konsep seni," diciptakan oleh seniman Henry

Flynt dalam artikelnya, istilah konsep seni sebagai judul, muncul dalam Fluxus

publikasi. Namun diasumsikan arti yang berbeda ketika digunakan oleh Joseph

Kosuth  yang membuang objek seni konvensional dalam mendukung penyelidikan

yang kritis didokumentasikan dalam status artis sosial, filosofis dan psikologis,

Pada pertengahan 1970-an mereka telah menghasilkan publikasi, indeks,

pertunjukan, teks dan lukisan untuk tujuan ini tentang seni konseptual dan aspek

konseptual, maka diadakanlah pameran seni pertama yang didedikasikan sebagai

arti konseptual, dipasang di pusat kebudayaan New York .

2.2 Konsep dalam Fotografi Konseptual

Apa konsep itu?. Kamus mungkin akan memberitahu bahwa istilah konsep

itu ide umum dari satu hal tertentu. Tetapi dalam pemahamannya istilah “konsep “

terlahir dari pemikiran abstrak dalam pikiran manusia dan bukan hal yang nyata

dalam dunia fisik.

Eugene Atget adalah salah satu pelopor fotografi konseptual. Terkenal

setelah memotret di "Avenue des Gobelins" dengan fotonya yang menunjukkan

tiga mannequin di toko jendela, salah satu yang terlihat masih hidup pada

penglihatan jarak dekat. Di dalam toko antara dua mannequin ada orang yang

memakai pakaian yang sama seperti mannequin, memiliki postur kaku yang sama.

Hal ini dapat ditafsirkan sebagai hal yang tak bisa didefinisikan dari peradaban

   

9    

modern, yang mewakili keseragaman yang dikenakan pada individu dengan

pakaian.

Eugène Atget: Avenue des Gobelins (1927)

Kosuth, One and Three chairs(1965)

Dalam karyanya "Satu dan Tiga Kursi," yang disajikan oleh seniman

konseptual Joseph Kosuth mendefinisikan bahwa foto mengetik di dinding

dengan visual "kursi," (foto kursi), dan kursi fisik yang sebenarnya. Kursi

sebenarnya adalah hal itu sendiri. Definisi mengetik adalah konsep pemaknaan

   

10    

membangun kursi dengan kata-kata dan bahasa, sehingga bagaimana memikirkan

bentuk konsep. 1

Dengan adanya perihal tersebut bahwa pekerjaan Kosuth dan Eugene

Atget menunjukkan bahwa kata-kata, gambar, dan hal-hal nyata yang mereka

wakili semua, saling berkaitan dalam fotografi konseptual. Dengan kata lain

dengan diawali penglihatan yang terdapat dalam pikiran kita adalah sarana untuk

melatih pembelajaran bagaimana bekerja dengan gambar, kata, dan hal nyata yang

kita kaitkan dengan konsep tertentu meningkatkan keterampilan kita dalam genre

fotografi. Dalam fotografi konseptual, kita mengambil ide umum berdasarkan arti

kata-kata dan mengubahnya menjadi gambar yang lebih spesifik dan nyata.

Fotografi konseptual ternyata ide abstrak ke dalam bentuk visual tertentu dengan

substansi. Ini mendorong kepada konsep yang merupakan dunia fisik yang

sebenarnya.

2.2.1 Apa artinya,dan untuk siapa Fotografi konseptual.

Fotografer konseptual berusaha untuk membawa pesan ke

penonton. Penggambaran ide psikologis tentang orang-orang, hubungan,

dan emosi. Tugas penonton adalah untuk mencari tahu apa pesan itu.

Fotografer mendorong mereka untuk bertanya pada diri sendiri, "Foto ini

apa artinya?" 2

Beberapa fotografer konseptual bekerja keras untuk membuat

jawaban atas pertanyaan mungkin secara spesifik. Mereka ingin foto yang

dilihat menyampaikan satu gagasan tertentu, terlepas dari siapa yang

melihat dan apa latar belakang orang itu. Mereka bahkan mungkin

mengklaim bahwa arti gambar sama persis apa yang mereka maksudkan

dan hanya apa yang mereka maksudkan. Jika melihat foto seorang pria yang

tampak sakit-sakitan, menggenggam dadanya, batuk karena asap, dengan

                                                                                                                         1  Wikipedia.org/wiki/joseph  kosuth  2  Photography  and  the  six  perspective,  hal  207.  Paul  martin  lester  

   

11    

rokok yang menyala di tangannya, jelas bahwa: merokok adalah buruk bagi

kesehatan . Bukan hanya menyajikan konsep "fakta," beberapa fotografer

konseptual membujuk orang untuk berpikir dengan cara tertentu tentang

masalah, dan bahkan dapat mendorong mereka untuk mengubah perasaan

dan keyakinan mereka tentang hal-hal tertentu.

Ada pula yang mengambil pendekatan berbeda dalam sebuah foto

konseptual yaitu dengan menawarkan sebuah konsep umum, tetapi dengan

desain gambar sedemikian rupa sehingga penikmat foto mampu

menginterpretasikan makna yang lebih subyektif, sesuai dengan harapan

mereka sendiri, perasaan, dan latar belakang. Fotografer mengarahkan

kepada objeknya, kemudian mendorong untuk memutuskan dengan khusus

foto yang mungkin berarti. Jika kita melihat dalam foto sebungkus rokok di

meja, di samping garis narkoba dan sepasang dadu, dengan tangan dilipat

seseorang di latar belakang, konsep terlihat seperti "kecanduan," tapi arti

yang sebenarnya adalah terbuka untuk mengartikan pemaknaan sebenarnya.

Tujuan dari jenis-jenis foto konseptual adalah untuk membuat orang

berpikir tentang suatu ide tertentu, biasanya dengan menggambar pada

perasaan mereka sendiri, harapan, dan kenangan.

Proses ini sama dengan apa yang terjadi ketika orang melihat hal-

hal yang abstrak dan membingungkan tentang foto konseptual. Foto dengan

sarana konsep umum atau ide umum tetapi kemudian orang mengisi sarana

yang ada dengan arti pribadi mereka sendiri, semua tentang keterbukaan ide,

yang memungkinkan orang untuk masuk dan mengeksplorasi sendiri.

Jadi pertanyaannya lebih dari sekedar "Apa artinya?" Hal ini lebih kepada

"Apa artinya siapa?" Fotografer memiliki konsep tertentu dengan lebih

terbuka untuk menyampaikan melalui foto, Jika lebih dari sekedar

penggambaran langsung dari "fakta" tentang suatu konsep tertentu hal ini

semata untuk membujuk penonton untuk berpikir dengan cara tertentu

tentang konsep itu.

   

12    

2.2.2 Simbol, Perumpamaan, Metafora ( Perbandingan ) dan

Anthropomorphism (kedewaan).

Simbol, metafora, dan perumpamaan sangat berguna ketika

mendesain foto konseptual. Meskipun istilah ini memiliki arti yang agak

berbeda, namun semua berporos pada ide dasar yang sama. Pertanyaan

paling dasar dari semua fotografi konseptual adalah karena kita mulai

dengan suatu konsep abstrak, kemudian mencoba untuk menentukan hal-

hal, seperti visual yang bisa berdiri , menyerupai, dan mewakili konsep itu

yang berarti kekacauan, kekosongan, tidak memiliki arah, atau berputar-

putar. Oleh sebab itu, ada baiknya kita sudah memulai pada sebuah awal

yang baik dalam menciptakan bahwa foto konseptual dari "kecemasan

eksistensial." Sehingga tidak ada visual yang berantakan dan penerapan

konsep pemikiran yang tidak kosong.

Simbol digolongkan berupa artepak, budaya, atau kepribadian

seseorang. Simbol artepak memegang makna universal bagi setiap orang,

terlepas dari kepribadian mereka atau latar belakang mereka. Tidak semua

budaya sama dalam beberapa hal, seperti air menunjukkan kelahiran dan

pembersihan, lingkaran menunjukkan kesatuan, dan jembatan menandakan

transisi. Simbol budaya juga memiliki makna luas, namun makna yang

mungkin khusus untuk masyarakat tertentu seperti Warna putih

melambangkan kemurnian mungkin dalam satu peradaban,dan mungkin

pula kematian di negara lain. Ketika memutuskan pada simbol grafis untuk

foto, pikirkanlah apakah ingin memilih satu pola dasar yang

memaksimalkan kemungkinan penikmat foto akan mengambil makna

khusus yang diinginkan, atau simbol yang lebih membingungkan dan

kompleks yang memungkinkan penikmat foto untuk menafsirkan konsep

tersebut dalam cara yang berbeda . Juga perhatikan simbol-simbol dan

metafora yang mungkin memiliki makna pribadi yang khusus untuk diri

sendiri, tetapi belum tentu makna yang sama untuk orang lain. Contoh untuk

   

13    

diri sendiri "putih" adalah seperti sukacita masa kecil makan es krim vanili.

Orang lain mungkin tidak melihatnya seperti itu.

Ketika otak kita merangsang tentang simbol yang mungkin

digunakan dalam sebuah foto konseptual, cobalah lihat dari sudut pandang

yang muncul dari bahasa, seni visual, dan mimpi. Setiap warna yang

berbeda dapat mewakili emosi yang berbeda pula. Orang dalam foto yang

identitasnya disembunyikan mungkin terbuka untuk semua orang.

Kita dapat menggunakan semua jenis genre fotografi untuk

pekerjaan fotografi konseptual, apakah portrait, landskap, street fotografi,

fashion, makro, arsitektur, atau abstrak. Ada segala macam konsep untuk

mengekspresikan diri tentang manusia, hewan, dan alam, ini juga karena

fakta bahwa simbolisme, metafora, dan antropomorfisme mendorong kita

untuk mengadaptasi segala wawasan yang rentang melalui pengalaman

visual dalam rangka untuk mengekspresikan sebuah konsep yang tiada lain

untuk menguasai aspek teknis dari semua jenis fotografi sehingga mendapat

manfaat besar dari pengembangan keterampilan dasar dalam menyusun

berbagai jenis foto, selain itu juga mampu bereksperimen dengan berbagai

jenis fotografi sehingga memperluas seseorang kemampuan teknis dan

artistik.

2.2.3 Komposisi

Komposisi yang baik membutuhkan keseimbangan visual yang

menarik dan kesatuan elemen yang membuat orang melihat dan berpikir apa

yang anda inginkan untuk menjadikan foto konseptual. Dapat diartikan

bahwa bagaimana mengendalikan mata seseorang bergerak melalui foto,

sehingga foto dapat membimbing seseorang untuk melihat ke arah konsep

utama, setelah itu ide-idelah yang membantu menguraikan konsep yang ada

selanjutnya. Meskipun beberapa kalangan mengklaim bahwa kemampuan

artistik atau teknis tidak selalu berperan penting dalam fotografi konseptual,

   

14    

penulis tidak bisa membayangkan bagaimana kemampuan tersebut dapat

diabaikan dalam menciptakan foto konseptual yang baik.

Meskipun foto-foto yang paling konseptual berfokus pada

bagaimana cara merangsang berpikir penikmatnya dibandingkan sebuah

reaksi emosi seperti ucapan, "Oh, itu sangat indah," tetapi perasaan sering

berperan penting dalam foto-foto konseptual, terutama ketika

menggambarkan ide-ide tentang kemanusiaan dan hampir pasti ketika

secara khusus menggambarkan ide-ide tentang emosi manusia. Di sisi lain

pengolahan hasil akhirnya seperti manipulasi warna, dan tekstur akan selalu

membantu menciptakan suasana emosional.

2.3 Komunikasi Visual

Visual Communication adalah komunikasi ide melalui tampilan visual

menjadi sebuah informasi. Terutama terkait dengan dua gambar dimensi, seperti

seni, simbol, fotografi, tipografi, menggambar fundamental, sumber daya warna

dan elektronik. 3

Komunikasi visual tergantung dari fungsi mata dan otak yang

mendefinisikan semua informasi sensorik yang diterima. Pikiran yang aktif

mengingat dan menggunakan pesan visual kepada cara berpikir seseorang dan

jalan yang inovatif, dengan mengetahui tentang dunia dan gambar yang

disampaikannya akan membantu menganalisis gambar tertentu. Dan jika dapat

memeriksa gambar secara kritis akan memiliki kesempatan yang baik untuk

menghasilkan gambar berkualitas tinggi yang akan diingat.

Pengetahuan umum dari fisika seperti cahaya, bagaimana kerja cahaya

yang fokus ke mata, bagaimana retina mengumpulkan cahaya, dan bagaimana

otak memproses cahaya, dan yang berperan penting adalah kamera dan komputer

yang didasarkan pada beberapa prinsip yang sama. pengetahuan tentang fisika dan

                                                                                                                         3  Visual  communication,  images  with  message,  paul  martin  lester.  

   

15    

fisiologi cahaya akan meningkatkan penggunaan teknologi masa depan dan

kemampuan untuk menguraikan pesan visual yang inovatif dan memberikan

pesan visual pada hidup setiap orang.

Ada dua blok sandungan utama bahwa para filsafat bahasa mengartikan mengapa

gambar tidak dapat dianggap bahasa:

1). Foto/gambar tidak memiliki elemen umum mirip dengan alfabet bahasa

tertulis dan,

2). Foto/Gambar tidak memiliki sintaks diakui.

Bagi kebanyakan pemberitaan, seorang wartawan foto bertanggung jawab

kepada hasil potretannya, dan reporter menulis cerita, sedangkan editor

membentuk judul, editor lain menulis judul gambar dan tata letak menempatkan

kata-kata dan gambar bersama-sama pada halaman. Tidak mengherankan bahwa

tidak ada masalah yang konotatif antara kata dan gambar dengan individu yang

berbeda dalam mengerjakan suatu proses pemberitaan . Misalnya jika caption

tidak cukup menjelaskan isi dari sebuah pemberitaan, foto akan memberikan suatu

pandangan langsung dengan apa yang terjadi. Media seperti warna, bentuk,

kedalaman dan gerakan merupakan karakteristik yang membantu mendefinisikan

pesan. Roland Barthes menegaskan bahwa "garis memuaskan mata, sementara

simbol memuaskan pikiran." Tetapi ketika garis, bentuk dan warna memiliki

makna, pikiran akan dipenuhi keduanya. Pelukis abstrak adalah yang pertama

mengenali hubungan antara garis dan simbol. Mata dan pikiran adalah satu,

memahami simbol yang memisahkan manusia dari hal-hal lain. Ini adalah

kebutuhan mendasar bagi pemikiran rasional. Adapun prinsip-prinsip dari teori

komunikasi visual adalah sebagai berikut: 4

§ Prinsip pertama dari teori sintaksis komunikasi visual adalah:

                                                                                                                         4  Visual  communication,  images  with  message,  paul  martin  lester.  

   

16    

“Kata-kata dan gambar telah dimediasi sama penting dalam proses komunikasi. “

Kata-kata dan gambar keduanya koleksi gambar simbolis. Kata-kata adalah

tanda-tanda terdiri dari garis, kurva dan bentuk terbuka dan tertutup. Kata-kata,

seperti dengan gambar dapat disajikan dalam berbagai warna, bentuk, kedalaman

dan gerakan. Kata-kata memiliki akar sejarah mereka sebagai gambar dan masih

dianggap karya seni oleh desainer tipografi dan kaligrafi.

§ Prinsip kedua dari teori sintaksis komunikasi visual adalah:

“Sebagai simbol dengan akar sejarah yang sama, kata dimediasi dan gambar keduanya representasi simbolik. “

Langer menulis bahwa "Semua pemikiran asli simbolik dan batas-batas dari

medium ekspresif, oleh karena itu, benar-benar batas kekuatan konseptual kita

adalah Simbol yang harus diucapkan..". Dia tidak mengacu pada dunia verbal

seperti berbicara, tetapi pikiran-pikiran mental dalam bentuk kata-kata. Elemen-

elemen persepsi warna, bentuk, kedalaman gerakan memungkinkan untuk

mengubah tanda-tanda dalam gambar langsung atau dimediasi ke dalam pikiran

untuk diingat. Sebuah persepsi memiliki makna jika tanda-tanda yang dikenali

dapat terkait melalui memori untuk pengalaman pribadi dan budaya.

§ Prinsip ketiga dari teori sintaksis komunikasi visual adalah:

“Gambar diingat dengan berpikir tentang mereka dalam kata-kata.” Sebagian besar ahli setuju bahwa gambar adalah kumpulan tanda, dengan

menjadikan bahasa yang ada dalam pikiran. Ketika kata-kata dan gambar

memiliki status yang sama di semua media komunikasi maka masyarakat akan

mendefiniksan sendiri makna yang terkandung dalam kata-kata melalui gambar

yang ditangkap.

   

17    

2.4 Pengertian Dimensi

Dimensi dari suatu ruang atau objek secara informal didefinisikan sebagai

jumlah minimum koordinat diperlukan untuk menentukan setiap titik di dalamnya.

Jadi garis memiliki dimensi satu karena hanya satu koordinat yang dibutuhkan

untuk menentukan titik di atasnya (misalnya, titik di 5 pada nomor baris). Sebuah

permukaan seperti pesawat atau permukaan dari suatu silinder atau bola memiliki

dimensi dua karena dua koordinat yang dibutuhkan untuk menentukan titik di

atasnya.Bagian dalam sebuah kubus , silinder atau bola adalah tiga-dimensi

karena tiga koordinat diperlukan untuk mencari titik dalam ruang-ruang. 5

Dalam hal fisika, dimensi mengacu pada konstituen struktur semua ruang

dan posisi didalam sebuah waktu,serta konstitusi spasial obyek dalam-struktur

yang memiliki hubungan dengan kedua partikel dalam bidang konsepsi,

berinteraksi menurut sifat relatif dari massa.Teori fisika yang menggabungkan

waktu , seperti relativitas umum , yang dikatakan bekerja dalam 4-dimensi "

ruang-waktu ", Teori modern cenderung untuk menjadi "dimensi yang lebih

tinggi" termasuk medan kuantum dan string yang teori-teori. Negara ruang

mekanika kuantum adalah dimensi tak terbatas fungsi ruang .

Pada tahun 1783, Immanuel Kant  dalam bukunya these social and historical

dimension jilid   3 menulis:6 "Dimensi itu ruang dimana-mana (yang tidak sendiri

batas ruang lain) memiliki tiga dimensi dan ruang yang pada umumnya tidak

dapat memiliki dimensi lebih didasarkan pada dalil bahwa tidak lebih dari tiga

garis dapat memotong pada sudut yang tepat dalam satu titik. proposisi ini tidak

dapat di semua ditampilkan dari konsep, tetapi terletak langsung pada intuisi dan

memang pada keadaan yang sebenarnya murni karena apodictically (terbukti)

tertentu ".

                                                                                                                         5  Wikipedia/dimensi.org  6  These social and historical dimension jilid  3  

   

18    

Teori-teori fisika klasik mendeskripsikan tiga dimensi fisik dari titik

tertentu dalam ruang , arah dasar di mana kita bisa bergerak adalah atas-bawah,

kiri-kanan, dan maju-mundur. Gerakan ke segala arah lain dapat dinyatakan dalam

istilah hanya tiga. Bergerak turun adalah sama seperti bergerak naik jarak negatif.

Bergerak diagonal ke atas dan ke depan hanya sebagai nama menyiratkan arah,

yaitu, bergerak dalam kombinasi linear dari atas dan ke depan. Dalam bentuk

yang paling sederhana garis menggambarkan satu dimensi, pesawat

menggambarkan dua dimensi, dan sebuah kubus menggambarkan tiga dimensi.

2.4.1 Visual Tiga Dimensi

Mengacu pada berbagai teknologi yang memberikan penampilan

kehidupan nyata tiga dimensi visual yang ditampilkan di percetakan, di komputer,

di film atau di TV. Tiga dimensi dalam konteks ini, juga disebut "pencitraan

stereoskopik," "Tiga Dimensi stereo", " Tiga Dimensi stereo" dan "pencitraan

Tiga Dimensi," berbeda dari grafis Tiga Dimensi, Tiga Dimensi desain dibantu

komputer (CAD) dan animasi Tiga Dimensi biasa. Gambar tersebut dapat

diterjemahkan sebagai objek Tiga Dimensi, tapi pemirsa tidak bisa melihat dalam

bentuk yang nyata.

Dengan visualisasi Tiga Dimensi, manusia, hewan dan alam tampaknya

benar-benar hidup seolah-olah pemirsa bisa berjalan tepat ke lingkungannya.

Bahkan karakter kartun Tiga Dimensi tampak lebih nyata. Namun, visualisasi

Tiga Dimensi tidak hanya untuk hiburan yang lebih realistis pada pelatihan Tiga

Dimensi, tetapi untuk merangsan uji reaksi seseorang terhadap visualisasi.

1. Jenis-jenis Visual Tiga Dimensi (3D)

§ Virtual Reality

Virtual reality adalah jenis visualisasi Tiga Dimensi yang

digunakan dalam simulator penerbangan ruang angkasa serta permainan

dan hiburan. Mengenakan kacamata Tiga Dimensi, ilusi realitas berasal

dari berinteraksi dengan roda fisik, cepat dan pedal, serta menjadi

terbenam dalam lingkungan 360 derajat. Sistem tersebut dapat

   

19    

menggunakan render Tiga Dimensi tradisional atau dapat menggunakan

metode visualisasi Tiga Dimensi seperti yang dijelaskan di sini.7

§ Membuat Tiga Dimensi - Gambar Stereoskopik

Penciptaan Tiga Dimensi dilakukan dengan menangkap adegan di

dua sudut yang berbeda sesuai dengan jarak antara mata seseorang kiri dan

kanan (kira-kira 65 mm). Ketika (ganda) stereoskopik gambar diarahkan

kembali ke mata kiri dan kanan, otak merasakan ilusi kedalaman. Frame

stereo ditampilkan bersama-sama tetapi dipisahkan oleh warna, oleh

polarisasi atau dengan cepat bolak frame. Sepasang kacamata 3D sesuai

dengan metode yang digunakan filter gambar kiri untuk mata kiri dan

gambar kanan untuk mata kanan.

§ Tiga Dimensi (3D) Stills

Masih gambar Tiga Dimensi, kembali ke abad 16 ketika "teropong"

gambar salib dipandang mata. Pada tahun 1800, pemirsa stereoskopik

dikembangkan.

§ Cinema Tiga Dimensi (3D)

Pada tahun 1950, bioskop Tiga Dimensi pertama menggunakan

metode warna anaglyph, dan penonton memakai kacamata kertas dengan

lensa merah dan biru / hijau. Hal ini telah digantikan oleh add-pada

peralatan proyektor film yang polarizes gambar ke kiri layar berbeda dari

citra yang tepat, dan penonton memakai ringan, kacamata terpolarisasi

pasif yang menyaring setiap gambar dengan mata yang benar. Meskipun

bolak-balik dan frame kacamata shutter mungkin memberikan pengalaman

Tiga Dimensi terbaik, biaya kacamata melarang penggunaan mereka di

tempat umum.

§ Tiga Dimensi di komputer dan TV

Pada tahun 2009, NVIDIA memperkenalkan Visi Tiga Dimensi

sistem yang berubah menjadi pengalaman game Tiga Dimensi stereo                                                                                                                          7  Wikipedia/visual  tiga  dimensi.org  

   

20    

bersemangat disambut oleh penggemar game. Pada tahun yang sama,

Texas Instruments ditambahkan Tiga Dimensi untuk proyeksi belakang

teknologi TV nya. Dalam setahun, produsen TV lainnya meluncurkan

model Tiga Dimensi.

Kedua komputer dan TV cepat bergantian menampilkan gambar

stereo kiri dan kanan, membutuhkan penonton untuk memakai kacamata

LC rana. Sebuah emitor dipasang di dekat layar mentransmisikan sinyal

inframerah untuk kacamata, yang membuka dan menutup lensa sinkron

dengan frame stereo.

Pada tahun 2011, Samsung dan RealD RDZ memperkenalkan

teknologi Tiga Dimensi untuk TV, yang dengan cepat switch frame antara

mata kiri dan kanan, dan pemirsa memakai ringan, kacamata terpolarisasi

pasif seperti yang digunakan di bioskop.

§ Tiga Dimensi (3D) Tanpa Kacamata

Berbagai "autostereoscopic" menciptakan menampilkan Tiga

Dimensi tanpa perlu memakai kacamata. Sebagai contoh, dating kembali

ke 1960-an, kartu pos dengan gambar ganda tertutup oleh lensa lenticular

memberikan tampilan yang berbeda untuk setiap mata. Puluhan tahun

kemudian, mencetak autostereoscopic berkembang menjadi tampilan layar

autostereoscopic.

Metode Parallax menggunakan penghalang di depan layar yang

menyebabkan setiap mata untuk melihat gambar yang berbeda. Seperti

tirai jendela, penghalang menyesuaikan sudut pandang. Berbagai metode

paralaks telah digunakan pada kamera dan perangkat lainnya, beberapa

yang singkat tinggal. Namun, pada 2009, Hitachi memperkenalkan ponsel

di Jepang dengan bebas layar Tiga Dimensi menggunakan penghalang

paralaks. Dua tahun kemudian, Nintendo meluncurkan paralaks berbasis

konsol game Tiga Dimensi (3DS) di AS.

Pendekatan lain adalah untuk membagi gambar menjadi beberapa

blok dan menampilkan mereka seolah-olah datang dari beberapa sudut

   

21    

untuk memberikan ilusi kedalaman. Digunakan di pusat perbelanjaan dan

toko-toko ritel untuk iklan dan promosi, peralatan tersebut mahal, dan

kualitas Tiga Dimensi bervariasi antara metode yang berbeda.

2.5 Prinsip Dasar Warna Pencapaian Fotografi Konseptual

Gambar 1.1 Spectrum warna

Tidak seperti pelukis, fotografer hanya diberikan sedikit pelatihan tentang

teori warna. Ini sangat disayangkan, karena takutnya salah memahami dasar

fisiologis maupun psikologis dari teori warna secara formal, memang sulit

dipahami ketika beberapa pekerjaan fotografer lebih menggunakan "insting"

dasar. Bidang Fotografi memang bukan hal yang sederhana, kita mesti tahu

tentang dasar-dasar tentang keilmuan kita seperti fisika cahaya, fisiologi visi dan

persepsi psikologis untuk menghasilkan sesuatu hal yang baik secara visual.8

1. Orde Pertama dan Kedua Warna Setiap warna spektrum dapat dibuat dengan mencampur, Merah Kuning,

dan primary Biru. Inilah sebabnya mengapa mereka disebut Orde Pertama-

warna. Ini adalah warna murni dan tidak diciptakan meskipun setiap

pencampuran warna lain. Konvensi mengatakan bahwa sebenarnya ada 9

                                                                                                                         8  Basic color photography andreas feininger thames and hudson london.  

 

   

22    

tambahan Kedua-Orde warna, untuk total dari 12 di dua kelompok

gabungan. Semua warna lain dianggap Ketiga-Order.

Ini adalah 12 warna, dimulai dari bagian atas roda warna dengan

biru dan bergerak searah jarum jam:

Biru Primer

Blue-Violet : 75% - 25% campuran dari Biru dan Merah

Violet : 50% -50% campuran dari Biru dan Merah

Red-Violet : 25% - 75% campuran dari Biru dan Merah

Merah Primer

Merah-Oranye : 75% - 25% campuran dari Merah dan Kuning

Oranye : 50% - 50% campuran dari Merah dan Kuning

Kuning-Orange :25% - 75% campuran dari Merah dan Kuning

Kuning Primer

Kuning-Hijau : 75% - 25% campuran Kuning dan Biru

Hijau : 50% - 50% campuran Kuning dan Biru

Biru-Hijau : 25% - 75% campuran dari Kuning dan Biru

a. Warna primer pertama :

Kuning :

Kuning adalah warna terang. Ini jeritan atas perhatian-perhatian kepada

penglihatan, oleh sebab itu tanda-tanda peringatan sering dicat warna ini. Kuning

dan Kuning-Orange juga adalah warna dominan dari musim gugur dengan

demikian warna kuning memiliki daya tarik yang kuat untuk emosi kita.

Psikologis Kuning adalah warna yang menunjukkan kebahagiaan.

   

23    

Merah :

Red intens khususnya terjadi ketika ditempatkan dengan latar belakang gelap

(pemisah bagian). Merah adalah warna peringatan universal dan karena itu sulit

untuk diabaikan.

Biru :

Langit, dan air biasanya berwarna biru, karena warna ini secara alami

merefleksikan langit. Biru adalah warna yang mendefinisikan planet kita. Bahkan

dari ruang angkasa Bumi dipandang sebagai sebuah planet Biru. Biru adalah

warna tenang dan menyampaikan perasaan ketenangan dan pasif.

b. Warna primer kedua ( Campuran) :

Oranye :

Orange adalah warna orde kedua terbentuk dari pencampuran primer merah dan

kuning. Sementara urutan pertama memiliki rentang yang terbatas sebelum

seseorang berada di luar lingkup mereka, sebagai warna sekunder Orange

mungkin memiliki jangkauan yang lebih luas dari tonalities.

Hijau :

Hijau adalah warna orde kedua terbentuk dari pencampuran Kuning dan Biru.

Sama dengan orange ia mampu memberikan tonalities atau nuansa. Hijau adalah

warna dominan dari vegetasi dengan demikian hijau banyak digunakan dan lebih

dominan dalam foto-foto lanskap.

   

24    

Violet :

Violet adalah warna Orde Kedua dibentuk oleh pencampuran biru dan merah. Ini

bukan warna yang mudah ditemukan di alam, terkecuali nama bunga yang banyak

ditemui adalah warna ini. Violet adalah warna tradisional dikaitkan dengan

bangsawan dan. Itu menyampaikan rasa elegan dan kehangatan.

2. Bekerja dengan Warna dan Cahaya

Untuk melihat persepsi kita tentang hubungan antara berbagai warna. Berikut

adalah penjelas Warna Pelengkap, Kontras Simultan, Rasio Tambahan, dan

Warna Harmonisasi.

a. Pelengkap Warna & Kontras Simultan

Warna komplementer adalah setiap dua warna yang terletak saling

berhadapan pada roda warna . Dua warna yang berlawanan tersebut dapat

dianggap sebagai berada dalam keseimbangan ketika mereka muncul

bersama-sama. Seperti contohnya adanya warna lain seperti merah diatas

air yang berwana biru, atau pun warna daun merah didataran warna hijau

padang rumput,, Bahkan, ketika warna komplementer muncul bersama-

sama mereka meningkatkan intensitas mereka meskipun proses yang

disebut Kontras Simultan.

b. Rasio Warna

   

25    

Dapat dilihat bahwa warna-warna diatas adalah warna-warna yang dapat

mempengaruhi mata kita, Merah dan hijau kira-kira sama dalam mempengaruhi

mata pada masing-masing warnanya, Orange dan Biru mempunyai rasio 3:1 untuk

keseimbangan yang sama dan Kuning dengan Violet mempunyai rasio 5:1.

c. Harmonisasi Warna

Harmonisasi warna dapat dilihat ketika foto ada pada lingkaran warna

dengan memvisualisasikan tiga poin dari sebuah segitiga sama kaki yang duduk di

tengah lingkaran. Ini menempatkan dua dari tiga warna hanya satu zona warna

terpisah dengan ketiga di akhir panjang dari segitiga yang berlawanan.

Orang yang memiliki rasa warna yang baik secara naluriah memilih warna yang

harmonis ketika mendekorasi rumah mereka. Kecuali fotografer studio, mereka

jarang memiliki kemampuan untuk memilih palet mereka. Tapi sangat membantu

untuk memahami ketika menemukan kombinasi warna yang harmonis, Hal yang

perlu diketahui tentang Harmonisasi Warna adalah bahwa jika dicampur bersama-

sama mereka akan menghasilkan Gray atau abu-abu.

d. Intensitas

Intensitas sumber cahaya mempengaruhi persepsi warna terhadap pantulan

mata kita. Pada tingkat cahaya rendah, benda biru dan hijau terlihat lebih terang

daripada yang berwarna merah, jika dibandingkan dengan kecerahan warna ini

relatif lebih kuat , efek ini dikenal sebagai Shift Purkine tetapi ketika cahaya

menjadi lebih cerah dan itu terdapat dalam warna, disebut efek Bezold-Brucke.

Hal ini menyebabkan warna terlihat kurang merah atau hijau dan lebih biru atau

kuning sebagai peningkatan intensitas sumber cahaya.

Memang teori warna biasanya diajarkan untuk pelukis-pelukis yang

belajar di tahun pertama sekolah seni. Hal ini masuk akal bagi mereka karena

untuk bekerja pelukis menciptakan lingkungan warna mereka, sementara

fotografer sebagian besar untuk menemukan mereka. Namun demikian, fotografer

juga dilayani memahami dasar-dasar, sehingga mereka dapat menghargai

   

26    

mengapa beberapa foto warna "bekerja" sebagai point of interest dan yang lainnya

tidak. Rasa memang sangat berperan penting dalam akar penumbuhan realitas

obyektif.

2.6 Media Visual Tiga Dimensi

2.6.1 Teknik Cetak Lenticular

Sebuah lensa lenticular adalah struktur yang terdiri dari sejumlah

elemen yang mempunyai tipe yang sama lensa pembesar, dirancang

sehingga bila dilihat dari sudut yang sedikit berbeda, gambar yang berbeda

yang diperbesar. Contoh yang paling umum adalah lensa yang digunakan

dalam pencetakan lenticular, di mana teknologi digunakan untuk

memberikan ilusi mendalam, atau untuk membuat gambar yang muncul

untuk mengubah atau memindahkan sebagai gambar yang dilihat dari

sudut yang berbeda. 9

Sudut Dalam Lensa :

Sudut Luar Lensa :

Pencetakan lenticular adalah proses multi langkah yang terdiri dari

menciptakan citra lenticular dari setidaknya dua gambar yang ada, dan

                                                                                                                         9  Wikipedia/lenticulary.org  

   

27    

menggabungkan dengan lensa lenticular. Proses ini dapat digunakan untuk

membuat berbagai frame animasi (untuk efek gerakan), mengimbangi

berbagai lapisan pada kenaikan yang berbeda (untuk efek tiga   dimensi ),

atau hanya untuk menunjukkan serangkaian gambar alternatif yang

mungkin muncul untuk berubah menjadi satu sama lain.

Sudut pandang cetak lenticular adalah diberbagai sudut di mana

seseorang dapat melihat seluruh gambar, ini ditentukan oleh sudut

maksimum di mana sebuah sinar dapat meninggalkan gambar akibat

pergeseran sudut cahaya.