catalogo ardi buenos aires 2014
DESCRIPTION
Catálogo de Artistas, Diseñadores y Anunciantes que participaron de la primera edición de la Feria de Arte y Diseño 2014 que se realizó en el Hipódromo Argentino de Palermo.TRANSCRIPT
DEL 31 DE JULIO AL 4 DE AGOSTOEn el Hipódromo Argentino de Palermo
3
Sumario
Comité Organizador...................................................................................................... 5
Agradecimientos ............................................................................................................ 7
Auspiciantes y empresas participantes ................................................................ 8
Prólogo ............................................................................................................................... 11
Presentaciones ................................................................................................................ 13
Fundación Sales .............................................................................................................. 21
Maestros de la Pintura y Escultura Contemporánea ....................................... 33
Galerías .............................................................................................................................. 49
Art Dealers ........................................................................................................................ 69
Artistas ............................................................................................................................... 79
Diseñadores ..................................................................................................................... 123
Anunciantes ..................................................................................................................... 131
Comité OrganizadorAna D´Amato
Presidente
Marta GiradoDirectora
Comité de selecciónGuillermo DidiegoPonciano Cárdenas
Ejecutivo de CuentasDiego Cammisa
Productor ComercialMarcela De Mita
Prensa y DifusiónRegina Calcaterra
Relaciones PúblicasElizabeth Bentancor
Estudio ContablePena - Palma
Asesor LegalPalazuelos - Alvarez Bilbao y Asociados
Diseño Grafi coTatiana Sala Barranquera
Diseño WebMilton Ramos
Diseño Códigos QR Itsmart
MontajeArquitectura Constructiva
Al Maestro Guillermo Didiego,
quién nos apoyó incondicionalmente.
Al Maestro Ponciano Cárdenas.
Al Sr. Carlos María López Ramos
Vice-Presidente de la Fundación Fondo
para el Patrimonio Argentino Sede Fórum
UNESCO- Universidad y Patrimonio
Asesor de la Comisión Nacional de Museos,
Monumentos y Lugares Históricos
Miembro consultivo de Redipac
Ministerio de Cultura del
Gobierno de la Ciudad- Miembro del
Consejo del Patrimonio Cultural
Agradecimientos
Agradecemos a las empresas que nos acompañaron
en esta primera edición de ARDI Buenos Aires
Adrián Mercado
Hipódromo Argentino de Palermo
Fundación Sales
Led Lights
Maru Botana
Arizmendi
Belgrano Day School
Bielfer Muebles
Axxon Consulting
Universidad de Belgrano
Teatro Apolo
Mei Club
Magazine
Corina Capozzi
Green Tec
PuntoVero
Auspician ARDI Buenos Aires 2014
Ministerio de Cultura del Gobierno
de la Ciudad de Buenos Aires
11
El Arte es para mí, aquella disciplina que pertenece al conjunto de las llamadas ciencias conjeturales, al igual que el Psicoanálisis y el Derecho, con las que se re-construye y reedifi ca el pasado de esos días dorados, en que los niños y los hombres jugaban y cazaban, sublimando las formas humanas con las animales.
La obra de arte delata la historia, porque tiene una carga de energía, emoción y conocimiento; nos muestra la búsqueda frenética e incesante del es-píritu del hombre por el hombre mismo; es el reen-cuentro con su pasado, quien sentado a la dies-tra de su propia experiencia, abre juicios de valor sobre el futuro; es el gran acusador de si mismo, determinando por su estado de conciencia la con-dición de su existencia.
Esta distinción de haber sido convocado por ARDI a exponerme en esta inconmensurable muestra de Arte y Diseño, me conmovió y me amedrentó, porque encuadrar en una defi nición la amalgama de disciplinas o formas que se estimulan en el arte, es mutilar y mutilarse. Defi nir algo es exponerse, suicidarse, porque sobre una misma acción, objeto o sujeto, hay tantas interpretaciones o discrepan-cias como seres habitan el planeta; algunas próxi-mas a nuestro pensamiento, otras no, pero cuando elegimos lo hacemos por identidad, por esencia.
Yo construí en mí andar el mundo montado en el arte, una defi nición que se abraza a esta síntesis.
“El diseño es una solución con belleza”
Que podríamos agregar por el Arte después de esta defi nición, tan contundente y precisa. Sin em-bargo nunca alcanzan los idiomas para expresar con meridiana exactitud, que es el Arte; si decimos que es el idioma del inconsciente que nos liga a conjeturas, casi estaríamos completando su esen-cia y existencia, también podríamos decir que es la sublimación del bien y del mal en visible belleza, esto sería constreñirlo a la mirada de un romántico despiadado artista.
Yo he meditado mucho mientras hago uso de sus extremidades sobre mi lienzo, pero nunca encontré nada más preciso ni precioso, decir que: el ARTE es el mayúsculo y universal descubrimiento del hom-bre, que transmite sus estados, narra sus historias y juega con sus sueños, sublimando tanto su esencia hasta provocar sus propias sanciones.
Prólogo
12
En esta Feria de Arte y Diseño, ARDI muestra un volcán de ilusiones, con azahares de nuevas esperanzas; restaura la Fe del ARTISTA, en mo-mentos en que todo el arte parece estar agónico a la espera del estiletazo que despierte a un nue-vo Renacimiento.
Ni el Homo Sapiens, con la función ritual y má-gico-religiosa que el arte tuvo en su vida, ni el Renacimiento italiano, a fi nes del siglo XV, que comienza a distinguir la artesanía y las bellas ar-tes, ni la Grecia antigua con sus seis disciplinas que detonan en al arte: arquitectura, danza, escultura, música pintura y poesía, alcanzarán para escindir la unidad que armoniza ARDI en su fusión del Arte con el Arte.
“El arte es una vida con belleza”
Guillermo DidiegoArtista Plástico
Presentaciones
15
El estilo no es un embellecimiento en modo alguno, como creen algunas personas, ni siquiera es un problema de técni-ca, es una cualidad de la visión, una revelación del universo particular que ve cada uno de nosotros y que no ven los de-más. El placer que nos procura un artista es el de darnos a
conocer un universo mas. Marcel Proust
Dijo Paul Klee que la función del artista no es “representar lo visible, sino hacer visible lo que no es evidente”. Esta defi nición funcional sirve para el arte de todos los tiempos, ya que sólo el artista de percepción singular, personal, constituye su mundo visual con nuevos contenidos culturales, sociales, psicológicos..
Aunque nadie haya formulado antes que Klee tan vívida afirmación, el arte es siempre un acto de alumbramiento que revela a los otros lo que no todos ven.
Hoy en esta muestra de Arte y Diseño, gracias a la fundación Sales, la conjunción de estos dos ele-mentos tienden a conseguir la fi nalidad de aportar con un excelente trabajo de curaduría y con la lar-ga lista de artistas, esta selección de diversas técni-cas que no pretende ser ni exclusiva ni excluyente.
El criterio del observador dependerá de muchos factores, y el principal de ellos debe de ser, a buen seguro, la calidad y la trayectoria representativa de cada estilo y obra.
Esa contemplación paralela del hombre y sin obra de las causas y el efecto, facilitará al espectador la amalgama de razón y emoción sin la cual la per-
cepción del arte es imposible. No es más lego en arte el que lo mira sin saber nada que aquel otro que se acerca cargado de razonamientos pero sin capacidad sensorial ni sentimiento. Cezanne lla-maba “ma apetite sensation” al acto de conectar con el gran arte.
Los artistas representados en esta muestra nos preparan a ese fl orecimiento del diseño y las artes plásticas, nos muestran el desarrollo de una cul-tura siempre más profunda y vasta, la exquisitez del gusto en todos los campos, y la afi rmación en suma de nuestra civilización actual, plena en su sentido estético.
Todo lo que se mostrará se debe a que todo el ni-vel medio de cultura sigue siendo en este siglo, un período elevadísimo en todas las manifestaciones y en todos los campos derivados de la extraordinaria pericia de estos artistas y de su hábito de trabajo.
Su meta no consiste solo en seguir un estro o una tendencia, sino sobre todo – por antigua costumbre humanista – en realizar la obra del modo más apto y completo para nuestro deleite. Ningún tipo de ac-tividad humana dura tanto como las artes plásticas y nada de lo que sobrevive del pasado es tan valioso para comprender la historia de la civilización.
“La naturaleza esencial del arte no reside ni en la producción para satisfacer unas necesidades prác-ticas, ni en la expresión de unas ideas religiosas o fi losófi cas, sino en la capacidad del artista de crear un mundo sintetizado y consciente de si mismo, el cual no es ni el mundo de los deseos y necesidades prácticas ni el de los sueños y los fantasmas, sino
16
un mundo compuesto de estas contradicciones, es decir una representación convincente de la totali-dad de experiencia, una manera pues de afrontar la percepción que el individuo tiene de algún as-pecto de la verdad universal.”
De esta manera ARDI se incorpora como un mo-delo, en su primera muestra lleno de aspiraciones culturales. Esta manifestación que hoy visitamos aparece como símbolo o mito dentro de nuestra cultura nacional y como cité al principio, ARDI es un acto de alumbramiento que revelará a otros, lo que no todos ven.
Por último reservo – la gratitud es un pozo sin fon-do – grandísimo reconocimiento a la Fundación Sales, a Ana D`Amato y Marta Girado directoras de ARDI, no solo por la confi anza demostrada al confi arme una tarea comprometida, pero sobre todo por la gran comprensión que han tenido sus organizadores durante la laboriosa gestación de esta exposición.
Carlos María López Ramos
17
El arte se percibe de diferentes maneras no solo con la mente, la obra es inseparable del lugar don-de se exhibe, se trata de generar relaciones en lo que hay en la obra, el contenedor y el espectador, todos son importantes. Asimismo el objetivo es que tanto el público como los diferentes exposi-tores puedan vivenciar lenguajes contemporáneos creando un interesante dialogo histórico y vivir una experiencia innovadora.
ARDI surge a partir de conocer y vivenciar lo que otros países proponen en cuanto al arte y el dise-ño. Como también por inquietudes propias como artista, diseñadora y empresaria, donde el gran de-safío es proponer un espacio que contribuya a la búsqueda y pensamiento sobre el Arte y el Diseño en nuestra época actual.
Es así, como todo confl uye en ARDI, que sintetiza éstas vivencias y expectativas. Nuestro objetivo es poder marcar tendencia generando un evento sos-tenible en los años y referencial para el encuentro
entre el arte y el diseño. Que los Galeristas Art Dea-lers Artistas y Diseñadores que son los principales protagonistas, elijan este espacio como lugar váli-do de expresión y exposición artística.
En ARDI edición 2014 contamos con la participa-ción de Grandes Maestros de la Pintura y Escultura contemporánea como Antonio Pujía, Vito Campa-nella, Ponciano Cárdenas, Ides Kihlen, Guillermo Didiego, Jorge Rajadel.…por mencionar algunos.
Ana D'Amato
19
Pensamientos en Voz Alta
Hay Pintores que construyen su color en un largo ca-mino de esclavitud pictórico plástica. Tanto lo ideo-lógico, como las experiencias personales, los senti-mientos ingresan para someterse a la presión de lo artístico, a la dominación afortunada o desafortunada de una estética de la que no se puede escapar.
Otros pintores prefi eren el camino del afi namiento personal. Se diría que la tela en blanco sobre la que se plasmaran su estética, son ellos mismos. Es un propósito difícil y hasta riesgoso, no cabe mu-cha posibilidad de subterfugio ni de distanciamien-to. La teoría del extrañamiento de la que hablara Viktor Shkovski, así como buscó un modelo que permitiera explicar como los mecanismos literarios producen efectos estéticos, los artistas de las artes visuales también buscaron como recrear algo, rever la realidad de otra forma extraña a la mirada de los observadores. Todo el Yo del pintor pasa a ser instrumento del decir icnográfi co, del arte. El hom-bre, artista en estos casos, intenta ser color, órgano catedralicio o quizás melancólica luz humana enri-quecida por el temblor de las humanísimas manos guiadas por sus dislocadas emociones.
Si tuviera que auto-defi nirme diría que preferiría este símil:
“Soy aquel que asume todos los riesgos de mostrar sentimientos y situaciones. Lo hago exponiendo mi sensibilidad al desnudo, sin adornos de conclusio-nes morales, esas falsas alturas políticas, religiosas o éticas. En mis pinturas humanísimas, sinceras, verdaderas, aparecen la cotidianidad sin arrogan-cia ni agregados épicos, simplemente la verdad de lo cotidiano y lo simple, pero tamizados por una sensibilidad atenta, sensibilidad de pintor, atempo-ral, exagerando una percepción profunda y signi-fi cativa que transformará esos hechos simples de todos los días, en una experiencia trascendente”.
Somos los artistas los más encumbrados cons-tructores de una conciencia social refl exiva, de un arduo trabajo, los únicos seres incompletos y por esto imperfectos de la creación. Somos estos úni-cos, los hombres espectadores, los que estamos obligados a tomar conciencia.
Toman conciencia el ingeniero, el científi co, el pe-riodista, el hombre que medita sobre su situación y sus confl ictos. Pero el artista es el más alto expo-nente de esta necesidad porque su toma de con-ciencia es la más universal y completa. Opta por captar o lucha por capturar el sentimiento del exis-tir. Puede intentar hacerlo con un Himno holderli-niano o con un ciclo terrenal y celeste como el de la dantesca cúpula de la Capilla Sixtina o el del trozo de montaña marmóreo que contiene al potente
20
David, pero también puede hacerlo a través de lo mínimo, a través de las cosas de nuestro entorno, del aquí y del ahora.
Si es verdaderamente pintor, comprenderemos y sentiremos que es su imagen, que al mostrar lo que vemos y sentimos todos los días, como arte mágico, esa realidad aparentemente inmediata, es devuelta a una profundidad que se nos escapa an-tes de la pincelada que plasma su esencia.
Si el sociólogo explica y el político y el fi lósofo in-terpretan, el pintor nos da, en cambio, algo total; el sentimiento de vida como conciencia del exis-tir. Ni la piedra ni el animal ni el vegetal necesitan sentirse vivir, pero sí el hombre. Y entre todos co-rresponde al artista entregar la expresión de ese sentimiento total.
A lo largo de las generaciones de artistas son pura y simplemente nuestra conciencia humana.
Yo Guillermo Didiego centro mi obra en temas o series de temas excluyentes. Mi conciencia artísti-ca, libre y emocionada, se posa en el más variado paisaje, desde lo humano, animal y personal hasta el ambiente ciudadano.
En mis obras se encuentran seres queridos, paisajes oníricos, barcos, puertos, casas, calles de la ciudad, hasta abordar la complejidad de personajes tales como “El Entomólogo o Fénix”.
Pero los temas de todos sólo cobran altura en el pincel de muy pocos, y el mío intenta darles una clara prueba de sensibilidad omitiendo las sono-ridades del arte elocutivo, efectista, tanto como el prestigiado recurso de lo fi losófi co o lo político y queda un despojado sentimiento de verdad, de una pura realidad. Es aquí cuando mi paleta y mi dibujo se hacen altamente signifi cativos, reconfor-tante, ya que hay una afi rmación fi nal de la vida y del arte de la vida.
Intento elevar mi obra a una celebración verdade-ra, a una afi rmación, diría, religiosa fi nal, que nada tiene que ver con facilidades fi deístas.
Creo que éste es el aspecto que más me satisface de mi persona, de mi obra. Yo, formalmente, lo hago con entusiasmo, al haber encontrado en es-tos tiempos de falaces cosmografías y queja plañi-deras que mi pintura es una ciencia conjetural que permite transmutar los sentimientos de un tiempo sin tiempo.
Guillermo DidiegoArtista Plástico
23
La Fundación SALES, creada hace 38 años, sostiene investigaciones del cáncer,
en centros creados por nuestros premios Nobel Houssay y Leloir
Se lograron avances con repercusión internacional. Aquí los resumimos:
El Dr. Gabriel Rabinovich, apoyado por la Fundación SALES desde hace 15 años, descubrió la proteína Galectina-1 (G-1) que producen varios tumores para protegerse y escapar de nuestras defensas. Con su equipo científi co buscó una terapéutica contra G-1, en cinco cánceres donde la proteína está presente: mama, próstata, melanoma, lin-foma de Hodgkin y sarcoma de Kaposi. Aun no hay una medicina que impida que esta proteína alimente el cáncer y facilite las metástasis.
El trabajo interesó a científi cos de la Universidad de Harvard, dirigidos por la investigadora nor-teamericana Dra. Margaret Shipp, por lo que la Fundación SALES fi rmó un convenio con el CONI-CET y esa Universidad.
La Dra. Shipp dijo: “Es un gran placer y honor tra-bajar en forma conjunta con el apoyo generoso de la Fundación SALES. Rabinovich y su equipo propo-nen nuevas estrategias de terapia inmunológica, de las cuales se benefi ciarán millones de pacientes”.
El prestigioso Cancer Research Institute de los Estados Unidos premió la investigación “por ser una de las más creativas y de mayor impacto en el campo de la inmunología y la oncología”.
Rabinovich investiga en un moderno laboratorio con equipamiento de alta tecnología, provisto por la Fundación SALES, en el Instituto de Biología y Medicina Experimental (IBYME) que fundó el Premio Nobel argentino Bernardo A. Houssay, en Belgrano.
Dr.Gabriel Rabinovich
24
La Dra. Claudia Lanari – hija del gran investigador Alfredo Lanari – apoyada por la Fundación SALES durante casi 20 años, investigó una terapéutica para cierto tipo de cáncer de mama, en el IBYME que fundó nuestro Premio Nobel Bernardo Houssay.
La mencionada científi ca explicaba así su trabajo: “El cáncer de mama no es una enfermedad única. Si bien cada paciente tiene un tumor único, no exactamente igual al de otra persona, los tumores pueden agruparse por características comunes. Nuestro trabajo es pionero en los tumores que se relacionan con la hormona progesterona, me-nos considerada que la hormona estrógeno en los tratamientos”.
“Teniendo en cuenta que hay dos formas diferen-tes de receptores de progesterona, la A y la B, pro-pusimos que sólo los pacientes que tuvieran alto contenido de la isoforma A y no de la B responde-rían a una terapia con antiprogestágenos, junto con el Tamoxifeno o los inhibidores de aromatasa. Nuestro desafío es iniciar un ensayo clínico para este grupo de pacientes. Las investigaciones que dirijo aspiran a la posibilidad de mejorar, también por esta vía, los tratamientos para tumores de mama triple negativos”.
Lanari fue discípula de la científi ca Dra. Christiane Dosne Pasqualini, primera mujer miembro de la Academia Nacional de Medicina, que dijo: “Clau-dia supo ver lo que otros no vieron”.
Esta investigación ayudará a mujeres con cáncer de mama, mayormente jóvenes, que carecen de una medicina efi caz.
Dra.Claudia Lanari
25
La Fundación SALES apoya al Dr. José Mordoh des-de hace 26 años, cuando era discípulo de nuestro Premio Nobel Luis F. Leloir. En su juventud Mordoh había investigado en París con otro Premio Nobel, François Jacob (Instituto Pasteur).
Mordoh inició en 2009 la etapa decisiva de una vacuna contra el melanoma, el más grave cáncer de piel, que no tiene una medicina efi caz. Así, co-menzó un Ensayo clínico de Fase II-III fi nal, autori-zado por el Ministerio de Salud, del que participan sin cargo 108 pacientes con melanoma: dos ter-cios (72) reciben la vacuna y un tercio (36) Interferon Alfa, medicina habitual para esta enfermedad. Si la vacuna es más efi caz se autorizará su uso. La vacuna es terapéutica, no preventiva: actúa sobre pacientes con melanoma promoviendo sus defensas natura-
les. A esta terapéutica se la llama inmunoterapia o bioterapia, pues evita los medicamentos invasivos.
Mordoh la destaca así: ”La inmunoterapia ingresa con fuerza en la práctica médica. Se cree que el verdadero campo de su aplicación se dará en for-ma de vacunas antitumorales”.
Por primera vez en el país una Fundación decidió fi nanciar una investigación contra el cáncer, des-de el inicio hasta el ensayo clínico fi nal, que habi-tualmente costean los laboratorios farmacéuticos. Por ello es una investigación independiente, no comercial, realizada con científi cos del CONICET y que obtuvo un subsidio especial del Ministerio de Ciencia de la Nación.
Dr.José Mordoh
26
La investigación se realiza en la Fundación Institu-to Leloir (ex Fundación Campomar), que dirigió el Premio Nobel argentino Leloir, y en el Centro de In-vestigaciones Oncológicas de la Fundación Cáncer, que también colabora. El Laboratorio Pablo Cas-sará producirá la nueva vacuna una vez aprobada.
China Zorrilla, madrina de las campañas de la Fun-dación SALES, dice a los 80.000 ciudadanos que aportaron pequeñas donaciones mensuales: “Esto es lo importante del apoyo, cuando todos pode-mos dar. La unión de todos – científi cos, médicos, pacientes y personas sensibles – permitirá que lo-gremos la vacuna en la Argentina, para benefi cio de nuestros habitantes y del mundo”.
Si deseas sumarte con un pequeño aporte mensual:
011-4371-9595
La Fundación SALES sostiene el Grupo de Autocuidado en Cáncer, que brinda un servicio gratuito a pacientes y familiares o cuidadores de pacientes, a quienes se da apoyo psicológico, orientación nutri-cional, ejercicios físicos, yoga, reiki y otras prácticas que, como medicinas complementarias, previenen el cáncer y mejoran sus terapéuticas.
China Zorrilla
27
La inmunoterapia,
forma diferente de tratar el cáncerLa revista científi ca Science dijo que la inmunoterapiafue uno de los principales hechos científi cos de 2013,pues marcó una ruptura con las terapias del cáncer
Science, una de las publicaciones científi cas más importantes del mundo que muestra avances en investigaciones de salud, dijo en el número de Di-ciembre pasado que la inmunoterapia fue uno de los principales hechos científi cos de 2013, pues marcó una ruptura con las terapias contra el cáncer que se vienen aplicando.
“La inmunoterapia – explica la revista – marca una forma totalmente diferente de tratar el cán-cer: apunta al sistema inmunológico, no al propio tumor. Los oncólogos dicen que se ha dado la vuel-ta a la esquina y ya no hay regreso”.
Science agrega que, en 2013, los ensayos clínicos “hicieron tambalear hasta a los escépticos” y cita historias de vidas recuperadas.
La vacuna contra el melanoma que desarrollan cien-tífi cos argentinos con apoyo de la Fundación SALES, logra un incremento signifi cativo en la sobrevida de los enfermos, sin efectos adversos. La vacuna es inmunoterapia pues al aplicarse promueve defen-sas para atacar al tumor, en vez de bombardearlo con procedimientos invasivos, como dice Science.
Como muestra de una vida recuperada, transcribi-mos el testimonio de una paciente argentina que recibió la vacuna en 1998:
“En 1993 me diagnosticaron melanoma. Hasta 1997 mi oncólogo determinó que debía extirparme la mayor cantidad de lunares: más de 100 en todo mi cuerpo; el 90% premalignos. En 1998 tuve me-tástasis de pulmón. Empecé la búsqueda de la mejor terapia. Había visto por Internet que algunos paí-ses realizaban investigaciones con vacunas. Nadie sabía decirme de qué se trataba. Una consulta en los EE.UU. despejó el camino: ponerme en contacto con el Dr. José Mordoh e ingresar a su programa de vacunas. ¿Adónde? Acá, en la Argentina”.
“Tras una primer consulta, el Dr.Mordoh me incor-poró a su programa. No perdí el cabello, no tuve náuseas ni vómitos e iba a buscar a mi hija al colegio el mismo día del tratamiento. A 16 años de su pri-mera aplicación, estoy libre de enfermedad. Así apareció en mi vida la Fundación SALES, que sostie-ne las investigaciones del Dr.Mordoh, que incluyen los gastos de atención médica a los pacientes que se vacunan, además de ofrecerles gratuitamente apo-yo emocional y psicológico. Estamos más cerca de lo que pensamos de la vacuna defi nitiva. Hay que continuar uniendo fuerzas. Personalmente seguiré colaborando para que las investigaciones prosigan. Gracias a todos por mi vida. Gracias por no permitir que mi hija se quedara sin su mamá”.
Los médicos que deseen incorporar pacientes al Ensayo clínico fi nal (Fase III)
de la vacuna antimelanoma:011-4314-2222
FUNDACIÓN FONDO PARA EL PATRIMONIO ARGENTINOComisión Nacional de Museos y Monumentos y Lugares Históricos
La Comisión Nacional de Museos y de Monumentos y Lugares Históricos es un organismo creado por la Ley 12.665 sancionada en 1940, y tiene la fi nalidad de:
• Preservar, defender y acrecentar el patrimonio histórico y artístico de la Nación.
• Proponer al Poder Ejecutivo la declaración de utilidad pública de lugares y monumentos, inmuebles, documentos y ámbitos urbanos (tanto públicos como privados) que se consi-deren de interés histórico o histórico-artístico, por su representatividad socio-cultural para la comunidad.
• Autorizar y supervisar las obras que se realizan en inmuebles propiedad del Estado, cual-quiera sea su naturaleza jurídica, de una antigüedad mayor a cincuenta años.
• Formar recursos humanos para la preservación del patrimonio cultural.
• Asesorar al Poder Legislativo en lo relativo a posibles declaratorias de bienes muebles e inmuebles.
• Brindar asistencia técnica a las autoridades nacionales, provincias y municipales respec-to de la conservación y restauración de los bienes tutelados.
• Llevar registro de los bienes muebles e inmuebles protegidos.
• Concretar convenios de diversa índole con organismos públicos, privados y/o particula-res, con miras a una mejor conservación de los bienes alcanzados por declaratorias.
La Fundación Fondo para el Patrimonio Argentino es una entidad cuyo objetivo tiende a promover la defensa, preservación y difusión del patrimonio
cultural y natural de la República Argentina; Así como prestar apoyo y colaboración con la acciones y tareas que desarrollan otras entidades públicas y
privadas, dedicadas a iguales o similares fi nes, en especial a la Comisión Nacional de Museos y Monumentos Históricos (Estatuto 991).
Tel. 4812-4011 cel. 155038-8293 mail. sunclr@fi bertel.com.ar
Maestros de la Pintura y
Escultura Contemporánea
37Sin titulo. Técnica mixta / 0,50 x 0,70 cm
Ides [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
38Entresijos. Acrílico sobre lona vinílica / 130 x 180 cm
Luis Debairosmoura [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
39El Entomólogo. Óleo / 60 x 80 cm
Guillermo Didiego [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
40Rastreando la presa. Acrílico sobre tela / 50 x 60 cm
Pastor [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
42 El sueño de Atahuallpa. Bronce / 125 x 80 x 55 cm
Ponciano Cárdenas
43Naturaleza Muerta. Técnica mixta / 100 x 120 cm
Alejandro Perez [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
44 Cest moi le roi. Técnica mixta / 70 x 90 cm
Hermenegildo [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
45Tarde Gris. Óleo sin bastidor / 80 x 100 cm
Fernando Prada C. [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
46Rastreando la presa. Acrílico sobre tela / 50 x 60 cm
Jorge [email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
47Lugar Enigmático. Acrílico / 45 x 55 cm
Carlos Cañ[email protected]
Marcela De Mita +54 (11) 63651699
Galerías
51
Art DealersAG · Espacio de Arte www.espacioag.com • [email protected] • @AgEspacio • Av. Alvear 1580 - PB • +54 (11) 4815 2211
Anja Niggemeier - sin titulo. Técnica mixta sobre tela / 100 x 160 cm
52
Ilio Acosta del Rio -Duende de la Flor. Acrílico sobre tela / 30 x 40 cm
Cecilia Macedo - Tardecita. Técnica mixta sobre bastidor con marco / 70 x 90 cm
Galería Guijuana De [email protected] • Facebook: guijuana.dearte • Anchorena 914 • +54 (11) 15-62094763
53
Hugo Urlacher - Buscando en los Universos. Óleo sobre tela con espátula / 180 x 300 cm
Liliana Fabbian - ¿Quo Vadis?. Técnica mixta / 90 x 100 cm
54
Marga Sorondo - La Mariposa. Acrílico sobre tela / 80 x 80 cm
Lucas Beccar Varela - Enredos. Técnica mixta / 33 x 38 cm
Galería Guijuana De Arte
55
Adriana Ruiz
Bibiana Rojas
Cecilia Macedo
Claudia Toledano
Connie Müller
Emilce La porta
Erika Dekerki
Fanny Gabutti
FILIO Acosta del Río
Héctor Chiviló
Hugo Urlacher
Isa Duarte
Iván Novikov
Ligia Janeiro
Liliana Fabbian
Loli SC
Lucas Beccar Varela
Mapi de Aubeyzon
Margarita Bonilla
Margarita Sorondo
Martin Terrarosa
Mónica Moccia
Paula Orlando
Sergio Pratt
Soledad Agüero
Valeria Di Pascuale
Yanina de Martino
56
Galería de Arte MARIER Director Ricardo Wysypka
www.galeriadeartemarier.com.ar • [email protected] • Av. Cabildo 1057 • +54 (11) 4785-2909 • +54 (11) 154-479-3116
Frasca- Siesta norteña, Salta. 70 x 120 cm
Raúl Soldi - Mujer con fl ores. / 47 x 66 cm
57
58
Punto Vero - El Arte Nos Une Mercado de arte online- Pintura - Dibujo - Escultura - Fotografía - Grabados
www.puntovero.com • marca registrada de Línea Recta SRL • [email protected] • 5278-3563
Alejandra Balduzzi - Desde el aire. Técnica mixta al agua / 59 x 40 cm
Adriana Vuistaz - Lo profundo del mar. Técnica mixta / 90 x 100 cm
59
Esteban Pablo Videla - Puente Pacifi co. Óleo sobre tela / 79 x 50 cm
Ale Cavallo - Inkas. Toma digital / 9,52 x 52 cm
60
Marcela Aliaga - Silencios II. Acrílico policromado / 28 x 40 x 85 cm
Verónica Nobile - París. Resina / 30 x 10 x 8 cm
Punto Vero - El Arte Nos Une
61
Roberto Duarte - A Guevara. Óleo sobre Tela / 73 x 54 cm
Roberto Duarte - A Piazzola. Óleo sobre Tela / 60 x 80 cm
Galería Raíces AmericanasDirectora Maite Paladini
www.raiceamericanas.com.ar • mtpaladini@fi bertel.com.ar • Suipacha 1311 - 1º Piso y Subsuelo (CABA) • +54 (11) 4329 4210
62
Matias Konstandt - Raíz de 5. Aluminio pulido y acero inoxidable / 2 x 2 x 2 mts
Elena Davicino - Los camanduleros detalle. Agua fuerte iluminada / 15 X 50 cm
Galería Raíces Americanas
63
RG en el ArteDirectora Mercedes Rodrigo
www.rgenelarte.com.ar • [email protected] • [email protected] • 15 5780-5729
Naomi Mazzei - Brisa. Técnica mixta / 70 x 100 cm
Jorge Rama - Draco 2. Técnica mixta / 80 x 70 cm
64
Rosa Vega - Viendo en naranja. Óleo sobre lienzo / 90 x 100 cm
Marta Borthwick - Cruzamientos. Díptico / 50 x 100 cm
RG en el Arte
65
Paul Piasko -Sueños Turcos. Cerámica con esmaltes y lustres / 80 x 35 cm
Fabio Franceschini - Metamorfosis. grabado y esmaltado en vidrio con luz / 50 x 35 cm
Sanzi & Büchler – Arte Circulante Directoras Claudia Sanzi – Mónica Büchler • [email protected] • Facebook: Sanzi-Büchler-Arte-Circulante
Artistas: Fabio Franceschini - María Cristina Galli - Liliana Lucki - Zully Melo
Marcela Motta - Ana Laura Pazos - Paul Piasko - Marta Pomeraniec - Ana Inés Serantes
66
Marcela Motta - Marina de aguas mansas. Bajorrelieve en cartapesta / 50 x 50 x 12 cm
Zully Melo - El niño del río. Óleo sobre tela / 90 x 120 cm
Sanzi & Büchler – Arte Circulante
67
Carlos Gigena Seeber - Serie objetos y ornamentos. técnica mixta / 90 x 70 cm
Susana Esccani - Artilugios. Óleo sobre tela / 120 x 120 cm
Sophie Espacio De Arte www.artesophie.com.ar • [email protected] • Uriarte 2144, Palermo Soho - Argentina • +54 (11) 154 032 8774
Art Dealers
71
Carlos María López Ramos sunclr@fi bertel.com.ar • Montevideo 1178 5to B CABA • +54 (11) 4812 4011
De la Puente - Nuestra Sra. del Rosario, Iruya, Salta. Acuarela / 22 x 30 cm
72
Caro Rodriguez Consultora De Arte Art Dealer www.consultoradearte.com.ar • [email protected] • +54 (11) 5149 2024
Eliana Canessa - Norte. Técnica mixta / 150 x 110 cm
Guillermo De Rosa - Serie Gesto V. Óleo sobre tela / 100 x 90 cm
73
Eliana Medrano Art Dealer www.lilianajachadurian.com.ar • [email protected] • 1564581331
Liliana jachadurian - Lengua con chancho. / 150 x 150 cm
74Ana Negro- Serie de pliegues y cuerpos IX. Acrílico sobre tela / 140 x 100 cm
Nazli Art Dealer Directora Nazli Kalayci
www.nkartdealer.com.ar • Facebook: Nazli Kalayci Art Dealer • [email protected] • nazlik.artdea [email protected]+54 (11) 4803-2070 • Cel. +54 (11) 4418-4786
75
Mamina Nuñez de la Rosa - Arbol fl orido. Óleo sobre nácar / 1 cm diámetro
Mamina Nuñez de la Rosa - Recogimiento. Óleo sobre nácar / 1,5 x 3 cm
Galería Núcleo De Arte Directora Mirta Furmanski
[email protected] • Maipú 995 • +54 (11) 55 24 29 19 • +54 (11) 4581-9776
76
Mercedes Valsecchi - Imágenes internas. Talla en carrara / 50 x 25 x 35 cm
Adela Barandica - El Premiografi to sobre papel. / 25 x 38 cm
Galería Núcleo De Arte
77
Maria Gentile - Urbano II. Acrílico sobre tela / 70 x 100 cm
Ro Gentile - La Escapada. Óleo sobre tela / 30 x 70 cm
78
Sonia Núñez- Alcmena. Metal batido y modelado / 45 x 30 x 20 cm
Mònica Llambìas - Rapsodia en verde. Técnica mixta, 2014 / 80 x 120 cm
Galería Núcleo De Arte
Artistas
81
Alicia Maffeiwww.aliciamaffei.com.ar • [email protected] • +54 (11) 15 6 807 1736
Mi árbol de la vida. Técnica mixta / 16 x 20 cm
82
Alfredo [email protected] • Facebook: aluccerini • +54 (11) 156 212 5539
El Rey León. Óleo sobre tela / 80 x 150 cm
83
501. Collage / 29 x 20 cm
Ana Claudia Juárez Pinterest Ana Claudia Juárez • [email protected] • 15-6933-2903
Silvia Goytia www.silviagoytia.com.ar • [email protected] • 15 6364 3156 • 4 807 7795
La estructura desconocida.Óleo sobre tela / 100 x 100 cm
Rosy Daverio rosydaverio.blogspot.com.ar • [email protected] • 15-5-596-2013 • 3-968-6361
84
Andrea Rodriguezwww.andrearodriguezvial.com • [email protected] • [email protected] • Facebook: Andrea Rodriguez Vial
(56-9) 91389138
Materia prima. Técnica mixta / 80 x 60 cm
86
Camila Valdez [email protected] • Facebook: camilavaldezart • Flickr: camilavaldez
Bombona XL. Técnica mixta / 130 x 40 x 30 cm
87
Carina Sagerwww.carinasager.blogspot.com.ar • Facebook: sagercarina •Facebook: carinasagerarte
[email protected] • 54911-31 84 31 23
Piedras. Óleo sobre tela / 90 x 80 cm
88
Carmen Butelerwww.carmenbuteler.com.ar • [email protected] • @ButelerCarmen • +54 3516365670
Carmen Buteler - El paseo. Técnica mixta / 45 x 45 cm
89
Cesar [email protected] • [email protected] • Facebook: arte.cejoyce
+54 (11) 47 09 41 53 • +54 (11) 15-5846-9803
Arai, de la serie Esclavas, violencia de genero. / 193 x 35 cm
90
Claudia Alessandriniwww.claudiaalessandrini.com.ar • [email protected] • Facebook: claualessandriniart
• @ClaudiaRetratos • 2346- 15651667
Estallante. Acrílico y óleo sobre tela / 90 x 120 cm
91
Dario Mastrosimonewww.dariomastrosimone.com • [email protected] • Facebook: dario.mastrosimone • (0294) 15 4538046
Charlas en el Bar. Óleo sobre tela con espátula / 100 x 120 cm
92
Elba Gutierrezwww.elbagutierrez.com.ar • [email protected] • Facebook: elba.gutierrez • 47995614 • 15-58711116
Dans le lointain. Técnica mixta / 110 x 100 cm
93
Elizabeth BentancorFacebook: artelizbyelizabethbentancor • [email protected] • +54 (11) 36561557
Des-niveladas, de la serie similitudes disimiles. Óleo y gesso sobre tela / 50 x 60 cm
94
EnredadasSomos 8 artistas visuales que utilizando diferentes materiales y lenguajes logramos nuevas formas, texturas e imágenes
95
Gabriel Soifer www.gabrielsoifer.com.ar • [email protected] • Facebook: Gabriel Soifer • 15-5026-9139
Imagine. Metal esmaltado / 1,95 x 1 m
96
Lagloria www.artmajeur.com/lagloria • www.mosto&rojasarte.com • [email protected] • Facebook: Gloria Plo
+ 54 (370) 4 434800 • + 54 (370) 4 562392
El que mira./ 0,55 x 0,40 x 0,40 cm Sapucay./ 0,50 x 0,40 x 0,30 cm
97
Hernán Cassiodorowww.hernancassiodoro.com.ar • [email protected] • Facebook: hernancassiodoropinturas
Cel. +54 (11) 1530062550 • Tel. +54 (11) 45665975
Proncho poquet. Tinta sobre papel / 34 x 24 cm
98
Hilda Catzwww.hildacatz.com • www.hildacatz.com.ar • [email protected]
La violencia incandescente de la Indiferencia. Acrílico sobre tela / 1,5 x 2 m
100
Julio Cesar Mrouewww.juliomroue.com.ar • [email protected] • San Martín 451, Buenos Aires - B2752 - Capitán Sarmiento • +54 (11) 15 5873 8000
Naos. Ensamble (papel hecho a mano, corteza y bambú / 260 x 50 x 110 cm
101
Marcela Cortiwww.marcelacorti.com.ar • [email protected] • Facebook: marcela.corti.1 • +54 (11) 47 72 91 48
En lo alto. / 70 x 80 cm
102
Marcela De Mitawww.marcelademita.blogspot.com • [email protected] • +54 (11) 156-365-1699
La madonna. Óleo sobre bastidor / 50 x 40 cm
103
Marcelo Bertoliniwww.bertolinimarcelo.com.ar • [email protected] • Facebook: marcelo.bertolini.37r • +54 (11) 15 5 577 9752
Bruma en aparente soledad. Óleo sobre tela / 90 x 100 cm
104
María Baró[email protected] • Facebook: Mary Baron Arte • Facebook: María Baron Supervielle • 1540970956
Adelfés. Escultura tallada en madera /34 x 9 x 9 cm
105Way out… exit, m¡. Collage y técnica mixta / 183, 130 cm
Mariana Rodríguez [email protected] • Facebook: mariana.rodriguezcampos • Fanpage de Facebook: Mariana B Rodriguez Campos
Taller: Lavalle 2993 Victoria Bs As. • +54 (11) 33267151
106
Otras realidades. Acrílico sobre tela / 40,150 x 130 cm
Marta Badano [email protected] • 1567161860
Imágenes simultáneas Nº 151. Óleo / 60 x 80 cm
Mariana Martinelli [email protected] • Marcela De Mita +54 (11) 63651699
107Trinidad. Técnica mixta (óleo e hilo sobre madera) / 150 x 100 cm
Mónica Fuksmanwww.monicafuksman.com.ar • [email protected] • Facebook: monica fuksman • 51 11 42 01 61 85 • 1567986185
109
Natalia Molinerowww.nataliamolinero.com.ar • [email protected] • Facebook: Natalia Molinero - Artista Plástica • @NatMOLINERO
Flickr: nataliamolinero • +54 (11) 64 13 94 35
Las fl ores del mal. Acrílico
110Conspiracy of Life. Pastel seco sobre mdf / 90 x 70 cm
Natalia Suarezwww.nataliasuarez.com • [email protected] • Facebook: NataliaSuarezArte • Twitter: natusuarezarte • Pinterest: natusuarezarte
+54 (11) 59 61 43 21 • (0223) 155- 224-414
111Asi Milano. Técnica mixta / 70 x 100 cm
Nora Maceratesi www.noramaceratesi.com.ar • [email protected] • Facebook: nora maceratesi • 15 51 47 73 61
112Matrimonio. Acrílico / 1m x 1m
Omar Biscottiwww.Up-sideArt.com • www.elartistaonline.com • [email protected] • +54 (11) 34 18 60 74
+54 (11) 47 73 18 61 • +54 (11) 47 57 35 29
113Lagrimas negras. Bordado y ensamblaje / 130 x 130 x 260 cm
Paula [email protected] • Facebook: pauladiringerartetextilcontemporaneo • +54 (11) 65 49 64 79
114La hija de Susi. Acuarela y decoupage / 80 x 80 cm
Patricia Casagrandepatocasagrande.com.ar • [email protected] • 1531851455
115Sin titulo. Aluminio sobre mármol / 30 x 15 x 30 cm
Raquel Chomerwww.raquelchomer.com • [email protected] • [email protected] • Tumblr: Raquel Chomer
+54 (11) 57 75 14 43 • +54 (11) 15 55 77 79 97
116Sobre el camino. Técnica mixta / 110 x 98 cm
Regina Calcaterrawww.reginacalcaterra.com.ar • [email protected] •Facebook: ReginaCalcaterraArte
@enelnombredelarte • +54 (11) 56 60 17 33
117El Ascenso. Acrílico sobre tela / 120 x 150 cm
Roberto Feldmanwww.roff.com.ar • scavani@fi bertel.com.ar • +54 (11) 47 92 83 15 • +54 (11) 15 44 44 33 11
118Ejercicio Plástico. Óleo sobre cartón / 15 X 11 cm
Román Matías Gó[email protected]
119Renaissance. Óleo sobre lienzo / 120 x 80 cm
Sergio Santancieri [email protected] • 1550102049
120La presencia del vacío, el tiempo es solo costra que hiere. / 240 x 8 x 100 cm
Silvia Turbinerwww.silviaturbiner.com.ar • [email protected] • +54 (11) 47 98 78 11
121Serena Contemplación. Acrílico con espátula / 60 x 90 cm
Soledad Del Moralwww.soledaddelmoral.com • [email protected] •@soledelmoralok • 221-3057904
122Mi late pasión, de la serie “Mi paisaje interior”. técnica mixta / 100 x 120 cm
Veronica Rossi www.rossicuadros.blogspot.com • veró[email protected] • Facebook: RossiCuadros
Diseñadores
125
Andrés Ridois - [email protected] • 4864-5686
126Mesa. Técnica mixta / 75 x 45 cm
Flora Sutton fl [email protected]
128Libi Mehl. Escultura soldada con piezas de maquinaria antigua / 110 x 70 cm
Libi [email protected]
129Silla Gacela. Acero inoxidable o caoba rayada / 47 x 52 x 75 cm
Lucio Trafi cante www.luciotrafi cante.com • info@luciotrafi cante.com • Facebook: LucioMTrafi cante • @LucioTrafi cant
130
Karin Garcia www.karingarcia.com • [email protected]
Mesa Flor. Mesa de café en acrílico estampado
Empresas e Instituciones