CICLO ¡ESCUCHATE!Una experiencia

desde la Eutonía y la Musicoterapia para el desarrollo artístico musical

Alejandra SilnikEugenia EmmerAlejandra García Trabucco

Facultad de Artes y Diseño. Universidad Nacional de CuyoMendoza, Argentina2009

CICLO ¡ESCUCHATE!

Propuesta para músicos destinada a la ampliación de recursos expresivos y resolución de bloqueos a partir de la Conciencia Corporal, el Autoconocimiento y la Creatividad.

¿Por qué “¡ESCUCHATE!”?

Músicos Capacidad de escuchar los sonidos que están produciendo y los que producen los otros.

CICLO ¡ESCUCHATE! Ampliar esa escucha desde los parámetros estéticos a la escucha de sí mismo en profundidad. Escuchar y ser más concientes de la persona en su totalidad,

percibiendo todos los aspectos que participan de manera orgánica e integrada en el quehacer musical, y que también suenan, imprimiendo su sello personal al proceso creativo y la manera de vivir la música de cada persona.

Desarrollo

Quince encuentros en dos Talleres:

MÚSICOS DE CUERPO ENTERO: Taller de Eutonía: Armonización Psicofísica

Prof. María Alejandra Silnik

VIVIR LA MÚSICA Taller de Musicoterapia para el Desarrollo Artístico Musical

Lic. MT. Eugenia Emmer

Cuerpo

Está implicado en el hecho musical como:(Pelinsky, 2005; Varela, Thompsons y Rosh,

2005 en Brizuela 2008) Esquema corporal

Lugar de desarrollo de hábitos y habilidades Sitio de la emoción musical

La experiencia corporal sienta las bases de lo que podrá ser percibido y conocido a través de proyecciones metafóricas (Lakoff y Johnson, 1995 en Pelinsky, 2007),

La riqueza de ese cúmulo de vivencias tendrá una traducción en términos musicales si encuentra el cauce adecuado para desarrollarse.

I. Eutonía

Técnica de trabajo corporal conciente creada por Gerda Alexander que tiene por objetivo la regulación de tono muscular a partir de la profundización conciencia del cuerpo en el espacio.

Eutonía

Las destrezas motrices que requiere la ejecución musical, guardan una vinculación directa con el equilibrio psicofísico del ejecutante.

Relación entre capacidad intelectual, vida emocional y motricidad propiamente dicha.

Eutonía

control y conocimiento del tono muscular adecuado para los diversos movimientos que requiere la ejecución instrumental.

Eutonía para músicos

Permite acceder al control y conocimiento del tono muscular adecuado para los diversos movimientos que requiere la ejecución instrumental.

La resolución de bloqueos físicos modifica notablemente la sonoridad, la expresión y el estado general del músico, optimizando su capacidad de comunicación.

Música y Eutonía

La Música se trata de un arte del devenir, que transcurre en el tiempo y requiere de la observación de la acción mientras transcurre.

Es precisamente ésta una de las búsquedas fundamentales de la Eutonía.

Resultados

Registro y flexibilización de exceso de tensiones generales y localizadas.

Posibilidad de sentir el cuerpo a favor, desde el placer y el bienestar y no ya desde el dolor y la incomodidad.

Mayor capacidad de entrega, confianza y fluidez en la ejecución instrumental.

Incremento en la disponibilidad y entrenamiento para la escucha a partir de ejercicios que requieren de un estado de apertura, silencio, lentitud e incluso quietud, durante largos períodos.

Posibilidad de auto-observación y logro de estados placenteros a partir de liberar el cuerpo de tensiones.

Conocer o recuperar sensaciones de libertad y seguridad al tocar, cantar o dirigir.

Este detenerse y focalizar la atención al propio estado general y la discriminación de las sensaciones a la hora de tocar, resulta un paso adelante en un ámbito donde el foco

suele estar sólo en lo que suena.

II. Musicoterapia

Estudia las experiencias sonoro- musicales en relación a la salud de las personas.

Musicoterapia

Su objetivo es la recuperación, mantenimiento y mejora de la salud a través del reconocimiento, elaboración y modificación de las modalidades expresivas, receptivas y relacionales, en un proceso creado para mejorar la comunicación intra e interpersonal, restaurar funciones y/o desarrollar potencialidades.

MUSICOTERAPIA para MUSICOS Áreas de trabajo (Schapira, D.)

Áreas Intra-personales: Física, Emocional e Intelectual.

Áreas de Acción:– Problemas de aprendizaje que trascienden el ámbito

docente. – Problemas en el desenvolvimiento profesional.– Problemas frente al público. – Dificultades en el desarrollo de los procesos creativos.

Área interpersonales: Prevención y tratamiento de problemas surgidos al interior de grupos musicales ya constituidos.

VIVIR LA MUSICA - Taller de Musicoterapia para el desarrollo artístico musical

Objetivos Generales

– Promover un espacio para profundizar la conciencia sobre la propia manera de Vivir la música a través de vivencias y

reflexiones proporcionadas por la Musicoterapia.

– Contactar recursos internos necesarios para resolver bloqueos y dificultades.

– Favorecer el desarrollo del potencial creativo del alumno.

Contenidos

Conciencia y escucha de sí mismo. “Cómo está el ser que hace”. Vivir la música. Experiencia subjetiva multidimensional.

Integración- originalidad: mundo interno- hacer musical.

Identidad Musical. Territorios existenciales de la música.

Exploración de factores que contribuyen u obstaculizan el proceso creativo. Profilaxis: Jueces, miedos y escenas temidas.

Fluidez. Experimentación. Proceso creativo y sujeto creador.

Grupo como desafío y oportunidad de crecimiento. Comunicación interpersonal. Percepción. Empatía. Alineación.

Vivir la música

“La manera de Vivir la música de cada persona, está en relación con múltiples variables que atañen a la cultura, los grupos de pertenencia, la historia familiar y particular de cada ser humano. Podemos decir que “vivir la música” es una experiencia multidimensional y singular, en tanto consideramos al ser humano como unidad bio-psico-socio-espiritual”.

[1] Emmer E., 2008: 1

Vivir la Música

Experiencia Ser Humano Multidimensional Unidad bio-psico-socio-espiritual

-Continuum de experiencia

Consideración de la expresión sonora como material significante.

Corrimiento de la escucha desde los parámetros estéticos

Encuadre de Musicoterapia “Libertad para sonar”

Invitación a “Experienciar”

TALLER DE MUSICOTERAPIA Resultados

Mayor autoconciencia e integración de cuerpo- mente- emociones, en el hacer musical.

Incremento de la aceptación y valoración de sí mismo en lo intra-musical /intra-personal.

Heterogeneidad de vivencias ante una misma experiencia. Grupo como caja de amplificación, sostén y espejo. Exploración de roles. Actitud de escucha más abierta y valoración de los otros en lo inter-musical-inter-personal.

Contacto con fortalezas y fuentes de confianza, aspectos psicológicos que facilitan el proceso creativo.

Posibilidad de afrontar miedos y prejuicios en torno al hacer musical.

Despliegue del mundo interno. Exploración de lo musical en relación a las emociones: traducción analógica en sonidos.

Rescate del niño interno, relacionado a la posibilidad de juego, exploración, disfrute, libertad. Aumento en la capacidad de experimentar estados de fluidez en la música.

EUTONIA Y MUSICOTERAPIA PARA MUSICOSEspecificidades- Aportes- Integración

Taller de Eutonía Prepara a los músicos para ampliar la conciencia partiendo desde la experiencia corporizada.

Taller de Musicoterapia

Retoma ese trabajo para ir al encuentro de las modalidades sonoras expresivas, receptivas y vinculares, trabajando sobre la dimensión afectiva y simbólica del quehacer musical.

Extracto de Trabajo final presentado por un participante

“Creo que se me hizo ese clíck de unión entre el cuerpo, la mente y los sentimientos (…) entendí como funciona esa gran incógnita de la interpretación, y que siempre están las preguntas: qué es lo que quiero transmitir o para quién toco. Es eso lo que te motiva a buscar algo mas que reproducir notas (…) He aprendido e interiorizado el escuchate, ESCUCHATE  desde adentro. Los encuentros fueron muy emotivos y me encanto que hiciéramos ese ejercicio de escuchar al otro (en las improvisaciones) de escucharte y escuchar a los demás. (…) Es muy valioso trabajar desde este punto (los sentimientos, compartir, dar, llegar, sentir que somos humanos y no maquinitas…)”.

CICLO ¡ESCUCHATE!

Contribuir al desarrollo de capacidades de autoconciencia, respeto, valoración,

comunicación, flexibilidad y creatividad, promoviendo un rol activo por parte de los

alumnos en el mantenimiento y mejora de su salud, así como en la búsqueda de recursos

creativos que destraben y aporten positivamente a su desarrollo artístico.

CICLO ¡ESCUCHATE!

La realización de este ciclo en el ámbito de la formación musical académica es un aporte novedoso que complementa la labor realizada por los docentes ya que permite comenzar a trabajar cuestiones que dificultan el desarrollo artístico y que requieren espacios alternativos para ser abordadas.

Llegamos al Final…

CICLO ¡ESCUCHATE! Una experiencia desde la Eutonía y la Musicoterapia para el desarrollo artístico musical Facultad de Artes y Diseño. Universidad Nacional de CuyoMendoza, Argentina2009

Muchas Gracias…!!

M. Alejandra Silnik: asilnik@yahoo.com

Eugenia Emmer: eugeniaemmer@yahoo.com.ar

Alejandra GarcíaTrabuco: agarcia391@gmail.com

Anexos

Expectativas al comienzo del CicloI. Taller de Eutonía

Dolores, tensión Relajarse y disfrutar Concentración Respiración Coordinación Ansiedad Integrar el cuerpo Expresar más Unidad cuerpo- mente. Equilibrio, paz Aprovechar el estudio Cuerpo como niño rebelde: poder controlarlo Armonía entre lo que se sabe y la forma de expresarlo

Expectativas al comienzo del CicloII. Taller de Musicoterapia

“Quebrar la barrera, la desconexión entre sentimiento y acción”.

“Sacar los miedos, trabajar los “miedos al qué dirán” en lo que uno hace”.

“Poder sacar afuera lo más esencial de uno mismo”. “Encontrar la parte lúdica en la música. “Play”. Escucharse

interiormente y desde allí tocar”. “Suavizar la mirada sobre mí misma”. “Poder recuperar la sensación de placer y juego, y trasladarla

luego al quehacer diario” “Disfrutar lo que uno hace y sentir que es uno el que está allí

manifestándose”. “Creer en lo propio, estar parado firme”. “Recobrar otra dimensión de la música, opacada por la visión

100% teórica que me da la formación”.

Músicos de cuerpo entero- Taller de Eutonía para músicos

Objetivos Generales

-Profundizar la capacidad de expresión y disposición general para el proceso de ejecución musical a partir de la aplicación de la Eutonía.

-Reconocer y experimentar las vinculaciones entre conciencia corporal y producción del sonido.

-Relacionar la capacidad expresiva en todas sus facetas con la conciencia corporal y las posibilidades de apertura que ésta brinda.

TALLER DE EUTONIAContenidos

Esquema corporal. Postura. Apoyos. Respiración y manejo del aire Tono muscular. Tonicidad general y tensiones

localizadas Actividad y pasividad. Sensibilidad muscular, epidérmica y ósea. Conciencia del movimiento. Calidades de

movimiento. Movimiento con diferentes motores. Tacto y contacto con el instrumento. Espacio propio y espacio compartido.

Cuerpo

Doble dimensión

Cuerpo físico _ Cuerpo vividoCorporalidad – Corporeidad

Presente en su calidad de receptor y emisor de sonidos, y como base de complejos procesos cognitivos y emocionales implicados en la percepción y producción musical.