Comunidad y Cultura

ReportajeEL “CÓMO SE HIZO” DEL

CAFÉ CONCERT.

La política en la comedia

Intermedio entre sketches

El nacimiento y desarrollo de un nuevo

personaje

Técnicas del Café Concert

Más allá de las risas y

el escenario

CONTENIDOS

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Editorial 3

Reportajes

-El “como se hizo“ del cafe concert 4

-La Política en la comedia 8

-Intermedio entre sketches 12

Notas

-Escasean escenarios para el cafe-concert 6

-Mas alla de las risas y el escenario 7

-“A la gente le gusta ir y divertirse y ese es el show” 10

-Técnicas del café-concert 11

-El mundo de la actuacion: futuros artistas 14

-El nacimiento y desarrollo de un nuevo personaje 15

-Vestimenta, personaje y escenografía 18

-Sondeo de opinión: “El teatro no tiene el apoyo que debería” 19

EDITORIAL

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La “Llajta” cochabambina es rica en múltiples expresio-nes culturales que aportan a la riqueza de Bolivia. Más allá de la gastronomía “cochala” que con su variedad y abun-dancia es objeto de orgullo y de “sacar pecho” , debemos posar nuestro interés en valo-rar nuestras otras riquezas. Otras riquezas que trascien-den la típica mirada de: Buen clima, buena comida y lindas mujeres. Cochabamba y el res-to de Bolivia cuentan con una producción intelectual y cultu-ral, cultura entendida más allá de la mirada antropológica.Cochabamba se jacta de contar con mujeres que en el histo-ria marcada por una ideología machista se mostraron rebel-des y únicas. Como el caso de Adela Zamudio quien aportó a la literatura universal. Co-nocemos también a nuestras heroínas de la Coronilla va-lientes que trascendieron en la historia nacional. Pero ¿qué de aquellos hechos y perso-nas que caen en el olvido?.Uno de estos hechos es el apor-te en cuanto al desarrollo de las artes, concretamente nos refe-rimos al teatro por una parte y el show por otra. El show es el conjunto de música, baile y hu-mor. Gozamos de tener varios institutos de danza, algunos de ellos tiene un vasto trayecto. Contamos con escuelas y cole-

gios que integran la educación regular con formación en las artes. Todo esto genera inno-vación pues otra de las carac-terísticas cochabambinas es la creatividad. En las artes desa-rrolladas dos fueron gestadas e innovadas desde esta tierra valluna: el teatro como pro-ducción seria y sin discusión el Café Concert se gestó y evolu-ciono en este departamento.Conocer el porque y el como nos permite valorar y cuidar el patrimonio intangible de nues-tra “llajta”. Cochabamba como cuna de un arte que llena de risas, junto con una mirada re-flexiva de nuestra realidad bo-liviana. Por ello, presentamos esta revista que tiene por ob-jetivo se conozca más sobre el Café Concert para valorar el tra-bajo de hombres y mujeres que como sociedad nos hicieron me-jores. ¡ Eso hay que valorarlo!

Conocer es valorarGustavo Moscoso AndradeCreditaje

Dirección GeneralGustavo Moscoso

Andrade

Dirección de Redacción

Maite Pereira Aquino

Equipo de Redacción

-Catherine Antezana Guizada

-Mariana De Luca Oblitas

-Gustavo Moscoso Andrade

-Maite Pereira Aquino-Carola Sanabria

Arauco-Mariana Vargas

Maldonado

Direccion de Información

Carola Sanabria Arauco

Dirección de Producción

Catherine Antezana Guizada

Equipo de Producción

Mariana De Luca OblitasCarola Sanabria Arauco

Diseño y DiagramaciónMariana Vargas

Maldonado

REPORTAJE

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Prólogo: De un concepto de espectáculo.El Café Concert es un show de entrenamiento que aglutina danza, escenas humorísticas. y canto. Nació con el fin de en-tretener a los soldados en la segunda guerra mundial. Este show tenía la cualidad de tras-ladarse visitando distintos lu-gares. Cecilia Travesí guionis-ta y productora de la revista Tralala menciona al respecto “Los soldados de la segunda guerra mundial necesitaban entretenimiento por ellos dan-zarines, músicos y humoristas se prestaban para desplazarse a campamentos militares. Esto posteriormente se populari-zó y grupos de artistas se for-maron para visitar ciudades”.No obstante, en Bolivia el café concert se consolidaría años después luego de un lar-go proceso que empieza con la llegada del primer Travesi.

EL “CÓMO SE HIZO” DEL CAFÉ CONCERT.

En la década de los 50 s una caravana teatral que llegó a Cochabamba desde Colombia, en ella se encontraba Juan Travesi quien se enamora de una joven cochalita del cole-gio Santa María en una de las presentaciones. El “abuelo Travesi” decide quedarse por amor, el resto de la caravana sigue su camino. Nos relata Ma-rianela Sandoval ex actriz del elenco de Tralala y “marida” de Pocholo. Así la primera ge-neración de Travesi en Bolivia emprende una trayectoria en el campo artístico del teatro.

Época de oro del teatroEn los años 50 s y 60 s el teatro era muy popular en Cochabam-ba, según Cecilia Travesi “Co-chabamba fue la cuna del teatro y gestó la época del oro teatral en Bolivia”. Existían festivales de teatro, premios y variedad en cuanto a puestas en escena. Otro elemento de esta época

fueron las radio novelas “Las radio novelas en ese entonces fueron una tendencia Latinoa-mérica”, nos menciona Guery Sandoval el presidente de los pechos amarillos (Pocholo).En este contexto la familia Tra-vesi produce obras teatrales tanto de en radio y puesta en escena. Cecilia recuerda. ”Tuve mi primera experiencia en el radio teatro la Virgen del Cal-vario donde actuaba de angeli-to. Toda la familia participaba; fue un cuestión natural que al igual que nuestros padres haga-mos teatro con mis hermanos”. No existían escuelas de teatro como se las conoce ahora, este arte era aprendido en la praxis Daniel Travesi moderador y reboteadro de Tralala recuer-da sobre esto. “Una de las ra-dios novelas más importantes fue el Mártir del Calvario la que fue exportada a Ecuador y Perú entre otros países lati-noamericanos. La radio novela aún la pasan en Semana San-ta en radio San Rafael o radio Centro”. Tanto como Ceci-lia, Peter y Daniel crecieron en camerinos en esta época de oro del teatro en Bolivia.

La televisión y su influencia.“Con la llegada de la televisión y su popularización gradual de ella la radio perdió prota-gonismo y la gente dejo de ir a los teatros”. Indica Manuel Molina Travesí actor que formó parte del primer elenco has-ta el presente. La televisión fue a un paso gradual pero ya

REPORTAJE

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en los años 70´s logró disper-sar la atención de las personas sobre los teatros. Quien diría que el mismo medio que ale-jo a las personas de los tea-tros los acercaría de nuevo.

El nacimiento del Café Con-cert en Bolivia. “Peter Travesi viaja a Lima Perú para visitar a su abuela, misma que realizaba una re-vista en esa ciudad. Peter a su retornó a Bolivia tuvo el objeti-vo de despertar nuevamente el interés de las personas por el teatro. Peter trabajaba en una empresa de publicidad donde conoció a Denis Lacunza pro-fesor del Laredo, Peter logró convencer a Denis para traba-jar conjuntamente en la crea-ción del show”. Menciona Ce-cilia Travesi. Por otra parte se sumaron con Hugo Daza y Er-nesto Ferrante (Chaplin show) y se sumó Adolfo Mier Rivas quien escribía libretos; quienes posteriormente conformarían en Santa Cruz Chaplin Show. EL equipo de músicos y baila-rines era conformado por es-tudiantes del colegio Laredo.En 1982 nace el Café Concert pero Marianela Sandoval asegu-ra: “Era show para niños pre-sentado los domingos en las mañanas. Pero como se con-taba con la presencia de mu-chas personas adultas se creó el show para este público”. Por ello, se crea un show para adul-tos en las noches presentado en el primer local ubicado en pleno Prado cochabambino. En

ese año solo se contaba con dos canales de televisión el 11 y el 7 plataformas donde se pre-sentaban los programas graba-dos permitiendo que bolivianos invadieran la pantalla chica. Asegura Guery Sandoval. Es así como la televisión que antes desplazó al teatro, ayudó a po-pularizar el show de la revista de Tralala. Cesilia menciona que el nombre Tralala es la unión de Travesi, Lacunze y otros.

La época de oro del Café Concert.A partir de 1982 Tralala adqui-rió relevancia e impacto mediá-tico. Guery Sandoval recuerda que: “Yo estudiaba en el Lare-do y para nosotros era un privi-legio tener de profesor a Denis. Y con el tiempo el elenco de Tralala se convirtieron en ído-los para nosotros ya que iban a practicar sus actos al colegio”.Sin embargo, Tralala era un show elitista debido al precio de la entrada, hasta que en 1984 se popularizó el show con la incursión en los teatros como la Adela Zamudio con un costo más accesible. “Su show llena-ba el teatro Bustillos que en ese entonces era uno de los más grandes de Bolivia” nos comen-ta Daniel Travesi al respecto. A partir de ese momento el show se extendió a diversas ciuda-des de Bolivia siendo aceptado y causando conmoción en los y las bolivianos. Incluso teniendo repercusiones políticas como nos cuenta Manuel Molina: “En la dictadura de García Mesa

Peter creó un personaje llama-do García Silla quien parodia-ba al presidente de entonces. Un día de esos guardaespaldas del presidente intervinieron en los vestidores reclaman-do sobre el García Silla. Exis-tieron amenazas de bombas y otras medidas de presión”

Peter Travesi.Para todas y todos los exponen-tes del Café Concert Peter fue el más grande quien puso las pautas de que es un Café Con-cert mismos que se convirtie-ron en una especie de dogmas que ni Fico´s, Pocholo, Chaplin o Champagne lograron romper. Sin duda un reto de cara al fu-turo de este show compuesto por Danza, Música y humor. Peter quien por muchos es re-cordado como el Charanguito.

Gustavo Moscoso Andrade

NOTA

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Teatros en cochabambaEn los últimos años se ha he-cho perceptible la carencia de teatros para la realización de diversas actividades artísticas como ser presentaciones de danza, recitales musicales o actuaciones humorísticas como ser el Café Concert. Ya sea de-bido a restauraciones o a falta de fondos y/o de espectadores, el cierre parcial o permanente, respectivamente, de los teatros significa un obstáculo para las presentaciones de los humoris-tas y monologuistas que compo-nen los Shows de Café Concert.Amelia Zapata, funcionaria de la Oficialía de Cultura, ex-plica: “hace algún tiempo no solo los humoristas como Fico Ávila o David Santalla recu-rrían a teatros para realizar sus presentaciones, sino también compañías de canto, escuelas de poesía y academias de tea-

tro, pero ya no con tanta cons-tancia. A mi parecer se debe a que ya son varios los teatros que han sido clausurados con el propósito de remodelarse. Tal es el caso del teatro José María de Acha, el cual lleva dos años cerrado aproximadamente”. Consecuentemente, las insti-tuciones y agrupaciones que ejecutan actividades artísticas se han visto “huérfanas” de un espacio conveniente para rea-lizar sus presentaciones. Por ello, algunos Café Concert han tenido que recurrir a otros es-cenarios pertenecientes a ins-tituciones como ser colegios (Alemán Santa María y Jaime Laredo), hoteles (Cochabamba) o Clubes (Croata). “Entre los espacios más usados por los ar-tistas de Café Concert se puede citar el Adela Zamudio, el Cine Teatro Capitol, el Club Croata, entre otros. Estos últimos espa-

Escasean escenarios para el Café Concert

Maite Pereira Aquino

cios no pertenecen al gobierno ni son regulados por la Oficialía de Cultura, por ello el alquiler de los mismos no apoya a la economía del departamento”, señaló Abel Torrico, miembro del Departamento de Patri-monio y Servicios Culturales.Fernanda Colque, encarga del teatro “Ulises Hermosa”, co-menta con respecto a esta pro-blemática que se está quitando importancia a los teatros de la ciudad de Cochabamba. “Ya sea debido a la falta de medios económicos para su reparación y mantenimiento o la preferen-cia por parte de la población hacia actividades diferentes al ámbito cultural, los teatros es-tán decayendo. Muchos de ellos son patrimonios culturales que merecen ser preservados ade-más de usados para incentivar el ejercicio de prácticas cul-turales de índole tanto con-temporánea como folclórica”.

NOTA

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Como bien sabemos el cine, el teatro, la de danza, son formas de entretenimiento a los cua-les las personas acuden para despejarse de la rutina del día a día y deshacerse del estrés del trabajo, las preocupaciones de la familia, etc. En el medio cochabambino existe una al-ternativa muy bien acogida por el público: el café concert es una forma de distracción con matiz humorístico presentado bajo la modalidad del teatro y que en la mayoría de los casos se combina con presentacio-nes de danza. Entre los shows más conocidos y con más tra-yectoria en este campo pode-mos mencionar: tralala show, Shampan show, Fico`s show, Chaplin show entre otros.Este apasionante mundo del café concert nos muestra per-sonajes simpáticos que nos hacen reirnos de nosotros mis-mos, de ahí su éxito y acep-tación por el público. Sin em-bargo el crear este ambiente de alegría y risas nos lleva a pensar acerca de la vida co-tidiana de estos personajes.

Es decir que al verlos arriba de un escenario provocando constantes risas nos lleva a preguntarnos ¿será que sus vi-das diarias todo es risa y diver-

sión al igual que el escenario?Muchos pensarían que sí. Sin embargo haciendo un acer-camiento a estos persona-jes para hacerles la gran pregunta, surgieron varias respuestas interesantes.“Mis personajes están presen-tes en cada momento de mi vida diaria, sobre todo mi per-sonaje favorito que es La Con-chita” fue la respuesta de Joao Zegarra. Este actor de tralala nos cuenta que aún fuera del escenario, las risas y los chis-tes están presentes en su vida diaria, picardía, buen humor y alegría son palabras que lo caracterizan y sin duda pasar un momento con Joao es muy grato y ameno según cuentan las personas allegadas a él.

Por otro lado el, famoso come-diante Fico Ávila, actor, crea-dor y director de Fico`s show nos dice que, en definitiva el mundo fuera del escenario es completamente aparte de la vida cotidiana. Cuando él se sube al escenario encarna a esta persona “chispuda”, gra-ciosa y carismática que cuenta chistes y hace estallar de risa a muchas personas. Pero fue-ra del escenario Federico Ávi-la (Fico) es una persona seria y de muy pocas palabras. “Fuera del escenario no recuerdo ha-ber escuchado mi papa haber contado o hecho alguna broma nunca”, mencionó Sebastián Ávila hijo mayor de Fico Ávila.

Manolo Travesí, actor de trala-la por más de 25 años nos dice que la vida de un actor es una vida totalmente normal sin em-bargo que sí existe una sepa-ración entre lo que es la vida del escenario y su vida como Manolo Travesí. “Una vez en un parrillada uno de los amigos de mi esposa me dijo: tú que eres de tralala a ver contá un chiste y su respuesta inmediata fue: a ver tu que eres dentis-ta saca una muela” lo cual nos indica que si bien hay risas en ciertos momentos es bueno ha-cer la separación en ocasiones.

En definitiva no existe una respuesta absoluta ante nues-tra cuestionante, como vimos depende de cada quien el ha-cer una separación entre la vida dentro y fuera del esce-nario. Por el momento lo úni-co que queda no es más que disfrutar de estos personajes que tanta alegría generan.

Más allá de las risas y

el escenario

Carola Sanabria Arauco

REPORTAJE

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Los personajes de los espectá-culos de café-concert afirman que el material de comedia re-lacionado con la política se ha vuelto más complicado de rea-lizar debido a los reclamos por parte de los funcionarios políti-cos. Cecilia Travesi, de Tra la la Show dijo, “varias veces se nos han quejado, vienen se quejan y a veces nos han indignado”La industria del espectáculo de comedia realizó muchos núme-ros y presentaciones hasta la fecha en los cuales la mayoría tenían como material principal a figuras políticas. Entre ellos están los números de Fico´s Show, Tra la la Show, Chaplin Show y Champagne Show. Este tipo de material hace alusión al contexto político que se vive en el país y es así que se rea-

La Política en la Comedia

lizaron parodias de mandata-rios como Gonzalo Sánchez de Lozada, Evo Morales, Álvaro García Linera y otros repre-sentantes políticos. La impor-tancia de incluir a la política en la comedia consiste en la capacidad de generar una ac-titud crítica hacia la realidad actual en el público, esto se-gún Fico Avila en una entrevis-ta publicada en Los Tiempos.Sin embargo, la cantidad de presentaciones que hacen alu-sión a los políticos parece ha-ber disminuido en la última dé-cada, esto según un sondeo de opinión realizado a los espec-tadores de diferentes shows. Nancy Carvallo, una especta-dora frecuente dijo, “Antes casi todos los temas eran sobre algún político, en especial del

presidente Evo pero ahora ya no se ve tanto eso”. Esto se puede relacionar directamente con el contexto político actual.

El contexto políticoYa en la época de Gonzalo Sán-chez de Lozada, los café-con-cert realizaban imitaciones de los principales mandatarios del país, relacionando los aconteci-mientos más importantes como octubre negro, las elecciones del 2006 y otros que marcaron la historia política de Bolivia. No fue hasta el 2008 en la pre-sidencia de Evo Morales que se hizo una declaración abier-ta en negativa a este conteni-do, pidiendo a los realizadores de estos espectáculos que se abstengan de burlar a funcio-narios políticos. Esta petición

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fue transmitida a través de diferentes medios en reacción al más reciente acto de Fico´s Show titulado Evo-Locion. Uno de los espectadores que forma-ron parte del sondeo, Fernando Anaya afirmó, “Yo me acuerdo bien de cuando fui a una de las presentaciones de Fico´s a fina-les de año y de cómo él antes de comenzar dijo que por proble-mas con el gobierno no usarían temas políticos por un tiempo”En una revisión de los medios escritos se pudo establecer que el gobierno de Evo Mora-les realizó declaraciones si-milares hacia otros sectores que relacionaron a personajes políticos con la comedia. De esta manera se crearon dife-rentes perspectivas al respec-to las cuales hablaban de li-bertad de expresión, censura, etc. Sin embargo existen mu-chos otros aspectos a consi-derar en el contexto político. En resumen, una de las inter-pretaciones más aceptadas establece que a partir de las elecciones del 2006 en las cua-les se nombraría presidente a Evo morales Ayma, el país co-menzó una transición de lucha de ideologías y clases al ser el primer presidente indígena, en esta transición temas como el racismo, discriminación, comu-nismo, y otros se volvieron muy sensibles. Es así que la política llego a fijarse en los espectácu-los y el contenido que usaban.

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Ofensa o inocencia?Existen muchas perspectivas a cerca de la razón por la cual los temas políticos son esca-sos en los espectáculos, una de ellas establece al gobier-no como un ente censurador y que pretende controlar la opi-nión y los espacios de libertad de expresión de la población. Otra de las perspectivas se-gún el sondeo de opinión, in-dica que la cuestión recae en la forma en la que se usa a la figura política en el show, que mientras este dentro de los márgenes del respeto y evite ser ofensivo, se la pue-de considerar comedia sana.Y las tercera perspectiva dice que la política no es tema de comedia y que este tipo de shows demuestran favoritismo hacia una ideología especifica en contra del gobierno y que en realidad evita que la población construya sus propios criterios.En base a esas premisas, se

supone que los espectáculos tienen cierta influencia en las preferencias políticas de la población, sin embargo según los realizadores, la temática política en sus presentaciones no tiene intención de gene-rar una línea de pensamiento especifica en el espectador, sino simplemente pretende como dijo Fico Avila, presen-tar la realidad del país en base a hechos concretos, en un tono de sátira ya que la composición de los persona-jes políticos no es inventada si no se basa en datos reales y finalmente dejar este arte a interpretación del público.Según los datos recolectados de la observación de estos shows, la temática política ha resurgido poco a poco y está tomando su lugar inicial en los actos, aun así queda por ver cuáles serán los cam-bios en el contexto político y como este arte teatral ex-presara la realidad del país.

Mariana Vargas Maldonado

NOTA

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Cochabamba, la cuna del teatro en Bolivia, fue quien inicio con los Cafés Concert en el país, aun-que tuvo altas y bajas a lo largo de su trayectoria existe un golpe que marco de manera permanente a estos espectáculos y fue la apa-rición de la televisión por cable.Si bien la aparición de la televi-sión hizo que la gente dedicará más tiempo a estar frente a las pantallas, se vio la forma de hacer que las personas vuelvan a los teatros. Se empezó a transmitir los shows en el canal 7 y posteriormente en el canal 11, para que la población vea que ya no eran los mismos shows de antes, sino que habían realizado muchos cambios y esa era de algún modo su forma de hacer publicidad. A

“A la gente le gusta ir y divertirse y ese es el show”partir de ello la gente volvió a asis-tir con gran frecuencia a los teatros. Sin embargo una vez que apareció la televisión por cable hubo una caída mucho más fuerte, que pro-vocó que la venta de boletos baje en cierto número, aun así no generó el cierre de ningún Café ya que el público siguió y sigue asistiendo.“Siento que antes a la gente le atraía más venir a nuestros espectá-culos. Siento que ahora hay más en el internet, en la televisión, ocupa más tiempo de las personas y ya no se interesan por este arte”, mencio-nó Joao Zegarra, actor de Tra-la-la.Comparando los shows de antes del Café Concert con los de ahora se puede notar que siguen la mis-ma estructura del presentador que

es el rebotador y el único que no está loco en el escenario, diferentes personajes que entran y salen, los bailarines, la música y lo princi-pal hacer reír y divertir al público. “Antes el ritmo era más lento, la actuación era más lenta, la forma de presentar, los números, hoy en día todo es más rápido. La for-ma del libreto, de escribir es di-ferente, la producción antes era con lo mínimo ahora tienen que ser escenario más lindos, más estilizados”, mencionó Cecilia Travesí, directora de Tra-la-la. Si bien antes uno no podía dedi-carse a este arte y poder vivir de ello, además de no contar con aca-demias o institutos que permitan una formación seria y continua del artista. Hoy en día sí, acadé-micas como SIARTES (Sistema Integral de Artes Escénicas), La Fábrica escuela de cine, el Teatro Hecho a Mano, entre otros. Permi-ten que exista un proceso de for-mación que va de la mano con el talento y la dedicación del artista. “Está mejorando porque aparecie-ron varios institutos, la universidad enseña cine y dan la posibilidad a nuevos actores”, comentó Zulma Arce, público de los Café Concert. El show hay en todas partes de mundo, con diferentes elementos, características, temáticas, etc. A la gente le agrada estos espectá-culos porque se divierte, porque ríe, porque ve una producción vi-sualmente agradable. Y si exis-te por un lado mayor cantidad de elencos es porque ésta forma de entretener no pasó de moda.

Catherine Antezana Guizada

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El café concert es un género escénico que parece ser in-mortal. Su fórmula secreta es la libertad de técnicas, el hu-mor y la popularización den-tro de las artes escénicas. Según Wiler Vidaurre, director de la Escuela de Arte y Talen-tos, que forma artistas, de los cuales varios trabajan en café concert, éste “es un despren-dimiento para hacer humor.”Como dice Cecilia Travesí, di-rectora del elenco de Tralalá Show, y formadora de artistas importantes en la escena boli-viana, dentro del Café concert, éste siempre combina diver-sas técnicas, en principio la actuación, el baile y el canto.

“El show, como que te presenta una situación diferente porque a la gente le gusta ir y divertir-se. Y eso es el show, ir y diver-tirse, o admirar cosas bonitas, pero no estás yendo a ver una

Técnicas del Café Concertobra de teatro donde vas a ana-lizar o pensar”, relata Travesí.A diferencia del teatro conven-cional, el café concert maneja ritmos diferentes, al igual que otros tipos de actuación. Si bien es más libre, también es más difícil ya que como dice el proverbio, “es más difícil hacer reír que hacer llorar” ya que to-dos lloran de lo mismo, pero no todos ríen de lo mismo. “En la revista tienes esa libertad de que puedes hacer reír”, Contó Cecilia. “puedes hacer reír con improvisaciones, puedes reírte tú para que se ría la gente. Es mucho más abierto, aunque es mucho más difícil también”.Ésta libertad en contacto con los sentidos es fundamental desde el proceso de creación ya que éstos son su materia pri-ma, como dice Nebaí ríos, ac-triz. “No solo es importante, es imprescindible, es lo esen-cial. Para mí, y especialmente

en el arte, crear consiste en traducir una sensación a otra. Por ejemplo: un sentimiento emocional a un estímulo vi-sual y viceversa.”, contó ella.Los números de un espectácu-lo pueden ser sueltos, o formar parte de un tema. Usualmen-te se utiliza humor político y social en el Café concert. Se cuenta lo que está pasando en la actualidad, de una manera que el público ría, pero tam-bién pueda conocer otro lado de la realidad. La travesura forma parte del show. Para montar una obra, primero to-dos los artistas del elenco pre-sentan ideas, las investigan, las reúnen y éstas son plasma-das por la directora en un libre-to. En éste se fusionan imita-ciones, mimo, bailes, sketches, baile, canto, instrumenta-ción de manera discontinua. Los artistas se desprenden de la cuarta pared, es decir, interac-túan con el público. El público se convierte en parte activa del espectáculo. Esto genera que las personas se sientan en más confianza y por lo tanto disfru-ten de mejor manera el espec-táculo. Un ejemplo de esto es la utilización de presentador. Él no solo presenta, sino, in-centiva al público a participar. La revista humorística presenta como característica fundamen-tal el humor, y en base a él se desarrollan las demás técnicas, en las cuales se fusiona la dan-za, la actuación y la musicali-zación, en principio, el canto.

Mariana De Luca Oblitas

REPORTAJE

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Bailarines, ¿solo complemen-to o acto del Café Concert? “Solo hay oscuridad al prin-cipio. No puedes ver nada, y eso a veces llega a inquietar-nos. Pero poco a poco la sen-sación de que pronto comen-zará, como un preludio del sonido en el vacío, acelera tu corazón y prepara tu mente para hacer frente al público. El sentir la música en el cuerpo incluso antes de que comien-ce, recordar los ensayos y el esfuerzo, temer al error, todo ello se arremolina en tu inte-rior y al final, te hace esbozar una sonrisa recordando como todo ello te trajo hasta aquí.

Intermedio entre

Sketches

Es algo casi automático tras tantos años de practicar este arte”, dijo Patricia Rios, pro-fesora y coreógrafa de la aca-demia Revolution Jazz Dance. Varios son los show cómicos que bajo la denominación de Café Concert se presentan en los teatros de Cochabamba. No obstante, estos tiene una característica común: todos han apoyado y apoyan su es-pectáculo con coreografías in-terpretadas y elaboradas por un cuerpo de baile que es par-te del elenco estable del Café Concert. El mismo está inte-grado por bailarines que se han formado en diversas academias de nuestro medio, país o in-cluso en el exterior. Entre las academias de mayor relevan-cia en Cochabamba se encuen-tran Revolution Jazz Dance, Dance Studio Jazz y Danzando. Empero, ¿cuál es el propósito de los bailarines en este es-pectáculo? Entretener al pú-blico en los intermedios, dar tiempo a los comediantes al cambio de ropa y caracteriza-ción del personaje, amenizar los Sketches; pueden ser varios desde la perspectiva del pú-blico. Pero desde el punto de vista de estos artistas el papel que cumplen es algo diferente.

Perspectivas de bailarinesEs posible pensar que las ac-tuaciones de los bailarines se encuentran englobadas dentro

de lo que es el Café Concert. No obstante, varios bailarines consideran que más que un complemento las coreografías en los intermedios y durante algunos actos, son un espec-táculo en sí. “En el concepto de Café Concert predomina el humor y la sátira bien intencio-nada, teniendo entre algunos de sus Sketches coreografías. Sin embargo, buscar la músi-ca, elaborar las coreografías, ensayarlas, confeccionar los vestuarios, todo ello es ne-cesario para participar como bailarín en estos actos. ¿Para qué habría de hacerse tantas preparaciones si no fuera un espectáculo?”, señala Danie-la Crespo, estudiante de Dan-zando hace más de ocho años. Asimismo, estos artistas desta-can la ardua labor que significa para ellos no solo prepararse para las presentaciones en los Café Concert, sino constituirse en bailarines aptos para rea-lizar las mismas. José Ugarte, maestro independiente de Ba-llet Clásico, comenta que mu-chas veces el rigor de las prác-ticas y los ensayos lastima a los estudiantes impidiéndoles participar. Sin embargo, estos llegan a soportar el dolor de macurcas, contracturas y des-garres musculares; fisuras o in-cluso dislocaciones por tener la oportunidad de presentarse en los shows. “Esto puede llegar a comprometer no solo la carre-

REPORTAJE

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ra del bailarín sino también su salud, principalmente, ya que la recuperación es un proceso muy cuidadoso y lento. Ade-más, este proceso de curación y rehabilitación por medio de la fisioterapia o, en casos extre-mos, de cirugías puede llegar a costar bastante dinero”, añade.

Colaboración conjuntaAunque los bailarines exaltan la importancia de su arte en lo que al Café Concert se re-fiere, ven en este espectáculo, además del apoyo que supone su participación en dichas pre-sentaciones, una oportunidad. Una oportunidad no solo para elaborar nuevas coreografías y vestuarios que pueden servir-les futuramente, sino también para expandirse dentro del ámbito artístico, tanto a nivel local como nacional e incluso internacional. “No es tanto por el dinero sino por hacernos co-nocer en el campo del espectá-culo. Hay casos excepcionales, chicos talentosos que merecen ser conocidos por la gente. Algunos de nuestro alumnos lograron llegar lejos, no solo a formar parte de cuerpos de baile en Argentina o en Méxi-co, sino a tener su propia aca-demia”, dijo la profesora de baile contemporáneo de Dance Studio Jazz Miranda Canedo. Sin embargo, otro aspecto conveniente reside en la po-sibilidad de incrementar la importancia de esta práctica artística en el medio cocha-bambino. Henry Suarez, direc-

tor y profesor de Danzando, explica que no son muchas las personas que apoyen la danza como expresión artística y cul-tural, al menos en Cochabam-ba. “Aun cuando nos tomamos el tiempo y la paciencia de ela-borar profesionalmente coreo-grafías, practicarlas y presen-tarlas en teatros, la mayoría de los espectadores son padres, familiares y/o amigos de nues-tros estudiantes”. Igualmente, Natalia Pacheco, estudiante de la academia Danzando, consi-dera que esta situación puede y debe remediarse. “He sido parte del cuerpo de baile de Fico’s Show por varios años. Siempre me ha gustado la dan-za y la verdad disfruto actuar en las presentaciones del Fico. Pero deseo, además, que más personas se interesen en el baile, tanto para promoverlo como para practicarlo. Es una actividad creativa y sana. Te di-viertes, ejercitas, haces amis-tades, te distrae de las malas prácticas como fumar o beber. Por ello debería ser apoyada e incentivada por el Gobierno”.

Aliciente a la danzaCon respecto a la problemática que supone la falta de apoyo e importancia a la danza, Luis Rios, director y profesor de Re-volution Jazz Dance, expresa: “tanto las presentaciones anua-les como nuestra participación en espacios como ser la televi-sión y los Show cómicos son un medio para invitar a los ciuda-danos, padres, hijos y cualquier

interesado, a conocer el mundo de la danza. Ya sea en mi aca-demia o en otra la gente puede involucrarse en este bello arte que si bien no es fácil de man-tener lucrativamente en nues-tro medio, es nuestra realiza-ción máxima como personas”. “La danza es arte en sí mis-ma no es un complemento de un show de humor u otro de cualquier índole. La danza es expresión de vida para los que la practican, la cultivan; cada expresión corporal y facial es un lenguaje, es una forma de comunicarse con el mundo. Se-ría maravilloso que las demás personas entendieran eso”, sostiene John Rivero estudian-te de Revolution Jazz Dance desde su fundación en 2001.

Maite Pereira Aquino

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El mundo de la actuación: futuros artistasSin duda el mundo de la actua-ción forma parte de una de las artes del mundo. Sin embar-go hoy en día sigue siendo un tema polémico ya que por un lado existe quienes defienden y aman este mundo y por otro lado existe gente que piensa que la actuación es una carrera de va-gos y que genera poco o casi nada de ingresos económicos. Paola Claure, estudiante de ac-tuación en Hollywood Acdemy of Preforming Arts (HAPA), nos habla de que efectivamente ambas partes tienen razón, y argumenta que las personas aman y defienden el arte por-que de igual manera actuar im-plica horas de arduo trabajo y estudio como cualquier otra ca-rrera y como todos siempre se defiende lo que nos apasiona. Sin embargo reconoce que en nuestro medio es difícil desem-peñar una carrera como actor o actriz, ya que el área de traba-jo es muy reducida. “los mejo-res lugares para poder aspirar a tener una carrera exitosa como actor seria ser actriz contrata-da por una productora o esto de formar parte de los café con-certs, o hacerte conocer para que te contraten en spots o en películas, y como no hay mu-chas producciones bolivianas entonces si es algo reducida el área de trabajo aquí en Boli-via para los actores” nos dice.HAPA es una escuela de ac-tuación que tiene cede en Los

Ángeles (California) y que el proyecto de traerlo a Bolivia fue posible gracias a Reynaldo Pacheco, actor Boliviano que estudió en HAPA en Los Ángeles y, viendo la carencia de escue-las de actuación en Bolivia fue como surgió la idea de traer una cede de HAPA al país. La carrera de actuación que ofre-ce HAPA tiene una duración de 2 años, en los cuales los estu-diantes cursan 20 módulos, para graduarse con el título de actor y/o actriz a nivel técnico.Hablando acerca de las dife-rencias que existen entre la actuación de cine y de tea-tro Paola Salinas ex maestra en HAPA que tiene un carrera como actriz nos dice que las di-ferencias que existen entre la actuación frente a cámaras y la actuación frente un público en vivo(teatro) son muy dife-rentes. Muchos dirían que ac-tuar es actuar sin embargo la

preparación para ambos es muy distinta. “cuando te presentas ante un escenario con el públi-co ahí, los nerviosismos acerca de que pase cualquier impre-visto son grandes porque noso-tros antes de entrar a escena entramos en un cierto nivel de concentración y de repen-te en plena actuación suena aun celular, son detalles que no parecen tener importancia pero a la hora de la hora hay que saber manejarlos” dijo.El apasionaste mundo de la actuación no es tan sencillo como parece, concentración, preparación de personajes, adentrarse en papeles dife-rentes a tu personalidad en-tre otros son algunos de los desafíos que supone la actua-ción y como cualquier otra ca-rreara u ocupación tiene sus lados lindos y complicados.

Carola Sanabria Arauco

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El nacimiento y desarrollo de un nuevo personajeLos actores cochabambinos en la formación y apropiación de sus personajes realizan dife-rentes ejercicios y actividades dentro y fuera de los Café Con-cert, que les permiten lograr interpretar un personaje con todas sus características físi-cas y psicológicas durante la elaboración de un espectáculo. Hoy en día Bolivia también se caracteriza por su arte, por su forma de hacer entretenimien-to, pero sobre todo por sus ac-tores. Actores que llevan una vida de ensayos dentro y fuera de los escenarios, aprendizajes vivenciales, estudios, observa-ción constante de su entorno, etc. Actores que realizan análi-sis de rostros y personalidades, que ven películas, que deben aprender a cantar, bailar, ma-quillarse, cambiarse en 30 se-gundos, ejercitar los músculos de la cara, del cuerpo, de la voz, que conllevan a una for-mación constante para la crea-ción de un nuevo personaje y posteriormente para la inter-pretación dentro un escenario. “Para elegir un nuevo perso-naje creo que debe ser algo que como persona te llame la atención, un perfil, una ca-racterística que veas te guste harto y te inspire comunicar algo mediante el personaje y poco a poco se va creando lo que vendría a ser la carac-terización física y un perfil”,

mencionó Marianela Molina, actriz cochabambina con 20 años de trayectoria artística. Por un lado existe la libertad y posibilidad de que un ac-tor elija un personaje con el que se sienta cómodo, seguro y contento. Pero no siempre ocurre, también está la forma impositiva cuando el director te define un personaje y te dice que lo tienes que hacer. También están los personajes accidentales que puede que sean de relleno o tengan un papel más importante dentro la obra. Al mismo tiempo están los personajes que uno decide adoptar y que quiere interpre-tar ya sea el típico borrachi-to, policía, el viejito, que son personajes cotidianos. Y por último, personajes que tratas de buscarle más sentido, que han sido más aceptados por el público y termina convirtiéndo-se en un estandarte del actor.“Todos los personajes me en-cantan en el momento que actuó me identifico con to-dos. Todas las veces siento mariposas en el escenario, es increíble esa sensación de sentir al público, de sentir a la gente riendo que se está di-virtiendo”, dijo Manolo Moli-na Travesí, actor de Tra-la-la.Para preparar un nuevo show actores, bailarines, directo-res, etc. Se organizan durante 15 días mañana, tarde y noche

hasta tener un espectáculo bien armado. El trabajo inicia en conjunto, todos aportan, ayudan y dialogan. Una vez concluida esa fase se pasa a la guionización y concluye con los ensayos y producción. Por otro lado, una vez tanto tiempo den-tro del mundo de las tablas co-chabambinas, muchos de estos actores sueñan y deciden reali-zar nuevos proyectos, cumplir nuevas metas en el mundo de la actuación, direccionándolas a nuevos shows, películas, series o cortometrajes que les ayuden a crecer en su vida artística.

Catherine Antezana Guizada

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Personajes, vestimenta y escenografíaLa creación de los personajes, la vestimenta la escenografía y la utilería son imprescindi-bles para montar un espectá-culo escénico. Cada uno tiene que ser justificado debidamen-te ya que genera ciertos có-digos que permiten entender bien la obra sin necesidad de explicarla verbalmente.Wiler Vidaurre, formador de artistas en la Escuela de Arte y Talento afirma que “si colo-camos un objeto en el escena-rio, tiene una razón muy po-derosa, tanto como el actor, o si ponemos una iluminación, o si ponemos una escenografía, pero en esto no buscamos lo obvio, sino, buscamos la par-te más creativa que aporte.” Con el concepto de la obra, se va averiguando el tipo de ves-tuario de los artistas, también la utilería que usarán, y la es-cenografía. Éstos muestran as-pectos del personaje, la situa-ción en la que se encuentra, la época en la que vive, etc.Si bien el café concert y el teatro convencional se pa-recen en los anteriores as-pectos, en el café concert se usan colores llamativos que faciliten la desinhibición del público, generen bien es-tar, y predisposición para reír. El teatro Show ha ido evolu-cionando. “Si te empiezan a contar un chiste y tardan más de 30 seg en hacer reír, ya no les vas a prestar atención

porque así estamos .Nuestra mente está corriendo y nece-sitamos que sea rápido ahora” cuenta Cecilia Travesí, direc-tora de Siartes y Tralalá Show. En cuanto a la utilización de utilería es mucho más cara a comparación con los inicios del café concert en Bolivia. Las pro-ducciones se ocupan de generar cada vez mejor material para que el público siga asistien-do. A comparación con tiempos anteriores, las producciones de antes eran más sencillas. “Ustedes ven las producciones millonarias. Antes no. Antes se producía con lo mínimo, con los foquitos, como se podía. Ahora tiene que ser más esti-lizado, luces a todo dar, esce-narios lindos, sino a la gente no le interesa”, dijo Cecilia. A pesar de ello, las escenogra-fías de los espectáculos en la

mayoría de las compañías de teatro show son estáticas. Se utilizan telones coloridos y el logo de la compañía. Los nú-meros se arman con utilería simple, como sillas y otros im-plementos que ambientan los números que se presentan, más los mismos son fáciles de mani-pular, para que el show no pier-da ritmo. A pesar de su simple-za, juegan un papel significativo para montar un espectáculo. Como dijo Wiler Vidaurre, “Nosotros creemos que la parte técnica como la músi-ca, la escenografía, la ilumi-nación, y la utilería son muy importantes en la puesta en escena que dan movimiento, por lo tanto recobran vida.”

Mariana De Luca Oblitas

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A través de un sondeo de opinión, varios espectadores que asistieron a funciones de café-concert duran-te el mes de Noviembre, alegaron que el teatro, no solo en Cocha-bamba, sino también en Bolivia no tiene el apoyo que se merece. Una de las encuestadas Zulma Arce dijo, “A mí y a mi familia nos en-cantan estos shows y pienso que el resto de las personas que no vienen se pierden de algo genial.” Si bien, las presentaciones de Fico´s Show, Tra la la, Champag-ne y otros no carecen de público, este número representa una peque-ña parte de la población. Según una entrevista con Cecilia Travesi, re-presentante de Tra la , a las artes escénicas les queda mucho camino por recorrer y que sin el apoyo del público este sería mucho más largo.

Sondeo de opinión “El teatro no tiene el apoyo que debería”

También se resaltó el poco aporte que existe de las instituciones gu-bernamentales en pos de promo-ver el teatro no solo como un arte, si no como una industria ya que este es un potencial beneficio para el turismo y el entretenimiento.Por el momento los espectácu-los más concurridos son los ac-tos de café-concert y las presen-taciones de música o baile, pero estos actos se realizan con una frecuencia moderada lo cual de-muestra que estos espacios son llenados por las mismas compa-ñías artísticas y que existe dificul-tad para que surjan nuevos grupos. Si bien existe una agenda cultural de la alcaldía de Cochabamba, solo las agentas de las instituciones in-dependientes que apoyan al arte están llenas de eventos a diferencia

de la municipal que carece de una especificación exacta. Entidades como mARTadero, Simon I. Pati-ño y los institutos de idiomas Cen-tro Boliviano Americano (CBA), Instituto Cultural Boliviano Ale-mán (ICBA) y la Alianza France-sa (AF) son los espacios que más apoyan al espectáculo y a las artes.En la opinión publica según el sondeo, el teatro se ha vuel-to muy poco relevante para las personas del país, de las cua-les solo el 30% eligen constan-temente asistir a estos eventos.

Mariana Vargas Maldonado