dalcroze
DESCRIPTION
Presentación realizada por Bartolomé Jiménez Jiménez - Celedonio Cueva Molina - Gabriel Martínez Lizcano - Ángel Jesús Molina ViedmaTRANSCRIPT
EMILE JAQUES-
DALCROZE
• Celedonio Cueva• Bartolomé Jiménez Jiménez• Gabriel Martínez Lizcano• Ángel Jesús Molina Viedma
ÍNDICE• Introducción• Los “hop” musicales• El estudio del movimiento• La Rítmica y la escuela• Edad infantil• De 7 a 9 años• A partir de 9 años
•Emile Jaques-Dalcroze, Viena ( 1865-1950)
•Fue compositor, músico y educador musical, que desarrollo un método de aprendizaje y de experimentar la música a través del movimiento “método de dalcroze”.
Introducción
Empezó su carrera de pedagogo musical en el Conservatorio de Ginebra en 1892, dando armonía y solfeo. Fundo una escuela en Hellerau, dedicado a su enseñanza.
Su método se fundamenta en una serie de actividades para la educación del oído y del desarrollo de la percepción del ritmo a través del movimiento .
El método dalcroze es aplicable a niños desde los 3-4 años hasta la edad adulta.
Los aportes del método son importantes tanto en lo profesionales ( actores, bailarines) y en lo personal (creatividad, socialización…)
Tiene como metas el desarrollo del oído interno, así como la relación consciente entre mente y cuerpo para ejercer control durante la actividad musical.
Dalcroze debía de hacer de la Rítmica un valioso auxiliar para la educación general, así como un medio esencial y rico de educación musical.
La rítmica solicita, por parte del individuo, la manifestación espontánea de sus ritmos corporales al tiempo que llama a todas sus capacidades, simples o complejas, asociadas o aisladas.
También se sirve del entorno espacial, el cual permite los movimientos y desplazamientos corporales.
Euritmia
Solfeo
Improvisación
Áreas
Trabajo
Método
Euritmia
•Entrena el cuerpo del alumno para sentir conscientemente las sensaciones musculares de tiempo y energía.
•El cuerpo se convierte en el instrumento y ejecuta en movimiento algún aspecto musical.
• Implica la absorción total de la mente, cuerpo y emociones en la experiencia del sonido musical.
•Activa los sentidos, el sistema nervioso, el intelecto, los músculos, las emociones y el ser creativo/expresivo.
Solfeo
•Desarrolla el oído interno en el alumno para escuchar musicalmente y cantar afinadamente.
•Los conceptos se refuerzan a través de la interacción.
•Los ejercicios de entrenamiento auditivo siempre van acompañados de movimiento, gestos o dirección.
•El movimiento hace que la mente, los ojos y los oídos estén más atentos y concentrados.
Improvisación
•Ayuda a sintetizar lo aprendido a través de la experiencia.
•Demuestra que el alumno ha aprendido o entiende los conceptos
•Motiva al alumno a expresar sus ideas propias
•Estimula los poderes de concentración, capacidad de escuchar e imaginación.
•Crea sentimientos de satisfacción y logro.
Ejemplo de improvisación
•Los niños caminan por la clase libremente.
•El piano empieza a tocar una melodía suave y lenta.
•Ellos sin que nadie les diga nada, adaptan su marcha al ritmo de la música.
•Así introduce los valores de las notas:▫Negras: Andan▫Corcheas: Corren▫Corcheas con puntillo: Saltan
•El silencio se interpreta parando la marcha (andar, correr o saltar), y no haciendo ningún ruido.
•De esta forma, estimulan varias capacidades a la vez:▫Oido – Escuchan la música del piano▫Mente – Interpretan y aprenden cada
figura asimilándola con correr, saltar, silenciar, etc.
•Así logra la concentración de los niños y que lleven a cabo la coordinación a través de ejercicios como este.
¿Qué ejercita este método?
•Relajación•Control de la
energía muscular•Audición interior•Improvisación•Equilibrio corporal•Fraseo
•Concertación•Concentración•Velocidad•Polirritmias•Expresión•Memorización
rítmico-motriz
¿Cuáles son los objetivos?•Convertir el cuerpo humano en
INSTRUMENTO MUSICAL.•Desarrollar el oído interno y el sentido rítmico.•Lograr una coordinación entre MENTE Y
CUERPO.•Cantar afinadamente.•Hacer música en ensamble.•Transferir los conocimientos aprendidos
anteriormente a la ejecución de cualquier instrumento
Los ‘’Hop’’ musicales
Se trata de un ejercicio para desarrollar y educar
el oído interno y el sentido del ritmo y conseguir
una coordinación entre el cuerpo y la mente
Consiste en una reacción motriz ante una señal
sonora , que puede ser un ‘’hop’’ emitido por el
profesor o una tecla al piano.
Con el ‘’hop’’ se indica al alumno que debe modificar su acción de una forma
convenida previamente.
En general , la reacción debe producirse en un momento preciso ,o en cuanto sea posible a partir del momento en el que el alumno oye la señal.
Estudio del movimiento
1. Desarrollo de la elasticidad muscular: ▫Volver un miembro a su posición inicial▫Imprimirle un cambio voluntario de
dirección2. Contracción y relajación muscular3. Respiración:
▫ Técnica▫ Influencia de la respiración sobre el
cuerpo y viceversa
Estudio del movimiento4. Adquirir la sensación muscular de los
puntos de partida y llegada del gesto5. Impulsos y reacciones involuntarias
▫ Influencia en el desencadenamiento de movimientos secundarios
6. Los gestos y de sus encadenamientos diversamente orientados en el espacio:
▫ Moviendo las diferentes articulaciones, ▫ Flexionando y extendiendo miembros, ▫ Movimientos continuos y discretos, excéntricos o
concéntricos y con distintas tipologías de trayectorias
Estudio del movimiento7. La marcha y de sus adornos, es decir, de sus
▫ puntos de partida▫ la longitud de los pasos▫ formas de parase▫ avanzar por escaleras con en pendientes▫ saltos▫ actitudes durante la marcha
8. Puntos de apoyo y de las resistencias. Se trata de tomar conciencia de la transferencia de peso y la fuerza experimentada en
▫ cambio en los puntos de apoyo, ▫ empujones o tirones, ▫ lanzamiento de objetos, etc.
9. Utilización del espacio, desplazamientos individuales o colectivos en diferentes planos, escaleras o construyendo figuras geométricas.
La rítmica y la escuela
•Planificar la enseñanza de la Rítmica a largo plazoCONTINUIDAD
•“Es importante que la educación haga marchar juntos el desarrollo intelectual y el desarrollo físico … la educación por y para el ritmo es capaz de despertar el sentido artístico de todos los que se sometan a ella.” E.J. Dalcroze
La rítmica y la escuela• Implantar la Rítmica en todas las materias. Pero no
en términos musicales. (No se trata de aprender a dividir con dos cifras mediante la música)
• Se trata de aplicar orden, precisión y espontaneidad desarrolladas con la Rítmica. Permitirá al alumno abrir la mente y fomentar el uso de la razón
• Se debe a que hace intervenir simultáneamente los tres componentes básicos de la naturaleza infantil:▫Su instrumento físico, el cuerpo▫Su capacidad de pensar y reflexionar▫Su poder imaginativo, esencial en la sensibilidad
estética
Etapa de escuela infantil•Los tres componentes básicos están
presentes de continuo e incluso poco diferenciados entre sí:▫Para el niño cantar “en la cabeza” es hablar en
voz baja▫Correr y saltar implica también gritar▫Si se le dice que piense en una parte del
cuerpo no puede evitar tocarla•La Rítmica tiene en cuenta positivamente esa
escasa diferenciación, sin preponderancia.
El tempo y las comparaciones cualitativas (E. infantil)• El maestro debe conocer y respetar los límites del
niño• Hacer experimentar al niño todos los matices de
energía y duración (dentro de los límites):▫No sólo los tempos básicos: marcha normal, carrera y
marcha lenta▫Mediante el dinamismo musical, introducir el concepto
de “un poco más deprisa” o “un poco más despacio”• Análogamente para elementos propios de la calidad
expresiva del movimiento:▫Pesadez▫Ligereza
El tempo y las comparaciones cualitativas (E. infantil)•Experimenta sensaciones y establece una
relación entre música y acción.•El niño desarrolla discriminación auditiva:
▫Es capaz de identificar incrementos de tempo, matiz, instrumentos, etc.
▫Es capaz de distinguir términos medios•Es muy importante no repetir ejercicios
IMPROVISACIÓN
El espacio y los otros (E. infantil)
•Espacio tal que se puedan hacer los ejercicios•La Rítmica pretende desarrollar habilidades
de:▫Localización▫Orientación▫Organización y estructuración▫Evaluación de distancias
•Establecer una relación entre espacio físico y sonoro
•Deber buscar que tome conciencia de sus compañeros y del espacio que ellos ocupan
Juegos y canciones (E. infantil)• “Porque está en su naturaleza gozar más de un
juego que él inventa que de un juego que se le impone” E. J. Dalcroze
• La finalidad es introducir el carácter simbólico al juego de ejercicio y viceversa, por ejemplo▫Caminar en fila (ejercicio) y hacer el tren (simbólico)
• Es importante que no se haga de manera impuesta para no condicionarlo:▫“Su mente es tan flexible que se le puede sugerir –si
se sabe hacer bien- tal o tal otra forma de jugar; se le pueden insuflar ideas. Él, desde luego, también os las insuflará” E. J. Dalcroze
Etapa de la escuela primaria•Un niño de entre 6 y 10 años que no haya
recibido clases de Rítmica, presenta las mismas carencias que uno de infantil.
•Aparece en él el pudor por realizar actividades que los adultos consideran de niños más pequeños
•Conclusión:▫Aplicar los mismos ejercicios que el niño de
infantil▫Adaptados a su mayor capacidad y de manera
que no le resulte vergonzosa
El niño de 7 a 9 años
•En esta edad adquiere la capacidad de concentrarse en una actividad intelectual
•El movimiento y el ejercicio sigue siendo una necesidad manifiesta para el.
•En este caso, la Rítmica dará gran importancia a:▫Los ejercicios que se centran en el
descubrimiento, la explotación y la mejora de sus posibilidades motrices e imaginativas.
Ritmo e iniciación al arte (7-9 años)
• Los ejercicios empiezan a orientarse a la adquisición las primeras nociones musicales
• Para ello se busca relacionar:▫Motricidad▫Sonido▫Condiciones espacio temporales
• En edad infantil había que adaptarse a su ritmo interno y las manifestaciones motrices espontáneas
• Por el contrario, para mayores de 7 años se trata de proporcionarle medios para que capten y se adapten a cualquier tempo.
Ritmo e iniciación al arte (7-9 años)
• Regularizar su ritmo flexibilizando sus mecanismos motores
• Es muy interesante la combinación de marcha y voz cantada.▫Adaptar el paso a la cadencia de un fragmento
permite: Captar intuitivamente la relación de las duraciones Respetar la longitud de los silencios
▫Todo ello redunda en el gran objetivo: CALIDAD EXPRESIVA
• Cuando interiorice la cadencia, entonces cantará sin moverse. Ya no lo necesitará.
El niño a partir de 9 años• Dalcroze fue un pionero al afirmar que el niño pequeño
posee medios para hacer de él un ser “dotado de sentido artístico”.
• Con la edad y tras varios años de escuela, el niño comienza a interpretar el mundo cada vez de una manera más métrica.
• para niños de esta edad que se inician en la Rítmica, todo el esfuerzo debe centrarse en la rehabilitación:▫ Cambiar su manera de pensar y de actuar retomando
aquellas que eran las suyas años atrás.• Nuevamente es tarea difícil adaptar los ejercicios para
que el niño no sienta pudor por ser para niños menores e incluso, en el género masculino, porque sean “cosas de chicas”
FinGracias por su atención