diseÑo o propuesta de la investigaciÓn
TRANSCRIPT
1
CAPÍTULO V DISEÑO O PROPUESTA DE LA INVESTIGACIÓN
89
CAPITULO V
DISEÑO O PROPUESTA
INTRODUCCIÓN El documental como género cinematográfico, trabaja los aspectos
importantes de una problemática, conjuntamente a diferentes puntos de vista
y archivos de ésta para unirlos todos en una sola realidad mostrada en
pantalla; de tal manera que el espectador comprenda la temática y el impacto
que puede causar en la sociedad.
En este sentido, siendo fundamental la educación artística para el
desarrollo cognitivo, emocional e interpersonal del ser humano, surge como
propuesta realizar un documental con el objetivo de educar a las personas
sobre los beneficios del arte y concientizar a las instituciones educativas
sobre su integración como asignatura.
Asimismo, se consultaron expertos en las diferentes áreas de producción
audiovisual, de manera que dieron sus recomendaciones a nivel técnico,
teórico, operativo, conceptual e incluso creativo, por su parte se consultó a
expertos en el área de educación artística sobre el desarrollo de sus
funciones en el municipio Maracaibo del estado Zulia.
Finalmente la producción audiovisual, además de educar a lo largo del
cortometraje, está enfocado en el entretenimiento a través del atractivo
89
90
visual, siguiendo todos los aspectos pertinentes a la pre producción del
presente trabajo e implementando imágenes de dicha práctica y de las
distintas locaciones pautadas.
1. PROPUESTA En el presente trabajo audiovisual se plantea mostrar una serie de
información y testimonios por parte de las personas que practican
actividades artísticas en el municipio Maracaibo del estado Zulia. A través de
experiencias propias vividas en el encuentro con el arte, mostrando así, de
qué manera dicha disciplina ha cambiado sus vidas y cómo podría beneficiar
a los niños ser instruidos mediante la educación artística.
El documental cinematográfico sobre la educación artística tiene como
finalidad mostrarle al público, los beneficios que tiene la práctica artística a
nivel cognitivo, perceptivo, social, entre otros; e incentivar a que niños,
jóvenes y adultos puedan comenzar a desarrollar habilidades artísticas y
mantenerlas de manera prolongada, teniendo en cuenta que el arte
desarrolla valores individuales y grupales, lo que a su vez beneficia a una
sociedad.
1.1. OBJETIVOS DE LA PROPUESTA Diseñar un modelo de pre producción de un documental cinematográfico
sobre la educación artística en el municipio Maracaibo del estado Zulia.
91
Contribuir a la información sobre la importancia que tiene la educación
artística como método formación para los niños y jóvenes en las
instituciones en el municipio Maracaibo del estado Zulia.
Incentivar a través del documental cinematográfico las prácticas artísticas
para niños, jóvenes, adultos y adultos mayores a través de los testimonios
de los expertos, mostrando de qué manera el arte tiene beneficios a nivel
cognitivo, social, práctico, matemático, lógico y creativo.
Incluir diferentes tipos de planos en los segmentos de entrevistas, para
crear un documental dinámico, con el objetivo además de entretener.
Documentar tomas de las distintas locaciones en las que se llevará a
cabo el documental con el fin de motivar a las personas a visitar los
establecimientos multiculturales del Municipio.
2. ESTRUCTURA NARRATIVA El documental de tipo reflexivo, pretende llevar testimonios y entrevistas
de expertos en el área, para crear conciencia en los espectadores. El inicio
del documental dará pie a una secuencia de imágenes de la mano de
músicos, artistas plásticos y actores, que introducirá entrevistas de expertos
correspondientes en cada área de la educación artística, las cuales serán
apoyadas con las imágenes de algunos artistas en ejecución de sus obras,
para luego extraer una conclusión de los comentarios más trascendentes y
así finalizar con un paradigma sobre los posibles escenarios futuros de la
educación artística en el municipio Maracaibo del estado Zulia
92
2.1. INICIO El inicio del documental cinematográfico está estructurado con una
secuencia de imágenes de planos detalles en contra luz de manos de artistas
tocando un instrumento de cuerdas, a su vez planos detalles de las manos
de artista plásticos y plano general a contra luz de algún actor en ejecución
sobre el escenario, estos en contraste con planos generales en travelling del
artista en ejecución. Todos los planos se mostrarán en una rápida secuencia
acompañada con música clásica que sea dinámica y generen mucha fuerza
al inicio del documental.
Los planos y la cinematografía del inicio se describen de manera
dinámica, alternando planos generales, con planos detalles y movimientos
de cámara, que contextualicen al espectador en la historia que se comenzará
a narrar, resaltando también algunos teatros claves de la cultura artística de
Maracaibo manejadas con luz natural y un punto neutral de parte de las
primeras entrevistas que solo tendrá planos cerrados y fijos con un fondo
único en el Centro de Arte Maracaibo Lía Bermúdez y un triángulo básico de
iluminación.
2.2. DESARROLLO Luego se presentan los testimonios de distintos expertos en educación
artística, músicos, profesores de arte, bailarinas, actores, artistas plásticos,
quienes a través de su historia personal y trayectoria darán fuerza a la
93
narrativa argumental de las diversas áreas que componen la educación
artística.
Seguido de ello, en contraste con la realidad se abordarán las dificultades
para mantener sus prácticas en la realidad actual de la ciudad, de esta
manera se expone en uno de los objetivos del documental los retos de cada
artista para desarrollarse en su área, encendiendo en la opinión de los
espectadores sobre el rol social de cada uno.
También se mostrará en pantalla el proceso evolutivo de su formación, su
antes y después como artistas a nivel personal, destacando logros,
beneficios alcanzados y experiencias emotivas. De esta forma la
cinematografía durante el desarrollo de este documental aportará dinamismo
con las imágenes de cada entrevistado en alguna presentación artística a lo
largo de su carrera, estableciendo igualmente una narrativa hilada entre
testimonios e imágenes que contrasten un juego de colores naturales que
destaquen en pantalla.
2.3. DESENLACE El cierre muestra las consideraciones finales que estos expertos; desde
su campo especializado quieren ofrecer a los ciudadanos del municipio
Maracaibo que tiene como finalidad incentivar en ellos las prácticas artísticas
como medio de superación y crecimiento personal para niños, jóvenes y
todos los sectores de la sociedad que deseen abocar esfuerzos para
consolidar la cultura como medio de expresión.
94
De este modo la fotografía que se manejará para el cierre tendrá la
intención de generar movimientos acompañados en la sintaxis audiovisual
entre imágenes iconográficas, grandes planos generales y detalles
minuciosos del proceso artístico con el relato humano de los testimonios en
cámara, generando una distribución visual del montaje apropiado para
estéticamente enganchar al espectador mostrando elementos propios que
con el pasar de los años han trascendido en Maracaibo, culminando con
testimonios en cámara llamando a la acción fundamental de todos los
sectores para hacer prevalecer el arte en la ciudad.
3. PROCESO DE PRODUCCIÓN 3.1. PREPRODUCCIÓN Inicialmente, luego de evaluar las posibilidades de la realización del
documental cinematográfico se procedió a la exploración de campo. Se
precisaron cuáles serían las locaciones idóneas para desarrollar entrevistas,
e imágenes de establecimiento. Se realizaron reuniones previas con los
entrevistados para exponer el método de la realización del proyecto y su
aporte al mismo, de igual forma se ubicó individualmente el material de
archivo que será utilizado para cada uno de ellos.
Asimismo, se definió el plan de rodaje, en base al guion técnico,
contactando a las personas encargadas de las movilizaciones de todo el
equipo de producción previamente definido, lista de necesidades técnicas
95
según los cálculos realizados según el presupuesto, todo el equipo de
producción incluyendo el personal competente para la post producción,
quienes terminarían de aportar datos y documentos que harán debidamente
atractivo el documental cinematográfico.
3.2. PRODUCCIÓN
Para el momento de las grabaciones del documental, se ejecutará el
traslado de todo el equipo de producción vía terrestre durante los días
contemplados en el plan de rodaje, tanto para las locaciones de la ciudad de
Maracaibo: Centro de Bellas Artes Ateneo de Maracaibo, Centro de Arte de
Maracaibo Lía Bermúdez; como para el lugar de las entrevistas: auditorio del
Centro de arte de Maracaibo Lía Bermúdez.
Las entrevistas estarán a cargo de los protagonistas del documental
cinematográfico, como: el musicólogo y profesor universitario: José Díaz, el
músico con gran experiencia en orquesta a nivel internacional Mario López,
el joven actor, escritor y productor: Luis Glod, ganador del premio regional
de poesía; Mariana Sánchez, actriz en la ciudad de Maracaibo, Reinaldo
Arias, artista plástico y profesor de arte en la UNICA, la actriz y bailarina:
Cristina Sáenz, y para finalizar, la artista plástico y músico: Rosa Fuenmayor.
Para la grabación de los testimonios se utilizará una cámara Canon 5D
calibrada manualmente, con el fin de tener el acabado necesario para los
entrevistados. Se aplicarán conocimientos para la grabación del audio,
logrando obtener tanto el principal como el de respaldo con el uso de balitas
y tascam para la perfecta recolección del audio
96
3.3 POST PRODUCCIÓN Finalmente se hará la selección de las imágenes de apoyo y entrevistas,
así como también el escrutinio de la musicalización acorde al documental
cinematográfico, y para generar atención deseada en los espectadores.
Asimismo, se utilizará el programa Adobe Premiere CC 2017 el montaje de la
secuencia y tratamiento de la colonización de los videos. Por último, se
analizará menudamente el documental para verificar que la coherencia de la
estructura narrativa este correctamente desarrollada según lo expresado en
el guión y que este directamente enfocado en la temática esperada.
4. TRATAMIENTO El documental “Más Allá del Arte”, es una producción audiovisual continua
con una duración de cuarenta (40) minutos, en el cual tendrá como objetivo
informar los beneficios de las prácticas artísticas, valiéndose de las
entrevistas realizadas a expertos dividida entre segmentos e imágenes de
apoyo de los artistas ejerciendo y de las locaciones como atracción cultural del
Municipio.
El eje visual consistirá en un enfoque bastante expresivo y creativo
dándole pie a las distintas formas de expresión artística, manejadas con
distintos esquemas de iluminación para generar ciertas emociones. Por su
parte, el eje sonoro, recoge la fusión de la música clásica popular y
contemporánea generando dinamismo a lo largo del documental.
97
La estructura audiovisual del documental se basara en música de fondo
que irán en relación a la secuencias de las imágenes mostradas en pantalla,
y distintos esquemas de iluminación para causar énfasis y conmoción en el
público; mientras que gráficamente, se presentarán a los entrevistados
mediante el uso de coletillas que identifiquen la especialización y nombre de
los expertos en arte.
Finalmente la realización del documental será tradicional en toda su forma,
generando que toda la información a comunicar sea recibida de manera
positiva, para que pueda crear la matriz de opinión necesaria para generar
un cambio en la sociedad, las instituciones educativas.
4.1. EQUIPO DE PRODUCCIÓN
Director General
Productor General
Director de fotografía
Sonidista
Editor
Foto fija
4.2. EQUIPO TÉCNICO
Cámara (1)
Foquista (1)
98
Asistente de producción
Asistente de dirección
Técnico de iluminación
Técnico de sonido
4.3. NECESIDADES TÉCNICAS
Una (1) Cámara Canon 5D
Tres (3) LucesArri de 300, Fresnel
Trípode de Cámara, Camopro, 70 Pulgadas
Dos (2) Difusores
Tres (3) Contrapesos
Un (1) TASCAM DR-40 4-Track Portable
Dos (2) Micrófonos de solapa marca Neewer, 3.5mm
Cable de extensión de corriente, 110 Volt De 10 metros de largo
5. SINOPSIS
“Más allá del Arte” expone la experiencia e importancia del arte, a través
de testimonios de 7 artistas que han dedicado gran parte de su vida a esta
disciplina, mostrando de qué manera el arte ha logrado cambiar sus vidas
desarrollando habilidades y destrezas.
99
6. MUSICALIZACIÓN El estilo musical del documental integra música clásica con una
personalidad dinámica y también música regional, representando la cultura
artística de la región marabina como los boleros con instrumentos típicos de
la región. A demás se conservan sonidos originales del material de archivo
relacionado al trabajo los expertos entrevistados
7. DESCRIPCIÓN DE LA ILUMINACIÓN La cinematografía trabajada dentro de este documental, comprende en
cuanto a la iluminación, el empleo de luz natural, para la captura de los
planos de exteriores que identifiquen los espacios desde grandes planos
generales, hasta los planos de detalles que se harán para mostrar a los
personajes principales ejecutando las prácticas artísticas, reflejando así la
gama de temas que han sido y podrían ser cubiertos en documentales.
En cuanto a luz artificial, la usada en interiores corresponde a las
entrevistas de los expertos; en el caso de las entrevistas se trabaja con
lámpara tungsteno a través de un triángulo básico de iluminación.
100
ILUSTRACIÓN I Triángulo de iluminación básico
101
ILUSTRACIÓN II
Esquema de iluminación para contraluz
8. DESCRIPCIÓN DEL CONCEPTO GRÁFICO Comprende el insert que identifica protagonistas, en letra los cargos y
lugares con tipografías serif color con . De la misma manera, los créditos
iníciales serán ___ alternando el color del texto con el fondo, y los créditos
finales usan presentación de nombres y cargos en modo de scrollin.
102
ILUSTRACIÓN I
ILUSTRACIÓN II
i
103
9. HILO CONDUCTOR Las secuencias de “Más allá del arte”, se articulan partiendo del
fundamento del artista entrevistado, basándose en sus inicios artísticos hasta
el punto actual de su carrera. Mostrando el progreso de su madurez en la
disciplina donde expone los beneficios que ha encontrado en las prácticas
artistas, dónde al final hace énfasis en la educación artística para el
desarrollo integral de todo.
10. PLAN DE RODAJE Día Hora Lugar Entrevista
do Material Técnico
Iluminaci ón
Sonido
24/09/2018
08:00 AM A 10:00AM
UNICA
José Díaz
Cámara Canon 5D (1)
Tripode de Camara, Camopro, 70 Pulgadas (1) Cable De Extensión De Corriente, 110 Volt De 10 Mts De Largo (1)
Dos (2) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3) Contrape-sos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1) TASCAM DR-40 4-Track Portable
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)
104
Continuación del plan de rodaje
Día Hora Lugar Entrevist
a-do
Material Técnico
iluminación Sonido
24/09/2018
01:00 PM A 03:00 PM
UNICA Mario
López
Cámara Canon 5D (1)
Tripode de Camara, Camopro, 70 Pulgadas (1) Cable De
Extensión De
Corriente,
110 Volt De
10 Mts De
Largo (1)
Dos (2) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3)
Contrapesos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1)
TASCAM DR-
40 4-Track
Portable
25/09/2018
08:00 AM A 10:00A
M
UNICA Rosa
Fuenmayor
Cámara Canon 5D (1)
Tripode de Camara, Camopro, 70 Pulgadas (1) Cable De
Extensión De
Corriente,
110 Volt De
10 Mts De
Largo (1
Dos (2) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3)
Contrapesos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1)
TASCAM DR-
40 4-Track
Portable
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)
105
Continuación del plan de rodaje Día Hora Luga
r Entrevistad-
o Material Técnico
Ilumi- nación
Sonido
25/09/2018
01:00 PM A 03:00 PM
UNICA Reinaldo Arias Cámara Canon 5D (1)
Tripode de Camara, Camopro, 70 Pulgadas (1) Cable De Extensión De Corriente, 110 Volt De 10 Mts De Largo (1)
Dos (2) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3) Contrapesos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1) TASCAM DR-40 4-Track Portable
26/09/2018
08:00AM A 10:00AM
Centro de Arte Lía Bermúdez
Cristina Sáenz Cámara Canon 5D (1)
Tripode de Camara, Camopro, 70 Pulgadas (1) Cable De Extensión De Corriente, 110 Volt De 10 Mts De Largo (1)
Dos (2) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3) Contrapesos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1) TASCAM DR-40 4-Track Portable
26/09/2018
11:00 Am A 03:00PM
Centro de Arte Lía Bermúdez
Cámara Canon 5D (1) Cable De Extensión De Corriente, 110 Volt De 10 Mts De Largo (1)
Tres (3) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3) Contrapesos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1) TASCAM DR-40 4-Track Portable
27/09/2018
09:00AM A 11:00AM
Centro de Bellas Artes Ateneo de Maracaibo
Luis Glod
Cámara Canon 5D (1) Tripode de Camara, Camopro, 70 Pulgadas (1) Cable De Extensión De Corriente, 110 Volt De 10 Mts De Largo (1)
Dos (2) Luces Arri de 300, Fresnel Dos (2) Difusores Tres (3) Contrapesos
Dos (2) Micrófonos de Solapa marca Neewer, 3.5mm Un (1) TASCAM DR-40 4-Track Portable
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)
106
11. GUIÓN TÉCNICO
Imágenes Min Texto Entrevistado Música audio
Manos tocando cuatro
plano de detalle
5´´ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Fondo
Manos tocando tambor
Plano de detalle
5´´ Quinta sinfonía de Beethoven
(track 1)
Fondo
Pareja bailando
valet
Plano medio
5’’ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Fondo
Actor sobre el escenario a contra luz
Plano general
5´´ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Fondo
Se muestra la paleta de
un pintor mojando su pincel en la
pintura Plano de detalle
6´´ Quinta sinfonía de Beethoven
(track 1)
Fondo
Se muestran las manos de un escultor moldeando
Plano detalle
6´´ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Fondo
Mirada de un pintor
Primerísimo primer plano
8´´ (Quinta sinfonía de Beethoven
(track 1)
Fondo
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)
107
Continuación del Guión Técnico Imágenes min texto entrevi
stado música audio
Fondo negro con fondo de
música clásica
5´´ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Intro del documental
3´´ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
artistas practicando
sus profesiones
10´´ Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Voz en off. El arte es fuerza…
Director dando instrucciones
a una orquesta
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
ENTREVISTA
4´30´´
¿Cómo fue
su encuentro
con el arte?
TODOS
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: Fue hace mucho tiempo, recuerdo que…
Entrevista
Plano medio
Imagen archivo
4´30´´
¿Por qué decidiste
incursionar en el mundo
de la música?
José Díaz
Mario López
Rosa
Fuenmayor
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: en la música
encontramos cosas que…
Músicos ejecutando
distintos instrumentos
10’’
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Inspiraciones que van de la mano con…
Entrevista
Primer plano
Imagen archivo
4´
¿Cuál es tu propósito
con el arte?
Reinaldo arias
Cristina Sáenz
Luis Glov
Quinta sinfonía de
Beethoven (track 1)
Res: el arte es fundamental
para todo, está en todas partes…
Secuencia de imágenes del
actor y del músico en el
escenario
10’’
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: Impulsar a la juventud para
que…
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)
108
Continuación del Guión técnico
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018) 12. STORYBOARD Se presentas imágenes de archivos de los entrevistados con efecto de
disolución para presentar la siguiente, al igual que el texto, aparece en cada
imagen y se desvanece al cambiar de imagen.
Imágenes Min Texto Entrevistado Música Audio
Entrevista
Plano medio
Imagen archivo
3´32´´
¿Cuál es tu mayor motivación para continuar en
el mundo del arte?
TODOS
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: la
sensación que causa en las personas...
Entrevista
Plano medio corto
Imagen archivo
4’
¿Qué es para tí
el arte, una profesión o un estilo de vida?
TODOS
Quinta
sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: El arte es algo que me impulsa
hacia…
Entrevista Primer Plano
Imagen de
archivo
4’
¿Cuáles valores te han aportado
las artes plásticas?
Reinaldo Arias
Rosa
Fuenmayor
Quinta sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: principalmente tenemos que
dar merito a…
Making of: Fin de
rodajes. (Archivo)
Plano de Entrevistados
4´
recomendaciones
Todos los entrevistados
Quinta
sinfonía de Beethoven (track 1)
Res: el arte siempre va a ser fundamental para todas las…
109
13. PRESUPUESTO
PROPUESTA: DOCUMENTAL ETAPAS DE PRODUCCIÓN PREPRODUCCION PRODUCCION POSTPRODUCCION DESCRIP
CION COSTO DESCRIPCION COSTO DESCRIPCION COSTO
Paquete grafico
3000Bs.S.
Alquiler de equipo de producción
20000 Bs.S. Edición y montaje
7000 Bs.S
Transporte
8000Bs.S. Alquiler de
equipo de audio Pago de equipo y de producción
15000 Bs.S. 18000 Bs. S
Otros gastos 6000 Bs.S.
Impresiones
5000 BsS.
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)
110
Continuación del Presupuesto
PROPUESTA: DOCUMENTAL ETAPAS DE PRODUCCIÓN
PREPRODUCCION PRODUCCIÓN POSTPRODUCCIÓN DESCRIPC
ION COSTO DESCRIPCION COSTO Descripción Costo
Impresiones
5000 BsS. Alquiler de equipo de audio Pago de equipo y de producción Transporte Hidratación
15000 Bs.S. 18000 Bs. S
10000 Bs.S.
5000 Bs.S.
Total: 16000Bs. S Total:68000 Bs. S TOTAL: 13000Bs. S Gran Total: 97000 Bolivares Soberanos
Fuente: Gamboa, Hernández, Molero, Pier (2018)