Download - Поэзия родной старины
Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов родился 2 апреля 1870 года в Саратове, в семье Эльпидифора Борисовича и Евдокии Гавриловны Мусатовых, бывших крепостных, приписавшихся к мещанскому сословию.
• Виктор Борисов-Мусатов занимает совершенно особое место в русском искусстве рубежа двух столетий. Неутомимый искатель, он, опережая во многом своих современников, разрабатывал новую живописную систему. На всю жизнь отпечатался в его памяти живописный облик Саратова.
Прогулка при закате. 1903
Реквием. 1905
• Рисовать он начал в шесть лет. «Около Саратова на Волге есть остров, — вспоминал позднее сам Борисов-Мусатов. — Этот остров называется Зелёным. В детстве он был для меня чуть ли не “Таинственный остров”. Я знал только один ближайший его берег. Он был пустынен, и я любил его за это. Там никто не мешал мне делать первые робкие опыты с палитрой».
Мотив без слов. 1900
Девушка с агавой.1897
• В трехлетнем возрасте мальчик упал, да так сильно, что со временем у него стал расти горб. Это увечье, полученное в детстве, в известной мере сказалось на характере будущего художника - у него рано проявилась склонность к одиночеству, замкнутости, мечтательности.
Женщина в голубом. 1905
Колокольчики. 1903
• С четырнадцати лет
Виктор занимается
только живописью.
Несмотря на слабое
здоровье и на
постоянные боли в
спине, Виктор решает
связать свою жизнь с
живописью. Одна из
первых картин,
написанная им в те годы
и сохранившаяся до
наших дней, «Окно»
(1886).
Окно. 1886.
• В шестнадцать лет он бросает реальное училище и уезжает в Москву поступать в школу живописи и ваяния и в петербургскую Академию художеств, где его учителем был Павел Петрович Чистяков. В Москве Виктор посещает кружок, где он встретил свою будущую жену художницу Елену Владимировну Александрову.
Гармония 1899-1900
Женщина в желтой шали. 1904
Автопортрет с сестрой 1898.
Вернувшись в Саратов, Борисов-Мусатов написал картину «Автопортрет с сестрой» (1898), в которой впервые обнаружилось его стремление представить реальный мир как напоминание о прекрасном мире прошлого, выразилась склонность к декоративизму, превращающему картину в подобие панно, и даже любовь к характерному сине-зеленому колориту.
Самые общие, приблизительные приметы старины нужны были художнику для того, чтобы с их помощью передать свое элегическое чувство, питаемое размышлениями о невозвратно ушедшем прошлом. Таковы двухфигурные композиции "Гобелен" (1901) и «Водоем" (1902).
Гобелен. 1901
Водоем. 1902
Борисов-Мусатов и и «саратовская школа»: Материалы седьмых Боголюбовских чтений, посвященных 13-летию со дня рождения В.Э Борисова-Мусатова. Саратов, 2000.- 240 с.
Здесь встает вопрос о
том новаторском
вкладе, который внес
Борисов-Мусатов в
русскую живопись и
который
одновременно
знаменует собой
сущность саратовской
школы.
В начале 1904 г. работы Борисова-Мусатова были показаны в нескольких городах Германии, потом в Париже и вызвали восторженные отклики критиков.
Майские цветы. 1894
Натюрморт с цветами.1902
Розы и сережки. 1901
Весна. 1898—1901
Именно произведение искусства с названием «Весна» дает уникальную возможность зрителю посмотреть смену в творчестве импрессионизму на декоративный стиль.На изображении художник с помощью природы смог передать настроение композиции зрителю. Грустная тишина, только девушка ступает по траве печальная.
Энциклопедия русской живописи / Под ред. Т.В. Калашниковой. – М., 2000. – С.43 – 44.
• В 1904 году художник с семьей покидает Саратов и перебирается в Подольск, чтобы быть ближе к московской художественной жизни. Он тесно сошелся с литераторами-символистами, сплотившимися вокруг журнала «Весы» и воспринявшими Борисова-Мусатова как единомышленника - символиста в живописи.
Мусатов усердно работает. В год
создавал по 6-9 законченных полотен. Но его картины
приходится по вкусу далеко не
всем. Он мало выставляется, его
картины редко покупают. Но, к
счастью, у него есть верные друзья.
Цветы.1894
Две сидящие дамы. Этюд. 1899
Борисов-Мусатов и Саратовский край.: Из собрания саратовского гос.художественного музея им. А. Радищева.- Саратов, б/г
Определение «великий земляк» вполне подходит для художника В.Э. Борисова-Мусатова. Его можно назвать саратовцем, но прославить ему было суждено не только этот город. Он стал гордостью всего русского искусства рубежа XIX- XX веков. Значительность и своеобразие творческого дара, «незримая, почти магическая прелесть его мечты»…
Борисов-Мусатов нашел прекрасный способ поиска новых образов, достаточно было нарядить барышень и отправиться с ними на прогулку по старинной усадьбе.Он не копирует «дословно» свои фотоработы, они служат для него лишь поводом к созданию произведений, отражающих не мир внешний, но мир внутренний своего творца. Портрет Надежды Станюкович. 1893
Осенний мотив.1899
Иванова М. Борисов-Мусатов. Художник и фотограф // Юный художник. 2009.- С. 28 - 32.
Обратился к фотографии в
поисках средства, способного
фиксировать идеи, зыбкие
впечатления, ассоциации с
четкостью и быстротой,
неподвластной
традиционным средствам
графики. Художник желал
иметь возможность не просто
воскресить в памяти
творческую идею, возникшую
когда-то, но воссоздать ее во
всех подробностях, не упуская
ни единой детали.
• Осень 1905 года Мусатов с семьей проводит в Тарусе на даче Цветаевых. Как и всегда, он много и плодотворно работает. Но внезапно 26 октября 1905 года Борисов-Мусатов скончался. Ему было 35 лет. За эту короткую жизнь он создал 77 картин, которые хранятся в 20-ти музеях.
Изумрудное ожерелье. 1903-1904
Дерево. 1897
• «Он умер, оставив нам тихие образы, и над его величавыми созданиями тихо
несётся время… но они остаются. У времени и у них одно общее –
вечность», – написал в своей книге, вышедшей на следующий год после
смерти художника, его верный друг и первый биограф Владимир
Станюкович. • В этих словах заключено одно из
стремлений Борисова-Мусатова: остановить время, сделать
прекрасные мгновения длящимися вечно.»
• Борисова-Мусатова похоронили на берегу Оки, в том самом месте, которое он сам указал незадолго до смерти. Позднее на могиле поставили памятник работы его друга, А. Т. Матвеева, с изображением спящего мальчика.