Download - Компактное искусство
74 | № 14* октябрь 2010
арт
КомпактноеКомпактноеКомпактноеискусство
текст: Алексей Графф
большинству любителей музыки и невдомек, что они владеют роскошной коллекцией
произведений современного искусства. это, разумеется, относится только к обладателям
виниловых пластинок и компакт-дисков. и пусть их ряды несколько поредели
с появлением поколения, которое никогда не бывало в магазинах а-ля «мелодия»,
предпочитая наполнять свой музыкальный багаж исключительно скачанными в интернете mp3-файлами. зато всем истинным меломанам
предоставляется возможность возгордиться собственной аудиотекой либо же приобрести недостающие альбомы, на обложках которых красуются творения звезд contemporary art.
№ 14* октябрь 2010 | 75
арт
С каждым годом изобразительное искусство становится все более по-пулярным не только в среде коллек-ционеров, но и в умах, что называ-
ется, широких слоев населения. И тот факт, что многие поп- и рок-звезды привлекают к созданию обложек известных художников и фотографов, конечно же, взаимовыгодно для обеих сторон как с коммерческой, так и с творческой стороны.
аВтор облоЖКи: Энди УорХол
исполнитель: The Velvet Underground альбом: The Velvet Underground & Nico год выпуска: 1967
Популярная музыка и современный арт подружились довольно давно. яркий тому пример – Энди Уорхол, который сотрудни-чал со многими знаменитыми командами, в частности с Velvet Underground, чьим менеджером в первые годы существо-вания коллектива он и являлся. облож-ка с бананом, которую художник создал для дебютного альбома группы, до сих пор остается одним из самых узнаваемых его произведений. Ей также достались лавры одной из первых «интерактивных» обло-жек в мире: картинку можно было откле-ить, и под ней обнаруживалось изображе-ние очищенного банана.
аВтор облоЖКи: дон Ван Влит
исполнитель: Captain Beefheart & The Magic Band альбом: Doc At The Radar Station год выпуска: 1980
Многие музыканты выставляли свои живописные работы в галереях, но ху-дожественный мир никого не восприни-мал столь серьезно, как Дона ван Влита, известного любителям рока и андегра-унда под именем капитан бифхарт. Ван Влит часто помещал свои работы на об-ложках собственных альбомов. облож-ка пластинки Doc at the Radar Station символизировала трудность общения между мужчиной и женщиной. После этого диска музыкант записал еще всего один альбом, в последующем целиком погрузившись в изобразительное ис-кусство. Его отец был голландского про-исхождения, и Дон специально доба-вил приставку «ван» к своей фамилии, дабы указать на свои голландские кор-ни, а также в знак почтения к творчеству голландских художников (изобрази-тельное искусство всегда было для него приоритетным). В багаже капитана бы-чье Сердце – дюжина персональных вы-ставок в США и Европе, а цена его поло-тен на аукционах измеряется в десятках тысяч долларов.
аВтор облоЖКи: роберт раУШенберг
исполнитель: Talking Heads альбом: Speaking in Tongues год выпуска: 1983
Внук немецкого иммигранта и индиан-ки из племени чероки роберт раушен-берг стал известным как представитель абстрактного экспрессионизма, концеп-туального искусства и поп-арта. Его ори-гинальность проявилась уже в первой инсталляции «одалиск», искусно объ-единившей подушку и чучело курицы.
«Кислород следует рассматривать как наркотик», Стэнли Донвуд, 2008
76 | № 14* октябрь 2010
арт
На его долю выпало оформление спек-таклей авангардной американской тан-цовщицы и балетмейстера триши браун. В своих работах он любит использовать мусор и различные отбросы, тяготея к технике коллажа. Многие из увлечений художника отразились в оформлении обложки альбома Speaking in Tongues, за которую он получил «Грэмми».
аВтор облоЖКи: герХард риХтер
исполнитель: Sonic Youth альбом: Daydream Nation год выпуска: 1988
рекордсменами по сотрудничеству с современными художниками мож-но считать группу Sonic Youth. благо-даря им многие меломаны обратили свое внимание на авангардный рок и творчество актуальных живопис-цев и фотографов. Среди художников, оформлявших обложки пластинок груп-пы, – рэймонд Петтибон, Майк келли, Джефф Уолл, ричард Принс, кристофер Вул и многие другие. Наиболее извест-ным альбомом коллектива, наверное, является Daydream Nation, на обложке которого – репродукция картины «Све-ча» германского минималиста Герхарда рихтера, одно из самых дорогих его по-лотен. В своем искусстве рихтер неред-ко использует метод нанесения цветных красок поверх фотографий. то, что полу-чается в результате, выглядит абстрак-
тно, выразительно и чем-то напоминает работы эпохи импрессионизма.
аВтор облоЖКи: стЭнли донВУд
исполнитель: Radiohead альбом: OK Computer год выпуска: 1997
Некоторые современные художники стали популярными именно благодаря сотрудничеству с рок-группами. При-мер тому – Стэнли Донвуд, создающий обложки для альбомов Radiohead. ра-боты Донвуда, чьи персональные вы-ставки на сегодняшний день вызывают немалый социальный и политический резонанс, как нельзя лучше соответ-ствуют музыкальной стилистике груп-пы и харизме ее фронтмена тома Йор-ка. Альбом OK Computer, оформленный Донвудом, стал трижды платиновым в британии и дважды платиновым в Со-единенных Штатах. В 1998 и 2005 году в результате опроса читателей журна-ла Q он был назван лучшим альбомом за всю историю рок-музыки. Диск попал также в список 500 лучших пластинок всех времен по версии журнала Rolling Stone.
аВтор облоЖКи: бЭнКси
исполнитель: Blur альбом: Think Tank год выпуска: 2003
С начала 90-х годов мировую моду в арте задает британский стиль, что на-шло воплощение как в музыке (от брит-попа до трип-хопа), так и в актуальном искусстве (через призму работ объеди-нения «Молодые британские худож-ники» во главе с Дэмиеном Херстом). Закономерно, что представители этих параллельных движений чувствовали естественную тягу друг к другу. так, Херст в 1995 году выступил режиссером клипа Country House коллектива Blur. обложку сборника их лучших хитов Blur: The Best Of мастерски визуализи-ровал компьютерный арт-минималист Джулиан опай. А альбом Think Tank был проиллюстрирован работой таин-ственного уличного художника бэнкси, чья популярность последние пару лет прямо-таки зашкаливает по всем пара-метрам. кстати, картина, использовав-шаяся в оформлении обложки альбо-ма, ушла с аукциона за 62 400 фунтов.
аВтор облоЖКи: дЖенни саВиль
исполнитель: Manic Street Preachers альбом: The Holy Bible год выпуска: 1995
Еще одни представители поколения 90-х Manic Street Preachers являют-ся пропагандистами и поклонниками творчества Мартина киппенбергера и Дженни Савиль, картины которых они использовали в оформлении своих дис-ков. В частности, «лицом» альбома The Holy Bible стала картина Савиль «Стра-тегия», в полной мере отражающая ув-леченность художницы изображением болезненно тучных женщин. Впрочем, ее «шоковое искусство» вполне соот-ветствовало тематике альбома, состо-ящего из депрессивных песен. Галерея Саатчи, представляющая интересы Савиль, запросила за использование иллюстраций 30 тысяч долларов, но ху-
Такаси Мураками
№ 14* октябрь 2010 | 77
арт
дожница, поговорив с автором текстов ричи Эдвардсом, решила отдать му-зыкантам право на репродукции бес-платно.
Автор обложки: тАкАси МурАкАМи
Исполнитель: Канье Уэст Альбом: Graduation Год выпуска: 2007
Не отстают от рокеров в демонстрации любви к современному арту и исполни-тели хип-хопа. канье Уэст, к примеру, пригласил к сотрудничеству такаси Му-раками, чья разноплановая деятель-ность охватывает изобразительное ис-кусство, дизайн, анимацию, моду. В его творчестве увлечение аниме и манга со-четается с пристрастием к американской поп-культуре в виде комиксов. также Му-раками известен своим сотрудничеством с Марком Джейкобсом по созданию су-мок и других товаров для Louis Vuitton. японский художник выполнил по прось-бе рэпера иллюстрацию для обложки его третьего студийного альбома Graduation.
Автор обложки: Эжен ДелАкруА
Исполнитель: Coldplay Альбом: Viva la Vida Год выпуска: 2008
Нередко музыканты используют для обложек своих альбомов репро-дукции знаменитых картин. Например, на пластинке Viva la Vida (название альбома, кстати, связано с творчеством мексиканской художницы Фриды кало) группы Coldplay красуется «Свобода, ве-дущая народ» французского романтика Эжена Делакруа. В июне 2008 года диск, продюсером которого выступил вездесу-щий брайан Ино, стал первым за двад-цать лет альбомом из Англии, покорив-шим первую строчку национального хит-парада США.
P.S. Даже из такого не-большого экскурса становится понятно,
каковы на сегодняшний день осново-полагающие элементы успеха обложек альбомов. базовым фактором остается нестандартная идея, с одной стороны отражающая суть музыки или сущность самих музыкантов, а с другой – прово-кационная, кое-где даже шокирующая. И, как мы видим, наиболее доступным и эффективным способом реализации такой идеи может стать сотрудничество с миром изобразительного искусства, чей потенциал поистине неисчерпаем.
Автор обложки: ДжейМи Хьюлетт
Исполнитель: Gorillaz Альбом: Plastic Beach Год выпуска: 2010
Английский художник и дизайнер Джей-ми Хьюлетт обрел известность как соз-датель комикс-образов. Серия комиксов Tank Girl о девушке-панке, разъезжаю-щей на танке вместе со своим парнем кенгуру-мутантом, очень быстро завоева-ла свой круг фанатов. Необычный стиль Хьюлетта сделал его популярным. Со-вместно с Дэймоном Албарном, музыкан-том группы Blur, родилась идея Gorillaz – первой в мире виртуальной музыкальной группы. Албарн занимался музыкальной частью проекта, а Хьюлетт разрабатывал графические образы всех их альбомов. В 2006 году Джейми Хьюлетт был назван дизайнером года. На диске 2010 года изо-бражен плавучий тихоокеанский остров Пластик-бич, на котором якобы проис-ходила запись проекта. остров состоит из щебня, мусора и прессованных чело-веческих останков. однако издалека он выглядит очень даже романтично.
«Сердце Нью-Йорка», Бэнкси