Arquitectura Siglo XIX
La revolución industrial de los finales del siglo XVIII causo un cambio en la arquitectura del
siglo XIX. Gracias a nuevos
materiales de construcción,
tales como:- el hierro
- el hormigón armado- el cristal
- acero inoxidable
Arquitectura IndustrialCrystal Palace (Londres)
La revolución industrial cambió el paisaje natural y el urbano. El agrupamiento de las fábricas dará lugar a un nuevo paisaje : el industrial.
Estos edificios, con sus abundantes y características chimeneas, proporcionaran a la ciudad una silueta diferente.
La arquitectura industrial está condicionada por dos factores fundamentales : la funcionalidad, que se concreta en la organización
interior y exterior del edificio de forma que favorezca lo más posible la eficacia del proceso productivo, y el control de los trabajadores
La fábrica de pisos:Su planta suele ser rectangular,
larga y estrecha y de gran desarrollo en altura.
Con la estructura del edificio se conseguía una buena
iluminación. Su inmenso tamaño
proporcionará la entrada de nuevas y gigantescas máquinas
que facilitarán el trabajo.
Arquitectura funcional y atemporal. Edificio de ladrillo. (La Sedeta en Barcelona)
Arquitectura funcional y atemporal. Edificio de ladrillo con grandes ventanales.
(Central Hidroeléctrica España)
Arts and CraftsCrystal Palace (Londres)
El movimiento Arts and Crafts “Artes y Oficios” Escuela artística
-Surgió en Inglaterra 1850.-En Reino Unido y USA se desarrolla de 1850 a 1900.
William Morris creó este movimiento, lenguaje o estilo.
Su interés estaba en la manualidad, en retomar el modo de hacer de la edad media, huyendo de la revolución industrial.
Principales impulsores:
William Morris Charles Robert AshbeeT. J. Cobden Sanderson
Walter CranePhoebe Anna Traquair
Herbert Tudor BucklandCharles Rennie Mackintosh
Christopher DresserEdwin Lutyens Ernest Gimson Gustav Stickley
- El movimiento revalorizó los oficios medievales, en plena época
victoriana.-Reivindica la primacía del ser
humano sobre la máquina(con la filosofía de utilizar la
industria al servicio del hombre, potenciando la creatividad y el arte
frente a la producción en serie) - En lo expresivo se caracteriza
por el uso de líneas serpenteadas y asimétricas, y constituyó sobre
todo un arte decorativo
Principios del Arts and Crafts-Rechazo de la separación entre el arte y la artesanía. -El diseño de los objetos útiles es considerado una necesidad funcional y moral.-Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al trabajador de la obra que realiza, fragmentado sus tareas.-Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura (con el neogótico) como en las artes aplicadas.-Propuesta de la arquitectura como centro de todas las actividades de diseño. -Propuesta de agrupación de los artesanos en guildas y talleres, siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.-Propuesta del trabajo bien hecho, bien acabado y satisfactorio para el artista y para el cliente.
Se realizaban trabajos
artesanalmente en metal, joyas, papel
para empapelar, muebles y el diseño
y realización de telas de tapicería.
Art Nouveau
Se da a partir de 1890 y las primeras décadas
del S XX
Diversos movimientos de vanguardia europeos.
Necesidad de renovación de la arquitectura y las
artes aplicadas.
No pocas similitudes formales en sus producciones
Reacción contra las reglas y postulados artísticos de las academias y contra la
“historia”
Se le conoció como:
“Art Nouveau” en Francia y Bélgica
“Jugendstil” en Alemania
“Stile Liberty” en Italia
“Modernism” en España
“Sezessionstil” en Austria.
Entre los iniciadores están: Walter Crame quien, inspirado por William
Morris
Emile Gallé, Victor Horta
y el grupo fundado en Viena en 1897 “Sezession”.
Jules Renñe Lalique
Louis Confort Tiffany en USA
El movimiento se consagra en la Exposición Universal de 1900.
El Art Nouveau se dió no solo en las artes mayores (pintura, escultura y arquitectura)
Sino también en las artes menores, aplicadas o decorativas, en las artes gráficas y en el diseño de mobiliario, rejería, joyería, cristalería, cerámica, lámparas y todo tipo de objetos útiles en la vida cotidiana, incluido el mobiliario urbano.
Características:-Inspiración en la naturaleza.-Uso de la línea curva y la asimetría.-Tendencia a la estilización de los motivos.-Uso de imágenes femeninas en actitudes delicadas y gráciles.-Actitud tendente a la sensualidad y al erotismo.-Libertad en el uso de motivos de tipo exótico.-Aplicación envolvente del motivo tomando alguna de las características anteriormente mencionadas en contraposición con las características habituales del elemento a decorar. El elemento destacado de tipo orgánico envuelve o se une con el elemento que decora.
Sus temas son la Mujer, la Naturaleza y todos
sus componentes, hasta confundirlos entre sí: la
mujer-flor, la mujer-libélula,
la nereida, la sirena…
Las líneas son fluidas y florales, las formas
sinuosas, es la narración de un mundo extraño,
poblado de frágiles flores y de pequeños insectos y todo con un recuerdo de
la Edad Media
Edificio en San José
Teatro Variedades
Canto del CisneCasa Jimenez de la Guardia
Art Deco
Movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 incluso hasta 1950.Influyó en las artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura y cinematografía.
Su significado gira en torno al progreso, el ordenamiento, la ciudad y lo urbano, la maquinaria.
Es un estilo elegante, funcional y modernista.
Su opulencia, y su exageración se atribuye a una reacción contra la austeridad forzada producto de la Primera Guerra Mundial.
La gente gozó de los placeres de la vida y del art déco durante la era del jazz.
Representantes:
Hector GuimardEugène GrassetRaoul Lachenal
Paul FollotMaurice Dufrene
Emile Decour.
Formaron un colectivo formal dedicado a las artes decorativas de vanguardia y en 1925 organizaron la Exposition Internationale
des Arts Décoratifs et Industriels Modernes
(Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas)
en París, y se llamaron a sí mismos los modernos.
Se influenció de las líneas
aerodinámicas, el diseño en formas
fraccionadas, cristalinas, con presencia de
bloques cubistas o rectángulos y el uso de la simetría,
trapezoides, zigzags y una importante
geometrización de las formas.
Utiliza materiales tales como aluminio, acero inoxidable, laca, madera embutida (incrustaciones), piel de tiburón (shagreen) y piel
de cebra.
Características: -Geometría imperante del cubo, la esfera y la línea recta, además de los imprescindibles zigzags.-Rayos luminosos radiantes, fluidos acuáticos, nubes ondulantes..-Animales como : gacelas, galgos, panteras palomas, garzas..-Vegetación de forma abstracta: las flores, los cactus, las palmeras-Utiliza imágenes de fuentes congelas de formas ascendentes.-Utilización de nuevos materiales como la baquelita, el cromo y el plástico, maderas nobles el ébano y el palisandro, pieles naturales de zapa, de tiburón y el carey.-Motivos: aztecas, mayas, incas, egipcios, mesopotámicos, vikingos o de pueblos africanos o indios.-Se utiliza la figura humana de hombres gimnastas, obreros, habitantes de las urbes, luciendo el “look” de la época, junto a la de mujeres resueltas que participan en la producción económica, vistiendo una moda más atrevida, con el pelo corto a la “garzón” que fuman y participan en cócteles, denotando su liberación.
Hospital Calderón GuardiaHospital Calderón Guardia
Instituto Nacional de Seguros
Antiguo Cine LíbanoCalle 12
Antiguo Cine PalaceAvenida Segunda
Sanatorio Durán1928
Sanatorio Durán1928
“Es mejor viajar lleno de esperanza que llegar”.
Gracias!!!