Download - Filmgeschiedenis samenvatting
Filmgeschiedenis
Wat is film ?- opheffing van ongeloof ( suspension of disbelieve ) meegaan in het verhaal, in de beelden-identificatie, inleving met beelden- boeien
Lars (Von) Trier – “Dogville”- Beweging dogma : oorspronkelijk idee zoveel mogelijk realisme- postmoderne, deconstructie ( decor nog nodig ? wordt losgelaten )
Precimematografische ontwikkeling
Camera Obscura ( 1500 )
Camera = behuizing waarin zich pellicule/ opname-eenheid bevind- Lijkwade van Turijn ( 1300 )
- beeld geprojecteerd op doek ?Vanaf 1550 : voorloper complete hedendaagse camera met lens enz,
wel geen lichtgevoelig materiaal
Lichtgevoelig materiaal
1800 : zoektocht naar betere informatiespreiding (communicatie), drukpers,steendruk (lithografie)
1816 : Niepce onderzoek1826 : Beeld “Vu sur Gras”, lichtgevoelig materiaal = asfalt, belichtingstijd = 8u,
dragers = steen1839 : Daguerre : Daguerreoptypie : drager is metaalplaat, ontwikkeling met
jodiumdampen en kwikdampenGeeft heel zuiver beeld, is uniek metaalplaat geeft direct positief = nietreproduceerdbaar. Korte duur ingewikkeld en duur procedé, tot 1860
1841 : Talbot : basis van alle hedendaagse analoge procedés !!- “Latticed Window” – Augustus 1835 : Negatief beeld- 1839 : Ontwikkelt negatief door emulsie op te doen op papier
grof negatief slecht resultaat
Daguerreotypie : mooi beeld, niet reproduceerbaarTalbot : geen mooi beeld, reproduceerbaar
- Gaat op zoek naar beter materiaal dan papier dat transparant is uitkomst : glas even goede beelden als Daguerreotypie
Projectie
1860 : Toverlantaarn
Robertson - Fantasmoria
Panorama’s geanimeerd : diorama
Optische speeltjes
Gebaseerd op traagheid van het oog persistence of vision
Beschreven door Peter Roger ( 1824 )
Thaumatrobe : 2 plaatjes laten draaien lijken één te worden
Phenakistiscoop : plaat met plaatjes en plaat met gleufjes laten draaien- 1831- Plateau- Universiteit Gent
Zoetrope : trommel met gleufjes en afbeeldingen binnenin-William Horner- 1834- F.F. Coppola – American Zoetrope ( filmstudio )
Praxinoscope - 1877- Raynaud
Onderzoek Muybrigde en Marey ( 1872 – 1888 )
Lichtgevoelig materiaal : Cinematografie
Ervoor nat en op glasplaat : omslachtig en zwaar1875 : Snellere en droge emulsie1884 : Emulsie op papier : broos1888 : Celluloid : soepel en transparant
Aanloop naar cinematografie
Reynaud met praxinoscoop, getekende beelden op papierrol, later fotografische beelden ( faillissement in 1900 )
Le Prince : 1888 : introductie 16 beelden/seconde (verdwijnt in 1890)
Edison/ Dickson :- heel goede ondernemer, combineert bepaalde facetten - bedrijf met allemaal ingenieurs ( = onderzoeksbureau )- combinatie Muybridge en Eastman- introductie 35 mm- 1890 : Kinetoscoop- Black Maria= studio op centrale as
op elk moment van de dag zonlicht gebruiken- 1895 : Kinetophone : geluid en film
Problemen : syncronisatie en versterking geluid- individueel kijkenSkadanowski cameraLumière : - 1895- producenten van fotografisch materiaal- systeem met collectief kijken in zaal- apparaat dat tezelfdertijd opname, ontwikkeling en projectie doet- Sturen mensen door Europa met apparaat- Dachten dat cinematografie geen toekomst had
verkochten rechten in 1900 aan studio Pathé
Basis van Lumière1. Methode2 .Publiek in zaal3. 15 m film / 1 shot4. Richting : beweging, mensen in S doen lopen, langer in beeld5. Bron : Vaudeville Fictie
Ontwikkeling film 1895 – 1918Uitgangspunt 1- In Europa : Lumière- In VS : parallel systeem komt niet van grond
vanaf 1914 welUitgangspunt 2- Patenten, eigendom- Lumière mocht systeem van Edison niet gebruiken vinden eigen systeem uit
Melies- Eigenaar Vaudeville theater- bouwt studio voor special effects ( 1895 )
- overvloeier, masker/matte, stopmotion & splitscreenbv hoofd op tafel oppompen en opblazen
- Camera Acres & Paul- 1909 : gaat bankroet
door harde concurrentie : auteursrecht niet gerespecteerdbv scenario, special FX,...
- 1914 : uitgekocht door Pathé
Eerste onderzoek
- Kleur : - door inkleuren- additief kleurenprocedé door drievoudige projectie
-Diepte : - viewmaster, dubbele projectie
- Geluid : - stille film begeleiding 1 muzikant tot orkest (1900) spreker ( publiek vaak nog analfabeet )
- Geur (1906) : Smellies
Publiek
- eerste periode : geen zalen 1908- Wie ? : - Europa : Burgerij, adel - VS : proletarisch - 1897 : Ramp van La Charité : filmzaal brand af
populariteit film daalt verschuiving publiek in Europa
- Film was bron van informatie naspelen van nieuwsfeiten
Beeldtaal
- Stilstaande camera; shot = toneel- Bruuske scène overgangen- Uitsluitend totaal shots en halftotaalshots- Primitieve beeldtaal is ook bron van succes Vaudeville/ varièté therater/ cabaret en volkstoneel en lanterna magica Volksroman, eendimensionale personages, kleinburgerlijkheid, moraliserend- beeldtaal in ontwikkeling Eerste ontwikkeling moderne filmtaal : School of Brighton
Acres & Paul
- eerste montage- moraliserend- “The motorist” invloed Melies
Albert Smith
“A kiss in the tunnel”- erotisch, voyeuristisch karakter
“Grandma’s readingglass”- moraliserend
“The Big Swallow” (1901)- camera = acteur
Hepworth
“Rescued by Rover” (1905)
Pathé
“Histoire d’un crime” (1901)- dissolve tussen elke cut- moraliserende functie- volks karakter film
“Revolution en Russie” (1905)
Edison
“Dewar’s it’s Scotch” (1898)- eerste reclamefilmpje
“The Gay shoe clerck” (1903)- “erotische”
“The Great Train Robbery “(1903)- langere productie- parallelmontage
1908 – 1928 : Stille film
1908 – 1918 : Ontwikkelingsfase
Single reel multiple reel (1910)- ontstaan hulpmiddelen door langer kijken
- scene pancartes 1903- tekstpancartes 1910- spreker
Firma’s enorme evolutie in VS en EuropaEuropa dominant ; VS speelt secundaire rol
1908 – 1909 : patentenoorlog recurrent (wederkerend) fenomeen
MPPC : Vereniging die alle patenten onder één organisatie probeert te krijgen- patentrechten innen, maximumduur vast te leggen
Filmproducenten gevestigd in NY Gaan naar LA, Hollywood- Meer en langer daglicht- variatie in decor- nabijheid van Mexico- Grote afstand tov MPPC
Taakverdeling in grotere bedrijvenProducent, regisseur, scenario, cameraman, monteur
Film d’art en DW Griffith
Verandering tegenover publiek- pancartes- uitbreiding zalen ( ervoor cafés en kermissen ( rondtrekkende toverlantaarn))
Oorspronkelijke publiek terugwinnen in Europa vanaf 1908- in Frankrijk : l’Assasinat du duc de Guise ( Film d’Art )
- beter scenario, decor, acteurs,...- in Italië : Cabiria (1914) : massaspektakel , 14 reels, + 3u
Stille film = internationaal exportproduct
DW Griffith
“The Clansman”/ “The Birth of a Nation” (1914)- $ 40 000, mede fincanciering door acteurs en kleine investeerders- 1 deel burgeroorlog : 2 delen van familie staan tegenover elkaar 2e deel na burgeroorlog : revanche-idee : heropbouw, zwarte bevolking grijpt de macht, tegenstand van “arische” ridders (KKK) Resultaat film : heroprichting KKK- geen zwarte hoofdacteurs : blanke met schoensmeer- meesterwerk van parallelmontage
“Intolerance” : verhaal in Babylon, rond Christusleven, rond 16e eeuw in Frankrijk, rond vrouw in heden en gangsterverhaal in VS parallelverloop werkt naar katharsis
Acteurs onder film d’art
Europa : afficheren bekende acteurs van theater
In VSBiograph girl : Florence Lawrence (1910) - Aftiteling (vooraan de film) met namen acteurs- verzamelkaartjes met sterren- stills aan de cinemazalen
Periode STARSYSTEM ( 1908 – 1928 )acteurs verzilveren bekendheid ( opdrijven prijs,... ) lonen tot 1m $/ jaarOpgevolgd door STUDIOSYSTEM ( 1930 )
Wereldoorlog 1914 – 1918
Europa innoverende kracht, zowel technisch als creatiefVS vanaf 1910 voorsprong door eigen studio’s
Augustus 1914 WO : drainage personeel, middelen, publiek ( geen inkomsten, investeerders )
Duitsland ;UFA in 1917 : Universum Film Ag ( vandaag Bertelsmann ) films maken voor oorlog
Zaaleigenaars worden producten Verticale concentratie ( bv Warner Brothers )
Charlie Chaplin (1889 – 1977)
Bron Vaudeville : populaire ontspanning1910 : verhuis naar VS1914 : aanwerving in stille film
- steile opgang personage geïmiteerd1919 : Richt United Artists op samen met Mary Pickford, Douglas Fairbanks
en DW Griffith ( distributiemaatschappij )Heeft daarnaast ook productiefirma
Gebruikt humor, “achtervolging” en happy end in films
Controversieel persoon : stamt uit stille periode en aangehouden tot 1939
“Gold Rush” (1925)
1929 : Wall Street Crash ontstaan escapisme
“Modern times” (1936)- kritische analyse van tijd
- sociale aanklacht tov mechanisatie en massaproductie, rechten arbeider
“Great dictator” (1940)- Dictator vs arme, Joodse kapper
neemt rol Hynkel over en spreekt boodschap van vrede uit
Starsystem <-> studio’s
- Studio’s worden groter gevolg van WOI ( vernieling Europa,... )- Distributeurs beginnen ook met productie- Verticale concentratie ( Warner Brothers, MGM, ... )
bioscopen nemen studio’s over- Grotere producties effect van film d’art
epische film regisseur wordt belangrijker ( bv Cecil B. Demille : “Ben Hurr”,... )
- VS studio’s worden groter Wat gebeurt er in Europa ?
brengt artistieke vernieuwing- FR : impressionisme- Duitsland : Expressionisme- USSR : Constructivisme ( montagebeweging )- zuidelijk Europa : Dada surrealisme
1910 – 1920Verschuiving typecasting van vrouwFlapper <-> Vamp, preutse
Publiek1910 : grote zalen1920 : paleizen ( Chinese theater )- Censuur per gemeentevanaf ’20 : gestructureerd antwoord op structuur
- aanleiding : Fatty Arbuckle (acteur) toonbeeld van “zedenverval”- meisje sterft op een van zijn feestjes (1921) studio’s grijpen de macht
- oplossing : Hays (postmaster general, conservatief & gelovig)- aanbevelingen over censuur- autocensuur studio’s- ondergraven sterrenstatus van binnenuit
Einde starsystem- Censuurmaatregelen- sterrensecretariaat- introductie van geluid
- niet iedereen heeft goeie stem- andere acteerstijl stille en geluidsfilm
- financiële operatie
Blockbooking ( tot 1920 )- verkopen van product als deel van geheel van oplage- één film verkopen aan zaal als zaal ook alle andere films van studio vertoonde
bv zaal die enkel Warner Brothers toonde
FILM
1895 : Pré cinema
1895 – 1908 – Ontwikkelingsfase ( Film d’art )
1908 – 1928 : Stille film starsystem
1928 – ‘55/’60 : Studiosystem
‘55/’66 – ’79 : Regisseur wordt auteur ipv scenarist
’80 - ... : Grote productiemaatschappijen & mondialisering
Televisie
Eerste fase- 2u uitzendtijd, openen met journaal ( lezen van dagblad )- woensdag iets langer uitzenden om jongere publiek te bereiken
Tweede fase- 5 uitzendtijd daarna alleen maar toegenomen
Techniek- Edisonapparaat- Onderzoek naar syncron geluid en versterking voor in zalen
doorbraak na WOI RadioEuropa : UFA 1923 – 1928 Tobis Siemens systeemVS : Warner Brothers Sound on disc van Vitaphone
FOX Sound on film van Movietone- Radio werd verkoopbaar net voor WOI- Parallel met radio kan TV worden ontwikkeld, energie wordt in radio gestoken1922 – 1923 : Eerste radiozenders gesticht BBC ( privé )
eerste langspeelfilm met synchroon geluid ( “Jazz Singer” ’(27 – ’28) ) ontwikkeling van de radio Effect : Camera verliest mobiliteit, scenes moeten 2x opgenomen worden
Televisie
- Onderzoek naar Nipkow schijf mechanische tv John L. Baird doet eerste TV uitzending ontstaan In labo in 1924, op antenne in 1925 in GBR
- Charles Jenkins doet gelijkaardig onderzoek met +/- zelfde resultaten in VS
1927 : Maatschappijen om uitzendingen te verwezenlijken in VS en GBR1929/1930 : Uitzendingentot 1945 : Ontwikkelingsfase, periode van experiment
AVANTGARDE - Expressionisme- Montage- Surrealisme- Dada – beweging- Impressionisme
Expressionisme ( Duitsland )
Ontstaan - Psycho-analyse Freud 1890- droomduiding- literatuurstudie
Kenmerken- Streven naar eenheid van vorm
- controleren van licht en decor- Artdirector onstaan in Duitse film- Hitchcock opgeleid en beïnvloed door expressionisme
Vb : “Das Kabinet des Dr. Caligari” – Robert WIENE (1919)Inhoud : slaapwandelaar wordt gecontroleerd door kermisuitbaterSfeer : bepaald door licht en schaduw
in film Noir 1940 is dit ook heel belangrijk- Decor maar ook tussentitels beïnvloed door bv Kirchner
“Nosferatu” – Murnau- personificatie van pest- Andere getrouwer : Dracula ( 1931), Bram Stoker’s Dracula ( Copolla )
“Fearless Vampire Killers” – Polanski (1967)
Expr. personen met invloed op deze films : KIRCHNER & Fritz LANG
Fritz Lang
Dr Mabuse (1922)- verhaal van meestercrimineel
Niebelungen (1924)- volksverhaal, verklaringsmythe
Metropolis (1927)- Science-fiction klassenstrijd
Geluidsfilm : M (1931)- gebaseerd op reële feiten van moordenaar- angst vanuit mensen zelf, mens = monster
Dada & Surrealisme
Oorsprong FreudDADA : WOI : land stuurt mensen naar oorlog die niet of gehavend terug kwamen absurditeit, spelen met objecten, anders kijken, spelen met woorden
André Breton : Spel van associaties minder vrijblijvend. Vraag naar waarom basis surrealisme
Voornaamste figuren- Marcel Duchamp- Man Ray- Fernand Leger- “Entr’acte” – René Clair (1924) met muziek van Erik Satie
film gebaseerd op muziek
Surrealisme
Kenmerken : Droom, droomanalyse
Voornaaste films & regisseurs- Luis Bunuel“Un Chien Andalou” (1928)
Montagebeweging of Constructivisme
Oorsprong & context
1.Russische avant-garde, beïnvloed door kubisme ( abstractie), futurisme (abstractie),Kazimir Malevich(Suprematisme)
2. De Russische revolutie
De filmsector wordt in 1919 genationaliseerd
Lenin die het belang van de propagande inzag stelde : “ van alle kunsten is de film...”Onstaan Agit-prop : treinstellen als rijdende filmzalen
Bronnen Constructivisme
- Mechanische kan bijdragen tot expressie- Mechanisme kunsten belangrijkste- Filmkunstenaar als arbeider- apparaat niet enkel toestel maar krijgt eigen functie
Gaat uit van aantal ideeën - In ons achterhoofd zitten geometrische vormen
terugzien in film- meest ideale kunstexpressies van vandaag zijn mechanische
reproduceerbaar spreekt iedereen aan idee van dwangmatigheid: iedereen MOET toegang krijgen
Theatertheoretici Kuleshov ( psychologische aspect ) & Meyerhold ( in naam van herkenbaarheid voor massa’s hoort personage bepaalde klasse te vertegenwoordigen,in een oogopslag)
Kenmerken
“Film bestaat niet uit shots, maar uit de combinatie ervan” ; ontwikkeling mogelijkheden montage Eisenstein, geen steracteurs wel symbolen voor de groep
Films
Eisenstein
Staking (1924)
Slagkruiser Potemkin (1925)- matrozen van Potemkin komen in opstand in Odessa- gebaseerd op feiten van 20 jaar eerder- creëren van geschiedenis voor revolutie
-Rodchenko ( fotograaf )- bouwt mee aan specifieke beeldtaal
- Hommage Brian de Palma – “The Untouchables” (1987)- Spanningselement door koets die trap afgaat
-
Oktober ( 1928 ) : verwijzing naar oktober revolutie
Andere Pudovkin, Vertov apparaat niet enkel toestel maar krijgt eigen
Dziga Vertov
“De man met de camera” (1929)
- Eén dag in Odessa, deel propaganda- Stadsfilm- Cameraman ondergeschikte rol, creatie absolute niuewe filmtaal- Raamvertelling
1922 : maakt Kino Pravda (=beeld waarheid), soort nieuwsreelCamera eye : mechanische “objectief”
Realisme in film (fictie & documentaire )
Theorie : nood aan realiteit en fictie wordt beïnvloed door economische situatie
Cfr 30er jaren Horror, Musical
1. 1895 : Lumière : non fictie bv “Sortie d’usine”
2. VS : reenactments van bv Cuba crisis conflict met Spanje, ook propaganda ( Edison )
3. 1908 – 1910 Newsreel // film d’art ( langere speelduur, andere programmatie ), tussen 1910 wordt tekenfilm toegevoegd
bv film – newsreel – tekenfilm – film
4. Robert Flaherty : 1922 : “Nanook of the North” Engagement, volgt eerst langere periode familie in extreme omstandigheden
5. Stedelijke documentaire Rene Clair-“Paris qui dort”. Dziga Vertov
6. Henri Storck/ Joris Ivens (NL)- docu over Borinage (1933)- aanklacht tegen ellende sociale inslag- 2007 : “Les enfants du Borinage”
H. Storck met De Keukeleir en Vermeylen aan grondslag van Narafi.
7. Beeldpropaganda- Leni Riefenstahl- werkt voor nazi partij- “Triumpf des Willens” & “Olympia”- Link tussen griekse traditie en Duitsland- Superioriteit “arische ras” en Duitse politieke model
8. Film d’art na 1945 : Neo Realisle, Nouelle Vague, Neue Deutsche Welle, Indie John Cassavetes
- Bloei door steun filmfestival Cannes (1947)- nieuwe beoordeling van film- Narratieve conventies Amerikaanse film worden verworpen
bv - film die berust op actie - niet plot maar wel “character” is motor voor dynamiek
Character bevat tegenstelling - tegenstellingen conflict
resultaat : commentaar op moderne leven- wel eerder beschrijven dan problemen aan de kaak stellen- weinig films openlijk politiek
- films afgesloten met open einde, gemeenplaats- ontwikkeling nieuwe beeldtaal gedragen door kunstenaar, filmmaker als “auteur”
( in Amerika regisseurs uitwisselbaar )
9. Neo Realisme. 40er jaren- door conflict WOII wordt filmindustrie ontwikkeld- Amerikaanse film krijgt suprematie ( cultureel imperialisme )- voor conflict (30er jaren) wel bloeiende Italiaanse film
- Reeks “witte telefoon films”, stelt inhoudelijk niet veel voor (upperclass, romantische komedies, elegantie,... )- Daarnaast propagandafilm “Scipio Africanus” (perfecte Italiaan)
- valt samen met inval in Abessinië- steekt verantwoording in film
Film d’art Neo Realisme- geen studio’s filmen op straat, platteland- mentaliteit van jongeren die zich geen hak laten zetten
( geen middelen maar toch draaien, eender wat desnoods )- geen acteurs amateurs casten- films in gewesttaal : niet uit folklore Luchino Visconte – “Ossesione” (1942)
- remake “Postman always rings twice” Roberto Rosselini , “Roma cita Apera” (Rome open stad) (1948)Vittorio de Sica, “Ladri di Bicicletti” (fietsendieven) (1948)
Federico Fellini, scenarioschrijver “La Dolce Vita” (1960)- “8 ½” (1963)- “Casanova” (1976)- neemt medium cinema op de korrel- verschuiving van sociale naar psychologische
Michelangelo Antonioni- Documentairemaker “Blow up” (1966)- verklaringsmodel wordt losgelaten in scenario- tegenstelling van Hitchcock
Nouvelle Vague (10 jaar na Neorealisme)
André Bazin, tegen cinema de Papa van bv Truffaut.Francois TruffautClaude ChabrolJean Luc GodardLouis Malle
1945 : import van VS Antwoord van behoudsgezinde Franse filmindustrie : parallelle productie
amerikaanse import evenaren
Tati : simplisme, zwakke producties
Beurzensysteem ingevoerd die grote producties bevoordeeld maar ook docusBv Alain Resnais - “Nacht und Nebel”
Nadruk op technologische vlak- nieuwe camera’s - filmen in extreme omstandigheden- lichtgevoelige pellicule- producties op locatie
“Ascenseur pour l’échafaud” – Louis Malle (1957)
Kenmerken van auteurs dan van hele stroming hierdoor minder navolging
Cinema Verité
50- 60er jaren documentaire genre vsAansluiting bij Vertov
Indie Film Cassavetes
Realistische film genre“A women under influence” (1973)
TV : Realiteit
30er jaren : eerste ontwikkeling breekt commercieel niet doorBeginfase : zowal kabel als straalverbinding als overdrachtzeer beperkt aantal lijnenWereldoorlog : beperking Duitsland experimenten uitsluitend Nazi leden Voor WOII UK : BBC experimenteert
50er jaren : België = NIR-INR ( 1953 uitzendingen ) overheidsomroepDaarna oprichting VTM, VT4,... ; hanteren van kwaliteitsnorm door overheid
Nederland : 1951 – 1956 : zendgemachtigde verenigingen
Verschuiving opdracht :- Ontstaan – 1970 (// tot introductie kleurentv.) : opvoedende opdracht,uitzendingen zijn rond gesproken dagblad : journaal, toneelUitzendingen van 19-20u tot 22u, woensdagnamiddag schooltelevisie
- 1970 – 1989 ( tot introductie kleurentv. ): betutteling valt weg. Informatieve karakter : Maurice De Wilde : reportages ( Congo, stakingen, WOII,...)
- 1989 – Heden : ontspanningstelevisie // VTM, marketing, PP, ....
Nieuw soort documentaire :- Jambers (1980), gericht op persoonlijke van mensen ( bv Millet jassen)- Van der Taelen : deconstructie (niet opvolgen kwaliteitsnormen van verhaal, camera, montage, sonorisatie,... )- Reporter ter plaatse- Rechtstreekse uitzendingen- Reality-tv : big brother, docudrama, reportage aftasten van grenzen toelaatbare
- Vandaag - Realiteit in fasbeweging : Von Trier, realiteit als dogma- Conflict realiteit- fictie is permanent.
Alfred Hitchcock
°1899 in katholiek gezin van kleinhandelaarMiddelbaar bij Jesuieten dualistisch mensebeeld speelt mee in zijn filmsIngenieursopleiding en kunstschoolStart opleiding als Art director : samenwerken met Dali, globale aanpak, dwang tov acteursregie
Werkt mee aan 76 films 1920 – 1976 Beïnvloed door expressionisme, gaat naar duitsland in 1925 gaan werken
Periodes film1. Duitse art director2. UK : “Blackmail” (1929) : maakt deze 2 keer (met en zonder geluid )
Innovatief : in geluidsversie ook al geluidseffecten “The Lodger” (19xx) : superiotiteit duitse filmindustrie in 20er jaren
Regisseur met eenvormig wereldbeeldPubliek als voyeur ( Rear WIndow 1954 )Kenmerken in opnametechniek<-> Orson Welles : beroemd en geëerd in leven, door kritiek en publiek
Kenmerken
- Humor
DetailEerst noodzaak later spel met kijker cemeo’s : 34 à 37 films, soms summierGroepsfoto in Dail M for murder
- Verhaal
Sexualiteit en misdaad (invloed Freud) : vanaf Blackmail (1929) wat later zal evolueren in psychopatische
Paranoïde
Familie
Psychologie : verwijzigen naar ziekts
Experiment
Rope (1948) en Lifeboat (1944)
Meester visuele communicatie
strangers on a train : personages voorstellen in enkele minuten
“Sabotage” (1936)- periode van angst voor spionage, aanloop WOII- geflopt kind niet laten doodgaan
“Suspiction” (1943)- rijke familie heeft gesprek over moordenaars, een van hen blijkt moordenaar te zijn- vrouw krijgt appelflauwte, man gaat drankje halen om haar te sterken
“North by Northwest” (1959)- Mcguffin : verhaallijn die eerst belangrijk lijkt en waarvan kijker oplossing wil weten tot regisseur beslist om verhaallijn los te laten en andere te volgen
“Psycho” (1941)Mcguffin : meisje + geld wordt losgelaten wanneer meisje vermoord word
“The trouble with Harry”- Komedie- Lijk word permanent meegenomen in film
Orson Welles
“Citzen Kane”- eerste film voor RKO- werkt samen met Tolland en nog iemand- veel herrie, succes middelmatig
“Lady from Shanghai”- thriller-zelfde genre als film noire
“Touch of Evil”-iemand stop een bom in de koffer van een auto, hierna volgen we auto tot de ontploffing
Akira Kurasawa
Genres tot 1940- Jidai Geki : historische film ( samoerai )- Gendai Geki : sociaal hedendaagse- Shomin Geki : middenklassefilm, gericht op medodrama, komedie
“Rashugon” (1950)- Bekroont in Cannes in 1951- Jidai Geki- vragen stellen over thema waarheid, op einde staat men voor illusie,op einde wordt geloof in waarheid en mens hersteld
“Ikuru” (=leven) (1952)- Gendai Geki- jurist die job nauwgezet doet, verneemt dat hij kanker heeft en veranderd levenswijze
“The 7 Samurai” (1954)- geïmiteerd in westerns- verhaal over dorp dat telkens bij oogst word overvallen, huren samoerai om dorp te beschermen. Grootste deel gaat over huren en organisatie dorp- laatste deel aanval, overwinning samoerai eigenlijk boeren dorp overwinnaar- nadruk op boeren dorp, in remakes nadruk op overwinnaars
“The hidden fortress” (1958)- beïnvloeding Lucas voor episode 4- basisgegeven draait om prinses en twee dienaars
“Throne of Blood” (1957)- gebaseerd op Macbeth
“Kagamusha” (1980)- plaatsvervanger leeft zich zo in dat hij plaats van persoon inneemt- toont aan dat mens hoort te kiezen voor zichzelf --> gebruikt vaak verwijzingen naar westerse cultuur
Stanley Kubrick
- geboren 1929- eerst actief als fotograaf in jaren ‘50- heeft film van “elk genre” gemaakt en probeerde hierin toppunt te bereiken
“Paths of Glory” (1958)- wordt verboden : zou oproepen tot pacifisme, ongehoorzaamheid,...- kaart problemen aan van soldaten die bevelen negeren halfgare legerleiding- onverwerkte franse geschiedenis
“Dr. Strangelove” - aanval op bewapeningswedloop- absurde film
“Clockwork orange” (1971)- kritische kijk op conditioneren van mens
“Barry Lyndon” (1975)- drama verhaal van ierse jongeman die probeert te stijgen in maatschappij- perfectionisme tot waanzinnige- liet nieuwe camera en lens bouwen voor scene met kaarslicht
TV
1920 – 1935 : Onderzoek van TV, naar TV
1945 – 1960 : Eerste TV bedrijven ( 1e periode = onderwijzen )
1970 – 1985 : introductie kleur ( 2e periode = informeren )
1985 - ... : Ontspanning 24/24
Evolutie audiovisuele productie 1891-1995
Fase 1 : Tot 1907 zeer kleine productie- exponentiële groei tot 1916 : WO I daling- kleine stijging tot jaren ’20 : producties worden langer daling
Fase 2 : 1907 – 1975 : productie blijft hangen rond 1500 producties/jaar
Fase 3 : 1975 - ... : exponentiële groei- groei films eerder lineair- groei videofilms begin jaren ‘90