Download - Neoclásico y Romanticismo
NEOCLÁSICO: EL LLAMADO A LA RAZÓN
Busca la claridad y la lucidez intelectual.
La ciencia y el método científico pasaron a un
primer plano.
El siglo XVII europeo se caracterizó por dos rasgos fundamentales; la consolidación de las ciudades como centros económicos,
artísticos, políticos y sociales, y el fortalecimiento de una
clase burguesa, más educada y para preparada
Inicia en el año 1649 cuando Carlos I fue
decapitado [Inglaterra]. Oliverio Cromwell lidera un
periodo oscuro de terrible puritanismo:
la persecución contra los no anglicanos.
DESPOTISMO ILUSTRADO: MONARQUÍAS ABSOLUTAS QUE INCLUYEN LAS IDEAS DE LOS ILUSTRACIÓN SEGÚN LAS CUALES, LAS DECISIONES DEL HOMBRE SON GUIADAS POR LA RAZÓN
INGLATERRA Y FRANCIA La monarquía francesa se fortaleció durante el reinado de Luis XIII
(1640-1643) y con Luis XIV (1643-1715).
El cardenal Richeleiu fue uno de los encargados de promover el
despotismo ilustrado.
Se considera al reinado de los luises Le Grand Siécle, sin embargo
los excesos de los reyes franceses dio pie que poco a poco
el pueblo se hartará culminando con la revolución francesa en 1789.
EL SIGLO DE LA LUCES
LAS IDEAS SE PROPAGAN POR EUROPA PESE A LA CENSURA DE LA IGLESIA La preocupación por la ciencia, la razón y el intento de aplicar el método científico a todos los campos del conocimiento, dio origen al nombre “Siglo de las luces”.
Copérnico (1473-1543) es considerado el padre de la astronomía moderna, es el iniciador de una revolución científica que afectó dogmas religiosos.
Galileo Galilei (1564-1642) matemático y filósofo defendió la teoría copernicana, inventó el telescopio.
COGITO ERGO SUM. DESCARTES (1596-1650)
Con él se da inicio la filosofía moderna, descartes parte de una postura escéptica,
¿Cómo sé que sé? ¿Cómo sé que no hay un ser infernal que me está engañando? ¿Cómo sé por ejemplo, que el mundo existe?
Su conclusión: lo único que sé es que pienso, pienso, luego existo.
Descartes pone en un primer plano una visión subjetiva de la realidad, ya que no podemos saber si nuestros sentidos nos están engañando.
El ser humano para él no está en el centro del universo, y ni siquiera puede asegurar que lo que toca, ve, o siente existe en realidad.
THOMAS HOBBES (1588-1679)
En el Leviatán nos dice que el estado natural del hombre es la beligerancia, por lo que requiere leyes y controles para ser encauzado y no producir la destrucción del ser humano.
John Locke (1632-1704) por el contrario afirma que los seres humanos tenemos leyes y controles por un amor innato al orden.
GRANDES PENSADORES DEL SIGLO DE LAS LUCES
Isaac Newton: Dedujo leyes universales vigentes al día de hoy.
Immanuel Kant: se desarrolló en filosofía, derecho, ética, estética
Voltaire: Representante y defensor de los valores que se fueron gestando en el Siglo de la luces: libertad de expresión, libertad religiosa y aplicación del método
científico
EL SIGLO DE LA LUCES Libertad de expresión.
Libertad religiosa.
Aplicación del método científico a teorías filosóficas y políticas.
Es un cambio de actitud, que propició la creación de sociedades científicas y academias, estas sociedades ayudaron al desenvolvimiento del método científico y el desarrollo de la ciencia en general.
Se crea de forma oficial los museos.
La ilustración es un movimiento cosmopolita que penetró en España como en sus colonias, y estas ideas desembocaron en la independencia de muchas naciones.
LA LUCIDEZ DE SUS IDEAS Y PENSAMIENTOS La historia es una historia de progreso continuo.
La religión no tiene cabida en el pensamiento científico.
La única forma de llegar a la verdad es a través del uso de la razón y del método cartesiano.
La educación es la única forma en que el ser humano puede progresar.
El universo es fundamentalmente racional y puede ser explicado a través del pensamiento filosófico y científico.
Las pasiones humanas deben ser reprimidas y la razón debe dominar los impulsos humanos.
La sociedad y el bien común, es más importante que el individuo.
LA LITERATURA NEOCLÁSICA
Claridad: Respeto a las reglas gramaticales manejo de oraciones perfectas.
Precisión: La confusión del barroco se consideraba un error del pensamiento y por lo tanto inferior.
Restricción: Respetaban la forma y no aceptaban el uso de nuevas formas.
Didactismo: El aspecto moral o moralizante de una obra literaria era la prioridad, además de producir belleza la literatura debía ilustrar y enseñar.
EL TEATRO FRANCÉS , TIENE UNA RELACIÓN ESTRECHA CON LOS PROBLEMAS SOCIALES
Mantiene las 3 unidades griegas:
Unidad de acción: Una sola historia en la obra.
Espacio: Toda la acción debería
desarrollarse en un solo lugar.
Tiempo: La acción de una obra debería ocurrir
en un tiempo real o lo más aproximado al tiempo real.
PIERRE CORNEILLE 1606-1684 Escribió teatro, poesía y crítica.
Su primera comedia fue Mélita o las cartas falsa.
La ilusión cómica (metateatro)
Medea
El cid
JEAN RACINE 1639-1699
Recibió honores y reconocimientos, el rey le otorgó diferente cargos públivos y sus tragedias gozaron de gran éxito
Andrómaca: El tema de la obra se inspira en Andrómaca que tras la guerra de Troya, en la que Aquiles dio muerte a su esposo Héctor es entregada como esclava al hijo de Aquiles.
Ifigenia:
Fedra
JEAN BAPTISTE POQUELÍN MOLIÈRE 1622-1673
Fundó una compañía de actores
El ilustre Theatre:
Moliere
LAS PRECIOSAS RIDÍCULAS Las preciosas ridículas: Georgilus, burgués de provincia llega a Paris con su hija Magdelon y su sobrina Cathos; quiere casarlas con la grange y de Croissy, dos gentiles hombres que ven rechazadas las pretensiones por parte de las dos damas; estas alegan que los caballeros no son lo bastante refinados y no estar al día en las cosas del espíritu.
SUS OBRAS
El misántropo: Alceste decepcionado del mundo, intenta separarse de la sociedad, pero está enamorado de una joven frívola y superficial cuya diversión es coquetear con los hombres.
El Tartufo o el impostor: Tartufo es un hombre que no oculta su amor por Dios y la religión. En casa de Orgon y se adueña de las propiedades de éste.
El enfermo imaginario: Advierte de los peligros de caer en manos de profesionistas sin escrúpulos. Argan es un hipocondríaco.
LA POESÍA EN EL NEOCLÁSICO: JOHN MILTON (1608-1674) La innovación es el enemigo a vencer al igual que las metáforas complejas y los simbolismos oscuros.
Curiosamente los que menos respetaron los preceptos neoclásicos quienes alcanzaron la inmortalidad literaria.
John Milton Poeta, crítico y ensayista, hombre culto y erudito.
Su principales obras son el Paraíso perdido y el Paraíso recobrado
EL PARAÍSO PERDIDO
Consta de 12 libros y 10565 versos
Poema teológico, que cuestiona el lugar al que las almas van al morir; un poema político, un poema filosófico y moral.
¿Qué es el ser humano? ¿Dónde entra el designio divino en el destino del hombre?
[p. 20 Milton]
LUZBEL
Ángel hermoso cuya posición era la más alta en la jerarquía angelical,
músico querubín que dirigía las alabanzas a Dios
¡Cómo caíste del cielo, oh Lucifer, hijo de la mañana! Cortado fuiste por tierra,
tú que debilitabas las naciones. (Isaías 14: 12Sagradas Escrituras, versión Reina Valera)
“How you have fallen from heaven, O star of the morning, son of the dawn! You have been cut down to the earth, You who have weakened the
nations!”Isaiah 14:12 New American Standard Bible 1995.
ADÁN Y EVA Adán es el primer ser humano en
el Edén creado por Dios.
Él es más inteligente que Eva y es también más fuerte,
no sólo físicamente, sino moralmente. De las preguntas
que hace el ángel Rafael, está claro que Adán
tiene una profunda curiosidad intelectual [p. 39, 60-66]
diferencia de la versión bíblica a Adán se le da una visión
del futuro por el ángel Miguel, antes de que él
tenga que dejar el Paraíso.
Eva en cambio es un personaje sublime y hermoso [p. 71] pero
completamente secundario, Adán no cae en la tentación seducido
por ella sino por no dejarla perderse sola [p. 72]
DIOS HIJO
DIOS PADRE
El hijo de Dios es el ser más excelso en los cielos, lo que ocasiona que Lucifer y sus huestes se rebelen, y para redimir al hombre ofrece su sacrificio a todo aquél que lo implore en vida. [P.23]
Dios padre es el autor de todo el universo, Todopoderoso.
RAFAEL Y MIGUEL
ALEXANDER POPE [1688-1744] Medía menos de 1.40 metro pero su inteligencia y
voluntad lo transformaron en uno de los poetas y
pensadores más reconocidos en la historia de la
literatura.
Fue autodidacta, aprendió varios idiomas, estudió
filosofía y arte, fue traductor insuperable; su
traducción de La Ilíada es considerada al día de hoy
como la mejor que se ha hecho al inglés.
La violación del rizo es uno de los poemas épicos
burlescos.
EL RIZO ROBADO. CANTO IV
Un constante Vapor sobre el palacio flota; Extraños fantasmas se alzan entre las brumas;
Terribles, como sueños de eremitas en cuevas encantadas, Claros como visiones de doncellas que expiran.
Ahora enemigos fieros, serpientes en torcidas espirales, Espectros demacrados, tumbas abiertas y purpúreas llamas:
Ahora lagos de oro líquido, escenas elíseas, Cúpulas de cristal y ángeles dentro de máquinas.
Inmensas multitudes se ven por todas partes, De cuerpos transformados en cóleras diversas.
Aquí teteras vivas con un brazo extendido, El otro recogido; el asa éste y aquél el pitorro:
Allí un puchero avanza, cual trípode de Homero; Aquí suspira un jarro, y allá una urraca habla; Los hombres paren hijos, en portentosa hazaña,
Y las jóvenes, convertidas en botellas, piden a gritos un corcho
LA NOVELA: EL GÉNERO POR EXCELENCIA EN EL NEOCLÁSICO.
Es en el neoclasicismo sobre todo en Francia e Inglaterra cuando se desarrolló la teoría de la novela y las técnicas para escribirla.
La clase media creció y se consolidó, se volvió tan importante que decapitó a un rey e inició un par de revoluciones que cambio al mundo. Las personas comenzaron a vivir mejor y a tener otras necesidades como la educación y la cultura.
La novela del neoclásico estaba al alcance de cualquier persona y los temas consideraron al hombre común y corriente.
LA NOVELA SE CARACTERIZA POR UNA GRAN LIBERTAD Sin embargo cada novela crea sus propias reglas, el autor crea un mundo, el cual está formado por una serie de procesos, reglas y métodos.
ANTOINE FRANCOIS PRÉVOST (1697-1763) Más conocido como abate Prévost, se ordenó sacerdote en 1726, fue autor prolijo. Una de sus obras más conocida es Manon Lescaut, .
Manun Lescaut narra las desventuras de una joven que debe pagar por sus errores de criterio al dejarse seducir por cuanto hombre le interesa.
La novela es el testimonio del caballero Des Grieux y es narrada en primera persona.
FRANCOIS MARIE AROUET. VOLTAIRE (1694-1778) Pensador, filósofo y divulgador científico, fue educado por los jesuitas con talento natural para los idiomas y fue educado en griego y latín.
VOLTAIRE: SU OBRA
Se destacó en teatro y poesía,
así mismo colaboró con la enciclopedia
y dejó textos filosóficos.
Su novela corta “El Cándido” ataca al
pensamiento de Leibniz particularmente
la idea de que el mundo que vivimos
es el mejor de los mundos posibles.
LA NOVELA EN INGLATERRA
Se llama la Edad Augusta por la influencia notables del imperio de Augusto, Horacio y Virgilio.
La novela inglesa se caracteriza por la sátira, la preocupación las cuestiones sociales, una prosa clara y cuidado con el ritmo prosísticos.
PAMELA O LA VIRTUD RECOMPENSADA (PRIMERA NOVELA DE ACOSO SEXUAL) Samuel Richardson (1689-1761).
Escrita en forma epistolar, Pamela
narra las desventuras de una joven y hermosa
criada que sufre las acechanzas de su patrón.
Ella que es una mujer piadosa decente lo rechaza.
Después de muchas cuitas su virtud obtiene la
recompensa, se casan y Pamela pasa a ser una
dama de sociedad.
OTROS NOVELISTAS:
Henry Fielding: Joseph Andrews
Laurence Sterne (1712-1768) Tristam Shandy
JONATHAN SWIFT (1667-1745)
Se ordenó en la Iglesia Anglicana de Irlanda. Su obra más conocida son los viajes de Gulliver, obra pesimista: Un hombre llega a una isla habitada por seres pequeñitos, luego va a dar a otra donde hay gigantes, conoce otras tierras, en una los caballos son inteligentes y los hombres estúpidos, y finalmente se enfrenta a los extraños Yahoos.
Mediante su novela hace una critica a la condición social del hombre y su incapacidad para entenderse con los demás.
DANIEL DEFOE
Enemigo de Swift, de moral dudosa
EL ROMANTICISMO EN EUROPA Italia: Giacomo Leopardi (1798-1837). Cantos
Italia: Alejandro Manzoni (1785-1873) Los novios
Francia: Víctor Hugo (1802-1885) Los miserables, Nuestra señora de París
Rusia: Aleksandr Pushkin (1799-1837) La hija del capitán
ROMANTICISMO EN ESPAÑOL
España: Gustavo Adolfo Béquer Rimas y leyendas
España: José Zorrilla (1817-1893) Don Juan Tenorio
España: José de Espronceda El estudiante de Salamanca, La canción del
capitán pirata.
México:José Joaquín Fernández de Lizardi (1776-1827) El periquillo Sarmiento
Colombia: Jorge Isaacs (1837-1895) María.
ROMANTICISMO ALEMÁN: GOETHE (1749-1832) Espíritu curioso e inquieto. Entre su poesía encontramos “La elegía de Marieband”, “Elegías romanas” “Diván de oriente y occidente”
En novela tenemos “Las cuitas del joven Werther” Éste es el personaje romántico por excelencia, es idealista, ama la naturaleza y sobre todo muere joven y enamorado.
WERTHER:
"Si pudiera un momento, uno sólo
estrecharla contra mi corazón,
todo este vacío se llenaría."
"A nadie en este mundo le es fácil
entender a los demás."
• " Cuando el hombre no se encuentra
a sí mismo no halla nada."
FAUSTO Escrito en dos partes con gran carga filosófica y literaria, con alusiones bíblicas (Ver historia de Job) Dios le permite al demonio en este caso Mefistófeles que ponga a prueba a un anciano sabio –Fausto- que está cansado de la vida y ha decidido suicidarse.
POESÍA ALEMANA ROMÁNTICA Revalorización del yo, basado en la filosofía alemana
idealista, entendía el yo como la individualidad que
cada ser humano tiene. Cada yo crea su mundo y
le da sentido de acuerdo a sus valores.
El poeta romántico alemán será un vidente ,
un moralista y un creador ,unido con la naturaleza,
y preocupado por alcanzar esa voz
universal entre las experiencias
del yo de cada individuo.
NOVALIS : FRIEDRICH LEOPOLD VON
HARDENBERG (1772-1801)
Profeta del romanticismo, representa ideales y
actitudes De esa escuela mejor que ninguno.
La función del poeta es crear a partir de un
tema remoto o exótico.
Introduce dos elementos claves:
la flor azul y la noche.
ROMANTICISMO
LOS HIMNOS A LA NOCHE DE NOVALIS, “…versos filosóficos, místicos, obscuros como la noche, su destinataria. Los seis poemas de que se componen los Himnos… son la única obra consumada de Novalis, el malogrado poeta desaparecido en plena juventud por la galopante enfermedad romántica: la tuberculosis. Sería esta enfermedad también la causante de la muerte de su amada, la casi niña todavía Sophie von Kühn, la musa del poeta, la Luz de la Noche, la redentora, con Cristo, de la muerte.” (Fernández Granados, Jorge)
HIMNOS A LA NOCHE “En el ciclo completo de los seis Himnos… reúne el poeta-filósofo lo fundamental de su sistema: la ascensión del Universo a Dios; la reacción antiilustrada de su tiempo, el enfrentamiento Noche-Luz, razón-sentimiento: a través de la noche y del sentimiento el hombre puede acceder a todo, al Más Allá, al Absoluto.
Aunque el primer himno comienza con un canto a la Luz, aliento de la Naturaleza entera –de la animada y de la inanimada–, el hombre –el eterno forastero– será adscripto al reino de la Noche, que simboliza la nostalgia de la criatura por la Luz. Estos símbolos universales y antagónicos: Luz-tinieblas, día-noche, celestial-terrenal, vida-muerte, recorren desde el principio hasta el final los “Himnos a la Noche” de Novalis.
La Noche cobra importancia frente a la Luz porque servirá de mediadora y descubridora de su amada, «dulce Sol de la Noche». El tercer himno preludia la unión mística y viene a reproducir la vivencia anotada en el Diario y que constituye la parte central del conjunto poético. La síntesis entre la Luz y la Noche se opera en el cuarto himno, en ese monte simbólico y bíblico de la transfiguración en el que el hombre «construye cabañas de paz» y que le sirve de caballo entre las dos vertientes que configura.”
HIMNOS A LA NOCHE
En el quinto –el más extenso de todos–, se opera un cambio de perspectiva, una interrupción en la «narración» de los acontecimientos: el poeta se recrea contándonos la historia de la humanidad, del mundo órfico de los antiguos, de aquellos pueblos que «veneraban con fervor infantil la tierna llama… como lo supremo del mundo».
Pero serán redimidos por el «Hijo de la primera Virgen y Madre» y conducidos con sus dioses al reino de la Noche, «el gran seno de la Revelación».
Se puede presentir el final feliz de la obra, que consistirá en la unión definitiva con cristo y con sophie:
Bajemos a encontrar la dulce Amada,
a Jesús, el amado, descendamos.
No temáis ya; el crepúsculo florece
para todos los que aman,
para los afligidos.
ENRIQUE HEINE (1797-1856) Escritor periodista y poeta,
maestro en el verso lírico.
Muchos de sus poemas fueron musicalizados por músicos tan notables como Schubert, Schumann, Brahms y Wagner
HÖLDERLIN (1770-1843) Estudió teología en la universidad de Tubinga
donde fue un estudiante destacado.
Tradujo a Sófocles directo del griego.
Fue tutor en casas de gente adinerado.
En la casa del banquero Gontard conoce
al amor de su vida: Susette Gontard
–esposa del banquero-.Cuando ella muere
en 1802 fue un golpe demoledor para el
poeta.
HYPERION O EL EREMITA EN GRECIA Dicha novela se escribió en dos partes y consiste en una serie de cartas de Hyperion a Ballarmin y Diotima; el tema de la novela es la añoranza, la búsqueda de un lugar perfecto que el poeta identifica
con la antigua Grecia.
Poesía: Diotima,
A la primavera, Los robles,
Al éter, Súplica.
POESÍA ROMÁNTICA INGLESA
Son poetas musicales que aprovechan su capacidad para darnos a través de su poesía imágenes e ideas notables.
El romanticismo inglés se adelanta a su época y plantea una nueva forma de hacer poesía que seguirán los poetas simbolistas franceses, algunas vanguardias del siglo XX y autores contemporáneos.
En este capítulo veremos a los llamados “prerrománticos)
JOHN KEATS (1795-1821)
La riqueza imaginativa lo
convierten en uno de los
iconos de la poesía
romántica; es un emblema
de los que significa ser un
romántico, ya que murió
joven y enamorado.
Entre sus obras se destacan: Oda al ruiseñor, Oda sobre una urna griega
PERCY BYSSHE SHELLEY (1792-1822)
Poeta incomprendido y oscuro.
Se abrazó al radicalismo inglés,
se casó muy joven para luego abandonar
a su esposa para huir con su amante
MaryWollstonecraft Godwin con
quien luego se casaría.
WILLIAM WORDSWORTH (1770-1850) Estudió en la universidad de Cambridge.
Fue amigo de Samuel Taylor Coleridge quien lo apoyó para publicar su poesía, de la que destaca Preludios.
Eliminó de su poesía todo lenguaje artificial y afectado. Quería hablarle al hombre común, al obrero.
“LOS POETAS DEL LAGO” Wordosworth formó parte de un grupo
de poetas llamados “los poetas del lago”
o “poetas lanquianos”, el nombre
demuestra su atracción por la naturaleza,
rasgo de la literatura romántica.
Wordsworth fue uno de los poetas que cultivó
en forma más evidente el “yo individual” .
Poeta interesado en los temas góticos más que en la luz o el optimismo de la naturaleza.
Se le considera pilar del romanticismo, tiene un vasto tratado de crítica literaria, llamado biografía literaria .
Sus poemas más importantes son
La rima del anciano marinero y
Kubla Kan.
Provenía de una familia de clase media baja
donde aprende el oficio de grabador.
Mostró habilidades para el dibujo y la
pintura y posteriormente se ganó la vida
como grabador.
Llegó a conocer profundamente la Biblia.
BLAKE: SU OBRA
Blake padeció visiones desde niño y se manifestaron en su poesía.
El matrimonio del Cielo y el Infierno, Europa: una profecía, el Libro de Urizen y el libro de Tel.
NOVELA ROMÁNTICA INGLESA: Escritora con profundo sentido de la ironía, capaz de realizar un análisis sociológico de la Inglaterra de fin de siglo XVIII y principios del XIX:
Desarrolló la técnica del distanciamiento, que consiste en alejarse de sus personajes y las circunstancias que los rodean, y dejarlos interactuar.
MARY SHELLEY
FRANKENSTEIN O EL NUEVO PROMETEO
FRANKENSTEIN O EL NUEVO PROMETEO Es una crítica sutil y feroz al frío razonamiento científico
y al progreso basado sólo en la tecnología que deja de
lado el alama del ser humano.
Novela epistolar que crea ambientes sombríos y, sobre
todo, personajes contradictorios y complejos.
El estoicismo, lo gótico y la defensa de la naturaleza
así como la crítica a la revolución industrial están presentes
en la obra de Mary Shelley.
LA LITERATURA DE ESTADOS UNIDOS EN EL SIGLO XIX La influencia de la literatura europea creó una extraña dicotomía: cercanía sobretodo con el lenguaje y el seguimiento a las novedades europeas y lejanía por la posibilidad de escribir desde el nuevo mundo liberado después de la Independencia norteamericana.
Crece un poco a la sombra del trascendentalismo. Los norteamericanos no
sentían como verdaderamente suyo al romanticismo, sin embargo los escritores
representativos de esta escuela - Nathaniel Hawthorne, Herman Melville y Edgar Allan Poe- son eminentemente románticos . Sus temas, preocupación por la naturaleza,
originalidad, imaginación, importancia del individuo, exotismo, se desarrollaron en sus
obras.
Surge en Nueva Inglaterra, formado por escritores como Ralph Waldo Emerson, Henry
David Thoreau, George Grealeaf Whittier. Fue un movimiento similar al radicalismo inglés, es decir un movimiento de protesta contra las actitudes de la elite intelectual.
Le daban valor a la intuición. Buscaban trascender el espíritu de lo
material y lo intelectual, para llegar a un ideal o utopía. Fue una postura optimista, con rasgos de panteísmo y confianza en el
futuro de la nación.
NATHANIEL HAWTHORNE (1804-1864) Nació en Salem Massachusetts de una familia de gran
importancia en el comercio, la política y la justicia.
Su bisabuelo fue juez en uno de los terribles juicios de Salem
contra las brujas.
Escribió poesía y relatos que publicó en revistas locales,
NATHANIEL HAWTHORNE, SU OBRA: En su obra manifiesta temas góticos y oscuros desarrollados con gran talento.
Cuentos: La hija de Rappaccin, el joven Goodman Brown, El experimento del doctor Heidegger.
Novela: La letra escarlata.
HERMAN MELVILLE (1819-1891) Considerado el novelista norteamericano más importante del siglo XIX.
Fue marinero y viajo por todo el mundo.
Algunas de sus obras son:
" Tapi
" Omoo
" Moby Dick
EDGAR ALLAN POE
EDGAR ALLAN POE
Nación en 1809 en Boston, Massachusets, segundo de tres hermanos, A los dos años su madre actriz reconocida muere; su padre David Poe fue un actor mediocre e irresponsable que abandonó a la familia poco antes de la muerte de Elizabeth –madre de Edgar-.
La Familia Allan lo adopta pero en la juventud de Poe debido a su indisciplina y deudas de juego contraídas se distancia de su padre adoptivo.
A los 27 años se casa con su prima Virginia, y con ello empieza un periodo de gran creatividad literaria.
VIRGINIA POE Al igual que las heroínas de sus relatos su amada
Virginia (1847)muere por tuberculosis en el
apogeo de juventud y belleza.
La muerte de su esposa lo derrumbó; el 3 de
octubre de 1849, Poe fue hallado
seminconsciente en una lóbrega calle
de Baltimore.
Sus últimas palabras:
“Dios se apiade mi pobre alma”