Échange Liceo Copernico (Prato) -Lycée Jean Macé (Rennes)

a.s.2011-12 2012-13

Élèves de III AL Groupes de Français LV3 et LV2Travaux de préparation de la visite des

correspondants français à Prato et en Toscane

La ville de Prato

Introduction

Prato est le chef-lieu de la province portant le même et qui fait partie de la région toscane. Il se trouve à côté de Florence.Le patron de Prato est Saint Étienne, sa fête tombe le 26 décembre et la cathédrale lui est dédiée.Prato est important pour la production du textile, en effet il y a un célèbre musée : Museo del Tessuto (le Musée du Tissu) Prato possède encore ses fortifications médiévales comme beaucoup de villes toscanes.

HistoireAu VIIIe siècle av. J.C., les Étrusques habitaient dans la zone où se trouve aujourd'hui la ville de Prato qui, plus tard, a été dominée par les Romains.Au Moyen-âge, elle a été occupée par les Byzantins et puis par les Lombards.Au XIe siècle, deux villages se sont alliés et ont formé la ville de Prato.En 1107, Prato est devenu une libre commune mais ce n’était pas encore un diocèse. Elle le devient en 1653, il s’agit alors d’une ville indépendante.Après l’Unification de l’Italie, Prato a vécu une grande période d’industrialisation, surtout dans le secteur du textile.En 1992, Prato est devenu une province autonome, avant elle faisait partie de celle de Florence.

ÉconomieLe secteur textile est le plus important.À Prato, il y a beaucoup d’industries textiles qui produisent des tissus et des vêtements mais depuis les années 90, la ville a présenté les premiers signes d’ un déclin industriel.

EthniesDepuis 1990, un grand nombre d’étrangers sont arrivés à Prato mais ils ne font pas tous partie de l’Union européenne en effet ils viennent principalement de la Chine, de l’Albanie, de la Roumanie, du Pakistan et de la Turquie.Les Chinois, qui viennent de la province du Zhejiang, constituent la principale communauté étrangère et il s’agit de l’une des plus importantes en Europe (la troisième après Londres et Paris).

Les MuraillesLes murailles du XIIIe - XIVe siècle qui entourent Prato sont encore bien visibles. Elles entourent les principaux monuments de la ville.

La Cathédrale Saint Étienne

La Cathédrale Saint Étienne est en style roman avec sa façade typique en marbre blanc et vert (marbre de Prato).

La célèbre chaire de Donatello se trouve à l’angle droit de la façade.

À l’intérieur, dans le collatéral de gauche est située la Chapelle où est conservée la relique de la Sainte Ceinture de la Vierge, le symbole religieux de la ville.

La façade de la cathédrale Saint- Étienne en style gothique tardif présente dans le tympan, au-dessus du portail, une Vierge à l’Enfant entourée des saints- Étienne et Laurent. Il s’agit d’une œuvre très raffinée, en majolique, réalisée par Andrea Della Robbia.

À l’intérieur, il y a de nombreuses œuvres d’art telles que les fresques représentant Les histoires de la Vierge et de la Sainte Ceinture (1392-1395), dans la Chapelle portant le même nom, entièrement peintes par Agnolo Gaddi.

En face de la Chapelle de la Sainte Ceinture, se trouve un petit Crucifix en bois (1300), précieux ouvrage de Giovanni Pisano.Les parois de la chapelle axiale sont décorées de fresques illustrant Les histoires de la vie de saint- Étienne et de saint Jean-Baptiste (1453-1465) peintes par Filippo Lippi : sur la gauche, on peut admirer les épisodes qui vont de La Naissance aux obsèques de Saint-Étienne ; sur ces dernières, Lippi a peint le portrait du pape Pie II et son autoportrait aussi. Sur le mur en face, le Banquet d’Érode se trouve la fresque la plus célèbre, sur laquelle Salomé danse et apporte, sur un plateau, la tête de saint Jean-Baptiste à Hérodiade. Le vitrail aussi a été conçu par Lippi.À droite, la Chapelle de Notre-Dame de l’Assomption ( 1435-1436) a été peinte, en partie, par Paolo Uccello et complétée par Andrea Di Giusto.À droite du transept, est située le tabernacle contenant la statue de la Vierge à l’olivier réalisée par Benedetto da Maiano en terre cuite.Tout près, se trouve le candélabre en bronze de Maso di Bartolomeo (1440).

MairieNon loin de la cathédrale se trouve la mairie :elle donne sur une place où se trouve la statuede Francesco Datini, marchand et bienfaiteurde Prato, ayant fait du commerce avec Avignonquand les papes s’y trouvaient.

Sainte Catherine

Un grand mur entoure le monastère de SaintVincent et de Sainte Catherine qui date duXVIe siècle.Dans l’église, une châsse contient le corps de la

sainte.

Le château de l’Empereur Le château de l’Empereur qui est très imposant a été construit entre 1237 et 1248 pourl’Empereur Frédéric II de Souabe.

Le Pensionnat CicogniniLe Pensionnat Cicognini est un édificemonumental construit dans la première moitiédu XVIIIe siècle. C’est là qu’a étudié un écrivaincélèbre, Gabriele D’Annunzio.

Les MuséesDans cette ville, il y a aussi d’importants musées : comme laGalerie du Palais des Alberti où l’on peut admirer des œuvresde Giovanni Bellini, Filippo Lippi et du Caravage.De 1988, date la construction du Centre pour l’Artcontemporain Luigi Pecci fondé par Enrico Pecci à la mémoire

de sonfils. Le Musée des sciences planétaires est très récent. On y trouve

uneriche collection de météorites et beaucoup de minéraux. Enfin, on peut citer aussi le Musée du Tissu qui est dédié à

l’histoire de l’industrie textile à Prato.À côté du musée, est située la bibliothèque Lazzerini contenant

plus de 120.000 documents (livres, DVD…) et où il y a aussi un secteur pour les enfants. L’Institut français de Florence a donné beaucoup de volumes à cette bibliothèque.

Palais DatiniLe Palais Datini a été la résidence du marchandFrancesco Datini dont la construction commença en1383. En 1409, dans ce bâtiment, le marchand accueillitle pape Alexandre Ier et le roi Louis II d’Anjou.Tous les documents de Datini (livres comptables, lettrescommerciales et personnelles) ont été murés, après sa mort,dans un escalier du palais et ils ont été retrouvés presqueintacts au XIXe siècle. Ces archives peuvent été consultéesactuellement en ligne.

La place de la Seigneurie

La place de la Seigneurie (Piazza della Signoria) est l’une des grandes places de Florence. Elle date du XIIe et XIVe siècles. Elle a toujours été un centre politique et pour beaucoup, c’est la plus belle place de Florence.

Les monuments bordant la place sont :

- Le Vieux Palais- La Loggia dei Lanzi- L’entrée vers la galerie des Offices (Uffizi) et sa cour intérieure- Le Palais della Mercanzia (palais du tribunal de commerce)- Le Palais Uguccioni - Le Palais des Assurances

Les sculptures présentes sur la place sont:

- La Fontaine de Neptune réalisée par Bartolomeo Ammannati- Une réplique en marbre du David de Michel-Ange- Hercule et Cacus de Baccio Bandinelli- Au centre de la place, la statue équestre de Cosme Ier de Médicis

La Loggia della Signoria ou des Lanzi

La Loggia della Signoria, également appelée la Loggia dei Lanzi (du nom des mercenaires Lanzichenecchi) ou Loggia dell’Orcagna (en raison d’une attribution erronée au frère de l’architecte qui l’a réalisée), a été construite entre 1376 et 1381 par Benci di Cione et par Simone di Francesco Talenti avec la fonction d’ « Arengario » couvert, c’est-à-dire de balcon pour s’adresser à la foule lors des cérémonies officielles. Cette construction présente des éléments gothiques et classiques, selon l’interprétation particulière du style gothique florentin.

Au cours du XVIe siècle, la loge a perdu sa fonction d’origine pour devenir une sorte de musée en plein air de sculptures de la collection des Médicis. En 1555, Cosme Ier y fait mettre le Persée de Benvenuto Cellini, et en 1585 François 1er de Médicis y place l’Enlèvement des Sabines réalisé par Jean de Boulogne (en italien Giambologna). À la fin du XVIIIe siècle, à l’époque de Pierre Léopold de Lorraine, on y a mis de nombreuses sculptures antiques provenant de la Villa Médicis de Rome. Les modifications successives du XIXe siècle, ont renforcé l’aspect de la Galerie des Statues.

La fontaine de Neptune

Elle se trouve Place de la Seigneurie. En 1559, le Grand-duc Cosme de Médicis organisa un concours pour construire la première fontaine publique à Florence.

Les plus grands sculpteurs de l’époque comme Benvenuto Cellini,

Bartolomeo Ammannati et Baccio Bandinelli y participèrent.Bartolomeo Ammannati remporta le concours parce qu’il

avaitexalté la gloire de la marine dans le Grand-Duché de Toscane.La statue de Neptune a été réalisée entre 1560 et 1565,

Ammannati a même repris les dessins de Baccio Bandinelli.

La statue a été inaugurée à l’occasion du mariage de François Ier de

Médicis et de Jeanne d’Autriche, le 10 décembre 1565. Toutefois, la fontaine a été terminée en 1575.

Elle a subi des dommages considérables au cours des siècles.La statue de Neptune ayant comme visage celui du Grand-

duc Cosme Ier a été réalisée en marbre de Carrare.Elle repose sur un piédestal orné, au centre du bassin, des

statues de Scilla et de Cariddi.Aux pieds de Neptune, se trouvent trois tritons enfin le bassin

est octogonal et contient les quatre chevaux du char de Neptune.

La famille des Médicis

La famille des Médicis est l’une des familles de princes les plus connues d’Europe. Ce sont les protagonistes de l’histoire italienne et européenne du  XVe au XVIIIe siècles. Ils ont gouverné d’abord la ville de Florence et plus tard la Toscane. En outre, trois papes et deux reines françaises (Catherine et Marie de Médicis) appartenaient à cette famille. Les Médicis sont importants parce qu’ils ont favorisé la culture, l’art et les sciences. Les collections d’art, d’objets précieux et de livres qui leur appartenaient, sont encore aujourd’hui intègres et sont très importantes pour la ville de Florence.

Catherine de Médicis est née le 13 avril 1519 à Florence et morte le 5 janvier 1589 à Blois. Par son mariage avec le futur Henri II, elle devient Dauphine et duchesse de Bretagne de 1536 à 1547, puis reine de France de 1547 à 1559. Mère des rois François II, Charles IX, Henri III, des reines Élisabeth et Marguerite, elle gouverne la France en tant que reine-mère et régente de 1560 à 1564.

Marie de Médicis, née le 26 avril 1575 à Florence et morte le 3 juillet 1642 à Cologne, a été reine de France de 1600 à 1610 à la suite de son mariage avec Henri IV. Devenue veuve en 1610, elle assure la Régence au nom de son fils, Louis XIII, jusqu'en 1614. Elle devient alors chef du Conseil du Roi à la suite du lit de justice du 2 octobre 1614, et cela jusqu'en 1617, date de la prise de pouvoir de son fils.

Cosme de Médicis (ou en italien Cosimo de’ Medici), appelé Cosme l’Ancien (né à Florence le 27 septembre 1389 et mort le Ier août 1464 à Florence), banquier et homme d'État italien, a été le fondateur de la dynastie politique des Médicis, dirigeants effectifs de Florence durant une bonne partie de la Renaissance italienne.

Laurent de Médicis dit aussi Laurent le Magnifique, (Florence, Ier janvier 1449 - Florence, 9 avril 1492) était un homme d'État florentin à la tête de la république florentine durant la Renaissance italienne. Ses contemporains le surnommèrent le Magnifique. Ils faisaient référence au sens ancien du mot en français, « généreux, prodigue ». Au-delà de ses talents de diplomate et d’homme politique, il a côtoyé un groupe de brillants érudits, d’artistes et de poètes:  il constitue ainsi l’une des plus belles incarnations de l’idéal de l’Homme de la Renaissance.

Cosme Ier de Toscane ou Cosimo de Médicis (né à Florence le 12 juin 1519 et mort le 21 avril 1574 dans la Villa di Castello, près de Florence), est une personnalité politique de la fin de la Renaissance italienne. Il a été duc de Florence du 20 septembre 1537 au 21 août 1569 et il a été ensuite le premier grand-duc de Toscane jusqu'à son décès, pendant les dernières années de la Renaissance.

Anne Marie Louise de Médicis (née à Florence le 11 août 1667 et décédée dans la même ville le 18 février 1743) est la fille de Cosme III de Médicis et de Marguerite-Louise d'Orléans, femme de Jean-Guillaume de Neubourg-Wittelsbach. C’est la dernière descendante des Médicis. Elle a donné  tout ce qu'elle possédait, à l'état toscan à condition que rien ne quitte la ville de Florence et que toutes les collections soient ouvertes au public.

Le Palais PittiLe Palais Pitti

Le Palais Pitti est un immense palais de style Renaissance situé (à Florence) sur la place portant le même nom. Ce palais était, à l'origine, la résidence de Luca Pitti, un ambitieux banquier florentin rival de Cosme L'Ancien de Médicis. Il l’avait fait contruire en 1458 par l'architecte Luca Fancelli, élève de Filippo Brunelleschi, architecte qui réalisa la coupole de la cathédrale.

Histoire Le palais fut racheté en 1549 par la famille Médicis, Cosme 1er

l'offrit à sa femme, Éléonore de Tolède. L'architecte et sculpteur Ammannati fut chargé des travaux, c'est alors que le flanc de la colline fut aménagé en un magnifique jardin : celui de Boboli. Les palais devint la résidence principale des familles régnantes du Grand-duché de Toscane à la fin du XVIIIe siècle, le palais Pitti a été habité par la soeur de Napoléon 1er Elisa Bacciocchi. Le palais et tout ce qu'il contenait fut cédé au peuple italien par le roi Victor-Emmanuel III en 1919. Il ouvrit donc ses portes au public. Aujourd'hui, c’est le plus grand ensemble de musées de Florence, il abrite trois galeries et plusieurs musées: la Galerie Palatine, la Galerie d'Art Moderne, la Galerie du Costume, les Appartements royaux, le Musée de l'Argenterie, le Musée de la Porcelaine et le Musée des Carosses.

La structure La façade est faite avec le bugnato (en français

bossage), il s’agit de grosses pierres taillées de façon irrégulière. Ces blocs de pierre donnent une allure monumentale à ce palais, mais le dégradé du bossage attenue le caractère massif de l'achitecture. Il s'agit de pietra forte, une pierre de couleur marron provenant des carrières de la colline de Boboli.

Le Palais Pitti présente une architecture simple et sévère. Ce bâtiment attire l'attention en raison de sa taille et du reflet de la lumière du soleil sur les vitres et sur la pierre.

Le Palais Pitti est aujourd'hui le plus grand ensemble de

muséesde Florence. La Galerie Palatine, au premier étage, contient un vasteensemble de quelque cinq cents peintures, qui firent jadispartie de la collection d'art privée des Médicis et de leurssuccesseurs. La galerie contient des œuvres de Raphaël, duTitien , du Corrège. Les Appartements royaux comprennent quatorze pièces,

utilisées autrefois par la famille Médicis et par leurssuccesseurs.

Les galeries et musées

La Galerie d'Art Moderne inclut des œuvres d'artistes du mouvement Macchiaioli et d'autres écoles modernes italiennes de la du XIXe et du début du XXe siécles.

Le Musée de la Porcelaine contient une collection d'argenterie inestimable, de camées et d'objets en pierre semi-précieuses. Les porcelaines proviennent des ateliers européens de porcelaine les plus renommés, parmi lesquels Sèvres, Meissen et Dresde.

La Galerie de Costume contient une collection des costumes de théâtre du XVIe siècle à nos jours.

Le Musée des Transports contient des carrosses et d’autres moyens de transports utilisés par le Grand-duc durant le XVIIIe et le XIXe siècles.

Lucques

LucquesLucques est une ville italienne située en

Toscane, elle se trouve non loin de la mer Tyrrhénienne.C'est une ville fortifiée avec un grand nombre de monuments historiques, d’églises. Elle possède deux musées nationaux (Musée National de la Villa Guinigi et Musée et la Pinacothèque Nationale du Palais Mansi). Elle est aussi connue pour ses tours, ses clochers, ses remparts du XVe et XVIIe siècles et pour son célèbre amphithéâtre d’origine romaine, du IIe siècle.

LucquesLa ville de Lucques (Luk en celtico-ligure signifie ‘’lieu

marécageux’’) a été colonisée par Rome au début du IIe siècle av. J.-C. On y retrouve le quadrillage romain au centre ville (cardo et decumano). Lucques devient une commune libre aux XIIe et XIIIe siècles et elle s’enrichit grâce à la fabrication et au commerce de la soie. Les marchands lucquois exportaient leurs soies dans toute l’Europe jusqu’en Orient. De cette époque-là, datent la plupart des églises et des merveilleuses façades des palais. On retrouve encore quelques demeures gothiques qui ont conservé leur tour. Paolo Guinigi était un riche marchand (on parlera de lui plus tard).

LucquesPendant la seconde moitié du XVIe siècle, Lucques

abandonne son industrie et se tourne vers l’ agriculture. C’est la période pendant laquelle on construit de nombreuses villas en pierre dans la campagne et où l’on élève des façades Renaissance en ville que l’ on peut encore admirer. Au début du XIXe siècle la vie de la ville est dominée par une figure féminine : il s’agit d’ Elisa Bonaparte, sœur de Napoléon Ier qui devient princesse de Lucques et de Piombino. De 1805 à 1813, aidée de son mari, Félix Baciocchi, elle a gouverné la principauté avec talent.

Lucques, les rempartsLes remparts, qui datent du XVIe siècle, mesurent 4

kilomètres de long et 223 mètres de largeur. De 1504 à 1645, l’architecte Alessandro Farnese s’est occupé de leur restauration. Ils sont articulées en douze courtines et onze bastions. Ils entourent totalement la ville historique qui est accessible grâce aux trois portes originelles : la Porta San Pietro, la Porta Santa Maria et la Porta San Donato. Pendant la domination napoléonienne, Elisa Baciocchi, sœur de l'empereur, fit construire une porte supplémentaire, la Porta Elisa. Depuis XIXe siècle, le chemin de ronde sur les remparts est accessible au public.

Lucques, la cathédraleLa Cathédrale de Lucques est dédiée à Saint Martin.

Elle a été fondée par Saint Ferdinand au VIe siècle et plus tard elle a été restructurée par Anselmo da Biaggio, évêque de la ville, en 1060. Elle a été terminée aux XIIe-XIIIe siècles. L’ intérieur date du XIVe-XVe siècles. L'édifice est en style roman, la façade a été réalisée par l’architecte Guidetto da Como et certaines décorations du porche, une Descente de croix et une Adoration des Mages (portail de gauche) ont été réalisées par Nicola Pisano. La façade est asymétrique parce que le campanile existait auparavant. L’édifice est réalisé en marbre blanc, en marbre rouge et en marbre vert. L’ intérieur par contre est en style gothique.

Lucques, il volto santoSon <<Tempietto>> octogonal, réalisé en marbre en 1484,

par Matteo Civitali est très célèbre. Dans cette petite construction se trouve un crucifix byzantin appelé «il volto santo di Lucca’’( le Saint-visage), il s’agit d’un grand Christ en bois noirci par le temps, rigide dans sa langue tunique. Ce serait la copie d’une œuvre plus ancienne. Au Moyen Âge, il attirait beaucoup de pèlerins qui croyaient que Nicodème, un disciple du Christ, l’avait réalisé. Selon la légende, on raconte que Nicodème, qui avait descendu le Christ de la croix, voulait représenter son visage. Il commença à le sculpter mais comme il ne réussissait pas à le réaliser, il alla se coucher. Le lendemain matin, il aurait retrouvé le Christ sculpté sur une croix en bois avec le visage identique à celui de ce dernier. En France, au XIIe et XIVe siècles, le culte du ‘’Saint Vuolt’’ eut une telle fortune que les rois prêtaient serment par ‘’Saint Vauldeluc’’.

Lucques, la tombe d’Ilaria del CarrettoIl s’agit du gisant de la femme de Paolo Guinigi,

dernier représentant de cette famille qui a commandé sur la ville. Elle a été réalisée par Jacopo della Quercia en 1406. Elle représente cette femme sur son lit de mort. Cette sculpture présente beaucoup de symboles. La jeune femme est représentée gisante, vêtue d’une longue robe au drapé d’une rare souplesse, un chien – symbole de la fidélité – est étendu à ses pieds. Il s’agit d’une œuvre qui marque le début de la Renaissance : la jeune femme est représentée fidèlement (un masque funéraire à servi de modèle au sculpteur). Elle pose sa tête sur un ‘’véritable’’ coussin.

Lucques, La famille Guinigi

La famille Guinigi était famille italienne puissante et très influente du Moyen Âge qui a habité à Lucques à partir de 1200. C’ était aussi une famille de banquiers et de négociants mais elle est surtout connue parce que elle a eu le contrôle de la seigneurie de la ville pendent de nombreuses années. Elle avait beaucoup de palais et de tours au centre ville. Le plus important représentant de cette famille a été Francesco Guinigi et après lui, ce sont ses fils qui ont commandé à Lucques.

Lucques, la place de l'Amphithéâtre

La place de l’Amphithéâtre correspond, comme son nom l’indique, à l’ emplacement de l’amphithéâtre romain et elle a une forme elliptique. Elle est née au Moyen Âge et elle était appelé ‘Parlascio’, en latin ‘Paralisium’ (qui signifie amphithéâtre) et c’ était le lieu destinée aux réunions du peuple. Mais en 1800, l’ architecte Lorenzo Nottolini a restructuré cette place et aujourd’hui on peut y trouver beaucoup de boutiques et de restaurants. Si on entre dans une de ces boutiques on peut constater que la base de l’ amphithéâtre se trouvait à 2,5 mètres au-dessous du niveau de la place actuelle.

Lucques, Le Palais Pfanner

Le Palais Pfanner est un palais très connu. Il est remarquable surtout pour son jardin qui s’ inspire du Jardin de Boboli, à Florence. Il a été réalisé par l'architecte Filippo Juvarra (qui a beaucoup travaillé pendant la période baroque) dans la seconde moitié du XVIIe siècle (en 1667), pour la famille Moriconi. À la fin du siècle, il passe à la famille Controni. En 1860, Felice Pfanner a acheté cet édifice pour en faire une brasserie, qui a fermé ses portes en 1929.

Lucques, La Torre Guinigi

La Torre Guinigi est la plus importante tour de Lucques et elle très connue pour sa principale caractéristique: la présence d'un jardin suspendu sur son toit. Elle est devenue le symbole de la domination de la famille Guinigi et de la Renaissance.

ViareggioViareggio est une ville de la province de

Lucques en Toscane.Elle est située dans le nord de la Toscane, sur la

merTyrrhénienne. Son nom dérivé du latin « via

regis », nom dela route, tracée au Moyen Âge, qui reliait la

fortificationcôtière à Lucques.

Le blason de Viareggio a été choisi en 1848 pour remplacer celui de 1752, représentant saint Antoine de Padoue (premier patron de la ville) mais il reste plus ou moins le même. Aujourd’hui, on peut y voir : une ancre sur un fond tricolore vert, blanc et rouge.

Histoire de Viareggio La ville naît dans la première moitié

du XVIe siècle quand elle devient l'unique accès à la mer pour la République de Lucques. La commune de Viareggio a été créée en 1701. En 1739, grâce à l'ingénieur hydraulique Bernardino Zendrini, la région marécageuse a étécenfin assainie et le village est devenu bien vite une ville où les nobles lucquois sont venus faire construire leurs palais.

Villa PaolinaLa villa Paolina est un

bâtiment historique situé en ville. Il appartenait à Pauline Bonaparte, sœur de Napoléon. Cette villa a été construite en 1822 sur la plage en face de l'endroit où la mer a abandonné le corps de la poète Percy Bysshe Shelley. Cette villa, également appelée «Le refuge de Vénus", a été habitée par la princesse qui y est tombée amoureuse du musicien Giovanni Pacini. La villa a été réouverte au public après des rénovations et elle abrite aujourd’hui des Musée et une galerie d'art dédiée à l'art contemporain.

Le Carnaval La tradition de la parade de chars,

à Viareggio, remonte à 1873, lorsque des riches bourgeois ont décidé de se déguiser en signe de protestation contre le trop grand nombre d’impôts qu’ils devaient payer. Le carnaval de Viareggio est considéré comme l'un des plus importants d'Italie et d'Europe grâce à ses chars allégoriques plus ou moins grands et sur lesquels trônent d'énormes caricatures d'hommes célèbres, de politiques, d’ artistes, de personnalités de la culture, de sportifs.. Le Carnaval de Viareggio a lieu chaque année pendant un mois entier de fêtes diurnes et nocturnes, avec des défilés de chars spectaculaires, des fêtes de quartier, des bals masqués et des spectacles de tout genre.