el arte del siglo xix
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Murielle Villalobos Q.
Colegio Rauquén
2º A
PINTOR HENRY EDWARD POTTHAST, CINCINNATI, ESTADOS
UNIDOS, 1857-1927.
Entre finales del siglo XIIX y principios del XIX se sentaron las bases de la sociedad contemporánea, marcada en el terreno político por el fin del absolutismo ,y en lo económico, por la Revolución Industrial. En el terreno del arte, comienza una evolución de estilos que suceden cronológicamente y que culminarán en el siglo XX con una complementación de estilos y corrientes que conviven y se contraponen, se influyen y se enfrentan.
Es un movimiento cultural y político originado como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la ilustración.
Se desarrollo en la primera mitad del siglo XIX, extendiéndose desde Inglaterra a Alemania, hasta llegar a países como Francia, Italia, argentina, España y México.
“Es un movimiento de profunda renovación en todos los géneros
artísticos”
BONAPARTE VISITANDO A LOS APESTADOS DE JAFFA, ANTOINE-JEAN
GROS, 1804, ÓLEO SOBRE LIENZO.
Los románticos pusieron especial atención en el terreno de la espiritualidad, de la imaginación, la fantasía, el sentimiento, los sueños, el amor a la naturaleza, la locura.
Se valoró especialmente la cultura popular, lo exótico, el retorno a formas artísticas menospreciadas del pasado.
Cobró notoriedad el paisaje, que cobró protagonismo por sí solo.
LA BALSA DE LA MEDUSA, DE THÉODOREGÉRICAULT, 1819, ÓLEO SOBRE TELA.
Utiliza diferentes técnicas, ya sea el óleo, acuarelas, grabados y litografías.
La textura comienza a ser valorada.
Aparecen las superficies rugosas.
La pincelada es libre, viva y llena de expresividad.
Se liberan las formas y los límites excesivamente definidos.
La luz es importantísima y se cuidan sus gradaciones dando un carácter efectista y teatral.
Las composiciones tienden a ser marcadas por las líneas curvas y los gestos dramáticos.
MUERTE DE SARDANÁPOLO,
1827. E. DELACROIX. ÓLEO SOBRE LIENZO.
LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO, 1831. E. DELACROIX. ÓLEO
SOBRE LIENZO.
DRAMATISMO EN EL NAUFRAGIO EN UN MAR HELADO, PINTADO EN 1798
POR CASPAR DAVID FRIEDRICH.
EUGÈNE DELACROIX: ESQUISSE POUR LA CHASSE AUX LIONS (1854).
GOYA(AUTORIA EN DISPUTA), EL COLOSO,1812, ÓLEO SOBRE LIENZO.
NACHTMAHR (PESADILLA NOCTURNA),OBRA
DE FÜSSLI, 1802.
El realismo es un movimiento literario y artístico que surge alrededor de 1840.
La sociedad industrial, el trabajo en las fábricas, la vida en la ciudad, se va imponiendo sobre el mundo rural y tradicional. El realismo tendrá un aspecto importante de denuncia social: la deshumanización la hipocresía y los convencionalismos burgueses.
LA COSTURA DE LA MUJER DEL PESCADOR, DE ANNA ANCHER, 1890.
Desde mediados de siglo surgió una tendencia que se centro en la realidad, la descripción del mundo, especialmente de obreros y campesinosen la era industrial, con un cierto toque de denuncia social. Manifiesta una reacción contra el idealismo romántico y expresa el gusto por la democracia, y la inclinación social que esta tiene.
SHAMIL SAKLIA, POR ILIA ZANKOVSKY, 1860-1880.
Rechaza el subjetivismo y el arte Romántico.
Se defiende de la realidad con el deseo de transformarla.
Es una pintura objetiva, que no intenta embellecer la realidad.
Representa la vida cotidiana: en el campo, en la ciudad, la intimidad, el paisaje o el trabajo, con minuciosidad.
Se le acusará de “feísmo”, de no buscar la belleza en su arte; por representar la vida diaria de trabajadores y campesinos.
EL ÁNGELUS (1857), DE JEAN-FRANÇOIS MILLET.
EL TALLER DEL PINTOR, DE COURBET, CUADRO DE 1855.
LAS ESPIGADORAS, DE MILLET, 1857.
EL VAGÓN DE TERCERA, DE DAUMIER, 1862.
PASTORCILLO, DE FRANZ VON LENBACH, 1860.
PASTORCILLO, DE FRANZ VON LENBACH, 1860.
El Simbolismo es un movimiento literario y de artes plásticas que se originó en Francia en la década de 1880.
Surgió como reacción al enfoque realista implícito en el Impresionismo y los movimientos artísticos de esa época.
Los artistas de este movimiento deseaban crear pinturas no atadas a la realidad, rechazaban lo que trae consigo la vida diaria, la aglomeración, la actividad industrial y la degradación.
LA MUERTE DEL SEPULTURERO DE CARLOS SCHWABE.
Estilo fantástico y onírico, surgió como reacción al naturalismo de el realismo.
pone especial énfasis en el mundo de los sueños, así como en aspectos satánicos y terroríficos, el sexo y la perversión.
Una característica del simbolismo fue el esteticismo, reacción a la fealdad y materialismo de la era industrial. Frente a ello, el simbolismo otorgó al arte y a la belleza una autonomía propia.
DÁNAE, GUSTAV KLIMT.
se utilizaban colores fuertes, colores pasteles y la difuminación para resaltar el sentido onírico de lo sobrenatural.
Pervive un interés por lo subjetivo, lo irracional.
No se quedan en la apariencia física del objeto, sino que a través de él se llega a lo sobrenatural, lo cual va unido a un especial interés por la religión.
No se pretende plasmar el mundo exterior sino el de los sueños y fantasías por medio de los símbolos.
Lo que une a los artistas es el deseo de crear una pintura no atada a la realidad.
No hay una lectura única, sino que cada obra puede dar a entender cosas distintas a cada espectador.
LOS ÁNGELES DE LA NOCHE, DEGOUVE DE NUNCQUES.
LOS TESOROS DE SATÁN, JEAN DELVILLE.
EL AMOR DE LAS ALMAS. JEAN DELVILLE.
EL SUEÑO. PIERRE CECILEPUVIS DE CHEVANNES.
EDIPO Y LA ESFINGE, GUSTAVE MOREAU.
PHAETON. ODILON REDON.