etiudai ir virtuozinĖs pjesĖs fortepijonui
TRANSCRIPT
ETIUDAI IR VIRTUOZINĖS
PJESĖS FORTEPIJONUI
Sudarė Valentina Tabainik
VILNIAUS NAUJOSIOS VILNIOS MUZIKOS MOKYKLA
Vilnius 2019
2
TURINYS Pratarmė…………………………………………………………………………..……… 3
1. Jean Françaix. Etiudas……………………………………………………………….... 5
2. Jean Françaix. Etiudas……………………………………………………………….... 5
3. Ferdinand Beyer. Etiudas………………………………………………………...…… 6
4. Cornelius Gurlitt. Alavinių kareivėlių maršas……………………………………..…. 7
5. Cornelius Gurlitt. Etiudas……………………………………………..………………. 8
6. Henry Lemoine. Etiudas…………………………………………………..…………... 9
7. Cristian Brunner. Etiudas………………………………………………….….………. 10
8. Carl Czerny. Etiudas……………………………………………………………….…. 11
9. Carl Czerny. Etiudas……………………………………………………………….…. 12
10. Carl Czerny. Etiudas……………………………………………………………….… 13
11. Carl Czerny. Etiudas……………………………………………………………......... 14
12. Carl Czerny. Etiudas…………………………………………………………...…..… 15
13. Albert Ellmenreich. Verpimo daina………………………………………….............. 16
14. Nancy Telfer. Miegantis drakonas………………………………………….….…...... 20
15. Louis Köhler. Etiudas……………………………………………………..………..... 22
16. Francis Thome. Serenada mandolinai……………………………………………...… 23
17. Charles Mayer. Etiudas………………………………………..……….…………….. 24
18. Iosif Nejmark. Linksmas paštininkas…………………………….…..…………......... 26
19. Merab Partskhaladze. Etiudas………………………………………………………... 28
20. Franz Constant. Asiliukas……………………………………………………..……... 30
21. Linda Niamath. Drugeliai……………………………………………..……………... 31
22. Feliks Rybicki. Etiudas ,,Vėjelis”………………………………………………...….. 32
23. Stephen Heller. Etiudas ,,Plevenantys lapai”………………………………………… 33
24. Cornelius Gurlitt. Etiudas…………………………………………..………………... 35
25. Cornelius Gurlitt. Etiudas…………………………………………...………………... 36
26. William Gillock. Laumžirgis………………………………………..………….......... 37
27. William Gillock. Etiudas……………………………………………..…………...…. 39
28. Milan Dvorák. Džiazinis etiudas…………………………………….………….……. 41
29. Alexey Khevelev. Ragana……………………………………….….…………...…… 43
30. Yoshinao Nakada. Etiudas ,,Allegro”………………………………………………... 45
Kūrinių komentarai ir metodinės pastabos.......................................................................... 52
Šaltiniai............................................................................................................................... 63
© Kūrinių autorinės teisės priklauso autoriams
© Sudarė ir parengė Valentina Tabainik, 2019 m. Natografija Janinos Ungurės
3
PRATARMĖ
Viena aktualiausių temų fortepijono pedagogų praktikoje – moksleivių technikos
įgūdžių vystymas. Planuodamas mokymo procesą, mokytojas turi atsižvelgti į meninius ir
muzikinius vaikų gebėjimus, stengtis prisitaikyti prie kiekvieno iš jų raidos ypatumų ir
nepamiršti, jog neįmanoma mokinių išmokyti skambinti fortepijonu, ugdant tik jų meilę
muzikai. Jau nuo pirmųjų pamokų reikia teisinga linkme nukreipti jaunojo pianisto technikos
įgūdžių formavimą. Mokymo proceso metu būtina lavinti garso išgavimo būdus, siekti
pianistinių judesių tikslingumo ir patogumo, formuoti rankų bei pirštų laikyseną. Sėkmingą
šio ugdymo rezultatą dažnai lemia kryptingas mokymo repertuaras. Kaip rodo praktika,
fortepijoninės technikos vystymui didžiausią įtaką daro etiudų mokymasis, todėl jų įtraukimas
į mokymo planą yra neišvengiamas ir reikalingas.
Savo kasdieniame darbe mokytojas nuolat ieško racionalių ir efektingų pianisto
technikos lavinimo kūrinių. Jis iš patirties žino, jog vienas geriausių būdų sudominti mokinį
kūriniais, kurie intriguoja, įtraukia, artimi vaiko charakteriui. Bet kartais yra nelengva
sudominti jaunus mokinius tradicinių chrestomatijų turiniu. Siekiant pažadinti mokinių
susidomėjimą ir norą muzikuoti, man gimė mintis papildyti mokymo repertuarą trumpais,
mažiau žinomais, patraukliais kūriniais, bet nepaliekant nuošalyje amžinos klasikos.
Į šį rinkinį, skirtą muzikos mokyklų moksleiviams – pianistams, įtraukti įvairių
muzikinių epochų kūriniai. Kiekvienas jų turi savo didaktinių tikslų ir yra skirtas tam tikros
technikos rūšies grojimo įgūdžiams lavinti. Dauguma etiudų vysto smulkiąją arba pirštų
techniką (Nr. 6; 7; 15; 17; 19; 26; 30). Kiti – suteikia mokiniui arpeggio (Nr. 5; 10; 23; 24),
akordų (Nr. 9), tercijų (Nr. 27), polifonijos (Nr. 8), išraiškingos kantilenos (Nr. 25) grojimo
įgūdžių. Be to, visi rinkinio kūriniai formuoja vaiko muzikinio mąstymo pagrindus, gebėjimą
girdėti ir vertinti savo grojimą.
Pagrindinis kūrinių atrankos kriterijus buvo jų lakoniškumas – visi jie yra nedidelės
apimties. Tai padeda mokiniui susikoncentruoti įsisavinant vienokią ar kitokią technikos
rūšies formulę ir sėkmingai atlikti kūrinį.
Norint suformuoti mokinio technikos gebėjimus, leidžiančius jam siekti muzikinio
meistriškumo ateityje, reikėtų atkreipti dėmesį į instruktyvinio pobūdžio etiudus (Nr. 6; 7; 8;
9; 10; 11; 12; 15). Tarp jų reikėtų pabrėžti kompaktiškus, aiškios ir išbaigtos formos C.
Czerny etiudus, kurie dar vadinami „rankų lavinimo enciklopedija”. Jie puikiai nustato
mokinio pirštų ir rankų padėtį, formuoja judesių tikslumą, tobulina motorinius įgūdžius.
Mokymosi procese su mažiau pažengusiais mokiniais patartina vengti sausų
instruktyvinių etiudų ir didaktinių pastabų pamokos metu. Kuo mokinys mažiau lankstesnis
4
atlikimo technikos požiūriu, tuo įvairesni turi būti emocinio poveikio būdai. Reikia dažniau
aiškinti, sutelkiant vaiko dėmesį į garsinius kūrinio niuansus. Visa tai padeda įveikti technikos
atlikimo sunkumus. Be to, kūriniai, sudėtingumu pranokstantys mokinių gebėjimus, nepadeda
ugdyti taisyklingų grojimo įgūdžių. Priešingai, pernelyg sudėtingos technikos atlikimo
užduotys kelia psichologinių kliūčių ir užkerta kelią atsiskleisti vaikų muzikalumui. Šiuo
atveju geriau sutelkti dėmesį į C. Gurlitt'o, F. Rybicki'o, S. Heller'o, M. Dvorák'o garsinį
etiudų pasaulį (Nr. 4; 21; 22; 23; 25). Kai kurie jų yra programiniai meninio turinio kūriniai,
taip pat puikiai lavinantys pirštų vikrumą, ritmo pojūtį (Nr. 28), muzikinę klausą ir ugdantys
bendrąją mokinio muzikinę kultūrą.
Dar viena instruktyvinio etiudo alternatyva galėtų būti virtuozinė pjesė, kuri tinkama
pasirodymui scenoje. Ankstyvojo amžiaus vaiko meninio pasaulio suvokimas orientuotas į
tai, kas ryšku, gražu, gyvybinga. Dėl to iš pateiktų rinkinyje virtuozinių pjesių yra nemažai
nuotaikingų, linksmų kūrinių, kurie ypač traukia vaikų dėmesį (Nr. 18; 20; 26; 29). Jų
spalvingi pavadinimai praturtina mokinių vaizduotę, atveria erdvę interpretacijai, sukuria
tolesnio muzikavimo motyvaciją. Nesudėtingos savo muzikiniu turiniu A. Ellmenreich'o, N.
Telfer, F. Thome virtuozinės pjesės yra prieinamos kiekvienam jaunajam pianistui (Nr. 13;
14; 16).
Prieš pasirenkant etiudą arba virtuozinę pjesę, verta įsigilinti į konkrečias mokinio
įgūdžių lavinimo problemas ir įtraukti į repertuarą skirtingos technikos kūrinius.
Tikiuosi, jog rinkinys ir jo pabaigoje pateikti trumpi metodiniai kūrinių komentarai
bus įdomūs ir naudingi mokytojo kasdieniam darbui.
Valentina Tabainik
Vilniaus Naujosios Vilnios muzikos mokyklos
fortepijono mokytoja metodininkė
{
{
{
{
Andantino
p
Andantino
rit.
3
4
3
4
2
4
2
4
&
#5
4
1. Etiudas
Jean Francaix
?#
4 2 1 5 3 1 4 2 1 5 2 1
&
#5
4 1
?#
4 5 2 1 3
5
&
#2
43
21
3
5
2. Etiudas
Jean Francaix
?#
3 1 3 2 1 2 1 3 1 2 1
&
#1 2
4
3 2 1
3
2
1
?#
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ˙ ™
œœ
œ
œœ
œ
œœ
œ
œ
œ œ
œ ™ œ
J
œ œ ™ œ
J
œ œ œ ™ œ
J˙ ™
œœ
œ
œœ
œ
œœ œ
˙˙ ™™
œ ™œ
J
œœ œ ™
œ
J
˙
œœ
œœ œ œ œ œ
œœ
œœ œ œ œ œ
œ œœ œ
œ œœ œ ˙
œœ
œœ œ œ œ œ
œœ œ œ
˙
5
{
{
{
{
mf
Allegro
mp
f
f
3
4
3
4
&
##
5 4 3 2
Ferdinand Beyer
3. Etiudas
?##
5 4
3
2
&
##
?##
&
##
?##
&
##
>
?##
>
œ
œœœœœ œ œ
œœœœ
˙ ™˙ ™
˙ ™˙ ™
œ
œœœœœ œ œ œ
œœœ
œ
œœœœœ œ œ
œœœœ
˙ ™˙ ™
˙ ™˙ ™
œ
œœœœœ œ œ œ
œœœ
œ
œœœœœ œ œ
œœœœ
œ
œœœœœ œ œ
œœœœ
œ
œœœœœ œ œ œ
œœœ
œ
œœœœœ œ œ œ
œœœ
œ
œœœœœ œ œ
œœ œ ˙ ™
˙
˙
™
™
œ
œœœœœ œ œ
œœ œ œ
œ œ œ œ ˙ ™
6
{
{
{
{
{
mf
Tempo di Marcia
sf
™™
™™
f
sf
mf
6
8
6
8
&b
4 34
1 4 3 3 2 1 4 3
Cornelius Gurlitt
?
b
&b
4 34
1 4 3 3 2 1 3 2
?
b
&b
?
b
3 2 1
4 2 1
4 3 2
3
5
&b
?
b
3 2 1
4 2 1
4 3
1
&b
4 1 4
?
b
œ œ
J
œ œ œ œ œ
J
œ œ œ œ œ
j
œ œ œ œ ™œ
‰
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœ
œœ
J
œ œ
J
œ œ œ œ œ
J
œ œ œ œ œ
j
œ œ œ œ‰
œœœ
J
‰ ‰
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
‰
œœœ
J‰ ‰
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœn
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œ œ
J
œ œn œ œ œ
J
œ œ œ œ œ
J
œ œ œ œ ™œ
‰
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœn
œœœ
j
œœœ
œœœ
j
œœœ ‰
œœœ
J‰ ‰
œ œ
J
œ œn œ œ œ
J
œ œ œ œ œ
J
œ œ œ œ ‰
œ
j‰ ‰
œ œ
J
œ œ œ œ œ
J
œ œ œ œ œ
j
œ œ œ œ ™œ
‰
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœ
œœ
J
7
{
{
{
{
{
™™
™™
sf
p
Moderato
mf
2
4
2
4
&b
4 34
1 4 3 3 2 1 3 2
?
b
&
#1
2
3
5
4 3
21
3
2
4
3 2
3
3
33 3
5. Etiudas
op.141 n.7
Cornelius Gurlitt
?#
5 3
1
∑&
1
3
5
?
3
&
#
2
1
2
4 3
21
3
2
1
3
2
1
3
3
3
3 3
?#5
2
1
∑
1
3
3
&
#1
2
4
5
4 3
21
3
2
4
3 2
3
3
33 3
?#
5 3
1
∑&
2
3
5
?
3
&
#1
2
3
5
3 2
14
2
1
3
2
1
3
3
3
3 3
?#
5
3
2
∑
1
5
3
œ œ
J
œ œ œ œ œ
J
œ œ œ œ œ
j
œ œ œ œ‰
œœœ
J
‰ ‰
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
œœœ
J
œœœ
‰
œœœ
J‰ ‰
Œœœœ
œ œ œ œ œ œ œœ œ œ
œ œ œ Œ
œœœ
Œ Œ
œœœ
œœœ
Œ
Œœœœ
œ œ œ œ œ œ œœ œ œ
œ œ œŒ
œ
œœ
Œ Œ
œœ
œœ
Œ
Œœœœ
œ œ œ œ œ œ œœ œ œ
œ œ œ Œ
œœœ
Œ Œ
œœœ
œœœ
Œ
Œ œœ#œ
œœœ#œ œ
œ œœ œ œ
œ œ œŒ
œœ#œ
Œ Œ
œ
œ
œ
œ Œ
8
{
{
{
{
{
f
f
legato
Allegro moderato
c
c
&
#1
2
4
5
4 2
12
4
1
2
3
5
3
2 1
2
3
3
3
3 3
3
3
?#5
3
1
4
2
1
5
2
1
5
2
1
3 3
3 3
&
#1
2
4
5
4 2
12 4
1
2
3 5
3
2
1
2 3
3
3
3
3
3
3
?#5
2
1
5
2
1
5
2
1
5
2 1
3 3 3 3
&
#1
2
3
5
4 3
21
3
2
4
3
3
33 3
?#5
3
1
∑&
1
3
5
?
3
&
#
2
1
2
4 3
21
3
2
1
3
2
1
3
3
3
3 3
?#5
2
1
∑
1
3
3
&
#
5 3
1
2
3
4 4
1
43
5
3
1
3 3 3 3 3 3 33 3 3 3 3
6. Etiudas
op.37 n.8
Henry Lemoine
?#
1
3
5
4
3
2
1
3 3
1
3
5
3
3
3
3
3
3
3
3 3 3
3
3
ŒœœœœœœœœœŒ
œœœœœœœœœ
œœœ
Œ Œ œœœ
œœœ
Œ Œ œœœ
ŒœœbœœœœbœœœŒ
œ
œ œœœ œ
œ
œ œ
œ#
œœb
Œ Œ œ#
œœb
œ
œœn
Œ Œ œ
œœ
Œœœœ
œ œ œ œ œ œ œœ œ œ
œ œ œ Œ
œœœ
Œ Œ
œœœ
œœœ
Œ
Œœœœ
œ œ œ œ œ œ œœ œ œ
œ œ œŒ
œ
œœ
Œ Œ
œœ
œœ
Œ
œœœ œœ œœœœ œœ œ
œœœ œœ œœ œœ œ œ œ
œœœ œœ œœœœ œœ œ
œœœ œœ œœœœ œœ œ
œœœ œœ œœ œœ œ œ œ
œœœ œœ œœœœ œœ œ
9
{
{
{
{
{
™™
™™
ff
f
Moderato
c
c
&
#
1
1
5
2
4 4 4
4
44
2
3
3 3
3
33
3
33
33
33
?#
1
3
3
1
2
4 1 1
2
3
4
3
33 3 3 3 3 3 3 3
3
3
&
#
5
3
1
4
1
4
5
3
1
3 3 3 3 3 3
33
33
33
?#
1
3
5
3
3
1
3
5
3 3
3
3
3
33 3 3 3 3 3
&
#1
1
5
1
2
5
1
2
5
1 4
4
33
3 3 3 3 33 3
3
3 3
?#
&
3
3
1
1
1
?
1
4
1
4
1
3 3
3
33
3 33
3 3
3
3
&
#
1
Coda
3
1
2
1
3
1
3 3
3
3
?#
5
3
3
1
3
3
2
3
3
3 3
&bb
b
2 1
. . .. . . . .
2
1
. .. .
1
2
. . . .
7. Etiudas
Cristian Brunner
?
bb
b
3
..
2 3
1
. .
3 2
. . . .
3
..
2 3
. ... ..
œœœ œœ œœ œœ œœ œ
œ œ œ œ œ œ œ# œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœœ œœ œœ œœ œœ œ
œ œ œ œ œ œ œ# œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœœ œœ œœœœ œœ œ
œœœ œœ œœ œ
œ# œ œ œœœ#œ œœ œœœœ œœ œ
œœœ œœ œœœœ œœ œ
œœœ œœ œœ œ
œ# œ œ œœœ#œ œœ œœœœ œœ œ
œœ#œœœ œ
œ œœ œœ œ#
œ œ# œ œ œ œœ œ œ œ œ œ#
œ œ œn œœœœœœœ œ œ
œœ#œœœ œ
œ œœ œœ œ#
œ œ# œ œ œ œœ œ œ œ œ œ#
œ œ œn œœœœœœœ œ œ
œœ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ
Œ
œœœ
Œ
œœ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ
Œ
œ
œ Œ
œœœœœ œœœœœœ œ
œ œn œ œ œ Œ
œ œ œ œ œ œœœœœœ œ
œ œ œ œ œ
Œ
œœœœœ œœœœœœ œ
œ œn œ œ œ
Œœ œ œ œ œ œ
œœœœœ œœ œ œ œ œ
Œ
10
{
{
{
{
{
™™
™™
f
mf cresc. f
™™
™™
f cresc. f p
™™
™™
f
mf cresc. f
f legato
Moderato
51 3
™™
™™
1 4
2 4 13
3
4
3
4
&bb
b
2 1
. . .. . . . .
2
3
1
. .
3
..
1
. .. .
?
bb
b
4
. . . .
5
. . . .
1
2
4
. . . .
1
3
5
. .
&bb
b
5
3
1
. .
5
3
2
. . .
5
2
1
. . .2
1
3. .4
. .
. ...
?
bb
b
3 1
. .
1
.. ..
1
. . . .1
3
5
. .
1
3
5
. . . .
1
3
.
2
.
&bb
b
2 1
. . .. . . . .
2
1. . . .
1
. .. .
?
bb
b
3
..
2 3
1
. .
3 2
. . . .
1
2
5
. . . . . .
1
3
&b
1
3
> > >
4 3
3
8. Etiudas
op.139 n.69
Carl Czerny
?
b
&b
1
3
>
> >3
?
b
œœœœœ œœœœœœ œ
œ œn œ œ œ Œ œn œœœœ œœœœœœ œ
œ œœ œnœ
Œ
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰
œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœŒ
œœœ
j
‰œœœ
j
‰œœœb
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœ
J
‰œœœœœ œ œœœœœ œ œn œ
œœ œ Œ
œb œœœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
Œ
œœœn
J‰
œœœ
J‰
œ
œœ
J‰
œ
œœ
J‰
œœ
œ
J‰
œœ
œ
J‰
œœ
J ‰
œ
J ‰
œœœœœ œœ œb œœœ œ
œ œn œ œ œ Œœœœœœ œ
œœœœœ œœb œœ œœ
Œ
œœœœœ œœ œœœœ œ
œ œn œ œ œ
Œ
œœ
œ
b
J
‰
œœ
œ
J
‰
œœ
œ
J
‰
œœ
œ
J
‰
œœ
œ
J
‰
œœ
œ
J
‰œœ Œ
‰™
œ
r˙ œ ™ œ#
˙ œ ™ œ˙ œ ™ œ œ ™ œ œ ™ œ#
œ ™™ œ œ™œ œ ™™ œ œ ™ œ œ ™™ œ œ
™œ œ œ# œ
‰™
œ
r˙ œ ™ œ#
˙n œ ™ œ˙ œn ™ œ
œ# ™ œ œ
œ ™™ œn œn ™œ œn ™™ œ œ ™ œ œ ™™ œ œ
™ œœ œ
œ
11
{
{
{
{
{
™™
™™
sf sf
™™
™™
ff dim.
ff marcato sf
Allegro vivo
5
dim. - - - - - - - - - - - - sf
3 5
sf
5 3
2
4
2
4
&b
1
4
5 1
4
1
4
5
1
4
?
b
4 1
2
1
&b
1
4
1
5
4
2
4
2
5
3
4
2
?
b
1
2
3 1
1
2
&
##
5
2
1
' ' '
4
5
'
4
54
5
9. Etiudas
op.261 n.58
Carl Czerny
?##
&
##
2
1
> 3
4
5
4
5
?##
&
##
5
>4
54
54
5
?##
‰™
œ
r ˙# œ ™œ
œ ™œ
œ ™œ‰™ œ
r ˙# œ ™œ
œ ™
œ
œ ™œ
œn ™™œb œ ™ œ œ œ œ œn ™™
œb œ ™ œ œ œ œ
‰™œ
R
˙#
‰™œ
R
˙
‰™
œœ œœ ™
™ œœœœ ™™œœ# ˙ ™
œ ™™œ œ ™ œ œ# ™™
œn œ ™ œ ˙
œœ ™œœ ™œ
œ
œœœ
j
≈œœœ
r
œœœ
j
≈œœœ
rœœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
˙˙˙
œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰
œ
J‰
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ#
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
˙˙˙
œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰
œ
J‰
œ
j‰
œ
J ‰œ
j‰
œ
J ‰
œœœ
n
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
˙˙
˙
œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰
œ
J‰ œ
j
‰
œ
J ‰
12
{
{
{
{
{
dim. - - - - - - - - -
5 5 5
pp leggiermente
Allegro vivo e scherzando
1
5
1
4
2
5
1
3
1
2
1
4
1
5
1
4
2
5
™™
™™
™™
™™
1
2
5
1
4
1
4
1
5 5
3
5
3
5
4
5
4
5
3 5
35
3
4 3
4
8
4
8
&
##
4
> 54
> 5 5
3
3
.
?##
&
#
1
4
2
5
Æ 1
3
Æ 1
4
Æ1
3 Æ
1
3 Æ 1
4 Æ”“
Carl Czerny
10. Etiudas
op.139 n.71
?#Æ . . . . . . . . . . .
&
# 1
3
“: ;Æ
1
3
Æ 1
4 Æ1
4
Æ1
3 Æ
?#
. Æ Æ Æ Æ Æ Æ . . . . . . .
&
#
1
4
Æ
1
32
Æ 5
3
Æ2
Æ
”“3
5
3
ÆÆÆÆ
.
4
1
.. .
?#
. . . . .
Æ
Æ
&
#
.4
.. . . 4
.. . .
?#Æ
ÆÆ
&
Æ?
&
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œœœ
J
≈
œœœ
R
œ
œ
J
œœœœœœœ
j ‰ Œ
œ
J
‰
œ
J‰
œ
j‰
œ
J ‰ œ
J
‰
œ
J‰ œ
J
‰ Œ
®
œ
œœ
œ
R≈ ®œ
œœ
œ
R ≈ ® œ
œœ
œ
R ≈ ®œ
œœ
œ
R≈ ®
œ
œœ
œ
R ≈ ® œ
œœ
œ
R≈
œ
œ
R
≈ ≈œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈
œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈
œ
œ
R
œœ
R≈ ≈
œœ
R
œœ
R≈ ≈
œœ
R
®œ
œœ
œ
R≈ Œ ®
œ
œœ
œ
R ≈ ® œ
œœ
œ
R≈ ® œ
œœ
œ
R ≈ ®œ
œœ
œ
R≈
œ
œ
R
≈ ≈
œœ
R
œœ œœ
œœ œ
œœ
œ
R
≈ ≈œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈
œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈
œ
œ
R
® œ
œœ
œ
R ≈ ® œ
œœ#
œ
R ≈ ®
œœœœ
R
œ
R
œ
j
œn œ œ œ
œœ
R ≈ ≈
œœ
R
œ
œ
R≈ ≈
œ
œ
R
œœœ
R ≈ ≈
œœœ
R
œ
œ
R ≈ ≈
œ
œ
R
œ
œ
R≈ ‰ Œ ®
œœœœ
R
≈ ® œœœœ
R≈
œœ
R ≈ ≈
œœ
R
œ
œ
R
≈ ≈
œ
œ
R
œ
œ
R
≈ ≈
œ
œ
R
œœ
R
≈ ≈
œœ
R
œ
œ
R
≈ ‰ Œ
®
œœœœ
R≈ ®œœœœ
R≈ ®œ
œœœ
R≈ ®
œœœœ
R≈ ®
œœœœœœœœœœœ
œ œœ œ
13
{
{
{
{
{
5 4 5
5
™™
™™
1. 2.
f legato sempre
Allegro
4 5
4
5
cresc. - - - - - - - - - - - - - - - - -
4
™™
™™
™™
™™
p
5
3
6
8
6
8
&
#
4
Æ
4
Æ4
Æ4
Æ
1
4
Æ
1
4
Æ
”“
&
#
. . . . . . . . . . . .
&
#
5
3
'
1
“: ; 2
4
ÆÆÆ
5
3
1
”“
'
&
#
.
?
.
?
&b
5
1
2
4 5
1
4
1
2
54
1
2
Carl Czerny
11. Etiudas
op.599 n.60
?
b
&b
5
1
4
5
1
3
4
5
3
4
2
?
b
&b
3
2
2 1
5
2
1
>
2
3
?
b
®
œ
œœ
œ
R≈ ®œ
œœ
œ
R≈ ®
œ
œœ
œ
R≈ ® œ
œœ
œ
R≈ ® œ
œœ
œ
R≈ ® œ
œœ
œ
R ≈
œ
r ≈ ≈
œ
œ
r
œ
œ
r≈ ≈
œ
œ
r
œ
œ
r≈ ≈
œ
œ
r
œœœ
r
≈ ≈
œœœ
r
œœœ
r
≈ ≈
œœœ
r
œœ
œ
r
≈ ≈
œœ
œ
r
®
œ œ œ œ œ œ œ œ
r œœœ
®
œ œ œ œ œ œ œ œ
j‰
œœ
r
≈ ‰ Œœœ
r
≈ ‰ ‰
œ
j
œ œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
jœœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œ œ œ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œ
œœœ
œ
œ
œ œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œ
œœœ
œ
œ
œ œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
jœ
œ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
jœœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
j
œ
œœœ
œ
œ
œ œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œ
œœœ
œ
œ
œ œ# œœœœ
œnœœœœœœ
J
‰ ‰ œ ™œ œ# œœ œn
œ œ ™œœœœœœœœœœœœ
œ œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œn
œ
œ
œ œœœœœœœœ
J ‰ ‰œ
jœ ™ œ ™œ œ
œœ œ
œ
14
{
{
{
{
{
4
5 4
fcresc. - - - - - - - - - - - - - - - - - -
5
51
5 1 2
™™
™™
- - - - - - - dim. - - - - - - - - - - - - - - -
5 1 1
p
Moderato
5
poco espress.
3 2 3 2 2 4 5 3 2 3 2 2 4
5
2 3 25
2 3 25
25
2
5
2 5
c
c
&b
2
4
2
4
2
4
?
b
&b
5
1
3
5
1
2
5
?
bb
n
&b
4
5
2
4
1
1
4
1
5
?
b
&bb
3
1
. . . .
3
2
. . . .
3
1
Carl Czerny
12. Etiudas
op.261 n.54
?
bb
.&
. . . - ?
..
.
&
. . . - ?
..
&bb
5
2
1
2
5 5 5
?
bb
.&
. . .? .
&
. . .
?
.
&
.
?
.
&
.
.
.?
œ ™ œ ™œœœœœœ
œ ™œœœœœœ
œ ™œ
œœ œ œ
œ
œ ™œ
œœ œ œ
œ
œ ™œœœœœœœœœœœœ
œ ™ œ ™œœœ
œ ™œ
œœ
œ ™œœœ
œ ™œœœ
œ ™œœœ
œœœ
œ œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
jœœ
œœœ
œ
œ
œ
jœ
œ
œœœ
œ
œ
œ
j
œ
œœbœ
œ
œ
œ œ
j
œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
j
œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
j
œœ
œœœ
œ
œ
œ
j
œ
œbœœ
œ
œ
œ œnœ œ
œnœœb œ
œ œœœ œ
œ
œœ
œœœ
J ‰ ‰
œ œ
j
œœ
œnœœ
œ
œ
œ
j œœ
œœ
œœ
œœ
J‰ ‰œ
œbœœ
œ
œ
œœœœœœœœœœœœœœœœ œœœœœœœœœœœœœœœœ œœœœœœœœœœœœœœœœ œ
œœœœœœœœœœœœœœœ
œœ œ œ œ œ œ
œœ
œ œ œ œ œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœœ
œœœœ
œœœœ
œœœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ Œ
œ
œ œ œ œ
œ œ œœ
œœ
œ
œ
œ
œŒ
15
{
{
{
{
{
p
Allegretto
cre - - - - - - scen - - -
- - - - do f p cre - - - - - - scen - - -
- - - - do poco riten. p
2
4
2
4
&b ∑ ∑
1
legg.
4 3
4
1
>
5
2
5
3
.
Albert Ellmenreich
13. Verpimo daina
op.14 n.4
?
b
5
2
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
5
>
4
.>
.
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
>.
3
1
4
2
. .
4
2
.
3
1
.
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
5
3
4
2
3
1
4
2
3
1
. .. .
4 5
. > > . . . .
?
b
.
.
.
.
.
>
> .
.
.
.
.
.
.
.
&b
5
4
. .. .
2 1 2
>
.
a tempo
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œ œ œ œœœœ
œœœ
œœœ
œœœ
‰
œœ‰œœb ‰
œœn#
j
‰œœ
j
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœ
œœ
œœ
œœn
œœ œœ
œn
œœœ
j
‰ ‰
œœ
‰œœb ‰
œœn#
j
‰œœ
j
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
‰
œœœœœœœœn
œœ
Œ
œ œb œ œ œœ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ œn œb
œ
œ
œ
œ
œ
Œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
16
{
{
{
{
{
p
p
&b
>.
>
.
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
>.
4
2
?
b
.
.
.
.
.
.
.1
>
24
&b
4
2
?
b
2
>
1
2 3
>
&b
4
2
4
2
4
3
4
2
4
2
?
b
23
2 4 5
1
>
24
1
&b
4
2
4
2
5 4
?
b
1
>
24
1 1
>
2
4
1
2
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ œœb œœ œœ œœ œœb œœ œœ œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
j ‰
œ ™œœ
œ
J ‰ Œ
œœœœœœœœ
œœœœœœœœ œœb œœ œœ œœ œœb œœ œœ œœ
œ ™ œ œ œ
J‰ Œ
œ ™œœ
œ
J ‰ Œ
œœœœœœ
œœ
œœœœ œœbœœ
œœ œœ œœ œœ œœb œ
œœœœœb
œ œ œ œ œ œ
J‰ Œ
œ ™œnœ
œ
J ‰ Œ
œœb œœ œœ œœ œœœœœœœœ
œœœ#œœœœœœœœœ
œœœ
œœœœœnœœ
œ ™œœ
œ
J ‰ Œ
œ ™œ#œ
œ
J‰
œ
17
{
{
{
{
{
p
cresc.
p
&b
3
2
4
23 2 1
>
4
2
3
?
b
1
32
&b
4
>2 1
3
>
?
b
&b>
.
4
.
2
.
5
∑.
?
b
1
3
.
.
.
.
.
.
.
&b
legg.
4
1
>
5
2
5
3
.
>.
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
>
.
>.
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
œœn œœ œœ œœ œœ#
œ œ œ œ
œ
™
™ œœn œ#
J
‰ Œ
œœ# œ
J ‰ Œ œ
œ
œ#
œ
œ
œ
œœ
œœ# œ
œœœ
œn ™œ#œ
œ
j
‰ Œ
œ
œ
™
™ œœn œ#
J
‰ Œ
œ
œœnœœœœ
œœœ# œ
œœœ
œ
œ
œ#
œ
œ
œ
œœ
œœ# œ
œœœ
œn ™œ#œ
œ œ ‰ œb
J
‰œn
j‰ œn
J
œ
œœn
œœ
œœ œ
œ#
J ‰
œ
œ
b
b
J
‰
œ
œn
n
j
‰
œ
œn
n
J
‰
œ
œ
œ
œ
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
18
{
{
{
{
{
cre - - - - - - scen - - - - - - - dof
pcre - - - - - - scen - - - - - - - do
poco rit.
p
rit.
&b
. . . .. .
. . . > >
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
. . . .. .
. .
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
>
.
>.
a tempo
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
>
.
>.
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
&b
3
24
5
1
?
b
.
.
.
.
.
.
.
.
24
‰
œœ
‰œœb ‰
œœn#
j
‰œœ
j
œœ
œœ
œœ
œœ
œœ œœ
œn
œœœ
j
‰
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
‰
œœ
‰œœb ‰
œœn#
j
‰œœ
j
‰
œœ
œœ
œœ
œœ
œœ
Œ
œ œn œb
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
Œ
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œœ œ œ
œ
œ
œ
œœ
œ œœ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœœ œ
œ
œ œ œ
œœ œ
œ œ
œœ œ
˙
˙
˙
˙
œ
œŒ
œ œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œ œœœ
œœ
œ
Œ
19
{
{
{
{
{
mp
Slowly, smoothly q = 60 - 69
rit.
pdreaming
Quickly
mp
mf
4
4
4
4
3
4
3
4
&
5
3
Nancy Telfer
14. Miegantis drakonas
?
4
1
3
2
4
1
5
3
3
2
m.d.
2
1
#
&∑ ∑
?
2
1
3
1
#
.>
. .>
.
&∑ ∑
?
.>
. . .>
.
m.d.
.>
.>
.
.
.>
.>
.
.
&
3
1
. . . >
?
.>
.>
.
.
.
.
.>
.>
.
.
. . .
>
&
. . . >.>
. .>
.
?
. . .
>
.>
. .>
.
˙˙™™
œ
˙˙
œ
œ#
˙˙#
œ
œ
Œœœ
œ
œ
œœ
œœ
œ
œ#
ww#
œ œ œ
œ#
œ œœœ
œ
˙˙ ™™
œœ œ
œœ
œ
ww
œ œ œ œ œœ
œœ Œ
œœ
œœ Œ
œœ
œœ
œœ
œœ
œœ Œ œ
œœ
œœœ
Œ œœœ
œœœ
Œ
œœ
œœ
œœ ˙
˙b ™
™
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
Œœœ
œœ
œœ
˙˙b
™™
œœ
œœ
œœ ˙
˙b ™
™
œœb œ
œ
Œ
œœb œ
œ
Œ
œœ
œœ
œœ
˙˙b
™™
œ
œ
œ
œ Œ
œ
œ
œ
œ Œ
20
{
{
{
{
{
f
More slowly
rit. mp
Slowly, smoothly
p
4
4
4
4
3
2
4
4
3
2
4
4
&
. . ..>
.
. . . .> .
?
. . .
.> .
.>
. .
.> .
&
.>
. .>
. . . ..>
.
?
.>
. .>
. .>
. .
.> .
‘“
&
. . ..> .
4
2
.
3
1
.
4
2
.
3
1
. .
?
.>
. .
.> .
‘“>
&
3
1
.
3
1
. .
4
2
. . .
?∑
4
1
&
?
m.d.
# #
m.d.
m.s.
œœb œ
œœœ œ
œb œ
œŒ
œœb
œœ
œœ
œœb
œœ
Œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœ
œb
œ
œŒ
œ
œ
œ
œ
œ
œœ
œb
œ
œŒ
œœ
œœ
Œ
œœ
œœ
Œ
œœ
œœ
œœ œ
œb œ
œŒ
œ
œ
œ
œ Œœ
œ
œ
œ Œœ
œ
œ
œ
œ
œœ
œ
œ
œ Œ
œœ
œœ
œœ
œœb
œœ
Œ Œœœ
œœ#
œœb œ
œ#œœnb
œ
œ
œ
œ
œ
œœ
œ
œ
œ Œ˙ ™ ˙ ™
œœ
œœ#
œœnb œ
œœœ#n œ
œnb
˙ ™ œ
˙˙
œ
œ#
˙˙#
œ
œ
Œœœ
œ
œ
œœ
œœ
œ
˙˙™™
˙˙ ™™
œ#
ww#œ œ œ
œ#
Ó œ œ
Œœœ
œ œ
Óœ œ
Œœœ
œ
ww
œ œ ˙ ˙
Ó
ww
Ó
˙˙
21
{
{
{
{
{
Allegro
3
4
3
4
&
5
>
3
.
>
3
.
>
3.
>
3 .
Louis Kohler
15. Etiudas
op.157 n.2
?
3
5
.
1
5. .
2
4
.
&
4
2
.
5
3
.
.
4
2
.
?
5
>
3
.
>3
.
>
3.
5
.
&
1
1
>
.
1
>
.
1>
.
1>
.
?
1
3.
1
5
.
2
4
.
.
&
5
3
.
4
1
. .1
.
?
1
1
>
.
1
1
>
.
1
>
.
5
.
&
5
>
3 .
>
3
.
>
3.
>
3 .
?
5
>
3
1.
5
>
3
1.
>
3
.
>
3
.
œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰ œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰
œœ Œ Œ
œ
œ Œ Œœ
œŒ Œ œ
œ Œ Œ
œœ
Œ Œœœ Œ Œ
œ
œŒ Œ
œœ
Œ Œ
œ œœ œœ œœ œ
J ‰
œ œœ œœ œœ œ
J‰
œ œœ œœ œœ œ
J‰ œ œ
œ œœ œ œ œ œ
j
‰
œ œœ œœ œœ# œ
J ‰
œ œ#œ œœ œœ œ
J‰
œ œœ# œœ œœ œ
J‰
œ œœ œœ# œœ œ
J
‰
œœ
Œ Œœ
œ Œ Œœœ#
Œ Œ
œ
Œ Œ
œœ Œ Œ
œœ Œ Œ
œ#Œ Œ
œ œœ œœ œ œ œ œ
j‰
œ œ# œ œ œ œ œ œ
j ‰
œ œ œ œ œ# œ œ œ
j
‰
œ œ œ œ œ œ# œ œ
J
‰
œ œœ œœ œ œ œ œ
j ‰
œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰ œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰
œ œœ œœ œœ œ
J ‰ œ œœ œœ œœ œ
J ‰œ œœ œœ œœ œ
J ‰ œ œœ œœ œœ œ
J ‰
22
{
{
{
{
{
p
cresc.
Allegretto
p
cresc.
3
8
3
8
&
>
3
.
>
3
.
>
3
.
1 .
? >
3
.
>
3
.
>
3.
5
.
&b
32
1 32
1 32
1 3 1 2 3
.
21 3
21 3
21 3 1 2
.
3 3 3 3 3 3
Francis Thome
16. Serenada mandolinai
op.65
?
b
° * ° *
&b
3 3
3
1
.
3 3 3
3 3 3
?
b
° *°
*
3
&b
3 3 1 2 3
.
3 1 2
.
3 3 3 3 3 3
?
b
° * ° *
&b
3
3
2
3
2
1 3 1 2
3 3 3
3 3
?
b
° *°*
1 2 1
n
œ œ œ œ œ œ œ œ
j ‰
œ œ œ œ œ œ œ œ
j
‰
œ œ œ œ œ œ œ œ
j‰ œ œ
œ œœ œ œ œ œ
J
‰
œ œœ œœ œœ œ
J ‰
œ œœ œœ œœ œ
J‰
œ œœ œœ œœ œ
J‰ œ œ
œ œœ œ œ œ œ
j
‰
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ#
œ œ œ œ œ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
œ# œ œ œ œ#
œ# œ œ œ œ œ œ œ œ œ# œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ#
j
œœ œ œb œ œb
œ
j
œœ
œ
jœœ
œ
j
œœ œ#
œ ™œ œn œb
23
{
{
{
{
{
p
cresc.
p
pp
p leggiero
Scherzando
3
8
3
8
&b
3 1 3
.
1
.
3 3 3 3 3 3
?
b
° * ° *
&b
3
3
4
2
1
3 3 3
3 3
?
b
° *°
*
3
2
1 2 3
&b
3 2 3.2
.
3 3 3
3 3 3
?
b
°*
° *
&b
3
3 3
1 2
5
...
.3 3 3
3 3 3
?
b
°*°
*
&
..
.
?
&
#
3
3.3.
3
.
.
Charles Mayer
17. Etiudas
op.340 n.6
?#
5
1
3
.
4
1
2
.
5
.
5
.
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ
Jœ#
œ œ œ œ œ
œ
j
œœ
œ
j
œœ
œ
œ# œ œ œ œ#
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
j
œœ
œ#
j
œœ#
œ
j
œœ
œ
j
œœb
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœœ
œ
J ‰ ‰
œ
jœœ
œ
j
œœ
œ
j
œœ œœ œ
œ
j
‰ ‰
œ œœ œ
œ œ œœ œ
œ œ œœ œ
œ œ œœ œ
œ
œ ™œœœ
œœ
œ ™œœœ œœ
œ ™œœœ œœ
œ ™œœœ
œœ
24
{
{
{
{
{
f p
f
f
&
#
3 2
3 1 2 2
43
2
.
1
.
?#
2 3 1 3
.
.
&
#.
.
.
.
?#
. . . .
&
#
3 2 5
4
1 2 1
?#
1
&
#3
4 1 2 3 4 1
5
2
31 1
?#
2
5
&
#2 4 1
4 1
1
1
4
2
>
?#
.
&
œœœœ
œ
œœœœœœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œœœ
j
‰œ
J
œ œœ œ œ# œ
œ œn œœ
œ
‰
œ œœ œ
œ œ œœ œ
œ œ œœ œ
œ œ œœ œ
œ
œ ™œœœ
œœ
œ ™œœœ œœ
œ ™œœœ œœ
œ ™œœœ
œœ
œœœœ
œ
œ
œ
œ œ# œ œ œœœœœ
œ
œ
œ
œ œ# œ œ œ
œ œ œ œ ™œ œ œ œ ™
œœœœ
œ
œ
œ œ# œ œn œ# œ
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ
J ‰ ‰
œ
œ ™
œ
j
œ
œœ
œœ
œ# œ œ# œ œn œ# œ œ œœ œ
œ œ# œ œ# œ œn œ# œ œ œ œ œ# œ
œ
œœ œœœ
œœ
œœ
œ
œœ œœ œœœ
J‰ ‰
25
{
{
{
{
{
pp
sf sf
p mf
Allegretto giocoso
f
2
4
2
4
&
#
4
23
2
1
4
>
2
4> 2
>
.
4
.
&
#
.
1
3
.
?
. 1
3
. 2
5
.
&
#
5
.
4
2
5
1. .
4
1
.5
2
.
?#
1
3
.
&
1
5
2
.. 3
.
?
2
.
&
#
2 2 2
2
>. .
Josif Nejmark
&
#
°
3
* ° * ° *
°
5
#
*
4
. .
&
#3
2
1.. -
2
1
>2.
.1
3. .-
2 1 4
1
.
.
&
#
55
.?
°
5
.
*
.
4
.
5
.
°
4
.
*
.
.
..
&
# 2
1
2
..
1 4 5
.
.>
?
.
.
?#
°*
5
.
.
°
..
*
°
1
*
>.
.
œ œ œ# œ œnœ œ œ œ œ œ# œ œ œ œ# œ œn
œ œ
j‰
œœœ
j
œœ
œ
j
‰ ‰œœ
j
‰ ‰
œ
œœ
J
‰ ‰
œœ
J‰
œ
œ
J
œœœ
j
‰
œœ
J
œ
œ
J
‰ ‰
œ
œ
J‰ ‰
œ
œ
j‰ ‰
œœ
J‰
œ
œ
j
œ
j‰ ‰
œœ
j
‰ ‰
œ
œ
j
‰ ‰
Œ
œ œ œ œ
Œ
œ œœ œ
Œ
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œŒ
œ œ œ œŒ
œ œœ œ
Œ
œœœœ
œœœœ
œ œ œ
œ œ œ œ œœ
œ œ œœ# œ œ œ
œ
œ
œœœœ
œœœœ
œœœœ
œœœœ
œœœœ#
œœœœ
œ
œœ#
œ#œœ
œ œ œ œœœ œ# œ œ œ
œ
œœ
œ œ
œ œœ œ
œ
œ
œ
œœ
œœœ œ
œœ#
œ#œœ
œ
œ œ œ œœ œ
œ
œ
26
{
{
{
{
{
p
mf
pp rit.
?#
4
2. .3
.. 1
..
4
3
.
.
>1
1
4
..
?#
2
4
..
3
..
5
..
2
°
3
.
.
*
>
5
2
..
?#
3
. .5
3
.
...
4
.
.>
&
2
?#
3
..
1
3
.
. . .2
°
.
.
*
>
&
°
3
*
&
#
2 2
2
>3. . 2
1.. -
&
#
° *°
3
*
°
#
-
*
.
-
.
-
.
-
?.
&
#
2
1
>2.
.1
3. .-
2 1 4
2
.
.
1
..
?#
°
-
*
.
-
°
.
-
*
.
-
°
.
*
.
.
°
..
*
.
.
..
&
#
2 1 4 5
.
.>
3
1
2
3
U
?#
° *
.
.
°
..
*
>
&
°
5
2
*
. . .
° *
. . U
?
œœ
œœ œ
œ
œ
œ œœ
œ œ œ œ œ œœ
œœ
œœ œ
œ
œ
œ œœ
œ œ œ œ œ œœ
œœ
œ
œœœ#
œ
œ œ
œ œ Œ
œ œ œ œ
œœ
œ
œœœ#
œ
œ œ
œ œ
œ œ œ œŒ
Œ
œ œœ œ
Œ
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œŒ
œ œœ œ
Œ
œœœœ
œœœœ
œœœœ
œœœœ
œ œ œ œ œœ
œ œ œœ# œ œ œ
œ
œœ œ œ œ
œœ
œœœœ
œœœœ
œœœœ#
œœœœ
œ
œœ#
œ#œœ
œ
œœ
œœœ
œ# œ œ œœ
œœ
œ œ
œ œ œ œ# œœ# œ œ œ# œ
œ
œœ#
œ#œœ
œ
œ œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
27
{
{
{
{
{
mf
Allegretto
p
mf
4
2
a tempo
5
2
1
3
1
..
2
..
Fine
mf
senza
p
2
4
2
4
&bb
1
3
. . . .
Merab Partskhaladze
19. Etiudas
op.3 n.2
?
bb
5 1 5
.
.
2
.
.
1
.
.
1
.
.
.
.
.
.
.
.
&
.
.
&bb
2
3
43
-2
3
- -2
4
- -3 4
&bb
2
1
3
. .
2
4
1
3
. . . . . .
&bb
1 23
2
-
3 2
- -
34
3
-
rit.
..
- ..
U
&bb
. .
∑
. .°
?
U
*
&bb
.
.
.
.
œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ
?
bb
°*
°
œ
œ
œ
œ
&bb
2
3
?
bb
° *2
2
° *
°
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ
œ
œ
œ
œ
œ
œn
œ
œ
œ
œ
œ
œb
œ
œn
œ
œ
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ ™ œ œ œ
œ œ œ œ œ
‰œœ ‰
œœ#
‰œœbn
‰
œœn
‰
œœbb
‰
œœ
‰
œœn#
‰
œœbn
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œœœ
œ œœœœ
‰
œœnb
‰
œœ#
‰
œœnb
‰
œœn
Œ
œ
œ
œ œœ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ
‰
œ œœ
j
‰ ‰
œ œœ
œ œœ
Œ ‰ ‰ ‰ œ œ
œ ‰
œ œœ ‰
Œ
Œœœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
28
{
{
{
{
{f
Da capo al Fine
&bb
?
bb
3
4
3 2
b
2 1
2
&bb
?
bb
4
3
2
2
1
2
b
12
3
b
12
3
&bb
?
bb
43
.
2
1
. ..
5
2
2
.1
2
. .
4 3
2
&bb
?
bb
43
21
2 12
21
2
1
2
4
&bb
21
21
2 3 45
4 2 3 4 2 3
4 1 2
3
4
œ œn
?
bb
4
1
3
2
2
1
1
2
3
3
2
4
3
3
5
1
4
2
32
12
1
13 2
12
3
2
13
2
1
4
3
2
1
. .œ œ
œœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œœb œœœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœ œœœ
œœœ
œ œ ˙œœœ
œœœbœœœ
œœœ
œœœ
j
‰
œœ œb
Œ
œœ œ
œœœ
œœœ
œ œœ œ œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ ˙
œœœ
œœœ
œœœ
œœœbœœœ
œœœ
œœœ
j
‰
œ œ
Œ
œ œ
‰
œ
J
‰
œ
œœœ
j
œœœ
n œœœ
œœœ
n
j
‰
œ
œ
Œ
œ œ
‰
œœn œ œ
œœ
j
œœ œœ
œœ
j
‰
œœn œ
Œ
œ œœ œ
‰
œ
J
‰
œ
œœœ
j
œœœ
n œœœ
œœœ
n
j
‰
œ
œ œ
Œ
œ œ
‰
œœn œ œ
œœ
j
œœ œœ
œ œ œ œœ œnœ œ œ œn œ
œ œ œœ œ œ
œ œ
œœn œ
œœ
œn œ
œ œœ œ
œ œœ œ
œœ œ
œœ œ
œ œœ œn œ œ œ œ
œ œnœ œ œ œn œ
œ œ œœ œ œ
œ œ
29
{
{
{
{
{
mf
Allegretto
f
p
f
2
4
2
4
&
1
2
3 1
2
. .1
2
3
5
. .
Franz Constant
20. Asiliukas
?5
1
2
1
&
1
2
3 1
. ..
.
?5
2
1
5
.
.
&
?5
2
1 1
&
1
3
2
2
1
3
2
5
4
?
2
4
3
5
1
3
1
5
&
2
?
2
5 1 3 4 1 2
2
œœ œ œ œ œ œ œ
œœ
œœ œ œ œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œœ œ œ œ œ
œ œ œœ
œ œ œ œœ
œ Œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ#
jœœ
œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ
œ œ œ œœ œ œ œ œ
œ
œ œœ œ œ œ œ œ
œ
œ œ œ œ œ œb œœb
œ
œ œœ œ œb œ œ œ
œœb œ
œœœb
œœb œ
œb œœ
œœb œ
œ
œ œ œ œ
œœ
œ œœ œ œ œ œ
œœ
œ œœ
œ œ œ œ œœ
œ
œ
œ#
œœœ
œ
œœœ œ œ œ œ œ
œ
œ
œ
œ#
œœœ
œ
œœœ
30
{
{
{
{
{
p
mf
Delicately q =
pp
ø ø
ø ø ø ø
2
4
2
4
&
2
?
2
&
. .. .
?5
1
2
1
&
. ..
.
?
.
.
&bb
bb
bb
1
66-76
1
3
1
3
2
3
1
”“
Linda Niamath
21. Drugeliai
œœœ
J
œ œ
œ
J
&bb
bb
bb
3
3
3
2
3
4
2
3
œ œœ œ
&bb
bb
bb
1
1
1
1
œœœ
Jœœ
œ
J œœœ
J
œ œ
œ
J
&bb
bb
bb
3
4
3 3
œ œœœ œ œ
œ œ
œ œ œ œ
œœ
œ œœ œ œ œ œ
œœ
œ œœ
œ œ œ œ œœ
œ
œ
œ#
œœœ
œ
œœœ œ œ œ œ œ
œ
œ
œ
œ#
œœœ
œ
œœœ
œœ œ œ œ œ œ œ
œœ
œœ œ œ œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œœ œ œ œ œ
œ œ œœ
œ œ œ œœ
œ Œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ
œ œb œ
œ
œ œ œ
œ#
jœœ
œ
‰
œœ
‰
œœ
J‰
œœ
J ‰‰ ‰
œ
J
œ‰
œœœ
J ‰
œœ
J‰
‰ ‰ ‰ ‰
31
{
{
{
{
{
ø ø ø ø ø
ø ø ø ø ø ø
ø ø
p
1 3 5 3 1
Con moto q = 80
1 4 5 4 1 1 3 5
sfz sfz
c
c
&bb
bb
bb
1
1
1
1
1
3
2U
œœ
œœ œ
œ
œœ
œ œ
&bb
bb
bb
3
4
3
4
4
U
œ œœœ œ œ
œœ
œœ
&bb
bb
bb
1
1
1
œœ
œœ
œœ
œœ œ
œ
œœ
&bb
bb
bb
3 3
4
?
œ œ œ œ œ œœœ œ œ
œœ
&bb
bb
bb
1
1
∑
ÿ◊
œ œ
œ
J
œ œ
œ
J œ
œ
J
?
bb
bb
bb
4
&
4
5 1
ÿ◊
3
œœ
œœ
œœ
&
##
##
1
> >
3
> >
5
> > > >
6 6 6 6 6 6 6 6
22. Etiudas
op.21
Feliks Rybicki
?##
##
° * ° * ° * ° *
&
##
##
6 6 6 6 6 6 6 6
?##
##
5
>
°
&
3
>
1
>
2
>
*
?
>
°
&
3
>
1
>
2
>
*
œ
J‰
˙̇
˙̇˙
œ
j ‰
œ
j ‰
‰ ‰
œ
J ‰
œ
J‰
Œ
œ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œ#
œœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœ
≈
œ
œn œœ
œ
≈
œ
œœœ
œ
≈
œ
œœœ
œ
≈
œ
œœœ
œ
≈
œœœœœ
≈
œœœœœ
≈
œœœœœ
≈
œœœœœ
œœ
œ œ œ
œ œœ œ
32
{
{
{
{
{
1 4 5
sfz
p
ten. ten. simile
Andantino e = 88 - 112
4
m.d.
2
4
m.s.
4
4
5
2
4
4
2
4
4
2
4
4
2
4
4
2
2
4
2
4
&
##
##
1
> >
3
> > > > > >
6 6 6 6 6 6 6 6
?##
##
° * ° * ° * ° * ° * ° * ° * ° *
&
##
##
U6 6 6 6 6 6 6
?##
##
5
>
°
&
3
>
1
>
2
>
3
>
°
?
1
>
5
>
&
*
U
&
##
24
Stephen Heller
23. Etiudas
"Plevenantys lapai"
op.46 n.11
?##
&
##
?##
&
##
2
?##
œ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œ#
œœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœœ
≈
œœœœœ
≈
œ
œn œœ
œ
≈
œ
œœœ
œ
≈
œ
œœœ
œ
≈
œ
œœœ
œ
≈
œœœœœ
≈
œœœœœ
≈
œœœœœ œœœ
œœ
œ œ œœ
œ
œ
œ œœ
J‰ œ œ œ#
j
‰ œœœ
J‰
œ œ
‰œœ
‰
œœœœ
‰œœ
‰
œ œ#œœ
‰œ
œ
‰
œ#œœœ
‰
œ
J
‰ œ œœ
J‰ œ œ œ#
j
‰ œœœ
J‰
œ œ
œœ
‰
œœœœ
‰œœ
‰
œœœœ
‰œœ
‰
œ œ#œœ
‰œ
œ
‰
œ#œœœ
‰
œ
J
‰ œ œœ
J‰ œ œ
œ
J‰
œ œœ
J ‰ œ œ
œœ
‰
œœœœ
‰ œœ
‰
œ œœœ
‰ œœ
‰
œœœœ
‰œœ#
‰
œœ œ
œ#
‰
33
{
{
{
{
{
4
2
4
m.s. m.d.
p
a tempo
riten.
2
4
cresc. f
f p
1
3
1
3
p
&
##
2
2
1
?##
&
## 5
3
1
?##
5
3
3
2
1
&
##
2 22
.
?##
&
##
1
2
.
.
.3
. .
4
.
?##
5
2
‰
3
1
&
3
?
. . .. .
&
##
. .
..
?##
5
2
&
4
2
?
&
?
. . .
œ
J
‰ œ œœ
J‰ œ œ
œ
J‰
œ œœ
J ‰ œœ
œœ
‰
œœœœ
‰ œœ
‰
œ œœœ
‰ œœ
‰
œœœœ
‰œœ#
‰
œœ œ
œ#
‰
œœ#œ œ
Œ
‰ ‰ œ œœœ#œ œ
Œ
Œ
œœ#œ œ
Œ œ œœn œ
œ œœ œ
œœ
‰
œ œ œ œœœœœ
‰
œ
J‰ œ œ
œœ
J‰ œ œ
œ
J‰ œ œ
œœœ
J‰ œ œ
œœ
‰
œœœœ
‰œœ
‰
œœœœ
‰œœ
‰
œœœœ
‰œœ
‰
œœœœ
‰
œ
J‰
œœ#
œ
J
œ
œœ#
#
jœ
œœ
œ
œœœ œ
œœ
œœœ#
œ#
œ‰
œ#
œ
‰
œœ#
œœ#
œ#
œ ‰ ‰
œœœ#
J
œœœ
œœœ
œ
œ
œ
œ
‰ ‰œœœ
œ
J‰
œœœ
œ
œœ
œœ
œ
™™
™
œ
œ
‰ œœ ‰
œ
œ
‰
œœ
œœ ‰
œœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ ™™
34
{
{
{
{
{
f
1
2
3 1
2
3
Allegro
risoluto
1
5
1
4
2
5
1
3
5
4
2
1
42
1
5
1
4
5
3
2
1
3
2
2
2
5
mf1
2 5 2
11
35
3
1 1
4 54
11
35
3
1
5
2
5
1
5
1
3
1
1
2 5 2
1
cresc. molto
1
2 5
2
1
1 2
5
2
1
1
24
2
1
5
1
5
1
5
1
5
1
ff
2
3
1 2 3
5
1
2
3
41
4
2
5
1
3
c
c
&
1
2
3
5
5
2
1
-
4
2
1
-
1
2
3
5
4
2
1
-
5
3
1
-
3
3
3
3
Cornelius Gurlitt
24. Etiudas
op.141 n.14
?
- -
- -
&
4
1
-
5
4
2
-
4
2
1
-
5
2
1
-
?1
- -
1
-
-
3
3
3
3
&
33
33 6 6 6 6 6 6
?
&
6 6 6 6 6 6 6 6
?
&
-
4
2
1
-
1
2
3
5
4
2
1
-
5
3
1
-
3
3
3
3
?
- -
- -
œœœœœœœ
J ‰
œœœ
˙̇˙#
Ó
œœ#œœœ#œœ
J‰
œœœ#
˙˙˙ Ó
Ó Œœ
œ˙˙ Ó Ó Œ
œ
œ
˙˙
Ó
Ó Œ
œœ
˙˙̇ Ó Ó Œ
œœœ#
˙˙˙ Ó
œœœœœœœ
J ‰
œ
œ
˙
˙ Ó
œœ#œœœ#œœ
J‰ œ
˙
˙ Ó
‰
œœbœœœ
‰
œœœœœ
‰
œœnœnœœ
‰
œœœœœ
‰
œ
œœœ
œ
‰
œ
œœœ
œ
‰
œœœœœ
‰
œœœœœ
œ#
œb
œ
œ
œn
œn
œ
œ
œ
œ
œ
œœ
œœ
œ
‰
œ œ#
œ
œœ
‰
œœ
œ
œœ
‰
œ œ#
œ
œœ
‰
œœ
œ
œœ
‰
œœœœœ
‰
œœœœœ
‰
œœœœœ
‰
œœœ#œœ
œ#
œ#
œ
œ
œn
œ#
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
‰
œœœœœœ
J ‰
œœœ
˙̇˙#
Ó
œœ#œœœ#œœ
J‰
œœœ#
˙˙˙ Ó
œŒ Œ
œ
œ˙˙ Ó Ó Œ
œ
œ
˙˙
Ó
35
{
{
{
{
{
ff
5
4
2
1
42
1
5
1
4
5
3
2
1
3
2
2
2
5
mp
Con moto q = 116 - 132
con pedale
p
3
4
3
4
&
4
1
-
5
4
2
-
4
2
1
-
5
2
1
-
?
1 - -
1
-
-
3
3
3
3
&
# 1 1
4-5
5
Cornelius Gurlitt
25. Etiudas
op.132 n.1
?#
&
# 4 1
>5
4
2
1-4 1
35
2
?#
&
# 1 1
4-5
2
?#
&
# 4 31
>5
1-4
4 25
?#
Ó Œ
œœ
˙˙̇ Ó Ó Œ
œœœ#
˙˙˙ Ó
œœœœœœœ
J ‰
œ
œ
˙
˙ Ó
œœ#œœœ#œœ
J‰ œ
˙
˙ Ó
˙
œ
˙#
œ#
˙ ™œ
œ œ œ
œœ
œ œ œ# œ
œ
œœœ
Œ
œ
œœ
œ
#
Œ
œ
œœœ#
Œ
œ
œœœ
Œ
œ œ œ œ
œ œ œœœœ œ œ œ œ
œ ˙̇œ
œ
#
œ
œœœœ
Œœ
œœœ
Œ œ
œœœ Œ
œ
œ
œŒ
˙
œ
˙#
œ#
˙ ™œ
œ œ œ
œœ
œ œ œ# œ
œ
œœœ
Œ
œ
œœ
œ
#
Œ
œ
œœœ#
Œ
œ
œœœ
Œ
œ
jœ œ œ œ
œ œ œœœœ œ œ œ œ
œœ
˙
œ
œ
œœœœ
Œœ
œœœ
Œ
œ
œ
œœ# Œ
œ
œœ Œ
36
{
{
{
{
{
f cresc.
ff decresc.
mf
dim. e rall.
p
Moving quickly: in strict time (q = ca. 112)
soft pedal
2
4
2
4
&
#
?#
&
#
?#
&
# 1
?#
&
# 4 1
>5
1-4
4 25
?#
&
# 1
3
>>
>>
5
>2
1
5
> 2
1
>.>
William Gillock
&
#
1
3
''
''
'
∑
˙
œ˙̇b
œb ˙
œ˙̇b
œb
œ
œ
œœœ Œ
œ
œ
œœœb Œ
œ
œ
œœœ Œ
œ
œ
œœœb Œ
˙
œ
˙
œ
˙
œ
˙
œ
œ
œ
œœœ Œ
œ
œ
œœœ# Œ
œ
œ
œœœ# Œ
œ
œ
œœœ# Œ
˙
œ
˙#
œ#
˙ ™œ
œ œ œ
œœ
œ œ œ# œ
œ
œ
œœœ
Œ
œ
œœ
œ
#
Œ
œ
œœœ#
Œ
œ
œœœ
Œ
œ
jœ œ œ œ
œ œ œœœœ œ œ œ œ
œœ
˙
œ
œ
œœœœ
Œœ
œœœ
Œ
œ
œ
œœ# Œ
œ
œœ Œ
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ œ œ
œ
J‰
œœ
œ
œœœ
œ
œœœ
Œ
37
{
{
{
{
{
mp
release soft pedal
soft pedal
pp
&
#
3
1
3
3
1 3
2 3 2
1
>.
&
#
1
2
3
'2
3
5
'2
3
5
'1
2
5
' >
?
&
# 1
>>
>>
5
>2
1
5
> 2
1
>.>
?#
1
3
Æ Æ Æ Æ Æ
∑
&
#
3
1 3
3
1 3
> > > >
?#
Æ Æ Æ Æ Æ Æ
&
#5
>
3
21
5
>
31
5
>1
5
>1
5>
1
5
>1
5
>1
>
”“
?#Æ
∑ ∑ ∑
&
#
5
“: ;
.>
.
?#∑
&
.
≈
œ œ œ œ œ œ œ≈
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œb œ œ œ œn
œ
J‰
œœœ Œ
œœœ
Œ
œœœ#
œœœ
n œœœ#
™™™
‰
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ œ œ
œ
J‰
œœ
œ
œ
œœ
œ
œ
œœ Œ
≈
œ œ œ œ œ œ œ≈œ# œ# œ
œ œ œ œ œœ œ œ œ
œ œ œ œœ œ œ œ
œ œ œ
œœœ Œ
œœ
œŒ
œœ
œ
œ
œœ
œ
œ
œœ œ œ
œœ œ œ
œœ œ# œ
œœ œ# œ
œœ œ œ œ
œ œ# œ
œœ œ# œ
œœ œ œ
œœ Œ
œ
J‰ Œ
œœ
œ
#
J
‰ Œ
œ
œ
j
‰ Œ
38
{
{
{
{
{
pp leggierro
Allegro moderato
1 1 1 2 1
11
1 21
2
mp
1
poco rit.
2 3 1 1 2
p
3
5
3
5
2
4
2
4
&
#
3
1
. .
3
1
3
1
4
1
3
2
.
William Gillock
27. Etiudas
?#
- -
&
#
4
2
.
3
1
4
2
.
5
3
?#
- -
&
#
3
1
. .
3
1
4
1
3
2
.
?#
- -
&
#
. .
4
2 5
U
?#
- -
U
&
# 2 4 3
..
-
2 4 3
..
-
?# #n #
..
-
#
..
-
œœœœ œœœœ
œœœœ œœœœ
œœ œœœœ œœ œœn œœœœ œœ œ
œœœœœ œœ
œ ™
œ
J
œ# ™
œ
J
œn œ# œn ™ œ#
J
œœn œ
œœœ œœ
œœ
œœœœn œœ
œœn
œœ
˙˙#
œn ™
œ
J
œ ™œ
J
œ œb œ
œœ
œ
œ œ
œœœœ œœœœ
œœœœ œœœœ
œœ œœœœ œœ œœn œœœœ œœ œ
œœœœœ œœ
œ ™
œ
J
œ# ™
œ
J
œn œ# œn ™ œ#
J
œœn œ
œœœ œœ
œœœœœœn œœ
œœn
œœ#
‰
œ ™œœœœ œœ
J
‰
œn ™
œ
J
œ ™œ
J
œb œb œ œ œœ
œ
j ‰
œ œ œ œœ œ œ œ œ œ
œ
j ‰
œ œ œ œœn œ œ œ œ œ
œn
j‰
œ̇ œ œ œœ œ œ
œ ™œ œ œ
‰
œ
j
‰ ˙œ œ œ œ
œ œ œœ ™œ œ œ
‰
œ
j
‰
39
{
{
{
{
{
cresc.
3
5
3
5
3
5
mp
3
5
3
5
cresc. poco e poco
3
5
3
5
3
5
3
5
3
2
ff
1 1 1
dim.
1 2 1 2 1
&
# 2
-
2
-2
?#
-
&#
-
#n #
?
&
# 2 4 3
..
-
2 4 3
..
-
?# ##
..
-.
.-
&
# 2
-
2
-
22
.
2
2
.>
?#
-
&
#
-
#
#
.
#n
.>
?
&
#
.>
.
3
1
4
1
3
2
.
?#
>
&
>
#
>
n n
&
#
. .
5
3
&
#?
œn œ œ œ œ#
j‰
œ# œ œ œœ
J
‰ œ œœ œ œ œ
œ œ œ œœ œ œ
J
‰
œ ™œ œ œ œ
‰
œ#
j
‰
œ ™œœ œ œ ‰
œ#
j ‰
œ̇ œœ œ œ œ
œ œœ ™œœ œ œ
‰œ
j ‰
œ œ œ œœ œ œ œ œ œ
œ
j ‰
œ œ œ œœb œ œ œ œ œ
œb
j ‰
˙œ œ œ œ
œ œ œœ ™œ œ œ
‰
œ
j
‰ ˙œ œ œ œ
œ œ œœ ™œ œ œ
‰
œ
j
‰
œb œn œ œ œ#
j‰
œ# œ œ œœ
j
‰ œ œ œ œœ œ œ œ# œ œ# œ
J
œ
J
œ ™œ œ œ œ
‰
œ#
j
‰
œ ™œ œ œ œ ‰œ
j ‰
œ ™œ œ œ œ
œ œ œœ
J
œ œ œ‹ œ
j
œœ œ
J
œ
j
œ
J
œnœœœœ œœ
œœœœœœ œœ
œœœœ œœ
œœœœn œœœœ œœ œ
œœœ œœ
œœ
˙
˙
n
‰ œ
œ
j œ ™
œ ™ œ
j œ
˙
œ# œ ™
˙
œ#
j
œœn
œœ œœœœ œ
œœœ œœn œœ œ
œn œ
œ ˙˙#
œn ™
œ
j œ ™
œ
jœ œb œ
œœ
œ
œ œ
40
{
{
{
{
{
mp
poco rit.p
a tempo
2 3 1 2 3-1
rit. pp leggierro
a tempo
1 2 1
1
ppp
mf p
Con moto
c
c
&
#
. .
4
1
3
2
.
?#
- -
&
#
. .
5
?
?#
- -
?#
3
1
.
3
1
.
3
1
4
2
5
1
U 3
1
?#U
?#
. .
&
.
?# . .
.
&
.
&
##
#
Milan Dvorak
?##
#
œœœœ œœœœ
œœœœ œœœœ
œœ œœœœ œœ œœn œœœœ œœ œ
œœœœœ œœ
œ ™
œ
J
œ# ™
œ
J
œn œ# œn ™ œ#
J
œœn œ
œœœ œœ
œœœœœœn œœ
œœn
œœ#
‰
˙œœœœ œœ
œn ™
œ
J
œ ™œ
J
œb œb œ œ œ ™
œ
j
œœnœœœœ œœ œ
œœœœœ# œœ œ
œn œ
œ##
œœ
J
œœœœ œœ
œœ œœ
œœ
œb ™
œn
j œ ™
œ
j œ œb œn œœ
jœ œ# œ œ œ œ
œœ
œœ
œœ œœœœ œœ
œœ œ
œ
J‰ Œ
œ
œ
J ‰ Œ
œ œ œ# œ œ œ œ œ
J
‰
œ
j ‰
œ
œ
j
‰ Œ
Œ
œœœ ‰
œœœ
j
Œ Œ
œœœ
œœœ
j
œœœ™™™ Œ
œœœ ‰
œœœ
j
Œ Œ
œœœ
œœœ
j
œœœ™™™
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ
41
{
{
{
{
{
mp
mf
mp
&
##
#
?##
#
&
##
#
?##
#
&
##
# - -
?##
#
&
##
# - -
?##
#
&
##
#
?##
#
Œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœ œœœœ
j
œœ™™ Œ
œ
œœœœœ œœ
œœœœœœœœ w˙ ˙
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ
‰
œ
œ
j
œ
œœœ
œ
œ
œ
œœ œœœœ
j
œœ™™ Œ
œ
œœœœœ œœ
œœœœœœœœ w˙ ˙
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œœœ
œœœ œœœ
j
œœœ™™™
œœœ
œœ
œ œ˙ ™
ww
œ œww
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œ œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ œœ œ œ#
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œœœ
œœœ œœœ
j
œœœ™™™
œœœœœ
œ œ ˙ ™ww
œ œ
w
wœ œ œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
Œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœ œœœœ
j
œœ™™ Œ
œ
œœœœœ œœ
œœœœœœœœ ˙ ™˙ œ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœœ
42
{
{
{
{
{
decresc.
p
mf
Presto
f ff
&
##
#
?##
#
&
##
#
?##
#
?#∑
45
...
3
1
...
Alexey Khevelev
29. Ragana
?#
4
1
................................
?#
...
...
4
3. . . . 1
3
2
4
. . . . 1
43
. ... 1
34
....
3
...
.4
3
... .
?#
................................
?#
43
13
2
. . . .1
31
2
.. . . .
&
?#
....
4
....
1
....
3
....
1
....
2
....
3
5
1
3
. ..
.
5
1
3
..
. .
œœ œ
œ
œœœœ
œœœœ ˙ ™˙ œ
Œ
‰˙œ
jŒ
Ó
œœœ
œœœ
Ó
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
˙˙˙
˙˙
œ œ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœœ
œœ
˙œ ™ œ
J
œ
œœœ œ#˙
˙
Œ
Ó
œœœ
œœœ
Ó
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
˙˙˙
˙˙
œ œww
œ œ œ ˙˙˙
™™™ Œ
œ œ œ œ
˙œ ™ œ
J
œ
œ œ œ œ#˙
w
w
˙
˙
™™ Œ
w# œœœ
œœœ
w#
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ
œœœ
œœœ
œ œ# œnœ œ œ œn œ# œ œ
œœ œ
œœn œ œn œ
œœ œ
œœ œb
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ
œn œb œ œb œ œ œb œ ˙b œœ
Œ
œœœœ
b
™™™™ œœ
œœ ™™™™ œœ
œœ
œœœ ™™™ œ
œœ ™™™ œ
œœ
œœœœœœœœœœœœœœœœ
œœœœœœœœ œ
œœ
œœœ
œœ
43
{
{
{
{
{
ff
mf
ff
&
#
?#
21
31
....
2
....
3
5
1
3
. ..
.
5
1
3 2
..
. .
3
4
2
3
. . ..
4
2
4
3
. ...
1
........
&
#?
?#
2
3
4
2
3
. . ..
4
2
4
3
. ...
1
4
....
1
3
....
1
4
....
1
3
1
4
....
1
........
?#
4
5
. 3
1
5
..
3
1
...
4 . 3
1..
...
?#
................................
?#
4
3
1
4
3. . . . 1
4
3
4
. . . .4
3
. ...
44
....
1
4 3
...
. 1
43
4
... .
31
32
. . . .1
31
.. . .
?#
................................
?#
3
4
1
..
?#
4
1
..
..
..
..
.
œœœœ
b
™™™™ œœ
œœ ™™™™ œœ
œœ
œœœ ™™™ œ
œœ ™™™ œ
œœ
œœœœb
n ™™™™
œœœœ
™™™™
œœœœ
œœœ
™™™
œœœ
™™™
œœœ
œœœœœœœœ œ
œœ
œœœ
œœ œn œ œ
œ œ œœœ œ
œœœœœœœ
œœœœb
n ™™™™
œœœœ
™™™™
œœœœ
˙˙˙
˙˙˙##
˙˙˙n
bn
˙˙˙n
œœœ
Œ Ó
œn œ œœ œ œ
œœ œ
œœœ
œ#œ#œœ
œnœnœœ
œœnœœ
œœœœœœœœ
w# œœœ
œœœ
w# œœœ
œœœ
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ
œ œ# œnœ œ œ œn œ# œ œ
œœ œ
œœn œ œn œ
œœ œ
œœ œb œ œb œ œb œ œ œb œ
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ
˙b œœ
Œ
œ
Œ Ó
œœ
œœ
œœ
œœ
œ
Œ Ó
44
{
{
{
{
{
mp
mf
Allegro
p
simile
f
4
4
4
4
&
4 1 31
>
4
5
>
30. Etiudas
"Allegro"
Yoshinao Nakada
&
2
4
1
3
.>
. . . . .
2
4
. .
1
3
2
4
. .
2
5
1
5
..
&
5
4
5
>
5
>
>
&
1
1
5
.>
.
.
. 1
.>
.
.
.1
5
1
3
.>
.
.
.>
&
1
2
54
&
2
4
>
1
3
>
2
4
>
&
5
2
1
4
2
1
5
43
2 12
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ
&
4
4 1
42
3
1 23
4
5
œ œœ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ
&
?œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ
&
1
4
1
4
?
2
3 1
2 3
5
œ œœ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ#œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ
œ
œ
# ˙
˙
œ
œœ#œ
œ
œ œn œ
œ
œœœ
œ
œ œ œ
œ
œœ#œ
œ
œ
œ#
œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œ
œ
œ
#
œ
œ
œ
œ
œ œ
œ
œ
œ
œ
#
œ
œ˙˙
≈œ œ
œœœœ œ
≈ œ œ
œ
≈ œœœ#
≈ œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ
˙˙ œ
œœœ## œ
œ ™™
œœ
j
˙˙
≈œ ™j
œ
≈œ ™
J
œ
45
{
{
{
{
{
mp
f
pp
f
pp
f
?
>
? .> .
..
..
..
..
..
>
?
> >
>
?.>
.
.
.
.>.
.
.
.>.
.
.
>
?
&
1
2
5
4
?
2
4
1
3
2
4
&
5
1
5
1
4
1
5
1
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
#
#
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
?
&
œ œ œœ œœ œœb œœb œœ
œœ
œœ
œœ
œ
œ
œ
œ
&
5
1
4
1
5
1
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ#
# œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
n œ
œ
&∑œ œ œœ œœ œœb œœb œ
œœœ
œœ
œœ
œ
œ
œ
œ
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ#œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œœ
œœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œ
œ
œ
#
˙
˙
œ
œœ#œ
œ
œ œn œ
œ
œœœ
œ
œ œ œ
œ
œœ#œ
œ
œ
œ#
œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œ œ
œ#
œ
œ
œ œ
œ
œ
œ
œ œ
œ#
œ
œ
˙˙
≈œ œ
œœœœ œ
≈
œ œ
œ
≈
œœœ#
≈
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ
˙˙
œœ
œœ##
œœ ™™
œœ
J
˙˙
‰œ
jœ
˙
˙
‰
œ
J
œ
Ó
˙˙˙
46
{
{
{
{
{
p
mf
mp dim. mp
espressivo
mf
p p
&
1
2
2
1
5rit.
bb
bb
a tempo
4
1
&
b
?
bb
bb
°
&bb
bb
3
1
?
bb
bb
&bb
bb
4
1
poco rit.
a tempo
54
3
2
?
bb
bb
4
&bb
bb
1
3
2-1
?
bb
bb
&
&bb
bb
rit.
nn
nn
33
1
#
&bb
bb ?
nn
nn
‰ œ œ
œ œ
œ œœ w ˙ œ œ ˙
wœ œ
w
ww
œwœ˙b
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
˙w
˙ œ œ ˙˙
œœ ˙ ˙n
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œnœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œ
œn
œ
œ
œ
œ
œ
˙w
œ œ ˙˙
œ
˙
œ ˙ œ œœ
w
œœ œ
œœœœœœœœœœœœœœ œ œ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
˙w
˙
w ˙œnœ
˙n ˙n
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œnœœ
œ
œœœ
œ
œnœœ
œ
œœœ
œ
œ
œn
œ
œ
œ
œ
œ
˙ œ œ w ˙ œ œ ˙w
œœ
œ
œœnœ
œ
œœnœ
œ
œœnœ
˙
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œœœ
47
{
{
{
{
{
p
mf
p
f
&
2
1
?
&
&
poco rit.
&
&
Tempo I
4 1 31
>
4
5
>
&
2
4
1
3
.>
. . . . .
2
4
. .
1
3
2
4
. .
2
5
1
5
..
&
5
4
5
>
5
>
>
&
1
1
5
.>
.
.
. 1
.>
.
.
.1
5
1
3
.>
.
.
.>
&
1
2
54
&
2
4
>
1
3
>
2
4
>
˙ ˙œ
jw˙
œœ ˙ ˙
œ
œœœ
œ
œœœ
œ#
œb
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœœ
œ
œœœ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
˙ œ œ w
œ
œœ
œ
œ
œœ
œœ
œœ
œ
˙
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ#œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ
œ
œ
# ˙
˙
œ
œœ#œ
œ
œ œn œ
œ
œœœ
œ
œ œ œ
œ
œœ#œ
œ
œ
œ#
œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œ
œ
œ
#
œ
œ
œ
œ
œ œ
œ
œ
œ
œ
#
œ
œ˙˙
≈œ œ
œœœœ œ
≈ œ œ
œ
≈ œœœ#
≈ œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ
˙˙ œ
œœœ## œ
œ ™™
œœ
j
˙˙
48
{
{
{
{
{
mp
f
&
5
2
1
4
2
1
5
43
2 12
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ
&
4
4 1
42
3
1 23
4
5
œ œœ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ
&
?œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ
&
1
4
1
4
?
2
3 1
2 3
5
œ œœ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ
?
>
? .> .
..
..
..
..
..
>
?
> >
>
?.>
.
.
.
.>.
.
.
.>.
.
.
>
?
1
2
4
1
2
4
&
?
1
3
1
5
1
3
2
5
≈œ ™j
œ
≈œ ™
J
œ
œœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœœ#œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œœ
œœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œœœ œ
œ
œ
œ
#
˙
˙
œ
œœ#œ
œ
œ œn œ
œ
œœœ
œ
œ œ œ
œ
œœ#œ
œ
œ
œ#
œ
˙œ
œ œ œ œ œ œ œ
œ œ
œ#
œ
œ
œ œ
œ
œ
œ
œ œ
œ#
œ
œ
˙˙
≈œ œ
œœœœ œ
≈œ œ
œ#œœœ œ
≈
œ œœœœœ œ
≈
œ œœ#œ#œœ œ
˙˙
˙
˙ ˙˙
˙
˙
#
49
{
{
{
{
{
f
ff
f
&
1
3
4
?
1
3
2
5
1
3
&
?
3
5
.1 . 2
5
.1
3
.
&
..
#
..
&
1
3
45
&
1
3
1
2
5
&
5
2
1
4
2
1
5
13
14
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ œœ
&
32
3
1 23
?
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ œ œ œœ
&
?
1
4
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œ œ œ œ œ œ œœ
?
1
4
1
4
œ œœ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œœ
≈
œœ œ#
œ œ œœ
≈
œ œ#œœœœ œ
≈
œ œœœnœœ œ
≈
œœœ œ œ
œœ
˙˙
˙
˙ ˙˙n
˙
˙
≈œ œ
œœœœ œ
≈œ œ
œ#œœœ œ
≈ œ œœœœœ œ ≈ œ œ
œ#œ#œœ œ
œ˙
œ œ˙
œœ#
œ˙
œœ˙
œ#
≈ œœ œ#
œ œ œœ ≈ œ œ#
œœœœ œ ≈ œ œ
œœnœœ œ ≈ œ
œœ œ œ
œœ
œœ
œœ
œ
œœ
œ
œœ
œœn
œœ
œ
œ
œ
œ
50
{
{
p
f mp p f
?
5
2
1
4
2
1
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœb
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
?œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œ
?
. . . .
&
.
gliss.
”“
.
?
?
. . . . . .
Œ
œœœ
œœœ
œœœ
œœœ
˙ ™
œ
Œ
œœœ
Œ
www
œ
œ œ œ œ
Œ Ó
œ
Œ
œ
Œ
w
51
52
KŪRINIŲ KOMENTARAI IR METODINĖS PASTABOS
Jean Françaix
1. Etiudas, 2. Etiudas
Mokinio susipažinimas su etiudais gali prasidėti šiais dviem mažais kūrinėliais. Jų atlikimo
tempai Andantino leidžia įsiklausyti į pailgintas natas, išgauti dainingą legato garsą melodijoje,
pajusti ilgą frazę. Būtina atkreipti vaiko dėmesį į pirmojo piršto paruošimą po fis1 Etiude Nr. 2.
Svarbų vaidmenį etiuduose vaidina akompanimentas, kuris ne tik palaiko ritminę pulsaciją, bet
ir nustato kūrinių charakterį. Abiejų etiudų kairės rankos partijos reikalauja judraus ir lengvo
pirmojo piršto.
Ferdinand Beyer
3. Etiudas
Šis instruktyvinis etiudas – pratimas padeda kryptingai formuoti svarbią penkių pirštų poziciją
arba, kitaip tariant, rankos ,,arką”.
Veidrodiniu atspindžiu D-dur tonacja išdėstyta faktūra leidžia pirštams patogiai prisitaikyti prie
klaviatūros, o išliekantis raumenų atmintyje jutiminis kontaktas pavirsta reikalingu grojimo
įgūdžiu. Mokymosi metu būtina tiksliai išpildyti rotacinį riešo judesį: atverti delną ir,
išnaudojant atpalaiduotos rankos svorį, išgauti pirmąją aštuntinę natą, antroji – skambinama
tyliau gerai valdomu pirmojo piršto galiuku.
Išmokęs šį pratimą, mokinys bus pasirengęs Alberti boso grojimui.
Cornelius Gurlitt
4. Alavinių kareivėlių maršas
Rekomenduojamas patiems mažiausiems pianistams trijų dalių formos programinis
intriguojančio pavadinimo etiudas. Kiekvienam vaikui nuo mažens pažįstamas žygiavimas
pagal muziką. Tokie „muzikiniai žingsniai" ugdo vidinės ritminės pulsacijos pojūtį. Melodijos
ir pritarimo išdėstymas pakaitomis dešinės ir kairės rankų partijose pratina mokinį derinti ir
koordinuoti jų garsinį santykį.
Pakili kūrinėlio nuotaika, ostinatinė ritminė formulė su pirma pailginta nata – visos šios
išraiškos priemonės padės vaikui perteikti žygiuojančio kareivėlio įvaizdį.
Mokiniai noriai skambina šį maršą, jis žadina fantaziją, suteikia nemažai pianistinių įgūdžių.
53
Cornelius Gurlitt
5. Etiudas
Pirmasis etiudo sakinys pagrįstas tarp abiejų rankų partijų išdėstyta melodija. Jos lengvas
tolygus judėjimas ir dainingas romantinis charakteris reikalauja kitos rankos prisilietimo prie
klavišo ta pačia artikuliacija ir dinamika. Būtina skirti dėmesį pirmojo piršto galiuko valdymui.
Antrame sakinyje melodinė linija pavirsta trumpųjų arpeggio pasažais. Juos atliekant reikia
lankstumo ir lygumo. Pasažų atlikimas yra panašus kaip kantileninių melodijų.
Laisvai plėtojamo periodo forma parašytas etiudas pasižymi ištisine dinamine linija, kuriai
būdinga aiškiai išryškinta kulminacija paskutiniame trečiajame sakinyje.
Mokymosi metu jaunasis pianistas įgyja trumpųjų arpeggio grojimo patirties.
Henry Lemoine
6. Etiudas
Tai dviejų vienodų, lygiagrečiai išdėstytų, melodijų instruktyvinis etiudas, skirtas rankų judesių
koordinacijai lavinti.
Reikia atkreipti mokinio dėmesį į abiejų rankų partijų svarbą. Jas atliekant, siekti
nepriekaištingo sinchroniškumo. Paverčiant kairę ranką vedančiąja ir jai skiriant daugiau
klausos kontrolės, galima išvengti dažnai pasitaikančio šios rankos atsilikimo.
Etiudas turi skambėti lygiai ir nesustabdomai, su lengvomis atramomis į stipriąsias takto dalis.
Šis kūrinys pareikalaus ne tik mokinio ištvermės, pirštų stiprumo, vidinės ritminės pulsacijos
pojūčio, bet ir padės visa tai patobulinti.
Cristian Brunner
7. Etiudas
Nuotaikingas, parašytas patogia Es-dur tonacija, dviejų periodų formos instruktyvinis etiudas.
Jo faktūra susideda iš pasikartojančių trelės elementų, kurie tarsi imituoja vienas kitą. Mokiniui
būtina apjungti šio dialogo elementus į vientisą kylančią liniją su kulminaciniu forte periodo
pabaigoje.
Trelę išgauname grodami aktyviais pirštų galiukais kuo arčiau klaviatūros. Ypatingo dėmesio
reikalauja lygiagrečiai išdėstytų trelės elementų atlikimas abiem rankomis. Išgaunant jų
unisoną, galima pasinaudoti kontrastine dinamika ir paryškinti kairės rankos partiją. Etiudo
mokymasis formuoja skirtingų štrichų įvaldymą, suteikia pirštams savarankiškumo, lavina
smulkiąją techniką.
54
Carl Czerny
8. Etiudas
Etiudas parašytas dviejų periodų forma polifoniniu stiliumi, nors tikros polifonijos nėra. Etiude
vyraujantis taškuotas ritmas tampa svarbia išraiškos priemone, suteikiančia šiai miniatiūrai
įtampos ir veržlumo. Dėl to etiudas įgauna iškilmingą, pakylėtą charakterį.
Etiudo dvibalsiškumui būtinas linearinis balsų girdėjimas, todėl mokymosi metu reikia
įsiklausyti į horizontalų balsų atlikimą ir skirti laiko atskiriems balsams.
Ypatingos klausos kontrolės reikalauja ilgos ir pailgintos natos su tašku. Jas išgauname per
rankos svorį, o trumpas šešioliktines atliekame tik pirštais ir jos turi skambėti tyliau.
Mokinys turi išgirsti balsų dialogą ir atlikti jį gražiu legato garsu Moderato tempu. Svarbu
girdėti ilgą dinaminę liniją, jos neskaidyti į atskirus motyvus. Taškuotas ritmas neturi trukdyti
išgaunant legato. Būtų gražu suteikti kiekvienam balsui savo garsinį atspalvį. Pvz., viršutinis
balsas galėtų skambėti aktyviai ir dramatiškai, o apatinis – lyg jo aidas .
Carl Czerny
9. Etiudas
Šis instruktyvinis etiudas skirtas akordų grojimo technikai lavinti. Tai paprastos harmoninės
struktūros vieno periodo formos miniatiūra, pasižyminti teminiu ir dinaminiu monotoniškumu.
Mokinio uždavinys – įvaldyti pozicinius akordų šuolius, išlaikant ritminę pulsaciją. Tiksliai
išpildyti taškuoto ritmo akordus padės pastarojo etiudo mokymosi metu įsisavintas rankos
svorio paskirstymo metodas. Iš visų akordo garsų svarbu išryškinti viršutinį melodinį.
Grojant būtinas laisvos rankos pajutimas, sukaustymas ir suvaržymas baigiasi ne tik
nesėkmingu rezultatu, bet ir skaudančiu riešu.
Vienu rankos judesiu su nedidele atrama į d3 turi būti paskambintas galutinis etiudo pasažas.
Carl Czerny
10. Etiudas
Tai dviejų dalių skercinio pobūdžio instruktyvinis etiudas, skirtas laužytų arpeggio grojimui
lavinti. Skaidri, laužytų arpeggio sekomis pagrįsta etiudo faktūra yra naudinga mokiniui,
ugdančiam savo smulkiąją techniką. Be to, laužytų arpeggio mokymasis – geras pratimas delno
raumenų stiprinimui, nes garsų išdėstymas juose riboja rankos pagalbą pirštams. Pastarieji
privalo būti aktyvesni ir savarankiškesni.
Kiekvieną trisdešimtantrinių natų grupelę patartina pradėti lengvu pirmojo piršto prisilietimu.
Būtina atkreipti dėmesį į martellato ženklu pažymėtas natas, kurias C. Czerny rekomendavo
55
išgauti ,,žaibiškai”. Siekti geros arpeggio grojimo artikuliacijos ir lygumo padės pirštų galiukų
pajutimas bei lankstus riešas.
Antroje etiudo dalyje būtinas dėmesys dviejų oktavų G-dur gamai, kurios galima pasimokyti
skirtingais ritminiais variantais.
Platus antrosios etiudo dalies muzikinio audinio išdėstymas ir visų klaviatūros registrų
naudojimas antroje etiudo dalyje moko vaiką sutelkti dėmesį į girdėjimą, judėjimą ir žiūrėjimą.
Tai gera patirtis pianisto judesių koordinacijai lavinti.
Carl Czerny
11. Etiudas
Dviejų periodų instruktyvinis etiudas su aiškiai išryškintomis viršutinio ir apatinio balsų
melodijomis. Tokią faktūrą reikia diferencijuoti garso, tembro ir artikuliacijos požiūriu.
Išlaikyti melodijos ir foninio pritarimo balansą padės taisyklingai paskirstytas rankos svoris.
Siekiant reljefinio melodijų išryškinimo, patartina mokymosi metu paskambinti etiudo
,,vertikalųjį karkasą”, praleidžiant pritariančias šešioliktines natas. Sodrus ir dainingas melodijų
garsas išgaunamas truputį ištiestais pirštais, pajuntant klavišų dugną.
Pulsuojančioms vidurinių balsų šešioliktinėms natoms reikia lengvų savarankiškų pirštų
galiukų.
Atliekant 9-12 taktus, atkreipti dėmesį į gilų besitęsiantį c2 su tašku.
Šis daugiaplanis keturių sluoksnių etiudas lavina mokinio mąstymą, jo tembrinę ir harmoninę
klausą, atraminių pirštų pajutimą grojant.
Carl Czerny
12. Etiudas
Pagrindinių štrichų įvaldymas bei rankų koordinacijos lavinimas – toks būtų šios lakoniškos
instruktyvinės miniatiūros tikslas. Dešinės rankos partijoje išdėstytos ir ritminio
akompanimento vaidmenį atliekančios aštuntinės natos grojamos halbstaccato arba pusiau
staccato. Šio štricho išgavimo būdas, remiantis C. Czerny metodika, priklauso nuo atliekamo
kūrinio tempo ir charakterio. Pagal nurodytą etiudo Moderato tempą, pritariančias aštuntines
reikia išgauti tik pirštais.
Monotoniškam pritarimui priešpastatoma išraiškingo (espressivo) charakterio, judanti
skirtingais registrais melodija. Svarbu atkreipti dėmesį į jos dinaminę ir artikuliacinę įvairovę.
Tose vietose, kur melodinė linija keičia registrą, melodijos ir akompanimento santykis
reikalauja ypatingos klausos kontrolės.
56
Albert Ellmenreich
13. Verpimo daina
Trijų dalių formos motorinio pobūdžio virtuozinė pjesė. Kūrinio programiškumo perteikimas
sutelktas į ostinatinę pritarimo partiją, kurios lengvas ir tolygus monotoniškumas primena
verpimo rato sukimąsi.
Pritarimo partija jaunam atlikėjui kelia nemažai sunkumų. Ji, visada likdama antrame plane,
turi būti gerai girdima, bet neturi užgožti melodijos.
Po trumpos dviejų taktų įžangėlės įsiterpia refreno bruožų turinti ir artikuliacijos įvairove
pasižyminti teminė medžiaga. Jos sinkopinis ritminis piešinys reikalauja išskirtinio mokinio
dėmesio.
Visi antrosios pjesės dalies ritminiai sunkumai atitenka kairės rankos partijai. Sutvarkyti
taškuoto ritmo motyvus padės sulėtinto skambinimo metodas.
Kūrinio atlikimo tempas parenkamas pagal mokinio amžių ir jo technikos įgūdžius. Daug
svarbiau išlaikyti vientisą tempą ir, neprarandant ritminės pulsacijos, perteikti nenutrūkstamą
muzikinį judėjimą.
Nancy Telfer
14. Miegantis drakonas
Tai kontrastinga paprastos trijų dalių formos miniatiūra.
Trumpa, kaip įžangėlė, pirmoji pjesės dalis kupina liūdesio ir ramybės. Harmoninis minoras,
santūrus lėtas tempas suteikia šiam epizodui vieningą emocinį atspalvį. Svarbu laikytis štrichų
tikslumo, išgirsti ir perteikti dvibalsiškumo intonacijas.
Visas kūrinėlio dinamiškumas sutelktas į antrą, akordinės faktūros, dalį. Čia pulsuojančiu
judėjimu akordai kyla link visos pjesės kulminacijos. Akordams išgauti reikia laisvo riešo ir
pirštų galiukų jutimo. Ypač reikėtų įsiklausyti į slenkančių tercijų liniją, grąžinančią į pradinę
ramybės būseną.
Techniškai nesudėtinga, patogi atlikti pjesė ugdo mokinio vaizduotę ir jam suteikia galimybę
sukurti išbaigtą miniatiūrą.
Louis Köhler
15. Etiudas
Gamų mokymasis lavina pirštų vikrumą. Bet ne visada pavyksta mokiniui įskiepyti gamų
grojimo įprotį. Šis instruktyvinis, iš gamos elementų sudarytas etiudas bent iš dalies
kompensuoja reikalingų grojimo įgūdžių trūkumą.
57
Etiudo patartina pradėti mokytis lėtai, nes taisyklingi judesiai ir jutiminė pirštų orientacija
atsiranda palaipsniui. Mokymosi metu būtina sutelkti dėmesį į garso lygumą ir pirmojo piršto
paruošimą. Skambinant lėtai, svarbu jaustis patogiai.
Greitas atlikimo tempas reikalauja esminių pokyčių: būtina siekti judesių praktiškumo, vengti
per aukštai kilnojamų pirštų, paliekant tik jų „vidinį” aktyvumą. Reikalingas pozicinis
(stambiomis struktūromis) mąstymas.
Francis Thome
16. Serenada mandolinai
Tai grakšti, kupina lengvo nerūpestingumo ir prancūziško kolorito miniatiūra. Pjesė pasižymi
artikuliacijos įvairove su vyraujančiais repeticinės natų technikos elementais, kurie imituoja
mandolinos skambėjimą.
Repeticinė natų technika dažnai sutinkama techninio pobūdžio kūriniuose. Jos išgavimas
primena „katės grybštelėjimą” ir reikalauja padidinto pirštų aktyvumo bei truputį
„vibruojančio” laisvo riešo. Trumpi lyriniai motyvai suteikia kūriniui dainingumo elementą, o
frazei – žavingą užbaigimą.
Reikia sutelkti dėmesį į plačius kairės rankos partijos šuolius, kurie „Serenadą mandolinai”
nuspalvina grakštumu ir elegancija. Rankos delno atvėrimas ir tiksliai suaktyvintas penktas
pirštas padeda šuolio metu sėkmingai „pataikyti į bosą”. Ši žaisminga pjesė gali patraukti
skirtingų muzikinių gebėjimų vaikų dėmesį ir įžiebti jiems norą muzikuoti.
Charles Mayer
17. Etiudas
Etiudas parašytas plėtojamo periodo forma ir skirtas smulkiajai arba pirštų technikai lavinti.
Kūriniui būdingas intonacinis vienodumas: nuo trumpųjų motyvų iki palaipsniui ilgėjančių
frazių vyksta tos pačios techninės formulės plėtojimas.
Grojimo metu būtinas pozicinis mąstymas. Kiekviena pozicija skambinama vienu rankos
judesiu, greitojo tempo garso išgavimas remiasi pirštų atmintimi. Rotacinėse vietose dėmesio
reikalauja pirmojo piršto valdymas, jo paruošimas chromatinių gamų atkarpėlėse taip pat turi
būti pastebėtas mokinio.
Valso ritmu išdėstytas pritarimas suteikia etiudui lengvo romantiškumo atspalvį, tokia nuotaika
jis ir turėtų būti paskambintas.
58
Iosif Nejmark
18. Linksmas paštininkas
Tai žavinga lengvo liūdesio natelių pjesė. Aiškios trijų dalių reprizinės formos. Pjesė
nesudėtinga ir patogi atlikti. Tinka ir pradedančiam, ir pažengusiam mokiniui. Atlikimo tempas
yra sąlyginis, priklauso nuo vaiko amžiaus, jo techninės ir muzikinės patirties. Grojant daug
svarbiau perteikti linksmo paštininko nerūpestingą nuotaiką ir išlaikyti nenutrūkstamą muzikinį
pulsavimą.
Pjesės faktūros pagrindą sudaro nuolat pasikartojantys šešioliktinių natų motyvai. Iš rankos į
ranką pakaitomis judančias natas reikia atlikti lygiai ir sklandžiai. Svarbus bosinės linijos
išryškinimas grojant.
Tiksli artikuliacija reikalinga ir antroje pjesės dalyje, kur lygiagrečiai abiejų rankų partijose
skamba linksma, tautinio kolorito turinti melodija. Atkreipti mokinio dėmesį į abiejų rankų
partijų vienodumą, kairei skiriant truputį daugiau klausos kontrolės. Pjesė plėtoja mokinio
vaizduotę, lavina pirštų artikuliaciją.
Merab Partskhaladze
19. Etiudas
Turintis nacionalinio kolorito bruožų meninis etiudas. Jo turtinga teminė medžiaga pagrįsta
liaudies melodijų intonacijomis ir rytų muzikai charakteringomis harmonijomis.
Būtina siekti ilgo frazavimo dainingoje dešinės rankos partijos melodijoje, o liaudies
instrumento panduri garsus imituojantį pritarimą reikėtų išgauti staccato aštriais pirštų
galiukais.
Ryškiu pirmos dalies kontrastu nuskamba antrosios dalies kairės rankos partijos melodija.
Reikėtų skirti daugiau dėmesio šiai sinkopuotai ir ritminiu atžvilgiu sudėtingai melodijai,
siekiant ją atlikti laisvai ir raiškiai.
Jaunajam pianistui svarbu atrasti kiekvienai etiudo melodijai būdingų tembrinių spalvų ir
išraiškingomis intonacijomis perteikti charakterį bei šventinę kūrinio nuotaiką.
Franz Constant
20. Asiliukas
Pjesė yra trijų dalių, klasikinio stiliaus.
Šio kūrinėlio mokomasis tikslas – perteikti nesustojantį monotonišką pritarimo partijos
judėjimą, išlaikant ritminę pulsaciją.Tą pasiekti mokiniui padės taisyklingas šešioliktinių natų
grupavimas, maksimaliai suaktyvintas pirmas pirštas ir žengiančio asiliuko įsivaizdavimas.
59
Pjesės melodija lakoniška ir paprasta. Nesudėtingomis intonacijomis kompozitorius perteikia
jos nerūpestingą ir švelnų charakterį. Antroje dalyje melodija keičia registrą, skamba minore.
Atlikėjui reikia rasti tinkamų garsinių ir tembrinių spalvų, perteikiant autoriaus sumanymus.
Pjesė yra naudinga mokant melodijos ir foninės faktūros suderinimo.
Linda Niamath
21. Drugeliai
Pjesė sukurta vaikams neįprasta Ges-dur tonacija. Mokiniui gali iškilti tam tikrų sunkumų,
atliekant melodiją vien tik juodais klavišais (be pustonių, pentatonikoje). Siekiant palengvinti
natų skaitymą, pjesę iš pradžių galima išmokti G-dur tonacija. Toks transponavimas turi
sudominti mokinį, suteikti jam daugiau grojimo patirties.
Tarp abiejų rankų partijų išdėstytų arpeggio figūracijų atlikimas reikalauja įsiklausymo į garso
lygumą. Ypatingas dėmesys laisviems, natūraliems riešo judesiams.
Monotoniškas (pp) garso išgavimas neturi pavirsti paviršutinišku, svarbu neprarasti jutiminio
pirštų kontakto su klaviatūra.
Feliks Rybicki
22. Etiudas ,,Vėjelis”
Erdvus, ažūrinės faktūros, dviejų periodų formos programinis etiudas, skirtas harmoninei
klausai lavinti. Plati frazuotė, dinaminiai niuansai (nuo p iki sf), registrų kaita, nuolatinė
pedalizacija suteikia etiudui romantinių bruožų. Jiems atskleisti reikia išraiškingo kairės rankos
partijos garso, pažadintų emocijų, suaktyvintų dešinės rankos pirštų.
Būtina atkreipti mokinio dėmesį į etiudo harmoninę struktūrą ir paskambinti jo „vertikalųjį
karkasą”. Tokia kūrinio analizė ne tik lavina vaiko harmoninę klausą, bet ir padeda greičiau
išmokti jį atmintinai.
Mokinio mąstymas stambiais elementais (akordų sekomis) leidžia jam laisvai frazuoti, pajusti
kūrinio visumą.
Stephen Heller
23. Etiudas ,,Plevenantys lapai”
Labai gražus, patogus atlikti programinis etiudas. Melodijos išdėstymas tarp abiejų rankų
partijų nulemia negreitą atlikimo tempą. Emociškai santūrus teksto interpretavimas reikalauja
įsiklausyti į nepriekaištingą legato, pajusti natūralią melodijos trauką į tenuto ženklu pažymėtas
atramines natas, sukurti nostalgišką rudens nuotaiką.
60
Dėl kitokio kūrinio suvokimo visus arpeggio garsus reikia priskirti kairės rankos partijai. Tai
leis pagreitinti tempą, pabrėžti nenutrūkstamą melodijos judėjimą, atrasti kitų emocijų ir
nuotaikų.
Interpretacijos, kurioms reikia skirtingų muzikinių bei techninių išraiškos priemonių
pasirinkimo, praplečia mokinio kūrybinį mąstymą.
Cornelius Gurlitt
24. Etiudas
Instruktyvinis etiudas skirtas arpeggio grojimui lavinti.
Arpeggio pasažus pradedame mokytis nuo sulėtinto tempo. Mokymosi metu patartina siekti
legato, „vesti ranką”, nekelti riešo, nesukti alkūnės. Ypatingas dėmesys – pirmojo piršto
paruošimui.
Greito tempo arpeggio pasažus mokinys turi paskambinti girdėdamas juos vidine klausa ir
remdamasis judesių arba kinezine atmintimi. Antrajam etiudo periodui reikia stiprių abiejų
rankų penktų pirštų. Išanalizuota faktūros vertikalė paspartina mokymosi mintinai procesą.
Etiudas lavina mokinio ritmo pojūtį, ugdo jo smulkiąją ir pasažinę techniką.
Cornelius Gurlitt
25. Etiudas
Pakankamai gyvai atliekamas ir išraiškingos kantilenos technikai lavinti skirtas etiudas. Tai
romantinio pobūdžio kūrinys, parašytas valso forma. Jo graži lyrinė, saloniškumo intonacijų ir
plačios išraiškingos intervalikos melodija reikalauja dainingo garso, įsiklausymo į ilgas ir
pailgintas natas.
Antrojo periodo melodijos plėtojimas vyksta lygiagrečiai su dinaminės įtampos augimu.
Pasiekus kulminaciją, garsinis diapazonas praplečiamas nuo f iki ff. Mokiniui čia yra svarbu
kontroliuoti garso kokybę, neprarasti jo dainingumo ir gilumos.
William Gillock
26. Laumžirgis
Nedidelės apimties virtuozinė pjesė, kurios visas judėjimas sutelktas į pozicinės struktūros
dešinės rankos partiją.
Kūrinys, kuriam atlikti reikia greito tempo, raiškios artikuliacijos, pirmojo piršto paruošimo,
dinaminio diapazono nuo mp iki pp, kelia nemažai sunkumų. Bet yra labai naudingas jaunajam
atlikėjui, ugdančiam savo pirštų techniką. Šios pjesės mokymuisi galima pasitelkti keletą
61
skirtingų pratimų smulkiajai technikai lavinti: skambinimas ritminiais variantais, grupavimo
metodas ir pan.
Būtina išlaikyti ritminę kairės rankos partijos pulsaciją. Martellato ženklu pažymėtas
ketvirtines natas skambinti kirčiuotai ir aštriai.
William Gillock
27. Etiudas
Trijų dalių instruktyvinis etiudas skirtas tercijų grojimui lavinti.
Etiudas nekontrastingas, visos jo dalys pagrįstos ta pačia temine medžiaga, patogus atlikti ir
mokytis atmintinai.
Tercijų grojimas – tai pirštų raumenų darbas. Kad ranka nepavargtų, reikalingi riešo
mikrokvėpavimai. Skambinant tercijas legato, būtinas nepriekaištingas abiejų balsų
sinchroniškumas ir lygumas. Svarbu laikytis nurodytos pirštuotės.
Analizuojant kūrinio tekstą, nesunku pastebėti jo tribalsiškumą. Jau nuo pirmos dalies bosinė
partija turi jai būdingų intonacinių bruožų. Būtinas dėmesys bosinės linijos girdėjimui ir antroje
etiudo dalyje.
Mokytojas turi atkreipti mokinio dėmesį į sekvencinę teminio elemento plėtotę. Pajusti antros
dalies vientisumą padeda išanalizuota ir paskambinta faktūros vertikalė.
Milan Dvorák
28. Džiazinis etiudas
Klasikiniu džiaziniu stiliumi parašytas trijų dalių kūrinys. Jis pagrįstas kairės rankos partijos
arpeggio sekomis išdėstyta keturių akordų formule. Tai standartinis džiazinis akompanimentas,
nuo jo turi prasidėti mokinio susipažinimas su tekstu. Mokantis etiudo reikėtų ryškinti akordų
viršutinį garsą, tiksliai intonuoti sinkopinį ritminį piešinį, išraiškingai perteikti kairės rankos
solo kūrinio pabaigoje.
Džiazinis etiudas praplečia mokinio suvokimą apie šio stiliaus muziką ir prisideda prie jo ritmo
pojūčio ugdymo.
Alexey Khevelev
29. Ragana
Dinamiškas, tokatinio pobūdžio, trijų dalių reprizinės formos virtuozinis kūrinys. Tai garsinių
efektų, judėjimo ir veržlumo paveikslas, pavirstantis antroje pjesės dalyje tikru emocijų ir
energijos proveržiu.
62
Ilgam, besitęsiančiam ais išgauti būtina ypatinga klausos kontrolė. Reikia ir aštrių pirštų
galiukų pajutimo, išgaunant staccato ostinatiniame garsaeilyje.
Skirti dėmesio kairės rankos partijos melodijų atkarpoms, kurios tarsi pamėgdžioja dešinės
rankos melodiją.
Kūrinio atlikimas reikalauja iš mokinio ryškių emocijų, vidinio temperamento, stiprių pirštų.
Yoshinao Nakada
30. Etiudas,,Allegro”
Šis trijų dalių reprizinės formos virtuozinis etiudas pasižymi faktūros įvairove. Pirmoje dalyje,
stilistiškai artimoje klasikinio etiudo epochai, poziciniam melodijos išdėstymui reikia rotacinių
rankos judesių, pažengusios pirštų technikos. Akordų kaskadoms atlikti pasitelkiama alkūnė.
Antrosios dalies melodijai reikia prisiminti išraiškingos (espressivo) kantilenos technikos
grojimo įgūdžius. Svarbu išlaikyti stabilią ritminę pulsaciją ir išvengti antrosios etiudo dalies
tempo pokyčių.
Sėkmingas ir stabilus etiudo atlikimas remiasi motoriniais įgūdžiais, gebėjimu greitai mąstyti
ir kontroliuoti grojimo procesą išlavinta vidine klausa.
63
ŠALTINIAI
Czerny, C. Czerny-Germer Etudes. Edition Wilhelm Hansen. 2011.
Ellmenreich, A. Spinnliedchen. Dannreuther & Rottenbach. Buffalo. 1883.
Gillock, W. Album for Children. The William Music. 1968.
Gillock, W. Lyric Preludes in Romantic Style. Summy-Birchard Music. 1958. USA.
Gurlitt, C. Leichte Etüden,op.130. Performer’s Reprints. 2008.
Gurlitt, C. Etudes Melodiques, op.132. Augener Edition. 2008.
Heller, S. Ėtudes Progressives, op.46. Edition Wood. 1962.
Kohler, L. 12 Easy Studies, op.157. Alfred Publishing Co. 1972.
Music Reader for Piano,3. Muzyka.Moscow. 2001.
Niamath, L. Fancy-Free: 6 short Piano Solos. F. Harris Music. Oakville, Ont. 1995.
Rybicki. F. Juź gram. PWM. 2015.
Telfer, N. I’m not scared. Frederic Harris Co. 2010.
Дворжак,М. Вибранi джазовi eтюди на фортепiaно.Мелосвiт.Киïв. 2005.
Детские пьесы современных японских композиторов. Л. Музыка. 1979.
Лемуан, А. Избранные этюды. Музыка. Москва. 1988.
Музыкальная мозаика. Избранные произведения для фортепиано. Феникс. Ростов-на-
Дону. 2017.
Фортепианная техника,3. Music Production International. Челябинск. 2006.
Хевелев, А. Детский альбом. Феникс. 2008.
Хрестоматия для фортепиано,2. Muzyka. Moscow. 2000.
Черни,К. Избранные этюды. Редакция Г. Гермера. Muzyka. Moscow. 2017.