expo comu modernismo
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MODERNISMO
Se desarrolló entre los siglos XIX y XX
movimiento literario fundamentalmente
poético
UBICACIÓN
Surge del deseo de superación del realismo, pretende desligarse de la tutela
literaria española.
Se sientan las bases de lo que será la gran literatura hispanoamericana del
siglo XX
MODERNISMO forma hispánica
de la crisis universal de las
letras y del espíritu
se manifiesta en el arte, la ciencia,
la religión y la política.
Es lógico que la revolución
literaria modernista surgiera en
Hispanoamérica
La independencia política de España se había logrado hacía muchos años…
pero la autonomía intelectual no se consiguió hasta que las nuevas naciones alcanzaron relativa paz y prosperidad
INFLUENCIA
HA SIDO TAN GRANDE QUE NO SOLO LOS POETAS
CONTEMPORÁNEOS HAN RESCATADO
SU ESTILO,
SINO QUE TAMBIÉN LOS MISMOS
POETAS MODERNISTAS
SE HAN CONVERTIDO EN
INSPIRACIÓN PARA OTRAS ARTES
COMO LA PINTURA.
El siglo XIX terminó con un hecho importante para Latinoamérica: en 1898 las ultimas colonias españolas en América, Cuba, Puerto Rico, lograron su independencia.
CARACTERÍSTICAS
Pasatismo: tendencia a volver
al pasado.
Se buscó nuevos metro y rimas. Búsqueda de la
belleza.
Personajes Fantasiosos (hadas, princesas, nomos, duendes, ninfas,
ninfas, etc.)
Musicalidad de los versos (estos
tenían que ser sonoros).
Síntesis del romanticismo, simbolismo y
parnasianismo franceses, pero con
características propias.
Buscaban estilizar el arte, en este caso la
poesía. y una profunda renovación estética del lenguaje
y la métrica
ambigua rebeldía creativa, un
refinamiento narcisista y aristocrático, el culturalismo
cosmopolita
Por vez primera se desarrolla en el subcontinente un movimiento literario autóctono que influirá en España y no al
revés, como había sucedido hasta ahora.
TRASCENDENCIA
Subjetivismo, intimismo, angustia existencial y sensualidad.
Evasión de una realidad materialista rechazada hacia el exotismo.
Cosmopolitismo y conciencia nacional frente a España y Estados Unidos.
TEMAS
Se produce una profunda renovación del lenguaje
literario, cuyo objetivo será la belleza absoluta para sus características formales.
CONTEXTOPRIMERA GUERRA
MUNDIAL (1914 – 1919)
RECONSTRUCCIÓN NACIONAL GUERRA DEL PACÍFICO
(1879-1883)
GOBIERNO DE PIÉROLA (1895-1899)
Agricultura de Exportación
Exportación del caucho
Los gobiernos se interesaron en el
beneficio de la clase dominante y marginaron a
las clases populares.
Profundas diferencias dividían a ricos y pobres en
las ciudades.
Las organizaciones obreras, recién formadas, iniciaron la
lucha por beneficios laborales con la jornada de
las 8 horas
Por otro lado el peruano de la sierra, especialmente el
campesino quechua hablante
ni siquiera era tomado en cuenta como ciudadano con
plenos derechos
REALIDAD DE CONTRASTES
CIUDADANOS
DEL MUNDO
IMPRESIONISMO
El intercambio de bienes en todo el mundo y el acceso a
las redes de transporte
abrieron las puertas al conocimiento de culturas
distintas.
Por eso los modernistas eran personas cosmopolitas,
es decir conocían muchos países y costumbres.
El modernismo coincide con el tiempo con el impresionismo, una escuela pictórica que se
inició en:
SIMBOLISMO
PARNASIANISMOdefendían la idea de
“el arte por el arte”
no concebían que la literatura reflejara los
aspectos realistas y prosaicos de la vida
preferían temas exóticos y fantásticos
buscaban la musicalidad poética de
la palabra
aportaron muchas innovaciones a la métrica
de los versos,
valoraban la utilización de imágenes sensoriales.
IMPORTANCIA
LA EPOCA (1890 -1920) Representa la independencia literaria de Hispanoamérica: nacido en América que
repercute en Europa.
Madurez literaria de los escritores por la
esmerada perfección
en la creación de poemas, cuentos, novelas y ensayos.
Apertura a todas las nuevas corrientes
artísticas y culturales mundiales.
Respuesta a la modernización
económica, social y política de
Latinoamérica
El crecimiento de las ciudades
Surgimiento de la clase media
Democratización de la educación y la
cultura
ETAPAS
Iniciación:
Culminación:
Continuación:
Primera generación modernista (1882-1896).
José Marti y Manuel Gutiérrez Nájera.
En 1888, Rubén Darío publica Azul. Ya se habían
realizado grandes innovaciones en la palabra
poética.
La segunda generación modernista. Consagrado
Rubén Darío como jefe de la escuela del Modernismo.
RAZÓN DEL TÉRMINO "MODERNISTA"
El término "moderno" se utiliza para nombrar lo que sigue la “MODA” de una época,
Rubén Darío empleó el término "Modernismo" para calificar el "espíritu nuevo" que movía a un grupo de escritores
Para referirse a la nueva generación de escritores llamándolos decadentes, amanerados y extranjerizantes
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¿PORQUE LOS AUTORES ASUMEN UN NUEVO MOTIVO, UNA NUEVA
INSPIRACIÓN PARA HACER LITERATURA?Los temas preferidos
por los poetas reflejaban el mundo antimista y subjetivo
así como una atracción por lo original e insólito
y cierta carga de melancolía.
El poeta sentía una absoluta necesidad de evadirse hacia paraísos
idílicos
y una gran añoranza del pasado mítico y
legendario, sentimientos que solían
acompañarse
del culto por la belleza y lo erótico y del
rechazo del mundo real.
también se caracterizaban por su
deseo de ser cosmopolitas
y trascender la realidad en la cual vivían, los
llevo a tomar imágenes de culturas exóticas.
recurrieron a una renovación formal y estilística, en la que
eran frecuentes los símbolos.
Bibliografía
Nació el 18 de enero de 1867 en Metapa
(Nicaragua)
Fue bautizado con el verdadero
nombre de Félix Rubén García Sarmiento.
La publicación de Azull en 1888, Viajó a España en
1892 y 1898, primero como
delegado y después como enviado del
periódico
El 6 de febrero de 1916 murió en
León, la ciudad de su infancia. Tenía 49
años.
RUBEN
DARÍO
Madrid Cantos de vida y
esperanza (1905)
El canto errante (1907). Azul (1888)
OBRAS
DARIO EN EL MODERNISMO: MOVIMIENTO LITERARIO
Del Simbolismo, el gusto por lo oculto, la búsqueda de efectos rítmicos dentro de una variada musicalidad.
Del Parnasianismo toma la perfección formal, los temas exóticos, los valores sensoriales, la perfección formal y el
lenguaje brillante.
El Modernismo se desarrolló entre los años 1880-1910, fundamentalmente en el ámbito de la poesía. Busca la
belleza, pero valiéndose de sonidos, ritmos, del lenguaje
RUBÉN DARÍO Y EL MODERNISMO
El iniciador y máximo representante del
Modernismo hispánico.
Obra del punto de partida del Modernismo
Azul
El poeta modernista más influyente, y el que
mayor éxito alcanzó, tanto en vida como
después de su muerte.
Cantos de vida y esperanza (1905) anuncia
la fase final del Modernismo,
postmodernismo.
A partir de Prosas profanas, se convirtió en
la cabeza visible del nuevo movimiento
literario.
Primer poeta que articuló las innovaciones del Modernismo en una poética coherente.
Ésta está dividida en cuatro partes:
“Primaveral”, donde desarrolla el tema del amor sexual como algo sagrado.“Estival” que gira en torno al amor como instinto“Autumnal” donde el amor se canta como nostalgia “Invernal” donde el amor mundano y moderno lucha para desafiar el clima en la naturaleza y las estaciones.
Gracias a este libro se debe el que Rubén Darío sea considerado el padre del modernismoSalió del anonimato gracias a “Azul”libro de herencia parnasiana compuesto por diversos cuentos en prosa y diferentes textos poéticos
AZUL
Leamos un ejemplo de “Azul” en el soneto “Venus”:
VENUS
En la tranquila noche, mis nostalgias amargas sufría.En busca de quietud bajé al fresco y callado jardín.En el oscuro cielo Venus bella temblando lucía,como incrustado en ébano un dorado y divino jazmín.A mi alma enamorada, una reina oriental parecía,que esperaba a su amante, bajo el techo de su camarín,o que llevada en hombros, la profunda extensión recorría,triunfante y luminosa, recostada sobre un palanquín.“¡Oh reina rubia- díjele- mi alma quiere dejar su crisáliday volar hacia tí, y tus labios de fuego besar;y flotar en el nimbo que derrama en tu frente luz pálida,y en siderales éxtasis no dejarte un momento de amar!”El aire de la noche refrescaba la atmósfera cálida.Venus, desde el abismo, me miraba con triste mirar.
publicado por primera vez en Buenos Aires en
1896
el placer erótico es uno de los grandes temas de
una obra en la que la mujer se identifica con
diferentes elementos de la naturaleza
Nos muestra fuertes contrastes ,por un lado tiene una manera aristocrática de
evadirse de una realidad social que le desagrada,
muestra por otra parte una honda preocupación social
PROSAS PROFANAS
José Martí: poeta y revolucionario
El “yo” idealista y rebelde de José Martí se enfrenta, mediante los Versos sencillos a la
situación de un país dominado.
En ellos Martí expresa el nacimiento de un compromiso por la independencia nacional
basada en la libertad y la justicia social
En sus versos demuestra claramente su afán de libertad, con cuya voz se alza la lucha por la
libertad
LA NIÑA DE GUATEMALA Quiero, a la sombra de un
ala,contar este cuento en flor:
la niña de Guatemala,la que se murió de amor.Eran de lirios los ramos,
y las orlas de reseday de jazmín: la enterramos
en una caja de seda....Ella dio al desmemoriado
una almohadilla de olor:Él volvió, volvió casado:ella se murió de amor.
• En esta estetización de la muerte en el marco de la poesía latinoamericana hallamos el tópico de la tumba.. • “La niña de Guatemala” parece asumir
simbólicamente, con su muerte ante el abandono, el impulso de muerte que enuncia los poemas a raíz de su propia frustración amorosa. • Versos sencillos es un libro unitario, lleva al extremo
el recurso a un léxico simple y a una adjetivación austera.• La compenetración del sujeto con el pasado y el
futuro se nutre de la experiencia concreta, material corporal con el universo
LEOPOLDO
LUGONES
- Nació el 13 de junio de 1874 en Villa de María del Río Seco, provincia de Córdoba. - Escritor y poeta argentino. Hombre de vasta cultura, fue el máximo exponente del modernismo argentino y una de las figuras más influyentes de la literatura iberoamericana.
- Pasó la niñez y la adolescencia en su tierra natal, se estableció en Buenos Aires en 1895. - Trabajó en el diario El Tiempo. Tras algunos empleos menores, llegó a la dirección de la Biblioteca Nacional de Maestros.
- Colaboró en La Nación y obtuvo el Premio Nacional de Literatura en 1926. En 1928 fundó la Sociedad Argentina de Escritores. - Su apoyo al golpe de Estado de 1930, la posterior desilusión que éste le produjo y quizás una profunda crisis sentimental lo llevaron a una depresión que culminó en su suicidio.
- Su estilo se distingue por su originalidad creadora, y la precisión y la belleza lírica de sus versos.- Leopoldo Lugones se suicidó en el Tigre, San Fernando, Buenos Aires, Argentina, el 18 de febrero de 1938.
OBRAS - POESIA
• Los mundos (1893)• Las montañas del oro
(1897)
• El libro de los paisajes (1917)
• Las horas doradas (1922)
• Los crepúsculos del jardín (1905)
• Lunario sentimental (1909)
• Romancero (1924)• Poemas solariegos (1927)
• Odas seculares (1910)• El libro fiel (1912)
• La copa de jade (1935)• Romances del Río Seco
(1938)• Obras poéticas completas
(1952)
NARATIVA
La guerra gaucha, (1905)
Las fuerzas extrañas,
(1906)
El Hombre Muerto (1907) )
Cuentos fatales, (1926)
El Ángel de la Sombra ( novela,
1926)
HORACIO QUIROGA
- Escritor uruguayo - Nació el 31 de diciembre de 1878 en Salto (Uruguay).- En 1897 hace sus primeras colaboraciones en medios periodísticos.
- Se muda a Buenos Aires, Argentina.- En 1903 trabaja como profesor de castellano y acompaña, como fotógrafo, a Leopoldo Lugones en una expedición a la provincia de Misiones.
- Destiló una notoria precisión de estilo, Muchos de sus relatos tienen por escenario la selva de Misiones, en el norte argentino, lugar donde Quiroga residió largos años y del que extrajo situaciones y personajes para sus narraciones.
- Una vida dramática, siempre cercana a la estrechez económica, matrimonios conflictivos, experiencias con el hachís y el constante cerco del suicidio, alimentan su tarea cuentista. Horacio Quiroga muere en Buenos Aires el 19 de febrero de 1937.
OBRAS- Los arrecifes de
coral, 1901- El crimen de
otro,1904- Historia de un
amor turbio, 1908
- Cuentos de amor de locura y de muerte, 1917- Cuentos de la
selva, 1919- El salvaje, 1920
- Las sacrificadas, 1920
- El trípode llamado chengue,
1921- El desierto, 1924
Los desterrados,1926- Pasado amor ,
1929- Suelo natal,
1931- Más allá, 1935
“EL ALMOHADON DE PLUMAS”
TEMA
• El amor y la muerte son los dos temas centrales del cuento. Se refleja la angustia de un enamorado que ve como pierde poco a poco a su mujer sin poder hacer nada y sin poderla expresar lo mucho que la quiere.
PERSONAJES
• El cuento solo tiene a dos personajes principales, Jordan y Alicia. Jordan, es el marido de Alicia. Es un hombre joven, pero que a pesar de que estaba profundamente enamorado de ella, no era capaz de expresárselo por su rigidez. Alicia es una mujer joven, rubia, angelical y tímida que está profundamente enamorada de su marido hasta el punto de llegar a asumir vivir sola en una gran mansión, alejada del mundo que había soñado.
VALORACIÓN FINAL
• Con “El almohadón de plumas”, Horacio Quiroga ha conseguido ir más allá de la literatura fantástica: Jordán, desbordado de amor reprimido termina aniquilando a Alicia: le quita su espíritu, mientras que su doble, el parásito, se ocupa de quitarle el cuerpo.La frialdad con la que el narrador concluye la obra crea un efecto de perplejidad ante lo acontecido.
JORGE LUIS
BORGES
- Poeta, ensayista y escritor argentino.- Nació el 24 de agosto de 1899 a los ocho meses de gestación en casa de Isidoro Acevedo, su abuelo paterno, en la calle Tucumán, Buenos Aires.
- Hijo de Jorge Guillermo Borges y Leonor Acevedo.
- A la edad de cuatro años ya sabía leer y escribir; a los siete escribe en inglés un resumen de la mitología griega; a los ocho, La visera fatal, a los nueve traduce del inglés "El príncipe feliz" de Oscar Wilde. Escribió poesía lírica como Fervor de Buenos Aires (1923), Luna de enfrente (1925) y Cuaderno San Martín (1929).
- Borges utiliza un singular estilo literario, basado en la interpretación de conceptos como los de tiempo, espacio, destino o realidad. - Jorge Luis Borges falleció en Ginebra, Suiza, el 14 de junio de 1986 a causa de un cáncer de hígado.
POESIASFervor de Buenos
Aires (1923) Luna de enfrente
(1925) Cuaderno San Martín (1929)
Poemas (1923-1943)
El hacedor (1960) Para las seis
cuerdas (1967)
El otro, el mismo (1969)
Elogio de la sombra (1969)
El oro de los tigres (1972)
La rosa profunda (1975)
Obra poética (1923-1976)
La moneda de hierro (1976)
Historia de la noche (1976) La cifra (1981) Los conjurados
(1985)
ENSAYOSInquisiciones (1925)
El tamaño de mi esperanza (1926)
El idioma de los argentinos (1928)
Evaristo Carriego (1930)
Discusión (1932) Historia de la eternidad (1936)
Aspectos de la poesía gauchesca (1950)
Otras inquisiciones (1952) El congreso (1971)
Libro de sueños (1976)