20

19

Fesztivál Akadémia Budapest 2019

Festival Academy Budapest 2019

Kedves Olvasók! Kedves Közönség!

Kelemen Barnabás Kossuth- és Liszt-díjas hegedűművész és felesége, Kokas Katalin, Liszt-díjas hegedű- és brácsaművész közös álmának a gyümölcse az idén immár negyedik alkalommal megrendezett Fesztivál Akadémia Budapest, mely a hazai komolyzenei élet egyik kiemelkedő, nemzetközi szinten is magasan jegyzett nyári eseménye.

A tizenkét napos program mind elgondolásában, mind megvalósításában sokoldalú. Egyedülálló kamara-hangversenyek, egyetemistáknak és műkedvelő civileknek szervezett mesterkurzusok és a 19. életévét be nem töltött nemzedék számára megrendezett III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny fordulói váltogatják egymást – ezek együtt pedig a komolyzene számos rétegébe vezetik be az elmúlt évek tapasztalata szerint tízezres nagyságrendű közönséget.

A szervezők és stábjuk példaértékű munkát végez: a semmiből hoztak létre egy olyan rendezvényt, amely nemcsak űrt töltött be, hanem teljes joggal pályázik arra is, hogy néhány éven belül a világ jelentős fesztiváljai között tartsák számon. Büszkeség számomra, hogy ilyen honfitársaim vannak!

Értékes perceket és csodálatos élményeket kívánom Önöknek!

Dear Readers, dear Audience,

Fesitval Academy Budapest is the fruit of the shared endeavour of the Kossuth Prize and Liszt Prize-winning violinist Barnabás Kelemen and his wife, violinist and violist Katalin Kokas, herself awardee of the Liszt Prize. The programme series of the festival, held for the fourth time this year, is one of the most prominent and internationally also highly recognised summer event in Hungary.

The twelve-day festival is multifaceted both regarding its underlying concept and its implementation. Unique chamber music concerts, masterclasses for music students and the general public as well as the successive rounds of the 3rd International Ilona Fehér Violin Competition (for young musicians under 19) will be alternating in the course of it.

The organisers and their teams are doing an outstanding job: they have created an event from basically nothing which does not only fill a void but is also likely to be listed among the most significant classical music festivals of the world within a few years. I am proud to be their fellow-citizen.

I wish you precious moments and a splendid time!

Fe

ke

te

Péter

K

ultú

ráér

t Fe

lelő

s Á

llam

titk

ársá

gE

mb

eri E

rőfo

rrás

ok M

inis

ztér

ium

aS

ecre

tary

of

Sta

te f

or C

ultu

re

Min

istr

y of

Hum

an C

apac

itie

s

1

Tisztelt Közönség!

Budapest Közép-Kelet-Európa legizgalmasabb, legpezsgőbb nagyvárosa, hagyományosan sokszínű kulturális élettel. A Főváros vezetése fontosnak és értékesnek tartja, hogy a magyar nemzet fővárosa rendkívül színes kulturális kínálattal büszkélkedhet, ami valóban sokszínű, hiszen megannyi elfogadható, befogadható és tolerálható árnyalatot megjelenít, nemcsak egyetlen szín sok árnyalatát.

A magyar nemzet fővárosának kulturális kínálatát színesíti az idén is megrendezett Fesztivál Akadémia Budapest; ebben az esztendőben is jelen lesznek a rendezvényen a műfaj világszínvonalú előadói, külföldi és hazai kiválóságok. Egy héten át koncertek, nyilvános mesterkurzusok és előadások, hangversenyek várják az érdeklődőket. A rendezvény idei programkínálatában is egyedülálló kamarahangversenyek, világsztárok több mint tíz országból, remekművek és ősbemutatók várják a közönséget. Az esti hangversenyeken, a Zeneakadémián, a Budai Vigadóban, az Uránia Filmszínházban, budapesti könyvtárakban, illetve egy különleges, gyógyvízből is élvezhető késő esti koncerten a Széchenyi Fürdőben a kamarazenei repertoár legszebb darabjait élvezhetik az érdeklődők.

Jó szórakozást kívánok!

Dear Audience,

Budapest is the most alluring, most vibrant metropolis of Central-Eastern Europe and can traditionally take pride in a multifaceted and exceedingly rich cultural life. The governing body of Budapest finds it important and invaluable that the Hungarian capital should have an extraordinary wealth of cultural activities that are genuinely diverse demonstrating various acceptable, presentable and passable colours not only many shades of the same colour.

The cultural landscape of the Hungarian capital is greatly enriched by Festival Academy Budapest organised for a third time this year. Globally celebrated performers and exceptional Hungarian and international talents will participate in the event series also this summer. Music-lovers are welcome to attend a week of concerts, public masterclasses, lectures and discussions. The programme of the festival features unique chamber music recitals, renowned musicians from more than ten countries, masterpieces as well as world premieres. The audience can delight in night concerts at the Liszt Academy, the Hungarian Heritage House, the Urania National Film Theatre, various libraries and if they are keen to listen to live music while bathing in spa water, there is a singular late-night recital of the most sublime chamber music repertoire in the Széchényi Bath to enjoy.

I wish you a splendid time! Ta

rló

s Is

tván

Bud

apes

t fő

pol

gárm

este

reM

ayor

of

Bud

apes

t

2

Tisztelt Közönség!

Nagy örömömre szolgál, hogy a negyedik Fesztivál Akadémián köszönthetem Önöket. Soha nem volt kérdés, hogy a Zeneakadémia támogatja Kokas Katalin és Kelemen Barnabás kezdeményezését, hiszen a Fesztivál Akadémia tökéletesen megtestesíti iskolánk szellemiségét. Egyrészt a legmagasabb színvonalú hangversenyek révén kivételes koncertélményt kínál a közönségnek az ország legpatinásabb koncert-termében, másrészt lehetőséget teremt a fiataloknak, hogy a legjobb tanároktól tanuljanak, illetve egy rangos versenyen vegyenek részt. Magam is fontosnak tartom, hogy kineveljük a jövő muzsikus nemzedékét, s remélem, a Fehér Ilona verseny győzteseit viszontlátjuk a jövőben a Zeneakadémia által alapított Bartók Világversenyen vagy éppen a hallgatóink között. Katit és Barnabást nagyon régóta ismerem, mindig is lenyűgözött tehetségük, kreativitásuk, lelkesedésük, a zenélésükből áradó életöröm.

A hegedűverseny résztvevőinek sok sikert, a mesterkurzusokon résztvevő növendékeknek életre szóló útravalót, a muzsikusoknak örömteli koncerteket, a közönségnek pedig felejthetetlen élményeket kívánok!

Dear Audience,

It is my great pleasure to welcome you at the fourth Festival Academy Budapest. It was never a question whether the Liszt Academy would support the initiative of Katalin Kokas and Barnabás Kelemen, as the Festival Academy perfectly embodies the ideals of the university. Not only does it offer a unique concert experience for the public through performances of the highest quality, but it also creates the opportunity for the younger musicians to learn from their exceptional colleagues or participate at the prestigous competition. The talent development of future generations of musicians is as important for me as for Kati and Barnabás, and I hope we will see the winners among the contestants of the Bartók World Competition and Festival founded by the Liszt Academy, or among our future students.I have known Kati and Barnabás for a long time: they have always amazed me with their professionalism, creativity, enthusiasm and the joy of music making.

Good luck to all the competitors, I wish the participants of the masterclasses a memorable learning experience, I hope the musicians will enjoy playing together, and I am convinced the audience will be enthused by some unforgettable musical treats!

Dr.

Vig

h A

ndre

aA

Zen

eaka

dém

ia r

ekto

raP

resi

dent

of

the

Lisz

t A

cade

my

© Marjai Judit

3

4

A Fesztivál Akadémia Budapest tizenkét napja egész életünk esszenciája. Belesűrítettük mindenünket: érzelmeinket, tudásunkat, emberi kapcsolatainkat, barátainkat, hitünket, családunkat. A nemzetközi hegedűverseny, a mesterkurzusok, az előadások, a beszélgetések, s mindenekelőtt az esti hangversenyek alapja művészbarátainkhoz fűződő kapcsolatunk. Hálásak vagyunk nekik, hogy velünk tartanak ezen az úton, és segítenek abban, hogy évről évre megvalósuljon az álmunk, hogy estéről estére megtörténjen a színpadon a csoda, amiért élünk.

Fontosnak tartjuk, hogy felkutassuk és felkaroljuk a fiatal tehetségeket, ezért rendezzük a Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűversenyt, ezért hívunk világhírű professzorokat a zsűribe, ezért szervezünk mesterkurzusokat. Óriási öröm számunkra, hogy idén minden várakozásunkat felülmúlva több mint hetven egyetemista „növendéke” lesz a Fesztivál Akadémiának. Ugyancsak meghatározó számunkra, hogy pedagógus kollégáink – alapfoktól a felsőfokig – velünk lehessenek, hogy tanulhassunk egymástól, inspiráljuk egymást. Zenésztársaink, színészbarátaink, hangszerkészítő kollégáink, a Sztalker Suli csapata és növendékei, a fotóművész Dobos Tamás mindannyian részei ennek a közös rezgésnek, hiszen a leglényegesebb az, hogy együtt legyünk, együtt emelkedhessünk fel a művészet magaslataira és merülhessünk alá az érzelmek mélységeibe, magyarok és külföldiek együtt élhessük át a katarzist, együtt szakadhassunk ki a mindennapok káoszából a művészet által kínált harmóniába.

Hálásak vagyunk a Zeneakadémiának és a Hagyományok Házának, hogy otthont adnak a Fesztivál Akadémiának, a könyvtáraknak, az Uránia Filmszínháznak, a Parlamentnek és a Széchenyi Fürdőnek, hogy befogadnak bennünket, és köszönjük a fenntartónknak, hogy hisznek bennünk!

Végül pedig hálás köszönet a Fesztivál Akadémia lelkes és kitartó csapatának, és a csodálatos közönségnek!

Kedves Fesztivál Akadémia közösség, művészek, versenyzők, zsűritagok, egyetemisták, műkedvelő muzsikusok!

Ko

ka

s K

atali

n & K

ele

me

n B

arna

bás

A F

eszt

ivál

Aka

dém

ia B

udap

est

műv

észe

ti v

ezet

ői

© Dobos Tamás

5

The twelve days of Festival Academy Budapest entail the essence of our lives. We “packed” our innermost and uttermost into it: emotions, knowledge, skills, contacts, friendships, faith and family. Our relationship with our musician friends form the foundation for the masterclasses, the lectures, the conversations, discussions and first and foremost, for our concerts. We are deeply grateful to our friends for accompanying us on this path and helping us realise our dream from year to year and from night to night: the marvel that comes to life on the stage, the miracle we live for.

We find it crucial to search for and nourish young talents, that is why we decided to organise the Ilona Fehér International Violin Competition, to invite internationally celebrated teachers to the Jury and to hold masterclasses. We are absolutely delighted that having exceeded our expectations, seventy students have applied to participate and perfect their skills at Festival Academy. It is no less important to us that our colleagues, teachers of music – from the elementary to the higher education level – can enjoy this time with us, learning and inspiring one another. Our fellow-musicians, actors, the team and students of Sztalker Suli, the photographer Tamás Dobos will all be part of this shared vibe, as what matters to us most is spending time together, soaring together on the wings of music and immerse in the depth of emotions, Hungarians and other nationalities all in the embrace of the catharsis, breaking free from the chaos of daily life into the harmony granted to us by art.

We are thankful to the Liszt Academy and the Hungarian Heritage House for providing us with a “home” and to the libraries, Urania National Film Theatre and to the Parliament for hosting our events. We also thank our funding institutions and sponsors for supporting us.

Finally, we wish to express our gratitude to the enthusiastic and highly dedicated team of Festival Academy as well as to our marvellous audience.

Dear Community of Festival Academy Budapest, Guests, Competitors, Jury Members, Students, Professional and Amateur Musicians,

Kata

lin K

ok

as

& B

arna

bás K

ele

me

nA

rtis

tic

Dir

ecto

rs o

f

Fest

ival

Aca

dem

y B

udap

est

6

A görög mitológiában Khaosz a sötétség, a tátongó űr, a rendezetlenség istene. „Elsőnek jött létre Khaosz, majd Gaia követte, / szélesmellű Föld, mindennek biztos alapja” – ekként írja le a világ teremtésének első fázisát a görög költő, Hésziodosz a Kr.e. a 8. században. Hasonlóképpen, az ürességből indul a bibliai teremtéstörténet is: „Kezdetben teremté Isten az eget és a földet. / A föld pedig kietlen és puszta vala, és setétség vala a mélység színén.” A káosz volna tehát valamennyi teremtő aktus kiindulópontja: a semmi, amelyből bármi, ami létrejön, formát ölt. Ha akarjuk tehát, valamennyi zene a káoszból születik: a rendezetlen ürességből, a csendből bukkannak elő a hangok, rendezett formát öltenek, s létrejön a harmónia. Harmonia a görög mitológiában a szerelem és a háború istenének (Aphroditének és Arésznek) gyermeke, s éppúgy felelős az emberi kapcsolatok békéjéért, a háborúba menetelő seregekben uralkodó rendért, mint a kozmikus harmóniáért. A Fesztivál Akadémia programsorozata 2019-ben a francia barokk zenszerző, Jean-Féry Rebel (1666–1747) Káosz című kompozíciójával kezdődik, s bő egy héttel később az ugyancsak francia barokk Jean-Marie Leclair (1697–1764) harmonikus g-moll hegedűversenyével fejeződik be. De a káoszból létrejövő harmónia nemcsak egy hét távlatában, hanem nap mint nap is átélhető lesz a fesztiválon, különösen, ha elfogadjuk a görög mitológia alapvetését, hogy a teremtés aktusa szorosan összekapcsolódik a szeretettel: Khaosz és Gaia után mindjárt Erosz, a szeretet jött létre, mert a teremtő erő a szeretetben rejlik. A Fesztivál Akadémia tökéletes példát kínál erre az ősi, görög bölcsességre, amennyiben a szeretet a motorja a fesztiválnak: a zene szeretete, a tanítás és a zenélés szeretete, és ami talán ennél is fontosabb, a kamarapartnerek és a közönség szeretete, végső soron a másik ember szeretete.

Káosz és harmóniaF

aze

ka

s G

erge

ly

7

In Greek mythology, Chaos is the god of darkness, void and confusion. In the 8th century B.C. Hesiod worded it like this: “The first power to come into being was Chaos, then arose Gaia, broad-bosomed earth, which serve as the ever-immovable base for all the immortals who dwell on the peaks of snowy Olympus.” Similarly, the story of creation of the Bible also comes forth from darkness. “In the beginning God created the heaven and the earth. And the earth was without form, and void; and darkness was upon the face of the deep.” Chaos can therefore be regarded as the starting point of all creative acts: the Nothing that no matter what it brings forth, it will take shape. All forms of music could also be regarded as the tones born from the disorderly void, silence and then take shape and harmony comes into being. Again in Greek mythology, Harmony is the daughter of the goddess of love, Aphrodite and the god of war, Ares, is in charge not only of peace in human relationships and of the order prevailing in armies marching into war but also of cosmic harmony. The programme series of Festival Academy 2019 begins with the French Baroque composer Jean-Féry Rebel’s (1666–1747) work Chaos and is concluded a week later with the harmonious Violin Concerto in G minor also written by a French Baroque composer, Jean-Marie Leclair (1697–1764). But harmony created from chaos can be relived from day to day throughout the week-long Festival, especially, if we accept the fundamental principle that the act of creation is closely linked to love: after Chaos and Gaia, the next god born was Eros, love, as creative force lies in love. Festival Academy offers a perfect example for this ancient Greek myth, as love was certainly the creating force behind this event: love of music, love of teaching and of music-making, and what’s perhaps more important than these: love between the chamber music partners and for the audience, in other words, love for other people.

Chaos and HarmonyGe

rgely

Fa

ze

ka

s

Hangversenyek

Concerts

10

2019. július 20. (szombat) 19.30Zeneakadémia, Nagyterem

John Dryden angol költő a világ teremtését a zabolátlan atomok gyönyörű, mennyei harmóniává való rendeződéseként írta le 1687-ben, a zene védőszentje, Szent Cecília napjára született versében. E költemény ihlette Jean-Féry Rebel Az elemek című balettszvitjét, melynek nyitótétele merész disszonanciákkal, saját korát két évszázaddal túlhaladó stílusban jeleníti meg az őskáoszt. Schubert 1817-ben kortársa, Schubart A pisztráng című versére írt dalt, majd két évvel később annak tiszta, idilli dallamát dolgozta fel híres zongoraötösének negyedik tételében. Walt Disney 1938-ban Munro Leaf gyermekkönyve nyomán készítette el Ferdinánd, a bika című filmjét, amely évtizedekkel később Alan Ridout-t egy narrációval kísért hegedűdarab megírására késztette. Vivaldi pedig 1725-ben, A harmónia és a találékonyság erőpróbája címmel megjelent concertogyűjteményében adta ki „A négy évszak” című ciklusát. A négy hegedűversenyhez egy-egy szonettet is költött, s azok tartalmát zenésítette meg művében, meglepő pontossággal és zenei leleménnyel. Irodalom és zene legmagasabb rendű harmóniája tölti be a Zeneakadémia Nagytermét a Fesztivál Akadémia nyitókoncertjén.

Jean-Féry Rebel KáoszA Fesztivál Akadémia művészei és növendékei Kokas Katalin (művészeti vezető)Szabó Balázs (orgona)

Franz Schubert A-dúr zongoraötös (D. 667, „A pisztráng”)Alina Ibragimova (hegedű) Maxim Rysanov (brácsa) Enrico Bronzi (cselló) Knut Erik Sundquist (nagybőgő) Dejan Lazić (zongora)

Alan Ridout Ferdinánd, a bikaVilde Frang (hegedű) Vecsei H. Miklós (narrátor)

Antonio Vivaldi „A négy évszak” hegedűversenyek, op. 8/1–4Alina Ibragimova (hegedű) Vilde Frang (hegedű) Kelemen Barnabás (hegedű) Kokas Katalin (hegedű) Lars Anders Tomter (brácsa) Kokas Dóra (cselló)Knut Erik Sundquist (nagybőgő Davidovics Igor (lant) Dinyés Soma (csembaló) Tompos Kátya (narrátor)

Vilde

Fra

ng

Dejan

La

zić

11

20 July 2019 (Saturday) 7.30 pmLiszt Academy, Grand Hall

In 1687, the English poet John Dryden described the creation of the world as „jarring atoms” being arranged in beautiful „Heav’nly harmony” in his poem dedicated to the patron saint of music, Song for St. Cecilia’s Day. This ode inspired the composition of Jean-Féry Rebel’s dance suite Les éléments, whose opening movement represents the original chaos with bold dissonances in a style that preceded its composer’s time by two centuries. Schubert set his contemporary’s, Schubart’s poem The Trout to music in 1817, and then two years later, he re-arranged its innocent, idyllic melody in the 4th movement of his renowned piano quintet. Walt Disney made his short movie Ferdinand the Bull in 1938 based on Munro Leaf’s children’s book, which prompted Alan Ridout two decades later to compose a narrated violin piece. Vivaldi, in turn, got the cycle The Four Seasons published in 1725 in a collection of concertos Il cimento dell’armonia e dell’inventione (“The Contest Between Harmony and Invention”). He composed four sonnets to go with the four violin concertos, setting their message to music in his work with astonishing precision and musical resourcefulness. In other words, the most sublime harmony of literature and music will fill the Grand Hall of the Liszt Academy at the opening concert of Festival Academy 2019.

Jean-Féry RebelChaosStudents and artists of Festival Academy BudapestKatalin Kokas (artistic director)Balázs Szabó (organ)

Franz Schubert Piano Quintet in A major (D. 667, “The Trout”)Alina Ibragimova (violin) Maxim Rysanov (viola) Enrico Bronzi (cello) Knut Erik Sundquist (double bass) Dejan Lazić (piano)

Alan Ridout Ferdinand the BullVilde Frang (violin) Miklós Vecsei H. (actor)

Antonio Vivaldi Violin Concerti, Op. 8/1–4 (“The Four Seasons”)Alina Ibragimova (violin)Vilde Frang (violin)Barnabás Kelemen (violin)Katalin Kokas (violin)Lars Anders Tomter (viola) Dóra Kokas (cello)Knut Erik Sundquist (double bass) Igor Davidovics (lute)Soma Dinyés (harpsichord)Kátya Tompos (actor)

To

mp

os

Káty

a © A

ttila

Kle

b

Alina

Ibra

gim

ova

© G

iorg

ia B

erta

zzi

12

2019. július 21. (vasárnap) 19.30Zeneakadémia, Solti Terem

Míg Wolfgang Amadeus Mozart Esz-dúr zongoranégyese a kamara-repertoár alapműve, Johannes Brahms a-moll triója zsenialitása ellenére is némileg feledésbe merült a nem sokkal később komponált h-moll klarinétötös mellett. A zeneszerző eredetileg klarinétra, csellóra és zongorára szánta a-moll trióját, de egyúttal felhatalmazta a mindenkori előadókat, hogy a fúvósszólamot brácsán szólaltassák meg. Erre az apparátusra készített bevezető művet Balogh Máté, a Fesztivál Akadémia felkérésére. Az Artisjus- és Junior Prima-díjas zeneszerző így beszélt darabjáról: „TRIOverture című munkámat Brahms op. 114-es a-moll triója előtt kell előadni úgy, hogy semmiféle szünet ne legyen a két mű között. Darabom úgy épül fel, hogy annak konklúziója a Brahms-trió maga – más megfogalmazásban: munkám a Brahms-mű nyitánya. Szándékom és reményeim szerint a hallgatók mindezt egy nagyformájú darabegyüttesként értelmezik, amit Brahms-szal közösen írtam.”

Balogh MátéTRIOverture (ősbemutató)Maxim Rysanov (brácsa)Kokas Dóra (cselló)José Gallardo (zongora)

Brahmsa-moll klarinéttrió, op. 114Maxim Rysanov (brácsa)Kokas Dóra (cselló)José Gallardo (zongora)

MozartEsz-dúr zongoranégyes (K. 493)Kokas Katalin (hegedű)Lars Anders Tomter (brácsa)Enrico Bronzi (cselló)Dejan Lazić (zongora)

Lars

Ande

rs To

mte

r ©

Nic

ki T

wan

g

Enric

o Bro

nzi

©C

ecop

ato

Ph

oto

13

21 July 2019 (Sunday) 19.30Liszt Academy, Solti Hall

While Wolfgang Amadeus Mozart’s Piano Quartet in E flat major is a fundamental part of the chamber music repertoire, Johannes Brahms’s Trio in A minor faded into obscurity despite its ingenuity, besides his Clarinet Quintet in B minor, which followed shortly thereafter. Although the Trio in A minor originally featured the clarinet, the cello and the piano, Brahms also authorised all future performers to play the woodwind part on a viola. The same formation inspired Máté Balogh to compose the introductory piece commissioned by Festival Academy. The Artisjus and Junior Prima Awards-winning composer commented on his work with the following words: “My composition TRIOverture must be preceded Brahms’s Trio in A minor, op. 114 without any kind of break or intercession. The conclusion of my piece is Brahms’s Trio itself in the form of a paraphrase: my composition offers an overture to Brahms’s work. My hope and intention is that the audience interpret the two as a formidable union composed jointly by Brahms and me.”

Máté BaloghTRIOverture(premiere)Maxim Rysanov (viola)Dóra Kokas (cello)José Gallardo (piano)

BrahmsClarinet Trio in A minor, Op. 114Maxim Rysanov (viola)Dóra Kokas (cello)José Gallardo (piano)

MozartPiano Quartet in E flat major (K. 493)Katalin Kokas (violin)Lars Anders Tomter (viola)Enrico Bronzi (cello)Dejan Lazić (piano)

Maxim

Rysa

no

v ©

Em

mer

Lás

zló

Ko

ka

s D

óra ©

Kon

del

la M

isi

14

2019. július 22. (hétfő) 19.30Zeneakadémia, Solti Terem

A zenehallgatás sokszor jóval többet jelent passzív gyönyörködésnél, és nemcsak az érzelmeket, hanem az intellektust is alaposan megmozgatja. Johann Sebastian Bach szívesen állította saját magát is szellemi kihívások elé, ám ha mások tették ezt, még nagyobb tökéllyel igyekezett azoknak eleget tenni. A Musikalisches Opfer megírásakor Nagy Frigyes porosz király volt a kihívó: ellenponttémát adott a zeneszerzőnek, melyet Bach tizenháromféleképpen dolgozott fel sorozatában; a szövevényes szerkezetű c-moll triószonáta terjedelmében és szépségében is kiemelkedik ezek közül. A 20. századi alkotók leleményességük próbájaképp szívesen nyúltak vissza a barokk formákhoz és szerkesztésmódokhoz – például Dmitrij Sosztakovics is súlyos és komor, a háború borzalmaitól ihletett g-moll zongoraötösében, melynek kezdőtételei a Prelúdium és Fúga formacímeket viselik. S bár éppen békeidőben (1921-ben) született, talán még zaklatottabb és fájdalmasabb lelkiállapotot tükröz Bartók Béla 1. hegedű-zongora szonátája, melyet hegedűművész barátnéjának, Arányi Jellynek ajánlott.

Bachc-moll triószonáta a Musikalisches Opferből (BWV 1079)Dmitry Smirnov (hegedű)Kokas Dóra (cselló)Csalog Benedek (fuvola)Dinyés Soma (csembaló)Davidovics Igor (lant)

Bartók1. hegedű-zongora szonáta (BB 84)Kokas Katalin (hegedű) José Gallardo (zongora)

Sosztakovicsg-moll zongoraötös, op. 57Kelemen Barnabás (hegedű)Sarah Christian (hegedű)Razvan Popovici (brácsa)Maximilian Hornung (cselló)Dejan Lazić (zongora)

José

Ga

lla

rd

o ©

Lin

us R

ot

Maxim

ilian H

orn

un

g ©

Mar

co B

orgg

reve

15

22 July 2019 (Monday) 19.30Liszt Academy, Solti Hall

Listening to music often means much more than just passively finding delight in beauty; it does not only move us emotionally but also intellectually. Johann Sebastian Bach definitely enjoyed making himself face considerable mental challenges, in fact, when others made him do so, he would have been eager to complete his task all the more perfectly. While composing the Musical Offering, Frederick the Great acted as his challenger, who gave him a single theme, which in turn Bach re-arranged in thirteen different ways; the highly complex Trio Sonata in C minor supersedes the rest with its scale and beauty. 20th century composers were often quite pleased to return to these Baroque forms and structures to test their abilities and creativity – for instance, Dmitry Shostakovich in his heavy, gloomy and war-inspired Piano Quintet in G minor, whose initial movements are called Prelude and Fugue. Even though Béla Bartók’s Sonata No. 1 for Violin and Piano was composed in the time of peace (in 1921) dedicated to the composer’s friend, the violinist Jelly d’Aranyi, it reflects an even more distressed and excruciating emotional state.

BachTrio Sonata in C minor from The Musical Offering (BWV 1079)Dmitry Smirnov (violin)Dóra Kokas (cello)Benedek Csalog (flute)Soma Dinyés (harpsichord)Igor Davidovics (lute)

BartókSonata No. 1 for Violin and Piano (BB 84)Katalin Kokas (violin)José Gallardo (piano)

ShostakovichPiano Quintet in G minor, Op. 57Barnabás Kelemen (violin)Sarah Christian (violin)Razvan Popovici (viola)Maximilian Hornung (cello)Dejan Lazić (piano)

Dimi

try S

mir

no

v

Razv

an P

op

ov

ici

16

2019. július 23. (kedd) 19.30Zeneakadémia, Nagyterem

A kamarazene-irodalom finoman csiszolt ékkövei világsztárok előadásában – a Fesztivál Akadémia negyedik estje a legmagasabb művészi szférákba viszi hallgatóit. A Grammy-díjas Joshua Bell, aki 1985-ben tizenhét évesen debütált a Carnegie Hallban, Ludwig van Beethoven derűs és sziporkázó „Tavaszi” szonátáját tolmácsolja Dejan Lazić partnereként. Bartók Béla talán legmerészebb, aprólékos gonddal szerkesztett 5. vonósnégyesét a fesztivál házigazdáinak kvartettje szólaltatja meg, a paraszti ízt hűen visszaadó Magyar népdalok sorozatából pedig két kiváló magyar művész, Horti Lilla és Balog József nyújt válogatást. Antonín Dvořák A-dúr vonósszextettje az első olyan műve volt, amivel nemcsak saját hazáját, hanem egész Európát meghódította – 1879-ben Berlinben, Joachim József vezetésével. A magyar művész szerepét ezúttal Joshua Bell tölti be a szintén nemzetközi művészgárda élén.

BeethovenF-dúr hegedű-zongora szonáta, op. 24 („Tavaszi”)Joshua Bell (hegedű)Dejan Lazić (zongora)

Bartók5. vonósnégyes (BB 110)Kelemen Barnabás (hegedű)Dmitry Smirnov (hegedű)Kokas Katalin (brácsa)Kokas Dóra (cselló)

BartókMagyar népdalokHorti Lilla (szoprán)Balog József (zongora)

DvořákA-dúr vonóshatos, op. 48Joshua Bell (hegedű)Kelemen Barnabás (hegedű)Lars Anders Tomter (brácsa)Maxim Rysanov (brácsa)Maximilian Hornung (cselló)Enrico Bronzi (cselló)

Ke

lem

en

Barn

abás

© E

mm

er L

ászl

ó

Josh

ua B

ell

© P

hilli

p K

nott

17

23 July 2019 (Tuesday) 19.30Liszt Academy, Grand Hall

The refined jewels of the chamber music repertoire performed by world celebrities. This is what fourth night of the Festival Academy will offer guiding its audience to the highest spheres of music. The Grammy Award-winning violinist Joshua Bell, who made his concert debut at the age of seventeen in the Carnegie Hall in 1985 will – alongside the pianist Dejan Lazić – render Ludwig van Beethoven’s optimistic and vibrant “Spring” Sonata. The quartet of the Festival’s hosts will play Béla Bartók’s bold and painstakingly structured Fifth String Quartet, while his folk song arrangements will be taken to the stage by Lilla Horti and József Balog. Antonín Dvořák first conquered not only his home-country but also the entire continent with his String Sextet in A major, when it premiered in Berlin in 1879, featuring József Joachim and colleagues. József Joachim’s then-role will be performed by Joshua Bell, who will be leading an international ensemble of renowned artists.

BeethovenViolin Sonata No. 5 in F major, Op. 24 “Spring”Joshua Bell (violin)Dejan Lazić (piano)

BartókString Quartet No. 5 (BB 110)Barnabás Kelemen (violin)Dmitry Smirnov (violin)Katalin Kokas (viola)Dóra Kokas (cello)

BartókHungarian Folk SongsLilla Horti (soprano)József Balog (piano)

DvořákString Sextet in A major, Op. 48Joshua Bell (violin)Barnabás Kelemen (violin)Lars Anders Tomter (viola)Maxim Rysanov (viola)Maximilian Hornung (cello)Enrico Bronzi (cello)

Ba

log

h Jó

zsef

Ho

rti

Lilla

18

2019. július 26. (péntek) 18.30Zeneakadémia, Solti Terem

A III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny díjátadójaA díjakat átadja: Shlomo Mintz, a zsűri elnöke

2019. július 26. (péntek) 19.30Zeneakadémia, Solti Terem

A III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny gálahangversenye

BeethovenD-dúr zongoratrió, op. 70 („Szellem”)Kelemen Barnabás (hegedű), Christian-Pierre La Marca (cselló), José Gallardo (zongora)

Mozart, Bach, Vivaldi hegedűversenyeiA III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny győzteseiAnima Musicae Kamarazenekar

26 July 2019 (Friday) 18.30Liszt Academy, Solti Hall

Award Ceremony of III Ilona Fehér International Violin CompetitionAwards will be handed over by Shlomo Mintz, president of the Jury

26 July 2019 (Friday) 18.30Liszt Academy, Solti Hall

Gala Concert of III Ilona Fehér International Violin Competition

BeethovenTrio in D major, Op. 70, No. 1 (“Ghost”)Barnabás Kelemen (violin), Christian-Pierre La Marca (cello), José Gallardo (piano)Violin Concertos by Mozart, Bach, VivaldiThe winners of III Ilona Fehér International Violin Competition,Anima Musicae Chamber Orchestra

19

© F

elvé

gi A

ndr

ea

© F

elvé

gi A

ndr

ea

21

2019. július 26. (péntek) 22.30Széchenyi Fürdő

A zenészek a medence partján, a közönség a vízben: ez lesz a késő esti koncert koreográfiája. A műsoron valódi örömzene, mégpedig három kultúrkörből. Elsőként Bach 3. brandenburgi versenye hangzik el, ez a kilenc vonósra és continuóra írott örömtől duzzadó concerto, majd operettrészletek következnek Horti Lilla előadásában, aki 2016-ban második díjat nyert a Nemzetközi Marton Éva Énekversenyen. Végül a fenomenális hegedűs, ifj. Sárközi Lajos és zenekara fog autentikus kávéházi cigányzenét játszani.

Bach3. G-dúr „Brandenburgi” verseny (BWV 1048)Kelemen Barnabás (hegedű)Kokas Katalin (hegedű)Maxim Rysanov (brácsa)Razvan Popovici (brácsa)Dmitry Smirnov (brácsa)Jonathan Cohen (cselló)Mon-Puo Lee (cselló)Kokas Dóra (cselló)Janzsó György (nagybőgő)Davidovics Igor (lant)Dinyés Soma (csembaló)

Operettrészletek és cigányzene Horti Lilla (szoprán)ifj. Sárközi Lajos és zenekara

26 July 2019 (Friday) 22.30Széchenyi Bath

Musicians sitting at the poolside, the audience bathing in the water: this will be the choreography of the late night concert held within the framework of Festival Academy. Besides, genuinely delightful music from three cultures will be on the programme: a joyful Bach concerto, operetta excerpts featuring the soprano, the silver medallist of the 2016 International Eva Marton Singing Competition, Lilla Horti and authentic café house gipsy music by the fenomenal Lajos Sárközi Jr. and his band.

BachBrandenburg Concerto No. 3 (BWV 1048)Barnabás Kelemen (violin)Katalin Kokas (violin)Maxim Rysanov (viola)Razvan Popovici (viola)Dmitry Smirnov (viola)Jonathan Cohen (cello)Mon-Puo Lee (cello)Dóra Kokas (cello)György Janzsó (double bass)Igor Davidovics (lant)Soma Dinyés (csembaló)

Operetta excerpts and gypsy musicLilla Horti (soprano)Lajos Sárközi Jn and his band

22

2019. július 27. (szombat) 16.00Zeneakadémia, Solti Terem

Dukay BarnabásMagnificathangszeres dalmotetta zongorára

J. S. Bach–Dukay BarnabásAz önmagában nyugvó szív (Gute Nacht, o Wesen) hangszeres korálmotetta két zongorára

Dukay Barnabás… és örvendezik a lelkem üdvözítő Istenemnek, …hangszeres antifóna két zongorára

Dukay BarnabásHalleluja az égből és a földrőlhangszeres antifóna két zongorára

Erik Satie–Dukay BarnabásDeuxième pièce du Nazaréen / A Názáreti második darabjahangszeres responzórium két zongorára

Erik SatieSocrate – I. Portait de Socrate (Le Banquet), Drame symphonique (John Cage átirata két zongorára)

LisztGretchen (a Faust-szimfónia II. tétele)a szerző máig publikálatlan, Gémesi Géza által rekonstruált kétzongorás átiratában (1856)

Dukay Barnabása mindenség…, ha megérinted…négy himnusz és halleluja zongorára (ősbemutató)

A koncerten elhangzó művekről Dukay Barnabással, Klukon Edittel és Ránki Dezsővel Fazekas Gergely beszélget.

Bach–Liszt–Satie–Dukay Koncert és beszélgetés

Klukon Edit, Ránki Dezső (zongora)

23

27 July 2019 (Saturday) 16.00Liszt Academy, Solti Hall

Barnabás DukayMagnificatInstrumental vocal motet for piano

J. S. Bach–Barnabás DukayA heart resting by itself (Gute Nacht, o Wesen)Instrumental chorale motet for two pianos

Barnabás Dukay… And my spirit hath rejoiced in God my Saviour …Instrumental antiphon for two pianos

Barnabás Dukay:Hallelujah from heaven and earthInstrumental antiphon for two pianos

Erik Satie–Barnabás DukayDeuxième pièce du Nazaréen /Second piece of Le Nazaréen Instrumental responsory for two pianos

Erik Satie Socrate – I. Portait de Socrate (Le Banquet)Drame symphonique Arranged for two pianos by John Cage

Liszt Gretchen – Movement II of the Faust Symphony Unpublished arrangement of the composer reconstructed by Géza Gémesi (1856)

Barnabás DukayThe universe…, if you touch it… Four hymns and a hallelujah for piano

The composer Barnabás Dukay and pianists Edit Klukon and Dezső Ránki will be discussing the compositions performed at the concert with Gergely Fazekas.

Bach–Liszt–Satie–Dukay Concert and discussion

Edit Klukon, Dezső Ránki (piano)

24

2019. július 27. (szombat) 19.30Zeneakadémia, Nagyterem

Egy éve sincs még, hogy sokévnyi hallgatás után újra megszólalt a magyar zenei élet szimbólumának számító Voit-orgona a Zeneakadémia Nagytermében. Világhírűen gyönyörű hangja a Fesztivál Akadémián is hallható lesz Johann Sebastian Bach E-dúr hegedű-csembalószonátájában, és a műhöz készült kortárs kompozícióban, a Junior Prima- és Artisjus-díjas Tornyai Péter Előjátékában, amely kifejezetten a Fesztivál Akadémia felkérésére készült, és szorosan kapcsolódik a Bach-műhöz. Liszt Ferencnek két igazán nagy példaképe volt: Bach és Beethoven. Via Crucis című nagyszabású passiójában a barokk mester egyházzenéjének őszintesége és Beethoven műveinek súlyos komorsága egyszerre érzékelhető. Bach egyik világi kantátaáriája hangzik el a szünetet követő vokális blokkban. Azt pedig a Tolsztoj jóvoltából széleskörűen ismertté vált Kreutzer-szonáta követi, melyet megannyi csodálója mellett ironikus módon éppen a névadója és címzettje, Rodolphe Kreutzer hegedűművész vetett el.

Tornyai PéterElőjáték határok nélkül (Vorspiel das keinen Anfang und kein Ende hat)BachE-dúr hegedű-csembaló szonáta (BWV 1016)Dmitry Smirnov (hegedű)Szabó Balázs (orgona)

LisztVia crucisKlukon Edit (zongora)Ránki Dezső (zongora)

Blow„Peaceful is he and most secure” áriaHändel6. német áriaBach„Schafe können sicher weiden” – ária a VadászkantátábólKovács Ágnes (szoprán) Kokas Katalin (hegedű)Jonathan Cohen (csembaló) Davidovics Igor (lant)Janzsó György (nagybőgő)

BeethovenA-dúr hegedű-zongora szonáta, op. 47 („Kreutzer”)Kelemen Barnabás (hegedű) José Gallardo (zongora) K

ov

ác

s Á

gnes

© R

affa

y Zs

ofia

Da

vid

ov

ics I

gor

25

27 July 2019 (Saturday) 19.30Liszt Academy, Grand Hall

Not even a year has passed since the Voit organ – which used to symbolise Hungary’s music scene – was restored after many years of silence in the Grand Hall of the Liszt Academy. Her famously splendid sound will be featured also in Festival Academy in Johann Sebastian Bach’s Sonata for Violin and Harpsichord in E major and in a contemporary Prelude written to accompany it, penned by the Junior Prima and Artisjus Awards- winning composer Péter Tornyai especially on commission of the Festival Academy. Franz Liszt had two great role-models: Bach and Beethoven. In his large-volume passion Via Crucis the sincerity of the Baroque genius and the grimness of Beethoven’s works can be perceived simultaneously. One of Bach’s secular cantatas will be staged during the vocal section following the intermission. This will give way to the deeply admired “Kreutzer” Sonata, which can partly thank its popularity to Tolstoy and was – interestingly – rejected by the violinist Rudolph Kreutzer who it had been dedicated to and named after.

Péter TornyaiVorspiel das keinen Anfang und kein Ende hat (Prelude that has no beginning and no end)BachSonata in E major for Violin and Harpsichord (BWV 1016)Dmitry Smirnov (violin)Balázs Szabó (organ)

LisztVia crucisEdit Klukon (piano)Dezső Ránki (piano)

Blow“Peaceful is he and most secure” HändelGerman Aria No. 6Bach“Schafe können sicher weiden” Aria from the Hunt CantataÁgnes Kovács (soprano)Katalin Kokas (violin)Jonathan Cohen (harpsichord)Igor Davidovics (lute)György Janzsó (double bass)

BeethovenSonata for Violin and Piano in A major, Op. 47 (“Kreutzer”)Barnabás Kelemen (violin)José Gallardo (piano)

Klu

ko

n Ed

it R

án

ki D

ezső

26

2019. július 28. (vasárnap) 19.30Zeneakadémia, Nagyterem

Francia barokk szerzők művei foglalják keretbe az idei Fesztivál Akadémiát. Jean-Marie Leclair Rebel – és nem mellesleg Rameau – kortársaként tevékenykedett Párizsban, művei a Napkirály udvarának pompáját idézik. Könnyed eleganciájú g-moll hegedűversenyében a házigazdák és a fesztivál állandó művészei búcsúznak a közönségtől, előtte azonban szinte minden zenetörténeti korszakot felidéznek. Felix Mendelssohn dupla vonósnégyesre írott Esz-dúr oktettje rendkívül korai kompozíció: a szerző tizenhat éves volt, amikor komponálta. A könnyed hangulatú zárókoncert magját Pierre Boulez Messagesquisse című műve jelenti, melyet eredetileg hét csellóra komponált az 1977-es La Rochelle gordonkaversenyre. A darab a megrendelő, Paul Sacher nevének betűiből képzett zenei kód leleményes kidolgozása.

SchubertD-dúr katonai induló (D. 733)Dejan Lazić, José Gallardo (zongora)

MendelssohnEsz-dúr oktett, op. 20Shlomo Mintz (hegedű), Alexander Korniev (hegedű)Veronique De Reademaeker (hegedű)Jiska Lambrecht (hegedű)Razvan Popovici (brácsa), Cheng-Hung Tsai (brácsa)Mon-Puo Lee (cselló), Kokas Dóra (cselló)

BoulezMessagesquisseMon-Puo Lee (cselló szóló), Kokas Dóra (cselló)Dolfin Balázs (cselló), Barna Károly (cselló)Nina Cromm (cselló), Balog Nella (cselló)Aranyos János (cselló), Héja Domonkos (karmester)

MonteverdiPrológus (Orfeo) Händel4-5. német áriaPurcellThe Plaint (Fairy Queen)Kovács Ágnes (szoprán), Kokas Katalin (hegedű) Jonathan Cohen (csembaló), Davidovics Igor (lant)

Leclairg-moll hegedűverseny, op. 10/6Kelemen Barnabás (brácsa), Kokas Katalin (hegedű)Dmitry Smirnov (brácsa), Kokas Dóra (cselló)Jonathan Cohen (csembaló), Davidovics Igor (lant)Janzsó György (nagybőgő)

Hé

ja D

omon

kos

Jona

tan C

oh

en

27

28 July 2019 (Sunday) 19.30Liszt Academy, Grand Hall

The musical picture frame of the Festival Academy 2019 is pieced together from works by French Baroque composers. The works written by Jean-Marie Leclair Rebel – and quite importantly, his contemporary Rameau – evoke the splendour of the court of Louis the Great (Roi Soleil). The hosts and permanent contributors of the Festival will take farewell from the audience by the casually elegant Violin Concerto in G minor, but before ultimately saying good bye, they will recall nearly all music historical periods. Felix Mendelssohn’s Octet in E flat Major for two string quartets is a very early composition: in fact, he was just sixteen years old, when he composed it. The jaunty closing recital will feature Pierre Boulez’s Messagesquisse, which was originally written for seven cellos and was to be performed at the La Rochelle violoncello competition in 1977. The piece is basically the creative re-arrangement of the code made up of the letters of the person giving the commission for the composition, Paul Sacher.

SchubertMilitary March in D major (D. 733)Dejan Lazić, José Gallardo (piano)

MendelssohnOctet in E flat major, Op. 20Shlomo Mintz (violin), Alexander Korniev (violin)Veronique De Reademaeker (violin)Jiska Lambrecht (violin), Razvan Popovici (viola)Cheng-Hung Tsai (viola), Mon-Puo Lee (cello)Dóra Kokas (cello)

BoulezMessagesquisseMon-Puo Lee (cello solo), Dóra Kokas (cello)Balázs Dolfin (cello), Károly Barna (cello)Nina Cromm (cello), Nella Balog (cello)János Aranyos (cello), Domonkos Héja (conductor)

Monteverdi Prologue (Orfeo) Handel German Arias Nos. 4-5PurcellThe Plaint (Fairy Queen)Ágnes Kovács (soprano), Katalin Kokas (violin)Jonathan Cohen (harpsichord), Igor Davidovics (lute)

LeclairViolin Concerto in G minor, Op. 10/6Barnabás Kelemen (violin), Katalin Kokas (violin)Dmitry Smirnov (viola), Dóra Kokas (cello)György Janzsó (double bass), Jonathan Cohen (harpsichord)Igor Davidovics (lute) K

ok

as

Kata

lin

Maxim

ilian H

orn

un

g ©

Mic

hael

Hüb

ner

Kísérőprogramok

Side events

A könyvtár jellemzően a csend tere. Nemhogy zene, többnyire semmi sem szól benne, legfeljebb a gondolatok hangja hallatszik nagyon halkan. A Fesztivál Akadémia „kulturális körmenete” ezen fog most változtatni: három kivételesen szép, és akusztikai szempontból is kiváló könyvtár olvasótermét fogjuk megtölteni zenével és irodalommal. A városnéző túrának is beillő eseménysort két „nem-könyvtár” keretezi helyszínként, az Uránia Filmszínház gótikus-reneszánsz-mór nagyterme, valamint a Parlament Kupolaterméhez vezető lépcső.

11.00 Uránia Nemzeti FilmszínházDebussy Hegedű–zongora szonátaDmitry Smirnov (hegedű), Balog József (zongora)

Sosztakovics Két darab vonósoktettre, op. 11Kelemen Barnabás (hegedű) és tanítványai: David Tobin, Sumika Tsuji, Julia Biegniewka (hegedű) Anastasia Agapova, Cheng-Hung Tsai (brácsa) Dolfin Balázs, Puskás Bernadett (cselló)

József Attila Hazám című versét elmondja: Pogány Judit

13.00 ELTE Egyetemi Könyvtár Barokk művekKovács Ágnes (szoprán), Tóth Mónika (hegedű) Dinyés Soma (csembaló)Márai és Pilinszky szövegeket olvas: Tordai Teri

Kulturális körmenet

2019. július 25. (csütörtök)

Cultural Tour in Budapest

25 July 2019 (Thursday)

Libraries are normally sites of silence: barely a word is uttered, let alone music played, only the sound of thinking rings quietly and subtly. The “cultural procession” of Festival Academy will, however, change this convention: the reading rooms of three extraordinarily beautiful and acoustically most suitable libraries will be filled with music and literature. The event series – which would also pass for a sight-seeing tour – will be “framed” by two non-library venues: Gothic-Renaissance-Arabesque style concert hall of the Urania National Film Theatre and the Dome Hall of the Hungarian Parliament.

11.00 Uránia National Film TheatreDebussy Sonata for Violin and PianoDmitry Smirnov (violin), József Balog (piano)

ShostakovichTwo pieces for string octet, Op. 11Barnabás Kelemen (violin) and his students: David Tobin, Sumika Tsuji, Julia Biegniewka (violin) Anastasia Agapova, Cheng-Hung Tsai (viola) Balázs Dolfin, Bernadett Puskás (cello)

Poetry recitation Judit Pogány

13.00 ELTE University Library Baroque MusicÁgnes Kovács (soprano), Mónika Tóth (violin) Soma Dinyés (harpsichord)Poetry recitaiton Teri Tordai

30

31

15.00 National Library of Foreign Literature Mozart String Quintet in G minor (K. 516)Mvts 1–2 Razvan Popovici (viola) and his students: Tseng Chieh An, Svilena Ivanova (violin); Kata Koppán (viola); Alexander Simic (cello)Mvts 3–4 Sarah Christian (violin) tanítványai: Rahel Sögner (violin); Alexander Spindu, Michael Kussmaul (viola); Nella Balog (cello)Poetry recitaiton Kitty Kéri

17.00 BME University Library Tchaikovsky Souvenir de Florence, op. 70Mvt 1 Maxim Rysanov (viola) and his students: Alexander Korniev, Elvin Hoxha (violin); Előd Soós (viola); Dóra Kokas, Mon-Puo Lee (cello)Mvt 2 Maxim Rysanov (viola) and his students: David Tobin, Jaga Klimaszewska (violin); Alexandru Spindu (viola); Bernadett Puskás, Zsuzsanna Pázmándi (cello)Mvts 3–4 Maximilian Hornung (cello) and his students: Csongor Korossy-Khayll, Kristóf Tóth (violin); Julianna Albert, Ziyan Wu (viola); Gergely Devich (cello)Poetry recitaiton Piroska Molnár

19.30 Parliement Liszt: Coronation Mass – Offertorium, BenedictusBarnabás Kelemen (violin), Balázs Szabó (harmonium)

Hungarian Folk MusicSarjú Band

Poetry recitation Károly Eperjes

15.00 Országos Idegennyelvű Könyvtár Mozart: g-moll vonósötös (K. 516)1–2. tétel Razvan PopovicI (brácsa) növendékei: Tseng Chieh An, Svilena Ivanova (hegedű); Koppán Kata (brácsa); Alexander Simic (cselló)3–4. tétel Sarah Christian (hegedű) tanítványai: Rahel Sögner (hegedű); Alexander Spindu, Michael Kussmaul (brácsa); Balog Nella (cselló)

Karinthy Frigyes és Ady Endre szövegeket mond: Kéri Kitty

17.00 BME Központi Könyvtár Csajkovszkij: Firenzei emlék, op. 701. tétel Maxim Rysanov (brácsa) és növendékei: Alexander Korniev, Elvin Hoxha (hegedű); Soós Előd (brácsa); Kokas Dóra, Mon-Puo Lee (cselló)2. tétel Maxim Rysanov (brácsa) és növendékei: David Tobin, Jaga Klimaszewska (hegedű); Alexandru Spindu (brácsa); Puskás Bernadett, Pázmándi Zsuzsanna (cselló)3–4. tétel Maximilian Hornung (cselló) és növendékei: Korossy-Khayll Csongor, Tóth Kristóf (hegedű); Albert Julianna, Ziyan Wu (brácsa); Devich Gergely (cselló)Puskin Anyeginjéből felolvas: Molnár Piroska

19.30 Parlament Liszt: Koronázási mise – Offertorium, BenedictusKelemen Barnabás (hegedű), Szabó Balázs (harmónium)

Magyar népzeneSarjú Banda

Szabó Lőrinc és Babits-verseket mond: Eperjes Károly

Kulturális körmenet Cultural Tour in Budapest

32

Kortárs magyar vonóshangszer kiállítás

2019. július 21–23. és 26–27. Zeneakadémia – I. terem

A hegedű megalkotásához, mint a jó bor elkészítéséhez, szükséges a megfelelő tudás, az alapanyag, elkötelezettség, valamint a szakmánk iránti alázat és tisztelet. A tökéletes hangszer megalkotásához fontos a különböző részletek alapos kidolgozása, amivel a hegedűkészítő mester az emberi érzékek maximális kielégítésére törekszik. A kiállított hangszerek mind egyediek, a készítők sajátos vonásait hordozzák magukban.

A kiállító hegedűkészítők: Adonyi Iván, Bárdi Szabolcs, Etzler Bernd, Faragó-Thököly Márton, Ficsor Gergely, Gollob Balázs, Héjja János, Holló Bence, Lakatos László, Nagy András.

Contemporary Hungarian Violin Makers Exhibition

21–23 and 26–27 July 2019 Liszt Academy – Room I.

When making a violin, as when making fine wine, one must pay great attention to detail and with the help of experience, humility and reverence, one can begin choosing the right materials to create a unique and harmonious sound. Each exhibited instrument is handcrafted, reflecting the integrity and dedication to quality and detail. The master craftsman is committed to bringing the senses to a plateau of perfection when hearing each instrument played.

Exhibitors: Iván Adonyi, Szabolcs Bárdi, Etzler Bernd, Márton Faragó-Thököly, Gergely Ficsor, Balázs Gollob, János Héjja, Bence Holló, László Lakatos, András Nagy

33

www.wineandviolin.com

Kiállítás

2019. július 21–28. Zeneakadémia, I. emeleti foyer„Káosz és harmónia” Dobos Tamás fotókiállításaKiállításmegnyitó: 2019. július 21. (vasárnap) 18.00Közreműködik Maxim Rysanov (brácsa)

Előadások

2019. július 21. (vasárnap) 11.00Zeneakadémia – X. terem Fazekas Gergely Kurtág György operája

2019. július 22. (hétfő) 17.00Zeneakadémia – X. terem Maxim Rysanov Sosztakovics: Brácsaszonáta

2019. július 23. (kedd) 17.00Zeneakadémia – X. terem Balog József Lajtha László zongoraművei

2019. július 26. (péntek) 15.00Zeneakadémia – X. teremDimitry Smirnov Paganini: 24 caprices

2019. július 27. (szombat) 11.00Zeneakadémia – Solti Terem Kelemen Barnabás Bartók: Hegedűverseny

2019. július 28. (vasárnap) 15.00Zeneakadémia – NagyteremSzabó Balázs A Zeneakadémia felújított orgonája

Exhibition

21–28 July 2019Liszt Academy, First floor foyer“Chaos and Harmony” photo exhibition of Tamás DobosExhibition opening: 21 July 2019 (Sunday) 18.00Featuring Maxim Rysanov (viola)

Lectures

21 July 2019 (Sunday) 11.00Liszt Academy – Room XGergely Fazekas The opera of György Kurtág

22 July 2019 (Monday) 17.00Liszt Academy – Room X Maxim RysanovThe Viola Sonata of Shostakovich

23 July 2019 (Tuesday) 17.00Liszt Academy – Room XJózsef BalogThe Piano Music of László Lajtha

26 July 2019 (Friday) 15.00Liszt Academy – Room X Dimitry SmirnovPaganini: 24 caprices

27 July 2019 (Saturday) 11.00Liszt Academy – Solti HallBarnabás KelemenBartók: Violin Concerto

28 July 2019 (Sunday) 15.00Liszt Academy – Grand HallBalázs SzabóThe Renovated Organ

34

35LU

NA

© D

obos

Tam

ás

Műismertető előadások

Fazekas Gergely július 21-én, 22-én, 23-án, 27-én és 28-án tart műismertető előadást az aznap esti koncert műsoráról 18.30-tól a Zeneakadémia I. termében.

OlvasószobaZeneakadémia – Kupolaterem

2019. július 22. (hétfő) 11.00 Tordai Teri

2019. július 23. (kedd) 11.00Eperjes Károly

2019. július 26. (péntek) 14.00Molnár Piroska

2019. július 27. (szombat) 13.00Zoltán Áron

Performansz

2019. július 21. (vasárnap) 15.30A Sztalker Csoport és a KorossyVonósnégyes közös bemutatója

Beszélgetések

2019. július 22. (hétfő) 16.00Zeneakadémia – I. terem „Káosz és teremtés” A beszélgetés résztvevői: Mártonffy Marcell, Béres TamásA beszélgetést vezeti: Erdélyi Zsófia

2019. július 23. (kedd) 12.30Zeneakadémia – I. teremHegedűoktatás és zenei versenyek Shlomo Mintz-cel és Perényi Eszterrel Fazekas Gergely zenetörténész beszélget

2019. július 26. (péntek) 16.00Zeneakadémia – I. teremTörténeti hitelesség a zenébenJonathan Cohennel Fazekas Gergely zenetörténész beszélget

36

Ep

erj

es K

ároly

Ké

ri K

itty

Mo

lná

r Pir

oska

To

rda

i Te

ri ©

Mud

ra L

ászl

ó

Pre-concert lectures

Pre-concert lectures in Hungarian by musicologist Gergely Fazekas in Hungarian before the concerts of July 21, 22, 23, 27 and 28 in Room I at Liszt Academy

Reading RoomLiszt Academy – Cupola Hall

22 July 2019 (Monday) 11.00 Teri Tordai

23 July 2019 (Tuesday) 11.00 Károly Eperjes

26 July 2019 (Friday) 14.00 Piroska Molnár

27 July 2019 (Saturday) 13.00 Áron Zoltán

Performance

21 July 2019 (Sunday) 15.30Premiere of Stalker Group and Korossy Quartet

Discussions

22 July 2019 (Monday) 16.00Liszt Academy – Room I “Chaos and Creation”Discussion with Marcell Mártonffy and Tamás Béres Host: Zsófia Erdélyi

23 July 2019 (Tuesday) 12.30Liszt Academy – Room I Violin pedagogy and musical competitionsDiscussion with Shlomo Mintz and Eszter PerényiHost: Gergely Fazekas

26 July 2019 (Friday) 16.00Liszt Academy – Room IHistorical Authenticity in MusicDiscussion of Jonathan Cohen and musicologist Gergely Fazekas

37V

ec

se

i H.

Mikl

ós ©

Mud

ra L

ászl

ó

Po

gá

ny

Jud

it

To

mp

os K

átya

© K

leb

b Lá

szló

Zo

ltá

n Á

ron ©

Döm

ölky

Dan

iel

2019. július 21. (vasárnap)10.00 Rinat Ibragimov XXXI. terem13.00 Enrico Bronzi XVIII. terem17.00 Wilfried Strehle VIII. terem

2019. július 22. (hétfő)10.00 Rinat Ibragimov XXXI. terem12.00 Enrico Bronzi XVIII. terem14.00 Lars Anders Tomter VIII. terem18.00 Maximilian Hornung XVIII. terem

2019. július 23. (kedd)10.00 Shlomo Mintz XXIII. terem14.30 Perényi Eszter Hubay terem

2019. július 26. (péntek)10.00 Rinat Ibragimov XXXI. terem10.00 Perényi Eszter Hubay terem14.00 Christian-Pierre La Marca XVIII. terem15.00 Perényi Eszter Hubay terem

2019. július 27. (szombat)10.00 Shlomo Mintz XXIII. terem10.00 Rinat Ibragimov XXXI. terem15.30 Razvan Popovici VIII. terem

2019. július 28. (vasárnap)10.00 Perényi Eszter Hubay terem10.00 Kelemen Barnabás XIV. terem11.00 Kokas Katalin XVIII. terem

21 July 2019 (Sunday)10.00 Rinat Ibragimov Room XXXI13.00 Enrico Bronzi Room XVIII17.00 Wilfried Strehle Room VIII

22 July 2019 (Monday)10.00 Rinat Ibragimov Room XXXI 12.00 Enrico Bronzi Room XVIII14.00 Lars Anders Tomter Room VIII18.00 Maximilian Hornung Room XVIII

23 July 2019 (Tuesday)10.00 Shlomo Mintz Room XXIII14.30 Eszter Perényi Hubay Room

26 July 2019 (Friday)10.00 Rinat Ibragimov Room XXXI10.00 Eszter Perényi Hubay Room14.00 Christian-Pierre La Marca Room XVIII 15.00 Eszter Perényi Hubay Room

27 July 2019 (Saturday)10.00 Shlomo Mintz Room XXIII10.00 Rinat Ibragimov Room XXXI 15.30 Razvan Popovici Room VIII

28 July 2019 (Sunday)10.00 Eszter Perényi Hubay Room10.00 Barnabás Kelemen Room XIV11.00 Katalin Kokas Room XVIII

Nyilvános mesterkurzusok a Zeneakadémián

Open masterclasses at Liszt Academy

38

A Fesztivál Akadémia Budapest diákjai

Students of Festival Academy Budapest

39

Hegedű | Violin Albert Julianna, Alexandra Arba, Christine Bernstend, Elizabeth Besoff, Julia Biegniewska, Bordás Eszter, Jeoren De Beer, Eli De Buck, Veronique De Raedemaeker, Fóris Zsófia, Gál-Tamási Anna, Moe Hoshikawa, Elvin Hoxha, Svitlana Ivanova, Jaga Klimaszewska, Alexander Korniev, Jiska Lambrect, Maxim Larinov, Wu Mu-Di, Orgován Csenge, Sophia Rodrigez, Ophélie Sánchez , Sárközi András, Rahel Sögner, Sztathatosz Sebestyén, David Tobin, Tóth Viktória, Cheng-Hung Tsai, Chieh-An Tseng, Sumika Tsuji, Yuchen Zhang

Barokk ének | Baroque singingSiklósi Viktória, Bégány Csenge, Varga-Tóth Attila

Brácsa | ViolaAnastasia Agapova, Javier Cubillas, Vanessa Hristova, Koppán Kata, Soós Előd, Alexandru Spinu, Simon Truszka

Cselló | CelloBalázs Emma, Balog Nella, Edward Chao, Nina Cromm, Devich Gergely, Dolfin Balázs, Forgó Boglárka, Károly Barna, Stanislas Kim, Pál Olivér, Pázmándi Zsuzsanna, Puskás Bernadett, Qi Zheng Yuan, Alexander Simic

Nagybőgő | Double bassKoncos Kornél, Kosic Andjela, Mitrovic Strahinja, Sárközi Ádám, Rony Alejandra

2019. július 21. (vasárnap), 11.30Zeneakadémia, X. teremMesterek és tanítványok 1

Dvořák Esz-dúr vonósötös, op. 97 1–2. tétel Razvan Popovici (brácsa)Cheng-Hung Tsai, Tseng Chieh An (hegedű); Simon Truszka (brácsa); Stanislas Kim (cselló)3–4. tétel Wilfried Strehle (brácsa)Mu-Di Wu, Sophia Rodrigez (hegedű); Sándor József (brácsa); Forgó Boglárka (cselló)Beethoven B-dúr zongoratrió, op. 11 Dejan Lazić (zongora)1. tétel Veronique De Raedemaeker (hegedű), Stanislas Kim (cselló)2–3. tétel Julia Biegniewska (hegedű), Pázmándi Zsuzsanna (cselló)

2019. július 21. (vasárnap) 13.00Zeneakadémia, X. teremMesterek és tanítványok 2

Mozart g-moll zongoranégyes (K. 478)Dejan Lazić (zongora)Korossy Quartett: Korossy-Khayll Csongor, Tóth Kristóf (hegedű); Albert Julianna (brácsa); Devich Gergely (cselló)

2019. július 22. (hétfő) 11.30Zeneakadémia, X. teremMesterek és tanítványok 3

Bach 3. brandenburgi verseny (BWV 1048)Dinyés Soma (csembaló)Jaga Klimaszewska, Rahel Sögner, Svilena Ivanova (hegedű); Vanessa Hristova, Michael Kussmaul, Sándor József (brácsa); Edward Chao, Zhuan Qi, Balázs Emma (cselló); Strihinja Mirtovic (nagybőgő)BrahmsB-dúr vonóshatos, op. 181. tétel Lars Anders Tomter (brácsa)Sumika Tsuji, Sárközi András (hegedű); Truszka Simon (brácsa); Pázmándi Zsuzsanna, Devich Gergely (cselló)2. tétel Lars Anders Tomter (brácsa)Yuchen Zhang, Albert Julianna (hegedű); Anastasia Agapova (brácsa); Barna Károly, Edward Chao (cselló)3. tétel Wilfried Strehle (brácsa)Jaga Klimaszewska, Alexandra Arba (hegedű); Javier Cubillas (brácsa); Puskás Bernadett, Alexander Simic (cselló)4. tétel Wilfried Strehle (brácsa)Jeoren de Beer, Sztathatosz Sebestyén (hegedű); Bor Péter (brácsa); Nina Cromm, Hotzi Mátyás (cselló)

2019. július 23. (kedd) 14.00Zeneakadémia, X. terem Civilek koncertje 1

Matinékoncertek

40

21 July 2019 (Sunday) 11.30Liszt Academy, Room XMasters and Students 1

DvořákString Quintet in E flat major, Op. 97 Mvts 1–2 Razvan Popovici (viola)Cheng-Hung Tsai, Tseng Chieh An (violin); Truszka Simon (viola); Stanislas Kim (cello)Mvts 3–4 Wilfried Strehle (viola)Mu-Di Wu, Sophia Rodrigez (violin); József Sándor (viola); Boglárka Forgó (cello)Beethoven Piano Trio in B flat major, Op. 11Dejan Lazić (piano)Mvts 1 Veronique De Raedemaeker (violin); Stanislas Kim (cello)Mvts 2–3 Julia Biegniewska (violin); Zsuzsanna Pázmándi (cello)

21 July 2019 (Sunday) 13.00Liszt Academy, Room XMasters and Students 2

Mozart Piano Quartet in G minor (K. 478)Dejan Lazić (piano) Korossy Quartett: Csongor Korossy-Khayll, Kristóf Tóth (violin); Julianna Albert (viola); Gergely Devich (cello)

22 July 2019 (Monday) 11.30Liszt Academy, Room XMasters and Students 3

BachBrandenburg concerto No. 3Soma Dinyés (harpsichord) Jaga Klimaszewska, Rahel Sögner, Svilena Ivanova(violin); Vanessa Hristova, Michael Kussmaul,József Sándor (viola); Edward Chao, Zhuan Qi,Emma Balázs (cello); Strihinja Mirtovic (double bass BrahmsString Sextet in B flat major, Op. 18Mvt 1 Lars Anders Tomter (viola)Sumika Tsuji, András Sárközi (violin); Simon Truszka (viola); Zsuzsanna Pázmándi, Gergely Devich (cello)Mvt 2 Lars Anders Tomter (viola)Yuchen Zhang, Julianna Albert (violin); Anastasia Agapova (viola); Barna Károly, Edward Chao (cello)Mvt 3 Wilfried Strehle (viola)Jaga Klimaszewska, Alexandra Arba (violin); Javier Cubillas (viola); Bernadett Puskás, Alexander Simic (cello)Mvt 4 Wilfried Strehle (viola)Jeoren de Beer, Sebestyén Sztathatosz (violin); Péter Bor (viola); Nina Cromm, Mátyás Hotzi (cello)

23 July 2019 (Tuesday) 14.00Liszt Academy, Room XConcert of non-professional musicians 1

Matinee Concerts

41

2019. július 23. (kedd) 15.00Zeneakadémia X. teremMesterek és tanítványok 4

Mendelssohn d-moll zongoratrió, op. 49José Gallardo (zongora) 1–2. tétel David Tobin (hegedű); Stanislas Kim (cselló)3–4. tétel Cheng-Hung Tsai (hegedű); Nina Cromm (cselló)Brahms G-dúr vonóshatos, op. 361. tétel Enrico Bronzi (cselló) Yuchen Zhang, Eli De Buck (hegedű); Ziyan Wu, Truszka Simon (brácsa); Barna Károly (cselló)2. tétel Enrico Bronzi (cselló) Julia Biegniewska, Rahel Sögner (hegedű); Vanessa Hritsova, Koppán Kata (brácsa); Zheng Yuan Qi (cselló)3. tétel Sarah Christian (hegedű) Ophélie Sanchez (hegedű); Anastasia Agapova, Alexandru Spinu (brácsa); Forgó Boglárka, Pál Olivér (cselló)4. tétel Sarah Christian (hegedű) Fóris Zsófia (hegedű); Javier Cubillas, Bor Péter (brácsa); Dolfin Balázs, Pál Olivér (cselló)

2019. július 27. (szombat) 12.30Zeneakadémia, X. teremMesterek és tanítványok 5

Prokofjev D-dúr hegedű–zongora szonáta, op. 94aBalog József (zongora)1. tétel Elisabeth Basoff (hegedű)2. tétel Moe Hoshikawa (hegedű)3. tétel Alexandra Arba (hegedű)4. tétel Ophélie Sanchez (hegedű)Schubert C-dúr vonósötös (D. 956)1–2. tétel Dmitry Smirnov (hegedű) Elvin Hoxha (hegedű); Soós Előd (brácsa); Dolfin Balázs, Károly Barna (cselló)3–4. tétel Kelemen Barnabás (hegedű) Alexander Korniev (hegedű); ZyianWu (brácsa); Balog Nella, Puskás Bernadett (cselló)

2019. július 28. (vasárnap) 13.00Zeneakadémia, X. teremMesterek és tanítványok 6

Mahler a-moll zongoranégyes Razvan Popovici (brácsa), Kiss Ferenc (zongora) Elizabeth Besoff (hegedű), Balog Nella (cselló)Vaughan Williams c-moll zongoraötösJosé Gallardo (zongora)1. tétel Jiska Lambrect (hegedű); Bor Péter (brácsa); Nina Cromm (cselló); Koncos Kornél (nagybőgő)2. tétel Jeoren de Beer (hegedű); Vanessa Hristova (brácsa); Zheng Yuan Qi (cselló); Sárközi Ádám (nagybőgő) 3. tétel Alexandra Arba (hegedű); Ziyan Wu (brácsa), Hotzi Mátyás (cselló); Alejandra Rony (nagybőgő)

Matinékoncertek

2019. július 28. (vasárnap) 10.00Zeneakadémia, Kupolaterem Civilek koncertje 2

42

23 July 2019 (Tuesday) 15.00Liszt Academy Room XMasters and Students 4

Mendelssohn Piano Trio in D minor, Op. 49José Gallardo (piano) Mvts 1–2 David Tobin (violin); Stanislas Kim (cello)Mvts 3–4 Cheng-Hung Tsai (violin); Nina Cromm (cello)Brahms String Sextet No. 2 in G major, Op. 36Mvt 1 Enrico Bronzi (cello) Yuchen Zhang, Eli De Buck (violin); ZiyanWu, Simon Truszka (viola); Károly Barna (cello)Mvt 2 Enrico Bronzi (cello) Julia Biegniewska, Rahel Sögner (violin); Vanessa Hritsova, Kata Koppán (viola); Zheng Yuan Qi (cello)Mvt 3 Sarah Christian (violin) Ophélie Sanchez (violin); Anastasia Agapova, Alexandru Spinu (viola); Boglárka Forgó, Olivér Pál (cello)Mvt 4 Sarah Christian (violin) Zsófia Fóris (violin); Javier Cubillas, Bor Péter (viola); Balázs Dolfin, Olivér Pál (cello)

27 July 2019 (Saturday) 12.30Liszt Academy, Room XMasters and Students 5

Prokofiev Violin Sonata in D major, Op. 94aBalog József (piano)Mvt 1 Elisabeth Basoff (violin)Mvt 2 Moe Hoshikawa (violin)Mvt 3 Alexandra Arba (violin)Mvt 4 Ophélie Sanchez (violin)Schubert String Quintet in C major (D. 956)Mvts 1–2 Dmitry Smirnov (violin) Elvin Hoxha (violin); Előd Soós (viola); Balázs Dolfin, Barna Károly (cello)Mvts 3–4 Barnabás Kelemen (violin) Alexander Korniev (violin); ZyianWu (viola); Nella Balog (cello)

28 July 2019 (Sunday) 13.00Liszt Academy, Room XMasters and Students 6

Mahler Piano Quartet in A minor Razvan Popovici (viola), Ferenc Kiss (piano); Elizabeth Besoff (violin); Nella Balog (cello)Vaughan Williams Piano Quintet in C minorJosé Gallardo (piano)Mvt 1 Jiska Lambrect (violin); Péter Bor (viola); Nina Cromm (cello); Kornél Koncos (double bass)Mvt 2 Jeoren de Beer (violin); Vanessa Hristova (viola); Zheng Yuan Qi (cello); Ádám Sárközi (double bass) Mvt 3 Alexandra Arba (violin); Ziyan Wu (viola); Mátyás Hotzi (cello); Alejandra Rony(double bass)

Matinee Concerts

28 July 2019 (Sunday) 10.00Liszt Academy, Cupola HallConcert of non-professional musicians 2

43

“A beautiful sound,” said Ilona Fehér (1901–1988) legendary violin teacher when asked what is the most important thing in violin playing. Ilona Fehér was a student of Jenő Hubay at the Budapest Academy of Music and had a considerable career as a soloist during the interwar period, but the beautiful sound of her violin playing was silenced by the roar of World War II. She was deported to a concentration camp; she escaped and joined the Czechoslovakian partisans, then emigrated to Israel after the war. She initially worked as a soloist, but then started teaching, giving rise to such violinists as Pinchas Zuckerman or Shlomo Mintz.

President of the JuryShlomo Mintz (USA/ISR)

Jury of the CompetitionCihat Aşkın (TUR)Herbert Greenberg (USA) Qian Zhou (CHN)Lutsia Ibragimova (RUS)Eszter Perényi (HUN)Éva Ácsné Szily (HUN)

Pre-selection juryAlexandre Dimcevski (FRA)Erika Petőfi (HUN)Ferenc Bangó (HUN)

„A szép hang!” – válaszolta Fehér Ilona (1901–1988), a legendás hegedűtanár a kérdésre, hogy mi a legfontosabb a hegedűjátékban. Fehér Ilona a Zeneakadémián tanult Hubay Jenőnél, a két világháború között figyelemre méltó szólistakarriert futott be, ám gyönyörű hegedűhangját a háború zaja elnémította. A II. világháborúban koncentrációs táborba hurcolták, ahonnan megszökött, csatlakozott a csehszlovák partizánokhoz, majd a háború után Izraelbe emigrált. Itt kezdetben újra szólistaként működött, majd tanítani kezdett, s olyan művészek kerültek ki a kezei közül, mint Pinchas Zuckerman vagy Shlomo Mintz. A legendás mester nevét viselő nemzetközi hegedűversenyre 8 és 19 év közötti hegedűsök jelentkezhettek, és a zsűri elnöki tisztét maga Shlomo Mintz tölti be.

A zsűri elnökeShlomo Mintz (USA/ISR)

A verseny zsűrijeCihat Aşkın (TUR)Herbert Greenberg (USA) Qian Zhou (CHN)Lutsia Ibragimova (RUS)Perényi Eszter (HUN)Ácsné Szily Éva (HUN)

Előválogató zsűriAlexandre Dimcevski (FRA)Petőfi Erika (HUN)Bangó Ferenc (HUN)

III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny

III Ilona Fehér International Violin Competition

2019. július 17-26.Hagyományok Háza

17-26 July 2019Hungarian Heritage House

44

Versenyzők | Competitors

1. korcsoport | Age Group 1Zehra Deniz Coskun (TUR), Defne Güngör (TUR), Kelemen Gáspár (HUN), Diana Koval (UKR), Nil Ipek Şabi (TUR), Ece Sürücü (TUR), Yume Tomita (JP/UK)

2. korcsoport | Age Group 2Doruk Deniz Aksu (TUR), Berkes Amanda (HUN/USA), Elizabeth Boyson (USA), Zeynep Azra Coskun (TUR), Defne Ekmekçi (TUR), Valerie Ettenauer (AUT), Benedetta Fiechter (ITA), Gaál Julianna (HUN), Noel Jones (USA), Maxim Larionov (FIN), Amelia Molokova (RUS), Mariam Obolashvili (GE), Evan Pyne (CAN), Ilke Isi Tuncer (TUR), Verriez Lilla (HUN), Eva Christine Westphal (GER)

3. korcsoport | Age Group 3Doga Altınok (RUS), Bauer Gergő (HUN) , Sinem Ceylan (TUR), Chien Chin (CHN), Ahmet Eren (TUR), Bahar Erunsal (TUR), Kovács Sára (HUN), Könczei Zsombor (HUN), Kristina Marusic (SRB), Tichiti Naim Dániel (HUN)

45

Shlom

o Min

tz

Eszte

r Pe

rén

yi

© Is

tván

Faz

ekas

He

rber

t Gre

en

be

rg

Ciha

t Ask

inLis

itsa I

bra

gim

ov

a

Éva Á

csné

Szily

© Z

sofi

a R

affa

yQi

an Z

ho

u

Művészek

Artists

Előbb ismertem őket, minthogy ők ismertek volna engem. Pertis Zsuzsához, Barnabás édesanyjához jártam kötelező zongorára a Zeneakadémián, és Kati meg Barnabás akkor már részét képezték a zeneakadémista szerelmespárok messzi múltba visszanyúló hagyományának. Pertis Zsuzsa gyakran emlegette őszinte lelkesedéssel leendő menyét, Katit, hogy milyen sokféle a tehetsége: csodásan főz, gyönyörűen fest, rendkívüli érzéke van a lakberendezéshez, s persze milyen fantasztikusan hegedül. Mesélt persze Barnáról is, egyetlen fiáról, mindig a rá jellemző visszafogott anyai rajongással. Szavaiból áradt a büszkeség. Büszke volt persze a díjakra is (Kati akkoriban nyerte meg a Nemzetközi Szigeti József Versenyt, Barna az Indianapolisi Nemzetközi Hegedűverseny első díját, illetve a nyolc különdíj közül hatot, aztán a harmadik helyet a Brüsszeli Erzsébet Királynő Versenyen), de a legbüszkébb arra volt, hogy Bartók Hegedűversenyét Kocsis Zoltánnal játszotta a fia, vagy hogy Berg Hegedűversenyét a Concertgebouw-ban Eötvös Péter vezényletével adta elő. Aztán ott vannak a személyes koncertélmények: sosem fogom elfelejteni Katit, ahogy Rohmann Ditta diplomakoncertjén Ravel Hegedű–cselló szonátáját játssza, és ez a két törékeny lány olyan energiákat szabadít fel a színpadon, hogy a „gyengébbik” nemmel kapcsolatos valamennyi sztereotípia azonnal összeomlott, kis híján az aranyozott babérlevelek is lehullottak a Zeneakadémia Nagytermének mennyezetéről. Barnával dolgozhattam is együtt: a Bartók Rádióban Bach g-moll szólószonátáját elemeztem az ő közreműködésével, s talán ha fél óránk volt a felvételt megelőző napon, hogy a felújítás előtt álló lakásuk egyik félreeső szobájában, a málló vakolat alatt átbeszéljük a részleteket, aztán persze minden tökéletesen működött másnap a stúdióban. Az előadóművészet megítélése bizonyos technikai szint fölött ízlés dolga, úgyhogy játékukkal kapcsolatban csak a személyes élményemet mondhatom el: hogy borzasztóan szeretem a spontaneitásnak, a technikai tudásnak, a stílusismeretnek és az elmélyült muzikalitásnak azt az ötvözetét, amely a játékukat jellemzi. Imádom, hogy soha semmit nem adnak elő kétszer ugyanúgy. Hogy mernek kockáztatni. Hogy a kvartettezéstől a tanításon át a fesztiválszervezésig mindig rendíthetetlen hittel csinálják, amit csinálnak éppen. És hogy ugyanolyan intenzitással zenélnek, ahogy élnek. Most már három gyerekkel, a varázslatosan éneklő és beat-boxoló, színésznek készülő Hannával, a foci- és hegedűbajnok Gazsival, és a tündéri muzikalitással totyogó Olgával.

Kokas Katalin & Kelemen Barnabás

Fa

ze

ka

s G

erge

ly

48

I knew them before they knew me. I attended the compulsory piano classes of Zsuzsa Pertis, mother of Barnabás, at the Liszt Academy, and Kati and Barnabás were already part of the long history of couples in love at the Academy. Zsuzsa Pertis would often talk with sincere enthusiasm about his would-be daughter-in-law, Kati, saying what a diverse talent she is: she is a wonderful cook, a beautiful painter, she has an extraordinary gift for interior design, and of course she is a fantastic violinist. Zsuzsa Pertis would, of course, also talk about Barna, her only son, always with the demure and motherly infatuation that was a typical of her. Her words were full of pride. She was, of course, also proud of the awards (it was around that time that Kati won the International József Szigeti competition, then Barna came first at the International Violin Competition of Indianapolis, and there he won six of the eight special prices, then came third at the Queen Elizabeth Competition in Brussels), but what she was most proud of is that her son played Bartók’s Violin Concerto with Zoltán Kocsis, or that he performed Alban Berg’s Violin Concerto at Concertgebouw, conducted by Péter Eötvös. And then there are my personal concert experiences: I will never forget when Kati played Ravel’s Sonata for Violin and Cello at the diploma concert of Ditta Rohmann; these two fragile girls released such energy on stage that all stereotypes concerning the “weaker sex” must have crumbled immediately and even the gilded bay leaves of the Grand Hall of the Academy of Music nearly fell off the ceiling. I also had the pleasure of working together with Barna: I analysed Bach’s Sonata in G minor on Radio Bartók with his cooperation, and we had perhaps but a half hour the day before the recording to discuss the details, among crumbling plaster, in one of the remote rooms of their apartment, which was soon to be renovated; even so, everything worked perfectly the next day in the studio. Judging the art of performance is, beyond a certain level of technical expertise, a matter of taste; so all I can do is to talk of my personal experience in relation to the way they play: I am a huge fan of that combination of spontaneity, technical expertise, stylistic awareness and deeply felt musicality, which characterises their musical style. I love the fact that they never ever perform one thing twice in the same way. They dare to take risks. From performing in quartets, through teaching to organising festivals, whatever they do, they do it with unshakable faith. They make music with the same intensity as they live their lives: now with three children, Hanna, who has a magical singing voice, is a great beat boxer and wants to be an actress, Gazsi, who is a football and violin champion, and Olga, the extremely musical toddler.

Katalin Kokas & Barnabás Kelemen

Gerg

ely F

aze

ka

s

49

Emlékszem, közvetlenül a megalakulásuk után, mielőtt még először játszottam volna velük, eljöttek egy próbára, a Budapesti Fesztiválzenekar tagjaiból alakult kamarazenekarral készültem egy koncertre, és amikor megérkeztek, be szerettem volna mutatni őket, de nem bírtam kimondani a nevüket, szörnyű ciki volt. Ez persze nincs hatással a remek kapcsolatunkra. Többször is játszottam az Animával azóta, nagyszerű arányban keveredik a játékukban a lelkesedés, az odaadás és a profizmus. Erősen érződik rajtuk Rolla János jótékony hatása: csodálatos, hogy a Liszt Ferenc Kamarazenekar mellett egy generációval fiatalabb csapat is képviseli ezt a gyönyörű örökséget. A személyes kapcsolatot tovább erősíti, hogy a zenekar művészeti vezetőjének, G. Horváth Lászlónak a felesége, Borsos Kata, a zenekar tagja, Kati első zeneakadémiai növendékeinek egyike, de több régi növendékünk is játszik az együttesben. Az Anima Musicae méltán kapta meg a Nemzeti Ifjúsági Zenekar kitüntető címét. Kelemen Barnabás

Nemcsak mi gondoljuk úgy, hogy nemzedékének egyik legkiemelkedőbb zongoristája, hanem Kocsis Zoltán is ezen a véleményen volt. Fantasztikus élmény vele játszani, mert rendkívül igényes, elképesztő munka, kitartás és lélek van valamennyi leütött hangja mögött. Számára nincs hakni: lépjünk fel bár egy vidéki kisvárosban, vagy valamely nemzetközi hírű koncertteremben, ugyanazzal az elmélyültséggel készül, mindig mindennek a végére jár. A zenében valódi mindenevő. Ritkán játszott barokk darabokat éppúgy a repertoárján tart, mint világszinten alig néhány zongorista által játszott kortárs műveket, s együtt is jó pár ősbemutatóban vettünk részt. Hogy mindezen túl végtelenül kedves, családcentrikus ember, akivel kávézás vagy teázás közben jó dumálni, az csak a hab a tortán. Kokas Katalin

Anima Musicae Kamarazenekar HUN

Balog József HUN (zongora)

Egy olaszországi vonósnégyes versenyen, illetve több fesztiválon is egymás után játszottunk, kerülgettük egymást, mint a forró kását. Elhivatott kamarazenész, van egy saját triója, a Trio di Parma, amellyel bejárták a világot, de szólistaként is aktív, 2002-ben megnyerte a rangos Paulo Csellóversenyt Finnországban. David Geringas növendéke volt, ő ajánlotta nekünk, hogy hívjuk meg, amit amúgy is terveztünk. Mivel Geringas a tervekkel ellentétben mégsem lehet velünk, nagy öröm számunkra, hogy az egyik legjobb tanítványa fogja képviselni. Kokas Katalin

Enrico Bronzi ITA (cselló)

50

© Cecopato

It is not only us who think that he is one of the most extraordinary pianists of his generation, but Zoltán Kocsis was of the same opinion. Playing with him is a fantastic experience because he has very high standards, an incredible work ethic, and there is great perseverance and soul behind every note he plays. For him, every performance, however small, is of equal importance: no matter if he performs in a small country town or in a concert hall of international renown, he gets ready with the same degree of concentration, and always sees everything to the end. In music, he is a true omnivore. He has rarely played Baroque works in his repertoire alongside contemporary pieces that are only played by a handful of pianists in the world, and we have taken part in numerous premiers of contemporary music together. On top of all of this, he is an eternally kind, family-oriented man, with whom one can have a pleasant conversation with a cup of coffee or tea. Kokas Katalin

I remember inviting them to a rehearsal before I first played with them—I was preparing for a concert with a chamber orchestra made up of members of the Budapest Festival Orchestra—and when they arrived, I couldn’t pronounce their names; it was so embarrassing. This, of course, has no bearing on our great relationship. I have played several times with Anima since then; the way they play shows a perfect combination of enthusiasm, commitment and professionalism. They exhibit strong signs of János Rolla’s positive influence: it is wonderful to see that in addition to the Franz Liszt Chamber Orchestra, there is another group from a younger generation which also represents this beautiful heritage. It further strengthens the personal relationship that the wife of the orchestra’s artistic director, László G. Horváth is none other than Kata Borsos, also a member of the orchestra, who was one of Kati’s first students at the Liszt Academy and other former students of ours also play in the orchestra. Anima Musicae deservedely received the title National Youth Orchestra. Barnabás Kelemen

József Balog HUN (piano)

Anima Musicae Chamber Orchestra HUN

We played after one another or rather kept passing each other at an Italian competition for string quartets and also at several festivals. He is a devoted chamber musician, has his own trio, the Trio di Parma, which has toured the entire world. He is also an active soloist, and in 2002 he came first at the prestigious International Paulo Cello Competition in Finland. He used to be a student of David Geringas, who recommended him to us, but we had planned to invite him to the festival anyway. Mr Geringas will not be able to make it this time – contrary to the original plans – still, it is a great pleasure for us to welcome one of his best students. Katalin Kokas

Enrico Bronzi ITA (cello)

51

1997-ben, még az előző évezredben történt, Salzburgban. Zsigmondy Dénes mesterkurzusán vettünk részt Katival, s az egyik délután ballagunk át a sétálóhídon, amikor azt vesszük észre, hogy két ismerősnek tűnő alak megy előttünk, egy nagy hajú úr és egy sármos fiatalember: Steven Isserlis és Joshua Bell. Megszólítottuk őket, remekül elbeszélgettünk, s azóta mindkettőjüket a barátaink között tudhatjuk. Amikor megnyertem az Indianapolisi versenyt, a verseny egyik díjaként megkaptam egy időre Josef Gingold Stradivariját. Gingold volt Joshua tanára, úgyhogy amikor Pesten járt, eljött hozzánk, mert szerette volna kipróbálni a legendás hangszert. Emlékszem, akkor cigányprímás nagyapám felvételét is megmutattam neki, és nagy hatást gyakorolt rá. Joshuát meghívtuk az első Kaposfestre is, ahol a nyitókoncerten felejthetetlen Kreutzer-szonátát játszott Kocsis Zoltánnal. Sokszor zenéltünk együtt, egy alkalommal egy privát koncerten is a manhattani lakásán, és elmondhatom, bármilyen szólamban is játszik mellette az ember, hihetetlen inspirációt nyújt a jelenléte. Ráadásul fantasztikusan próbál: tökéletesen oldja meg az emberi-zenei problémákat. Mert fantasztikus ember. Hogy milyen figyelmes és közvetlen barát, az valójában csak akkor derül ki, amikor szűk körben marad vele az ember, ez azonban ritkán fordul elő, mert valódi világsztár, aki körül szünet nélkül őrületes a nyüzsgés. Kelemen Barnabás

Joshua Bell USA (hegedű)

A legrégebbi barátaink egyike. Prussia Cove-ban ismertünk meg, Végh Sándor fesztiválján, ahol nem karmesterként vagy csembalistaként volt jelen, hanem csellistaként. Tökéletesen játszik a hangszerén, valóságos ős-zseni: volt időszak, amikor hosszú hónapokra lefoglalták a barokk zenei ügyek (csembalózás, vezénylés), és egyáltalán nem gyakorolt, aztán elővette a csellót, és ugyanúgy játszott rajta, mint bármikor. Életem egyik legmélyebb zenei élményét jelentette, amikor Bach és Leclair hegedű–csembaló szonátáit blattoltunk. Számomra azért is volt fontos ez a találkozás, mert rátaláltam egy olyan csembalistára, akiben ugyanaz a magasrendű barokk muzikalitás volt meg, mint édesanyámban. A következő évtizedek egyik legjelentősebb barokk karmestere van születőben: nagyon büszkék vagyunk rá, hogy Jonny minden évben velünk van. Kelemen Barnabás

Jonathan Cohen UK (cselló, csembaló, karmester)

© Marco Borggreve

52

© Phil Knott

It was in 1997, in the previous millennium, in Salzburg, when Kati and I were attending a masterclass by Dénes Zsigmondy. One afternoon we were taking a stroll across one of the walking bridges when we suddenly spotted two somewhat familiar figures ambling along in front of us: a gentleman with mane-like hair and a charming youth: Steven Isserlis and Joshua Bell. We stopped to chat with them and ended up having a splendid conversation. Since then, they both have been wonderful friends to us. When I won the violin competition in Indianapolis, as one of the rewards I had the great opportunity to play Josef Gingold’s Stradivari for a while. Gingold was Joshua’s violin professor, so when Joshua was visiting Budapest, he also dropped in on us to try the legendary instrument. I remember showing him even the LP recording made by my granddad, a Gypsy lead fiddler, which made quite a deep impression on him. We then invited Joshua to the first Kaposfest, where he and Zoltán Kocsis gave an unforgettable opening recital playing the Kreutzer Sonata. We’ve made music together many times, - once even at a private recital at his home in Manhattan, - and I must say, no matter what part you play alongside him, his presence is always a source of incredible inspiration. Rehearsing with him is just fantastic: he solves personal and musical problems with a perfect sense, because he is a fantastic man. He is also a very attentive and close friend, but this comes only then to show when you are around him in a small company, but this occurs quite rarely, as he is a real world celebrity with an incessant buzz around him. Barnabás Kelemen

Joshua Bell USA (violin)

He is one of our oldest friends. We met at the Prussia Cove Festival founded by Sándor Végh, in which he did not participate as a conductor or as a harpsichordist, but as a cellist. He is a perfect master of his instrument, a true born genius: there was a time when baroque music occupied him for long months (playing the harpsichord or conducting concerts), and he didn’t have time to practice the cello at all, but when he picked it up again, he played it the same way he did before. It was one of the most profound musical experiences of my life when we played Bach and Leclair’s cello and harpsichord sonatas together prima visto. Another reason why this encounter was important, was that I found a harpsichord player with the same high level of baroque musicality as my mother had. He is one of the most significant baroque conductors of the next few decades in the making: we are very proud to have Jonny with us every year. Barnabás Kelemen

Jonathan Cohen UK (cello, harpsichord, conductor)

53

Lockenhausban játszottunk együtt Sarah-val, az Enescu-oktettben, amit azzal a felállással szerettünk volna elhozni a Fesztivál Akadémiára, de ez sajnos szervezési okokból nem valósult meg végül. Sarah annyira gyönyörű szólókat játszott, hogy mindenképpen szerettük volna, hogy velünk legyen. Remek szólista, csodálatos kamarazenész, nem utolsósorban pedig a Deutsche Kammerphilharmonie Bremen koncertmestere. Ez utóbbi azért is fontos, mert bízunk benne, hogy találkozik olyan diákokkal, akik később talán majd a zenekarában játszhatnak. Kelemen Barnabás

Nem játszottunk még együtt Benedekkel, de testvéréhez, Gáborhoz hasonlóan rendkívül izgalmas muzsikus egyéniség, akire mindig oda kell figyelni. Elhivatott régizenész, Barthold Kuijkennél végzett a Hágai Királyi Akadémián, hihetetlenül sokat tud a 18. századi zene előadói gyakorlatáról, óriási öröm, hogy Bach c-moll triószonátájában hallhatjuk a játékát. Mindannyian rengeteget fogunk tanulni tőle. Kokas Katalin

Márciusban zenéltünk először Igorral a Művészetek Palotájában, ahol barokk estet adtunk: Bachot, Leclairt játszottunk. Csodálatos élmény volt! Lenyűgöző, hogy mennyire otthonosan mozog a zenében, milyen világosan érzi a stílust és a karaktert. Sokak szerint a lantkíséretre nincs szükség, ha rendelkezésre áll egy csembaló, de ha valaki úgy játszik, mint Igor, akkor egyértelművé válik, hogy mennyire fontos a lant hangzása. Igor amúgy Barcelonában él, mert intenzíven strandröplabdázik. Óriási fazon! Kelemen Barnabás

Sarah Christian GER (hegedű)

Csalog Benedek HUN (fuvola)

Davidovics Igor HUN (lant)

54

© Giorgia Bertazzi

© Jana Jocif

Sarah Christian GER (violin)

Igor Davidovics HUN (lute)

Benedek Csalog HUN (flute)

I took to stage alongside Sarah in Lockenhaus in the Enescu-Octet, which we wanted to bring to Festival Academy in its original set-up, but unfortunately it wasn’t meant to be. Sarah played the solo parts so sublimely that we had no choice but to insist on her coming. She is an outstanding soloist, marvellous chamber musician, and last but not least the concertmaster of the Deutsche Kammerphilharmonie Bremen. The latter is especially important to us as we hope she will encounter some students here that she would like to welcome in her ensemble later. Barnabás Kelemen

I have never collaborated with Benedek before, but similarly to his brother, Gábor, he also seems to be a charismatic musician who commands attention with his presence. He is deeply committed to early music and graduated from the Royal Conservatory of The Hague under the guidance of Barthold Kuijken. He is very well-versed in the performance practice of the 18th century, and it will please us greatly to hear him play Bach’s Trio Sonata in C minor. We are sure we will all learn from him a great deal. Katalin Kokas

It was in March when I first played with Igor in the Palace of Arts (Müpa) at a Baroque recital performing Bach and Leclair. It was a splendid experience, as it is absolutely fascinating how naturally music comes to him, how clearly he feels the style and the character. It is quite common to think that no lute accompaniment is necessary if there is a harpsichord available, but if someone masters his instrument as Igor does, it becomes quite obvious how important the sound quality of the lute is. Igor lives in Barcelona, as he is an enthusiastic beach-volleyball player. He is a great guy! Barnabás Kelemen

55

Somát nagyon régóta ismerem. Gyerekkoromban sokat volt nálunk, mivel édesanyám, Pertis Zsuzsa volt az egyik csembalótanára. Rengeteget játszottunk együtt, hihetetlenül rugalmas, kreatív muzsikus, bármilyen zenei közegben megállja a helyét, miközben – természetesen – a barokk korszak a valódi otthona, és nyugodtan mondhatom, a historikus előadói gyakorlat minden csínját-bínját ismeri. De hogy mennyire széleskörű muzsikus, azt jól mutatja, hogy jelenleg ő vezeti a Magyar Rádió Gyerekkórusát. Kelemen Barnabás

Imádunk a tengeren nyaralni, és imádjuk a delfineket. Hosszú éveken át szerettük volna őket közel csalogatni magunkhoz, de soha nem sikerült. Aztán egyszer közösen nyaraltunk Vilde Franggal. Először mentünk együtt a tengerre, Vilde kiült a csónak szélére, s szinte azon nyomban ott termett két (!) delfin. Vilde egy valódi viking tündér. Földön túli a kisugárzása, amihez hozzáér, azt a saját képére formálja, az összetvészethetetlenül „vildés” lesz. És ez a zenélésére is igaz. Nyilván felesleges említeni, hogy a világ egyik legkeresettebb hegedűművészéről van szó, azt viszont fontos róla tudni, hogy a kamarazenélés – az egymással való törődés, a másikra való odafigyelés – legalább olyan fontos számára, mint a sok-sok szólófellépés. Boldogok vagyunk, hogy a barátaink között tudhatjuk. Kokas Katalin

Dinyés Soma HUN (csembaló)

Vilde Frang NOR (hegedű)

A világ legérzékenyebb argentin matadora. A legjobb barátok egyike, akire mindig lehet számítani. Hihetetlen tartása van, semmihez sem hasonlítható tűzzel ég, miközben végtelenül szerény, mindehhez ráadásul a férfielegancia tökéletes megtestesítője. Abszolút megértem, hogy Martha Argerich miért szereti annyira: mert egyetlen hangjából azonnal érződik az adott zene lényege. Emlékszem, egy alkalommal egy hegedűssel Hubay Carmen-fantáziáját játszotta, és nem a hegedűs előadása volt, amely miatt felszisszent a közönség, hanem José zongorázása. Mindent csodálatos vele játszani, argentin tangókat pedig maga a mennyország! Kelemen Barnabás

José Gallardo ARG (zongora)

56

© Marco Borggreve

© Felvégi Andrea

We love going on holiday to the sea and we adore dolphins. For years, we really wanted to lure them closer to us, but we never managed to do it. But then one day we went on holiday together with Vilde Frang. The first time we went out to the sea together, Vilde sat on the edge of the boat, and almost immediately, two (!) dolphins showed up next to her. Vilde is a true Viking fairy. Her aura is extra-terrestrial: whatever she touches, she will form to her own image, and it will become unmistakably “Vilde-like.” This is also true for the music she makes. It would be superfluous to mention that she is one of the most sought-after violinists in the world, but it is important to know that chamber music – paying attention to and taking care of each other – is at least as important to her as her numerous solo performances. I am happy that we can call her a friend. Katalin Kokas

I have known Soma for a very long time. He spent a lot of time with us when I was a child, because my mother, Zsuzsa Pertis was one of his harpsichord teachers. We played a lot together; he is an incredibly flexible, creative musician who can hold his own in any musical context, although where he truly feels at home, of course, is the Baroque, and I can say with confidence then he knows all the ins and outs of historical performance practice. And the fact that he is the current musical director of the Children’s Choir of the Hungarian Radio, shows that he is an all-round musician. Barnabás Kelemen

Vilde Frang NOR (violin)

Soma Dinyés HUN (harpsichord)

The most sensitive Argentine Matador in the world. He is one of the best friends one can have; one you can always count on. He has incredible integrity, has a fire burning inside him unlike any other, and while he is eternally modest, he is also the perfect embodiment of masculine elegance. I completely understand why Martha Argerich has a high opinion on him: he immediately conveys the essence of any given musical piece with a single note he plays. I remember one time when he was playing accompaniment for a virtuoso violin piece, and it wasn’t the violinist’s performance that made the audience hiss, but José’s piano playing. It is wonderful to do anything with him, but playing Argentine tango is pure heaven! Barnabás Kelemen

José Gallardo ARG (piano)

57

José Gallardo és Andreas Ottensammer fesztiválján ismertük meg Maximilant Svájcban, aztán számos fesztiválon találkoztunk, és többször is játszottunk együtt. Akkor lett valóban világhírű, amikor Anne Sofie Mutterrel együtt játszotta el a Brahms-kettősversenyt, majd Mutterrel és Daniil Trifonovval rögzítette a Pisztrángötöst a Deutsche Grammophonnál. Ő is azok közé a barátaink közé tartozik, akiket a különböző nemzetközi fesztiváloknak köszönhetünk. Most először lesz a vendégünk, és nagyon örülünk, hogy párjával, Sarah Christiannal együtt érkezik: mindketten fellépnek a Fesztivál Akadémián. Nemrégiben telefonon beszéltünk, éppen előző nap vacsorázott együtt Joshua Bellel, és nem tudta, hogy együtt fognak játszani a Fesztivál Akadémián. Kellemes meglepetés lesz számára! Kelemen Barnabás

Domos a konzis idők óta jó barát, közösen alapítottuk a Danubia Zenekart, amelynek öt évig voltam a koncertmestere. Megszámlálhatatlan mennyiségű koncertélmény, rengeteg biliárdozás fűz össze bennünket, és sok-sok óra közös zenehallgatás a gyerekszobámban. Nemrégiben Fenyő Lacival játszottuk a Brahms-kettősversenyt a Strasbourgi Filharmo-nikusokkal, Domos vezényletével, és nagyszerű volt újra együtt zenélni. De ha pár évig nem futunk össze, akkor sem szakad meg a kapcsolatunk. Ráadásul mindkettőnknek három gyereke van, és mindketten rendkívül fontosnak tartjuk a családi összetartást. Óriási öröm, hogy miután David Geringas nem tud velünk lenni, beugrik, és elvezényli Pierre Boulez Messagesquisse című darabját. Boulezbe beugrani. Ez Domos. Kelemen Barnabás

Maximilian Hornung GER (cselló)

Héja Domonkos HUN (karmester)

Lillát szerintem nem kell bemutatni a hazai közönségnek, Junior Prima Díjas és két éve második helyezést nyert a II. Marton Éva Nemzetközi Énekversenyen. „Kettőt pislogtunk és Horti Lilla sztár lett” – így írt róla az egyik zenei szaklap és tényleg. Fiatal kora ellenére folyamatosan felkéréseket kap, most éppen tőlünk, nem véletlenül. Amikor egy alkalommal együtt léptünk fel a Kisteremben, hihetetlenül gyönyörűen énekelt, éppen úgy, ahogy ideálisnak képzeltem. Azt éreztem, muszáj megismerkednünk. Megittunk egy kávét, és ahogy beszélgettünk, olyan érzésem volt, mintha régi barátnők lettünk volna. Szókimondó ember, „ami a szívén, az a száján” típus, de hihetetlenül intelligens és érzékeny művész. Az a ritka énekes, akire az ember zeneileg is támaszkodhat, de talán ennél is fontosabb, hogy jó vele lenni: mindig derűs, beragyogja a világot. Kokas Katalin

Horti Lilla HUN (szoprán)

58

Marco Borggreve

We got to know Maximilian at José Gallardo and Andreas Ottensammer’s festival in Switzerland, but later we me at several other music events as well, where we often collaborated. He acquired real world-fame when he took to the stage alongside Anne Sofie Mutter performing Brahms’s Double Concerto and when he recorded Schubert’s Trout Quintet as Mutter and Daniil Trifonov’s partner with the Deutsche Grammophon. Maximilian is also among those friends who we met through various international festivals. It will be the first time to welcome him as a guest, and we are very glad that he is bringing along, his partner, Sarah Christian, who will also feature on the stage of Festival Academy. When we were talking on the phone the other day, he mentioned that he had had dinner with Joshua Bell just the night before, but he didn’t know they’d be chamber music partners in Budapest, so a lovely surprise is in store for him at this year’s Festival Academy. Barnabás Kelemen

Domos has been a good friend since secondary music school, the Hungarian „konzi”. We founded the Danubia Orchestra together, where I acted as a concertmaster for five years, we enjoyed countless concerts, lots of incredible bowling sessions, many hours of listening to music together in my room at my parents’ house. Quite recently I played Brahms’s Double Concerto with Laci Fenyő accompanied by Strasbourg Philharmonic Orchestra under Domos’s baton, and I must say that it was great to make music together again. Even if we can’t meet up for a few years, our relationship doesn’t break off. Besides, we both have three children, and we both find family bonds vital. It is great joy that in the absence of David Geringas, Domos will stand in for him and conduct Messageesquisse by Pierre Boulez. Jumping into Boulez. That’s Domos. Barnabás Kelemen

Maximilian Hornung GER (cello)

Domonkos Héja HUN (conductor)

I believe Lilla needs no introduction to the Hungarian audience; she has won a Junior Prima Award and finished in second place at the 2nd Éva Marton International Singing Contest two years ago. “In a blink of an eye, Lilla Horti became a star,” wrote one of the music journals—and it’s true. In spite of her young age, she is constantly receiving requests for performances, this time from us, and with good reason. When we performed together in the Solti Hall one time, she sang beautifully and exactly like the ideal I had imagined. I felt I had to meet her. We had coffee, and as we were talking, I had the feeling that we were old friends. She is an outspoken, “heart on her sleeve” kind of person, and an incredibly intelligent and sensitive artist. She is one of those rare singers that you can also rely on musically, but perhaps even more importantly, she is a pleasure to be around: always cheerful and radiant. Katalin Kokas

Lilla Horti HUN (soprano)

59

Négyéves kora óta zenélünk együtt. Azóta kamarázunk, hogy meghúzta az első hangot a csellóján. Kezdettől fogva vittük magunkkal mindenhova Barnabással, s a tizennégy év korkülönbség miatt a kapcsolatunkban volt valami az anya–lány viszonyból. Nem volt még tizenhét éves, amikor a kvartettünk tagjaként világversenyeket nyert. A legérzékenyebb zenészek egyike. A kvartettből kilépett, hogy a saját útját járja, de máig rengeteget zenélünk együtt, amikor csak tehetjük. Rendkívül erősek az érzelmei, és a legjobb értelemben véve megzabolázhatatlan. Kilenc éves volt, amikor a Prussia Cove-i Fesztiválon szerettük volna bemutatni Steven Isserlisnek, a világhírű csellistának, ő azonban ránézett, kinyújtotta a nyelvét, és elszaladt. Ugyanezt csinálta egyébként háromévesen Barnabással is, amikor először találkoztak. A legjobb barátnőm. Kokas Katalin

Kokas Dóra HUN (cselló)

© Mudra László

Több mint tizenöt éve ismerjük Alinát, azóta folyamatosan kapcsolatban vagyunk. Rendkívül sokoldalú muzsikus, káprázatos szólista, érzékeny kamarazenész, aki tökéletesen otthonosan mozog a 18. századi zene és hangszerek világában. Rengeteget tanulunk tőle, végtelenül alapos, mindennek utánajár, és stílushű játéka makulátlan technikával párosul. Valamennyi művészbarátunkról elmondható, hogy különleges személyiség, de Alina még e különleges csapatból is kilóg. Hihetetlenül őszintén és tiszta szívvel nyúl a zenéhez, amitől rendkívül személyes lesz a játéka, a személyisége mégsem tolul az előtérbe soha. Hiteles személyiség, és ez teszi hitelessé a játékát. Hogy idén édesapja, a hihetetlenül kreatív nagybőgőművész, Rinat mesterkurzusokat ad a fesztiválon, édesanyja, a Menuhin School hegedűtanára, Lutsia pedig a hegedűverseny zsűrijében ül, az csak a hab a tortán. Kokas Katalin

Alina Ibragimova RUS (hegedű)

Nem játszottunk korábban Janzsó Györggyel, aki a barokk nagybőgőjáték valódi tudósa. Megtisztelő számunkra, hogy ő, aki évtizedek óta intenzíven foglalkozik a historikus előadói gyakorlattal, alapítója a Capella Savaria együttesének, most velünk lesz néhány barokk darabban. Az pedig külön megtiszteltetés, hogy vidéki házfelújítását hagyja félbe azért, hogy a Fesztivál Akadémián játszhasson. Kokas Katalin

Janzsó György HUN (nagybőgő)

60

© Giorgia Bertazzi

We have been making music together since she was four. We have been playing chamber music ever since she played her first note on her cello. Barnabás and I have been taking her with us everywhere from the beginning, and because of the 14 years of age difference between us, we have always had something of a mother-daughter relationship. She was barely 16 when she was winning international competitions as a member of our quartet. She is one of the most sensitive musicians I have ever met. She quit the quartet to walk her own path, but to this day we play a lot of music together, whenever we can. Her emotions are incredibly powerful and she is untameable in the best sense of the word. She was nine when we wanted to introduce her to the world-famous cellist, Steven Isserlis at the Prussia Cove Festival, but she took one look at him, stuck out her tongue and ran away. By the way she did the same with Barnabás at the age of three, when they first met. She is my best friend. Katalin Kokas

Dóra Kokas HUN (cello)

We have known Alina for more than fifteen years and have been in contact with her ever since. She is a highly versatile artist, a fantastic soloist, highly sensitive chamber musician, who feels completely at home in the world of 18th-century instruments. We have learnt a lot from her, she is infinitely thorough, always does research regarding the background of every single piece, and her stylistically perfect performance is combined with an excellent technique. All our musician friends have a special personality, but Alina stands out even from this extraordinary bunch. She approaches music with an incredibly sincere and pure heart, which makes her performance deeply personal without pushing her personality into the foreground. She is authentic in every way. The fact that her father, the exceedingly creative double-bassist, Rinat, is going to give a masterclass at the Festival, her mother is a violin teacher at the Menuhin School, while her own violin teacher, Lutsia, is a juror of the violin competition is just the icing on the cake. Katalin Kokas

Alina Ibragimova RUS (violin)

This will be the first time for us to take to the stage alongside György Janzsó, a highly accomplished Baroque double-bassist. It is an honour to play some Baroque pieces with him, a founding member of Capella Savaria who has decades of intensive experience and expertise in historical music performance. We especially appreciate that he will suspend his renovation work on his country house to come and make music with us at Festival Academy. Katalin Kokas

György Janzsó HUN (double bass)

61

Dejannal akkor találkoztunk, amikor első alkalommal játszott Magyarországon: a Budapesti Fesztiválzenekar szólistájaként, s akkoriban Kati vezette a brácsaszólamot. A koncert után mentem hozzá, hogy gratuláljak, és a lelkesedés hevében egy szóviccet akartam elsütni, kérdeztem tőle, hogy „tudod mit jelent magyarul a vezetékneved?” Ami igazán kínos volt, ugyanis hirtelen csak a keresztneve ugrott be, és másodpercekig tartott, míg szerencsémre angolul eszembe jutott a megfejtés, amit sikeresen visszafordítottam magyarra. „Take it easy!” Lazíts. Egy alkalommal Kocsis Zolival jöttem haza Budapestre, hallgattuk a rádiót, és egyszer csak azt halljuk, hogy Brahms hegedűversenyét játssza valaki, de a hegedűszólamot zongoraátiratban (vagyis balkézzel kiegészítve). Mint kiderült: Dejan Lazić, és az átiratot is ő készítette. Fantasztikus előadás volt minden szempontból. Most először lesz a vendégünk a Fesztivál Akadémián. Amikor Joshua Bell kérdezte, hogy kik lesznek idén a zongoristák, és említettem, hogy Dejan is velünk lesz, nagy örömmel vállalkozott rá, hogy eljátszik vele egy Beethoven-szonátát. Soha korábban nem játszottak még együtt. Kelemen Barnabás

Dejan Lazić CRO (zongora)

Tajvani családban született Spanyolországban, itt végezte iskoláit. Egy lengyel versenyen hallottam játszani, és magával ragadott, hogy fiatal kora ellenére (még nincs huszonnégy éves), mennyire kiegyensúlyozott, tökéletes és végtelenül színes a játéka. Azonnal meghívtam a Fesztivál Akadémiára, s bár versenyek között ingázik a nyáron, tavalyelőtt egy matinékoncert erejéig jelen tudott lenni, azóta pedig rengeteget játszottunk együtt, és rendszeresen kvartettezünk. Kokas Katalin

Mon-Puo Lee ESP (cselló)

Néhány éve a repülőtérről tartottunk haza autóval újév táján, bekapcsoltuk a Bartók Rádiót, Bach Karácsonyi Oratóriuma ment, és olyan szoprán éneklést halottunk, amivel nagyon ritkán találkoztunk. Gondolkoztunk is, vajon ki lehet az illető, melyik nagy nemzetközi sztár felvétele szólhat? Közben felfigyeltünk rá, hogy hallatszik a közönség, vagyis élő előadásról van szó, aztán hazaérkeztünk, de meg akartuk várni a kocsiban a végét, hátha bemondják az énekes nevét. Kiderült, hogy élőben közvetítettek egy koncertet a Mátyás-templomból, az énekes pedig Kovács Ágnes volt. Azóta jóban lettünk, kiderült, hogy kölni lakásunkhoz egészen közel élnek, Essenben, egyszer családosan is sikerült találkoznunk, s nagyon bízunk benne, hogy rendszeresen visszatér majd hozzánk a Fesztivál Akadémiára. Kokas Katalin

Kovács Ágnes HUN (szoprán)

© Raffay Zsófia

62

© Lin Gothoni

We first met Dejan when he made his debut in Hungary as the soloist of the Budapest Festival Orchestra. Following the concert, I went up to him to congratulate him on the excellent performance. In the heat of enthusiasm, I was going to make a pun on him and asked him whether he knew what his last name meant in Hungarian. It was quite embarrassing, as only his first name would come to my mind, and it took me several seconds to remember at least the English translation of his name, „Take it easy!”, which I then translated into Hungarian: „Lazíts!” Once Zoltán Kocsis and I were driving back to Budapest, we were listening to the radio, and at some point we heard that someone was playing Brahms’s Violin Concerto, but the violin part had been re-arranged for piano. It was a fantastic recital from all perspectives. It turned out it was Dejan. He is going to honour us with his presence at Festival Academy for the first time. When Joshua Bell asked me who the pianists would be this year and mentioned Dejan’s name too, he said he’d be happy to play one of Beethoven’s sonatas with him. Never before have they been chamber music partners! We are looking forward to this thrilling event! Barnabás Kelemen

Dejan Lazić CRO (piano)

He was born in Spain into a family from Taiwan, and he did his schooling in Spain. I heard him play at a Polish competition and he completely captivated me: despite his young age (he is still yet to turn 24), his playing is incredibly balanced, perfect and eternally colourful. I immediately invited him to the Festival Academy two years ago, and although he’s commuting between concertos throughout the summer, he could be here for at least a matinee concert. Since that time we have been playing together a lot. Katalin Kokas

Mon-Puo Lee ESP (cello)

Some years ago we were on our way home from the airport when we switched on Radio Bartók airing Bach’s Christmas Oratorio which featured a real one-of-a-kind soprano soloist, We were wondering who she might be, which international celebrity singer’s recording it was. But as we heard the audience, we realised that it must have been a live concert. In the meantime we arrived home but stayed in the car just to hear the end and the credits read out loud. It turned out that Bach’s composition had been broadcast live from the Matthias Church, the soprano was Ágnes Kovács. We got to know each other better and now know that she lives quite close to our apartment in Cologne: in Essen. We even managed to meet up once privately in the circle of our families, and we sincerely hope that she will return regularly to Festival Academy. Katalin Kokas

Ágnes Kovács HUN (soprano)

63

A Fesztivál Akadémia indulása előtt négy héttel David Geringas, a professzorok professzora egészségügyi okokból lemondta részvételét. Tizenhét növendék jelentkezett hozzá, nem hagyhattuk őket cserben. Rengeteg csellistával vettük fel a kapcsolatot – a következő tíz évre megvannak a világ legjobb csellistái: Gary Hoffmanntól Clemens Hagenig rengetegen mondták, hogy szívesen jönnének –, de végül Christian-Pierre La Marca, a Sony Classics exkluzív művésze volt az, aki meg tudta oldani, hogy velünk legyen idén. Őt egyébként Vilde Frang ajánlotta, és a saját fesztiváljáról érkezik hozzánk. Nagyon hálásak vagyunk, hogy betölti a David Geringas lemondása miatt keletkezett űrt, és alig várjuk, hogy velünk legyen: a felvételei alapján biztosak vagyunk benne, hogy kivételes tanár és előadó. Kelemen Barnabás

Christian-Pierre La Marca FRA (cselló)

© Laurent Speller

Ha valakinek nincs szüksége arra, hogy bemutassák, az a legendás Shlomo Mintz, Fehér Ilona egykori növendéke. Hosszan sorolhatnánk a díjait, hogy ki mindenkivel dolgozott együtt, hány lemeze jelent meg és így tovább. Számunkra sokkal fontosabb, hogy régi családi barát. Barnabás tőle kapta élete első repülőgép-modelljét, és a modellezés, illetve a repülőgépek iránti szenvedély meghatározta a gyerekkorát. Ma már nincs ideje rá, de rengeteget köszönhet a miniatűr hülyeségekkel való foglalkozásnak. Shlomo valódi hegedűs óriás, mégpedig a zseni kategóriából. És elképesztően édes ember, bár egyesek talán nem erről az oldaláról ismerik. Emlékszem, egy alkalommal nálunk járt, és hosszan állítgatta, farigcsálta mindkettőnk hegedűjét (egy Stradivarit meg egy Gaglianót), hogy az álltartó alatti parafa tökéletesen feküdjön fel a fára, mert ez hatással van a hegedű hangjára. Kokas Katalin

Többször játszottunk vele Berlinben, Edinburgh-ban és különböző fesztiválokon. Édesanyja magyar származású, jól tud magyarul, de ennél persze sokkal fontosabb, hogy milyen elképesztően klarinétozik. A Berlini Filharmonikusok valaha volt legfiatalabb szóló klarinétosa. Régóta hívjuk a Fesztivál Akadémiára, és sajnos idén is csak úgy ért rá, hogy ideugrik a hegedűverseny nyitóhangversenyére, mert Yuja Wanggal készít lemezt, és megy amerikai turnéra. Elképesztően biztos, végletekig kidolgozott a játéka, fáradhatatlan energiákkal rendelkezik, lenyűgözően virtuóz és minden ízében zenei személyiség. Tudjuk, hogy ő is nagyon örül, hogy jöhet, részben azért is, mert szerinte itt adják a világ legjobb túrós csuszáját. Kelemen Barnabás

Shlomo Mintz USA/ISR (hegedű)

Andreas Ottensamer AUT (klarinét)

64

Four weeks before the Festival Academy, the professor of professors David Geringas unfortunately had to cancel his participation due to health issues, but we had had seventeen students applying to us who we simply couldn’t let down. We contacted several cellists, and now we have the crème de la crème of the world for the next ten years to come. Many of them were keen to take part from Gary Hoffmann to Clemens Hagen, but finally it was Christian-Pierre La Marca, the exclusive artist of Sony Classics who could actually make it. He was recommended to us by Vilde Frang and he is joining us after his own festival. We are very grateful that he will fill the void left by David Geringas, and we are much looking forward to enjoying his company: based on his recordings, we are absolutely confident that he is an exceptional teacher and performer. Barnabás Kelemen

Christian-Pierre La Marca FRA (cello)

We have both collaborated with him on several occasions in Berlin, Edinburgh and other festivals. His mother was born in Hungary, so he speaks Hungarian well, but what really matters to us is how fantastically he masters his instrument. He is the youngest ever principal clarinettist of the Berlin Philharmonic. We have been trying to invite him to Festival Academy for long, but he is so short of time that he will only drop in to the opening concert of the violin competition because he is in the process of a CD-recording with Yuya Wang and is also just about to set off on a US-tour. His performance is unbelievably secure and infinitely elaborate. He is tirelessly energetic. a spell-binding virtuoso, a musician through and through. We know he is very happy to come to Budapest, where his favourite Hungarian dish is prepared best. Barnabás Kelemen

If there is someone in the musical world who needs no introduction, it is the legendary Shlomo Mintz (former student of Ilona Fehér). One could make a long list with all his awards, with the great musicians, conductors, orchestras he worked with. For us, it is much more important, that he is an old friend of our family. He is the one who gave Barnabás the first model aeroplane of his life; modelling and the passion for aeroplanes played a dominant role in Barnabás’s childhood (he doesn’t have time for them anymore, but he has a lot to thank for all the time spent tinkering with miniature gadgets). Shlomo is a true violin giant, of the genius type. He is an unbelievably sweet man, although some may not know that side of him. I remember one time he visited us and he was adjusting both of our violins for quite a long time (a Stradivari and a Gagliano), so that the cork under the chin rest should sit perfectly on the wood because it would affect the sound of the violin. Katalin Kokas

Andreas Ottensamer AUT (clarinet)

Shlomo Mintz USA/ISR (violin)

65

Nemcsak nagyszerű brácsás, de a legelképesztőbb fesztiválszervező guru is az ismeretségi körünkben. Több koncertsorozatot, illetve fesztivált alapított és vezet, részint Romániában, részint Németországban. Rengeteg olyan muzsikust hozott össze az évek során, akik másként talán soha nem találkoztak volna, így nemcsak életre szóló barátságok fölött bábáskodott, hanem különleges zenei kapcsolatokat is létrehozott. Rendkívül foglalkoztatott muzsikus, évek óta szerettük volna, ha eljön a fesztiválunkra, de csak tavalyra sikerült időpontot találnia a számunkra. Aztán június közepén felhívott, hogy ugorjak be egy produkcióba, úgyhogy sok év után sikerült felmelegíteni a régi barátságot még a Fesztivál Akadémia előtt. Most újra velünk lesz. Kelemen Barnabás

„Szalonna” vérbeli előadóművész. Hogy a népi hegedülés minden csínját-bínját elsajátította, az nála csupán az alap: hihetetlenül szórakoztatóan és kreatívan játszik, nem lehet nem odafigyelni rá. Egyszerre képes lenyűgözni a szakmabelieket és az egyszerű zenerajongókat. Mi több, a cigányzenészek is elismerik a játékát, pedig az autentikus népzene és a cigányzene, bár gyakran összemossák, két külön világ. Imádunk vele játszani, mert fantasztikus hangulatot teremt, varázslatos a kisugárzása. Hatalmas a munkabírása, rengeteget dolgozik itthon és külföldön a magyar népzene ügyéért. Ha pedig beszélgetünk, az ember mer őszinte lenni vele, mert azt érzi, hogy őszinteséget kap vissza. Kokas Katalin

Tekintettel arra, hogy gyakran duózunk Katival, vagyis mi is szoktunk négykezesezni (ha hegedűn is), pontosan tudjuk, hogy mit jelent, ha az ember a számára legfontosabb emberrel kamarázik egy ennyire intim, mégis annyi kihívást jelentő műfajban. Őszintén csodáljuk az életüket, ahogy képesek összeegyeztetni a művészetet és a családi életet. Ránki Dedivel fantasztikus élmény volt bő évtizede együtt játszani, és amikor próbáltunk, s elmentem hozzájuk, egy pillanatra beleláttam, hogy milyen csodálatosan rezegnek egy hullámhosszon. Valahányszor találkozunk velük, mindig az az érzésem, mint amikor régi jó barátokkal futunk össze, és pont ott folytatjuk, ahol azelőtt abbahagytuk. Kelemen Barnabás

Razvan Popovici RO (brácsa)

Pál István „Szalonna” és bandája HUN

Ránki Dezső & Klukon Edit HUN (zongora)

66

As Kati and I often feature in duos – in other words, we also play in four hands (even if it’s the violin), we know just too well what it is like to make music with the person who is most important to you in such an intimate, yet highly challenging genre. We sincerely admire their life, the way they can match their professional vocation and family life. It was a marvellous experience to collaborate with Dedi Ránki just a little over a decade ago, when I visited them in their home and took a short glimpse into their fantastic harmony. Whenever we meet them, I feel as if we had just bumped into good old friends, and we pick up where we left off. Barnabás Kelemen

He is not only a great viola player but also the most amazing festival organiser guru amongst our circle of acquaintances. He has founded and is the director of several concert series and festivals, mostly in Romania and Germany. Over the years, he has brought together many musicians who otherwise may never have met, thereby giving life to lifelong friendships and special musical connections. A highly prominent musician, he has been on our festival wish-list for years, but he hasn’t been able to fit it into his schedule until last year. Then he called me in the middle of June, asking me to join one of his productions, which helped us rekindle this old friendship before the Festival Academy. He will be with us this year again. Barnabás Kelemen

István is a true performance artist. Having acquired all the tricks of playing folk violin, this is only the foundation: he plays an incredibly entertaining and creative way, which makes it impossible not to listen to him. He has the ability to impress professionals and simple concertgoers at the same time. Moreover, Gypsy musicians acknowledge his playing, although authentic folk music and Gypsy music belong to two different worlds, although the boundaries between them are often blurred. We love playing with him because he creates a fantastic atmosphere with his magical energy. He has huge capacities, and he works a lot both at home and abroad for the cause of Hungarian folk music. When we’re talking, it is easy to be honest with him, because I can feel that it is only honesty that I will get back. Katalin Kokas

Dezső Ránki & Edit Klukon HUN (piano)

Razvan Popovici RO (viola)

István Pál “Szalonna” and his band HUN

67

Dmitry rendkívül fiatal, tavalyelőtt, szeptemberben hallottam először. A Zeneakadémia által szervezett Bartók Világverseny résztvevője volt, én a zsűriben ültem. Számomra ő volt az egyik olyan versenyző, akit mindenképpen szerettem volna a döntőben látni, végül azonban csak Joel Smirnoff, a Juilliard Kvartett hegedűse és én szavaztunk rá, hamar kiesett. Nem az a fajta hegedűs, aki magabiztosan végigszánt egy világverseny fordulóin: a játéka impulzív, extravagáns, szívből jön. Különösen lenyűgözött a barokk hangolású Bach-játéka, úgyhogy a Fesztivál Akadémia közönsége több barokk darabban is fogja hallani.Kelemen Barnabás

Ifj. Sárközi Lajos – vagyis Lala – klasszikus hegedűsként kezdte: előkészítősként Perényi Eszternél tanult a Zeneakadémián, fél évig még én is tanítottam. Korán kiderült róla, hogy bár fantasztikus érzéke van a klasszikus zenéhez is, a jazzben és a cigányzenében olyan saját hanggal rendelkezik, amely messze kiemeli őt a mezőnyből. Érthető hát, hogy az írásbeli zene hagyományát ott hagyta, és az improvizatív stílusokban talált magára. A Fesztivál Akadémia legnagyobb hegedűművészei – a nemzetközi klasszikus zenei élet sztárjai – rajonganak Laláért. Kokas Katalin

Dmitry Smirnov RUS (hegedű)

Ifj. Sárközi Lajos és zenekara HUN

© Szigetváry Zsolt

Barnabással már ismerték egymást, amikor először találkoztam vele még Kaposváron, az ősidőkben. Ott állt előttem egy végtelenül „cool”, napszemüveges nagymenő, az érinthetetlen sztárzenész. Aztán ez a csodabrácsás néhány nappal később mindenki helyett gyűjtötte a fát a tábortűzhöz, és ő csinálta a tüzet a Deseda-tó partján. Hatalmas lélek, csordultig telve az orosz sztyeppe tágas romantikájával, de a legszenvedélyesebb pillanatokban is lenyűgöző tartással zenél. Jeligéje – nomen est omen – a maximalizmus. Nemcsak brácsaművészként, hanem tanárként és karmesterként is. Elképesztő aprólékossággal és fanatizmussal, sejtről sejtre dolgozza ki a zeneműveket, de ugyanígy viszonyul mindenhez, amivel kapcsolatba kerül. Addig nem nyugszik, amíg meg nem találja az igazit, és csodálatos, hogy az életben már megtalálta: a húgomat. Egy héttel az idei fesztivál előtt házasodtak össze. Most már családtag. Kokas Katalin

Maxim Rysanov UKR (brácsa, karmester)

68

© Posztós János

© Marco Borggreve

Dmitry is incredibly young, and I got to hear him for the first time last September. He was a participant in the Bartók World Competition organised by the Academy of Music, with me sitting on the panel of judges. For me, he was one of the competitors that I really wanted to see go through to the finals, but in the end it was only Joel Smirnoff, violinist for the Juilliard Quartet and me who voted for him, so he was quickly eliminated. He is not the kind of violinist who confidently glides through the rounds of a world competition: his style of playing is impulsive, extravagant and comes from the heart. I was especially impressed by the way he played Bach (in Baroque temperament), therefore the audience of the Festival Academy will also get to hear him in several Baroque pieces.Barnabás Kelemen

Lajos Sárközi Jr., aka Lala, began his career as a classical violinist: he studied in Eszter Perényi’s preparatory class at the Liszt Academy, then even I taught him for 6 months. It turned out early that although he had a fantastic knack for classical music, he has such a unique voice in jazz and Gypsy music, which makes him stand out among his peers. It is understandable that he left the tradition of written music and found himself in improvisational styles. The biggest violinists of the Festival Academy, international stars of classical music, are crazy about Lala. Katalin Kokas

Dmitry Smirnov RUS (violin)

Lajos Sárközi Jr. and his band HUN

They already knew each other with Barnabás when I met him for the first time in Kaposvár, back in the day. There stood in front of me this really “cool,” unattainable, big-shot star musician wearing sunglasses. Then this magical violist was collecting firewood for everybody and he was making bonfire along the coast of Lake Deseda. He has a huge soul, full of the spacious romanticism of the Russian steppe, but still plays with impressive composure even in the most passionate moments. His motto is – nomen est omen – maximalism. Not only as a viola player but also as a teacher and a conductor. He works on the musical pieces with mind-blowing meticulousness and fanaticism, step by step, and he has the same attitude towards everything he comes into contact with. He doesn’t rest until he finds the one, and amazingly, he has already found it in his personal life: my sister. They had their marriage one week before the festival. He is already part of our family. Katalin Kokas

Maxim Rysanov UKR (viola, conductor)

69

Kátyát a Söndörgő Együttesnek köszönhetően ismertük meg. Hihetetlenül érzékeny és sokoldalú ember, régóta szerettük volna meghívni a Fesztivál Akadémiára. A színpadon, a tévében, a filmvásznon és énekesként egyaránt lenyűgöző, a mai fiatal színészgeneráció egyik legizgalmasabb alakja. Amikor rá gondolok, Hanna, a nagylányom jut eszembe, hogy egyszer talán majd ő is hasonlóan sokoldalú előadóművésszé érik. Kelemen Barnabás

Óriási dolog, hogy a Zeneakadémia orgonája megújult, különösen, hogy ilyen minőségben volt képes megújulni, ennek motorja és szakmai vezetője pedig zeneakadémiai kollégánk Szabó Balázs volt, aki nemcsak orgonatanszak tanára – és lenyűgöző orgonaművész –, hanem az intézmény hangszerparkjának is felelőse. Nem ismertük korábban Balázst, de nagyon örülünk, hogy vállalta a részvételt a fesztiválon. Batta András mondta róla, hogy „Balázs nem csupán művész, hanem szakértő is – tehát tudós”, ezért megkértük, hogy ne csak játsszon, hanem tartson egy előadást is a régi-új orgonáról. Kelemen Barnabás

Tompos Kátya HUN (színész)

Szabó Balázs HUN (orgona)

Hihetetlen figura: ha zenemű lenne, molto capriccioso lehetne az előadói utasítása. Minden szava mögött humor és irónia rejlik, és ez a zenélésében is tetten érhető. A játék nála valóban játék: amint egy hangban benne rejlik a humor lehetősége, azonnal kiaknázza azt. Édesanyám mondta, hogy a viccelődés nagyon fontos: beindítja a zenei fantáziát. Bőgősként nagy szükségünk van rá, mert nemcsak zeneileg nyújt alapot a hangszerével, hanem az alapkarakterét is meghatározza egy-egy produkciónak. Szélsőséges személyiség: a világ végén, a fjordoknál lakik, de fesztivált szervez és tanít, és fontos része a személyiségének a családja iránti rajongás. Kelemen Barnabás

Knut Erik Sundquist NOR (nagybőgő)

70

© Marco Borggreve

We met Kátya through the Söndörgő Ensemble. She is an incredibly sensitive, versatile person who we have been meaning to invite to Festival Academy for a long time. She is captivating not only on the stage and on the screen but also as a singer. She is one of the most alluring figures of her generation. When I see her, I think of my daughter Hanna in the hope that one day she will perhaps also become a similarly multifaceted artist. Barnabás Kelemen

It is a marvellous thing that the organ of the Liszt Academy has been restored. What is even more miraculous is its now sublime quality. The heart and professional coordinator of this renovation project was our colleague at the Liszt Ferenc Academy of Music, Balázs Szabó, who is not only on the academic staff of the Liszt Academy and a brilliant organ player, but is also in charge of the instrument inventory of the institution. Although we hadn’t known Balázs before, we were very pleased that he was open to come and take part in the Festival. Once András Batta, former rector, described him as “not only an artist but also an expert – in other words, a scholar”, thus we asked him not only to play but also to give a lecture to us on the old-new organ of the Liszt Academy. Barnabás Kelemen

Tompos Kátya HUN (actor)

Balázs Szabó HUN (organ)

He is an unbelievable character: if he was a piece of music, his performing instructions should read “molto capriccioso.” There is humour and irony behind every word he says, which can also be detected in his music making. Playing for him is truly that: playing; as soon as he discovers the opportunity for humour in a note of music, he will exploit it. My mother said that humour was very important: it triggers the musical imagination. Knut not only provides the musical base with their instrument, but he also determines the basic character of a production. He is a personality of extremes: he lives at the end of the world in the fiords, but organises festivals and teaches students, and his enthusiastic love for his family is an important part of his personality. Barnabás Kelemen

Knut Erik Sundquist NOR (double bass)

71

Davidovics Igorhoz hasonlóan Mónikát is a márciusi barokk koncertünk kapcsán ismertük meg. Ausztriában él és tanít, nagyszerű muzsikus, aki a barokk hegedűjáték minden csínját-bínját ismeri. Nagy öröm számunkra, hogy rögtön igent mondott, amikor megkerestük, mert rendkívül fontosnak tartjuk, hogy a közönség és a növendékek is mélyebben megismerkedjenek a historikus előadói gyakorlattal. Kokas Katalin

Tóth Mónika HUN (hegedű)

Vecsei H. Miklóssal pár hónapja hozott bennünket össze a sors, különleges színfoltja lett az életünknek. Azok közé az emberek közé tartozik, akivel az első perctől olyan érzésünk volt, hogy évtizedek óta ismerjük egymást. Elképesztő a színházcsinálásnak az az intenzitása, amit ifj. Vidnyánszky Attilával és a Sztalker Csoporttal művel. Ha rá gondolunk, bizakodók vagyunk a jövőre nézve: csodálatos új színházi világba vezetett be bennünket. Nagy öröm, hogy nem egyedül jön, hanem hozza magával a Sztalker Sulit is. Reméljük, hagyomány lesz belőle. Kelemen Barnabás

Vecsei H. Miklós HUN (színész)

Lars nagy művész és nagy ember, a szó szoros értelmében is: hatalmas termete persze fontos ahhoz, hogy legendás Gasparo da Salò bárcsáját, ezt a nagyméretű és rendkívül értékes hangszert teljes mértékben uralja. Régóta ismerjük egymást, számos fesztiválon játszottunk együtt, és külön öröm számunkra, hogy brácsázni tanuló lányát is elhozza a mesterkurzusokra. A Fesztivál Akadémia Budapest harmadik hangversenyén Joshua Bell mellett fog játszani Dvořák vonósszextettjében, hogy aztán pár nappal később ugyanezt a művet, ugyancsak Joshua Bell-lel (s persze más művészekkel) a Verbier Fesztiválon adják elő. A budapesti közönségnek most nem kell Verbier-ig utaznia. Kokas Katalin

Lars Anders Tomter NOR (brácsa)

72

© Nicki Twang

Similarly, to Igor Davidovics, we met Mónika at our Baroque recital in March. She lives and teaches violin in Austria, is an excellent musician who knows all the secrets of her profession. We were very pleased that she agreed to come straight away, as we find it crucial that both the audience and our students become familiar with the historical music performance practice. Katalin Kokas

We got to know Miklós a few months ago, and since then he has turned into a special friend. He is one of those people that you feel like you have known for ages. The kind of theatre-making that he is into alongside Attila Vidnyánszky Jn and the Sztalker Group is absolutely sensational. Seeing him makes us confident about the future, as he has introduced us to a dazzlingly new theatre world. We are particularly happy that he is not coming on his own but will bring the Szalker Suli with him. We hope their participation will become a real tradition with time. Barnabás Kelemen

Mónika Tóth HUN (violin)

Miklós Vecsei H. HUN (actor)

Lars is a great artist and a great man, also in the literal sense of the word: his formidable stature is important for him to be the absolute master of his legendary Gasparo da Salò viola, this large and extraordinarily valuable instrument. We have known one another for a long time, have collaborated in numerous festivals, and it makes us especially happy that he is bringing along his daughter to the masterclasses, who is also a student of the viola. He is going to take to the stage alongside Joshua Bell in Dvořák’s String Sextet at the third concert of Festival Academy Budapest, and then some days later, he and Joshua will perform the same composition at the Verbier Festival (of course, with different chamber music partners). This time, the Budapest audience won’t need to travel as far Verbier to enjoy them playing. Katalin Kokas

Lars Anders Tomter NOR (viola)

73

Új arculattal került fel a Fesztivál Akadémia Budapest a zenei világtérképre

A Fesztivál Akadémia Budapest 2019-ben teljesen új arculattal, vizuális rendszerrel és nemzetközi kommunikációval jelent meg a világ zenei térképén. A „Rebranding” feladatával Szabó Stein Imrét bízták meg, akinek nevéhez fűződik többek között a Zeneakadémia 2013-as, teljesen újragondolt nemzetközi arculaténak megalkotása, a Bartók Világverseny és Fesztivál és a Marton Éva Nemzetközi Énekverseny felépítése, fejlesztése. A Fesztivál Akadémia új imázsfilmjét is Szabó Stein Imre és társrendezőként Géczy Dávid jegyzik: közös munkáikkal eddig két Red Dot Design Award-ot, A Chicagói nemzetközi Filmfesztivál két Silver Hugo díját, valamint a Cannes Tv Awards Ezüst Delfinjét nyerték el.

A rebranding itt tulajdonképpen a nemzetközi brand megteremtését jelentette. A Fesztivál Akadémia Budapest már négyéves múltra tekint vissza, a két, szólistaként is a nemzetközi élvonalba tartozó alapító, Kokas Katalin és Kelemen Barnabás zenei kapcsolatrendszere már az elejétől lehetővé tette, hogy a legnagyobb szólistákat hozzák Budapestre nyaranta, csakhogy minderről a tágabb nemzetközi közvélemény nemigen tudott. A Fesztivál Akadémia esetében a klasszikus zene legpatinásabb zenélési formája, a kamarazene és a két művészeti vezetőt körülvevő, a kliséket természetes erővel borítgató lendület adott volt a koncepció kialakításakor, s erre reflektál a „Fenséges&Féktelen”, illetve az angol „Sublime&Wild” szlogen. A nemeztközi kampány során a The Strad és a Gramophone mellett a Le Monde, a Der Spiegel, a New York Times a BBC és az Euronews meghatározó felületein is jelen volt a fesztivál. „A komolyzenei show biznisz körüli kommunikációban általában tisztes unalmat látok – fogalmaz Szabó Stein –, valakik valamit mondanak a zenei termékről, de ahogy mondják, az fényévekre van adott esetben a zene megrendítő erejétől. Mi igyekszünk közelebbi alkotói-partneri pozíciót fölvenni. Ebben főbb munkatársaim, Varga Ágnes, Lipovszki Orsolya, és a Fesztivál Akadémiáról szóló tartalmak főszerkesztője, Fazekas Gergely zenetörténész is meghatározó szerepet játszottak.” A logó a fesztivál alapítói számára oly fontos hattyú mint ikonikus lény alakjából indult ki, a grafikai tervezésben Cuba Gergő volt a partner, a kisfilm pedig a katarzis és a megzabolázott féktelenség kettőségére mutat rá.

74

Festival Academy Budapest on the world map of music with brand new image

Festival Academy Budapest 2019 has marked its place on the world map of music with a brand new image, visual system and international communication strategy. Imre Szabó Stein was commissioned to run the „Rebranding” project. He was credited with the completely revisited and renewed international image of the Liszt Academy in 2013, the image design and development of the Bartók World Competition and Festival and the International Éva Marton International Singing Competition. The new spot film is the creation of Mr Szabó Stein and his co-director, Dávid Géczy: their collaborations have been acknowledged so far with two Red Dot Design Awards, two Silver Hugo Prizes of the Chicago International Film Festival as well as the Silver Dolphin of the Cannes Corporate Media & TV Awards.

In this case, rebranding meant establishing an international brand. Festival Academy Budapest has a four-year long history now, and the professional network of its founders Katalin Kokas and Barnabás Kelemen – who themselves are internationally celebrated soloists - has made it possible right from the very beginning to invite the finest soloists of our time to Budapest in the summer, but all this was unknown to the wider public before. In the case of Festival Academy, the most burnished form of classical music available to work with, chamber music as well as the dynamism of the two artistic directors that topples clichés with the greatest self-evidence. This is how the slogan was invented: Sublime & Wild. An international campaign was launched not only in The Strad and Gramophone but also on the crucially important websites of Le Monde, Der Spiegel, The New York Times, the BBC and Euronews. As Mr Szabó Stein himself put it: „In the usual communication practice of classical musical showbiz, I find permanent boredom: the message and/or its style of communication are light years away from the mind-blowing power of music itself. We strive to establish an artist-partnership position, and accordingly, to build an utterly new image. My colleagues, Ági Varga, Orsi Lipovszky and the main editor of the Festival Academy content, Gergely Fazekas, have played a decisive role in this.” The logo was designed in collaboration with the graphic designer Gergő Cuba based on the emblematic creature of the festival, the swan, while the short image film focusses on the duality of catharsis and contained recklessness.

© Marjai Judit

75

Egy jó fesztiválhoz öt dologra van szükség: vízióra, kivételes művészekre, különleges helyszínekre, jó közönségre és egy mindent megoldani képes csapatra. Úgy érezzük, három év után végre megtaláltuk azokat, akikkel hosszú távra tervezhetünk. Egy közel kétszáz embert megmozgató rendezvénysorozatot csak olyanokkal lehet létrehozni, akik szenvedélyesen csinálják azt, ami a feladatuk. Aki nélkül egészen biztosan nem valósult volna meg az idei fesztivál, az zenetörténész barátunk, Fazekas Gergely, aki kezdetben műismertető előadásokat tartott (már a Kaposfesten is), aztán a kiadványainkat szerkesztette (a nagyszerű grafikussal, Szabó Ferenccel, aki ezt a fesztiválkönyvet is összerakta), tavaly már konferált is az esti koncerteken, idén pedig nemcsak kreatív ötleteivel segített, hanem kompromisszumkészségével és a zenetörténészekre nem mindig jellemző praktikus érzékével is hozzájárult ahhoz, hogy a szervezés el-elakadó szekere tovább gördüljön. Hihetetlen biztonságot ad nekünk, hogy a fesztivál pénzügyeit a kezdetektől Csorba Andrea kezeli, aki mindig képes minket visszarántani a földre, amikor arra van szükség, és mindenre emlékszik. A gyakorlati lebonyolítást idén Erdélyi Zsófia szervezte kitartóan és tapintattal, mellette ott állt Gurgel Fanny, aki a mesterkurzusok és próbarendek gigantikus excel-táblái alatt sem roskadt össze, évek óta Adonyi Adrienn kezeli a sajtókapcsolatokat szívvel-lélekkel, a hegedűverseny szervezését pedig Kokas Ferenc látta el Brandisz Zsófival és kollégáival.

You need five things for a great festival: a vision, exceptional artists, special venues, great audience and a team with excellent problem-solving skills. We are quite confident that after three years we have found those who we can rely on and best work with long term. An event series mobilising nearly two hundred people can be managed only with people who are passionate about their job. The person who was absolutely essential for this festival is our friend, musicologist Gergely Fazekas, who initially held pre-concert lectures (already at Kaposfest), then he also started editing our publications (in collaboration with the graphic designer Ferenc Szabó, who is also credited for the design of this festival booklet). Last year we asked him to act as a presenter as well, then this year he helped us all to push forwards not only with his creative ideas but also with his willingness to compromise and his common-sense in practical matters (not always very characteristic of musicologists). It gives us an incredible sense of security that the finances of the festival have been administered right from the start by Andrea Csorba, who has both feet on the ground and can bring us down to earth too, if necessary. The management of all practical issues was coordinated by Zsófia Erdélyi not only with steadfastness but also with great tact. She was assisted by Fanny Gurgel, who did not collapse even under the most gigantic excel tables containing all masterclass and rehearsal schedules. Adrienn Adonyi has been our press contact for years, while the matters of the violin competition were run by Ferenc Kokas, Zsófi Brandisz and their colleagues.

A Fesztivál Akadémia Budapest csapataThe team of Festival Academy BudapestKa

talin K

ok

as

& B

arna

bás K

ele

me

n

76

Csa

lád

fák

Fa

mil

yTr

ees

2020Július 11-19 JulyZeneakadémia | Liszt Academy Hagyományok Háza | Hungarian Heritage House

Művészeti vezetők | Artistic directors Kokas Katalin & Kelemen Barnabás

Felkért művészek | Invited artistsMischa Maisky, Lilly Maisky Baráti Kristóf, Andreas Ottensamer Roberto Gonzales, Jan-Erik Gustaffson Alexander Buzlov, Anna Liisa Bezrodny Alissa Margulis, Jura MargulisMax Baillie, Alexi KenneyElizaveta Blumina, Maxim RysanovKokas Dóra, José GallardoNatalie Clein, Thomas CarrolBogányi Tibor, Bogányi BenceLawrence Powerés sokan mások | and many others

A Fesztivál Akadémia Budapest közösségeCommunity of Festival Academy Budapest

A Fesztivál Akadémia Budapest művészeiArtists of Festival Academy Budapest

Balog JózsefJoshua BellEnrico Bronzi Sarah ChristianJonathan Cohen Csalog BenedekDavidovics IgorDinyés SomaDobos TamásVilde Frang José GallardoHéja DomonkosMaximilian Hornung Horti LillaAlina Ibragimova Janzsó GyörgyKelemen BarnabásKlukon EditKokas DóraKokas KatalinKovács ÁgnesDejan LazićChristian Philippe La MarcaMon-Puo Lee Shlomo Mintz Andreas OttensamerRazvan Popovici Ránki DezsőMaxim RysanovSarjú BandaDmitry Smirnov Knut Erik SundquistSzabó BalázsLars Anders TomterTóth Mónika

A Fesztivál Akadémia Budapest színészeiActorsof Festival Academy Budapest

Eperjes KárolyKéri KittyMolnár PiroskaPogány JuditTompos KátyaTordai TeriVecsei H. MiklósZoltán Áron

A III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny zsűritagjaiJury Members of III Ilona Fehér International Violin Competitions

Shlomo MintzÁcsné Szily ÉvaCihat AşkınBangó FerencAlexandre Dimcevski Herbert GreenbergLutsia Ibragimova Perényi EszterPetőfi ErikaQian Zhou

A Fesztivál Akadémia Budapest együtteseiEnsemblesof Festival Academy Budapest

Anima Musicae KamarazenekarPál István “Szalonna” és bandájaIfj. Sárközi Lajos és zenekaraSarjú Banda

A Fesztivál Akadémia Budapest tanáraiProfessors of Festival Academy Budapest

Balog JózsefEnrico Bronzi Sarah ChristianDinyés SomaJosé GallardoMaximilian Hornung Rinat Ibragimov Kelemen BarnabásKokas DóraKokas KatalinChristian Philippe La MarcaDejan LazićShlomo Mintz Perényi EszterRazvan Popovici Maxim RysanovDmitry Smirnov Wilfried Strehle Lars Anders Tomter

A Fesztivál Akadémia Budapest diákjaiStudentsof Festival Academy Budapest

Anastasia AgapovaAlbert Julianna Alejandra RonyAlexandra ArbaBalázs EmmaBalog NellaBégány CsengeChristine BernstendElizabeth BesoffJulia BiegniewskaBordás EszterEdward Chao Nina CrommJavier CubillasJeoren De BeerEli De BuckVeronique De RaedemaekerDevich GergelyDolfin BalázsForgó BoglárkaFóris ZsófiaGál-Tamási AnnaMoe HoshikawaElvin HoxhaVanessa HristovaSvitlana IvanovaBarna KárolyStanislas KimJaga KlimaszewskaKoncos KornélKoppán Kata

Alexander KornievAndjela KosicJiska LambrectMaxim LarinovStrahinja MitrovicWu Mu-DiOrgován CsengePál OlivérPázmándi ZsuzsannaPuskás BernadettSophia RodrigezOphélie Sánchez Sárközi Ádám Sárközi AndrásSiklósi ViktóriaAlexander SimicSoós ElődRahel SögnerAlexandru SpinuSztathatosz SebestyénDavid TobinTóth ViktóriaTruszka SimonCheng-Hung TsaiChieh-An TsengSumika TsujiVarga-Tóth AttilaYuchen ZhangQi Zheng Yuan

A Fesztivál Akadémia Budapestzongorakísérői Accompanists of Festival Academy BudapestArató ÁgnesDani ImreGyülvészi GáborSoós OrsolyaSzenthelyi Judit

78

A III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny versenyzőiCompetitors of III Ilona Fehér International Violin Competition

Doga Altınok Bauer Gergő Berkes AmandaElizabeth Boyson Sinem Ceylan Chien ChinZehra Deniz Coskun

Zeynep Azra CoskunDeniz Doruk Defne EkmekçiAhmet Eren Bahar ErunsalValerie Ettenauer Benedetta FiechterGaál Julianna Defne Güngör Noel JonesKelemen GáspárKovács SáraDiana Koval Könczei Zsombor

Maxim Larionov Kristina Marusic Amelia Molokova Mariam Obolashvili Evan Pyne Nil Ipek ŞabiEce Sürücü Tichiti Naim DánielYume Tomita Ilke Isi TuncerLilla Verriez Eva Christine Westphal

A Fesztivál Akadémia Budapest műkedvelő diákjaiNon-professional students of Festival Academy Budapest

Banu Zsuzsanna Bencsáth ZsófiaDávid ÁgotaFogaras Dániel

Geszti TamásGombás Judit Gyimóthi ViolaKaráth Tamás Kirsch KláraKiss FerencKoen LambrechtKollár EditMezei MónikaSzijártó Tímea

Művészeti vezetőkArtistic directorsKokas KatalinKelemen Barnabás

Művészeti tanácsadóArtistic advisorFazekas Gergely

KommunikációCommunicationAdonyi AdriennHózsa Zsófia

GrafikaDesignSzabó Ferenc

Fotó PhotoKrizsik AndrásPosztós JánosFelvégi Andrea

PénzügyekFinancesCsorba Andrea

SzervezésOrganizing TeamErdélyi ZsófiaGurgel FannyKovács Szilvia

HegedűversenyViolin CompetitionKokas FerencBrandisz ZsófiaBognár ZoltánPompos BarbaraBíró Attila

ÖnkéntesekVolunteers Kunhegyi EszterDénes AndrásHavass Borbála SáraHujber AlízSzabados GabriellaKincses AnitaSzabó BálintSzabó ZsoltErdélyiné Kovács Erzsébet

A 2019-es Fesztivál-akadémia Budapest előkészítésében nyújtott segítségéért hálásak vagyunk Kisignácz Barbarának, valamint Horváth Zsoltnak és csapatának.

For their help in preparing Festival Academy Budapest 2019 we are grateful to

Barbara Kisignácz and Zsolt Horváth and his team.

A Fesztivál Akadémia Budapest csapataTeam of Festival Academy Budapest

79

2019. július 20. (szombat)

19.30 Zeneakadémia – Nagyterem Nyitó hangverseny Rebel, Schubert, Ridout, Vivaldi

2019. július 21. (vasárnap)

10.00 Zeneakadémia – I. teremKortárs vonóshangszer kiállítás

10.00 Zeneakadémia – X. teremFazekas Gergely előadása Kurtág György operája

10.00 Zeneakadémia – XXXI. teremRinat Ibragimov mesterkurzusa

11.30 Zeneakadémia – X. terem Mesterek és tanítványok 1matinékoncert

13.00 Zeneakadémia – XVIII. teremEnrico Bronzi mesterkurzusa

13.00 Zeneakadémia – X. terem Mesterek és tanítványok 2matinékoncert

15.30 Zeneakadémia Solti TeremA Sztalker Csoport és a Korossy Kvartett közös bemutatója

17.00 Zeneakadémia – VIII. teremWilfried Strehle mesterkurzusa

18.00 Zeneakadémia – 1. emeleti foyerDobos Tamás kiállítás-megnyitója „Káosz és harmónia”

18.30 Zeneakadémia - I. teremFazekas Gergely műismertető előadása

19.30 Zeneakadémia – Solti TeremBalogh, Brahms, Mozart Esti hangverseny

2019. július 22. (hétfő)

10.00 Zeneakadémia – I. teremKortárs vonóshangszer kiállítás

10.00 Zeneakadémia – XXXI. teremRinat Ibragimov mesterkurzusa

11.00 Zeneakadémia – Kupolaterem Olvasószoba Tordai Terivel

11.30 Zeneakadémia – X. terem Mesterek és tanítványok 3matinékoncert

12.00 Zeneakadémia – XVIII. teremEnrico Bronzi mesterkurzusa

14.45 Zeneakadémia - I. TeremAlexander Sokurov Sosztakovics brácsaszonátája filmvetítés

Műsornaptár

80

Schedule for the Festival Academy

20 July 2019 (Saturday)

19.30 Liszt Academy – Grand Hall Opening concert Rebel, Schubert, Ridout, Vivaldi

21 July 2019 (Sunday)

10.00 Liszt Academy – Room I Hungarian Violin Makers Exhibition

10.00 Liszt Academy – Room X Lecture of Gergely Fazekas The opera of György Kurtág

10.00 Liszt Academy – Room XXXI Masterclass of Rinat Ibragimov

11.30 Liszt Academy – Room X Masters and students 1matinee concert

13.00 Liszt Academy –Room XVIII Masterclass of Enrico Bronzi

13.00 Liszt Academy – Room X Masters and students 2matinee concert

15.30 Liszt Academy – Solti Hall Performance of Stalker Group and Korossy Quartet

17.00 Liszt Academy – Room VIII Masterclass of Wilfried Strehle

18.00 Liszt Academy – First floor foyer Opening of the photo exhibition „Chaos and Harmony” by Tamás Dobos

18.30 Liszt Academy - Room IPre-concert lecture by Gergely Fazekas

19.30 Liszt Academy – Solti Hall Balogh, Brahms, MozartConcert

22 July 2019 (Monday)

10.00 Liszt Academy – Room I Hungarian Violin Makers Exhibition

10.00 Liszt Academy – Room XXXI Masterclass of Rinat Ibragimov

11.00 Liszt Academy – Cupola HallReading Room with Teri Tordai

11.30 Liszt Academy – Room X Masters and students 3matinee concert

12.00 Liszt Academy – Room XVIII Masterclass of Enrico Bronzi

14.45 Liszt Academy - Room I Alexander Sokurov Shostakovich - Sonata for Viola Movie

81

16.00 Zeneakadémia – I. terem„Káosz és teremtés” kerekasztal-beszélgetés

17.00 Zeneakadémia – X. teremMaxim Rysanov előadása Sostakovics brácsaszonátája

18.00 Zeneakadémia – VIII. teremMaximilian Hornung mesterkurzusa

18.30 Zeneakadémia - I. teremFazekas Gergely műismertető előadása

19.30 Zeneakadémia – Solti TeremBach, Bartók, Sosztakovics Esti koncert

2019. július 23. (kedd)

10.00 Zeneakadémia – I. teremKortárs vonóshangszer kiállítás

10.00 Zeneakadémia – XXIII. teremShlomo Mintz mesterkurzusa

11.00 Zeneakadémia – KupolateremOlvasószoba Eperjes Károllyal

12.30 Zeneakadémia – I. teremBeszélgetés Perényi Eszterrel és Shlomo Mintz-cel

14.30 Zeneakadémia – Hubay teremPerényi Eszter mesterkurzusa

14.00 Zeneakadémia - X. terem Civilek koncertje 1.

15.00 Zeneakadémia – X. terem Mesterek és tanítványok 4matinékoncert

17.00 Zeneakadémia – X. teremBalog József előadása Lajtha László zongoraművei

18.30 Zeneakadémia - I. teremFazekas Gergely műismertető előadása

19.30 Zeneakadémia – Nagyterem KoncertBeethoven, Bartók, DvořákEsti koncert

2019. július 25. (csütörtök)

11.00 Uránia Nemzeti Filmszínház Debussy, Sosztakovics, József Attila

13.00 ELTE Egyetemi Könyvtár Barokk művek, Márai, Pilinszky

15.00 Országos Idegennyelvű Könyvtár Mozart, Karinthy, Ady

17.00 BME Központi Könyvtár Csajkovszkij, Puskin

19.30 ParlamentLiszt, Magyar népzene, Szabó Lőrinc, Babits Mihály

82

16.00 Liszt Academy – Room I „Chaos and Creation” Round table discussion

17.00 Liszt Academy – Room X Lecture of Maxim Rysanov The Viola Sonata of Shostakovich

18.00 Liszt Academy – VIII Room Masterclass of Maximilian Hornung

18.30 Liszt Academy - Room IPre-concert lecture by Gergely Fazekas

19.30 Liszt Academy – Solti Hall Bach, Bartók, ShostakovichConcert

23 July 2019 (Tuesday)

10.00 Liszt Academy – Room I Hungarian Violin Makers Exhibition

10.00 Liszt Academy – XXIII Room Masterclass of Shlomo Mintz

11.00 Liszt Academy – Cupola Hall Reading Room with Károly Eperjes

12.30 Liszt Academy – Room I Discussion with Eszter Perényi and Shlomo Mintz

14.30 Liszt Academy – Hubay Room Masterclass of Eszter Perényi

14.00 Liszt Academy - Room XConcert of amateur musicians 1

15.00 Liszt Academy – Room X Masters and students 4matinee concert

17.00 Liszt Academy – Room X Lecture of József Balog The Piano Works of László Lajtha

18.30 Liszt Academy - Room IPre-concert lecture by Gergely Fazekas

19.30 Liszt Academy – Grand Hall Beethoven, Bartók, DvořákConcert

25 July 2019 (Thursday)

11.00 Uránia National Film Theatre Debussy, Shostakovich

13.00 ELTE University Library Baroque pieces, Márai, Pilinszky

15.00 National Library of Foreign Literature Mozart, Karinthy, Ady

17.00 BME University Library Tchaikovsky, Pushkin

19.30 Parliament Liszt, Hungarian Folk Music

83

2019. július 26. (péntek)

10.00 Zeneakadémia – I. teremKortárs vonóshangszer kiállítás

14.00 Zeneakadémia – KupolateremOlvasószoba Molnár Piroskával

15.00 Zeneakadémia – X. teremDmitry Smirnov előadása Paganini capricciói

16.00 Zeneakadémia – I. teremTörténeti hitelesség a zenébenJonathan Cohen és Fazekas Gergely beszélgetése

18.30 Zeneakadémia – Solti TeremA III. Fehér Ilona Nemzetközi Hegedűverseny díjkiosztója és gálahangversenye

22.30 Széchenyi FürdőKéső esti fürdőzés és koncert

2019. július 27. (szombat)

10.00 Zeneakadémia – I. teremKortárs vonóshangszer kiállítás

11.00 Zeneakadémia – Solti TeremKelemen Barnabás előadása Bartók Hegedűversenye

12.00 Zeneakadémia – X. teremMesterek és tanítványok 5 matinékoncert

12.00 Zeneakadémia – KupolateremOlvasószoba Zoltán Áronnal

16.00 Zeneakadémia – Solti TeremLiszt, Satie, Dukay

18.30 Zeneakadémia - I. teremFazekas Gergely műismertető előadása

19.30 Zeneakadémia – NagyteremTornyai, Bach, Liszt, BeethovenEsti koncert

2019. július 28. (vasárnap)

13.00 Zeneakadémia – X. terem Mesterek és tanítványok 6 matinékoncert

14.00 Zeneakadémia - X. terem Civilek koncertje 2.

15.00 Zeneakadémia – NagyteremSzabó Balázs előadása A Zeneakadémia felújított orgonája

18.30 Zeneakadémia - I. teremFazekas Gergely műismertető előadása

19.30 Zeneakadémia – NagyteremMendelssohn, Boulez, Leclair Esti koncert

84

26 July 2019 (Friday)

10.00 Liszt Academy – Room I Hungarian Violin Makers Exhibition

14.00 Liszt Academy – Cupola Hall Reading Room with Piroska Molnár

15.00 Liszt Academy – Room X Lecture of Dmitry Smirnov The Caprices of Paganini

16.00 Liszt Academy – Room I Historical authenticity in music Discussion of Jonathan Cohen and Gergely Fazekas

18.30 Liszt Academy – Solti Hall Award Ceremony and Gala Concert of III Ilona Fehér International Violin Competition

22.30 Széchenyi Bath Late night concert

27 July 2019 (Saturday)

10.00 Liszt Academy – Room I Hungarian Violin Makers Exhibition

11.00 Liszt Academy – Solti Hall Lecture of Barnabás Kelemen Bartók’s Violin Concerto

12.00 Liszt Academy – Room X Masters and students 5 matinee concert

12.00 Liszt Academy – Cupola Hal Reading Room with Áron Zoltán

16.00 Liszt Academy – Solti Hall Liszt, Satie, Dukay

18.30 Liszt Academy - Room IPre-concert lecture by Gergely Fazekas

19.30 Liszt Academy – Grand Hall Tornyai, Bach, Liszt, Beethoven Concert

28 July 2019 (Sunday)

13.00 Liszt Academy – Room X Masters and students 6 matinee concert

14.00 Liszt Academy - Room XConcert of amateur musicians 2

15.00 Liszt Academy – Grand Hall Lecture of Balázs Szabó The Renovated Organ

18.30 Liszt Academy - Room IPre-concert lecture by Gergely Fazekas

19.30 Liszt Academy – Grand Hall Mendelssohn, Boulez, Leclair Concert

Felelős kiadó | Publisher Fesztiválakadémia Nonprofit Kft.Arculat, kreatív koncepció | New image, creative concept: Szabó-Stein Imre, TH@WORKS

Vezető grafikus | Head of Arts: Cuba Gergő

A filmet írta és rendezte | The film written and directed by Szabó Stein Imre, Társrendező | Co-director: Géczy Dávid

Kiadványszerkesztő | Layout editor: Szabó Ferenc, Szerkesztő | Editor Fazekas Gergely

Koncertismertetők | Programme notes Hózsa Zsófia

Lapzárta | Deadline 2019. július 15. July 2019, Nyomda | Press Keskeny és Társai

Fesztivál Akadémia Budapest 2019

Festival Academy Budapest 2019