greek national opera 2017 01. · pdf filehadjidakis archive, the greek national opera has de...

10.2017—01.2018

Πρόγραμμα Παραστάσεων

Programme

Greek

National

Opera

3

Καλλιτεχνικός ΔιευθυντήςΓιώργος Κουμεντάκης

Διοικητικό Συμβούλιο

ΠρόεδροςΑθανάσιος Κ. Θεοδωρόπουλος

ΑντιπρόεδροςΓιώργος Γραμματικάκης

ΓραμματέαςΧρήστος Ζερμπίνος

ΜέλοςΝίκος Κυπουργός

ΜέλοςΓιάννης Σαμπροβαλάκης

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑΥπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Η ΕΛΣ επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Χορηγοί Επικοινωνίας

Δωρητής:

ΧορηγόςΑερομεταφορών

ΥποστηρικτήςTechnologyPartner

Χορηγοί

Χορηγοί Φιλοξενίας

4 5

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Stavros Niarchos Hall

Επίσημη έναρξη ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ: 15.10.2017

15, 18, 22, 26, 31.10.2017

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΚύκλος Ατρειδών ● Κύκλος 20ός αιώναςΏρα έναρξης: 20.00 ● Πρώτη παρουσίαση από την ΕΛΣ

Μουσική διεύθυνση: Βασίλης ΧριστόπουλοςΣκηνοθεσία – Σκηνικά: Γιάννης ΚόκκοςΚαλλιτεχνική συνεργασία – Δραματουργία: Αν ΜπλανκάρΚοστούμια: Λιλή ΚεντάκαΦωτισμοί: Βινίτσιο ΚέλιΒίντεο – Σχεδιασμός βιντεοπροβολών:Σέρτζιο Μετάλλι - Ideogamma SRLΔιεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Κλυταιμνήστρα: Αγνή ΜπάλτσαΗλέκτρα: Ζαμπίνε ΧογκρέφεΧρυσόθεμις: Γκουν-Μπριτ ΜπάρκμινΑίγισθος: Φρανκ βαν ΆκενΟρέστης: Δημήτρης ΤηλιακόςΟ παιδαγωγός του Ορέστη: Κώστας ΜαυρογένηςΈμπιστη της Κλυταιμνήστρας: Αμαλία ΑυλωνίτηΣυνοδός της Κλυταιμνήστρας: Ειρήνη ΑθανασίουΝεαρός υπηρέτης: Χρήστος ΚεχρήςΗλικιωμένος υπηρέτης: Κωστής ΡασιδάκιςΕπιστάτρια: Άρτεμις ΜπόγρηΠέντε θεραπαινίδες: Χρυσάνθη Σπιτάδη, Ινές Ζήκου,Μαρισία Παπαλεξίου, Σοφία Κυανίδου, Μαρία Μητσοπούλου

Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Η Εθνική Λυρική Σκηνή ευχαριστεί θερμά την κυρία Αγνή Μπάλτσα

για την αφιλοκερδή της συμμετοχή στην παραγωγή.

Η Εθνική Λυρική Σκηνή εγκαινιάζει τη νέα της εποχή στο Κέντρο Πολιτισµού Ίδρυµα Σταύρος Νιάρχος µε ένα φιλόδοξο εγχείρημα, καθώς επιλέγει ως πρώτο έργο ένα ανυπέρβλητο λυρικό αριστούργημα µε ελληνική θεµατο-λογία, την Ηλέκτρα του Ρίχαρντ Στράους, η οποία βασίζεται στην οµώνυµη τραγωδία του Σοφοκλή. Η Ηλέκτρα, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά από την ΕΛΣ, χαρακτηρίζεται ως µια από τις σηµαντικότερες αλλά και πιο απαιτητικές όπερες του 20ού αιώνα. Το ανέβασµά της αποτελεί πρόκληση για τον οργανισµό και για τα µουσικά του σύνολα, καθώς προβλέπει περίπου 110 όργανα. Η παραγωγή σηµατοδοτεί την πρώτη συνεργασία της ΕΛΣ µε την κορυφαία Ελληνίδα µεσόφωνο Αγνή Μπάλτσα, η οποία θα ερμηνεύσει τον ρόλο της Κλυταιµνήστρας.

Τιμές εισιτηρίων: 15, 30, 40, 60, 65, 100 € ● Φοιτητικό, παιδικό: 15 €Περιορισμένης ορατότητας: 10 €

GNO's official opening at the SNFCC: 15.10.201715, 18, 22, 26, 31.10.2017Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterAtreus Cycle ● 20th Century CycleStarts at: 20.00 ● First presentation by the GNO

Conductor: Vassilis ChristopoulosDirector –Sets: Yannis KokkosArtistic associate – Dramaturge: Anne Blanchard Costumes: Lili KendakaLighting: Vinicio Cheli Projection design: Sergio Metalli – Ideogamma SRLChorus master: Agathangelos Georgakatos

Clytemnestra: Agnes BaltsaElektra: Sabine HogrefeChrysothemis: Gun-Brit BarkminAegisthus: Frank van AkenOrestis: Dimitris TiliakosOrestis' tutor: Kostas MavrogenisClytemnestra's confidante: Amalia AvlonitiClytemnestra's trainbearer: Irena AthanasiouA young servant: Christos KechrisAn old servant: Kostas RasidakisAn overseer: Artemis BogriFive maids: Chrysanthi Spitadi, Ines Zikou, Marissia Papalexiou,Sofia Kyanidou, Maria Mitsopoulou

With the Greek National Opera Orchestra and Chorus

The Greek National Opera warmly thanks Mrs. Agnes Baltsa

for her pro bono participation.

Greek National Opera inaugurates the new chapter in its history at the Stav-ros Niarchos Foundation Cultural Center with an ambitious venture, having chosen an insuperable operatic masterpiece with a Greek storyline as its first work; none other than Richard Strauss’ Elektra based on the tragedy of that name by Sophocles. Elektra, staged for the first time by the GNO, has been dubbed one of the most important, yet also most demanding, 20th century operas. Staging the work is a major challenge because the particu-larly complex score requires around 110 musical instruments. The production also marks the first collaboration between the GNO and world-class Greek contralto Agnes Baltsa, who will star as Clytemnestra.

Ticket prices: 15, 30, 40, 60, 65, 100 € ● Students, reduced: 15 €Limited visibility seats: 10 €

ΗΛ

EΚ

ΤΡΑ

Ρίχ

αρ

ντ

Στρ

άο

υς

ELE

KT

RA

Ric

ha

rd S

tra

uss

Όπερα Opera

Χορηγός παράστασης / Sponsor:

6 7


25, 27, 29.10.2017

1.11.2017

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Κύκλος Ιταλική ΌπεραΏρα έναρξης: 20.00

Μουσική διεύθυνση: Ηλίας ΒουδούρηςΣκηνοθεσία – Σκηνικά – Κοστούμια – Φωτισμοί: Νίκος Σ. ΠετρόπουλοςΑναβίωση σκηνοθεσίας: Ίων ΚεσούληςΚινησιολογία – Χορογραφία: Άρτεμις ΛαμπίρηΔιεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Δούκας της Μάντοβας: Γιάννης ΧριστόπουλοςΡιγολέττος: Δημήτρης ΠλατανιάςΤζίλντα: Χριστίνα Πουλίτση Σπαραφουτσίλε: Δημήτρης ΚαβράκοςΜανταλένα: Ειρήνη Καράγιαννη Τζοβάννα: Ελένη ΔάβουΚόμης Μοντερόνε: Δημήτρης ΚασιούμηςΜαρούλλο: Άκης ΛαλούσηςΜπόρσα: Γιάννης ΚάβουραςΚόμης Τσεπράνο: Γιώργος ΜατθαιακάκηςΚόμησσα Τσεπράνο: Λεονώρα ΓαϊτάνουΔεσμοφύλακας: Αλέξανδρος ΛούταςΑκόλουθος: Νίκη Χαζιράκη

Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Στη «φιλμ νουάρ» εκδοχή του Νίκου Πετρόπουλου, ο Ριγολέττος μεταφέρε-ται από τη Μάντοβα του 16ου αιώνα στην Ιταλία του Μουσσολίνι, λίγο πριν από το ξέσπασμα του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, σε ένα ζοφερό περιβάλλον συνωμοσίας και υπεροψίας. Ο Τζουζέππε Βέρντι πειραματίζεται και εντέλει δημιουργεί έντονα δραματική μουσική, ταιριαστή με την αντιφατική, σκο-τεινή προσωπικότητα του ήρωα του έργου. Η ιστορία μιλά για τον έρωτα της Τζίλντας, κόρης του καμπούρη αυλικού γελωτοποιού Ριγολέττου, με τον έκλυτο Δούκα της Μάντοβας, ο οποίος της παρουσιάζεται ως φτωχός φοιτητής. Προκειμένου να εκδικηθεί για τη χαμένη τιμή της κόρης του, ο Ριγολέττος καταστρώνει τη δολοφονία του Δούκα. Ανακαλύπτοντας τα σχέ-δια του πατέρα της, η Τζίλντα αποφασίζει να σώσει τον αγαπημένο της και να θυσιαστεί, παίρνοντας τη θέση του.


25, 27, 29.10.20171.11.2017Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterItalian Opera CycleStarts at: 20.00

Conductor: Elias VoudourisDirector – Sets – Costumes – Lighting: Nikos S. PetropoulosRevival director: Ion KessoulisMovement – Choreography: Artemis LampiriChorus master: Agathangelos Georgakatos

Duke of Mantua: Yannis ChristopoulosRigoletto: Dimitri PlataniasGilda: Christina PoulitsiSparafucile: Dimitri Kavrakos Maddalena: Irini KaraianniGiovanna: Eleni DavouCount Monterone: Dimitris KassioumisMarullo: Akis LalousisMatteo Borsa: Yannis KavourasCount Ceprano: George MattheakakisCountess Ceprano: Leonora GaitanouCourt Usher: Alexandros LoutasA page: Niki Chaziraki

With the Greek National Opera Orchestra and Chorus

In Nikos Petropoulos’ “film noire” version, Rigoletto has been relocated from 16th century Mantua to Mussolini’s Italy, shortly before the outbreak of World War II, in a bleak climate where conspiracy and arrogance abound. Giuseppe Verdi experiments broadly and creates an intensely dramatic score which matches the contradictory, dark personality of the hero of his work. The story narrates Gilda’s love for the rakish Duke of Mantua, who presents himself to her as a poor student. She is the daughter of the hunch-backed court jester Rigoletto. To take revenge on his daughter’s lost honor, Rigoletto formulates a plan to murder the Duke. When Gilda discovers her father’s plans, she decides to rescue her beloved and to sacrifice herself by taking his place.


ΡΙΓ

ΟΛ

ΕΤ

ΤΟΣ

Τζο

υζέ

ππ

ε Β

έρν

τι

RIG

OLE

TTO

Giu

sep

pe V

erd

i

Όπερα Opera


8 9


4, 5.11.2017

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΚύκλος Μάνος Χατζιδάκις ● Ώρα έναρξης: 20.00

Μουσική διεύθυνση: Λουκάς ΚαρυτινόςΣολίστ: Θεοδώρα Μπάκα, Γιώργος Περρής, Σταύρος Νιφοράτος

Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία, την Παιδική Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και με την Μπάντα του Πολεμικού Ναυτικού

H Εθνική Λυρική Σκηνή, σε συνεργασία με τον γιο του συνθέτη Γιώργο Χα-τζιδάκι και το Αρχείο Μάνου Χατζιδάκι, προγραμματίζει έναν τριετή κύκλο παρουσίασης γνωστών και ανέκδοτων έργων του εμβληματικού Έλληνα συνθέτη, ο οποίος με το έργο και τη στάση ζωής του επηρέασε βαθιά τον σύγχρονο ελληνικό πολιτισμό. Η Εποχή της Μελισσάνθης είναι μια μουσική αυτοβιογραφία βασισμένη σε ποιήματα του συνθέτη, την οποία ο Χατζιδά-κις αφιέρωσε στη μνήμη της μητέρας του.


4, 5.11.2017Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterManos Hadjidakis Cycle ● Starts at: 20.00

Conductor: Lukas KarytinosSoloists: Theodora Baka, George Perris, Stavros Niforatos

With the Greek National Opera Orchestra, Chorus, Children's Chorus and with the Hellenic Navy Band

In partnership with the composer’s son, Giorgos Hadjidakis and the Manos Hadjidakis Archive, the Greek National Opera has devised a 3-year cycle of performances during which it will present well-known and hitherto unpublished works of the iconic Greek composer, whose work and attitude to life left a deep imprint on modern Greek culture. The Era of Melissanthi is a musical autobiography based on the composer’s poems which Hadjidakis dedicated to his mother’s memory.


11, 12.11.2017Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΏρα έναρξης: 20.00

Συμμετέχουν αλφαβητικά: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος, Ευτυχία Βενιωτά, Εύη Γιαμοπούλου, Δόμνα Ευνουχίδου, Νίκος Ζαφρανάς, Στέφανος Θωμό-πουλος, Χρήστος Λενούτσος, Ειρήνη Μαύρου, Μαρία Μυλαράκη, Στέφα-νος Νάσος, Χρήστος Νούλης, Αντώνης Σελεμίδης, Θοδωρής Τζοβανάκης, Κώστας Χάρδας

Μια αγαπημένη παρέα μουσικών καταπολεμά τη μοναχικότητα του πια-νίστα, δημιουργεί μια «ορχήστρα» πιάνων και επιχειρεί να επαναπροσ-διορίσει μέσα σε ένα νέο πλαίσιο τον παραδοσιακό πιανιστικό ήχο. Το Piandaemonium, το μοναδικό ελληνικό πιανιστικό σχήμα, που ιδρύθηκε το 1998 με πρωτοβουλία της Δόμνας Ευνουχίδου, επιχειρεί να προσεγγίσει και τους λιγότερο μυημένους στην ευρωπαϊκή μουσική. Ο εντυπωσιακός σχηματισμός των έξι πιάνων με ουρά, το μέγεθος του ήχου, η διαφορετικό-τητα των στιλ της μουσικής (από αμιγώς κλασικό μέχρι εντελώς σύγχρονο) μετατρέπουν κάθε συναυλία του σε ιδιαίτερη παράσταση. Θα ακουστούν έργα των Γκέρσουιν, Μπιζέ, Βάγκνερ, Κουμεντάκη, Ανισέγκου, Παπαγεωρ-γίου, Αναδολή.

Τιμές εισιτηρίων: 10, 15, 20, 25, 35 € ● Φοιτητικό, παιδικό: 8 €Περιορισμένης ορατότητας: 8 €

11, 12.11.2017Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterStarts at: 20.00

With: Charalambos Angelopoulos, Eftichia Veniota, Evi Giamopoulou, Domna Evnouchidou, Nikos Zafranas, Stefanos Thomopoulos, Christos Lenoutsos, Eirini Mavrou, Maria Mylaraki, Stefanos Nasos, Christos Noulis, Antonis Selemidis, Thodoris Tzovanakis, Kostas Chardas

A group of musicians forms a piano “orchestra” which attempts to redefine the traditional sound of a piano. The Piandaemonium ensemble, the only Greek piano ensemble, founded in 1998 by Domna Evnouchidou, endeavours to get close to those less aware of European music. The impressive layout of 6 pianos in a row, the sheer magnitude of the sound produced, the diversity of musical styles (from pure classic to completely modern) presented by Piandaemonium mean every concert is a truly unique event. Works by Gershwin, Bizet, Wagner, Koumendakis, Aniseggos, Papageorgiou, Anadolis and others will be featured.

Ticket prices: 10, 15, 20, 25, 35 € ● Students, reduced: 8 €Limited visibility seats: 8 €

Η Ε

ΠΟ

ΧΗ

ΤΗ

Σ

ΜΕ

ΛΙΣ

ΣΑ

ΝΘ

ΗΣ

Μά

νο

ς Χ

ατζ

ιδά

κις

TH

E E

RA

OF

ME

LIS

SAN

TH

IM

an

os

Ha

djid

akis

PIA

ND

AE

MO

NIu

MΔ

ιεθ

νές

Φεσ

τιβ

άλ Π

ιάνο

υ 2

017

PIA

ND

AE

MO

NIu

MIn

tern

ati

on

al P

ian

o F

est

iva

l 20

17

Συναυλίες Concerts

10 11


22, 24, 25, 26.11.2017

3, 15, 16, 22, 23, 29, 31.12.2017

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΏρα έναρξης: 20.00 (31.12 στις 19.00)

Μουσική διεύθυνση: Ανδρέας Τσελίκας, Ηλίας ΒουδούρηςΧορογραφία: Πόντους ΛίντμπεργκΣκηνικά – Κοστούμια: Πάτρικ Κίνμονθ

Με την Ορχήστρα, τους Α΄ Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίουςκαι το Corps de Ballet της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Η Εθνική Λυρική Σκηνή, η οποία έχει παρουσιάσει το διάσημο μπαλέτο σε κλασικές χορογραφίες, προτείνει για τη σεζόν 2017/18 τη νέα εντυπωσιακή εκδοχή δύο διακεκριμένων καλλιτεχνών των παραστατικών τεχνών: του Σουηδού χορογράφου, κινηματογραφιστή και χορευτή Πόντους Λίντμπεργκ και του Βρετανού σκηνογράφου και ενδυματολόγου Πάτρικ Κίνμονθ. Πα-ρακολουθούμε την ιστορία μέσα από τη διαδοχή των τεσσάρων εποχών του χρόνου, οι οποίες συμβολίζουν τη γέννηση, τον έρωτα, τη ζωή και τον θά-νατο. Στην ιδιαιτέρως εντυπωσιακή παραγωγή με τα πολύχρωμα σκηνικά που χορεύουν μαζί με τους χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ, προτείνεται μια σύγχρονη χορογραφική προσέγγιση, η οποία συνομιλεί με το κλασικό μπαλέτο.


22, 24, 25, 26.11.20173, 15, 16, 22, 23, 29, 31.12.2017Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterStarts at: 20:00 (on 31/12 at 19.00)

Conductors: Andreas Tselikas, Elias VoudourisChoreography: Pontus Lidberg Sets – Costumes: Patrick Kinmonth

With the Greek National Opera Orchestra, Principal Dancers,Soloists, Demi-Soloists and the Corps de Ballet

The Greek National Opera, which has previously staged classic choreogra-phies of this famous ballet, presents for the artistic season 2017/18 an impres-sive new version from two acclaimed artists: the Swedish choreographer, film maker and dancer Pontus Lidberg and the British set and costume designer Patrick Kinmonth. Lidberg/Kinmonth’s version of Sleeping Beauty follows the tale as we move through the four seasons of the year, symbolizing birth, love, life, and death. This particularly impressive production with its brightly-color-ed sets, which dance in tandem with the dancers from the Greek National Opera’s Ballet, takes an utterly modern approach to choreography while en-gaging in dialogue with the style of classical ballet.


Η ω

ΡΑΙΑ

ΚΟ

ΙΜω

ΜΕ

ΝΗ

Πό

ντο

υς

Λίν

τμπ

εργκ /

Πιο

τρ Ίλ

ιτς

Τσα

ϊκό

φσ

κι

SLE

EP

ING

BE

Au

TY

Po

ntu

s Lid

berg

/ P

yotr

Ilyic

h T

ch

aik

ovsk

y

Μπαλέτο Ballet


12 13


7, 8, 13, 17, 20, 24, 27, 30.12.2017

3, 5.1.2018

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΑφιέρωμα στον Στέφανο Λαζαρίδη ● Κύκλος Ιταλική ΌπεραΏρα έναρξης: 20.00

Μουσική διεύθυνση: Ηλίας Βουδούρης, Βλαδίμηρος ΣυμεωνίδηςΣκηνοθεσία: Γκρέιαμ ΒικΣκηνικά – Κοστούμια: Ρίτσαρντ ΧάντσονΦωτισμοί: Τζουζέππε ντι ΙόριοΔιεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος ΓεωργακάτοςΔιεύθυνση παιδικής χορωδίας: Κωνσταντίνα Πιτσιάκου

Μιμή: Μυρτώ Παπαθανασίου – Άννα ΣτυλιανάκηΡοντόλφο: Γιάννης Χριστόπουλος – Άγγελος ΣαμαρτζήςΜαρτσέλλο: Διονύσης Σούρμπης – Γιώργος ΙατρούΜουζέτα: Ευμορφία Μεταξάκη – Μαρία ΠαλάσκαΣωνάρ: Γιάννης Σελητσανιώτης – Νίκος ΚοτενίδηςΚολλίνε: Όλεγκ Μπουνταράτσκι – Γκλεμπ ΠερυάζεφΜπενουά: Παύλος Μαρόπουλος – Μιχάλης ΚατσούληςΑλτσιντόρο: Κωστής Ρασιδάκις – Γιάννης Γιαννίσης

Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία, την Παιδική Χορωδίακαι Μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Το 2007, αποδεχόμενος την πρόσκληση του τότε καλλιτεχνικού διευθυντή της ΕΛΣ Στέφανου Λαζαρίδη, ο διάσημος Βρετανός σκηνοθέτης Γκρέιαμ Βικ εμπνεύστηκε μια Μποέμ στη σύγχρονη Αθήνα και μετέφερε την αγαπημένη όπερα του Πουτσίνι από το Παρίσι του 19ου στα Εξάρχεια του 21ου αιώνα. Τα πρόσωπα της παρέας των τεσσάρων επίδοξων νεαρών καλλιτεχνών και της συντροφιάς τους είναι αναγνωρίσιμα στον καθένα. Τα προβλήματα, οι έγνοιες και τα αστεία τους, καθημερινά τότε, παραμένουν καθημερινά και σήμερα. Ο άτυχος έρωτας του Ροντόλφο για τη Μιμή αποκτά απρόσμενα τραγική διάσταση, καθώς η ιστορία τους θα μπορούσε να διαδραματίζεται στο διπλανό διαμέρισμα, ανάμεσά μας.


7, 8, 13, 17, 20, 24, 27, 30.12.20173, 5.1.2018Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterTribute to Stefanos Lazaridis ● Italian Opera CycleStarts at: 20.00

Conductors: Elias Voudouris – Vladimiros SymeonidisDirector: Graham VickSets – Costumes: Richard HudsonLighting: Giuseppe di IorioChorus master: Agathangelos GeorgakatosChildren’s Chorus mistress: Konstantina Pitsiakou

Mimì: Myrtò Papatanasiu – Anna StylianakiRodolfo: Yannis Christopoulos – Angelos SamartzisMarcello: Dionyssis Sourbis – Giorgos IatrouMusetta: Evmorfia Metaxaki – Maria PalaskaSchaunard: Yannis Selitsaniotis – Nikos KotenidisColline: Oleg Budaratskiy – Gleb PeryazevBenoit: Pavlos Maropoulos – Michalis KatsoulisAlcindoro: Kostis Rasidakis – Yannis Yiannisis

With the Greek National Opera Orchestra, Chorus, Children's Chorus and Soloists

Accepting the invitation from the Greek National Opera’s then artistic Di-rector, Stefanos Lazaridis, back in 2007 the famed British director Graham Vick devised a version of La bohème set in modern-day Athens, transporting Puccini’s beloved opera from 19th century Paris to 21st century Exarchia. The faces of the four ambitious young artists and their camaraderie are known to all. Their problems, concerns, jokes were run of the mill back then; they re-main so even today. Rodolfo’s ill-fated love for Mimì assumes an unexpected tragic dimension given that their tale could be played out in the apartment right next door; right among us.


ΜΠ

ΟΕ

ΜΤ

ζάκο

μο

Πο

υτσ

ίνι

LΑ

BO

Hè

ME

Gia

com

o P

ucc

ini

Όπερα Opera


14 15


13, 14, 16, 21, 27.1.2018

2, 3, 8, 10, 11.2.2018

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΏρα έναρξης: Καθημερινές 11.00, Σάββατο 18.30, Κυριακή 12.00

Χορογραφία: Ρενάτο ΤζανέλλαΣκηνικά – Κοστούμια: Κριστόφ Κρέμερ

Στις παραστάσεις Σαββάτου και Κυριακής συμμετέχει η Ορχήστρα της ΕΛΣ, σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Ζιάβρα, καθώς και η Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ σε μουσική διεύθυνση Κωνσταντίνας Πιτσιάκου.

Με τους Α΄ Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίουςκαι το Corps de Ballet της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Ο Καρυοθραύστης, μια από τις πιο επιτυχημένες παραγωγές του Μπαλέτου της ΕΛΣ, επιστρέφει σε νέα εκδοχή για παιδιά. Με σύμμαχο τα παραμυθένια σκηνικά και κοστούμια του Κριστόφ Κρέμερ από την Κρατική Όπερα της Βιέννης και την ανάλαφρη, ονειρική χορογραφία του Ρενάτο Τζανέλλα, το μπαλέτο του Τσαϊκόφσκι θα παρουσιαστεί σε πρωινές και απογευματινές παραστάσεις για σχολεία και οικογένειες. Η αρχική υπόθεση βασίζεται στο διήγημα Ο καρυοθραύστης και ο βασιλιάς των ποντικιών του Ε. Τ. Α. Χόφμαν. Στην πρώτη δίπρακτη μορφή του, σε χορογραφία του Λεφ Ιβάνοφ και λι-μπρέτο του Μαριύς Πετιπά, ο Καρυοθραύστης πρωτοπαρουσιάστηκε στο αυτοκρατορικό θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης στις 18 Δεκεμ-βρίου 1892.

Τιμές εισιτηρίων καθημερινές (για σχολεία): 10 €, γενική είσοδοςΤιμές εισιτηρίων για Σαββατοκύριακα: 10, 12, 15, 20, 30 €Φοιτητικό, παιδικό: 10 € ● Περιορισμένης ορατότητας: 5 €

13, 14, 16, 21, 27.1.20182, 3, 8, 10, 11.2.2018Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterStarts at: Weekdays at 11.00, Saturday at 18.30, Sunday at 12.00

Choreography: Renato ZanellaSets – Costumes: Christof Cremer

Saturday and Sunday performances feature the GNO Orchestra, conducted by Giorgos Ziavras and the GNO Children’s Chorus conducted by Konstantina Pitsiakou.

With the Greek National Opera Principal Dancers, Soloists, Demi-Soloists and the Corps de Ballet

One of the GNO Ballet’s most successful productions, The Nutcracker, re-turns in a new children’s version. Aided by fairytale-like sets and costumes designed by Christof Cremer from the Vienna State Opera, and Renato Zanella’s light-hearted, dreamlike choreography, Tchaikovsky’s ballet will be staged in morning and evening shows for schools and families. The origi-nal idea derived from the tale The Nutcracker and the mouse king by E. T. A. Hoffmann. In its initial two act form, with choreography by Lev Ivanov and a libretto by Marius Petipa, The Nutcracker was first staged at the Mariinsky Imperial Theatre in St. Petersburg on December 18, 1892.

Ticket prices on weekdays (for schools): 10 €, general entranceWeekend ticket prices: 10, 12, 15, 20, 30 € ● Students, reduced: 10 €Limited visibility seats: 5 €

Ο Κ

ΑΡ

υΟ

ΘΡΑ

υΣ

ΤΗ

ΣΡ

ενά

το Τ

ζανέλ

λα

/ Π

ιοτρ

Ίλιτ

ς Τσ

αϊκ

όφ

σκι

TH

E N

uTC

RA

CK

ER

Ren

ato

Za

nella

/ P

yotr

Ilyic

h T

ch

aik

ovsk

y

Μπαλέτο για παιδιά Children’s Ballet

Χορηγοί παράστασης / Sponsors:

16 17


26, 28, 31.1.2018

4, 6, 9.2.2018

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΑφιέρωμα στον Στέφανο Λαζαρίδη ● Κύκλος Ιταλική ΌπεραΏρα έναρξης: 20.00

Μουσική διεύθυνση: Λουκάς ΚαρυτινόςΣκηνοθεσία – Σκηνικά – Κοστούμια – Φωτισμοί: Νίκος Σ. ΠετρόπουλοςΑναβίωση σκηνοθεσίας: Ίων ΚεσούληςΔιεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος ΓεωργακάτοςΔιεύθυνση παιδικής χορωδίας: Κωνσταντίνα Πιτσιάκου

Φλόρια Τόσκα: Τσέλια ΚοστέαΜάριο Καβαραντόσσι: Πάβελ Τσέρνοχ – Δημήτρης ΠακσόγλουΒαρόνος Σκάρπια: Δημήτρης ΤηλιακόςΝεωκόρος: Βαγγέλης ΜανιάτηςΤσέζαρε Αντζελόττι: Τάσος Αποστόλου Σαρρόνε: Διονύσης Τσαντίνης Σπολέττα: Χρήστος ΚεχρήςΔεσμοφύλακας: Χρήστος Αμβράζης

Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και την Παιδική Χορωδίατης Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Η παραγωγή που σκηνοθέτησε το 2007 ο Νίκος Σ. Πετρόπουλος, ύστερα από πρόσκληση του τότε καλλιτεχνικού διευθυντή Στέφανου Λαζαρίδη, επι-στρέφει. Τοποθετημένη την περίοδο του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου στη Ρώ-μη, η παράσταση υπογραμμίζει το στοιχείο της βίας και του σαδισμού, ενώ επιτρέπει στα ακραία συναισθήματα να εκφραστούν με ακόμα μεγαλύτερη ένταση. Στη Β΄ Πράξη της όπερας ο εκβιασμός της πρωταγωνίστριας από τον λάγνο αξιωματικό Σκάρπια και η σκηνή κατά την οποία η Τόσκα τον φονεύει αποκτούν διαστάσεις θρίλερ. Η ασπρόμαυρη αισθητική της παραγωγής και οι υποβλητικοί φωτισμοί δίνουν στο θέαμα αέρα κινηματογραφικής ταινίας και ειδικότερα παραπέμπουν στις ταινίες του ιταλικού νεορεαλισμού.


26, 28, 31.1.20184, 6, 9.2.2018Greek National Opera Stavros Niarchos HallStavros Niarchos Foundation Cultural CenterTribute to Stefanos Lazaridis ● Italian Opera CycleStarts at: 20.00

Conductor: Lukas Karytinos Director – Sets – Costumes – Lighting: Nikos S. PetropoulosRevival director: Ion KessoulisChorus master: Agathangelos GeorgakatosChildren’s chorus mistress: Konstantina Pitsiakou

Floria Tosca: Cellia CosteaMario Cavaradossi: Pavel Černoch – Dimitris PaksoglouBaron Scarpia: Dimitris TiliakosSacristan: Vangelis ManiatisCesare Angelotti: Tassos ApostolouSciarrone: Dionysos Tsantinis Spoletta: Christos KechrisGaoler: Christos Amvrazis

With the Greek National Opera Orchestra, Chorus, Children's Chorusand Soloists

The production directed by Nikos S. Petropoulos in 2007 following an invita-tion from the GNO’s then artistic director, Stefanos Lazaridis, is back. Set in World War II Rome, the performance emphasizes violence and sadism, allowing the work’s extremes of emotion to be expressed with even greater intensity. In Act II, the blackmailing of Tosca by the lustful officer Scarpa and the scene in which she murders him are almost thriller-like. The production’s black and white styling, and the impressive lighting give the show the feel of a feature film, and make particular reference to Italian neorealist works.


ΤΟΣ

ΚΑ

Τζά

κο

μο

Πο

υτσ

ίνι

TOSC

AG

iaco

mo

Pu

ccin

i

Όπερα Opera

18 19

Εναλλακτική Σκηνή Alternative Stage

6, 8, 10, 12, 14.10.2017

5, 7, 10, 12, 14, 17, 19.1.2018

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Βασισμένο στο μουσικό δράμα του Ρίχαρντ Βάγκνερ Το λυκόφως των θεών

Πρώτη παρουσίαση ● Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Ώρα έναρξης: 20.30

Μεταγραφή – Μουσική διεύθυνση: Χαράλαμπος ΓωγιόςΚείμενο: Δημήτρης ΔημόπουλοςΙδέα – Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος ΕυκλείδηςΣκηνικό – Κοστούμια: Κωνσταντίνος ΖαμάνηςΔραματουργική συνεργασία: Ελένη ΤριανταφυλλοπούλουΦωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Βρουγχίλδη: Τζούλια ΣουγλάκουΣωτήρης: Δημήτρης ΠακσόγλουΜέρτεν: Τάσος Αποστόλου – Πέτρος ΜαγουλάςΕκσυγχρονισμός / Γέρος / Μέττερνιχ: Γιάννης ΓιαννίσηςΛογική / Μελίνα / Σουλιώτισσα: Μυρτώ Μποκολίνη – Φωτεινή ΚωστοπούλουΜελίνα / Σουλιώτισσα: Ειρήνη ΚαράγιαννηΜελίνα / Σουλιώτισσα: Μαργαρίτα ΣυγγενιώτουΠροτομές: Βασίλης Δημακόπουλος, Γιάννης Καλύβας,Μιχάλης Κατσούλης, Γιάννης Φίλιας

Συμμετέχει εννεαμελές ενόργανο σύνολο

H Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ εγκαινιάζει την επίσηµη λειτουργία της στο ΚΠΙΣΝ µε την πρώτη παρουσίαση της όπερας Το λυκόφως των χρεών, µια ρι-ζική διασκευή του Λυκόφωτος των θεών του Ρίχαρντ Βάγκνερ. Η παράσταση αφηγείται την ιστορία του προδομένου Έλληνα ψηφοφόρου, τον μύθο του χρέους και τη σύγχυση του νεοκλασικού φαντασιακού με τη νεοελληνική πραγματικότητα. Οι δημιουργοί του έργου δανείζονται από τον μύθο του Βάγκνερ την πτώση της Βαλχάλλας και στη θέση της τοποθετούν τον Ιερό Βράχο, διαχρονικό σύμβολο του ελληνικού αλλά και του δυτικού πολιτι-σμού. Οι βαγκνερικοί ήρωες κατηφορίζουν από τον Ρήνο και τα τευτονικά δάση στην Ελλάδα του βράχου και του κύµατος, ενώ τα «λαϊτμοτίφ» του Βάγκνερ αντικαθίστανται από πασίγνωστα ελληνικά µουσικά θέµατα.

Τιμές εισιτηρίων: 18, 25 € ● Φοιτητικό, παιδικό: 12 €

6, 8, 10, 12, 14.10.20175, 7, 10, 12, 14, 17, 19.1.2018Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterBased on Richard Wagner’s music drama Twilight of the Gods

Premiere ● Commissioned by the GNO Alternative StageStarts at: 20.30

Adaptation – Conductor: Kharálampos Goyós Libretto: Dimitris Dimopoulos Concept – Director: Alexandros EfklidisSet – Costumes: Konstantinos Zamanis Dramaturgy: Eleni Triantafyllopoulou Lighting: Melina Mascha

Brünnhilde: Julia SouglakouSotiris: Dimitris PaksoglouMerten: Tassos Apostolou – Petros MagoulasModernization / Old man / Metternich: Yannis YiannisisLogic / Melina / Souliotissa: Myrto Bokolini – Fotini KostopoulouMelina / Souliotissa: Irini KaraianniMelina / Souliotissa: Margarita SyngeniotouBusts: Vassilis Dimakopoulos, Yannis Kalyvas,Michalis Katsoulis, Yannis Filias

With music ensemble and chorus

The GNO Alternative Stage inaugurates its official opening at the SNFCC with the premiere of the opera Twilight of the Debts, a radical adaptation of Wagner’s Twilight of the Gods. The work narrates the story of the betrayed Greek voter and the myth of the Greek debt, entangling the neoclassical imaginary with the neo-Greek reality. The creators devise a new version of Wagner’s revolutionary masterpiece, where instead of the legendary Val-halla it is the Acropolis –that timeless symbol of Greek and Western culture– which is symbolically destroyed. The Wagnerian heroes descend from the Rhine and the Teutonic forests to Greece with its rocks and waves, whereas Wagner’s leitmotifs are replaced by popular Greek themes.

Ticket prices: 18, 25 € ● Students, children: 12 €

ΤΟ Λ

υΚ

ΟΦ

ωΣ

Τω

Ν Χ

ΡΕ

ωΝ

Χα

ρά

λα

μπ

ος

Γωγιό

ς /

Δη

μή

τρη

ς Δ

ημ

όπ

ουλο

ς /

Αλέξ

ανδ

ρο

ς Ε

υκ

λεί

δη

ς

TW

ILIG

HT

OF

TH

E D

EB

TS

Kh

ará

lam

po

s G

oyó

s /

Dim

itri

s D

imo

po

ulo

s /

Ale

xan

dro

s E

fklid

is

Όπερα σε παράφραση Opera in transcription

Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής /Founding donor of the Alternative Stage:

20 21


Πρωινές παραστάσεις (ώρα έναρξης: 11.00) 22, 25, 26, 29.10.2017

5, 7, 8, 12, 19, 21, 26, 28, 29.11.2017

3, 5, 6, 10, 17, 23, 24, 30, 31.12.2017

Απογευματινές παραστάσεις (ώρα έναρξης: 18.30)27.10.2017 & 2, 3.1.2018

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΠρώτη παρουσίαση ● Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

Μουσική σύνθεση – Σκηνοθεσία: Θοδωρής ΑμπαζήςΜουσική διεύθυνση: Μιχάλης ΠαπαπέτρουΠοιητικό κείμενο: Σοφιάννα ΘεοφάνουςΣκηνικά – Kοστούμια: Κέννυ ΜακΛέλλανΚίνηση: Σταυρούλα ΣιάμουΦωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος

Τσάρος: Δημήτρης ΝαλμπάντηςΛύκος: Παναγιώτης ΑθανασόπουλοςΜάγος Κοσέι: Βασίλης ΔημακόπουλοςΙβάν: Γιάννης ΚαλύβαςΒασίλι: Γιάννης ΦίλιαςΠουλί της φωτιάς / Γελένα: Βάσια ΖαχαροπούλουΝτιμίτρι: Νικόλας ΜαραζιώτηςΝίνα Καρδερίνα: Λητώ ΜεσσήνηΜηλιά: Μαρία Κατριβέση

Συμμετέχει εξαμελές ενόργανο σύνολο και επταμελές χορωδιακό σύνολο

Η νέα όπερα για παιδιά και νέους Ο πρίγκιπας Ιβάν και το πουλί της φωτιάς αποτελεί μια ιδεώδη εισαγωγή στον κόσμο της λυρικής τέχνης. Όταν ο τσά-ρος Βιτσλάβ ανακαλύπτει ότι τα πολύτιμα χρυσά του μήλα λιγοστεύουν, αναθέτει στα τρία του παιδιά να πιάσουν τον κλέφτη. Σε αντάλλαγμα, τους προσφέρει το βασίλειό του. Ο μικρότερος, ο Ιβάν, ξεγελάει τα αδέρφια του και ξεκινάει ένα συναρπαστικό ταξίδι στο Μαύρο Δάσος του Μάγου βα-σιλιά Κοσέι. Με τη βοήθεια του Βολκ του Λύκου, αναζητά το χρυσό Πουλί της Φωτιάς για να αποδείξει στον πατέρα του ότι αξίζει να γίνει ο επόμενος τσάρος. Μέσα από τις περιπέτειές του θα διδαχθεί αξίες όπως η ειλικρίνεια και η γενναιότητα.

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία: 10 €Απογευματινές & Σαββατοκύριακα: 12, 15 € ● Φοιτητικό: 10 €

Morning performances (start at 11.00)22, 25, 26, 29.10.20175, 7, 8, 12, 19, 21, 26, 28, 29.11.20173, 5, 6, 10, 17, 23, 24, 30, 31.12.2017Afternoon performances (start at 18.30)27.10.2017 & 2, 3.1.2018Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterPremiere ● Commissioned by the GNO Alternative Stage

Composer – Director: Thodoris AbazisConductor: Michalis Papapetrou Libretto: Sofianna TheofanousSets – Costumes: Kenny MacLellan Movement: Stavroula SiamouLighting: Nikos Sotiropoulos

Tsar: Dimitris NalbantisWolf: Panagiotis AthanasopoulosKoschei: Vassilis DimakopoulosIvan: Yannis KalyvasVasiliy: Yannis FiliasFirebird / Yelena: Vassia ZacharopoulouDimitri: Nicolas MaraziotisNina: Lito MessiniApple tree: Maria Katrivesi


The new work for children Prince Ivan and the Firebird is an ideal introduc-tion to the world of opera. When Czar Vitschlav discovers that his precious gold apples have begun to dwindle in number, he tasks his three sons with catching the thief. In exchange, he offers his kingdom. Ivan, the youngest, manages to trick his brothers and starts an exciting, difficult journey on his own into the Black Forest of the witch king Koschei. With the aid of Volk the wolf, he seeks out the golden Firebird so he can hand it over to his father and prove his worth as the next Czar. Right from the outset of his adventures, he learns the value of honesty and bravery.

Weekdays for schools 10 € ● Evenings & Weekends 12, 15 € ● Students 10 €

Ο Π

ΡΙΓ

ΚΙΠ

ΑΣ

ΙΒΑ

ΝΚ

ΑΙ Τ

Ο Π

ΟυΛ

Ι ΤΗ

Σ Φ

ωΤ

ΙΑΣ

Θο

δω

ρή

ς Α

μπ

αζή

ς

PR

INC

E IV

AN

AN

D T

HE

FIR

EB

IRD

Th

od

ori

s A

ba

zis

Όπερα για παιδιά και νέους Children’s opera



22 23


16, 17, 22, 23, 29, 30.11.2017

1, 6, 7, 8, 9, 10, 13, 14, 15, 16.12.2017

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Συμπαραγωγή με το Theseum ensembleΏρα έναρξης: 20.30

Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Μιχαήλ ΜαρμαρινόςΜουσική: Φίλιππος ΤσαλαχούρηςΣκηνικά – Kοστούμια: Εύα Μανιδάκη Επιμέλεια κίνησης: Τάσος ΚαραχάλιοςΦωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ

Πνεύμα της Υο-κι-χι: Ρένη ΠιττακήΜοναχός του Ταό: Ανθή ΕυστρατιάδουΧωρικός: Άρης ΝινίκαςΠρόσωπο της σκηνής: Τάσος Καραχάλιος

Συμμετέχει εξαμελής Χορός και πενταμελές μουσικό σύνολο

Ο Μιχαήλ Μαρμαρινός ανεβάζει με Έλληνες ηθοποιούς ένα έργο της πα-ράδοσης του Νο, σε μια παράσταση που, αν και θα διατηρήσει απολύτως τη δομή, τους σκηνικούς συμβολισμούς και την όλη αισθητική μιας παρά-στασης Νο, δεν έχει σκοπό να μιμηθεί το είδος. Ο συνθέτης Φίλιππος Τσα-λαχούρης, που συνέθεσε πρωτότυπη μουσική για την παράσταση, έχοντας ως γνώμονα τη συγκεκριμένη οπτική του σκηνοθέτη, επιλέγει τη μεταφορά της κύριας μουσικής απόδοσης σε ένα σύνολο μουσικής δωματίου. Το έργο αποδίδεται στον μέγιστο συγγραφέα Komparu Zenchiku και αφηγείται την ιστορία της πριγκίπισσας Υο-κι-χι που χάνει τη ζωή της και του αυτοκρά-τορα της Κίνας Γκένσο, ο οποίος αναθέτει σε έναν μάγο να αναζητήσει τον τόπο όπου αναπαύεται το πνεύμα της.


16, 17, 22, 23, 29, 30.11.20171, 6, 7, 8, 9, 10, 13, 14, 15, 16.12.2017Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterCo-production with Theseum ensembleStarts at: 20.30

Director – Dramaturgy: Michail Marmarinos Music: Philippos TsalahourisSets – Costumes: Eva Manidaki Movement: Tasos KarahaliosLighting: Eleftheria Deko

Spirit of Yōkihi: Reni PittakiTaoist Monk, sorcerer: Anthi EfstratiadouVillager: Aris NinikasStage attendant: Tasos Karahalios


Michail Marmarinos stages a Noh theater work with Greek actors in a perfor-mance that retains the structure, stage conventions and complete look and feel of a Noh performance, but is not designed to imitate the genre. Com-poser Philippos Tsalahouris, who wrote original music for the performance in light of the director’s specific vision for the work, has opted to place the main musical load on a small music ensemble. The work is attributed to the great writer Komparu Zenchiku and narrates he story of princess Yōkihi who loses her life and of China’s emperor Genso, who tasks a sorcerer with finding the place where her spirit rests.

Ticket prices 15, 20 € ● Students, children 10 €

υΟ

-ΚΙ-

ΧΙ

Μιχ

αή

λ Μ

αρ

μα

ριν

ός

/ Φ

ίλιπ

πο

ς Τσ

αλα

χούρ

ης

Yō

KIH

IM

ich

ail

Ma

rma

rin

os

/ P

hili

pp

os

Tsa

lah

ouri

s

Μουσικό Θέατρο Music Theater


24 25


18, 19, 24, 25, 26.11.2017

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΏρα έναρξης: 20.30

Ρεσιτάλ: Ναταλία Μιχαηλίδου (18.11), Πάνος Καράν (19.11), Guillaume Bellom (24.11), Νίκος Κυριόσογλου (25.11), Αλεξία Μουζά (26.11 )

Νέοι καλλιτέχνες* (στις 18.00): Γρηγόρης Ιωάννου (18.11), Ναταλία Γιαννάκη, Χρήστος Γιώνας (19.11), Χρήστος Μπαλένστραβος, Μαρία Ζλατάνη (25.11), Γαλάτεια Δασκαλάκη, Σταμάτης Βλαχοδημήτρης (26.11)* Είσοδος ελεύθερη

Η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσ-σαλονίκης δημιουργούν μια γιορτή για το πιάνο και τους πιανίστες, ένα φε-στιβάλ αποκλειστικά αφιερωμένο στον «βασιλιά των οργάνων». Το Διεθνές Φεστιβάλ Πιάνου 2017 θα περιλαμβάνει πέντε ρεσιτάλ διακεκριμένων σο-λίστ με διεθνή σταδιοδρομία, δύο συναυλίες του συνόλου Piandaemonium, ένα τριήμερο masterclass και συναυλίες νέων καλλιτεχνών.


18, 19, 24, 25, 26.11.2017Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterStarts at: 20.30

Soloists: Natalia Michailidou (18/11), Panos Karan (19/11), Guillaume Bellom (24/11), Nikos Kyriosoglou (25/11), Alexia Mouza (26/11)

Young artists* (at 18.00) Grigoris Ioannou (18/11), Natalia Giannaki, Christos Gionas (19/11), Christos Balenstravos, Maria Zlatani (25/11), Galateia Daskalaki, Stamatis Vlachodimitris (26/11)* Admission is free

The GNO Alternative Stage, in collaboration with the International Piano Festival of Thessaloniki, organize a festival dedicated to the king of instru-ments, the piano. The International Piano Festival 2017 will include five re-citals by internationally renowned soloists, two concerts of the Piandaemo-nium ensemble, a 3-day masterclass, and concerts by young artists.


2, 3.12.2017Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Κύκλος Μάνος ΧατζιδάκιςΏρα έναρξης: 20.30

Σολίστ: Στέφανος Θωμόπουλος, Θοδωρής Τζοβανάκης

Ο τριετής Kύκλος Μάνος Χατζιδάκις ξεκινά στην Εναλλακτική Σκηνή με την παρουσίαση σπουδαίων πιανιστικών έργων του εμβληματικού Έλληνα συνθέτη. Στις 2 Δεκεμβρίου 2017, θα ερμηνευτούν τα έργα: Ιωνική σουίτα, Ρώμη 1970, Για μια μικρή λευκή αχιβάδα, Ερημία, Το καταραμένο φίδι, ενώ στις 3 Δεκεμβρίου, θα παρουσιαστούν τα έργα: Για μια μικρή λευκή αχιβάδα, Πέντε αυτοσχεδιασμοί για πιάνο, Ρυθμολογία, Έξι λαϊκές ζωγραφιές, Το καταραμένο φίδι.


2, 3.12.2017Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterManos Hadjidakis CycleStarts at: 20.30

Soloists: Stefanos Thomopoulos, Thodoris Tzovanakis

The three-year Manos Hadjidakis Cycle opens at the Alternative Stage with the presentation of some of Hadjidakis’ most important piano works. On December 2, 2017, the following works will be presented: Ionian Suite, Rome 1970, For a little white seashell, Erimia, The accursed snake, while on December 3 the works For a little white seashell, Five Piano Improvisations, Rhythmology, Six folk paintings and The accursed snake will be performed.


ΔΙΕ

ΘΝ

ΕΣ

ΦΕ

ΣΤΙ

ΒΑ

ΛΠ

ΙΑΝ

Ου

20

17

INT

ER

NA

TIO

NA

LP

IAN

O F

ES

TIV

AL

20

17

ΜΑ

ΝΟ

ΣΧ

ΑΤ

ΖΙΔ

ΑΚ

ΙΣ Ε

ΡΓΑ

ΓΙ

Α Π

ΙΑΝ

Ο

MA

NO

SH

AD

JID

AK

ISP

IAN

O W

OR

KS

Συναυλίες Concerts


26 27


21, 22, 23, 24, 27, 28, 29, 30.12.2017

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Συμπαραγωγή με την Ομάδα μουσικού θεάτρου ΡαφήΏρα έναρξης: 20.30

Μουσική διεύθυνση – Eνορχήστρωση: Μιχάλης ΠαπαπέτρουΣκηνοθεσία: Ακύλλας ΚαραζήσηςΑπόδοση – Διασκευή: Γιώργος ΤσακνιάςΑπόδοση στίχων: Κατερίνα ΣχινάΣκηνικά – κοστούμια: Αλεξία ΘεοδωράκηΚίνηση: Χαρά Κότσαλη

Μικάδος: Μάριος ΣαραντίδηςΝάνκι-Που: Δημήτρης ΝαλμπάντηςΚο-Κο: Άρης ΜπαλήςΚατίσα: Αναστασία ΚότσαληΓιαμ-Γιαμ: Λητώ Μεσσήνη

H εξωτική κωμική όπερα Ο μικάδος (1885), ένα από τα πιο επιτυχημένα έργα μουσικού θεάτρου όλων των εποχών, παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρώ-τη. Οι δημιουργοί της, Ουίλλιαμ Σβενκ Γκίλμπερτ και Άρθουρ Σάλλιβαν, πρωτεργάτες της αγγλικής μουσικής κωμωδίας και προπάτορες των Monty Python και των Αδελφών Μαρξ, εμπνέονται από την ατμοσφαιρική Άπω Ανατολή για να συνθέσουν μια κοφτερή σάτιρα των κοινωνικοπολιτικών ηθών του 19ου αιώνα. Στη μαγική πολιτεία του Τιτιπού, όπου ο Μεγάλος Αυτοκράτορας (Μικάδος) είχε απαγορεύσει το κόρτε, οι ερωτύλοι ράφτες γίνονταν δήμιοι για να μην αποκεφαλίσουν... τον εαυτό τους, οι βουλευτές αυτοανακηρύσσονταν σε «άρχοντες των πάντων» και τα απαγορευμένα φλερτ ανθίζουν στις πιο απίθανες εκδοχές.


21, 22, 23, 24, 27, 28, 29, 30.12.2017Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterCo-production with the “Rafi” music theater companyStarts at: 20.30

Orchestration – Conductor: Michalis Papapetrou Director: Akyllas KarazisisAdaptation: Giorgos Tsaknias Adaptation of lyrics: Katerina Schina Sets-costumes: Alexia Theodoraki Movement: Hara Kotsali

The Mikado: Marios SarantidisNanki-Poo: Dimitris NalbantisKo-Ko: Aris BalisKatisha: Anastasia KotsaliYum-Yum: Lito Messini

The exotic comic opera The Mikado (1885), one of the most popular music theater works of all time, is presented for the first time in Greek. William Schwenck Gilbert and Arthur Sullivan, leading lights in the field of English comic opera and forerunners of the Marx Brothers and Monty Python, were inspired by the atmospheric Far East, and composed this acerbic satire on the socio-political mores of the 19th century. In the magical land of Titipu where the Great Emperor (the Mikado) had banned flirting, philandering tailors become executioners so that they don’t have to behead themselves, parliamentary deputies declare themselves “masters of everything” and flirt-ing, although banned, flourishes in the most unimaginable forms.

Ticket prices: 15, 20 € ● Students, children: 10 €

Ο Μ

ΙΚΑ

ΔΟ

ΣΓκ

ίλμ

περ

τ κα

ι Σά

λλιβ

αν

TH

E M

IKA

DO

Gilb

ert

an

d S

ulli

van

Κωμική όπερα Comic opera



28 29


25, 26, 27, 28.1.2018

2, 3.2.2018

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής ΣκηνήςΚέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Πρώτη παρουσίασηΣυμπαραγωγή με την Ομάδα Oper(O)Ώρα έναρξης: 20.30

Καλλιτεχνικός πυρήνας σχεδιασμού, ερμηνευτές της παράστασηςκαι μέλη της ομάδας Oper(O) για αυτό το έργο:

Ιδέα – Σύλληψη: Oper(O)

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Γεωργαλάκη – Εριφίλη ΓιαννακοπούλουΜουσική: Μιχάλης ΠαρασκάκηςΔραματουργία: Άγγελος ΣκασίλαςΣκηνικά: Κατερίνα ΧάρουΚοστούμια: Αλεξία ΧρυσοχοΐδουΚίνηση: Πωλίν υγκέ

Η μυθική μορφή του Ορφέα απομονώνεται από τον μύθο του έρωτά του με την Ευρυδίκη κι εξελίσσεται σε ένα έμβλημα της πάλης με τον θάνατο. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, παρακολουθούμε την κάθοδο του Ορ-φέα προς τον Άδη και την καταληκτική αποτυχία του να κερδίσει τη μάχη μαζί του. Η ομάδα Οper(O) επικεντρώνει τη δραματουργία της σε τέσσερις «στιγμές» του μύθου αποφεύγοντας μια γραμμική αφήγηση. Η παράστα-ση Orpheus αποτελεί τη σκηνική διερεύνηση, με τα εργαλεία του μουσικού θεάτρου, των ακατάβλητων λόγων που οδηγούν τον άνθρωπο στην αιώνια αυτή ήττα. Μια ήττα που δεν σηματοδοτεί το τέλος, αλλά την επιστροφή και την απελευθέρωση.


25, 26, 27, 28.1.20182, 3.2.2018Greek National Opera Alternative StageStavros Niarchos Foundation Cultural CenterPremiereCo-production with Oper(O) Starts at: 20.30

Concept, idea, performers and Oper(O) members regardingthis production:

Director: Irini Georgalaki – Erifili GiannakopoulouMusic: Michalis Paraskakis Dramaturgy: Angelos Skasilas Sets: Katerina Harou Costumes: Alexia Chrysohoidou Movement: Pauline Huguet

The mythical figure of Orpheus is separated from his love story with Eury-dice and is turned into a symbol of the fight against his human nature and mortality. The audience witnesses Orpheus descent to Hades and his de-feat. Oper(O) focuses the narration into four scenes/vignettes of the tale in a nonlinear narrative. Through the music theater tools, the work examines the reasons behind man’s eternal defeat. A defeat that does not mark the end, but the return and deliverance.


OR

PH

Eu

SO

per(

O)

OR

PH

Eu

SO

per(

O)

Μουσικό θέατρο Music theater


3130

11.12.2017

Αίθουσα Σταύρος ΝιάρχοςΏρα έναρξης: 20.00

Η Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων, με ιδρυτή και μουσικό διευθυντή τον Διονύση Γραμμένο και με σκοπό την ανάδειξη και εκπαίδευση των νέων ταλαντούχων Ελλήνων μουσικών στο συμφωνικό και οπερατικό ρεπερτό-ριο, εγκαινιάζει την πρώτη της καλλιτεχνική σεζόν. Με επίκεντρο τα έργα συνθετών της κλασικής και ρομαντικής περιόδου, διεθνώς καταξιωμένοι καλλιτέχνες θα συμπράξουν ως σολίστ ενώ παράλληλα θα αναλάβουν και τη διαπαιδαγώγηση των νέων Ελλήνων μουσικών.

Είσοδος ελεύθερη

11.12.2017

Stavros Niarchos HallStarts at: 20.00

The Greek Youth Symphony Orchestra celebrates its first artistic season. Founded and directed by Dionysis Grammenos, the YSOG aims to showcase and educate young talented Greek musicians in the symphonic and operatic repertoire. Internationally acclaimed artists will perform with the orchestra as soloists as well as tutor the youth artists, focusing on works from the Classical and Romantic era.

Free admission

2,3.11.2017

Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣΏρα έναρξης: 20.30

Καλλιτεχνικός συντονιστής: Θανάσης Δεληγιάννης

H ερευνητική πλατφόρμα μουσικού θεάτρου RE-FUSE της Εναλλακτικής Σκηνής, σε συνεργασία της ΕΛΣ και του φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής της Ουτρέχτης Gaudeamus Music Week, έχει ως στόχο την καλύτερη επικοινω-νία ανάμεσα στους καλλιτέχνες διαφορετικών πεδίων και τη διαμόρφωση μιας διακαλλιτεχνικής συνθήκης δημουργίας, με ένα ιδιαίτερο ενδιαφέρον στη λειτουργία της ομιλίας ως μουσική. Η ομάδα θα παρουσιάσει ένα ωριαίο σκηνικό ντοκιμαντέρ για την πορεία της πλατφόρμας σε μία performative μορφή.

Είσοδος ελεύθερη

2,3.11.2017GNO Alternative StageStarts at: 20.30

Artistic coordinator: Thanassis Deligiannis

The music theatre research platform RE-FUSE is an educational workshop run by the Alternative Stage, in partnership between the GNO and the Utrecht Contemporary Music Festival/Gaudemaus Music Week, which seeks out ways in which artists (creators and performers) from various fields can communicate with each other during a creative cross-disciplinary process. The team will present a 60-minute stage documentary on the results of the platform, in a performative style.

Free admission

ΕΛ

ΛΗ

ΝΙΚ

Η

Συ

ΜΦ

ωΝ

ΙΚΗ

Ο

ΡΧ

ΗΣ

ΤΡΑ

ΝΕ

ωΝ

GR

EE

K Y

Ou

TH

SY

MP

HO

NY

O

RC

HE

ST

RA

ΕΡ

Ευ

ΝΗ

ΤΙΚ

ΗΠ

ΛΑ

ΤΦΟ

ΡΜ

ΑR

E-F

uS

E

RE-

FuS

ER

ES

EA

RC

HP

LATF

OR

M

Δωρεάν εκδηλώσεις Free events


Με χρηματοδότηση από το / Funded by:

32

ΕΘΝΙΚΗ ΛυΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟυ ΙΔΡυΜΑ ΣΤΑυΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα, ΤΚ 176 74Ώρες και ημέρες λειτουργίας ταμείων: Καθημερινά 09.00 – 21.00Τηλεφωνικό κέντρο: 213 088 5700 ● Ομαδικές πωλήσεις: 213 088 5742Πληροφορίες για την προσβασιμότητα στο ΚΠΙΣΝ:www.snfcc.org & www.nationalopera.gr

Προπώληση εισιτηρίωνΚαταστήματα Public / Public stores

Ηλεκτρονική προπώλησηtickets.public.grwww.ticketservices.grwww.nationalopera.gr

Πρόγραμμα Μελών Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος ΝιάρχοςΕνημερωθείτε – γίνετε μέλη: https://members.snfcc.org/el/

GREEK NATIONAL OPERASTAVROS NIARCHOS FOuNDATION CuLTuRAL CENTER

INFORMATION & TICKETS364, Syggrou Av., Kallithea, 176 74Box office hours: Monday to Sunday 09.00 – 21.00Box office tel.: +30 213 088 5700 ● Group tickets: +30 213 088 5742Information on how to get to the SNFCC:www.snfcc.org & www.nationalopera.gr

Ticket presalePublic stores

Online presaletickets.public.grwww.ticketservices.grwww.nationalopera.gr

Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Membership ProgramFind out more at: https://members.snfcc.org/en/

Syntagma Sq., 105 64 Athens, Greece • T. +30 210 33 52 [email protected] • www.njvathensplaza.gr

relax in the mostluxurious suites

with breathtaking viewsof Athens

One of the most luxurious downtown

Athens hotels, with magical view of the

Acropolis, facing Syntagma Square.

Ideally located

for business and pleasure.

visit our site

Find us on:

14/8/17 10:32 πμ

greek national opera 2017 01. · pdf filehadjidakis archive, the greek national opera has de...

Documents