Historia de la Fotografía

Evolución de la Foto 300 a.c. Aristóteles utiliza la cámara oscura

para estudiar los eclipses de sol.

Siglo XVII Leonardo Da Vinci las imágenes son más reducido e invertido, conservando su propia forma y colores.

Siglo XVIII cloruro de plata. Fotos no permanentes ni imágenes fijadas.

Siglo XIX Nacimiento de la Fotografía (1827) – Nicéphore Niépce consigue una imagen, fijándola y dándole permanencia. Cámara oscura + procedimiento fotoquímico. Lo llamó heliograbados.

1831 Louis Jacques Mandé Daguerre, Fotografías en planchas, capa sensible a la luz con yoduro de plata. Empleó vapores de mercurio para revelar la imagen fotográfica positiva. Se le llamó Daguerrotipo (el primer proceso divulgado y comercializado al mundo). 1839. Publicado.

1839 William Henry Fox Talbot, proceso de fijado. Evito el ennegrecimiento total de fotos y una imagen más clara y fija. Además fue el primero en ocupar papel negativo. Creo un proceso llamado caliotipo (requería exposiciones de unos 30 segundos para conseguir una imagen adecuada en el negativo). 1839. Publicado.

1839 John Eilliam Herschel da el nombre de " fotografías " a las imágenes fijas.

1847 Claude Félix Abel, negativo de plancha o placa de cristal+ bromuro de potasio + albumina.

1851 Frederick Scott Archer, planchas de cristal húmedas con colodión. Después Mathew Brady utilizó colodión húmedo para perfeccionar negativos.

1884 George Eastman patentó película recubierta con emulsión sensible.

1889 George Eastman, película en rollo. Final de fotografía primitiva.

Siglo XX La fotografía creció con rapidez y mejoras de fotos blanco y negro.

1900 Cámara Mamut. (EEUU)

1907 Primeros materiales comerciales de película en color. Placas Autochromes Lumière

1930 Lámpara de flash sustituyó al polvo de magnesio como fuente de luz.

1935/ 1936 Kodachrome & Agfacolor, se conseguían trasparencias o diapositivas en color.

1941 Kodacolor, impulsó a su popularización.

1947 Edwin Herbert Land, Polaroid Land, fotos totalmente reveladas en cortos minutos.

1950 Introducción de dispositivos electrónicos, llamados amplificadores de luz.

1960 Película Itek RS. Productos químicos más baratos. Nuevo proceso llamado fotopolimerización (hizo posible la producción de copias por contacto sobre papel normal no sensibilizado).

La fotografía como… Reportaje periodístico gráfico

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Manifestación artística

Reportaje periodístico gráfico Lo que captamos con nuestros ojos. El reportaje comprende la:

1.fotografía documental: encierra vistas de otros lugares y de tierras exóticas. Roger Fenton, Mathew Brady, Désiré Charnay, Alexander Gardner y Timothy O’Sullivan

2. documentación social: Condiciones de su propio entorno. John Thomson ,

Jacob August Riis, Lewis Wickes Hine, Eugène Atget, Walker Evans, Russell Lee, Dorothea Lange, Ben Shahn y Arthur Rothstein, entre otros

3. Prensa gráfica

Cuenta una historia concreta en términos visuales. Henri Cartier- Bresson, Robert Capa.

El reportero gráfico emplea las técnicas y los procesos de revelado necesarios para captar una imagen bajo las condiciones existentes.Es objetiva aunque siempre hay una persona que selecciona lo que va a captar.

Pueden ser utilizadas como propaganda o con propósitos publicitarios. Utilizado para inspirar e influir opiniones políticas o socialesDestacaron: Irving Penn y Cecil Beaton, Richard Avedony Helmut Newton

Comercial o Publicitaria

Manifestación artísticaFines expresivos y interpretativos.

Es totalmente subjetiva.

Destacan: Daguerre y Talbot

1. Forma de arte alternativa: 1860- 1890: Foto= dibujo + pintura, la fotografía se

convirtió en auxiliar de las artes. Destacan: sueco Oscar Gustave Rejlander y el británico Henry Peach Robinson

2. Fotografía en sí misma:Primeros planos con iluminación intensa, para

revelar toda la fuerza del carácter de los personajes.

Destaca: Peter Henry Emerson

3. Photo Secession:Arte independiente

Temas tradicionales y el reconocimiento del valor estético de los objetos cotidianos.

Destacan: Paul Strand, Edward Weston, Ansel Easton Adams e Imogen Cunningham.

4. Fotografía ManipuladaAntecedentes: movimiento Dadá

Espontánea

experimentaron con fotografías solarizadas

collage

5. Fotografía directa:

Grupo informal al que llamaron f/64 (diafragma con gran profundidad de campo). tomaron imágenes directas de formas naturales, personas y paisajes.

Destacan: Weston, Adams y Cunningham, entre otros

Últimas tendencias

1950. Fotografía documental y la artística disminuye y fotografía introspectiva y paisajismo o documento social crece.

1960. Impersonal y abstracta

El trabajo de los fotógrafos en color está empezando a vencer los prejuicios críticos anteriores contra el empleo del color en la fotografía artística.

Fotografía como forma de arte

Medio Artístico

Existen galerías en donde se venden las obras originales y son compradas por coleccionistas. Además hay subastas de arte.

También existen infinidad de museos donde la gente puede aprecierar el artee de la foto.