HISTORIA DEL ARTE

GENERALIDADES

1. Se utilizará libro de texto en CD ROM

2. La calificación se conformará 60% trabajos y 40% Exámenes.

• Exposición de TEMAS• Creación de materiales complementarios de

arte mexicano• Imitación de estilos artísticos para EXPOCEL• Críticas de obras de ARTE

PRIMER PARCIAL

Se realizará un trabajo de imitación del arte prehistórico usando SOLO productos naturales Soya Jarabe Aserrín Semillas Etc.

Se realizarán presentaciones de arte prehispanico.

Así como tareas de investigación de conceptos

¿ESTO SE PUEDE CONSIDERAR COMO UNA OBRA DE ARTE? …¿POR QUÉ?

¿Y ESTO OTRO?

¿Y ESTO?

¿ESTO ES ARTE?

DEFINICIONES

ARTE : La expresión o aplicación de la imaginación o creatividad humana, típicamente en una forma visual como pintura y escultura, produciendo trabajos que son apreciados principalmente por su belleza o expresividad emocional.

Estética: dícese de la apreciación de la belleza. Del griego Aiesteta, o lo que se percibe con los sentidos, la relación con la percepción de la belleza, se introdujo en Alemania a mediados del siglo XVIII.

La belleza es la cualidad de dar placer a los sentidos. ¿El Arte persigue esto?

El Arte es materia de la que emanan sensaciones porque alguien lo ha querido así

Toda la experiencia humana, hermosa u horrible, placentera o dolorosa, humorística, erótica, absurda, todo puede ser destilado por el artista

Las manifestaciones artísticas actuales parecen haber abandonado definitivamente el concepto de la belleza, expresión que motivó las obras hasta finales del siglo XX. Críticos y artistas coinciden en que el arte no solo consiste en crear objetos bellos, sino que también ha de responder a los esquemas sociales y reflejar la atrocidad o la vulgaridad de nuestra época. Para muchos creadores, lo bello en el arte pertenece a un mundo de héroes y santos que ya dejó de existir.

“…Toda noción de belleza se reduce para nosotros a la recepción de determinada dosis de placer.…la estética, desde su fundación hasta nuestros días, no ha conseguido definir las cualidades y las leyes del arte, ni lo bello, ni la naturaleza del gusto. Toda la famosa ciencia estética consiste en reconocer como artísticas algunas obras por la sencilla razón de que nos gustan, y en combinar luego toda una teoría de arte que pueda adaptarse a todas esas obras. …las innumerables definiciones del arte no son tales definiciones, sino simples tentativas para justificar el arte existente.” León Tolstoi

“La inexactitud de todas estas afirmaciones proceden de que todas, sin excepción, lo mismo que las metafísicas, cuidan sólo del placer que el arte pueda producir, y no del papel que puede y debe desempeñar en la vida del hombre y de la humanidad.

Para dar una definición correcta del arte es pues necesario, ante todo, cesar de ver en él un material de placer, y considerarle como una de las condiciones de la vida humana. Si se considera así, se advierte que el arte es uno de los medios de comunicación entre los hombres.” Leon Tolstoi

El arte como lenguaje

El Artista decide expresarse a través de

La obra de arte(soporte del mensaje que se manifiesta utilizando un código de signos)

El EspectadorAl dialogar con la obra de arte la completa.Debe analizar la obra desde diversos puntos de vista:

Tema…….”el qué”

ColoresMaterialesComposición “el cómo”MovimientoPerspectiva…

Función…………“el para qué”

¿Dónde cuando?....”contexto histórico”

EMISOR

MENSAJE

RECEPTOR

Desde que los espectadores o los oyentes experimentan los sentimientos que el autor expresa, hay obra de arte.

El arte es un medio de comunicación con un código de signos propio, que el artista compone para crear imágenes transmisoras de un mensaje que el receptor-espectador descifra.

PANOFSKY: "Todo aquel que se encare con una obra de arte, ya sea que la recree estéticamente, o bien la investigue racionalmente, ha de sentirse interesado por sus tres elementos constitutivos:la forma materializada, la idea (en las artes plásticas, el tema)y el contenido. Estos tres elementos concurren por igual a lo que se llama el "goce estético del arte".

PAPEL DEL EL ESPECTADOR

¿QUÉ OPINAN LOS TEÓRICOS SOBRE EL CONCEPTO DE ARTE?

FRANCASTEL: “El arte es un sistema de signos organizados a partir de un lenguaje construido por el artista en relación con la cultura y sociedad a la que pertenece”

PANOFSKI "La obra de arte es una entidad de la que parten, como los filamentos de las neuronas, conexiones con las creencias, las ideas, la situación histórica de los hombres que las crearon.”

¿CÓMO CONTEMPLAR UN CUADRO? ERWIN PANOFSKY

Primero enfocarse al aspecto pre-icónico formas básicas, composición, color, línea, etc.

Segundo fase iconográfica los símbolos. ¿cómo contribuye cada elemento al mensaje que se quiere trasmitir?

Tercero análisis del contexto social del autor y su obra. ( la Historia del Arte se centra en éste aspecto)

LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO DELACROIX

¿CÓMO SE EMPLEAN LAS LÍNEAS?: LA LIBERTAD, LA BANDERA, EL NIÑO Y LAS ARMAS SON LÍNEAS HACIA DELANTE REFLEJAN FUERZA

¿QUÉ COLORES SE USAN?. LOS COLORES SON APAGADOS SOLO LA LIBERTAD Y LA BANDERA DESTACAN ASÍ COMO LA FIGURA POSTRADA A SUS PIES

¿Cuáles son las partes luminosas y las obscuras? La luz viene de la parte superior izquierda ilumina a la libertad y los rostros del pueblo

¿Los medios usados para pintar afectan el estilo?

¿Cómo está compuesta la escena? ¿Hay algún simbolo? ¿Cuál es el estilo del cuadro? ¿La escena es estática o dinámica? ¿Qué sucedía cuando se pinto? ¿Quién encargó el cuadro y porqué?

¿SABÍAS QUE?

El personaje del sombrero no es otro que el pintor del cuadro:

Eugéne Delacroix que incluyó su autoretrato entre los personajes

de la multitud.