humanismo y renacimiento
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Objetivo: Identificar las características del Humanismo.
Fue un movimiento intelectual, que se dio en el
siglo XV en la región de Italia, que busco la difusión de los conocimientos para hacer del hombre un individuo verdaderamente humano y natural.
Humanismo
Humanismo viene de "humanisti" que significa
amante de la ciencia, del saber, y cultor de las letras.
Libertad de pensamiento para desterrar el sentido
dogmático en cosas e ideas
Gran amor a la naturaleza a la que considera fuente de investigación para el progreso de las ciencias.
Cultivo de la inteligencia para ejercer el espíritu de critica, análisis e interpretación.
Tendencia al estudio de los idiomas clásicos (griego y latín), a los que se tiene como bases de las lenguas modernas.
Sentido de reacción contra el espiritualismo medieval.
Características
Representantes
Gianozzo Manetti
Marcillo Ficino
Giovanni Picò della Mirandola
Erasmo de Rotterdam (1466-1536), autor de El Elogio
de la Locura, Enquiridión, y Coloquios. Fue el mayor crítico de las estructuras de la iglesia del siglo XVI y muchos de sus discípulos se convirtieron al protestantismo. Abogó por mayor instrucción para el pueblo y por una piedad auténtica alejada de la superficialidad.
Maquiavelo, autor italiano de El Príncipe
Tomás Moro, autor inglés de Utopía
En Florencia se crea una importante Academia con el
apoyo de los Médicis, y surgen mecenas –personas con poder económico o político- que apoyaron, protegieron y recibieron en sus palacios a los nuevos creadores. Protegidos por los mecenas, muchos intelectuales y artistas pudieron materializar sus obras.
Los Médicis
Una de las principales características de esta nueva
mirada del mundo fue el individualismo. Una recuperación de la esencia humana considera al ser humano tanto en su aspecto espiritual como en su exterioridad, su relación con la naturaleza y su belleza.
Se desarrolla su afán aventurero y el lujo y la riqueza como recompensa a su esfuerzo individual; los escritores escriben de lo humano y tienen la posibilidad de difundir sus ideas con la invención de la imprenta de tipos, que se llevó a cabo en Alemania por Gutemberg en 1440.
El Renacimiento
Definición
El Renacimiento es un movimiento cultural que surge en Italia en torno al 1400.
Rechazo al pensamiento medieval y la admiración de la antigüedad grecorromana.
La razón como fuente del conocimiento.
Antropocentrismo
Pensamiento que se desarrolla en la época moderna.
Antropocentrismo
Antropocéntrico en contraste con el teocentrismo de la Edad Media.
(del griego
anthropos,
“humano” y
kentron, “centro”)
Época
Ubicación Geográfica
Italia en ese momento está integrada por una serie de estados entre los que destacan:
- Venecia
- Florencia
- Milán
- Los Estados Pontificios
- Nápoles
En Florencia el arte se desarrolla bajo la protección de los Médicis.
Origen del nombre:
S.XV Lorenzo Ghiberti: “Renascere”
S.XVI Giorgio Vasari“Rinascita”
S. XIX Jules Michelet y Jacob Burckhardt
“Renacimiento”
Causas
Salida de crisis del s. XIV
Avance del pensamiento racional y científico
Aparición de los Estados modernos
Aparición de la imprenta
Análisis de textos antiguos
Gusto por conocimientos clásicos
Análisis de ruinas grecorromanas
Sabios bizantinos refugiados en
Italia
Contexto
Era de los Descubrimientos
La Reforma protestante
Capitalismo mercantil
Características del Renacimiento
La vuelta a la Antigüedad
Surgimiento de una nueva relación con la naturaleza.
Se hace al hombre medida de todas las cosas.
El Artista tomó conciencia de individuo con valor y personalidad propios.
El Ideal de Belleza
"armonía de proporciones“
“El hombre de Vitrubio”
La persona comienza a adorar a Dios a través de su obra
Etapas
Siglo XV, es el denominado Quattrocento, y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia.
Siglo XVI, se denomina Cinquecento, y su dominio artístico queda referido al Clasicismo o Renacimiento pleno, que se centra en el primer cuarto del siglo.
El Quattrocento
Características
El Quattrocento (1401-1500) se inició en Florencia impulsado por la familia Médici.
El hombre es la obra más perfecta de Dios.
En este arte evolucionan técnicas de pintura, consiguiendo la perspectiva.
Los máximos exponentes
Escultura: Donatello y Ghiberti.
Pintura: Masaccio, Sandro Botticelli, Piero della Francesca, Paolo Uccello….
Arquitectura: Filippo Brunelleschi
El Cinquecento
Comprende dos fases:
Alto Renacimiento
Bajo Renacimiento
o Manierismo.
El Hombre del Renacimiento
El paradigma de esta nueva actitud es Leonardo da Vinci.
Desarrolló diferentes áreas del pensamiento
Artistas conmovidos por la imagen de la Antigüedad y preocupados por desarrollar nuevas técnicas.
El Renacimiento en la Pintura
Los artistas del Renacimiento se destacaron por su dibujo, es decir, por el uso del trazo perfecto.
Redescubrieron las leyes de la perspectiva
Además, el invento del óleo fue muy importante.
Fueron hábiles compositores
Solucionaron también el problema de la conveniente distribución de la luz y de las sombras
Leonardo Da Vinci
Leonardo di ser Piero da Vinci
fue un pintor florentino.
polímata del Renacimiento italiano
(a la vez anatomista, arquitecto,
artista, botánico, científico,
escritor, escultor, filósofo,
ingeniero, inventor, músico, poeta
y urbanista)
Leda y el cisne
La Mona Lisa
La Última Cena
Miguel Ángel Buonarroti
Fue un arquitecto,
escultor y pintor italiano
renacentista,
Desarrolló su labor
artística a lo largo de más
de setenta años entre
Florencia y Roma, que
era donde vivían sus
grandes mecenas, la
familia Médicis de
Florencia, y los
diferentes papas
romanos.
El David
Capilla Sixtina
La Piedad
del Vaticano
Rafael Sanzio
Pintor y arquitecto
italiano del Alto
Renacimiento.
Además de su labor
pictórica, que sería
admirada e imitada
durante siglos
Madonna della Seguiola
Donna Velata
Dama con Unicornio
Sandro Botticelli
Alessandro di Mariano di Vanni
(Florencia, 01 de Marzo de 1445 - Florencia, 17 de Mayo de 1510)
Sus obras más conocidas:
El Nacimiento de
Venus
Retrato de
Simonetta
Vespucci
Tiziano
Tiziano Vecellio fue un
pintor italiano del
Renacimiento, uno de los
mayores exponentes de la
Escuela veneciana.
Reconocido por sus
contemporáneos como "el
sol entre las estrellas“
Amor sagrado y amor profano
El Renacimiento en la Arquitectura
La Arquitectura se caracterizó por:
-Aplicación de la proporción a escala del hombre.
-Las Iglesias se construyeron sobre plano central, ordenado en torno a una cúpula.
- La Cúpula
- La Ornamentación
- Palacios construidos en torno a un patio interno
La escultura del Renacimiento
En las primeras esculturas se observa la escultura gótica y clásica.
Más tarde surge la escultura de bulto como obra tridimensional
Se aplica el estudio de la anatomía humana y en el relieve.
Durante el siglo XV destacan: Lorenzo Ghiberti,
Andrea del Verrochio, Jacob de la Quercia, Lucas Della Robbia, entre otros.
Siglo XVI: El Máximo representante de la escultura de este siglo es Miguel Ángel Buonarroti
Literatura renacentista
Se caracteriza por la recuperación humanista de la literatura clásica grecolatina
La novedad afecta tanto a los temas como a las formas.
Dante, Petrarca y Boccaccio dan lugar a un esplendor de la literatura renacentista en Italia en el siglo XVI.
Dante Alighieri y la Divina comedia
Escribió en latín clásico y también en la lengua vernácula de Florencia.
Su obra maestra es, la Divina comedia, una grandiosa alegoría en tercetos encadenados
Francesco Petrarca y el Cancionero
Su prolífica obra en latín e italiano abarca temas y asuntos variados.
El Cancionero (titulado originalmente Rerum vulgariumfragmenta) pero escrito en italiano) consta de 300 sonetos y unos 50 poemas variados (canciones, madrigales)
Boccaccio y el Decamerón
Giovanni Boccaccio (1313 –1375) da inicio a la novella, por entonces un relato corto de tema amoroso. Se le conoce fundamentalmente por el Decamerón.
La importancia del Decamerón estriba en gran parte en su muy cuidada y elegante prosa, que estableció un modelo a imitar para los futuros escritores del Renacimiento.
Música Renacentista
Características principales:
Unión entre música profana y religiosa.
Equilibrio entre las voces.
Se amplía el campo de acción de la interpretaciónmusical (templos, universidades pero tambiénsalones, cortes, etc).
El músico adquiere mayor importancia social.