Inaugura una muestra de paisajes urbanos deGuillermo Bekes en Smart GalleryLa muestra "París, Londres, Roma" reúne una serie de pinturas de extraordinario realismo pictórico que se presenta junto aesculturas de Pablo Donnadio y Eduardo Tortorelli.! GALERÍA DE IMÁGENES

ARTE / AGENDA jueves 1 noviembre, 2018

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por Marcelo Parajó

el 1 de noviembre al 28 de diciembre se presenta en la galeríaSmart Gallery Buenos Aires la exposición "París, Londres,

Roma" que reúne obras del pintor Guillermo Bekes y los escultoresPablo Donnadio y Eduardo Tortorelli.

Las pinturas de Bekes reproducen una selección de paisajes urbanos de lastres capitales del viejo continente realizados a partir de la documentaciónreunida por el artista y que son fácilmente reconocibles por el espectadorgracias a su carácter realista.

"Son los lugares por los que he viajado, que conozco. Son ciudadesemblemáticas para todo el mundo, lugares que ni bien llegás a Europaquerés conocer" señala Bekes en diálogo con Perfil.com sobre su obra.

"A medida que trabajaba en este proyecto, empecé a notar que hay unatonalidad propia de cada ciudad más allá del ambiente que transmite, es

una percepción que creo que está reflejada en los cuadros. Si bien hay una paleta más o menos

La Abadía de Westminster y la Torre de Londres, óleo de Guillermo Bekes. FOTO: MARÍA FRANÇOIS

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similar, los pequeños matices, las sutilezas son propias de cada ciudad".

Guillermo Bekes: El Palacio de Buckingham. (Óleo sobre tela, 92 x 146 cm) (Foto: María François).

Aunque las vistas se circunscriben a tres ciudades que le dan nombre a la muestra, a lo largo de sucarrera ha abordado paisajes de otras capitales como Buenos Aires o Madrid, además de habertrabajado sobre escenas rurales del litoral argentino o de las rías gallegas.

Su técnica se acerca a un realismo descriptivo y detallado sin llegar a la obsesión, lo que otorga a lapintura una calidez y una sensibilidad a través de la textura del trazo que de otro modo no tendría.

Guillermo Bekes: Vista de París (Óleo sobre tela. 92 x 150 cm). (Foto: María François)

"Yo no me considero hiperrealista" reflexiona Bekes. "Si te acercás a uno de mis cuadros ves que senotan los trazos. Eso es de una escuela muy velazquiana que es la que más investigué desde un puntode vista técnico. Lo que hace Velázquez es romper la imagen y dejar desdibujado de algún modoel tema para que la imagen se forme a cierta distancia".

Cada cuadro encierra a su vez pequeñas escenas que al ampliarlas parecen generar otra obra en símisma con situaciones que se sostienen desde la gestualidad y por la fuerza de los pequeños trazos.

Detalle del óleo Piazza Navona, de Guillermo Bekes. (Foto: María François)

Esos detalles son los que se transforman en testigos del tiempo en que la obra fue realizada através de la moda, los carteles de publicidad urbana o los medios de transporte y congelan unmomento de una realidad en cambio constante.

El artista reconoce que no resulta sencillo sostener el hábito de la tradición académica de la pinturafigurativa y resalta la oportunidad de exponer en galerías de primer orden una obra que responde aun estilo que no está dentro de las tendencias actuales.

Guillermo Bekes: Vista nocturna de Londres (Óleo sobre tela, 100 x 150cm) (Foto: María François).

"Los que hacemos figuración, o realismo, nos sentimos un poco al margen de la corriente. Perocreo que seguir un camino de tradición artística, como no está de moda, no pasa de moda. Haymuchas cosas hoy en día que por ahí son impactantes, pero después se esfuman" opina Bekes, quienademás ha asumido una posición de defensa con respecto al oficio de pintor y se proponereivindicarlo.

"Hoy hay mucha tendencia a olvidar el oficio. La idea, la ocurrencia, el concepto está por encimade la obra en sí, y ahí tiene mucho que ver el marketing asociado a eso. Y la obra, el oficio delpintor o del artista es desde siempre lo que le da el soporte material" destaca.

Guillermo Bekes: Museo del Louvre. (Foto: María François)

Ante los comentarios sobre su obra, Bekes es prudente y minimiza los elogios. "Hay algo quemuchos jóvenes no están dispuestos a hacer hoy en día: humillarse. Cuando ves obras de Rubens,de Velázquez o de Rembrandt te sobreviene una humillación enorme. Eso te inmuniza contra elelogio excesivo y te impide subirte a un pedestal, porque te hace preguntarte cuánto te falta parallegar a ese ideal. Y es muy bueno ubicarse ahí".

Donnadio y Tortorelli

Junto con las pinturas de Bekes se presenta una selección de esculturas de Pablo Donnadio yEduardo Tortorelli.

Pablo Donnadio: Trasluchar (Mármol de Carrara. 29 x 29 x 54 cm). (Foto: María François)

Los escultores se hicieron cargo de la dirección del taller del maestro Orio del Porto y llevanadelante una producción artística que da forma al mármol logrando diferentes texturas a través delos métodos de acabado.

Si bien comparten el espacio, cada uno de ellos aborda su propio trabajo desde puntos de partidadiferentes.

Eduardo Tortorelli: Modeli dal Vento 5 (Mármol de Carrara. 25 x 56 x 69cm). (Foto: María François)

Las obras son reinterpretaciones de ideas tomadas de la naturaleza como la caparazón de uncaracol, el viento o el fuego, entre otros temas.

La dureza del mármol queda a un lado ante las figuras que parecen elevarse y desafiar su propiopeso.

Aún desde su abstracción, las esculturas conservan un fuerte vínculo con el clasicismo desde elmaterial y la técnica.

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Pablo Donnadio: Corte (Mármol de Carrara. 40 x 20 x 50cm). (Foto: María François)

Las pinturas de Bekes y las esculturas de Tortorelli y Donnadio se complementan de modo que dancomo resultado un conjunto que se mueve entre la pintura y la escultura, el realismo y laabstracción, el lienzo y el mármol, el color y el blanco veteado de la roca y encuentra en el espacio deSmartGallery un marco ideal donde conviven en un diálogo que retroalimenta la fuerza expresiva delas obras.

La muestra puede visitarse en SmartGallery, Av. Alvear 1580, PB (Ciudad de Buenos Aires), delunes a viernes de 13.00 a 19.30.

Marcelo ParajóTwitter: @marceparajo | Facebook: fb.com/parajoEmail: mparajo@gmail.com