instituto nacional de bellas artes y literatura / escuela · de la secretaría de cultura /...

Las características gráficas y tipográficas de esta edición son

propiedad del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura

de la Secretaría de Cultura.

Todos los Derechos Reservados. Queda prohibida la reproducción

total o parcial de esta obra por cualquier medio o procedimiento,

comprendidos la reprografía y el tratamiento informático, la

fotocopia o la grabación, sin la previa autorización por escrito

de la Secretaría de Cultura / Instituto Nacional de Bellas Artes

y Literatura.

Hecho en México

Primera edición, 2019

Producción:Secretaría de CulturaInstituto Nacional de Bellas Artes y Literatura

Omar Israel Mendoza Rosas, Itzaé García Vera,

Jonathan Arturo Viveros Arroyo / Edición

José Eduardo Posadas Bueno, Liuvaa Yoliintali García Valencia / Diseño

Damián Mata López, Elia Rebollar Rodríguez / Ilustración

Mónica Ramos Márquez / Formación

D.R. 2019 de la presente ediciónInstituto Nacional de Bellas Artes y Literatura / Escuela de Diseño del INBALPaseo de la Reforma y Campo Marte s/n,

colonia Chapultepec Polanco, alcaldía Miguel Hidalgo,

11560, Ciudad de México.

CATEGORÍA PROFESIONALDiseño socialmente responsable, con contenido social o participativo

PUSSYPEDIA 6

REFUGIO 8

Diseño para el desarrollo o promoción económica y comercial

YO’OM SECRETITOS DE MÉXICO 9

ESTRUCTURA VERTICAL DE ALAMBRERÍA 30/30 11

Diseño para el desarrollo, novedad tecnológica y productiva

AURA 12

ESCÁNER ANATÓMICO DE LA VAQUITA MARINA 14

CATEGORÍA INVESTIGACIÓN

ARTESANÍA MEXICANA Y CONSUMO 16

CENTRO HISTÓRICO DE ZUMPANGO 18

EL PAÍS DE LAS APARIENCIAS 19

LA MUJER MODERNA Y SU REPRESENTACIÓN VISUAL EN LA PRENSA 20

CATEGORÍA ESTUDIANTES DISEÑO Y VIOLENCIA 22

ABRAZO 23

DISEÑO INTEGRADOR VERDE 25

ESTRATEGIAS TERRITORIALES PARA LA ZONA METROPOLITANA CDMX 26

REDCISM 27 RUTA DE ARTE 28

PRIMER LUGAR

MENCIONES

PRIMER LUGAR

MENCIONES

PRIMER LUGAR

MENCIONES

PRIMER LUGAR

MENCIONES

PRIMER LUGAR

MENCIONES

C O N T E N I D O

CATEGORÍA

PROFESIONAL

Diseño socialmente responsable, con contenido social o participativo



Licenciada en Diseño Textil de la Universidad Iberoamericana Campus Santa Fé (1998) con Maestría en Coordinación de Moda del Istituto Marangoni en Milán, Italia (1999) y especialidad en Mercadotecnia de la Universidad Iberoamericana Santa Fé (2001).

Actualmente estudia la Maestría en Gestión de Empresas de Economía Social en la Universidad Iberoamericana Campus Puebla.

Amplia experiencia en la industria textil y de confección en la CDMX desde el año 2000 - 2008 fungiendo como Coordinadora de Modas para Scappino, Analista de Tendencias de Moda para Cotton Incorporated y Directora Operativa de Fashion Week México. La Lic. Muñoz fue maestra de Tendencias de Moda en la carrera de Diseño Textil de la UIA y asidua colaboradora editorial para revistas de moda en la Ciudad de México. En 2009 se reubica en Chiapas donde coordina projectos de diseño artesanal para fundaciones, ONGs y marcas privadas. Desde 2010 desarrolla, diseña y comercializa la línea de accesorios textiles hechos a mano, Chamuchic, en colaboración con un grupo de 18 mujeres de San Andrés Larráinzar. De 2012 a 2015 fungió como Directora de la ONG Impacto Textil, en San Cristóbal de Las Casas donde organizó talleres de desarrollo económico y nuevos productos con más de 100 artesanas de la región Altos de Chiapas (San Juan Cancuc, Santiago El Pinar, Zinacantán, Aldama, Bochil and Huixtán).

Fundadora del colectivo Masdedos Bazar de proyectos independientes de diseño artisanal en Chiapas y de la iniciativa #ViernesTradicional que promueve el reconocimiento, uso y consumo de prendas hechas por artesanos mexicanos con la finaliad de impulsar la economía de sus creadores.

En 2018 se reubica en la Ciudad de México donde funge como Directora Comercial de las Tiendas del Museo de Arte Popular, es Consejera de la ONG Impacto en Chiapas y miembro del Consejo Curatorial de Atalaya/ Lonja Mx en la categoría Artesanías.

JURADO / CATEGORÍA PROFESIONAL

Ha dedicado su carrera al estudio del libro: su historia, significados y formas.

Bibliófila, librera, editora, diseñadora, coleccionista y tipógrafa.

Estudió Comunicación Gráfica en la Escuela Nacional de Artes Plásticas e Historia en la Facultad de filosofía y Letras, en la UNAM. También ha sido investigadora y curadora especializada en la historia del libro en México. En 2000 fundó la Asociación Mexicana de Ex libris, desde entonces es su presidenta.

Actualmente divide su espacio profesional entre la docencia, el diseño editorial, la investigación, la impresión con tipos móviles en su taller tipográfico y atender su librería ubicada en el corazón de la colonia Roma de la ciudad de México.

También es mamá y aún le sobra tiempo para mantaner satisfechos a los lectores de sus blogs (selvahernandez.blogspot.com y atravesdelespejo.blogspot.com) dedicados a su afición obsesiva por los libros, la bibliofilia, y los ex libris.


Es uno de los diseñadores más prolíficos y multidisciplinarios de su generación.

Ha trabajado en un rango de proyectos que van desde diseño de producto, mobiliario y joyería, hasta consultoría, dirección creativa y piezas coleccionables para galerías.


El trabajo de Joel se traduce a mucho más que un portafolio extenso: es la materialización del entendimiento y dominio de los materiales, procesos y cultura que lo rodean, resultando así en proyectos transdisciplinarios con un discurso relevante, un reflejo de él mismo.

El trabajo de Joel ha sido expuesto en las capitales de diseño más importantes del mundo: Milán, Nueva York, París, Suiza, y la Ciudad de México. Ha participado en los eventos más relevantes en el mundo del diseño como en el Salone Internazionale del Mobile di Milano en diversas ocasiones, ICFF Studio en la International Contemporary Furniture Fair en Nueva York y fue invitado a actuar como representante del diseño latinoamericano en la exhibición especial Talents à la Carte de Maison&Objet en París. También ha estado presente en ferias de arte contemporáneo y diseño de fama internacional, como ZONAMACO en la Ciudad de México y DESIGN MIAMI/BASEL en Suiza.

Además de su estudio de diseño, Joel Escalona es miembro fundador de Cooperativa Panorámica, un grupo de diseñadores mexicanos que exploran nuevos territorios de diseño, también es director creativo de la marca de mobiliario contemporáneo NONO, forma parte del consejo editorial de Architectural Digest México, e imparte clases en CENTRO y en el ITESM, las universidades privadas más reconocidas en diseño en la Ciudad de México.

Estudió la Licenciatura en Diseño en la Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (EDINBA).

Es co-fundador del colectivo Chachacha! Un proyecto multidisciplinario de producción artística que busca fomentar la participación y el desarrollo humano de diferentes comunidades y sus identidades haciendo reflexiones por medio del arte.

Ha participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas como: Rasgos, Galería de la ENPEG La Esmeralda (2017); 5a edición de la beca adidas Border, Museo Universitario del Chopo (2016) “Barrio Roots”, Centro Comunitario de Bell, Los Angeles California E.U. (2014); “Vínculos” proyecto de residencia artística, Casa vecina, (2013) entre otras. Ha realizado colaboraciones en diferentes proyectos, eventos y talleres como Comunidad indígena Loxicha (2013) ; y dentro de la República en estados como Veracruz, Chiapas, Puebla, Oaxaca, Cancún, Michoacan, Guadalajara, Morelos y el Estado de México por medio de murales colaborativos y de autor.

Recibió el reconocimiento que otorga la Bienal Nacional de Diseño en la Categoría Profesional. Diseño socialmente responsable con contenido social o participativo. En su octava y novena edición, (2015, 2017).


Curadora independiente interesada en inter-pretaciones culturales a través del diseño y arquitectura.

De 2008 a 2105 fue directora y curadora en jefe de Archivo Diseño y Arquitectura, fundación privada del arquitecto Fernando Romero y Soumaya Slim de Romero, dedicada a coleccionar, exponer y repensar el diseño en sus varias manifestaciones.

Por medio de la investigación y la adquisición deliberada de piezas, se añadieron cerca de 3000 objetos a esta colección, rodeada de un vasto programa de exposiciones y actividades paralelas. Archivo se consolidó como una institución única y pionera en México, y como un referente para la comunidad de diseñadores y arquitectos en el extranjero.

En 2015 fundó su propio despacho de proyectos. Ha trabajado como asesora para colecciones privadas (Eye Collection), instituciones y plataformas culturales (British Council), así como varios estudios de diseño en México (Paola Calzada & Iñaki Echeverría, L.E.A Studio) y en Portugal (Passo ao Futuro). También, es fundadora y directora creativa del proyecto y marca de diseño colaborativo txt.ure (2015), que se centra en preservar técnicas ancestrales, así como en formar y promover una nueva generación de artesanos que sigan trabajando las mismas técnicas artesanales.

Obtuvo la licenciatura en Historia del Arte en la Universidad Iberoamericana (2008) y una maestría en Historia del Arte con especialización en Estudios Curatoriales por la UNAM (2017). Actualmente, fue apuntada de nueva cuenta Directora y curadora en jefe de Archivo Diseño y Arquitectura.


Diseñadora gráfica con maestría en Innovación y Desarrollo Empresarial por el Tec de Monte-rrey, Diplomado en Habilidades Gerenciales por el ITESM campus Querétaro.

Empresaria, emprendedora, maestra, tallerista, pintora, socia fundadora y Directora de La Jabonera Centro de Diseño desde el 2001, estudio dedicado a la comunicación gráfica, desarrollo de producto y sesiones de innovación y diseño estratégico, que cuenta con clientes como Coca-Cola Company, Kelloggs, Intec, Bticino, Cargill, Nestle, Productos Pennsylvania, Ciateq, entre otros, con reconocimientos y premios nacionales.

Mas de 10 años impartiendo talleres y pláticas de creatividad e innovación en las principales Universidades de la República, ayudando a gestionar la innovación dentro de las empresas, así como talleres en colaboración con fundaciones para comunidades de artesanos en Querétaro y Oaxaca.


Especialista en relaciones gubernamentales y manejo de eventos estratégicos, con una red internacional de contactos en gobierno, sector privado y sociedad civil.

Recientemente fungió como Director Fundador de 6 Degrees, una plataforma canadiense enfocada al desarrollo de sociedades mas inclusivas a través de discusiones publicas sobre temas de inmigración y diversidad. Alain encabezó la conceptualización, desarrollo y ejecución de este proyecto, gestionando su expansión global en Canadá, Suiza, Alemania y Países Bajos.

Además, fue Director de Programas y Contenido del prestigiado Foro Económico Internacional de las Américas, una de las organizaciones políticas y económicas mas importantes del mundo. Antes de eso también se desempeñó como asesor de Adrienne Clarkson, ex Gobernadora General de Canadá y John Ralston Saul, uno de los principales intelectuales de ese país.

Después de vivir 15 años en el extranjero, Alain regresa a México en el 2018 como Director General de What Design Can Do México City, una iniciativa sobre el impacto social y ambiental que tiene el diseño. Alain tiene una maestría en Ciencia Política de la Universidad de Salamanca en España y una doble licenciatura en Ciencia Política e Historia de la Universidad de Trent en Canadá.


Emprendedor preocupado por temas que afectan a nuestra sociedad.

Diseñador Industrial egresado de la Univer-sidad Iberoamericana con Maestría en Diseño y Simulación de producto por la Universidad Elisava en Barcelona.

Su trabajo ha sido premiado internacionalmente incluyendo tres Red Dot Awards y ha sido exhibido en la Ciudad de México, Milán, París, Nueva York, Londres y Barcelona. Ha trabajado en despachos como BMW (Munich), Rolls Royce (Munich), Citroen (Paris), FIAT (Turin) y Tangerine (Londres) trabajando con empresas como British Airways, Samsung, LG y Nikon entre otras.

Fundador de NOS un despacho de Consultoría en Diseño de producto en la Ciudad de México con enfoque en temas de sustentabilidad y sociales.

Co-fundador de ROCOCO una marca de mobiliario e interiorismo.Co-fundador de Caballería: una marca de ropa y accesorios para hombre. Co-fundador de IMPOSSIBLE School educación para niños basados en inteligencias creativas. Co-fundador de Cerámica La Mejor, un taller de cerámica dedicado al desarrollo de arte y diseño. Co-fundador de CLUTO una marca dedicada al procesamiento de cacao.

Parte de su tiempo lo dedica a la docencia como profesor en CENTRO, Universidad Iberoamericana, CEDIM y Rigoletti Casa de Diseño.


PUSSYPEDIA

Diseño socialmente responsable con contenido social o participativo

Aura Maria Vazquez Lozada Zoe Keziah Mendelson

DISEÑO DE PLATAFORMA

Enciclopedia digital, bilingüe, gratuita, e inclusiva sobre el sistema reproductivo y sexual del cuerpo tradicional-mente conocido como “femenino.”

Incluye un sistema entero de la Pussy 3D, digital, e interacti-vo; un portal de recursos accesibles e investigados; artículos originales que abarcan desde la pubertad hasta el prolapso, rigurosamente verificados y escritos de manera clara.

CATEGORÍA PROFESIONAL 14

1er

CATEGORÍA PROFESIONAL Diseño socialmente responsable, con contenido social o participativo15

MENCIÓN

Refugio

Gabriel Calvillo Méndez

DISEÑO INDUSTRIAL

Serie de objetos que proveen de refugio y agua a diferentes especies de abejas solitarias. Abejas que no viven en colmena, no tienen reina y por lo tanto no producen miel.

La intención del proyecto es generar una relación más estrecha entre las ciudades (humanos) y la naturaleza (abejas). También busca cuestionar el papel del diseño en la lucha por la conservación de la naturaleza.


YO’OM SECRETITOS DE MÉXICO


Arturo Ponce de León Heidy Gabriela Herrera Romo

DISEÑO DE PRODUCTO

Proyecto de artesanía y chocolate mexicano como propues-ta de nuevo soporte para la difusión de la identidad cultural mexicana.

Emprendimiento involucrando a la investigación aplicada al diseño de producto, diseño de marca y diseño de empaque.


1er

CATEGORÍA PROFESIONAL Diseño para el desarrollo o promoción económica y comercial18

MENCIÓN

Estructura Vertical

de Alambrería 30/30 (EVA 30/30)

Bruno Castagnola Chaparro

DISEÑO DE MOBILIARIO

Sistema de almacenaje colgado a techo desarrollado a par-tir de la de la tecnología vernácula informal, como resultado de la colaboración específica con el taller del maestro Jesús Aguilar Pérez, tejedor metálico.

EVA se puede usar como unidad, como sistema y sirve como sus precursores para la exhibición, almacenaje, pero tam-bién es flexible, abierto y tiene una finalidad indeterminada.


1er AURA

José Rodrigo de la O Campos

DISEÑO DE PRODUCTO

Gorro de textil unitalla para captura de bio-señales del cerebro, con nodos de plástico y componentes electrónicos de línea.

Tecnología desarrollada por Mirai Innovations para monito-rear, registrar y procesar señales biológicas a través de un electroencefalograma. Así, los investigadores, científicos e innovadores pueden utilizar las señales biológicas como interfaz.



CATEGORÍA PROFESIONAL Diseño para el desarrollo, novedad tecnológica y productiva21

MENCIÓN

Escáner Anatómico

de la Vaquita Marina Kenji Alvarado Tanamachi

Yelte Enrique Castro Norzagaray Luis Alberto Diaz Ramirez

Manuel Alejandro Ramirez Hernandez

DISEÑO MULTIMEDIA

Pieza interactiva constituida por una representa-ción a gran escala de la vaquita marina y una pantalla sincronizada a partir de un 3D tracking.

Fusión de recursos tecnológicos, de información y elementos museográficos que permitieron comu-nicar las características de la especie, conectar con el público y crear conciencia con respecto a la pre-servación de las especies en peligro de extinción.


CATEGORÍA

INVESTIGACIÓN

Estudió la carrera de Arquitectura en la Facul-tad de Arquitectura de la UNAM, México.

Doctor en Teoría e Historia de la Arquitectura por la Universidad Politécnica de Cataluña, Barcelona, España.

Actualmente es Profesor Investigador en la UAM Cuajimalpa, en el Departamento de Teoría y Procesos del Diseño dentro de la línea “Diseño y Modernidad”, perteneciente al Cuerpo Académico Evaluación del Diseño Centrada en el Usuario.

Ha impartido clases en la Facultad de Arquitectura de la UNAM, en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona y en la Universidad del Claustro de Sor Juana. Es autor del libro Universalidad, internacionalidad, instrumentalidad. Caracterizaciones en la arquitectura de la modernidad, UAM 2015, y de capítulos de libro entre los que destacan Experiencia que sabe, Universidad de Sevilla 2011, La ciudad indecible del agua, Universidad de Granada 2016 y Preliminares sobre Affordance convenientes al diseño, UAM 2018.

Ha presentado trabajos de investigación en ciudades como Barcelona, Madrid, A Coruña, Oviedo, Sevilla, Cádiz, Granada, Pamplona, Buenos Aires y Concepción. Los temas que definen su trabajo son la caracterización de la modernidad a partir de los objetos producidos por la arquitectura y el diseño, bajo una consideración filosófica.

JURADO / CATEGORÍA INVESTIGACIÓN

Licenciado en Diseño Industrial por la Facul-tad de Arquitectura de la UNAM y maestro en Innovación y Diseño Estratégico en la Facultad de Ingeniería de la UAQ.

Es Responsable Académico de la especialización en Componentes Industrializados para la Edificación del Posgrado de la Facultad de Arquitectura de la UNAM.

Ex presidente de DI INTEGRA AC Asociación Mexicana de Escuelas de Diseño de la Republica Mexicana. Ex Coordinador General del Centro de Investigaciones de Diseño Industrial (CIDI), Facultad de Arquitectura, UNAM. Profesor de la materia de Taller de Diseño Industrial desde 1991 y desde hace 15 años asesor de tesis. Director y sinodal de más de 60 tesis de licenciatura. Profesor de la asignatura Estrategias de pensamiento y de Diseño Temático.

Ha formado parte del equipo de profesores para el desarrollo de proyectos multidisciplinarios con la Universidad de Stanford en conjunto con la Facultad de Ingeniería de la UNAM. Ha recibido diferentes premios y reconocimientos como el premio Mexinox y Mención Honorífica en el Premio Nacional de la Juventud.

Conferencista en diferentes eventos y países como Cuba y Nicaragua. Tiene diferentes artículos y reportajes publicados en diferentes revistas nacionales tales como Emprendedores y Sector Mueblero entre otras.


Diseñadora industrial (Tecnológico de Monterrey, 2006) e investigadora, le in-teresa conectar al diseño con la filosofía, principalmente, la ética.

Ve a la Sostenibilidad como el ideal moral de nuestros tiempos. Su investigación implica la observación de dilemas éticos en contextos de la vida real y su resolución a través de prácticas colaborativas de diseño y experimentos pedagógicos.

Cuenta con una maestría en diseño y arte aplicado, así como con un doctorado en diseño (2017), ambos por Aalto University School of Arts, Design, and Architecture.

Es la fundadora y gestora del proyecto Aalto LAB México (ALM). ALM se desarrolla a través de la colaboración de Aalto University con el Tecnológico de Monterrey Campus Ciudad de México (ITESM CDMX) y la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

Se enfoca en la comunidad conocida como “El 20 de noviembre”, localizada en Calakmul, en Campeche, México.


Docente-investigador de la Licenciatura de Diseño desde el 2010.

Coautor de la Línea de investigación de Patrimonio y cultura, autora de la sublínea de investigación: “ Preservación y difusión del lenguaje como patrimonio cultural”. Creadora de la Línea de investigación Diseño en el siglo XXI y la sublínea “Diseño y Educación”. Coordinadora y coautora del libro: El diseño y su pertinencia social del diseño en el patrimonio cultural.

Ponente regional y nacional. Directora y revisora de tesis desde 2006 a la fecha.Es Doctora en Educación y maestra en administración, además de tener otra maestría en Creatividad Sistematizada.

Su Licenciatura la realizó en Diseño Gráfico.


ARTESANÍA MEXICANA Y CONSUMO

ESTRATEGIA PARA EL DESARROLLO SOCIOECONÓMICO DEL ARTESANO A TRAVÉS DE LA CREACIÓN DE PUENTES CULTURALES

Huitzilihuitl Jesús Marín Meza

DISEÑO ESTRATÉGICO

Diseño de una estrategia para el desarrollo socioeconómico del artesano a través de la creación de puentes culturales.

Proyecto de investigación que explora la reconfiguración de los imaginarios del consumidor de artesanía con el fin de impulsar la condición socioeconómica de sus productores.

CATEGORÍA INVESTIGACIÓN 28

1er

CATEGORÍA INVESTIGACIÓN 29

MENCIÓNCATEGORÍA INVESTIGACIÓN

El centro histórico

de Zumpango Recurso para la integración

social Yissel Hernández Romero

TESIS DOCTORAL

Cuestionar la función del espacio público histórico en la integración social, teniendo como elemento central la mirada del diseño para diagnosticar y po-tencializar el proceso.

Se consideró al diseño como mediador de conduc-tas y configurador de experiencias, mientras que el problema de la integración social en el espacio se abordó desde los conceptos de la alteridad y la identidad.

30


El País de las Apariencias:

Una Historia Cultural del Diseño de Indumentaria

en México durante el Porfiriato -1876 a 1910-.

Nallely Rangel Vázquez

ARTÍCULO ACADÉMICO

Artículo académico que busca reconstruir una historia del diseño de la indumentaria femenina durante el Porfiriato en su relación con latitudes transatlánticas. Análisis de un corpus de siete prendas femeninas resguardadas en el Museo Nacional de Historia.

31

MENCIÓN


La mujer moderna

y su representación visual en la prensa

Dos revistas de la Ciudad de México de 1933 a 1935

Lucía Ayala Rosas

TESIS DOCTORAL: LÍNEA DISEÑO Y COMUNICACIÓN VISUAL

El planteamiento de esta investigación, es des-plegar las metáforas visuales del diseño en las revistas (dos casos de estudio durante el periodo de 1933 a 1935 en la Ciudad de México), dirigidas al público femenino, en las que se muestran re-presentaciones de la mujer moderna mexicana, y donde los proyectos editoriales configuraron un discurso y fueron portadores de significados.

32

MENCIÓN

CATEGORÍA

ESTUDIANTES

Experto en diseño estratégico, investigador y profesor.

Ha trabajado como director creativo, estratega y director de innovación en varias empresas, incluida Google.

Como Director de Estrategia en Uncommon, dirigió un talentoso equipo de diseñadores en la Ciudad de México, Madrid y Buenos Aires, trabajando en el diseño de productos y servicios, así como también en la visión estratégica, para compañías internacionales como Coca-Cola, Nissan, Ab InBev, Visa, así como a organizaciones públicas como el Laboratorio para la Ciudad de la CDMX.

Estudió MA Cultura cibernética y tiene un doctorado en Estudios Culturales en la Universidad de East London en el Reino Unido. Como investigador y profesor, está interesado en las prácticas de diseño que tienen como objetivo impulsar el cambio social, como el futuro del diseño, el diseño sistémico y el diseño de transición.

En la actualidad, enseña sistemas y pensamiento de futuros en los Estudios de Diseño de MA en CENTRO y el Diseño e Innovación Estratégica de MA en la Universidad Iberoamericana en la CDMX.

Es miembro fundador de Plurality University, una red internacional de personas y organizaciones con sede en París que moviliza los recursos del imaginario para explorar futuros alternativos.

JURADO / CATEGORÍA ESTUDIANTES

Profesora del Tecnológico de Monterrey, en el Departamento de Diseño del Campus Ciudad de México.

Diseñadora industrial por la Universidad Nacional Autónoma de México

También cuenta con un Máster en Ciencias y Artes para el Diseño en el área “Diseño, tecnología y educación” por la Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco.

Profesora en niveles de pregrado y postgrado en las áreas de la ergonomía, accesibilidad, etnografía y diseño de experiencias, desde 2006. Directora de la Licenciatura en Diseño Industrial del Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey, en el Campus Ciudad de México, hasta 2018. Miembro fundador del Taller Interuniversitario de Diseño.

Desde el año 2002, es consultora y ejecutora de proyectos de diseño de interiores y mobiliario, así como en iniciativas para la accesibilidad y el diseño universal, tanto en el ámbito público como en el privado.

Ha sido ponente, autora y jurado en foros académicos y del ámbito del diseño. También ha participado y coordinado proyectos para instancias gubernamentales como la Secretaría del Medio Ambiente de la Ciudad de México y el Instituto Nacional de Infraestructura Física Educativa, entre otros.


Diseñador industrial convencido de que el diseño puede tener un impacto positivo en la próxima evolución de nuestra sociedad.

Estudió su licenciatura en México y una maestría en combinación de Finlandia y los Países Bajos.

Ha presentado su trabajo en la Semana del Diseño de Milán, museos de diseño en Helsinki y Ámsterdam (Platform21), Semana del diseño holandés en Eindhoven, la Bienal FORMA en Cuba, y ha sido panelista invitado en el Seattle Design Fest 2017 y 2018. Desde el 2008 dirigió el estudio “Vivencia Design” Primero en Ámsterdam y luego en la Ciudad de México, donde se centró en proyectos que involucraban nuevas tecnologías y dinámicas sociales, sus proyectos iban desde el diseño de escenarios al arte contemporáneo. Desde 2014 se convirtió en profesor-investigador en la Universidad Autónoma Metropolitana.

Ha centrado su investigación en la activación social, diseño integral, y el diseño de transición. Actualmente coordina la licenciatura en Diseño Industrial, realizando actualizaciones importantes al plan de estudios e impulsando el talento de los alumnos a escenarios y concursos internacionales.


Diego Alatorre es profesor, investigador y diseñador.

Estudió la licenciatura en el Centro de Inves-tigaciones de Diseño Industrial de la FA en la Universidad Nacional Autónoma de México.

Estudió la maestría de Diseño para la interacción en TU Delft en los Países Bajos.

Es en la UNAM donde actualmente explora, a través de los juegos, el vínculo entre la creatividad y la educación.

Con un especial interés en las dinámicas interpersonales que se generan alrededor de los objetos, su búsqueda combina relaciones dialógicas, reflexivas y colaborativas como punto de partida para entender acerca de los sistemas donde actuamos, para proponer soluciones coherentes y construir alternativas a los retos que conlleva vivir en sociedades complejas como las nuestras.


Cursó sus estudios de licenciatura en la Facultad de Diseño Industrial de la Universidad Iberoame-ricana de Santa Fe, México, obteniendo el título de Diseñador Industrial con subsistema en Diseño de Interiores y Escenografia en 2001.

Un año después se distinguió con sus estudios de especialización en la Maestría en “Arte, Espacio y Arquitectura Efímera” ofertado por la Universidad Politécnica de Catalunya de Barcelona, España. En 2003 estudio la carrera de fotografía en el Institut de Estudis Fotográficos de Catalunya en Barcelona, España.

Posee 18 años de experiencia en la elaboración de producto y diseño de imagen, además del uso y técnica de diferentes materiales en elaboración artística. Adicionalmente tiene estudios de especialización en fotografía técnica y artística y múltiples cursos de arte, dibujo, fotografía, teoría del color, escultura, barro, madera, etc a lo largo de su carrera en diferentes instituciones nacionales e internacionales.

De 2004 a la fecha tiene un estudio particular de diseño, MARACADESIGN especializado en Diseño Industrial, Diseño Gráfico, Escaparatismo, Fotografía, Interiorismo y Escenografía con oficinas en Barcelona y México DF (www.maracadesign.com). Tiene un estudio de fotografía llamado RHM+FOTOGRAFÍA desde el 2010 (www.reneehararimasri.com). Adicionalmente es colaboradora del estudio de Fotografía + Intervenciones Interiores INTERVALART en México DF (www.intervalart.com), así como con el estudio de Diseño Industrial e Interiorismo de Antoni Arola en Barcelona (www.estudiarola.com).

Es profesora en los departamentos de diseño + arquitectura de la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México y de la Universidad Nacional Autónoma de México.


Es Directora de la Licenciatura en Diseño Gráfico de la Universidad de Ixtlahuaca. Desde 2018 es Presidenta de la Asociación Mexicana de Escuelas de Diseño Gráfico ENCUADRE.


CATEGORÍA ESTUDIANTES

DISEÑO Y VIOLENCIA:

Ramsés Viazcán López Ana Luz Chamú Muñoz Centro de Investigaciones de Diseño Industrial de la Universidad Nacional Autónoma de México

DISEÑO INDUSTRIAL

Revisión teórica con aplicación práctica con el objetivo de indagar sobre la participación del Diseño en problemas sociales mexicanos como la violencia y la discriminación.

La propuesta objetual reposiciona a las artesanías y al ‘barro’; este último, es un material altamente asociado a la identidad indígena que alude a discursos de exotización o folklor que acaban por legitimar y perpertuar prácticas dis-criminatorias hacia las comunidades.

LOS OBJETOS COMO REFLEJO DE LAS CREENCIAS DE LA SOCIEDAD MEXICANA

40

1er

CATEGORÍA ESTUDIANTES41

MENCIÓN

Abrazo

Emmanuel Enriquez Rojas

Diana Carolina Carmona Monroy Daniela Andrea García Sánchez

Andrés Rosales Grandet Escuela de Diseño del INBAL

DISEÑO DE SERVICIO

Servicio personalizado de asistencia y acompañamiento para el adulto mayor, que funciona mediante una interfaz interactiva, una campaña de comunicación y difusión, un manual editorial de cuidados para el adulto mayor, así como la creación de marca y la identidad de la misma.

42 CATEGORÍA ESTUDIANTES


Diseño

Integrador Verde:

Colección Primavera Verano 2019

“LÍNEA-EMOCIÓN- VOLUMEN”

Luis Antonio Pérez Cardona Universidad Autónoma de Aguascalientes

DISEÑO DE MODAS

Colección integrada por 10 looks (4 masculinos y 6 femeninos), guardarropa casual/formal de estilo contemporáneo.

Prendas superiores, inferiores, sobrepuesto y de abrigo hechas a base de materiales de fibras naturales y regeneración del reciclaje de plásticos para producir fibras sintéticas.

43

MENCIÓN

T


Estrategias Territoriales

para la Zona Metropolitana de la Ciudad de México

Diego González Albarrán, Omar Uziel Granados Alejandre,

Zabdiel Ramos Banda Universidad Nacional Autónoma de México

DISEÑO URBANO Y ARQUITECTÓNICO

Diseño de cinco sistemas integrales de movilidad para la delegación Álvaro Obregón a partir del estudio de las trayectorias y tendencias demo-gráficas en la Ciudad de México y sus Municipios Metropolitanos. 1° sistema metrobus exprés 2° sistema teleférico3° sistema autobús exprés 4° sistema vialidades 5° sistema estaciones

44

MENCIÓN


REDCISM

Sara María López Montalban, Gabriela Nicole Eguiza Domínguez

Instituto Tecnológico y de Estudios

Superiores de Monterrey

DISEÑO CRÍTICO

Tomando como base la escala de tonos de piel de Latinoamérica (PERLA) se creó un chocolate compuesto por distintas capas de colores entinta-das con grana cochinilla, las cuales representan los diferentes tonos de piel en el país.

Producto que utiliza al cacao, un alimento originario de México, como el material unicador que refleja la discriminación y los prejuicios perceptivos que siguen latentes en nuestra sociedad.

45

MENCIÓN

Ruta de arte

Irving Daniel Zarazúa Carrada Susana Aideé Mendoza Sánchez Jonathan Arturo Viveros Arroyo

Francisco Javier Santiago Cruz Escuela de Diseño del INBAL

DISEÑO ESTRATÉGICO

Explotar el potencial educativo de los museos considerando el comportamiento y la sed de aprendizaje de los niños.

Permite sumar acciones desde el espacio museís-tico activo para apoyar a la reestructuración del tejido social a través de la generación de hábitos que estimulen la integración social e incentivar el proceso de pensamiento, imaginación, comuni-cación y sensibilidad en la población mexicana.

CATEGORÍA ESTUDIANTES46

MENCIÓN

INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y LITERATURA

Lucina JiménezDirectora general

Claudia del Pilar Ortega GonzálezSubdirectora General de Educación

e Investigación Artísticas

Rebeca Leonor Aguilar MoralesDirectora de la Escuela de Diseño

Lilia Torrentera GómezDirectora de Difusión y Relaciones Públicas

SECRETARÍA DE CULTURA

Alejandra Frausto GuerreroSecretaria

Marina Núñez BespalovaSubsecretaria de Desarrollo Cultural

Natalia ToledoSubsecretaria de Diversidad Cultural

y Fomento a la Lectura

instituto nacional de bellas artes y literatura / escuela · de la secretaría de cultura /...

Documents