la danse de zadig - opera.saint-etienne.fr · yanowski, révélé par le cirque des mirages, met...
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PROCHAINEMENT À L'OPÉRA
ZORBALOV ET L'ORGUE MAGIQUE
YANOWSKI & LES MUSICIENS D'ARTIE'S
Célèbre équilibriste dans sa jeunesse, Zorbalov erre désormais de village en village pour gagner sa vie. Son destin bascule lorsqu'une vieille sorcière lui offre un orgue de Barbarie – un orgue magique, capable de faire apparaître tout ce qu'il désire, pour peu qu'il choisisse le morceau adéquat. Mais gare aux sortilèges ! « L'orgue ne doit être utilisé que par une âme bienveillante » a prévenu la sorcière…Yanowski, révélé par Le Cirque des Mirages, met ses talents d'auteur-interprète et sa voix magnétique au service de ce récit fantastique, qui a le parfum envoûtant des contes slaves d'antan. La musique y tient le rôle principal, incarnée par deux virtuoses qui font sonner Borodine, Khatchatourian et Prokofiev dans un duo violon-piano diablement enlevé. Chansons originales et chefs-d'œuvre du répertoire se côtoient avec bonheur dans ce récit qui laisse une question en suspens : la vie, comme les apparitions de l'orgue, est-elle un rêve ?
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ET À NOTRE MÉCÈNE
À NOS PARTENAIRES
MERCI
DATE
SAM 05 MAI 17H
LIEU
THÉÂTRE COPEAU
DURÉE
50 MIN ENVIRON.
TARIF D / PLACEMENT LIBRE16,30 €
LA DANSE DE ZADIG
LA DANSE DE ZADIG DATE
SAM 07 AVR 17H
LIEU
THÉÂTRE COPEAU
DURÉE
1H ENVIRON.
THÉÂTRE SANS TOIT
MISE EN SCÈNE ET CHORÉGRAPHIE
PIERRE BLAISE
D'APRÈS ZADIG DE VOLTAIRE
VIOLE DE GAMBE RENAISSANCE FRANÇOISE ENOCK
LUTHS ET CHANT FRANCISCO OROZCO
COMÉDIENNE ET MARIONNETTISTE
LAURE LEFORT
COMÉDIEN ÉRIC MALGOUYRES
COMÉDIENNE, MARIONNETTISTE ET MIME
YASUYO MOCHIZUKI
SCÉNOGRAPHIE ET MARIONNETTES
PIERRE BLAISE, FULIANG
MA, VERONIKA DOOR
LUMIÈRES, PROJECTION D'IMAGES ET RÉGIE
CHRISTOPHE LOISEAU,
LÉA CARABALLE
AVEC LE SOUTIEN DE L'HECTARE (SCÈNE
CONVENTIONNÉE –
VENDÔME), DE L'ÉCHALIER
(SAINT-AGIL),
DU THÉÂTRE MUNICIPAL
DU CHÂTEAU D'EU (SCÈNE
CONVENTIONNÉE THÉÂTRE
ET MUSIQUE BAROQUES),
DU FESTIVAL THÉÂTRAL
DU VAL-D'OISE
AVEC L'AIDE À LA CRÉATION DE LA SPEDIDAM
LE THÉÂTRE SANS TOIT EST SUBVENTIONNÉ PAR LE
MINISTÈRE DE LA CULTURE
ET DE LA COMMUNICATION
(DRAC ET RÉGION ÎLE-
DE-FRANCE), LE CONSEIL
DÉPARTEMENTAL DU
VAL-D'OISE ET LA
VILLE DE GONESSE.
Le roi d’un grand palais désert. Des escaliers vides, des corridors nus, des fenêtres sans vitraux... Qui a emporté les meubles, les tentures, les portraits, les bibelots ? Voici un roi dans le plus simple appareil. Un roi sans costume, sans maquillage. Dont la couronne même n’est qu’une brillante idée. Autour de lui, du matin au soir, les serviteurs se plient en quatre, s’affairent, s’offrent. Des cuisiniers cuisinent, des ministres administrent, des musiciens conduisent... Le protocole se déroule, le soleil, la lune, immuables. Vastes gestes des chambellans dans les courants d’air du vent. Le roi a une corpulence minuscule. Il ne bouge que par délégation. Le roi a un fil de voix minuscule. Il ne dit mot que par délégation. Mais aujourd’hui est différent, le roi s’insurge, le roi tempête. Tous ces trésors disparus ? Enfin ! Comment trouver un trésorier qui soit honnête, Zadig ? Un grand bal. Convoquer la population. Traverser un couloir de trésors. Danser. Peuple de planches, peuple de bois, pour jouer au roi comme il se doit. Grands vizirs qui disposez du peuple, disposez le peuple ! Peuple d’ombres dans mon palais des glaces, peuple envahissant, peuple enfant, parmi vous y aura-t-il seulement un financier franc ? Que tous les ors de mon virtuel trésor fondent des écrans. J’entends les rivières d’écus, les cascades de diamants. Et la lumière du soleil n’est pas plus solide que ce son sonnant, Quant à la réalité des ducats trébuchants. Dans les milliards de pixels des cotations et leurs indices et leurs vertigineux graphiques qui ne sera pas tenté ? Celui-là sera l’honnête financier.
PRÉSENTATION DU SPECTACLE
PIERRE BLAISEMISE EN SCÈNE, CHORÉGRAPHIE ET MARIONNETTES
Lorsqu’il fonde le Théâtre Sans Toit, Pierre Blaise oriente d’abord la compagnie vers le théâtre de rue. Il y développe un art visuel fondé sur la pratique du masque.Sa rencontre avec le maître de
marionnettes chinois Li-Tien Lu a déterminé sa volonté de
se diriger vers le théâtre de marionnettes. Ses premiers rôles en tant que marionnettiste lui sont confiés par Alain Recoing. Il participe
à la génération des marionnettistes engagés
au Théâtre National de Chaillot par Antoine Vitez, où il
jouera dans une dizaine de spectacles et présentera trois mises en scène, dont Grain-de-sel en mer d’après Eugène Sue. Il crée plus de vingt-cinq spectacles avec le Théâtre Sans Toit, d’inspiration picturale ou textuelle, dont Les Habits neufs de l’Empereur, Le Monde à l’Envers, Romance dans les graves, Les Anges, Cailloux, Est–ce que les Insectes…, Le dernier cri de Constantin.La réalisation de tablatures pour mémoriser les mouvements des marionnettes induit l’analogie instrumentale et encourage ainsi Pierre Blaise à partager la scène avec les musiciens dans plusieurs spectacles, notamment pour Cailloux avec le contrebassiste de jazz Jean-Luc Ponthieux, pour Romance dans les graves et Orphée aux Enfers avec l’Ensemble Carpe Diem et notamment pour La
Danse de Zadig avec La Rêveuse et l’ensemble Vida Bona. Mais aussi, La Princesse Maleine, en collaboration avec Symphonova et Shelley Katz. Considérant la marionnette comme un instrument théâtral, il développe une méthode fondée sur la dramaturgie du jeu.Il a enseigné à l’École Charles Dullin, au Grenier de Toulouse, au Théâtre National de Chaillot, à l’École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières. Il intervient aussi dans des conservatoires et de nombreux stages.Pierre Blaise est également Directeur du Théâtre aux Mains Nues.
VERONIKA DOORSCÉNOGRAPHIE ET MARIONNETTES
Formée à l’École Nationale de Marionnette de Budapest, elle a joué en France dans les spectacles de Massimo Schuster, Philippe Genty et Hervé Diasnas.Co-responsable artistique du Théâtre Sans Toit, elle est assistante à la mise en scène de Pierre Blaise dans nombre de ses créations et construit également marionnettes et décors pour ses spectacles. Forte de vingt ans d’expérience et très concernée par la question des méthodes pédagogiques, elle conçoit et développe au sein de la compagnie les projets d’éducation artistique et notamment les Ateliers Rudimentaires qui ont vu leur sixième édition en novembre 2017.
BIOGRAPHIES
de la Sorbonne et au Conservatoire expérimental de Pantin. Il se spécialise dans le jeu des instruments historiques : les luths et guitares. Il a travaillé la technique vocale avec Irène Jarski, Odile Pietti et Eva Pia. Il fait des recherches sur l’histoire du chant et sa technique, dans le monde comme en Europe, et sur le concept des "voix de caractère". Il a également enseigné à l’École d'Art Dramatique du Théâtre National de Chaillot de Paris. Il a souvent été sollicité pour composer des musiques de scène pour le théâtre et pour le cinéma. En tant que soliste et membre de différentes formations de renommée internationale (Alegria, Suonare e Cantare, Amadis, Allégorie en France, et Tempus, Arte Factum, Musica Prima en Espagne), il parcourt l’Afrique, l’Europe, l’Amérique du Sud et du Nord, la Scandinavie, la Russie et les Balkans pour jouer des centaines de concerts. Il ne cesse de divulguer la musique du Moyen-Âge et de la Renaissance comme celle du baroque latino-américain, un répertoire très souvent oublié, ou ignoré.
LAURE LEFORTCOMÉDIENNE ET MARIONNETTISTE
Formée au Conservatoire du 18ème arrondissement de Paris et au Conservatoire de Noisiel, Laure Lefort a notamment joué dans Le vent reconnaîtra la pointure de mes pieds de Florent Trochel et dans Une année sans été de Joël Pommerat.
FRANÇOISE ENOCKMUSICIENNE
Guitariste classique de formation, Françoise Enock éprouve un véritable coup de foudre lorsqu’elle découvre la viole de gambe et le violone. Elle décide alors de s’y consacrer, ainsi qu’à leurs prédécesseurs, la vièle à archet et le rebec. Sans cesse en recherche de partitions oubliées dans les bibliothèques, elle
favorise les échanges culturels entre musiques anciennes
d’Orient et d’Occident, entre musiques d’hier et d’aujourd’hui, dans un réel souci d’ouverture et de
partage des différentes traditions. Membre
fondatrice des ensembles Suonare e Cantare, La
Turchescha, La Verginella et ¡Vida Bona! pour lesquels elle conçoit régulièrement de nouveaux programmes de concert, elle participe également à de nombreuses productions du Poème Harmonique. Elle a enregistré pour différents labels avec les ensembles Alegria, Doulce Mémoire, Clément Janequin, Capriccio Stravagante, Aromates... Elle enseigne la viole de gambe et la musique d’ensemble au sein des conservatoires de Chelles et de Mantes-la-Jolie.
FRANCISCO OROZCOMUSICIEN
Après des études au Conservatoire National de Musique et à l’École d’Art Dramatique de Bogotá, Francisco Orozco poursuit ses études à l’École Normale Supérieure de Musique de Paris, au département de Musicologie de l’Université
BIOGRAPHIES
dirigé par Vincent Tavernier à Montreuil-sur-Mer et joue dans La poule noire, Les suites d’un premier lit, L’histoire du soldat, Les folies Amoureuses, Orion le tueur et Guitry. Il met en scène Polichinelle retiré du monde pour le Théâtre Sans Toit et Quel petit vélo … de Georges Perec.
YASUYO MOCHIZUKI COMÉDIENNE, MIME, MARIONNETTISTE
Après une licence en sciences humaines (section éducation et danse) au Japon, Yasuyo Mochizuki travaille en qualité de mime, clown et danseuse.Avec le soutien d’une bourse versée par le gouvernement japonais, elle intègre l’École internationale de Théâtre Jacques Lecoq de Paris. De 2003 à 2004, elle suit la formation du L.E.M., et intègre l’équipe pédagogique de l’École internationale de Théâtre Jacques Lecoq de 2015 à 2016. Parallèlement, elle suit la formation professionnelle de l’acteur marionnettiste au Théâtre aux Mains Nues où elle enseigne depuis 2015.Depuis 2006, elle anime des ateliers et des stages dans le domaine du corps, du mouvement et des objets, dans plusieurs pays (France, Japon, Irlande, Royaume-Uni). Elle joue en tant qu’actrice et performer dans plusieurs spectacles mis en scène par Simon McBurney tels que The Elephant Vanishes, Shun-kin, Strange Poetry, The Master and Margarita mais aussi Les Félins m’aiment bien dirigé par Alain Olivier et Julius Caesar dirigé par Deborah Warner. En tant que marionnettiste et assistante à la mise en scène, elle collabore avec Pierre Blaise pour Les insectes, La Danse de Zadig, Romance dans les graves, Cailloux, Les Anges… Depuis 2016, elle joue dans le spectacle CUBiX de Mathieu Enderlin.
Elle a participé à plusieurs courts-métrages, dont le dernier, Le Diable est dans les détails de Fabien Gorgeart, a reçu le Prix de qualité du Centre National du Cinéma et de l’image animée. Attirée
par la marionnette, elle se forme à la manipulation
avec Pierre Blaise au sein du Théâtre Sans Toit ; cette collaboration, commencée avec La Fontaine, se poursuit avec La Danse de
Zadig puis avec la création de La Princesse
Maleine mis en scène par Pierre Blaise, spectacle dans lequel elle expérimente avec Mathieu Enderlin la manipulation d’un nouveau type de marionnettes inspirées du " Vertep ".
ÉRIC MALGOUYRESCOMÉDIEN
Suite à une formation au Conservatoire National d’Art Dramatique de Toulouse et à l’Atelier-École Charles Dullin, Éric Malgouyres fonde la Compagnie du Matamore avec Serge Lipszyc et participe à de nombreux spectacles sous sa direction. Dans le même temps, il fait la rencontre du Théâtre Sans Toit
et Pierre Blaise l’initie à l’art de la marionnette
et aux techniques de manipulation. Il crée Nuits Blanches avec Anouch Paré, et joue dans L’histoire de la fille
qui lisait trop d’histoires, Un monde à tes mesures,
Le suicidé, À mort la viande pour les Allumettes associées. Il
joue dans Le chaperon rouge, Le dragon, La cagnotte, Broadway-en-Brie dirigés par Laurent Serrano, dans Le retour à la maison pour le T.J.Arp de Clamart et dans Maître Puntila et son valet Matti par René Jauneau. Il collabore durant 3 années avec le Festival des Malins Plaisirs