LA ZARZUELA

Jaime Isasi CampilloAdrián Jiménez CortésArturo Sánchez Gómez

Javier Torres FernándezIES Hernán Pérez del Pulgar. 2º Bachillerato Grupo “B”

Índice: El origen de la zarzuela: siglo XVII. Evolución en el SXVII de la zarzuela. El contexto histórico del siglo XIX: la restauración

borbónica. Auge de la zarzuela: el regionalismo. Temática político-social en la zarzuela: tradicionalismo,

mujer, religión, entorno físico (rural y urbano), condiciones de trabajo.

Letras, imágenes, mapas históricos.

Panorama histórico de la zarzuela

Muy próximo a Madrid se encuentra el monte de El Pardo. En este sitio en el siglo XVII se construyó un palacete de descanso para las jornadas de caza de Felipe III al que se llamó el palacio de “la Zarzuela”, debido quizás a la profusión de zarzas en aquella zona. Foto aérea del monte del Pardo

Debido a que el interés de Felipe IV fue mayor que el de su padre Felipe III sobre la fiesta escénica, se crearían durante su reinado las primera “zarzuelas”. Felipe IV se acostumbro a usar el edificio de La Zarzuela (en el Real Sitio del Pardo), donde solía descansar un poco y divertirse después de su partidas de caza. El palacio del Pardo se encontraba bastante alejado del de la Zarzuela.

Debido a la caótica situación financiera de la monarquía castellana, se dio el hecho de que las óperas que triunfaban en Italia no llegasen a España. Hubo, sin embargo, algunos intentos locales de imitación del género operístico a la manera de Italia, como el del italiano Piccinnini, que parece haber sido el compositor de “La selva sin amor”, con texto de Lope de Vega, que fue calificado de égloga y cuya música se ha perdido. Hoy en día se considera que fue la primera ópera representada en España.

Lope de Vega, autor delTexto de La selva sin amor.

Con el paso de los años la zarzuela se impuso como espectáculo de la realeza española; al principio, la música solía ser de Juan de Hidalgo (autor de la ópera “Celos aún del aire matan”, con texto de Calderón de la Barca).

Superado el bache de la muerte de Felipe IV, su hijo, el enclenque Carlos II le tomó el gusto a la zarzuela. A partir de 1670, los espectáculos se generalizaron y se dieron, a veces, en la Corte con motivo de los cumpleaños del rey y de su madre, Mariana de Austria.

Carlos II y Mariana de Austria

Con motivo de diversión después de sus partidas de caza, se representaban allí piezas teatrales con música, en las que se intercalaba piezas cantadas y de música instrumental, a lo que se llamó “fiesta de la zarzuela”.

Se perfilaba así la característica fundamental de lo que es la zarzuela, una representación teatral en la que se alterna música y canto con partes habladas, a diferencia de la ópera, en donde todo el texto es cantado.

Fragmento de una de las primitivas zarzuelas (Celos aún del aire matan), de Juan Hidalgo y con textoDe Calderón de la Barca.

Aunque no se conserve la música, sabemos claramente que se trata de zarzuela, ya que, en la zarzuela “Alfeo y Aretusa” de Juan Bautista Diamante, se define claramente: . […] en dos actos dividida,

donde al estilo atendiendode las zarzuelas, se cantay se representa […]

Aquí comenzó la etapa de la zarzuela fuera de la Corte Real. Ya no se interpretaba en los palacios sólo, sino que se daban interpretaciones en teatros.

Sin embargo, en esta época (reinado de Carlos II) había confusión de nomenclaturas, ya que a veces se usaba la palabra ópera para designar a las zarzuelas. Un ejemplo es el texto que escribe en sus memorias la condesa francesa Aulnoy, en el que dice haber visto en Madrid una ópera en 1676, tratándose realmente de una zarzuela de tema mitológico.

Obra donde la Condesa d’Alnoy escribió sobreLa zarzuela llamándola con el nombre de ópera.

Inicialmente, la zarzuela fue un género vinculado a la Corte madrileña, pero se empezó a extender a otras ciudades. Unos años más tarde, encontraríamos ejemplos brillantes de zarzuela en otras ciudades, especialmente en Zaragoza. Sin embargo, la producción de Zarzuela siguió teniendo su centro en Madrid.

Centro de producción y su expansión. De Madrid a Zaragoza.

EVOLUCIÓN DE LA ZARZUELA EN EL SIGLO XVIII

Tras la muerte de Carlos II se dio la llegada de la nueva dinastía de los Borbón a España que sirvió para renovar muchas cosas que llevaban demasiado tiempo estancadas (se reorganizó la administración pública y se abrió las puertas a influencias culturales extranjeras, entre ellas la francesa).

Felipe de Anjou

Con la llegada de la dinastía Borbónica, la zarzuela empieza a malvivir, debido a que el rey Felipe V y su esposa desconocían la lengua castellana. Como se crió en el ambiente de la música de la Corte de su abuelo, Luis XIV, predominó el gusto de la ópera italiana sobre la zarzuela, ya que se las trajo consigo al venir a España, con la compañía de “trufaldines” italianos.

Entrada perteneciente al teatro queabrió esta compañía, y que posteriormenteserá el Teatro Real.

La zarzuela, que había sufrido un proceso de decadencia debido a la entrada de la ópera italiana reapareció en la segunda mitad del siglo XVIII con cierto grado de esplendor, quizás porque la ópera malvivía durante el reinado de Carlos III donde llegó a ser prohibida entre 1777-1787.

En todo caso por la influencia del género italiano muchas zarzuelas aparecieron con el titulo de “ópera”, “ópera española” o denominaciones ambiguas. Solía haber terminologías italianas como por ejemplo área en lugar de aria.

LA ZARZUELA A PRINCIPIOS DEL S.XIX

Debido al nacimiento de la tonadilla, la zarzuela se fue dejando de lado. Se interpretaba el “teatro hablado” (una tonadilla, un

sainete y un baile). La gente que iba al teatro solía pasar la tarde allí, durante muchos días. En el teatro de aquella época no se iba a ver sólo una actuación, sino que se comía, se bebía, e incluso se chismorreaba.

La desaparición de la zarzuela se debió en gran parte a que era más extensa que la tonadilla y más cara para interpretar.

Lo más parecido que se interpretaba en España a las zarzuelas en esa época eran las óperas. En 1799 se prohibieron las óperas en lengua extranjera,(tenían que estar en castellano), primero en Madrid y después en toda España, pero esta orden fue olvidada durante la Guerra de la Independencia, y la ópera italiana se volvió a instalar en las principales ciudades.

Debido a la invasión francesa en España, se dio la entrada de las óperas francesas, llamadas opéras-comiques. Ésta no tuvo aceptación, y además era más simple que la ópera italiana.

Fernando VII defendió (aunque no directamente) la ópera. Al casarse con María Cristina se dio la afición en el país por la ópera italiana, la cual era la afición de la reina. Como consecuencia, se fundó en 1830 el Conservatorio de Madrid. El principal fin de éste era preparar a jóvenes para poder cantar ópera de forma profesional.

Con este auge de la ópera se empezaron a restaurar teatros y a construir otros nuevos.En esa época se empezó a despertar el interés por presentar óperas en lengua castellana. Era el llamado “nacionalismo musical” (impulsado por corrientes románticas).

Con Basilio Basili, se estrenó en 1839 “El novio y el concierto”, obra de la cual era la mayor parte de la música original de este compositor, y con libreto de Bretón de los Herreros. Así pues se denominó a esta obra como “comedia-zarzuela”.Con esta obra se consiguió resucitar a la zarzuela, que, hace 25 años antes se encontraba en mayor parte desaparecida.

A mediados de la década de 1840 empezaron a extenderse las zarzuelas, música teatral compuesta sobre un texto en castellano, generalmente cómico. La aparición en escenarios madrileños empezó a ser corriente. La tonadilla desapareció en gran parte.

Con la zarzuela se iniciará en la segunda mitad del s.XIX la aparición de ciertos regionalismos. Estos se observarán posteriormente sobre todo en Cataluña y Valencia.

También, a partir de la segunda mitad del SXIX será cuando la zarzuela vuelva a conseguir un auge. Con este auge se dará la aparición de la zarzuela moderna, y lo hará con la obra “El ensayo de una ópera” con texto de Juan del Peral y música de Oudrid. Debido a su gran éxito se pidieron la creación de más zarzuelas, como por ejemplo “Palo de ciego” ( de tema gracioso y divertido).

Ya fuera por cuestiones sobre los idiomas, o por la existencia de nacionalismos, la gente empezó a identificarse más con las zarzuelas que con las óperas italianas. Pero también esa identificación se debió a una mayor simpleza en la música y las escenas del tipo más domesticas.

Ópera Zarzuela

Para poder afianzar la aparición de la zarzuela moderna había que generalizar un grupo de compositores españoles , los cuales pudieran asegurar con su producción una constante renovación de las obras para presentarlas luego al público.

Con los actores y cantantes del Teatro del Instituto se formó una sociedad, pero debido al pequeño tamaño del local se alquiló el Teatro de Variedades. Aunque se había dado el auge de la zarzuela moderna, todavía se vacilaba en algunos

momentos entre “ópera española” y zarzuela.

Los compositores de zarzuelas de la segunda mitad del SXIX intentaban abrirse camino mediante la vía de las óperas. Así por ejemplo, Isabel II encargó a Pascual Emilio Arrieta la ópera inagural del Teatro del Real Palacio.

Isabel II Pascual Emilio Arrieta

Un ejemplo de aquellas zarzuelas modernas emergentes es “El tio Caniyitas”, estrenada en Sevilla en 1849, y fue compuesta por Mariano Soriano Fuertes.

La zarzuela fue mayoritariamente influenciada por la ópera italiana y la opéra-comique francesa, y esto se observaba en los libretos, en los cuales se reflejaban ideas que tenían las operas-comiques.

Arrieta, el cual se había mantenido anteriormente al margen de la zarzuela, (componía óperas para Isabel II, para ser representadas en El teatro del Real Palacio), se vio obligado a pasar al lado de la zarzuela como motivo de la apertura del teatro Real, y fue aceptado en la Sociedad Artística.

Esta sociedad, financiada por el banquero Fernando de las Rivas, consiguieron comprar unas cocheras en la calle de Jovellanos, donde en poco más de medio año hicieron construir el Teatro de la Zarzuela. Era considerado el mejor teatro de Madrid por detrás del Teatro Real.

En 1855 se sabe que fue presentada una petición al Congreso de que el Estado otorgara su protección oficial a la zarzuela en condición de Teatro Lírico Nacional, apoyo estatal parecido al que se daba en Francia a la opera-comique, pero esta petición cayó en saco roto.

Aún sin haber conseguido esta petición, continuaron con la idea de financiar el local. El Teatro de la Zarzuela sería inaugurado el 10 de octubre de 1856, que coincide con el dia del aniversario de Isabel II, la cual había anunciado su asistencia, pero luego no apareció porque había baile de gala en el palacio.

Antes de llamarse el Teatro de la Zarzuela, este teatro fue inaugurado con el nombre de Teatro de Jovellanos. Todavía había compositores como Saldoni, que compuso gran numero de óperas y no llegó a aceptar la zarzuela como género, aunque habría compuesto alguna que otra. En cambio, otros autores como Francisco Asenjo Barbieri si defendía la existencia de la zarzuela, y preguntaba si no era ya el género de la verdadera ópera española.

Al abrir este teatro se fueron estrenando diversas obras zarzuelísticas, de las cuales la mayoría no tuvieron éxito. Incluso la primera vez que Isabel II fue a este teatro se interpretó la obra “El encogido y el estirado” de Joaquín Espín y Guillén, la cual fracasó.

Cuando se estrenó la zarzuela “Los Magiares”, de Joaquín Gaztambide, fue realmente cuando se puso en marcha este teatro. Así las zarzuelas empezaron a interpretarse en mas teatros de Madrid, otras ciudades principales e incluso pequeñas poblaciones provincianas. Hasta en las Islas Canarias empezaron a llegar compañías de zarzuelas.

LA ZARZUELA CATALANA

A finales de la década de 1840 la zarzuela estaba bien arraigada ya en Barcelona, y debido al sentimiento nacional “La Renaixença” la lengua catalana retomaba vigor. Un movimiento como éste consiguió influir en esta música teatral, siendo la primera obra registrada en catalán “Setze jutges” de Josep Pujadas, y estrenada en el Teatre del Liceu.

El desarrollo de la zarzuela catalana no podía ser impedido ni por el gobierno y ni por la zarzuela castellana. Incluso el gobierno de 1867 llegó a obligar que apareciera en las obras al menos un personaje que hablara en castellano, pero esta absurda disposición quedó abolida poco tiempo después, en la Revolución de Septiembre de 1868.

Mientras, en el resto de España, seguían dominando el panorama los antiguos fundadores de la Sociedad Artística. La zarzuela más famosa, y que sigue siendo “de repertorio” en la actualidad es “Pan y toros” de Barbieri, estrenada en 1864.

Ya por la segunda mitad del S XIX aquellas zarzuelas que conseguían éxito en Madrid empezaron a ser exportadas a América latina, (siendo uno de los primeros países Cuba) donde las esas zarzuelas eran llevadas por compañías de cantantes españoles. Así en América latina era más frecuente una compañía de zarzuela que una compañía de ópera italiana.

Contrario a alas escenas españolas de cortes o aldeas, la zarzuela cubana describía imágenes y costumbres de la época colonial, utilizando las suaves cadencias musicales que dan a Cuba tanto reconocimiento mundial.

Tema popular era el señorito rico comprometido con una joven de su clase, pero que cortejaba a una joven mulata, zalamera y atrevida, con quien tenia amores prometiéndole matrimonio.

El final era por lo general truculento, con desengaños, pasión celos y lagrimas. Estos impresionantes finales no restaban belleza a la música.

En esta época de mediados de siglo se divide en genero chico, (zarzuelas de un solo acto) y genero grande (zarzuela de dos, tres o mas actos). Se adoptan temas costumbristas, populares, cómicos y bailes españoles. En esta época destacamos a Emilio Arrieta, Federico Chueca, Fernández Caballero, Tomas Bretón y Ruperto Chapí.

Después de la Revolución de 1868, el país entró en una profunda crisis (sobre todo económica) que se reflejó también en el teatro. El espectáculo teatral era caro y ya no se podían pagar aquellos precios

 Fue entonces cuando el Teatro Variedades de Madrid tuvo la idea de reducir el precio del espectáculo y, al mismo tiempo, la duración de la representación. Una función teatral duraba, por aquel entonces, cuatro horas y se redujo a una hora. Fue lo que se llamó teatro por horas.

La innovación tuvo un gran éxito y los compositores de zarzuelas se acomodaron al nuevo formato creando obras mucho más cortas pero el verdadero triunfo tardó diez años hasta 1879.

La zarzuela grande fue batallando en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, pero con poco éxito y poco público. A pesar de esto, en 1873 se abrió un nuevo teatro Apolo de Madrid, que compartió los fracasos con el anterior, por querer hacerle un lugar para el drama y la comedia, hasta que no tuvo más remedio que cambiar el espectáculo al género chico en el que triunfó durante décadas.

SITUACIÓN POLÍTICA EN ESPAÑA DURANTE EL SIGLO XIX

Cuando España entró en el siglo XIX, seguía siendo una sociedad estática. La población, la riqueza y el trabajo estaban concentrados en el sector primario o agrario. Tres cuartas partes de la población vivía en el campo. El país había experimentado un notable aumento de población, pero la producción agrícola no había crecido al mismo ritmo que la población.

El desarrollo industrial era insuficiente para absorber el excedente de población. No se había formado una clase media fuerte que pudiera mantener el equilibrio entre los conservadores reaccionarios y los liberales extremistas. Este papel de árbitro habría de recaer en el ejército.

La invasión napoleónica galvanizó la conciencia nacional y desembocó en uno de sus momentos más admirables: el levantamiento del dos de mayo de 1808, que hizo estallar un vasto movimiento de liberación. Pero el éxito de este entusiasmo colectivo, respaldado por las victorias de Wellington, no ocasionó ningún cambio inmediato en las instituciones ni en los grupos de poder.

Lo único que se consiguió con esta lucha antifrancesa fue intensificar la adhesión de las masas hacia las llamadas tradiciones castizas del catolicismo, el nacionalismo y el acatamiento del arbitrario poder de la monarquía que les unía al pasado imperial de España. El regreso de Fernando VII en 1814 de un exilio ignominioso fue saludado con gritos de “¡Vivan las cadenas!”, y abrió un período de negra reacción que envió al exilio sucesivas oleadas de liberales hasta la muerte del rey en 1833.

Cuando los diplomáticos españoles asistieron al Congreso de Viena en 1814, representaban un estado victorioso, pero una nación arruinada y dividida. La profunda crisis de España había minado profundamente el imperio español en América, porque muchas de las colonias americanas reclamaban su independencia en las primeras décadas del siglo XIX.

La historia del resto del siglo XIX estaba dominada por el dilema dinástico producido por la muerte sin heredero varón de Fernando VII. La hija subió al trono como Isabel II, pero su tío, el legendario Don Carlos, se opuso, dando lugar a la primera de las Guerras carlistas, que afectaron principalmente a Navarra, el País Vasco y El Maestrazgo, la región que se extiende entre Castellón, Tarragona y Teruel.

“De la consideración de la historia del siglo XIX español se infiere que cualquier cambio político, sin el correspondiente progreso social y económico, está destinado al fracaso. Tres importantes factores obstaculizaron este progreso. Uno fue la actitud egoísta y reaccionaria de los grupos en el poder –el trono, la Iglesia, el ejército y la oligarquía–; otro fue el extremismo doctrinario y la ineficacia manifiesta de sus oponentes de la izquierda cuando ocuparon el poder; el tercero y más importante de todos fue la pobreza básica de recursos materiales de España, que impidió el arraigo del progreso material.” (Shaw, Donald L., o. cit., p. 22)

GUERRA DE INDEPENDENCIA ESPAÑOLA (1808-1813)

La Guerra de la Independencia Española o Guerra del Francés fue un conflicto armado surgido en 1808 por la oposición de España a la pretensión del emperador francés Napoleón I de instaurar y consolidar en el trono español a su hermano José Bonaparte, en detrimento de Fernando VII de España, desarrollando un modelo de Estado inspirado en los ideales bonapartistas.

La población española se levanta contra la dominación francesa (2 de mayo de 1808) y, con la ayuda de Inglaterra, vence a Napoleón.

El conflicto se desarrolló sobre un complejo trasfondo de profundos cambios sociales y políticos impulsados por el surgimiento de la identidad nacional española y la influencia en el campo de los «patriotas» de algunos de los ideales nacidos de la Ilustración y la Revolución francesa, paradójicamente difundidos por la élite de los afrancesados.

Los términos del tratado de Fontainebleau, firmado el 27 de octubre de 1807 por el primer Ministro Manuel Godoy, preveían, de cara a una nueva invasión conjunta hispanofrancesa de Portugal, el apoyo logístico necesario al tránsito de las tropas imperiales, que al mismo tiempo fueron tomando posiciones en importantes ciudades españolas según los planes de Napoleón, quien, convencido de contar con el apoyo popular, había resuelto forzar el derrocamiento de la dinastía reinante tradicional.

La difusión de las noticias de la brutal represión en las jornadas posteriores al 2 de mayo, inmortalizadas en las obras de Francisco de Goya, y de las abdicaciones de Bayona del 5 y 6 de mayo, que extendieron por la geografía española los llamamientos iniciados en Móstoles al enfrentamiento con las tropas imperiales, decidieron la guerra por la vía de la presión popular a pesar de la actitud contraria de la Junta de Gobierno designada por Fernando VII.

La posterior reinstauración de la dinastía borbónica y el retorno del absolutismo, encarnado en Fernando VII, así como el reforzamiento de la Iglesia Católica, abrieron en España una era de luchas civiles entre los partidarios del absolutismo y los del Liberalismo, que se extenderían a todo el siglo XIX y que marcarían el devenir del país.

Tras la derrota en la batalla de los Arapiles, el 22 de julio de 1812, abandonó Madrid para ir hacia Francia; a su paso por Vitoria, fue alcanzado por las tropas del duque de Wellington que derrotaron a su ejército. Salió de España definitivamente el 13 de junio de 1813 sin su valioso "equipaje", que consistía en las joyas de la corona española y obras de arte, para refugiarse en Francia, donde permaneció hasta la caída de Napoleón Bonaparte.

Promulgó el Estatuto de Bayona en un intento de ganarse el apoyo de los ilustrados españoles, los llamados afrancesados, sin lograr hacer triunfar el programa reformista de su gobierno. Durante su reinado se le conoció con el apodo de Pepe Botella, en referencia a un supuesto alcoholismo, que parece seguro que no era cierto.

Tras su salida de España, Bonaparte se trasladó a Estados Unidos, donde, gracias a la venta de las joyas de la corona española, se construyó una mansión en Point Breeze, Filadelfia, lujosamente amueblada y con una impresionante colección de libros raros y obras de arte; la rodeó además de un gran parque con un estanque artificial.

Las Cortes de Cádiz redactan la primera Constitución española (1812) de corte liberal. Más de un tercio de los asientos estaban ocupados por eclesiásticos, abogados y un buen número de delegados americanos. La representación nobiliaria era escasa; la popular, nula. En 1812, quedaba aprobada la Constitución, llamada “la Pepa” por ser aprobada el día de San José (19 de marzo). Establecía la igualdad de derechos de todos los ciudadanos, incluidos los de América. Quedaba desmontada la arquitectura del Antiguo Régimen, abolidos los señoríos jurisdiccionales, cuyos privilegios pasaban a la corona y suprimidos los gremios.

Sexenio absolutista (1814-1820)

En 1813 se firma el Tratado de Valençay por el cuál se reponía a Fernando VII en el trono español. Cuando llega, encuentra apoyos para restaurar el absolutismo, anular la Constitución y disolver las Cortes.Su principal apoyo fue el Manifiesto de los Persas, por el que varios diputados le pedían que restaurara el absolutismo. Por eso, acaba restaurando el Antiguo Régimen, ejerciendo una dura represión contra los liberales.

Pero aparecen nuevos problemas, como por ejemplo el proceso emancipador de las colonias americanas o la mala situación económica, que acabó con el descontento de la población, materializado en los levantamientos de los liberales.

TRIENIO LIBERAL (1820-1823)

En 1820 triunfa el pronunciamiento del coronel Riego en Sevilla, al frente de tropas que debían salir para América. Se sublevó a favor de la Constitución. Se formó un gobierno liberal. Se establece una división de provincias similar a la actual. Pero fue de gran inestabilidad, porque se produjo una división interna entre moderados y progresistas.Este período acaba con la intervención de los Cien Mil Hijos de San Luis, a favor de la restauración del absolutismo.

DÉCADA ABSOLUTISTA (1823-1833)

Esta época está caracterizada por el inmovilismo y la opresión, de ahí que también reciba el nombre de Década Ominosa.Se anulan todas las decisiones tomadas durante el gobierno liberal, y se ejerce una dura represión, pero evolucionará hacia un reformismo moderado.

Pero a su muerte, se inicia un nuevo problema, el de la cuestión sucesoria. Establece la Pragmática Sanción, que abolía la Ley Sálica, por la que las mujeres no podían aspirar al trono. Fernando VII pretendía que subiera al trono su hija Isabel II, mientras que su hermano, Carlos María Isidro, también luchaba por el poder. Esto desemboca en la Primera Guerra Carlista (1833-1839)

La primera guerra carlista, entre el bando isabelino (apoyaban a Isabel) y el bando carlista (apoyaban a Carlos), acaba en 1839, con la victoria de los isabelinos. El final de esta guerra se produce con el abrazo de Vergara, entre Maroto y Espartero, figura clave de esta guerra para los liberales isabelinos.

Se inicia así el período de las Regencias, debido a que Isabel todavía era menor de edad. En un principio la Regente es su madre María Cristina, aunque en 1840, con motivo de la Ley de Ayuntamientos por la que se le quitaba al pueblo el derecho de elegir a los alcaldes, delega en Espartero.

Durante el reinado de Isabel II se distinguen tres períodos:

- Década moderada (1844-1854): en la que se producen numerosos cambios, como la aprobación de la Constitución de 1845 (sufragio censitario, soberanía compartida), la creación de la Guardia Civil o el Concordato con la Santa Sede, suprimiendo la desamortización eclesiástica). En 1846 se iniciará la Segunda Guerra Carlistas, que durará tres años.

- Bienio progresista (1854-1856): es una etapa de gran inestabilidad, que se materializa con la Vicalvarada. Se redacta el Manifiesto de Manzanares, proponiendo la descentralización del poder. Se lleva a cabo la desamortización de Madoz, para conseguir dinero con el que pagar el ferrocarril y las obras públicas,

- Vuelta al moderantismo (1856-1868). O’Donnell forma gobierno y anula todas las decisiones tomadas durante el Bienio Progresista. Es una etapa con diversos cambios de gobierno, que acabará con el Pacto de Ostende, por el cual se derrocaba a Isabel II. Este hecho tendrá lugar en un clima de tensión por la crisis económica, que desembocará en la revolución de “La Gloriosa”, que obliga a Isabel a exiliarse.

ZARZUELA EN EL SIGLO XX

En los primeros años del siglo XX, se componen obras de mayor calidad musical como ”El puñao de rosas”, ”La alegría del batallón”, ”El trust de los tenorios” en el género chico y ”Doña

Francisquita” de Amadeo Vives, ”La calesera” o, un poco antes (en 1898), ”Gigantes y Cabezudos” del maestro Manuel Fernández Caballero, que supo ganarse muy bien a la crítica componiendo una obra muy del "gusto popular".

Amadeo Vives

La zarzuela se va manteniendo con estas producciones que, a veces, se ajustan a la estructura musical de una ópera italiana, gracias a autores de la talla de Francisco Alonso, José Padilla, Pablo Sorozábal,…

Francisco Alonso José Padilla Pablo Sorozábal

 La guerra española abre un paréntesis nefasto que acaba por agravar el mismo problema que había los años anteriores

y en la posguerra, la decadencia es casi total. No existen apenas nuevos autores para este género y no se renuevan las obras por no cuajar los estrenos como lo hicieron en otras épocas. Por otro lado, la zarzuela existente es difícil y costosa de

representar y sólo aparece esporádicamente, por temporadas, durante unos pocos días o semanas.

En estos primeros años del siglo se empieza a dar el apelativo de ”género ínfimo” a las representaciones conocidas como revistas. Son obras musicales con conexión a algunas ideas de la zarzuela pero más ligeras y atrevidas, con números escénicos que, en la época, se calificaron de «verdes», es decir, pícaros para los tiempos de hoy, que hablaban o ponían sobre la mesa la evolución de la sociedad sobre temas sexuales y con letras de doble intención, en casi todas hay "cuplés“.

Una de estas obras fue ”La corte de Faraón”, basada en la opereta francesa ”Madame Putiphar”. La música se hizo tan popular que algunos de sus números acabaron siendo verdaderos cuplés difundidos por el público.

SIGNIFICADO DE LAS ZARZUELAS

Las zarzuelas trataban de reflejar la realidad social de Madrid en los siglos XVIII y XIX a través de sus calles, sus fiestas, sus costumbres, etc.Como ejemplos tenemos: La Revoltosa y Pan y Toros

La Revoltosa

El libreto es un fiel reflejo de los ambientes vecinales de finales del siglo XIX, haciendo un fiel retrato de tipos y situaciones que trasladan a la escena todo el sentir y la realidad del Madrid de esos años.

PAN Y TOROS

En esta zarzuela se trata de reflejar las complejas historias de la España de la época.Pan y Toros tuvo influencias posteriores al estar muy comprometida con la historia, hasta el punto de que, tres años después de su estreno, Isabel II prohibió la obra. Y no sólo eso, sino que también prohibió que las bandas hicieran uso del célebre pasacalle de la manolería.