GENOVA E SAVONAdal 20 giugno al 12 settembre 2013

LE VIE DEL

BAROCCOXX FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA DA CAMERA

COMUNE DI GENOVA COMUNE DI SAVONA REGIONE LIGURIA

Il Festival Internazionale di Musica da Camera Le Vie del Barocco quest’estate 2013giungerà all’importante traguardo della ventesima edizione! Le difficoltà finanziarie chehanno sempre caratterizzato il settore della cultura nel nostro Paese, soprattutto negli ultimianni, non ci hanno comunque impedito di raggiungere questo obiettivo che ci riempie disoddisfazione.

Un ringraziamento sentito va al pubblico, a chi lavora per il nostro evento e agli enti so-stenitori e sponsor, soprattutto a chi ci segue da tanti anni e confido continuerà a farlo.

Il Festival si svolgerà ancora nelle città di Genova e di Savona e, con inizio il 20 giugno,prevede 12 appuntamenti disseminati lungo i mesi estivi, incluso tutto settembre. È tradizio-nalmente dedicato alla musica da camera e principalmente al repertorio barocco, con parti-colare riferimento alla musica di Bach, così come alla musica dell’età del Classicismo, intesacome massimo esito a cui sono pervenute le forme musicali nate proprio nel Barocco. La de-nominazione Le Vie del Barocco è stata peraltro scelta anche al fine di estendere il concettodi Barocco, fino a intenderlo come “filosofia di rappresentazione”. I programmi includonopertanto talvolta anche musica novecentesca e contemporanea, normalmente proposta agliascoltatori in accostamento alla musica barocca o settecentesca, al fine di valorizzare insiemele divergenze e le affinità fra repertori apparentemente lontani. L'ultima nostra tendenza èanche quella di inserire alcuni concerti che prevedano contaminazioni fra arti diverse: aquesta possibilità di interazione fra arti, nonché di Barocco concepito in una accezione il piùampia possibile, ci siamo ispirati per la nuova grafica dei nostri materiali.

Per quanto concerne le sedi che ospiteranno la manifestazione, il criterio è quello dioffrire al pubblico una sinergia, e quando possibile addirittura una possibile coerenza, framusica e architettura; al fine di offrire un ascolto più diretto, intimo e coinvolgente, evitandoteatri moderni e privilegiando palazzi, cortili e chiese di grande pregio artistico.

Riguardo al cartellone del Festival, quest’anno grande spazio è stata comunque dato aformazioni che utilizzano copie di strumenti dell'epoca, con ben 8 concerti su 12, coprendola maggior parte delle forme musicali del Barocco: Concerti, Cantate, Sinfonie, Sonate e Trio-sonate. Sempre presente è il filone dedicato a Bach, che è una linea guida storica del nostroFestival, con quattro concerti in cartellone che includono composizioni di Bach e dei suoifigli. Due di questi concerti – altra tradizione del Festival – propongono musica moderna ac-costata a Bach e alla musica barocca: in un caso a musica ottomana/turca e in un altro aljazz/world music. Tre appuntamenti saranno all’insegna della contaminazione fra arti: unovedrà la partecipazione di un gruppo di teatro-danza; un secondo contemplerà la presentazionee la lettura di alcuni passi dell'ultimo libro del regista e scrittore napoletano Lucio Fiorentino;un terzo prevede la presenza di una danzatrice specializzata in danza barocca. Alcuni appun-tamenti coinvolgeranno, parzialmente o interamente, giovani artisti: in particolare un concertovedrà sul palco l’ultima vincitrice del Premio Nazionale delle Arti dei Conservatori italiani.

Il direttore artisticoStefano Bagliano

IDEAZIONE E ORGANIZZAZIONE: Collegium Pro Musica

ENTI SOSTENITORI:Ministero Beni e Attività CulturaliCompagnia di San PaoloComune di Genova – Assessorato CulturaComune di Savona – Assessorato CulturaRegione Liguria – Assessorato CulturaMetco

DIREZIONE ARTISTICA E ORGANIZZATIVA:Stefano Bagliano

COMITATO D’ONORE:Marco Doria, Sergio Chiamparino, Carla Sibilla,Angelo Berlangieri, Federico Berruti, Roberto Bosi,Stefano Dellepiane, Paolo Farinella, Eugenio Pallestrini,Maria Cristina Olivetti, Lorenzo Bagliano, Guido Gandino,Cesare Torre, Daniele Biello, Marta Sperati

SI RINGRAZIA:Cristina Bagnasco, Angela Burzoni, Egidio Camponizzi,Daniele D’Agostino, Francesca Guala, Alessandra Manari,Milena Palattella, Madre Rosangela Sala, Suor Maria Immacolata,Arianna Spigolon, Patrizia Sudano, Giovanni Villani

ORGANIZZAZIONE E UFFICIO STAMPA:Tiziana Amedeo, Silvia Canevaro, Mariagrazia Liberatoscioli,Alda Viti, Fiorella Odone, Luca D’Arrigo, Patrizia Capellari

PROGETTO GRAFICO: Icongrafica

INGRESSO:GENOVA: € 10 / ridotto giovani (fino a 25 anni): € 8Abbonamento € 70 Cassa aperta a partire dalle ore 19.45(il 17/7 dalle 18.30; il 6/9 dalle 19.30)SAVONA: tutti i concerti gratuiti con offerta libera

ORARIO:I concerti hanno inizio a Genova alle ore 20.30e a Savona alle ore 21. PREVENDITA a Genova presso Bookshopdei Musei di Strada Nuova, via Garibaldi 9 - 16124tel. 010.2759185 e-mail genova@sistemamuseo.itPER INFORMAZIONI: 010.8603597 – 335-6314095info@collegiumpromusica.com

LLE V IE DEL BAROCCOXX FEST IVAL INTERNAZIONAL ED I MUS ICA DA CAMERA

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Malatestiana, Jerusalem Festival,Il Gonfalone a Roma, Feste Mu-sicali per S. Rocco a Venezia, BachFestival di Riga, Sonoro Festivaldi Bucarest, Teatro Bibiena diMantova, Auditorium Milli Re-saurans di Istanbul, Boston Re-corder Society, Palazzo dellaBorsa di Oporto, Musée de BeauxArts di Marsiglia, Aalborg OperaFestival, Teatro di Ekaterinburg,Styrian Chamber Music Festivaldi Graz, Teatro di Madeira, EmiliaRomagna Festival, Festival diNancy, Bastaad, Potsdam, Brian-con, Aalborg, Beringen, Trieste,Valencia, Bolzano, Nizza, Avi-gnone, Lago d’Orta, Mondovì, Ca-gliari ecc., sempre riscuotendocalorosi consensi. Il Collegium haall’attivo una intensa attività di-scografica avendo registrato –per le etichette Brilliant, Stradi-varius, Dynamic, Nuova Era eTactus –, musiche di Telemann,Vivaldi, B. Marcello, G. Sammar-tini, N. Fiorenza, A. Scarlatti,Graupner e Graun, Stradella, Bittiecc. Importanti riviste e magazinemusicali sono usciti in edicolacon in allegato un CD realizzatodal Collegium Pro Musica, tra cuiCD Classics e due volte la presti-giosa Amadeus. Fra i più recentilavori discografici, la registra-zione con l’integrale dei Concertiper flauto op. 10 di Vivaldi ha ri-

cevuto una recensione a 5 stellesu Amadeus. Le ultime registra-zioni, per l’etichetta Brilliant Clas-sics, propongono l’integrale deiConcerti da Camera di Vivaldi eCantate di Telemann con la so-prano Gemma Bertagnolli.

Stefano Bagliano è uno fra ivirtuosi di flauto diritto che oggisi stanno facendo maggiormenteapprezzare a livello internazio-nale. Diplomatosi al Conservato-rio “Pollini” di Padova, si è perfe-zionato in flauto dolce e musicaantica con F. Brüggen, K. Boeke,W. Van Hauwe e P. Memelsdorffe in direzione con F. Dorsi. Intra-presa l’attività concertistica, conl’ammirazione e la stima di flau-tisti quali Frans Bruggen e WalterVan Hauwe, ha eseguito circa 700concerti in veste di solista perprestigiosi festival e istituzioni intutta Europa, America e Asia. Inqualità di solista con orchestraha suonato con Moscow Cham-ber Orchestra, Les Boreades diMontreal, Solisti della Scala diMilano, Orchestra da Camera diPadova e del Veneto, Alaria En-semble di New York, AcademiaMontis Regalis, Mainzer Kamme-rorchester, L’Arte dell’Arco, En-semble Baroque de Nice, Orche-stra da Camera di Istanbul,Milano Classica, Accademia I Fi-

larmonici di Verona, EnsembleSeicentonovecento Roma, Orche-stra Toscanini Parma, Orchestrada Camera della Campania, Ma-cedonian Philarmonic Orchestra,con direttori quali A. Curtis, R.Barshai, G. Garbarino, L. Piovano,A. Nanut, F. Colusso, V. Bulakhov;per la musica da camera con M.Huggett, B. Van Asperen, O. Dan-tone, V. Ghielmi, S. Azzolini, C.Chiarappa, F. Guglielmo, L. Duft-schmid, E. Bronzi, H. Bouman, C.Astronio, F. Nicolosi, A. Coen, R.Jaffe, Quartetto Casal. Attivo anche in campo didattico,ha tenuto e tiene corsi, seminarie masterclass per vari enti tra cuiISA Sommer Akademie dell’Uni-versità di Vienna, Istituto Gnes-sins di Mosca, Corsi di MusicaAntica FIMA ad Urbino, BostonRecorder Society, Conservatoriodi Oporto-Portogallo, AccademiaEuropea di Musica Antica Bol-zano, Societé Valaisanne de laFlute di Sion-Svizzera, Conserva-tori di Torino, Genova, Bari, Pe-scara, Campobasso e Cosenza,Corsi Musicali di Genova Nervi edi Monte San Savino. È docentedi flauto dolce e musica da ca-mera per voci e strumenti antichipresso il Conservatorio “Pedrollo”di Vicenza.

L’ensemble Collegium ProMusica, fondato nel 1990 e di-retto dal flautista Stefano Ba-gliano, è una formazione specia-lizzata nel repertorio musicalebarocco, eseguito secondo lo stiledell’epoca e con l’uso di copie distrumenti originali. I componentidel gruppo hanno alle spalleun’intensa attività concertisticaa livello internazionale. Il Colle-gium Pro Musica si è esibito in-sieme a celebri interpreti, tra cuile cantanti Emma Kirkby, RobertaInvernizzi e Gemma Bertagnolli,la violinista Monica Huggett e ilclavicembalista Bob Van Asperen.Stefano Bagliano e il CollegiumPro Musica hanno suonato permolti fra i più prestigiosi festivale organizzazioni musicali in USA,Giappone, Cina, Canada, Israele,Turchia e tutta Europa, tra cuiCarnegie Hall di New York, Ga-steig di Monaco di Baviera, Con-servatorio di Mosca, Società delQuartetto di Milano/Musica ePoesia a S. Maurizio, IshibashiMemorial Hall di Tokio, Amicidella Musica di Firenze, FestivalInternazionale di Lubiana, IstitutoItaliano di Cultura di Los Angeles,Conservatori di Pechino e di Tian-jin, Engadiner Konzertwochen,Concerti di Radio Rai 3 a PalazzoVenezia a Roma in diretta radio-fonica nazionale, Sagra Musicale

Genova, 20 giugno 2013

Chiesa di S. Maria del Prato - ore 20.30

C. Philipp Emanuel Bach (1714-1788)- Quartetto in la minore Wq 93

per clavicembalo, flauto, viola e violoncello(andantino - largo e sostenuto - allegro assai)

- Concerto (Sonatina) Wq 108 in mi bemolle maggioreper clavicembalo, due flauti e archi(largo - allegro di molto - tempo di minuetto)

Alessandro Scarlatti (1660-1725)- Sinfonia di Concerto Grosso in re maggiore

per tromba, flauto e archi(spiritoso - adagio - allegro - adagio - presto)

C. Philipp Emanuel Bach- Concerto in re minore Wq 22 (H 425)

per flauto e archi(allegro - un poco andante - allegro di molto)

COLLEGIUM PRO MUSICAStefano Bagliano, flauto e direzioneAndrea Coen, clavicembaloJonathan Pia, tromba naturaleLorenzo Cavasanti, flautoFederico Guglielmo, violino di spallaGabriele Bellu, Svetlana Fomina, Valerio Giannarelli,Roberta Pietropaolo, Massimo Piga, violiniLeonardo Massa, violoncelloSimone Laghi, violaFederico Bagnasco, contrabbasso

Grandi padri,Alessandro Scarlatti e Carl Philipp Emanuel Bach

grandi figli:

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per giovani solisti di Istanbul, iFestival di Izmir e di Ankara, ilFestival di Musica da Camera diBrasov, il “Falsterbonasets” Festi-val estivo di Malmöe e il Festivalmusicale di Karlskrona in Svezia,il Festival Cristoforo Colombo diBari. Inoltre si esibisce in Italia,Francia, Bulgaria, USA, Romania,Lituania, Inghilterra, Azerbaijan,Estonia, Svezia, Inghilterra, Ve-nezuela, Messico, RepubblicaCeca, Cipro e Turchia. All’età di16 anni inizia gli studi per diret-tore d’orchestra, sotto la guidadel leggendario direttore turcoDemirhan Altug e quindi perfe-ziona la sua preparazione con ilMaestro Emin Güven Yaslicam.Come direttore ha diretto pro-grammi con alcuni dei più signi-ficativi solisti contemporanei, tracui Shomo Mintz, Raphael Wal-fisch, Fazil Say, Bruno Schneider,Peter Jablonsky, Suela Mullaj, Ci-hat Askin, Tedi Papavrami, GülsinOnay, Emre Elivar, e Kenneth Ha-milton. Ha lavorato anche conTerence Blanced Quintette, TheBee Gees, Dreamtone e Iris Ma-vraki’s Neverland. Hakan Sensoy

è inoltre membro fondatore eleader dell’Akbank Chamber Or-chestra e dell’Orchestra Filarmo-nia Istanbul. Il Maestro Sensoyha diretto e suonato le primemondiali di diverse opere scritteda compositori contemporanei.Egli commissiona regolarmentenuove partiture per violino e perla sua Orchestra FilarmoniaIstanbul, tanto che il compositoreturco-americano Münir Beken gliha dedicato la sua prima sinfonia.Il Maestro ha conseguito il dot-torato di musica alla TechnicalUniversity di Istanbul dove at-tualmente insegna violino.

Alessandra Manari si è for-mata nelle principali tecnichedella danza moderna e contem-poranea (Graham, Nikolais, Li-mon, Cunningham) in Italia,Francia e Inghilterra con alcunidei maggiori maestri internazio-nali (Elsa Piperno, London Schoolof Contemporary Dance, CarolynCarlson, Christine Gerard, PeterGoss, Jackie Marques, Odile Du-boc, Dominique Dupuy).Collabora dai primi anni ‘80 ad

oggi alla realizzazione di produ-zioni teatrali e di danza, a Genovaed in diverse città italiane, siacome danzatrice che come co-reografa.Insegna danza contemporanea eteatro danza dal 1979 a Genova.Nel 1981 fonda Spaziodanza,centro didattico e sperimentaleper la danza contemporanea, chedirige fino al 1987 presso il Cen-tro Culturale del Levante. Ha in-segnato inoltre in progetti dellaProvincia e della Regione rivoltiagli alunni delle scuole elemen-tari e superiori e in corsi di for-mazione per operatori; presso ilDAM, presso La Quinta Praticabilee il Ballet Scuola di Danza.Dal 1986 a tutt’oggi è docentedi Tecniche corporee e Danzapresso la Scuola di Recitazionedel Teatro Stabile di Genova.Attualmente i suoi interessi sonoorientati soprattutto verso il Tea-tro Danza come linguaggio ac-cessibile a tutti coloro che ricer-cano forme autentiche dicomunicazione, senza limiti di etào di preparazione.

Hakan Sensoy è violinista edirettore d’orchestra di famamondiale. La sua carriera iniziaal Conservatorio di Istanbul dovesegue il “programma speciale diinsegnamento del violino pergiovani prodigi” tenuto dal pro-fessor Ayhan Turan. Come violi-nista, il Maestro Sensoy perfe-ziona la sua preparazione conTrevor Williams al London RoyalCollege of Music, col violinista epedagogo russo Victor Pikisen einfine con Ayla Erduran, celebreartista turco. A 16 anni, è nomi-nato “Miglior artista dell’anno”dalla Filarmonica di Istanbul. Lostesso anno riceve il premio piùimportante della Technical Uni-versity di Istanbul, finora asse-gnato solo quattro volte in 235anni di storia dell’istituto, perl’immenso successo raggiunto.Dopo la sua prima esperienza so-lista all’età di 13 anni, appare intale veste nelle migliori sale daconcerto europee, incluse l’Au-ditorium del Louvre di Parigi e laCarnegie Hall di New York. Par-tecipa a numerosi festival inter-nazionali, come il Festival CRR

Genova, 27 giugno 2013

Palazzo Rosso - ore 20.30

Hakan Sensoy (1968)- Haydar

Tatyos Efendi- Kürdilihicazkâr saz semaisi

Münir Nurettin Beken (1964)- Dance to the Passed

J. Sebastian Bach (1685-1750)- Sonata per violino BWV 1001 in sol minore

(adagio - fuga allegro - siciliana - presto)

Mes’ud Cemil Bey- Nihavent saz semaisi

Eugene Ysaye (1858-1931)- Prelude e Les Furies dalla Sonata per violino Obsession

Hakan Sensoy, violino

Laboratorio ONDANZA (teatro danza):Giulia Zerbino, Federica Covaia, Caterina Piserà,Angelo Semola, Marta Cristofanini,Martina Morabito, Francesca Greco

Coreografie di Alessandra ManariCostumi di Mariagrazia Liberatoscioli

Perdersi in Bach, ritrovarsi a Istanbul

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Ha recentemente fondato “l’Ac-cademia musicale l’Ottocento“,ensemble internazionale che sidedica esclusivamente all’esecu-zione (su strumenti originali e se-condo la prassi esecutiva del-l’epoca) del repertorio cameristicovocale e strumentale (soprattuttoinedito) del secolo XIX. Suona suuno strumento copia di ThomasFehr, Gähwil, 2012, da originale“Castel”, Venezia c. 1750.

Andrea Coen ha conseguitoil diploma di clavicembalo pressoil Royal College of Music di Lon-dra e la Laurea in Lettere con in-dirizzo musicologico pressol’Università “La Sapienza” diRoma. Tra i primi in Italia ad in-teressarsi della prassi esecutivadegli antichi strumenti a tastiera,svolge da più di vent’anni attivitàconcertistica in Italia, in Europae negli USA come clavicembali-sta, organista e fortepianista perle più prestigiose istituzioni mu-sicali. Incide per EMI, Denon,Deutsche Harmonia Mundi, Mu-sicaimmagine Records, Dynamic,Bongiovanni e Stradivarius. Hacollaborato con solisti, direttoried ensemble cameristici di famaquali fra gli altri Aris Christofellis,Christopher Hogwood, L’Arte del-l'arco, la Cappella Musicale diSan Giacomo e l’Ensemble Sei-

centonovecento, oltre che con leattrici Ottavia Piccolo e MonicaGuerritore. Ha pubblicato l’edi-zione critica dell'integrale delleSonate per strumento da tasto edei Sestetti di D. Cimarosa, l’"In-tavolatura di Ancona" (1644), gliIntermezzi "Don Chisciotte" di G.B. Martini, rappresentato nellastagione 1992-93 dei "ConcertiItalcable" al Teatro Sistina diRoma; sta portando a termine lapubblicazione delle opere orga-nistiche, pianistiche e vocali inseno alla edizione degli OperaOmnia di Muzio Clementi (perla quale è membro del ComitatoScientifico) per i tipi della Ut Or-pheus di Bologna. Fa parte del-l’Advisory Board del semestraleAd Parnassum (Journal of Ei-ghteenth- and Nineteenth-Cen-tury Instrumental Music). È incorso di pubblicazione, a suacura, la prima edizione criticamoderna dell’Estro poetico-ar-monico di Benedetto Marcello,in collaborazione con M.A. Can-cellaro, commissionatagli dallaFondazione Locatelli di Cremonaper la collana Monumenta (Edi-tions Brepols , Belgio). È uno deicuratori dell’Edizione Nazionaledegli Opera Omnia di Luigi Boc-cherini e membro del ComitatoScientifico della Fondazione “LeColonne del Decumano”. Dal

1986 al 2000 ha collaborato aiprogrammi musicali di Radio Rai;ha realizzato il ciclo completodel programma televisivo Ante-prima Note e Teatri per StreamTV in veste di curatore e condut-tore e collaborato con la RadioVaticana. Nel 1993 ha ottenutola “Chiave d'oro” del Teatro del-l'Opera di Roma per meriti arti-stici. È titolare della cattedra diclavicembalo presso il Conserva-torio A. Casella de L’Aquila, do-cente di fortepiano presso il Con-servatorio di S. Cecilia di Romae organista della Basilica di SanGiacomo in Augusta in Roma.Per l'anno 2001 è stato invitatoquale membro della giuria inter-nazionale del Premio Bonporti diRovereto presieduta da GustavLeonhardt. a eseguito inediti or-ganistici e pianistici di M.Cle-menti a Friburgo, Zurigo, Sion,Leeds, Saragozza, Los Angeles,Parma e Roma. Membro dellaSocieté de l’Orchestre de Sion,nel 2007 è stato invitato da LeonPlantinga e Malcolm Bilson a te-nere concerti e conferenzepresso le Università di Yale e diCornell. Docente di clavicembaloal Conservatorio dell’Aquila e difortepiano al Conservatorio diRoma, ha insegnato ai Corsi In-ternazionali di Musica Anticadella FIMA (Urbino).

Enrico Casularo, flautista emusicologo di fama internazio-nale, si è diplomato in flautopresso il Conservatorio S. Ceciliadi Roma sotto la guida di A. Per-sichilli e ha approfondito i suoistudi musicali in Olanda con F.Vester. Svolge un’intensa attivitàconcertistica con un repertorioche spazia dalla musica anticaalla musica contemporanea; in-vitato da alcuni dei maggiori fe-stival internazionali (Houston In-ternational Festival, EstateMusicale Fiesolana, WestfalischesMusik Fest, Festival Bach, Cele-brazioni Rossiniane, Bern Duka-ten Konzert, Autunno Musicaledi Como, Festival de Sastago, Fe-stival «Musica e scienza»), ha ese-guito, sui flauti d’epoca della suacollezione, numerose prime ese-cuzioni moderne di opere inediteper flauto di autori del XVIII eXIX secolo. Registra come solistaper la RAI, la WRD, la RadioSuisse Romande, la Radio Vati-cana ed incide per le etichetteEMI (Francia), Jecklin, Flatus re-cording (Svizzera), Edipan, Bon-giovanni, Musica-Immagine,Pentaphon (Italia). Dal 1982 En-rico Casularo tiene corsi e semi-nari di interpretazione, lettera-tura, storia ed organologia delflauto traverso presso prestigioseistituzioni musicali europee.

Savona, 2 luglio 2013

Duomo - ore 21

Antonio Vivaldi (1678 -1741)- Sonata a flauto traversiero solo con cembalo RV 50

in mi minore(andante - siciliano - allegro - arioso)

Carlo Tessarini (1690-1766)- Sonata op. 2 n. IV in sol maggiore

per flauto traverso e basso continuo(adagio - allegro - largo - presto)

Giovanni Battista Sammartini (1700-1775)- Sonata XV in sol maggiore per clavicembalo

(allegro)- Sonata in sol maggiore per flauto traverso e basso continuo

(andante affettuoso - andante - minuetto)

Giuseppe Sarti (1729-1802)- Sonata in mi minore

per clavicembalo e flauto traverso concertante(andante con moto - allegro rondeau)

Niccolò Döthel (1721-1810)- Divertimento op. 2 n. 4 in re maggiore

per flauto traverso e clavicembalo(andante - allegro)

Enrico Casularo, flauto traversiereAndrea Coen, clavicembalo

Dai fondi musicali svizzeri:Vivaldi, Sammartini, Sarti

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L’Aighetta Quartett si è for-mato nel 1979 a Monte Carlo. Ilquartetto si è esibito in pubblicoper la prima volta nel 1980, masi può dire che si è lanciato nellacarriera internazionale grazie al-l’interpretazione del ConcertoAndaluso di Joaquin Rodrigo,con la partecipazione dell’Orche-stra Filarmonica di Monte Carlonel 1982. Numerose tournées inFrancia, Inghilterra, Italia, Un-gheria e Germania si sono sus-seguite, così come moltissimetrasmissioni radiofoniche e tele-visive. “Il successo non è dovutoad una vera e propria innova-zione – il canto di un uccello aquattro teste – ma all’esistenzadi una sonorità nuova e irresi-stibile”, così Anthony Burgess, ilcelebre autore di “Arancia mec-canica” presentò il quartetto inoccasione dell’incisione delprimo disco nel 1987. Inoltre ilquartetto ha inciso numerosi di-schi tra i quali un omaggio a BillEvans con il chitarrista jazz JohnMcLaughlin, l’integrale dell’operaper quattro chitarre di Robert

Delanoff, delle composizionidell’autore inglese Anthony Bur-gess e, infine, l’ultima incisionecon le proprie composizioni"Acoustic world”.Incoraggiato da artisti comeHenryk Szeryng e György Cziffra,l’Aighetta Quartett suscita da or-mai vent’anni l’entusiasmo delpubblico più vario, sia nelle salepiù prestigiose quali la Fenice aVenezia, il Palau de la Musica Ca-talana a Barcellona, la Salle Gar-nier a Monte Carlo, la GalleriaNazionale a Budapest, il Gasteige la Musikhochschule a Monacodi Baviera, la Brucknerhaus aLinz, la Wigmore Hall a Londra,il Teatro Antico di Arles, il Ca-stello Mirabell di Salzburg, il Tea-tro Dejaset di Parigi, il teatroGhione di Roma, sia nei teatri al-ternativi quali il Theaterhaus diStuttgart, il Kleintheater di Lu-zern, il Pantheon Theater diBonn.Ha ottenuto il “Soafa d'Oro” peril migliore spettacolo dell'anno'87 a Dorfen (Germania). Il quar-tetto ha preso parte a numerosi

festival internazionali, tra cui lesMusicales de Guil-Durance, l’Au-tomne musical de Chatellerault,Festival di musica da camera diBriançon, Klassieke Muziek inLimburg, Festival internationalde guitarra de Linares, Festivalguitarras de hoy a Murcia, Char-leroi, Nancyphonies, Krems, Rieti,l’Aquila, Milano, Lecco, Treviso,Parma, Modena, Valencia, Bathguitar Festival, Società dei con-certi di Fribourg, C’est pas clas-sique à Nice, Festival di chitarradi Neuötting.Il Quartetto collabora con musi-cisti e compositori di sensibilitàmusicali molto diverse, s'inte-ressa al jazz d'autore dove l'im-provvisazione e gli arrangiamentisono strettamente legati, e piùrecentemente a musiche mo-derne attraverso creazioni per-sonali, tentativi di sintesi dellecorrenti musicali attuali. Questoecletticismo fa sì che si possaconsiderare l'Aighetta Quartettcome uno degli insiemi più in-novativi della scena musicale at-tuale.

Genova, 4 luglio 2013

Palazzo Rosso - ore 20.30

J. Sebastian Bach (1685-1750)- Concerto in si minore BWV 1065

(allegro - andante - allegro)

Antonio Vivaldi (1678-1741)- Concerto in sol maggiore

(allegro - adagio - allegro)

G. Philipp Telemann (1681-1767)- Concerto in re maggiore

(allegro - adagio - allegro)

Philippe Loli (1961)- Tango del Mar

Alexandre Del Fa (1956)- Prélude - Casa de la fuente

Philippe Loli (1961)- Fuego

QUARTETTO DI CHITARRE AIGHETTAAlexandre Del Fa, Olivier Fautrat,Philipp Loli, François Szony

Contagio: Barocco e World Music

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Angelica Selmo è nata a Ve-rona e ha conseguito il diplomaaccademico di II livello in piano-forte, con il massimo dei voti ela lode, sotto la guida del MaestroR. Zadra. Ha partecipato a corsie masterclass di perfezionamentocon L. Georgeskaja, E. Solè, R.Fortuna, C. Grante, M. Raschietti,A. Ciccolini e F. Gamba. È statapremiata in numerosi concorsipianistici nazionali e internazio-nali, ottenendo il I premio ai con-corsi Nuovi Orizzonti (Arezzo),Rami musicali (Fucecchio), Città

di Bardolino, Città di Piove diSacco. Si è perfezionata nell’in-terpretazione del repertorio ca-meristico con S. Redaelli. Ha inol-tre frequentato masterclasstenute da L. Simoncini e R. Filip-pini. Nel 2012 ha frequentato uncorso di fortepiano con S. Neo-nato e B.V. Oort. Dal 2011 si de-dica esclusivamente allo studiodel clavicembalo presso il Con-servatorio di Vicenza, sotto l’at-tenta guida della Maestra P. Ma-risaldi, e nel 2012 vince il Premiodelle Arti, come solista, nella ca-

tegoria “Musica con strumentiantichi e voci”. Ha tenuto recitalclavicembalistici per le stagioniAntonio il Verso di Palermo, Paviabarocca e Settimane barocche diBrescia. Si è esibita nella Biblio-teca Marciana di Venezia e, sem-pre come cembalista, ha suonatocon l’Orchestra da Camera Ita-liana diretta dal Maestro S. Ac-cardo. Ha ottenuto il 1° premioex aequo al concorso nazionaledi clavicembalo “Acqui e TerzoMusica”.

Savona, 8 luglio 2013

Duomo - ore 21

François Couperin (1668-1733)- 8 preludi da L’Art de Toucher le Clavecin

Johann Sebastian Bach (1685-1750)- Partita in do minore BWV 826

(sinfonia - allemanda - corrente - sarabanda - rondeaux - capriccio)

Louis Couperin (1626-1661)- Preludio non misurato in fa maggiore

Johann Sebastian Bach (1685-1750)- Toccata in mi minore BWV 914

Jean-Baptiste Forqueray (1699-1782)- Chaconne La Buisson

Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)- Sonata n° 1 in la minore Wurttemberg

(moderato - andante - allegro assai)

Angelica Selmo, clavicembalo

Stili di famiglia: i Bach e la Francia

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Mauro Borgioni, baritono, hastudiato canto al Conservatoriodi Perugia per poi specializzarsinella vocalità antica e nel cantobarocco presso la Scuola Civicadi Milano. Attualmente si sta per-fezionando al Conservatorio diCesena con Romina Basso. Si esi-bisce come solista con un reper-torio che spazia dal madrigalealla cantata, dall’oratorio al-l’opera, prendendo parte a varieproduzioni tra cui Vespro dellaBeata Vergine di Monteverdi,Oratorio di Natale, Matthaus eJohannes Passion, Messa in Siminore, Magnificat di Bach, Mes-siah di Handel, Requiem di J. Gil-les e A. Campra, Nelson-Messedi Haydn, Vesperae e Missae diMozart, Via Crucis di Listz, Re-quiem di Faure, lavorando con LaVenexiana, Il Canto di Orfeo, Can-tar Lontano, Coro della RadioSvizzera, La Verdi Barocca, Or-chestra da Camera di Mantova, ITurchini, Academia Montis Re-galis, La Stagione Armonica, Ac-cademia Hermans, Odecathon,Micrologus. Collabora con im-

portanti direttori e musicisti tracui Claudio Cavina, Gianluca Ca-puano, Marco Mencoboni, DiegoFasolis, Leonardo G. Alarcon, An-tonio Florio, Corrado Rovaris, Mi-chele Campanella, Chiara Ban-chini, Lorenzo Ghielmi, SergioBalestracci. Ha interpretatoApollo ne “L’Orfeo” (Festival diSantander), Giove ne “Il ritornodi Ulisse in patria” (Cité de la Mu-sique di Parigi; Tage Alte MusikRegensburg, Concertgebouw diAmsterdam, Musikfest Stuttgart)e Mercurio/Familiari ne “L’Inco-ronazione di Poppea” (Sinfoniaen Perigord, MITO Milano) sottola direzione di Claudio Cavina; ilTesto ne “Il Combattimento” diC. Monteverdi (Citè de la Musiquedi Parigi), “Il Damone” di Ales-sandro Stradella (Segni Barocchi,Foligno), Mondo e Consiglio ne“Rappresentatione di Anima etCorpo” di E. de’ Cavalieri (Cope-naghen Renaissance Music Fe-stival), Aeneas in “Dido e Aeneas”di Purcell (Teatro Bonci di Cesenae Teatro Alighieri di Ravenna),Don Roberto ne “La Stanza Ter-

rena” di A. Miari (Teatro Comu-nale di Belluno).Ha preso parte a diversi allesti-menti tra cui Festa Montever-diana, spettacolo con musiche diC. Monteverdi diretto da MarcoMencoboni e sotto la regia diPierluigi Pizzi (Sferisterio di Ma-cerata); Myth, opera del coreo-grafo belga/marocchino Sidi LarbiCherkaoui, in scena in tutte lecapitali europee (produzionecongiunta di Toneelhuis di An-versa, Theatre de la Ville di Parigi,Saddler's Theatre di Londra, ArtFoundation di Ottawa, Fonda-zione Musica per Roma) con l'en-semble Micrologus; La Fabulad’Orpheo, rappresentazione sultesto del Poliziano con musichedel primo Rinascimento, prodottada Fondation Royaumont (Parigi)e Ensemble Lucidarium.Ha inciso per le etichette disco-grafiche Zig-Zag Territoires, Al-pha-Prod, Bongiovanni, Dynamic,Elucevanlestelle Records, Stradi-varius, K617, Glossa, ORF, Arcana,Ricercar e per emittenti radiofo-niche e televisive.

L’Accademia Hermans nascenel 2000 per volontà di FabioCiofini che, ha coinvolto giovanimusicisti desiderosi di approfon-dire il repertorio della musica an-tica e la relativa prassi esecutiva.Da allora è iniziato un percorsoche ha portato l’Accademia e isuoi componenti, formatisi nellepiù importanti scuole europee, aottenere sempre maggiori con-sensi nel panorama concertisticoitaliano e internazionale (Spagna,Olanda, USA) e a collaborare concantanti e strumentisti di accla-rata fama tra cui quali GloriaBanditelli, Sergio Foresti, Bart VanOort e Roberta Invernizzi. Ha ef-fettuato registrazioni per le eti-chette discografiche Bottega Di-scantica (Italia) e Brilliant Classics(Olanda).L’Accademia è ente organizza-tore del Festival di Musica antica“Parco in Musica” nei luoghi sto-rici della Valnerina (Umbria). Dal2010 è orchestra residentepresso la Stagione Musicale delTeatro Cucinelli di Solomeo (Pe-rugia).

Genova, 10 luglio 2013

Palazzo Rosso - ore 20.30

Nicolaus Bruhns (1665-1697)- Mottetto De profundis clamavi per basso, 2 violini e b.c.

Dietrich Buxtehude (1637-1707)Cantata Ich bin eine Blume zu Saron BuxWV 45per basso, 2 violini e b.c.

Johann Joseph Fux (1660-1741)- Trio Sonata in la (K.340) per 2 violini e b.c.

(adagio - allegro - adagio - allegro)

Johann Caspar Ferdinand Fischer (1656-1746)- Ciaccona in fa per organo solo

Johann Sebastian Bach (1685-1750)- O Mensch, bewein dein Sünde Gross BWV 622

per violino e organo

Franz Tunder (1614-1667)- Mottetto O Jesu dulcissime per basso, 2 violini e b.c.

Heinrich Ignaz Franz von Biber (1644-1704)- Mottetto Rex virtutum per basso, 2 violini e b.c.

Accademia HermansMauro Borgioni, baritonoRossella Croce e Luca Venturi, violiniAlessandra Montani, violoncelloFabio Ciofini, organo e direzione

De Profundis: la Cantata barocca

1918

L’Ensemble Labirinto Armo-nico è un complesso specializ-zato nel repertorio antico, fon-dato dal violinista PierluigiMencattini. Ha all’attivo una in-tensa attività concertistica, conesibizioni in Italia e all’estero:Festival Internazionale di MusicaAntica di Amburgo, Kiev, Wol-fsburg, Grenoble, Saint Raphael,Parigi, Halpe D’huez, Teatro diStato di Rodos, Monaco di Ba-viera, Festival di Memminger/Bruxelles, Festival Internazionaledella Provence, Musica Cortese,Festival di musica antica ”Sei-centonovecento”, Festival Inter-nazionale di musica antica dellaValle di Susa, Festival Interna-zionale di musica da camera diGenova, Trento, Mantova, Roma,Macerata, Festival di Mezz'estatedi Tagliacozzo, Rassegna di mu-sica antica di Víterbo, Festivalorganistico di Torino, MaggioTeatino, Isernia, Lecco, Ventimi-

glia, I Concerti del Teatro Aldo-brandi Mazzacorati-Bolognaecc. L’attività discografica com-prende i seguenti lavori:- Sonate di A. Corelli op.V a vio-lino, violone o cimbalo;- Sonate a violino e Basso op.IXdi Michele Mascitti in prima ese-cuzione assoluta (con il patro-cinio della Presidenza del Con-siglio dei Ministri) per edizioniNovecento;- Sonate di Alessandro Scarlattiper flauto, due violini e basso,pubblicate in collaborazione conla Regione Abruzzo; - Giuseppe Corsi, Michele Ma-scitti, Carlo Cotumacci, PietroMarchitelli: inediti del patrimo-nio musicale abruzzese- Sonate di Francesco Maria Ve-racini per violino e basso (ediz.Armellin)- I Magnati della musica inAbruzzo: I D’Avalos (ed. Baryton)

- Le Cantate di Giuseppe Corsida Celano (ed. Baryton)I componenti dell’ensemblehanno collaborato con solisti ecomplessi prestigiosi del pano-rama nazionale e internazionaledella musica antica, tra cui E.Gatti, J. Savall, Complesso Stru-mentale Italiano, Ensemble Ala-mirè, Orchestra Barocca di Nizza,Complesso Barocco diretto daA. Curtis. Il 12 maggio del 2005 il gruppoha ottenuto una medaglia dimerito dal Presidente della Re-pubblica Italiana C.A. Ciampi, eil 29 Agosto 2007 la Targa d’ar-gento dal Presidente della Re-pubblica G. Napolitano. L’En-semble suona con strumentibarocchi d’epoca del XVII e XVIIIsecolo o copie fedelmente ripro-dotte da maestri liutai italiani.Le corde in budello utilizzatesono costruite dalla ditta FratelliToro in Salle (Pescara).

Savona, 16 luglio 2013

Duomo - ore 21

François-André Danican Philidor (1726-1795)

- Sinfonia prima in sol minore(con spirito - l’arte della fuga - pastorella - gavotta)

- Sinfonia seconda in fa maggiore(allegro - andante - tempo di minuetto)

- Sinfonia terza in sol maggiore(moderato - aria I - aria II - giga)

- Sinfonia quarta in si b maggiore(adagio - allegro - aria)

- Sinfonia quinta in do maggiore(adagio - fuga - andante - aria con variazioni)

- Sinfonia sesta in re maggiore(adagio - allegro ma non troppo - aria tempo di minuetto)

Ensemble Labirinto ArmonicoAdriano Meggetto, flauto traversierePierluigi Mencattini e Giovanni Rota, violiniGalileo Di Ilio, violoncelloGregory Coniglio, violoneStefania Di Giuseppe, clavicembalo

L’Art de la modulation:le Sinfonie di François Philidor

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Riconosciuto unanimementecome uno dei più grandi virtuosidi liuto al mondo per le sue regi-strazioni e concerti da solista oin ensemble, Paul O’Dette è statodefinito come “il più grande ge-nio che abbia mai suonato que-sto strumento” dal Toronto Globeand Mail. Ha effettuato più di100 registrazioni audio e videoin tutto il mondo, molte dellequali hanno ricevuto prestigiosipremi come il Gramophone “Pre-mio come miglior disco del-

l’anno” o il “Diapason D’oro”. Re-centemente si è dedicato anchealla direzione d’orchestra, diri-gendo varie opere tra le qualil’Orfeo di Luigi Rossi, l’ErcoleAmante di Cavalli, l’Orfeo e l’In-coronazione di Poppea di ClaudioMonteverdi, con formazioni or-chestrali quali la Portland Baro-que Orchestra, Tafelmusik,Apollo’s Fire, Ensemble Arion,Chatham Baroque e Corona Artis.Oltre all’attività di concertistaPaul O’Dette svolge un’intensa

attività di ricerca sulla pratica delbasso continuo, canzoni e tecnicaliutistica del XVII secolo in Italiae in Inghilterra. Ha pubblicatonumerosi articoli sulla tecnicaesecutiva liutistica, e il suo saggiosu John Dowland è stato pubbli-cato per il New Grove Dictionaryof Music and Musicians. Paul O’-Dette è professore di liuto e di-rettore della musica antica allaEastman School of Music e di-rettore artistico del Boston EarlyMusic Festival.

Genova, 17 luglio 2013

Chiesa di S. Maria del Prato

Anonimo- Spagnoletta - Hor ch'io son giunto - Danza - Fiamenga -

Italiana - Mascherada

Giovanni Battista dalla Gostena (ca. 1558-1593)- Fantasia VIII - Fantasia III - Fantasia XXV

Simone Molinaro (ca. 1565-1636)- Saltarello IV - Fantasia V - Ballo detto il Conte Orlando -

Saltarello del predetto ballo - Fantasia IX

Molinaro- Fantasia XIIII - Saltarello VII - Fantasia VIII -

Frais et galliard (Clemens non Papa)

Anonimo- I cannot keep my wife at home - Up Tails All -

Robin is to the Greenewood Gone - John come Kisse mee Now

John Dowland (1563-1626)- Farewell

Lady Laiton’s Almaine - Lachrimae - The Frog Galliard -Fantasie

Paul o’Dette, liuto

del RinascimentoArie e Danze

ore 19.00 Conferenza su “Molinaro e Dalla Gostena:la musica del Cinquecento a Genova”intervengonoGian Enrico Cortese, docente e musicologoPaul O’Dette, docente, musicologo e concertista

ore 20.30 Concerto

2322

Joanna Trzeciak è una pianistanata a Cracovia, città nella qualeha intrapreso la sua formazionemusicale all’età di 7 anni. Com-pletati gli studi musicali nella cittànatale sotto la guida del MaestroZbigniew Drzewiecki, ha ottenutoil diploma in Pianoforte al Con-servatorio di Varsavia con la Pro-fessoressa Jan Ekier. Successiva-mente ha ottenuto una borsa distudio dalla Fondazione Chopin. Nel 1977 è stata selezionata dalMinistero Polacco della Culturaper continuare a specializzarsipresso il Conservatorio di Moscacon il Professor Lev Vlasenko. Nel1980 ha vinto il Festival dei Pia-nisti Polacchi a Slupsk. Da allorale si è prospettata una carriera alivello internazionale. Nel novem-bre 1988 ha tenuto la sua primatournée negli Stati Uniti d’Ame-rica dove è ritornata più volte

negli anni successivi, non sol-tanto per suonare in apprezzaticoncerti ma anche per tenere va-rie masterclass, in particolareall’Università Statale dell’Arizonae sull’opera pianistica di Szyma-nowski. Si è esibita in recital e dasolista con orchestra, in quasitutta Europa, Libano, Canada, eper festival prestigiosi quali il Fe-stival delle Fiandre e il Festival diLjubljana. Nel 1999, in occasione della ri-correnza chopiniana, ha eseguitoopere di Chopin in diversi paesi.Dal 2002 si è esibita fra l’altronella Sala Verdi del Conservatoriodi Milano, nell’Oratorio del Gon-falone a Roma, nel Rudolfinumdi Praga, al Palazzo della Borsa diOporto, al De Singel di Anversa ein altre sedi di prestigio al Cairo,New York, Baku e Belgrado. Nelcampo della musica da camera

ha suonato in particolare con LolaBobesco, Anatoli Krastev e Jad-wiga Gadulanka. Dopo aver ef-fettuato registrazioni in Polonia,Germania e Belgio, nel 1990 harealizzato il suo primo CD per laPavane con musiche di Szyma-nowski. A questo ha fatto seguito,nel 1993, una incisione con la So-nata n.1 e i Rondeaux di Chopin.Negli ultimi anni si è dedicata allamusica di Hummel, di cui sono ilrisultato i due CD dal titolo “Labella capricciosa”, con una sele-zione di opere per pianoforte diHummel e le sue Variazioni. Neldicembre 2006 ha registrato mu-siche di Chopin e Rachmaninovper l’etichetta KNS Classical. No-tevole è l’apprezzamento nei con-fronti della musicista da partedella critica musicale internazio-nale con l’attribuzione di cinque“diapason”.

Genova, 25 luglio 2013

Palazzo Rosso - ore 20.30

Ludwig van Beethoven (1770-1827)- Sonate in mi maggiore op. 109

(vivace, ma non troppo - prestissimo[mi minore] - andante molto cantabileed espressivo)

Karol Szymanowski (1882-1937)- Shecherazade, da Masks op. 34

Frederich Chopin (1810-1849)- 4 Improvvisi:

in la bemolle maggiore op. 29in fa diesis maggiore op. 36in sol bemolle maggiore op. 51in do diesis minore op. 66

J. Nepomuk Hummel (1778-1837)- Variazioni op. 34 n. 3 in do maggiore su

Vivat Bachus, Bachus lebedall’opera “Il ratto del serraglio” di Mozart

Sergei Prokofiev (1891-1953) - 10 Visions fugitives op. 22

n. 1 Lentamenten. 4 Animaton. 5 Molto giocoson. 6 Con eleganzan. 8 Commodon. 10 Ridicolosamenten. 11 Con vivacitan. 17 Poeticon. 19 Presto agitatissimo e molto accentuaten. 18 Con una dolce lentezza

Nikolai Miaskovsky (1881-1959)- Sonata n. 3 in do minore op. 19

(con desiderio - improvvisato -moderato con moto - stentato, ma sempre agitato)

Voli pindarici passando per Chopin

Joanna Trzeciak, pianoforte

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L’Accademia del Ricercare èun’associazione di musicisti spe-cializzati nell’esecuzione dellamusica antica (secoli X-XVIII),nata con l’intento di recuperarnee diffonderne la pratica e la cul-tura. In oltre quindici anni di at-tività il gruppo, nelle sue diverseformazioni ha effettuato più di600 concerti ed è stato invitatoad esibirsi per importanti istitu-zioni musicali, festival nazionalied internazionali di alto livello:(Bruges Festival Internazionaledelle Fiandre, Festival de LaChaise Dieu, Lens Festival Con-trepoints, Bolzano Festival, Uni-versità di Leon Spagna, I Concertidell’Accademia Ravenna, Festivaldi Musica Antica Graz, Festivalde Musica Espanola de Madrid,

Festival de la Laguna Tenerife, Fe-stival Internacional de Musica deGalicia, Festival Internacional deMusica y Danza de Granada, Fe-stival de Musique et Renaissancedi Parigi Ecouen, Antiqua BZ,Canto delle Pietre Regione Lom-bardia e Regione Piemonte, S.Sempliciano a Milano, Genova,Firenze, Campobasso, Viadana,Stresa, Noto, Brindisi, Pantelleria,Kiel, Amburgo, Barcellona, Alber-ville, Barcellonet, Motril, ecc.) ri-scuotendo, ovunque si sia pro-posta, ottimi consensi di pubblicoe di critica. Recentemente è stataincaricata dal Governo delle Ca-narie della realizzazione di un CDcon musiche di D. Duron (mae-stro di Cappella nella cattedraledi S. Las Palmas).

L’Accademia del Ricercare ha fi-nora realizzato dodici registra-zioni su CD (edite e distribuitesul mercato internazionale dallaBrilliant, Tactus, Stradivarius) ilcui successo è confermato dainotevoli volumi di venditaquanto dalle recensioni pubbli-cate sulle maggiori riviste del set-tore in Europa. L’Accademia delRicercare collabora permanente-mente con i migliori musicisti eu-ropei specialisti nell’esecuzionedella musica tardo-rinascimen-tale o barocca, i quali vantanoindividualmente curriculum diprestigio (Cappella Real de Ca-talunia, J. Savall, K. Boeke, A. Cur-tis, F. Bruggen ecc.)

Genova, 30 agosto 2013

Palazzo Rosso - ore 20.30

G. Philipp Telemann (1681-1767)- Triosonata in si minore dalle “Corellisierende Sonaten”

(grave - vivace - adagio e staccato - presto)

Arcangelo Corelli (1653-1713)- Ciaccona- Sonata n. 7 op. 5

(preludio - corrente - sarabanda - giga)

Jean Marie Leclair (1697-1764)- dalla Deuxiéme Récréation op. 8: Chaconne

G. Frederich Haendel (1685-1759)- Triosonata n. 5 op. 2 in sol minore

(larghetto - allegro - adagio - allegro)

Arcangelo Corelli (1653-1713)- Sonata “La Follia”

Antonio Vivaldi (1678-1741)- Concerto da Camera in fa maggiore

(allegro - largo - allegro)

Accademia del RicercareManuel Staropoli, flautoVittoria Panato, violinoDaniele Bovo, violoncelloClaudia Ferrero, clavicembalo

Buon compleannoCorelli foreverArcangelo!

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Affermatasi in diversi concorsi,ha effettuato numerose registra-zioni televisive e radiofoniche edha tenuto concerti in tutta Eu-ropa, Cina, Giappone e Stati Uniti.È invitata a far parte di giurie diconcorsi pianistici internazionalied è titolare di cattedra presso ilConservatorio “Jacopo Tomadini”di Udine.

Silvano Minella ha compiutogli studi a Milano, ottenendo poiil diploma di merito all’Accade-mia Chigiana di Siena sotto laguida di Franco Gulli. Già Violinodi Spalla di importanti orchestre,ha fatto parte dei più noti En-semble (Virtuosi di Roma, Ma-sterplayers, Società Corelli, En-semble Garbarino, SestettoItaliano). Ospite dei più famosiTeatri, dalla Carnegie Hall al Tea-tro alla Scala e dei più noti festi-val, svolge un’intensa attivitàconcertistica internazionale intutta Europa, in Canada e negliStati Uniti, in Brasile e in Austra-lia, come solista, in duo, con ilNuovo Trio Fauré e con i com-plessi cameristici “I Solisti di Mi-lano” e ”I Solisti di Cremona”. Ti-tolare della Cattedra di violinopresso il Conservatorio di Musica

“Giuseppe Verdi” di Milano. Hainciso per le case discograficheDynamic e Discantica. Suona unviolino di Mattia Albani del 1695.

Marco Perini si è diplomato aBrescia, perfezionandosi poi aicorsi dell’Accademia di Santa Ce-cilia di Roma con Giuseppe Selmi.È stato uno dei fondatori dell’Or-chestra “Arturo Toscanini” diParma di cui è stato primo vio-loncello solista, ruolo ricopertoanche nei complessi Accademia “IFilarmonici”, i “Virtuosi Italiani”, i“Cameristi Lombardi”, “EnsembleGarbarino”, “Sestetto Italiano”, “ISolisti di Cremona”, ottenendoconsensi di pubblico e di critica incentinaia di concerti in tutto ilmondo. Svolge attualmenteun’importante attività concerti-stica internazionale come solista,con il Nuovo Trio Fauré e con ISolisti di Milano. È titolare dellacattedra di violoncello presso l’Isti-tuto Musicale Pareggiato “A. Peri”di Reggio Emilia e presso la CivicaScuola di Musica di Cremona.

Lucio Fiorentino, Napoli 1969SCRITTURA: Oscuri Incendi (rac-conti) - Ad est dell’equatore Edi-tore, marzo 2013

REGIA Lungometraggi: Pan-demia– 2010 (90’), in concorsoad Annecy Cinema Italien -Francia, Oaxaca Film Festival -Messico 2010, Roadside Film Fe-stival – USA 2010, Sci+Fi Trieste2012Cortometraggi: L’ombra dellabellezza, (premio Miglior AttriceProtagonista a Sandra Ceccarellial Fano Film Festival; 1° premioMiglior Film e Migliore Fotogra-fia a Mad/e Sud Film Festival;Menzione Speciale della giuria aUnimovie7 Pescara; in concorsoai festival: Bellaria AnteprimaAnnozero, Monaco Film Festival,Scrittura e Immagine MoniqueBarberini) – 2000 (21’) Anna,(Menzione d’onore della giuriaal Festival Unimovie di Pescara;in concorso all’InternationalFano Film Festival) – 2001 (20’)Documentari: Requiem perCapri (Storia di un artigiano ca-prese) – 2005 (35’); Viaggio aLourdes, (in concorso al PremioLibero Bizzarri) – 2004 (52’); Ri-torno a Cipro, documentariosulla compagnia teatrale di An-tonio Latella che allestisce undramma di Shakespeare – 2000(30’)

Il Trio Fauré, fondato nel1980, ha riunito tre musicisti giàinseriti nella scena musicale in-ternazionale, ospiti di teatri pre-stigiosi dal Gasteig di Monacoalla Carnegie Hall di New York,da Lubiana a Pechino e a Tokyo.Subito invitato dal Teatro allaScala di Milano per le celebra-zioni di Ildebrando Pizzetti, il trioha proposto in numerosissimiconcerti il più ampio repertoriodai classici ai contemporanei. De-dicatario di opere in prima ese-cuzione assoluta, è stato ancheil primo in Italia a proporre il Triodi Debussy e ha in repertorio Triidi Martin, Ives, Martinu, Ghedini,Gentilucci, Sostakovic, Zemlinsky,Bettinelli, ricevendo unanimiconsensi per la scelta dei pro-grammi e per la coesione, l’equi-librio e la carica emotiva delleesecuzioni.

Flavia Brunetto, conclusi conil massimo dei voti gli studi alConservatorio di Musica di Udine,si è laureata in lettere classichepresso l’Università di Trieste conil massimo dei voti e la lode. Si èperfezionata con illustri pianistiquali M. Horzowski, J. Demus, W.Panhofer e M. Campanella.

Genova, 5 settembre 2013

Palazzo Rosso

W. Amadeus Mozart (1756-1791)- Trio in si bemolle maggiore KV 502

(allegro - larghetto - allegretto)

Josef Suk (1874-1935)- Elegia op. 23

Antonin Dvorák (1841-1904)- Trio in mi minore “Dumky” op. 90

I. lento maestoso - allegro quasi doppio movimentoII. poco adagio - vivace non troppoIII. andante - vivace non troppoIV. andante moderato - allegretto scherzando, meno mossoV. allegroVI. lento maestoso - vivace quasi doppio movimento

Nuovo Trio FauréSilvano Minella, violinoMarco Perini, violoncelloFlavia Brunetto, pianoforte

Mozart e DvorakOscuri incendi:

Ore 19.45: Presentazione del libro “Oscuri incendi”di Lucio FiorentinointervengonoPaolo Farinella, prete, scrittore e biblistaLucio Fiorentino, regista e scrittoreStefano Verdino, docente di letteratura italiana - Università di Genova

ore 20.30 Concerto e lettura di passi significativi del libro

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Letizia Dradi si occupa didanza antica dal 1992. Ha stu-diato al'Università di CremonaPaleografia e Filologia Musicale,affiancando la ricerca sulla danzaagli studi musicali. Ha fatto partedella New York Dance BaroqueCompany di C. Turocy per le pro-duzioni "The Pleasure of theDance" e "The Temple of Glory"del Jarvis Theater di Napa, Cali-fornia. Sulla danza italiana delSettecento ha realizzato le co-reografie per gli intermezzi Dru-silla e Don Strabone di G. Sellittoper La Petite Bande diretta da S.Kujiken. Ha realizzato lo spetta-colo " Les Elemens" con SimoneMagnani e la Norsk Barokkrkesterdiretta da Gottfried Von DerGoltz per l'Opera House di Oslo.Ha danzato inoltre in molti paesiin Europa, in Asia e nelle Ameri-che. Collabora con i Conservatoridi Brescia, Lugano, Rovigo, Pesaroe Bologna.

Stefano Bagliano è uno deiflautisti dolci più attivi a livellonazionale ed internazionale. Haeseguito 700 concerti come so-lista di flauto diritto in USA, Ca-nada, Giappone, Cina, Israele,Turchia e tutta Europa, suonandocon musicisti quali E. Kirkby, M.Huggett, R. Invernizzi, O. Dan-tone, B. Van Asperen, L. Ghielmi,

A. Curtis, G: Bertagnolli, A. Coen,C. Chiarappa, E. Bronzi, C. Astro-nio. Direttore del Collegium ProMusica, ha effettuato oltre 20 re-gistrazioni come solista per le eti-chette Brilliant, Stradivarius, Dy-namic, Tactus, ASV Gaudeamuse per le riviste “Amadeus”, “Orfeo”e CD Classics. Docente di flautodolce e musica d’insieme per vocie strumenti antichi presso il Con-servatorio “Pedrollo” di Vicenza,è direttore artistico del Festival“Le Vie del Barocco” di Genova eSavona e docente presso la Sum-mer Academy dell’Università diVienna.

Teodoro Baù intraprende ingiovane età lo studio della violada gamba e del liuto. Ha tenutoconcerti in qualità di solista econtinuista presso importantisale da concerto e rassegne con-certistiche, tra cui Ghislierimusicaa Pavia, Fondazione Marco Fo-della a Milano, Festival Grandezzee Meraviglie a Modena, Setti-mane Barocche di Brescia, Spazioe Musica a Vicenza.

È risultato due volte (2009 e2010) vincitore del Premio Na-zionale delle Arti dei Conservatoriitaliani - sezione "Musica construmenti antichi". Nel 2011 havinto il secondo premio (primonon assegnato) nella sezione

“formazioni da camera” del con-corso Maurizio Pratola a L’Aquila. Ha al suo attivo varie registra-zioni, alcune delle quali per le casediscografiche Naxos e Decca.

Antonio Frigé, nato a Milanonel 1958, si è diplomato in or-gano e composizione organisticae in clavicembalo presso il Con-servatorio della sua città. Vinci-tore di diversi concorsi nazionali,ha intrapreso un'intensa attivitàche lo ha portato a suonare perle più prestigiose società concer-tistiche, in tutta Europa e negliUSA. Da diversi anni collabora,come musicologo ed esperto in-formatico, con le Edizioni BIM(Svizzera), con Ricordi, e conl'Istituto Vivaldi - Fondazione Cinidi Venezia per la redazione delleedizioni critiche delle opere inmusica di Antonio Vivaldi. Dal1990 al 1995 è stato membro delConsiglio d'Amministrazione delTeatro La Fenice di Venezia e at-tualmente fa parte della Com-missione Musica del Ministeroper i Beni e le Attività Culturali.È organista presso la Chiesa di S.Francesco di Paola e la Basilicadi S. Simpliciano, a Milano. Dal1982 è docente presso MilanoCivica Scuola di Musica, dove in-segna basso continuo e musicad'insieme.

Genova, 12 settembre 2013

Palazzo Tursi - ore 20.30

André Campra (1660-1744)- da Les Fetes Venitiennes: Quatrième Entrée,

Le Bal, Scène VI (Forlana)

Michel De La Barre (1675-1745)- Suite in sol maggiore

L’Inconnue per flauto e b.c.(L’Inconnue - vivement - gravement -chaconne)

André Campra- L’Europe Galante: Troisième Entrée,

L’Espagne, Entrée Espagnolle pour femme(Loure)

Anonimo spagnolo- dai Flores de Musica:

Folias per clavicembalo

Marin Marais (1656-1728)- Variazioni su La Follia di Spagna

G. Frederich Haendel (1685-1759)- Suite in fa maggiore HWV 427

per clavicembalo(adagio - allegro - adagio - allegro - allegro)

Jean-Baptiste Lully (1632-1687)- da Phaeton: Chaconne

Andrè Cheron (1695-1766)- dalla Sonata in sol minore per flauto e b.c.:

Ciaccona

Jean Baptiste Lully (1632-1687)- da Armide: Atto V, Passacaille

Letizia Dradi, danzatriceStefano Bagliano, flautoTeodoro Baù, viola da gambaAntonio Frigé, clavicembalo

Sulle punte e sul fiato

SOSTIENI IL COLLEGIUM PRO MUSICAE LA BUONA MUSICA

ALBO D’ORO (il nome del sostenitore o il logo dell’aziendasostenitrice verranno riportati sul programma di sala):Amico sostenitore: donazione da € 100 (1 abbonamento, 2 CD)Amico benemerito: donazione da € 250 (2 abbonamenti, 4 CD)Azienda amica: donazione da € 1000 (3 abbonamenti, 6 CD,diffusione di materiale informativo dell'azienda)