Los textos literarios (tema 10 del libro de texto)

La literatura es un arte.

Las obras literarias son el

resultado de esa creación artística.

Al analizar el texto literario tenemos que reconocer dos procesos comunicativos. Hay un

doble proceso comunicativo

Proceso de comunicación externo

Emisor: autor

Receptor: lector/oyente

Mensaje: obra literaria

Función: poética

Proceso de comunicación interno

Emisor: personaje/ narrador/ yo lírico…

Receptor: personaje/narratario/tú lírico…

Mensaje: fragmento del texto

A la función poética se unenotras teniendo en cuenta elmensaje

FUNCIÓN POÉTICA

Uso del lenguaje con voluntad de forma.

Para crear el mensaje, el autorcombina las palabras según

las reglas del código de la lengua, pero de una forma

inesperada.

El mensaje literario produce un placer estético en el lector. Un placer intelectual o mental al comprender el sentido del texto.

Lenguaje literario

Se caracteriza por la desviación de la lengua usual para conseguir esa voluntad de forma.

Para ello utiliza recursos lingüísticos propios: las figuras retóricas.

Géneros literarios: distintos grupos en los que clasificamos las obras literarias

• Lírica: el escritor expresa sus sentimientos, imita los estados de ánimo.

• Narrativa: por medio de un narrador conocemos acciones que le suceden a unos personajes.

• Drama: los textos dramáticos nacen para ser representados en un espacio teatral. Conocemos la acción por las palabras y hechos de los personajes.

• Ensayo: el cuarto género.

La LÍRICA: Imitación de los estados de ánimo

- Discurso subjetivo.

- Función emotiva y poética.

- Expresión de sentimientos, emociones, ideas de una voz poética. No desarrollan una historia.

- Brevedad.

- Acumulación de recursos.

- Verso y prosa poética.

Voz poética

Puede asumir tres actitudes:• Aparente objetividad: 3ª persona. Realidad aparentemente externa al “yo”

• Apelación al destinatario: 2ª persona explícita.

• Pura expresión: 1ª persona. (Yo lírico, explicito o implícito)

Otras:• Desdoblamiento (un tú que esconde un yo, al que habla la voz

póética)

• Autonominación (el nombre del autor aparece en el texto).

ME BASTA ASÍ de Ángel GonzálezSi yo fuese Dios y tuviese el secreto, haría un ser exacto a ti; lo probaría (a la manera de los panaderos cuando prueban el pan, es decir: con la boca), y si ese sabor fuese igual al tuyo, o sea tu mismo olor, y tu manera de sonreír, y de guardar silencio, y de estrechar mi mano estrictamente, y de besarnos sin hacernos daño —de esto sí estoy seguro: pongo tanta atención cuando te beso—; entonces, si yo fuese Dios, podría repetirte y repetirte, siempre la misma y siempre diferente, sin cansarme jamás del juego idéntico, sin desdeñar tampoco la que fuiste por la que ibas a ser dentro de nada;

ya no sé si me explico, pero quiero aclarar que si yo fuese Dios, haría lo posible por ser Ángel González para quererte tal como te quiero, para aguardar con calma a que te crees tú misma cada día a que sorprendas todas las mañanas la luz recién nacida con tu propia luz, y corras la cortina impalpable que separa el sueño de la vida, resucitándome con tu palabra, Lázaro alegre, yo, mojado todavía de sombras y pereza, sorprendido y absorto en la contemplación de todo aquello que, en unión de mí mismo, recuperas y salvas, mueves, dejas abandonado cuando —luego— callas... (Escucho tu silencio. Oigo constelaciones: existes. Creo en ti. Eres. Me basta).

Contra Jaime Gil de Biedma

De qué sirve, quisiera yo saber, cambiar de piso, dejar atrás un sótano más negro que mi reputación -y ya es decir-, poner visillos blancos y tomar criada, renunciar a la vida de bohemio, si vienes luego tú, pelmazo, embarazoso huésped, memo vestido con mis trajes, zángano de colmena, inútil, cacaseno, con tus manos lavadas, a comer en mi plato y a ensuciar la casa?

Te acompañan las barras de los bares últimos de la noche, los chulos, las floristas, las calles muertas de la madrugada y los ascensores de luz amarilla cuando llegas, borracho,

y te paras a verte en el espejo la cara destruida, con ojos todavía violentos que no quieres cerrar. Y si te increpo, te ríes, me recuerdas el pasado y dices que envejezco.

Podría recordarte que ya no tienes gracia. Que tu estilo casual y que tu desenfado resultan truculentos cuando se tienen más de treinta años, y que tu encantadora sonrisa de muchacho soñoliento -seguro de gustar- es un resto penoso, un intento patético. Mientras que tú me miras con tus ojos de verdadero huérfano, y me lloras y me prometes ya no hacerlo.Si no fueses tan puta!

Y si yo no supiese, hace ya tiempo, que tú eres fuerte cuando yo soy débil y que eres débil cuando me enfurezco... De tus regresos guardo una impresión confusa de pánico, de pena y descontento, y la desesperanza y la impaciencia y el resentimiento de volver a sufrir, otra vez más, la humillación imperdonable de la excesiva intimidad.A duras penas te llevaré a la cama, como quien va al infierno para dormir contigo. Muriendo a cada paso de impotencia, tropezando con muebles a tientas, cruzaremos el piso torpemente abrazados, vacilando de alcohol y de sollozos reprimidos. Oh innoble servidumbre de amar seres humanos, y la más innoble que es amarse a sí mismo!

Temas, motivos, tópicos

- Tema: da coherencia, unidad, al texto.

- Motivos: elementos menores de contenido que se asocian al tema. Son unidades temáticas menores. Un poema puede versar sobre el amor e incluir unidades temáticas menores (motivos) como el dolor, la desesperación, los celos…

- Tópicos: motivos recurrentesque han sido usados en la literatura:captatio benevolentiae, ubi sunt, locus amoenus, carpe diem, tempus fugit, etc.

Análisis formal de un texto lírico1. Tema.2. Estructura: • Análisis métrico, número de versos y estrofas, tipo de rima y

tipo de poema. (estructura externa)• Partes en las que se distribuye la información (estructura

interna)3. Características lingüísticas y textuales.• Introducción: autor, contexto, obra….• Planos:a. Análisis pragmático (funciones del lenguaje- emotiva y

poética). Intencionalidad estética, didáctica, persuasiva, crítica… Proceso comunicativo que se da en el texto.

b. Fonético: recursos.c. Morfosintáctico. Sustantivos, verbos, adjetivos… Recursos.

d. Análisis léxico-semántico (rasgos de estilo y recursos retóricos)

Gacela del amor imprevistoDiván del Tamarit de Federico García Lorca

Nadie comprendía el perfume de la oscura magnolia de tu vientre. Nadie sabía que martirizabas un colibrí de amor entre los dientes.

Mil caballitos persas se dormían en la plaza con luna de tu frente, mientras que yo enlazaba cuatro noches tu cintura, enemiga de la nieve.

Entre yeso y jazmines, tu mirada era un pálido ramo de simientes. Yo busqué, para darte, por mi pecho las letras de marfil que dicen siempre.

Siempre, siempre: jardín de mi agonía, tu cuerpo fugitivo para siempre, la sangre de tus venas en mi boca, tu boca ya sin luz para mi muerte.

LA NARRATIVA

- Género literario que incluye textos en los que un narrador cuenta una historia ficticia.

- Desarrolla una historia (sucesión de acciones) por lo que

predomina la función poética y referencial.

- La historia es contada por un narrador que pertenece, al igual que los hechos narrados, al mundo de la ficción.

- Escrita en prosa o verso (en la épica por ejemplo).

Niveles de análisis del texto narrativo

• Análisis de la historia: Lo que se cuenta. Acciones realizadas por unos personajes en un tiempo y espacio determinados.

• Análisis del discurso: Cómo se cuenta. Manera como se cuenta esa historia. Puede respetar o no el tiempo de la historia. Por ejemplo, una novela policiaca puede empezar por un asesinato y luego ir hacia atrás para explicar las causas.

Análisis de la historia (lo que se cuenta)

• Acción, constituida por episodios o acciones.• Personajes: protagonistas o secundarios. Los primeros

actúan para conseguir unos objetivos. También participan aliados o adversarios.

• Espacio, que condiciona las acciones. Único o diverso, abierto o cerrado, rural o urbano, real o imaginado.

• Tiempo de la historia que puede abarcar desde horas hasta siglos (vida de un personaje o de varias generaciones)

Análisis del discurso (cómo se cuenta la historia)

• Orden cronológico

En el discurso, el orden temporal se puede ver alterado por tres tipos de distorsiones:

• In media res/In extrema res (empieza por el final y termina con el principio).

• Analepsis (evocación de hechos pasados)

• Prolepsis (anticipación de hechos futuros)

Tipos de discurso• Referencial: se usa para narrar objetivamente los hechos.

• Descriptivo: corresponde con las pausas descriptivas.

• Poético (coexiste con otros tipos de discurso)

• Valorativo: se valora un personaje o una acción.

• Universal: expresa una generalización.

• Directo o dramático: corresponde a las palabras de los personajes.

• Indirecto: el narrador reproduce lo dicho por los personajes.

• Monólogo interior: expresa la subjetividad de un personaje quien no se dirige a un interlocutor.

• Indirecto libre: el narrador transcribe las reflexiones o palabras de los personajes, e incorpora sus formas expresivas.

ESTILO DIRECTO: EDESTILO INDIRECTO: EI

ESTILO INDIRECTO LIBRO: EIL

- No hay duda, es muy temprano. No es hora de levantarse los criados

siquiera. ¿Pero entonces? ¿Quién me ha adelantado el reloj...? Dos relojes echados a perder en dos días...! Cuando entra la desgracia por una casa...

Don Víctor volvió a dudar. ¿No podían haberse dormido los criados? ¿No podía aquella escasez de luz originarse a la densidad de las nubes? ¿Por qué desconfiar del reloj si nadie había podido tocar de él? ¿Quién iba a permitirse semejante broma? Quintanar pasó a la convicción contraria; se le antojó que bien podían ser las ocho, se vistió deprisa, cogió el frasco de anís, bebió un trago según acostumbraba cuando salía de caza aquel enemigo mortal del chocolate, y echándose al hombro el saco de las provisiones, repleto de ricos fiambres, bajó a la huerta por la escalera del corredor, pisando de puntillas como siempre para no turbar el silencio de la casa. Pero a los criados ya los compondría él a la vuelta. ¡Perezosos! Ahora no había tiempo para nada... Frígilis debía estar ya en el parque esperándole impaciente...

Ana reflexiona sobre su reciente matrimonio. El texto es un ejemplo de estiloindirecto libre. CAP. V, La Regenta.

Y ahora estaba casada. Era un crimen, pero un crimen verdadero, no como el de la barca de Trébol, pensar en otros hombres. Don Víctor era la muralla de la China de sus en sueños. Toda fantástica aparición que rebasara de aquellos cinco pies y varias pulgadas de hombre que tenía al lado, era un delito. Todo había concluido... sin haber empezado.

Al inicio de la novela, don Fermín de Pas sugiere a Ana Ozores que haga confesión general. Ella reflexiona en su habitación. Este hecho permite al narrador presentarnos el pasado de la protagonista en un salto temporal hacia atrás o “flash back”.CAP. III, La

Regenta.

-«¡Confesión general!» -estaba pensando-. Eso es la historia de toda la vida. Una lágrima asomó a sus ojos, que eran garzos, y corrió hasta mojar la sábana. Se acordó de que no había conocido a su madre. Tal vez de esta desgracia nacían sus mayores pecados.«Ni madre ni hijos». Esta costumbre de acariciar la sábana con la mejilla la había conservado desde la niñez.-Una mujer seca, delgada, fría, ceremoniosa, la obligaba a acostarse todas las noches antes detener sueño. Apagaba la luz y se iba. Anita lloraba sobre la almohada, después saltaba del lecho; pero no se atrevía a andar en la obscuridad y pegada a la cama seguía llorando, tendida así, de bruces, como ahora, acariciando con el rostro la sábana que mojaba con lágrimas también. Aquella blandura de los colchones era todo lo maternal con que ella podía contar; no había más suavidad para la pobre niña. Entonces debía de tener, según sus vagos recuerdos, cuatro años. Veintitrés habían pasado, y aquel dolor aún la enternecía. Después, casi siempre, había tenido grandes contrariedades en la vida, pero ya despreciaba su memoria; una porción de necios se habían conjurado contra ella; todo aquello le repugnaba recordarlo; pero su pena de niña, la injusticia de acostarla sin sueño, sin cuentos, sin caricias, sin luz, la sublevaba todavía y le inspiraba una dulcísima lástima de sí misma.

•

Movimientos narrativos: el tempo o ritmo del relato

El tiempo de la historia (lo que duran los hechos) puede presentar una duración diferente de la del tiempo que se dedica a contarlos (tiempo del discurso). Esta circunstancia imprime cambios en el ritmo de la narración)

• Escena: se iguala el tiempo de la historia (lo que duran los hechos) y el tiempo del discurso (tiempo que se dedica a contar los hechos).

• Resúmenes: el tiempo del discurso es menor al de la historia.

• Pausas: el tiempo de la historia es cero.

• Elipsis: el tiempo del discurso es cero, ya que se omiten partes de la historia.

NARRADOR Y PERSPECTIVA• Narrador en primera persona.

(Protagonista o testigo)• Narrador en segunda persona.• Narrador en tercera persona.

(Omnisciente, su perspectiva es total, o narrador externo, simple observador)

• La perspectiva interna. (Puede ser en 1ª, 2ª o 3ª persona, es el punto de vista restringido

a la percepción de uno o varios personajes de la historia. Sabe tanto como ellos).

• La perspectiva externa. El narrador funciona como simple observador de las acciones de los personajes, sin penetrar en ellos (sabe menos que sus personajes. Puede ser también en 1ª, 2ª o 3ª persona).

EL DRAMA

Textos literarios que se crean para ser representados en un espacio teatral

Características del texto teatral-La historia se presenta por las palabras y acciones de los personajes. Predomina así

la función apelativa del lenguaje junto a la expresiva.

-La forma habitual de comunicación verbal es el diálogo.

-Escrita en verso o prosa.

-Su emisión y recepción son colectivos, aunque podamos hacer lecturas individuales.

TEXTO PRINCIPAL TEXTO SECUNDARIO Acotaciones

Diálogo Monólogo Aparte

Texto principal y secundario• Principal: 1. Diálogo: Intercambio verbal entre los personajes. 2. Monólogo: presenta una extensión considerable, sin intercambio verbal,

pues el discurso del personaje no se dirige a ningún interlocutor, sino así mismo. Cuando el personaje medita sobre su situación, revelándosela al espectador, se denomina soliloquio.

3. Aparte: Intervenciones breves, a veces cómicas, que un personaje formula en escena de modo que no lo oiga su interlocutor, pero sí el público.

• Secundario:1. Las acotaciones: ofrecen instrucciones sobre los aspectos no verbales de

las puestas en escena (tono de la voz, movimientos, escenografía…)

Texto teatral y representación

• La representación de una obra de teatro implica la existencia de un doble tipo de comunicación: la que se establece entre los personajes de la ficción representada en escena, y la que se da entre los actores y el público.

• Forman parte del espectáculo teatral las palabras de los personajes y los elementos no verbales (visuales y auditivos)

Análisis del texto dramático

• En el drama se desarrolla una historia cuya base es el conflicto que se produce entre los personajes, o entre ellos y el mundo.

• Los personajes pueden ser protagonistas o secundarios, y al igual que en los textos narrativos, deben considerarse el espacio y el tiempo, que puede coincidir con el de la representación o tener mayor duración.

Análisis del discurso dramático

Texto principal: el discurso es directo. Las palabras de los personajes sirven para caracterizarlos y para hacer que avance la acción. Pueden emplearse los distintos tipos de discursos vistos en la narración.

Texto secundario: da cuenta de los elementos no verbales. En las acotaciones predomina la función referencial, aunque algunos autores la combinan con la poética.

Esta vez mi hija fue a verla. Y creo que no fue una buena idea favorecer tal desequilibrio. Fue como meter una cosa grande en otra más pequeña, un mar en un lago, toda la primavera y todo el verano en una hora. Mi madre lloró, no con toda la cara, sólo los ojos lloraron y no ceso de mirarla un instante. A mi hija le lloró la boca, pero no consintió que lo hicieran los ojos. Se cruzó de brazos, no como acostumbra, sino recogiendo tanta vida, ocultándola un poco. Me arrepentí mil veces de la visita durante el tiempo que duró. Porque lo dañado hería el espíritu. Y lo sano dañaba la vista como el sol cegador. Y después me arrepentí de haberme arrepentido porque eran las dos caras de una única moneda, que me pertenecía. Mi hija me reprochó que no le hubiese hablado sin tapujos de su gravedad. Estábamos cenando en nuestra casa y dejó que los ojos lloraran abiertamente. Me preguntó si se iba a poner bien, y le contesté: ‘Está muy bien, saldrá adelante’. Lo dije segura de mí como si fuese la mujer de ojos color de aire. ‘Ha estado muy enferma, pero ya no lo está. Ahora sólo es una convaleciente’, continúe, y ella me creyó y cenó, con una cierta distracción en su forma de cenar.

Más o menos a su edad se despertó en mí el temor a la muerte. Era tan intenso que lo recuerdo con toda claridad. Fundamentalmente temía que muriera alguien de mi alrededor. Los diez años supusieron, sin lugar a dudas, el descubrimiento del mundo sombrío. Creo que ya entonces había germinado en grandes dosis lo que hoy conservo en menor cantidad y que me define. Clara Sánchez, Desde el mirador (1996)