malarskie wyprawy
DESCRIPTION
Malarskie wyprawy. Od renesansu do współczesności. Ode mnie . W swojej pracy pragnęłabym pokazać wam, czym tak naprawdę jest malarstwo. Niektórzy z was uważają, że jest bardzo nudny temat i nie dostrzegają w malarstwie tego czegoś, czego nie ma już dzisiaj. - PowerPoint PPT PresentationTRANSCRIPT
Od renesansu do współczesności
Malarskie wyprawy
W swojej pracy pragnęłabym pokazać wam, czym tak naprawdę jest malarstwo.
Niektórzy z was uważają, że jest bardzo nudny temat i nie dostrzegają w malarstwie tego czegoś, czego nie ma już dzisiaj.
Chciałabym zabrać was na niedługą wycieczkę po epokach, aby pokazać, jakie zachodziły różnice w sztuce.
Mam nadzieję, że choć trochę spodoba wam się malarstwo.
Ode mnie
Renesans
Czyli powrót do antyku, akty i mitologia
Renesans przypada na XV i XVI wiek. Zaczął się we Włoszech, kiedy to włoscy artyści na nowo zaczęli zachwycać się antykiem, czyli sztuką starożytną.
Malarze renesansowi byli wierni tylko trzem zasadom: interesowali się antykiem i pilnie badali
sztukę starożytną koncentrowali się na człowieku (humanizm) opanowanie zasady perspektywy linearnej
Renesans
Szkoła ateńska – Rafael Santi
Leonardo da VinciKolejnym, sławnym
artystą renesansu jest wszechstronnie uzdol-niony humanista – Leonardo da Vinci.
Jak na tamte czasy, człowiek wykształcony, to człowieka, który zna się na wszystkim. Maluje, rzeźbi, proje-ktuje, rysuje, tworzy. Leonardo był właśnie takim człowiekiem.
Jego największe dokonania to: szkic „Człowieka witruwiańskiego” koncepcja helikoptera, czołgu oraz podwójnego kadłuba łodzi; Mona Lisa, Dama z Łasiczką, Ostatnia wieczerza
Mona LisaMona Lisa to
najsłynniejszy obraz Leonarda, namalowany w 1503-06 latach we Francji., gdzie do teraz jest eksponowany.
Większość ekspertów twierdzi, że modelką jest kobieta o imieniu Lisa Gherardini - żona bogatego florenckiego kupca.
Ale krążą również spekulacje, że jest to sam Vinvi, jego matka bądź też, że modelka była z artystą w ciąży.
Dama z gronostajemDama z gronostajem
znajduje się w Muzeum Książąt Czartoryskich w Krakowie i jest to jedyny obraz w Polsce. Został ubezpieczony na kwotę 300 mln euro podczas jazdy po Europie.
Michał Anioł Michał Anioł urodził
się we Florencji. Jest słynny głównie z rzeźb: „Dawida” i „Piety”, ale również znanym jego dziełami są freski z Kaplicy Sykstyńskiej w Rzymie przedstawiając w dziewięciu polach historię ludzkości od stworzenia świata, przez grzech pierworodny aż do biblijnego potopu.
Stworzenie Adama
BarokZnaczy „perła”
BarokJest to kierunek w sztuce zachodnioeuropejskiej
zaczynający się w XVI wieku i trwający do XVIII. Malarze baroku podejmowali najczęściej
tematykę religijną, mitologiczną, alegoryczną, historyczną i portretową. Popularność zaczęły zdobywać pejzaże, sceny rodzajowe i martwe natury. Stosowano chętnie światłocień, bogatą symbolikę i efektowny iluzjonizm.
Najsłynniejszymi artystami są: Caravaggio Diego Velázquez Peter Paul Rubens Rembrandt
Peter Paul Rubens
Wizytówką Rubensa była bujność kształtów, ruch ciał, przepych barw, w połączeniu z dramatyczną siłą i patosem jego dzieł odpowiadały więcej ideałowi piękna XVII w., niż bardziej uduchowiona, w swym skupieniu unikająca reprezentacyjnego efektu, sztuka Rembrandta. W ostatnich latach swego życia zaczął malować nastrojowe pejzaże oraz sceny rodzajowe z życia ludu, głównie kiermasze i zabawy.
Trzy Gracje
Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Holenderski malarz, rysownik i grafik. Uważany po-wszechnie za jednego z najwię-kszych artystów europejskich i światowych.
Charakterystyczną ce-chą jego dzieł jest zafascyno-wanie efektami światła i głębo-kich cieni.
Rembrandt pozostawił po sobie aż około 300 obrazów olejnych, 300 grafik i około 1000-2000 rysunków
Anatomia doktora Tulpa
KlasycyzmPowrót do spokoju
Klasycyzm Klasycyzm trwał do wieku XVIII, kiedy to ludzie,
zmęczeni wyrazistością, krzykliwością i bogatością baroku, zechcieli wrócić do ponownego spokoju i harmonii.
Charakterystycznymi cechami są: Kontur Chłodny koloryt Miękki światłocień Gładka faktura Wzniosłość
Malarstwo wyraziło się głównie w tematyce historycznej (starożytnej), mitologicznej, alegorycznej i portrecie.
Przedstawicielami są: Jacques-Louis Jean-Auguste Giovanni Battista Lampi Giovanni Battista Piranesi
Jacques-Louis David
Francuski malarz, główny reprezentant klasycyzmu, nadworny malarz Napoleona Bonaparte. Uważany za filar sztuki oświecenia, oficjalny artysta rewolucji francuskiej, stworzył czytelny i nośny symbol rewolucyjny – „Przysięgę Horacjuszy”.
Przysięga Horacjuszy
Romantyzm
Czyli miłość, uczucia, emocje
RomantyzmMalarstwo okresu romantyzmu jest niejednolite.
Można wyróżnić jednak pewne cechy malarstwa tej epoki na podstawie czołowych, głównych i najbardziej znaczących artystów tego nurtu, takie jak bogaty koloryt, kontrastowy światłocień, miękki modelunek, podkreślanie wartości fakturalnych płótna i dynamizowanie kompozycji. Równocześnie część artystów pozostawała wierna ideałom klasycyzmu i realizmu.
Za przedstawicieli romantyzmu uważa się: William Turner Francisco Goya Samuel Palmer Piotr Michałowski
Francisco GoyaHiszpański malarz
scen rodzajowych, grafik i rysownik okresu romantyzmu.
Jego tematyka obejmo-wała m.in.: tematy społeczno-polityczne i historyczne, wojna, krytyka arystokracji i kleru, prostytucja oraz żebractwo.
Po kryzysie wywołanym ciężką chorobą która spowo-dowała niemal całkowitą głu-chotę, integralną częścią jego wizji stały się deformacja, brzy-dota, monstrualność oraz zjawy, gusła i sabaty czarownic.
Sabat czarownic
Piotr MichałowskiPiotr Michałowski
jest polskim twórcą okresu roman-tyzmu.
Był znakomitym mala-rzem koni, scen batalistycznych (kilka wersji bitwy pod Samo-sierrą, epizody z powstania listopadowego) oraz portretów. Tworzył też sceny rodzajowe z życia wsi. Wiele kompozycji poświęcił epopei napoleońskiej, postaci cesarza Napoleona i dziejom oręża polskiego.
Głowa konia
Bitwa pod Somosierrą
Impresjonizm
Czyli zwykłe, rozmazane plamki?
ImpresjonizmNurt w sztuce europejskiej, a później także
amerykańskiej, który został zapoczątkowany przez grupę paryskich artystów w drugiej połowie XIX wieku.
Najbardziej charakterystyczną cechą malarstwa i rzeźby impresjonistycznej było dążenie do oddania zmysłowych, ulotnych momentów – "złapania uciekających chwil". Nazwa kierunku została ironicznie nadana przez krytyka sztuki oraz dziennikarza Louisa Leroy i pochodzi od tytułu obrazu Claude'a Moneta Impresja, wschód słońca.
Przedstawicielami tego nurtu są: Claude Monet Vincent van Gogh Władysław Podkowiński Mary Cassatt
Claude Monet
Francuski malarz, jeden z twórców i czołowych przedstawicieli impresjonizmu.
W 1872 powstał obraz Impresja, wschód słońca, który został publicznie zaprezentowany w 1874 na wystawie w Atelier Nadara i nadał nazwę późniejszemu kierunkowi malarstwa.
Impresja, wschód słońca
Katedra w Rouen
Vincent van Gogh
Holenderski malarz post-impresjonistyczny, którego twór-czość dzięki żywej kolorystyce i emocjonalnemu oddziaływaniu wywarła daleko-siężny wpływ na sztukę XX w. Mało doceniany za życia, van Gogh zyskał sławę po śmierci. Dziś jest powszechnie uważany za jednego z największych malarzy w historii, artystę którego twórczość stanowi istotne źródło sztuki współczesnej.
Słoneczniki
Kwitnący ogród ze ścieżką
Nurty XX wiekuKubizm, abstrakcjonizm, surrealizm, pop-art, op-art
KubizmKierunek w sztukach plastycznych, głównie malarstwie
i rzeźbie poszukujący nowych zasad budowy przestrzennej dzieła przez odrzucenie reguł perspektywy i geometryczne uproszczenie elementów kompozycji.
Pablo Picasso - Guernica
Abstrakcjonizm Kierunek we współczesnych sztukach plastycznych, który charakteryzuje się wyeliminowaniem form lub przedmiotów obserwowanych w rzeczywistości. Jest to sztuka abstrakcyjna, bezprzedmiotowa.
Wassily Kandinsky – Kompozycja VIII
SurrealizmW malarstwie założeniem surrealizmu było "wyrażanie
wizualne percepcji wewnętrznej". Artyści starali się wykreować obrazy burzące logiczny porządek rzeczywistości. Często były to wizje groteskowe, z pogranicza jawy, snu, fantazji, halucynacji, a odsunięte od racjonalizmu.
Salvador Dali – Płonąca żyrafa; Zegary
Pop-artPrąd artystyczny w sztuce po II wojnie światowej,
wywodzący się z ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Styl ten czerpał z surrealizmu, przedstawiając niekiedy przedmioty codziennego użytku. Wyróżniał się nieograniczoną swobodą twórczą, dążącą do zobrazowania cywilizacji wielkomiejskiej i jej kultury masowej.
Andy Warhol – Puszka po zupie Campbell’s; Marilyn Monroe
Op-artSztuka optyczna, wzrokowa, inaczej wizualizm) to
kierunek w grafice, modzie, sztuce użytkowej i malarstwie, którego zadaniem jest oddziaływanie na oko widza, a nie na jego intelekt czy emocje; stosujący abstrakcyjne kombinacje linii dające geometryczne złudzenia optyczne, efekty świetlne, dynamiczne i fakturalne, zmierzające do wywołania wrażenia głębi oraz ruchu rozwibrowaniem pola widzenia.
Bridget Riley – Movement in squares
Na sam koniecNasza podróż była krótka i przedstawiała tylko
najważniejszych artystów. Mam nadzieję, że choć trochę zachęciłam was do pogłębiania wiedzy o malarstwie.
Jest jeszcze wiele nurtów malarskich, których nie poruszyłam. Ciekawych zachęcam do zapoznania się z „secesją”, „prerafaelitami” i innymi ciekawymi prądami.
Magda Miszkiel 1e
A oto mój ulubiony obraz.Gustav Klimt - Pocałunek